Ευγενία Λοτσμάνοβα. "Παραμυθένιο Δάσος" Βιβλίο εικονογραφήσεων από την Evgenia Lotsmanova για τα παραμύθια του Άντερσεν

Στην Κολόμνα πραγματοποιείται η πρώτη ατομική έκθεση της Ευγενία Λοτσμάνοβα, μιας ταλαντούχας εικονογράφου που δεν έχει εκδώσει ακόμη ένα βιβλίο.

Ήσυχα και σεμνά, στο πολιτιστικό κέντρο «Ozerov's House» η πρώτη προσωπική έκθεση της 27χρονης εικονογράφου, πτυχιούχου της Σχολής Γραφικών Τεχνών του Πανεπιστημίου Τυπογραφικών Τεχνών της Μόσχας.

Ενήλικες και παιδιά, άνθρωποι που κατανοούν καλά την τέχνη και εκείνοι που δεν κατανοούν καθόλου - όλοι περπάτησαν γύρω από την έκθεση της Evgenia Lotsmanova, κάπως φωτισμένοι. Βλέποντας τις εικονογραφήσεις της για παραμύθια του Χ.Κ. Andersen, A.N. Tolstoy, S. Pisakhov και C. Lewis, ξεχνάτε τις θλιβερές προβλέψεις των ειδικών για τον θάνατο της ρωσικής τέχνης της εικονογράφησης βιβλίων. Μετά τα εγκαίνια της έκθεσης, ο καλλιτέχνης απάντησε σε ερωτήσεις ανταποκριτή της RG.

Πώς συνέβη που αφοσιώθηκες σε μια τόσο βαριά ανδρική τεχνική όπως η λιθογραφία;

Evgenia Lotsmanova:Η λιθογραφία σάς επιτρέπει να πειραματιστείτε με το ίδιο σκίτσο, να διαφοροποιήσετε τα χρώματα και να το τελειοποιήσετε αναζητώντας την καλύτερη λύση. Και υπάρχει η δική της γοητεία στη θαυματουργή φύση μιας τυπωμένης εικόνας, η οποία συνήθως αποδεικνύεται λίγο διαφορετικά από ό,τι περιμένεις.

Ονομάσατε την έκθεσή σας ταξίδι. Πού θα πάμε;

Evgenia Lotsmanova:Θα πάμε ένα ταξίδι σε παραμύθια που δημιουργήθηκαν από συγγραφείς από διάφορες χώρες. Μεταφέρουν τόσο λαμπερό εθνικό άρωμα όσο και το πνεύμα της εποχής που δημιουργήθηκαν. Τα ρωσικά, ευρωπαϊκά ή ανατολίτικα παραμύθια απαιτούν διαφορετική προσέγγιση, διαφορετικές καλλιτεχνικές αναφορές, είτε πρόκειται για ρωσικό λούμποκ και ζωγραφισμένους περιστρεφόμενους τροχούς, ιρανικές μινιατούρες ή ευρωπαϊκή ζωγραφική του 16ου -19ου αιώνα.

Οι ήρωές σας είναι υπέροχοι - δεν θα συναντήσετε τέτοιους ανθρώπους στη ζωή. Από πού σας έρχονται; Από όνειρα, από παιδική ηλικία;

Evgenia Lotsmanova:Ναι, κυρίως από παιδικές εντυπώσεις και κάποιους αόριστους, αλλά πολύ αγαπημένους συνειρμούς... Αντλώ κάποιους ήρωες από τους πιο κοντινούς μου ανθρώπους. Για παράδειγμα, από τη μητέρα μου.

Evgenia Lotsmanova:Ως παιδί μου άρεσαν τα παραμύθια και οι ιστορίες για ζώα. Αργότερα διάβασα πολλά κλασικά και περιπετειώδη λογοτεχνία όπως οι Τρεις Σωματοφύλακες. Ένα από τα αγαπημένα μου βιβλία τώρα είναι «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» του Μπουλγκάκοφ. Πάντα μου αρέσει να διαβάζω απομνημονεύματα, βιβλία που γράφτηκαν στην εξορία και αναμνήσεις ανθρώπων που έζησαν τις πιο δύσκολες στιγμές της ιστορίας μας. Ένα από τα τελευταία που διάβασα ήταν τα απομνημονεύματα της καλλιτέχνιδας Ostroumova-Lebedeva.

Πότε ένιωσες εικονογράφος;

Evgenia Lotsmanova:Όλα ξεκίνησαν με μια υπέροχη εικόνα που ζωγράφισε η μητέρα μου για την «Πόλη των Δασκάλων». Το έκανε τόσο καλά που ήθελα να ζωγραφίσω το ίδιο καλά.

