Pavel Andreevich Fedotov (1815-1852) Φρέσκος κύριος (ή «Το πρωί του αξιωματούχου που έλαβε τον πρώτο σταυρό», ή «Οι συνέπειες της γιορτής»). 1846 Λάδι σε καμβά. 48,2 × 42,5 cm Γκαλερί Tretyakov, Μόσχα
Στην εικόνα "Fresh Cavalier"- ένας ξεφτιλισμένος ευγενής που έλαβε διαταγή τρίτης τάξεως. Μα τι μεγάλη άβυσσος! Το πρωί, με τα μαλλιά του κουλουριασμένα σε μια εφημερίδα, χωρίς να κοιμηθεί πραγματικά μετά από ένα ποτό, βάζει την παραγγελία σε μια λιπαρή ρόμπα και, καμαρώνοντας την υπηρέτρια, φουσκώνει σαν γαλοπούλα! Η υπηρέτρια δεν έχει την τάση να τον θαυμάζει. Παραδίδει κοροϊδευτικά στους «ευγενείς» τις μπότες που είχε πετάξει πίσω από την πόρτα και κάτω από το τραπέζι, ο χθεσινός σύντροφος του ιδιοκτήτη που έπινε ξυπνά με αγωνία.
Ο Fedotov έστειλε τον πίνακα "Fresh Cavalier" στο είδωλό του Karl Pavlovich Bryullov για κρίση. Λίγες μέρες αργότερα προσκλήθηκε να τον δει.
Άρρωστος, χλωμός, μελαγχολικός, ο Μπριούλοφ κάθισε στην καρέκλα του Βολταίρου.
- Γιατί δεν έχετε δει για πολύ καιρό; –– ήταν η πρώτη του ερώτηση.
-Δεν τόλμησα να ασχοληθώ…
«Αντίθετα, η φωτογραφία σου μου έδωσε μεγάλη χαρά, άρα ανακούφιση». Και συγχαρητήρια, με έχετε προσπεράσει! Γιατί δεν έδειξες ποτέ τίποτα;
– Δεν έχω σπουδάσει ακόμα πολύ, δεν έχω αντιγράψει ακόμα κανέναν…
- Αυτό είναι κάτι που δεν αντιγράφηκε, και η ευτυχία είναι δική σας! Ανακαλύψατε μια νέα κατεύθυνση στη ζωγραφική – την κοινωνική σάτιρα. Η ρωσική τέχνη δεν γνώριζε τέτοια έργα πριν από εσάς.
Αντιμετωπίζοντας εντελώς νέα θέματα, κριτική στάση απέναντι στην πραγματικότητα, μια νέα δημιουργική μέθοδος — ο Fedotov ανέβασε τη ζωγραφική του είδους στο επίπεδο της κοινωνικής σημασίας! Το Συμβούλιο της Ακαδημίας Τεχνών αναγνώρισε ομόφωνα τον Fedotov ως ακαδημαϊκό.
Νίνα Παβλόβνα Μπόικο. Ιστορίες διάσημων έργων ζωγραφικής: δοκίμια για τη ρωσική ζωγραφική. Perm, 2012
*****
Το πρωί μετά τη γιορτή με αφορμή τη ληφθείσα παραγγελία. Ο νέος κύριος δεν άντεξε: το φως φόρεσε το καινούργιο του στη ρόμπα του και υπενθυμίζει περήφανα στη μαγείρισσα τη σημασία του, αλλά εκείνη του δείχνει κοροϊδευτικά τις μόνες μπότες, αλλά είναι φθαρμένες και γεμάτες τρύπες, τις οποίες έπαιρνε. να καθαρίσει.
Pavel Andreevich Fedotov (1815-1852) Φρέσκος κύριος, 1846 Fragment
Αποκόμματα και θραύσματα της χθεσινής γιορτής είναι ξαπλωμένα στο πάτωμα, και κάτω από το τραπέζι στο βάθος μπορείτε να δείτε έναν άντρα που ξυπνά, πιθανότατα αφημένο στο πεδίο της μάχης, επίσης κύριος, αλλά από αυτούς που ενοχλούν τους επισκέπτες με διαβατήρια. Η μέση ενός μάγειρα δεν δίνει το δικαίωμα στον ιδιοκτήτη να έχει καλεσμένους με το καλύτερο γούστο.
Ο πίνακας "Fresh Cavalier (Πρωί του Επισήμου που έλαβε τον Πρώτο Σταυρό)" του P. A. Fedotov είναι το πρώτο έργο του καθημερινού είδους στη ρωσική ζωγραφική, ζωγραφισμένο το 1847. Ο καμβάς εγκωμιάστηκε ιδιαίτερα από τους κριτικούς και από τους προοδευτικούς διανοούμενους.
Η πλοκή και η σύνθεση του πίνακα δείχνει ξεκάθαρα την επιρροή των Άγγλων καλλιτεχνών - δασκάλων του καθημερινού είδους. Στον καμβά βλέπουμε έναν επίσημο, με δυσκολία να συνέλθει το πρωί μετά από ένα εύθυμο γλέντι που διοργανώθηκε με αφορμή την παραλαβή της πρώτης του παραγγελίας.
Ο αξιωματούχος απεικονίζεται σε ένα άθλιο περιβάλλον, με μια παλιά ρόμπα, ξυπόλητος, με μπούκλες στο κεφάλι και με μια παραγγελία καρφιτσωμένη απευθείας στη ρόμπα του. Αγέρωχος και απρόθυμος μαλώνει για κάτι με τη μαγείρισσα, η οποία του δείχνει τις πεσμένες μπότες της.
