CREATIVIDAD DE LOS GRANDES ILUSTRADORES RUSOS SOBRE EL EJEMPLO DE FAMOSAS OBRAS LITERARIAS

Ismagilova Evgeniya Pavlovna

Estudiante de 3er año, Departamento de Economía y Construcción Urbana, RF, Orel

Libros. Fuente de conocimiento para el estudiante y científico, inspiración para el artista, entretenimiento para el cansado. Hace muchos años nació el culto al libro, un culto que ni siquiera las tecnologías modernas pueden suplantar.

Un libro puede ser amigo tanto de un niño como de un adulto, un ruso no lo sabe muy bien, ya que nuestra tierra ha dado literatura a tantos escritores eminentes como ningún otro país ha dado. Por eso considero que el papel de los gráficos de libros en las artes visuales es especialmente importante.

Los gráficos de libros son ilustraciones, dibujos de la trama. Este es uno de los tipos de arte gráfico, que incluye, en primer lugar, ilustraciones, letras y viñetas. Los gráficos pueden ser monocromáticos y multicolores, pueden llenar un libro por completo y representar ciertas historias, o pueden decorar la encuadernación y preceder a los capítulos, lo que hace que el libro sea vivo y único. La forma más difícil es una ilustración: un dibujo de la trama.

No tendría sentido desmontar por separado este tipo de arte si solo tuviera el papel de decoración. Familiarizar al lector con el libro, hacerlo más atractivo en apariencia no es suficiente, de hecho, su papel es mucho más profundo. Es una guía para el mundo del escritor, un camino que lleva al lector a lo largo de la trama de la obra. La ilustración complementa la impresión de la lectura, enriquece ideológica y estéticamente al lector. Transformado en una forma de arte gráfico, el pensamiento del escritor adquiere, por así decirlo, una nueva fuerza, encuentra nuevos caminos hacia el corazón y la mente de una persona.

Afortunadamente, la mayoría de las mejores obras de los escritores rusos se estudian en las escuelas, por lo que todos las consideran familia, recuerdan y aman. Tales libros incluyen la novela de F.M. "Crimen y castigo" de Dostoievski ilustrado por D.A. Shamarinov. Los niños se crían en este trabajo, les inculca un sentido de responsabilidad por sus propias acciones, desarrolla el concepto de honor y las costumbres de la época. Los dibujos de Shamarinov para este libro son especialmente notables, además de su belleza, están llenos del significado más profundo y parecen vivir por separado, su propia vida, sin perder el contacto con la novela. Muchas ilustraciones están dedicadas a las calles de San Petersburgo. ¿Por qué admiramos los barrios antiguos de San Petersburgo? Porque al caminar por esta parte de la ciudad, vemos muchos edificios antiguos, cada uno de los cuales ha estado aquí durante muchos años y crea una atmósfera única e inolvidable de una novela de libro. Para nosotros, esto es un recuerdo, un símbolo de la época, por eso estas vistas son tan queridas para nosotros. De hecho, D.A. Los montones de casas, las calles estrechas y las escaleras oscuras y deprimentes de Shamarinov ayudaron a revelar la apariencia fría de la ciudad de esa época, que estaba asociada con la fría melancolía que empapaba la novela. La ciudad esconde en sí misma la angustiosa desesperanza de personas que parecen haberlo perdido todo. El artista no muestra rostros, solo siluetas transmite la atmósfera de la despiadada contradicción de la novela, la cruel falta de corazón de algunos héroes se hace eco de la desesperación de otros (Fig. 1).

Quizás Shamarinov no hubiera logrado tal habilidad si no fuera por los consejos de A.M. Gorky. Se convirtió en amigo y mentor del joven artista. Gorky no solo era un maestro de la pluma y la palabra, también era perfectamente capaz de ver el talento y revelarlo, por lo que reveló a Shamarinov, dándole consejos discretos. Mientras el artista trabajaba en la obra "La vida de Matvey Kozhemyakin", el escritor dirigía al ilustrador, ayudándole con las instrucciones. Gorky trató de orientar a Shamarinov para crear no solo imágenes descriptivas, sino también para usar retratos sociales y psicológicos brillantes y agudos en las ilustraciones. Quizás gracias a estos consejos apareció una imagen que no se puede ignorar, especialmente la imagen de Sonya que se hunde en el alma (Fig. 2). Una chica frágil, delgada, de ojos enormes y melancólicos, parece completamente indefensa. Toda su silueta expresa el cansancio, la incapacidad para luchar contra todas las penurias de la vida, que se transmiten a través de la imagen opresiva y lúgubre del hogar. A pesar de todo esto, el artista logró transmitir la versatilidad del personaje de la heroína con la ayuda de carboncillo y papel. El horror, el miedo, la indefensión y el resentimiento de la niña no oscurecen por completo su fuerza interior y grandeza de espíritu.

Un ejemplo llamativo del magnífico trabajo del ilustrador son los dibujos del cuento "Taras Bulba" de Gogol. El escritor describe el dolor de Taras en relación con la muerte de su hijo Ostap de la siguiente manera: “Y, dejando su arma, lleno de nostalgia, se sentó a la orilla del mar. Se sentó allí durante mucho tiempo, inclinando la cabeza y diciendo: “¡Mi Ostap! ¡Mi Ostap! " El Mar Negro brillaba y se extendía ante él; una gaviota gritaba en el junco lejano; su bigote blanco era plateado, y una lágrima caía una tras otra ".

Queriendo capturar este episodio, E.A. Kibrik, un famoso ilustrador soviético, interpretó la intención del escritor de una manera peculiar. El dibujo al carboncillo está condenado a una existencia en blanco y negro y hay que tener talento para que se ilumine de emociones. La figura monolítica de Taras con la cabeza agachada tristemente se conecta visualmente con las olas furiosas. Una tormenta surge a espaldas del héroe, al igual que el dolor surge en su alma. El anhelo de una persona grande y fuerte está asociado con el poder del mar sin fondo e ilimitado, el poder de los elementos furiosos. Como escritor, un artista tiene sus propios medios para hacer que la gente crea lo que está representado, para sentir el dolor de una persona (Fig. 3).

Parecería que la habilidad del ilustrador está contenida dentro del marco de una hoja de papel. Este pensamiento rompe con el talento ilimitado de la generación anterior de artistas, a la que V.A. Favorsky. Pocas personas en los tiempos modernos conocen la definición del término: grabar en madera. Este es el nombre del grabado en madera, este es un tipo de ilustraciones muy complejo, que fue magistralmente propiedad de Favorovsky. Fue en esta técnica que los dibujos para la tragedia de A.S. Pushkin "Boris Godunov". El artista pudo expresar todo en el árbol: las pasiones rebeldes de sus sirvientes, los pensamientos pesados ​​de los personajes principales, la fuerza del espíritu de la gente.

