Ο Μπούνιν είναι μια μοναδική δημιουργική προσωπικότητα στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας του τέλους του 19ου - πρώτου μισού του 20ού αιώνα. Το ιδιοφυές του ταλέντο, η δεξιοτεχνία του ως ποιητή και πεζογράφο, που έγινε κλασικό, κατέπληξε τους συγχρόνους του και μας συνεπήρε που ζούμε σήμερα. Τα έργα του διατηρούν την πραγματική ρωσική λογοτεχνική γλώσσα, η οποία έχει πλέον χαθεί.
Τα έργα για την αγάπη καταλαμβάνουν μεγάλη θέση στο έργο του Bunin στην εξορία. Ο συγγραφέας πάντα ανησυχούσε για το μυστήριο αυτού του ισχυρότερου ανθρώπινου συναισθήματος. Το 1924 έγραψε την ιστορία "Mitya's Love", την επόμενη χρονιά - "The Case of Cornet Elagin" και "Sunstroke". Και στα τέλη της δεκαετίας του '30 και κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, ο Bunin δημιούργησε 38 διηγήματα για τον έρωτα, από τα οποία το βιβλίο του "Dark Alleys", που δημοσιεύτηκε το 1946. Ο Bunin θεώρησε αυτό το βιβλίο "το καλύτερο έργο του από άποψη συνοπτικής, ζωγραφικής και λογοτεχνίας επιδεξιότητα "
Η αγάπη στην απεικόνιση του Μπούνιν εκπλήσσει όχι μόνο με τη δύναμη της καλλιτεχνικής αναπαράστασης, αλλά και με την υποταγή της σε κάποιους εσωτερικούς νόμους άγνωστους στον άνθρωπο. Σπάνια βγαίνουν στην επιφάνεια: οι περισσότεροι άνθρωποι δεν θα βιώσουν τα θανατηφόρα αποτελέσματά τους μέχρι το τέλος της ημέρας τους. Μια τέτοια απεικόνιση αγάπης δίνει απροσδόκητα στο νηφάλιο, «ανελέητο» ταλέντο του Μπούνιν μια ρομαντική λάμψη. Η εγγύτητα της αγάπης και του θανάτου, η σύζευξή τους ήταν προφανή γεγονότα για τον Μπουνίν και δεν υπήρξαν ποτέ αμφιβολίες. Ωστόσο, η καταστροφική φύση της ύπαρξης, η ευθραυστότητα των ανθρώπινων σχέσεων και η ίδια η ύπαρξη - όλα αυτά τα αγαπημένα θέματα Bunin μετά τους γιγαντιαίους κοινωνικούς κατακλυσμούς που συγκλόνισαν τη Ρωσία γέμισαν με ένα νέο τρομερό νόημα, όπως φαίνεται, για παράδειγμα, στην ιστορία «Mitya's Αγάπη". "Η αγάπη είναι όμορφη" και "Η αγάπη είναι καταδικασμένη" - αυτές οι έννοιες, αφού τελικά συνήλθαν, συνέπεσαν, κουβαλώντας στα βάθη, στον κόκκο κάθε ιστορίας, την προσωπική θλίψη του μετανάστη Μπούνιν.
Οι ερωτικοί στίχοι του Bunin δεν είναι μεγάλοι σε ποσότητα. Αντανακλά τις συγκεχυμένες σκέψεις και τα συναισθήματα του ποιητή για το μυστήριο της αγάπης... Ένα από τα κύρια κίνητρα των ερωτικών στίχων είναι η μοναξιά, το ανέφικτο ή το αδύνατο της ευτυχίας. Για παράδειγμα, «Τι λαμπερή, τι κομψή που είναι η άνοιξη!...», «Ένα βλέμμα ήρεμο, σαν το βλέμμα της ελαφίνας...», «Σε μια ώρα αργά ήμασταν στο χωράφι μαζί της...», « Μοναξιά», «Θλίψη βλεφαρίδων, γυαλάδα και μαύρη...» και κ.λπ.
Οι ερωτικοί στίχοι του Bunin είναι παθιασμένοι, αισθησιακοί, γεμάτοι δίψα για αγάπη και είναι πάντα γεμάτοι με τραγωδία, ανεκπλήρωτες ελπίδες, αναμνήσεις από την προηγούμενη νιότη και τη χαμένη αγάπη.
Ι.Α. Ο Bunin έχει μια πολύ μοναδική άποψη για τις σχέσεις αγάπης που τον διακρίνει από πολλούς άλλους συγγραφείς εκείνης της εποχής.
Στη ρωσική κλασική λογοτεχνία εκείνης της εποχής, το θέμα της αγάπης κατείχε πάντα μια σημαντική θέση, με προτίμηση στην πνευματική, «πλατωνική» αγάπη.
πριν από τον αισθησιασμό, το σαρκικό, το σωματικό πάθος, που συχνά απομυθοποιούνταν. Η αγνότητα των γυναικών του Τουργκένιεφ έγινε γνωστό όνομα. Η ρωσική λογοτεχνία είναι κυρίως η λογοτεχνία της «πρώτης αγάπης».
Η εικόνα της αγάπης στο έργο του Bunin είναι μια ιδιαίτερη σύνθεση πνεύματος και σάρκας. Σύμφωνα με τον Bunin, το πνεύμα δεν μπορεί να κατανοηθεί χωρίς να γνωρίζουμε τη σάρκα. Ο I. Bunin υπερασπίστηκε στα έργα του μια καθαρή στάση απέναντι στο σαρκικό και φυσικό. Δεν είχε την έννοια της γυναικείας αμαρτίας, όπως στα «Anna Karenina», «War and Peace», «The Kreutzer Sonata» του L.N. Τολστόι, δεν υπήρχε επιφυλακτική, εχθρική στάση απέναντι στο θηλυκό, χαρακτηριστικό του N.V. Γκόγκολ, αλλά δεν υπήρχε χυδαιοποίηση της αγάπης. Η αγάπη του είναι μια γήινη χαρά, μια μυστηριώδης έλξη του ενός φύλου προς το άλλο.
Τα έργα που είναι αφιερωμένα στο θέμα της αγάπης και του θανάτου (συχνά αγγίζουν στο Bunin) είναι «Η γραμματική της αγάπης», «Easy Breathing», «Mitya's Love», «Caucasus», «In Paris», «Galya Ganskaya», «Henry », «Νάταλι», «Κρύο φθινόπωρο», κ.λπ. Έχει διαπιστωθεί από καιρό και πολύ σωστά ότι η αγάπη στο έργο του Μπούνιν είναι τραγική. Ο συγγραφέας προσπαθεί να αποκαλύψει το μυστήριο της αγάπης και το μυστήριο του θανάτου, γιατί έρχονται συχνά σε επαφή στη ζωή, ποιο είναι το νόημα αυτού γιατί ο ευγενής Khvoshchinsky τρελαίνεται μετά το θάνατο της αγαπημένης του, της αγρότισσας Lushka. , και μετά σχεδόν αποθεώνει την εικόνα της (“The Grammar of Love”). Γιατί η νεαρή μαθήτρια γυμνασίου Olya Meshcherskaya, η οποία, όπως της φάνηκε, έχει το εκπληκτικό χάρισμα της «εύκολης αναπνοής», πεθαίνει, μόλις αρχίζει να ανθίζει; Ο συγγραφέας δεν απαντά σε αυτά τα ερωτήματα, αλλά μέσα από τα έργα του ξεκαθαρίζει ότι αυτό έχει κάποιο νόημα στην ανθρώπινη επίγεια ζωή.
Οι περίπλοκες συναισθηματικές εμπειρίες του ήρωα της ιστορίας "Mitya's Love" περιγράφονται με λαμπρότητα και εκπληκτική ψυχολογική ένταση από τον Bunin. Αυτή η ιστορία προκάλεσε διαμάχη, ο συγγραφέας κατηγορήθηκε για υπερβολικές περιγραφές της φύσης και για το απίθανο της συμπεριφοράς του Mitya. Αλλά γνωρίζουμε ήδη ότι η φύση του Bunin δεν είναι φόντο, δεν είναι διακόσμηση, αλλά ένας από τους κύριους χαρακτήρες, και ειδικά στο "Mitya's Love". Μέσα από την απεικόνιση της κατάστασης της φύσης, ο συγγραφέας μεταφέρει εκπληκτικά με ακρίβεια τα συναισθήματα, τη διάθεση και τις εμπειρίες του Mitya.
Κάποιος μπορεί να αποκαλέσει την «Mitya’s Love» μια ψυχολογική ιστορία στην οποία ο συγγραφέας ενσάρκωσε με ακρίβεια και πιστότητα τα μπερδεμένα συναισθήματα του Mitya και το τραγικό τέλος της ζωής του.
Το "Dark Alleys", ένα βιβλίο με ιστορίες για την αγάπη, μπορεί να ονομαστεί εγκυκλοπαίδεια ερωτικών δραμάτων. "Μιλάει για το τραγικό και για πολλά τρυφερά και όμορφα πράγματα - νομίζω ότι αυτό είναι το καλύτερο και πιο πρωτότυπο πράγμα που έχω γράψει στη ζωή μου..." - ο Bunin παραδέχτηκε στον Teleshov το 1947.
Οι ήρωες του "Dark Alleys" δεν αντιστέκονται στη φύση συχνά οι ενέργειές τους είναι εντελώς παράλογες και έρχονται σε αντίθεση με την γενικά αποδεκτή ηθική (ένα παράδειγμα αυτού είναι το ξαφνικό πάθος των ηρώων στην ιστορία "Sunstroke"). Η αγάπη του Bunin "στο χείλος" είναι σχεδόν μια παραβίαση του κανόνα, που ξεπερνά τα όρια της καθημερινής ζωής. Για τον Bunin, αυτή η ανηθικότητα μπορεί ακόμη και να ειπωθεί ότι είναι ένα ορισμένο σημάδι της αυθεντικότητας της αγάπης, αφού η συνηθισμένη ηθική αποδεικνύεται, όπως όλα όσα καθιερώνουν οι άνθρωποι, ότι είναι ένα συμβατικό σχήμα στο οποίο δεν ταιριάζουν τα στοιχεία της φυσικής, ζωντανής ζωής.
Όταν περιγράφει επικίνδυνες λεπτομέρειες που σχετίζονται με το σώμα, όταν ο συγγραφέας πρέπει να είναι αμερόληπτος για να μην ξεπεράσει την εύθραυστη γραμμή που χωρίζει την τέχνη από την πορνογραφία, ο Bunin, αντίθετα, ανησυχεί πάρα πολύ - σε σημείο σπασμού στο λαιμό, σε σημείο του παθιασμένου τρόμου: «... σκοτείνιασε στα μάτια βλέποντας το ροζ κορμί της με ένα μαύρισμα στους γυαλιστερούς ώμους... τα μάτια της έγιναν μαύρα και άνοιξαν ακόμη περισσότερο, τα χείλη της άνοιξαν πυρετωδώς» («Galya Ganskaya» ). Για τον Μπουνίν, όλα όσα συνδέονται με το φύλο είναι καθαρά και σημαντικά, όλα καλύπτονται από μυστήριο και ακόμη και αγιότητα.
Κατά κανόνα, η ευτυχία της αγάπης στα «Σκοτεινά Σοκάκια» ακολουθείται από χωρισμό ή θάνατο. Οι ήρωες απολαμβάνουν την οικειότητα, αλλά
οδηγεί σε χωρισμό, θάνατο, φόνο. Η ευτυχία δεν μπορεί να διαρκέσει για πάντα. Η Νάταλι «πέθανε στη λίμνη της Γενεύης σε πρόωρο τοκετό». Η Galya Ganskaya δηλητηριάστηκε. Στην ιστορία "Dark Alleys", ο πλοίαρχος Nikolai Alekseevich εγκαταλείπει την αγρότισσα Nadezhda - γι 'αυτόν αυτή η ιστορία είναι χυδαία και συνηθισμένη, αλλά τον αγαπούσε "όλο τον αιώνα". Στην ιστορία "Rusya", τους εραστές χωρίζει η υστερική μητέρα της Rusya.
Ο Μπούνιν επιτρέπει στους ήρωές του μόνο να γευτούν τον απαγορευμένο καρπό, να τον απολαύσουν - και μετά τους στερεί την ευτυχία, τις ελπίδες, τις χαρές, ακόμη και τη ζωή. Ο ήρωας της ιστορίας "Natalie" αγάπησε δύο ανθρώπους ταυτόχρονα, αλλά δεν βρήκε την οικογενειακή ευτυχία με κανέναν. Στην ιστορία "Henry" υπάρχει μια πληθώρα γυναικείων χαρακτήρων για κάθε γούστο. Όμως ο ήρωας παραμένει μόνος και ελεύθερος από τις «γυναίκες των ανδρών».
Η αγάπη του Bunin δεν μπαίνει στο οικογενειακό κανάλι και δεν επιλύεται από έναν ευτυχισμένο γάμο. Ο Μπούνιν στερεί από τους ήρωές του την αιώνια ευτυχία, τους στερεί επειδή το συνηθίζουν και η συνήθεια οδηγεί στην απώλεια της αγάπης. Η αγάπη από συνήθεια δεν μπορεί να είναι καλύτερη από την αστραπιαία αλλά ειλικρινή αγάπη. Ο ήρωας της ιστορίας "Dark Alleys" δεν μπορεί να συνδεθεί με οικογενειακούς δεσμούς με την αγρότισσα Nadezhda, αλλά έχοντας παντρευτεί μια άλλη γυναίκα από τον κύκλο του, δεν βρίσκει την οικογενειακή ευτυχία. Η σύζυγος απάτησε, ο γιος ήταν σπάταλος και απατεώνας, η ίδια η οικογένεια αποδείχθηκε «η πιο συνηθισμένη χυδαία ιστορία». Ωστόσο, παρά τη σύντομη διάρκειά της, η αγάπη παραμένει αιώνια: είναι αιώνια στη μνήμη του ήρωα ακριβώς επειδή είναι φευγαλέα στη ζωή.
Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα της αγάπης στην απεικόνιση του Bunin είναι ο συνδυασμός φαινομενικά ασυμβίβαστων πραγμάτων. Δεν είναι τυχαίο ότι ο Bunin έγραψε κάποτε στο ημερολόγιό του: «Και ξανά, μια τέτοια ανείπωτη - γλυκιά θλίψη από εκείνη την αιώνια εξαπάτηση μιας άλλης άνοιξης, ελπίδες και αγάπη για όλο τον κόσμο που θέλεις με δάκρυα
ευγνωμοσύνη για να φιλήσει το έδαφος. Κύριε, Κύριε, γιατί μας βασανίζεις έτσι;»
Η περίεργη σύνδεση μεταξύ αγάπης και θανάτου τονίζεται συνεχώς από τον Bunin, και επομένως δεν είναι τυχαίο ότι ο τίτλος της συλλογής "Dark Alleys" εδώ δεν σημαίνει καθόλου "σκιερό" - αυτοί είναι σκοτεινοί, τραγικοί, μπερδεμένοι λαβύρινθοι αγάπης.
Σχετικά με το βιβλίο ιστοριών «Dark Alleys» ο G. Adamovich σωστά έγραψε: «Όλη η αγάπη είναι μεγάλη ευτυχία, ένα «δώρο των θεών», ακόμα κι αν δεν μοιράζεται. Γι' αυτό το βιβλίο του Μπούνιν αποπνέει ευτυχία, γι' αυτό είναι εμποτισμένο με ευγνωμοσύνη για τη ζωή, για τον κόσμο στον οποίο, παρά όλες τις ατέλειές του, μπορεί να συμβεί ευτυχία».
