El trabajo de pintar teniendo un valor artístico independiente. Trabajo de pintura. Imagen en la imagen

Foto (trabajo de pintura)

el trabajo de pintar con un personaje completo (a diferencia del boceto y el etude) y el significado artístico independiente. A diferencia de los frescos o las miniaturas de libros, K. no está necesariamente asociada con un interior determinado o un sistema de decoración específico. Consiste en la base (lona, \u200b\u200btablero de madera o metal, cartón, papel), suelo y una capa colorida. K. - uno de los tipos más típicos de arte de la máquina.

Gran enciclopedia soviética, EEB. 2012

Véase también Interpretaciones, sinónimos, los significados de la palabra y lo que es una foto (obra de la pintura) en ruso en los diccionarios, enciclopedias y libros de referencia:

• IMAGEN en la interpretación de los sueños de Miller, libro de ensueño e interpretaciones de los sueños:
  Si en un sueño, tienes una foto, significa que el problema ocurre al mismo tiempo y serás engañado. Si estás en un sueño ...
• COMPOSICIÓN en el diccionario de la física moderna de los libros de Green y Hawking:
  B. Multiplicación verde de dos ...
• IMAGEN en el modelo de los términos del arte:
  - El trabajo de pintura, que tiene un valor artístico independiente y la propiedad de la finalización (a diferencia del Etude y el boceto). Consiste en la base ...
• COMPOSICIÓN
  Servicio - Ver Frejabnes ...
• COMPOSICIÓN en el diccionario de términos económicos:
  Audiovisual - Ver trabajo audiovisual ...
• IMAGEN en las declaraciones de personas famosas:
  
• IMAGEN en el diccionario, una oración, definiciones:
  - Mediador entre el sujeto o el fenómeno y el pensamiento. Samuel ...
• IMAGEN en los aforismos y pensamientos inteligentes:
  mediador entre el sujeto o el fenómeno y el pensamiento. Samuel ...
• COMPOSICIÓN
  en matemáticas, el resultado de la multiplicación. A menudo, para la brevedad, el trabajo de los factores N A1A2 ... A se denota (aquí - la letra griega "Pi" - un símbolo ...
• Cuadro en el gran diccionario enciclopédico:
  
