Uno de los primeros romances es el que posteriormente pasó por alto al mundo entero y aún se está cumpliendo, "solo una vez que una reunión ocurre en la vida", FOMIN está compuesta en el momento de su novio y dedicado a la futura madre. ley ...
Hay personas que parecen saberlo todo, pero al mismo tiempo no saben nada de ellos. Estos son los autores de los famosos romances antiguos. ¡Algunos Chu'vsky compusieron "Gori, Gori, mi estrella!". Algunos (o algunos) Abase "Mañana brumosa" ... y, sin embargo,Boris Fomin asignado entre todos estos escritores, tanto el destino como el talento.
"¿Cómo? ¿No se mató en el siglo XVIII?" - Tuve que escuchar bastante a menudo. No, murió mucho más tarde. Pero en el plato "romances del polvo Pushkin", un romance Fomina todavía está "continuando".
Boris Ivanovich Fomin nació en 1900, y todo su trabajo está conectado con Moscú. Aquí, en estanques puros, se mudó en 1918 de Petrograd, aquí en 30 años y murió.
Las habilidades musicales de Fomin se manifestan temprano. En 4-5, él, apenas mirando por el acordeón, jugó para que todos querían escuchar. Para su padre, fue casi una tragedia. Estimado funcionario militar, el hombre de la mente del estado, soñó con ver la suela del oficial, un ingeniero, científico. ¿Pero un músico? Los músicos en su clan familiar, celebrados en relación directa con M. Lomonosov, aún no han visto. Es cierto, entre los antepasados \u200b\u200bde su esposa, los jardines de Alejandro II, los músicos parecen estar.
Pero Ivan Yakovlevich tenía suficiente coraje para aguantar el talento musical obvio del Hijo. Especialmente ya que nació para una anticipación, e incluso en Rusia, incluso las aves fueron tomadas en el patrimonio ...
Le dio a Boris al gimnasio, en la escuela real. Y en paralelo, tomó las lecciones de música de los mejores maestros. Lo mejor de ellos es a.n. ESIPOVA, el gran pianista ruso, profesor del Conservatorio. Años de clases con ella es la base de la educación musical de FOMIN. Nadie dudó de ser un pianista. ¿O es un compositor? Él es tan brillantemente y tan infectivamente improvisado.
Miramos las fotos antiguas: en forma de "realista", es la misma bolsita inteligente, como sus otros compañeros. Pero en el traje de artista, extraordinariamente elegido, aristocrático. Star Rising, y solo!
Pero quién sabía cómo la historia se daría la vuelta. Anna Esipova casi también murió y comenzó la Primera Guerra Mundial. Y el Fomine tiene solo 14 años. Futura cerca de cantera en la niebla. Incluso el padre-general no estaba claro. Después de la revolución, no quería escapar de Rusia. Un lugar decente en el nuevo aparato estatal le sugirió Lenin. En Moscú, la familia Fomina se mudó junto con el gobierno.
Boris rápidamente logró unirse a la vida artística de Moscú. Había un lugar músico en el "Bat". Pero en enero, dejará a un voluntario al frente y regresará solo después de dos años y medio. Primero, es como "realista", guiará la reparación urgente y la restauración de los ferrocarriles frontales. Luego notará que es mucho mejor usar el FOMIN como artista delantero: él y un pianista, un bailarín, un narrador y un artista, e incluso un cantante. Muy pronto, recolectará sus números en una Ópereta alegre y lo pondrá aquí, en la parte delantera, en la plataforma del carruaje ...
Volviendo a Moscú, él volverá a probar su mano en la opereta "Carrera Pierpiont Black". Se llevará a cabo con un éxito ruidoso en Moscú, y en San Petersburgo, pero no traerá ninguna gloria especial. "La música es un poco mejor que un calamar o legítimo", el revisor del periódico escribirá arrogantemente. Luego parecía que peor que el calamar escribe simplemente imposible. ¡Y peor la opereta y el género no lo es!
FOMIN se intentará en el ballet, incluidos los niños, será un tapper en el cine e incluso "Roma" en uno de los coros de Moscú. Pero su mayor llamamiento encontrará en un antiguo romance.
Incluso en el frente, se dio cuenta de que en los momentos más difíciles, ni siquiera era humor, a saber, letras, recuerdos dulces, palabras de amor calientes, esperanzas del arco iris. No sabemos si Fomin compuso allí, en las trincheras y lámparas, pero en Moscú inmediatamente se dijo a sí mismo un maestro de romance. Uno de los primeros es el que posteriormente pasó por alto al mundo entero y todavía se cumple, "solo una reunión está sucediendo en la vida".
Él lo compuso en el momento de su novio y dedicado a la futura suegra, en la cantante gitana pasada, María Fedorovna Masalskaya. No es menos famoso por su otro romance: "Querido largo".
Y también había "Oye, una amiga-guitarra", "Tus ojos son verdes" y muchos otros. Entre sus romances, parece que no había fracasado. No porque inmediatamente cantaron nuestras estrellas pop de los años 20, y nuestros emigrantes.
