Η καλλιτεχνική πρωτοτυπία του μυθιστορήματος «έγκλημα και τιμωρία». Ιδεολογική και καλλιτεχνική πρωτοτυπία του μυθιστορήματος «Έγκλημα και Τιμωρία» Καλλιτεχνική πρωτοτυπία του μυθιστορήματος Έγκλημα και Τιμωρία

22.10.2020

Η καλλιτεχνική πρωτοτυπία του μυθιστορήματος "Έγκλημα και Τιμωρία"

Abeltin E.A., Litvinova V.I., Khakass State University. N.F. Κατάνοβα

Abakan, 1999

Η ιδιαιτερότητα του Crime and Punishment είναι ότι συνθέτει ρομαντισμό και τραγωδία. Ο Ντοστογιέφσκι εξήγαγε τραγικές ιδέες από την εποχή της δεκαετίας του εξήντα, όπου η «ελεύθερη ανώτερη» προσωπικότητα αναγκάστηκε να δοκιμάσει το νόημα της ζωής στην πράξη μόνη της, χωρίς τη φυσική ανάπτυξη της κοινωνίας. Μια ιδέα αποκτά μυθιστορηματική δύναμη στην ποιητική του Ντοστογιέφσκι μόνο όταν φτάνει σε ακραία ένταση και γίνεται μανία. Η δράση στην οποία ωθεί έναν άνθρωπο πρέπει να αποκτήσει χαρακτήρα καταστροφής. Το «έγκλημα» του ήρωα δεν είναι ούτε εγκληματικό ούτε φιλανθρωπικό. Η δράση σε ένα μυθιστόρημα καθορίζεται από μια πράξη ελεύθερης βούλησης που αναλαμβάνεται για να μετατρέψει μια ιδέα σε πραγματικότητα.

Ο Ντοστογιέφσκι έκανε τους ήρωές του εγκληματίες - όχι με την εγκληματική, αλλά με τη φιλοσοφική έννοια της λέξης. Ο χαρακτήρας έγινε ενδιαφέρον για τον Ντοστογιέφσκι όταν μια ιστορική, φιλοσοφική ή ηθική ιδέα αποκαλύφθηκε στο εκούσιο έγκλημά του. Το φιλοσοφικό περιεχόμενο της ιδέας συγχωνεύεται με τα συναισθήματά του, τον χαρακτήρα, την κοινωνική φύση του ανθρώπου, την ψυχολογία του.

Το μυθιστόρημα βασίζεται στην ελεύθερη επιλογή λύσης σε ένα πρόβλημα. Η ζωή έπρεπε να χτυπήσει τον Ρασκόλνικοφ από τα γόνατά του, να καταστρέψει την ιερότητα των κανόνων και των αρχών στο μυαλό του, να τον οδηγήσει στην πεποίθηση ότι ήταν η αρχή όλων των αρχών: «όλα είναι προκατάληψη, μόνο φόβοι, και δεν υπάρχουν εμπόδια, και έτσι θα έπρεπε να είναι!» Και δεδομένου ότι δεν υπάρχουν εμπόδια, τότε πρέπει να επιλέξετε.

Ο Ντοστογιέφσκι είναι μάστορας μιας πλοκής με γρήγορο ρυθμό. Από τις πρώτες σελίδες, ο αναγνώστης βρίσκεται σε μια σκληρή μάχη οι χαρακτήρες έρχονται σε σύγκρουση με καθιερωμένους χαρακτήρες, ιδέες και πνευματικές αντιφάσεις. Όλα γίνονται αυτοσχέδια, όλα ενώνονται στο συντομότερο δυνατό χρόνο. Ήρωες, «που έχουν αποφασίσει το θέμα στην καρδιά και το κεφάλι τους, ξεπερνούν όλα τα εμπόδια, παραμελώντας τις πληγές τους...»

Το «Έγκλημα και Τιμωρία» ονομάζεται επίσης μυθιστόρημα πνευματικής αναζήτησης, στο οποίο ακούγονται πολλές ισότιμες φωνές να διαφωνούν για ηθικά, πολιτικά και φιλοσοφικά θέματα. Καθένας από τους χαρακτήρες αποδεικνύει τη θεωρία του χωρίς να ακούει τον συνομιλητή ή τον αντίπαλό του. Μια τέτοια πολυφωνία μας επιτρέπει να ονομάζουμε το μυθιστόρημα πολυφωνικό. Από την κακοφωνία των φωνών ξεχωρίζει η φωνή του συγγραφέα που εκφράζει συμπάθεια για κάποιους χαρακτήρες και αντιπάθεια για άλλους. Γεμίζει είτε με λυρισμό (όταν μιλάει για τον πνευματικό κόσμο της Sonya) είτε με σατιρική περιφρόνηση (όταν μιλά για τον Luzhin και τον Lebezyatnikov).

Η αυξανόμενη ένταση της πλοκής μεταφέρεται μέσω του διαλόγου. Με εξαιρετική δεξιοτεχνία, ο Ντοστογιέφσκι δείχνει τον διάλογο μεταξύ Ρασκόλνικοφ και Πορφύρι, ο οποίος διεξάγεται σαν σε δύο όψεις: πρώτον, κάθε παρατήρηση του ερευνητή φέρνει πιο κοντά την ομολογία του Ρασκόλνικοφ. και δεύτερον, η όλη συνομιλία με απότομα άλματα αναπτύσσει τη φιλοσοφική θέση που διατυπώνει ο ήρωας στο άρθρο του.

Η εσωτερική κατάσταση των χαρακτήρων μεταφέρεται από τον συγγραφέα μέσω της μεθόδου της εξομολόγησης. «Ξέρεις, Σόνια, ξέρεις τι θα σου πω: αν είχα σκοτώσει μόνο επειδή πεινούσα, τότε θα ήμουν ευτυχισμένος αν το ήξερες!» Ο γέρος Μαρμελάντοφ εξομολογείται στον Ρασκόλνικοφ στην ταβέρνα και ο Ρασκόλνικοφ στη Σόνια. Όλοι έχουν την επιθυμία να ανοίξουν την ψυχή τους. Η εξομολόγηση, κατά κανόνα, παίρνει τη μορφή μονολόγου. Οι χαρακτήρες μαλώνουν με τον εαυτό τους, αυτοκαταδικάζονται. Είναι σημαντικό να κατανοήσουν τον εαυτό τους. Ο ήρωας αντιτίθεται στην άλλη φωνή του, διαψεύδει τον αντίπαλο μέσα του: "Όχι, Σόνια, δεν είναι αυτό!" Είναι σύνηθες να πιστεύουμε ότι αν ένα άτομο χτυπήσει μια νέα στροφή των σκέψεων, τότε αυτή είναι μια στροφή των σκέψεων του συνομιλητή. Αλλά σε αυτή τη σκηνή, ο Ντοστογιέφσκι αποκαλύπτει μια εκπληκτική διαδικασία συνείδησης: η νέα στροφή των σκέψεων που συνέβη στον ήρωα τον κατέπληξε! Ένα άτομο ακούει τον εαυτό του, διαφωνεί με τον εαυτό του, ανταλλάσσοντας τον εαυτό του.

Η περιγραφή του πορτρέτου μεταφέρει γενικά κοινωνικά χαρακτηριστικά και σημάδια ηλικίας: ο Μαρμελάντοφ είναι ένας μεθυσμένος ηλικιωμένος αξιωματούχος, ο Σβιτριγκάιλοφ είναι ένας νεαρός, διεφθαρμένος κύριος, ο Πορφιρί είναι ένας άρρωστος, έξυπνος ερευνητής. Αυτή δεν είναι η συνηθισμένη παρατήρηση του συγγραφέα. Η γενική αρχή της εικόνας συγκεντρώνεται σε τραχιές, αιχμηρές πινελιές, όπως οι μάσκες. Όμως τα μάτια είναι πάντα ζωγραφισμένα στα παγωμένα πρόσωπα με ιδιαίτερη προσοχή. Μέσω αυτών μπορείτε να κοιτάξετε την ψυχή ενός ατόμου. Και τότε αποκαλύπτεται ο εξαιρετικός τρόπος του Ντοστογιέφσκι να εστιάζει την προσοχή στο ασυνήθιστο. Τα πρόσωπα όλων είναι περίεργα, τα πάντα σε αυτά είναι πολύ μακριά, εκπλήσσουν με τις αντιθέσεις τους. Υπήρχε κάτι «τρομερά δυσάρεστο» στο όμορφο πρόσωπο του Svidrigailov. στα μάτια του Πορφίρυ υπήρχε «κάτι πολύ πιο σοβαρό» από ό,τι θα έπρεπε να περίμενε κανείς. Στο είδος ενός πολυφωνικού ιδεολογικού μυθιστορήματος, αυτά είναι τα μόνα χαρακτηριστικά πορτραίτου πολύπλοκων και διχασμένων ανθρώπων.