Η έκθεσή σας είναι μια ολόκληρη παραμυθένια χώρα. Πώς θα ονομάζατε αυτή τη χώρα;

Evgenia Lotsmanova:Θυμάμαι τα λόγια του Nika Georgievna Golts, ενός από τους αγαπημένους μου εικονογράφους, που είπε σε μια συνάντηση με εμάς τους μαθητές. Είπε: δεν χρειάζεσαι φανταστικές χώρες, γιατί όλα τα πιο ενδιαφέροντα και μαγικά πράγματα συμβαίνουν κοντά, απλά πρέπει να τα δεις.

Λένε ότι οι πρόγονοί σας ήταν αγιογράφοι; Τι γνωρίζετε για αυτά και νιώθετε κάποιου είδους οικογενειακή συνέχεια στον εαυτό σας, στην τέχνη σας;

Evgenia Lotsmanova:Δυστυχώς δεν ξέρω πολλά. Ο προπάππους μου από την πλευρά της μητέρας μου καταγόταν από ένα χωριό της συνοικίας Yegoryevsky, όπου άκμασε η αγιογραφία. Στα νιάτα του, ο προπάππους του συνέχισε τις οικογενειακές παραδόσεις, αλλά μετά την επανάσταση έπρεπε να αλλάξει επάγγελμα. Πιθανώς, τόσο η εικονογράφηση όσο και η εικονογράφηση βιβλίων είναι μορφές τέχνης που δεν επιτρέπουν πολλή φασαρία, που περιλαμβάνει αρκετά επίπονη εργασία που απαιτεί «βαθιά εμβάπτιση» και έντονη διανοητική εργασία.

Ποιοι είναι οι αγαπημένοι σας καλλιτέχνες;

Evgenia Lotsmanova:Λατρεύω τη φλαμανδική και ολλανδική ζωγραφική, τον Πίτερ Μπρίγκελ ο Πρεσβύτερος, τον Ρέμπραντ, τον Χαλς, τον Βερμέερ. Είμαι στην ευχάριστη θέση να απευθυνθώ σε πολλούς δεξιοτέχνες της ευρωπαϊκής ζωγραφικής μέχρι τα τέλη του 19ου αιώνα. Στη ρωσική τέχνη αγαπώ πολύ τον Κοροβίν, τον Κουστόντιεφ, τον Βρούμπελ, όλους τους καλλιτέχνες του «Κόσμου της Τέχνης». Αντιμετωπίζω το «ABC» του Benoit και τα βιβλία του Bilibin με πνευματικό τρόμο. Και φυσικά, η μεγάλη και ατελείωτη χαρά μου είναι οι δεξιοτέχνες των σοβιετικών γραφικών βιβλίων, των οποίων οι φωτογραφίες αγαπήθηκαν πολύ από την παιδική ηλικία: Konashevich, Yuri Vasnetsov, Mavrina, Ustinov, Eliseev, Golts και πολλοί, πολλοί άλλοι. Και θέλω να πω ειδικά για τις εικονογραφήσεις του αγαπητού μου δασκάλου Boris Arkadyevich Diodorov, οι οποίες για μένα ήδη στο ινστιτούτο έγιναν μια πραγματική εικόνα.

Γράφεις ποίηση, εξασκείς στο τραγούδι, φτιάχνεις κούκλες...

Evgenia Lotsmanova:Καταφέρνω να κάνω μόνο ένα μικρό μέρος από αυτό που θέλω να κάνω. Αλλά διαφορετικά χόμπι, νιώθω, ταΐζουν το ένα το άλλο. Το να τραγουδάτε ρωσικά λαϊκά τραγούδια εμπνέετε εικόνες για ρωσικά παραμύθια, αν δεν έχετε χρόνο να σχεδιάσετε μια εικόνα που εμφανίζεται ξαφνικά, μπορείτε να γράψετε ένα ποίημα για αυτό κάπου στο δρόμο και να δημιουργήσετε κούκλες, δουλεύοντας με όγκο, με διαφορετικές υφές και υλικά διευκολύνουν τη γλυπτική του σχήματος σε ένα σχέδιο.