Μπροστά μας είναι ένας τυπικός εκπρόσωπος του περιβάλλοντός του - ένας διεφθαρμένος δωροδοκός και ένας σκλάβος του αφεντικού του. Εξαιρετικά αλαζονικός, λατρεύει το τάγμα σαν να ήταν απόδειξη κάποιας πρωτοφανούς αξίας. Μάλλον πέταξε πολύ ψηλά στα όνειρά του, αλλά η ζωηρή κραυγή του μάγειρα τον φέρνει αμέσως πίσω στη θέση του.
Ο πίνακας «Fresh Cavalier» είναι μια ακριβής αναπαραγωγή της πραγματικότητας στο σύνολό της. Εκτός από την εξαιρετική γνώση της τεχνικής γραφής, ο Fedotov επιδεικνύει τη λεπτότητα του ψυχολογικού χαρακτηρισμού. Ο καλλιτέχνης απεικονίζει τον ήρωά του με εκπληκτική ευκρίνεια και ακρίβεια. Ταυτόχρονα, είναι προφανές ότι ο καλλιτέχνης, ενώ καταγγέλλει τον χαρακτήρα του, ταυτόχρονα τον συμπάσχει και τον αντιμετωπίζει με ήπιο χιούμορ.
Εκτός από την περιγραφή του πίνακα του P. A. Fedotov "Fresh Cavalier", ο ιστότοπός μας περιέχει πολλές άλλες περιγραφές έργων ζωγραφικής από διάφορους καλλιτέχνες, οι οποίες μπορούν να χρησιμοποιηθούν τόσο για την προετοιμασία ενός δοκιμίου για τον πίνακα όσο και για μια πιο ολοκληρωμένη γνωριμία με τον έργο διάσημων δασκάλων του παρελθόντος.
|
«Πολλές φορές ήθελα να μάθω γιατί συμβαίνουν όλες αυτές οι διαφορές. Γιατί είμαι τιτουλάριος σύμβουλος, γιατί στο καλό είμαι τιτουλάριος σύμβουλος; Ίσως δεν είμαι καθόλου τιμητικός σύμβουλος; Ίσως είμαι κάποιου είδους κόμης ή στρατηγός, αλλά αυτός είναι ο μόνος τρόπος που φαίνομαι να είμαι τιμητικός σύμβουλος. Ίσως εγώ ο ίδιος δεν ξέρω ακόμα ποιος είμαι. Εξάλλου, υπάρχουν τόσα πολλά παραδείγματα από την ιστορία: κάποιος απλός άνθρωπος, όχι τόσο ευγενής, αλλά απλώς κάποιος έμπορος ή ακόμα και αγρότης - και ξαφνικά αποδεικνύεται ότι είναι κάποιο είδος ευγενούς ή βαρώνου, ή όπως και να 'ναι το όνομά του ...»
Φαίνεται ότι με αυτά τα λόγια το μικρό πρόσωπο του Πόπριστσιν του Γκόγκολ, σφιγμένο σε γροθιά, ξαφνικά εξομαλύνεται, η ευτυχία απλώνεται πάνω του, μια ζωηρή λάμψη ανάβει στα μάτια του και γίνεται ψηλότερος και η φιγούρα του είναι διαφορετική - σαν να είχε πετάξει από τους ώμους του μαζί με την κλωστή στολή του, ένα αίσθημα ασημαντότητας, καταπίεσης και αθλιότητας.
Η πλοκή της ταινίας "Fresh Cavalier"
Γιατί θυμηθήκαμε τον ήρωα του Γκόγκολ όταν κοιτούσαμε Ο πίνακας του Fedotov "Fresh Cavalier"? Εδώ μπροστά μας είναι ένας επίσημος που πανηγύρισε την παραλαβή της παραγγελίας. Το πρωί μετά το γλέντι, χωρίς να κοιμηθεί ακόμα καλά, φόρεσε τη νέα του ρόμπα και στάθηκε σε πόζα μπροστά στον μάγειρα.
Ο Fedotov, προφανώς, ενδιαφερόταν για ένα εντελώς διαφορετικό θέμα. Τι είναι όμως πλοκή για έναν αληθινό καλλιτέχνη! Δεν είναι αυτός ένας λόγος, δεν είναι μια καθαρά τυχαία ευκαιρία να σμιλέψουμε τέτοιους χαρακτήρες, να αποκαλύψουμε τέτοιες πτυχές της ανθρώπινης φύσης, ώστε σε εκατόν διακόσια χρόνια να κάνουν τους ανθρώπους να συμπονούν, να αγανακτούν και να περιφρονούν αυτούς με τους οποίους συναντούν σαν ζωντανά πλάσματα...
Τόσο ο Poprishchin όσο και ο "κύριος" του Fedotov είναι συγγενείς και κολλητοί μας. Ένα μανιακό πάθος ελέγχει τις ψυχές τους: «Ίσως δεν είμαι καθόλου τιμητικός σύμβουλος;»
Είπαν για τον Fedotov ότι εδώ και αρκετό καιρό άρχισε να ζει ως ερημικός. Νοίκιασα κάποιο είδος ρείθρου στα περίχωρα της Αγίας Πετρούπολης, υγρό, με παιδιά να περπατούν από το μισό του ιδιοκτήτη, παιδιά να κλαίνε πίσω από τον τοίχο - και λειτουργεί με τέτοιο τρόπο που είναι τρομακτικό να το βλέπεις: το βράδυ και το βράδυ - κάτω από λάμπες, κατά τη διάρκεια της ημέρας - στο φως του ήλιου.