Η τοπογραφία του Ντοστογιέφσκι δεν μοιάζει με τους πίνακες αγροτικής ή αστικής φύσης στα έργα του Τουργκένιεφ ή του Τολστόι. Οι ήχοι ενός οργάνου από βαρέλι, το υγρό χιόνι, το αμυδρό φως των λαμπτήρων αερίου - όλες αυτές οι επαναλαμβανόμενες λεπτομέρειες όχι μόνο δίνουν μια ζοφερή γεύση, αλλά κρύβουν και περίπλοκο συμβολικό περιεχόμενο.

Τα όνειρα και οι εφιάλτες έχουν μια ορισμένη καλλιτεχνική σημασία στην αποκάλυψη ιδεολογικού περιεχομένου. Δεν υπάρχει τίποτα μόνιμο στον κόσμο των ηρώων του Ντοστογιέφσκι, που ήδη αμφιβάλλουν αν η αποσύνθεση των ηθικών θεμελίων και της προσωπικότητας συμβαίνει σε ένα όνειρο ή στην πραγματικότητα. Για να διεισδύσει στον κόσμο των ηρώων του, ο Ντοστογιέφσκι δημιουργεί ασυνήθιστους χαρακτήρες και ασυνήθιστες καταστάσεις που συνορεύουν με τη φαντασία.

Η καλλιτεχνική λεπτομέρεια στο μυθιστόρημα του Ντοστογιέφσκι είναι τόσο πρωτότυπη όσο και άλλα καλλιτεχνικά μέσα. Ο Ρασκόλνικοφ φιλάει τα πόδια της Σόνια. Ένα φιλί χρησιμεύει για να εκφράσει μια βαθιά ιδέα που περιέχει ένα πολύτιμο νόημα.

Μια ουσιαστική λεπτομέρεια αποκαλύπτει μερικές φορές ολόκληρο το σχέδιο και την πορεία του μυθιστορήματος: ο Ρασκόλνικοφ δεν σκότωσε τη γριά - τον ενεχυροδανειστή, αλλά «κατέβασε» το τσεκούρι στο «κεφάλι με τον πισινό». Δεδομένου ότι ο δολοφόνος είναι πολύ ψηλότερος από το θύμα του, κατά τη διάρκεια της δολοφονίας η λεπίδα του τσεκούρι απειλητικά «τον κοιτάζει στο πρόσωπο». Με τη λεπίδα ενός τσεκούρι, ο Ρασκόλνικοφ σκοτώνει την ευγενική και πράο Λιζαβέτα, μια από αυτές που ταπεινώθηκαν και προσβλήθηκαν για χάρη της οποίας σηκώθηκε το τσεκούρι.

Η χρωματική λεπτομέρεια ενισχύει τον αιματηρό τόνο του εγκλήματος του Ρασκόλνικοφ. Ενάμιση μήνα πριν από τη δολοφονία, ο ήρωας έβαλε ενέχυρο «ένα μικρό χρυσό δαχτυλίδι με τρεις κόκκινες πέτρες», ένα αναμνηστικό από την αδερφή του. Τα «κόκκινα βότσαλα» γίνονται προάγγελοι σταγονιδίων αίματος. Η χρωματική λεπτομέρεια επαναλαμβάνεται περισσότερες από μία φορές: κόκκινα πέτα στις μπότες του Marmeladov, κόκκινες κηλίδες στο σακάκι του ήρωα.

Η λέξη-κλειδί προσανατολίζει τον αναγνώστη στον καταιγισμό συναισθημάτων του χαρακτήρα. Έτσι, στο έκτο κεφάλαιο η λέξη «καρδιά» επαναλαμβάνεται πέντε φορές. Όταν ο Ρασκόλνικοφ, αφού ξύπνησε, άρχισε να προετοιμάζεται να φύγει, «η καρδιά του χτυπούσε περίεργα, κατέβαλλε κάθε προσπάθεια για να καταλάβει τα πάντα και να μην ξεχάσει τίποτα, αλλά η καρδιά του συνέχιζε να χτυπά, χτυπώντας δυνατά, ώστε να δυσκολεύεται να αναπνεύσει. ” Έχοντας φτάσει με ασφάλεια στο σπίτι της ηλικιωμένης γυναίκας, «παίρνοντας μια ανάσα και πιέζοντας το χέρι του στην καρδιά του που σφυροκοπούσε, αμέσως ψηλαφώντας και ισιώνοντας ξανά το τσεκούρι, άρχισε να ανεβαίνει προσεκτικά και ήσυχα τις σκάλες, ακούγοντας συνεχώς μπροστά στην πόρτα της γριάς. Η καρδιά του χτυπά ακόμα πιο δυνατά: «Είμαι χλωμός; .. πολύ» - σκέφτηκε, - είμαι ιδιαίτερα ενθουσιασμένη; Είναι δύσπιστη - Δεν πρέπει να περιμένουμε λίγο ακόμα... μέχρι να σταματήσει η καρδιά μου; Όμως η καρδιά δεν σταμάτησε. Αντίθετα, σαν επίτηδες, το χτύπημα έγινε πιο δυνατό, πιο δυνατό, πιο δυνατό...»

Για να κατανοήσουμε το βαθύ νόημα αυτής της βασικής λεπτομέρειας, πρέπει να θυμηθούμε τον Ρώσο φιλόσοφο B. Vysheslavtsev: «...στην Αγία Γραφή η καρδιά βρίσκεται σε κάθε βήμα συγκεκριμένα... κάτι τέτοιο τοποθετείται στην καρδιά μια οικεία κρυφή λειτουργία της συνείδησης, όπως η συνείδηση: η συνείδηση, σύμφωνα με τον Απόστολο, είναι ένας νόμος εγγεγραμμένος στις καρδιές». Στους χτύπους της καρδιάς του Ρασκόλνικοφ, ο Ντοστογιέφσκι άκουσε τους ήχους της βασανισμένης ψυχής του ήρωα.

Η συμβολική λεπτομέρεια βοηθά στην αποκάλυψη των κοινωνικών ιδιαιτεροτήτων του μυθιστορήματος.

Σταυρός θωρακικός. Τη στιγμή που ο ενεχυροδανειστής καταλήφθηκε από την ταλαιπωρία της στον σταυρό, κρεμασμένα στο λαιμό της μαζί με το σφιχτά παραγεμισμένο πορτοφόλι της ήταν «η εικόνα της Σόνιας», «Ο χάλκινος σταυρός του Λιζαβετίν και ένας σταυρός κυπαρισσιού». Ενώ επιβεβαιώνει την άποψη των ηρώων του ως Χριστιανών που περπατούν ενώπιον του Θεού, ο συγγραφέας μεταφέρει ταυτόχρονα την ιδέα μιας κοινής λυτρωτικής ταλαιπωρίας για όλους, βάσει της οποίας είναι δυνατή η συμβολική αδελφοποίηση μεταξύ του δολοφόνου και των θυμάτων του. Ο σταυρός του κυπαρισσιού του Ρασκόλνικοφ δεν σημαίνει απλώς βάσανα, αλλά και Σταύρωση. Τέτοιες συμβολικές λεπτομέρειες στο μυθιστόρημα είναι η εικόνα και το Ευαγγέλιο.

Ο θρησκευτικός συμβολισμός είναι επίσης αντιληπτός στα ειδικά ονόματα: Sonya (Σόφια), Raskolnikov (σχίσμα), Kapernaumov (η πόλη στην οποία ο Χριστός έκανε θαύματα). σε αριθμούς: "τριάντα ρούβλια", "τριάντα καπίκια", "τριάντα χιλιάδες ασήμι".

Ο λόγος των χαρακτήρων είναι εξατομικευμένος. Τα χαρακτηριστικά ομιλίας των Γερμανών χαρακτήρων αντιπροσωπεύονται στο μυθιστόρημα με δύο γυναικεία ονόματα: τη Λουίζα Ιβάνοβνα, την ιδιοκτήτρια του καταστήματος ψυχαγωγίας, και την Αμαλία Ιβάνοβνα, από την οποία ο Μαρμελάντοφ νοίκιασε ένα διαμέρισμα.

