El director opina que no se debe crear sobre “abstraerlos”, sino sobre “concretarnos”. Y aunque muchos espectadores no comprenden los métodos y técnicas de Serebrennikov, y otros incluso lo llaman oportunista, su trabajo hace que todos piensen en lo que ven.
Infancia y familia
Kirill nació en una familia inteligente de Rostov-on-Don. El padre, Semyon Mikhailovich, era cirujano y la madre, Irina Aleksandrovna Litvin, enseñaba lengua y literatura rusas en la escuela. Kirill asistió al primer grado de la escuela número 5 de física y matemáticas, desde muy joven participó activamente en la vida social de la clase e incluso representó una obra de teatro sobre el fundador del marxismo, Friedrich Engels. Ya en ese momento, el niño tenía una visión notablemente original del teatro: el personaje principal de su obra no era el propio economista, sino el tejedor de Lyon sin brazos.Sin embargo, después de que los residentes de la URSS obtuvieron acceso a libros y películas extranjeras, Kirill perdió el entusiasmo por el partido. Fue durante este período que se vio imbuido de cuestiones de libertad, tanto externas como internas. En general, Kirill considera hereditario su talento para la dirección: su abuelo materno se graduó en VGIK, estudió con Eisentstein y Dovzhenko y fue uno de los fundadores del estudio de cine Moldova-Film.
Kirill Serebrennikov lee los poemas de Dolphin
Después de graduarse de la escuela secundaria con una medalla de oro, Serebrennikov tenía la intención de ir al departamento de dirección, pero el director del curso y también un amigo cercano de la familia, Anatoly Vasiliev, lo disuadió, explicándole que a una edad tan joven la gente comete errores con demasiada frecuencia. a la hora de elegir un camino en la vida. Le aconsejó al joven que primero terminara algo más y luego, si no cambiaba de opinión, que volviera.
Entonces Serebrennikov se postuló para el departamento de física de la Universidad Estatal de Rostov, donde después de cinco años se graduó con honores. Mientras estudiaba en la universidad, fue miembro de la célula Komsomol, que disolvió con sus propias manos durante la perestroika, y se dedicó a dirigir en el estudio de aficionados "69". La primera actuación que dirigió en su marco se basó en las obras de Kharms. “Fue una especie de desgracia divertida. Rociaron kéfir al público y mujeres desnudas caminaron por el escenario”, recordó el director sobre esta experiencia.
inicio de carrera
Después de graduarse, Kirill continuó haciendo lo que amaba y durante los siguientes siete años adquirió experiencia en el Teatro Dramático Académico de Rostov. M. Gorky y el Teatro Académico para Jóvenes Espectadores. La primera fue la producción de "Extrañas fantasías de cierta señorita Laetitia Duffet" en el Engagement Theatre (1992).Kirill Serebrennikov en el programa “Escuela del escándalo”
En 1995, se estrenó en el Teatro Juvenil de Rostov la producción de "La ciudad en una tabaquera", que rápidamente fue prohibida debido a los elementos de sadomasoquismo incluidos en la trama. Durante la actuación, personas vestidas como martillos debían correr al escenario y golpear a las personas vestidas como campanas, mientras estas cantaban alegremente. En realidad, los “martillos” azotaban las “campanas” con látigos. Estrenado el mismo año en el escenario del ATD que lleva su nombre. La producción de Gorky de "Pequeñas tragedias" fue criticada en pedazos por los espectadores locales.
Al mismo tiempo, Serebrennikov hizo sus primeros intentos de explorar el mundo de la televisión. En 1991 comenzó a colaborar con la empresa de televisión de la Región Sur, tras lo cual se trasladó a la empresa de radio y televisión estatal Don-TR. Y aquí su talento resultó ser aplicable: Kirill hizo una película musical, dos documentales, varias docenas de comerciales y videos musicales, y participó en la creación de proyectos televisivos de varias partes. La publicidad y los videos musicales apenas comenzaban a aparecer en las pantallas de televisión, su creación fue un proceso interesante y emocionante, pero cuando ese trabajo se volvió rutinario, Serebrennikov decidió mudarse a la capital y dedicarse al gran cine, descubriendo una nueva dirección para sí mismo.
Carrera en Moscú
Al principio, Serebrennikov no fue aceptado en Moscú, considerándolo demasiado provinciano debido a su apariencia impactante y su enorme abrigo de piel esponjoso. Al principio continuó filmando publicidad, pero pronto la casualidad lo unió al dramaturgo Alexei Kazantsev, quien invitó a Serebrennikov a poner en escena la obra "Plasticina" de Vasily Sigarev. Otros siete directores habían rechazado anteriormente esta difícil tarea, pero a Serebrennikov siempre le gustó aceptar desafíos. 
En los años siguientes, Serebrennikov realizó representaciones en los escenarios del Teatro. Pushkin, Sovremennik, Teatro Mariinsky. Interpretó obras clásicas a su manera especial ("Los Golovlev", "El burgués", "El bosque", "La ópera de tres centavos"), colaboró con los dramaturgos modernos Oleg y Vladimir Presnyakov ("Terrorismo", "El papel de la víctima" ), Mikhail Kononov "(Pionero desnudo") En 2005, el talento de Serebrennikov fue reconocido por Oleg Tabakov, invitando al director a trabajar en su teatro.
Serebrennikov transformó la obra "Haciendo de víctima" en un cuadro del mismo nombre. Habiendo reunido un equipo de profesionales talentosos (Yuri Chursin, Marat Basharov, Alexander Ilyin, Anna Mikhalkova, Liya Akhedzhakova y muchos otros), creó una verdadera obra maestra del cine ruso con el grotesco inherente a Serebrennikov. La obra recibió importantes premios en los festivales Kinotavr y Festa del Cinema. Sin embargo, el actor y director Mikhail Kozakov no estuvo de acuerdo con el jurado de festivales famosos. En su opinión, la película "El papel de la víctima" resultó peor que una producción teatral, cuya convención tiene un efecto más fuerte en el espectador.
En 2007, el inquieto Serebrennikov intentó tomar una nueva dirección: se convirtió en el presentador del programa "Otro cine" en el canal TV-3. Una gran alegría para Kirill fue el reconocimiento de una profesora de Moscú, según la cual, después del programa "Otro cine", sus alumnos no necesitan explicar nada, lo entienden todo por sí mismos. Durante poco más de un mes, el director también condujo el programa “Detalles” en el canal STS.
En 2008, Serebrennikov se convirtió en profesor del curso de dirección experimental en la Escuela de Teatro de Arte de Moscú. Posteriormente, los estudiantes de este curso formaron el grupo de teatro “Séptimo Estudio” y ahora trabajan con éxito en el Centro Gogol.
En 2010, Serebrennikov asumió la producción de la novela policíaca "Okolonya", cuya autoría se atribuyó a la "eminencia gris del Kremlin" Vladislav Surkov. La escandalosa producción reveló la esencia corrupta del poder y demostró las metamorfosis de una persona bajo su influencia.