Η αληθινή αγάπη είναι μεγάλη ευτυχία, ακόμα κι αν καταλήγει σε χωρισμό, θάνατο και τραγωδία. Σε αυτό το συμπέρασμα, αν και αργά, καταλήγουν πολλοί από τους ήρωες του Μπούνιν που έχουν χάσει, αγνοήσει ή καταστρέψει οι ίδιοι τον έρωτά τους. Σε αυτήν την όψιμη μετάνοια, την όψιμη πνευματική ανάσταση, τη φώτιση των ηρώων βρίσκεται αυτή η καθαρεύουσα μελωδία, που μιλά για την ατέλεια των ανθρώπων που δεν έχουν μάθει ακόμη να ζουν, να αναγνωρίζουν και να εκτιμούν τα πραγματικά συναισθήματα και για την ατέλεια της ίδιας της ζωής, την κοινωνική συνθήκες, περιβάλλον, περιστάσεις που συχνά παρεμβαίνουν στις αληθινά ανθρώπινες σχέσεις, και το πιο σημαντικό - για εκείνα τα υψηλά συναισθήματα που αφήνουν ένα άσβεστο ίχνος πνευματικής ομορφιάς, γενναιοδωρίας, αφοσίωσης και αγνότητας.
Η αγάπη είναι ένα μυστηριώδες στοιχείο που μεταμορφώνει τη ζωή ενός ατόμου, προσδίδοντας στο πεπρωμένο του μοναδικότητα με φόντο συνηθισμένες καθημερινές ιστορίες, γεμίζοντας τη γήινη ύπαρξη του με ιδιαίτερο νόημα.
Αυτό το μυστήριο της ύπαρξης γίνεται το θέμα της ιστορίας του Bunin "The Grammar of Love" (1915). Ο ήρωας του έργου, κάποιος Ivlev, έχοντας σταματήσει στο δρόμο για το σπίτι του πρόσφατα αποθανόντος γαιοκτήμονα Khvoshchinsky, σκέφτεται «μια ακατανόητη αγάπη που μετέτρεψε μια ολόκληρη ανθρώπινη ζωή σε κάποιο είδος εκστατικής ζωής, η οποία, ίσως, θα έπρεπε να έχει ήταν η πιο συνηθισμένη ζωή», αν όχι για την περίεργη γοητεία της υπηρέτριας Lushki. Μου φαίνεται ότι το μυστήριο δεν βρίσκεται στην εμφάνιση του Lushka, ο οποίος «δεν ήταν καθόλου όμορφος», αλλά στον χαρακτήρα του ίδιου του γαιοκτήμονα, ο οποίος ειδωλοποίησε την αγαπημένη του. «Μα τι είδους άνθρωπος ήταν αυτός ο Khvoshchinsky; Τρελή ή απλώς κάποια ζαλισμένη, συγκεντρωμένη ψυχή;» Σύμφωνα με τους γειτονικούς ιδιοκτήτες. Ο Khvoshchinsky «ήταν γνωστός στην περιοχή ως ένας σπάνιος έξυπνος άνθρωπος. Και ξαφνικά αυτή η αγάπη έπεσε πάνω του, αυτή η Λούσκα, μετά ο απροσδόκητος θάνατός της - και όλα έγιναν σκόνη: κλείστηκε στο σπίτι, στο δωμάτιο όπου έζησε και πέθανε η Λούσκα, και κάθισε στο κρεβάτι της για περισσότερα από είκοσι χρόνια. .. Πώς μπορείτε να το ονομάσετε είναι αυτό μια εικοσαετή απομόνωση; Παράνοια; Για τον Bunin, η απάντηση σε αυτό το ερώτημα δεν είναι καθόλου σαφής.
Η μοίρα του Khvoshchinsky παραδόξως γοητεύει και ανησυχεί τον Ivlev. Καταλαβαίνει ότι ο Λούσκα μπήκε στη ζωή του για πάντα, ξυπνώντας μέσα του «ένα περίπλοκο συναίσθημα, παρόμοιο με αυτό που βίωσε κάποτε σε μια ιταλική πόλη κοιτάζοντας τα λείψανα ενός αγίου». Τι έκανε τον Ivlev να αγοράσει από τον κληρονόμο του Khvoshchinsky «σε ακριβή τιμή» ένα μικρό βιβλίο «The Grammar of Love», το οποίο ο παλιός γαιοκτήμονας δεν αποχωρίστηκε ποτέ, αγαπώντας τις αναμνήσεις της Lushka; Ο Ivlev θα ήθελε να καταλάβει με τι ήταν γεμάτη η ζωή ενός ερωτευμένου τρελού, με τι τρέφονταν η ορφανή ψυχή του για πολλά χρόνια. Και ακολουθώντας τον ήρωα της ιστορίας, τα «εγγόνια και τα δισέγγονα» που έχουν ακούσει τον «ηδονικό θρύλο για τις καρδιές εκείνων που αγάπησαν», και μαζί τους ο αναγνώστης του έργου του Μπούνιν, θα προσπαθήσουν να αποκαλύψουν το μυστικό αυτού. ανεξήγητο συναίσθημα.
Μια απόπειρα κατανόησης της φύσης των συναισθημάτων αγάπης από τον συγγραφέα στην ιστορία "Sunstroke" (1925). «Μια παράξενη περιπέτεια» ταράζει την ψυχή του υπολοχαγού. Έχοντας χωρίσει με μια όμορφη άγνωστη, δεν μπορεί να βρει ηρεμία. Στη σκέψη της αδυναμίας να ξανασυναντήσει αυτή τη γυναίκα, «ένιωσε τόσο πόνο και την αχρηστία ολόκληρης της μελλοντικής του ζωής χωρίς αυτήν που τον κυρίευσε η φρίκη και η απελπισία». Ο συγγραφέας πείθει τον αναγνώστη για τη σοβαρότητα των συναισθημάτων που βιώνει ο ήρωας της ιστορίας. Ο υπολοχαγός αισθάνεται «τρομερά δυστυχισμένος σε αυτή την πόλη». "Πού να πάτε; Τι να κάνω;" - σκέφτεται χαμένος. Το βάθος της πνευματικής ενόρασης του ήρωα εκφράζεται ξεκάθαρα στην τελευταία φράση της ιστορίας: «Ο υπολοχαγός καθόταν κάτω από ένα θόλο στο κατάστρωμα, νιώθοντας δέκα χρόνια μεγαλύτερος». Πώς να εξηγήσει τι του συνέβη; Μήπως ο ήρωας ήρθε σε επαφή με εκείνο το μεγάλο συναίσθημα που οι άνθρωποι ονομάζουν αγάπη και το αίσθημα της αδυναμίας της απώλειας τον οδήγησε να συνειδητοποιήσει την τραγικότητα της ύπαρξης;
Το μαρτύριο μιας αγαπημένης ψυχής, η πίκρα της απώλειας, ο γλυκός πόνος των αναμνήσεων - τέτοιες αγιάτρευτες πληγές αφήνονται στα πεπρωμένα των ηρώων του Μπούνιν από την αγάπη και ο χρόνος δεν έχει καμία δύναμη πάνω του.
Η ιστορία «Dark Alleys» (1935) απεικονίζει μια τυχαία συνάντηση ανθρώπων που αγαπήθηκαν πριν από τριάντα χρόνια. Η κατάσταση είναι αρκετά συνηθισμένη: ένας νεαρός ευγενής χώρισε εύκολα τη δουλοπαροικία Nadezhda που ήταν ερωτευμένη μαζί του και παντρεύτηκε μια γυναίκα του κύκλου του. Και η Nadezhda, έχοντας λάβει την ελευθερία της από τους αφέντες, έγινε ιδιοκτήτρια ενός πανδοχείου και δεν παντρεύτηκε ποτέ, δεν είχε οικογένεια, δεν είχε παιδιά και δεν γνώριζε τη συνηθισμένη καθημερινή ευτυχία. «Όσο καιρός κι αν πέρασε, έζησε μόνη της», παραδέχεται στον Νικολάι Αλεξέεβιτς. – Όλα περνούν, αλλά δεν ξεχνιούνται όλα... Δεν θα μπορούσα ποτέ να σε συγχωρήσω. Όπως δεν είχα τίποτα πιο πολύτιμο από σένα στον κόσμο εκείνη την εποχή, έτσι δεν είχα τίποτα αργότερα». Δεν μπορούσε να αλλάξει τον εαυτό της, τα συναισθήματά της. Και ο Νικολάι Αλεξέεβιτς συνειδητοποίησε ότι στη Ναντέζντα είχε χάσει «ό,τι πιο πολύτιμο είχε στη ζωή του». Αλλά αυτό είναι μια στιγμιαία θεοφάνεια. Φεύγοντας από το πανδοχείο, «θυμήθηκε με ντροπή τα τελευταία του λόγια και το γεγονός ότι της φίλησε το χέρι και αμέσως ντράπηκε για τη ντροπή του». Κι όμως του είναι δύσκολο να φανταστεί τη Nadezhda ως σύζυγό του, ερωμένη του οίκου Petegbug, μητέρα των παιδιών του... Αυτός ο κύριος δίνει μεγάλη σημασία στις ταξικές προκαταλήψεις για να προτιμά τα γνήσια συναισθήματα από αυτά. Πλήρωσε όμως τη δειλία του με έλλειψη προσωπικής ευτυχίας.
Πόσο διαφορετικά ερμηνεύουν οι χαρακτήρες της ιστορίας αυτό που τους συνέβη! Για τον Nikolai Alekseevich αυτό είναι «μια χυδαία, συνηθισμένη ιστορία», αλλά για τη Nadezhda δεν είναι νεκρές αναμνήσεις, πολλά χρόνια αφοσίωσης στην αγάπη.
Ένα παθιασμένο και βαθύ συναίσθημα διαποτίζει το τελευταίο, πέμπτο βιβλίο του μυθιστορήματος "Η ζωή του Arsenyev" - "Lika". Βασίστηκε στις μεταμορφωμένες εμπειρίες του ίδιου του Bunin, της νεανικής του αγάπης για τον V.V. Στο μυθιστόρημα, ο θάνατος και η λήθη υποχωρούν μπροστά στη δύναμη της αγάπης, πριν από την αυξημένη αίσθηση -του ήρωα και του συγγραφέα- της ζωής.
Στο θέμα της αγάπης, ο Bunin αποκαλύπτεται ως ένας άνθρωπος με εκπληκτικό ταλέντο, ένας λεπτός ψυχολόγος που ξέρει πώς να μεταφέρει την κατάσταση μιας ψυχής που έχει πληγωθεί από την αγάπη. Ο συγγραφέας δεν αποφεύγει πολύπλοκα, ειλικρινή θέματα, που απεικονίζουν τις πιο οικείες ανθρώπινες εμπειρίες στις ιστορίες του. Στο πέρασμα των αιώνων, πολλοί καλλιτέχνες της λογοτεχνίας αφιέρωσαν τα έργα τους στο μεγάλο συναίσθημα της αγάπης και ο καθένας τους βρήκε κάτι μοναδικό και ξεχωριστό σε αυτό το θέμα. Μου φαίνεται ότι η ιδιαιτερότητα του καλλιτέχνη Bunin είναι ότι θεωρεί την αγάπη τραγωδία, καταστροφή, τρέλα, μεγάλο συναίσθημα, ικανό να εξυψώσει και να καταστρέψει απείρως έναν άνθρωπο.
Ναι, η αγάπη έχει πολλά πρόσωπα και συχνά είναι ανεξήγητη. Αυτό είναι ένα αιώνιο μυστήριο και κάθε αναγνώστης των έργων του Bunin αναζητά τις δικές του απαντήσεις, στοχαζόμενος στα μυστήρια της αγάπης. Η αντίληψη αυτού του συναισθήματος είναι πολύ προσωπική, και επομένως κάποιος θα αντιμετωπίσει αυτό που απεικονίζεται στο βιβλίο ως μια «χυδαία ιστορία», ενώ άλλοι θα συγκλονιστούν από το μεγάλο δώρο της αγάπης, που, όπως το ταλέντο ενός ποιητή ή μουσικού, δεν δίνεται σε όλους. Αλλά ένα πράγμα είναι σίγουρο: οι ιστορίες του Bunin που λένε για τα πιο οικεία πράγματα δεν θα αφήσουν τους αναγνώστες αδιάφορους. Κάθε νέος θα βρει στα έργα του Μπούνιν κάτι σύμφωνο με τις δικές του σκέψεις και εμπειρίες και θα αγγίξει το μεγάλο μυστήριο της αγάπης. Αυτό είναι που κάνει τον συγγραφέα του «Sunstroke» πάντα έναν σύγχρονο συγγραφέα που προκαλεί το βαθύ ενδιαφέρον των αναγνωστών.
Περίληψη για τη λογοτεχνία
Θέμα: "Το θέμα της αγάπης στα έργα του Μπούνιν"
Ολοκληρώθηκε το
Μαθητής της τάξης «».
Μόσχα 2004
Βιβλιογραφία
1. O.N. Mikhailov – «Ρωσική λογοτεχνία του 20ού αιώνα»
2. S.N Morozov - «Η ζωή του Arsenyev. Ιστορίες"
3. B.K Zaitsev - "Youth - Ivan Bunin"
4. Λογοτεχνικά κριτικά άρθρα.
Όλη η αγάπη είναι ευτυχία
έστω και αν δεν χωρίζεται.
Ι. Μπούνιν
Πολλά από τα έργα του I. A. Bunin, και κυρίως οι ιστορίες του για την αγάπη, μας αποκαλύπτουν τη λεπτή και παρατηρητική ψυχή του ως συγγραφέα-καλλιτέχνη, συγγραφέα-ψυχολόγου, συγγραφέα-στιχουργού.
Ο κύκλος «Σκοτεινά σοκάκια» είναι μια συλλογή από διηγήματα, σκίτσα ζωής, το κύριο θέμα των οποίων είναι ένα υψηλό και φωτεινό ανθρώπινο συναίσθημα. Και εδώ ο Bunin εμφανίζεται ως ένας τολμηρός καινοτόμος, πόσο ειλικρινής, νατουραλιστικά ξεχωριστή και ταυτόχρονα ανάλαφρη, διάφανη, άπιαστη είναι η αγάπη σε αυτές τις ιστορίες.
Όλες οι ιστορίες του Bunin για την αγάπη έχουν μια μοναδική πλοκή και πρωτότυπους λυρικούς χαρακτήρες. Αλλά τους ενώνει όλους ένας κοινός «πυρήνας»: το ξαφνικό της αγάπης, το πάθος και η σύντομη διάρκεια της σχέσης, η τραγική έκβαση. Αυτό συμβαίνει γιατί η αληθινή αγάπη, όπως πίστευε ο συγγραφέας, είναι καταδικασμένη να είναι μόνο μια αναλαμπή και δεν μπορεί να παραταθεί.
Ο έρωτας αναφέρεται ως το υψηλότερο δώρο της μοίρας στην ιστορία «Ηλιαχτίδα». Αλλά και εδώ, η τραγικότητα ενός υψηλού συναισθήματος επιδεινώνεται ακριβώς από το γεγονός ότι είναι αμοιβαίο και πολύ όμορφο για να διαρκέσει χωρίς να μετατραπεί σε κοινότοπο.
Παραδόξως, παρά το δυστυχές τέλος των ιστοριών, η αγάπη του Bunin είναι σχεδόν πάντα τέλεια, αρμονική, αμοιβαία και ούτε οι καβγάδες ούτε η πρόζα της ζωής μπορούν να την χαλάσουν ή να την υπονομεύσουν. Ίσως γι' αυτό είναι τόσο σύντομο; Άλλωστε, αυτές οι στιγμές σχέσεων που εξυψώνουν τόσο έναν άντρα όσο και μια γυναίκα δεν περνούν χωρίς ίχνος, μένουν στη μνήμη ως ορόσημα και αξιόπιστοι φωτεινοί φάροι στους οποίους επιστρέφουν οι άνθρωποι σε όλη τους τη ζωή. Υλικό από τον ιστότοπο
Η ανομοιογένεια των «έρωτων πλοκών» των ιστοριών του Bunin μας βοηθά να κατανοήσουμε την ποικιλομορφία, την ατομικότητα, τη μοναδικότητα κάθε ιστορίας αγάπης: ευτυχισμένη ή δυστυχισμένη, αμοιβαία ή χωρίς ανταπόκριση, εξύψωση ή καταστροφή... Σε όλη τη ζωή, ένα άτομο μπορεί να το αγγίξει περισσότερες από μία φορές μυστήριο που αναδύεται βαθιά στην καρδιά και το αναποδογυρίζει, βάφοντας όλο τον κόσμο με έντονα χρώματα - και κάθε φορά η αγάπη του θα είναι νέα, φρέσκια, σε αντίθεση με το παρελθόν... Νομίζω ότι αυτό ακριβώς ήθελε να μεταφέρει ο I. A. Bunin στο δικό του ιστορίες.
