Τι είναι το κιτς; Στυλ Kitsch: χαρακτηριστικά, ιστορία, ενδιαφέροντα γεγονότα και συστάσεις Kitsch ετυμολογία

Κιτς, γνωστός και ως «κιτς». Πολλοί έχουν ακούσει αυτόν τον ορισμό περισσότερες από μία φορές, ο οποίος ισχύει κυρίως για το εσωτερικό στυλ ή τα έπιπλα. Προτείνω να καταλάβουμε τι κρύβεται πίσω από το κιτς, πώς να το ξεχωρίσετε και πώς να το χρησιμοποιήσετε και πόσο το απλό hackwork διαφέρει από το κοινό στυλ σχεδίασης.

Στις μέρες μας, το κιτς μπορεί να βρεθεί παντού: στη σκηνή, στο βάθρο, στις ταινίες, ακόμη και στους δρόμους της πόλης. Θυμηθείτε τη Lady Gaga και το στυλ της. Αίγλη, λάμψεις, εντυπωσιακή ασυμβατότητα χρωμάτων και αντικειμένων, φανταχτερά, κολλώδη ρούχα, ακόμη και μακιγιάζ - τίποτα περισσότερο από κιτς. Η υψηλή μόδα επίσης δεν διστάζει να στραφεί στην κακογουστιά. Για παράδειγμα, ο Τζον Γκαλιάνο χρησιμοποιεί κιτς στις εκπομπές του, επιδεικνύοντας τα υψηλότερα ακροβατικά στη χρήση της χυδαιότητας στη μόδα.

    Από τη μαζική κακογουστιά μέχρι τις τάσεις της μόδας

    Είναι γενικά αποδεκτό ότι η λέξη προέρχεται από το γερμανικό «kitsch», που σημαίνει χυδαιότητα, κακόγουστο, αμυχές. Αντίστοιχα, χυδαία και μη λειτουργικά αντικείμενα μαζικής κουλτούρας που είχαν στάτους σημασία και παρήχθησαν μαζικά μπορούν να ταξινομηθούν ως κιτς. Ταυτόχρονα όμως αποτελούν ελκυστικά δείγματα σχεδιασμού και θαυμάζονται από μεγάλο αριθμό ανθρώπων.

    Το κιτς έγινε πιο διαδεδομένο τη δεκαετία του 1950. Στη συνέχεια άρχισαν να παράγουν «σκουπίδια» πλαστικά προϊόντα που αντέγραφαν δείγματα «υψηλού» σχεδιασμού που ήταν απρόσιτα στον μέσο καταναλωτή. Μεταξύ άλλων, η δημοτικότητα του κιτς θα μπορούσε να εξηγηθεί από την έλλειψη προσωπικού γούστου ορισμένων ανθρώπων. Είναι εύκολο να κρύψεις μια μη ανεπτυγμένη αισθητική πίσω από το κιτς, γεμίζοντας το σπίτι με πράγματα, καθένα από τα οποία είναι πολύχρωμο και απαιτεί επίμονα προσοχή.

    • Το κιτς ως φαινόμενο αντιτίθεται στην υψηλή, αριστοκρατική, ακριβή τέχνη. Στο βιβλίο του Clement Greenberg «Avant-garde and Kitsch», αυτή η έννοια επεκτάθηκε πολύ και άρχισε να περιλαμβάνει διαφημίσεις, «φθηνή» λογοτεχνία, μουσική και ταινίες. Έγραψε: «...ταυτόχρονα με την εμφάνιση της πρωτοπορίας στη βιομηχανική Δύση, προέκυψε ένα δεύτερο πολιτιστικό φαινόμενο, το ίδιο στο οποίο οι Γερμανοί έδωσαν το υπέροχο όνομα «κιτς»: εμπορική τέχνη και λογοτεχνία που στόχευαν στις μάζες. , με τον εγγενή χρωματισμό τους, εξώφυλλα περιοδικών, εικονογραφήσεις, διαφημίσεις, αναγνωστικό υλικό, κόμικς, ποπ μουσική, χορό σε ηχογραφήσεις, ταινίες του Χόλιγουντ κ.λπ. και ούτω καθεξής.".

      Παράλληλα με την ανάπτυξη του μεταμοντερνισμού, το κιτς παίρνει τη μορφή ενός δημιουργικού κινήματος. Εξυψώνεται για την ανοιχτότητά του και βρίσκει πεδίο πραγματοποίησης μέσα στην πρωτοπορία. Τα είδη κιτς άρχισαν να χρησιμοποιούνται σε εσωτερικούς χώρους για να δώσουν ένα ιδιαίτερο αποτέλεσμα ακριβώς λόγω της κακής γεύσης τους. Η εξωφρενικότητα, η φανταστική πολυτέλεια και η άρνηση της εξουσίας είναι τα κύρια ατού του κιτς.

      Χαρακτηριστικά στυλ

      1. Αποκόλληση, διαχωρισμός αντικειμένων από το φυσικό τους περιβάλλον.

      2. Χυδαιότητα. Μεγαλοστομία. Κοινοτοπία. Ψευτιά. Εάν, αφού κοιτάξετε ένα αντικείμενο, θέλετε να εκφραστείτε με τέτοιες λέξεις, τότε πιθανότατα κοιτάτε κιτς.

      3. Ακατέργαστη και σκόπιμη ανάμειξη διαφορετικών στυλ.

      4. Δυνατή ανάμειξη χρωμάτων.

      5. Υπερβολική διακόσμηση.

      5. Συχνά ψεύτικη ή απλή απομίμηση έργων τέχνης.

      Τα αντικείμενα δεν γεννιούνται «κιτς», αλλά γίνονται

      Πολλά αντικείμενα στη διαδικασία εξέλιξης του πολιτισμού και της κοινωνίας έχουν γίνει κιτς. Ένα παράδειγμα είναι η πρέσα εσπεριδοειδών Juicy Salif από τον Philip Starck. Δημιουργήθηκε το 1990, έχει γίνει κλασικό σχέδιο. Το τρίποδο αλουμινίου κέρδισε τόσο γρήγορα δημοτικότητα που βρέθηκε σε κάθε κατάστημα μόδας και σε κάθε άρθρο σχετικά με το εσωτερικό στυλ. Αλλά λίγοι άνθρωποι το χρησιμοποίησαν πραγματικά για τον προορισμό του, και αν το έκαναν, δεν ήταν περισσότερο από δύο φορές. Όντας ένα μη πρακτικό αντικείμενο, το Juicy Salif έγινε μια απλή διακόσμηση για τον πάγκο της κουζίνας και απέκτησε την ιδιότητα του κιτς.

      Εμπορικό εργαλείο

      Σήμερα, το κιτς έχει γίνει ένα καλό εμπορικό εργαλείο στα μέσα, την τέχνη και το design, μετατρέπεται σε πρωτότυπο φαινόμενο και προσελκύει την προσοχή όλων. Δηλαδή, δεν αντιγράφει δείγματα περασμένων ετών και δεν τα ευτελίζει, αλλά δημιουργεί κάτι νέο.

      Το Kitsch είναι αυτοειρωνεία και ένα ζωντανό παράδειγμα του πώς το φαινόμενο της μαζικής διανομής φθηνών αντιγράφων έχει γίνει παράδειγμα επιδέξιου σχεδιασμού, τονίζοντας την κατάσταση των ίδιων των καταναλωτών.

      Και για να μπορείτε να διακρίνετε καλύτερα το κιτς από άλλα σχέδια, εδώ είναι μερικά παραδείγματα της εκδήλωσής του σε διάφορους τομείς:

Υπερβολικότητα που εναρμονίζεται με την απόλυτη κακογουστιά, συνδυασμός εξωτισμού και μηδενισμού, έντονα χρώματα και ηχητικότητα εξωτερικών μορφών. Έτσι μπορούμε να χαρακτηρίσουμε το κιτς στυλ - ένα από τα πιο νεανικά και λαμπερά. Πώς να δημιουργήσετε ένα εσωτερικό σε αυτό το στυλ; Ποια διακοσμητικά στοιχεία μπορούν να χρησιμοποιηθούν; Τι χρειάζεται για να δημιουργήσετε μια μοντέρνα κιτς εμφάνιση;

Προέλευση του στυλ

Η ετυμολογία της λέξης «κιτς» είναι αρκετά αμφιλεγόμενη. Υπάρχουν τουλάχιστον τρεις εκδοχές για την προέλευσή του. Σύμφωνα με την πρώτη, αυτή η λέξη προέρχεται από τη γερμανική μουσική ορολογία:κιτς - "hackwork". Η δεύτερη επιλογή είναι η εμφάνιση του ουσιαστικού «kitsch» από το γερμανικό ρήμα verkitschen , που σημαίνει «να κάνω φθηνότερο». Μια άλλη εκδοχή - προέλευση από τα αγγλικά forthikchen - «για την κουζίνα», που σήμαινε άγευστα αντικείμενα που δεν είχαν θέση σε ένα «αξιοπρεπές δωμάτιο».

