En la literatura rusa del siglo XVIII, la primera dirección independiente: el clasicismo comienza a desarrollarse. El clasicismo se desarrolló en base a las muestras de la literatura antigua y el arte del Renacimiento. El desarrollo de la literatura rusa en el siglo XVIII, las reformas de Petrovsky fueron realmente influenciadas, así como la Escuela Europea de Educación.
Se introdujo una contribución significativa al desarrollo de la literatura del siglo XVIII, Vasily Kirillovich Trediakovsky. Fue un poeta maravilloso y filólogo de su tiempo. Formuló los principios básicos de renovación en ruso.
Su principio de instalaciones de almacenamiento de Silhlor-Tonic fue alternando las sílabas de choque y sin estrés en la fila. El principio de renovación de la renovación, formulado en el siglo XVIII, sigue siendo la principal forma de renovación en ruso.
Trediakovsky fue un gran conocedor de la poesía europea, los autores extranjeros traducidos. Gracias a él, la primera novela artística apareció en Rusia, los temas exclusivamente seculares. Fue la traducción de la obra de "Montar en la ciudad del amor", el autor francés del campo Talman.
Un gran hombre del siglo XVIII fue A. P. Sumarokov. En su trabajo recibió el desarrollo de los géneros de tragedia y comedia. La dramaturgia Sumarokov, contribuyó al despertar en personas de la dignidad humana y los más altos ideales morales. En las obras satíricas de la literatura rusa del siglo XVIII, se observó antihai Kantemir. Era un maravilloso satírico, ridiculizó los nobles, la embriaguez y la respiración. En la segunda mitad del siglo XVIII, comenzó la búsqueda de nuevas formas. El clasicismo ha dejado de satisfacer las necesidades de la sociedad.
Gavril Romanovich Derzhavin se convirtió en el poeta más grande de la literatura rusa del siglo XVIII. Su creatividad destruyó el marco del clasicismo, e hizo un discurso de habla viva en la sílaba literaria. Derzhavin fue un poeta maravilloso, un pensamiento, poeta, filósofo.
A finales del siglo XVIII, una dirección tan literaria aparece como sentimentalismo. El sentimentalismo está dirigido a estudiar al mundo interno de una persona, psicología de la personalidad, experiencias y emociones. El florecimiento del sentimentalismo ruso en la literatura rusa del siglo XVIII fue las obras de Radishchev A y Karamzin a. Karamzin, en la historia "Pobre Lisa" expresó cosas interesantes que se convirtieron en una revelación audaz de la Sociedad Rusa del siglo XVIII.
Hay un límite claro entre las creaciones de la primera y la segunda mitad del siglo XVIII, y las obras creadas a principios de siglo son muy diferentes de lo siguiente.
En Occidente, las grandes formas literarias ya se han desarrollado y preparado para la creación del género de la novela, y los autores rusos aún reescribieron las vidas de los santos y elogiaron a los gobernantes en los poemas torpe engorrosos. La diversidad de géneros en la literatura rusa se representa mal, está detrás de la literatura europea sobre una edad.
Entre los géneros de la literatura rusa comenzó el comienzo del siglo XVIII que vale la pena:
- Literatura de vida (Orígenes - Literatura de la Iglesia),
- Literatura faginal (Textos de alabanza),
- Poemas rusos (Los orígenes son épicos rusos, doblados en poemas tónicos).
Se considera que el reformador de la literatura doméstica es Vasily Trediakovsky, el primer filólogo ruso profesional, que recibió educación en la patria y las habilidades lingüísticas y de estilo consolidadas en Sorbonne.
Primero, Trediakovsky hizo que los contemporáneos lean, y los seguidores para escribir prosa, creó muchas transferencias de los antiguos mitos griegos y la literatura europea creados en esta base clásica al lanzar el tema a los contemporáneos el tema para futuras obras.
En segundo lugar, Tremakovsky fue una poesía revolucionaria separada de la prosa, desarrolló las reglas básicas para la renovación rusa de Syllabo-Tonic, basada en la experiencia de la literatura francesa.
Géneros de literatura Segunda mitad del siglo XVIII:
- Drama (comedia, tragedia),
- Prosa (viaje sentimental, historia sentimental, letras sentimentales),
- Formas poéticas (poemas heroicos y épicos, ODes, gran variedad de pequeñas formas líricas)
Poets rusos y escritores del siglo XVIII.