Uno no puede evitar sorprenderse de la riqueza de la imaginación del artista, porque fue capaz de revivir el adorno. En sus manos, cobró vida una intrincada ligadura gráfica que ayudó a delinear una amplia gama de personajes humanos. Cada dibujo era único y reflejaba diferentes aspectos de la vida espiritual de una persona. El adorno que enmarca discretamente la imagen, actuando en algún lugar imitando la talla de madera, en algún lugar un patrón complejo que enmarca el marco parece brotar con delgados tentáculos venenosos (Fig.4), recordando al espectador los tormentos de la conciencia y el oscuro pasado del protagonista.

Los grandes libros no mueren con el autor, siguen viviendo para él, perpetuando su memoria. Una obra perece en una generación, si la moralidad puesta en ella por el autor es realmente profunda. Cada uno busca una respuesta a sus preguntas en los libros de los clásicos, un reflejo de sus sentimientos y pensamientos.

Un verdadero artista nunca "terminará", complementará el trabajo de alguien, no será un "traductor" pasivo del mundo del texto al mundo de los colores, seguirá siendo un creador en toda regla de estas imágenes, utilizando el texto de la obra. solo como una musa inspirada. Cada uno resuelve este difícil problema a su manera, es por eso que cientos de artistas diferentes pueden ilustrar el mismo trabajo y sus dibujos nunca serán idénticos, cada uno traerá algo nuevo, sombreando cada vez más facetas de los sentimientos de los héroes.

¿Quién puede amar un libro más que un ilustrador? Solo él puede comprender verdaderamente la intención del autor, porque no es suficiente leer detenidamente la obra, comprender la idea y la historia, estudiar los accesorios y las cosas de la época descrita. El artista se ve obligado a confiar en sus impresiones y a tener una imaginación asombrosa, que no se limitará a las líneas de una novela o cuento. Debería poder notar en la vida que lo rodea tales situaciones, que luego ayudarán en su actividad creativa para la expresión vívida de la esencia del episodio y las experiencias emocionales de los héroes.

Figura 1. D.А. Shamarinov. Ilustración para la novela de F.M. "Crimen y castigo" de Dostoievski

Figura 2. D.А. Shamarinov. Ilustración para la novela de F.M. "Crimen y castigo" de Dostoievski

Al trabajar en un libro, un artista debe comprender la esencia de la obra, sentir la forma de presentación del autor y elegir un estilo gráfico especial para todo esto.

Figura 3. E. Kibrik. Ilustración para la historia de N.V. Gogol "Taras Bulba"

Figura 4. V. Favorsky. Ilustración para el drama de A.S. Pushkin "Boris Godunov"

Bibliografía:

1. Gogol N.V. Taras Bulba: libro de texto. prestación. M .: 1986 .-- 123 p.

2. Dostoievski F.M. Crimen y castigo: libro de texto. prestación. M .: 1980. - 383 p.

3. La historia del arte ruso. Apuntes de conferencias Zhukovsky V. ISFU, 2007 .-- 397 p.

4. Pushkin A.S. Boris Godunov / Fig. V. Favorsky. Ed. 10º. M.: Det. lit., 1980-240 p.

5. Shantyko N.I. Creatividad de ilustradores. Editorial de la Academia de Artes de la URSS: 1962. - 74 p.

Vasily Ivanovich Shukhaev(1887-1973), retratista, artista de teatro, profesor, ilustrador de obras de clásicos rusos, es bien conocido por el público en general, en primer lugar, como uno de los mejores ilustradores rusos de la obra de A.S. Pushkin

En 1906, Vasily Ivanovich Shukhaev ingresó en la Academia de Artes de San Petersburgo.

Durante seis años (1906-1912) comprende la compleja habilidad de un pintor, de los cuales cuatro años en el taller del profesor D.N. Kardovsky.

Se concedió gran importancia en el taller de Kardovsky al trabajo sobre la naturaleza y desde la naturaleza, alta técnica de dibujo, mejora de los métodos tecnológicos.

Shukhaev llevó estos principios a través de todo su trabajo, artístico y pedagógico.

V.I.Shukhaev (1921-1935) pasó una parte importante de su vida en Francia.

Durante estos años, ilustró libros de escritores rusos para la editorial Pleiada:

"La reina de Espadas" y "Boris Godunov" Pushkin

"El primer amor" Turgenev,

"Cuentos de Petersburgo" Gogol,

"El vagabundo encantado" Leskov,

"Héroe de nuestro tiempo" Lermontov,

"Historia aburrida" Chéjov.

En 1922 VIShukhaev creó ilustraciones para la edición de París de "La reina de espadas" de Pushkin, que se publicó en francés con una tirada de sólo 340 copias (editorial de París "Pleiade"; traducción de Shifrin, Schletzer y André Gide, 1923) .

Las ilustraciones de "La reina de espadas" se consideran "uno de los mayores logros de Shukhaev en el campo del arte de los libros".

Estas ilustraciones están realizadas mediante la técnica del dibujo con una pluma con un toque de acuarela.

El investigador de su obra, I. Myamlin, señala en las ilustraciones de "La reina de espadas" "la verdadera habilidad joyera del artista para transmitir características de retrato, a veces irónicas y satíricas".

En los dibujos pintados a mano por Shukhaev al estilo de los artistas del Mundo del Arte, el vestuario y los detalles cotidianos de la época están hechos con especial cuidado, aunque hay una cercanía a los grabados franceses del siglo XVIII.

La falta de características detalladas "confeccionadas" de los personajes, el laconismo, la sencillez, la "sencillez" de la prosa de Pushkin requieren que el lector preste mucha atención a la palabra y la actividad de la imaginación recreativa y creativa.

La tragedia del héroe de Pushkin se da en una vena irónica, aunque en un principio al lector le parece que afecta a todos los personajes, excepto al protagonista: ninguno de los amigos de Hermann se permitió jugarle una broma, a lo largo de la historia una sonrisa. nunca apareció en su rostro.

"Casa de juego". En 1925, en París, V. Shukhaev creó la escenografía de La reina de espadas.

Los dibujos de la tragedia "Boris Godunov" se encuentran entre los logros indudables del artista.

Y EN. Shukhaev ilustró la tragedia de Pushkin en forma de pintura de iconos, es decir, en la vena estilística más cercana a la era de Boris Godunov.

"Pochouar"(Pochoir francés - "plantilla") - un método de retoque manual de la plantilla de un grabado o dibujo a través de "ventanas" cortadas en papel u otro material.