Σε κάθε περίπτωση, η λέξη «κιτς» έχει αρνητική σημασία. Ως εκ τούτου, είναι σύνηθες να χρησιμοποιείται ως το αντίθετο του καλού σχεδιασμού.

Ιστορία του στυλ κιτς

Οι απόψεις διίστανται επίσης για το πότε εισήχθη το στυλ κιτς στο εσωτερικό των σπιτιών. Μερικοί σχεδιαστές ισχυρίζονται ότι αυτό συνέβη στο τέλος XIX αιώνα, άλλοι πιστεύουν ότι αυτό το στυλ μπήκε στα σπίτια μόνο στο πρώτο μισό XX αιώνας. Παρεμπιπτόντως, υπάρχει η άποψη ότι το κιτς υπήρχε πάντα και επομένως είναι λάθος να το περιορίσουμε σε ένα χρονικό πλαίσιο.

Kitsch οδηγίες

Οι ειδικοί χωρίζουν αυτό το εκκεντρικό στυλ σε τρεις κύριους τομείς:

1. Λούμπεν κιτς. Αυτή η κατεύθυνση εμφανίστηκε χάρη στη φτώχεια! Η σκοτεινότητα τέτοιων δωματίων αραιώνεται με φωτεινά χρώματα, πλούσιες αποχρώσεις και ασυνήθιστα αξεσουάρ. Χαρακτηριστικά: όξινα χρώματα, γκράφιτι, οδικές πινακίδες ακόμα και τηλεφωνικοί θάλαμοι!

2. Ψευτοπολυτελές κιτς: συνδυασμός πλούτου και έλλειψης γούστου. Οι απίστευτες ιδέες των nouveau riche βρίσκουν την ενσάρκωσή τους σε αυτή την επιλογή σχεδίασης. Ένα δωμάτιο κιτς μπορεί να συνδυάζει ελληνικές στήλες βαμμένες σε χρώματα νέον, χρυσά καλούπια και πλαστικές καρέκλες.

3. Designer kitsch: μια ικανή παρωδία του στυλ. Μόνο επαγγελματίες σχεδιαστές μπορούν να δημιουργήσουν κιτς σε ένα σπίτι, μια ματιά στην οποία θα καταστεί σαφές ότι αυτό γελοιοποιεί τα συγκεκριμένα χαρακτηριστικά του στυλ. Το κυριότερο είναι να μην το φέρουμε στο σημείο του παραλογισμού.

Τα κύρια χαρακτηριστικά

Τα κύρια χαρακτηριστικά αυτού του στυλ που το ξεχωρίζουν από άλλες τάσεις είναι η χυδαιότητα, τα φθηνά υλικά, τα φθηνά έπιπλα, τα ρετρό αντικείμενα. Μπορούμε να πούμε ότι το κιτς είναι ένα μείγμα κλασικών, φουτουρισμού και country. Τα διακοσμητικά στοιχεία πρέπει να επιλέγονται με τέτοιο τρόπο ώστε να σοκάρουν και να εκφράζουν τη θέση του ιδιοκτήτη του σπιτιού και τη στάση του απέναντι στη ζωή.

Το στυλ σας επιτρέπει να συνδυάσετε εντελώς ανόμοια υλικά φινιρίσματος: βελούδο και πλαστικό, γούνα και χρώμιο συνυπάρχουν σε αυτόν τον χώρο. Ταυτόχρονα, όλα τα στοιχεία του στυλ είναι άγευστες παρωδίες των κλασικών, ικανές να παράγουν ένα στιγμιαίο αποτέλεσμα.

Σε ποιους είναι κατάλληλο;

Το στυλ κιτς διακρίνεται από υπερβολή, και ως εκ τούτου ταιριάζει σε γενναίους ανθρώπους που σκέφτονται έξω από το κουτί. Άλλοι απλά δεν θα μπορούν να ζήσουν σε ένα τόσο φωτεινό και ασυνήθιστο εσωτερικό. Επιλέγοντας το κιτς, ένα άτομο αρνείται τα κλασικά, προτιμώντας τον μεταμοντερνισμό από αυτό. Οι πρωτότυποι που αγαπούν να σοκάρουν το κοινό είναι ικανοί για αυτό.

Οροφή

Όταν διακοσμείτε ένα σπίτι σε στυλ κιτς, είναι σημαντικό να θυμάστε έναν βασικό κανόνα: εδώ ισχύει η απόλυτη ελευθερία και η απόρριψη όλων των κανόνων! Η ιδανική επιλογή για ένα τέτοιο εσωτερικό είναι μια ψευδοροφή. Αυτή η λύση θα κάνει το δωμάτιο πιο ογκώδες. Η επιλογή του χρώματος εξαρτάται μόνο από τη φαντασία του σχεδιαστή. Μωβ ή πράσινο, μπλε ή κόκκινο - η ατμόσφαιρα αυτού του στυλ επιτρέπει ζωντανά πειράματα. Μπορείτε να αραιώσετε τα φωτεινά χρώματα χρησιμοποιώντας την εκτύπωση φωτογραφιών. Μια ποικιλία από φυλαχτά, ονειροπαγίδες και μενταγιόν που πρέπει να στερεωθούν στην οροφή θα σας βοηθήσουν να φέρετε ακόμα περισσότερο χρώμα στο εσωτερικό.

Τοίχοι

Το στυλ κιτς στην εσωτερική διακόσμηση παρέχει πολύ εξωφρενικές επιλογές για τοίχους. Μπορούν να καλυφθούν με laminate, να καλυφθούν με φωτεινά πλακάκια με αφηρημένα σχέδια ή να βαφτούν με γκράφιτι. Μια άλλη τολμηρή απόφαση - ένας συνδυασμός του ασυμβίβαστου: κλασικού τύπου ταπετσαρία και πάνελ τοίχου, φανταχτερά μωσαϊκά και 3ρε -ταπετσαρία, γκλίτερ και πλαστικό.

Πάτωμα

Ξύλο και κεραμικά, μάρμαρο και λινέλαιο - δεν υπάρχουν περιορισμοί στην επίστρωση! Το δάπεδο μπορεί να είναι κατασκευασμένο από ένα υλικό ή μπορεί να συνδυάσει αρμονικά νησίδες από διαφορετικές επιστρώσεις. Για το στυλ κιτς, είναι κατάλληλη η απομίμηση μη προγραμματισμένων σανίδων, οι οποίες είναι γεμάτες με υπερβολικά στολίδια. Το χαλί παίζει ιδιαίτερο ρόλο σε ένα τέτοιο δωμάτιο - απλά πρέπει να είναι όσο το δυνατόν πιο φωτεινό και μεγάλο. Η παρουσία μακριού πέλους είναι επίσης σημαντική: τα μαξιλάρια μπορούν να τοποθετηθούν σε ένα τέτοιο χαλί.

Χρωματικό φάσμα

Τα βασικά χρώματα στα οποία μπορεί να δημιουργηθεί το κιτς είναι αρκετά επιθετικά: ανοιχτό πράσινο, ροζ, κόκκινο, μωβ. Επιπλέον, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τους πιο γελοίους συνδυασμούς. Για παράδειγμα, λεμόνι σε συνδυασμό με λαμπερό πράσινο, μπλε ματ με γυαλιστερό μοβ. Όσο πιο δυνατή η αντίθεση, τόσο το καλύτερο! Δεν υπάρχουν περιορισμοί εδώ. Και για να δημιουργήσετε κιτς θα χρειαστείτε επιχρύσωση: μπορεί να χρησιμοποιηθεί σε οποιαδήποτε ποσότητα.