Además, el director, junto con Chulpan Khamatova, Teodor Currentzis, Evgeny Mironov y Roman Dolzhansky, participó activamente en la organización del festival de arte contemporáneo "Territorio", cuyo director artístico fue el propio Kirill. En 2011-2014, trabajó como director artístico del proyecto artístico “Platform” en el Centro Winzavod de Arte Contemporáneo.
En 2012, se estrenó la nueva película de Serebrennikov, "Betrayal", y se incluyó en el programa cinematográfico competitivo del Festival de Cine de Venecia. Ese mismo año, Serebrennikov se convirtió en director artístico del Teatro Dramático de Moscú. Gogol, y en 2015, tras el anuncio del reformateo del teatro en Centro Gogol, lo dirigió. Bajo los auspicios del Centro Gogol, puso en escena las representaciones "Idiotas", "Dead Souls", "Ordinary History" y otras. El programa del teatro también incluye periódicamente proyecciones de películas, conciertos, conferencias y debates abiertos a todos.
En 2015, los espectadores de la película de acción "Hardcore" de Bekmambetov pudieron ver a Serebrennikov en el pequeño papel de un conductor de tanque. El director se sentó en el tanque todo el día y, como gesto de buena voluntad, no cobró ningún honorario por el trabajo.
En 2016, Serebrennikov dirigió la película "El aprendiz", que, como se esperaba, recibió premios en los festivales de cine de Cannes y Kinotavr.
En el otoño de 2016, Kirill, junto con la casa francesa de coñac Remy Martin, presentaron una película que pasó a formar parte del proyecto cinematográfico internacional One Life / Live Them. El proyecto trataba sobre personas que intentan realizarse con éxito en varios ámbitos al mismo tiempo.
Como parte de la celebración del 400 aniversario de William Shakespeare, Serebrennikov presentó su versión de la obra "El sueño de una noche de verano" en el Centro Winzavod de Arte Contemporáneo.
Vida personal de Kirill Serebrennikov.
Kirill prefiere no hablar mucho de su vida personal. Su esposa es hija de un director de teatro capitalino y de un crítico de arte. Para su marido, ella es una crítica importante; él siempre escucha su opinión. El director aún no tiene hijos porque los considera sospechosos y tiene un poco de miedo.Kirill es vegetariano, yogui y adicto a las compras. En busca de nuevas ideas, visita a menudo Berlín. En un país con un entorno y un idioma desconocidos, dice, uno piensa mejor. Le encantan las bromas y los perfumes japoneses, no le gusta subirse a los ascensores ni la palabra “de moda”.
Kirill Serebrennikov ahora
En mayo de 2017, agentes del Comité de Investigación registraron el apartamento del director, el Centro Gogol y el espacio artístico Winzavod. Inicialmente, Serebrennikov fue testigo en un caso de fraude y las sospechas recayeron en la contadora jefe del Séptimo Estudio, Nina Maslyaeva.Sin embargo, el 22 de agosto de 2017, Kirill Serebrennikov fue detenido en San Petersburgo bajo sospecha de malversación de 68 millones de fondos presupuestarios asignados para la implementación del proyecto Plataforma y trasladado a Moscú. Se le acusa de fraude a gran escala.
En 2018 se estrenó la película de Kirill Serebrennikov, dedicada al líder del grupo Kino, Viktor Tsoi, "Verano". El trabajo en la película fue interrumpido debido al arresto del director, pero en septiembre de 2017 se flexibilizó su medida de arresto domiciliario y pudo regresar a sus actividades principales. El papel principal lo interpreta el actor alemán de origen coreano Theo Yu, protagonizado también por el líder del grupo “Beasts” Roman Bilyk e Irina Starshenbaum. La película fue incluida en el programa del Festival de Cine de Cannes.
En septiembre de 2019, GQ reconoció a Serebrennikov como Persona del Año. El mismo día, el tribunal recomendó devolver el caso del Séptimo Estudio a la fiscalía.
Kirill Semiónovich Serebrennikov. Nacido el 7 de septiembre de 1969 en Rostov del Don. Director de teatro y cine ruso.
Padre: Semyon Mikhailovich Serebrennikov, judío, urólogo, profesor asociado del Departamento de Urología del Instituto Médico de Rostov, autor de trabajos científicos, inventos y la monografía "Tratamiento quirúrgico de la impotencia eréctil".
Madre: Irina Aleksandrovna Litvin, ucraniana, profesora de lengua y literatura rusas.
Abuelo: Alexander Ivanovich Litvin, ex director de documentales y películas de divulgación científica en el estudio de cine Moldova-Film, presidente de la Sociedad Republicana de Aficionados al Cine de la MSSR, Trabajador Cultural de Honor de la RSS de Moldavia.
Según su madre, recibió su nombre en honor al actor. “Le pusimos el nombre de Kirill por dos razones. Aunque yo soy ucraniana, quería ponerle a mi hijo un nombre puramente ruso. Y en segundo lugar, por la autoridad del actor Kirill Lavrov, que en aquel momento gozaba de especial popularidad y fama”, dijo Irina. Alexandrovna.
Según su madre, creció como un niño capaz y demostró ansias de creatividad: “A los tres años le enseñamos a leer. Un poco más tarde, él mismo empezó a dibujar, además, no "parecidos" lindos. pero inventaba argumentos e imágenes. En el jardín de infancia participaba en todas las sesiones matinales, donde leía poesía y bailaba, a pesar de que era bastante gordo”.
En las clases superiores de la escuela especializada en matemáticas donde estudió, Kirill creó su propio teatro, donde representó la obra "La sombra". Fue entonces cuando me interesé por dirigir.
En la escuela se distinguió por escribir un ensayo escolar en verso, una continuación de los destinos de los personajes principales de Eugene Onegin, escrito según las leyes de la sílaba de Pushkin.
Se graduó de la escuela con una medalla de oro.
En 1992 se graduó con honores en la Facultad de Física de la Universidad Estatal de Rostov. Durante sus años de estudiante se dedicó a la dirección, primero en el estudio de aficionados "69" y, desde 1990, en el escenario profesional.
Durante siete años realizó diez representaciones en todos los teatros de Rostov del Don: el Teatro Compromiso, el Teatro Dramático Académico de Gorki y el Teatro Académico para Jóvenes Espectadores. Las producciones fueron reconocidas repetidamente como las mejores actuaciones de las temporadas y recibieron premios en festivales de toda Rusia.
Entre sus producciones del período Rostov: “Las extrañas fantasías de cierta señorita Laetitia Duffet” (Teatro de compromiso); “Fedra” (Teatro de Compromiso); —¡Luboff! (Teatro de Compromiso); “El jardín de Sebastián” (Teatro para jóvenes espectadores de Rostov); “Tararabumbia” (Teatro de Compromiso); "Pequeñas tragedias" (ATD que lleva el nombre de Gorki); “La ciudad en una tabaquera” (Teatro para jóvenes espectadores de Rostov); “Demon” (Teatro de Rostov para jóvenes espectadores); "Estoy parado en el restaurante" (Teatro para Jóvenes Espectadores de Rostov); “Matrimonio” (Teatro para jóvenes espectadores de Rostov).
