Dombra es una historia única y sonora de tribus nómadas. Sus cuerdas contienen la sabiduría musical de siglos.
Oh, dombra, ¿por qué tu canción es triste?
Tu cofre está lleno de leyendas olvidadas.
Sólo puedo tocar las cuerdas elásticas con la mano,
El dolor secular sonará, viejo.
Kasym Amanjolov
Los instrumentos musicales populares son una fuente maravillosa para estudiar la cultura de los kazajos. El instrumento favorito de la gente era la dombra. La historia de la música dombra está estrechamente entrelazada con la historia de los nómadas. Dombra kuis generalizó su experiencia de vida, transmitió conocimientos sobre la naturaleza, el hombre y los transmitió de una generación a otra.
Los más de cuatro mil años de historia de la dombra nos dicen que es uno de los primeros instrumentos musicales pulsados, el predecesor de los instrumentos musicales modernos de este tipo.
tribus saka
En el territorio de Kazajstán en los siglos VII-IV. ANTES DE CRISTO mi. Las tribus Saka vivieron y dejaron una rica herencia espiritual, especialmente en el campo de las artes aplicadas y la creatividad oral y musical. Muchos instrumentos musicales kazajos se remontan a los Sakas. Durante la época de los Sakas, la sibyzgia y la dombra estaban especialmente extendidas. Entre los antiguos dombra kuys que han sobrevivido hasta nuestros días y siguen siendo populares entre la gente, podemos nombrar “Shanyrau”, “Akku” y otros. Las canciones de cuna kazajas actuales, su melodía y ritmo, tienen su origen en aquella época. Como lo han demostrado los investigadores científicos, los saki también utilizaban el instrumento de arco kazajo, el kobyz.
hunos
En los siglos III-II. ANTES DE CRISTO mi. Los hunos crearon uno de los estados más poderosos del mundo. No sólo eran excelentes guerreros, sino que entre ellos también había talentosos poetas, músicos, zhirshis y kuishes que tocaban sybyzgy, dombra y kobyz. Los kuis de los hunos han sobrevivido hasta el día de hoy: "Kenes", "Sary Ozen", "Shubar at". Por cierto, el kuy "Sary Ozen" del gran kyushi, sybyzgyshy - Saimak, que trabajó en los siglos II-I. BC, los kazajos todavía actúan. Traducido, "Sary Ozen" significa "río amarillo" o en chino, "Huang He". Los hunos lucharon con los chinos por las tierras cercanas a este río. Estas obras musicales e instrumentos musicales son una clara evidencia de que los kazajos son descendientes de los hunos.
Kimak Khaganato
En IX-VI siglos ANTES DE CRISTO mi. Las tribus Kimak vivían a orillas del Irtysh. Según información histórica, el pueblo Kimak tenía doce tribus, entre las que vivían los Kypchaks, representantes de los kazajos. Desarrollaron una lengua escrita y su propia religión, los “maniqueos”. Originario de los Kimaks es el famoso científico Zhanakh ibn Kagan al-Kimaki. En el siglo XI, el Kimak Khaganate se derrumbó. Sin embargo, los kazajos todavía tienen la tribu Kipchak (Kazajstán central y septentrional).
La dombra también era un instrumento musical entre los Kimaks. Nos han llegado sus temas favoritos: “Ertis tolkyndary” (Las olas del Irtysh), “Munly kyz” (La tristeza de una niña), “Tepen kok” (El lince), “Aksak kaz” (Lame Goose), “Bozingen” (Camello ligero), “Zhelmaya” (Camello de una joroba), “Kulannyn tarpuy” (Pisotón de Kulan), “Kokeikesti” (Experiencia), etc.
Vale la pena señalar que los instrumentos musicales servían a diversos aspectos de la vida nómada: los rituales mágicos de los chamanes, la vida cotidiana, la práctica militar, los juegos de niños y jóvenes, la creación musical de aficionados y las actividades de los músicos profesionales. Dombra se generalizó por toda Eurasia debido a la perfección de su diseño.
Debido a su amplia distribución, la dombra tiene muchas variedades regionales. La dombra de Kazajstán occidental tiene un cuello largo, un rango de dos octavas comparable a la forma compleja de los kuys de Kazajstán occidental. Las técnicas para tocarlo reflejan el estilo dinámico de los kuis de esta región. La dombra de Kazajstán Oriental tiene un cuello corto, su rango es de 1,5 octavas, lo que se asocia con el estilo de canción de los kyuis de Kazajstán Oriental. Aquí también se encuentra una dombra de tres cuerdas.
La técnica de tocar y producir sonido en la dombra es extremadamente diversa, lo que permite a los músicos implementar cualquier combinación con ella. Los cuis para dombra son el pináculo del desarrollo musical de la música kazaja. Gracias a los esfuerzos creativos de muchas generaciones de intérpretes de dombra-kuyshi, incluidos genios cuya música les ha sobrevivido durante siglos, se han creado miles de kyuis que reflejan en toda su extensión el mundo espiritual de los kazajos.
El famoso compositor kazajo Akhmet Zhubanov sugirió que la palabra "dombra" se formó a partir de una combinación de las palabras árabes "dunbakh" y "burra", que significa "cola de cordero". De hecho, el cuerpo de la dombra tiene forma de cono y termina como la cola de un cordero. Y el investigador de la música kazaja Alexander Zataevich escribió que a menudo escuchaba claramente una "tercera voz" en el sonido de una dombra de dos cuerdas.
Dombra es un instrumento obligatorio para los cantantes profesionales tradicionales, intérpretes de canciones épicas, zhyrau, maestros de concursos de canto y poesía, akyns, intérpretes de canciones líricas, sals y sere, el instrumento más común en la creación musical amateur cotidiana.
Material elaborado por Miras NURLANULY
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El sitio descubrió qué significa este instrumento para el pueblo kazajo y cuál es su historia. Y también lo que conecta al presidente Nursultan Nazarbayev con el instrumento nacional. Las fotografías y vídeos con la participación del Jefe de Estado fueron proporcionados por el servicio de prensa de Akorda.
¿Cómo apareció la dombra?
La dombra kazaja tiene muchos parientes, incluida la domra rusa, la dombyra uzbeka y la dombyra bashkir. Es imposible decir exactamente cómo y cuándo apareció el instrumento nacional kazajo. Pero los investigadores están seguros de una cosa: se trata de un objeto con una rica historia. Los hallazgos arqueológicos indican que el prototipo de dombra apareció hace más de 4.000 años.
