Το θέμα των κατεστραμμένων ευγενών φωλιών στο γύρισμα του 19ου και του 20ου αιώνα ήταν ένα από τα πιο δημοφιλή. (Θυμηθείτε, για παράδειγμα, το έργο του A.P. Chekhov "The Cherry Orchard.") Για τον Bunin, είναι πολύ κοντά, επειδή η οικογένειά του ήταν μεταξύ εκείνων των οποίων οι "φωλιές" καταστράφηκαν. Πίσω στο 1891, συνέλαβε την ιστορία «Antonov Apples», αλλά την έγραψε και τη δημοσίευσε μόλις το 1900. Η ιστορία είχε υπότιτλο «Εικόνες από το Βιβλίο των Επιταφίων». Γιατί; Τι ήθελε να τονίσει ο συγγραφέας με αυτόν τον υπότιτλο; Ίσως πικρία για τις αγαπημένες στην καρδιά του ετοιμοθάνατες «φωλιές αρχοντιάς»... Τι είναι η ιστορία; Σχετικά με το φθινόπωρο, για τα μήλα Antonov - αυτό είναι ένα χρονικό της ζωής της φύσης, που σημειώνεται ανά μήνα (από τον Αύγουστο έως τον Νοέμβριο). Αποτελείται από τέσσερα μικρά κεφάλαια, και το καθένα είναι αφιερωμένο σε έναν συγκεκριμένο μήνα και στις εργασίες που γίνονται στο χωριό εκείνο τον μήνα.

Η αφήγηση λέγεται σε πρώτο πρόσωπο: «Θυμάμαι ένα πρώιμο ωραίο φθινόπωρο», «Θυμάμαι μια γόνιμη χρονιά», «Τώρα ξαναβλέπω τον εαυτό μου στο χωριό...». Συχνά μια φράση ξεκινά με τη λέξη «θυμάμαι». «Θυμάμαι ένα νωρίς, φρέσκο, ήσυχο πρωινό... Θυμάμαι έναν μεγάλο, ολόχρυσο, ξεραμένο και αραιωμένο κήπο, θυμάμαι τα σοκάκια από σφενδάμι, το λεπτό άρωμα των πεσμένων φύλλων και τη μυρωδιά των μήλων Antonov, τη μυρωδιά του μελιού και φθινοπωρινή φρεσκάδα.» Το θέμα της μνήμης στην ιστορία είναι ένα από τα κύρια. Η μνήμη είναι τόσο αιχμηρή που η αφήγηση γίνεται συχνά σε ενεστώτα: «Ο αέρας είναι τόσο καθαρός, σαν να μην υπήρχε καθόλου, φωνές και το τρίξιμο των καροτσιών ακούγονται σε όλο τον κήπο», «υπάρχει μια έντονη μυρωδιά μήλα παντού». Αλλά μια οξεία λαχτάρα για το παρελθόν αλλάζει τον χρόνο και ο ήρωας-αφηγητής μιλά για το πρόσφατο παρελθόν σαν να ήταν μακρινό: «Αυτές οι μέρες ήταν τόσο πρόσφατες, κι όμως μου φαίνεται ότι έχει περάσει σχεδόν ένας ολόκληρος αιώνας από τότε».

Ο Bunin μένει στις ελκυστικές πτυχές της ζωής των γαιοκτημόνων: την εγγύτητα των ευγενών και των αγροτών, τη συγχώνευση της ανθρώπινης ζωής με τη φύση, τη φυσικότητα της. Ανθεκτικές καλύβες, κήποι, άνεση στο σπίτι, σκηνές κυνηγιού, ταραχώδη γλέντια, αγροτική εργασία, ευλαβική επικοινωνία με βιβλία, έπιπλα αντίκες, φιλοξενία με φιλόξενα δείπνα περιγράφονται με αγάπη. Η πατριαρχική ζωή εμφανίζεται σε ένα ειδυλλιακό φως, με την εμφανή αισθητικοποίηση και ποιητικότητά της. Ο συγγραφέας λυπάται για τη χαμένη αρμονία και ομορφιά, το γαλήνιο πέρασμα των ημερών, το πεζό παρόν, όπου η μυρωδιά των μήλων Antonov έχει ξεθωριάσει, όπου δεν υπάρχουν κυνηγόσκυλα, δεν υπάρχουν υπηρέτες και κανένας ιδιοκτήτης - ο γαιοκτήμονας-κυνηγός. Αυτό που θυμάται συχνά δεν είναι γεγονότα και εικόνες, αλλά εντυπώσεις: «Είναι πολύς ο κόσμος - όλοι οι άνθρωποι μαυρισμένοι, με ξεπερασμένα πρόσωπα... Και στην αυλή μια κόρνα φυσάει και τα σκυλιά ουρλιάζουν με διαφορετικές φωνές.. Μπορώ ακόμα να νιώσω πόσο άπληστα και χωριστά το νεαρό στήθος ανέπνεε το κρύο μιας καθαρής και υγρής μέρας το βράδυ, όταν συνήθιζες να οδηγείς με τη θορυβώδη συμμορία του Arseny Semyonych, ενθουσιασμένος από τον μουσικό καλπασμό των σκύλων που είχαν εγκαταλειφθεί στο μαύρο δάσος. κάποιο Red Hill ή Gremyachiy Island, που από μόνο του ενθουσιάζει τον κυνηγό με το όνομά του». Οι αλλαγές στην πραγματικότητα είναι προφανείς - η εικόνα ενός εγκαταλειμμένου νεκροταφείου και ο θάνατος των κατοίκων του Vyselkovsky προκαλεί θλίψη, ένα αίσθημα αποχαιρετισμού, που θυμίζει έναν επιτάφιο παρόμοιο με τις σελίδες του Turgenev για την ερήμωση των ευγενών φωλιών.

Η ιστορία δεν έχει ξεκάθαρη πλοκή, αποτελείται από μια σειρά από «κατακερματισμένες» εικόνες, εντυπώσεις και αναμνήσεις. Η αλλαγή τους αντανακλά τη σταδιακή εξαφάνιση του παλιού τρόπου ζωής. Κάθε ένα από αυτά τα κομμάτια της ζωής έχει έναν συγκεκριμένο χρωματισμό: «Ένας δροσερός κήπος γεμάτος μωβ ομίχλη». «Μερικές φορές το βράδυ, ανάμεσα στα σκοτεινά χαμηλά σύννεφα, το τρεμοσβήσιμο χρυσό φως του χαμηλού ήλιου διαπερνούσε στη δύση».

Ο Μπούνιν φαίνεται να παίρνει τη σκυτάλη από τον Λ.Ν. Τολστόι, εξιδανικεύοντας ένα άτομο που ζει ανάμεσα σε δάση και λιβάδια. Ποιοποιεί τα φυσικά φαινόμενα. Θεέ μου γιατί μαζί με τη λύπη στην ιστορία υπάρχει και ένα κίνητρο χαράς, λαμπερής αποδοχής και επιβεβαίωσης της ζωής. Διαβάστε τις περιγραφές της φύσης. Δασικό τοπίο την ώρα του κυνηγιού, ένα ανοιχτό πεδίο, ένα πανόραμα της στέπας, σκίτσα ενός οπωρώνα με μηλιά και ο αστερισμός του διαμαντιού Stozhar. Τα τοπία παρουσιάζονται δυναμικά, σε μια λεπτή απόδοση των χρωμάτων και των διαθέσεων του συγγραφέα. Το Bunin αναπαράγει την αλλαγή της ώρας, το ρυθμό των εποχών, την ανανέωση της καθημερινότητας, τον αγώνα των εποχών, την ασταμάτητη φυγή του χρόνου, που συνδέεται με τους χαρακτήρες του Bunin και τις σκέψεις του συγγραφέα. Στο Antonov Apples, ο Bunin έδειξε όχι μόνο την κομψότητα ενός ευγενούς κτήματος, αλλά και την εξαφανισμένη ποίηση της αρχαίας ρωσικής ζωής - ευγενής και χωρικός, τον τρόπο ζωής στον οποίο στεκόταν η Ρωσία για αιώνες. Ο συγγραφέας αποκάλυψε τις αξίες στις οποίες βασίστηκε αυτός ο τρόπος ζωής - η προσκόλληση στη γη, η ικανότητα να την ακούμε και να την καταλαβαίνουμε: «Ακούμε για πολύ καιρό και διακρίνουμε το τρέμουλο στη γη. Το τρέμουλο γίνεται θόρυβος, μεγαλώνει...»

Η ιστορία διακρίνεται για την ιδιαίτερη λυρική της συγκίνηση, που μεταφέρεται από το πρωτότυπο λεξιλόγιο, τα εκφραστικά επίθετα, τον ρυθμό και τη σύνταξη του κειμένου του Μπούνιν. Ο κριτικός Yu. Aikhenvald σημείωσε ότι ο Bunin «δεν απεικονίζει κακόβουλα, αλλά οδυνηρά τη ρωσική αγροτική φτώχεια... κοιτάζει πίσω με θλίψη την παρωχημένη εποχή της ιστορίας μας, σε όλες αυτές τις κατεστραμμένες ευγενείς φωλιές». Αν θυμάστε την αρχή της ιστορίας, είναι γεμάτη χαρούμενη χαρά: «Τι κρύο, δροσερό και πόσο καλό είναι να ζεις στον κόσμο!» Σταδιακά, ο τονισμός αλλάζει, εμφανίζονται νοσταλγικές νότες: «Τα τελευταία χρόνια, ένα πράγμα έχει υποστηρίξει το εξασθενημένο πνεύμα των ιδιοκτητών γης - το κυνήγι». Στο τέλος, στην περιγραφή του αργού φθινοπώρου υπάρχει μια καθαρή θλίψη.