Si la plantilla se hizo a partir de una placa de cobre delgada mediante grabado con ácido, como el grabado, entonces fue posible obtener como resultado no solo manchas de color locales, sino también líneas bastante delgadas.

A principios del siglo XX, este método comenzó a utilizarse con frecuencia en la creación de álbumes con derechos de autor y reproducciones impresas.

La misma técnica se utilizó para crear ilustraciones en acuarela para libros de bibliófilo de pequeña tirada.

Falso Dmitry y Boyar ... Ilustración de la tragedia de Alexander Pushkin "Boris Godunov"

Dos años después de La reina de espadas de Pushkin, la editorial parisina Pleiada publicó una edición de bibliófilo de Boris Godunov traducida por Zh. Shifrin con ilustraciones de V.I. Shukhaeva. En estas ilustraciones solemnes y "lacónicas", el artista partió de la tradición de la pintura de iconos de los siglos XVI-XVII.

Durante su aprendizaje, Shukhaev copió los frescos de Dionisio en el Monasterio de Ferapont. En 1925, mientras vivía en París, junto con su amigo A.E. Yakovlev recibió una orden para pintar una sala de conciertos en una casa particular en la calle Pergolez.

Pintura sobre el tema “Cuentos de A.S. Pushkin in Music ”se interpretó a la manera estilística de frescos e íconos. La apelación del artista a la pintura rusa antigua en Boris Godunov es natural para ilustrar la obra, que tiene lugar a principios del siglo XVII.

El arzobispo Anastasy (AA Gribanovsky) en el artículo “Perspectivas espirituales de Pushkin en el drama“ Boris Godunov ”” publicado en el “Boletín del Movimiento Estudiantil Ruso en Europa Occidental” (París, 1926), destacó especialmente la correspondencia de la tragedia de Pushkin al espíritu de la época que se describe: “El elemento espiritual ortodoxo, que impregnaba toda la estructura de la vida rusa en la era de Godunov, entra orgánicamente en todos los momentos del drama de Pushkin, y siempre que el autor entra en contacto con él, describe en colores brillantes y veraces, sin permitir una sola nota falsa en el tono mismo de las narrativas sobre este lado de la vida rusa y ni un solo detalle técnicamente incorrecto en su descripción ”.

Boris Godunov fue publicado por Pleiade en 445 copias. De estos, 18 copias están impresas en papel japonés, 22 en papel holandés y 390 en papel verjurado. 15 ejemplares (5 en papel japonés y 10 en papel verjurado) no estaban destinados a la venta. En Francia, así como en el extranjero en general, conocieron a "Boris Godunov" de Pushkin principalmente gracias a la ópera homónima de M.P. Mussorgsky. Las ilustraciones de Shukhaev y la traducción del texto al francés por Zh. Shifrin se convirtieron en otra maravillosa interpretación de la tragedia, acercándola a un lector extranjero.

La publicación del libro coincidió con un hecho significativo: fue en 1925 cuando Rusia en el Extranjero comenzó a celebrar el Día de la Cultura Rusa, una festividad programada para coincidir con el cumpleaños de Pushkin.

El destino quería a V.I. Shukhaev tuvo la oportunidad de aprender en su totalidad cuál fue el "tiempo de problemas" en el que se sumergió, ilustrando la tragedia de Pushkin. En 1937, dos años después de regresar de la emigración, el Artista y su esposa fueron arrestados y pasaron 10 años en el exilio en Magadán.

Después de su liberación, se instalaron en Tbilisi, pero el tormento no terminó ahí: fueron arrestados y deportados más de una vez.

Desafortunadamente, ninguna de las enciclopedias, o una fuente que lo sabe todo en el mundo, como Internet, desafortunadamente pudo decir quién es el artista V.A. Polyakov. Por lo tanto, solo miramos las ilustraciones sin ningún conocimiento del propio artista. Aunque, por supuesto, es una lástima, los dibujos son bastante interesantes. Se realizaron para las obras completas en dos volúmenes de Mikhail Yuryevich Lermontov, publicadas en 1900. Incluye poemas, poemas y prosa del poeta. En general, todo lo que se estudió previamente en nuestras escuelas durante los años de existencia de la educación real en la URSS, sin detener la época zarista.

Ilustración para la novela "Un héroe de nuestro tiempo" - "Princesa María"

- Me siento mal ”, dijo con voz débil.

Rápidamente me incliné hacia ella, abracé su cintura flexible con mi mano ...

ÁNGEL

Un ángel voló por el cielo de medianoche

Y cantó una canción tranquila;

Y el mes, las estrellas y las nubes en una multitud

Escucharon esa santa canción.

Cantó sobre la dicha de los espíritus sin pecado

Bajo los arbustos de los jardines del Edén;

Cantó sobre el gran Dios y alabó

No fue fingido.

Llevaba el alma joven en sus brazos

Por un mundo de dolor y lágrimas;

Y el sonido de su canción en un alma joven

Permanecido - sin palabras, pero vivo.

Y durante mucho tiempo en el mundo languideció,

Lleno de maravilloso deseo;

Y los sonidos del cielo no pudieron reemplazar

A ella las aburridas canciones de la tierra.

Ilustración para el poema "Borodino" - "Sí, hubo gente en nuestro tiempo ..."

PRISIONERO

Abre mi mazmorra

Dame el brillo del dia

Chica de ojos negros

Caballo de crin negra.

Soy una joven belleza

Primero beso dulcemente

Entonces saltaré sobre un caballo

Volaré a la estepa como el viento.

Pero la ventana de la prisión es alta

La puerta tiene una cerradura pesada;

Ojos negros muy lejos

En su magnífica mansión;

Buen caballo en un campo verde

Sin bridas, solo, a voluntad

Cabalga alegre y juguetona

Descartó la cola en el viento.

Estoy solo, no hay consuelo:

Las paredes están desnudas por todas partes

El haz de la lámpara brilla tenuemente

Por un fuego agonizante;

Solo puedes escuchar: detrás de las puertas,

Con pasos sonoros

Camina en el silencio de la noche

Centinela no correspondido.

DAGA

Te amo, mi daga de damasco,

El camarada es ligero y frío.

Un georgiano pensativo te forjó en venganza,

Un circasiano libre afilado para una batalla formidable.

La mano de Lily te trajo a mi

Como señal de recuerdo, en un momento de despedida,

Y por primera vez no fluyó sangre a lo largo de ti,

Pero una lágrima brillante es una perla de sufrimiento.

Y ojos negros, clavados en mí

Lleno de una misteriosa tristeza

Como tu acero en un fuego trémulo,

Luego, de repente, se atenuaron, luego brillaron.