Se citan como prueba las pinturas rupestres encontradas en la meseta de Maitobe en 1989. La imagen muestra un instrumento musical de forma similar a una dombra y gente bailando. El arqueólogo Kemal Akishev atribuyó el hallazgo al Neolítico.
Pintura rupestre / Foto de abai.kz
Las tribus Saka también tocaban un instrumento muy similar a la dombra. Durante las excavaciones en Khorezm, los arqueólogos encontraron figuras de terracota de músicos con dos cuerdas en la mano. También se encontró una descripción de este instrumento entre los cumanos (el nombre europeo de los kipchaks). Las tribus hunas también amaban la dombra. Incluso sus kuis han sobrevivido hasta el día de hoy: "Kenes", "Sary Ozen", "Shubar at".
Abu Nasir al-Farabi en sus escritos describió el tambor de la siguiente manera: un instrumento muy similar a la dombra.
Por supuesto, existen hermosas leyendas sobre el origen del instrumento. Según uno de ellos, en Altai vivían dos hermanos gigantes. Al más joven le encantaba tocar su dombra. Y en cuanto empezó a jugar se olvidó de todo en el mundo. La mayor era muy vanidosa. Quería hacerse famoso construyendo un puente sobre el río. Comenzó a recoger piedras y a construir un puente. El mayor trabaja, el menor juega. Pasó el día, el segundo, el tercero. El músico no se apresura a ayudar a su hermano. Entonces el mayor se enfadó, agarró la dombra y la golpeó contra la roca. La música se detuvo, pero la huella permaneció en la piedra. Muchos años después, la gente encontró esta huella y comenzó a hacer nuevas dombras a su semejanza: la música comenzó a sonar nuevamente.
Otra leyenda dice que el amado hijo de Genghis Khan, Jochi, murió mientras cazaba, los sirvientes no supieron cómo informar a su gobernante sobre esto y le llevaron al músico. No dijo una palabra, simplemente tocó “Aksak Kulan” en el dombra kui. El Khan entendió todo y ordenó que se ejecutara la dombra. Desde entonces, apareció un agujero en el instrumento: un rastro de plomo fundido.
Otra interpretación de la historia anterior no estuvo exenta de un componente amoroso. Anteriormente, la dombra tenía cinco cuerdas y ningún agujero. El jinete Kezhendyk manejaba magistralmente este instrumento. Y entonces se enamoró de la hija del khan local. Khan invitó al jinete a su yurta y le ordenó que le demostrara su amor a su hija. Kezhendyk empezó a tocar. Jugó larga y hermosamente. Y cantó no sólo sobre el amor. Cantó canciones sobre el propio Khan, sobre su codicia y codicia. El Khan se enojó y ordenó que vertieran plomo sobre la dombra. Fue entonces cuando apareció un agujero y sólo quedaron dos hilos.
Hay algo de verdad en las hermosas leyendas. Este instrumento punteado, como ningún otro, puede transmitir el sonido de la estepa kazaja, el viento moviendo la hierba de plumas, las montañas que se elevan hacia el cielo, las nubes volando a lo lejos. Kuy puede cantar maravillosamente sobre lo bello, y los aitys pueden golpear con fuerza, recordando las cualidades más bajas, después de lo cual los héroes definitivamente querrán llenar el instrumento con plomo. No en vano los valientes akyns han sido valorados en todo momento. La música podía decir lo que la gente misma tenía miedo de decir. En la competencia de aityskers, algunos incluso ven a los antepasados de las batallas de rap modernas.
Para el pueblo kazajo, la dombra tiene un valor histórico especial. Incluso hay un dicho:
"¡Nagyz qazak - kazaq emes, nagyz qazak -dombyra!" ("Real kazajo -¡Este no es el propio kazajo, el verdadero kazajo es el dombra!.
En 2010, la dombra entró en el Libro Guinness de los Récords. En el centro regional de Toly, Región Autónoma Uigur de Xinjiang de China, 10.450 personas interpretaron simultáneamente el kui kazajo “Kenes”.
El valor histórico de la dombra también fue reconocido por la UNESCO. En 2014, la organización incluyó el kuy, la dombra y la yurta kazajas en su lista de patrimonio.
El camino hacia la herramienta eléctrica
Los nómadas hacían dombra con lo que tenían a mano y con casi cualquier material: madera, juncos, cuero, huesos, cuernos de animales, pelo de caballo. Para las cuerdas se utilizaban intestinos de cabra u oveja.
En un período posterior y en la actualidad, la dombra se fabricaba con fuertes maderas de roble y arce. Además, los historiadores del arte distinguen dos tipos de dombra: occidental y oriental. La occidental es una dombra grande con un cuerpo ovalado, parecido a una pera, y un cuello delgado. Los expertos señalan que este instrumento tiene un sonido retumbante especial y es rico en matices con un timbre bajo. Las dombras orientales, por el contrario, son muy melódicas. Tienen un cuerpo ancho en forma de pala y un cuello corto.
Crear una dombra es una habilidad especial, un arte que no todo el mundo puede dominar. El sonido de la dombra depende del más mínimo detalle. El tipo de madera juega un papel importante.
En 2012 se creó una dombra eléctrica. El autor del invento es Nurzhan Toishy, fundador del inusual grupo Aldaspan. Como dice Nurzhan en numerosas entrevistas, la idea de crear tal dombra se le ocurrió a finales de los años 80, pero no pudo comenzar a implementarla hasta 2009. Y en 2012, apareció el primer y único grupo en el mundo que toca el dombra eléctrica.
Día de Dombra
Nursultan Nazarbayev aprecia la dombra y toca bien el instrumento. Está convencido (y esto se lo enseñó a sus nietos) de que la dombra es una parte integral de la historia, el patrimonio del pueblo kazajo.
Nursultan Nazarbayev con sus nietos, 1992 / Foto del servicio de prensa de Akorda
En enero de 2002, el Presidente dijo en una entrevista con la revista rusa Eco del Planeta:
“La dombra es un instrumento puramente nacional, para comprenderlo simplemente hay que nacer kazajo... Su sonido es completamente inusual. Parece hablar de las amplias estepas de Kazajstán, de nuestras montañas, de nuestros antepasados, de nuestros. historia..."