Σύμφωνα με τον σύγχρονο κριτικό λογοτεχνίας V.A. Keldysh, «ο αληθινός ήρωας της ιστορίας είναι το υπέροχο ρωσικό φθινόπωρο με όλα τα χρώματα, τους ήχους και τις μυρωδιές του. Επαφή με τη φύση, δίνοντας μια αίσθηση χαράς και πληρότητας ύπαρξης - αυτή είναι η κύρια προοπτική, η καλλιτεχνική οπτική γωνία».

Κι όμως... Το αναγνωστικό κοινό εξακολουθούσε να αντιλαμβάνεται τον Μπουνίν ως ποιητή. Το 1909 εξελέγη επίτιμο μέλος της Ρωσικής Ακαδημίας Επιστημών: «Φυσικά ως ποιητής στέφεται ο Ι.Α. Bunin Academy», σημείωσε ο κριτικός A. Izmailov. «Ως αφηγητής, διατηρεί στην επιστολή του την ίδια σημαντική τρυφερότητα αντίληψης, την ίδια θλίψη της ψυχής που βιώνει στις αρχές του φθινοπώρου».

Στην εκτίμησή του για την πρώτη ρωσική επανάσταση του 1905-1907, ο Μπούνιν ήταν συγκρατημένος. Τονίζοντας τον απολιτικό του χαρακτήρα, το 1907 πήγε να ταξιδέψει με τη σύζυγό του, Βέρα Νικολάεβνα Μουρόμτσεβα, μια έξυπνη και μορφωμένη γυναίκα που έγινε η αφοσιωμένη και ανιδιοτελής φίλη του για μια ζωή. Έζησαν μαζί για πολλά χρόνια και μετά το θάνατο του Μπούνιν ετοίμασε τα χειρόγραφά του για δημοσίευση και έγραψε μια βιογραφία, «Η ζωή του Μπούνιν».

Στο έργο του συγγραφέα, μια ιδιαίτερη θέση καταλαμβάνουν τα δοκίμια - «ταξιδιωτικά ποιήματα», που γεννήθηκαν ως αποτέλεσμα περιπλανήσεων στη Γερμανία, τη Γαλλία, την Ελβετία, την Ιταλία, την Κεϋλάνη, την Ινδία, την Τουρκία, την Ελλάδα, τη Βόρεια Αφρική, την Αίγυπτο, τη Συρία, την Παλαιστίνη. «Shadow of a Bird» (1907-1911) είναι το όνομα μιας σειράς έργων όπου καταχωρήσεις ημερολογίου, εντυπώσεις από μέρη που είδατε, πολιτιστικά μνημεία συνυφαίνονται με θρύλους αρχαίων λαών. Στη λογοτεχνική κριτική, αυτός ο κύκλος ονομάζεται διαφορετικά - λυρικά ποιήματα, ιστορίες, ταξιδιωτικά ποιήματα, ταξιδιωτικές σημειώσεις, ταξιδιωτικά δοκίμια. (Καθώς διαβάζετε αυτά τα έργα, σκεφτείτε ποιος ορισμός είδους χαρακτηρίζει πληρέστερα τα έργα του Bunin. Γιατί;)

Σε αυτόν τον κύκλο, ο συγγραφέας κοίταξε για πρώτη φορά τι συνέβαινε γύρω του από τη σκοπιά ενός «πολίτη του κόσμου» και έγραψε ότι ήταν «καταδικασμένος να βιώσει τη μελαγχολία όλων των χωρών και όλων των εποχών». Αυτή η θέση του επέτρεψε να αξιολογήσει διαφορετικά τα γεγονότα των αρχών του αιώνα στη Ρωσία.

Ιστορία του I.A. Τα «Μήλα Αντόνοφ» του Μπούνιν είναι ένα από εκείνα τα έργα όπου ο συγγραφέας με θλιβερή αγάπη θυμάται τις ανεπανόρθωτα χαμένες «χρυσές» μέρες. Ο συγγραφέας εργάστηκε σε μια εποχή θεμελιωδών αλλαγών στην κοινωνία: ολόκληρη η αρχή του εικοστού αιώνα ήταν βουτηγμένη στο αίμα. Ήταν δυνατό να ξεφύγουμε από το επιθετικό περιβάλλον μόνο με το να θυμόμαστε τις καλύτερες στιγμές.

Η ιδέα για την ιστορία ήρθε στον συγγραφέα το 1891, όταν επισκεπτόταν τον αδελφό του Ευγένιο στο κτήμα. Η μυρωδιά των μήλων Antonov, που γέμισαν τις μέρες του φθινοπώρου, θύμισε στον Bunin εκείνες τις στιγμές που τα κτήματα άκμασαν και οι γαιοκτήμονες δεν έγιναν φτωχοί και οι αγρότες αντιμετώπιζαν με ευλάβεια τα πάντα άρχοντα. Ο συγγραφέας ήταν ευαίσθητος στην κουλτούρα των ευγενών και στον παλιό τρόπο ζωής και ένιωθε βαθιά την παρακμή τους. Γι' αυτό ξεχωρίζει στο έργο του ένας κύκλος ιστοριών επιταφίων, που μιλούν για τον μακρινό, «νεκρό», αλλά ακόμα τόσο αγαπητό παλιό κόσμο.

Ο συγγραφέας εκκολάπτει το έργο του για 9 χρόνια. Το «Antonov Apples» δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά το 1900. Ωστόσο, η ιστορία συνέχισε να εκλεπτύνεται και να αλλάζει, ο Μπούνιν γυάλισε τη λογοτεχνική γλώσσα, έδωσε στο κείμενο ακόμη περισσότερες εικόνες και αφαίρεσε οτιδήποτε περιττό.

Τι είναι το έργο;

Τα "Antonov Apples" αντιπροσωπεύουν μια εναλλαγή εικόνων ευγενούς ζωής, που ενώνονται από τις αναμνήσεις του λυρικού ήρωα. Στην αρχή θυμάται αρχές φθινοπώρου, τον χρυσό κήπο, να μαζεύει μήλα. Όλα αυτά τα διαχειρίζονται οι ιδιοκτήτες, που έμεναν σε μια καλύβα στον κήπο, διοργανώνοντας εκεί μια ολόκληρη έκθεση τις γιορτές. Ο κήπος είναι γεμάτος με διαφορετικά πρόσωπα αγροτών που εκπλήσσουν με ικανοποίηση: άνδρες, γυναίκες, παιδιά - όλοι τους έχουν τις καλύτερες σχέσεις μεταξύ τους και με τους ιδιοκτήτες γης. Η ειδυλλιακή εικόνα συμπληρώνεται από εικόνες της φύσης στο τέλος του επεισοδίου ο κύριος χαρακτήρας αναφωνεί: "Τι κρύο, δροσερό και πόσο καλό είναι να ζεις στον κόσμο!"

Μια γόνιμη χρονιά στο πατρογονικό χωριό της πρωταγωνίστριας Vyselka ευχαριστεί το μάτι: παντού υπάρχει ικανοποίηση, χαρά, πλούτος, απλή ευτυχία των ανδρών. Ο ίδιος ο αφηγητής θα ήθελε να είναι άντρας, χωρίς να βλέπει κανένα πρόβλημα σε αυτή την παρτίδα, αλλά μόνο υγεία, φυσικότητα και εγγύτητα με τη φύση, και καθόλου φτώχεια, έλλειψη γης και ταπείνωση. Από την αγροτική ζωή προχωρά στην ευγενή ζωή των προηγούμενων εποχών: δουλοπαροικία και αμέσως μετά, όταν οι γαιοκτήμονες έπαιζαν ακόμα τον κύριο ρόλο. Ένα παράδειγμα είναι το κτήμα της θείας Άννας Γερασίμοβνα, όπου η ευημερία, η αυστηρότητα και η δουλοπρεπής υπακοή των υπηρετών ήταν αισθητή. Το ντεκόρ του σπιτιού φαίνεται επίσης να έχει παγώσει στο παρελθόν, ακόμα και οι κουβέντες είναι μόνο για το παρελθόν, αλλά και αυτό έχει τη δική του ποίηση.

Το κυνήγι, μια από τις κύριες διασκεδάσεις των ευγενών, συζητείται ιδιαίτερα. Ο Arseny Semenovich, ο κουνιάδος του κύριου χαρακτήρα, οργάνωσε κυνήγι μεγάλης κλίμακας, μερικές φορές για αρκετές ημέρες. Όλο το σπίτι ήταν γεμάτο κόσμο, βότκα, καπνό τσιγάρου και σκυλιά. Οι συζητήσεις και οι αναμνήσεις για αυτό είναι αξιοσημείωτες. Ο αφηγητής είδε αυτές τις διασκεδάσεις ακόμα και στα όνειρά του, πέφτοντας σε λήθαργο σε μαλακά πουπουλένια κρεβάτια σε κάποιο γωνιακό δωμάτιο κάτω από τις εικόνες. Αλλά είναι επίσης ωραίο να κοιμάσαι στο κυνήγι, γιατί στο παλιό κτήμα υπάρχουν βιβλία, πορτρέτα και περιοδικά τριγύρω, στη θέα των οποίων αισθάνεσαι μια «γλυκιά και παράξενη μελαγχολία».

Αλλά η ζωή έχει αλλάξει, έχει γίνει «επαίτια», «μικρής κλίμακας». Περιέχει όμως και απομεινάρια πρώην μεγαλείου, ποιητικούς απόηχους της πρώην ευγενούς ευτυχίας. Έτσι, στο κατώφλι ενός αιώνα αλλαγής, οι γαιοκτήμονες είχαν μόνο αναμνήσεις από ανέμελες μέρες.