Παράθυρα και πόρτες

Τα γοτθικά παράθυρα είναι ιδανικά για στυλ κιτς. Είναι καλύτερο να χρησιμοποιήσετε έναν συνδυασμό πολυτελών βελούδινων κουρτινών με φωτεινά στόρια. Συνιστάται η τοποθέτηση τεχνητών φυτών στα περβάζια των παραθύρων. Οι πιο απλές πόρτες θα κάνουν: για να βελτιώσετε το στυλ, απλώς διακοσμήστε τις με αναπαραγωγές πινάκων ή ζωγραφίστε τις με γκράφιτι.

Επιπλα

Το κιτς σχέδιο είναι μια παρωδία όχι μόνο μιας όμορφης ζωής, αλλά και μιας φτώχειας που κραυγάζει. Το εσωτερικό περιλαμβάνει έπιπλα από χωματερή, κουρτίνες πολυαιθυλενίου και χειροποίητα χωρίσματα (για παράδειγμα, από υπολείμματα πλαστικών σωλήνων).

Διακρίνεται από το κιτς και την παρουσία φωτεινών επίπλων. Η σκούρα επιφάνεια των τοίχων θα αραιωθεί με καρέκλες σε ροζ, πορτοκαλί και πράσινο, και ντουλάπια σε όλες τις αποχρώσεις του ουράνιου τόξου. Για ένα φωτεινό δωμάτιο, τα έπιπλα σε πλούσιες σκούρες αποχρώσεις είναι ιδανικά: βάλτο, καφέ ή σκούρο μπλε.

Αν μιλάμε για υλικά, τότε είναι καλύτερο να μην χρησιμοποιείτε έπιπλα από ξύλο στο εσωτερικό ενός διαμερίσματος ή σπιτιού - είναι πιο κατάλληλο για ένα καφέ. Στο σαλόνι ή στο παιδικό δωμάτιο, θα πρέπει να χρησιμοποιείτε διαφανή πλαστικά τραπέζια. Μπορείτε να τα διακοσμήσετε με χρωματιστά βάζα με τεχνητά λουλούδια. Θα ταιριάζει τέλεια σε αυτό με απομίμηση επιχρύσωσης. Παρεμπιπτόντως, δεν πρέπει να είναι μόνο ασυνήθιστο, αλλά και όσο το δυνατόν πιο λειτουργικό. Ένα άλλο χαρακτηριστικό: τα αντικείμενα πρέπει να έχουν διαφορετικά μεγέθη. Ένα γυάλινο τραπέζι και ο παλιός μπουφές της γιαγιάς μπορούν να συνυπάρχουν σε ένα δωμάτιο.

Φωτισμός

Δεν υπάρχει ενότητα στο κιτς. Είναι καλύτερο να συνδυάσετε διάφορες πηγές - κλασικοί πολυέλαιοι, απλίκες ή ακόμα και κεριά σε κηροπήγια μπορούν να τοποθετηθούν δίπλα σε χάρτινα φανάρια. Είναι σημαντικό το φως να είναι αρκετά φωτεινό - κάθε λεπτομέρεια πρέπει να είναι καθαρά ορατή.

αξεσουάρ

Το στυλ κιτς περιλαμβάνει μια περίσσεια ρομαντικών στοιχείων: είναι αποδεκτά μαλακά παιχνίδια, φιόγκοι, βολάν guipure, τεχνητά λουλούδια. Γενικά θα πρέπει να υπάρχει όσο το δυνατόν περισσότερη διακόσμηση! Μεταξύ των χαρακτηριστικών στοιχείων του κιτς είναι πολύχρωμοι πίνακες, φανταχτερά, άγευστα βάζα και πολύχρωμα φωτιστικά δαπέδου. Ο χρωματικός συνδυασμός δεν είναι το κύριο πράγμα εδώ: ο στόχος του κιτς είναι η δυσαρμονία. Ένα διαμέρισμα σε στιλ κιτς έχει σχεδιαστεί για να δημιουργεί το αποτέλεσμα ενός πολυτελούς σπιτιού. Για το σκοπό αυτό, χρησιμοποιούνται πολύχρωμα χαλιά στους τοίχους, κρυστάλλινοι πολυέλαιοι, επιχρυσωμένες ψευδοκίονες από αφρώδες πλαστικό, οικιακά σιντριβάνια και ογκώδη βάζα δαπέδου.

Ιδιαίτερη προσοχή πρέπει να δοθεί στο χαλί: πρέπει να είναι μεγάλο, απαλό και όσο το δυνατόν πιο φωτεινό. Είναι καλύτερο να αγοράσετε ένα προϊόν που έχει πολλά χρώματα, καθώς θα ταιριάζει σε απολύτως οποιοδήποτε δωμάτιο, ενώ δίνει στα έπιπλα και τα αξεσουάρ μια εντελώς διαφορετική εμφάνιση. Είναι επίσης σημαντικό να σημειωθεί ότι το χαλί πρέπει να έχει μακρύ πέλος, γιατί συχνά παίζουν τα παιδιά ή οι ενήλικες κάθονται πάνω του (παρεμπιπτόντως, στο πάτωμα τοποθετούνται μικρά μαξιλάρια για το σκοπό αυτό).

Kitsch στυλ στα ρούχα

Για τους λάτρεις των φωτεινών, εξαιρετικών λύσεων, μια εικόνα σε αυτό το προκλητικό στυλ θα είναι τέλεια. Ακριβώς όπως στο σχεδιασμό, εδώ είναι απαραίτητο να συνδυάσετε αυτό που, με την πρώτη ματιά, δεν μπορεί να συνδυαστεί. Όταν δημιουργείτε μια τέτοια εμφάνιση, το κακό γούστο πρέπει να γίνει συνειδητή επιλογή. Το Kitsch μπήκε στη μόδα στις αρχές του περασμένου αιώνα, αλλά η ακμή του ήταν στις δεκαετίες 70-90. Ποια fashionista δεν φορούσε τότε στενά όξινα κολάν, τοπ με παγιέτες και τολμηρές μίνι φούστες; Τώρα το κιτς έχει επιβραδυνθεί λίγο, αλλά εξακολουθεί να επιτρέπει στα εξαιρετικά κορίτσια να δείξουν την ατομικότητά τους!

Κιτςστην τέχνη (μερικές φορές επίσης κιτς, απο αυτον. Kitsch - hack, κακόγουστο, φτηνό) είναι μια κατεύθυνση που χαρακτηρίζεται από τη χρήση εικόνων από τη μαζική κουλτούρα, την εστίαση στις προτιμήσεις των καταναλωτών και την επιθυμία δημιουργίας ενός εξωτερικού εφέ, χωρίς εσωτερικό περιεχόμενο.

Ιστορικά, ο όρος κιτς χρησιμοποιήθηκε για πρώτη φορά στη δεκαετία του '60 του 19ου αιώνα στη Γερμανία. Αυτό ήταν το όνομα που δόθηκε σε πολλά μπιχλιμπίδια που πωλούνταν στην αγορά τέχνης του Μονάχου και τα οποία αγόραζαν κυρίως οι νεόπλουτοι, που φιλοδοξούσαν να γίνουν μέρος της ελίτ της κοινωνίας, αλλά δεν είχαν καμία γνώση της υψηλής τέχνης και τα μέσα για να αγοράζουν ακριβούς πίνακες. Πολύ γρήγορα ο όρος εξαπλώθηκε σε όλη την Ευρώπη και άρχισε να χρησιμοποιείται όχι μόνο σε σχέση με διάφορα είδη μπιχλιμπιδιών, αλλά και σε σχέση με τα λεγόμενα. Η «ζωγραφική του σαλονιού», η φωτογραφία (ειδικά ερωτικής φύσης) και όλα όσα έφερναν ευχαρίστηση στην ανυποχώρητη μεσαία τάξη και επομένως αγοράστηκε ενεργά από αυτούς.