El periódico "Kazak Adebieti" citó en 2006 al Jefe de Estado:
“Kolym kalt etkende dombyraga kol sozyp, zhyr zhazatynym da sol bir armanshyl shaktan qalgan zhukana da ("La costumbre de coger una dombra y escribir canciones se ha formado desde tiempos de los sueños)".
Nursultan Nazarbayev no sólo es un soñador y canta sobre sentimientos elevados. En uno de los eventos, el Presidente tocó la dombra y cantó sobre la vida y que el respeto lo merecen quienes lo hacen y no quienes hablan mucho.
El 13 de junio, el Jefe de Estado firmó un Decreto según el cual el primer domingo de julio en Kazajstán se estableció como el Día Nacional de Dombra. En este día, en todo el país, miles de intérpretes de dombra tocarán este instrumento popular.
El texto de la obra se publica sin imágenes ni fórmulas.
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Anotación
El estudio está dedicado a crear una imagen holística del instrumento popular kalmyk: la dombra. En este trabajo, basado en el estudio de la literatura sobre los instrumentos musicales kalmyk, se analiza la historia del surgimiento del instrumento musical kalmyk - dombra, se estudia la etimología del nombre del instrumento musical y el contenido de las leyendas sobre su Se revela el origen. El autor, como intérprete, ofrece una breve descripción de la estructura de la dombra y la técnica de ejecución. En el estudio se concede un papel importante a la importancia del instrumento popular kalmyk en el desarrollo de la cultura kalmyk.
INTRODUCCIÓN
La cultura musical de Kalmukia ha evolucionado a lo largo de los siglos. La creatividad musical folclórica oral de los kalmyks se puede dividir en cuatro grupos: creatividad musical, creatividad épica de cuento de hadas, creatividad instrumental y musical-instrumental. Los dos últimos grupos desempeñan un papel importante en el arte popular de la república: la creatividad instrumental y cantada-instrumental. Durante mucho tiempo el arte popular fue perfeccionado y desarrollado, y con él los instrumentos musicales vivieron su historia. Uno de los instrumentos más comunes y queridos por el pueblo es la dombra, que tampoco se ha librado de los cambios y ajustes del tiempo. Para conocer un país y las personas que lo habitan no basta con leer libros que den una idea de la historia, la naturaleza y la vida. Sólo el arte, con su lenguaje brillante y colorido, es capaz de hablar de lo más íntimo y original que constituye la esencia del carácter nacional. En la danza, como en el canto, se revela el alma del pueblo. A través de la música, la gente expresa sus emociones, su religión, porque la música es el poder que te hace reír o llorar. Al tocar la dombra nos comunicamos, hablamos de nuestras experiencias y sentimientos.
Actualmente, la cultura musical de Kalmykia atraviesa serias dificultades. A los jóvenes no les interesa la lengua kalmyk, la historia de Kalmykia, sus costumbres, tradiciones y monumentos culturales. Por eso, hoy es importante restaurar y difundir los valores populares, incluidos los instrumentos populares.
La relevancia de este estudio se debe a la necesidad de llamar la atención sobre el rápido declive de la cultura popular kalmyk original, en particular, el instrumento musical popular kalmyk: la dombra.
El objetivo del estudio es crear una imagen holística del instrumento popular kalmyk: la dombra.
Estudiar literatura sobre instrumentos musicales kalmyk;
Estudie la historia del origen y la estructura del instrumento musical dombra de Kalmyk.
Estudia la etimología del nombre del instrumento musical dombra.
Realizar una reunión y conversación con la jugadora de dombra Yulia Byurcheeva;
Objeto de estudio: Dombra, instrumento musical kalmyk.
Métodos de búsqueda: trabajo con materiales de archivo, fotografías, conversación, visitas a programas de conciertos.
La importancia teórica de los resultados de la investigación es que el trabajo puede servir como base para futuras investigaciones científicas en el campo del instrumento musical dombra de Kalmyk.
Importancia práctica de los resultados de la investigación: los materiales pueden ser utilizados en actividades educativas por estudiantes y profesores. Además, los profesores de su lengua materna pueden utilizar el trabajo de investigación en el aula como desarrollo metodológico sobre el tema “Halmg dud”.
Fuentes de investigación:
Colecciones de libros, periódicos y revistas de la Biblioteca Nacional que llevan el nombre
A. M. Amr-Sanana.
Memorias de la dominadora Yulia Byurcheeva
El trabajo del turkólogo E.R. Tenishev "Gramática histórica comparada de las lenguas turcas"
“Diccionario kalmyk-ruso” A. M. Pozdneev.
B. Kh. Borlykova “Terminología musical de Kalmyk”
N. L. Lugansky "Instrumentos musicales populares de Kalmyk"
La historia de dombra se remonta a siglos. A juzgar por los monumentos escritos, la dombra e instrumentos similares eran comunes en un gran territorio de Asia y en las afueras orientales de la parte europea de Rusia: la dombyra kazaja, la dombyra kirguisa, la domra de Tuvan, la tumra de Chuvash, la tamra, etc. que todos estos nombres provienen de una raíz antigua común, que es necesaria en algunos de los centros de una civilización más antigua.
Según el musicólogo T.S. El modelo deseado para todos estos instrumentos nacionales puede reconocerse como el antiguo tunbur (tanbur) árabe-persa, sobre el cual hay información escrita en el segundo libro del "Gran Tratado de Música" de Abu Nasr Muhammad Farabi, escritor de la siglo X.
En 1989, en Kazajstán, en la región de Almaty, en lo alto de las montañas de la meseta (zhailau) "Maitobe", el profesor S. Akitaev, con la ayuda del etnógrafo Zhagd Babalykuly, descubrió una pintura rupestre que representa un instrumento musical y cuatro personas bailando. en diferentes poses. Según la investigación del famoso arqueólogo K. Akishev, este dibujo se remonta al Neolítico. Ahora este dibujo se encuentra en el Museo de Instrumentos Populares que lleva su nombre. Ykylas Dukenuly en Almaty, Kazajstán. Como se puede ver en la imagen, el instrumento representado por el antiguo artista en la roca tiene una forma muy similar a la dombra. En base a esto, podemos decir que el prototipo de la dombra actual tiene más de 4000 años y es uno de los primeros instrumentos pulsados, los antepasados de los instrumentos musicales modernos de este tipo.