Οι κύριοι χαρακτήρες και τα χαρακτηριστικά τους

1. Οι ετερόκλητοι πίνακες συνδέονται μέσω ενός λυρικού ήρωα που αντιπροσωπεύει τη θέση του συγγραφέα στο έργο. Εμφανίζεται μπροστά μας ως άνθρωπος με λεπτή ψυχική οργάνωση, ονειροπόλος, δεκτικός και χωρισμένος από την πραγματικότητα. Ζει στο παρελθόν, θρηνώντας γι' αυτό και χωρίς να παρατηρεί τι πραγματικά συμβαίνει γύρω του, συμπεριλαμβανομένου του περιβάλλοντος του χωριού.
2. Η θεία του κύριου ήρωα Άννα Γερασίμοβνα ζει επίσης στο παρελθόν. Η τάξη και η τακτότητα βασιλεύουν στο σπίτι της, τα έπιπλα αντίκες διατηρούνται τέλεια. Η ηλικιωμένη μιλάει και για τις εποχές της νιότης της, και για την κληρονομιά της.
3. Ο Shurin Arseny Semenovich διακρίνεται για το νεαρό, τολμηρό πνεύμα του σε συνθήκες κυνηγιού, αυτές οι απερίσκεπτες ιδιότητες είναι πολύ οργανικές, αλλά πώς είναι στην καθημερινή ζωή, στο αγρόκτημα; Αυτό παραμένει μυστικό, γιατί στο πρόσωπό του ποιητοποιείται η κουλτούρα των ευγενών, όπως και η προηγούμενη ηρωίδα.
4. Υπάρχουν πολλοί χωρικοί στην ιστορία, αλλά όλοι έχουν παρόμοιες ιδιότητες: λαϊκή σοφία, σεβασμός για τους γαιοκτήμονες, επιδεξιότητα και οικονομία. Υποκλίνονται χαμηλά, τρέχουν με το πρώτο κάλεσμα και, γενικά, διατηρούν μια ευτυχισμένη ευγενή ζωή.

Προβλήματα

Η προβληματική της ιστορίας «Antonov Apples» επικεντρώνεται κυρίως στο θέμα της εξαθλίωσης των ευγενών, της απώλειας της προηγούμενης εξουσίας τους. Σύμφωνα με τον συγγραφέα, η ζωή του γαιοκτήμονα είναι όμορφη, ποιητική, στη ζωή του χωριού δεν υπάρχει χώρος για πλήξη, χυδαιότητα και σκληρότητα, ιδιοκτήτες και αγρότες συνυπάρχουν τέλεια μεταξύ τους και είναι ασύλληπτα χωριστά. Η ποιητοποίηση της δουλοπαροικίας από τον Μπούνιν αναδεικνύεται επίσης ξεκάθαρα, γιατί τότε ήταν που άκμασαν αυτά τα όμορφα κτήματα.

Ένα άλλο σημαντικό ζήτημα που θέτει ο συγγραφέας είναι επίσης το πρόβλημα της μνήμης. Στο σημείο καμπής, εποχή κρίσης που γράφτηκε η ιστορία, θέλω ηρεμία και ζεστασιά. Αυτό ακριβώς βρίσκει ο άνθρωπος στις αναμνήσεις της παιδικής ηλικίας, οι οποίες είναι χρωματισμένες με ένα χαρούμενο συναίσθημα, συνήθως μόνο καλά πράγματα προκύπτουν στη μνήμη εκείνης της περιόδου. Αυτό είναι όμορφο και ο Bunin θέλει να το αφήσει για πάντα στις καρδιές των αναγνωστών.

Θέμα

• Το κύριο θέμα των «Antonov Apples» του Bunin είναι η αρχοντιά και ο τρόπος ζωής της. Είναι αμέσως σαφές ότι ο συγγραφέας είναι περήφανος για τη δική του τάξη, επομένως την τοποθετεί πολύ ψηλά. Οι γαιοκτήμονες των χωριών δοξάζονται επίσης από τον συγγραφέα λόγω της σχέσης τους με τους αγρότες, οι οποίοι είναι καθαροί, πολύ ηθικοί και ηθικά υγιείς. Δεν υπάρχει χώρος για μελαγχολία, μελαγχολία και κακές συνήθειες στις αγροτικές ανησυχίες. Σε αυτά τα απομακρυσμένα κτήματα είναι ζωντανό το πνεύμα του ρομαντισμού, οι ηθικές αξίες και οι έννοιες της τιμής.
• Το θέμα της φύσης καταλαμβάνει μεγάλη θέση. Οι εικόνες της πατρίδας είναι ζωγραφισμένες φρέσκες, καθαρές και με σεβασμό. Η αγάπη του συγγραφέα για όλα αυτά τα χωράφια, τους κήπους, τους δρόμους, τα κτήματα είναι αμέσως ορατή. Σε αυτά, σύμφωνα με τον Bunin, βρίσκεται η αληθινή, πραγματική Ρωσία. Η φύση που περιβάλλει τον λυρικό ήρωα θεραπεύει πραγματικά την ψυχή και διώχνει τις καταστροφικές σκέψεις.

Εννοια

Η νοσταλγία είναι το κύριο συναίσθημα που σκεπάζει τόσο τον συγγραφέα όσο και πολλούς αναγνώστες εκείνης της εποχής μετά την ανάγνωση του Antonov Apples. Ο Bunin είναι αληθινός καλλιτέχνης των λέξεων, οπότε η ζωή του στο χωριό είναι μια ειδυλλιακή εικόνα. Ο συγγραφέας απέφυγε προσεκτικά όλες τις αιχμηρές γωνίες στην ιστορία του, η ζωή είναι όμορφη και στερείται προβλημάτων, κοινωνικών αντιφάσεων, που στην πραγματικότητα είχαν συσσωρευτεί από τις αρχές του εικοστού αιώνα και αναπόφευκτα οδήγησαν τη Ρωσία στην αλλαγή.

Το νόημα αυτής της ιστορίας του Bunin είναι να δημιουργήσει έναν γραφικό καμβά, να βουτήξει σε έναν παρελθοντικό αλλά σαγηνευτικό κόσμο γαλήνης και ευημερίας. Για πολλούς ανθρώπους, η απόδραση έγινε λύση, αλλά ήταν βραχύβια. Ωστόσο, το "Antonov Apples" είναι ένα υποδειγματικό έργο από καλλιτεχνική άποψη και μπορείτε να μάθετε από τον Bunin την ομορφιά του στυλ και των εικόνων του.

Ενδιαφέρων; Αποθηκεύστε το στον τοίχο σας!

Στην ιστορία " Μήλα Αντόνοφ” Ι.Α. Ο Μπούνιν αναδημιουργεί τον κόσμο ενός ρωσικού κτήματος.

ντο Η ημερομηνία που γράφτηκε η ιστορία είναι συμβολική: 1900 – αλλαγή του αιώνα. Φαίνεται να συνδέει τον κόσμο του παρελθόντος και του παρόντος.

Θλίψη για όσους φεύγουν από τη ζωή ευγενείς φωλιές- το μοτίβο όχι μόνο αυτής της ιστορίας, αλλά και πολλών ποιημάτων του Bunin .

"Απόγευμα"

Πάντα θυμόμαστε μόνο την ευτυχία.
Και τώραείναι παντού. Ίσως είναι
Αυτός ο φθινοπωρινός κήπος πίσω από τον αχυρώνα
Και καθαρός αέρας που ρέει μέσα από το παράθυρο.

Στον απύθμενο ουρανό με μια ελαφριά λευκή άκρη
Το σύννεφο ανεβαίνει και λάμπει. Για πολύ καιρό
Τον παρακολουθώ... Βλέπουμε λίγα, ξέρουμε,
Και η ευτυχία δίνεται μόνο σε όσους γνωρίζουν.

Το παράθυρο είναι ανοιχτό. Εκείνη τσίριξε και κάθισε
Υπάρχει ένα πουλί στο περβάζι. Και από βιβλία
Απομακρύνω το βλέμμα μου από το κουρασμένο βλέμμα για μια στιγμή.

Η μέρα σκοτεινιάζει, ο ουρανός είναι άδειος.
Στο αλώνι ακούγεται το βουητό της αλωνιστικής...
Βλέπω, ακούω, χαίρομαι. Όλα είναι μέσα μου. (14.08.09)

Ερωτήσεις:

1. Προσδιορίστε το θέμα του ποιήματος.

2. Πώς μεταφέρεται η αίσθηση του χρόνου και του χώρου στο ποίημα;

3. Ονομάστε συναισθηματικά φορτισμένα επιθέματα.

4. Εξηγήστε το νόημα της γραμμής: «Βλέπω, ακούω, είμαι χαρούμενος…».

Δώσε προσοχή στο:

- τις αντικειμενικές πραγματικότητες της εικόνας του τοπίου που ζωγράφισε ο ποιητής.

- τεχνικές για να «ηχήσει» το τοπίο.

- τα χρώματα που χρησιμοποιεί ο ποιητής, το παιχνίδι του φωτός και της σκιάς.

- χαρακτηριστικά του λεξιλογίου (επιλογή λέξεων, τροπάρια).

- αγαπημένες εικόνες της ποίησής του (εικόνες του ουρανού, του ανέμου, της στέπας).

- προσευχές μοναξιάς του λυρικού ήρωα στο τοπίο «Bunin».

Οι πρώτες κιόλας λέξεις του έργου«...Θυμάμαι ένα καλό φθινόπωρο νωρίς»βυθίστε μας στον κόσμο των αναμνήσεων του ήρωα καιοικόπεδο αρχίζει να αναπτύσσεται ως μια αλυσίδα αισθήσεων που συνδέονται με αυτά.
έλλειψη πλοκής, δηλ. δυναμική γεγονότων. ΜΕπλοκή της ιστορίαςλυρικός , δηλαδή βασισμένο όχι σε γεγονότα (έπος), αλλά στην εμπειρία του ήρωα.

Η ιστορία περιέχει ποιητοποίηση του παρελθόντος. Ωστόσο, το ποιητικό όραμα του κόσμου δεν έρχεται σε σύγκρουση με την πραγματικότητα της ζωής στην ιστορία του Μπούνιν.

Ο συγγραφέας μιλά με απερίγραπτο θαυμασμό για το φθινόπωρο και τη ζωή του χωριού, κάνοντας πολύ ακριβή σκίτσα τοπίων.