Ο μονόλογος της Luisa Ivanovna δείχνει όχι μόνο το επίπεδο της κακής γνώσης της ρωσικής γλώσσας, αλλά και τις χαμηλές πνευματικές της ικανότητες:

«Δεν είχα θόρυβο ή τσακωμούς... κανένα σκάνδαλο, αλλά ήρθαν τελείως μεθυσμένοι, και θα τα πω όλα... Έχω ένα αρχοντικό σπίτι, και πάντα δεν ήθελα κανένα σκάνδαλο ήρθε τελείως μεθυσμένος και μετά πάλι ρώτησε τρία ποτίλκι, και μετά ο ένας σήκωσε τα πόδια του και άρχισε να παίζει πιάνο με το πόδι του, και αυτό δεν είναι καθόλου καλό σε ένα αρχοντικό σπίτι, και έσπασε το πιάνο, και δεν υπάρχουν τρόποι στο όλοι..."

Η ομιλητική συμπεριφορά της Αμαλία Ιβάνοβνα εκδηλώνεται ιδιαίτερα καθαρά μετά τον Μαρμελάντοφ. Προσπαθεί να τραβήξει την προσοχή λέγοντας μια αστεία περιπέτεια «από το μπλε». Είναι περήφανη για τον πατέρα της, ο οποίος «ήταν ένας πολύ σημαντικός άνθρωπος και έκανε τα πάντα».

Η άποψη της Κατερίνας Ιβάνοβνα για τους Γερμανούς αντικατοπτρίζεται στην απάντησή της: «Ωχ, ανόητη, και το θεωρεί συγκινητικό, και δεν ξέρει πόσο ανόητη είναι! Θυμωμένος είναι Χα-χα-χα!

Η συμπεριφορά ομιλίας του Luzhin και του Lebezyatnikov περιγράφεται όχι χωρίς ειρωνεία και σαρκασμό. Ο στιλπνός λόγος του Λούζιν, που περιέχει φράσεις της μόδας σε συνδυασμό με τη συγκαταβατική προσφώνησή του προς τους άλλους, προδίδει την αλαζονεία και τη φιλοδοξία του. Οι μηδενιστές παρουσιάζονται ως καρικατούρα στο μυθιστόρημα του Λεμπεζιάτνικοφ. Αυτός ο «ημιμορφωμένος τύραννος» έρχεται σε αντίθεση με τη ρωσική γλώσσα: «Αλίμονο, δεν ήξερε πώς να επικοινωνεί σωστά στα ρωσικά (δεν γνωρίζει, ωστόσο, καμία άλλη γλώσσα), οπότε ήταν εντελώς εξαντλημένο, κάπως αμέσως, Είναι σαν να έχασα βάρος μετά το κατόρθωμα του δικηγόρου μου». Οι χαοτικές, ασαφείς και δογματικές ομιλίες του Lebezyatnikov, οι οποίες, όπως είναι γνωστό, αντιπροσωπεύουν μια παρωδία των κοινωνικών απόψεων του Pisarev, αντανακλούσαν την κριτική του Ντοστογιέφσκι για τις ιδέες των Δυτικών.

Ο Ντοστογιέφσκι εξατομικεύει τον λόγο σύμφωνα με ένα καθοριστικό χαρακτηριστικό: στον Μαρμελάντοφ, η τυπική ευγένεια ενός αξιωματούχου είναι άφθονη διάσπαρτη από σλαβικισμούς. Ο Λούζιν έχει στυλιστική γραφειοκρατία. Αυτό του Svidrigailov είναι ειρωνική αμέλεια.

Το Crime and Punishment έχει το δικό του σύστημα για την επισήμανση λέξεων-κλειδιών και φράσεων. Πρόκειται για πλάγια γραφή, δηλαδή χρήση διαφορετικής γραμματοσειράς. Οι λέξεις δίκη, πράξη, ξαφνικά είναι με πλάγιους χαρακτήρες. Αυτός είναι ένας τρόπος εστίασης της προσοχής των αναγνωστών τόσο στην πλοκή όσο και στην επιδιωκόμενη δράση. Οι επισημασμένες λέξεις φαίνεται να προστατεύουν τον Ρασκόλνικοφ από εκείνες τις φράσεις που φοβάται να πει. Τα πλάγια γράμματα χρησιμοποιούνται επίσης από τον Ντοστογιέφσκι ως τρόπο χαρακτηρισμού ενός χαρακτήρα: ο «αγενής σαρκασμός» του Πορφιρί. «Ακόρεστα βάσανα» στα χαρακτηριστικά της Σόνιας.

Αναφορές

Groysman V. Θρησκευτικά σύμβολα στο μυθιστόρημα "Crime and Punishment". Λογοτεχνία. Συμπλήρωμα της εφημερίδας «Πρωτο Σεπτέμβρη». 1997, Ν44, σσ. 5-11.

Maykhel I. Η γλώσσα των εκφράσεων του προσώπου και των χειρονομιών. Ό.π., σ.9.

Belkin A. Διαβάζοντας Ντοστογιέφσκι και Τσέχοφ. Μ., 1973, σελ. 56-84.

Lekmanov O. Κοιτάζοντας το «πλατύ ποτάμι της ερήμου». Λογοτεχνία. Συμπλήρωμα εφημερίδας «Πρωτο Σεπτέμβρη», 1997, Ν15

Το μυθιστόρημα του F. M. Dostoevsky «Έγκλημα και Τιμωρία» εκδόθηκε το 1866. Ο συγγραφέας του έζησε το μεγαλύτερο μέρος της ζωής του σε μάλλον στενές υλικές συνθήκες, που προκλήθηκαν από την ανάγκη εξόφλησης των χρεών για την έκδοση των περιοδικών «Epoch» και «Time», που ανέλαβαν οι αδελφοί Ντοστογιέφσκι πριν από το θάνατο του μεγαλύτερου αδελφού τους Μιχαήλ. Ως εκ τούτου, ο F. M. Dostoevsky αναγκάστηκε να «πουλήσει» το μυθιστόρημά του στον εκδότη εκ των προτέρων και στη συνέχεια να σπεύσει με αγωνία να τηρήσει την προθεσμία. Δεν είχε αρκετό χρόνο για να ξαναγράψει, όπως ο Τολστόι, επτά φορές και