Λένε συχνά ότι τα παιδιά αδιαφορούν για τα βιβλία και το διάβασμα και ότι σύντομα το βιβλίο θα πεθάνει. Τι θα απαντούσατε σε τέτοιους σκεπτικιστές;

Evgenia Lotsmanova:Με τη βοήθεια της τεχνολογίας των υπολογιστών, μπορούν να ληφθούν πληροφορίες, αλλά πιθανότατα θα είναι καλειδοσκοπικές. Ένα βιβλίο μπορεί να φέρει μια ολιστική καλλιτεχνική εικόνα που θα εκπαιδεύσει το γούστο ενός παιδιού, είναι ένα καθαρό, άνετο και απτό σπίτι για λέξεις και χαρακτήρες που ζουν και δρουν σε αυτό, όπως οι ηθοποιοί σε ένα έργο που παίζεται για έναν μικρό θεατή και για τους πιο κοντινούς του ανθρώπους. .

Διαβάστε μερικά από τα καλοκαιρινά σας ποιήματα για παιδιά.

Evgenia Lotsmanova:Καλοκαίρι; Έπειτα αυτό: «Καλό μουγκρητό, / Η φλυαρία των ακρίδων, / Η ευωδιαστή συνάντηση / της αυγής πριν από το σκοτάδι, / Το μέλι ευωδιαστό / γήινο άρωμα, / Κοιμάσαι σήμερα, γλυκιά μου, / και ξανακαίγεσαι αύριο!»

Η έκθεση της Evgenia Lotsmanova είναι ανοιχτή έως τις 22 Ιουλίου 2012 στο πολιτιστικό κέντρο "Ozerov's House" (περιοχή Μόσχας, Kolomna, οδός Krasnogvardeyskaya, 2).

Kolomna, περιοχή της Μόσχας

Από τις 30 Ιανουαρίου, στο πλαίσιο του έργου Youth Creative Workshop, λειτουργεί στο Πολιτιστικό Κέντρο Ozerov House η έκθεση Fairytale Forest αφιερωμένη στο Έτος της Λογοτεχνίας στη Ρωσία. Στην έκθεση παρουσιάζονται εικονογραφήσεις βιβλίων για παραμύθια του H. C. Andersen, μέλους της Ένωσης Καλλιτεχνών της Μόσχας, Evgenia Lotsmanova.

Σχετικά με τον συγγραφέα: Η Evgenia Lotsmanova γεννήθηκε το 1985 στην Κολόμνα, αποφοίτησε από την Παιδική Καλλιτεχνική Σχολή και επέλεξε το επάγγελμα της εικονογράφου. Το σχέδιο ήταν ένα αγαπημένο χόμπι από την πρώιμη παιδική ηλικία - εξάλλου, οι μητρικοί συγγενείς της Ευγενίας ήταν αγιογράφοι στην περιοχή Yegoryevsky της επαρχίας της Μόσχας. Το 2007, η Ευγενία αποφοίτησε από το Κρατικό Πανεπιστήμιο Τυπογραφικών Τεχνών της Μόσχας.

Τώρα η Evgenia Lotsmanova δεν είναι μόνο εικονογράφος. Γράφει επίσης παιδικά ποιήματα και ονειρεύεται να εκδώσει ένα βιβλίο, εικονογραφώντας το με τις ζωγραφιές της. Το επάγγελμα του εικονογράφου συνοδεύει και, σε κάποιο βαθμό, συμπληρώνει το χόμπι του καλλιτέχνη - να φτιάχνει παιχνίδια σχεδιαστών: κούκλες και παραμυθένιες συνθέσεις από διάφορα υλικά (papier-mâché, χάρτινος πηλός, κεραμικό πλαστικό, μοχέρ).

Το κύριο μέρος των έργων της έκθεσης είναι εικονογραφήσεις για το παραμύθι The Magic Hill του H. C. Andersen. Για τη νεαρή καλλιτέχνιδα Evgenia Lotsmanova, ο Μαγικός Λόφος είναι το δεύτερο βιβλίο που εκδόθηκε με τις εικονογραφήσεις της, που ζωντάνεψε αυτό το παραμύθι και δεν μπορεί παρά να προκαλέσει θαυμασμό. Ακόμα, πόσα σημαίνει ένας καλλιτέχνης για ένα βιβλίο!

Οι εικονογραφήσεις αυτού του πραγματικά υπέροχου βιβλίου βασίζονται στη διατριβή του καλλιτέχνη, αλλά έχουν αναθεωρηθεί σημαντικά για αυτήν την έκδοση. Σχέδια σε μια σπάνια τεχνική σήμερα, που θεωρείται βαριά ανδρική τεχνική - λιθογραφία. Η πλούσια καλλιτεχνική γλώσσα και οι φωτεινές εκφραστικές δυνατότητες της τεχνολογίας λιθογραφίας βοήθησαν στη δημιουργία ενός πολύπλοκου, διασκεδαστικού και ελαφρώς μυστηριώδους κόσμου.