Ο Bunin κάνει όχι μόνο τοπία, αλλά και πορτρέτα στην ιστορία. Ο αναγνώστης συναντά πολλούς ανθρώπους των οποίων τα πορτρέτα είναι γραμμένα με μεγάλη ακρίβεια, χάρη σε επιθέματα και συγκρίσεις:

ζωηρά μονόχωρα κορίτσια,
αρχοντικά με τις όμορφες και τραχιές, άγριες φορεσιές τους
αγόρια με λευκά φανταχτερά πουκάμισα
γέροι... ψηλός, μεγάλοςκαι άσπρο σαν σβουράκι

• Στο πρώτο κεφάλαιο:« Στο σκοτάδι, στα βάθη του κήπου - παραμυθένια εικόνα: Σαν σε μια γωνιά της κόλασης, η καλύβα καίγεται από μια κατακόκκινη φλόγα. περιτριγυρισμένα από σκοτάδι και οι μαύρες σιλουέτες κάποιου, σαν σκαλισμένες από ξύλο έβενο, κινούνται γύρω από τη φωτιά, ενώ γιγάντιες σκιές από αυτές περπατούν μέσα στις μηλιές». .
• Στο δεύτερο κεφάλαιο:«Σχεδόν όλο το μικρό φύλλωμα έχει πετάξει από τα παράκτια αμπέλια και τα κλαδιά είναι ορατά στον τιρκουάζ ουρανό. Νερό κάτω από τα κλήματα έγινε διάφανο, παγωμένο και σαν βαρύ... Όταν περνούσες με το αυτοκίνητο μέσα στο χωριό ένα ηλιόλουστο πρωί, σκεφτόσουν συνέχεια τι ήταν καλό κουρεύω, αλωνίζω, κοιμάμαι στο αλώνι με κουβέρτες, και σε διακοπές να ανατείλεις με τον ήλιο..." .
• Στο τρίτο:« Ο αέρας έσκιζε και έσκιζε τα δέντρα για μέρες ολόκληρες, οι βροχές τα πότιζαν από το πρωί ως το βράδυ... ο αέρας δεν το έβαλε κάτω. Αναστάτωσε τον κήπο, έσκισε ένα συνεχές ρεύμα ανθρώπινου καπνού που έτρεχε από την καμινάδα και ξανάπιασε τα δυσοίωνα νήματα των σύννεφων τέφρας. Έτρεχαν χαμηλά και γρήγορα - και σύντομα, σαν καπνός, θόλωσαν τον ήλιο. Η λάμψη του έχει ξεθωριάσει, το παράθυρο έκλεινεστον γαλάζιο ουρανό, και στον κήπο έγινε έρημη και βαρετή, και όλο και πιο συχνά άρχισε να πέφτει η βροχή...»
• Και στο τέταρτο κεφάλαιο : «Οι μέρες είναι γαλαζωπές και συννεφιασμένες... Όλη την ημέρα περιφέρομαι στους άδειους κάμπους...» .

συμπέρασμα
Η περιγραφή του φθινοπώρου μεταφέρεται από τον αφηγητή μέσω αντίληψη χρώματος και ήχου. Διαβάζοντας την ιστορία, είναι σαν να μυρίζεις μήλα, άχυρο σίκαλης, μυρωδάτο καπνό από φωτιά...
Το φθινοπωρινό τοπίο αλλάζει από κεφάλαιο σε κεφάλαιο: τα χρώματα ξεθωριάζουν, το φως του ήλιου γίνεται λιγότερο. Δηλαδή, η ιστορία περιγράφει το φθινόπωρο όχι ενός έτους, αλλά πολλών, και αυτό τονίζεται συνεχώς στο κείμενο: «Θυμάμαι μια γόνιμη χρονιά» «Αυτά ήταν τόσο πρόσφατα, και όμως φαίνεται ότι έχει περάσει σχεδόν ένας ολόκληρος αιώνας από τότε»..

• Συγκρίνετε την περιγραφή του χρυσού φθινοπώρου στην ιστορία του Bunin με τον πίνακα του I. Levitan.

• Σύνθεση
  

Η ιστορία αποτελείται από τέσσερα κεφάλαια:

I. Σε έναν αραιωμένο κήπο. Στην καλύβα: μεσημέρι, αργία, προς το βράδυ, αργά το βράδυ. Σκιές. Τρένο. Βολή. II. Ένα χωριό σε συγκομιδή. Στο κτήμα της θείας μου. III. Κυνήγι πριν. Κακές καιρικές συνθήκες. Πριν φύγεις. Στο μαύρο δάσος. Στο κτήμα ενός εργένη γαιοκτήμονα. Για παλιά βιβλία. IV. Μικρής κλίμακας ζωή. Αλώνισμα στη Ρίγα. Κυνήγι τώρα. Το βράδυ σε μια απομακρυσμένη φάρμα. Τραγούδι.

Κάθε κεφάλαιο είναι μια ξεχωριστή εικόνα του παρελθόντος και μαζί σχηματίζουν έναν ολόκληρο κόσμο που τόσο πολύ θαύμασε ο συγγραφέας.

Αυτή η αλλαγή εικόνων και επεισοδίων συνοδεύεται από διαδοχικές αναφορές σε αλλαγές στη φύση - από το ινδικό καλοκαίρι μέχρι την έναρξη του χειμώνα.

• Τρόπος ζωής και νοσταλγία για το παρελθόν

Vasily Maksimov "Όλα είναι στο παρελθόν" (1889)

• Οργάνωση χώρου και χρόνου

Την ίδια την ημερομηνία που γράφτηκε η ιστορίασυμβολικός . Είναι αυτή η ημερομηνία που βοηθά να καταλάβουμε γιατί ξεκινά η ιστορία ("...Θυμάμαι ένα καλό φθινόπωρο νωρίς")και τελειώνει («Κάλυψα το μονοπάτι με λευκό χιόνι...»).Έτσι σχηματίζεται ένα είδος «δαχτυλιδιού» που κάνει την αφήγηση συνεχή. Στην πραγματικότητα, η ιστορία, όπως και η ίδια η αιώνια ζωή, ούτε έχει ξεκινήσει ούτε έχει τελειώσει. Ηχεί στο χώρο της μνήμης, αφού ενσαρκώνει την ψυχή του ανθρώπου, την ψυχή των ανθρώπων.

Οι πύλες μου άνοιξαν διάπλατα,

Κάλυψε το μονοπάτι με λευκό χιόνι...

• Μυρωδιά, χρώμα, ήχος...

“Μυρίζει έντονα τον μυρωδάτο καπνό των κλαδιών κερασιού”,

«άρωμα σίκαλης από νέο άχυρο και ήρα»,

«Η μυρωδιά των μήλων, και μετά άλλα: παλιά έπιπλα από μαόνι, ξερά άνθη φλαμουριάς, που βρίσκονται στα παράθυρα από τον Ιούνιο...»,

«Αυτά τα βιβλία, παρόμοια με τις εκκλησιαστικές συνταγές, μυρίζουν υπέροχα... Κάποια ευχάριστη ξινή μούχλα, αρχαίο άρωμα...»,

“μυρωδιά καπνού, στέγαση”,«Το λεπτό άρωμα των πεσμένων φύλλων και η μυρωδιά των μήλων Antonov, η μυρωδιά του μελιού και η φρεσκάδα του φθινοπώρου»,

«Οι χαράδρες μυρίζουν έντονα υγρασία από μανιτάρια, σάπια φύλλα και υγρό φλοιό δέντρων».

«μεγάλος, ολόχρυσος... κήπος», «χρυσή πόλη των σιτηρών», «χρυσές κορνίζες», «χρυσό φως του ήλιου».

Η σημασιολογία αυτής της εικόνας είναι εξαιρετικά ευρεία: αυτό είναι το άμεσο νόημα («χρυσές κορνίζες»), Και φθινοπωρινός χρωματικός προσδιορισμός φυλλώματος, και μετάδοση συναισθηματική κατάσταση του ήρωα, η επισημότητα των λεπτών του απογευματινού δειλινού, και σημάδι αφθονίας(σιτηρά, μήλα), κάποτε εγγενές στη Ρωσία και σύμβολο της νεότητας, η «χρυσή» εποχή της ζωής του ήρωα. μι ευλάβεια "χρυσός" Ο Μπούνιν αναφέρεται στον παρελθόντα χρόνο, όντας χαρακτηριστικό μιας ευγενούς, εξωστρεφούς Ρωσίας. Ο αναγνώστης συνδέει αυτό το επίθετο με μια άλλη έννοια: "Χρυσή εποχή"Ρωσική ζωή, ένας αιώνας σχετικής ευημερίας, αφθονίας, στιβαρότητας και σταθερότητας ύπαρξης. Έτσι το βλέπει ο Ι.Α. Ο αιώνας του Μπούνιν περνάει.

Αλλά με μια αλλαγή στην κοσμοθεωρία, αλλάζουν και τα χρώματα του περιβάλλοντος κόσμου, τα χρώματα εξαφανίζονται σταδιακά από αυτό: «Οι μέρες είναι γαλαζωπές και συννεφιασμένες... Όλη την ημέρα περιφέρομαι στους άδειους κάμπους», «χαμηλός σκοτεινός ουρανός», "γκρίζος κύριος". Ημίτονες και αποχρώσεις ("τιρκουάζ", "λιλά"και άλλα), που υπάρχουν στα πρώτα μέρη του έργου, αντικαθίστανται από αντίθεση μαύρου και λευκού(«μαύρος κήπος», «μαυρίζουν απότομα τα χωράφια με καλλιεργήσιμη γη... θα ασπρίσουν τα χωράφια», «χιονισμένα χωράφια»).