Τι είναι η αγάπη; «Ένα ισχυρό δέσιμο με κάποιον, που κυμαίνεται από την κλίση μέχρι το πάθος. ισχυρή επιθυμία, επιθυμία? η επιλογή και η προτίμηση κάποιου ή κάτι κατά βούληση, κατά βούληση (όχι από λογική), μερικές φορές εντελώς αλόγιστα και απερίσκεπτα», μας λέει το λεξικό του V. I. Dahl. Ωστόσο, κάθε άτομο που έχει βιώσει αυτό το συναίσθημα τουλάχιστον μία φορά θα μπορεί να προσθέσει κάτι δικό του σε αυτόν τον ορισμό. «Όλος ο πόνος, η τρυφερότητα, συνέλθετε, συνέλθετε!» - θα συμπλήρωνε ο I. A. Bunin.
Ο μεγάλος Ρώσος μετανάστης συγγραφέας και πεζογράφος έχει μια πολύ ιδιαίτερη αγάπη. Δεν είναι η ίδια που την περιέγραψαν οι μεγάλοι προκάτοχοί του: N. I. Karamzin, V. A. Zhukovsky, I. A. Goncharov, I. S. Turgenev. Σύμφωνα με τον I. A. Bunin, η αγάπη δεν είναι ένα εξιδανικευμένο συναίσθημα και οι ηρωίδες του δεν είναι «οι νεαρές κυρίες του Turgenev» με την αφέλεια και τον ρομαντισμό τους. Ωστόσο, η κατανόηση του Bunin για την αγάπη δεν συμπίπτει με τη σημερινή ερμηνεία αυτού του συναισθήματος. Ο συγγραφέας δεν εξετάζει μόνο τη φυσική πλευρά του έρωτα, όπως η πλειονότητα των μέσων ενημέρωσης σήμερα, και μαζί τους πολλοί συγγραφείς, θεωρώντας ότι αυτό είναι περιζήτητο. Αυτός (I.A. Bunin) γράφει για την αγάπη, η οποία είναι η συγχώνευση της «γης» και του «ουρανού», η αρμονία δύο αντίθετων αρχών. Και είναι ακριβώς αυτή η κατανόηση της αγάπης που μου φαίνεται (όπως, νομίζω, σε πολλούς που είναι εξοικειωμένοι με τους ερωτικούς στίχους του συγγραφέα) η πιο αληθινή, πιστή και απαραίτητη για τη σύγχρονη κοινωνία.
Στην αφήγησή του ο συγγραφέας δεν κρύβει τίποτα από τον αναγνώστη, δεν συγκρατεί τίποτα, αλλά ταυτόχρονα δεν σκύβει στη χυδαιότητα. Μιλώντας για τις οικείες ανθρώπινες σχέσεις, ο I. A. Bunin, χάρη στην υψηλότερη ικανότητα και την ικανότητά του να επιλέγει τις μόνες αληθινές, απαραίτητες λέξεις, δεν ξεπερνά ποτέ τη γραμμή που χωρίζει την υψηλή τέχνη από τον νατουραλισμό.
Πριν από τον I. A. Bunin στη ρωσική λογοτεχνία, «κανείς δεν είχε γράψει ποτέ για την αγάπη έτσι». Όχι μόνο αποφάσισε να δείξει τις πάντα εναπομείνασες μυστικές πλευρές της σχέσης ενός άνδρα και μιας γυναίκας. Τα έργα του για την αγάπη έγιναν επίσης αριστουργήματα της κλασικής, αυστηρής, αλλά ταυτόχρονα εκφραστικής και ευρύχωρης ρωσικής γλώσσας.
Η αγάπη στα έργα του I. A. Bunin είναι σαν μια αναλαμπή, μια διορατικότητα, μια «ηλιαχτίδα». Τις περισσότερες φορές, δεν φέρνει ευτυχία, ακολουθείται από χωρισμό ή ακόμα και θάνατο των ηρώων. Όμως, παρόλα αυτά, η πεζογραφία του Bunin είναι μια γιορτή αγάπης: κάθε ιστορία σε κάνει να νιώθεις πόσο υπέροχο και σημαντικό είναι αυτό το συναίσθημα για έναν άνθρωπο.
Ο κύκλος ιστοριών «Σκοτεινά σοκάκια» είναι η κορυφή των ερωτικών στίχων του συγγραφέα. "Μιλάει για το τραγικό και για πολλά τρυφερά και όμορφα πράγματα - νομίζω ότι αυτό είναι το καλύτερο και πιο πρωτότυπο πράγμα που έχω γράψει στη ζωή μου", είπε ο I. A. Bunin για το βιβλίο του. Και, πράγματι, η συλλογή, που γράφτηκε το 1937-1944 (όταν ο I. A. Bunin ήταν περίπου εβδομήντα), μπορεί να θεωρηθεί έκφραση του ώριμου ταλέντου του συγγραφέα, μια αντανάκλαση της εμπειρίας της ζωής, των σκέψεων, των συναισθημάτων, της προσωπικής αντίληψης της ζωής και της αγάπης του.
Σε αυτήν την ερευνητική εργασία, έβαλα ως στόχο να εντοπίσω πώς γεννήθηκε η φιλοσοφία αγάπης του Bunin, λαμβάνοντας υπόψη την εξέλιξή της και, στο τέλος της έρευνάς μου, να διατυπώσω την έννοια της αγάπης σύμφωνα με τον I. A. Bunin, τονίζοντας τα κύρια σημεία της. Για να πετύχω αυτόν τον στόχο, χρειάστηκε να λύσω τις παρακάτω εργασίες.
Αρχικά, εξετάστε τις πρώιμες ιστορίες του συγγραφέα, όπως «Στη ντάτσα» (1895), «Βέλγκα» (1895), «Χωρίς οικογένεια και φυλή» (1897), «Το φθινόπωρο» (1901) και, προσδιορίζοντας τα χαρακτηριστικά τους χαρακτηριστικά και Έχοντας βρει κοινά χαρακτηριστικά με το μεταγενέστερο έργο του I. A. Bunin, απαντήστε στις ερωτήσεις: «Πώς προέκυψε το θέμα της αγάπης στο έργο του συγγραφέα; Τι είναι αυτά, αυτά τα λεπτά δέντρα, από τα οποία, σαράντα χρόνια μετά, θα φυτρώσουν τα «Σκοτεινά Σοκάκια»;».
Δεύτερον, το καθήκον μου ήταν να αναλύσω τις ιστορίες του συγγραφέα της δεκαετίας του 1920, δίνοντας προσοχή σε ποια χαρακτηριστικά του έργου του I. A. Bunin, που αποκτήθηκαν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, αντικατοπτρίστηκαν στο κύριο βιβλίο του συγγραφέα για την αγάπη και ποια όχι. Επιπλέον, στο έργο μου προσπάθησα να δείξω πώς στα έργα του Ivan Alekseevich, που σχετίζονται με αυτή τη χρονική περίοδο, συμπλέκονται δύο κύρια μοτίβα, τα οποία έγιναν θεμελιώδη στις μεταγενέστερες ιστορίες του συγγραφέα. Αυτά είναι τα κίνητρα της αγάπης και του θανάτου, που στο συνδυασμό τους γεννούν την ιδέα της αθανασίας της αγάπης.
Ως βάση για την έρευνά μου, έλαβα τη μέθοδο της συστημικής-δομικής ανάγνωσης της πεζογραφίας του Μπούνιν, λαμβάνοντας υπόψη τη διαμόρφωση της φιλοσοφίας της αγάπης του συγγραφέα από τα πρώτα έργα στα μεταγενέστερα. Στην εργασία χρησιμοποιήθηκε επίσης παραγοντική ανάλυση.
Ανασκόπηση της βιβλιογραφίας
Ο I. A. Bunin ονομάστηκε «ποιητής στην πεζογραφία και πεζογράφος στην ποίηση», επομένως, για να δείξω την αντίληψή του για την αγάπη από διάφορες πλευρές, και κάπου για να επιβεβαιώσω τις υποθέσεις μου, στο έργο μου στράφηκα όχι μόνο σε συλλογές συγγραφέας ιστοριών, αλλά και στα ποιήματά του, ιδιαίτερα σε αυτά που δημοσιεύτηκαν στον πρώτο τόμο των συλλεκτικών έργων του I. A. Bunin.
Το έργο του I. A. Bunin, όπως κάθε άλλος συγγραφέας, βρίσκεται σε αναμφισβήτητη σχέση με τη ζωή και το πεπρωμένο του. Ως εκ τούτου, στη δουλειά μου χρησιμοποίησα επίσης στοιχεία από τη βιογραφία του συγγραφέα. Μου προτάθηκαν από τα βιβλία του Oleg Mikhailov "The Life of Bunin. Μόνο η λέξη δίνεται ζωή» και ο Mikhail Roshchin «Ivan Bunin».
«Τα πάντα είναι γνωστά συγκριτικά», με ώθησαν αυτά τα σοφά λόγια, σε μια μελέτη αφιερωμένη στη φιλοσοφία της αγάπης στα έργα του I. A. Bunin, να στραφώ επίσης στις θέσεις άλλων διάσημων ανθρώπων: συγγραφέων και φιλοσόφων. «Ο Ρωσικός Έρως ή η φιλοσοφία της αγάπης στη Ρωσία», που συνέταξε ο V.P Shestakov, με βοήθησε να το κάνω αυτό.
Για να μάθω τη γνώμη των μελετητών της λογοτεχνίας για θέματα που με ενδιέφεραν, στράφηκα σε κριτική από διάφορους συγγραφείς, για παράδειγμα, άρθρα στο περιοδικό "Russian Literature", το βιβλίο του Διδάκτωρ Φιλολογίας I. N. Sukhikh "Twenty Books of the 20th Century" και άλλοι.
Φυσικά, το πιο σημαντικό μέρος του υλικού πηγής για την έρευνά μου, η βάση και η έμπνευσή του ήταν τα ίδια τα έργα του I. A. Bunin για την αγάπη. Τα βρήκα σε βιβλία όπως το «I. Α. Μπούνιν. Μυθιστορήματα, ιστορίες», που δημοσιεύτηκε στη σειρά «Ρωσικά κλασικά για την αγάπη», «Σκοτεινά σοκάκια. Ημερολόγια 1918-1919» (σειρά «World Classics»), και συγκέντρωσε έργα που επιμελήθηκαν διάφοροι συγγραφείς (A. S. Myasnikov, B. S. Ryurikov, A. T. Tvardovsky and Yu. V. Bondarev, O. N. Mikhailov , V. P. Rynkevich).
Η φιλοσοφία της αγάπης στα έργα του I. A. Bunin
Κεφάλαιο 1. Η εμφάνιση του θέματος της αγάπης στο έργο του συγγραφέα
«Το πρόβλημα της αγάπης δεν έχει ακόμη αναπτυχθεί στα έργα μου. Και νιώθω την επείγουσα ανάγκη να γράψω για αυτό», λέει ο I. A. Bunin το φθινόπωρο του 1912 σε έναν ανταποκριτή εφημερίδας της Μόσχας. 1912 - ο συγγραφέας είναι ήδη 42 ετών. Ήταν δυνατόν πριν από αυτή τη φορά το θέμα της αγάπης να μην τον ενδιέφερε; Ή μήπως ο ίδιος δεν βίωσε αυτό το συναίσθημα; Καθόλου. Μέχρι εκείνη τη στιγμή (1912), ο Ιβάν Αλεξέεβιτς είχε ζήσει πολλές μέρες, χαρούμενες και γεμάτες απογοήτευση και υποφέροντας από ανεκπλήρωτη αγάπη.
Ήμασταν τότε - ήσουν δεκαέξι,
Είμαι δεκαεπτά χρονών,
Θυμάσαι όμως πώς άνοιξες
Πόρτα σεληνόφωτος; – αυτό έγραψε ο I. A. Bunin στο ποίημά του το 1916 «Σε μια ήσυχη νύχτα βγήκε το αργό φεγγάρι». Είναι μια αντανάκλαση ενός από αυτά τα χόμπι που βίωσε ο I. A. Bunin όταν ήταν πολύ νέος. Υπήρχαν πολλά τέτοια χόμπι, αλλά μόνο ένα από αυτά εξελίχθηκε σε μια αληθινά δυνατή, κατανυκτική αγάπη, που έγινε η λύπη και η χαρά του νεαρού ποιητή για τέσσερα ολόκληρα χρόνια. Ήταν αγάπη για την κόρη του γιατρού Varvara Pashchenko.
Τη γνώρισε στο εκδοτικό γραφείο του Orlovsky Vestnik το 1890. Στην αρχή την αντιλήφθηκε με εχθρότητα, θεωρώντας την «περήφανη και ανόητη», αλλά σύντομα έγιναν φίλοι και ένα χρόνο αργότερα ο νεαρός συγγραφέας συνειδητοποίησε ότι ήταν ερωτευμένος με τη Βαρβάρα Βλαντιμίροβνα. Όμως ο έρωτάς τους δεν ήταν χωρίς σύννεφα. Ο I. A. Bunin τη λάτρευε μανιωδώς, με πάθος, αλλά ήταν ευμετάβλητη απέναντί του. Όλα περιπλέκονταν περαιτέρω από το γεγονός ότι ο πατέρας της Varvara Pashchenko ήταν πολύ πλουσιότερος από τον Ivan Alekseevich. Το φθινόπωρο του 1894, η επώδυνη σχέση τους τελείωσε - ο Pashchenko παντρεύτηκε τον φίλο του I. A. Bunin Arseny Bibikov. Μετά το διάλειμμα με τη Varya, ο I. A. Bunin ήταν σε τέτοια κατάσταση που οι αγαπημένοι του φοβήθηκαν για τη ζωή του.
Αν ήταν δυνατόν
Να αγαπάς τον εαυτό σου μόνος,
Αν μπορούσαμε να ξεχάσουμε το παρελθόν,
Όλα όσα έχετε ήδη ξεχάσει
Δεν θα ήταν ντροπή, δεν θα τρόμαζε
Αιώνιο σκοτάδι της αιώνιας νύχτας:
Ικανοποιημένα μάτια
Θα ήθελα πολύ να το κλείσω! - Ο I. A. Bunin θα γράψει το 1894. Ωστόσο, παρ' όλα τα βάσανα που συνδέονται με αυτήν, αυτή η αγάπη και αυτή η γυναίκα θα μείνουν για πάντα στην ψυχή του συγγραφέα ως κάτι, αν και τραγικό, αλλά ακόμα όμορφο.
Στις 23 Σεπτεμβρίου 1898, ο I. A. Bunin παντρεύτηκε βιαστικά την Anna Nikolaevna Tsakni. Δύο μέρες πριν από το γάμο, γράφει ειρωνικά στον φίλο του N.D. Teleshov: «Είμαι ακόμα ελεύθερος, αλλά - αλίμονο! «Σύντομα θα γίνω παντρεμένος άντρας». Η οικογένεια του I. A. Bunin και του A. N. Tsakni άντεξε μόνο ενάμιση χρόνο. Στις αρχές Μαρτίου 1900, έγινε το τελευταίο τους διάλειμμα, το οποίο ο I. A. Bunin πήρε πολύ σκληρά. «Μην θυμώνεις με τη σιωπή - ο διάβολος θα σπάσει ένα πόδι στην ψυχή μου», έγραψε σε έναν φίλο εκείνη τη στιγμή.