Me fuiste entregada como compañera, prenda de amor mudo,

Y el vagabundo en ti no es un ejemplo inútil:

Sí, no cambiaré y seré firme de espíritu

Cómo estás, cómo estás, amigo de hierro.

SUEÑO

Calor de medio día en el valle de Daguestán

Plomo en mi pecho, yacía inmóvil;

Una herida profunda seguía humeando

Gota a gota mi sangre se cincelaba.

Me acosté solo en la arena del valle;

Las repisas de las rocas se apiñaban alrededor,

Y el sol quemó sus copas amarillas

Y me quemó, pero dormí como un sueño muerto.

Y soñé brillando con luces

Fiesta vespertina en casa.

Entre jóvenes esposas coronadas de flores,

Hubo una conversación divertida sobre mí.

Pero sin entrar en una alegre conversación,

Me senté allí pensativo solo

Y en un triste sueño su alma joven

Dios sabe en qué estaba inmersa;

Y soñó con el valle de Daguestán;

Un cadáver familiar yacía en ese valle;

Tenía una herida ennegrecida en el pecho, humeante,

Y la sangre se derramó en un torrente frío.

Se amaron tanto tiempo y mucho

¡Con profundo anhelo y pasión locamente rebelde!

Pero, como enemigos, evitaban el reconocimiento y el encuentro,

Y sus breves discursos fueron vacíos y fríos.

Se separaron en un sufrimiento silencioso y orgulloso,

Y vieron una imagen linda en un sueño solo a veces.

Y llegó la muerte: hubo una cita detrás de la tumba ...

Pero en el nuevo mundo no se reconocieron.

PROFETA

Desde el eterno juez

Me dio la omnisciencia de un profeta,

Leo en los ojos de la gente

Páginas de malicia y vicio.

Comencé a proclamar el amor

Y las verdades son enseñanzas puras:

Todos mis vecinos estan en mi

Lanzaron piedras con furia.

Esparcí cenizas en la cabeza,

Huí de las ciudades mendigo,

Y ahora vivo en el desierto

Como pájaros, el don de la comida de Dios;

Guardando el pacto eterno,

La criatura terrenal se me somete;

Y las estrellas me escuchan

Jugando alegremente con vigas.

Cuando a través del granizo ruidoso

Me abro paso a toda prisa

Entonces los ancianos les dicen a los niños

Con una sonrisa orgullosa:

Mira: ¡Aquí tienes un ejemplo!

Estaba orgulloso, no se llevaba bien con nosotros:

El tonto quería asegurarnos

¡Que Dios habla con su boca!

Miren, niños, a él:

¡Qué taciturno, delgado y pálido está!

Mira lo desnudo y pobre que es

¡Cómo lo desprecian todos!

CAÑA

Un pescador alegre se sentó

En la orilla del río;

Y frente a él en el viento

Las cañas se balancearon.

Cortó la caña seca

Y traspasó los pozos;

Él apretó un extremo,

Sopló en el otro extremo.

Y como si estuviera animado

Y la caña cantaba tristemente:

En “Vete, déjame;

Pescador, hermoso pescador,

¡Me atormentas!

En "Y yo era una niña,

La belleza fue

Madrastra está en el calabozo

Una vez florecí

Y muchas lagrimas de inflamables

Inocentemente estaba vertiendo;

Y una tumba temprana

Grité impíamente.

TRES PALMAS

(Leyenda oriental)

En las estepas arenosas de la tierra árabe

Tres orgullosas palmas se elevaron.

Un manantial entre ellos de tierra árida,

Murmurando, rompiendo con una ola fría,

Almacenado a la sombra de las hojas verdes,

De rayos sensuales y arenas voladoras.

Y pasaron muchos años en silencio;

Pero un vagabundo cansado de una tierra extranjera

Quemar los senos a la humedad helada

Todavía no me he postrado bajo el tabernáculo verde,

Y comenzaron a secarse de los rayos sensuales

Hojas lujosas y un arroyo resonante.

Y tres palmas empezaron a murmurar contra Dios:

En “¿Por qué nacimos para marchitarnos aquí?

Crecimos y florecimos sin beneficio en el desierto,

Oscilaciones con torbellino y calor de palima,

¿Nadie es benévolo, no agradable a la vista? ...

Tu santo juicio no es correcto, ¡oh cielo!

Y solo se quedó en silencio - en la distancia azul

La arena dorada ya giraba como un pilar,

Las llamadas sonaron sonidos discordantes,

Los bultos alfombrados estaban llenos de alfombras,

Y caminaba, balanceándose como una lanzadera en el mar,

Camello tras camello, explotando la arena.

Colgando, colgado entre jorobas sólidas

Suelos estampados de tiendas de campaña;

Sus manos oscuras a veces levantadas

Y los ojos negros brillaron desde allí ...

Y, inclinando el cobertizo hacia el arco,

El árabe estaba entusiasmado con el caballo negro.

Y el caballo se encabritaba a veces,

Y saltó como un leopardo herido por una flecha;

Y hermosos pliegues de ropa blanca

Sobre los hombros del Pharis estaban torcidos en desorden;

Y, gritando y silbando a través de la arena,

Lanzó y atrapó una lanza al galope.

Aquí hay una caravana que se acerca a las palmeras, haciendo ruido:

A la sombra de su alegre campamento tendido.

Los cántaros sonoros llenos de agua,

Y, asintiendo con orgullo con la cabeza de felpa,

Las palmeras saludan a los invitados inesperados,

Y el arroyo helado les da agua generosamente.

Pero justo ahora la penumbra ha caído al suelo

El hacha golpeó las raíces elásticas,

¡Y las mascotas de siglos cayeron sin vida!

Sus ropas fueron arrancadas por niños pequeños,

Sus cuerpos fueron cortados después,

Y los quemaron lentamente con fuego hasta la mañana.

Cuando la niebla se extendió hacia el oeste,

La caravana dio su lección;

Y luego los tristes en el suelo estéril

Todo lo que se veía era ceniza gris y fría;

Y el sol se quemó seco

Y luego fueron arrastrados por el viento en la estepa.

Y ahora todo es salvaje y vacío alrededor

Las hojas con una serpiente de cascabel no susurran:

En vano le pide al profeta una sombra.

Solo la arena caliente lo trae

Sí, un buitre crestado, estepa insociable,

Atormenta a la presa y la pica.

CANCIÓN GEORGIANA

Vivía una joven georgiana,

Desvaneciéndose en un harén tapado.

Sucedió una vez:

De ojos negros

Diamante de amor, hijo de dolor,

Rodaron por.

Ah, ella es una vieja armenia

¡Estaba orgulloso! ...