Οπτικές εικόνεςστο έργο είναι όσο το δυνατόν πιο ξεκάθαρα και γραφικά: «Ο μαύρος ουρανός είναι στρωμένος με φλογερές ρίγες από αστέρια που πέφτουν», «το μικρό φύλλωμα έχει πετάξει σχεδόν όλο από τα αμπέλια της ακτής και τα κλαδιά είναι ορατά στον τιρκουάζ ουρανό», «ο υγρός μπλε ουρανός έλαμπε ψυχρά και λαμπερά στο βορρά πάνω από τα βαριά μολύβδινα σύννεφα», «ο μαύρος κήπος θα λάμπει μέσα από τον κρύο τιρκουάζ ουρανό και θα περιμένει υπάκουα τον χειμώνα... Και τα χωράφια ήδη μαυρίζουν απότομα με καλλιεργήσιμη γη και λαμπερά πράσινα με κατάφυτες χειμερινές καλλιέργειες».

Παρόμοιος “κινηματικός” μια εικόνα που βασίζεται σε αντιθέσεις δημιουργεί στον αναγνώστη την ψευδαίσθηση μιας δράσης που λαμβάνει χώρα μπροστά στα μάτια μας ή αποτυπώνεται στον καμβά του καλλιτέχνη:

«Στο σκοτάδι, στα βάθη του κήπου, υπάρχει μια υπέροχη εικόνα: σαν σε μια γωνιά της κόλασης, μια κατακόκκινη φλόγα καίει κοντά σε μια καλύβα, που περιβάλλεται από σκοτάδι, και οι μαύρες σιλουέτες κάποιου, σαν σκαλισμένες από ξύλο έβενο , κινούνται γύρω από τη φωτιά, ενώ γιγάντιες σκιές κινούνται από αυτά πάνω σε μηλιές. Είτε ένα μαύρο χέρι σε μέγεθος πολλών arshins θα πέσει σε ολόκληρο το δέντρο, τότε θα εμφανιστούν σαφώς δύο πόδια - δύο μαύρες κολόνες. Και ξαφνικά όλα αυτά θα γλιστρήσουν από τη μηλιά - και η σκιά θα πέσει σε όλο το δρομάκι, από την καλύβα μέχρι την ίδια την πύλη...»

«Τη δροσερή σιωπή του πρωινού σπάει μόνο ένας χορτάτος κοτσύφια που χτυπούν... οι φωνές και ο ήχος των μήλων που χύνονται σε μεζέδες και μπανιέρες»,

«Ακούμε για πολλή ώρα και παρατηρούμε τρέμουλο στο έδαφος. Το τρέμουλο μετατρέπεται σε θόρυβο, μεγαλώνει και τώρα, σαν να είναι ήδη έξω από τον κήπο, ο θορυβώδης χτύπος των τροχών χτυπά γρήγορα, βροντώντας και χτυπώντας, το τρένο ορμάει... πιο κοντά, πιο κοντά, πιο δυνατά και πιο θυμωμένα... Και ξαφνικά ξεκινάει υποχωρώ, στασιμότητα, σαν να μπαίνει στο χώμα...»,

«μια κόρνα φυσάει στην αυλή και ουρλιάζουν με διαφορετικές φωνέςΣκύλοι",

“μπορείτε να ακούσετε πώς ο κηπουρός περπατά προσεκτικά μέσα στα δωμάτια, ανάβοντας τις σόμπες και πώς τα καυσόξυλα τρίζουν και πυροβολούν.» μπορεί να ακουστεί «Πόσο προσεκτικά... μια μεγάλη συνοδεία τρίζει στον κεντρικό δρόμο», ακούγονται οι φωνές των ανθρώπων. Στο τέλος της ιστορίας ακούει κανείς όλο και πιο επίμονα “ευχάριστος ήχος του αλωνίσματος”, Και «Το μονότονο κλάμα και το σφύριγμα του οδηγού»συγχωνεύονται με το βρυχηθμό του τυμπάνου. Και μετά κουρδίζεται η κιθάρα, και κάποιος ξεκινά ένα τραγούδι που το σηκώνουν όλοι “με θλιβερό, απελπιστικό τόλμη”.

«Με ευχαρίστηση νιώθεις το γλιστερό δέρμα της σέλας από κάτω σου»
“Χοντρό, τραχύ χαρτί”

«Όλο και πέρα ​​ροζ βραστό ζαμπόν με αρακά, γεμιστό κοτόπουλο, γαλοπούλα, μαρινάδες και κόκκινο κβας - δυνατό και γλυκό, γλυκό...»,
«...ένα κρύο και υγρό μήλο... για κάποιο λόγο θα φαίνεται ασυνήθιστα νόστιμο, καθόλου σαν τα άλλα».

Έτσι, σημειώνοντας τις στιγμιαίες αισθήσεις του ήρωα από την επαφή με τον έξω κόσμο, ο Bunin προσπαθεί να μεταφέρει όλα αυτά «βαθύ, υπέροχο, ανέκφραστο που υπάρχει στη ζωή»: «Τι κρύο, δροσερό και πόσο καλό είναι να ζεις στον κόσμο!»

Ο ήρωας στα νιάτα του χαρακτηρίζεται από μια οξεία εμπειρία χαράς και πληρότητας ύπαρξης: «Το στήθος μου ανέπνεε λαίμαργα και χωρητικά», «σκέφτεσαι συνέχεια πόσο καλό είναι να κουρεύεις, να αλωνίζεις, να κοιμάσαι στο αλώνι με σάρωθρες...»

Ωστόσο, στον καλλιτεχνικό κόσμο του Bunin, η χαρά της ζωής συνδυάζεται πάντα με την τραγική συνείδηση ​​του πεπερασμένου της. Και στο "Antonov Apples" το κίνητρο της εξαφάνισης, ο θάνατος όλων όσων είναι τόσο αγαπητά στον ήρωα, είναι ένα από τα κύρια: «Η μυρωδιά των μήλων Antonov εξαφανίζεται από τα κτήματα των γαιοκτημόνων... Οι γέροι πέθαναν στο Vyselki, η Anna Gerasimovna πέθανε, ο Arseny Semyonich αυτοπυροβολήθηκε...»

Δεν είναι μόνο ο παλιός τρόπος ζωής που πεθαίνει - μια ολόκληρη εποχή της ρωσικής ιστορίας πεθαίνει, η ευγενής εποχή που ποιητική είναι ο Bunin σε αυτό το έργο. Στο τέλος της ιστορίας γίνεται όλο και πιο ξεκάθαρο και επίμονο μοτίβο κενού και κρύου.

Αυτό φαίνεται με ιδιαίτερη δύναμη στην εικόνα ενός κήπου, μια φορά “μεγάλο, χρυσό”γεμάτο ήχους, αρώματα, τώρα - «ψύχρα τη νύχτα, γυμνό», «μαυρισμένο»,καθώς και καλλιτεχνικές λεπτομέρειες εκ των οποίων η πιο εκφραστική είναι η ευρεθείσα «Στα βρεγμένα φύλλα, ένα κρύο και υγρό μήλο ξεχάστηκε κατά λάθος», οι οποίες «Για κάποιο λόγο θα φαίνεται ασυνήθιστα νόστιμο, καθόλου σαν τα άλλα».

Έτσι ο Bunin απεικονίζει τη διαδικασία που λαμβάνει χώρα στη Ρωσία στο επίπεδο των προσωπικών συναισθημάτων και εμπειριών του ήρωα εκφυλισμός των ευγενώνκουβαλώντας μαζί του ανεπανόρθωτες απώλειες από πνευματική και πολιτιστική άποψη:

«Τότε θα ασχοληθείτε με τα βιβλία – τα βιβλία του παππού σας σε χοντρές δερμάτινες βιβλιοδεσίες, με χρυσά αστέρια σε μαροκινή ράχη... Ωραίες... νότες στα περιθώριά τους, μεγάλες και με στρογγυλές απαλές πινελιές φτιαγμένες με στυλό. Ξεδιπλώνεις το βιβλίο και διαβάζεις: «Σκέψη άξια αρχαίων και νέων φιλοσόφων, το χρώμα της λογικής και των αισθημάτων της καρδιάς»... και παρασύρεσαι άθελά σου από το ίδιο το βιβλίο... Και σιγά σιγά γλυκό και παράξενο. η μελαγχολία αρχίζει να μπαίνει στην καρδιά σου...

...Και εδώ είναι περιοδικά με τα ονόματα των Zhukovsky, Batyushkov, μαθητή του λυκείου Πούσκιν. Και με λύπη θα θυμηθείς τη γιαγιά σου, τις πολωνέζες της στο κλαβιχόρδο, την άτονη ανάγνωση της ποίησης από τον «Ευγένιος Ονέγκιν». Και η παλιά ονειρική ζωή θα εμφανιστεί μπροστά σου...»