Romances más populares que Fominsky, en ese momento no lo fue. Y ahora los intérpretes, los fanáticos del romance no pueden prescindir de ellos. ¿Cómo sucedió que había olvido? Y nadie no está sorprendido por las réplicas de servicio después de algunas de sus colmenas: "¡Qué cosa! ¿Y quién lo componen?"
Un poco de fomin
La primera parte del olvido, el FOMIN se mantuvo en la era de la revolución cultural estalinista. Las personas que sabían que Fomin nos dijo que de alguna manera era notablemente notablemente con un pecador en los años 30, comenzó a componer menos, para ser impreso. Y a veces desapareció en absoluto.
Sin un gran ruido, el romance como un género estaba realmente prohibido en la Conferencia de Música All-Russia de 1929. Los editores cerrados que imprimieron FOMIN estaban sin trabajo, muchos intérpretes. El resto recibió sus listas de repertorio y programas de conciertos con marcas rojas Grozny: "¿Cuánto puede usted? ¡Highture! Voyage!" E incluso - "¡Basura contrarrevolucionaria!" No era nadie que se quejara, y no es seguro.
La provincia salvó del rigor de las autoridades. Cuanto más lejos de Moscú, más fácil fueron perturbados las prohibiciones del repertorio. En Tbilisi o en Vladivostok, fue posible cantar cualquier cosa. Aunque las señales sobre estas violaciones, por supuesto, se acumulan en algún lugar en la parte superior. Y acumulado.
En el año 37, FOMIN desapareció durante mucho tiempo. Alrededor de un año se quedó en la Cámara Butyrskame. Las acusaciones fueron un absurdo de la otra, pero explicaron que estuvieran de acuerdo con ellos. Hasta ahora, ellos entendieron todo, los próximos cambios fueron asesinados. Plantamos a aquellos que fueron salvados a otros, y Fomin fue liberado.
Se dice que Stalin le gustaba la canción de Fomain Sasha interpretada por Isabella Yuryeva. Pero casi no le pasó a su liberación.
Fomin compuso romances y en estos años terribles, "esmeralda", "mira a su alrededor", "No me digas estas palabras negligentes". Pero permanecieron en manuscritos, y muchos desaparecieron sin rastro. Sucedió que nadie no era necesario, como su autor.
Fomin necesitaba cuando llegó la guerra. Pronto no hay teatros en Moscú, pero al mismo tiempo. condujimos y aquellos que prohibieron un romance y perseguimos sus autores. FOMIN no se quedó solo en Moscú. Durante los años de guerra, compuso 150 canciones delanteras, creadas con amigos The Front-Line Theatre "Hawk" en el MVD Club, durante muchos meses fue el único teatro en Moscú, y también produciendo programas y actuaciones de conciertos, tiempo de consonante. Muchas canciones FOMIN - "Espera por mí", "en silencio en la cabaña", "Carta del frente" inmediatamente después del estreno voló sobre Rusia.
Pero la guerra terminó, y una nueva ola de olvido cayó sobre FOMIN. Para sobresalir su mérito en los días de la guerra de los colegas que regresaron de la evacuación no quería. Solo fue recordado cuando comenzó la campaña contra las "voces no ociosas" de Zoshchenko y Akhmatova. En la misma fila, la música Crítica se pegó y FOMIN.
En 1948, Fomina no lo hizo. Salud después de haber experimentado fuertemente escalonado, y no había dinero para la medicina. La penicilina necesaria para él estaba disponible solo por la nomenclatura ...
Evstigney Ipatovich Fomin, el compositor de ópera ruso más grande del siglo XVIII.E. FOMIN (1761 - 1800) pertenece a la cantidad de músicos de talentosos rusos del siglo XVIII, cuyos esfuerzos en Rusia crearon una escuela nacional compositora. Junto con sus contemporáneos: M. Berezovsky, D. Borttyansky, V. Pashkevich: Él sentó los cimientos del arte musical doméstico. En sus operaciones y en el Melodrame "Orfeo" manifestó la latitud de los intereses del autor en la elección de parcelas y géneros, el taller de varios estilos del teatro de la ópera de la época. La historia era injusta con Fomin, como, sin embargo, a la mayoría de los otros compositores rusos del siglo XVIII. Fue difícil para el destino de un músico talentoso. Su vida terminó premativamente, y poco después de la muerte, su nombre fue olvidado durante mucho tiempo. Muchos escritos de FOMIN no se conservan. Solo en tiempos soviéticos, interés en el trabajo de este maravilloso músico, uno de los creadores de la ópera rusa, aumentó. Los esfuerzos de los científicos soviéticos fueron devueltos a la vida de su trabajo, se encontraron algunos datos escasos de su biografía.