Διόρθωσε αυτό που έγραψες. Ως εκ τούτου, το μυθιστόρημα «Έγκλημα και Τιμωρία» είναι αρκετά ευάλωτο σε ορισμένες πτυχές. Πολλά έχουν ειπωθεί για τη διάρκειά του, την αφύσικη συσσώρευση μεμονωμένων επεισοδίων και άλλες συνθετικές ελλείψεις.
Αλλά όλα αυτά που ειπώθηκαν δεν μπορούν να μας κρύψουν το γεγονός ότι το έργο του Ντοστογιέφσκι, η καλλιτεχνική του αντίληψη για τον κόσμο είναι τόσο νέα, πρωτότυπη και λαμπρή που μπήκε για πάντα ως καινοτόμος, ως ο ιδρυτής μιας νέας σχολής στην ιστορία της παγκόσμιας λογοτεχνίας. .
Το κύριο καλλιτεχνικό χαρακτηριστικό του μυθιστορήματος «Έγκλημα και Τιμωρία» είναι η λεπτότητα της ψυχολογικής ανάλυσης. Ο ψυχολογισμός είναι γνωστός στη ρωσική λογοτεχνία εδώ και πολύ καιρό. Ο ίδιος ο Ντοστογιέφσκι χρησιμοποιεί επίσης τις παραδόσεις του Μ. Γιου, ο οποίος προσπάθησε να αποδείξει ότι «η ιστορία της ανθρώπινης ψυχής. ίσως πιο ενδιαφέρουσα και διδακτική από την ιστορία ενός ολόκληρου λαού». Το μυθιστόρημα του Ντοστογιέφσκι χαρακτηρίζεται από διείσδυση στην ψυχολογία των χαρακτήρων που απεικονίζονται (είτε είναι η κρυστάλλινη ψυχή της Sonya Marmeladova είτε οι σκοτεινές στροφές της ψυχής του Svidrigailov), η επιθυμία όχι μόνο να μεταδώσουν την αντίδρασή τους στις τότε επικρατούσες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων, αλλά και η αντίληψη ενός ατόμου για τον κόσμο σε δεδομένες κοινωνικές συνθήκες (ομολογία Marmeladov) .
Η χρήση της πολυφωνίας και της πολυφωνίας στο μυθιστόρημα βοηθά τον συγγραφέα να αποκαλύψει την ψυχή και την κοσμοθεωρία των χαρακτήρων. Κάθε χαρακτήρας, εκτός από τη συμμετοχή σε διαλόγους, προφέρει έναν ατελείωτο «εσωτερικό» μονόλογο, δείχνοντας στον αναγνώστη τι συμβαίνει στην ψυχή του. Ο Ντοστογιέφσκι χτίζει ολόκληρη τη δράση του μυθιστορήματος όχι τόσο πάνω σε πραγματικά γεγονότα και στην περιγραφή τους, αλλά στους μονολόγους και τους διαλόγους των χαρακτήρων (η δική του φωνή, η φωνή του συγγραφέα, είναι επίσης συνυφασμένη εδώ). Ο συγγραφέας μεταφέρει διακριτικά τα χαρακτηριστικά ομιλίας κάθε χαρακτήρα, αναπαράγει με μεγάλη ευαισθησία το σύστημα τονισμού της ομιλίας κάθε χαρακτήρα (αυτό είναι σαφώς αισθητό στην ομιλία του Raskolnikov). Από αυτή τη δημιουργική στάση προκύπτει ένα άλλο καλλιτεχνικό χαρακτηριστικό του μυθιστορήματος - ο λακωνισμός των περιγραφών. Ο Ντοστογιέφσκι δεν ενδιαφέρεται τόσο για το πώς μοιάζει ένας άνθρωπος, όσο για το τι είδους ψυχή έχει μέσα του. Αποδεικνύεται λοιπόν ότι από ολόκληρη την περιγραφή της Sonya θυμάται μόνο ένα φωτεινό φτερό στο καπέλο της, το οποίο δεν της ταιριάζει καθόλου, ενώ η Κατερίνα Ιβάνοβνα έχει ένα λαμπερό κασκόλ ή σάλι που φοράει.
Ένα σημαντικό καλλιτεχνικό χαρακτηριστικό μπορεί επίσης να θεωρηθεί ότι το μυθιστόρημα «Έγκλημα και Τιμωρία» απαιτεί να έχουμε μια βαθιά φιλοσοφική κατανόηση της ζωής. Οι ήρωές του (ειδικά ο Ρασκόλνικοφ) είναι αναζητητές, εμμονικοί με μια ιδέα. Η ιδέα του «αίματος κατά συνείδηση» γίνεται μια τέτοια ιδέα, που κάνει τον πρωταγωνιστή να ξεχάσει τη δική του ευημερία. Ο Ντοστογιέφσκι το συζητά με τον αναγνώστη, ο Ροντιόν με τον Μαρμελάντοφ, ο Πορφιρί Πέτροβιτς, με τους αναγνώστες σε ένα άρθρο του. Σε ολόκληρο το μυθιστόρημα, υπάρχει μια φιλοσοφική συζήτηση σχετικά με το περιεχόμενο της έννοιας του "εγκλήματος" (γιατί ο Sonechka είναι εγκληματίας και ο Luzhin ένα αξιοπρεπές άτομο στα μάτια της κοινωνίας, αν και στην πραγματικότητα είναι το αντίστροφο;).
Ακόμη και η πλοκή του ίδιου του μυθιστορήματος βασίζεται στην ιστορία ενός εγκλήματος (είναι γνωστό ότι ο Ντοστογιέφσκι διάβασε για κάτι παρόμοιο στη στήλη του περιστατικού). Τα πάθη στο μυθιστόρημα έχουν φτάσει στο όριο, δεν υπάρχουν ημίτονο. Ιδιαίτερο χαρακτηριστικό του μυθιστορήματος είναι και η ακραία ένταση της σύγκρουσης. Η κανονική, συνηθισμένη ζωή είναι βαρετή για τον πρωταγωνιστή της.
Όλα τα παραπάνω καλλιτεχνικά χαρακτηριστικά του μυθιστορήματος κάνουν. το αριστούργημα της ρωσικής και παγκόσμιας λογοτεχνίας και ο συγγραφέας του – ο ιδρυτής μιας νέας «ψυχολογικής» προσέγγισης για την απεικόνιση των φαινομένων της πραγματικότητας.

Δοκίμια με θέματα:

Ο Φ. Μ. Ντοστογιέφσκι, ως συγγραφέας, έδωσε μεγάλη σημασία στον διασκεδαστικό χαρακτήρα της αφήγησης και ήταν ένας αξεπέραστος δεξιοτέχνης μιας αιχμηρής, περιπετειώδους πλοκής που αιχμαλωτίζει τον αναγνώστη και τον κρατά...
Το «Έγκλημα και η τιμωρία» είναι ένα μυθιστόρημα του Φιοντόρ Μιχαήλοβιτς Ντοστογιέφσκι, το οποίο δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά το 1866 στο περιοδικό «Russian Messenger». Το καλοκαίρι του 1865...
Το «Έγκλημα και τιμωρία» του F. M. Dostoevsky είναι ένα κοινωνικο-ψυχολογικό μυθιστόρημα. Αγγίζει εκείνα τα κοινωνικά προβλήματα που ανησυχούσαν την προηγμένη κοινωνία...
Για να κατανοήσουμε το περιεχόμενο του μυθιστορήματος «Έγκλημα και Τιμωρία», είναι σημαντικό να φανταστούμε την εικόνα της Αγίας Πετρούπολης που εμφανίστηκε στις σελίδες των έργων του Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι. Στη λογοτεχνία...
Η Βίβλος είναι ένα βιβλίο που είναι γνωστό σε όλη την ανθρωπότητα. Η επιρροή του στην ανάπτυξη του παγκόσμιου καλλιτεχνικού πολιτισμού είναι μεγάλη. Οι βιβλικές ιστορίες και εικόνες ενέπνευσαν τους συγγραφείς...
Ο Φιοντόρ Μιχαήλοβιτς Ντοστογιέφσκι χρησιμοποιούσε αρκετά συχνά βιβλικά θέματα και μοτίβα στο έργο του. Το μυθιστόρημα «Έγκλημα και...» δεν αποτέλεσε εξαίρεση.
Ο κόσμος των βασικών χαρακτήρων του μυθιστορήματος «Έγκλημα και Τιμωρία» του Φ. Μ. Ντοστογιέφσκι είναι ο κόσμος των μικρών ανθρώπων που χάνονται στη μεγάλη πόλη, που...

Εκ πρώτης όψεως, μπορεί να φαίνεται ότι η πλοκή του «Έγκλημα και Τιμωρία» ταιριάζει στο τυπικό σχήμα του λεγόμενου «εγκληματικού μυθιστορήματος» με τα υποχρεωτικά συστατικά του: έγκλημα, δολοφόνος, ερευνητής... Αλλά στα αστυνομικά μυθιστορήματα η πλοκή είναι συνήθως κρατιέται μυστική: η ταυτότητα του εγκληματία συνήθως αποκαλύπτεται μόνο στις τελευταίες σελίδες του έργου. Εν τω μεταξύ, στο μυθιστόρημα του Ντοστογιέφσκι, ο αναγνώστης γνωρίζει από την αρχή ποιος διέπραξε τον φόνο. Ο συγγραφέας δεν τονίζει την περιπετειώδη πτυχή του θέματος του εγκλήματος, αλλά την ηθική και ψυχολογική. Ο Ντοστογιέφσκι ενδιαφέρεται όχι τόσο για τον ίδιο τον φόνο όσο για τα αίτια και την προέλευσή του. Σε πρώτο πλάνο έχει ένα ψυχολογικό μυστικό που συνδέεται με την εικόνα του κύριου χαρακτήρα.

Η υπέρτατη ένταση της πλοκής εκφράζεται στην κλιμάκωση των πιο οξειών δραματικών καταστάσεων που συμβαίνουν ορατά, κυριολεκτικά μπροστά στα μάτια των αναγνωστών: η δολοφονία του παλιού τοκογλύφου και της άτυχης Lizaveta, η έξοδος της Sonya στο δρόμο, η αυτοκτονία του Marmeladov, η θάνατος της Κατερίνας Ιβάνοβνα, η αυτοκτονία του Σβιτριγκάιλοφ... Η αφήγηση έχει ξεκάθαρα δραματικό χαρακτήρα. Οι χαρακτήρες είναι έντονα αντίθετοι μεταξύ τους, οι διαμάχες μεταξύ τους δεν είναι καθημερινής, αλλά ιδεολογικής φύσης, η πολεμική αποκαλύπτει την αντίθεση στους χαρακτήρες των χαρακτήρων.