Η ίδια η Evgeniya γράφει για την επιλεγμένη τεχνική: «Η λιθογραφία σάς επιτρέπει να πειραματιστείτε με το ίδιο σκίτσο, να αλλάζετε τα χρώματα και να το τελειοποιείτε αναζητώντας την καλύτερη λύση και υπάρχει η δική της γοητεία στη θαυματουργή φύση της τυπωμένης εικόνας, η οποία συνήθως γυρίζει έξω λίγο διαφορετικά από ό,τι περιμένεις... Σχεδιάζω μερικούς χαρακτήρες από τους πιο κοντινούς μου ανθρώπους, για παράδειγμα, τη μητέρα μου».

Εικονογραφήσεις... Σαν ένα ελαφρύ σύννεφο, σε τυλίγουν και σε βυθίζουν σε ένα παραμύθι, δημιουργώντας μια ασυνήθιστα μαγική ατμόσφαιρα. Η Evgenia Lotsmanova δημιούργησε έναν μικρό κόσμο γεμάτο από πλάσματα τόσο χαριτωμένα που το παραμύθι The Magic Hill θα γίνει ένα από τα αγαπημένα σας! Φαίνεται ότι οι εικονογραφήσεις που δημιουργήθηκαν με τόση ζεστασιά και αγάπη δεν μπορούν να μην βρουν ανταπόκριση στις καρδιές των θεατών. Η έκθεση Fairytale Forest είναι ένα ταξίδι στα παραμύθια του Χ.Κ. Άντερσεν, που σε κάνει να θέλεις να διαβάσεις ή να ξαναδιαβάσεις τα υπέροχα παραμύθια του Δανού συγγραφέα.

Πολιτιστικό κέντρο "Ozerov's House"

Περιοχή της Μόσχας, Kolomna, st. Krasnogvardeyskaya, 2

Κατευθύνσεις:

Από Μόσχα: από οδό. μ. «Βύκινο» με το λεωφορείο Νο. 460 προς τη στάση. «Τράπεζα», από τον σιδηροδρομικό σταθμό Kazansky με το τρένο μέχρι το σταθμό Golutvin, μετά με το τραμ Νο. 3, τα λεωφορεία Νο. 5, 10 ή τα μίνι λεωφορεία Νο. 68, 20 μέχρι τη στάση. "Πλατεία 2 επαναστάσεων"

Στις 25 Μαρτίου, την Ημέρα του Πολιτιστικού Εργαζόμενου, ο Πρόεδρος της Ρωσικής Ομοσπονδίας Βλαντιμίρ Βλαντιμίροβιτς Πούτιν απένειμε σε απόφοιτο του Κρατικού Πανεπιστημίου της Μόσχας με το όνομα Ivan Fedorov, Evgenia Nikolaevna Lotsmanova, βραβείο για τη συμβολή της στην ανάπτυξη της Ρωσικής τέχνη της εικονογράφησης.

Είναι πολύ δύσκολο να περιγράψει κανείς το συναίσθημα χαράς, άνεσης, αποκατεστημένης παιδικής ηλικίας που αναδύεται κοιτάζοντας το έργο της Ευγενίας. «Μυρίζουν τον άνεμο του χωραφιού και την υγρή γη, τα θηρία μιλούν τις δικές τους γλώσσες, όλα μέσα τους είναι διασκεδαστικά, παράλογα και δυνατά, όπως σε ένα πραγματικό παιχνίδι ζώων, όλα είναι εμποτισμένα με υγιές ζωικό χιούμορ». Δεν χρειάστηκε να εφεύρει την παιδική της ηλικία, να σκαρφαλώσει στην εγκαταλελειμμένη σοφίτα της μνήμης για αυτήν. Είναι ακριβώς δίπλα της, απλά απλώστε το χέρι σας. (Θα σας πω ένα μυστικό: Η Zhenya παίζει επίσης με κούκλες - με την έννοια ότι φτιάχνει παιχνίδια και μπορείτε να τα δείτε σε εκθέσεις.)

(τα έργα μπορούν να κάνουν κλικ)

Το εύθραυστο κορίτσι δουλεύει με ζυγισμένες λιθογραφικές πλάκες, δεκάδες φορές βελτιώνοντας αυτό που ως αποτέλεσμα έχει γίνει εντελώς αβαρές - η αληθινή τέχνη της κλασικής εικονογράφησης βιβλίων. Το αποτέλεσμα είναι αριστουργήματα - αστραφτερές, μαγικές εικόνες που μπορείτε να κοιτάτε για ώρες και να διαβάζετε και να ξαναδιαβάζετε, σαν αληθινά παραμύθια.