FOMIN nació en la familia Canonir (soldado de artillería) del Regimiento de Infantería Tobolsky. Ganó a su padre temprano, y cuando tenía 6 años, su padrastro I. Fedotov, el soldado del regimiento de la salvavidas Izmailovsky, dirigió al niño a la Academia de Artes. El 21 de abril de 1767, FOMIN se convirtió en un estudiante de la clase arquitectónica de la famosa Academia, fundada por Empress Elizabeth Petrovna. Todos los artistas famosos del siglo XVIII estudiados en la Academia. - V. Borovikovsky, D. Levitsky, A. Losenko, F. Rokotsky, F. Shchedrin, etc. En las paredes de esta escuela, se prestó atención al desarrollo musical de los estudiantes: los alumnos aprendieron el juego en diferentes herramientas, cantando . En la Academia, se organizó la orquesta, se establecieron óperas, ballets, actuaciones dramáticas.
Las brillantes habilidades musicales de Fomin se manifestan en las calificaciones primarias, y en 1776 el Consejo de la Academia envió a un estudiante de "Arte arquitectónico" de Ipaltaeva (como se llama a menudo Fomin) al Italiano M. Buini para la música de herramienta de instrumentación: tocando Keycords. Desde 1777, la formación de FOMIN continuó en las clases de música, que se abrieron en la Academia de Artes, cuya cabeza fue el famoso compositor G. PayPach, autor de la popular ópera "buenos soldados". Su FOMIN estudió la teoría de la música y la base de la composición. Desde 1779, su mentor de música se convirtió en Claviers y Kapelmeister A. Sartori. En 1782, FOMIN terminara brillantemente academia. Pero como estudiante de clase musical, no pudo ser galardonado con una medalla de oro o plata. El Consejo lo marcó solo una prima de efectivo en la cantidad de 50 rublos.
Al final de la Academia, como jubilado, Fomin estaba dirigido a mejorar durante 3 años a Italia, a la Academia Filarmónica de Bolonia, que luego se consideraba el mayor centro de música de Europa. Allí, bajo el liderazgo de Padre Martini (maestros del Gran Motozart), y luego S. Mattei (que más tarde participaron en J. Rossini y Donizetti) y continuó su educación musical un modesto músico de Rusia lejana. En 1785, FOMIN fue ingresado en el examen del Académico y soportó esta prueba perfectamente. Lleno de energía creativa, con el alto título "Masters of the Compositor" Fomin regresó a Rusia en el otoño de 1786 por la llegada, el compositor recibió un pedido para la ópera escrita "Novgorod Bogatyr Boolsheevich" en el libreto de Catalina II. El estreno de la ópera y el debut del Phomin-Composer tuvieron lugar el 27 de noviembre de 1786 en el Teatro Hermitage. Sin embargo, la ópera no le gustó la emperatriz, y esto fue suficiente para una carrera de un músico joven en los tribunales falló. Durante el reinado de Catherine II, FOMIN no recibió ninguna posición oficial. Solo en 1797, 3 años antes de la muerte, finalmente fue admitido en el servicio en la Dirección de Teatro como tutor de Opera Partes.
No se sabe cómo la vida de Fomin procedió a la década anterior. Sin embargo, el trabajo creativo del compositor fue activamente. En 1787, compuso la ópera "Yamchiki en el subendit" (en el texto de N. Lvov), y el próximo año 2 óperas aparecieron: "Party, Gaday, Ghadia Maiden" (Música y Libr. No sobrevivió) y "estadounidenses ".
Overture a la ópera "estadounidenses"
Para ellos siguieron a la ópera "hechicero, swhods y swaha" (1791). A 1791-92 El mejor trabajo del FOMIN es el orfeus melodrama (texto de texto. Princesa). En los últimos años de su vida, fueron escritos en la tragedia de V. Lake "Yaropolk y Oleg" (1798), Opera "Klorida y Milán" y "Golden Apple" (aprox. 1800).
Las composiciones de la ópera de FOMIN son diversas por los géneros. Aquí están las óperas de cómics rusas, y la ópera en el buffa de estilo italiano, y el Melodrama de un acto, donde el compositor ruso abordó por primera vez un tema de tragedia alta. Cada uno de los géneros elegidos Fomin encuentra un nuevo enfoque individual. Entonces, en sus operaciones de cómic rusas, atrae principalmente la interpretación del material folclórico, el método para desarrollar temas populares. Especialmente brillantemente, el tipo de ópera "coral" rusa se presenta en la ópera "Rashchiki en el podstival". Aquí, el compositor es ampliamente utilizado por varios géneros de canciones rusas de las personas, extendidas, bailes, bailes, aplica técnicas de desarrollo de grano, comparando los mariscos solos y coros corales. En el desarrollo de las canciones de las personas, se construyó una obertura, un ejemplo interesante del spofonismo de software ruso temprano. Los principios del desarrollo sinfónico, basados \u200b\u200ben diferentes diversos motivos, se continuarán ampliamente en la música clásica rusa, comenzando con Kamarinskaya M. Glinka.
En la ópera en el texto del famoso Basinista I. Krylov "Americanos" Fomin Shiny mostró la habilidad de la propiedad del estilo de la ópera-buffa. La parte superior de su trabajo fue el orfeus melodrama, suministrado en San Petersburgo con la participación del famoso actor trágico de esa época: I. Dmititevsky.