Οι προσπάθειες να θεωρηθεί το κιτς ως μοναδικό πολιτιστικό φαινόμενο ξεκίνησαν ήδη από τον 20ο αιώνα. Εδώ, πρώτα απ 'όλα, είναι απαραίτητο να προσέξουμε το άρθρο του Clement Greenberg, το οποίο γράφτηκε το 1939. Σε αυτό το άρθρο, ο Greenberg δεν ορίζει μόνο το κιτς ως «εμπορική τέχνη και λογοτεχνία που απευθύνεται στις μάζες, με το εγγενές τους χρώμα, εξώφυλλα περιοδικών, εικονογραφήσεις, διαφημίσεις, υλικό ανάγνωσης, κόμικς, ποπ μουσική, χορό σε ηχογραφήσεις, ταινίες του Χόλιγουντ κ.λπ. », αλλά προσπαθεί επίσης να βρει τις απαρχές αυτού του φαινομένου, εξηγώντας τη δημοτικότητά του με την αστικοποίηση και την αύξηση του επιπέδου γραμματισμού του πληθυσμού: «Οι αγρότες που μετακόμισαν στις μεγάλες πόλεις και έγιναν προλετάριοι ή μικροαστοί, στο όνομα της αύξησης τη δική τους αποτελεσματικότητα, έμαθαν να διαβάζουν και να γράφουν, αλλά δεν βρήκαν αναψυχή και άνεση, απαραίτητα για να απολαύσουν τον παραδοσιακό αστικό πολιτισμό. Χάνοντας, ωστόσο, τη γεύση για τη λαϊκή κουλτούρα, βάση της οποίας ήταν η ύπαιθρος και η αγροτική ζωή, και ταυτόχρονα αντιμέτωπες με μια νέα κοινωνική εμπειρία - πλήξη, οι νέες αστικές μάζες άρχισαν να ασκούν πίεση στην κοινωνία, απαιτώντας να εξασφαλιστεί μια κατάλληλη πολιτιστική κατανάλωση. Προκειμένου να ικανοποιηθεί η ζήτηση της νέας αγοράς, εφευρέθηκε ένα νέο προϊόν - η κουλτούρα ersatz, κιτς, που προοριζόταν για όσους, ενώ παρέμεναν αδιάφοροι και αδιάφοροι για τις αξίες του γνήσιου πολιτισμού, εξακολουθούσαν να βιώνουν πνευματική πείνα, λαχταρούσαν την απόσπαση της προσοχής που μόνο ο πολιτισμός θα μπορούσε να προσφέρει κάποιου είδους».

Σε σχέση με τη σύγχρονη τέχνη, η λέξη κιτς συνεχίζει να χρησιμοποιείται μάλλον με αρνητική έννοια. Έτσι χαρακτηρίζουν έργα για τα οποία θέλουν να πουν ότι ο καλλιτέχνης προσπαθεί απλώς να δημιουργήσει μια συγκλονιστική εικόνα χωρίς καμία κρυφή ιδέα, ότι σκοπός αυτού ή του άλλου έργου τέχνης είναι να προκαλέσει σκάνδαλο για λόγους σκανδάλου ή συγκλονίζει το κοινό με τη χυδαιότητα και τη χυδαιότητα της φόρμας. Σε αυτή την περίπτωση, αυτό που εννοείται πιο συχνά είναι ότι δεν υπάρχει τίποτα στο κιτς εκτός από το εξωτερικό κέλυφος.

Πρέπει να σημειωθεί ότι οι καλλιτέχνες των οποίων το έργο χαρακτηρίζεται ως κιτς σπάνια συμφωνούν με μια τέτοια εκτίμηση. Για παράδειγμα, ο Τζεφ Κουνς, ο οποίος ονομάστηκε «βασιλιάς του κιτς», ποτέ δεν αποκάλεσε τον εαυτό του έτσι. Ωστόσο, το χαρακτηριστικό του στυλ —μονόχρωμα, φωτεινά γλυπτά σε σχήμα φουσκωτών παιχνιδιών και άδειο μέσα—μπορεί να ερμηνευθεί ως απεικόνιση του θέματος του κιτς και των προτιμήσεων της καταναλωτικής κοινωνίας γενικότερα, κάτι που δίνει στο έργο του μια ορισμένη σημασία που είναι ασυνήθιστη για το κιτς ως τέτοιο. Από την άλλη, όντας ένας από τους πλουσιότερους καλλιτέχνες στον κόσμο, ο Koons προσαρμόζεται σαφώς στα γούστα του καταναλωτή και συχνά σοκάρει ακριβώς με την κοινοτοπία και τη χυδαιότητα των έργων του, ενώ ανάμεσα στις εικόνες που χρησιμοποιεί υπάρχουν γάτες, σκύλοι, πορνογραφικές σκηνές και οτιδήποτε είναι έτσι ή αλλιώς μπορεί να αποδοθεί στις τάσεις της σύγχρονης κοινωνίας.

Στο Ηνωμένο Βασίλειο, ο όρος κιτς χρησιμοποιείται συχνά στο έργο της ομάδας Νέων Βρετανών Καλλιτεχνών, και συγκεκριμένα στο έργο μιας εκπροσώπου τους, της Τρέισι Έμιν, η οποία απέκτησε ευρεία φήμη αφού εμφανίστηκε μεθυσμένη στην εθνική τηλεόραση και αργότερα προτάθηκε για βραβείο Turner ως εγκατάσταση «My Bed» (Το έργο αντιπροσώπευε το κρεβάτι του καλλιτέχνη με κίτρινους λεκέδες στα σεντόνια, προφυλακτικά, άδεια πακέτα τσιγάρων και εσώρουχα με λεκέδες περιόδου).

Κιτς(Γερμανικά: Kitsch), το κιτς είναι ένας όρος που δηλώνει ένα από τα φαινόμενα της μαζικής κουλτούρας, συνώνυμο της ψευδοτέχνης, στην οποία η κύρια προσοχή δίνεται στην υπερβολή της εμφάνισης και στην ένταση των στοιχείων της. Έχει γίνει ιδιαίτερα διαδεδομένο σε διάφορες μορφές τυποποιημένης οικιακής διακόσμησης. Ως στοιχείο της μαζικής κουλτούρας, είναι το σημείο μέγιστης απομάκρυνσης από τις στοιχειώδεις αισθητικές αξίες και, ταυτόχρονα, μια από τις πιο επιθετικές εκδηλώσεις πρωτογονιστικών και χυδαιοποιητικών τάσεων στη λαϊκή τέχνη.

Επειδή η λέξη άρχισε να χρησιμοποιείται ως απόκριση στον μεγάλο όγκο καλλιτεχνικών έργων που εμφανίστηκε τον 19ο αιώνα, όπου οι αισθητικές ιδιότητες συγχέονταν με τον υπερβολικό συναισθηματισμό ή το μελόδραμα, το κιτς συνδέεται στενότερα με την τέχνη που είναι συναισθηματική, συναρπαστική ή maudlin, αλλά η λέξη μπορεί να εφαρμοστεί στο αντικείμενο της τέχνης κάθε είδους ελαττωματικό για παρόμοιους λόγους. Ανεξάρτητα από το αν είναι συναισθηματικό, επιδεικτικό, πομπώδες ή δημιουργικό, το κιτς ονομάζεται γελοιογραφία που μιμείται την εμφάνιση της τέχνης. Λέγεται συχνά ότι το κιτς βασίζεται μόνο στην επανάληψη συμβάσεων και μοτίβων και δεν έχει τη δημιουργικότητα και την αυθεντικότητα που επιδεικνύει η αληθινή τέχνη. Το Kitsch είναι μηχανικό και λειτουργεί σύμφωνα με τους τύπους. Το Kitsch είναι μια υποκατάστατη εμπειρία και ψεύτικα συναισθήματα. Το κιτς αλλάζει ανάλογα με το στυλ, αλλά παραμένει πάντα ίσο με τον εαυτό του. Το Kitsch είναι η ενσάρκωση όλων των μη ουσιωδών στη σύγχρονη ζωή» Clement Greenberg, «Avant-garde and Kitsch», 1939

«Το Kitsch είναι η απόλυτη άρνηση του σκατά με την κυριολεκτική και μεταφορική έννοια της λέξης. Το κιτς αποκλείει από το οπτικό του πεδίο ό,τι είναι εγγενώς απαράδεκτο στην ανθρώπινη ύπαρξη» Milan Kundera, «The Unbearable Lightness of Being», 1984 (μτφρ. Nina Shulgina)

«Το Kitsch είναι μια παθιασμένη μορφή έκφρασης σε όλα τα επίπεδα, όχι ένας υπηρέτης των ιδεών. Και ταυτόχρονα συνδέεται και με τη θρησκεία και με την αλήθεια. Στο κιτς, η δεξιοτεχνία είναι το αποφασιστικό κριτήριο ποιότητας... Το Kitsch εξυπηρετεί τη ζωή και απευθύνεται στο άτομο» Odd Nerdrum, «Kitsch - a hard Choice», 1998 Το Kitsch είναι προϊόν της βιομηχανικής επανάστασης, που αστικοποίησε τις μάζες του δυτικού κόσμου Ευρώπη και Αμερική και δημιούργησε αυτό που λέγεται καθολικός γραμματισμός.