Όταν ένας από τους παλιούς του γνώριμους εξέφρασε την έκπληξή του, ο Fedotov άρχισε να μιλά με πάθος για τα πλεονεκτήματα της τρέχουσας ζωής του. Δεν παρατήρησε τις ενοχλήσεις που απλά δεν υπήρχαν για αυτόν. Αλλά εδώ, στην 21η γραμμή του νησιού Βασιλιέφσκι, η φυσική του κλίση στην παρατήρηση βρίσκει σταθερή τροφή, υπάρχει περισσότερο από αρκετό υλικό για δημιουργικότητα - οι ήρωές του ζουν παντού.
Τώρα είναι αποφασισμένος να ξεκινήσει να ασχολείται με τα λάδια και να παρουσιάσει τους πρώτους του καμβάδες στο κοινό. Φυσικά, αυτές θα είναι εικόνες ηθών, σκηνές που κατασκόπευσε στη ζωή: η μία που ονομάζεται «Οι συνέπειες ενός γλεντιού», η δεύτερη «Ο καμπούρης γαμπρός» (έτσι λένε οι πίνακες «Φρέσκος Καβαλάρης» και «Η Επιλεκτική Νύφη» ονομάζονταν αρχικά).
Κατά τη διάρκεια των σύντομων ωρών ανάπαυσης, ο Fedotov υπέφερε από πόνο στα μάτια του. Έβαλε μια βρεγμένη πετσέτα στο κεφάλι του και σκέφτηκε τους ήρωές του, πρώτα από όλα τον «κύριο». Η ζωή των αξιωματούχων του ήταν οικεία από την παιδική ηλικία, από το σπίτι των γονιών του στη Μόσχα.
Εδώ, στην Αγία Πετρούπολη, υπάρχει ένα διαφορετικό πνεύμα - ένα μητροπολιτικό. Οι νέες γνωριμίες του καλλιτέχνη, από αυτούς που υπηρέτησαν σε διάφορα τμήματα, φαινόταν ότι ήταν γεννημένοι υπάλληλοι. Πώς κάθονται ως επισκέπτης, παίρνουν μια καρέκλα, πώς μιλούν στον θυρωρό, πώς πληρώνουν τον ταξιτζή - με όλους τους τρόπους και τις χειρονομίες τους, θα μπορούσε κανείς να μαντέψει την κατάταξή τους και την πιθανή επαγγελματική ανέλιξη. Τα πρόσωπά τους, όταν πηγαινοέρχονται στο τμήμα το πρωί, τυλιγμένα με ξεφτιλισμένα πανωφόρια, αντικατοπτρίζουν μόνο επίσημη ανησυχία, φόβο για επίπληξη και ταυτόχρονα κάποιου είδους αυτοϊκανοποίηση. Είναι ικανοποίηση... Θεωρούν την επιθυμία για κάθε λογής αφηρημένα οφέλη, φυσικά, βλακεία.
Και ανάμεσά τους υπάρχουν και αστείοι, τουλάχιστον ο «καβαλάρης» του.
Περιγραφή του κύριου χαρακτήρα της εικόνας
Ο Φεντότοφ τακτοποίησε την εικόνα με τέτοιο τρόπο, την εμπόρευσε με λεπτομέρειες, ώστε να μπορεί κανείς να τη διαβάσει ως μια ιστορία για τη ζωή αυτού του ατόμου, μια λεπτομερή ιστορία και σαν να οδηγεί τον θεατή στα βάθη της εικόνας, έτσι ώστε η Ο θεατής ήταν εμποτισμένος με την ίδια την ατμόσφαιρα αυτού που συνέβαινε, έτσι που ένιωσε σαν αυτόπτης μάρτυρας -σαν να την άνοιξα κατά λάθος μια πόρτα για να την άνοιξα στον γείτονά μου- και αυτό φάνηκε στα μάτια του. Είναι δελεαστικό και ταυτόχρονα διδακτικό. Ναι, η σκηνή μπροστά στα μάτια μας πρέπει να διδάσκει. Ο καλλιτέχνης πίστευε ότι μπορούσε να διορθώσει τα ήθη και να επηρεάσει τις ανθρώπινες ψυχές.
Όταν μια μέρα συγκεντρώθηκαν οι φίλοι του Fedotov, και ανάμεσά τους ο συγγραφέας A. Druzhinin, ο καλλιτέχνης άρχισε να εξηγεί και να εξηγεί το νόημα των πινάκων, όπως ο ίδιος τους καταλάβαινε: «μια απερίσκεπτη ζωή». Ναι, τόσο στο "The Consequences of a Revel" όσο και στο "The Brokeback Groom" κάθε θεατής πρέπει να δει τη ζημιά από μια ασύνετη ζωή.