Πολύτιμα σοκάκια ευγενών φωλιών. Αυτά τα λόγια από το ποίημα του K. Balmont "In Memory of Turgenev" μεταφέρουν τέλεια τη διάθεση της ιστορίας "Antonov Apples". Προφανώς, δεν είναι τυχαίο ότι στις σελίδες μιας από τις πρώτες του ιστορίες, η ίδια η ημερομηνία δημιουργίας της οποίας είναι εξαιρετικά συμβολική, ο Ι.Α. Ο Μπούνιν αναδημιουργεί τον κόσμο ενός ρωσικού κτήματος. Σε αυτό, σύμφωνα με τον συγγραφέα, ενώνονται το παρελθόν και το παρόν, η ιστορία του πολιτισμού της χρυσής εποχής και η μοίρα του στις αρχές του αιώνα, οι οικογενειακές παραδόσεις της ευγενούς οικογένειας και η ατομική ανθρώπινη ζωή. Η θλίψη για τις ευγενικές φωλιές που σβήνουν στο παρελθόν είναι το μοτίβο όχι μόνο αυτής της ιστορίας, αλλά και πολλών ποιημάτων, όπως «Η ψηλή λευκή αίθουσα, όπου είναι το μαύρο πιάνο...», «Στο σαλόνι μέσα από τον κήπο και σκονισμένες κουρτίνες...», «Μια ήσυχη νύχτα βγήκε το αργό φεγγάρι...» Ωστόσο, το μοτίβο της παρακμής και της καταστροφής ξεπερνιέται μέσα τους «όχι με το θέμα της απελευθέρωσης από το παρελθόν, αλλά αντίθετα, με την ποιητοποίηση αυτού του παρελθόντος, ζώντας στη μνήμη του πολιτισμού... Το ποίημα του Μπούνιν για το κτήμα είναι χαρακτηρίζεται από γραφικότητα και ταυτόχρονα εμπνευσμένη συναισθηματικότητα, υπεροχή και ποιητικό συναίσθημα. Το κτήμα γίνεται για τον λυρικό ήρωα αναπόσπαστο κομμάτι της ατομικής του ζωής και ταυτόχρονα σύμβολο της πατρίδας, των ριζών της οικογένειας» (L. Ershov).
Το έργο «Ο Βυσσινόκηπος» είναι το τελευταίο δραματικό έργο του Τσέχοφ, μια θλιβερή ελεγεία για το πέρασμα του χρόνου των «ευγενών φωλιών». Σε επιστολή προς τη Ν.Α. Ο Τσέχοφ εξομολογήθηκε στον Λέικιν: «Αγαπώ τρομερά ό,τι στη Ρωσία λέγεται κτήμα. Αυτή η λέξη δεν έχει χάσει ακόμη την ποιητική της χροιά». Ο θεατρικός συγγραφέας εκτιμούσε ό,τι είχε σχέση με την κτηματομεσιτική ζωή συμβόλιζε τη ζεστασιά των οικογενειακών σχέσεων που τόσο προσπαθούσε ο Α.Π. Τσέχοφ. Και στο Μελίχοβο, και στη Γιάλτα, όπου έτυχε να ζήσει.
Η εικόνα ενός οπωρώνα κερασιών είναι η κεντρική εικόνα στην κωμωδία του Τσέχωφ, που αναπαρίσταται ως ένα μοτίβο διαφόρων χρονικών σχεδίων, συνδέοντας ακούσια το παρελθόν με το παρόν. Αλλά ο οπωρώνας κερασιών δεν είναι απλώς ένα σκηνικό σε συνεχείς εκδηλώσεις, είναι ένα σύμβολο της ζωής στα κτήματα. Η μοίρα του κτήματος οργανώνει την πλοκή του έργου. Ήδη στην πρώτη πράξη, αμέσως μετά τη συνάντηση της Ranevskaya, ξεκινά μια συζήτηση για τη διάσωση του υποθηκευμένου ακινήτου από τον πλειστηριασμό. Στην τρίτη πράξη το κτήμα πωλείται, στην τέταρτη υπάρχει ένας αποχαιρετισμός στο κτήμα και την προηγούμενη ζωή.
Ο οπωρώνας κερασιών δεν προσωποποιεί μόνο το κτήμα: είναι ένα όμορφο δημιούργημα της φύσης που πρέπει να διατηρηθεί από τον άνθρωπο. Ο συγγραφέας δίνει μεγάλη προσοχή σε αυτή την εικόνα, κάτι που επιβεβαιώνεται από εκτενείς παρατηρήσεις και παρατηρήσεις των χαρακτήρων. Όλη η ατμόσφαιρα που συνδέεται στο έργο με την εικόνα του κερασιώνα χρησιμεύει για να επιβεβαιώσει τη διαρκή αισθητική του αξία, η απώλεια της οποίας δεν μπορεί παρά να φτωχύνει την πνευματική ζωή των ανθρώπων. Γι' αυτό και η εικόνα του κήπου περιλαμβάνεται στον τίτλο.

Απάντηση

Larisa Vasilievna TOROPCHINA - δασκάλα στο γυμνάσιο της Μόσχας Νο. 1549. Επίτιμος Δάσκαλος της Ρωσίας.

«Η μυρωδιά των μήλων Antonov εξαφανίζεται από τα κτήματα των γαιοκτημόνων...»

Το Cherry Orchard πουλήθηκε, δεν υπάρχει πια, είναι αλήθεια...
Με ξέχασαν...
Α.Π. Τσέχοφ

Μιλώντας για διατομεακά θέματα στη λογοτεχνία, θα ήθελα να τονίσω το θέμα ξεθώριασμα των φωλιών των γαιοκτημόνωνως ένα από τα ενδιαφέροντα και βαθιά. Βλέποντάς το, οι μαθητές των τάξεων 10-11 στρέφονται στα έργα του 19ου-20ου αιώνα.

Για πολλούς αιώνες, η ρωσική αριστοκρατία ήταν το προπύργιο της κρατικής εξουσίας, η κυρίαρχη τάξη στη Ρωσία, το «άνθος του έθνους», το οποίο, φυσικά, αντικατοπτρίστηκε στη λογοτεχνία. Φυσικά, οι χαρακτήρες στα λογοτεχνικά έργα δεν ήταν μόνο οι έντιμοι και ευγενείς Starodum και Pravdin, οι ανοιχτοί, ηθικά αγνοί Chatsky, Onegin και Pechorin, που δεν ήταν ικανοποιημένοι με την αδράνεια ύπαρξή τους στον κόσμο, που πέρασαν πολλές δοκιμασίες αναζητώντας το νόημα της ζωής, ο Αντρέι Μπολκόνσκι και ο Πιερ Μπεζούχοφ, αλλά και οι αγενείς και ανίδεοι Προστάκοφ και Σκοτίνιν, ο Φαμουσόφ, που νοιάζεται αποκλειστικά για το «ιθαγενές ανθρωπάκι», τον προβολέα Μανίλοφ και τον απερίσκεπτο «ιστορικό άνθρωπο» Νοζτριόφ (ο τελευταίος, από ο τρόπος, είναι πολύ πιο πολλοί, όπως στη ζωή).

Διαβάζοντας έργα τέχνης από τον 18ο - το πρώτο μισό του 19ου αιώνα, βλέπουμε ηρωικούς ιδιοκτήτες - είτε είναι η κυρία Προστάκοβα, συνηθισμένη στην τυφλή υπακοή των γύρω της στη θέληση, είτε η σύζυγος του Ντμίτρι Λάριν, που μόνη της, « χωρίς να ρωτήσει τον σύζυγό της», διαχειριζόταν το κτήμα, ή «τη γροθιά του διαβόλου», ο Sobakevich, ένας ισχυρός ιδιοκτήτης, γνώριζε όχι μόνο τα ονόματα των δουλοπάροικων του, αλλά και τα χαρακτηριστικά των χαρακτήρων τους, τις δεξιότητες και τις δεξιότητές τους, και με τη νόμιμη υπερηφάνεια του τον πατέρα-γαιοκτήμονά του, επαίνεσε τις «νεκρές ψυχές».

Ωστόσο, στα μέσα του 19ου αιώνα, η εικόνα της ρωσικής ζωής είχε αλλάξει: οι μεταρρυθμίσεις ήταν ώριμες στην κοινωνία και οι συγγραφείς δεν άργησαν να αντικατοπτρίσουν αυτές τις αλλαγές στα έργα τους. Και τώρα ενώπιον του αναγνώστη δεν υπάρχουν πλέον αυτοπεποίθηση ιδιοκτήτες δουλοπάροικων, οι οποίοι μόλις πρόσφατα με περηφάνια είπαν: «Ο νόμος είναι η επιθυμία μου, η γροθιά είναι η αστυνομία μου», και ο μπερδεμένος ιδιοκτήτης του κτήματος Maryino, Nikolai Petrovich Kirsanov, ένας έξυπνος, καλόκαρδος άνθρωπος που βρέθηκε στις παραμονές της κατάργησης των δικαιωμάτων της δουλοπαροικίας σε μια δύσκολη κατάσταση, όταν οι αγρότες σχεδόν παύουν να υπακούουν στον κύριό τους και μπορεί μόνο να αναφωνήσει με πικρία: "Δεν έχω άλλη δύναμη!" Είναι αλήθεια ότι στο τέλος του μυθιστορήματος μαθαίνουμε ότι ο Arkady Kirsanov, ο οποίος άφησε τη λατρεία των ιδεών του μηδενισμού στο παρελθόν, «έχει γίνει ζηλωτής ιδιοκτήτης» και το «αγρόκτημα» που δημιούργησε παράγει ήδη ένα αρκετά σημαντικό εισόδημα και Ο Νικολάι Πέτροβιτς «έχει γίνει παγκόσμιος μεσολαβητής και εργάζεται σκληρά». Όπως λέει ο Turgenev, «οι υποθέσεις τους αρχίζουν να βελτιώνονται» - αλλά για πόσο; Θα περάσουν άλλες τρεις με τέσσερις δεκαετίες - και οι Kirsanov θα αντικατασταθούν από τους Ranevskys και Gaevs (The Cherry Orchard του A.P. Chekhov), τους Arsenyev και τους Khrushchev (Η ζωή του Arsenyev και ο Sukhodol του I.A. Bunin). Και μπορούμε να μιλήσουμε για αυτούς τους ήρωες, τον τρόπο ζωής, τους χαρακτήρες, τις συνήθειες και τις πράξεις τους με περισσότερες λεπτομέρειες.

Πρώτα απ 'όλα, θα πρέπει να επιλέξετε έργα τέχνης για συνομιλία: αυτό θα μπορούσε να είναι η ιστορία "Belated Flowers", τα έργα "The Cherry Orchard", "Three Sisters", "Uncle Vanya" του A.P. Τσέχοφ, το μυθιστόρημα «Η ζωή του Αρσένιεφ», οι ιστορίες «Sukhodol», «Antonov Apples», οι ιστορίες «Natalie», «Snowdrop», «Rus» του I.A. Μπουνίνα. Από αυτά τα έργα, μπορείτε να επιλέξετε δύο ή τρία για λεπτομερή ανάλυση, ενώ άλλα μπορούν να αντιμετωπιστούν αποσπασματικά.