FOMIN - ORPHEUS Y EURYDICE - I - Overture
FOMIN - ORPHEUS Y EURYDICE - IV - GRAZIOSO
FOMIN - ORPHEUS Y EURYDICE - V - Adagio
FOMIN - ORPHEUS Y EURYDICE - VIII - Andantino
FOMIN - ORPHEUS Y EURYDICE - IX - CORO: Adagio Sotenuto
Esta actuación se construyó sobre una combinación de lectura dramática con el escortero. FOMIN creó una excelente música, llena de pathos turbulentos y el plan dramático profundizado de las obras. Se percibe como un solo efecto sinfónico, con un desarrollo interno continuo dirigido hacia el clímax general al final del melodrama: "Fury Dance".
FOMIN - ORPHEUS Y EURYDICE - XI - FINALE: "The Dance of the Furies" (Furium Dance)
Números sinfonía independientes (Overture and Dance of Furi) Marco Melodrama, como prólogo y epílogo. El mayor principio de comparar la tensa música de las propuestas, los episodios líricos ubicados en el centro de la composición, y la final dinámica testifique a la increíble desusión de los Fomin, quienes destacaron el desarrollo de la sinfonía rusa del plan dramático.
Melodrama "se presentó varias veces en el teatro y obtuvo un mayor elogio. El Sr. Dmitrevsky, en el papel de Orpheus, la coronó con su propia emergencia Igro, "leímos en el bosquejo sobre la princesa, presentada por sus ensayos. El 5 de febrero de 1795, el estreno de "Orpheus" tuvo lugar en Moscú.
El segundo nacimiento del Melodrama Orpheus tuvo lugar en la escena soviética. En 1947, fue ejecutado en el ciclo de conciertos históricos preparados por el Museo de la Cultura Música. M. I. Glinka. En los mismos años, el scooter "Orpheus" fue restaurado por el conocido musicólogo soviético B. Dobrochotov. Melodrama también se realizó en conciertos dedicados al 250 aniversario de Leningrado (1953) y el 200 aniversario del nacimiento de Fomina (1961). Y en 1966, ella sonaba por primera vez al extranjero, en Polonia, en el Congreso de la música antigua.
La latitud y variedad de hallazgos creativos de FOMIN, la brillante identidad de sus citas hace posible considerarlo el compositor de ópera más grande del siglo XVIII de Rusia. Con su nuevo enfoque para el folclore ruso en la ópera "Yamchiki en el subendit" y la primera apelación al tema trágico en el "Orphey", Fomin pavimentó el camino hacia el arte de la ópera del siglo XIX.
Yestignei Fomin - "Retivo Heart Meneto", "No en el padre de Nightingale Sings", "en el campo Bereza se ribete"
E. FOMIN - "Alto Falcon Fly". Coro de la Ópera "Yamchiki en el subendit"
La canción de Timothy de la Ópera Evustagnea Fomin "Yamchiki en el subendit"
(1761-1800) - Compositor ruso. Estudió en las clases de música de la Academia de Artes, luego se dedicó a Italia durante tres años, en la famosa Academia Filarmónica de Bolonia (al final de sus estudios, fue elegido miembro de esta Academia). En los últimos años de la vida, trabajó como tutor de los teatros de la corte. El trabajo de Fomin, apreciado solo hoy, desempeñó un papel destacado en la formación y desarrollo de la ópera nacional. Las obras más importantes del FOMIN - OPERA "Novgorod Bogatyr Boeslavich", "Tsychiki en el subendit", "estadounidenses" (Libretto A. I. Krylov), "Golden Apple", Melodrama "Orpheus y Euridica". En su música, el compositor se basó en la entonación de la canción popular rusa, un romance doméstico, conectándolos hábilmente con las técnicas de la música europea del siglo XVIII.
Yu Bluvertvsky, V. FOMIN "Diccionario de música breve para estudiantes", Leningrado, "Música", 1989.
Comentarios sobre el artículo:
Evstigney Ipatovich Fomin nació en la familia del regimiento de infantería Canonir Tobolsky, a los primeros huérfanos.
A la edad de seis años, se le dio a una escuela educativa en la Academia Imperial de las Artes, luego estudió en la Academia en sí, donde dominó el juego en Clavesis, la teoría de la música y la composición. Entre sus maestros fue Herman Rupa, el autor de los "buenos soldados" populares en el momento de Zingspil.
Al final de la Academia en 1782, FOMIN fue enviada a Bolonia para mejorar sus habilidades musicales bajo el liderazgo de Padre Giovanni Battist Martini. Sin embargo, la salud de Martini, en ese momento era más débil, no podía pagar mucho tiempo, y Fomin estaba comprometida principalmente con su estudiante - Stanislao Mattei. En 1785, bajo el nombre de Egonhenio FOMINI, FOMIN fue elegido para los miembros de la Academia Filarmónica de Bolonia.