Μέχρι τότε, η μόνη αγορά επίσημης κουλτούρας, διαφορετική από τη λαϊκή, ήταν αυτοί που, εκτός από την ικανότητα ανάγνωσης και γραφής, μπορούσαν να έχουν στη διάθεσή τους τον ελεύθερο χρόνο και την άνεση που συμβαδίζουν πάντα με μια συγκεκριμένη κουλτούρα. Και αυτό, μέχρι ένα σημείο στο παρελθόν, ήταν άρρηκτα συνδεδεμένο με τον γραμματισμό. Αλλά με την εμφάνιση του καθολικού αλφαβητισμού, η ικανότητα ανάγνωσης και γραφής έγινε μια μη βασική δεξιότητα, κάτι σαν την ικανότητα οδήγησης αυτοκινήτου, και έπαψε να είναι ένα χαρακτηριστικό που διέκρινε τις πολιτιστικές κλίσεις του ατόμου, αφού δεν ήταν πλέον αποκλειστική συνέπεια της εκλεπτυσμένης γεύσης.


Οι αγρότες που εγκαταστάθηκαν στις μεγάλες πόλεις ως προλετάριοι και μικροαστοί έμαθαν να διαβάζουν και να γράφουν για να αυξήσουν την αποτελεσματικότητά τους, αλλά δεν κέρδισαν τον ελεύθερο χρόνο και την άνεση που απαιτούνται για να απολαύσουν την παραδοσιακή αστική κουλτούρα. Χάνοντας, ωστόσο, τη γεύση για τη λαϊκή κουλτούρα, βάση της οποίας ήταν η ύπαιθρος και η αγροτική ζωή, και, ταυτόχρονα, ανακαλύπτοντας μια νέα ικανότητα πλήξης, οι νέες αστικές μάζες άρχισαν να ασκούν πίεση στην κοινωνία, απαιτώντας να παρέχεται με μια μοναδική καλλιέργεια κατάλληλη για κατανάλωση. Προκειμένου να ικανοποιηθεί η ζήτηση της νέας αγοράς, εφευρέθηκε ένα νέο προϊόν - η κουλτούρα ersatz, κιτς, που προοριζόταν για όσους, ενώ παρέμεναν αδιάφοροι και αδιάφοροι για τις αξίες του γνήσιου πολιτισμού, εξακολουθούσαν να βιώνουν πνευματική πείνα, λαχταρούσαν την απόσπαση της προσοχής που μόνο ο πολιτισμός μπορούσε να προσφέρει κάποιου είδους. Χρησιμοποιώντας ως πρώτες ύλες απαξιωμένους, διεφθαρμένους και ακαδημαϊκούς προσομοιωτές αυθεντικής κουλτούρας, το κιτς καλωσορίζει αυτή την αναισθησία και την καλλιεργεί. Είναι η πηγή των κερδών του κιτς. Το Kitsch είναι μηχανικό και λειτουργεί σύμφωνα με τους τύπους. Το Kitsch είναι μια υποκατάστατη εμπειρία και ψεύτικα συναισθήματα. Το κιτς αλλάζει ανάλογα με το στυλ, αλλά παραμένει πάντα ίσο με τον εαυτό του. Το Kitsch είναι η ενσάρκωση όλων των μη ουσιωδών στη σύγχρονη ζωή. Το Kitsch φαίνεται να μην απαιτεί τίποτα από τους καταναλωτές του εκτός από χρήματα. δεν απαιτεί καν χρόνο από τους καταναλωτές του.

Προϋπόθεση για την ύπαρξη του κιτς, μια συνθήκη χωρίς την οποία το κιτς θα ήταν αδύνατο, είναι η παρουσία και η προσβασιμότητα μιας κοντινής ώριμης πολιτιστικής παράδοσης, οι ανακαλύψεις, τα αποκτήματα και η τέλεια αυτογνωσία της οποίας το κιτς χρησιμοποιεί για τους δικούς του σκοπούς. Το Kitsch δανείζεται από αυτή την πολιτιστική παράδοση τεχνικές, κόλπα, κόλπα, βασικούς κανόνες, θέματα, τα μετατρέπει όλα αυτά σε ένα συγκεκριμένο σύστημα και απορρίπτει τα υπόλοιπα. Θα έλεγε κανείς ότι το κιτς αντλεί το αίμα του από αυτή τη δεξαμενή συσσωρευμένης εμπειρίας. Πράγματι, αυτό ακριβώς εννοείται όταν λένε ότι η μαζική τέχνη και η μαζική λογοτεχνία του σήμερα ήταν κάποτε στο παρελθόν τολμηρή, εσωτερική τέχνη και λογοτεχνία. Φυσικά, αυτό δεν είναι αλήθεια. Αυτό σημαίνει ότι μετά από αρκετά μεγάλο χρονικό διάστημα λεηλατείται το νέο: βγαίνουν από αυτό νέες «εξαρθρώσεις», οι οποίες στη συνέχεια αραιώνονται και σερβίρονται ως κιτς. Είναι αυτονόητο ότι το κιτς είναι ακαδημαϊκό διαχρονικά. και, αντιστρόφως, κάθε τι ακαδημαϊκό είναι κιτς. Γιατί αυτό που ονομάζεται ακαδημαϊκό, ως τέτοιο, δεν έχει πλέον ανεξάρτητη ύπαρξη, αφού έχει μετατραπεί σε αμυλούχο πουκάμισο για κιτς. Οι μέθοδοι βιομηχανικής παραγωγής αντικαθιστούν τις βιοτεχνίες.

Επειδή το κιτς μπορεί να παραχθεί μηχανικά, έχει γίνει αναπόσπαστο μέρος του συστήματος παραγωγής μας με τρόπο που η γνήσια κουλτούρα δεν θα μπορούσε ποτέ, εκτός από σπάνιες περιπτώσεις, να ενσωματωθεί σε ένα σύστημα παραγωγής. Το Kitsch κεφαλαιοποιεί τεράστιες επενδύσεις που θα πρέπει να αποφέρουν ανάλογες αποδόσεις. αναγκάζεται επίσης να επεκταθεί για να στηρίξει τις αγορές της. Αν και το κιτς είναι, στην ουσία, πωλητής του εαυτού του, εντούτοις, έχει δημιουργηθεί γι' αυτό ένας τεράστιος μηχανισμός πωλήσεων, που ασκεί πίεση σε κάθε μέλος της κοινωνίας. Παγίδες στήνονται ακόμα και σε εκείνες τις γωνιές που, ας πούμε, είναι τα καταφύγια του γνήσιου πολιτισμού. Σήμερα, σε μια χώρα σαν τη δική μας, δεν αρκεί να έχουμε διάθεση για πραγματικό πολιτισμό. ένας άντρας πρέπει να έχει αληθινό πάθος για την πραγματική κουλτούρα, η οποία θα του δώσει τη δύναμη να αντισταθεί στις απομιμήσεις που τον περιβάλλουν και να τον πιέσει από τη στιγμή που θα είναι αρκετά μεγάλος για να δει αστείες εικόνες. Το Kitsch είναι παραπλανητικό. Έχει πολλά διαφορετικά επίπεδα, και μερικά από αυτά τα επίπεδα είναι αρκετά υψηλά ώστε να είναι επικίνδυνα για τον αφελή αναζητητή του αληθινού φωτός. Ένα περιοδικό όπως το New Yorker, το οποίο είναι βασικά κορυφαίο κιτς για το εμπόριο πολυτελείας, μεταμορφώνει και αραιώνει μια τεράστια ποσότητα πρωτοποριακού υλικού για τις δικές του ανάγκες. Κάθε τόσο, το κιτς παράγει κάτι αντάξιο, κάτι που έχει γνήσια εθνική γεύση και αυτά τα τυχαία και διάσπαρτα παραδείγματα εξαπατούν τους ανθρώπους που θα έπρεπε να καταλάβουν τι συμβαίνει καλύτερα.