• COMPOSICIÓN en la gran enciclopedia soviética, BSE:
  en matemáticas, el resultado de la multiplicación ...
• IMAGEN en el diccionario enciclopédico de Brockhaus y Euphron:
  todos los productos terminados del artista del pintor, independientemente del tipo de contenido, que van desde históricos o religiosos hasta una imagen de naturaleza inanimada (naturaleza ...
• IMAGEN en el diccionario enciclopédico:
  , sudoeste. 1. El trabajo de la pintura. Fotos de artistas. Cheer Pictures. 2. Lo mismo que la película (en 2 significados) (colapso). 3. ...
• COMPOSICIÓN en el diccionario enciclopédico:
  . - yo, cf. 1. Ver para producir. 2. Creación, producto de mano de obra, generalmente lo que se hace, ejecutado. Perfecto, ejemplar p. (Obra maestra). PAG. …
• COMPOSICIÓN
  Trabajo (estera), resultado de la multiplicación. A menudo para la brevedad P. N de los factores A 1 A 2 ... A N DODOS (AQUÍ
• Cuadro en el gran diccionario enciclopédico ruso:
  Instituto de pintura, esculturas y arquitectura, vemos la Academia de Artes de San Petersburgo ...
• IMAGEN en la enciclopedia de Brockhaus y Efron:
  ? Todos terminaron con el contenido del pintor del artista, independientemente del tipo de contenido, que van desde históricos o religiosos a una imagen de la naturaleza inanimada ...
• COMPOSICIÓN
  producción "Nie, el" Instituto de Investigación ", un Instituto de Investigación," Un Instituto de Investigación, "Un Instituto de Investigación," Un Instituto de Investigación, "Un Instituto de Investigación", "
• IMAGEN en el paradigma acentuado completo en el enlace:
  la imagen "Encendido, una foto de nosotros, la imagen, la imagen de N, la imagen" no es, la imagen "de nosotros, la imagen" Bueno, la imagen "de nosotros, la imagen" Noah, la imagen, la Imagen "por nosotros, la imagen" no es, ...
• IMAGEN en el diccionario de anagramas:
  marco - ...
• IMAGEN en el popular diccionario enciclopédico inteligente de la lengua rusa:
  -Sh. 1) El producto de la pintura pintada con pinturas en lienzo, pizarra, papel. Exposición de pinturas. A menudo, estos seres queridos viven en tal remoto ...
• IMAGEN
  Tela ...
• IMAGEN en el diccionario para resolver y redactar Scanvords:
  Parte del acto en ...
• COMPOSICIÓN
  1. SIN: Composición, grupo, nudo 2. SIN: Creación (elevadora), Creación (alta), trabajo, trabajo 3. SIN: cosa, opus, escritura, trabajo, ...
• IMAGEN en el tesauro del vocabulario de negocios ruso:
  1. SIN: Imagen, Figura, Esquema, Patrón 2. SIN: Película, película, Kinokartina (de.), Cine (NEFORM.), Película (de.), Cinta ...
• COMPOSICIÓN en el tesauro de la lengua rusa:
  1. SIN: Composición, grupo, nudo 2. SIN: Creación (recaudación), Creación (alta), trabajo, trabajo 3. Syn: Cosa, ...
• IMAGEN en el tesauro de la lengua rusa:
  1. SIN: Imagen, Figura, Esquema, Patrón 2. SIN: Película, película, Kinokartina (de.), Cine (NeForm.), Película (...
• COMPOSICIÓN
  creación, Creación, Trabajo, Negocios, Producto, Artesanía, Acción, Creación, Fruta, Preparación, Tela. El mejor trabajo es una obra maestra, creación de perlas; Prot.:. Cf. ...
• IMAGEN en el diccionario sinónimo Abramova:
  imagen, acuarela, panel, pastel, paisaje, lienzo, boceto, etude, cabeza, naturaleza-morte; mosaico. Cf. . Ver vista ...
• COMPOSICIÓN
  SIN: Composición, Manojo, Syn Knot: Creación (elevadora), Creación (Alta.), Trabajo, trabajo Syn: Cosa, Opus, Escritura, Trabajo, ...
• IMAGEN en el diccionario de sinónimos de la lengua rusa:
  SIN: Imagen, Figura, Esquema, Syn Pattern: Película, Película, Kinocartina (de.), Cine (NEFORM.), Película (de.), Cinta ...
• COMPOSICIÓN
  1. miércoles 1) El proceso de validación. GLAZH.: Producir (1,2), producir. 2) a) Lo que se produjo, fabricado, fabricado. b) Producto ...
• IMAGEN en el nuevo diccionario inteligente-palabra-formativo de la lengua rusa Efremova:
  gramo. 1) El producto de la pintura en pinturas. 2) Película cinematográfica o de televisión. 3) sobre. Lo que representó una serie de imágenes diferentes ...
• COMPOSICIÓN
  producción
• IMAGEN en el diccionario de la lengua rusa de Lopatina:
  tarjetas, ...
• COMPOSICIÓN
  composición, ...
• IMAGEN en el diccionario completo de ortografía de la lengua rusa:
  imagen, ...
• COMPOSICIÓN en el diccionario de ortografía:
  producción
• IMAGEN en el diccionario de ortografía:
  tarjetas, ...
• COMPOSICIÓN
  creación, producto de mano de obra, creatividad P. Art. P. Resultado de trabajo, resultado ...
• IMAGEN en el diccionario de la lengua rusa Ozhegov:
  lo que puedes ver, ver o imaginar en imágenes específicas de K. Nature. Fotos de la infancia. Imagen coloq \u003d\u003d película n2 ...
• Imagen en el diccionario Dalya:
  esposas Imagen, -Nochochka sumerge. Imagina la imagen despectiva LED. Imagen pintoresca, especiales. en pinturas; | Vida oral o escrita y brillante ...
• COMPOSICIÓN
  en matemáticas, el resultado de la multiplicación. A menudo, para la brevedad, el trabajo de los factores N A1A2 ... A se denota (aquí - la letra griega "Pi" - un símbolo ...
• Cuadro en el Moderno Diccionario Explicativo, BSE:
  Esculturas y instituto de arquitectura. I. E. Repin, San Petersburgo, fundado en 1757 como una escuela educativa en el Hacha de San Petersburgo. Preparar pintores, ...
• COMPOSICIÓN
  funciona, cf. 1. Acción en el verbo. Realizar en 4 significados. (en 1, 2 y 3 raramente) - producir (libro. Rara vez). ...
• IMAGEN en el diccionario explicativo de la lengua rusa Ushakov:
  fotos, g. 1. Trabajar pintando en pinturas. Pieza de conversación. Pintura de acuarela. 2. Película cinematográfica. 3. Una serie de imágenes que difieren la visualidad y ...
• COMPOSICIÓN
  trabajo 1. MIERO. 1) El proceso de validación. GLAZH.: Producir (1,2), producir. 2) a) Lo que se produjo, fabricado, fabricado. B) ...
• IMAGEN en el Diccionario Explicativo de Ephreemova:
  imagen 1) El producto de la pintura en pinturas. 2) Película cinematográfica o de televisión. 3) sobre. Lo que representó una serie de imágenes ...
• COMPOSICIÓN en el nuevo diccionario de idioma inglés ruso:
  I cf. 1. El proceso de acción según CH. Producir 1., 2., Produce 2. Lo que se fabrica, se fabrica, se fabrica. OTT. Producto de la creatividad. ...