Alrededor de su cristal, rubíes

Pero como no llorar por la ruptura

¿El anciano?

Su mano

Acaricia a la virgen todos los días,

¿Y qué? - "

Las bellezas se esconden como una sombra.

¡Ay Dios mío!..

Teme la traición.

Sus muros son altos, fuertes,

Pero todo es amor

Yo despreciaba. De nuevo

El rubor en las mejillas está vivo

Y la perla entre las pestañas a veces

No peleé ...

Pero el armenio descubrió la insidia,

Traición e ingratitud

¡Cómo transferir!

Molestia, venganza,

Por primera vez, solo él mismo

¡Lo probé!

Y el cadáver de un criminal a las olas

El traicionó.

TAMARA

En el profundo desfiladero de Darial,

Donde Terek hurga en la oscuridad,

La vieja torre estaba

Ennegrecimiento sobre una roca negra

En esa torre alta y estrecha

La reina Tamara vivió:

Hermosa como un ángel celestial

Como un demonio, insidioso y malvado.

Y allí a través de la niebla de la medianoche

Una luz dorada brilló

Se arrojó a los ojos del viajero,

Hizo señas para descansar por la noche.

Era todo deseo y pasión,

Tenía un encantamiento todopoderoso,

Había un poder incomprensible.

Había un guerrero, un comerciante y un pastor ...

No me olvides

(Cuento de hadas)

En la antigüedad, la gente era

No es en absoluto lo que es hoy;

(Si hay amor en el mundo) amado

Cuanto más sinceros son.

De fidelidad ancestral, por supuesto

Alguna vez oiste

Pero como leyendas del rumor

Todo se echará a perder para siempre

Entonces te daré una muestra exacta

Quiero presentarles por fin.

La humedad del arroyo es fría,

Bajo la sombra de las ramas de tilo

Sin miedo a los ojos malvados,

Una vez un caballero noble

Me senté con mi querida ...

En silencio con una mano joven

Abrazó al apuesto hombre.

Lleno de simplicidad inocente

Fluyó una conversación pacífica.

En "Amigo: no me lo jures en vano,

La doncella dijo: yo creo

Tu amor es claro, puro

Como este arroyo resonante

Cuán clara es esta bóveda sobre nosotros;

Pero que fuerte es ella en ti

Todavía no lo se. - Mirar,

Allí resplandece un clavel exuberante,

Una flor azul es apenas visible ...

Rómpelo por mí, querida:

¡No está tan lejos por amor!

Salté sobre mi caballero, encantado

Su sencillez espiritual;

Saltando sobre el arroyo con una flecha

Vuela una flor preciosa

Arranque con una mano apresurada ...

El objetivo de su lucha ya está cerca,

Cuando de repente debajo (vista horrible)

La tierra infiel tiembla

¡Se atasca, no hay escapatoria para él! ...

Lanzando una mirada llena de fuego

A su belleza sin voz

En "¡Lo siento, no me olvides!"

El infortunado joven exclamó;

Y en un instante una flor perniciosa

Lo agarró con mano desesperada;

Y corazones fervientes como prenda

Se lo arrojó a la tierna doncella.

La flor esta triste de ahora en adelante

El amor es querido; latidos del corazón

Cuando la mirada lo capta.

Se le llama nomeolvides;

En lugares húmedos, cerca de pantanos,

Como si temiera el toque

Allí busca la soledad;

Y florece con el color del cielo

Donde no hay muerte ni olvido ...

Aquí está la historia de mi final;

Juez: verdadero o ficción.

¿Tiene la culpa la damisela?

Ella dijo, cierto, ¡su conciencia!

CUENTO PARA NIÑOS

En "Cuando duermes, oh mi ángel terrenal,

Y late rápido con sangre virgen

Un pecho joven bajo un sueño nocturno

Sepa que soy yo, inclinándome hacia la cabecera,

Los admiro y les hablo;

Y en silencio, tu mentor accidental,

Maravillosos secretos que cuento ...

Y había mucho en mi mirada

Accesible y comprensible, porque

Que no estoy atado por lazos terrenales,

Y castigado con eternidad y conocimiento ...

Ilustraciones para poemas

Poema "Ángel de la muerte"

Tres ilustraciones para el poema "Ishmael Bey"

Poema "Prisionero del Cáucaso"

Poema "Boyarin Orsha"

Poema "Tesorero"

Un libro es algo entretenido e interesante en sí mismo. Sin embargo, para facilitarle al lector la transferencia de trescientas páginas de texto continuo, a grandes personas se les ocurrieron las ilustraciones para ellos. De acuerdo, la carga moral en el cerebro es maravillosa. Pero para no caer en la monotonía aburrida, a veces una gota de placer visual en las páginas de nuestro libro favorito no nos hará daño.

Inmediatamente, vienen a la mente imágenes coloridas de libros para niños, pero cuanto más significativo es el libro en la cultura mundial, más seria y profundamente los artistas abordan el tema de la creación de una imagen. Y aquí no habrá dibujos de "Aibolit" junto a lo que la gente crea bajo la impresión de libros de culto. Hoy quiero mostraros 7 visiones diferentes de ilustradores sobre libros creados en diferentes épocas, pero que igualmente dejaron su huella en la literatura mundial. Están ubicados en orden cronológico. ¡Disfrutar!

Romeo y Julieta - Savva Brodsky

Y como decidí seguir la secuencia cronológica, las primeras de la lista serán las ilustraciones de la famosa tragedia de Shakespeare “Romeo y Julieta”. Sava Brodsky es un artista e ilustrador de libros soviético cuyas obras para la tragedia no podían dejar de llamar la atención. Cada uno de ellos está literalmente impregnado del espíritu de los acontecimientos tristes: colores oscuros, rostros pálidos y una sombra del estilo gótico; todo esto le da a las imágenes un toque de amargura, y a las pinturas, la atmósfera de verdaderamente "la historia más triste del mundo. mundo."

Don Quijote - Salvador Dali

Salvador Dalí es un genio inquieto que creó hasta cuatro ciclos versátiles de ilustraciones para el libro más famoso después de la Biblia: Don Quijote. Pero, tal vez, les muestre fragmentos del primer ciclo de la novela de Cervantes, ya que era a él a quien Dalí más amaba y admiraba solo. Estas ilustraciones, lamentablemente, son poco conocidas en el mundo, pero brindan un placer estético no peor que otras obras famosas del gran artista.