Οι μαθητές αναλύουν το «The Cherry Orchard» στην τάξη, πολλές λογοτεχνικές μελέτες έχουν αφιερωθεί στο έργο. Κι όμως, όλοι -με μια προσεκτική ανάγνωση του κειμένου- μπορούν να ανακαλύψουν κάτι νέο σε αυτή την κωμωδία. Έτσι, μιλώντας για την εξαφάνιση της ζωής των ευγενών στα τέλη του 19ου αιώνα, οι μαθητές παρατηρούν ότι οι ήρωες του «The Cherry Orchard» Ranevskaya και Gaev, παρά την πώληση του κτήματος όπου πέρασαν τα καλύτερα χρόνια της ζωής τους , παρά τον πόνο και τη θλίψη του παρελθόντος, είναι ζωντανοί και μάλιστα στο τέλος σχετικά ακμαίοι. Η Lyubov Andreevna, έχοντας πάρει τις δεκαπέντε χιλιάδες που έστειλε η γιαγιά της από τη Γιαροσλάβ, πηγαίνει στο εξωτερικό, αν και καταλαβαίνει ότι αυτά τα χρήματα - δεδομένης της υπερβολής της - δεν θα διαρκέσουν πολύ. Ο Γκάεφ, επίσης, δεν τελειώνει το τελευταίο του κομμάτι ψωμί: έχει εγγυημένη θέση στην τράπεζα. Είναι άλλο θέμα αν αυτός, ένας κύριος, ένας αριστοκράτης, μπορεί να το διαχειριστεί, λέγοντας συγκαταβατικά σε έναν αφοσιωμένο λακέ: «Φύγε, Φύρη. Έτσι, θα γδυθώ», με τη θέση του «τραπεζικού υπαλλήλου». Και, πάντα τσαλακωμένος για το πού να δανειστεί χρήματα, ο εξαθλιωμένος Simeonov-Pishchik θα φουντώσει στο τέλος του έργου: «Οι Άγγλοι ήρθαν στο κτήμα του και βρήκαν λίγο άσπρο πηλό στο έδαφος» και τους «νοίκιασε ένα οικόπεδο από πηλό επί είκοσι τέσσερα χρόνια». Τώρα αυτός ο φασαριόζος, απλός άνθρωπος μοιράζει ακόμη και μέρος των χρεών («χρωστάει σε όλους») και ελπίζει για το καλύτερο.

Αλλά για τους αφοσιωμένους έλατους, που μετά την κατάργηση της δουλοπαροικίας «δεν συμφώνησαν με την ελευθερία, παρέμειναν με τους αφέντες» και που θυμούνται τις ευλογημένες εποχές που τα κεράσια από τον κήπο «στεγνώσανε, μούσκεμα, τουρσί, μαρμελάδα», η ζωή. τελείωσε: δεν είναι σήμερα ή αύριο θα πεθάνει - από γηρατειά, από απελπισία, από άχρηστο σε κανέναν. Τα λόγια του ακούγονται πικρά: «Με ξέχασαν...» Οι κύριοι τον εγκατέλειψαν, όπως ο γέρος Φιρς, και τον παλιό βυσσινόκηπο, αφήνοντας αυτό που, σύμφωνα με τη Ρανέβσκαγια, ήταν η «ζωή», η «νεότητα», η «ευτυχία» της. . Ο πρώην δουλοπάροικος και νυν νέος κύριος της ζωής, Ερμολάι Λοπάχιν, έχει ήδη «πάρει τσεκούρι στον κήπο με τις κερασιές». Η Ranevskaya κλαίει, αλλά δεν κάνει τίποτα για να σώσει τον κήπο, το κτήμα, και η Anya, μια νεαρή εκπρόσωπος μιας κάποτε πλούσιας και ευγενούς οικογένειας, φεύγει από τη γενέτειρά της ακόμη και με χαρά: «Τι έκανες σε μένα, Πέτια, γιατί κάνω δεν αγαπάς πια τον κήπο με τις κερασιές, όπως πριν;» Αλλά «δεν απαρνιούνται στην αγάπη»! Έτσι, δεν την αγαπούσε τόσο πολύ. Είναι πικρό που εγκαταλείπουν τόσο εύκολα αυτό που κάποτε ήταν το νόημα της ζωής: μετά την πώληση του οπωρώνα κερασιών, «όλοι ηρέμησαν, ακόμη και έγιναν πιο χαρούμενοι... στην πραγματικότητα, όλα είναι καλά τώρα». Και μόνο η παρατήρηση του συγγραφέα στο τέλος του έργου: «Μέσα στη σιωπή ακούγεται ένα θαμπό χτύπημα στο ξύλο, ακούγεται μοναχικός και λυπημένος” (πλάγια γράμματα δικά μου. - L.T.) - λέει ότι λυπημένοςγίνεται ο ίδιος ο Τσέχοφ, σαν να προειδοποιεί τους ήρωές του να μην ξεχάσουν την προηγούμενη ζωή τους.

Τι απέγιναν οι χαρακτήρες του δράματος του Τσέχοφ; Αναλύοντας τη ζωή, τους χαρακτήρες, τη συμπεριφορά τους, οι μαθητές καταλήγουν στο συμπέρασμα: αυτό εκφυλισμός,όχι ηθικοί (οι ευγενείς «κλούτζες», στην ουσία, δεν είναι κακοί άνθρωποι: ευγενικοί, ανιδιοτελείς, έτοιμοι να ξεχάσουν τα κακά, να βοηθήσουν ο ένας τον άλλον με κάποιο τρόπο), όχι σωματικοί (οι ήρωες - όλοι εκτός από τον Φέρς - είναι ζωντανοί και καλά) , αλλά μάλλον - ψυχολογικός, που συνίσταται στην απόλυτη ανικανότητα και απροθυμία να ξεπεραστούν οι δυσκολίες που έστειλε η μοίρα. Η ειλικρινής επιθυμία του Lopakhin να βοηθήσει τους "klutzes" καταρρίπτεται από την πλήρη απάθεια των Ranevskaya και Gaev. «Δεν έχω ξανασυναντήσει τόσο επιπόλαιους ανθρώπους σαν εσάς, κύριοι, τόσο ασυνήθιστους, παράξενους ανθρώπους», λέει με πικρή σύγχυση. Και σε απάντηση ακούει έναν αβοήθητο: "Dachas και καλοκαιρινοί κάτοικοι - είναι τόσο χυδαίο, συγγνώμη". Όσο για την Anya, εδώ είναι μάλλον πιο σωστό να μιλήσουμε αναγέννηση, σχετικά με την εκούσια παραίτηση από προηγούμενες αξίες ζωής. Είναι καλό ή κακό; Ο Τσέχοφ, ένας ευαίσθητος, έξυπνος άνθρωπος, δεν δίνει απάντηση. Ο χρόνος θα δείξει…

Είναι κρίμα για άλλους ήρωες του Τσέχοφ, έξυπνους, αξιοπρεπείς, ευγενικούς, αλλά εντελώς ανίκανους για ενεργό δημιουργική δραστηριότητα ή επιβίωση σε δύσκολες συνθήκες. Άλλωστε, όταν ο Ιβάν Πέτροβιτς Βοϊνίτσκι, ένας ευγενής, γιος ενός μυστικού συμβούλου, που πέρασε πολλά χρόνια «σαν τυφλοπόντικα… μέσα σε τέσσερις τοίχους» και συγκέντρωνε σχολαστικά έσοδα από την περιουσία της αείμνηστης αδερφής του για να στείλει
χρήματα στον πρώην σύζυγό της - ο καθηγητής Serebryakov, αναφωνεί με απόγνωση: "Είμαι ταλαντούχος, έξυπνος, γενναίος... Αν ζούσα κανονικά, τότε θα μπορούσα να φτιάξω έναν Σοπενχάουερ, Ντοστογιέφσκι..." - τότε δεν το πιστεύεις πραγματικά αυτόν. Τι εμπόδισε τον Voynitsky να ζήσει μια πλήρη ζωή; Πιθανώς ο φόβος της βύθισης στη δίνη των γεγονότων, η αδυναμία αντιμετώπισης των δυσκολιών, η ανεπαρκής εκτίμηση της πραγματικότητας. Εξάλλου, στην πραγματικότητα, δημιούργησε ένα είδωλο για τον εαυτό του από τον καθηγητή Serebryakov («όλες οι σκέψεις και τα συναισθήματά μας ανήκαν μόνο σε εσάς... προφέραμε το όνομά σας με ευλάβεια»), και τώρα κατηγορεί τον γαμπρό του γιατί κατέστρεψε τη ζωή του. Η Sonya, η κόρη του καθηγητή, η οποία μετά τον θάνατο της μητέρας της, επίσημαανήκει στο κτήμα, δεν μπορεί να υπερασπιστεί τα δικαιώματά του σε αυτό και μόνο ικετεύει τον πατέρα του: «Πρέπει να είσαι ελεήμων, μπαμπά! Ο θείος Βάνια κι εγώ είμαστε τόσο δυστυχισμένοι!». Τι σε εμποδίζει λοιπόν να είσαι ευτυχισμένος; Νομίζω ότι είναι ακόμα το ίδιο ψυχική απάθεια, απαλότητα, που εμπόδισε τη Ranevskaya και τον Gaev να σώσουν τον κήπο με τις κερασιές.

Και οι αδερφές Prozorov, οι κόρες του στρατηγού, επαναλαμβάνουν σε όλο το έργο ("Three Sisters"), σαν ξόρκι: "Στη Μόσχα! Στη Μόσχα! Στη Μόσχα!», η επιθυμία τους να εγκαταλείψουν τη βαρετή επαρχιακή πόλη δεν υλοποιείται ποτέ. Η Ιρίνα είναι έτοιμη να φύγει, αλλά στο τέλος του έργου είναι ακόμα εδώ, σε αυτήν την «φιλίστρια, απεχθή ζωή». Θα φύγει; Ο Τσέχοφ βάζει μια έλλειψη...