Στο «Έγκλημα και Τιμωρία» ο Ντοστογιέφσκι χρησιμοποιεί μια ειδική μορφή αφήγησης, η οποία στην επιστήμη ονομάζεται «ανάρμοστη ευθεία ομιλία». Η ιστορία αφηγείται για λογαριασμό του συγγραφέα, αλλά σαν μέσα από το πρίσμα της αντίληψης του Ρασκόλνικοφ. Όχι μόνο οι σκέψεις του, αλλά ακόμα και η φωνή του ακούγονται συνεχώς. Και παρόλο που αυτός δεν είναι ο μονόλογός του, η εντύπωση του έντονου ρυθμού της εσωτερικής ομιλίας του Ρασκόλνικοφ διατηρείται συνεχώς. Από την πρώτη κιόλας σελίδα, ο περιβάλλων εξωτερικός κόσμος περιλαμβάνεται στη διαδικασία της αυτογνωσίας του ήρωα, μεταφερόμενος αμετάβλητα από τους ορίζοντες του συγγραφέα στους ορίζοντες του Ρασκόλνικοφ. Επομένως, ο αναγνώστης εμπλέκεται άθελά του στη διαδικασία της ενσυναίσθησης, βιώνοντας όλα τα συναισθήματα που προκύπτουν στον ήρωα κατά τη διάρκεια της δράσης.

Η απεικόνιση της ανθρώπινης ψυχολογίας στο μυθιστόρημα είναι επίσης εξαιρετικά δραματοποιημένη, γιατί οι ήρωες του Ντοστογιέφσκι διακατέχονται πάντα από πάθος, που εκφράζεται σε έντονες δραματικές καταστάσεις. Η πολυπλοκότητα και η ασυνέπεια του εσωτερικού κόσμου του ήρωα, η χαρακτηριστική ενδοσκόπησή τους, που συχνά παίρνει τις πιο οδυνηρές μορφές, συνδυάζονται με μια ενδελεχή ανάλυση εξωτερικών λόγων, υπό την επίδραση των οποίων διαμορφώνονται οι σκέψεις, τα κολοβώματα και οι πράξεις ορισμένων χαρακτήρων.

Ο συγγραφέας έχει τη δική του Πετρούπολη - μια πόλη με βρώμικα σοκάκια, σκοτεινές αυλές, σκοτεινές σκάλες. μια πόλη που περιγράφεται με συγκεκριμένες καθημερινές λεπτομέρειες και ταυτόχρονα εξωπραγματική, φανταστική, δίνοντας μια ιδέα για την ατμόσφαιρα στην οποία θα μπορούσε να προκύψει η ιδέα του Ρασκόλνικοφ για το φανταστικό του έγκλημα. «Λατρεύω», παραδέχτηκε ο ήρωας του μυθιστορήματος, «πώς τραγουδούν σε ένα βαρέλι όργανο ένα κρύο, σκοτεινό και υγρό φθινοπωρινό βράδυ, σίγουρα ένα υγρό, όταν όλοι οι περαστικοί έχουν ανοιχτό πράσινο και άρρωστα πρόσωπα... Και η αυτοκτονία του Svidrigailov λαμβάνει χώρα μια ομιχλώδη βροχερή νύχτα, όταν τα σπίτια με κλειστά παντζούρια έμοιαζαν λυπημένα και βρώμικα, και το κρύο και η υγρασία είχαν ήδη πιάσει το σώμα του...

Ένας ασφυκτικός στενός χώρος ζωής περιβάλλει τους ήρωες του Ντοστογιέφσκι και φαίνεται ότι δεν θα βγουν ποτέ από αυτόν σε έναν ευρύ και ελεύθερο χώρο. Συμβολική από αυτή την άποψη είναι η περιγραφή του σπιτιού του Raskolnikov (ένα δωμάτιο που έμοιαζε με ντουλάπα) ή της Sonya (ένα δωμάτιο που έμοιαζε με ακανόνιστο τετράγωνο, που του έδωσε μια άσχημη εμφάνιση). Οι ζωές τους είναι στριμωγμένες σε αυτόν τον χώρο, που αποτελείται από «τρομερά κοφτερές» και «πολύ άσχημες αμβλιές» γωνίες, και δεν μπορούν να το αφήσουν.

Ο Ντοστογιέφσκι ήταν από τους πρώτους στην παγκόσμια λογοτεχνία που μίλησε για την τραγωδία ενός σκεπτόμενου ανθρώπου που, βιώνοντας διχόνοια με την αστική κοινωνία, αρνούμενος την αδικία και το κακό της, αισθάνεται ο ίδιος το βάρος των ιδεών και των ψευδαισθήσεων που γεννά αυτή η ίδια κοινωνία. Σε αυτή τη βάση, μπορεί να προκύψει ατομικισμός και αναρχισμός, ικανοί να δικαιολογήσουν οποιαδήποτε εγκλήματα και να θεσπίσουν την αρχή της «ανεκτικότητας». Η σημασία του Εγκλήματος και της Τιμωρίας ξεπερνά την εποχή του. Απευθύνεται επίσης στο μέλλον, προειδοποιώντας για την καταστροφική φύση της ατομικιστικής εξέγερσης, για εκείνες τις απρόβλεπτες καταστροφές που μπορούν να οδηγήσουν στους νεοσύστατους Ναπολέοντες, οι οποίοι περιφρονούν εκατομμύρια απλούς ανθρώπους, τα πιο νόμιμα και φυσικά δικαιώματά τους στη ζωή, την ελευθερία και την ευτυχία .

Χρηματοοικονομικό και Βιομηχανικό Πανεπιστήμιο της Μόσχας

"Συνεργία"

στον κλάδο "Λογοτεχνία"

"Η πρωτοτυπία του μυθιστορήματος Έγκλημα και Τιμωρία"

Ολοκληρώθηκε το:

Λογίνοφ Ντμίτρι

Τετραγωνισμένος:

Khabarova T.M.

Bronnitsy, 2013

Σχέδιο

1. ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΠΡΩΤΟΤΥΠΟΛΟΓΙΑ ΤΟΥ ΜΥΘΙΣΤΗΡΙΟΥ

2. Οι ιδιαιτερότητες του μυθιστορήματος "Έγκλημα και Τιμωρία"

ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΠΡΩΤΟΤΥΠΟΛΟΓΙΑ ΤΟΥ ΜΥΘΙΣΤΗΡΙΟΥ

Μεταξύ των κλασικών της παγκόσμιας λογοτεχνίας, ο Ντοστογιέφσκι φέρει επάξια τον τίτλο του κυρίου στην αποκάλυψη των μυστικών της ανθρώπινης ψυχής και του δημιουργού της τέχνης της σκέψης. Οποιαδήποτε σκέψη έχει ένας συγγραφέας, καλή ή κακή, με τα δικά του λόγια, «τρυφά σαν κοτόπουλο από αυγό». Όλα τα καλλιτεχνικά χαρακτηριστικά και η ποιητική του μυθιστορήματος «Έγκλημα και Τιμωρία» χρησιμεύουν ως μέσο αποκάλυψης της ιδιαίτερης πνευματικότητας του Ντοστογιέφσκι. Ενώ εργαζόταν πάνω στο έργο, ο συγγραφέας προσπάθησε κυρίως να εντοπίσει την «ψυχολογική διαδικασία του εγκλήματος». Γι' αυτό το «Έγκλημα και Τιμωρία» θεωρείται ένα έργο στο οποίο σκιαγραφήθηκε με μεγαλύτερη σαφήνεια η πρωτοτυπία του ψυχολογισμού του συγγραφέα. Στο μυθιστόρημα, κυριολεκτικά όλα έχουν σημασία: αριθμοί, ονόματα, επώνυμα, τοπογραφία της Αγίας Πετρούπολης, ο χρόνος δράσης, οι καταστάσεις στις οποίες βρίσκονται οι χαρακτήρες, ακόμη και μεμονωμένες λέξεις. Ο Ντοστογιέφσκι εμπιστευόταν τον αναγνώστη του, οπότε σκόπιμα δεν είπε πολλά, βασιζόμενος στην πνευματική σύνδεση του αναγνώστη με τον κόσμο του. Σε αυτόν τον πνευματικό κόσμο, οι διαφορετικές θέσεις του τσεκούρι κατά τη δολοφονία του γέρου ενεχυροδανειστή και της Lizaveta από τον Ρασκόλνικοφ και η περιγραφή της εμφάνισης του Ρασκόλνικοφ και οι αριθμοί «επτά» και «έντεκα» που «κυνηγούν» τον κύριο χαρακτήρα και το κίτρινο χρώμα συχνά αναφέρεται στο μυθιστόρημα, και η λέξη «ξαφνικά», που αναφέρεται στις σελίδες του μυθιστορήματος περίπου 500 φορές, και πολλές άλλες λεπτομέρειες που είναι αόρατες με την πρώτη ματιά.