"El ABC de Edgar Allan Poe" - Ero Nel

Las obras de Poe en sí mismas claramente no eran famosas por su positividad e iridiscencia. Y si recuerdas su "Gato Negro" y "El Cuervo", entonces, en general, la cola de un gato permanecerá de buen humor, y el cuerpo temblará por el cosquilleo de los nervios con la pluma negra de "Nunca más". Es esta atmósfera la que la joven artista Anastasia Chernaya (Ero Nel) logró transmitir en el llamado "ABC de Po". Cada imagen es una historia separada del escritor. Cada letra mayúscula es parte del alfabeto de Allan Poe.

B - "Berenice"

W - "Asesinato en Morgue Street"

H - "Gato negro"

Jen Eyre - Elena y Anna Balbusso

Para crear un contraste, después del sombrío y aterrador Po, les presentaré a las “cálidas” hermanas Balbusso. Aunque la obra de Charlotte Brontë en sí contiene eventos aterradores en lugares, pero a pesar de esto, es una novela conmovedora y sincera, donde los colores brillantes del amor prevalecen sobre un fondo oscuro. En las ilustraciones de los artistas, son los colores cálidos los que juegan un papel importante, que traspasan con sinceridad incluso los momentos más aterradores del libro.

"Metamorfosis" - Eda Akaltun

Eda Akaltun es una ilustradora contemporánea que creó una serie de imágenes para la famosa novela de Franz Kafka, "La metamorfosis". Se suponía que los dibujos, ejecutados en solo tres colores, capturaban y denunciaban el humor negro y la atmósfera claustrofóbica de la historia en sí, en lugar de su narración.

1984 - Andrey Zamura

Paso de moneda. Camina en formación. No, este no es el ejército, este es Orwell. No basta con decir que la famosa distopía “1984” influyó únicamente en el arte. No, ella influyó en la visión del mundo entero. ¿Y cómo retratarlo de forma más clara y “más segura”, excepto en la imagen? Esto es exactamente lo que intentó hacer el ilustrador ruso moderno Andrei Zamura. Las líneas austeras, las formas abstractas y la visión maximalista son la receta perfecta para una representación inspirada en 1984 de George Orwell.

"El viejo y el mar" - Slava Schultz

Slava Shultz, estudiante de la Academia de Diseño y Artes de Jarkov, creó una impresionante serie de ilustraciones para la historia de E. Hemingway "El viejo y el mar", que era difícil de pasar sin ser admirada. La técnica de pintar con óleo sobre papel fotográfico, añadiendo a este libro gráficos y, por supuesto, colores fríos, de los que se congela la sangre en las venas, esta es una receta casi ideal para un trabajo brillante, cálidamente aceptada por el público.

El señor de los anillos - Greg y Tim Hildebrandt

Y finalmente, diluiré la atmósfera lúgubre ya creada con fabulosas ilustraciones de los hermanos Hildebrant basadas en la novela de Tolkien "El señor de los anillos". Es difícil encontrar ilustraciones más brillantes e impresionantes. Están llenos de colores, vida y emociones. Y parece que, mirándolos, cualquier adulto por un momento se sumerge en un cuento de hadas y siente ese deseo salvaje, tomando un libro y una linterna, de meterse bajo las sábanas y ahogarse en un mundo enorme creado por el genial escritor John Tolkien.

Leviza Nikulina

Desafortunadamente, ninguna de las enciclopedias, o una fuente que lo sabe todo en el mundo, como Internet, desafortunadamente pudo decir quién es el artista V.A. Polyakov. Aunque, claro, es una lástima, los dibujos son bastante interesantes y muy bonitos. Se realizaron para las obras completas en dos volúmenes de Mikhail Yuryevich Lermontov, publicadas en 1900. Incluye poemas, poemas y prosa del poeta.

Quizás estemos hablando del artista Alexander Vasiyevich Polyakov, pero no pretendo decirlo con certeza. Alexander Vasilyevich Polyakov era un siervo, su talento se notó y el artista merecía la libertad, murió temprano. En el momento de su muerte, solo tenía 34 años. En su biografía se menciona la Galería de retratos de héroes de 1812.

Alexander Vasilievich Polyakov(1801-1835) - Artista ruso. Fue siervo del general A. Kornilov. Al enterarse de su talento, D. Doe en 1822 pidió identificar a Polyakov como su asistente. Su salario era de 800 rublos al año. "Pero de esta cantidad, el señor Dow le da sólo 350 rublos, las 450 restantes se van en pago por el apartamento y la mesa, aunque tiene esta última con sus lacayos", escribió el Comité de la Sociedad para el Fomento de los Artistas. . Además, el inglés dedujo las sumas de los días de enfermedad a Polyakov, que no gozaba de buena salud, por lo que el artista apenas tenía cien rublos al año para ropa y comida.

Pero incluso en estas condiciones de esclavitud, A. Polyakov sorprendió a todos con su talento y trabajo duro. Una vez, en seis horas, hizo una copia tan hábil del retrato de N. Mordvinov que el almirante solo le confió que hiciera algunas correcciones en el retrato original. Muchas décadas después, los expertos llegaron a la conclusión de que fue Polyakov quien restauró doscientos (!) Retratos ennegrecidos con el pincel de Dow y completó más de una docena de sus descuidados bocetos de memoria.

Habiendo aprendido sobre el talentoso siervo, los artistas rusos decidieron solicitar su liberación de la servidumbre. Sin embargo, las "vacaciones" para el artista siervo aparecieron solo unos años después de la finalización de la galería de pintura de retratos de los héroes de 1812.

En el invierno de 1833, a petición del comité, el presidente de la Academia de las Artes de Rusia, A. Olenin, firmó un decreto que elevaba a Alexander Polyakov al rango de artista libre.

La salud de Alexander Vasilyevich, a pesar de su juventud, se encontraba en un estado extremadamente deplorable. Recibió un salario mensual de 30 rublos de la Sociedad para el Fomento de los Artistas, pero esta cantidad apenas alcanzaba para comprar lienzos, pinturas y escasa comida.

El notable pintor Alexander Vasilyevich Polyakov murió el 7 de enero de 1835, a los 34 años. Fue enterrado en el cementerio de Smolensk en San Petersburgo.

Se han conservado dos documentos en el archivo de la Academia de las Artes. Uno de ellos - "Informe sobre el costo del funeral de Polyakov - 160 rublos 45 k., Incluida la conmemoración según la costumbre - 20 rublos".

El segundo documento es un inventario de pinturas inacabadas y cosas que quedaron después de la muerte del artista: "Una mesa simple, un armario simple con una cama de madera, una manta raída, una bata de algodón, un sombrero de felpa viejo, dos caballetes, 12 botellas de pintura , tres paletas: "Y 340 retratos más - Galería de Héroes de la Guerra Patriótica de 1812, una verdadera obra maestra del arte mundial, creada por el pincel del maestro siervo Alexander Vasilyevich Polyakov.