Las investigaciones arqueológicas han demostrado que las tribus nómadas Saka utilizaban instrumentos musicales de dos cuerdas, similares a la dombra kazaja y que pueden ser su prototipo, hace más de dos mil años. Además, en un momento, durante las excavaciones de la antigua Khorezm, se encontraron figuras de terracota de músicos que tocaban instrumentos pulsados. Los científicos señalan que las dos cuerdas de Khorezm, que existieron hace al menos 2000 años, tienen una similitud tipológica con la dombra kazaja y eran uno de los instrumentos comunes entre los primeros nómadas que vivían en Kazajstán.
Basándonos en los monumentos escritos del continente euroasiático, podemos concluir que la dombra y sus instrumentos relacionados de otros pueblos del continente son bien conocidos desde la antigüedad. En monumentos de diferentes épocas del espacio euroasiático conocemos la presencia de este instrumento pulsado, en particular en monumentos de origen huno. Este instrumento también se encuentra entre los kimanos (cumanos). Marco Polo señaló en sus escritos que este instrumento estaba presente entre los guerreros turcos nómadas, que en aquella época en Rusia se llamaban tártaros. Lo cantaron y tocaron antes de la pelea para lograr el ambiente adecuado.
1.2. La estructura de la dombra.
Dombra es un instrumento musical de cuerda que existe en la cultura de los pueblos turcos. Dombra se considera un instrumento popular entre los kazajos, kalmyks y otros pueblos. El idioma kalmyk tiene una amplia gama de palabras que denotan partes de dombra. Por lo tanto, el cuerpo de la dombra se llama dombrin tsokts (dombrin biy, dombrin kɩvrdg), la caja de resonancia superior de la dombra es dombrin elkn, la caja de resonancia inferior de la dombra es dombrin nurһn, el resonador (caja de voz) es dombrin ə hardg nukn , el soporte (potranca) ubicado en la tapa armónica superior debajo de las cuerdas es Dombrin Tevk; el mástil de la dombra es dombrin ish, los trastes de la dombra son dombrin burn; cuerdas de dombra - dombrin chivsn, clavijas de dombra - dombrin chikn, cabeza de dombra - dombrin tolkha.
La dombra es un instrumento de dos cuerdas elaborado con madera de arce, sauce, acacia, morera y albaricoque. Consta de un cuerpo (1), un cuello (2) y una cabeza (3) (ver Fig. 1). El cuerpo de la mayoría de las dombras modernas tiene forma triangular; el cuerpo en forma de pera es menos común (ver Fig. 2, 3). Hay dos cuerdas a lo largo del mástil. La cuerda es la fuente de las vibraciones sonoras de la dombra. La dombra se tocaba tradicionalmente con cuerdas hechas de intestinos de oveja. Se creía que los hilos hechos con los intestinos de una oveja de dos años tenían las mejores cualidades. Estas cuerdas producen un sonido grave y, en consecuencia, una melodía grave, característica de la música folclórica. Sin embargo, las cuerdas de las venas no pudieron soportarlo y estallaron rápidamente. Como resultado, hoy tenemos el único tipo muy extendido de dombra de forma estándar con hilos de pescar, que ha perdido su timbre sonoro único.
Las dombras actuales tienen cuerdas de nailon, mientras que las dombras fabricadas hace mucho tiempo todavía conservan las cuerdas intestinales que tenían los kalmyks en la antigüedad. Las cuerdas están unidas en la parte inferior a un botón en el cuerpo, en la parte superior, a las clavijas en la cabeza. Se necesitan clavijas para tensar y afinar la cuerda. Además, al afinar una dombra, el soporte juega un papel importante: el sonido del instrumento depende de su posición (más cerca o más lejos del diapasón). La mayoría de las dombras tienen una cuarta afinación: la primera cuerda está afinada en la nota La de la octava pequeña, la segunda en la nota D de la primera octava; estas dombras se denominan segundas dombras.
1.3. Etimología del nombre
Se han dedicado muchas investigaciones a la etimología de la palabra dombra. Por ejemplo, el famoso turkólogo E.R. Tenishev en “Gramática histórica comparada de las lenguas turcas” señala que la palabra domra proviene de la lengua iraní. El libro de texto “Terminología musical kazaja” ofrece una visión general de las opiniones de los científicos sobre la etimología de la palabra dombyra. Por lo tanto, A. Zhubanov cree que la palabra dombyra proviene de las palabras árabes dunba y buree, "cola gorda de cordero". El nombre viene dado por la apariencia del instrumento: su cuerpo ovalado se asemeja a una cola de cordero. K. Zhuzbasov cree que el lexema dombyra consta de dos palabras, dem y beru, "dar aliento", "inspirar", "fomentar la actividad", que están estrechamente relacionadas con la interpretación musical. Según S.S. Dzhanseitova, la etimología de la palabra dombyra está relacionada con material fonosemántico. Ella escribe: “En el idioma kazajo, a partir de la forma que representa el sonido dom-, don-, dun-, se forman los derivados danryr - “sonido”, “ruido”, “ajetreo”, “retumbante”; danryra - “un tipo de instrumento de percusión”, “retumbar”, “hacer sonar”, “hacer ruido”; dugIr - “sonido sordo de dombra”; Dingir - "sonido bajo de dombra". Común a todos los nombres con este significado es la sonora -ң. El uso de esta consonante particular en palabras que representan sonidos, que denotan un sonido sonoro y resonante, se explica por la formación de un resonador nasofaríngeo, que crea una sensación de vibración suave, un zumbido retumbante”.
La palabra dombr se encuentra en obras lexicográficas mongolas desde mediados del siglo XX. Entonces, la frase hasag tovshuur, lit. "Tovshuur kazajo" se traduce como dombra, mudra. Mediante el componente definitorio hasag - "kazajo", se puede determinar quién es el propietario del instrumento en cuestión. Este diccionario enumera diferentes tipos de dombras, que difieren en su rango: byatskhan doombor - “piccolo dombra”, erduu doombor - “alto dombra”, tseel doombor - “tenor dombra”, argil doombor - “bass dombra”, Akhmad doombor - “contrabass dombra " "
En el "Diccionario kalmyk-ruso" de A. M. Pozdneev, así como en otros diccionarios, dombor (dombr) se traduce como "balalaika". En este caso, además, la palabra “balalaika” no es una traducción exacta de la palabra dombra; Estamos hablando de dos instrumentos musicales diferentes. La balalaika es un instrumento musical de cuerda popular ruso con cuerpo triangular y tres cuerdas. Dombra es un instrumento de cuerda popular de Kalmyk con un cuerpo en forma de pera o triangular y dos cuerdas.