Τα τεράστια κέρδη που αποκομίζει το κιτς χρησιμεύουν ως πηγή πειρασμού για την ίδια την πρωτοπορία, της οποίας οι εκπρόσωποι δεν αντιστέκονται πάντα σε αυτόν τον πειρασμό. Οι επίδοξοι συγγραφείς και καλλιτέχνες, υπό την πίεση του κιτς, τροποποιούν τη δουλειά τους ή ακόμα και υποτάσσονται πλήρως στο κιτς. Και μετά, υπάρχουν περίεργες οριακές περιπτώσεις όπως τα βιβλία του δημοφιλούς μυθιστοριογράφου Simenon στη Γαλλία και του Steinbeck στις ΗΠΑ. Σε κάθε περίπτωση, το καθαρό αποτέλεσμα είναι πάντα επιζήμιο για την αληθινή κουλτούρα.

Το Kitsch δεν περιορίζεται στις πόλεις στις οποίες γεννήθηκε, αλλά ξεχύνεται στην ύπαιθρο, σαρώνοντας τη λαϊκή κουλτούρα. Δεν δείχνει κιτς και σεβασμό στα γεωγραφικά και εθνικά-πολιτιστικά όρια. Ένα άλλο μαζικό προϊόν του δυτικού βιομηχανικού συστήματος, το κιτς κάνει μια θριαμβευτική πορεία σε όλο τον κόσμο, στη μια αποικιακή αυτοκρατορία μετά την άλλη, διαγράφοντας τις διαφορές των ιθαγενών πολιτισμών και στερώντας από αυτούς τους οπαδούς, έτσι ώστε τώρα το κιτς έχει γίνει μια παγκόσμια κουλτούρα, η πρώτη οικουμενικός πολιτισμός στην ιστορία. Σήμερα, οι ιθαγενείς της Κίνας, όπως οι Ινδιάνοι της Νότιας Αμερικής, οι Ινδοί ή οι Πολυνήσιοι, άρχισαν να προτιμούν εξώφυλλα περιοδικών, ημερολόγια με κορίτσια και εκτυπώσεις σε αντικείμενα της δικής τους εθνικής τέχνης. Πώς εξηγείται αυτή η μολυσματικότητα, η μεταδοτικότητα του κιτς, η ακαταμάχητη απήχησή του; Φυσικά, το μηχανοποιημένο κιτς είναι φθηνότερο από τα χειροποίητα εγχώρια προϊόντα, και αυτό διευκολύνεται από το κύρος της Δύσης. αλλά γιατί το κιτς είναι τόσο πιο κερδοφόρο ως εξαγωγικό είδος από τον Ρέμπραντ; Άλλωστε και τα δύο μπορούν να αναπαραχθούν εξίσου φθηνά.

Στο τελευταίο του άρθρο για τον σοβιετικό κινηματογράφο, που δημοσιεύτηκε στο Partisan Review, ο Dwight MacDonald επισημαίνει ότι τα τελευταία δέκα χρόνια το κιτς έχει γίνει η κυρίαρχη κουλτούρα στη Σοβιετική Ρωσία. Ο ΜακΝτόναλντ κατηγορεί για αυτό το πολιτικό καθεστώς, το οποίο καταδικάζει όχι μόνο για το γεγονός ότι το κιτς είναι η επίσημη κουλτούρα, αλλά και για το γεγονός ότι το κιτς έχει γίνει στην πραγματικότητα η κυρίαρχη, πιο δημοφιλής κουλτούρα. Ο ΜακΝτόναλντ αναφέρει από το βιβλίο του Κουρτ Λόντον Οι Επτά Σοβιετικές Τέχνες: «Ίσως η στάση των μαζών απέναντι στα στυλ της παλιάς και της νέας τέχνης εξακολουθεί να εξαρτάται ουσιαστικά από τη φύση της εκπαίδευσης που τους δίνεται από τα αντίστοιχα κράτη». Ο ΜακΝτόναλντ συνεχίζει αυτή τη σκέψη: «Γιατί, τελικά, οι αδαείς αγρότες να προτιμούν τον Ρέπιν (τον κορυφαίο εκφραστή του ακαδημαϊκού κιτς στη ρωσική ζωγραφική) παρά τον Πικάσο, του οποίου η αφηρημένη τεχνική έχει τουλάχιστον την ίδια σχέση με τη δική τους πρωτόγονη λαϊκή τέχνη; Όχι, αν οι μάζες γεμίζουν την γκαλερί Tretyakov (Μουσείο Σύγχρονης Ρωσικής Τέχνης της Μόσχας - Kitsch), είναι κυρίως επειδή διαμορφώθηκαν, προγραμματίστηκαν με τέτοιο τρόπο που αποφεύγουν τον «φορμαλισμό» και θαυμάζουν τον «σοσιαλιστικό ρεαλισμό».

Πρώτα απ 'όλα, δεν είναι θέμα επιλογής μεταξύ απλού παλιού και απλού νέου, όπως φαίνεται να πιστεύει το Λονδίνο, αλλά επιλογής μεταξύ κακού, ενημερωμένου παλιού και αληθινά νέου. Η εναλλακτική του Πικάσο δεν είναι ο Μικελάντζελο, αλλά το κιτς. Δεύτερον, ούτε στην καθυστερημένη Ρωσία ούτε στην προηγμένη Δύση οι μάζες προτιμούν το κιτς όχι απλώς επειδή οι κυβερνήσεις τους τις σχημάτισαν έτσι. Όπου τα δημόσια εκπαιδευτικά συστήματα φροντίζουν να αναφέρουν την τέχνη, οι άνθρωποι ενθαρρύνονται να σέβονται τους παλιούς δασκάλους παρά το κιτς. Ωστόσο, οι άνθρωποι συνεχίζουν να κρεμούν στους τοίχους τους αναπαραγωγές πινάκων όχι του Ρέμπραντ και του Μιχαήλ Άγγελου, αλλά του Maxfield Parrish ή αντίστοιχων έργων του. Επιπλέον, όπως επισημαίνει ο ίδιος ο MacDonald, γύρω στο 1925, όταν το σοβιετικό καθεστώς ενθάρρυνε τον πρωτοποριακό κινηματογράφο, οι ρωσικές μάζες συνέχισαν να προτιμούν τις ταινίες του Χόλιγουντ. Όχι, το «σχηματισμό» δεν εξηγεί τη δύναμη του κιτς.

Όλες οι αξίες, στην τέχνη και σε άλλους τομείς, είναι ανθρώπινες, σχετικές αξίες. Και όμως μεταξύ του φωτισμένου τμήματος της ανθρωπότητας για αιώνες φαίνεται να υπάρχει μια γενική συμφωνία ως προς το τι είναι καλή τέχνη και τι είναι κακή τέχνη. Τα γούστα έχουν αλλάξει, αλλά αυτή η αλλαγή δεν έχει ξεπεράσει ορισμένα όρια. Οι γνώστες της σύγχρονης τέχνης συμφωνούν με τους Ιάπωνες που έζησαν τον 18ο αιώνα και θεωρούσαν τον Hokusai έναν από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες εκείνης της εποχής. Συμφωνούμε ακόμη και με τους αρχαίους Αιγύπτιους ότι η τέχνη της Τρίτης και της Τέταρτης Δυναστείας αξίζει περισσότερο να επιλεγεί από τους μεταγενέστερους ως πρότυπο για μίμηση. Μπορεί να προτιμάμε τον Τζιότο από τον Ραφαήλ, αλλά και πάλι δεν αρνούμαστε ότι ο Ραφαήλ ήταν ένας από τους καλύτερους ζωγράφους της εποχής του. Υπήρχε μια συμφωνία και βασίζεται, κατά τη γνώμη μου, σε μια πολύ μόνιμη διαφορά ανάμεσα στις αξίες που υπάρχουν μόνο στην τέχνη και στις αξίες που μπορούν να βρεθούν σε άλλες σφαίρες. Μέσω της εξορθολογισμένης μεθόδου της επιστήμης και της βιομηχανίας, το κιτς έχει σβήσει στην πράξη αυτή τη διάκριση.