¿Qué está pintando?

La pintura es un tipo de arte visual, cuyas obras se crean con la ayuda de pinturas aplicadas a cierta superficie.
"La pintura no es solo una especie de fantasía. Este es un trabajo, el trabajo que debe ser de buena fe para hacer, como lo hace todo trabajador concienzudo", dijo Renoir.

La pintura es un milagro increíble para transformar todos los materiales artísticos disponibles en una amplia variedad de actos visibles de realidad real. Poseer el arte de la pintura es poder retratar objetos reales de cualquier forma, diferentes colores y material en cualquier espacio.
La pintura, como todas las demás artes, tiene un lenguaje artístico especial, a través del cual el artista refleja el mundo. Pero, expresando su comprensión del mundo, el artista incorpora simultáneamente sus pensamientos y sentimientos, aspiraciones, ideales estéticos, da una evaluación de los fenómenos de la vida, a su manera, explicando su esencia y significado.
En las obras de arte de diferentes géneros de bellas artes creadas por pintores, dibujos, color, iluminación, frotis expresivos, textura y composiciones. Esto le permite reproducir la colorida riqueza del mundo en el avión, el volumen de objetos, su originalidad de material de alta calidad, profundidad espacial y un entorno alegre.
El mundo de la pintura es rico y complicado, sus tesoros fueron acumulados por la humanidad para muchos milenios. Las obras de pintura más antiguas fueron descubiertas por científicos en las paredes de las cuevas en las que vivían las personas primitivas. Con la exactitud sorprendente y la nitidez representó la escena de los primeros artistas de la caza y los hábitos de los animales. Así surgió una imagen de arte con pinturas en una pared que tenía características características de la pintura monumental.
Hay dos variedades principales de pintura monumental: fresco y mosaico.
Fresco es la técnica de pintura con pinturas, agua limpia o lima diluida, fresco, yeso crudo.
Mosaico: una imagen hecha de partículas homogéneas o diferentes de piedra, smalts, baldosas cerámicas, que se fijan en la capa de suelo - cal o cemento.
El fresco y el mosaico son los principales tipos de arte monumental, que debido a su durabilidad y resistencia de los colores se utilizan para decorar volúmenes y aviones arquitectónicos (pintura de pared, plafones, paneles).
Stank Painting (Pintura) es independiente y de significado. La latitud y la integridad de la cobertura de la vida real afecta la diversidad de la pintura de la máquina inherente de las especies y los géneros: retrato, paisaje, bodegón, hogar, histórico, géneros de batalla.
A diferencia del monumental, la pintura de acero no está relacionada con el plano de la pared y se puede exhibir libremente.
El significado ideológico y artístico de las obras de arte de la máquina no cambia dependiendo del lugar donde se encuentran, aunque su sonido artístico depende de los términos de exposición.
Además de estas especies de pintura, hay bocetos decorativos de paisajes teatrales, paisajes y disfraces para el cine, así como miniaturas y iconografía.
Para crear un trabajo en miniatura de arte o monumental (por ejemplo, pintura en la pared), el artista debe saber no solo la esencia del diseño de los objetos, su volumen, la materialidad, sino también las reglas y las leyes de la imagen pintoresca de la naturaleza, sobre Armonía de color, sabor.