Ilustración para la novela "Un héroe de nuestro tiempo" - "Princesa María"
"Me siento mal", dijo con voz débil.
Rápidamente me incliné hacia ella, abracé su cintura flexible con mi mano ...

Retrato de Mikhail Yurievich Lermontov de Obras completas 1900

Ilustraciones para poemas

Ángel

Un ángel voló por el cielo de medianoche
Y cantó una canción tranquila;
Y el mes, las estrellas y las nubes en una multitud
Escucharon esa santa canción.

Cantó sobre la dicha de los espíritus sin pecado
Bajo los arbustos de los jardines del Edén;
Cantó sobre el gran Dios y alabó
No fue fingido.

Llevaba el alma joven en sus brazos
Por un mundo de dolor y lágrimas;
Y el sonido de su canción en un alma joven
Permanecido - sin palabras, pero vivo.

Y durante mucho tiempo en el mundo languideció,
Lleno de maravilloso deseo;
Y los sonidos del cielo no pudieron reemplazar
A ella las aburridas canciones de la tierra.

Prisionero

Abre mi mazmorra
Dame el brillo del dia
Chica de ojos negros
Caballo de crin negra.
Soy una joven belleza
Primero beso dulcemente
Entonces saltaré sobre un caballo
Volaré a la estepa como el viento.

Pero la ventana de la prisión es alta
La puerta tiene una cerradura pesada;
Ojos negros muy lejos
En su magnífica mansión;
Buen caballo en un campo verde
Sin bridas, solo, a voluntad
Cabalga alegre y juguetona
Descartó la cola en el viento.

Estoy solo, no hay consuelo:
Las paredes están desnudas por todas partes
El haz de la lámpara brilla tenuemente
Por un fuego agonizante;

Solo puedes escuchar: detrás de las puertas,
Con pasos sonoros
Camina en el silencio de la noche
Centinela no correspondido.

Daga

Te amo, mi daga de damasco,
El camarada es ligero y frío.
Un georgiano pensativo te forjó en venganza,
Un circasiano libre afilado para una batalla formidable.

La mano de Lily te trajo a mi
Como señal de recuerdo, en un momento de despedida,
Y por primera vez no fluyó sangre a lo largo de ti,
Pero una lágrima brillante es una perla de sufrimiento.

Y ojos negros, clavados en mí
Lleno de una misteriosa tristeza
Como tu acero en un fuego trémulo,
Luego, de repente, se atenuaron, luego brillaron.

Me fuiste entregada como compañera, prenda de amor mudo,
Y el vagabundo en ti no es un ejemplo inútil:
Sí, no cambiaré y seré firme de espíritu
Cómo estás, cómo estás, amigo de hierro.

Sueño

Calor de medio día en el valle de Daguestán
Plomo en mi pecho, yacía inmóvil;

Una herida profunda seguía humeando
Gota a gota mi sangre se cincelaba.
Me acosté solo en la arena del valle;
Las repisas de las rocas se apiñaban alrededor,
Y el sol quemó sus copas amarillas
Y me quemó, pero dormí como un sueño muerto.
Y soñé brillando con luces
Fiesta vespertina en casa.
Entre jóvenes esposas coronadas de flores,
Hubo una conversación divertida sobre mí.
Pero sin entrar en una alegre conversación,
Me senté allí pensativo solo
Y en un triste sueño su alma joven
Dios sabe en qué estaba inmersa;
Y soñó con el valle de Daguestán;
Un cadáver familiar yacía en ese valle;
Tenía una herida ennegrecida en el pecho, humeante,
Y la sangre se derramó en un torrente frío.

Se amaron tanto tiempo y mucho
¡Con profundo anhelo y pasión locamente rebelde!
Pero, como enemigos, evitaban el reconocimiento y el encuentro,
Y sus breves discursos fueron vacíos y fríos.
Se separaron en un sufrimiento silencioso y orgulloso,
Y vieron una imagen linda en un sueño solo a veces.

Y llegó la muerte: hubo una cita detrás de la tumba ...
Pero en el nuevo mundo no se reconocieron.

Profeta

Desde el eterno juez
Me dio la omnisciencia de un profeta,
Leo en los ojos de la gente
Páginas de malicia y vicio.

Comencé a proclamar el amor
Y las verdades son enseñanzas puras:
Todos mis vecinos estan en mi
Lanzaron piedras con furia.

Esparcí cenizas en la cabeza,
Huí de las ciudades mendigo,
Y ahora vivo en el desierto
Como pájaros, el don de la comida de Dios;

Guardando el pacto eterno,
La criatura terrenal se me somete;
Y las estrellas me escuchan
Jugando alegremente con vigas.

Cuando a través del granizo ruidoso
Me abro paso a toda prisa
Entonces los ancianos les dicen a los niños
Con una sonrisa orgullosa:

“Mira: ¡aquí tienes un ejemplo!
Estaba orgulloso, no se llevaba bien con nosotros:
El tonto quería asegurarnos
¡Que Dios habla con su boca!

Miren, niños, a él:
¡Qué taciturno, delgado y pálido está!
Mira lo desnudo y pobre que es
¡Cómo lo desprecian todos!

Caña

Un pescador alegre se sentó
En la orilla del río;
Y frente a él en el viento
Las cañas se balancearon.
Cortó la caña seca
Y traspasó los pozos;
Él apretó un extremo,
Sopló en el otro extremo.

Y como si estuviera animado
Reed habló;
Esa es la voz de un hombre
Y la voz del viento fue.
Y la caña cantaba tristemente:
“Vete, déjame;
Pescador, hermoso pescador,
¡Me atormentas!

"Y yo era una niña,
La belleza fue
Madrastra está en el calabozo
Una vez florecí
Y muchas lagrimas de inflamables
Inocentemente estaba vertiendo;
Y una tumba temprana
Grité impíamente.

Tres palmas
(Leyenda oriental)

En las estepas arenosas de la tierra árabe
Tres orgullosas palmas se elevaron.
Un manantial entre ellos de tierra árida,
Murmurando, rompiendo con una ola fría,
Almacenado a la sombra de las hojas verdes,
De rayos sensuales y arenas voladoras.

Y pasaron muchos años en silencio;
Pero un vagabundo cansado de una tierra extranjera
Quemar los senos a la humedad helada
Todavía no me he postrado bajo el tabernáculo verde,
Y comenzaron a secarse de los rayos sensuales
Hojas lujosas y un arroyo resonante.