Αυτή η μάγισσα είναι «το πουλί από τη φωλιά του Ντιοντόροφ». Το όνομά της είναι Evgenia Nikolaevna Lotsmanova. Νομίζω ότι θα θυμάσαι αυτό το όνομα».

Η Ευγενία μιλάει πολύ θερμά για τον αγαπημένο της δάσκαλο Boris Arkadyevich Diodorov: «Με βοήθησε να πιστέψω στον εαυτό μου, με βοήθησε να κάνω μια επιλογή ζωής υπέρ της ειλικρινούς τέχνης, της ειλικρινούς δημιουργικότητας - το είδος της δημιουργικότητας που ζητά η ψυχή μου».

πεταλούδες. «The Magic Hill» του H.H. Andersen

Ο μικρός Βάτερμαν. "Μαγικός λόφος"

Η Evgenia Lotsmanova γεννήθηκε στις 14 Ιανουαρίου 1985 στην Kolomna, στην περιοχή της Μόσχας. Αποφοίτησε από σχολή τέχνης για παιδιά και επέλεξε το επάγγελμα της εικονογράφου. Δεν είναι τυχαίο ότι το σχέδιο ήταν ένα αγαπημένο χόμπι από την πρώιμη παιδική ηλικία. Το 2007, η Ευγενία αποφοίτησε από το Κρατικό Πανεπιστήμιο Τυπογραφικών Τεχνών της Μόσχας. Αποδέκτης διπλώματος από την Ένωση Καλλιτεχνών της Ρωσίας (2010), νικητής του διαγωνισμού στην κατηγορία "Καλύτερη Παιδική Έκδοση" στη Μεγάλη Έκθεση Βιβλίου (Περμ, 2013). Μέλος της Ένωσης Καλλιτεχνών της Μόσχας.

Συγγραφέας εικονογραφήσεων για τα βιβλία “Tales of 1001 Nights” (2007), “Magpie's Tales” του A.N. Tolstoy (2013), “The Magic Hill” του H.H. Andersen (2014), “A Little Forest Tale” της N. Maksimova (. 2015). Δημιούργησε επίσης μια σειρά από εικονογραφήσεις για τα Ταξίδια του Γκιούλιβερ, τα Χρονικά της Νάρνια, τον Ταρτούφ και μια σειρά λιθογραφιών αφιερωμένων σε ιστορικά μέρη στη Ρωσία. Συμμετοχή σε πολλές εκθέσεις εικονογράφησης, μεταξύ των οποίων τρεις προσωπικές.

Μπάλα. "Magic Hill" (με δυνατότητα κλικ, αλλά καλύτερη προβολή σε μέρη)

(με δυνατότητα κλικ)

Firebird. "Μαγικός λόφος"

Δασικές κοπέλες. "Μαγικός λόφος"

Γιορτή. "Μαγικός λόφος"Σπίτι χιονιού. Magic Hill"

Ποντίκι. "Μαγικός λόφος"

Σύννεφο. "Μαγικός λόφος"Ξωτικά. "Μαγικός λόφος"

Αρπα. "Μαγικός λόφος"

Ο Maximilian Voloshin πριν από εκατό χρόνια είπε το εξής για το "Magpie Tales": "Η γνήσια ποίηση, όπως η αληθινή ζωγραφική, όπως η αληθινή γυναικεία γοητεία, δεν είναι προσβάσιμες σε λέξεις και ορισμούς, γιατί οι ίδιοι είναι οι τελικοί ορισμοί σύνθετων συστημάτων συναισθημάτων και καταστάσεων. .."

Μερικές φορές μας κατηγορούν: έχετε μόνο επανεκδόσεις, αλλά τώρα κανείς δεν θέλει να δημοσιεύσει σύγχρονους νέους καλλιτέχνες. Για να είμαι ειλικρινής, είναι κρίμα να το διαβάζουμε αυτό: ο εκδοτικός οίκος μας εκδίδει αρκετά τέτοια βιβλία (πολλά, αν σκεφτεί κανείς ότι είμαστε ένας μικρός ιδιωτικός εκδοτικός οίκος). Τα βιβλία είναι διαφορετικά, άλλα είναι ένας φόρος τιμής στον πειραματισμό, άλλα είναι πιο απλά. Τα τελευταία δύο χρόνια έχουμε εκδώσει βιβλία με εικονογράφηση των: Victoria Kirdiy, Ksenia Lavrova, Galina Zinko, Olga Fadeeva, Lina Eitmantytė-Valuzhene, Elena Bazanova, Liza Bukhalova, Olga Ionaitis, Galina Lavrenko, Lyudmila Pipchenko, E. Πωλίνα Γιακόβλεβα. Αν κάποιος έχασε κάτι, μπορείτε να μελετήσετε τον ιστότοπο
Ίσως αυτό το συναίσθημα προκύπτει επειδή πολύ σπάνια μιλάω για αυτά τα βιβλία σε αυτό το LiveJournal, αλλά αυτό είναι μέρος μιας σειράς μονόπλευρων πληροφοριών :) - το εκδοτικό μας γραφείο της Αγίας Πετρούπολης συνεργάζεται με αυτά τα βιβλία, αυτή είναι η εξειδίκευσή τους, και εγώ Απλώς συνήθως «δεν γνωρίζω».