Ας δούμε, για παράδειγμα, τι συμβαίνει όταν ένας ανίδεος Ρώσος αγρότης όπως αυτός που αναφέρει ο ΜακΝτόναλντ, που στέκεται μπροστά σε δύο καμβάδες, τον έναν του Πικάσο και τον άλλον του Ρέπιν, έρχεται αντιμέτωπος με μια υποθετική ελευθερία επιλογής. Στον πρώτο πίνακα, αυτός ο χωρικός βλέπει, ας πούμε, ένα παιχνίδι γραμμών, χρωμάτων και χώρων - ένα έργο που αναπαριστά μια γυναίκα. Αν δεχτούμε την υπόθεση του ΜακΝτόναλντ, για την ορθότητα της οποίας τείνω να αμφιβάλλω, τότε η αφηρημένη τεχνική θυμίζει εν μέρει στον αγρότη τις εικόνες που έχουν απομείνει στο χωριό και ο χωρικός αισθάνεται έλξη προς το οικείο. Θα υποθέσουμε μάλιστα ότι ο αγρότης γνωρίζει αόριστα ορισμένες από τις αξίες της μεγάλης τέχνης που ανακαλύπτουν οι φωτισμένοι άνθρωποι στα έργα του Πικάσο. Τότε ο χωρικός γυρίζει στον καμβά του Ρέπιν και βλέπει μια σκηνή μάχης. Η μέθοδος του καλλιτέχνη δεν είναι τόσο οικεία. Αλλά για τον αγρότη αυτό έχει πολύ μικρό νόημα, γιατί ανακαλύπτει ξαφνικά στον καμβά του Ρέπιν κάτι που του φαίνεται πολύ πιο σημαντικό από τις αξίες που έχει συνηθίσει να βρίσκει στην αγιογραφία. και το ίδιο το άγνωστο αυτού που ανακαλύπτεται αποδεικνύεται ότι είναι μία από τις πηγές αυτών των αξιών - ζωντανή αναγνώριση, θαυμασμό και συμπάθεια. Στον πίνακα του Ρέπιν, ο χωρικός αναγνωρίζει και βλέπει τα αντικείμενα με τον τρόπο που τα αναγνωρίζει και τα βλέπει εκτός ζωγραφικής. Το χάσμα μεταξύ τέχνης και ζωής εξαφανίζεται, η ανάγκη να αποδεχτώ τη σύμβαση και να πω στον εαυτό μου ότι η εικόνα απεικονίζει τον Χριστό εξαφανίζεται επειδή, σύμφωνα με το σχέδιό της, απεικονίζει τον Χριστό, ακόμα κι αν η εικονογραφική εικόνα δεν μου θυμίζει καθόλου άνθρωπο. Το ότι ο Ρέπιν μπορεί να γράφει τόσο ρεαλιστικά που οι ταυτίσεις είναι αυτονόητες, στιγμιαίες και δεν απαιτούν καμία προσπάθεια από τον θεατή είναι υπέροχο. Στον χωρικό αρέσει επίσης ο πλούτος των αυτονόητων νοημάτων που ανακαλύπτει στην εικόνα: «αφηγείται μια ιστορία». Σε σύγκριση με τους πίνακες του Ρέπιν, οι πίνακες του Πικάσο είναι τόσο λιτόι και πενιχροί. Επιπλέον, ο Repin εξυψώνει την πραγματικότητα και την κάνει δραματική: ηλιοβασίλεμα, εκρήξεις οβίδων, τρέξιμο και πτώση ανθρώπων. Δεν γίνεται πλέον λόγος για τον Πικάσο ή για εικονίδια. Ο Ρέπιν είναι αυτό που θέλει ο χωρικός, που δεν θέλει τίποτα άλλο εκτός από τον Ρέπιν. Ωστόσο, ευτυχώς για τον Ρέπιν, ο Ρώσος αγρότης προστατεύεται από τα προϊόντα του αμερικανικού καπιταλισμού - διαφορετικά δεν θα αντιστεκόταν στο εξώφυλλο της Saturday Evening Post που δημιούργησε ο Norman Rockwell.

Τελικά, μπορούμε να πούμε ότι ένας καλλιεργημένος, ανεπτυγμένος θεατής αποσπά από τον Πικάσο τις ίδιες αξίες που αποσπά ένας αγρότης από τους πίνακες του Ρέπιν, αφού αυτό που απολαμβάνει ο χωρικός στους πίνακες του Ρέπιν είναι, κατά μία έννοια, και τέχνη, μόνο λίγο πιο χαμηλά. επίπεδο και τα ίδια ένστικτα παρακινούν έναν αγρότη να κοιτάξει πίνακες όπως ενθαρρύνει έναν καλλιεργημένο θεατή να κοιτάξει πίνακες. Αλλά οι τελικές αξίες που λαμβάνει ένας πολιτιστικά ανεπτυγμένος θεατής από τους πίνακες του Πικάσο βρίσκονται σε δεύτερη απόσταση, ως αποτέλεσμα του στοχασμού στις εντυπώσεις που αφήνουν άμεσα οι καλλιτεχνικές μορφές. Μόνο τότε εμφανίζονται το αναγνωρίσιμο, το θαυματουργό και η ενσυναίσθηση που προκαλεί. Αυτές οι ιδιότητες υπάρχουν άμεσα ή ρητά στον πίνακα του Πικάσο, αλλά ένας θεατής που είναι αρκετά ευαίσθητος ώστε να ανταποκρίνεται επαρκώς στις καλλιτεχνικές ιδιότητες πρέπει να προβάλει αυτές τις ιδιότητες στον πίνακα του Πικάσο. Αυτές οι ιδιότητες αναφέρονται στο «ανακλαστικό» αποτέλεσμα. Από την άλλη πλευρά, στον Ρεπίν το «αντανακλαστικό» εφέ περιλαμβάνεται ήδη στους πίνακες και είναι κατάλληλο για την ευχαρίστηση του θεατή χωρίς προβληματισμό. Εκεί που ο Πικάσο ζωγραφίζει τις αιτίες, ο Ρέπιν ζωγραφίζει τις συνέπειες. Ο Ρέπιν χωνεύει την τέχνη για τον θεατή και τον απαλλάσσει από την προσπάθεια, του παρέχει μια συντόμευση προς την ευχαρίστηση, αποφεύγοντας ό,τι είναι αναγκαστικά δύσκολο στην αληθινή τέχνη. Το Repin (ή κιτς) είναι συνθετική τέχνη Το ίδιο μπορεί να ειπωθεί για το κιτς λογοτεχνία: προσφέρει ψεύτικες εμπειρίες στους αναίσθητους ανθρώπους με πολύ περισσότερη αμεσότητα από ό,τι μπορεί να ελπίζει η σοβαρή λογοτεχνία. Και ο Eddie Guest και το "Indian Love Lyrics" αποδεικνύονται πιο ποιητικά από τον T. S. Eliot και τον Shakespeare.

Επεξήγηση των λόγων και συζήτηση - στη σελίδα Wikipedia: Για μετονομασία/16 Δεκεμβρίου 2011.
Ίσως η τρέχουσα ονομασία του να μην αντιστοιχεί στους κανόνες της σύγχρονης ρωσικής γλώσσας ή/και στους κανόνες ονομασίας άρθρων της Wikipedia.

Μην αφαιρέσετε τη σημαία για μετονομασία μέχρι το τέλος της συζήτησης.
Ημερομηνία παραγωγής: 16 Δεκεμβρίου 2011.

Μετονομάστε στο προτεινόμενο όνομα, αφαιρέστε αυτό το πρότυπο

Οι καλικάντζαροι του κήπου θεωρούνται συχνά ως κιτς.