En una imagen pintoresca con la naturaleza, es necesario tener en cuenta no solo la variedad de colores, sino también su unidad, determinada por la fuerza y \u200b\u200bel color de la fuente de luz. No se debe ingresar una mancha de color en la imagen, sin haberlo coordinado con un estado de color común. El color de cada sujeto, tanto en la luz como en la sombra, debe estar relacionado colorido. Si las pinturas de la imagen no transmiten los efectos del color de la iluminación, no estarán subordinados a la gamma de un solo color. En tal imagen, cada color se le asignará como algo que se extiende y alienígena a este estado de iluminación; Parecerá aleatorio y destruirá la integridad del color de la imagen.
Por lo tanto, las pinturas combinadas de color natural en el color general de la iluminación son la base de crear un patrón de construcción de color armónico.
El color es uno de los medios más expresivos utilizados en la pintura. El artista transfiere la colorida riqueza de vista en el avión, con la ayuda del color, aprende y refleja el mundo. En el proceso de la imagen, la naturaleza del color desarrolla la sensación de color y sus numerosas sombras, lo que permite el uso de pinturas como medios de pintura expresivos básicos.
La percepción del color, y el ojo del artista es capaz de distinguir más de 200 de sus sombras, tal vez una de las cualidades más felices que la naturaleza le dio a una persona.
Conocer las leyes de contraste, el artista se centra en esos cambios en el color de la naturaleza en la foto, que en algunos casos casi no puede ser capturado por el ojo. La percepción del color depende del entorno en el que se encuentra el sujeto. Por lo tanto, el artista, que pasa el color de la naturaleza, compara los colores entre sí, busca percibirse en las relaciones o las relaciones mutuas.
"Tomar una relación en blanco y negro" significa mantener la diferencia entre los colores en la ligereza, la saturación y la sombra, respectivamente, ya que se lleva a cabo en especie.
El contraste (tanto en la luz como en el color) es particularmente notable en los bordes de contactar los puntos de color. El desenfoque de los límites entre los colores contrastantes aumenta el efecto del contraste de color, y la claridad de los bordes de las manchas lo reduce. El conocimiento de estas leyes expande oportunidades técnicas en la pintura, permite al artista la ayuda de contraste para aumentar la intensidad del color del color de las pinturas, fortalecer su saturación, aumentar o disminuir su ligereza, que enriquece la paleta del pintor. Por lo tanto, sin usar la mezcla, pero solo las combinaciones de contraste de colores cálidos y fríos, uno puede lograr una solidez colorida especial de la lona pictórica.

CARICATURA (It. Caricatura, de Caricare, carga, exagerar) - Género de arte visual, utilizando sátiras y humor, grotesco, dibujos animados para una evaluación crítica de cualquier fenómeno público, político y nacional, y eventos específicos. El efecto cómico de la imagen de la caricatura es creado por la exageración y señala las características características, las comparaciones inesperadas, las parezas, las metáforas, un compuesto real y fantástico. La caricatura se usa principalmente en los gráficos de periódicos y revistas, pero también es un lugar también en pintura satírica y plástico poco profundo, en un póster e incluso en pintura monumental. La caricatura se puede ver en la creatividad popular, especialmente en el Lubka. Los artistas excepcionales: los dibujos animados fueron J. Effel (Francia), X. Bidstrup (Dinamarca), Kukryniksi (M. Kupriyanov, P. Krylov, N. Sokolov - Rusia).

