“RMA Business School me dio nuevos conocimientos, me dio confianza en mí mismo y me abrió nuevos horizontes. RMA me introdujo de cerca en el mundo del espectáculo, aquí hice muchos amigos en este ámbito, e incluso logré trabajar con muchos de ellos. Ahora me reúno periódicamente con algunos estudiantes y profesores de RMA en eventos y conciertos, siempre recordamos nuestro tiempo estudiando con calidez”.
El 27 de enero tendrá lugar en la Casa de la Música el concierto “Element” del grupo vocal “Kvatro”. Uno de los solistas es egresado de la facultad. . La víspera del concierto, Danila respondió a varias preguntas para nuestra web.
Anton Boglevsky, Anton Sergeev, Leonid Ovrutsky, Danila Karzanov
Cuéntanos sobre el programa “Element”, ¿el anuncio dice que este es un estreno absoluto?
¡Sí, este es realmente un estreno absoluto! Que yo recuerde, ningún artista ruso ha hecho jamás semejante síntesis de canciones y poemas. Estoy seguro de que para el espectador será un viaje increíblemente emocionante y educativo, y será interesante tanto para las generaciones mayores como para los jóvenes. El programa "Elemento" está lleno de obras de grandes poetas: el programa contiene muchas composiciones líricas, romances y las canciones soviéticas más queridas, también habrá poemas de Yevgeny Yevtushenko, Sergei Yesenin, Afanasy Fet, Alexander Blok y otros grandes. que leeremos para nuestros espectadores.
¿Cómo van los preparativos para el concierto?
No hace mucho tuvimos el estreno del programa de Año Nuevo “Russian Winter”, que tuvo lugar en el Ayuntamiento de Crocus. Se trata de un gran espectáculo organizado por Victor Kramer con la participación de los mejores representantes de la gimnasia rítmica, los alumnos de Irina Viner. Abordamos con toda seriedad la preparación de este espectáculo que, cabe destacar, salió con fuerza. Luego estaban las vacaciones de Año Nuevo, que también, como saben, son una época de gran actividad para un artista. Paralelamente a todo esto, comenzamos a preparar el espectáculo “Elemento”, seleccionando canciones y poemas. Después de las actuaciones de Año Nuevo, nos tomamos un breve descanso, respiramos y ahora reanudamos los preparativos con renovado vigor: ensayos diarios de varias horas. Todo está en el modo habitual y favorito.
Empezaste a actuar con el grupo Quatro en 2017, cuéntanos ¿cómo empezaste a trabajar juntos?
Hace un año ni siquiera podía imaginar que cantaría en el grupo Quatro; en ese momento yo era el cantante principal de otro grupo. Tuve una crisis creativa: de repente comencé a darme cuenta de que había dejado de disfrutar lo que hacía, había perdido su sentido... Como resultado, tuve que dejar el grupo e irme en libertad. Empecé a escribir canciones y empecé a pensar en un proyecto en solitario.
Después de un tiempo, el director artístico del grupo Quatro, Leonid Ovrutsky, me llamó y sin pensarlo dos veces me ofreció trabajar con ellos, acepté; Conozco a los chicos de Quatro desde hace mucho tiempo, estudiamos en la misma institución educativa (Academia de Artes Corales que lleva el nombre de A.V. Sveshnikov - nota RMA), tal vez por eso "nos unimos" tan rápido. Desde el primer ensayo me sentí a gusto. Ahora, mirando hacia atrás y mirando hacia adelante, me doy cuenta de lo que mi alma requería y hacia lo que iba todo este tiempo.
Las giras por Rusia, Israel y América están previstas hasta mayo, ¿qué te parece este calendario?
Viajar es una forma de vida familiar para mí; he estado de gira desde que tenía 10 años. Pero viajar con Quatro es un placer especial: nuevos lugares, una bienvenida inolvidable y el ambiente en el equipo es muy agradable, amigable y creativo.
Amo mi trabajo, amo el escenario, amo este proceso.
Aprovechando esta oportunidad, le preguntaré sobre RMA: ¿cuáles son sus impresiones sobre la formación?