Κάθε ήρωας του μυθιστορήματος έχει τη δική του, ατομική γλώσσα, αλλά όλοι επικοινωνούν σε μια κοινή γλώσσα - τη γλώσσα της «τέταρτης διάστασης» του συγγραφέα. Κάθε χαρακτήρας στο «Έγκλημα και Τιμωρία» μπορεί να έχει τη δική του λεκτική περιγραφή, αλλά το πιο εκφραστικό είναι το γλωσσικό πορτρέτο του Ρασκόλνικοφ. Ο Ντοστογιέφσκι έδειξε με μεγάλη δεξιοτεχνία τη δυαδικότητα του κύριου ήρωα του μυθιστορήματος, χρησιμοποιώντας για το σκοπό αυτό διάφορα στυλιστικά μέσα: τη διαλείπουσα ομιλία του Ρασκόλνικοφ, τη δυσαρμονία της σύνταξής του και το σημαντικότερο, την αντίθεση μεταξύ των εξωτερικών και εσωτερικών μορφών του ήρωα. ομιλία. Τα πάντα στο στυλ ενός μυθιστορήματος υπόκεινται στους «νόμους της τέταρτης διάστασης», όπου η βαρύτητα παύει να λειτουργεί: πορτρέτο, τοπίο, τόπος και χρόνος δράσης. Ο ιδιαίτερος, μοναδικός ρυθμός του συγγραφέα αιχμαλωτίζει τον αναγνώστη τόσο πολύ που δεν εκτιμά αμέσως κάθε λεπτομέρεια του πορτρέτου του ήρωα.

Οι μέθοδοι του συγγραφέα για τη δημιουργία μιας ψυχολογικής εικόνας είναι εξαιρετικά ποικίλες. Παρά το γεγονός ότι ο Ντοστογιέφσκι σπάνια χρησιμοποιούσε πορτρέτα ως τέτοια, θεωρείται λεπτός και βαθύς δεξιοτέχνης της προσωπογραφίας. Ο συγγραφέας πίστευε ότι ο άνθρωπος είναι ένα πολύ περίπλοκο πλάσμα και η εμφάνισή του δεν μπορεί με κανέναν τρόπο να αντικατοπτρίζει την ουσία του. Πιο σημαντικό για τον Ντοστογιέφσκι είναι το κοστούμι του ήρωα ή οποιαδήποτε λεπτομέρεια σε αυτό που αντανακλά τον χαρακτήρα του χαρακτήρα. Έτσι, για παράδειγμα, η ενδυμασία του Luzhin (ένα έξυπνο κοστούμι, υπέροχα γάντια κ.λπ.) προδίδει την επιθυμία του να δείχνει νεότερος και να κάνει ευνοϊκή εντύπωση στους άλλους. Αρκεί να θυμηθούμε, για παράδειγμα, το πορτρέτο ενός παλιού ενεχυροδανειστή, η εκφραστικότητα του οποίου δημιουργείται με τη βοήθεια υποκοριστικών: «Ήταν μια μικροσκοπική, ξερή γριά, περίπου εξήντα χρονών, με κοφτερά και θυμωμένα μάτια, ένα μικρό μυτερή μύτη και γυμνά μαλλιά. Τα ξανθά, ελαφρώς γκρίζα μαλλιά της ήταν αλειμμένα με λάδι... Η ηλικιωμένη γυναίκα έβηχε και βόγκηξε κάθε λεπτό».

Το πιο σημαντικό μέσο χαρακτηρισμού στο μυθιστόρημα «Έγκλημα και Τιμωρία», όπως σε κάθε έργο μυθοπλασίας, είναι οι πράξεις των ηρώων. Αλλά ο Ντοστογιέφσκι εφιστά περισσότερη προσοχή στο γεγονός υπό την επίδραση του οποίου διαπράττονται αυτές οι ενέργειες: είτε η δράση εκτελείται από ένα άτομο που οδηγείται από το συναίσθημα, είτε η δράση εκτελείται υπό την επίδραση του μυαλού του χαρακτήρα. Οι πράξεις που διαπράττει ο Ρασκόλνικοφ ασυνείδητα είναι συνήθως γενναιόδωρες και ευγενείς, ενώ υπό την επίδραση της λογικής ο ήρωας διαπράττει ένα έγκλημα (το ίδιο το έγκλημα διαπράχθηκε από το μυαλό· ο Ρασκόλνικοφ ήταν υπό την επίδραση μιας λογικής ιδέας και ήθελε να το δοκιμάσει στην πράξη) . Φτάνοντας στο σπίτι των Μαρμελάντοφ, ο Ρασκόλνικοφ άφησε ενστικτωδώς τα χρήματα στο περβάζι, αλλά όταν έφυγε από το σπίτι, το μετάνιωσε. Η αντίθεση μεταξύ των συναισθημάτων και των λογικών σφαιρών είναι πολύ σημαντική για τον Ντοστογιέφσκι, ο οποίος αντιλήφθηκε την προσωπικότητα ως συνδυασμό δύο αρχών - του καλού, που σχετίζεται με το συναίσθημα και του κακού, που σχετίζεται με τη λογική. Η αισθησιακή σφαίρα, σύμφωνα με τον συγγραφέα, είναι η αρχική, θεϊκή φύση του ανθρώπου. Ο ίδιος ο άνθρωπος είναι το πεδίο μάχης μεταξύ Θεού και Διαβόλου.

Είναι μια ενδιαφέρουσα εποχή. Στην αρχή ρέει αργά, μετά επιταχύνεται, κατά τη διάρκεια της σκληρής εργασίας απλώνεται και σταματά εντελώς κατά την ανάσταση του Ρασκόλνικοφ, σαν να ενώνει το παρόν, το παρελθόν και το μέλλον. Η ένταση της ψυχολογικής σύγκρουσης επιδεινώνεται από μια τέτοια τεχνική όπως η υποκειμενική ερμηνεία του χρόνου. μπορεί να σταματήσει (όπως, για παράδειγμα, στη σκηνή της δολοφονίας της ηλικιωμένης γυναίκας) ή να πετάξει με πυρετώδη ταχύτητα, και στη συνέχεια πρόσωπα, αντικείμενα, γεγονότα αναβοσβήνουν στο μυαλό του ήρωα, όπως σε ένα καλειδοσκόπιο. Ένα άλλο χαρακτηριστικό του μυθιστορήματος είναι η έλλειψη συνέπειας και λογικής στη μετάδοση των συναισθημάτων και των εμπειριών των χαρακτήρων, η οποία καθορίζεται και από την ψυχική τους κατάσταση. Συχνά ο συγγραφέας καταφεύγει σε «οράματα», συμπεριλαμβανομένων παραισθήσεων και εφιαλτών (όνειρα Ρασκόλνικοφ, Σβιτριγκάιλοφ). Όλα αυτά επιδεινώνουν το δράμα των γεγονότων που διαδραματίζονται, καθιστώντας το ύφος του μυθιστορήματος υπερβολικό.

Οι ιδιαιτερότητες του μυθιστορήματος "Έγκλημα και Τιμωρία"

Η συμβολική λεπτομέρεια βοηθά στην αποκάλυψη των κοινωνικών ιδιαιτεροτήτων του μυθιστορήματος.

Αναφορές

Maykhel I. Η γλώσσα των εκφράσεων του προσώπου και των χειρονομιών. Ό.π., σ.9.

Belkin A. Διαβάζοντας Ντοστογιέφσκι και Τσέχοφ. Μ., 1973, σελ. 56-84.

Lekmanov O. Κοιτάζοντας το «πλατύ ποτάμι της ερήμου». Λογοτεχνία. Συμπλήρωμα εφημερίδας «Πρωτο Σεπτέμβρη», 1997, Ν15

Shapovalova O.A.. «Έγκλημα και Τιμωρία» του F.M. Ντοστογιέφσκι. Περίληψη. Χαρακτηριστικά του μυθιστορήματος. Έργα, 2005

Το είδος του «Έγκλημα και Τιμωρία» (1866) είναι ένα μυθιστόρημα στο οποίο την κύρια θέση καταλαμβάνουν τα κοινωνικά και φιλοσοφικά προβλήματα της σύγχρονης ρωσικής ζωής για τον συγγραφέα. Επιπλέον, στο "Έγκλημα και Τιμωρία" μπορεί κανείς να σημειώσει χαρακτηριστικά του είδους: μια αστυνομική ιστορία (ο αναγνώστης ξέρει από την αρχή ποιος είναι ο δολοφόνος του παλιού ενεχυροδανειστή, αλλά η ίντριγκα του ντετέκτιβ παραμένει μέχρι το τέλος - παραδέχεται ο Ρασκόλνικοφ, θα πέσει στην παγίδα του ερευνητή Porfiry Petrovich ή ξεγλιστρήσει;), ένα καθημερινό δοκίμιο (μια λεπτομερής περιγραφή των φτωχών συνοικιών της Αγίας Πετρούπολης), ένα δημοσιογραφικό άρθρο (άρθρο του Raskolnikov «On Crime»), πνευματική γραφή (αποσπάσματα και παραφράσεις από το Βίβλος) κ.λπ.