IMAGEN - Máquina de producto de pintura con un valor independiente. A diferencia de Etude y boceto, la imagen es un trabajo completo, el resultado del trabajo a largo plazo del artista, generalizando las observaciones y la profundidad del plan y el contenido figurativo. Creando una imagen, el artista se basa en la naturaleza, pero en este proceso, la imaginación creativa desempeña un papel importante. Se adjunta el concepto de la imagen, sobre todo, a las obras de carácter temático de la parcela, cuya base es una imagen de importantes eventos históricos, mitológicos o públicos, acciones humanas, pensamientos y emociones en composiciones complejas multifiguras. Por lo tanto, en el desarrollo de la pintura, la imagen desempeña un papel de liderazgo. La imagen consiste en la base (lona, \u200b\u200btablero de madera o metal, madera contrachapada, cartón, placa extruida, plástico, papel, seda, etc.), en la que se aplican el suelo y la capa colorida. La percepción estética de la imagen gana en gran medida cuando se encuentra en el marco apropiado (baguette) que separa la pintura del mundo circundante. El tipo de imagen oriental conserva la forma tradicional de un pergamino expandido libremente que cuelga (horizontal o vertical). La imagen, en contraste con la pintura monumental, no está asociada con un interior rígidamente definido. Se puede quitar de la pared y está colgando de manera diferente. Las pinturas de pintores destacados han logrado la parte superior del arte. En las diversas corrientes del modernismo, hay una pérdida de la trama y la negativa de la pictísta, por lo tanto, el concepto de la imagen se revisa significativamente. Una creciente gama de pintorescas obras de siglo XX. llamadas fotos

GALERÍA DE IMÁGENES - El Museo de Arte, que se exhibe exclusivamente o principalmente el trabajo de la pintura. Las secciones de pintura en grandes museos y salones de palacio destinados a pinturas también se les llama galería de arte. En la antigua Grecia, el almacenamiento de pinturas se llamaba Pinakotek, más tarde, las principales colecciones de pintura comenzaron a llamar, es decir, galerías de arte. Muchos de los museos artísticos más grandes del mundo son los nombres de la galería de arte y de la galería de transporte, incluida la Galería Nacional de Londres, la Galería Nacional de Arte en Washington, la Galería Estatal de Tretyakov en Moscú, etc.

CEPILLO- El instrumento del artista, principalmente pintor, que es un asa con una pila al final. Los cepillos de pintura se usan generalmente de un cabello: cerdas (hechas de cerdas de cerdo blancas), núcleo (de una columna de pelo astuto rojo), Belicheski, hurón y otros. Para la pintura de acuarela, un pincel de pelo delgado y suave son adecuados para el trabajo en Detalles finos, por ejemplo Beliches. Para pintar gouache, tempera, colores de aceite eligen cerdas duras. En Starin, los artistas usaron un cepillo de lenguado, llamados los flabs, que alisaron la superficie de la pintura, destruyendo los arañazos dejados en el cepillo de cerdas de pintura. Los cepillos vienen alrededor y plano, con pila corta y larga, dura y suave. Cada cepillo es pyphras (1, 2, 3, etc.). Cuanto más dígito, mayor será el cepillo en tamaño. Los extremos del cabello en el cepillo deben ser necesariamente apuntados, y no cortar. El cabello debe ser elegido para que se encuentren en paralelo, y no estén blindados a los lados. Un buen cepillo conserva su forma y después del lavado con agua, y lo malo se encenderá, incluso si se sumerge en la pintura. Tal cepillo no es adecuado para pintar en absoluto. Recientemente, los artistas prefieren los cepillos planos, dando una forma de frotis más definitiva. Actualmente, un cepillo ancho y plano se llama FLEZ. Se utiliza para colorear de planos grandes y lienzos de imprimación. Los cepillos también se utilizan en gráficos y caligrafía.