Μέχρι τα γκρίζα μαλλιά της, η νύφη πέρασε από μνηστήρες και τώρα πρέπει να διαλέξει την καμπούρα σελαντόνα. Και ο επίσημος! Εδώ στέκεται στη στάση ενός Ρωμαίου αυτοκράτορα, ξυπόλητος και φορώντας μπούκλες. Η μαγείρισσα έχει τέτοια δύναμη πάνω του που γελάει στα μούτρα και σχεδόν τον χώνει στη μύτη με μια τρυπητή μπότα. Ένας φίλος που πίνει, ένας αστυνομικός, έχει αποκοιμηθεί κάτω από το τραπέζι. Στο πάτωμα βρίσκονται τα απομεινάρια μιας γιορτής και ένας σπάνιος καλεσμένος στο σπίτι - ένα βιβλίο. Φυσικά, πρόκειται για το «Ivan Vyzhigin» του Bulgarin. «Όπου υπάρχει κακή σύνδεση, υπάρχει βρωμιά στις διακοπές», κατέληξε ο Fedotov...
Παρ' όλες τις δύσκολες συνθήκες της ζωής, πίστευε στην εγγενώς καλή φύση των ανθρώπων, στην πιθανότητα εκφυλισμού των πιο κακών και μοχθηρών από αυτούς. Η ηθική βρωμιά, η χυδαιότητα, πίστευε, ήταν συνέπεια ασέβειας προς τον εαυτό του.
Με την τέχνη του ονειρευόταν να επιστρέψει την ανθρωπιά στον άνθρωπο.
Στους φίλους άρεσε η εικόνα για τον επίσημο εξαιρετικά λόγω της ζωτικότητας και της φυσικότητας της. Λεπτομέρειες ομιλίας που δεν κρύβουν το σύνολο, το χιούμορ και αυτό το χαρακτηριστικό - αιχμαλωτίζει, παρασύρει στα βάθη της εικόνας, σας αφήνει να νιώσετε την ατμόσφαιρα του συμβάντος. Τους φαινόταν ότι η ηθικοποιητική, εποικοδομητική ερμηνεία του Φεντότοφ δεν αποκάλυπτε το πλήρες νόημα του πίνακα. Και ο χρόνος το επιβεβαίωσε.
Ο Φεντότοφ εξέθεσε τους πίνακές του στο κοινό το 1847. Η επιτυχία του «The Revel» ήταν τόσο μεγάλη που αποφασίστηκε να αφαιρεθεί η λιθογραφία από τον καμβά. Αυτό έκανε τον Fedotov εξαιρετικά χαρούμενο, επειδή ο καθένας μπορεί να αγοράσει μια λιθογραφία, πράγμα που σημαίνει ότι ο πίνακας θα μπορεί να έχει αντίκτυπο σε πολλούς - αυτό προσπαθούσε.
Δεν πέτυχε. Η λογοκρισία απαιτούσε να αφαιρεθεί η εντολή από τη ρόμπα του αξιωματούχου, η στάση προς την οποία θεωρήθηκε ασέβεια. Ο καλλιτέχνης προσπαθεί να κάνει ένα σκίτσο και συνειδητοποιεί ότι το νόημα, το όλο νόημα της εικόνας, έχει χαθεί. Εγκατέλειψε τη λιθογραφία.
Αυτή η ιστορία έγινε γνωστή έξω από τους καλλιτεχνικούς κύκλους, και όταν ο Fedotov εξέθεσε τον καμβά για δεύτερη φορά το 1849 - και εκείνη την εποχή η διάθεση του κοινού τροφοδοτήθηκε από τα γεγονότα της Γαλλικής Επανάστασης - ο πίνακας θεωρήθηκε ως ένα είδος πρόκλησης για τη γραφειοκρατία μηχανισμός της τσαρικής Ρωσίας, μια έκθεση του κοινωνικού κακού της σύγχρονης ζωής.
Ο κριτικός V.V Stasov έγραψε: «Μπροστά σου υπάρχει μια έμπειρη, μουδιασμένη φύση, ένας διεφθαρμένος δωροδοκός, ένας άψυχος σκλάβος του αφεντικού του, που δεν σκέφτεται πια τίποτα άλλο από το να του δώσει χρήματα και έναν σταυρό στην κουμπότρυπα του. Είναι άγριος και ανελέητος, θα πνίξει όποιον και ό,τι θέλεις - και ούτε μια πτυχή στο πρόσωπό του από δέρμα ρινόκερου δεν θα παραπαίει. Θυμός, αλαζονεία, άψυχη, ειδωλοποίηση της τάξης ως το υψηλότερο και κατηγορηματικό επιχείρημα, μια εντελώς χυδαία ζωή - όλα αυτά είναι παρόντα σε αυτό το πρόσωπο, σε αυτή τη πόζα και τη φιγούρα ενός ανυποχώρητου αξιωματούχου».
...Σήμερα καταλαβαίνουμε το βάθος της γενίκευσης που δίνει η εικόνα του «κύριου», καταλαβαίνουμε ότι η ιδιοφυΐα του Φεντότοφ αναμφίβολα ήρθε σε επαφή με την ιδιοφυΐα του Γκόγκολ. Μας διαπερνά η συμπόνια και η «φτώχεια ενός φτωχού ανθρώπου», για τον οποίο η ευτυχία με τη μορφή ενός νέου πανωφόρι αποδεικνύεται αφόρητο βάρος, και καταλαβαίνουμε ότι με βάση την ίδια πνευματική φτώχεια, ή μάλλον, η παντελής έλλειψη πνευματικότητας, καταπίεση ενός ανελεύθερου ανθρώπου, η μανία μεγαλώνει.
«Γιατί είμαι τιτουλάριος σύμβουλος και γιατί στο καλό είμαι τιτουλάριος σύμβουλος;…»Ω, πόσο τρομακτικό είναι αυτό το πρόσωπο, τι αφύσικο μορφασμό παραμορφώνει!