Αυτή τη στιγμή συνεργαζόμαστε ενεργά νέα σειρά «Εικόνα Λόγου».Σύμφωνα με το σχέδιό μας, αυτή η σειρά θα περιλαμβάνει βιβλία από σύγχρονους καλλιτέχνες, τόσο αναγνωρισμένους δασκάλους όσο και πολύ νέους. τόσο εντελώς νέα έργα όσο και εκείνα που έχει ξαναδουλέψει ο καλλιτέχνης ειδικά για αυτή τη σειρά. Έτσι, έχουν ήδη κυκλοφορήσει το "Nevsky Prospekt" με τον Mikhail Bychkov, το "Journey to Tandadrika" και το "About What Cannot Be" με τον Igor Oleinikov, το "Yozhka Goes to School" με τον Evgeny Antonenkov.
Αυτή τη στιγμή ετοιμάζουμε δύο βιβλία: «Κορίτσι από κερί» της Γιούλια ΓκούκοβαΚαι «Μαγικός Λόφος» της Ευγενία Λοτσμάνοβα.

Για τη νεαρή καλλιτέχνιδα Evgenia Lotsmanova, αυτό θα είναι μόνο το δεύτερο βιβλίο που εκδίδεται.
το πρώτο ήταν αυτό (νομίζω ότι πολλοί το παρατήρησαν)

Έτσι, ένα σπάνιο παραμύθι του Γ.Η. Άντερσεν "Μαγικός λόφος"
Οι εικονογραφήσεις βασίζονται στη διατριβή του καλλιτέχνη, αλλά έχουν αναθεωρηθεί σημαντικά για αυτήν την έκδοση.
Σχέδια σε μια σπάνια τεχνική σήμερα - λιθογραφία.






Αυτά είναι απλώς εικονογραφήσεις προς το παρόν, όχι διάταξη.
Δεν ξέρω τίποτα άλλο, αυτό είναι ένα βιβλίο από το εκδοτικό μας γραφείο της Αγίας Πετρούπολης, πληροφορίες θα υπάρχουν στον ιστότοπο πιο κοντά στην κυκλοφορία του.

Λοιπόν, μπορείτε να διαβάσετε λίγα λόγια για τον καλλιτέχνη εδώ
Σπίτι για λέξεις και χαρακτήρες
Συνέντευξη με την Evgenia Lotsmanova
«Η λιθογραφία σάς επιτρέπει να πειραματιστείτε με το ίδιο σκίτσο, να διαφοροποιείτε τα χρώματα και να το τελειοποιείτε αναζητώντας την καλύτερη λύση και υπάρχει μια ομορφιά στη θαυματουργή φύση της τυπωμένης εικόνας, η οποία συνήθως αποδεικνύεται λίγο διαφορετικά από ό,τι περιμένετε. ”

Ο Alexey Nikolaevich Tolstoy έγραψε το "Magpie Tales" πριν από έναν αιώνα. Αυτό ήταν το πρώτο του πεζογραφικό βιβλίο. Η ευτυχισμένη συγγραφέας μόλις έγινε 24 ετών. Και το βιβλίο του ανέπνεε από ευτυχία, που θεωρούνταν κακή μορφή στην παρακμιακή λογοτεχνία εκείνης της εποχής.

Ένας Maximilian Voloshin καλωσόρισε την εμφάνισή της στο περιοδικό Apollo: «Δεν θέλω να μιλήσω για το "Magpie Tales" του Αλεξέι Τολστόι - είναι δύσκολο να μιλήσω για αυτό. Και αυτός είναι ο μεγαλύτερος έπαινος που μπορεί να δοθεί στο βιβλίο. Είναι τόσο αυθόρμητο, τόσο γνήσιο που δεν θέλετε να το ξαναπείτε - θέλετε να το αναφέρετε όλο από την αρχή μέχρι το τέλος. Αυτό είναι ένα από εκείνα τα βιβλία που θα διαβαστούν πολύ, αλλά δεν θα συζητηθούν...»