Y tres palmas empezaron a murmurar contra Dios:
“¿Por qué nacimos para marchitarnos aquí?
Crecimos y florecimos sin beneficio en el desierto,
Oscilaciones con torbellino y calor de palima,
¿Nadie es benévolo, no agradable a la vista? ...
Tu santa sentencia no es correcta, ¡oh cielo! "
Y solo ellos se quedaron en silencio - en la distancia azul
La arena dorada ya giraba como un pilar,
Las llamadas sonaron sonidos discordantes,
Los bultos alfombrados estaban llenos de alfombras,
Y caminaba, balanceándose como una lanzadera en el mar,
Camello tras camello, explotando la arena.

Colgando, colgado entre jorobas sólidas
Suelos estampados de tiendas de campaña;
Sus manos oscuras a veces levantadas
Y los ojos negros brillaron desde allí ...
Y, inclinando el cobertizo hacia el arco,
El árabe estaba entusiasmado con el caballo negro.

Y el caballo se encabritaba a veces,
Y saltó como un leopardo herido por una flecha;
Y hermosos pliegues de ropa blanca
Sobre los hombros del Pharis estaban torcidos en desorden;
Y, gritando y silbando a través de la arena,
Lanzó y atrapó una lanza al galope.

Aquí hay una caravana que se acerca a las palmeras, haciendo ruido:
A la sombra de su alegre campamento tendido.
Los cántaros sonoros llenos de agua,
Y, asintiendo con orgullo con la cabeza de felpa,
Las palmeras saludan a los invitados inesperados,
Y el arroyo helado les da agua generosamente.

Pero justo ahora la penumbra ha caído al suelo
El hacha golpeó las raíces elásticas,
¡Y las mascotas de siglos cayeron sin vida!
Sus ropas fueron arrancadas por niños pequeños,
Sus cuerpos fueron cortados después,
Y los quemaron lentamente con fuego hasta la mañana.
Cuando la niebla se extendió hacia el oeste,
La caravana dio su lección;
Y luego los tristes en el suelo estéril
Todo lo que se veía era ceniza gris y fría;
Y el sol se quemó seco
Y luego fueron arrastrados por el viento en la estepa.

Y ahora todo es salvaje y vacío alrededor
Las hojas con una serpiente de cascabel no susurran:
En vano le pide al profeta una sombra:
Solo la arena caliente lo trae
Sí, un buitre crestado, estepa insociable,
Atormenta a la presa y la pica.

Canción georgiana

Vivía una joven georgiana,
Desvaneciéndose en un harén tapado.
Sucedió una vez:
De ojos negros
Diamante de amor, hijo de dolor,
Rodaron por.
Ah, ella es una vieja armenia
¡Estaba orgulloso! ...

Alrededor de su cristal, rubíes
Pero como no llorar por la ruptura
¿El anciano?
Su mano
Acaricia a la virgen todos los días,
¿Y qué? -
Las bellezas se esconden como una sombra.
¡Ay Dios mío!..

Teme la traición.
Sus muros son altos, fuertes,
Pero todo es amor
Yo despreciaba. De nuevo
El rubor en las mejillas está vivo
Aparecido
Y la perla entre las pestañas a veces
No peleé ...

Pero el armenio descubrió la insidia,
Traición e ingratitud
¡Cómo transferir!
Molestia, venganza,
Por primera vez, solo él mismo
¡Lo probé!
Y el cadáver de un criminal a las olas
El traicionó.

Tamara

En el profundo desfiladero de Darial,
Donde Terek hurga en la oscuridad,
La vieja torre estaba
Ennegrecimiento sobre una roca negra

En esa torre alta y estrecha
La reina Tamara vivió:
Hermosa como un ángel celestial
Como un demonio, insidioso y malvado.

Y allí a través de la niebla de la medianoche
Una luz dorada brilló
Se arrojó a los ojos del viajero,
Hizo señas para descansar por la noche.

No me olvides
(Cuento de hadas)

En la antigüedad, la gente era
No es en absoluto lo que es hoy;
(Si hay amor en el mundo) amado
Cuanto más sinceros son.
De fidelidad ancestral, por supuesto
Alguna vez oiste
Pero como leyendas del rumor
Todo se echará a perder para siempre
Entonces te daré una muestra exacta
Quiero presentarles por fin.
La humedad del arroyo es fría,
Bajo la sombra de las ramas de tilo
Sin miedo a los ojos malvados,
Una vez un caballero noble
Me senté con mi querida ...
En silencio con una mano joven
Abrazó al apuesto hombre.
Lleno de simplicidad inocente
Fluyó una conversación pacífica.

"Amigo: no me lo jures en vano,
La doncella dijo: yo creo
Tu amor es claro, puro
Como este arroyo resonante

Cuán clara es esta bóveda por encima de nosotros;
Pero que fuerte es ella en ti
Todavía no lo se. - Mirar,
Allí resplandece un clavel exuberante,
Pero no: no necesitas un clavel;
Además, qué triste estás,
Una flor azul es apenas visible ...
Rómpelo por mí, querida:
¡No está tan lejos por amor! "

Salté sobre mi caballero, encantado
Su sencillez espiritual;
Saltando sobre el arroyo con una flecha
Vuela una flor preciosa
Arranque con una mano apresurada ...
El objetivo de su lucha ya está cerca,
Cuando de repente debajo (vista horrible)
La tierra infiel tiembla
¡Se atasca, no hay escapatoria para él! ...
Lanzando una mirada llena de fuego
A su belleza sin voz
"¡Lo siento, no me olvides!"
El infortunado joven exclamó;
Y en un instante una flor perniciosa
Lo agarró con mano desesperada;
Y corazones fervientes como prenda
Se lo arrojó a la tierna doncella.

La flor esta triste de ahora en adelante
El amor es querido; latidos del corazón
Cuando la mirada lo capta.
Se le llama nomeolvides;
En lugares húmedos, cerca de pantanos,
Como si temiera el toque
Allí busca la soledad;
Y florece con el color del cielo
Donde no hay muerte ni olvido ...

Aquí está la historia de mi final;
Juez: verdadero o ficción.
¿Tiene la culpa la damisela?
Ella dijo, cierto, ¡su conciencia!

Carrera para niños

... "Cuando duermes, oh mi ángel terrenal,
Y late rápido con sangre virgen
Un pecho joven bajo un sueño nocturno

Sepa que soy yo, inclinándome hacia la cabecera,
Te admiro y te hablo;
Y en silencio, tu mentor accidental,
Maravillosos secretos que cuento ...
Y había mucho en mi mirada
Accesible y comprensible, porque
Que no estoy atado por lazos terrenales,
Y castigado con eternidad y conocimiento ...

Ilustraciones para poemas

Poema "Ángel de la muerte"

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