Cada punto educativo de mi vida me ha ayudado a llegar a donde estoy hoy. La facultad me dio nuevos conocimientos, me dio confianza en mí mismo y me abrió nuevos horizontes. RMA me introdujo de cerca en el mundo del espectáculo, aquí hice muchos amigos en este ámbito, e incluso logré trabajar con muchos de ellos. Ahora me encuentro periódicamente con algunos estudiantes y profesores de RMA en eventos y conciertos, y siempre recordamos con calidez nuestro tiempo estudiando.
Foto del oficial Páginas de VKontakte
Anton Sergeev: Los cuatro nos graduamos en dirección coral y canto en la Escuela de Música Sveshnikov. Ahora ha pasado a llamarse Academia Popov. La mayoría de los graduados son directores de coro; hay algunos cantantes, pero trabajan en el género de la ópera. Somos la primera vez que alguien empieza a hacer música pop. Esta dirección está cerca de nosotros, pero esto no es pura música pop, está "cargada" con el equipaje de los clásicos. (Risas.)
¿Cómo describirías el estilo en el que cantas?
A.S.: Es difícil decirlo. Dicen que una persona con educación puede hacer cualquier cosa. No nos esforzamos demasiado: cantamos ópera y pop y, a veces, incluso podemos grabar algo para un club. Me gusta darle a las arias clásicas una interpretación moderna. Preferimos no forzarnos a ciertos límites.
Leonid Ostrutsky: Canté en la Ópera Helikon cuando tenía 19 años y rápidamente me di cuenta de que no era para mí. Al mismo tiempo me dedicaba a la dirección, y esto me resultaba más cercano y más interesante. Y en mi opinión, el teatro se encuentra en un estado deplorable. Entendí que no podía influir de ninguna manera en la situación cuando los solistas de teatro recibían la misma cantidad por su trabajo como limpiadores de oficinas. ¿Y este es el precio por 15 años de arduo trabajo?
A.S.: Somos gente menos seria que los artistas de ópera. Nuestras actuaciones van acompañadas de bromas.
L.O.: Seguimos siendo niños y seguimos jugando como en la infancia.
Lo mejor del dia
¿En qué se diferencian de un conjunto clásico como el Coro Turetsky?
L.O.: Tengo experiencia colaborando con el Coro Turetsky. La principal diferencia es que un coro tiene un líder y no personalidades; el coro es un instrumento. En nuestro conjunto ves a cuatro personas y cada uno contribuye, crea algo. El coro es el resultado del trabajo del líder. A veces interpretamos un repertorio similar al "Coro": arias famosas, éxitos populares soviéticos, pero somos de otra generación y los vemos de otra manera. Esto no es ni bueno ni malo, simplemente es diferente: a algunas personas les gusta “Turetsky Choir” y a otras les gusta “Quatro”.
¿Hay bandas similares a vosotros en el extranjero?
A.S.: Me parece que el análogo más cercano es el cuarteto inglés El VIVO, pero no somos cien por cien parecidos. Su estilo, por así decirlo, es más "brutal": están felices de mostrar sus voces. Su espectáculo se basa en la belleza de los arreglos y las voces, y lo tomamos con emociones.
¿Interpretas tus propias canciones?
A.S.: Leonid escribe música. Recientemente, para el aniversario de Vladimir Dobronravov, Leonid compuso música basada en sus poemas y la interpretamos con mucho gusto. A Dobronravov le gustó mucho; solo pidió cambiar el título de "¡Estoy orando por ti!" a "Tú eres mío".
Sois cuatro. ¿Hay algún líder en el equipo?
A.S.: No planeamos nada específicamente, todo sucedió por casualidad. En un equipo de cuatro personas es complicado repartir responsabilidades. Básicamente, Leonid y yo organizamos todo: somos figuras activas y los muchachos confían en nosotros.
¿Te gustaría participar en Eurovisión la próxima vez?
A.S.: En la ronda de clasificación conseguimos el tercer puesto. En ese momento estábamos en una situación difícil: estábamos trabajando con el productor anterior y hacíamos lo que dijimos. Pero resultó que unos días antes de la actuación todavía no teníamos canción, tuvimos que improvisar.
L.O.: Compuse una canción. Está claro que compositores venerables podrían haber hecho algo mejor. Es una pena que tuviéramos que trabajar con prisas, estábamos de los nervios. No hicimos el cien por cien de lo que podríamos haber hecho, pero aun así recibimos un gran apoyo de la audiencia y escuchamos críticas agradables. La participación en un concurso es siempre un incentivo para el desarrollo. Eurovisión es una competición especial. Si tuviéramos una canción en formato Eurovisión, iríamos encantados.