En 1786, FOMIN vuelve a Petersburg, donde escribe su primera ópera "Novgorod Bogatyr Vasily Moobeslavich" al libreto de Empress Catherine II. Opera en cinco acciones, el compositor terminó inusualmente rápidamente, dentro de un mes, en el mismo año ya estaba ubicado en el Teatro Hermitage de San Petersburgo. Los detalles de la biografía posterior de Fomina antes de 1797 son poco conocidos. No se hizo un lugar prominente bajo el patio imperial, según algunas fuentes, en 1786-1788, se desempeñó en la oficina de GR Derzhavin, quien estaba en esos años como los puestos del gobernador de Tambov (según otras publicaciones, allí No hay fuentes documentales). En Tambov en 1788, publicó anónimamente el libreto de la ópera Fomin "Yamchiki en el subendit". Una copia del manuscrito de Libretto, que se encuentra en el archivo de Derzhavin en 1933, pertenece a Nikolay Lvov, SHURINA POET.
En 1788, FOMIN escribe una de las óperas más famosas: "estadounidenses" al libreto de Ivan Krylov, de 19 años de edad. La Dirección de Teatros Imperiales no lo llevó a la formulación, y solo en 1800 esta ópera vio la escena. Otra escritura famosa de Fomin es el melodrama "Orfeo y Evridika" en el texto del dramaturgo Yakov Prinjene, escrito en 1791. En 1797, FOMIN fue adoptada para la recuperación de los teatros de la corte, donde ayudó a los cantantes a aprender fiestas de ópera.
. Compositores rusos
. Biografías de compositores
A fines del siglo XVIII, en la era, cuando la vida musical en Rusia estaba más estrechamente relacionada con las óperas italianas y francesas, y a la cabeza de sus extranjeros invitados, la nueva estrella se engendró alegremente en la cacahueba doméstica. El gran imperitismo de Catherine II misma escribió a las operaciones de este compositor. Era amigo de Derzhavin y se distinguía por un completo rechazo de la injusticia y la violencia que reinaba en ese momento. Y el nombre de esta persona es Evstigney Ipatovich Fomin.
Nació el 5 de agosto de 1761 en San Petersburgo, en la familia de la artillería regimental de Canonir, el regimiento de infantería Tobolsky. Empoderar al niño temprano mostró sus inclinaciones artísticas, porque en el sexto año se inscribió en la lista de mascotas de la Academia de Artes recién abiertas. Aquí, durante nueve años, los alumnos de la Academia tuvieron que someterse a una capacitación en educación general. Enseñado: la ley de Dios, ruso, idiomas extranjeros, aritmética, dibujo, geografía, historia, física, ciencia natural, arquitectura. Y solo pasando dicha preparación, el alumno de la Academia sentó un estudio especial del tipo de arte seleccionado, que se pasó seis años. Entre otras clases, había una clase especial de composición musical. En 1782, FOMIN se graduó con honores de la Academia de Artes y fue enviada a Italia para continuar la educación musical. En la Academia Filarmónica de Bolonia, FOMIN estudió durante tres años. Fue uno de los mejores estudiantes famosos por el tiempo de la contrapunto Padre Martini, quien recibió un buen conocimiento del contrapunto y reponiendo su educación musical e histórica. 29 de noviembre de 1785, en una reunión del Consejo de la Academia Filarmónica de Bolonia, Evstigney Fomin fue elegido miembro de esta Academia.
Al regresar de Italia, FOMIN se establece en San Petersburgo. En 1786, escribe en las órdenes de la música Empress Catherine II a su trabajo "Novgorod Bogatyr Boolslavovich". Esta ópera cómica Fomina fue suministrada por primera vez en el Teatro Hermitage en noviembre de 1786. La trama e imágenes de las epopeyas rusas son una historia sobre una pelea, un más cercano y reconciliación con Novgorod, Kutilov y Buyan Vasily Buslaev. No solo se presentaron bailes y bailes en los medios de ballet de la ópera, sino una pelea de puños y un volcado popular. Para esta ópera, se siguió al otro, en el libreto ahora el propio Fomin, "Rashchiki en el subendit". En él, el compositor fue ampliamente utilizado, las melodías rusas de la canción popular. De 1788 a 1800, FOMIN escribió cinco óperas más y entre ellos "Orpheus y Evridika", donde la capacidad sobresaliente del compositor se manifestó plenamente. Decidió aquí una de las tareas más importantes que se paró frente al arte musical ruso de la época: primero pudo dominar el gran tema trágico y demostrar que la música rusa ya no se limita a los temas de los géneros, y invade audazmente. El mundo de las grandes ideas y sentimientos profundos.