Και έτσι έγινε: δεν υπάρχουν ούτε ξεχωριστές μελέτες ούτε λεπτομερής κριτική για το «Magpie Tales». Για τους αναγνώστες και τους κριτικούς λογοτεχνίας, παρέμειναν στη σκιά του τεράστιου «Μέγα Πέτρου», του επικού «Walking through Torment» και του λαμπρού «Golden Key», αν και τα «Magpie Tales» είναι αρχικά του συγγραφέα, του Τολστόι και δεν έχουν μεταφραστεί. ή ξαναλέμε. Εκείνοι οι μυστηριώδεις ήρωες που κατοικούσαν στην αγροτική παιδική ηλικία του εντυπωσιακού αγοριού Alyosha Tolstoy ζωντάνεψαν μέσα τους.

Το πιο κοντινό πράγμα «Magpie Tales» είναι, φυσικά, στο «Nikita’s Childhood». Θα άξιζε να τα δημοσιεύσουμε μαζί μια μέρα, αλλά κανείς δεν το έχει καταλάβει ακόμα. Εκεί, άλλωστε, οι ήρωες τρέχουν από το ένα βιβλίο στο άλλο. Το ίδιο Mishka Koryashonok, τα αγόρια Konchansk και η καλύβα του Averyan - όλα αυτά μεταφέρθηκαν στην "Παιδική ηλικία του Nikita" από το παραμύθι "The Snow House".

Στο "Magpie Tales" μπορεί κανείς να μαντέψει αυτό το χαρούμενο, λουλουδάτο σαν πάπλωμα συνονθύλευμα, κατεύθυνση της ρωσικής λογοτεχνίας για παιδιά, που θα οδηγήσει στην εμφάνιση του Stepan Pisakhov και του Boris Shergin, και πολλά χρόνια αργότερα - Yuri Koval, Gennady Novozhilov, Boris Sergunenkov ...

Όμως ο πρώτος που κάθισε να ράψει αυτή την υπέροχη κουβέρτα ήταν ο ανήσυχος νεαρός κόμης Αλεξέι Νικολάεβιτς Τολστόι. Διαβάζετε τα παραμύθια του και θαυμάζετε: πόσο νόστιμο αποδεικνύεται - να μιλάτε και να διαβάζετε δυνατά στα ρωσικά! Εκεί, στο κατώφλι, «μια γάτα γουργούρισε», στο βάθος, «τα δέντρα έγιναν σκοτεινά», τα αγόρια άρπαξαν ένα έλκηθρο και έτρεξαν «να πέσουν από τα έλκηθρα». Τρέχουν, τρέχουν και μετά: «Ποιος με κάλεσε; - μουρμούρισε ο Ουγκόμον κάτω από τη σόμπα, και τα παιδιά έπεσαν σε βαθύ ύπνο. Και την άλλη μέρα θα τρίβουν τα μάτια τους και θα βλέπουν: «ένα ματινέ αναβοσβήνει στο παράθυρο, σαν αποβουτυρωμένο γάλα...».

Ο ίδιος ο ρυθμός της αφήγησης του Τολστόι είναι συναρπαστικός. Αυτός ο ρυθμός είναι αγορίστικος, τολμηρός και απολύτως εύθυμος.

Φαίνεται ότι πλησιάζω πολύ αργά την αφορμή που μου έδωσε την ευκαιρία να ξαναδιαβάσω το «Magpie Tales» και να σου τα θυμίσω. Και αυτή η αφορμή είναι η κυκλοφορία των παραμυθιών του Τολστόι στον εκδοτικό οίκο «World of Childhood» με εικονογράφηση της Evgenia Lotsmanova.

Όχι μόνο η καλλιτέχνις, αλλά και όλοι όσοι είδαν τις εικονογραφήσεις της για τα παραμύθια του A.N. περίμεναν υπομονετικά αυτή τη δημοσίευση εδώ και πολύ καιρό. Ο Τολστόι σε εκθέσεις. Είναι αδύνατο να τα ξεχάσεις. Είναι πολύ δύσκολο να περιγράψει κανείς το συναίσθημα χαράς, άνεσης, παιδικής ηλικίας που αναδύεται κοιτάζοντας τα έργα της Evgenia Lotsmanova. Και θα ήθελα να επαναλάβω τα λόγια που έγραψε ο Maximilian Voloshin πριν από εκατό χρόνια σχετικά με το «Magpie Tales»: «Η γνήσια ποίηση, όπως η αληθινή ζωγραφική, όπως η αληθινή γυναικεία γοητεία, δεν είναι προσβάσιμες σε λέξεις και ορισμούς, γιατί από μόνες τους είναι ήδη οριστικοί. ορίζει πολύπλοκα συστήματα συναισθημάτων και καταστάσεων...»

Το «Magpie Tales» είχε, φυσικά, εικονογραφηθεί στο παρελθόν, αλλά δεν υπήρχαν αριστουργήματα. Κάτι δεν πήγαινε καλά στη σχέση των καλλιτεχνών με αυτά τα φαινομενικά απλά παραμύθια. Και η Evgenia Lotsmanova συνέπεσε ευτυχώς στην κοσμοθεωρία της με τον συγγραφέα, πιθανώς επειδή άρχισε να γράφει τις εικονογραφήσεις της στην ίδια ηλικία που ο Alexey Tolstoy άρχισε να γράφει τα παραμύθια του. Δεν χρειάστηκε να εφεύρει την παιδική της ηλικία, να σκαρφαλώσει στην εγκαταλελειμμένη σοφίτα της μνήμης για αυτήν. Είναι ακριβώς δίπλα της, απλά απλώστε το χέρι σας. (Θα σας πω ένα μυστικό: Η Zhenya παίζει επίσης με κούκλες - με την έννοια ότι φτιάχνει παιχνίδια και μπορείτε να τα δείτε σε εκθέσεις.)

Ο εκδοτικός οίκος «World of Childhood» εξέδωσε ένα βιβλίο με εκπληκτικό σεβασμό για τις μέρες μας σε έναν νεαρό καλλιτέχνη που δεν έχει ακόμη τίτλους ή βραβεία. Αυτός ο σεβασμός εκφράζεται τόσο στην άψογη τυπογραφία όσο και στο γεγονός ότι σε αυτήν είναι αφιερωμένος ο πρόλογος «Από τον Εκδότη». Εκεί ειπώθηκαν όχι απλά ευγενικά, αλλά και πολύ υψηλά λόγια για αυτήν: «Η καλλιτέχνιδα αυτού του βιβλίου πέτυχε ένα κατόρθωμα... Το όνομά της είναι Evgenia Nikolaevna Lotsmanova. Θυμηθείτε αυτό το όνομα». Στις εικονογραφήσεις της Lotsmanova (και εκτελέστηκαν χρησιμοποιώντας την πιο δύσκολη τεχνική της έγχρωμης λιθογραφίας), οι κριτικοί τέχνης θα βρουν απόηχους μεγάλων δασκάλων - με τους ποιμένες του χωριού Efim Chestnyakov και το θρυλικό "Ladushki" του Yuri Vasnetsov. Και, φυσικά, με τα έργα του δασκάλου του Zhenya, επικεφαλής του εργαστηρίου εικονογράφησης βιβλίων στο Πανεπιστήμιο Τυπογραφικών Τεχνών της Μόσχας, του Λαϊκού Καλλιτέχνη της Ρωσίας Boris Diodorov.

Η Evgenia Lotsmanova δημιούργησε τον δικό της απομονωμένο κόσμο, πυκνοκατοικημένο με παιδιά και παιχνίδια, έντομα και ζωάκια. Εκεί, το Firebird λάμπει κάθε απόγευμα σαν επιτραπέζιο φωτιστικό, και λέει ακόμη και παραμύθια. Το πιο δυνατό ζώο εκεί είναι ένας ευγενικός σκαντζόχοιρος. Εκεί μια χοντρή νταντά τραγουδάει νυσταγμένα τραγούδια από τη μύτη της. Εκεί, ατρόμητα παιδιά παίζουν «προσποιούνται» τα μεγάλα βράδια του χειμώνα.

Και είναι ατρόμητοι γιατί δεν φοβούνται κανέναν και σώζουν τους πάντες. Έτσι, στο παραμύθι "The Giant", ο γίγαντας αποδεικνύεται ότι είναι ο εγγονός του μυλωνά Petka, ο οποίος έσωσε μια ολόκληρη πόλη μικρών ανθρώπων και τον βασιλιά τους. Μόλις το έσωσα έτσι. Στην πόλη, όλα τα κουδούνια χτυπούσαν από χαρά, και ο Πέτκα έξυσε το πίσω μέρος του κουρασμένου κεφαλιού του και πήγε να πιάσει το ψάρι.

Έτσι, η Zhenya Lotsmanova μας έδωσε ένα βιβλίο που πάντα φαινόταν ότι ψάχναμε κάτω από τα μαξιλάρια μας και δεν το βρίσκαμε ποτέ. Μου το έδωσε και πήγε σπίτι για να τελειώσει τη ζωγραφική για τον Άντερσεν.

Θα περιμένουμε μέχρι να τελειώσει το σχέδιο.

Ντμίτρι Σεβάροφ