Έχουν περάσει αρκετά χρόνια. Η εργένικη ζωή του I. A. Bunin έχει εξαντληθεί. Χρειαζόταν ένα άτομο που θα μπορούσε να τον υποστηρίξει, έναν κατανοητό σύντροφο ζωής που να μοιράζεται τα ενδιαφέροντά του. Η Βέρα Νικολάεβνα Μουρόμτσεβα, κόρη καθηγητή στο Πανεπιστήμιο της Μόσχας, έγινε μια τέτοια γυναίκα στη ζωή του συγγραφέα. Η ημερομηνία έναρξης της ένωσής τους μπορεί να θεωρηθεί η 10η Απριλίου 1907, όταν η Βέρα Νικολάεβνα αποφάσισε να πάει με τον Ι.Α. σε ένα ταξίδι στους Αγίους Τόπους. «Άλλαξα δραματικά τη ζωή μου: από μια καθιστική ζωή την μετέτρεψα σε νομαδική για σχεδόν είκοσι χρόνια», έγραψε η V.N Muromtseva για αυτήν την ημέρα στις «Συνομιλίες με τη μνήμη».
Έτσι, βλέπουμε ότι μέχρι την ηλικία των σαράντα, ο I. A. Bunin κατάφερε να βιώσει μια παθιασμένη αγάπη για τον V. Pashchenko μέχρι το σημείο της λήθης και έναν ανεπιτυχή γάμο με την Anya Tsakni, πολλά άλλα μυθιστορήματα και, τέλος, μια συνάντηση με τον V. N. Muromtseva. Πώς θα μπορούσαν αυτά τα γεγονότα, που, όπως φαίνεται, έπρεπε να φέρουν στον συγγραφέα τόσες εμπειρίες που σχετίζονται με την αγάπη, να μην επηρεάσουν το έργο του; Αντικατοπτρίστηκαν - το θέμα της αγάπης άρχισε να ακούγεται στα έργα του Bunin. Αλλά γιατί τότε δήλωσε ότι «δεν αναπτύσσεται»; Για να απαντήσουμε σε αυτό το ερώτημα, ας ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά στις ιστορίες που έγραψε ο I. A. Bunin πριν από το 1912.
Σχεδόν όλα τα έργα που έγραψε ο Ivan Alekseevich κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου είναι κοινωνικού χαρακτήρα. Ο συγγραφέας αφηγείται τις ιστορίες εκείνων που ζουν στο χωριό: μικρών γαιοκτημόνων, αγροτών, και συγκρίνει το χωριό και την πόλη και τους ανθρώπους που ζουν σε αυτά (η ιστορία «Νέα από τη μητέρα πατρίδα» (1893)). Ωστόσο, αυτά τα έργα δεν μπορούν να κάνουν χωρίς ερωτικά θέματα. Μόνο τα συναισθήματα που βιώνει ο ήρωας για μια γυναίκα εξαφανίζονται σχεδόν αμέσως μετά την εμφάνισή τους και δεν είναι τα κύρια στις πλοκές των ιστοριών. Ο συγγραφέας δεν φαίνεται να αφήνει αυτά τα συναισθήματα να αναπτυχθούν. «Την άνοιξη, παρατήρησε ότι η γυναίκα του, μια αυθάδεια όμορφη νεαρή γυναίκα, άρχισε να έχει κάποιες ιδιαίτερες συζητήσεις με τον δάσκαλο», γράφει ο I. A. Bunin στην ιστορία του «Teacher» (1894). Ωστόσο, κυριολεκτικά δύο παραγράφους αργότερα στις σελίδες αυτού του έργου διαβάζουμε: «Αλλά κατά κάποιο τρόπο δεν αναπτύχθηκε μια σχέση μεταξύ αυτής και του δασκάλου».
Η εικόνα μιας όμορφης νεαρής κοπέλας, και μαζί της το αίσθημα μιας ελαφριάς αγάπης, εμφανίζεται στην ιστορία «At the Dacha» (1895): «Είτε χαμογελώντας είτε κάνοντας μορφασμούς, κοίταξε με τα γαλάζια μάτια της τον ουρανό. Ο Γκρίσα ήθελε με πάθος να έρθει και να τη φιλήσει στα χείλη». Θα δούμε «αυτήν», τη Marya Ivanovna, στις σελίδες της ιστορίας μόνο λίγες φορές. Ο I. A. Bunin θα κάνει τα συναισθήματά της για τη Grisha, και τα συναισθήματά του για εκείνη, τίποτα περισσότερο από το φλερτ. Η ιστορία θα έχει κοινωνικο-φιλοσοφικό χαρακτήρα και η αγάπη θα παίξει μόνο έναν επεισοδιακό ρόλο σε αυτήν.
Την ίδια χρονιά, 1895, αλλά λίγο αργότερα εμφανίζεται και το «Velga» (αρχικά «Northern Legend»). Αυτή είναι μια ιστορία για τον ανεκπλήρωτο έρωτα ενός κοριτσιού Velga για τον παιδικό της φίλο Irvald. Του εκμυστηρεύεται τα συναισθήματά της, αλλά εκείνος απαντά: «Αύριο θα πάω ξανά στη θάλασσα και όταν επιστρέψω, θα πιάσω το χέρι του Σνέγκαρ» (Η Σνέγκαρ είναι η αδερφή του Βέλγκα). Η Βέλγκα βασανίζεται από τη ζήλια, αλλά όταν ανακαλύπτει ότι ο αγαπημένος της έχει εξαφανιστεί στη θάλασσα και ότι μόνο αυτή μπορεί να τον σώσει, φεύγει στον «άγριο γκρεμό στο τέλος του κόσμου», όπου ο αγαπημένος της μαραζώνει. Η Βέλγκα ξέρει ότι είναι προορισμένη να πεθάνει και ότι ο Irvald δεν θα μάθει ποτέ για τη θυσία της, αλλά αυτό δεν την εμποδίζει. "Ξύπνησε αμέσως από μια κραυγή - η φωνή του φίλου του άγγιξε την καρδιά του - αλλά, κοιτάζοντας, είδε μόνο έναν γλάρο να πετάει ουρλιάζοντας πάνω από τη βάρκα", γράφει ο I. A. Bunin.
Από τα συναισθήματα που προκαλεί αυτή η ιστορία, αναγνωρίζουμε σε αυτήν τον προκάτοχο της σειράς «Dark Alleys»: η αγάπη δεν οδηγεί στην ευτυχία, αντίθετα, γίνεται τραγωδία για ένα ερωτευμένο κορίτσι, αλλά εκείνη, έχοντας βιώσει συναισθήματα που της έφερε πόνο και βάσανα, δεν μετανιώνει για τίποτα, «η χαρά ακούγεται στους θρήνους της».
Στο στυλ, το "Velga" διαφέρει από όλα τα έργα που έγραψε ο I. A. Bunin τόσο πριν όσο και μετά από αυτό. Αυτή η ιστορία έχει έναν πολύ ιδιαίτερο ρυθμό, που επιτυγχάνεται μέσω της αντιστροφής, της αντίστροφης σειράς των λέξεων («Και η Βέλγκα άρχισε να τραγουδάει τραγούδια στην ακροθαλασσιά μέσα από τα δάκρυά της»). Η ιστορία μοιάζει με το μύθο όχι μόνο στο στυλ του λόγου της. Οι χαρακτήρες σε αυτό απεικονίζονται σχηματικά, οι χαρακτήρες τους δεν περιγράφονται. Η βάση της αφήγησης είναι μια περιγραφή των πράξεων και των συναισθημάτων τους, ωστόσο, τα συναισθήματα είναι αρκετά επιφανειακά, συχνά υποδεικνύονται σαφώς από τον συγγραφέα ακόμη και στην ομιλία των ίδιων των χαρακτήρων, για παράδειγμα: «Θέλω να κλάψω που έφυγες για τόσο καιρό, και θέλω να γελάσω που σε ξαναβλέπω» (λόγια Velgi).
Στην πρώτη του ιστορία για την αγάπη, ο I. A. Bunin ψάχνει έναν τρόπο να εκφράσει αυτό το συναίσθημα. Αλλά μια ποιητική αφήγηση με τη μορφή ενός θρύλου δεν τον ικανοποιεί - δεν θα υπάρχουν πλέον τέτοια έργα όπως το "Velga" στο έργο του συγγραφέα. Ο I. A. Bunin συνεχίζει να ψάχνει για λέξεις και μορφές για να περιγράψει την αγάπη.
Το 1897 εμφανίστηκε η ιστορία «Χωρίς οικογένεια ή φυλή». Σε αντίθεση με το "Velga", είναι γραμμένο με το συνηθισμένο στυλ Bunin - συναισθηματικό, εκφραστικό, με περιγραφή πολλών αποχρώσεων διάθεσης που προσθέτουν ένα μόνο συναίσθημα ζωής τη μια ή την άλλη στιγμή. Σε αυτό το έργο, ο πρωταγωνιστής γίνεται ο αφηγητής, τον οποίο θα δούμε στη συνέχεια σχεδόν σε όλες τις ιστορίες του Bunin για την αγάπη. Ωστόσο, διαβάζοντας την ιστορία "Χωρίς οικογένεια ή φυλή", γίνεται σαφές ότι ο συγγραφέας δεν έχει ακόμη διατυπώσει τελικά για τον εαυτό του την απάντηση στην ερώτηση: "Τι είναι η αγάπη;" Σχεδόν ολόκληρο το έργο είναι μια περιγραφή της κατάστασης του ήρωα αφού μαθαίνει ότι η Ζίνα, το κορίτσι που αγαπά, παντρεύεται κάποιον άλλο. Η προσοχή του συγγραφέα επικεντρώνεται ακριβώς σε αυτά τα συναισθήματα του ήρωα, ενώ η ίδια η αγάπη, η σχέση μεταξύ των χαρακτήρων, παρουσιάζεται υπό το πρίσμα του χωρισμού που συνέβη και δεν είναι το κύριο πράγμα στην ιστορία.
Υπάρχουν δύο γυναίκες στη ζωή του κύριου ήρωα: η Ζίνα, την οποία αγαπά και η Έλενα, την οποία θεωρεί φίλη του. Δύο γυναίκες και οι διαφορετικές, άνισες σχέσεις απέναντί τους που εμφανίστηκαν στον I. A. Bunin σε αυτή την ιστορία, φαίνονται επίσης στο «Dark Alleys» (ιστορίες «Zoika and Valeria», «Natalie»), αλλά με λίγο διαφορετικό πρίσμα.
Για να ολοκληρώσουμε τη συζήτηση σχετικά με την εμφάνιση του θέματος της αγάπης στα έργα του I. A. Bunin, δεν μπορούμε παρά να αναφέρουμε την ιστορία "In Autumn", που γράφτηκε το 1901. «Φτιαγμένο από ένα ανελεύθερο, τεταμένο χέρι», έγραψε γι 'αυτόν ο A.P. Chekhov σε μια από τις επιστολές του. Σε αυτή τη δήλωση, η λέξη «τεταμένη» μοιάζει με κριτική. Ωστόσο, είναι ακριβώς η ένταση, η συγκέντρωση όλων των συναισθημάτων σε σύντομο χρονικό διάστημα και το ύφος, σαν να συνοδεύει αυτή την κατάσταση, «ανελεύθερο», που συνθέτουν όλη τη γοητεία της ιστορίας.
"Λοιπόν πρέπει να φύγω!" - λέει και φεύγει. Αυτός ακολουθεί. Και γεμάτοι ενθουσιασμό, ασυνείδητο φόβο ο ένας για τον άλλον, πάνε στη θάλασσα. «Περπατήσαμε γρήγορα μέσα από φύλλα και λακκούβες, σε κάποιο ψηλό δρομάκι προς τα βράχια», διαβάζουμε στο τέλος του τρίτου μέρους της ιστορίας. Το «δρομάκι» μοιάζει να είναι σύμβολο μελλοντικών έργων, τα «Σκοτεινά σοκάκια» της αγάπης και η λέξη «γκρεμό» φαίνεται να προσωποποιεί όλα όσα πρέπει να συμβούν μεταξύ των ηρώων. Και πράγματι, στην ιστορία «Το Φθινόπωρο» βλέπουμε για πρώτη φορά την αγάπη όπως θα μας φαίνεται στα μεταγενέστερα έργα του συγγραφέα - μια αναλαμπή, μια διορατικότητα, ένα βήμα πάνω από την άκρη ενός γκρεμού.
«Αύριο θα θυμάμαι αυτή τη νύχτα με τρόμο, αλλά τώρα δεν με νοιάζει σ’ αγαπώ», λέει η ηρωίδα της ιστορίας. Και καταλαβαίνουμε ότι εκείνος και εκείνη είναι προορισμένοι να χωρίσουν, αλλά ότι και οι δύο δεν θα ξεχάσουν ποτέ αυτές τις λίγες ώρες ευτυχίας που πέρασαν μαζί.
Η πλοκή της ιστορίας «In Autumn» μοιάζει πολύ με τις πλοκές του «Dark Alleys», καθώς και το γεγονός ότι ο συγγραφέας δεν αναφέρει τα ονόματα ούτε του ήρωα ούτε της ηρωίδας και ότι ο χαρακτήρας του είναι ελάχιστα σκιαγραφημένος, ενώ κατέχει την κύρια θέση στην ιστορία. Αυτό το έργο έχει επίσης κοινά στοιχεία με τον κύκλο «Σκοτεινές σοκάκια» τον τρόπο με τον οποίο ο ήρωας και μαζί του ο συγγραφέας αντιμετωπίζει μια γυναίκα - ευλαβικά, με θαυμασμό: «ήταν ασύγκριτη», «μου φαινόταν το χλωμό, χαρούμενο και κουρασμένο πρόσωπό της. σαν το πρόσωπο ενός αθάνατου» Ωστόσο, όλες αυτές οι προφανείς ομοιότητες δεν είναι το κύριο πράγμα που κάνει την ιστορία "In Autumn" παρόμοια με τις ιστορίες των "Dark Alleys". Υπάρχει κάτι πιο σημαντικό. Και αυτή είναι η αίσθηση που προκαλούν αυτά τα έργα, ένα αίσθημα ευθραυστότητας, παροδικότητας, αλλά ταυτόχρονα και η εξαιρετική δύναμη της αγάπης.
Κεφάλαιο 2. Η αγάπη ως μοιραίο σοκ
Τα έργα του I. A. Bunin στη δεκαετία του 1920
Έργα για την αγάπη που γράφτηκαν από τον Ivan Alekseevich Bunin από το φθινόπωρο του 1924 έως το φθινόπωρο του 1925 ("Mitya's Love", "Sunstroke", "Ida", "The Case of Cornet Elagin"), παρά όλες τις εντυπωσιακές διαφορές, ενώνονται από μια ιδέα που βρίσκεται κάτω από το καθένα από αυτά. Αυτή η ιδέα είναι η αγάπη ως σοκ, «ηλιαχτίδα», ένα μοιραίο συναίσθημα που φέρνει, μαζί με στιγμές χαράς, τεράστια ταλαιπωρία, που γεμίζει ολόκληρη την ύπαρξη ενός ανθρώπου και αφήνει ανεξίτηλο σημάδι στη ζωή του. Αυτή η κατανόηση της αγάπης, ή μάλλον οι προϋποθέσεις της, μπορεί να φανεί στις πρώτες ιστορίες του I. A. Bunin, για παράδειγμα, στην ιστορία "In Autumn", που συζητήθηκε νωρίτερα. Ωστόσο, το θέμα του μοιραίου προκαθορισμού και της τραγικότητας αυτού του συναισθήματος αποκαλύπτεται πραγματικά από τον συγγραφέα ακριβώς στα έργα της δεκαετίας του 1920.
Ο ήρωας της ιστορίας «Ηλιαχτίδα» (1925), ένας υπολοχαγός που συνηθίζει να παίρνει ελαφρά τις ερωτικές περιπέτειες, συναντά μια γυναίκα σε ένα πλοίο, περνά τη νύχτα μαζί της και το πρωί φεύγει. «Τίποτα παρόμοιο με αυτό που συνέβη δεν έχει συμβεί ποτέ σε μένα, και δεν θα υπάρξει ποτέ ξανά. Είναι σαν να με έπληξε μια έκλειψη, ή μάλλον, πάθαμε και οι δύο κάτι σαν ηλίαση», του λέει πριν φύγει. Ο υπολοχαγός «κάπως εύκολα» συμφωνεί μαζί της, αλλά όταν φεύγει, συνειδητοποιεί ξαφνικά ότι δεν πρόκειται για μια απλή οδική περιπέτεια. Αυτό είναι κάτι περισσότερο, που τον κάνει να νιώθει «τον πόνο και την αχρηστία ολόκληρης της μελλοντικής του ζωής χωρίς αυτήν», χωρίς αυτή τη «μικρή γυναίκα» που του παρέμεινε ξένη.
«Ο υπολοχαγός καθόταν κάτω από ένα κουβούκλιο στο κατάστρωμα, νιώθοντας δέκα χρόνια μεγαλύτερος», διαβάζουμε στο τέλος της ιστορίας και γίνεται σαφές ότι ο ήρωας βίωσε ένα δυνατό συναίσθημα που καταναλώνει τα πάντα. Αγάπη, Αγάπη με κεφαλαίο γράμμα, ικανή να γίνει το πολυτιμότερο πράγμα στη ζωή ενός ανθρώπου και ταυτόχρονα το μαρτύριο και η τραγωδία του.
Θα δούμε ερωτική στιγμή, αγάπη-λάμψη στην ιστορία «Ida», που γράφτηκε επίσης το 1925. Ο ήρωας αυτού του έργου είναι ένας μεσήλικας συνθέτης. Έχει ένα «γεμάτο σώμα», ένα «πλατύ αγροτικό πρόσωπο με στενά μάτια», έναν «κοντό λαιμό» - την εικόνα ενός φαινομενικά μάλλον αγενούς άνδρα, ανίκανου, με την πρώτη ματιά, για υπέροχα συναισθήματα. Αλλά αυτό είναι μόνο με την πρώτη ματιά. Ενώ σε ένα εστιατόριο με φίλους, ο συνθέτης διηγείται την ιστορία του με ειρωνικό, κοροϊδευτικό ύφος, είναι άβολο και ασυνήθιστο να μιλάει για αγάπη, αποδίδει ακόμη και την ιστορία που του συνέβη στον φίλο του.
Ο ήρωας μιλάει για γεγονότα που έλαβαν χώρα πριν από αρκετά χρόνια. Η φίλη της Ida επισκεπτόταν συχνά το σπίτι όπου έμενε με τη γυναίκα του. Είναι νέα, όμορφη, με «σπάνια αρμονία και φυσικότητα κινήσεων», ζωηρά «ιώδες μάτια». Θα πρέπει να σημειωθεί ότι ήταν η ιστορία "Ida" που μπορεί να θεωρηθεί η αρχή της δημιουργίας πλήρους γυναικείων εικόνων από τον I. A. Bunin. Αυτό το σύντομο έργο σημειώνει, τυχαία, εν συντομία, εκείνα τα χαρακτηριστικά που εξύμνησε η συγγραφέας σε μια γυναίκα: φυσικότητα, ακολουθώντας τις φιλοδοξίες της καρδιάς της, ειλικρίνεια στα συναισθήματά της για τον εαυτό της και τον αγαπημένο της.
Ωστόσο, ας επιστρέψουμε στην ιστορία. Ο συνθέτης φαίνεται να μην δίνει σημασία στην Ida και, όταν μια μέρα σταματά να επισκέπτεται το σπίτι τους, δεν σκέφτεται καν να ρωτήσει τη γυναίκα του για αυτήν. Δύο χρόνια αργότερα, ο ήρωας συναντά κατά λάθος την Ida στο σιδηροδρομικό σταθμό και εκεί, ανάμεσα στις χιονοστιβάδες, «σε κάποια πιο μακρινή, πλαϊνή πλατφόρμα», του εξομολογείται απροσδόκητα τον έρωτά της. Τον φιλά «με ένα από αυτά τα φιλιά που θυμούνται αργότερα όχι μόνο στον τάφο, αλλά και στον τάφο» και φεύγει.
Ο αφηγητής λέει ότι όταν συνάντησε την Ida σε εκείνο τον σταθμό, ακούγοντας τη φωνή της, «κατάλαβε μόνο ένα πράγμα: ότι, όπως αποδεικνύεται, ήταν βάναυσα ερωτευμένος με την ίδια Ida για πολλά χρόνια». Και αρκεί να κοιτάξουμε το τέλος της ιστορίας για να καταλάβουμε ότι ο ήρωας την αγαπά ακόμα, οδυνηρά, τρυφερά, γνωρίζοντας ωστόσο ότι δεν μπορούν να είναι μαζί: «ο συνθέτης ξαφνικά έσκισε το καπέλο του και, με όλη του τη δύναμη, φώναξε εντελώς περιοχή:
Ήλιε μου! Αγαπημένη μου! Ούρα!»
Τόσο στο «Sunstroke» όσο και στο «Ida» βλέπουμε την αδυναμία ευτυχίας για τους ερωτευμένους, ένα είδος καταστροφής, μια μοίρα που τους κυριαρχεί. Όλα αυτά τα μοτίβα βρίσκονται επίσης σε δύο άλλα έργα του I. A. Bunin, που γράφτηκαν περίπου την ίδια εποχή: «Mitya’s Love» και «The Case of the Cornet Elagin». Ωστόσο, μέσα τους αυτά τα κίνητρα μοιάζουν να συμπυκνώνονται, αποτελούν τη βάση της αφήγησης και, τελικά, οδηγούν τους ήρωες σε μια τραγική έκβαση - τον θάνατο.
«Δεν ξέρετε ήδη ότι η αγάπη και ο θάνατος είναι άρρηκτα συνδεδεμένα;» - έγραψε ο I. A. Bunin και το απέδειξε πειστικά σε μια από τις επιστολές του: «Κάθε φορά που βίωνα μια ερωτική καταστροφή - και υπήρχαν πολλές από αυτές τις καταστροφές αγάπης στη ζωή μου, ή μάλλον, σχεδόν κάθε αγάπη μου ήταν μια καταστροφή, «Ήμουν κοντά στην αυτοκτονία». Αυτά τα λόγια του ίδιου του συγγραφέα μπορούν να καταδείξουν καλύτερα την ιδέα των έργων του όπως το «Mitya’s Love» και «The Case of Cornet Elagin» και να γίνουν ένα είδος επιγραφής για αυτούς.
Η ιστορία "Mitya's Love" γράφτηκε από τον I. A. Bunin το 1924 και σηματοδότησε μια νέα περίοδο στο έργο του συγγραφέα. Σε αυτό το έργο, για πρώτη φορά, εξετάζει διεξοδικά την εξέλιξη της αγάπης του ήρωά του. Ως έμπειρος ψυχολόγος, ο συγγραφέας καταγράφει τις παραμικρές αλλαγές στα συναισθήματα ενός νεαρού άνδρα.
Η αφήγηση χτίζεται μόνο σε μικρό βαθμό σε εξωτερικές πτυχές, το κύριο πράγμα είναι η περιγραφή των σκέψεων και των συναισθημάτων του ήρωα. Σε αυτούς στρέφεται όλη η προσοχή. Ωστόσο, μερικές φορές ο συγγραφέας αναγκάζει τον αναγνώστη του να κοιτάξει γύρω του, για να δει κάποιες φαινομενικά ασήμαντες λεπτομέρειες που χαρακτηρίζουν την εσωτερική κατάσταση του ήρωα. Αυτό το χαρακτηριστικό της αφήγησης θα εκδηλωθεί σε πολλά από τα μεταγενέστερα έργα του I. A. Bunin, συμπεριλαμβανομένου του «Dark Alleys».
Η ιστορία "Mitya's Love" λέει για την ανάπτυξη αυτού του συναισθήματος στην ψυχή του κύριου χαρακτήρα, Mitya. Όταν τον συναντάμε είναι ήδη ερωτευμένος. Αλλά αυτή η αγάπη δεν είναι ευτυχισμένη, όχι ξέγνοιαστη, αυτό είναι που θέτει η πρώτη γραμμή του έργου: «Στη Μόσχα, η τελευταία χαρούμενη μέρα του Mitya ήταν η ενάτη Μαρτίου». Πώς να εξηγήσετε αυτές τις λέξεις; Μήπως ακολουθεί ο χωρισμός των ηρώων; Καθόλου. Συνεχίζουν να συναντιούνται, αλλά ο Mitya «νομίζει επίμονα ότι κάτι τρομερό έχει ξαφνικά ξεκινήσει, ότι κάτι έχει αλλάξει στην Katya».
Όλο το έργο βασίζεται στην εσωτερική σύγκρουση του κύριου ήρωα. Ο αγαπημένος υπάρχει γι 'αυτόν σαν σε μια διπλή αντίληψη: ο ένας είναι στενός, αγαπημένος και στοργικός, αγαπητή Κάτια, ο άλλος είναι «γνήσιος, συνηθισμένος, οδυνηρά διαφορετικός από τον πρώτο». Ο ήρωας υποφέρει από αυτή την αντίφαση, η οποία στη συνέχεια ενώνεται με την απόρριψη τόσο του περιβάλλοντος στο οποίο ζει η Κάτια όσο και της ατμόσφαιρας του χωριού όπου θα πάει.
Στο «Mitya’s Love», για πρώτη φορά, είναι ξεκάθαρα ορατή η κατανόηση της περιβάλλουσας πραγματικότητας ως το κύριο εμπόδιο στην ευτυχία των ερωτευμένων. Το χυδαίο καλλιτεχνικό περιβάλλον της Αγίας Πετρούπολης, με το «ψεύτικο και τη βλακεία» του, υπό την επίδραση του οποίου η Κάτια γίνεται «όλα ξένη, όλη δημόσια», μισείται από τον κεντρικό ήρωα, όπως και το χωριό, όπου θέλει να πάει. «να ξεκουραστεί». Φεύγοντας μακριά από την Κάτια, ο Μίτια σκέφτεται ότι μπορεί επίσης να ξεφύγει από την οδυνηρή αγάπη του για εκείνη. Όμως κάνει λάθος: στο χωριό, όπου όλα φαίνονται τόσο γλυκά, όμορφα και ακριβά, η εικόνα της Κάτιας τον στοιχειώνει συνεχώς.
Σταδιακά, η ένταση αυξάνεται, η ψυχολογική κατάσταση του ήρωα γίνεται όλο και πιο αφόρητη, οδηγώντας τον βήμα-βήμα σε μια τραγική κατάλυση. Το τέλος της ιστορίας είναι προβλέψιμο, αλλά όχι λιγότερο τρομερό: «Αυτός ο πόνος ήταν τόσο δυνατός, τόσο αφόρητος που, θέλοντας μόνο ένα πράγμα - να τον ξεφορτωθεί έστω για ένα λεπτό, τσάκωσε και παραμέρισε το συρτάρι της νύχτας. τραπέζι, έπιασε το κρύο και βαρύ κομμάτι ενός περίστροφου και, παίρνοντας μια βαθιά και χαρούμενη ανάσα, άνοιξε το στόμα του και πυροβόλησε με δύναμη και ευχαρίστηση».
Τη νύχτα της 19ης Ιουλίου 1890, στην πόλη της Βαρσοβίας, στο σπίτι με αριθμό 14 στην οδό Novgorodskaya, ένα κορνέ του συντάγματος των Hussar, Alexander Bartenev, σκότωσε τη Maria Visnovskaya, καλλιτέχνη του τοπικού πολωνικού θεάτρου, με πυροβολισμό περίστροφου. Σύντομα ο εγκληματίας ομολόγησε το έγκλημά του και είπε ότι διέπραξε τη δολοφονία με την επιμονή της ίδιας της Βισνόφσκαγια, της αγαπημένης του. Αυτή η ιστορία καλύφθηκε ευρέως σε όλες σχεδόν τις εφημερίδες εκείνης της εποχής και ο I. A. Bunin δεν μπορούσε παρά να το ακούσει. Ήταν η περίπτωση του Μπαρτένεφ που χρησίμευσε ως βάση για την πλοκή της ιστορίας που δημιουργήθηκε από τον συγγραφέα 35 χρόνια μετά από αυτό το γεγονός. Στη συνέχεια (αυτό θα εκδηλωθεί ιδιαίτερα στον κύκλο "Dark Alleys"), όταν δημιουργεί ιστορίες, ο I. A. Bunin θα στραφεί επίσης στις αναμνήσεις του. Τότε η εικόνα και η λεπτομέρεια που έλαμψε στη φαντασία του θα του είναι αρκετά, σε αντίθεση με το «The Case of the Cornet Elagin», στο οποίο ο συγγραφέας θα αφήσει τους χαρακτήρες και τα γεγονότα σχεδόν αμετάβλητα, προσπαθώντας, ωστόσο, να εντοπίσει τους αληθινούς λόγους. για τη δράση του κορνέ.
Ακολουθώντας αυτόν τον στόχο, στο «The Case of Cornet Elagin» ο I. A. Bunin εστιάζει για πρώτη φορά την προσοχή του αναγνώστη όχι μόνο στην ηρωίδα, αλλά και στον ήρωα. Ο συγγραφέας θα περιγράψει λεπτομερώς την εμφάνισή του: «ένας μικρός, αδύναμος άντρας, κοκκινωπός και φακιδωτός, με στραβά και ασυνήθιστα λεπτά πόδια», καθώς και τον χαρακτήρα του: «ένας πολύ δεινός άντρας, αλλά σαν να περίμενε πάντα κάτι αληθινό, εξαιρετικός», «τότε σεμνός και ντροπαλά μυστικοπαθής, έπεσε σε κάποια απερισκεψία και θράσος». Ωστόσο, αυτή η εμπειρία αποδείχθηκε ανεπιτυχής: ο ίδιος ο συγγραφέας ήθελε να ονομάσει το έργο του, στο οποίο ήταν ο ήρωας, και όχι το συναίσθημά του, που κατέλαβε την κεντρική θέση, "Μυθιστόρημα της λεωφόρου I. A. Bunin". είδος αφήγησης - στα περαιτέρω έργα του για την αγάπη, στον κύκλο «Σκοτεινά σοκάκια», δεν θα βλέπουμε πλέον ιστορίες όπου ο πνευματικός κόσμος και ο χαρακτήρας του ήρωα εξετάζονται με τόση λεπτομέρεια - όλη η προσοχή του συγγραφέα θα επικεντρωθεί στο ηρωίδα, η οποία θα χρησιμεύσει ως αφορμή για την αναγνώριση των «Dark Alleys» ως «μιας σειράς γυναικείων τύπων».
Παρά το γεγονός ότι ο ίδιος ο I. A. Bunin έγραψε για το "The Case of Cornet Elagin": "Είναι πολύ ανόητο και απλό", αυτό το έργο περιέχει μια από τις σκέψεις που αποτέλεσαν τη βάση της διαμορφωμένης φιλοσοφίας Bunin της αγάπης: "Είναι πραγματικά άγνωστο ότι υπάρχει παράξενο είναι η ιδιότητα οποιασδήποτε δυνατής και γενικά όχι συνηθισμένης αγάπης να αποφεύγει ακόμη και, λες, τον γάμο;» Και πράγματι, ανάμεσα σε όλα τα επόμενα έργα του I. A. Bunin, δεν θα βρούμε ούτε ένα στο οποίο οι ήρωες θα έρχονταν σε μια ευτυχισμένη ζωή μαζί, όχι μόνο στο γάμο, αλλά και στην αρχή. Ο κύκλος «Dark Alleys», που θεωρείται η κορυφή του έργου του συγγραφέα, θα είναι αφιερωμένος στον έρωτα που καταδικάζει τα βάσανα, τον έρωτα ως τραγωδία, και οι προϋποθέσεις για αυτό θα πρέπει αναμφίβολα να αναζητηθούν στα πρώτα έργα του I. A. Bunin.
Κεφάλαιο 3. Κύκλος ιστοριών «Σκοτεινά σοκάκια»
Ήταν μια υπέροχη άνοιξη
Κάθισαν στην ακτή
Ήταν στην ακμή της,
Το μουστάκι του ήταν μόλις μαύρο
Οι κατακόκκινοι γοφοί άνθιζαν τριγύρω,
Υπήρχε ένα σκοτεινό σοκάκι με φλαμουριές
Ν. Ογκάρεφ «Μια συνηθισμένη ιστορία».
Αυτές οι γραμμές, που κάποτε διαβάστηκαν από τον I. A. Bunin, ξύπνησαν στη μνήμη του συγγραφέα τι ξεκινά μια από τις ιστορίες του - ρωσικό φθινόπωρο, κακοκαιρία, ένας δρόμος, μια άμαξα και ένας γέρος στρατιωτικός που περνούσε μέσα σε αυτό. «Όλα τα υπόλοιπα κατά κάποιο τρόπο λειτούργησαν μόνα τους, προέκυψαν πολύ εύκολα, απροσδόκητα», θα γράψει ο I. A. Bunin για τη δημιουργία αυτού του έργου και αυτά τα λόγια μπορούν να αποδοθούν σε ολόκληρο τον κύκλο, ο οποίος, όπως και η ίδια η ιστορία, φέρει όνομα «Σκοτεινά σοκάκια».
«Εγκυκλοπαίδεια της αγάπης», «εγκυκλοπαίδεια ερωτικών δραμάτων» και, τέλος, σύμφωνα με τα λόγια του ίδιου του I. A. Bunin, «το καλύτερο και πιο πρωτότυπο» που έγραψε στη ζωή του - όλα αυτά αφορούν τον κύκλο «Σκοτεινά σοκάκια». Τι είναι αυτός ο κύκλος; Ποια φιλοσοφία κρύβεται πίσω από αυτό; Ποιες ιδέες μοιράζονται οι ιστορίες;
Πρώτα από όλα, αυτή είναι η εικόνα μιας γυναίκας και η αντίληψή της από τον λυρικό ήρωα. Οι γυναικείες χαρακτήρες στο Dark Alleys είναι εξαιρετικά διαφορετικοί. Αυτές περιλαμβάνουν «απλές ψυχές» αφιερωμένες στην αγαπημένη τους, όπως η Στιόπα και η Τάνια στα ομότιτλα έργα. και γενναίες, με αυτοπεποίθηση, μερικές φορές εξωφρενικές γυναίκες στις ιστορίες «Μούσα» και «Αντιγόνη». και ηρωίδες, πλούσιες πνευματικά, ικανές για δυνατά, υψηλά συναισθήματα, των οποίων η αγάπη μπορεί να δώσει ανείπωτη ευτυχία: Rusya, Heinrich, Natalie στις ομώνυμες ιστορίες. και η εικόνα μιας ανήσυχης, πονεμένης, μαραζωμένης γυναίκας «κάποιου είδους θλιβερής δίψας για αγάπη» - η ηρωίδα της «Καθαρής Δευτέρας», ωστόσο, με όλη τους την φαινομενική αλλοτρίωση μεταξύ τους, αυτοί οι χαρακτήρες, αυτές οι ηρωίδες ενώνονται με ένα πράγμα. - η παρουσία σε καθένα από αυτά της αρχέγονης θηλυκότητας, της «εύκολης αναπνοής», όπως την ονόμασε ο ίδιος ο I. A. Bunin. Αυτό το χαρακτηριστικό ορισμένων γυναικών αναγνωρίστηκε από τον ίδιο στα πρώτα έργα του, όπως το «Sunstroke» και την ίδια την ιστορία «Easy Breathing», για την οποία ο I. A. Bunin είπε: «Αυτή τη μήτρα την ονομάζουμε, αλλά την ονόμασα εύκολη αναπνοή». Πώς να καταλάβετε αυτές τις λέξεις; Τι είναι η μήτρα; Φυσικότητα, ειλικρίνεια, αυθορμητισμός και άνοιγμα στην αγάπη, υποταγή στις κινήσεις της καρδιάς σας - όλα αυτά είναι το αιώνιο μυστικό της γυναικείας γοητείας.
Στρέφοντας όλα τα έργα του κύκλου «Σκοτεινά σοκάκια» ειδικά στην ηρωίδα, στη γυναίκα και όχι στον ήρωα, καθιστώντας την το κέντρο της αφήγησης, ο συγγραφέας, όπως κάθε άντρας, στην προκειμένη περίπτωση ο λυρικός ήρωας, προσπαθεί να ξετυλίξει το αίνιγμα της Γυναίκας. Περιγράφει πολλούς γυναικείους χαρακτήρες, τύπους, αλλά καθόλου για να δείξει πόσο διαφορετικοί είναι, αλλά για να πλησιάσει όσο το δυνατόν περισσότερο το μυστήριο της θηλυκότητας, να δημιουργήσει μια μοναδική φόρμουλα που θα εξηγούσε τα πάντα. «Οι γυναίκες μου φαίνονται κάπως μυστηριώδεις. Όσο περισσότερο τα μελετώ, τόσο λιγότερο καταλαβαίνω», γράφει αυτά τα λόγια του Φλομπέρ στο ημερολόγιό του ο I. A. Bunin.
Ο συγγραφέας δημιουργεί τα "Dark Alleys" ήδη στο τέλος της ζωής του - στα τέλη του 1937 (την εποχή της συγγραφής της πρώτης ιστορίας της σειράς, "Caucasus") ο I. A. Bunin είναι 67 ετών. Ζει με τη Βέρα Νικολάεβνα στην κατεχόμενη από τους Ναζί Γαλλία, μακριά από την πατρίδα του, από φίλους, γνωστούς και απλά άτομα με τα οποία μπορούσε να μιλήσει στη μητρική του γλώσσα. Το μόνο που μένει στον συγγραφέα είναι οι αναμνήσεις του. Τον βοηθούν όχι μόνο να ξαναζήσει αυτό που συνέβη τότε, πολύ καιρό πριν, σχεδόν σε μια προηγούμενη ζωή. Η μαγεία των αναμνήσεων γίνεται μια νέα βάση δημιουργικότητας για τον I. A. Bunin, επιτρέποντάς του να εργαστεί και να γράψει ξανά, δίνοντάς του έτσι την ευκαιρία να επιβιώσει στο άχαρο και ξένο περιβάλλον στο οποίο βρίσκεται.
Σχεδόν όλες οι ιστορίες στο "Dark Alleys" είναι γραμμένες σε παρελθόντα χρόνο, μερικές φορές ακόμη και με έμφαση σε αυτό: "Σε εκείνο τον μακρινό χρόνο, πέρασε ιδιαίτερα απερίσκεπτα" ("Tanya"), "Δεν κοιμήθηκε, ξάπλωσε, κάπνισε και κοίταξε νοερά εκείνο το καλοκαίρι "("Rusya"), "Το δέκατο τέταρτο έτος, την παραμονή της Πρωτοχρονιάς, ήταν το ίδιο ήσυχο, ηλιόλουστο βράδυ με εκείνο το αξέχαστο" ("Καθαρή Δευτέρα") Αυτό σημαίνει ότι ο συγγραφέας τα έγραψες «από τη ζωή», ενθυμούμενος τα γεγονότα τη δική σου ζωή; Οχι. Ο I. A. Bunin, αντίθετα, ισχυριζόταν πάντα ότι οι πλοκές των ιστοριών του ήταν φανταστικές. «Τα πάντα σε αυτό, από λέξη σε λέξη, είναι φτιαγμένα, όπως σε όλες σχεδόν τις ιστορίες μου, προηγούμενες και σημερινές», είπε για τη «Νάταλι».
Γιατί χρειαζόταν τότε αυτή η ματιά από το παρόν στο παρελθόν, τι ήθελε να δείξει ο συγγραφέας με αυτό; Η πιο ακριβής απάντηση σε αυτή την ερώτηση μπορεί να βρεθεί στην ιστορία «Κρύο Φθινόπωρο», η οποία λέει για ένα κορίτσι που είδε τον αρραβωνιαστικό της να πάει στον πόλεμο. Έχοντας ζήσει μια μακρά, δύσκολη ζωή αφού έμαθε ότι ο αγαπημένος της πέθανε, η ηρωίδα λέει: «Τι συνέβη τελικά στη ζωή μου; Μόνο εκείνο το κρύο φθινοπωρινό βράδυ. τα υπόλοιπα είναι ένα περιττό όνειρο». Η αληθινή αγάπη, η αληθινή ευτυχία είναι μόνο στιγμές στη ζωή ενός ανθρώπου, αλλά μπορούν να φωτίσουν την ύπαρξή του, να γίνουν το πιο σημαντικό και σημαντικό πράγμα για αυτόν και, τελικά, να σημαίνουν περισσότερα από όλη τη ζωή που έζησε. Αυτό ακριβώς θέλει να μεταφέρει στον αναγνώστη ο I. A. Bunin, δείχνοντας στις ιστορίες του την αγάπη ως κάτι που έχει ήδη γίνει μέρος του παρελθόντος, αλλά άφησε ανεξίτηλο σημάδι στις ψυχές των ηρώων, όπως ο κεραυνός φώτισε τη ζωή τους.
Ο θάνατος του ήρωα στις ιστορίες "Cold Autumn" και "In Paris"; η αδυναμία να είμαστε μαζί στο "Rus", "Tana"? ο θάνατος της ηρωίδας στη «Natalie», «Henry», την ιστορία «Dubki» Σχεδόν όλες οι ιστορίες του κύκλου, με εξαίρεση τα έργα που είναι σχεδόν χωρίς πλοκή, όπως το «Smaragd», μας λένε για το αναπόφευκτο ενός τραγική κατάληξη. Και ο λόγος για αυτό δεν είναι καθόλου ότι η ατυχία και η θλίψη είναι πιο διαφορετικές στις εκδηλώσεις τους, σε αντίθεση με την ευτυχία, και, ως εκ τούτου, είναι "πιο ενδιαφέρον" να γράψουμε γι 'αυτό. Καθόλου. Η μακρά, γαλήνια ύπαρξη των εραστών μαζί στην κατανόηση του I. A. Bunin δεν είναι πια αγάπη. Όταν ένα συναίσθημα μετατρέπεται σε συνήθεια, οι διακοπές σε καθημερινή ζωή, ο ενθουσιασμός σε ήρεμη αυτοπεποίθηση, η ίδια η αγάπη εξαφανίζεται. Και, για να το αποτρέψει αυτό, ο συγγραφέας «σταματά τη στιγμή» στην υψηλότερη άνοδο των συναισθημάτων. Παρά τον χωρισμό, τη θλίψη και ακόμη και τον θάνατο των ηρώων, που φαίνονται στον συγγραφέα λιγότερο τρομακτικά για την αγάπη από την καθημερινή ζωή και τη συνήθεια, ο I. A. Bunin δεν κουράζεται ποτέ να επαναλαμβάνει ότι η αγάπη είναι η μεγαλύτερη ευτυχία. «Υπάρχει κάτι τέτοιο όπως η δυστυχισμένη αγάπη; Η πιο θλιβερή μουσική στον κόσμο δεν δίνει ευτυχία;» - λέει η Νάταλι, που επέζησε από την προδοσία του αγαπημένου της και από έναν μακρύ χωρισμό μαζί του.
"Natalie", "Zoyka and Valeria", "Tanya", "Galya Ganskaya", "Dark Alleys" και πολλά άλλα έργα - αυτές είναι, ίσως, όλες οι ιστορίες από τις τριάντα οκτώ στις οποίες οι κύριοι χαρακτήρες: αυτός και αυτή - έχουν ονόματα. Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι ο συγγραφέας θέλει να εστιάσει την προσοχή του αναγνώστη κυρίως στα συναισθήματα και τις εμπειρίες των χαρακτήρων. Εξωτερικοί παράγοντες, όπως ονόματα, βιογραφίες, μερικές φορές ακόμη και το τι συμβαίνει γύρω τους, παραλείπονται από τον συγγραφέα ως περιττές λεπτομέρειες. Οι ήρωες του «Dark Alleys» ζουν, αιχμαλωτισμένοι από τα συναισθήματά τους, χωρίς να παρατηρούν τίποτα γύρω τους. Το λογικό χάνει κάθε νόημα, το μόνο που μένει είναι η υποταγή στο συναίσθημα, το «δεν σκέφτομαι» Το ίδιο το ύφος της ιστορίας φαίνεται να προσαρμόζεται σε μια τέτοια αφήγηση, αφήνοντάς μας να νιώσουμε τον παραλογισμό της αγάπης.
Λεπτομέρειες, όπως περιγραφές της φύσης, η εμφάνιση των χαρακτήρων και αυτό που ονομάζεται «φόντο της αφήγησης», εξακολουθούν να υπάρχουν στο «Dark Alleys». Ωστόσο, και πάλι προορίζονται να επιστήσουν την προσοχή του αναγνώστη στα συναισθήματα των χαρακτήρων, να συμπληρώσουν την εικόνα του έργου με φωτεινές πινελιές. Η ηρωίδα της ιστορίας "Rusya" κρατά το καπάκι του δασκάλου του αδερφού της στο στήθος της όταν κάνουν βαρκάδα, λέγοντας: "Όχι, θα τον φροντίσω!" Και αυτό το απλό, ειλικρινές επιφώνημα γίνεται το πρώτο βήμα για την προσέγγισή τους.
Σε πολλές ιστορίες του κύκλου, όπως «Rusya», «Antigone», «In Paris», «Galya Ganskaya», «Clean Monday», εμφανίζεται η τελική προσέγγιση των ηρώων. Κατά τα λοιπά, υπονοείται στον έναν ή τον άλλον βαθμό: στο «Η ανόητη» λέγεται για τη σχέση του γιου του διακόνου με τη μαγείρισσα και ότι έχει έναν γιο από αυτήν στην ιστορία «Εκατό ρουπίες» τη γυναίκα που κατέπληξε την αφηγήτρια με την ομορφιά της αποδεικνύεται διεφθαρμένη. Ήταν ακριβώς αυτό το χαρακτηριστικό των ιστοριών του Μπούνιν που πιθανότατα χρησίμευσε ως αφορμή για την ταύτισή τους με ποιήματα μαθητών, «λογοτεχνία όχι για κυρίες». Ο I. A. Bunin κατηγορήθηκε για νατουραλισμό και ερωτισμό της αγάπης.
Ωστόσο, όταν δημιουργούσε τα έργα του, ο συγγραφέας απλά δεν μπορούσε να θέσει ως στόχο να κάνει την εικόνα μιας γυναίκας ως αντικείμενο επιθυμίας εγκόσμια, απλοποιώντας την, μετατρέποντας έτσι την αφήγηση σε μια χυδαία σκηνή. Μια γυναίκα, όπως το σώμα μιας γυναίκας, παρέμενε πάντα για τον I. A. Bunin «υπέροχη, ανείπωτα όμορφη, απολύτως ξεχωριστή σε οτιδήποτε γήινο». Εκπληκτικός με τη μαεστρία του στην καλλιτεχνική έκφραση, ο I. A. Bunin ισορροπούσε στις ιστορίες του σε εκείνο το λεπτό σύνορο όπου η αληθινή τέχνη δεν περιορίζεται καν σε νύξεις νατουραλισμού.