Kitsch (It. Kitsch - letras, hacktur, mal gusto) - Productos pseudoxidados que cumplen con el sabor artístico bajo y las solicitudes estéticas subdesarrolladas. Kitcha se caracteriza por color cruck, eclecticismo, redundancia de la decoración, falsificaciones para materiales preciosos. Las manifestaciones de Kitcha son posibles en todo tipo de artes plásticas, pero la mayoría de las veces se encuentran en la producción masiva artística, la industria de los recuerdos, en el gráfico impreso masivo, algunas especies de artesanías de arte.

CLÁSICO (de Lat. Classicus - ejemplares) - En la historia del arte de la era de la elevación más alta del arte antiguo en los siglos V-IV. antes de Cristo mi. El arte clásico es el arte de la antigua Grecia y una antigua Roma de la época de su apogeo, así como el arte del renacimiento europeo y el clasicismo, directamente basado en las antiguas tradiciones. En la era de los clásicos, se elaboran las principales órdenes arquitectónicas, se desarrolla la planificación regular de las ciudades, se florece una escultura monumental, que está inextricablemente vinculada con la arquitectura y el arte decorativo. Las imágenes de personas armoniosas, dotadas de belleza física y espiritual, crearon los más grandes escultores de Miron, una folleta, Fidium, Praxitel, Skas. En el arte clásico, la pintura (POLIGNOT) fue altamente desarrollada. En v c. antes de Cristo mi. Se crearon las obras arquitectónicas más avanzadas de Grecia antiguas: los templos de Parfenon (arquitectos de Yktin y Callicrat) y Erehehteyon, ubicados en la Acrópolis en Atenas, notaron por la unidad artística de todo y todos los detalles arquitectónicos y escultóricos. El arte clásico está asociado con el florecimiento de Atenas y otras ciudades en las políticas, en las que había un edificio de democracia propiedad de esclavos.

CLASICISMO (de Lat. Classicus - ejemplares) - Estilo artístico del arte europeo de los siglos XVII-XIX, uno de los rasgos más importantes de los cuales fue atraer al arte antiguo como una muestra y apoyo más altos en la tradición del alto avivamiento. El arte del clasicismo reflejó las ideas del dispositivo armónico de la sociedad, pero en muchos aspectos se perdieron en comparación con la cultura del avivamiento. Los conflictos del individuo y la sociedad, el ideal y la realidad, los sentimientos y la razón indican la complejidad del arte del clasicismo. Las formas artísticas de clasicismo se caracterizan por una estricta organización, equilibrio, claridad y armonía de imágenes. Para la arquitectura de clasicismo se caracteriza por muestras antiguas, el orden, la claridad y la corrección geométrica del volumen y los diseños, se destacan en la superficie de las paredes pórticos, columnas, estatuas, relieves. Una excepcional pieza maestra de la arquitectura que conectó el clasicismo y el barroco en un solo estilo solemne fue el palacio y el parque de parques en Versaille, la residencia de los reyes franceses (la segunda mitad del siglo XVII). En la pintura, la importancia principal fue adquirida por el despliegue lógico de la trama, una composición clara equilibrada, transmisión clara del volumen, con la ayuda de iluminar el papel del esclavo, el uso de colores locales (N. Poussin, K. Loren). También se detectó una clara distinción de los planes en los paisajes utilizando el color: el plan frontal tenía que ser marrón, medio-verde y el azul lejano.

§¬5. Artes espaciales. Cuadro.

Preguntas para la repetición?

1. ¿Qué es los gráficos?
2. ¿Cuáles son los medios de los gráficos expresivos que conoces?
3. Cuál es el significado de los términos:

• litografía,
• xilografía,
• estamp
• grabado,
• ¿entablillar?