Αυτό το μυθιστόρημα μπορεί να ονομαστεί κοινωνικό γιατί ο Ντοστογιέφσκι απεικονίζει τη ζωή των κατοίκων των παραγκουπόλεων της Αγίας Πετρούπολης. Το θέμα του έργου είναι να δείξει τις απάνθρωπες συνθήκες ύπαρξης των φτωχών, την απελπισία και την πικρία τους. Η ιδέα του «Έγκλημα και Τιμωρία» είναι ότι ο συγγραφέας καταδικάζει τη σύγχρονη κοινωνία του, η οποία επιτρέπει στους πολίτες της να ζουν σε απελπιστική ανάγκη. Μια τέτοια κοινωνία είναι εγκληματική: καταδικάζει σε θάνατο αδύναμους, ανυπεράσπιστους ανθρώπους και ταυτόχρονα γεννά ένα έγκλημα εκδίκησης. Αυτές οι σκέψεις εκφράζονται στην ομολογία του Μαρμελάντοφ, την οποία εκφωνεί σε μια βρώμικη ταβέρνα μπροστά στον Ρασκόλνικοφ (1, II).

Περιγράφοντας τη φτώχεια και την ατυχία της οικογένειας Μαρμελάντοφ, της οικογένειας Ρασκόλνικοφ, ο Ντοστογιέφσκι συνεχίζει την ευγενή παράδοση της ρωσικής λογοτεχνίας - το θέμα του «μικρού ανθρώπου». Η κλασική ρωσική λογοτεχνία απεικόνιζε συχνά τα βάσανα των «ταπεινωμένων και προσβεβλημένων» και τράβηξε την προσοχή και τη συμπάθεια του κοινού για τους ανθρώπους που βρέθηκαν, ακόμη και με δικό τους λάθος, στην «ημέρα της ζωής».

Ο Ντοστογιέφσκι δείχνει λεπτομερώς τη ζωή των φτωχών γειτονιών της Αγίας Πετρούπολης. Απεικονίζει το δωμάτιο του Ρασκόλνικοφ, που μοιάζει με ντουλάπα, το άσχημο διαμέρισμα της Σόνια και το δωμάτιο-διάδρομο της διέλευσης όπου στριμώχνεται η οικογένεια Μαρμελάντοφ. Ο συγγραφέας περιγράφει την εμφάνιση των φτωχών ηρώων του: είναι ντυμένοι όχι απλώς άσχημα, αλλά πολύ άσχημα, έτσι ώστε είναι κρίμα να εμφανίζονται στο δρόμο. Αυτό αφορά τον Ρασκόλνικοφ όταν πρωτοεμφανίζεται στο μυθιστόρημα. Ο Μαρμελάντοφ, τον οποίο συνάντησε ένας ζητιάνος μαθητής σε μια ταβέρνα, «ήταν ντυμένος με ένα μαύρο, παλιό, εντελώς κουρελιασμένο φράκο, με σπασμένα κουμπιά. Μόνο ένας από αυτούς κρατούσε ακόμα την πλεξούδα, και πάνω σε αυτό την έσφιξε. Κάτω από το φανελάκι έβγαινε ένα πουκάμισο, όλο τσαλακωμένο, βρώμικο και λεκιασμένο» (1, II). Επιπλέον, όλοι οι φτωχοί ήρωες λιμοκτονούν με την κυριολεκτική έννοια της λέξης: τα μικρά παιδιά της Κατερίνας Ιβάνοβνα κλαίνε από την πείνα, ο Ρασκόλνικοφ ζαλίζεται συνεχώς από την πείνα. Από τους εσωτερικούς μονολόγους του κεντρικού ήρωα, από την ομολογία του Μαρμελάντοφ, από τις μισότρελες κραυγές της Κατερίνα Ιβάνοβνα πριν από το θάνατό της, είναι ξεκάθαρο ότι οι άνθρωποι φτάνουν στο όριο της ταλαιπωρίας από τη φτώχεια, τη διαταραχή της ζωής, ότι πολύ έντονα νιώθουν την ταπείνωσή τους. Ο Μαρμελάντοφ αναφωνεί εξομολογούμενος: «Η φτώχεια δεν είναι κακία... Αλλά η φτώχεια, αγαπητέ κύριε, η φτώχεια είναι κακία, κύριε. Στη φτώχεια εξακολουθείτε να διατηρείτε την αρχοντιά των έμφυτων συναισθημάτων σας, αλλά στη φτώχεια κανείς δεν το κάνει ποτέ. Για τη φτώχεια δεν σε διώχνουν ούτε με ραβδί, αλλά με σκούπα, τους σκουπίζεις από την ανθρώπινη παρέα, για να είναι ακόμη πιο προσβλητικό...» (1, II).

Παρά την ανοιχτή του συμπάθεια για αυτούς τους ήρωες, ο Ντοστογιέφσκι δεν προσπαθεί να τους εξωραΐσει. Ο συγγραφέας δείχνει ότι τόσο ο Semyon Zakharovich Marmeladov όσο και ο Rodion Romanovich Raskolnikov ευθύνονται σε μεγάλο βαθμό για τη θλιβερή μοίρα τους. Ο Μαρμελάντοφ είναι ένας άρρωστος αλκοολικός που είναι έτοιμος να ληστέψει ακόμα και τα μικρά παιδιά του για χάρη της βότκας. Δεν διστάζει να έρθει στη Σόνια και να της ζητήσει τα τελευταία τριάντα καπίκια για ένα ποτό, αν και ξέρει πώς κερδίζει αυτά τα χρήματα. Συνειδητοποιεί ότι φέρεται ανάξια προς την οικογένειά του, αλλά εξακολουθεί να πίνει μέχρι τον σταυρό. Όταν λέει στον Ρασκόλνικοφ για το τελευταίο του φαγοπότι, ανησυχεί πολύ ότι τα παιδιά πιθανότατα δεν έχουν φάει τίποτα για πέντε ημέρες, εκτός αν η Σόνια έφερε τουλάχιστον κάποια χρήματα. Λυπάται ειλικρινά που η κόρη του ζει με κίτρινο εισιτήριο, αλλά ο ίδιος χρησιμοποιεί τα χρήματά της. Ο Ρασκόλνικοφ το κατάλαβε καλά: «Ω, ναι Σόνια! Τι πηγάδι, όμως, κατάφεραν να σκάψουν και το χρησιμοποιούν!». (1, II).

Ο Ντοστογιέφσκι έχει μια διφορούμενη στάση απέναντι στον Ρασκόλνικοφ. Από τη μια ο συγγραφέας συμπάσχει με τον μαθητή που πρέπει να κερδίσει τα φτωχικά του με άδικα μαθήματα και μεταφράσεις. Ο συγγραφέας δείχνει ότι η αντι-ανθρώπινη θεωρία για τα «πλάσματα» και τους «ήρωες» γεννήθηκε στο άρρωστο κεφάλι του κύριου ήρωα όταν είχε βαρεθεί να πολεμά με ειλικρίνεια την επαίσχυντη φτώχεια, επειδή είδε ότι γύρω του ανθούσαν απατεώνες και κλέφτες. Από την άλλη πλευρά, ο Ντοστογιέφσκι υποδύεται τον φίλο του Ρασκόλνικοφ, μαθητή Ραζουμίχιν: η ζωή είναι ακόμα πιο δύσκολη γι 'αυτόν από ό,τι για τον κύριο χαρακτήρα, αφού δεν έχει μια στοργική μητέρα που του στέλνει χρήματα από τη σύνταξή της. Ταυτόχρονα, ο Razumikhin εργάζεται σκληρά και βρίσκει τη δύναμη να αντέξει όλες τις αντιξοότητες. Σκέφτεται ελάχιστα για τον εαυτό του, αλλά είναι έτοιμος να βοηθήσει τους άλλους, και όχι στο μέλλον, όπως σχεδιάζει ο Ρασκόλνικοφ, αλλά τώρα. Ο Ραζουμίχιν, ένας φτωχός μαθητής, αποδέχεται ήρεμα την ευθύνη για τη μητέρα και την αδερφή του Ρασκόλνικοφ, πιθανώς επειδή αγαπά και σέβεται αληθινά τους ανθρώπους και δεν σκέφτεται το πρόβλημα του αν αξίζει ή όχι να χύσει «αίμα σύμφωνα με τη συνείδησή του».