¿Qué tipo de música te gusta escuchar?
L.O.: Desde pequeños, nos “empujaron” a muchos compositores, pero luego me enamoré y entendí la música. Creo que lo principal es el estado de ánimo. Si estoy de buen humor, puedo escuchar la música alegre y positiva de Stevie Wonder, y pienso en lo que me preocupa, pondré la Cuarta Sinfonía de Brahms. Después de todo, la variedad de géneros musicales permite reflejar todos los sentimientos.
Es como una gran cantidad de colores: cuanto mayor sea la paleta, más rica será la imagen. Nunca podría decir: mi grupo favorito es tal o cual.
A.S.: Pero en el coche suelo seguir el mercado: escucho “Russian Radio”, “Europa Plus”, esto es trabajo.
L.O.: Por cierto, para mucha gente la música es el fondo. Creemos que estamos escuchando música cuando escuchamos una melodía por el rabillo del oído mientras limpiamos o cocinamos. Es difícil convencer al ciudadano medio moderno de sentarse y escuchar una composición de cuatro minutos, y mucho menos un concierto clásico.
¿Quién es tu audiencia?
A.S.: Estas personas tienen entre treinta y sesenta años. Esto también se debe al repertorio: interpretamos muchos éxitos antiguos. Pero la presentación del material también resulta más identificable para las personas mayores. A menudo nos dicen: mi madre te adora. Es bonito.
L.O.: También interpretamos canciones modernas, pero elegimos canciones antiguas porque la gente les pone emociones más serias.
¿Por qué hay cuatro de ustedes en el equipo?
A.S.: Este es el mérito de nuestro profesor en la academia. Durante las clases de canto conjunto, nos reuníamos como un grupo acapella: tenor, tenor alto, barítono y bajo. Se podría decir que el cuarteto es el estándar de oro para un conjunto masculino.
¿Cuántos artistas pop rusos pueden presumir de un amplio rango vocal? Y estos cuatro cantantes lograron combinar tres timbres masculinos en un escenario. ¡Y están tan orgánicamente entrelazados entre sí que durante la actuación de estos chicos es imposible entender quién canta con qué voz! Estoy hablando ahora de un cuarteto clásico inusual. grupo "Quattro".
La composición incluía a cuatro graduados de la Academia de Artes Corales que lleva el nombre de A.V. Sveshnikova: el alto y sonoro tenor Anton Sergeev, el gentil barítono Leonid Ovrutsky, el magnífico bajo Danila Karzanov y el aterciopelado tenor Anton Boglevsky. Anteriormente, Denis Vertunov también era miembro del grupo, pero el año pasado lo abandonó. Cada uno de los participantes aporta su contribución a la interpretación de buenos éxitos antiguos y canciones de su propia composición.
El cuarteto inició su actividad creativa en 2003. Pero no fue hasta 2008 que el grupo ganó verdadera popularidad. Esto sucedió gracias a su victoria en Sochi en el concurso "Cinco Estrellas". Intervisión." Y Quatro recibió el reconocimiento de millones de rusos en 2009, cuando entraron entre las tres primeras selecciones nacionales para Eurovisión 2009.
El equipo de profesionales lleva mucho tiempo ganándose el corazón del público. Dan conciertos no sólo en las megaciudades y centros culturales del mundo, sino también en pequeñas ciudades de Rusia, lo que sin duda les da crédito.
El grupo actuó en el mismo escenario con artistas tan legendarios como Plácido Domingo, Alessandro Safina y Dmitry Hvorostovsky. Y en Londres, en el prestigioso Royal Albert Hall of Arts and Sciences, cantaron con Joseph Kobzon.
Muchos fanáticos de todo el mundo aprecian la habilidad de los cantantes, su interpretación única de canciones basadas en las obras de famosos compositores rusos como Rachmaninov, Tchaikovsky, Borodin. Los miembros del equipo fueron elegidos maravillosamente por sus voces. Sus timbres y su interpretación única sorprenden a los conocedores de los clásicos. El repertorio del cuarteto consta de estilos completamente diferentes: incluyen clásicos en adaptaciones modernas, romances, éxitos de años pasados y, por supuesto, canciones originales.