Κιτς(Γερμανός) Κιτς- χάκαρισμα, κακόγουστο, "φτηνό"), κιτς- ένας όρος που υποδηλώνει ένα από τα φαινόμενα της μαζικής κουλτούρας, συνώνυμο της ψευδο-τέχνης, στην οποία η κύρια προσοχή δίνεται στην υπερβολή της εμφάνισης και στην ένταση των στοιχείων της. Έχει γίνει ιδιαίτερα διαδεδομένο σε διάφορες μορφές τυποποιημένης οικιακής διακόσμησης. Ως στοιχείο της μαζικής κουλτούρας, είναι το σημείο μέγιστης απομάκρυνσης από τις στοιχειώδεις αισθητικές αξίες και, ταυτόχρονα, μια από τις πιο επιθετικές εκδηλώσεις πρωτογονιστικών και χυδαιοποιητικών τάσεων στη λαϊκή τέχνη.

Επειδή η λέξη άρχισε να χρησιμοποιείται ως απόκριση στον μεγάλο όγκο καλλιτεχνικών έργων που εμφανίστηκε τον 19ο αιώνα, όπου οι αισθητικές ιδιότητες συγχέονταν με τον υπερβολικό συναισθηματισμό ή το μελόδραμα, το κιτς συνδέεται στενότερα με την τέχνη που είναι συναισθηματική, συναρπαστική ή maudlin, αλλά η λέξη μπορεί να εφαρμοστεί σε κάθε είδους ελαττωματικό αντικείμενο για παρόμοιους λόγους. Ανεξάρτητα από το αν είναι συναισθηματικό, επιδεικτικό, πομπώδες ή δημιουργικό, το κιτς ονομάζεται γελοιογραφία που μιμείται την εμφάνιση της τέχνης. Λέγεται συχνά ότι το κιτς βασίζεται μόνο στην επανάληψη συμβάσεων και μοτίβων και δεν έχει τη δημιουργικότητα και την αυθεντικότητα που επιδεικνύει η αληθινή τέχνη.

Ιστορία

Αν και η ετυμολογία της λέξης δεν είναι αξιόπιστη, πολλοί πιστεύουν ότι προήλθε από τις αγορές τέχνης του Μονάχου στις δεκαετίες του '60 και του '70 του 19ου αιώνα ως ονομασία για φθηνά, γρήγορα πωλούμενα έργα ζωγραφικής και σκίτσα και γεννήθηκε είτε από παραμορφωμένα αγγλικά. . σκίτσο(«σκίτσο», «μελέτη»), ή ως συντομογραφία του γερμανικού. verkitschen- «να χυδαιολογώ». Ο Κιτς έκανε έκκληση στις ακατέργαστες ευαισθησίες της πρόσφατα πλουτισμένης αστικής τάξης του Μονάχου, τα μέλη της οποίας, όπως και οι περισσότεροι νεόπλουτοι, πίστευαν ότι μπορούσαν να επιτύχουν τη θέση της ζηλευτής πολιτιστικής ελίτ μιμούμενοι, όσο αδέξια κι αν είναι, τα πιο εξέχοντα χαρακτηριστικά των πολιτισμικών τους πρακτικών.

Η λέξη τελικά κατέληξε να σημαίνει «να επινοείς (ένα έργο τέχνης) βιαστικά». Το Kitsch άρχισε να ορίζεται ως ένα αισθητικά φτωχό αντικείμενο παραγωγής χαμηλής ποιότητας, που προορίζεται μάλλον να προσδιορίσει τη νεοαποκτηθείσα κοινωνική θέση του καταναλωτή, παρά να αφυπνίσει ένα γνήσιο αισθητικό συναίσθημα. Το Kitsch θεωρήθηκε αισθητικά φτωχό και ηθικά αμφίβολο, αναγκάζοντας κάποιον να θυσιάσει την αισθητική πλευρά της ζωής, συνήθως, αν και όχι πάντα, για χάρη της ένδειξης της κοινωνικής θέσης.

Εισαγωγικά

  • «Το Kitsch είναι μηχανικό και λειτουργεί σύμφωνα με τους τύπους. Το Kitsch είναι μια υποκατάστατη εμπειρία και ψεύτικα συναισθήματα. Το κιτς αλλάζει ανάλογα με το στυλ, αλλά παραμένει πάντα ίσο με τον εαυτό του. Το Kitsch είναι η ενσάρκωση όλων των μη ουσιωδών στη σύγχρονη ζωή» Clement Greenberg, «Avant-garde and kitsch», 1939

εξωτερικοί σύνδεσμοι


Ίδρυμα Wikimedia.

2010.:

Συνώνυμα

    Δείτε τι είναι το "Kitsch" σε άλλα λεξικά: Φτηνό, άγευστο, χάκ, κιτς Λεξικό ρωσικών συνωνύμων. κιτς δείτε κακόγουστο Λεξικό συνωνύμων της ρωσικής γλώσσας. Πρακτικός οδηγός. Μ.: Ρωσική γλώσσα. Ζ. Ε. Αλεξάνδροβα. 2011…

    Συνώνυμο λεξικό - (κιτς) (γερμανικά: Kitsch) φθηνή, άγευστη μαζική παραγωγή, σχεδιασμένη για εξωτερικό εφέ. Στη βιομηχανία τέχνης, 2ο εξάμηνο. 19 έναρξη 20ος αιώνας εξάπλωση κιτς ως βιομηχανική απομίμηση μοναδικών προϊόντων. Τη δεκαετία 1960-1980. αντικείμενα......

    Μεγάλο Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό Κιτς (γερμανικά: Kitsch - φτηνό, κακόγουστο), άγευστη μαζική καλλιτεχνική παραγωγή. Στη βιομηχανία της τέχνης υπάρχει ένα δεύτερο φύλο. 19 – αρχή 20ος αιώνας εξάπλωση κιτς ως εργοστασιακή απομίμηση μοναδικών προϊόντων. Από τη δεκαετία του 1960...

    Εγκυκλοπαίδεια τέχνης KITCH, KITCH [γερμανικά] Kitsch hack, κακόγουστο] άγευστο, φτηνό έργο (π.χ. ένας πίνακας, ένα μυθιστόρημα, μια ταινία). Ο όρος ξεκίνησε στις αρχές του 20ου αιώνα. στους κύκλους των καλλιτεχνών του Μονάχου. Λεξικό ξένων λέξεων. Komlev N.G., 2006. kitsch a, pl. Όχι μ. (…

    Λεξικό ξένων λέξεων της ρωσικής γλώσσας - (κιτς) φαινόμενο μαζικής κουλτούρας, συνώνυμο της ψευδο-τέχνης, στο οποίο η κύρια προσοχή δίνεται στην υπερβολή της εμφάνισης και στην ένταση των στοιχείων της. Το Kitsch είναι ένα στοιχείο μαζικής κουλτούρας, ένα σημείο μέγιστης απομάκρυνσης από το στοιχειώδες... ...

    Εγκυκλοπαίδεια Πολιτισμικών Σπουδών Κιτς, κιτς, και...

    Ρωσική λέξη άγχος Μ.; = κιτς Έργα μαζικής κουλτούρας, σχεδιασμένα για ανεπιτήδευτα γούστα, που χαρακτηρίζονται από λαμπερή, πιασάριστη μορφή και πρωτόγονο περιεχόμενο. Επεξηγηματικό λεξικό Εφραίμ. T. F. Efremova. 2000...

    Σύγχρονο επεξηγηματικό λεξικό της ρωσικής γλώσσας από την Efremova Αγγλικά Κουζίνα? Γερμανός Κιτς. Ένα δημιουργικό προϊόν που ισχυρίζεται ότι έχει καλλιτεχνική αξία, αλλά δεν την κατέχει. Το Κ χαρακτηρίζεται γενικά από επιπολαιότητα, συναισθηματισμό, γλυκύτητα και επιθυμία για αποτέλεσμα. Αντιναζί. Εγκυκλοπαίδεια......

    Εγκυκλοπαίδεια Κοινωνιολογίαςκιτς - κιτς, αχ, δημιουργικότητα. Τρώω...