1.4. Leyendas sobre el origen de la dombra.Existen leyendas sobre la dombra y su origen.
La leyenda sobre el origen de la dombra dice que en la antigüedad dos hermanos gigantes vivían en Altai. El hermano menor tenía una dombra y le encantaba tocar. En cuanto empieza a jugar, se olvida de todo en el mundo. El hermano mayor era orgulloso y vanidoso. Un día quiso hacerse famoso, por lo que decidió construir un puente sobre un río tormentoso y frío. Empezó a recoger piedras y empezó a construir un puente. Y el hermano menor sigue jugando y jugando. Así pasó otro día y un tercero. El hermano menor no tiene prisa por ayudar al mayor, lo único que sabe es que está tocando su instrumento favorito. El hermano mayor se enojó, le arrebató la dombra al hermano menor y, con todas sus fuerzas, la golpeó contra la roca. El magnífico instrumento se rompió, la melodía se calló, pero una huella quedó en la piedra. Han pasado muchos años. La gente encontró esta huella, comenzó a hacer nuevas dombras a partir de ella y la música volvió a sonar en los pueblos que habían estado en silencio durante mucho tiempo.
La leyenda sobre cómo la dombra adquirió su forma moderna dice que anteriormente la dombra tenía cinco cuerdas y ningún agujero en el medio. Este instrumento era propiedad del famoso jinete Kezhendyk, conocido en toda la región. Una vez se enamoró de la hija de un khan local. Khan invitó a Kezhendyk a su yurta y le ordenó que le demostrara el amor a su hija. Dzhigit empezó a tocar, larga y bellamente. Cantó una canción sobre el propio Khan, sobre su codicia y codicia. El Khan se enojó y ordenó que se dañara el instrumento vertiendo plomo caliente en el centro de la dombra. Luego se quemó un agujero en el medio y sólo quedaron dos cuerdas.
Otra leyenda sobre el origen de la dombra es similar a la anterior. El hijo de un khan local murió a causa de los colmillos de un jabalí mientras cazaba, y los sirvientes, temiendo la ira del khan (amenazó con verter plomo hirviendo en la garganta de cualquiera que le dijera que le había sucedido algo malo a su hijo) fueron al viejo maestro para pedirle consejo. Hizo un instrumento musical al que llamó dombra, se acercó al khan y lo tocó. Las cuerdas gemían y gritaban, como si el ruido lastimero del bosque se extendiera bajo la tienda de seda de la tienda del Khan. El agudo silbido del viento se mezclaba con el aullido de un animal salvaje. Las cuerdas gritaron fuerte, como una voz humana, pidiendo ayuda, y el dombra le contó al khan sobre la muerte de su hijo. La hermosa música de la dombra transmitió al khan la dura verdad sobre la crueldad bárbara y la muerte sin gloria. El enojado Khan, recordando su amenaza, ordenó la ejecución de la dombra. Fuera de sí de ira, el khan ordenó que arrojaran plomo caliente en el agujero redondo de la dombra. Dicen que desde entonces quedó un agujero en la cubierta superior de la dombra: un rastro de plomo fundido.
Durante la época de los "Cuatro Oirats", entre los instrumentos nacionales (tovshur, khuchir, mern-khuur, etc.) comenzó a destacarse un instrumento similar a una flecha de batalla voladora con plumas. Fue ella quien dibujó y repitió el destino de los Oirat. Dos hilos, como la huella de un tren de carretas que ha llegado al país deseado. Siete trastes son como siete maravillosas victorias sobre los enemigos. Las tres esquinas del cuerpo de la dombra son como tres nueces que encontraron pastos libres en las orillas del Volga. Y por último, una punta de flecha que parece un bamb-tsetsg, un tulipán. Era una dombra, que parecía una niña con la mano extendida hacia el sol, en cuya palma brillaban dos perlas...
1.5. tocando la dombra
Existen muchas técnicas de interpretación al tocar la dombra. La mayoría de las veces, el sonido se produce golpeando las cuerdas con la mano. En este caso, están involucrados los cinco dedos de la mano. Los intérpretes pueden tocar las cuerdas en una o dos direcciones, en una cuerda o en dos. También juegan con dos dedos, el índice y el pulgar, o con un dedo, solo el pulgar. El ritmo y la combinación de técnicas dependen de la pieza que se esté interpretando. Las cuerdas se presionan contra el diapasón con cinco dedos. La barra se encuentra entre el pulgar y el índice. Debido a su pequeño ancho, la primera cuerda se puede tocar no solo con el pulgar, sino también con todos los demás dedos de la mano. Las dombras modernas tienen aproximadamente 21 trastes. Los antepechos que separan los trastes están fabricados en hierro y nailon. Anteriormente, se elaboraban a partir de venas de animales.
Tocar la dombra se enseña en escuelas y universidades de música como instrumento musical popular. Allí también se forman conjuntos y orquestas infantiles que participan en concursos de música locales y de fuera de la ciudad. En Kalmykia hay una Orquesta Nacional, en la que la mayoría de los músicos son dombra. En la dombra es posible interpretar obras de muchos estilos, desde canciones populares hasta clásicos, a pesar de la presencia de sólo dos cuerdas. Muchas danzas folclóricas de Kalmyk se realizan con el acompañamiento de dombra, como Chichirdyk, Ishkimdyk. También se cantan canciones populares con el acompañamiento de dombra: Sharka-Barka, Tsagan Sar, Delyash. ¿Has notado que la dombra nunca se toca en voz alta? Poco a poco, apretando o aflojando ligeramente las cuerdas, moviendo suavemente los dedos a lo largo de los trastes, el músico encuentra la tecla deseada y comienza a tocar la melodía. Ut dun (duradero), saatulyn dun (canción de cuna), uyhn dun (lírico), keldg dun (rápido). Todo está sujeto a dombra.