Me gustaría mencionar especialmente uno de ellos: "Campos de manzanilla". Todo en él es genial: la combinación de cuatro voces "doradas" de los intérpretes, letras muy amables y animadas y una melodía que llega al alma. ¡Este es el tipo de canciones populares que tanto faltan en los escenarios rusos hoy en día!
El cuarteto tiene un maravilloso álbum "Songs of Victory", que incluye canciones de los años de la guerra "Katyusha", "Dark Night", "Cranes", "Song of War Correspondents", etc. Estas composiciones seguramente serán recordadas por los oyentes, porque con ellas el cuarteto expresa sentimientos que no se pueden expresar con palabras. Su actuación emociona y toca lo más profundo.
También me gustaría mencionar el álbum "Soviet Hits". Contiene canciones que les encantan a nuestros padres y abuelos. En la nueva presentación se pueden escuchar éxitos de años pasados como: “Moscú Windows”, “Y el amor es como un sueño”, “Devuélveme la música” y “Sólo hay un momento”. La generación mayor definitivamente no permanecerá indiferente ante tal regalo de los jóvenes.
El cuarteto ganó una increíble popularidad en este formato gracias a nuevas interpretaciones de viejos éxitos y obras propias. Aunque la apariencia impecable (trajes estrictos, pajaritas, zapatos lustrados hasta brillar) también impresiona al público. Además, en cada actuación el grupo hace “regalos” a sus fans: composiciones líricas para piano u otros instrumentos interesantes, arias italianas conocidas por muchos. Todo esto hace que el grupo no sólo sea especial, sino también muy popular entre las estrellas del pop actuales.
El grupo KVATRO fue organizado en 2003 por graduados de la Academia de Arte Coral que lleva su nombre. A. V. Sveshnikova. El grupo incluía a L. Ovruchky, A. Sergeev, A. Boglevsky y D. Vertunov. Según el sitio web oficial del agente del grupo KVATRO, los artistas actúan exclusivamente en vivo. Sus excelentes habilidades vocales les permiten interpretar composiciones de varios tipos, desde estilos clásicos hasta modernos. Su repertorio incluye a menudo canciones italianas y rusas, obras de películas y remakes de canciones que en un momento u otro fueron éxitos mundiales. Si caracterizamos en general el género en el que trabaja el grupo, lo más probable es que sea una dirección de ópera pop. Además de los éxitos mundiales, el grupo también interpreta canciones propias. Están escritos por Leonid Ovrutsky, que forma parte de KVATRO.
Los músicos comenzaron a cantar en el coro de la iglesia y emprendieron la misión de unir las iglesias ortodoxa y católica. Gracias a este trabajo, los músicos recibieron el premio más alto en la nominación Flaming Heart. Subieron al escenario más tarde y ya actúan en los mejores lugares de Moscú. Su primer trabajo en el escenario fue la participación en el espectáculo El secreto del éxito. Luego hubo STS que ilumina a una superestrella, New Wave, Slavic Bazaar. KVATRO se convirtió en el gran avance del año. Pero el grupo ganó aún mayor fama después de participar en la selección para el concurso de música de Eurovisión en 2009.
Ahora están de gira activamente por Rusia y son los invitados favoritos de varios eventos y siempre puedes invitar a KVATRO a un evento o día festivo. Son especialmente amados en los bailes, incluidos los provinciales e incluso presidenciales. Actualmente, el grupo KVATRO se encuentra trabajando en su primer álbum y realizando un concierto en solitario.
Kvatro- Grupo vocal de Moscú, creado en 2003 por los graduados de la Academia de Arte Coral A.V.
Compuesto
- Leonid Igorevich Ovrutsky - tenor barítono (n. 08/08/1982, Moscú) Recibió educación vocal y de dirección. Antes de crear el grupo, trabajó como asistente del director Kirill Serebrennikov y cantó en la Ópera Helikon Opera House durante varios años. Se formó como director en la orquesta de Vladimir Spivakov y participó en la producción del Teatro Mariinsky de Falstaff de Giuseppe Verdi. Fue premiado en las categorías “Debut de estudiante en el escenario profesional” y “Mejor papel en teatro musical”. Vocal" en el festival Moscow Debuts (temporada 2001-2003).
- Anton Vladimirovich Sergeev - tenor (n. 02/11/1983, Norilsk) Anteriormente audicionó como director sinfónico con Vladimir Spivakov.