Οι ιστορίες της σειράς «Σκοτεινά σοκάκια» περιέχουν το πρόβλημα του φύλου γιατί είναι αδιαχώριστο από το πρόβλημα της αγάπης γενικότερα. Ο I. A. Bunin είναι πεπεισμένος ότι η αγάπη είναι η ένωση του γήινου και του ουράνιου, σώματος και πνεύματος. Εάν οι διαφορετικές πλευρές αυτού του συναισθήματος συγκεντρώνονται όχι σε μια γυναίκα (όπως σχεδόν σε όλες τις ιστορίες του κύκλου), αλλά σε διαφορετικές, ή αν υπάρχει μόνο η «γήινη» («Βλάκα») ή μόνο η «ουράνια», Αυτό οδηγεί σε μια αναπόφευκτη σύγκρουση, όπως, για παράδειγμα, στην ιστορία «Ζώικα και Βαλέρια». Το πρώτο, ένα έφηβο κορίτσι, είναι το αντικείμενο του πόθου του ήρωα, ενώ το δεύτερο, «μια πραγματική μικρή Ρωσίδα ομορφιά», είναι ψυχρή απέναντί του, απρόσιτη, προκαλεί παθιασμένη λατρεία, χωρίς ελπίδα για αμοιβαιότητα. Όταν η Βαλέρια, από ένα αίσθημα εκδίκησης για τον άντρα που την απέρριψε, δίνεται στον ήρωα και αυτός το καταλαβαίνει, ξεσπά στην ψυχή του μια πολύωρη σύγκρουση ανάμεσα σε δύο έρωτες. «Όρμησε αποφασιστικά, χτυπώντας τους στρωτήρες, κατηφορικά, προς την ατμομηχανή που είχε ξεσπάσει από κάτω του, βροντώντας και τυφλώνοντας τα φώτα», διαβάζουμε στο τέλος της ιστορίας.
Τα έργα του I. A. Bunin στον κύκλο «Dark Alleys», παρ' όλη την ανομοιογένεια και την ετερογένειά τους με την πρώτη ματιά, είναι πολύτιμα ακριβώς επειδή διαβάζοντας σχηματίζουν, σαν πολύχρωμα ψηφιδωτά πλακάκια, μια ενιαία αρμονική εικόνα. Και αυτή η εικόνα απεικονίζει την Αγάπη. Η αγάπη στην ακεραιότητά της, η αγάπη που συμβαδίζει με την τραγωδία, αλλά ταυτόχρονα αντιπροσωπεύει τη μεγάλη ευτυχία.
Ολοκληρώνοντας τη συζήτηση για τη φιλοσοφία της αγάπης στα έργα του I. A. Bunin, θα ήθελα να πω ότι είναι η κατανόηση αυτού του συναισθήματος που είναι πιο κοντά σε μένα, όπως, νομίζω, σε πολλούς σύγχρονους αναγνώστες. Σε αντίθεση με τους συγγραφείς του ρομαντισμού, που παρουσίασαν στον αναγνώστη μόνο την πνευματική πλευρά της αγάπης, από τους οπαδούς της ιδέας της σύνδεσης του φύλου με τον Θεό, όπως ο Β. Ροζάνοφ, από τους φροϋδιστές, που έθεσαν τη βιολογική Οι ανάγκες του άντρα πρώτα σε θέματα αγάπης, και από τους συμβολιστές, που λάτρευαν την Ωραία γυναίκα, κατά τη γνώμη μου, ήταν πιο κοντά στην κατανόηση και την περιγραφή της αγάπης που υπάρχει πραγματικά στη γη. Ως αληθινός καλλιτέχνης, μπόρεσε όχι μόνο να παρουσιάσει αυτό το συναίσθημα στον αναγνώστη, αλλά και να επισημάνει σε αυτό τι έκανε και αναγκάζει πολλούς να πουν: «Αυτός που δεν αγάπησε δεν έζησε».
Ο δρόμος του Ιβάν Αλεξέεβιτς Μπούνιν προς τη δική του κατανόηση της αγάπης ήταν μακρύς. Στα πρώτα έργα του, για παράδειγμα, στις ιστορίες «Δάσκαλος», «Στο ντάτσα», αυτό το θέμα ουσιαστικά δεν αναπτύχθηκε. Σε μεταγενέστερα, όπως το «The Case of Cornet Elagin» και το «Mitya’s Love», αναζήτησε τον εαυτό του, πειραματίστηκε με το στυλ και τον τρόπο αφήγησης. Και τέλος, στο τελευταίο στάδιο της ζωής και του έργου του, δημιούργησε έναν κύκλο έργων στον οποίο εκφραζόταν η ήδη διαμορφωμένη, αναπόσπαστη φιλοσοφία της αγάπης του.
Έχοντας διανύσει μια αρκετά μακρά και συναρπαστική διαδρομή έρευνας, κατέληξα στα ακόλουθα συμπεράσματα στη δουλειά μου.
Στην ερμηνεία του Bunin για την αγάπη, αυτό το συναίσθημα είναι, πρώτα απ 'όλα, μια εξαιρετική άνοδος συναισθημάτων, μια λάμψη, μια αστραπή ευτυχίας. Η αγάπη δεν μπορεί να κρατήσει πολύ, γι' αυτό αναπόφευκτα συνεπάγεται τραγωδία, στεναχώρια, χωρισμό, χωρίς να δίνει την ευκαιρία στην καθημερινότητα και στη συνήθεια να αυτοκαταστραφεί.
Για τον I. A. Bunin είναι σημαντικές ακριβώς οι στιγμές της αγάπης, οι στιγμές της πιο δυνατής έκφρασής του, επομένως ο συγγραφέας χρησιμοποιεί τη μορφή των αναμνήσεων για την αφήγησή του. Μετά από όλα, μόνο αυτοί είναι σε θέση να κρύψουν όλα τα περιττά, μικρά, περιττά, αφήνοντας μόνο ένα συναίσθημα - αγάπη, φωτίζοντας ολόκληρη τη ζωή ενός ατόμου με την εμφάνισή του.
Η αγάπη, σύμφωνα με τον I. A. Bunin, είναι κάτι που δεν μπορεί να γίνει λογικά κατανοητό, είναι ακατανόητο και τίποτα εκτός από τα ίδια τα συναισθήματα, κανένας εξωτερικός παράγοντας δεν είναι σημαντικός γι 'αυτό. Αυτό ακριβώς μπορεί να εξηγήσει το γεγονός ότι στα περισσότερα από τα έργα του I. A. Bunin για την αγάπη, οι ήρωες στερούνται όχι μόνο βιογραφίες, αλλά ακόμη και ονόματα.
Η εικόνα μιας γυναίκας είναι κεντρική στα μεταγενέστερα έργα του συγγραφέα. Έχει πάντα μεγαλύτερο ενδιαφέρον για τον συγγραφέα από εκείνον. Ο I. A. Bunin περιγράφει πολλούς γυναικείους τύπους, προσπαθώντας να κατανοήσει και να αποτυπώσει στο χαρτί το μυστικό μιας Γυναίκας, τη γοητεία της.
Όταν λέμε τη λέξη «αγάπη», ο I. A. Bunin εννοεί όχι μόνο την πνευματική και όχι μόνο τη φυσική του πλευρά, αλλά τον αρμονικό συνδυασμό τους. Είναι ακριβώς αυτό το συναίσθημα, που συνδυάζει και τις δύο αντίθετες αρχές, που, σύμφωνα με τον συγγραφέα, μπορεί να δώσει σε έναν άνθρωπο αληθινή ευτυχία.
Οι ιστορίες του I. A. Bunin για την αγάπη θα μπορούσαν να αναλυθούν ατελείωτα, αφού καθεμία από αυτές είναι ένα έργο τέχνης και είναι μοναδική με τον δικό της τρόπο. Ωστόσο, ο σκοπός της δουλειάς μου ήταν να εντοπίσω τη διαμόρφωση της φιλοσοφίας αγάπης του Bunin, να δω πώς ο συγγραφέας πήγε προς το κύριο βιβλίο του «Dark Alleys» και να διατυπώσει την έννοια της αγάπης που αντικατοπτριζόταν σε αυτό, προσδιορίζοντας τα κοινά χαρακτηριστικά. από τα έργα του, μερικά από τα μοτίβα τους. Αυτό προσπάθησα να κάνω. Και ελπίζω να τα κατάφερα.
Το θέμα της αγάπης κατέχει ίσως την κύρια θέση στο έργο του Bunin. Αυτό το θέμα επιτρέπει στον συγγραφέα να συσχετίσει αυτό που συμβαίνει στην ψυχή ενός ανθρώπου με τα φαινόμενα της εξωτερικής ζωής, με τις απαιτήσεις μιας κοινωνίας που βασίζεται στη σχέση αγοραπωλησίας και στην οποία μερικές φορές βασιλεύουν άγρια και σκοτεινά ένστικτα. Ο Μπούνιν ήταν ένας από τους πρώτους στη ρωσική λογοτεχνία που μίλησε όχι μόνο για την πνευματική, αλλά και για τη φυσική πλευρά της αγάπης, αγγίζοντας με εξαιρετική διακριτικότητα τις πιο οικείες, κρυφές πτυχές των ανθρώπινων σχέσεων. Ο Μπούνιν ήταν ο πρώτος που τόλμησε να πει ότι το σωματικό πάθος δεν ακολουθεί απαραίτητα μια πνευματική παρόρμηση, ότι στη ζωή συμβαίνει το αντίστροφο (όπως συνέβη με τους ήρωες της ιστορίας "Ηλιαχτίδα"). Και όποια πλοκή κι αν επιλέγει ο συγγραφέας, η αγάπη στα έργα του είναι πάντα μια μεγάλη χαρά και μια μεγάλη απογοήτευση, ένα βαθύ και άλυτο μυστήριο, είναι και άνοιξη και φθινόπωρο στη ζωή ενός ανθρώπου.
Με τα χρόνια, ο Bunin μίλησε για την αγάπη με διάφορους βαθμούς ειλικρίνειας. Στην πρώιμη πεζογραφία του, οι ήρωες είναι νέοι, ανοιχτοί και φυσικοί. Σε τέτοιες ιστορίες όπως "Τον Αύγουστο", "Το φθινόπωρο", "Αυγή όλη τη νύχτα", όλα είναι εξαιρετικά απλά, σύντομα και σημαντικά. Τα συναισθήματα που βιώνουν οι ήρωες είναι διπλά, χρωματισμένα σε ημίτονο. Και παρόλο που ο Bunin μιλά για ανθρώπους που μας είναι ξένοι στην εμφάνιση, τον τρόπο ζωής, τις σχέσεις, αναγνωρίζουμε αμέσως και κατανοούμε με νέο τρόπο τα δικά μας συναισθήματα ευτυχίας, τις προσδοκίες για βαθιές πνευματικές στροφές. Η προσέγγιση των ηρώων του Μπούνιν σπάνια επιτυγχάνει την αρμονία πιο συχνά εξαφανίζεται μόλις προκύψει. Όμως η δίψα για αγάπη καίει στις ψυχές τους. Ένας θλιβερός αποχαιρετισμός στην αγαπημένη μου τελειώνει με όνειρα ("Τον Αύγουστο"): "Μέσα από δάκρυα κοίταξα στην απόσταση και κάπου ονειρευόμουν αποπνικτικές νότιες πόλεις, ένα μπλε βράδυ στέπας και την εικόνα κάποιας γυναίκας που συγχωνεύτηκε με το κορίτσι I αγαπημένη...” . Το ραντεβού είναι αξέχαστο γιατί μαρτυρεί ένα άγγιγμα γνήσιου συναισθήματος: «Αν ήταν καλύτερη από άλλους που αγαπούσα, δεν ξέρω, αλλά εκείνο το βράδυ ήταν ασύγκριτη» («Φθινόπωρο»). Και η ιστορία "Dawn All Night" μιλά για το προαίσθημα της αγάπης, για την τρυφερότητα που μια νεαρή κοπέλα είναι έτοιμη να ξεχυθεί στο μελλοντικό της επιλεγμένο. Ταυτόχρονα, είναι σύνηθες φαινόμενο η νεολαία όχι μόνο να παρασύρεται, αλλά και να απογοητεύεται γρήγορα. Ο Μπούνιν μας δείχνει αυτό το οδυνηρό χάσμα μεταξύ ονείρων και πραγματικότητας για πολλούς. Μετά από μια νύχτα στον κήπο, γεμάτη αηδόνια σφυρίχτρες και ανοιξιάτικη ανατριχίλα, η νεαρή Τάτα ξαφνικά, στον ύπνο της, ακούει τον αρραβωνιαστικό της να πυροβολεί τσακίδια και συνειδητοποιεί ότι δεν αγαπά καθόλου αυτόν τον αγενή και συνηθισμένο άντρα.
Κι όμως, στις περισσότερες από τις πρώτες ιστορίες του Μπούνιν, η επιθυμία για ομορφιά και αγνότητα παραμένει η κύρια, γνήσια κίνηση της ψυχής των ηρώων. Στη δεκαετία του '20, ήδη εξόριστος, ο Bunin έγραψε για την αγάπη, σαν να κοιτάζει πίσω στο παρελθόν, να κοιτάζει σε μια περασμένη Ρωσία και σε αυτούς τους ανθρώπους που δεν υπάρχουν πια. Έτσι ακριβώς αντιλαμβανόμαστε την ιστορία «Mitya’s Love» (1924). Εδώ ο Bunin δείχνει με συνέπεια πώς συμβαίνει η πνευματική διαμόρφωση του ήρωα, οδηγώντας τον από την αγάπη στην κατάρρευση. Στην ιστορία, η ζωή και η αγάπη είναι στενά αλληλένδετες. Η αγάπη του Mitya για την Katya, οι ελπίδες, η ζήλια, τα ασαφή προαισθήματά του μοιάζουν να καλύπτονται από ιδιαίτερη θλίψη. Η Katya, ονειρευόμενη μια καλλιτεχνική καριέρα, παγιδεύτηκε στην ψεύτικη ζωή της πρωτεύουσας και απάτησε τον Mitya. Το μαρτύριο του, από το οποίο η σύνδεσή του με μια άλλη γυναίκα, την όμορφη αλλά προσγειωμένη Αλένκα, δεν μπόρεσε να τον σώσει, οδήγησε τη Μίτια στην αυτοκτονία. Η ανασφάλεια, η διαφάνεια, η απροετοιμασία του Mitya να αντιμετωπίσει τη σκληρή πραγματικότητα και η αδυναμία του να υποφέρει, μας κάνουν να νιώθουμε πιο έντονα το αναπόφευκτο και το απαράδεκτο αυτού που συνέβη.
Μια σειρά από ιστορίες του Bunin για την αγάπη περιγράφουν ένα ερωτικό τρίγωνο: σύζυγος - σύζυγος - εραστής ("Ida", "Caucasus", "The Fairest of the Sun"). Σε αυτές τις ιστορίες κυριαρχεί μια ατμόσφαιρα του απαραβίαστου της κατεστημένης τάξης. Ο γάμος αποδεικνύεται ότι είναι ένα ανυπέρβλητο εμπόδιο για την επίτευξη της ευτυχίας. Και συχνά αυτό που δίνεται στον έναν αφαιρείται αλύπητα από τον άλλον. Στην ιστορία "Caucasus", μια γυναίκα φεύγει με τον εραστή της, γνωρίζοντας με βεβαιότητα ότι από τη στιγμή που αναχωρεί το τρένο, αρχίζουν ώρες απόγνωσης για τον σύζυγό της, ότι δεν θα το αντέξει και θα ορμήσει πίσω της. Πραγματικά την ψάχνει, και μη τη βρίσκει, μαντεύει για την προδοσία και αυτοπυροβολείται. Ήδη εδώ εμφανίζεται το μοτίβο της αγάπης ως «ηλιαχτίδα», που έχει γίνει μια ξεχωριστή, ηχηρή νότα του κύκλου «Σκοτεινές Αλέες».