Actualmente, la cultura tradicional de Kalmykia ha comenzado a desvanecerse. Sólo hay dos fabricantes de dombras en la república. Para apoyar el desarrollo de la cultura popular en la sociedad, en particular entre los jóvenes, la administración de la ciudad de Elista organizó en el verano de 2015 una actuación de una orquesta combinada de intérpretes de dombra. El director de la orquesta fue el director de la Orquesta Nacional de la República de Kalmykia, Savr Kataev. Durante dos meses se reunieron artistas de toda la república. Como resultado, 330 jugadores de dombra se reunieron en la plaza frente a Khurul (inicialmente se suponía que serían 300 personas). Algunos de los músicos estaban representados por especialistas adultos, pero la mayoría eran niños, estudiantes de escuelas de música. Esto dio esperanzas de que la parte joven de la población desarrollaría y apoyaría las tradiciones y la cultura populares. Al concierto asistió el principal lama de Kalmykia, Telo Tulku Rinpoche. Interpretaron melodías de dombra de melodías populares, el primer capítulo de la epopeya “Dzhangar”, la obra “Tara Verde”, dedicada a una deidad budista, y la obra “Ur Sar”, dedicada a una festividad budista. La orquesta combinada también tocó otros instrumentos populares de Kalmyk: biive, tsur, tsang y otros. Todos los músicos vestían trajes nacionales de varios colores (ver Fig. 4, 5).
1.6. Biografía de la profesora de dombra kalmyk Yulia Viktorovna Byurcheeva
Yulia Viktorovna Byurcheeva nació en 1976 en Elista, estudió en la escuela de música nº 2 (ahora Escuela de Arte Infantil nº 2) en la clase de dombra de Kalmyk con Lyubov Tyurbeevna Dokhaeva de 1985 a 1990. En 1993 ingresó en la Escuela de Artes en el departamento de instrumentos populares de Kalmyk en dos especialidades: Kalmyk dombra y khuchir. El mismo maestro permaneció en Kalmyk dombra; khuchir fue enseñado por dos maestros: Ta Namuzzile y Tsevelma Bagsh. De 1995 a 1997 realizó una pasantía en Mongolia en una escuela de música en la ciudad de Ulaanbaatar. Recibió su educación superior en el Conservatorio Estatal de Kazán que lleva el nombre de Nazib Zhiganov, clase de khuchir. El maestro es el Artista del Pueblo de Tartaristán, profesor y director del cuarteto de cuerda estatal Shamil Khamitovich Monasypov. En 2002, comenzó a trabajar en la Escuela de Artes, mientras al mismo tiempo enseñaba en la Escuela de Música Infantil No. 1 que lleva el nombre de Sanji-Gary Dorjin. En 2011, se convirtió en jefa del departamento de instrumentos folclóricos de Kalmyk en la Escuela de Música Infantil n.º 1 y desde 2015 es subdirectora de asuntos académicos. En 2015, Byurcheeva Yu.V. Por decisión de la administración de Elista, fue reconocida como la mejor profesora de educación adicional. A lo largo de los años, la escuela ha graduado a 14 personas, seis de ellas con honores. De ellos, ocho fueron galardonados en concursos internacionales, republicanos y de toda Rusia. Uno de los graduados, Goryaev Chingis, recibió el premio Jefe de la República de Kalmykia y el premio Administración de la ciudad de Elista. Byurcheeva Yulia Viktorovna es autora de trabajos metodológicos, programas y arreglos para Kalmyk dombra y khuchir.
Al brindar esta biografía quise mostrar que actualmente existen especialistas en tocar la dombra y aprender a tocar este instrumento no se detiene.
CONCLUSIÓN
La creatividad instrumental y cantada-instrumental juega un papel importante en el arte popular de la república. Durante mucho tiempo el arte popular fue perfeccionado y desarrollado, y con él los instrumentos musicales vivieron su historia. Uno de los instrumentos más comunes y queridos por la gente es la dombra.
La dombra kalmyk es un instrumento con una historia realmente larga, su propia técnica de ejecución y un destino difícil. Después de soportar los años fríos en Siberia, regresó a sus estepas nativas y comenzó a tocar nuevamente en voz alta, brindando alegría y felicidad a sus oyentes. Los residentes de Mongolia, Kazajstán y Kalmukia tienen ancestros comunes. En Mongolia y Kazajstán hay instrumentos relacionados con la dombra, que tienen diferentes nombres: tovshur, dombyra, etc. En consecuencia, la dombra es un instrumento de los ancestros lejanos de los kalmyks. Prueba de ello es el hecho de que la antigua epopeya kalmyk “Dzhangar” es narrada por los Dzhangarchi, acompañándose de tocar la dombra. En 2015, la epopeya “Dzhangar” cumplió 575 años, por lo que podemos suponer que la dombra tiene al menos cinco siglos.
Dombra es un instrumento musical de cuerda que existe en la cultura de los pueblos turcos. La dombra tiene un cuerpo en forma de pera o triangular y dos cuerdas. Dombra se considera un instrumento popular entre los kazajos, kalmyks y otros pueblos. Se han dedicado muchas investigaciones a la etimología de la palabra dombra.
Existen leyendas sobre la dombra y su origen, que de una forma u otra revelan su importancia para los kalmyks y la cultura kalmyk.
Existen muchas técnicas de interpretación al tocar la dombra. El ritmo y la combinación de técnicas dependen de la pieza que se esté interpretando. Tocar la dombra se enseña en escuelas y universidades de música como instrumento musical popular. Allí también se forman conjuntos y orquestas infantiles que participan en concursos de música locales y de fuera de la ciudad. Para apoyar el desarrollo de la cultura popular en la sociedad, en particular entre los jóvenes, la administración de la ciudad de Elista organizó en el verano de 2015 una actuación de la orquesta combinada de intérpretes de dombra de la República de Kalmukia, que reunió a 300 Artistas de distintos puntos de la región. Esto dio esperanzas de que la parte joven de la población desarrollaría y apoyaría las tradiciones y la cultura populares.
Así, habiendo nacido en el oeste de Mongolia, repitiendo el destino de los Oirats, habiendo viajado desde Dzungaria hasta el Volga, habiendo vivido guerras, devastaciones y represiones, los Dombra conservaron su identidad. Y nuestra tarea es preservar la dombra.
Un breve diccionario de términos musicales kalmyk.
Tovshur es un tipo de laúd de mástil de dos cuerdas, uno de los instrumentos populares más antiguos de Kalmyk.
Khuchir es un instrumento frotado de dos cuerdas del registro de soprano. El arco está hecho de una rama de acacia, sauce y crin de caballo, se enroscan dos mechones de pelo entre las cuerdas y el arco se toca sobre dos cuerdas a la vez.
Mern-khuur es un instrumento de arco de dos cuerdas. El sonido se produce con un arco arqueado de acacia o sauce.
Biive es un instrumento de flauta, tipo - flauta transversal. Hecho de babmuk y juncos. Actualmente no está muy extendido en Kalmykia.