Αν οι ευγενείς ήρωες του Τσέχοφ είναι παθητικοί, αλλά ταυτόχρονα ευγενικοί, ευφυείς και καλοπροαίρετοι, τότε οι ήρωες του Ι.Α. Μπουνίν ευπαθές εκφυλισμός, ηθικός και σωματικός.Οι μαθητές, φυσικά, θα θυμούνται τους χαρακτήρες της τραγικά τραγικής ιστορίας «Sukhodol»: τον τρελό παππού Pyotr Kirillich, ο οποίος «σκοτώθηκε από τον νόθο γιο του Gervaska, φίλο του πατέρα» των νεαρών Χρουστσόφ. Τρελάθηκε «από τη δυστυχισμένη αγάπη», η αξιολύπητη, υστερική θεία Τόνια, «που ζούσε σε μια από τις παλιές καλύβες της αυλής κοντά στο φτωχό κτήμα Σουχοντόλσκ». ο γιος του Pyotr Kirillich - Pyotr Petrovich, τον οποίο η αυλή η Natalya ερωτεύτηκε ανιδιοτελώς και που την εξόρισε για αυτό «στην εξορία, στο αγρόκτημα C Ο shki”; και η ίδια η Natalya, η θετή αδερφή του άλλου γιου του Pyotr Kirillich, Arkady Petrovich, του οποίου ο πατέρας «οδηγήθηκε να γίνει στρατιώτης από τους Χρουστσόφ» και της οποίας «η μητέρα ήταν σε τέτοια τρόμο που η καρδιά της ράγισε στη θέα των νεκρών πουλερικών γαλοπούλας .» Είναι εκπληκτικό ότι την ίδια στιγμή, ο πρώην δουλοπάροικος δεν κρατά κακία στους ιδιοκτήτες της, επιπλέον, πιστεύει ότι "δεν υπήρχαν απλούστεροι, πιο ευγενικοί κύριοι Sukhodol σε ολόκληρο το σύμπαν".

Ως παράδειγμα παραμορφωμένης συνείδησης από τη δουλοπαροικία (εξάλλου, η άτυχη γυναίκα απορρόφησε τη δουλική υπακοή κυριολεκτικά με το γάλα της μητέρας της!), οι μαθητές θα αναφέρουν ένα επεισόδιο όταν μια μισότρελη νεαρή κοπέλα, στην οποία ανατέθηκε η Ναταλία να «συνίσταται», «Έσκισε σκληρά και με ευχαρίστηση τα μαλλιά της» μόνο και μόνο επειδή η υπηρέτρια «τράβηξε αδέξια» την κάλτσα από το πόδι της κυρίας. Η Νατάλια παρέμεινε σιωπηλή, δεν αντιστάθηκε στην επίθεση της αδικαιολόγητης οργής και μόνο, χαμογελώντας μέσα από τα δάκρυά της, αποφάσισε για τον εαυτό της: «Θα είναι δύσκολο για μένα». Πώς να μη θυμηθεί κανείς τον Φιρς («Ο Βυσσινόκηπος»), ξεχασμένο από όλους μέσα στην αναταραχή της αναχώρησής του, σαν παιδί που χαίρεται που η «ερωμένη του... έφτασε» από το εξωτερικό, και στα πρόθυρα του θανάτου (στο κυριολεκτική έννοια της λέξης!) θρηνώντας όχι για τον εαυτό του, αλλά για το γεγονός ότι «ο Λεονίντ Αντρέιτς... δεν φόρεσε γούνινο παλτό, πήγε με παλτό», και αυτός, ο γέρος πεζός, «δεν ακόμη και κοίτα»!

Δουλεύοντας με το κείμενο της ιστορίας, οι μαθητές θα σημειώσουν ότι ο αφηγητής, ο οποίος έχει αναμφίβολα χαρακτηριστικά του ίδιου του Μπούνιν, απόγονου μιας άλλοτε ευγενούς και πλούσιας, αλλά μέχρι το τέλος του 19ου αιώνα, εντελώς φτωχής οικογένειας ευγενών, θυμάται τον πρώην Σουχοδόλ με λύπη, γιατί για εκείνον για όλους τους Χρουστσόφ, «ο Σουχοδόλ ήταν ένα ποιητικό μνημείο του παρελθόντος». Ωστόσο, ο νεαρός Χρουστσόφ (και μαζί του, φυσικά, ο ίδιος ο συγγραφέας) είναι αντικειμενικός: μιλά επίσης για τη σκληρότητα με την οποία οι γαιοκτήμονες κατέβασαν την οργή τους όχι μόνο στους υπηρέτες, αλλά και ο ένας στον άλλον. Έτσι, σύμφωνα με τα απομνημονεύματα της ίδιας Ναταλίας, στο κτήμα «κάθισαν στο τραπέζι... με αραπνίκ» και «δεν πέρασε ούτε μια μέρα χωρίς πόλεμο! Ήταν όλοι καυτοί - καθαρή πυρίτιδα».

Ναι, από τη μια, λέει ο αφηγητής, «υπήρχε γοητεία... στο ερειπωμένο κτήμα Σουχοντόλσκ»: μύριζε γιασεμί, σαμπούκος και ευώνυμος φύτρωναν γρήγορα στον κήπο, «ο άνεμος, που έτρεχε στον κήπο, έφερε. .. το μεταξένιο θρόισμα των σημύδων με σατέν λευκούς κορμούς διάστικτους με νιέλο ... η πρασινοχρυσή οριά φώναξε απότομα και χαρούμενα» (θυμηθείτε το «δεν υπάρχει ασχήμια στη φύση» του Νεκράσοφ), και από την άλλη, ένα « απερίγραπτο» ερειπωμένο σπίτι αντί για το καμένο «δρύινο σπίτι του παππού», αρκετές παλιές σημύδες και λεύκες που έχουν απομείνει από τον κήπο, «κατάφυτο με αψιθιά και παντζάρια» αχυρώνα και παγετώνα. Παντού επικρατεί ερήμωση και ερήμωση. Μια θλιβερή εντύπωση, αλλά μια φορά κι έναν καιρό, σύμφωνα με το μύθο, ο νεαρός Χρουστσόφ σημείωσε ότι ο προπάππους του, «ένας πλούσιος άνθρωπος, που μετακόμισε από το Kursk στο Sukhodol μόνο σε μεγάλη ηλικία», δεν του άρεσε η έρημος Sukhodol. Και τώρα οι απόγονοί του είναι καταδικασμένοι να φυτέψουν εδώ σχεδόν στη φτώχεια, αν και πριν «δεν ήξεραν τι να κάνουν με τα χρήματα», σύμφωνα με τη Νατάλια. «Χοντρή, μικρή, με γκρίζα γενειάδα», η χήρα του Πιότρ Πέτροβιτς Κλάβντιγια Μάρκοβνα περνάει τον χρόνο της πλέκοντας «κάλτσες με κλωστή» και η «Θεία Τόνια» με σκισμένη ρόμπα, φορεμένη κατευθείαν στο γυμνό της σώμα, με ένα ψηλό σλίκ πάνω της. Το κεφάλι, κατασκευασμένο «από κάποιο είδος βρώμικου πανιού», μοιάζει με τον Μπάμπα Γιάγκα και είναι ένα πραγματικά αξιολύπητο θέαμα.

Ακόμη και ο πατέρας του αφηγητή, ένας «ξέγνοιαστος άνθρωπος» για τον οποίο «δεν φαινόταν να υπάρχουν προσκολλήσεις», θρηνεί για την απώλεια του πρώην πλούτου και δύναμης της οικογένειάς του, παραπονούμενος μέχρι το θάνατό του: «Μόνος, μόνο ο Χρουστσόφ έχει μείνει τώρα στον κόσμο . Και ακόμη κι αυτός δεν είναι στο Σουχοδόλ!». Φυσικά, «η δύναμη της... αρχαίας οικογένειας είναι απίστευτα μεγάλη», είναι δύσκολο να μιλήσουμε για τον θάνατο αγαπημένων προσώπων, αλλά τόσο ο αφηγητής όσο και ο συγγραφέας είναι σίγουροι: μια σειρά από παράλογους θανάτους στο κτήμα είναι προκαθορισμένοι. Και το τέλος του «παππού» στα χέρια του Gervasy (ο γέρος γλίστρησε από το χτύπημα, «κούνησε τα χέρια του και μόλις χτύπησε τον κρόταφο στην αιχμηρή γωνία του τραπεζιού») και ο μυστηριώδης, ακατανόητος θάνατος του μεθυσμένου Pyotr Ο Πέτροβιτς, επιστρέφοντας από την ερωμένη του από το Λούνεφ (ή μήπως το άλογο σκότωσε πραγματικά ... κολλημένο», ή έναν από τους υπηρέτες, πικραμένος στον αφέντη για ξυλοδαρμούς). Η οικογένεια Χρουστσόφ, που κάποτε αναφέρθηκε στα χρονικά και η οποία έδινε στην Πατρίδα «οικονόμους, κυβερνήτες και επιφανείς άνδρες», έχει τελειώσει. Δεν είχε μείνει τίποτα: «Ούτε πορτρέτα, ούτε γράμματα, ούτε καν απλά αξεσουάρ... είδη σπιτιού».

Το τέλος του παλιού σπιτιού Sukhodol είναι επίσης πικρό: είναι καταδικασμένο να πεθάνει σιγά σιγά και τα απομεινάρια του άλλοτε πολυτελούς κήπου κόπηκαν από τον τελευταίο ιδιοκτήτη του κτήματος, τον γιο του Pyotr Petrovich, ο οποίος άφησε το Sukhodol και έγινε μαέστρος στον σιδηρόδρομο. Πόσο μοιάζει με τον θάνατο του οπωρώνα κερασιών, με τη μόνη διαφορά ότι στο Sukhodol όλα είναι πιο απλά και πιο τρομερά. Η «μυρωδιά των μήλων Antonov» εξαφανίστηκε για πάντα από τα κτήματα των γαιοκτημόνων, η ζωή είχε φύγει. Ο Μπούνιν γράφει με πικρία: «Και μερικές φορές σκέφτεσαι: έλα, έζησαν καν στον κόσμο;»