Ο Gogolevsky Poprishchin, που έκοψε τη νέα του στολή σε μανδύα, απομακρύνεται και απομονώνεται από την κοινωνία. Ο ήρωας του Fedotov πιθανότατα θα ευημερήσει, θα νοικιάσει ένα πιο φωτεινό διαμέρισμα, θα αποκτήσει έναν διαφορετικό μάγειρα και, φυσικά, κανείς δεν θα πει καν στην καρδιά του: "Τρελό!" Κι όμως -κοιτάξτε καλά- το ίδιο απανθρωποποιημένο πρόσωπο ενός μανιακού.
Το πάθος για διάκριση, για βαθμίδα, για εξουσία, που κρύβεται λανθάνοντα και εξελίσσεται όλο και περισσότερο σε μια φτωχή, άθλια ζωή, τρώει και καταστρέφει έναν άνθρωπο.
Κοιτάμε μέσα «Fresh Cavalier» του Φεντότοφ, ένα ολόκληρο στρώμα ζωής εκτίθεται. Η φυσιογνωμία των περασμένων αιώνων σκιαγραφείται με πλαστική διαύγεια, και σε όλο το βάθος της γενίκευσης εμφανίζεται μπροστά μας ένας θλιβερός τύπος αυτοικανοποίησης,
P. A. Fedotov. Φρέσκος κύριος 1846. Μόσχα, Γκαλερί Τρετιακόφ
Η πλοκή του "Fresh Cavalier" του P. A. Fedotov εξηγείται από τον ίδιο τον συγγραφέα.
- «Το πρωί μετά τη γιορτή με την ευκαιρία της παραλαβής παραγγελίας. Ο νέος κύριος δεν άντεξε: το φως φόρεσε το καινούργιο του στη ρόμπα του και υπενθυμίζει περήφανα στη μαγείρισσα τη σημασία του, αλλά εκείνη του δείχνει κοροϊδευτικά τις μόνες μπότες, αλλά είναι φθαρμένες και γεμάτες τρύπες, τις οποίες έπαιρνε. να καθαρίσει. Αποκόμματα και θραύσματα της χθεσινής γιορτής βρίσκονται στο πάτωμα, και κάτω από το τραπέζι στο βάθος μπορεί κανείς να δει έναν κύριο που ξυπνά, πιθανότατα αφημένο στο πεδίο της μάχης, επίσης κύριος, αλλά από αυτούς που ταλαιπωρούν τους περαστικούς με διαβατήρια. Η μέση ενός μάγειρα δεν δίνει το δικαίωμα στον ιδιοκτήτη να έχει καλεσμένους με το καλύτερο γούστο. Όπου υπάρχει κακή σύνδεση, υπάρχει βρωμιά στις μεγάλες διακοπές».
Είναι προφανές ότι η εικόνα δεν μπορεί να περιοριστεί σε μια άμεση αφήγηση: μια εικονογραφική αφήγηση περιλαμβάνει ρητορικές στροφές. Πρώτα απ 'όλα, ο κύριος χαρακτήρας εμφανίζεται ως μια τέτοια ρητορική φιγούρα. Η στάση του είναι αυτή ενός ηχείου ντυμένο σε «τόγκα», με στάση σώματος «αντίκα», χαρακτηριστική στήριξη στο ένα πόδι και γυμνά πόδια. Το ίδιο και η υπερβολικά εύγλωττη χειρονομία του και το στυλιζαρισμένο, ανάγλυφο προφίλ του. οι παπιλότες σχηματίζουν μια εμφάνιση δάφνινο στεφάνι.
Ωστόσο, η μετάφραση στη γλώσσα της υψηλής κλασικής παράδοσης είναι απαράδεκτη για την εικόνα στο σύνολό της. Η συμπεριφορά του ήρωα, με τη θέληση του καλλιτέχνη, γίνεται παιχνιδιάρικη συμπεριφορά, αλλά η αντικειμενική πραγματικότητα εκθέτει αμέσως το έργο: ο τόγκας μετατρέπεται σε μια παλιά ρόμπα, οι δάφνες σε μπικουτί, τα γυμνά πόδια σε γυμνά πόδια. Η αντίληψη είναι διπλή: αφενός βλέπουμε μπροστά μας το κωμικά αξιολύπητο πρόσωπο της πραγματικής ζωής, αφετέρου μπροστά μας είναι η δραματική θέση μιας ρητορικής φιγούρας σε ένα «μειωμένο» πλαίσιο απαράδεκτο για εκείνη.
Δίνοντας στον ήρωα μια πόζα που δεν ανταποκρίνεται στην πραγματική κατάσταση πραγμάτων, ο καλλιτέχνης ειρωνεύτηκε τον ήρωα και το ίδιο το γεγονός. Είναι όμως αυτή η μόνη εκφραστικότητα της εικόνας;
Η ρωσική ζωγραφική της προηγούμενης περιόδου έτεινε να διατηρήσει έναν εντελώς σοβαρό τόνο όταν αναφερόταν στην κλασική κληρονομιά. Αυτό οφείλεται σε μεγάλο βαθμό στον πρωταγωνιστικό ρόλο του ιστορικού είδους στο καλλιτεχνικό σύστημα του ακαδημαϊσμού. Θεωρήθηκε ότι μόνο ένα έργο αυτού του είδους θα μπορούσε να ανεβάσει τη ρωσική ζωγραφική σε πραγματικά ιστορικά ύψη και η εκπληκτική επιτυχία του έργου του Bryullov "The Last Day of Pompeii" ενίσχυσε αυτή τη θέση.