Στο μυθιστόρημα, το κοινωνικό περιεχόμενο είναι στενά συνυφασμένο με το φιλοσοφικό (ιδεολογικό): η φιλοσοφική θεωρία του Ρασκόλνικοφ είναι άμεση συνέπεια των απελπισμένων συνθηκών της ζωής του. Έξυπνος και αποφασιστικός άνθρωπος, σκέφτεται πώς να διορθώσει έναν άδικο κόσμο. Ίσως μέσω της βίας; Είναι όμως δυνατόν να επιβληθεί με τη βία μια δίκαιη κοινωνία στους ανθρώπους παρά τη θέλησή τους; Το φιλοσοφικό θέμα του μυθιστορήματος είναι μια συζήτηση για το «δικαίωμα στο αίμα», δηλαδή η εξέταση του «αιώνιου» ηθικού ερωτήματος: δικαιολογεί ένας υψηλός στόχος τα εγκληματικά μέσα; Η φιλοσοφική ιδέα του μυθιστορήματος διατυπώνεται ως εξής: κανένας ευγενής στόχος δεν δικαιολογεί τη δολοφονία, δεν είναι ανθρώπινο θέμα να αποφασίσεις αν ένα άτομο αξίζει να ζήσει ή ανάξιο.

Ο Ρασκόλνικοφ σκοτώνει τη τοκογλύφο Αλένα Ιβάνοβνα, την οποία ο ίδιος ο συγγραφέας παρουσιάζει ως εξαιρετικά μη ελκυστική: «Ήταν μια μικροσκοπική, ξερή γριά περίπου εξήντα, με αιχμηρά και θυμωμένα μάτια, μικρή μυτερή μύτη και γυμνά μαλλιά. Τα ξανθά, ελαφρώς γκρίζα μαλλιά της ήταν αλειμμένα με λάδι. Κάποιο φανελένιο κουρέλι ήταν τυλιγμένο γύρω από τον λεπτό και μακρύ λαιμό της, παρόμοιο με μπούτι κοτόπουλου...» (1, I). Η Alena Ivanovna είναι αποκρουστική, ξεκινώντας από το παραπάνω πορτρέτο και τη δεσποτική στάση απέναντι στην αδερφή της Lizaveta και τελειώνοντας με τις τοκογλυφικές της δραστηριότητες, μοιάζει με ψείρα (5, IV), που ρουφάει ανθρώπινο αίμα. Ωστόσο, σύμφωνα με τον Ντοστογιέφσκι, ακόμη και μια τόσο άσχημη ηλικιωμένη γυναίκα δεν μπορεί να σκοτωθεί: κάθε άτομο είναι ιερό και απαραβίαστο, από αυτή την άποψη όλοι οι άνθρωποι είναι ίσοι. Σύμφωνα με τη χριστιανική φιλοσοφία, η ζωή και ο θάνατος ενός ατόμου βρίσκονται στα χέρια του Θεού και οι άνθρωποι δεν επιτρέπεται να το αποφασίσουν αυτό (επομένως, ο φόνος και η αυτοκτονία είναι θανάσιμα αμαρτήματα). Από την αρχή, ο Ντοστογιέφσκι επιδεινώνει τη δολοφονία του κακόβουλου ενεχυροδανειστή με τη δολοφονία της πράου, αδικοχαμένης Λιζαβέτας. Θέλοντας λοιπόν να δοκιμάσει τις δυνατότητές του ως υπεράνθρωπος και ετοιμάζοντας να γίνει ευεργέτης όλων των φτωχών και ταπεινωμένων, ο Ρασκόλνικοφ ξεκινά την ευγενή του δράση σκοτώνοντας (!) τη γριά και την ιερή ανόητη, που μοιάζει με μεγάλο παιδί, τη Λιζαβέτα.

Η στάση του συγγραφέα απέναντι στο «δικαίωμα στο αίμα» διευκρινίζεται, μεταξύ άλλων, στον μονόλογο του Μαρμελάντοφ. Μιλώντας για την Εσχάτη Κρίση, ο Μαρμελάντοφ είναι πεπεισμένος ότι ο Θεός θα δεχτεί τελικά όχι μόνο τους δίκαιους, αλλά και τους εξευτελισμένους μέθυσους, τους ασήμαντους ανθρώπους όπως ο Μαρμελάντοφ: "Και θα μας πει: "Γουρούνια!" η εικόνα του θηρίου και η σφραγίδα του. αλλά έλα κι εσύ!» (...) Και θα μας απλώσει τα χέρια, και θα πέσουμε... και θα κλάψουμε... και θα τα καταλάβουμε όλα! Τότε θα τα καταλάβουμε όλα!..» (1, II).

Το «Έγκλημα και Τιμωρία» είναι ένα ψυχολογικό μυθιστόρημα, αφού την κύρια θέση σε αυτό κατέχει η περιγραφή της ψυχικής οδύνης ενός ατόμου που διέπραξε φόνο. Ο εις βάθος ψυχολογισμός είναι χαρακτηριστικό γνώρισμα του έργου του Ντοστογιέφσκι. Ένα μέρος του μυθιστορήματος είναι αφιερωμένο στο ίδιο το έγκλημα και τα υπόλοιπα πέντε είναι αφιερωμένα στις συναισθηματικές εμπειρίες του δολοφόνου. Επομένως, το πιο σημαντικό πράγμα για τον συγγραφέα είναι να απεικονίσει τα βασανιστήρια της συνείδησης του Ρασκόλνικοφ και την απόφασή του να μετανοήσει. Μια χαρακτηριστική ιδιότητα του ψυχολογισμού του Ντοστογιέφσκι είναι ότι δείχνει τον εσωτερικό κόσμο ενός ατόμου «στο χείλος του γκρεμού», σε μια μισοπαραληρητική, μισή παράφρονη κατάσταση, δηλαδή ο συγγραφέας προσπαθεί να μεταφέρει μια οδυνηρή ψυχική κατάσταση, ακόμη και το υποσυνείδητο οι χαρακτήρες. Αυτό διακρίνει τα μυθιστορήματα του Ντοστογιέφσκι, για παράδειγμα, από τα ψυχολογικά μυθιστορήματα του Λέοντα Τολστόι, όπου παρουσιάζεται η αρμονική, ποικίλη και ισορροπημένη εσωτερική ζωή των χαρακτήρων.

Έτσι, το μυθιστόρημα "Έγκλημα και Τιμωρία" είναι ένα εξαιρετικά περίπλοκο έργο τέχνης, το οποίο συνδυάζει στενά εικόνες της ρωσικής ζωής σύγχρονης του Ντοστογιέφσκι (δεκαετίες του '60 του 19ου αιώνα) και συζητήσεις για το "αιώνιο" ζήτημα της ανθρωπότητας - το "δικαίωμα στο αίμα". .» Ο συγγραφέας βλέπει την έξοδο από τη ρωσική κοινωνία από την οικονομική και πνευματική κρίση (αλλιώς γνωστή ως η πρώτη επαναστατική κατάσταση) στο να στραφούν οι άνθρωποι στις χριστιανικές αξίες. Δίνει τη λύση του στο ηθικό ερώτημα: σε καμία περίπτωση δεν έχει κανείς το δικαίωμα να κρίνει αν κάποιος άλλος πρέπει να ζήσει ή να πεθάνει ο ηθικός νόμος δεν επιτρέπει «αίμα κατά συνείδηση».

Έτσι, το «αιώνιο» ερώτημα του Ντοστογιέφσκι λύνεται με άκρως ανθρώπινο τρόπο, η απεικόνιση του μυθιστορήματος της ζωής των κατώτερων τάξεων είναι επίσης ανθρώπινη. Αν και ο συγγραφέας δεν απαλλάσσει την ευθύνη ούτε από τον Μαρμελάντοφ ούτε από τον Ρασκόλνικοφ (οι ίδιοι ευθύνονται σε μεγάλο βαθμό για την κατάστασή τους), το μυθιστόρημα είναι δομημένο με τέτοιο τρόπο ώστε να προκαλεί τη συμπάθεια των αναγνωστών για αυτούς τους ήρωες.