Aquí debe recordarse nuevamente que en ese momento en Rusia, los extranjeros permanecieron en Rusia a la cabeza de la capital. Dominó las producciones de la ópera italiana y francesa. Y a pesar del más alto Decreto de Catherine II Conde Olsufyev de fecha 12 de julio de 1783: "Con el tiempo, para lograrlo en todos los maestros (artes) en los teatros del reemplazo necesario de los extranjeros con su natural", no había tal reemplazo durante mucho tiempo. Tiempo y continuó liderando el desarrollo de la música de la ópera en Rusia invitó a los extranjeros. En este contexto, el camino de la vida de Fomina no fue fácil. Su talento tuvo que literalmente "no al patio" en la capital rusa. Su creatividad no fue aceptada por la emperatriz y su aproximada. Un maestro extranjero, los autores del Himno Solemne y ORARTAINMENT, fueron honrados con el honor, y Fomin tuvo que minado fondos para el trabajo del acompañamiento y al maestro. Solo poco antes de la muerte del académico de la Academia de Bolonia de Evstigney Fomin, recibió un lugar modesto del tutor de las fiestas de la ópera. A fines de abril de 1800, por 39 años de vida, el compositor murió.
Tradicionalmente indiferente a sus genios, la sociedad rusa se mantuvo indiferente a esta pérdida. Ni siquiera había una sola respuesta en la impresión. Y hasta ahora, solo unas pocas líneas en la enciclopedia musical nos recuerdan que en Rusia vivía y escribió un compositor ruso de música maravillosa Evstigney Fomin.
Viktor Kashirnikov
El más famoso y férgulo de los compositores rusos de la segunda mitad del siglo XVIII, que ha puesto el comienzo del nacionalismo musical; Estaba fuera del medio popular y el nacimiento era de la gente del patio. Nació en San Petersburgo el 5 de agosto de 1741, pero cuando y bajo qué circunstancias logró obtener una educación inicial, desconocida.
Solo se sabe que en la edad adolescente F. fue inscrito por el alumno de Imp. La Academia de Artes, pero pronto, en vista de las habilidades musicales reveladas, fue enviado a Italia para estudiar la teoría de la composición.
La información sobre su estadía en el extranjero también se conservó muy poco, pero el éxito de sus clases ya puede ser juzgado por el hecho de que, por algún tiempo, a pesar de su origen extranjero, fue un jubilado de la Academia de Música de Bolonia.
A principios de la década de 1770, F. regresó a Rusia y se estableció por primera vez en Moscú, donde durante algún tiempo consistía en una capilla del teatro privado de MEDOX.
Al mismo tiempo, el comienzo de su fama musical, que se suponía que era en 1772 por la formulación de la ópera "Anuta" (Libretto M. Popova) en la escena del tribunal en el Royal Village. Una formación cómica, en forma de luz y humorial, que contaba sobre la violencia y las injusticias de la era de la fortaleza, fue adoptada por la emperatriz liberal muy favorablemente. "Público de la corte", dice Mikhnevich, "la comedia francesa que se rellenó, estaba agradablemente sorprendida por la frescura de la trama y la nacionalidad de la música ... este género entró en la moda, y muchos de los compositores que luego fueron difíciles para su procesamiento. " F. El mismo trabajó mucho en la escritura de la música en el texto, principalmente escritores rusos: Empress Ekaterina Great, Ablessova, Princess, I. A. Dmititevsky, I. A. Krylov, Capnicker, KN. Dolgorkova, Nikolev, etc. de la ópera, escrita por él a fines de los 70, disfrutó de un éxito particularmente excelente: "Melnik - Hechicero, engañador y swat" (palabras de Ablessovova), colocadas en el escenario en 1779, primero en Moscú, luego En Petersburgo.
Para el Teatro Tribunal, se encontró realmente demasiado vulgar y, por lo tanto, pronto se desprendió del repertorio, pero en el libro privado del libro fue 27 veces (en Moscú - 22 veces) y, en respuesta a la crítica moderna, "tanto la atención expuesta. del público que está lleno de teatro "; Incluso "los extranjeros curiosamente lo pensaron, más bien ... Decir brevemente: Casi la primera ópera rusa tenía tales espectadores y esplas" (Diccionario DRAM, 1787). "Melnik ..." le gustó de la corriente principal, y de la música.
Este último, "insignificante y esbozado, según Cheshikhina, un compositor autodidacta, bastante indefenso en la tecnología", fue construido exclusivamente en motivos populares, y esta fue su novedad y originalidad.
Las arias y la compra de la ópera, el público que te gustan, fueron colgadas en todas partes; Podrían escucharse en salones seculares, y en Lacées, y en la calle. La popular Ópera F. tiene su propio interés en cierta medida en el siglo XIX, cuando Jurpson se publicó en Moscú y se reanudó en el escenario de San Petersburgo en los años 50. En el momento del éxito ruidoso causado por la formulación de esta ópera, es probablemente el reasentamiento de F. a San Petersburgo.
A mediados de los 80, sin duda vivía aquí, cumpliendo las órdenes musicales de la Emperatriz que le había encargado, por ejemplo, en 1786 para escribir una ópera a sus palabras: "Novgorod Bogatyr Boeslavich". La información más detallada sobre la posición oficial del compositor no está disponible en este momento.