- Anton Nikolaevich Boglevsky - tenor (n. 08/10/1983, Moscú) Dirigió un coro mientras estudiaba en la Academia de Artes Corales.
- Denis Ivanovich Vertunov - barítono (n. 05/07/1977, Moscú) Antes de crear el grupo, participó en cinco grupos de jazz a capella."
Historia del grupo
El grupo fue creado en 2003. Todos los miembros del grupo, Anton Sergeev, Anton Boglevsky, Leonid Ovrutsky y Denis Vertunov, se graduaron con honores de la Academia de Arte Coral. A.V. Sveshnikova, estudió canto en Italia durante varios años y ahora continúa estudiando en la escuela de posgrado del Instituto de Arte Contemporáneo. Se han consolidado como un grupo que canta exclusivamente en vivo. Las capacidades vocales de los miembros del grupo les permiten interpretar obras de varios estilos, desde clásicos con interpretación moderna hasta jazz y soul. El repertorio de KVATRO incluye a menudo canciones rusas y soviéticas, italianas, canciones de películas y remakes de éxitos mundiales. En general, el género en el que trabajan los artistas se puede llamar "ópera pop": los arreglos pop se combinan armoniosamente con la voz y el acompañamiento de una orquesta sinfónica. Leonid Ovrutsky, uno de los cuatro músicos, escribe sus propias composiciones para el grupo.
El equipo no subió inmediatamente al escenario. Durante algún tiempo, los jóvenes cantaron en el coro de la iglesia del Monasterio Sretensky, viajaron mucho por el mundo con la misión de unir a las iglesias católica y ortodoxa, actuaron en salas de conciertos tan importantes como el Palacio Estatal del Kremlin, la Catedral de Cristo Salvador, KZ que lleva el nombre. P.I. Tchaikovsky, Biblioteca del Conservatorio que lleva el nombre. P. I. Tchaikovsky, MMDM, Sala de Conciertos Estatal Rossiya, Sala de Conciertos Oktyabrsky, Teatro Mikhailovsky, Sala de Conciertos Festival, Lincoln Center (Nueva York). Y después de una reunión con un representante de la dirección de Channel One, Yuri Aksyuta, se abrió para el grupo el camino hacia el mundo del espectáculo.
El 23 de abril de 2008, en Moscú, en el Salón de los Consejos Eclesiásticos de la Catedral de Cristo Salvador, se llevó a cabo una ceremonia solemne de entrega de los Premios Nacionales, establecidos por la Academia Internacional de Ciencias Sociales y la Academia Internacional de Patrocinio bajo el común bajo el lema “Creando en nombre de la Gran Rusia...”, y los cuatro solistas obtuvieron los más altos premios del público en la categoría “Corazón llameante”.
"KVATRO" actúa en las principales salas de conciertos de Moscú y otras ciudades rusas. Y la primera experiencia del grupo en el escenario profesional ruso fue la participación en el concurso televisivo "El secreto del éxito", donde recibieron el apoyo de Valery Meladze. Desde entonces, el grupo ha participado en muchos concursos y festivales famosos. Entre ellos se encuentran "Slavic Bazaar", "STS enciende una superestrella", "New Wave". KVATRO también es el ganador de los premios ZD Awards 2008 en la categoría Avance del año. Pero su principal logro es ganar el concurso “Cinco Estrellas”. Intervision”, donde un jurado competente otorgó al grupo el primer premio, después de lo cual los solistas del grupo recibieron una oferta para convertirse en los primeros artistas producidos por el nuevo sello nacional RussiaRecords, encabezado por Elena Kiper. También se convirtió en directora del vídeo debut de la canción "I Love You", que se filmó en Moscú el 19 de enero de 2009.
El equipo obtuvo el reconocimiento nacional en la ronda de clasificación de Eurovisión 2009, quedando entre los tres primeros de la selección nacional y obteniendo el 12% de los votos según los resultados de la votación de la audiencia televisiva.
Los jóvenes cantantes son invitados frecuentes a eventos del más alto nivel; han actuado en el mismo escenario con Plácido Domingo, Dmitry Hvorostovsky y Alessandro Safina. El grupo es especialmente popular entre la élite empresarial del país y participa en bailes presidenciales y de gobernador.
Actualmente, el equipo está trabajando en la grabación de su primer álbum y también planean realizar su primer concierto en solitario.