K. P. Bryullov. Η τελευταία μέρα της Πομπηίας 1830-1833. Λένινγκραντ, Κρατικό Ρωσικό Μουσείο
Ο πίνακας του K. P. Bryullov έγινε αντιληπτός από τους σύγχρονους ως ένας αναβιωμένος κλασικός. «...Μου φάνηκε», έγραψε ο Ν. Β. Γκόγκολ, «αυτό το γλυπτό είναι εκείνο το γλυπτό που αντιλήφθηκε με τέτοια πλαστική τελειότητα από τους αρχαίους που τελικά αυτό το γλυπτό πέρασε στη ζωγραφική...» Πράγματι, εμπνευσμένος από την πλοκή της αρχαίας εποχής, ο Bryullov φαινόταν να θέτει σε κίνηση ένα ολόκληρο μουσείο αρχαίας γλυπτικής. Η εισαγωγή μιας αυτοπροσωπογραφίας στον πίνακα ολοκληρώνει το αποτέλεσμα της «μετακίνησης» στα εικονιζόμενα κλασικά.
Φέρνοντας έναν από τους πρώτους ήρωές του σε κοινή θέα, ο Fedotov τον βάζει σε μια κλασική πόζα, αλλά αλλάζει εντελώς την πλοκή και το οπτικό πλαίσιο. Αφαιρούμενη από το πλαίσιο του «υψηλού» λόγου, αυτή η μορφή εκφραστικότητας αποδεικνύεται ότι έρχεται σε σαφή αντίφαση με την πραγματικότητα - μια αντίφαση κωμική και τραγική, γιατί ζωντανεύει ακριβώς για να αποκαλύψει αμέσως τη μη βιωσιμότητά της. Πρέπει να τονιστεί ότι δεν γελοιοποιείται η μορφή αυτή καθαυτή, αλλά ακριβώς ο μονόπλευρος σοβαρός τρόπος χρήσης της - μια σύμβαση που διεκδικεί να πάρει τη θέση της ίδιας της πραγματικότητας. Αυτό δημιουργεί ένα εφέ παρωδίας.
Οι ερευνητές έχουν ήδη δώσει προσοχή σε αυτό το χαρακτηριστικό της καλλιτεχνικής γλώσσας του Fedotov.
Ο Φεντότοφ. Συνέπεια του θανάτου του Φιντέλκα. 1844
«Στη σέπια καρικατούρα «Polshtof», στη σέπια «Συνέπεια του θανάτου του Fidelka», στον πίνακα «Fresh Cavalier» η κατηγορία του ιστορικού γελοιοποιείται με διαφορετικούς τρόπους: αντί για τον καθήμενο σε μια ηρωική πόζα βάζει ένα μισό, στην κύρια θέση βάζει το πτώμα ενός σκύλου, που τον περιβάλλει με τις φιγούρες των παρόντων, παρομοιάζει έναν από τους χαρακτήρες με έναν Ρωμαίο ήρωα ή ρήτορα, αλλά κάθε φορά, εκθέτοντας και γελοιοποιώντας τις συνήθειες Χαρακτηριστικά, νόμους, τα ειρωνεύεται μέσα από τα σημεία και τις ιδιότητες του ακαδημαϊκού είδους, αλλά το θέμα δεν είναι μόνο στην άρνηση, αλλά ταυτόχρονα χρησιμοποιεί τις τεχνικές της ακαδημαϊκής τέχνης.
Sarabyanov D.P. P.A. Ο Fedotov και η ρωσική καλλιτεχνική κουλτούρα της δεκαετίας του '40 του 19ου αιώνα. Σελ.45
Η τελευταία παρατήρηση είναι πολύ σημαντική. αποδεικνύει ότι η κατηγορία του ιστορικού (κατά την ακαδημαϊκή του ερμηνεία) στον Φεντότοφ υπόκειται όχι απλώς σε γελοιοποίηση, αλλά σε παρωδία. Από εδώ γίνεται σαφής η θεμελιώδης εστίαση της ζωγραφικής του Φεντότοφ στην «ανάγνωση», στη συσχέτιση με την τέχνη της λέξης, που είναι πιο επιρρεπής στο παιχνίδι με τα νοήματα. Αξίζει να θυμηθούμε εδώ το έργο του Φεντότοφ του ποιητή και τα λογοτεχνικά του σχόλια -προφορικά και γραπτά- σε δικούς του πίνακες και σχέδια. Στενές αναλογίες μπορούν να βρεθούν στο έργο μιας ομάδας συγγραφέων που δόξασαν την τέχνη της παρωδίας με το ψευδώνυμο Kozma Prutkov.
Ο υποκείμενος υπερκορεσμός της εικόνας του Φεντότοφ δεν είναι σε καμία περίπτωση νατουραλιστική ιδιότητα. Το νόημα των πραγμάτων εδώ είναι παρόμοιο με το νόημα των χαρακτήρων. Αυτή είναι η κατάσταση που συναντάμε στο «The Fresh Cavalier», όπου παρουσιάζεται μια μεγάλη ποικιλία πραγμάτων, το καθένα με μια ξεχωριστή φωνή, και όλα φάνηκαν να μιλούν αμέσως, βιαστικά να μιλήσουν για το γεγονός και διακόπτοντας βιαστικά ο ένας τον άλλον. Αυτό μπορεί να εξηγηθεί από την απειρία του καλλιτέχνη. Αλλά αυτό δεν αποκλείει τη δυνατότητα να δούμε σε αυτή την κακώς διατεταγμένη δράση πραγμάτων που συνωστίζονται γύρω από μια ψευδοκλασική φιγούρα μια παρωδία της συμβατικά κανονικής δομής μιας ιστορικής εικόνας. Σκεφτείτε την πολύ διατεταγμένη σύγχυση του The Last Day of Pompeii.