Desde 1991 trabaja activamente en televisión. Primero en la empresa de televisión “Región Sur”, luego en la Empresa Estatal de Radio y Televisión “Don-TR”. Durante los mismos siete años, rodó 11 videoclips, 2 documentales, 4 obras de televisión, 1 película de videoarte, 1 película musical para televisión, 3 proyectos de varias partes: dos sobre música, el tercero sobre cine, alrededor de 100 anuncios.
Guiones de Kirill Serebrennikov:
1998 - Desnudo
2000 - Rostov-Papá
2002 - Diario de un asesino
2004 - Ragina
2009 - Cortocircuito. El beso del camarón (quinta novela corta) (almanaque de películas)
2012 - Traición (Traición)
2016 - Estudiante
2016 - Estudio (cortometraje)
Obras de Kirill Serebrennikov como artista:
2016 - Estudio (cortometraje)
2017 - Héroe de nuestro tiempo (película-obra)
Videoclips de Kirill Serebrennikov:
1992 - "Piernas de goma" - grupo "Beijing Row-Row"
1994 - “Memoria” - grupo “¡Ahí! No hay nada"
1994 - “¡Mar! Tome un taburete" - grupo "¡Ahí! No hay nada"
1994 - “Closer” - grupo “¡Ahí! No hay nada"
1994 - “Probablemente esto sea amor” - grupo “¡Ahí! No hay nada"
2010 - "Enero" - Mark Tishman
Kirill Semenovich Serebrennikov- Director de teatro y cine ruso, director artístico del Teatro Centro Gogol de Moscú. Desde agosto de 2017 hasta abril de 2019 estuvo bajo arresto domiciliario; el director es sospechoso de malversación de 68 millones de rublos, que el Ministerio de Cultura asignó para el proyecto de arte contemporáneo “Plataforma”.
Infancia y educación de Kirill Serebrennikov.
padre del director Semión Mijáilovich Serebrennikov— urólogo, profesor asociado del Departamento de Urología del Instituto Médico de Rostov.
Madre - Irina Alexandrovna Litvin Fue profesor de lengua y literatura rusa.
El abuelo materno, Alexander Litvin, se graduó en VGIK, estudió con Eisenstein y Dovzhenko y fue uno de los fundadores del estudio de cine Moldova-Film. Como informa Wikipedia, el abuelo de Serebrennikov fue director del estudio de cine Moldova-Film (1953-1972), presidente de la Sociedad Republicana de Aficionados al Cine de la MSSR, Trabajador Cultural de Honor de la RSS de Moldavia (1969).
Kirill Serebrennikov estudió en la escuela de física y matemáticas. Desde pequeño, el niño tenía ansias de arte. Kirill participó activamente en actuaciones de aficionados de la escuela. Es interesante que ya en esos años el chico montó una obra de teatro: oh Federico Engels. Sin embargo, el personaje principal no era el propio aliado. Carlos Marx, y el tejedor de Lyon no tiene brazos.
Serebrennikov se graduó de la escuela con una medalla de oro. Kirill inmediatamente quiso ir al departamento de dirección, pero lo disuadieron, explicando que en la juventud la gente a menudo comete errores al elegir una profesión. Un amigo de la familia aconsejó a Kirill que primero adquiriera una especialidad fundamental y luego, si no cambia de opinión, que volviera a una profesión creativa.
Kirill ingresó y se graduó con honores en la Facultad de Física de la Universidad Estatal de Rostov. Mientras estudiaba en la universidad, fue miembro de la célula del Komsomol, pero cuando comenzó la perestroika, la disolvió con sus propias manos. Kirill Serebrennikov también trabajó como director en el estudio amateur “69”. La primera actuación que dirigió Kirill se basó en las obras. Kharms.
La carrera de Kirill Serebrennikov en el teatro.
Después de recibir educación superior, Kirill Serebrennikov continuó dirigiendo en los teatros de Rostov. Puso en escena las obras: "Las extrañas fantasías de cierta señorita Laetitia Duffet", "La ciudad en una tabaquera" (la obra fue prohibida debido a los elementos de sadomasoquismo incluidos en la trama). La obra "Pequeñas Tragedias" también fue obstaculizada.
Serebrennikov comenzó a colaborar con la compañía de televisión de la Región Sur en 1991, luego Kirill se mudó a la compañía de radio y televisión estatal Don-TR. Serebrennikov filmó numerosos comerciales, una película musical, videoclips, dos documentales y participó en la creación de proyectos televisivos de varias partes. Y luego Kirill Serebrennikov se cansó de este trabajo y se fue a Moscú para hacer grandes películas.
Pero la capital no aceptó de inmediato al joven director. Durante algún tiempo, Kirill se dedicó al rodaje de publicidad y luego como dramaturgo. Alexéi Kazantsev invitó a Kirill Serebrennikov a poner en escena la obra "Plasticina" de Vasily Sigarev. Antes, otros siete directores habían rechazado la difícil tarea, pero Serebrennikov no temía las dificultades.
Desde 2002, Kirill Serebrennikov comenzó a montar obras en el Teatro de Arte de Moscú. A. P. Chekhov (producciones de "Terrorismo" y "Playing the Victim" basadas en las obras de los hermanos presniakov, "burgués" por A. M. Gorki, "Bosque" por A. N. Ostrovsky, "Lord Golovlevs" por M. E. Saltykov-Shchedrin, "El hombre almohada" de M. McDonagh, "La ópera de tres peniques" de B. Brecht, “El apartamento de Zoyka” de M. Bulgákov), en Sovremennik (“Pájaro de la juventud de dulce voz” de T.Williams, "Pionero desnudo" de M. Kononov y “Antonio y Cleopatra. Versión" por W. Shakespeare), en el Teatro Pushkin (“Candid Polaroids” de M. Ravenhill).
Luego, el aspirante a director Kirill Serebrennikov pasó al teatro musical y representó la ópera Falstaff. G. Verdi(Teatro Mariinsky, San Petersburgo), “El gallo de oro” N. A. Rimski-Kórsakov(Teatro Bolshoi), "American Lulu" O. Neuwirth(Komische Oper, Berlín).
En 2008, Serebrennikov se convirtió en profesor del curso de dirección experimental en la Escuela de Teatro de Arte de Moscú. Posteriormente, los estudiantes de este curso formaron el grupo de teatro “Séptimo Estudio” y ahora trabajan con éxito en el Centro Gogol.
En 2010, Kirill Serebrennikov actuó en el Teatro. Oleg Tabakov novela policíaca "Near Zero", cuya autoría se atribuye al asistente del presidente de Rusia Vladislav Surkov. En una entrevista con GQ, Kirill Serebrennikov dijo que compartía “la política de Vladislav Surkov y el escritor Nathan Dubovitsky" "Near Zero" no es un tratado político, sino ficción; en mi opinión, es literatura talentosa. Simplemente me gustó este libro y dije: "Tenemos que hacerlo". E hizo una actuación honesta, una de mis mejores”, afirmó el director.
Muchas de las producciones de Kirill Serebrennikov provocaron reacciones escandalosas; el director fue acusado a menudo de hacer propaganda gay en sus actuaciones. La historia más notoria fue el estreno fallido del ballet “Nureyev” en el Teatro Bolshoi. Como informó la noticia, la actuación con fotos de desnudos. Rudolf Nuréyev en el fondo fue trasladado a petición del Ministerio de Cultura, lo que luego el departamento desmintió.
También hubo muchos cuerpos masculinos desnudos, incluso en las mitades superiores, en la nueva ópera “Chaadsky”, representada por Serebrennikov en la Ópera Helikon.
La obra del director Kirill Serebrennikov en el cine.
Kirill Serebrennikov ha estado haciendo películas desde 1993; Wikipedia enumera su primer trabajo en su filmografía como “Replacement Dogs with Mixing” (1993). Luego hizo películas: "Swallow", "Secrets of the Thunderstorm", "Undressed", la serie "Rostov-Papa" y "Diary of a Murderer", "Bed Scenes", "Ragin".
El gran avance en la carrera cinematográfica de Serebrennikov fue "Playing the Victim", basada en la obra de los hermanos Presnyakov (Gran Premio en el Festival Kinotavr, Gran Premio en el Festival de Roma, 2006). En 2008, se estrenó “St George’s Day” con Ksenia Rappoport- Los críticos definitivamente incluyeron esta película en el género popular del cine ruso "chernukha".
En 2012, Serebrennikov presentó al público la película "Betrayal", que entró en la competición principal del 69º Festival de Cine de Venecia. Actriz Franziska Petri Recibió el premio a la mejor interpretación femenina por esta película en el VI Festival Internacional de Cine de Abu Dhabi.
En 2016, Kirill Serebrennikov dirigió la película "El aprendiz", que se proyectó en el programa "Un Cierta Mirada" del Festival de Cine de Cannes de 2016 y recibió el Premio de la Prensa Independiente Francesa. Chalet Francois. La película también recibió el Premio de la Academia de Cine Europeo al Mejor Compositor (2016).
“El Aprendiz” está basada en la obra de un dramaturgo alemán Marius von Mayenburg, el director trasladó su acción a Rusia. La película cuenta la historia de un adolescente difícil que se vuelve fanático religioso y entra en conflicto con un profesor de biología. La película se rodó íntegramente con fondos privados, sin apoyo gubernamental.
En abril de 2017, Kirill Serebrennikov anunció el inicio del rodaje de una película sobre la formación de la popular banda de rock soviética Kino. Según el director, la próxima película no será una película sobre el líder del grupo. Víctor Tsoi, pero estará dedicado al período de tiempo en el que recién se estaba grabando el primer álbum de Kino.
En agosto, tras el arresto de Serebrennikov, se decidió suspender el rodaje de la película “Verano”, a excepción de la grabación de escenas técnicas y escenas que los actores y el grupo lograron ensayar junto con el director y según sus notas. Los creadores de la película sobre Viktor Tsoi llegaron a la conclusión de que era imposible completar la película sin Serebrennikov y expresaron la esperanza de que se completara.
La película se completó a pesar del arresto de Serebrennikov. En febrero de 2018, la película fue editada sin violar las prohibiciones impuestas por el tribunal, ya que se realizó en una computadora no conectada a Internet, según la biografía de Kirill Serebrennikov en Wikipedia.
El papel de Viktor Tsoi fue interpretado por el actor coreano Theo Yu, Mike Naumenko fue interpretado por el líder del grupo "Beasts" Roman Bilyk e Irina Starshenbaum fue interpretada por su esposa Natalya.
El estreno mundial de la película “Verano” tuvo lugar en el programa principal de competición del 71º Festival de Cine de Cannes.
Kirill Serebrennikov en el Centro Gogol
En agosto de 2012, Kirill Serebrennikov se convirtió en el nuevo director artístico del Teatro Dramático de Moscú que lleva el nombre de N.V. Gogol. Como se informa en la biografía del director en Wikipedia, el Departamento de Cultura de Moscú nombró al director sin anunciar un concurso abierto para cubrir los puestos vacantes.
Como director, Serebrennikov reformateó el teatro y lo convirtió en el Centro Gogol, que se inauguró el 2 de febrero de 2013.
Bajo los auspicios del Centro Gogol, Kirill Serebrennikov presentó las representaciones "Idiotas", "Dead Souls", "Ordinary History" y otras. El programa del Centro también incluye periódicamente proyecciones de películas, conciertos, conferencias y debates abiertos.
Premios al director Kirill Serebrennikov
En 1999, Kirill Serebrennikov fue galardonado con el Premio Nacional de Televisión TEFI en la categoría Dirección. Serebrennikov también ha sido galardonado con el premio juvenil Triumph (2001), el premio Stanislavsky (2005), el premio Oleg Tabakov (2003, 2004, 2008, 2009, 2013) y los premios de teatro “La gaviota”, “Crystal Turandot, ” y “Máscara Dorada”.
En 2018, el ballet “Nureyev” (Teatro Bolshoi) recibió el premio “Benois Dance” a la mejor escenografía, y la ópera “Chaadsky” recibió la “Máscara de Oro” al mejor trabajo de un director en una ópera.
La película “Verano” recibió un premio especial del Gremio de Estudiosos y Críticos de Cine “Elefante Blanco” que lleva el nombre de Miron Chernenko por su impresionante simbiosis entre teatro y cine. En Cannes, la película “Summer” recibió el premio a la mejor banda sonora.
En 2018, Kirill Serebrennikov recibió la Orden de las Artes y las Letras con el grado de comandante por decreto del Ministro de Cultura francés.
¿De qué se acusa a Kirill Serebrennikov?
El caso del director Kirill Serebrennikov apareció en las noticias en mayo de 2017, cuando empleados del Comité de Investigación, en el marco de una causa penal por malversación de fondos, acudieron a registrar el Centro Gogol y a su director artístico. Se habló de robo de dinero en el Departamento de Cultura de Moscú. Al principio, no hubo información sobre de qué se sospechaba el propio Kirill Serebrennikov, pero sí un representante de la sede capitalina del Comité de Investigación de Rusia. Yulia Ivanova afirmó que los registros se llevaron a cabo como parte de una investigación criminal sobre el robo de fondos presupuestarios en 2014 en una escala especialmente grande, asignados por la organización sin fines de lucro Seventh Studio.
La situación en torno al director Kirill Serebrennikov causó resonancia en el ambiente teatral el 25 de mayo, el actor ruso; Evgeniy Mironov transmitido Vladimir Putin una carta en defensa del director artístico del Centro Gogol y habló con él sobre la búsqueda en el teatro.
"¿Para qué? Bueno, ¿por qué hacer esto? ¡Vuelas a Francia el lunes! ¡¿Por qué necesitas esto?!" - preguntó Mirónov. “Sí, tontos”, respondió Putin.
La Asociación de Críticos de Teatro emitió un comunicado oficial en apoyo del director artístico del Centro Gogol, Kirill Serebrennikov. Al comentar la reacción de sus colegas ante las acusaciones, Serebrennikov señaló que estaba ahogado por las lágrimas y "desgarrado por las emociones. ¡Tengo muchas ganas de abrazar a todos y agradecerles personalmente!".
Jefe del Consejo Público dependiente del Ministerio de Cultura de la Federación de Rusia Pavel Pozhigailo Pidió a la gente que no se ponga histérica por la situación de los registros en el Centro Gogol y que no politice lo que está sucediendo.
20 de junio de 2017 exdirector del Centro Gogol Alexey Malobrodsky Fue detenido por agentes de policía y luego arrestado por orden judicial. Muchos directores de teatro famosos expresaron su apoyo a Malobrodsky y declararon su inocencia.
El 22 de agosto, en San Petersburgo, agentes del orden detuvieron también al director artístico del Centro Gogol, Kirill Serebrennikov. Al comentar sobre las sospechas del director, el comité de investigación dijo que considera a Serebrennikov involucrado en el robo de 68 millones de rublos durante la implementación del proyecto teatral "Plataforma" en 2011-2014. Un representante oficial del Comité de Investigación de Rusia informó que las acciones de Kirill Serebrennikov están calificadas por la investigación en virtud de la Parte 4 del art. 159 del Código Penal de la Federación de Rusia (fraude a gran escala) y la investigación tiene como objetivo acusar al director de cometer este delito, así como resolver la cuestión de la elección de una medida preventiva.
Luego, la investigación acusó al director Kirill Serebrennikov de haber inventado y desarrollado en 2011 un proyecto para el desarrollo y popularización del arte contemporáneo "Plataforma", para cuya ejecución el Ministerio de Cultura asignó más de 214 millones de rublos del presupuesto federal, pero el organización sin fines de lucro “Seventh Studio” creada por el director » en los planes de acción del proyecto indicaban información deliberadamente poco confiable e inflada.
A mediados de agosto, el Tribunal Basmanny de Moscú puso a Kirill Serebrennikov, sospechoso de fraude, bajo arresto domiciliario hasta el 19 de octubre de 2017. Al comentar sobre la situación, un representante del Kremlin Dmitri Peskov Afirmó que en el caso del director no hay política ni censura y que los fondos estatales requieren contabilidad. El 4 de septiembre, el Tribunal Municipal de Moscú reconoció que el arresto domiciliario de Kirill Serebrennikov era legal y se negó a liberar al director bajo fianza de 68 millones de rublos, la cantidad que se le acusa de robar.
El 5 de septiembre, el presidente ruso Vladimir Putin comentó sobre el arresto domiciliario del director Kirill Serebrennikov. “A pesar de que está bajo arresto domiciliario, esto no significa que sea culpable de nada. Sólo el tribunal puede determinar si es culpable o no. La única cuestión que surge de la investigación es la legalidad del gasto de los fondos presupuestarios. Si nos fijamos en la financiación gubernamental, se trata de unos 300 millones de rublos. Y a través del gobierno de Moscú, unos 700 millones en dos o tres años. Menos de mil millones. Esto ya es dinero decente”, dijo Putin según los medios.
Amigos, muchos colegas y simplemente admiradores del talento de Kirill Serebrennikov creen que está siendo perseguido injustamente, por otro lado, hay llamados a comprender de qué se acusa a Serebrennikov; Entonces José Kobzon sugirió no interferir con el trabajo de los órganos de investigación, Vladimir Menshov Señaló que no ve ninguna razón para un trato especial hacia Serebrennikov. El director no compartió la simpatía de las figuras culturales por Serebrennikov. Andrey Konchalovsky.
A finales de agosto de 2017, más de treinta figuras culturales de todo el mundo firmaron una petición contra el arresto y el procesamiento penal del director Kirill Serebrennikov. Entre ellos está la actriz. Cate Blanchett, conductor Teodor Currentzis, director Simón Mc Burney, actor Lars Eidinger, pianista Ígor Levit, ganador del Premio Nobel de Literatura Elfriede Jelinek.
En una petición de Change.org iniciada por un director de teatro Thomas Ostermeier y el dramaturgo Marius von Mayenburg, dice: “Protestamos contra el arresto de Kirill Serebrennikov. Las acusaciones en su contra son infundadas y apuntan a que existe la intención de silenciar a un director de fama mundial”.
Actriz Chulpan Khamatova Calificó el arresto del director artístico del Centro Gogol, Kirill Serebrennikov, como el acontecimiento más triste y trágico. Según Khamatova, Serebrennikov está siendo perseguido “injusta e ilegalmente”.
El 17 de octubre, el Tribunal Basmanny de la capital rusa prorrogó el arresto domiciliario del director y jefe del Centro Gogol Kirill Serebrennikov hasta el 19 de enero de 2018.
Antes de la audiencia sobre el caso Serebrennikov, más de 100 personas se reunieron en el juzgado. Entre ellos se encontraba Ksenia Sobchak, quien anunció su intención de actuar en el juicio como garante del director. Las noticias informaron que durante la reunión se agregó a los materiales del caso una lista adicional de personas que respondieron por Kirill Serebrennikov. Entre ellos se encontraban Iosif Kobzon, el rapero Oksimiron, Zurab Tsereteli, Boris Grebenshchikov, Alexander Tsekalo, Stanislav Govorukhin, Pavel Lungin, Boris Khlebnikov, Alisa Freundlikh, Oleg Basilashvili, Sergei Yursky y muchos otros. En total hay más de 30 nombres en esta lista.
En septiembre de 2018, llegó la noticia de que el Comité de Investigación anunció la finalización de la investigación del caso contra el director y otros imputados en el caso Seventh Studio. La causa penal fue remitida a la fiscalía para la aprobación de la acusación.
El 2 de abril de 2019, el Tribunal Meshchansky de Moscú decidió acceder a la petición del fiscal y dejar al director Kirill Serebrennikov bajo arresto domiciliario hasta el 4 de julio.
También hasta la misma fecha se prorrogó el arresto domiciliario para otros acusados en la causa penal por robo de fondos presupuestarios, el productor Yuri Itin y la ex empleada del Ministerio de Cultura Sofia Apfelbaum, según la noticia.
Cuando tu nombre se convierte en marca, pasar desapercibido es un lujo imperdonable. Es casi imposible identificar cuántas veces el nombre de Kirill Serebrennikov fue tema de columnas de revistas, porque los curiosos acuden a las travesuras y descubrimientos de este creador productivo, multifacético y brillante como moscas a la miel. Mientras otros hablan de él, Serebrennikov lo hace, combinando magistralmente provocaciones y una notable inteligencia. Ir al teatro Serebrennikov se ha convertido desde hace mucho tiempo en una tendencia y actuar en sus producciones es el destino de unos pocos elegidos. El director sabe lo que quiere, hace lo que quiere y sabe cómo crear un producto creativo digno. Sobre cómo ayudar al prójimo, usar calcetines diferentes y no convertirse en un Zimbabwe petrolero, en una entrevista con Kirill Serebrennikov.
Usted fue líder del Komsomol, se graduó de la escuela con una medalla de oro y recibió un diploma con honores en la universidad. ¿Es este el síndrome del estudiante excelente que todavía “funciona”?
Hubo otro síndrome: incluso tuve intentos de suicidio por una nota incorrecta en el trimestre. Al parecer, había algunos complejos en esta zona. Ahora todo ha pasado: fue infantil, doloroso.
Háblanos de tu familia.
Mamá y papá viven en Rostov. Ya son jubilados, pero antes mamá era maestra, papá era cirujano, muy bueno. Por cierto, todavía lo llaman para operaciones. Mis genes cinematográficos los heredé de mi abuelo.
¿Es cierto que mientras estudiabas en la facultad de física tuviste problemas con las autoridades?
Es cierto que mis amigos y yo "cancelamos" el Komsomol, por lo que los líderes del partido "me atacaron" y no permitieron que los estudiantes de intercambio viajaran al extranjero. La facultad me envió a Estados Unidos, me nominó como excelente estudiante, pero no me liberaron. Pero liberaron a otra persona, que luego emigró. Ahora parece que incluso lo tengo como amigo en Facebook.
¿Están sucediendo historias similares ahora?
Es mejor que esto no suceda; nadie necesita represión. Probablemente no le agrado a alguien, tengo la lengua larga, le dije algo a alguien, podría haber soltado algo innecesario.
¿Hay enemigos ardientes?
Mis enemigos son mis maestros. Cualesquiera que sean tus enemigos, eso es lo que eres. Aún necesitas lidiar con tus amigos, pero tus enemigos son obvios. Tengo enemigos a quienes respeto en principio, y a algunos simplemente me entristece contar entre ellos. Por ejemplo, para mí es triste tener a Gordon como enemigo, aunque él me regaña en algunos de sus textos. Pienso: “Señor, ¿por qué tengo como enemigo a una persona sin talento?” Soy para él como Vanderbilt para Ellochka la Ogresa. Lo vimos una vez en su estúpido programa, la segunda vez cuando estaba borracho en la Casa Central de Escritores. Quizás quiera mostrar algo, pero no lo hace bien.
¿De cuál de tus colegas eres realmente amigo?
Es imposible enumerar a todos, y si olvido a alguien, el resto se ofenderá. Por suerte tengo amigos y gente a la que admiro. En general, me comunico mucho con gente buena y talentosa. Se trata de una especie de proceso continuo. Acabo de regresar de la exposición de Seryozha Ponomarev, quien fotografió los acontecimientos en Libia. Es una persona muy talentosa, muy honesta y lo admiro. Me alegro de que tenga una combinación de coraje y una visión tan aguda; no tiene miedo de ir a donde todos los demás tienen miedo de ir. Toma fotografías que inmediatamente se convierten en documentos de la época. En nuestra "Plataforma", Vika Isakova lee poesía en "La historia de un soldado", dirigida por Guy Weitzman. Me parece que lo hace con talento y me alegro de que exista una Vika Isakova tan maravillosa. Llevamos mucho tiempo trabajando con ella y ahora también se está desarrollando de una manera interesante. Soy muy receptivo a algunas manifestaciones brillantes y talentosas, como todos nosotros. Los busco todo el tiempo porque no hay nada mejor que admirar el trabajo de alguien.
Hablando de talentos y de búsqueda de algo nuevo: ¿cómo surgió la idea de crear “Plataforma” en un sitio alejado de los espacios habituales del teatro?
En primer lugar, no hay nada parecido en Moscú y, en segundo lugar, hay una gran cantidad de personas cuyo trabajo no se ajusta a los estándares o formatos que existen en los teatros con columnas. Además, este también es un proyecto educativo, educa a una determinada audiencia, brinda la oportunidad de probar algo que usted mismo no puede hacer.
Nuestra sociedad ha vivido durante mucho tiempo sin avances, todo es de alguna manera aburrido y mediocre.
Viajo por países, miro y entiendo: para que surjan artistas tan increíbles como Luc Percival, Sasha Waltz (cuyo trabajo admiro absolutamente), deben darse ciertas circunstancias y los sistemas de coordenadas adecuados. Pero esto nos resulta difícil. Y, sin embargo, necesitamos algunos avances, incluso en el ámbito artístico. Nuestra sociedad ha vivido durante mucho tiempo sin avances, todo es de alguna manera aburrido y mediocre.
Todo funciona según el antiguo esquema.
Sí, Rusia en general corre el peligro de convertirse en una sociedad de mediocridad. Teniendo semejante cultura, teniendo semejante potencial, convertirnos en un país de perdedores que gritan que el enemigo está en el extranjero, que los enemigos nos amenazan por todas partes. Es terrible cuando a la gente se le iluminan los ojos justo cuando gritan “¡Por los rusos!” o “¡Vence a los judíos, salva a Rusia!”, “¡Vence a los negros!”, “¡Fuera de Moscú!” - esto es absurdo. ¡Esto no puede unir a la nación! Esto da miedo.
¿Qué opina del hecho de que muchas figuras de los medios de comunicación se hayan lanzado a la política?
¡Tontos! Esto significa que algo no les está funcionando. Otra cosa que me preocupa es que mucha gente creativa se está yendo del país. Tengo tantos amigos, gente de mi círculo cercano, que se van de Rusia. Es triste. Alguien recibe subvenciones, va a diferentes países: a Israel, Alemania, Estados Unidos... Joven, sano, talentoso, que todavía puede trabajar y trabajar, el más emprendedor, el más emprendedor, el más genial, el más brillante. Entienden que hay algún tipo de basura aquí, una especie de callejón sin salida, algunos tipos en la televisión están tratando de mantenerse en el poder con todas sus fuerzas. Está claro que estas personas no ofrecen al país nada interesante a lo que responder, todo vuelve a estancarse, todo vuelve a estancarse, todo vuelve a ser desesperado: los mismos rostros permanecerán otros 12 años.
¿Cómo les va a los cines con la financiación?
El teatro recibe dinero del estado. La tradición que surgió con el teatro es una muy buena tradición, no se debe detener bajo ningún concepto. Y así todo se está desmoronando, cada vez hay menos gente interesada en el teatro. La gente que vive en la ciudad va cada vez menos al teatro, pero si esto desaparece por completo, nos convertiremos en una especie de Congo, una especie de Zimbabwe. Será Zimbabwe con petróleo. El petróleo, por supuesto, nos ha dejado tontos. Me parece que estos años del petróleo, por un lado, dieron a los consumidores alguna oportunidad de comer, emborracharse, pintar las paredes y comprar ropa también hecha con petróleo, pero embotaron por completo el potencial creativo. Las personas que se sientan junto a una fuente de petróleo no necesitan hacer nada, no necesitan inventar nada, no necesitan ir a ninguna parte: venderán este petróleo, se comprarán comida, ropa y piezas caras de hierro. Éste es el peligro loco. Existe una maldición del petróleo para los países que viven del petróleo; su cultura, por regla general, está en crisis. Aquí estamos en tal crisis, así que todo lo que tenemos ahora son rituales tradicionales. La gente está acostumbrada a ir al teatro los domingos, así les enseñan a sus hijos, pero a veces los niños estúpidos no se acostumbran. Lo mismo ocurre con el cine: un pequeño porcentaje ve películas de autor, y el cine comercial ruso está por debajo de todos los estándares y críticas: nadie lo ve, fracasa. Si hay algo bueno en el cine es el cine de arte ruso, que nunca ha defraudado a sus espectadores, el cine de arte ruso es nuestro único componente en el cine que gana en festivales de cine, es respetado en el mundo y atrae la atención sobre Rusia. . Esto es parte de la cultura y yo percibo el cine como parte de la cultura y no como una estrategia comercial. El negocio cinematográfico ruso es malo. Para ser honesto, no nos llevamos muy bien con él. Cuando las autoridades se reúnen periódicamente con los cineastas para resolver la cuestión de cómo hacer que el cine genere dinero, no es eso lo que deberían hacer. Debemos entender honestamente que el cine ruso no es un negocio, es un hecho cultural, un hecho artístico. Nuestro camino es probablemente el mismo que en Francia, que en Europa, cuando subsidian sus películas, les dan políticas proteccionistas, les imponen cuotas en todos los sentidos, las perciben como parte de un programa social, como parte de una estrategia cultural, nada mas. No ganan dinero con eso. Hollywood está a cargo del dinero, pero nosotros no podremos superar a Hollywood, ¡no funcionará! Lo han estado haciendo muy bien durante muchos, muchos años. No alcanzaremos a Hollywood ni a Bollywood.
En una de sus entrevistas dijo que “ninguna escuela vocacional de actuación o dirección puede enseñar a una persona a practicar el arte”. ¿Qué intentas enseñar a los estudiantes de la Escuela de Teatro de Arte de Moscú?
Ya sabes, el arte realmente no se puede enseñar, puedes enseñar a ser una persona hábil, puedes reflexionar sobre lo que es bueno y lo que es malo. No puedo enseñar a mis alumnos a montar una obra de teatro, porque sería un error imponerles mi propio sistema de coordenadas, presentarlo como una especie de matriz que debe reproducirse constantemente en lugar de obligarlos a dar a luz el suyo propio. matriz, su propio estilo, para descubrir cómo montar una obra por sí solos. Por eso trato de darles forma. A esta edad todavía puedes meterte algo en la cabeza. El carácter no se puede cambiar: si una persona es un imbécil, es incurable. Pero puedes invertir algo en cualquier persona, intentar explicarle qué es bueno y qué es malo, dónde vale la pena ir y dónde no. Recuerdo de mí mismo que a esta edad las personas son susceptibles a la influencia. Es deseable que esta influencia sea correcta.
Leí un artículo sobre sus alumnos: personalidades completamente diferentes.
Estoy de acuerdo, para mí es importante que sean individuos, que sean ciudadanos, que sean personas libres. Me parece que la libertad es un término definitorio por el que uno puede morir.
Me parece que la libertad es un término definitorio por el que uno puede morir.
Nos convertimos muy fácilmente en un rebaño de ovejas, nos convierten en el electorado, nos zombifican, muy rápidamente y a menudo nos convertimos en víctimas de la propaganda, constantemente nos alimentan de algo: del paraíso del consumo, del constante frenesí consumista en el que todos vivimos. sentarse, a la política y a algunas ideas falsas, a algunas personas que en realidad son terriblemente turbias. Muy a menudo a las personas les suceden transformaciones extrañas con la ayuda de la televisión, con la ayuda de la propaganda de masas y, lamentablemente, ya no pueden distinguir el bien del mal. Es muy importante comprobar este punto de encaje tuyo todo el tiempo; es muy importante no caer en estos trucos de propaganda.
¿Cómo debes responder a las críticas? Este año tuvo lugar el estreno de la obra "Near Zero", que causó un revuelo increíble. ¿Qué opina de los reproches de oportunismo en relación con la elección del material para la actuación?
Probablemente sea muy malo cuando hay muchos críticos que, sin saberlo, quieren criticar a alguien. Pero la crítica es necesaria, porque cualquier persona necesita personas que la critiquen. En cuanto a las acusaciones de oportunismo, las hicieron personas que no vieron la función, y quienes la vieron no dijeron nada parecido. Hubo críticas muy divertidas: "No lo he visto y no iré, ¡pero es un oportunista!". No es que no me avergüence de esta actuación, estoy muy contento de haber trabajado con esta literatura, me gusta mucho, me gusta este tema. Con esta novela, con este texto potente, conté la historia que quería contar.
Si el cine está repleto de efectos 3D y 4D, ¿en qué dirección se está desarrollando el teatro?
Y el teatro ha sido durante mucho tiempo 5D. El teatro opera con dimensiones que no existen ni siquiera en la vida real, porque apela a la imaginación, trabaja con la conciencia y el subconsciente: estos son los niveles y dimensiones más elevados. Tienes que poder sentirlo, tienes que poder reconocerlo.
¿Cómo llegan a Serebrennikov?
Muy rara vez atiendo a un artista. Si hay alguna idea, trabajo o guión, intento buscar gente que pueda hacerlo. Por supuesto, trato de trabajar con aquellos con quienes ya he trabajado, que no me han defraudado, con quienes he desarrollado relaciones creativas y humanas. Hay artistas así, siempre me interesan porque son buenos artistas. No quiero parecer una especie de abridor, manipulador. Trabajé con diferentes personas, algunos artistas probablemente no desempeñaron sus peores papeles en mis películas o actuaciones. Estoy muy contento por esto: si a la gente le gusta volver al lugar donde la pasaron bien, es normal, por eso trabajo periódicamente con aquellos con los que ya he trabajado. Aquí es importante el principio que escuché de Oleg Pavlovich Tabakov. Es un hombre que ha vivido una vida muy larga con sus compañeros y con el público. Dice que si una persona, un espectador, abandona una actuación, nunca volverá. Has perdido a una persona.
¿Te ha pasado esto?
¡Sí, con escándalos! Si decepcionas al espectador, es terrible. Otra cosa es cuando el espectador se va en protesta, pero comprende que no lo decepcionaste, no mostraste un truco, algo lo enganchó. Puede que odie, pero vuelva a comprobar si ese es el tipo de persona que es, si lo odia correctamente. Sucede. Básicamente, mi principal responsabilidad es hacia la audiencia. Quiero ser honesto con ellos, quiero contar esas historias o decir lo que creo que es importante. Creo que esta es una responsabilidad tan simple pero importante.