En 1797, se celebró una decisión sobre la adopción del "Profesor de la Academia" F. a la Dirección de los Teatros Imperiales "a la publicación de la compañía rusa para aprender a los actores y actrices de la nueva parte de la fiesta y el paso. Lo viejo también, que necesitará ser cambiado en la música; Esto debería enseñar el canto de los estudiantes y los estudiantes en las escuelas; Mantequilla y en el caso de necesidad: acompañar a las óperas francesas e italianas en la orquesta ". Todos estos deberes complejos fueron pagados por F. Sbant a 720 rublos. en el año. En su nueva posición, F. Pasó, sin embargo, solo tres años y en abril de 1800 falleció, y, en vista de su insolvencia, la Dirección de Teatro lanzó en su entierro 25 rublos.
Las obras musicales de F., además de lo mencionado anteriormente, todavía hay una serie de óperas (en todo el año 30), cuya autenticidad, sin embargo, es muy difícil establecer debido a la escasez de información sobre el compositor y algunas condiciones especiales cuando el vivió. Entonces, por ejemplo, en 1800, el operador del pastor Kloryd y Milón con F. Music fue puesto en la escena, pero Karamzin en su carta a I. I. Dmitriev (23 de diciembre de 1800) atribuye la música de esta ópera Shtcheyev. M. H. Longinov en esta ocasión hace que la suposición de que F., de acuerdo con las costumbres del tiempo, podría "prevenir" su nombre ya conocido del principio y no confiado en el éxito del compositor.
Hubo, como sabes, los casos en que las personas de la más alta sociedad de la vergüenza falsa escondían deliberadamente sus nombres en las obras literarias y musicales de esta manera.
Finalmente, es posible que F. Algunas de sus óperas escribieron junto con otros compositores, por ejemplo, Matinsky, también, una pepita musical, un famoso autor de muchos libreros.
En las ediciones modernas, F. se atribuye a las siguientes óperas: "Good Girl" (OP. MATINSKY), "Tesoro inventado" (OP. Luknitsky), "El amor refuta la unión de la amistad" (OP. Mikhailova), "Camiones celos ... "(. Kolycheva)," renacimiento "(sobre. Matinsky)," Felicidad en el borrador "(op. Ablessova)," Orpheus y Evridika "(Cit. Princesa)," Yamchiki en el Post "(ruso CIT .), "Partido ..." (Lo mismo), "Tres perezosos" (cit. Princesa), "Hechicero, Espada y Swash" (O. I. Yukina), "Crimin Honesto" (O. I. DmitiVsky), "Family Family" (OP . IA Krylova), "amoladora" (op. Nikolev), "Directriz-maestro, o amor astuto alokventry" (su), "Novia bajo fao ..." (Russian op.), "Jugador feliz" (mismo), "Amor Magic" (op. Kn. Dolgorukova), "BOCHAR" (CIT. GRIO), "Americanos" (op. Klushina), "Vladisan" (Autor desconocido), "Extraña empresa ..." (Oh. Glinka) y la "manzana dorada" (Oi Ivanova), lo último que F., que fue en el escenario después de su muerte, en 1804 la mayoría O De las óperas listadas, el contenido cómico, son las operaciones de la declamación y "en un almacén de música imperioso y demasiado superficial, según Norova, están lejos de acercarse a los requisitos de arte moderno"; En algunos de ellos, la influencia de la ópera europea occidental de la época es incluso muy notable, pero al mismo tiempo en todas partes ya está afectada por el deseo de ingresar a un camino independiente, dar música al color nacional.
Técnicamente, lo anterior es la otra ópera "estadounidenses". V. Cheychin, "Historia de la ópera rusa", San Petersburgo, 1906, CH. I. - Si Gorbunov, "ensayo sobre la historia del teatro ruso", San Petersburgo., 1902 - V. Mikhnevich, "Ensayo a la historia de la música en Rusia", San Petersburgo, 1879, p. 242-244 , 249. - Zanahorias, "Bosquejo histórico de la ópera rusa", San Petersburgo, 1862, p. 33-36. - L. A. A. A. Saketyi, "Bosquejo de la historia de la música universal", San Petersburgo. y M., 1903, p. 401-402. - Diccionario enciclopédico de Brockhaus y Efron, vol. 28, p. 693 (artículo sobre la música rusa Bulich), etc., p. 948. A. G. (Polovtsov) Fomin, Evstigney Ipatovich - Famoso compositor del siglo XVIII, vara. 5 de agosto de 1741 en San Petersburgo, mente. En abril de 1800 allí. Originado desde el patio; Fue inscrito por el alumno del imp.. La Academia de Artes, pero luego fue enviada a la enseñanza de la música a Italia (Bolonia Academy of Music).
Para los años 70, F. ya estaba en Rusia.
Durante algún tiempo fue un gota de gota del teatro privado de Medix en Moscú; Luego me nombraron un "profesor de música" de una academia de música fallida con una universidad fallida en Ekaterinoslava (ver Handoshkin) y en este rango de 1797 se adoptó para servir en San Petersburgo. Diablillo. Ópera "por el puesto de compañía rusa para aprender a los actores y actrices a él ... Torzh, lo que será necesario, cambiar de música; sobre esto, debería enseñar el canto de los estudiantes y estudiantes en las escuelas, etc." (en un salario de 720 rublos por año). Después de tres años, F. Murió.