Οι ιστορίες του κύκλου «Σκοτεινά σοκάκια» μοιάζουν με την πεζογραφία των δεκαετιών του '20 και του '30 με το μοτίβο των αναμνήσεων της νιότης και της πατρίδας. Όλες ή σχεδόν όλες οι ιστορίες λέγονται σε παρελθόντα χρόνο. Ο συγγραφέας φαίνεται να προσπαθεί να διεισδύσει στα βάθη του υποσυνείδητου των χαρακτήρων. Στις περισσότερες ιστορίες, ο συγγραφέας περιγράφει σωματικές απολαύσεις, όμορφες και ποιητικές, γεννημένες από γνήσιο πάθος. Ακόμα κι αν η πρώτη αισθησιακή παρόρμηση φαίνεται επιπόλαιη, όπως στην ιστορία «Ηλιαχτίδα», εξακολουθεί να οδηγεί στην τρυφερότητα και τη λήθη του εαυτού και μετά στην αληθινή αγάπη. Αυτό ακριβώς συμβαίνει με τους ήρωες των ιστοριών "Dark Alleys", "Late Hour", "Rusya", "Tanya", "Business Cards", "In a Familiar Street". Ο συγγραφέας γράφει για μοναχικούς ανθρώπους και συνηθισμένες ζωές. Γι' αυτό το παρελθόν, επισκιασμένο από νεαρά, δυνατά συναισθήματα, απεικονίζεται ως μια πραγματικά ωραιότερη ώρα, που συγχωνεύεται με τους ήχους, τις μυρωδιές και τα χρώματα της φύσης. Λες και η ίδια η φύση οδηγεί στην πνευματική και σωματική προσέγγιση των ανθρώπων που αγαπούν ο ένας τον άλλον. Και η ίδια η φύση τους οδηγεί σε αναπόφευκτο χωρισμό, και μερικές φορές στο θάνατο.
Η ικανότητα της περιγραφής των καθημερινών λεπτομερειών, καθώς και η αισθησιακή περιγραφή της αγάπης είναι εγγενής σε όλες τις ιστορίες του κύκλου, αλλά η ιστορία "Clean Monday" που γράφτηκε το 1944 δεν εμφανίζεται απλώς ως μια ιστορία για το μεγάλο μυστήριο της αγάπης και το μυστηριώδες γυναικεία ψυχή, αλλά ως ένα είδος κρυπτογράμματος. Το πάρα πολύ στην ψυχολογική γραμμή της ιστορίας και στο τοπίο και τις καθημερινές λεπτομέρειες φαντάζει σαν κρυπτογραφημένη αποκάλυψη. Η ακρίβεια και η αφθονία των λεπτομερειών δεν είναι απλώς σημάδια των καιρών, όχι μόνο η νοσταλγία για τη Μόσχα που χάθηκε για πάντα, αλλά μια αντίθεση Ανατολής και Δύσης στην ψυχή και την εμφάνιση της ηρωίδας, αφήνοντας αγάπη και ζωή για ένα μοναστήρι.
Οι ήρωες του Μπούνιν αρπάζουν άπληστα στιγμές ευτυχίας, θρηνούν αν αυτή περάσει και θρηνούν αν σπάσει το νήμα που τους συνδέει με το αγαπημένο τους πρόσωπο. Ταυτόχρονα, όμως, δεν μπορούν ποτέ να παλέψουν με τη μοίρα για την ευτυχία, για να κερδίσουν μια συνηθισμένη καθημερινή μάχη. Όλες οι ιστορίες είναι ιστορίες για απόδραση από τη ζωή, έστω και για μια μικρή στιγμή, έστω και για ένα βράδυ. Οι ήρωες του Μπούνιν μπορεί να είναι εγωιστές και ασυνείδητα κυνικοί, αλλά εξακολουθούν να χάνουν ό,τι πιο πολύτιμο είναι για αυτούς - τα αγαπημένα τους πρόσωπα. Και θυμούνται μόνο τη ζωή που έπρεπε να εγκαταλείψουν. Ως εκ τούτου, το θέμα της αγάπης του Μπούνιν είναι πάντα διαποτισμένο από την πίκρα της απώλειας, του χωρισμού και του θανάτου. Όλες οι ιστορίες αγάπης τελειώνουν τραγικά, ακόμα κι αν οι ήρωες επιβιώσουν. Άλλωστε, ταυτόχρονα χάνουν το καλύτερο, πολύτιμο κομμάτι της ψυχής, χάνουν το νόημα της ύπαρξης και βρίσκονται μόνοι.
Η πεζογραφία του I.A Bunin θεωρείται σύνθεση πεζογραφίας και ποίησης. Έχει μια ασυνήθιστα δυνατή εξομολογητική αρχή («Antonov Apples»). Συχνά, οι στίχοι αντικαθιστούν τη βάση της πλοκής, και ως αποτέλεσμα, εμφανίζεται μια ιστορία πορτρέτου ("Lyrnik Rodion").
Μεταξύ των έργων του Bunin υπάρχουν ιστορίες στις οποίες επεκτείνεται η επική, ρομαντική αρχή - ολόκληρη η ζωή του ήρωα μπαίνει στο οπτικό πεδίο του συγγραφέα ("The Cup of Life"). Ο Μπούνιν είναι μοιρολάτρης, παραλογιστής, τα έργα του χαρακτηρίζονται από το πάθος της τραγωδίας και του σκεπτικισμού. Το έργο του απηχεί τη μοντερνιστική αντίληψη της τραγωδίας του ανθρώπινου πάθους. Όπως οι Συμβολιστές, η έκκληση του Bunin στα αιώνια θέματα της αγάπης, του θανάτου και της φύσης έρχεται στο προσκήνιο. Η κοσμική γεύση των έργων του συγγραφέα και η διείσδυση των εικόνων του με τις φωνές του Σύμπαντος φέρνουν το έργο του πιο κοντά στις βουδιστικές ιδέες. Τα έργα του Bunin συνθέτουν όλες αυτές τις έννοιες.
Η έννοια του Bunin για την αγάπη είναι τραγική. Οι στιγμές αγάπης, σύμφωνα με τον Bunin, γίνονται το αποκορύφωμα της ζωής ενός ατόμου. Μόνο με την αγάπη μπορεί ένας άνθρωπος να νιώσει αληθινά ένα άλλο άτομο, μόνο το συναίσθημα δικαιολογεί τις υψηλές απαιτήσεις για τον εαυτό του και τον πλησίον του, μόνο ένας εραστής μπορεί να υπερνικήσει τον εγωισμό του. Η κατάσταση της αγάπης δεν είναι άκαρπη για τους ήρωες του Bunin, ανυψώνει τις ψυχές. Ένα παράδειγμα μιας ασυνήθιστης ερμηνείας του θέματος της αγάπης είναι η ιστορία «Τα όνειρα του Τσανγκ», η οποία είναι γραμμένη με τη μορφή αναμνήσεων ενός σκύλου. Ο σκύλος αισθάνεται την εσωτερική καταστροφή του καπετάνιου, του αφέντη του. Η εικόνα των «μακρινών σκληρά εργαζόμενων ανθρώπων» (Γερμανοί) εμφανίζεται στην ιστορία. Με βάση τη σύγκριση με τον τρόπο ζωής τους, ο συγγραφέας μιλά για πιθανούς τρόπους ανθρώπινης ευτυχίας: πρώτον, να εργαστείς για να ζήσεις και να αναπαραχθείς χωρίς να γνωρίζεις την πληρότητα της ζωής. Δεύτερον, ατελείωτη αγάπη, στην οποία δύσκολα αξίζει κανείς να αφοσιωθεί, αφού υπάρχει πάντα η πιθανότητα της προδοσίας. Τρίτον, το μονοπάτι της αιώνιας δίψας, η αναζήτηση, στην οποία όμως (σύμφωνα με τον Μπούνιν) δεν υπάρχει επίσης ευτυχία.
Η πλοκή της ιστορίας φαίνεται να έρχεται σε αντίθεση με τη διάθεση του ήρωα. Μέσα από αληθινά γεγονότα, η πιστή μνήμη ενός σκύλου ξεσπά, όταν επικρατούσε γαλήνη στην ψυχή, όταν ο καπετάνιος και ο σκύλος ήταν χαρούμενοι. Αναδεικνύονται στιγμές ευτυχίας. Ο Chang φέρει την ιδέα της πίστης και της ευγνωμοσύνης. Αυτό, σύμφωνα με τον συγγραφέα, είναι το νόημα της ζωής που αναζητά ένας άνθρωπος.
Η αγάπη του Μπούνιν είναι τις περισσότερες φορές θλιβερή και τραγική. Ένα άτομο δεν είναι σε θέση να αντισταθεί σε αυτό, τα επιχειρήματα της λογικής είναι ανίσχυρα εναντίον του, γιατί δεν υπάρχει τίποτα συγκρίσιμο με την αγάπη σε δύναμη και ομορφιά. Ο συγγραφέας ορίζει εκπληκτικά με ακρίβεια την αγάπη, συγκρίνοντάς την με την ηλίαση. Αυτός είναι ο τίτλος της ιστορίας για το απροσδόκητο, ορμητικό, «τρελό» ειδύλλιο ενός υπολοχαγού με μια γυναίκα που γνώρισε κατά λάθος στο πλοίο, η οποία δεν αναφέρει το όνομά της ή τη διεύθυνσή της. Η γυναίκα φεύγει, αποχαιρετώντας για πάντα τον υπολοχαγό, ο οποίος στην αρχή αντιλαμβάνεται αυτή την ιστορία ως μια τυχαία, μη δεσμευτική υπόθεση, ένα γοητευτικό τροχαίο ατύχημα. Μόνο με την πάροδο του χρόνου αρχίζει να νιώθει «αδιάλυτο μαρτύριο», βιώνοντας μια αίσθηση πένθους. Προσπαθεί να καταπολεμήσει την κατάστασή του, κάνει κάποιες ενέργειες, έχοντας πλήρη επίγνωση του παραλογισμού και της αχρηστίας τους. Είναι έτοιμος να πεθάνει μόνο και μόνο για να την φέρει με κάποιο θαύμα πίσω, για να περάσει μια μέρα ακόμα μαζί της.
Στο τέλος της ιστορίας, ο υπολοχαγός, καθισμένος κάτω από ένα κουβούκλιο στο κατάστρωμα, νιώθει δέκα χρόνια μεγαλύτερος. Η υπέροχη ιστορία του Μπούνιν εκφράζει με μεγάλη δύναμη τη μοναδικότητα και την ομορφιά της αγάπης, την οποία ο άνθρωπος συχνά αγνοεί. Η αγάπη είναι μια ηλίαση, το μεγαλύτερο σοκ που μπορεί να αλλάξει ριζικά τη ζωή ενός ανθρώπου, κάνοντάς τον είτε τον πιο ευτυχισμένο είτε τον πιο δυστυχισμένο.
Το έργο του Bunin χαρακτηρίζεται από ενδιαφέρον για τη συνηθισμένη ζωή, την ικανότητα να αποκαλύπτει την τραγωδία της και τον πλούτο της αφήγησης με λεπτομέρειες. Ο Μπούνιν θεωρείται ο διάδοχος του ρεαλισμού του Τσέχοφ, αλλά ο ρεαλισμός του διαφέρει από τον Τσέχοφ ως προς την εξαιρετική του ευαισθησία. Όπως και ο Τσέχοφ, ο Μπούνιν πραγματεύεται αιώνια θέματα. Η φύση είναι σημαντική γι 'αυτόν, ωστόσο, κατά τη γνώμη του, ο υψηλότερος κριτής του ανθρώπου είναι η ανθρώπινη μνήμη. Είναι η μνήμη που προστατεύει τους ήρωες του Μπούνιν από τον αδυσώπητο χρόνο, από τον θάνατο.
Οι αγαπημένοι ήρωες του Bunin είναι προικισμένοι με μια έμφυτη αίσθηση της ομορφιάς της γης, μια ασυνείδητη επιθυμία για αρμονία με τον κόσμο γύρω τους και με τον εαυτό τους. Αυτός είναι ο ετοιμοθάνατος Αβέρκι από την ιστορία «The Thin Grass». Έχοντας δουλέψει ως εργάτης σε φάρμα όλη του τη ζωή, έχοντας βιώσει πολλά μαρτύρια, θλίψη και άγχος, αυτός ο χωρικός δεν έχασε την καλοσύνη του, την ικανότητα να αντιλαμβάνεται την ομορφιά της φύσης ή την αίσθηση του υψηλού νοήματος της ύπαρξης. Η μνήμη επιστρέφει διαρκώς τον Αβέρκι σε εκείνο το «μακρινό λυκόφως στο ποτάμι» όταν προοριζόταν να συναντήσει «εκείνον τον νέο, αγαπητό που τώρα τον κοίταζε αδιάφορα και αξιολύπητα με γεροντικά μάτια». Μια σύντομη, χιουμοριστική συνομιλία με μια κοπέλα, γεμάτη βαθύ νόημα για αυτούς, δεν μπορούσε να σβήσει από τη μνήμη τους ούτε τα χρόνια που έζησαν ούτε οι δοκιμασίες που είχαν υπομείνει.
Η αγάπη είναι ό,τι πιο όμορφο και φωτεινό είχε ο ήρωας σε όλη του τη μακρά, δύσκολη ζωή. Αλλά, σκεπτόμενος αυτό, ο Averky θυμάται τόσο το «μαλακό λυκόφως στο λιβάδι» όσο και τον ρηχό κολπίσκο, που γίνεται ροζ από την αυγή, στο φόντο του οποίου η φιγούρα ενός κοριτσιού μόλις φαίνεται, εκπληκτικά σε αρμονία με την ομορφιά του έναστρου Νύχτα. Η φύση, όπως λες, συμμετέχει στη ζωή του ήρωα, συνοδεύοντάς τον και στη χαρά και στη λύπη. Το μακρινό λυκόφως στο ποτάμι στην αρχή κιόλας της ζωής αντικαθίσταται από τη φθινοπωρινή μελαγχολία, την προσδοκία του επικείμενου θανάτου. Η κατάσταση του Averky πλησιάζει την εικόνα της ξεθωριασμένης φύσης. «Πεθαίνοντας, το γρασίδι στέγνωσε και σάπισε Το αλώνι έγινε ορατός μέσα από τα κλήματα κρύο."
Για δέκα χρόνια (1939 - 1949) ο Bunin έγραψε το βιβλίο "Dark Alleys" - ιστορίες για την αγάπη, όπως είπε ο ίδιος, "για τα "σκοτεινά" και πιο συχνά πολύ ζοφερά και σκληρά σοκάκια της". Αυτό το βιβλίο, σύμφωνα με τον Bunin, «μιλά για τα τραγικά και πολλά τρυφερά και όμορφα πράγματα - νομίζω ότι αυτό είναι το καλύτερο και πιο πρωτότυπο πράγμα που έχω γράψει στη ζωή μου».
Ο Μπούνιν ακολούθησε το δικό του μονοπάτι, δεν εντάχθηκε σε κανένα μοντέρνο λογοτεχνικό κίνημα ή ομάδα, όπως το έθεσε, «δεν πέταξε κανένα πανό» και δεν διακήρυξε κανένα συνθήματα. Οι κριτικοί σημείωσαν την ισχυρή γλώσσα του Μπούνιν, την τέχνη του να ανεβάζει «καθημερινά φαινόμενα της ζωής» στον κόσμο της ποίησης. Για αυτόν δεν υπήρχαν «χαμηλά» θέματα ανάξια της προσοχής του ποιητή.
Λίγο πριν πεθάνει, ο Μπούνιν έγραψε στα απομνημονεύματά του: «Αν είχα γεννηθεί νωρίτερα, οι συγγραφικές μου αναμνήσεις δεν θα έπρεπε να περάσω... το 1905 Πρώτος Παγκόσμιος Πόλεμος, ακολούθησε ο 17 και η συνέχειά του, ο Λένιν, ο Στάλιν, ο Χίτλερ... Πώς να μην ζηλέψεις τον πρόγονό μας τον Νώε μόνο ένας κατακλυσμός τον βρήκε...»
«Είσαι μια σκέψη, είσαι ένα όνειρο. Μέσα από την καπνιστή χιονοθύελλα
Σταυροί τρέχουν - χέρια απλωμένα.
Ακούω το συλλογισμένο έλατο -
Ένα μελωδικό κουδούνισμα...
Όλα είναι μόνο σκέψεις και ήχοι!
Τι κρύβεται στον τάφο, είσαι εσύ;
Χαρακτηρίζεται από χωρισμούς και θλίψη
Ο δύσκολος δρόμος σου. Τώρα έχουν φύγει.
Οι σταυροί αποθηκεύουν μόνο στάχτες.
Τώρα είσαι μια σκέψη. Είσαι αιώνιος. »