Tsur es un instrumento de flauta, tipo - flauta longitudinal. Hecho de madera. En los viejos tiempos, el tsur era común entre pastores y pastores.
La pinza es un instrumento de percusión. Placas metálicas que son discos. Al jugar, las pinzas se sujetan con correas especiales. Las pinzas tienen un sonido bajo y una onda de ruido fuerte.
LISTA DE REFERENCIAS UTILIZADASAlekseeva L.A. Nazhmedenov Zh. Características de la estructura musical de la dombra kazaja.//Cultura kazaja: investigación y búsqueda. Colección de artículos científicos, Almaty, 2000.
Alekseeva L.A. Nazhmedenov Zh. Características de Kaja dombra.// Nosotros y el universo. 2001.№ 1(6), p52-54.
Borlykova B.Kh. Terminología musical kalmyk. Elistá, 2009.
Vyzgo T. Instrumentos musicales de Asia Central. Moscú, 1980.
Luganski N.L. Instrumentos musicales populares de Kalmyk. Elistá, 1987.
Nazhmedenov Zhumagali. Características acústicas de la dombra kazaja. Aktobé, 2003
Arroz. 1. Estructura de la dombra
Arroz. 2. Dombra con cuerpo en forma de pera
Arroz. 3. Dombra con cuerpo triangular.
Arroz. 4. Actuación de la orquesta combinada de intérpretes de dombra de la República de Kalmukia (junio de 2015)
Arroz. 5. Orquesta combinada de dombra de la República de Kalmykia
Jazz
Siempre reconocemos el jazz de oído. En primer lugar, llama la atención la composición de instrumentos musicales en el jazz. La primacía aquí pertenece a los instrumentos musicales de viento y percusión.
La voz ronca y apasionada del saxofón, los agudos gritos de la trompeta, el distintivo patrón rítmico de los tambores: su sonido no se puede confundir con nada. Pero el jazz no es sólo un grupo de músicos, una orquesta. El jazz también es música que debe interpretarse en una orquesta de este tipo.
El ritmo domina esta música.
Entonces comienza a hacer oscilar los sonidos, y toda la orquesta, y detrás de él los oyentes, se encuentran en el elemento de este fascinante swing. Este es uno de los principales estilos de interpretación del jazz: "swing"... Es como una persona cansada del trabajo duro, balanceándose, cantando una canción triste y desesperada. Los esclavos negros americanos tenían esas canciones. Este swing fue llevado al jazz por músicos negros. Este tipo de música más tarde se llamó blues.
Pero de repente una orquesta o conjunto, obedeciendo a los impulsos de un ritmo rápido, casi levanta al público de sus asientos. Este ritmo se interrumpe constantemente, como si los músicos se ahogaran en un golpeteo. Y cada uno de ellos intenta demostrar que tiene “razón” cuando se le concede la palabra. Y entonces todos los instrumentos empiezan a tocar juntos y con toda su voz. Sin embargo, no han olvidado el tema general de la conversación musical; hablan de lo mismo a su manera... Así que los músicos improvisan de una manera llamada “Dixieland”.
Las canciones y bailes folclóricos de los blancos y negros estadounidenses dieron origen al arte del jazz. El jazz no quería quedarse sólo como acompañamiento musical de los bailes de moda. El verdadero jazz aspira a convertirse en música independiente que, reunida en grandes salas, la gente escucha con interés y atención.
Todo el mundo conoce los nombres del famoso trompetista de jazz Louis Armstrong, el pianista y compositor Duke Ellington y otros maravillosos artistas de jazz.
Triplicar
Si los graves son el pie, entonces los agudos son la cima de la escala sonora de las voces. En los viejos tiempos, cuando el arte coral estaba escondido bajo las bóvedas de las iglesias, el papel de las voces agudas se confiaba a las voces infantiles: las agudas. Así aparecieron los coros en los que solo cantan niños. Sus voces son más fuertes que las de las niñas, por lo que las partes agudas se confían a los niños.
Domra y dombra
No los confundas. Domra (en la foto de la izquierda) es un instrumento popular ruso, de tres o cuatro cuerdas, que se toca con la ayuda de un mediador de placas. Dombra (en la foto de la derecha) es un instrumento popular kazajo de dos cuerdas, que se toca con los dedos, haciendo sonar, como una balalaika.
banda de música
¿Puedes oír la música venir? Sí, sí, estás de pie y la música, la orquesta, se acerca a ti. ¡Escuchen! Suenan instrumentos de metal: es una banda de música.
La mayoría de las veces, su música se puede escuchar cuando las unidades militares están marchando. O mientras camina por el parque. Después de todo, los instrumentos de viento (especialmente los de metal) tienen un sonido muy fuerte que llega muy, muy lejos...
Licitación
participar enincógnitacompetencia regional
obras etnográficas infantiles
"Artesanos"
1. Apellido, nombre, patronímico del participante: Bainiyazov ErlanSerikbaevich
2. Apellido, nombre, patronímico de los profesores: , profesor de clase . , profesor de fisica
4. Localidad: Kasselsky
5. Director de la organización que representa al participante del concurso:
6. Título del artículo: Dombra - instrumento nacional kazajo
7. Correo electrónico de contacto: kassel- escuela@ correo. ru
8. Dirección postal: Región de Chelyabinsk, distrito de Nagaibaksky, pueblo de Kasselsky,
9. Teléfono de contacto del participante del concurso y del profesor:
Institución educativa municipal Escuela secundaria Kasselskaya
infantil del distrito x
concurso etnográfico
Artesanos
Dirección temática del trabajo de investigación.
El mundo objeto de la cultura tradicional de los pueblos de los Urales del Sur: la historia de un objeto antiguo.
Título del trabajo de investigación.
DOMBRA – INSTRUMENTO NACIONAL KAZAJO
Completó el trabajo: Bainiyazov Erlan, décima clase.
Gerentes: , clase manos , académico físicos
Kasselsky
Dombra en la cultura kazaja
La dombra es legítimamente reconocida como uno de los mayores inventos dados al mundo por los pueblos turcos.
Dombra(Kaz. dombira) Instrumento musical popular kazajo de dos cuerdas. Se utiliza como instrumento solista y de acompañamiento, así como como instrumento principal de la música folclórica kazaja.
En 2010, la dombra fue incluida en el Libro Guinness de los Récords después de que 10.450 intérpretes de dombra interpretaran la obra musical kazaja "Kenes" en China.