Conocido desde sus óperas "Melnik Sorcerer, un engañador y un SWAT" (en el texto de Ablessov, nuevamente Ed. 1895 Jurgpson) Por primera vez fue 1779 en Moscú, en el teatro de Medix y tuvo un gran éxito. Ella no fue del repertorio de los teatros metropolitanos y provinciales a principios del siglo XIX. Esta ópera no es más que Singspiel, con música plug-in. Habitaciones en el género ruso condicional, que se ha cultivado durante mucho tiempo y más tarde (hasta Alyabyev y Varlamov).
Las melodías rusas (a veces folclóricas) fueron aplicadas por F. y en alguna otra sus operaciones, desde donde más tarde explícita la mano de un compositor más experimentado (en el estilo de la chimaroza) que el primero.
El gran éxito aún era "Annie" (1772, Libretto Popov).
Otra Ópera (All Hablar): "Buena niña" (1777), "Renacimiento" (Moscú, 1777), "Profesor Guardián, o Amor es más fuerte que la elocuencia" (Moscú, 1784), "Novgorod Bogatyr Vasily MooleVich" (Libretto Catherine II, 1786, Ermita), "Partes" (1788), "Hechicero, Espadas y Swash" (1791), "Americanos" (1800, Libretto, Klushina, 1895 Ed. Jurgpson), "Cloride y Milón" (1800, Libretto Capnicker).
Opera "Fedul con hijos", asignado por el "Imp. Teatros" F., escrito por Pashkevich y Martin (como se indica en el manuscrito; vea también las "Notas" de Katcharovitsky).
Ver las luces "Opera rusa en el siglo XVIII" ("El anuario de los teatros", 1897-98, ad. 2); Cashkin, "De la historia de la ópera rusa" ("Russian Vedomosti", 1895, №№ 237, 251, 259). (Romano) FOMIN, EVSTIGNEY IPATOVICH (1761-1800) - Compositor, de la fortaleza; El brillante representante de las pliezas del maestro ruso de los maestros italianos, en el trabajo de los cuales, a pesar de las influencias italianas más fuertes y el sentimentalismo "pezansky", claramente describió las tendencias de la creación de un estilo musical nacional ruso (generalizado. Uso de la canción campesina, apelación a la parcela nacional).
FOMIN estudió en la música. El aula de la Academia de Artes, al final de la cual (1782) fue enviada a la Academia Filarmónica de Bolonia, donde completó (1785) en Padre Martini su educación musical.
Publicado una serie de óperas cómicas ("Novgorod Bogatyr Boolslavovich", "Rashchiki en el puesto", "estadounidenses", etc.) y varias obras espirituales y musicales.
La edición de capital de F. Opera "Melnik, Koldun, Dociver y Schat" (Text Ablessovova, Sokolovsky's Music Rooms) ha sido ampliamente popular, y durante mucho tiempo le pidió F. Lit.: Feacheazen N., ensayos sobre la historia de la música en Rusia, M.-L., 1929, vol. II, p. 218-31; Música y vida musical de la vieja Rusia (Sat. Art.), Ed. Asademia, L., 1927. FOMIN, EVSTIGNEY IPAOVICH (ROD. 16.VIII.1761 en San Petersburgo, mente. En abril de 1800 también hay) - RUS. Compositor, director de conductor, profesor.
Desde los 6 años trabajó en la música. Clase de la Academia de Artes (según la composición de Raveuha, F. Capetórica). Habiendo terminado en 1782, la academia con honores, estaba dirigida a mejorar a Bolonia, donde se dedicó a 3 años en J. Martini y S. Mattei.
En 1785 fue elegido. Bolonia Academia Filarmónica, en 1786 regresó a Rusia.
En 1797, recibió una cita a la Dirección de Teatro de San Petersburgo "Tutor Opera Partes" (acompañista) y profesor vocal.
Información sobre la vida y el trabajo de F. Scudna.
Entonces. parte de su producción. permaneció desconocido, por ejemplo. Op. Creado en bologna.
La creatividad F., un gran artista distintivo, un maestro maduro, uno de los creadores de la ópera doméstica a las parcelas nacional-ruso (usando la innatuación de las personas), se distingue por el coraje de la búsqueda creativa, una variedad de géneros de ópera de su hora.
Entonces.: Opera Novgorod Bogatyr Boeslavich (1786), Komich. Ópera "Rashchiki en el subendiz" (1787), "Americanos" (OP. 1788, POST. 1800), "Partes, o Adivina, Gaday, Maiden" (1788, no salvadas), "Hechicero, Boggy y Swaha" ( 1791, no guardado.), Melodrama "Orpheus y Evridika" (1792), "Cloride y Milón" (no guardados), Opera Ballet "Golden Apple" (1803), Arr. Komich. Opera M. Sokolovsky "Melnik - Hechicero, engañador y swat" (1792); Coro a tragedias "Vladisan" Ya. Princesa y "Yaropolk y Oleg" V. Lago.