Cuadro - una de las especies más antiguas de arte visual relacionadas con la transferencia de imágenes visuales aplicando pinturas a una base sólida o flexible; creando imágenes usando tecnologías digitales; Y también obras de arte hechas de tales formas.

Los orígenes de la pintura.

Hasta nuestros tiempos, imágenes de animales y personas, hechos en la era de la sociedad primitiva en las paredes de las cuevas. Desde entonces, han pasado muchos miles de años, pero la pintura siempre ha permanecido un satélite sin cambios de una vida espiritual humana. En el siglo pasado, es, sin duda, la más popular de todas las especies de bellas artes.

Funciones de pintura:

• Cognitivo
• Estético
• Religioso
• Ideológico
• Socioeducativo
• Emotivo

Adrian van Ostay. Taller de artistas. 1663. Dresde.

Tipos de pintura:

Clasificación de la pintura para el material utilizado:

Clasificación de la pintura sobre la técnica de ejecución:

• A la prima (alla prima)
• Grisaille
• Vidriar
• Puntillismo
• Pincel seco
• Sgraffito

Las técnicas de pintura son prácticamente inagotables. Todo lo que deja cualquier pista sobre algo, estrictamente hablando, está pintando: "La pintura es creada por la naturaleza, el tiempo y el hombre". Leonardo da Vinci.

Pintando la pintura.

Estampado - El género de la pintura, cuyas obras son independientes y percibidas, independientemente del medio ambiente. Literalmente - pintura creada en la máquina (Molbert).

El trabajo de la pintura de la máquina es la imagen: se crea en la base no estacionaria (a diferencia del monumental), y no es utilitario (a diferencia de la decoración) (lienzo, cartón, placa, papel, enjuague) e implica un entorno independiente y incondicionado.

Pintura decorativa monumental.

Pintura monumental - Pintura sobre estructuras arquitectónicas y otros terrenos de línea fija.

La pintura monumental es vista antigua de la pintura, conocida por Paleolítica (pintura en las cuevas de Altamira, Lyasco, etc.). Gracias a la estacionaria y la durabilidad de las obras de la pintura monumental, las numerosas muestras se mantuvieron casi de todas las culturas que crearon la arquitectura desarrollada, y a veces sirvieron como la única especie de las obras pintorescas conservadas de la era.

Técnicas básicas de pintura monumental:

• Stenopenis
• Fresco en yeso crudo
• Fresco y Sko
• Pintura de cera
• Mosaico
• Cosido

PERO. B. EN.

A. Salvador Todopoderoso. La pintura de la cúpula de la Iglesia de la Transfiguración del Salvador sobre Ilyin Street en Novgorod es excelente. Feofan griego. 1378 años. B. Mark Chagall. La pintura del teatro judío en Moscú. V. Mark Chagall. Pintura de la ópera de París.

Pintura en miniatura.

Miniatura (De Lat. Minium - Pinturas rojas utilizadas en el diseño de libros escritos a mano), en los artísticos obras pintoresca, escultórica y gráfica de formas pequeñas, así como el arte de su creación.

Pintura en miniatura Distribuido también en el este. En la India, la miniatura de Rajastan se extendió durante el Imperio de la Gran Mughal. Ella era la síntesis de la creatividad conjunta de los maestros indios y pernos.

Géneros de pintura:

• Animalista: imágenes de animales, aves, insectos y otros representantes de fauna.
• Resumen - Imagen de composiciones ilimitadas.
• Batalla - Imágenes de hostilidades y batallas.
• Hogar - Imagen de escenas domésticas.
• Histórico - imagen de personas y eventos históricamente famosos.
• Marina - Paisaje del mar.
• Mystico-Fantastic - Composites de contenido surrealista.
• Bodegón (naturaleza muerta) - Imagen de artículos para el hogar.
• Retrato - Imágenes de personas.
• Paisaje - Imagen de la vida silvestre.
• Religiosa - Composición del contenido religioso.

Tarea práctica:

1. En la literatura, encuentre obras pintorescas que cumplan con cada uno de los géneros listados.
2. Haz una descripción de estos trabajos en forma de mesa: