La historia de la creación de la legendaria caricatura soviética "Érase una vez un perro". Sobre cómo el moscovita Eduard Nazarov transmitió el sabor ucraniano y cómo escribió el guión. Quién puso voz a los personajes. Y qué es una caricatura de telégrafo.
“Érase una vez un perro” es una película de dibujos animados dibujada a mano dirigida por Eduard Nazarov, basada en el cuento popular ucraniano “Sirko”.
Creadores:
Director y guionista: Eduard Nazarov
Artistas de animación: Anatoly Abarenov,
Elvira Maslova, Natalia Bogomolova, Sergey Dezhkin,
Vladimir Zarubin, Marina Voskanyants
Operador: Mikhail Druyan
Ingeniero de sonido: Boris Filchikov
1983 - V IFF de películas de cuentos de hadas - Odense, Dinamarca -
1983 - Premio especial del jurado - Annecy, Francia
1983 - Giras IFF para jóvenes directores (Francia) - I Premio
La caricatura presenta canciones populares ucranianas "Oh, allá en las montañas" y "Ese papá entrecerrado, entrecerrándome" interpretadas por el conjunto folclórico "Drevo" del pueblo de Kryachkovka, distrito de Piryatinsky, región de Poltava.
Era 1980. Recientemente, la película de cinco partes de Stanislav Govorukhin "El lugar de encuentro no se puede cambiar" ha muerto en toda la Unión Soviética. Su éxito fue determinado por la velocidad con la que en
la gente dejaba las réplicas de los héroes, y ahora desde todos los patios se oían los gritos de los muchachos que trataban de respirar con dificultad bajo Vysotsky; "¡Dije Jorobado!" Mientras tanto, cierto hombre con un magnífico bigote paseaba por las granjas ucranianas, donde el tiempo parecía haberse detenido, y escuchaba, miraba de cerca, estudiaba ... ¿Pensó entonces que su futura creación sería amada por millones de espectadores y sería vendido de la misma manera para cotizaciones?
PERSONALIDADES DE COLOR
Aquí todo era como según Gogol: enormes girasoles inclinados sobre la cerca de cañas, hombres y mujeres con trajes nacionales, por las noches se reunían en una gran mesa para beber una gorilka cercada, tomar un refrigerio con bolas de masa y cantar canciones populares sentidas. Y las hermosas chicas mordisquearon "semillas" y se rieron del extraño bigotudo que miraba a todos y dibujaba algo en su álbum.
El recién llegado se llamaba Eduard Nazarov, y realmente hacía bocetos sin detenerse ni un minuto: gansos pellizcando sus piernas; platos y toallas, una mujer armada con una guadaña alrededor de la cabeza, sacando del horno un pastel perfumado; campos dorados con espigas de trigo: todo esto despertó el tormentoso deleite del artista. Parecía querer absorber esta belleza intacta por el tiempo.
Y luego el artista se fue a Kiev, al Instituto de Etnografía, donde conoció a personalidades muy pintorescas. Usatii preguntó: "¿Tienes grabaciones interesantes de viejas canciones ucranianas?" Las personalidades le trajeron un rollo de cinta enorme. La bobina giraba en el aparato prehistórico, y las voces deliciosas cantaban desde el altavoz, cantando canciones ucranianas poco conocidas.
Resultó que le trajeron a Nazarov una grabación del conjunto Drevo, que interpretó canciones antiguas de la región de Poltava. Por cierto, el año pasado el conjunto celebró su 55 aniversario de nacimiento, hoy canta la tercera formación de los miembros de Dreva. El repertorio todavía está compuesto por canciones de la tierra natal, que se recopilan en toda la región de Poltava. A veces sucede que una vieja canción no llega a nuestros días en su totalidad, y luego los mismos “Drevlyanka” la complementan de acuerdo con las leyes de la canción popular. "Drevo" se conoce desde hace mucho tiempo fuera de Ucrania: el canto polifónico único del conjunto ha encontrado admiradores en el extranjero. Nazarov tiene una grabación muy en cinta, y le preguntó a sus nuevos conocidos: "
- ¿Cuánto te debo por esto?
A lo que recibí una respuesta breve pero sucinta de varias palabras obscenas, lo que significaba que era, dicen, un regalo.
TRABAJO ES
Así que el artista, y además el director-animador Eduard Nazarov, tenía casi terminada la banda sonora de la futura obra maestra titulada “Érase una vez un perro”. Incluye canciones populares ucranianas "Ah, allá en las montañas" y "Ese papá entrecerrado, entrecerrándome ..." interpretadas por el conjunto "Drevo" y el sonido de un carro que sale de la película de 1934 "Chapaev". Posteriormente se grabaron exclamaciones, gritos, suspiros y diversos significados de caricaturas campesinas con la ayuda de amigos, compañeros y familiares del director.
La atmósfera general de la futura caricatura gracias a los bocetos de Nazarov, en general, se ha desarrollado. La música también estaba lista. Pero el guión aún no ha aparecido.
Poco antes de su viaje a Ucrania, el animador se estaba preparando para su próximo trabajo, pero él mismo no entendía qué tipo de imagen quería realizar. Un guionista profesional le ofreció a Nazarov una historia sobre la exploración del espacio profundo por parte de pioneros, pero el tema estaba tan lejos del artista que inmediatamente lo rechazó y decidió escribir el guión él mismo.
Y comenzó el tormento creativo: ¿sobre qué escribir, qué tema tomar? En algún lugar de las profundidades del subconsciente surgió el cuento de hadas ucraniano "El lobo y el perro", que Nazarov leyó en la infancia. Hablaba de un perro viejo llamado Serko, que fue expulsado de la casa por el dueño. Serko vagó por el bosque, se encontró con un lobo allí y la historia adicional se cuenta completamente en la caricatura.
Fue entonces cuando Nazarov fue en busca de inspiración a su amigo que vivía en la región de Kherson, en la ciudad de Tsuryupinsk. Y al mismo tiempo viajó mucho por la república fraterna, admirando los paisajes del Dnieper.
Parecería tan difícil: ¿componer un guión basado en un cuento de hadas ya hecho? Pero Nazarov lo escribió durante todo un año. El hecho es que Eduard Vasilievich es una persona completamente extraordinaria. Sabe transmitir con precisión el carácter complejo del personaje con dos trazos de lápiz sobre papel, ya sea una persona o algún tipo de animal. Una característica distintiva del estilo de Nazarov es el laconismo volumétrico en el dibujo. Quería lograr lo mismo de sus personajes. Los animadores tienen un concepto llamado "película telegráfica". Esto es cuando hay tanto texto en una caricatura como en un telegrama. Los recién llegados, que han aprendido que tienen que trabajar en una "película de telégrafo", suelen ser felices: piensan ingenuamente que el trabajo no afectará a la persona que miente. Los maestros sonríen: ¡bueno, bueno!
De hecho, cuantas menos palabras tengan los personajes dibujados, más debería haber en la pantalla, ¡y esto no es una película! Cada segundo de una caricatura contiene varias docenas de dibujos. En consecuencia, una película de diez minutos con quince líneas de texto contiene cientos de miles de dibujos. Trabajo infernal. Pero quince líneas de Nazarov son quince líneas de Nazarov. Todos ellos después de la primera proyección de la caricatura "Érase una vez un perro" entre comillas. "Dios ayuda. ¿Te subes a los árboles? ”,“ ¿Por qué… querías un pájaro… ”,“ ¿No aplastaste al niño? ”,“ ¿Lo hará? ”,“ ¡Sho, otra vez?! ”,“ Tú ... quieres comer? "," ¡Sy-pa-si-ba! "," Tú eres ... pasa, si eso ... "
Y, por supuesto, la frase inmortal del lobo aburrido "¡Cantaré ahora mismo!" Estas son casi todas las líneas que suenan en la película. Por cierto, en el cuento de hadas original hay una frase "¡Empezaré a cantar!". Pero está claro que esto no es en absoluto lo mismo, especialmente porque la línea impresa no puede transmitir la entonación del actor único. Curiosamente, Nazarov iba a filmar el trasfondo de la relación entre el Perro y el Lobo con más detalle, por así decirlo, cuando eran jóvenes, pero debido a limitaciones de tiempo, no fue posible hacer esto: en esta parte, el el cine se convirtió inevitablemente en "telegráfico". Pero el pasado de los héroes se reflejó en un asombroso diálogo-recuerdo:
- ¿Recuerdas cómo me llevaste?
- Así que estoy ...
- Bueno, sí, este es el trabajo.
Tomada de la caricatura "Érase una vez un perro"
¡JIGARKHANIAN MATARÁ EXACTAMENTE!
Se esperaba a Mikhail Ulyanov en Soyuzmultfilm durante mucho tiempo; en el papel del Lobo, Eduard Nazarov solo vio a este artista. Además, la imagen dibujada del lobo se creó específicamente para Ulyanov. Y todo parecía ir bien, solo Mikhail Alexandrovich no pudo elegir el momento para venir al estudio durante al menos un par de horas; un profesional de este nivel no necesitaba más. Sin embargo, el maestro no pudo escapar del duro programa de filmaciones interminables en Mosfilm y actuaciones en el Teatro Vakhtangov. Pero Soyuzmultfilm también funcionó de acuerdo con estrictas líneas de producción, y pronto se hizo evidente que Ulyanov necesitaba buscar un reemplazo.
Y aquí comenzó la verdadera maldad de Gogol. Armen Dzhigarkhanyan fue invitado a la audición, y cuando entró al estudio, Nazarov miró mecánicamente las hojas de cálculo con la imagen del Lobo. Todo dentro del artista se rompió: por primera vez durante su trabajo con los personajes dibujados, notó cómo su Lobo se parecía al Jorobado de “The Meeting Place ...” Y esto era completamente incomprensible, porque el artista ni siquiera pensó en dibuja su personaje para Dzhigarkhanyan!
Nazarov estaba muy preocupado, y decidió que el artista notaría el parecido con su popular héroe cinematográfico y se sentiría muy ofendido. Y por decirlo suavemente, de hecho, el director en ese momento pensó: "¡Matar!"
Pero Armen Borisovich miró los dibujos y dijo:
- Pues nada. Buen lobo.
Nazarov se santiguó mentalmente.
Para el papel del Perro, se aprobó incondicionalmente a Georgy Burkov, quien tenía una gran experiencia en animación detrás de él. Pero para Dzhigarkhanyan, "Érase una vez un perro" se convirtió en la primera película animada. Fue entonces cuando Armen Borisovich se puso al día y superó en todo tipo de actuación de voz tanto a Georgy Ivanovich como a otros colegas. Pero fue con Burkov con quien Dzhigarkhanyan se reunió con mayor frecuencia dentro de las paredes del estudio Soyuzmultfilm. Este maravilloso dúo se las arregló para trabajar en "Las aventuras de Funtik el cerdo" (1986-88), donde Burkov expresó el hipopótamo Chocolate y Dzhigarkhanyan - Tío Mokus.
En 2012, la caricatura se dobló completamente en ucraniano (inicialmente el texto estaba en ruso, las canciones en ucraniano). Las palabras de la traducción fueron escritas por Lubomir Nakonechny, el texto fue leído por Sergei Reshetnik, el Lobo fue expresado por Taras Zhytynsky, el Perro Sirka - por Miroslav Lytvak.
Tomada de la caricatura "Érase una vez un perro"
ANTISONVICIO HEMÓTICO.
"Érase una vez un perro", lanzado en 1982, es la única caricatura de Eduard Nazarov que pasó la censura con relativa facilidad, los funcionarios sólo encontraron fallas en el nombre original - "La vida de un perro". La Agencia Estatal de Cine preguntó a qué se refería el director. ¿Hay alguna pista aquí? Nazarov tuvo que cambiar el nombre fuera de peligro para que la película llegara al espectador y no terminara en la estantería.
Es cierto que los censores todavía no pasaron por alto, pero no son ellos los culpables, sino la violenta imaginación del autor de la imagen. Según Edward Vasilyevich, sin embargo, escondió un higo en su bolsillo para los funcionarios: en el niño, que fue arrastrado por el Lobo en la película, y el Perro salvado, el astuto director-artista interpretó a Nikita Sergeevich Khrushchov como un niño.
El resto de las obras de Nazarov fueron criticadas sin piedad. Los censores particularmente ardientes incluso lo acusaron de ser antisoviético, como sucedió en la caricatura "Begemotik".
Este cuento fue realizado para la popular antología de dibujos animados “Merry Carousel”. En la caricatura, el pequeño hipopótamo deambulaba y buscaba a alguien con quien hacer amistad. En el camino, se encontró con hormigas, conejos y otros animales, pero el hipopótamo no pudo encontrar un lenguaje común con nadie. Finalmente conoció a otro hipopótamo y encontró un verdadero amigo. Por el hecho de que el héroe de dibujos animados finalmente se hizo amigo solo de los de su propia especie, Nazarov en 1975 fue acusado de complacer el individualismo en detrimento del colectivismo. La cinta tuvo que ser rehecha, pero el director considera a Hippo como su trabajo debut, ganado con mucho esfuerzo y, por lo tanto, querido en su corazón.
Tomada de la caricatura "Érase una vez un perro"
NÚMERO UNO.
Volviendo al estilo lacónico, pero extremadamente expresivo de Nazarov, debo decir que está en la vida, que es muy lacónico en la vida. Enseñando a sus alumnos el oficio, a Edward Vasilyevich no le gusta hablar mucho, muestra todo con lápiz y papel. Pero si es necesario decir algo, lo hace maravillosamente:
Lo principal no es "qué", sino "cómo". “Qué” es siempre el mismo: amor, odio, sufrimiento, alegría. Pero el "cómo" - ya dependerá de la lógica del movimiento de las almas de tus personajes.
Los estudiantes escuchan atentamente a su maestro. Como resultado, reciben prestigiosos premios, ¡que incluyen! Oscar ”de Alexander Petrov por la caricatura“ El viejo y el mar ”. “Érase una vez un perro” no fue ignorado por expertos y críticos. Solo en 1983, la cinta recibió dos premios especiales en Francia y el primer premio en el Festival de Cine Danés de Cuentos de Hadas.
Tomada de la caricatura "Érase una vez un perro"
En el festival de cine de animación de 2012 en Suzdal, "Había una vez un perro" llegó a la cima en la clasificación simbólica de las mejores caricaturas rusas del siglo XX, superando obras maestras como "El erizo en la niebla" de Yuri. Norshtein y "Winnie the Pooh" de Fyodor Khitruk.
La historia de la amistad entre el perro viejo y el lobo, Eduard Nazarov, fue ayudada por luchadores probados. Uno de ellos fue Mikhail Zakharovich Druyan, el legendario camarógrafo de Soyuzmultfilm, que filmó más de trescientas películas.
Es imposible no contar sobre una persona más que trabajó en la caricatura “Érase una vez un perro”. En los créditos, entre otros animadores, se indica modestamente: “S. Dezhkin”.
Sergei Dezhkin es el hijo del famoso Boris Dezhkin, un destacado animador y maestro que crió a Vyacheslav Kotyonochkin para nosotros y no solo para él. Cuando Sergei comenzó a trabajar con su padre en su primera película "Cipollino" (1961), quedó claro que no se trataba de los lazos familiares, sino de la absoluta originalidad creativa de Dezhkin Jr. Tenía un estilo gráfico innato y completamente único que dio vida a los personajes dibujados y los convirtió en criaturas reales tangibles que comenzaron a vivir sus propias vidas.
El usuario de LiveJournal dubikvit dice: "Mi hija a veces me pregunta:" Papá, ¿cuál es tu caricatura favorita? " Esta pregunta me desconcierta. Después de todo, hay muchos dibujos animados maravillosos y es bastante difícil elegir uno de ellos. Excelentes animadores Tatarsky, Dezhkin, Nazarov, Reznikov, Cherkassky, Kotenochkin, Shvartsman, Norshtein, Kachanov y muchos otros dejaron un maravilloso legado de pinturas amables, hermosas e interesantes. Pero todavía hay uno entre ellos, que estoy listo para revisar ahora. Dibujos animados desarmados para cotizaciones. Frases de las que aún provocan una sonrisa.
Esta es una maravillosa caricatura de Eduard Nazarov "Érase una vez un perro". ¿Recuerdas esta historia sobre un perro que fue expulsado de la casa y un lobo que decidió ayudar a un antiguo enemigo? "Dios te ayude ...", "Tú sho, ¿trepar árboles? ..", "¡Ahora mismo, yo cantaré!", "Sho, ¿otra vez?", "Tú vienes, si eso ..." frases ! "
Una pequeña caricatura sobre la amistad, la ayuda mutua, el deber, la bondad. ¡Es asombroso cómo los autores pudieron invertir tanto en menos de 10 minutos! Y contar todo esto es interesante, hermoso, con humor.
La encantadora simplicidad del drama y el dibujo y la excelente grabación de los actores: esto es lo que, según David Cherkassky, se oculta el secreto del éxito del trabajo de Nazarov. “¡Tanto Burkov como Dzhigarkhanyan son fantásticos! Todo resultó muy discreto, modesto, ¡pero genial! Edik Nazarov es simplemente una persona genial ”, cree el animador.
Nazarov conoció los prototipos literarios de su caricatura en su lejana infancia de posguerra. El padre del futuro director una vez le llevó a su hijo un folleto, en cuyo título el niño descubrió de inmediato un "error". “Oh, mira, no hay carta en la portada, dice“ Kazki ”, no“ Cuento de hadas ””, se quejó a su padre. Pero el padre explicó que el libro estaba escrito en ucraniano y, por lo tanto, no había ningún error. Uno de esos "kazoks" sobre el perro Sirko y su amigo el lobo Nazarov recordó unos treinta años después, cuando ya era un joven diseñador de producción en el estudio de animación de All-Union "Soyuzmultfilm". Entonces este libro para niños volvió a caer en sus manos, pero ya en traducción rusa.
“A primera vista, la historia no tiene nada de especial. Generalmente es corto, solo unas pocas líneas, - dice Nazarov. - Pero solo había una expresión: "¡Cantaré ahora mismo!" Y de alguna manera me enganchó. Empecé a reflexionar sobre qué tipo de vida tenía un lobo, qué tenía un perro cuando era joven ... Y así, gradualmente, gradualmente, los acontecimientos se desarrollaron ".
En la década de 1970, el animador visitó regularmente la ciudad de Tsyurupinsk, región de Kherson, con su amigo del ejército y compañero de clase en la Escuela de Arte Industrial Stroganov de Moscú. Según las historias de Nazarov, la ciudad provincial de Tsyurupinsk en realidad parecía una gran aldea, donde se podían encontrar chozas blancas cubiertas de juncos y chicos y chicas cantando canciones populares por las noches en la calle, "como en los viejos tiempos". “En general, agarré algo de allí: estado de ánimo, aroma. Todo esto fue de mi agrado y migré a la película ”, dice Nazarov.
Los bocetos hechos en el museo etnográfico al aire libre de Kiev, el famoso Pirogov, también ayudaron al director a construir un pueblo ucraniano en la caricatura. Nazarov también caminó por los museos etnográficos de Lviv, donde hizo bocetos de ropa, utensilios, platos y todo tipo de pequeñas cosas.
La música que consiguió el autor de la caricatura en 1980 en el Instituto de Folklore y Etnografía de la Academia de Ciencias de la República Socialista Soviética de Ucrania se convirtió en una auténtica perla del material. Los empleados de la institución obsequiaron a Nazarov con un gran carrete de cinta con canciones antiguas grabadas por etnógrafos en pueblos ucranianos.
Cinco de estas obras folclóricas, entre las que se encuentran "Ahí en las montañas" y "Ese papá me cortó, me cortó a mí", se incluyeron en la película. El autor de esta banda sonora, que hizo famosas las creaciones de Nazarov, fue un conjunto amateur "Drevo" del pueblo de Poltava de Kryachkovka, creado en 1958.
Viajar por Ucrania llevó al hecho de que Nazarov recopiló material en una cinta de animación en dos partes con un tiempo total de 15 minutos.
Pero al final, toda la caricatura dura solo diez minutos. Según el director, el entonces jefe del estudio Soyuzmultfilm, con quien el animador tenía una relación tensa, no dejaba vagar al lobo y al perro. “Quería que la historia se contara con claridad, pero al final algunas cosas salieron rápidamente”, recuerda el director. - Por ejemplo, la escena en la que un lobo y un perro se sientan en una montaña y aúllan a la luna, me gustaría alargarla. En general, puramente psicológicamente, muchas cosas se podrían alargar ”. Sin embargo, el director del estudio de cine insistió en que la caricatura fuera corta.
Pero gracias a esto, la historia de Nazarov adquirió ese laconismo que, según Cherkassky, los espectadores tanto aprecian en él. La historia de fondo de los héroes, que Nazarov iba a filmar en detalle, debido a limitaciones de tiempo, resultó en un breve pero ingenioso diálogo-memoria de un lobo y un perro:
- ¿Recuerdas cómo me llevaste?
- Así que estoy ...
- Bueno, sí, el trabajo es ...
Por cierto, los actores Georgy Burkov (perro) y Armen Dzhigarkhanyan (lobo), quienes dieron voz a los personajes principales de las estrellas de la pantalla soviética, agregaron gloria a la cinta. Además, para Dzhigarkhanyan fue un debut en la animación. Inicialmente, el director planeó el papel del actor lobo Mikhail Ulyanov, pero no estuvo en Moscú durante las vacaciones de verano. Y el joven empleado del estudio se aventuró a pasar a otra dimensión del cine.
Y aunque el director novato estaba buscando un enfoque especial para Dzhigarkhanyan, aceptó de inmediato. Es cierto que Nazarov temía que cuando viera los dibujos de un lobo extendidos en el estudio, se enojara y se negara a trabajar; tan grande era la similitud física entre las figuras encorvadas del artista y el héroe dibujado.
“El lobo está jorobado, Dzhigarkhanyan está encorvado. ¡Y tenía miedo, de repente me cerraba algo! - dice Nazarov. - Y él no hizo nada, miró y dijo: "Bueno, un lobo normal, vamos a trabajar".
La historia del perro y el lobo se llamaba originalmente "La vida de un perro", y el liderazgo de la Agencia Estatal de Cine Soviética, inclinado a ver una trampa en cada paso del artista, preguntó estrictamente: "¡¿Qué quieres decir?!" Nazarov tuvo que cambiar el nombre para que su trabajo llegara al espectador y no terminara en la estantería.
Como resultado, Eduard Nazarov logró en un tiempo increíblemente corto presentarnos muchas emociones positivas, hacernos reír y llorar, e incluso reflexionar sobre la vida.
Mi hija a veces me pregunta: "Papá, ¿cuál es tu caricatura favorita?" Esta pregunta me desconcierta. Después de todo, hay muchos dibujos animados maravillosos y no es fácil elegir uno de ellos. Los notables animadores Tatarsky, Dezhkin, Nazarov, Reznikov, Cherkassky, Kotenochkin, Shvartsman, Norshtein, Kachanov y muchos otros dejaron un maravilloso legado de pinturas amables, hermosas e interesantes. Pero todavía hay uno entre ellos, que estoy listo para revisar ahora. Dibujos animados separados para citas. Frases de las que aún provocan una sonrisa.
Esta es una maravillosa caricatura de Eduard Nazarov "Érase una vez un perro". ¿Recuerdas esta historia sobre un perro que fue expulsado de la casa y un lobo que decidió ayudar a un antiguo enemigo? "Dios te ayude ...", "¿Te subes a los árboles? ...", "¡Cantaré ahora mismo!", "¿Shaw, otra vez?" ¡De donde vienen estas frases!
Una pequeña caricatura sobre la amistad, la ayuda mutua, el deber, la bondad. ¡Es asombroso cómo los autores pudieron invertir tanto en menos de 10 minutos! Y contar todo esto es interesante, hermoso, con humor.
La encantadora simplicidad del drama y el dibujo y la excelente grabación de los actores: esto es lo que, según David Cherkassky, se oculta el secreto del éxito del trabajo de Nazarov. "¡Tanto Burkov como Dzhigarkhanyan son simplemente fantásticos! ¡Todo resultó muy discreto, modesto, pero genial! Edik Nazarov es simplemente un genio", dijo el animador.
Nazarov conoció los prototipos literarios de su caricatura en su lejana infancia de posguerra. El padre del futuro director una vez le llevó a su hijo un folleto, en cuyo título el niño descubrió de inmediato un "error". "Oh, mira, no hay carta en la portada, dice Kazki, no Fairy Tales", se quejó a su padre. Pero el padre explicó que el libro estaba escrito en ucraniano y, por lo tanto, no había ningún error. Uno de esos "kazoks" sobre el perro Sirko y su amigo el lobo Nazarov recordó unos 30 años después, cuando ya era un joven diseñador de producción en el estudio de animación Soyuzmultfilm de All-Union. Entonces este libro para niños volvió a caer en sus manos, pero ya en traducción rusa.
"A primera vista, el cuento de hadas no tiene nada de especial. Generalmente es corto, solo unas pocas líneas", dice Nazarov. "Pero solo había una expresión:" ¡Cantaré ahora mismo! "Lobo, lo que tiene un perro cuando eran jóvenes ... Y así, gradualmente, gradualmente, los acontecimientos se desarrollaron "
En la década de 1970, el animador visitó regularmente la ciudad de Tsyurupinsk, región de Kherson, con su amigo del ejército y compañero de clase en la Escuela de Arte Industrial Stroganov de Moscú. Según Nazarov, la ciudad provincial de Tsyurupinsk en realidad parecía una gran aldea, donde se podían encontrar chozas blancas cubiertas de juncos y chicos y chicas cantando canciones populares en las calles por las noches, "como en los viejos tiempos". "En general, tomé algo de allí: el estado de ánimo, el aroma. Me gustó todo esto y migré a la película", dice Nazarov.