La técnica de tocar la dombra es similar a los métodos de tocar otros instrumentos pulsados: la mano izquierda del músico se desliza libremente a lo largo del diapasón (mango) y, con la ayuda de los dedos de la mano derecha, golpeando ambas cuerdas, se produce el sonido. Los sonidos melodiosos, aterciopelados y rítmicos de la dombra hablan de las interminables estepas de Kazajstán, de tranquilas cárceles con rebaños pastando pacíficamente. Pero tan pronto como el sonido de las cuerdas se intensifica, la melodía corre tras una manada de caballos que galopan por el pasto. En las melodías esteparias de la dombra se puede escuchar el susurro de la hierba y el repique de los arroyos, el júbilo de los coros de pájaros, el relincho de los caballos y el ruido de los cascos. Antiguamente, la dombra se tocaba en las fiestas y antes de las batallas para crear el ambiente adecuado. Como los bufones rusos, los narradores populares kazajos akyns caminaban con dombra por bazares, ferias y pueblos, representando una obra tras otra. En sólo 2 a 4 minutos (el tiempo de ejecución de una pieza), con la ayuda de dos cuerdas, los músicos esteparios transmitieron las alegrías y las tristezas de la gente común. Por muy triste que sea la melodía, el sonido de la dombra siempre contiene un cálido y sincero mensaje de despedida. La gente dice que el alma de un kazajo vive en los sonidos de dombra.
Dispositivo Dombra
Pariente de la balalaika, la dombra tiene un cuerpo en forma de pera con dos cuerdas y un cuello largo, en cuyo cuello se colocan trastes de metal. Al presionar las cuerdas entre los trastes, puedes obtener un sonido más melódico.
Curiosamente, el nombre kazajo "dombra" está formado por una combinación de dos palabras: "casa" significa sonido y "candelabro" significa afinar las cuerdas. El nacimiento de un instrumento popular kazajo comienza con la elección de la madera; tradicionalmente, los artesanos cortan el cuerpo de madera dura: arce, roble, pino. Realizando cada detalle de la dombra y en especial la tapa armónica con un resorte que sirve como amplificador de sonido. Requiere precisión y resistencia. Un error de incluso 1 mm provoca sibilancias y ruidos durante el juego.
Anteriormente, se colocaban cuerdas naturales de intestinos de cordero en el cuerpo de la dombra, por lo que el instrumento producía un sonido más profundo, más bajo y sordo. Dado que la afinación baja es inconveniente para interpretar obras clásicas orquestales, las cuerdas de dombra comenzaron a fabricarse a partir de polímeros.
Historia del instrumento
En 1989, en Kazajstán, en lo alto de las montañas de la meseta de Maytobe (zhailau), el profesor S. Akitaev, con la ayuda del etnógrafo Zhagd Babalykuly, descubrió una pintura rupestre que representa un instrumento musical y cuatro personas bailando en diferentes poses. Según la investigación del famoso arqueólogo K. Akishev, este dibujo se remonta al Neolítico. El instrumento representado por el antiguo artista en la roca tiene una forma muy similar a la dombra. En base a esto, podemos decir que el prototipo de la dombra actual tiene más de 4000 años y es uno de los primeros instrumentos pulsados.
Además, en un momento, durante las excavaciones de la antigua Khorezm, se encontraron figuras de terracota de músicos que tocaban instrumentos pulsados. Los científicos señalan que las dos cuerdas de Khorezm, que existieron hace al menos 2000 años, tienen una similitud tipológica con la dombra kazaja y eran uno de los instrumentos comunes entre los primeros nómadas que vivían en Kazajstán.
En pleno siglo XXI, en la era de la música electrónica, la dombra todavía despierta el interés de los amantes de la música. Por ejemplo, las bandas de rock kazajas combinan los sonidos de dombra, violín y guitarra eléctrica, creando un sonido completamente nuevo. La vieja dombra está ganando cada vez más adeptos.
En los últimos años se han hecho muchos intentos de crear una dombra eléctrica en Kazajstán. Pero recién en 2012 se creó una herramienta que recibió una patente internacional. El autor del instrumento es el maestro Adil Sabit, que crea y restaura guitarras y dombras. Entró en el gremio honorario de guitarreros de Londres.
Hasta el momento éste es el único instrumento, la primera dombra eléctrica patentada. Anteriormente se había intentado crear una dombra eléctrica. En este caso, la mayoría de las veces las cuerdas del instrumento se cambiaron por unas de metal y se instaló una pastilla normal. Adil Sabit tomó un camino diferente. Logró preservar la naturaleza de la dombra tradicional: tiene cuerdas de nailon. Pero dentro del instrumento instaló sensores de diseño especial, que son su invención. Gracias a esto, fue posible conectarle dispositivos adicionales: procesadores de música, convertidores de sonido y otros dispositivos.
La estructura de la dombra.
Codicia" href="/text/category/alchnostmz/" rel="bookmark">codicia. El Khan se enojó y ordenó que se dañara el instrumento vertiendo plomo caliente en el centro de la dombra. Se formó un agujero en el medio y sólo quedaron dos cuerdas.
Otra leyenda sobre el origen de la dombra.
El hijo de un khan local murió a causa de los colmillos de un jabalí mientras cazaba, y los sirvientes, temiendo la ira del khan (amenazó con verter plomo hirviendo en la garganta de cualquiera que le dijera que le había sucedido algo malo a su hijo) fueron al viejo maestro Ali para pedirle consejo. Hizo un instrumento musical al que llamó dombra, se acercó al khan y lo tocó. Las cuerdas gemían y gritaban, como si el ruido lastimero del bosque se extendiera bajo la tienda de seda de la tienda del Khan. El agudo silbido del viento se mezclaba con el aullido de un animal salvaje. Las cuerdas gritaron fuerte, como una voz humana, pidiendo ayuda, y el dombra le contó al khan sobre la muerte de su hijo. Fuera de sí de ira, el khan ordenó que arrojaran plomo caliente en el agujero redondo de la dombra.
Literatura
1. Kurgán Issyk - Moscú, 1978.
2. , Características de la dombra kazaja.// Nosotros y el universo. 2001.№1(6), p52-54.
3. Instrumentos musicales de Asia Central. - Moscú, 1980.
4. Creatividad de un fabricante de violines - Leningrado, 1988.
5., Diccionario Ochakovsky de un joven músico. – “Pedagogía” de Moscú. 1985.