Kirill, recientemente terminaste de filmar una nueva película con el título provisional “Betrayal”. ¿De quién estamos hablando?
Esta es una película que puede que no sea muy típica para mí, pero quería hacerla. En algún momento sentí la necesidad de hacer una película sobre el amor, sobre la pasión, sobre la traición, sobre cosas de las que no hablamos a menudo. No entiendo qué tan bien funcionará o no, solo quería hacer una película como esta. Teníamos una buena compañía creativa.
¿Cómo fue el elenco?
Los papeles principales los desempeñaron artistas de Alemania, Macedonia y Letonia. Entre ellos se encuentra Albina Dzhanabaeva, que está directamente relacionada con el mundo del espectáculo ruso. Esta es una situación inusual para ella, pero resultó ser una artista tan talentosa, honesta e intrépida que me sorprendió mucho. Me gustaría que hiciera un trabajo muy bueno, tan serio y real, que hable de ella de una manera completamente diferente.
Este año ha sido en general muy fructífero para usted. Recientemente presentaste tu exposición fotográfica.
Puedo declarar oficialmente que no me considero fotógrafo. Cuando miras las obras de Ponomarev o Bratkov, Volodya Clavijo, la brillante Lyalya Kuznetsova (su exposición me causó una gran impresión) y otros fotógrafos que se han dedicado a la fotografía toda su vida, no puedo atreverme a llamarme fotógrafo. Soy una persona que alguna vez filma algo para sí mismo, y la gente, aprovechando que mi nombre aparecía a menudo en las noticias, me sugirió que hiciera esta exposición. No tuve fuerzas para negarme, aunque lo intenté. Me dejé convencer y lo hicimos. No me lo tomo en serio, puedo decir que esto es un nivel completamente amateur, pero me gusta hacerlo, lo disfruto. Siempre llevo mi cámara conmigo, como millones de personas.
Seguramente muchos visitarán la exposición para observar sus nuevos impulsos creativos.
¡Exactamente los impulsos! La próxima exposición que haré es Desnudo, ¡qué genialidad será!
La gente suele hablar de ti y escribir mucho, pero es difícil llamarte una persona que obviamente se esfuerza por lograr una amplia exposición en los medios. Es muy difícil concertar una entrevista con usted. ¿No te gustan los periodistas o simplemente no quieres "PR"?
Usted mismo sabe que nuestras "PR" a veces se salen de escala y todo esto parece descaradamente inmodesto e inadecuado. Todo esto es parte del capitalismo, parte de la esquizofrenia consumista en la que todos nos encontramos. Las personas se convierten en marcas, es decir, en bienes, por lo que hay más o menos demanda del producto. No quiero ser un producto, quiero ser una persona, mi privacidad es muy importante para mí. No quiero ser una persona pública, como, mírame cada segundo, estoy en el escenario todo el tiempo. Esto me importa un comino en absoluto, para mí es importante hacer lo que me gusta, intentar hacerlo honestamente, porque aparte de eso no tengo nada más. En cuanto a las entrevistas: entiendo que esto es parte del trabajo, otra cosa es cuando hay muchas entrevistas, también es agotador. No soy organista, no puedo decir lo mismo todo el tiempo.
Pero todavía quiero hablar un poco de cosas personales. ¿Cuándo decidiste hacerte vegetariano y hacer yoga? ¿Hubo algún punto de inflexión en tu vida?
Esto no siempre ocurre por una fractura. Justo en un momento decidí dejar la carne. Escuché algo, leí algunos sabios budistas, escuché a un gurú, pero no lo hice por ninguna razón religiosa. Se volvió tan conveniente y cómodo para mí que no he comido carne durante 9 años y no siento el menor deseo. Sólo como pescado; probablemente sería difícil renunciar al pescado; no habría nada de qué obtener recursos. Pero hay personas que pueden dejarlo todo por completo y comer sólo verduras y sentirse genial. Probablemente mi cuerpo sea diferente; todavía necesito algún tipo de proteína animal. Cuando se trata de yoga, es un privilegio. Comencé a aprender sobre yoga y me sentí bendecida de poder hacerlo. No hay nada mejor, porque se trata de trabajar con el cuerpo y con la mente, con el tiempo, con la respiración, ¡con cualquier cosa! ¡Esto es algo grandioso!
¿Cómo se forma tu estilo? Estoy seguro de que te gusta usar calcetines diferentes.
Me encantan los calcetines diferentes; los heredé de una persona. De alguna manera no pienso en el estilo, no me levanto por la mañana y empiezo a pensar en lo que me voy a poner hoy. Puedo elegir entre algunas cosas, por regla general, son "sin nombre", es decir, cosas de diseñadores desconocidos. En general, trato a las marcas con desprecio, como parte del mundo del consumo. Lo único que tengo son las prendas más sencillas y de diseño que me gustan mucho. Intento comprarlos en Londres o Berlín, confío en el gusto de las tiendas donde los compradores compran cosas para belgas y japoneses.
Además de los diferentes calcetines, ¿hay algún atributo esencial en tu estilo?
Parece que no. Hago todo según mi estado de ánimo: me pongo lo primero que encuentro. Para ser honesto, tengo tanta ropa que tengo que regalarla de vez en cuando. Esta es una especie de neurosis que necesita comprar algo. Entiendo que una persona necesita muy poco para vivir con normalidad. Al comprar constantemente, alimentamos esta histeria asociada al consumo, causando daños muy graves al medio ambiente. Todo esto son árboles caídos, algunas emisiones a la atmósfera, que contaminan muy gravemente la naturaleza. Sólo hay que acostumbrarse a apetitos más modestos, hay que comprender poco a poco que el mundo no es infinito, que los recursos no son infinitos. Y si engordamos así... Es una broma que aquí comamos, pero en África la gente no termina de comer, ¡pero es verdad! El mundo es cada vez más peligroso, porque nuestro consumo excesivo viene de alguna parte. El hecho de que tú y yo tengamos tanta ropa en nuestro armario significa que alguien no la tiene en absoluto. Nunca olvidaré cómo vi a africanos calzando chanclas y chanclas hechas de botellas de plástico con cordeles. No pueden permitirse el lujo de comprar zapatos normales, por eso los fabrican con botellas. El mundo está lleno de paradojas. Nos gusta viajar a los países occidentales, que viven muy ricamente, pero debemos entender que esta riqueza es a expensas de otra persona, a expensas de algunos países pobres, debido al hecho de que algunas personas, estúpidamente, no tienen suficiente para comer. y no puede llegar a fin de mes. Esta diferencia potencial puede resultar amenazadora; en nuestro país ya se está volviendo amenazadora. El Anillo de los Jardines que engorda y el Moscú que engorda, y más allá de este anillo hay chozas destartaladas, borrachos expulsados de la cultura, de cualquier esfera social: esto es un peligro enorme, esto es una bomba y no terminará bien.