Los bocetos hechos en el museo etnográfico al aire libre de Kiev, el famoso Pirogov, también ayudaron al director a construir un pueblo ucraniano en la caricatura. Nazarov también caminó por los museos etnográficos de Lviv, donde hizo bocetos de ropa, utensilios, platos y todo tipo de pequeñas cosas.
La música que consiguió el autor de la caricatura en 1980 en el Instituto de Folklore y Etnografía de la Academia de Ciencias de la República Socialista Soviética de Ucrania se convirtió en una auténtica perla del material. Los empleados de la institución obsequiaron a Nazarov con un gran carrete de cinta con canciones antiguas grabadas por etnógrafos en pueblos ucranianos.
Cinco de estas obras folclóricas, entre las que se encuentran "Ahí en las montañas" y "Ese papá entrecerrado, entrecerrándome los ojos", se incluyeron en la película. El autor de esta banda sonora, que glorificó las creaciones de Nazarov, fue el conjunto amateur Drevo del pueblo de Poltava de Kryachkovka, creado en 1958.
Viajar por Ucrania llevó al hecho de que Nazarov recopiló material en una cinta de animación en dos partes con un tiempo total de 15 minutos.
Pero al final, toda la caricatura dura solo diez minutos. Según el director, el entonces jefe del estudio de cine Soyuzmultfilm, con quien el animador tenía una relación tensa, no dejó que el lobo y el perro salieran a pasear. "Quería que la historia se contara con claridad, pero al final algunas cosas resultaron ser un golpeteo", recuerda el director. "Por ejemplo, la escena en la que un lobo y un perro se sientan en una montaña y aúllan a la luna, Me gustaría alargarlo. En general, puramente psicológicamente, muchas cosas se podrían alargar ". Sin embargo, el director del estudio insistió en que la caricatura se quedó corta.
Pero gracias a esto, la historia de Nazarov adquirió ese laconismo que, según Cherkassky, los espectadores tanto aprecian en él. La historia de fondo de los héroes, que Nazarov iba a filmar en detalle, debido a limitaciones de tiempo, resultó en un breve pero ingenioso diálogo-memoria de un lobo y un perro:
- ¿Recuerdas cómo me llevaste?
- Así que estoy ...
- Bueno, sí, el trabajo es ...
Por cierto, los actores Georgy Burkov (perro) y Armen Dzhigarkhanyan (lobo), quienes dieron voz a los personajes principales de las estrellas de la pantalla soviética, agregaron gloria a la cinta. Además, para Dzhigarkhanyan fue un debut en la animación. Inicialmente, el director planeó el papel del actor lobo Mikhail Ulyanov, pero no estuvo en Moscú durante las vacaciones de verano. Y el joven empleado del estudio se aventuró a pasar a otra dimensión del cine.
Y aunque el director novato estaba buscando un enfoque especial para Dzhigarkhanyan, aceptó de inmediato. Es cierto que Nazarov temía que cuando viera los dibujos de un lobo extendidos en el estudio, se enojara y se negara a trabajar; tan grande era la similitud física entre las figuras encorvadas del artista y el héroe dibujado.
"El lobo está jorobado, Dzhigarkhanyan está encorvado. Y me asusté, ¡de repente me callaba como si fuera algo!", Dice Nazarov.
La historia del perro y el lobo se llamaba originalmente "La vida de un perro", y el liderazgo de la Agencia Estatal de Cine Soviética, inclinado a ver una trampa en cada paso del artista, preguntó estrictamente: "¡¿Qué quieres decir?!" Nazarov tuvo que cambiar el nombre para que su trabajo llegara al espectador y no terminara en la estantería.
Como resultado, Eduard Nazarov logró en un tiempo increíblemente corto presentarnos muchas emociones positivas, hacernos reír y llorar y reflexionar sobre la vida.
Tomado de Dubikvit en caricatura soviética favorita
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Son estos cuentos los que nos enseñan lo mejor y realmente unen a las personas.