K. P. Bryullov. Τελευταία μέρα της Πομπηίας. Θραύσμα
«Τα πρόσωπα και τα σώματα έχουν ιδανικές αναλογίες. η ομορφιά και η στρογγυλότητα του σώματος δεν διαταράσσονται, δεν παραμορφώνονται από τον πόνο, τις κράμπες και τους μορφασμούς. Πέτρες κρέμονται στον αέρα - και ούτε ένα μελανιασμένο, τραυματισμένο ή μολυσμένο άτομο».
Ioffe I.I. Συνθετική ιστορία τέχνης
Ας θυμηθούμε επίσης ότι στο σχόλιο του συγγραφέα στο «The Fresh Cavalier», που αναφέρθηκε παραπάνω, ο χώρος δράσης αναφέρεται ως «το πεδίο της μάχης», το γεγονός, οι συνέπειες του οποίου βλέπουμε ως «γιορτή» και ο ήρωας. ξυπνώντας κάτω από το τραπέζι ως «αυτός που έμεινε στο πεδίο της μάχης είναι επίσης καβαλάρης, αλλά από αυτούς που ταλαιπωρούν τους περαστικούς με διαβατήρια» (δηλαδή αστυνομικός).
P. A. Fedotov. Φρέσκος κύριος 1846. Μόσχα, Γκαλερί Τρετιακόφ. Θραύσμα. αστυνομικός
Τέλος, ο ίδιος ο τίτλος της εικόνας είναι διφορούμενος: ο ήρωας είναι κάτοχος της παραγγελίας και ο «ιππότης» του μάγειρα. Η ίδια δυαδικότητα σηματοδοτεί τη χρήση της λέξης «φρέσκο». Όλα αυτά υποδηλώνουν μια παρωδία της «υψηλής συλλαβής».
Έτσι, η έννοια της εικόνας δεν ανάγεται στην έννοια του ορατού. η εικόνα γίνεται αντιληπτή ως ένα σύνθετο σύνολο νοημάτων, και αυτό οφείλεται στο στυλιστικό παιχνίδι, στο συνδυασμό διαφορετικών σκηνικών. Σε αντίθεση με τη δημοφιλή πεποίθηση, η ζωγραφική είναι σε θέση να κυριαρχήσει στη γλώσσα της παρωδίας. Αυτή η θέση μπορεί να διατυπωθεί με μια πιο συγκεκριμένη μορφή: το ρωσικό καθημερινό είδος περνά από το στάδιο της παρωδίας ως φυσικό στάδιο αυτοεπιβεβαίωσης. Είναι σαφές ότι η παρωδία δεν συνεπάγεται άρνηση ως τέτοια. Ο Ντοστογιέφσκι παρωδίασε τον Γκόγκολ μαθαίνοντας από αυτόν. Είναι επίσης σαφές ότι η παρωδία δεν ισοδυναμεί με χλεύη. Η φύση του βρίσκεται στην ενότητα δύο αρχών, του κωμικού και του τραγικού, και το «γέλιο μέσα από δάκρυα» είναι πολύ πιο κοντά στην ουσία του από την κωμική μίμηση ή μίμηση.
Στο μεταγενέστερο έργο του Fedotov, η αρχή της παρωδίας γίνεται σχεδόν άπιαστη, εισερχόμενη σε ένα πολύ πιο «στενό» προσωπικό πλαίσιο. Ίσως είναι σωστό εδώ να μιλήσουμε για την αυτοπαρωδία, για ένα παιχνίδι στα όρια της εξάντλησης της ψυχικής δύναμης, όταν γέλια και δάκρυα, ειρωνεία και πόνος, τέχνη και πραγματικότητα γιορτάζουν τη συνάντησή τους την παραμονή του θανάτου του ίδιου του ατόμου που τους ένωσε .
Ποιος είναι αυτός ο αστείος αξιωματούχος που δυσκολεύεται να συνέλθει το πρωί μετά το εύθυμο γλέντι που διοργανώθηκε με αφορμή την παραλαβή της πρώτης του παραγγελίας; Τι άθλια κατάσταση; Πόσο αμήχανη φαίνεται η παραγγελία σε μια παλιά ρόμπα και πόσο κοροϊδευτικά κοιτάζει η μαγείρισσα τον αφέντη της, κρατώντας σκισμένες μπότες.
Ο πίνακας «Fresh Cavalier» είναι μια ακριβής αναπαραγωγή της πραγματικότητας. Εκτός από την εξαιρετική γνώση της τεχνικής γραφής, ο Fedotov μεταφέρει εκπληκτικά ένα ψυχολογικό πορτρέτο. Ο καλλιτέχνης συμπάσχει ξεκάθαρα με τον «καλό» του.