Probablemente todos recuerden la historia del bondadoso Perro, a quien los dueños decidieron expulsar del patio, porque ya no es joven, "y el ojo no es el mismo, y las patas no son las suyas" y ya no puede servir como antes de.
sitio decidió recordar el trabajo del brillante Eduard Nazarov basado en el cuento popular ucraniano "Sirko".
El caso llevó al protagonista a un lobo hambriento, los problemas lo acercan, y el Perro y el Lobo tenían un plan astuto para alimentar al lobo y restaurar la confianza de los dueños en el perro. El resultado es una verdadera historia de aventuras sobre la bondad, la ayuda mutua y la amistad de los animales, que en otras circunstancias muy probablemente serían enemigos.
Probablemente, este es uno de los dibujos animados más amables y coloridos, que se ha vendido durante mucho tiempo por citas. Si aún no lo ha visto, debería verlo.
Una vez, el padre del futuro director de la caricatura le llevó a su hijo un folleto que contenía un cuento de hadas sobre el perro Sirko y su amigo lobo. Después de treinta años, Nazarov recuerda:
“Al principio, el guión de mi nueva película fue escrito por un profesional Seryozha Ivanov. No me gustó. No quería filmar sobre pioneros y el espacio. Y retomé el relato "telegráfico", sólo quince líneas. Sobre cómo un viejo lobo y un perro viejo se encontraron en el bosque: "Tú me ayudarás y yo te ayudaré". Entonces la única frase estaba dando vueltas en mi cabeza: "¡Cantaré ahora mismo!"
Curiosamente, el Lobo, amado por todos los espectadores, se veía diferente al principio. Y durante la actuación de voz, resultó que la voz de Dzhigarkhanyan, quien lo expresó, no le convenía en absoluto. Luego, el personaje fue rediseñado específicamente para él:
“Cuando entró por primera vez al estudio, comencé a sudar frío. Los bocetos de los personajes se colocaron en el piano. Vi al encorvado Armen Borisovich, bueno, ¡la viva imagen de Jorobado de la serie "El lugar de encuentro no se puede cambiar"! Y se acercó al piano y miró exactamente al mismo lobo que había dibujado. Y pensé que ahora Dzhigarkhanyan se sentiría ofendido y me mataría. Pero miró y graznó: “Bueno, nada. ¡Buen lobo! "" - recuerda Eduard Nazarov.
Para Dzhigarkhanyan, este fue su debut en la animación. Inicialmente, el director planeó el papel del actor lobo Mikhail Ulyanov, el mariscal de cine más famoso Georgy Zhukov en la URSS, pero estaba ocupado filmando y se negó.
Pero, ¿cómo se las arregló el director de Moscú para crear imágenes maravillosas, ligeramente gogolianas, que recogieron tenazmente el entusiasmo de la vida ucraniana? Material recopilado: visitó amigos en el Tsyurupinsk ucraniano, hizo bocetos, escuchó canciones y discursos populares, visitó museos.
Según las historias del autor de "Perro ...", el Tsyurupinsk provincial en realidad parecía una gran aldea, donde se podían encontrar tanto chozas blancas cubiertas de juncos como chicos y chicas cantando canciones populares por las noches en la calle. "como en los viejos tiempos" ... “En general, agarré algo de allí: estado de ánimo, aroma. Todo esto fue de mi agrado y migré a la película ”, dice Nazarov.
Los bocetos hechos en el museo etnográfico al aire libre de Kiev, el famoso Pirogov, también ayudaron al director a construir un pueblo ucraniano en la caricatura. Nazarov también caminó por los museos etnográficos de Lviv, donde hizo bocetos de ropa, utensilios, platos y todo tipo de pequeñas cosas.
Viajar por Ucrania llevó al hecho de que Nazarov recopiló material en una cinta de animación en dos partes con un tiempo total de 15 minutos.
Pero al final, toda la caricatura dura solo diez minutos. Según el director, el entonces jefe del estudio de cine Soyuzmultfilm, con quien el animador tenía una relación tensa, no dejó que el lobo y el perro salieran a pasear.
“Quería que la historia se contara con claridad, pero al final algunas cosas salieron rápidamente”, recuerda el director. “Por ejemplo, la escena en la que el lobo y el perro están sentados en la montaña y aullan a la luna, me gustaría alargarla. En general, puramente psicológicamente, muchas cosas se podrían alargar ”. Sin embargo, el director del estudio de cine insistió en que la caricatura fuera corta.