Laquo;Πρωί μετά από ένα γλέντι με την ευκαιρία της παραγγελίας που έλαβε. Ο νέος κύριος δεν άντεξε όταν το φως φόρεσε το νέο του στη ρόμπα του και υπενθυμίζει περήφανα στον μάγειρα τη σημασία του. Εκείνη όμως του δείχνει κοροϊδευτικά τις μόνες μπότες, αλλά είναι φθαρμένες και γεμάτες τρύπες, τις οποίες κουβάλησε για να τις καθαρίσει. Αποκόμματα και θραύσματα από τη χθεσινή γιορτή είναι ξαπλωμένα στο πάτωμα, και κάτω από το τραπέζι στο βάθος μπορείτε να δείτε έναν κύριο που ξυπνά, πιθανότατα να παραμένει επίσης στο πεδίο της μάχης, αλλά ένας από αυτούς που ενοχλούν όσους περνούν με διαβατήριο. Η μέση ενός μάγειρα δεν δίνει το δικαίωμα στον ιδιοκτήτη να έχει καλεσμένους με το καλύτερο γούστο. "Όπου υπάρχει κακή σύνδεση, υπάρχουν υπέροχες διακοπές - βρωμιά." Έτσι περιέγραψε την εικόνα ο ίδιος ο Fedotov. Δεν είναι λιγότερο ενδιαφέρον πώς οι σύγχρονοί του περιέγραψαν αυτήν την εικόνα, συγκεκριμένα ο Maykov, ο οποίος, έχοντας επισκεφθεί την έκθεση, περιέγραψε ότι ο κύριος καθόταν και ξυριζόταν - υπάρχει ένα βάζο με μια βούρτσα ξυρίσματος - και στη συνέχεια πήδηξε ξαφνικά. Αυτό σημαίνει ότι ακούστηκε ένας ήχος από έπιπλα που έπεφταν. Βλέπουμε επίσης μια γάτα να σκίζει την ταπετσαρία μιας καρέκλας. Κατά συνέπεια, η εικόνα γεμίζει με ήχους. Γεμίζει όμως και μυρωδιές. Δεν είναι τυχαίο ότι ο Maykov είχε την ιδέα ότι στην εικόνα απεικονίζονται και κατσαρίδες. Αλλά όχι, στην πραγματικότητα δεν υπάρχουν, είναι απλώς η πλούσια φαντασία του κριτικού που πρόσθεσε έντομα σε αυτή την πλοκή. Αν και, πράγματι, η εικόνα είναι πολύ πυκνοκατοικημένη. Δεν είναι μόνο ο ίδιος ο κύριος με τον μάγειρα, υπάρχει επίσης ένα κλουβί με ένα καναρίνι, και ένας σκύλος κάτω από το τραπέζι και μια γάτα σε μια καρέκλα. Παντού υπάρχουν υπολείμματα, υπάρχει ένα κεφάλι ρέγγας ξαπλωμένο, το οποίο η γάτα γλέντισε. Γενικά, η γάτα εμφανίζεται συχνά στο έργο του Fedotov, για παράδειγμα, στην ταινία του "The Major's Matchmaking". Τι άλλο βλέπουμε; Βλέπουμε ότι έχουν πέσει πιάτα και μπουκάλια από το τραπέζι. Δηλαδή, οι διακοπές ήταν πολύ θορυβώδεις. Δείτε όμως τον ίδιο τον κύριο, είναι και πολύ απεριποίητος. Φοράει μια κουρελιασμένη ρόμπα, αλλά την τυλίγει γύρω του όπως ένας Ρωμαίος γερουσιαστής τυλίγει τον τόγκα του γύρω του. Το κεφάλι του κυρίου είναι σε papillots: αυτά είναι κομμάτια χαρτιού στα οποία ήταν τυλιγμένα μαλλιά και στη συνέχεια τα έκαιγαν με λαβίδες μέσα από αυτό το κομμάτι χαρτιού, ώστε να μπορούν να φορμαριστούν τα μαλλιά. Φαίνεται ότι όλες αυτές οι διαδικασίες βοηθούνται από τον μάγειρα, του οποίου η μέση είναι πράγματι ύποπτα στρογγυλεμένη, επομένως τα ήθη αυτού του διαμερίσματος δεν είναι της καλύτερης ποιότητας. Το γεγονός ότι η μαγείρισσα φοράει μαντίλα και όχι povoinik, την κόμμωση μιας παντρεμένης γυναίκας, σημαίνει ότι είναι κορίτσι, αν και δεν πρέπει να φοράει και μαντίλα για κορίτσι. Είναι ξεκάθαρο ότι η μαγείρισσα δεν φοβάται καθόλου τον «φοβερό» αφέντη της, τον κοιτάζει με χλευασμό και του δείχνει τις τρύπες της. Γιατί αν και γενικά μια εντολή, φυσικά, σημαίνει πολλά στη ζωή ενός αξιωματούχου, αλλά όχι στη ζωή αυτού του ανθρώπου. Ίσως ο μάγειρας είναι ο μόνος που γνωρίζει την αλήθεια για αυτήν την παραγγελία: ότι δεν απονέμεται πλέον και ότι αυτός ο κύριος έχασε τη μοναδική του ευκαιρία να κανονίσει τη ζωή του κάπως διαφορετικά. Είναι ενδιαφέρον ότι τα υπολείμματα του χθεσινού λουκάνικου στο τραπέζι είναι τυλιγμένα σε εφημερίδα. Ο Φεντότοφ με σύνεση δεν έδειξε ποια εφημερίδα ήταν - «Police Vedomosti» από τη Μόσχα ή την Αγία Πετρούπολη.
Η πλοκή και η σύνθεση του πίνακα δείχνει ξεκάθαρα την επιρροή των Άγγλων καλλιτεχνών - δασκάλων του καθημερινού είδους.