Gabriel Romanovich Derzhavin toma un lugar importante en la literatura rusa junto con D.I. Phonvizin y M.V. Lomonosov. Junto con estos titios de la literatura rusa, ingresa a la brillante plieza por los fundadores de la literatura clásica rusa de la época de la iluminación, relacionados con la segunda mitad del siglo XVIII. En este momento, en muchos aspectos, gracias a la participación personal de Catherine, la segunda, en Rusia, la ciencia y el arte se está desarrollando rápidamente. Este es el momento de las primeras universidades rusas, bibliotecas, los teatros de los museos públicos y una prensa relativamente independiente, sin embargo, muy relativa y por un corto período, que terminó con la llegada de "Viajes desde St. Petersburg a Moscú". Radishchev. En este momento, cuando su Mrbosov Griboedov llamó, el "Century Golden Catalina", el período más fructífero del poeta.
Poemas seleccionados:
Piez FONVIZIN: un ejemplo clásico de una comedia con el cumplimiento de las reglas tradicionales para crear una jugada:
- La Trinidad del tiempo, el lugar y la acción,
- La tipificación primitiva de los héroes (el clasicismo asumió la falta de psicólogo y la profundidad del carácter del héroe, por lo que todos compartían, ya sea en el bien, lo malo o lo malo o lo que es inteligente y estúpido)
La comedia fue escrita y entregada en 1782. La progresividad de Denis Phonvizin como dramaturgo es que en un juego clásico, unió varios problemas (el problema de la familia y la educación, el problema de la educación, el problema de la desigualdad social) y creó no un conflicto (conflicto de amor y socio-político) . FONVIZIN HUMOR NO ES UN EMPLEADO FÁCIL EXCLUSIVAMENTE PARA EL ENTRETENIMIENTO, sino un afilado, dirigido a montar en los vicios. Por lo tanto, el autor llevado al clásico trabaja la característica de realista.
Biografía:
Trabajo seleccionado:
Tiempo de creación - 1790 año, Género - Diario de viaje, típico de los viajeros sentimentales franceses. Eso es solo un viaje resultó ser lleno de impresiones ligeras del viaje, pero pinturas y pinturas trágicas, desesperación y horror.
Alexander Radishchev publicó un "viaje" en la casa de impresión en el hogar, y el censor, aparentemente, después de leer el título del libro, la llevó por otro diario sentimental y se liberó sin leer. El libro hizo el efecto de una bomba rota: en forma de recuerdos dispersos, el autor describió la realidad de la pesadilla y la vida de las personas que se reunieron con él en cada estación en el camino de una capital a otra. Pobreza, suciedad, pobreza probada, burla de fuerte sobre la debilidad y la desesperanza: estas fueron las realidades del estado radical moderno. El autor recibió un enlace a largo plazo, y la historia fue prohibida.
La historia de Radishchev es atípica para un trabajo puramente sentimental, en lugar de lágrimas de recuerdos locales y encantadores, tan generosamente dispersos por los sentimientos franceses e ingleses, hay una imagen de vida absolutamente real y despiadada.
Trabajo seleccionado:
La historia "Pobre Lisa" es una parcela europea adaptada en el suelo ruso. Creada en 1792, la historia se convirtió en una muestra de literatura sentimental. El autor luchó con el culto de la sensibilidad y el principio humano sensorial, invertido en la boca de los héroes de los "monólogos internos", revelando sus pensamientos. Psicólogo, buen dibujo de personajes, mucha atención al mundo interior de los héroes es una manifestación típica de los rasgos sentimentales.
La innovación de Nikolai Karamzin se manifestó en la resolución original del conflicto de amor de heroína: el público de lectura ruso, acostumbrado principalmente al final afortunado de la agenda, primero recibió un golpe en forma de suicidio del personaje principal. Y en esta reunión con una verdad vital amarga, una de las principales ventajas de la historia fue.
Trabajo seleccionado:
En el umbral del siglo de oro de la literatura rusa.
El camino del clasicismo al realismo de Europa aprobó en 200 años, Rusia tuvo que darse prisa con el desarrollo de este material durante 50-70 años, constantemente ponerse al día y aprendizaje sobre el ejemplo de otra persona. Mientras que Europa ya ha leído historias realistas, Rusia tuvo que dominar el clasicismo y el sentimentalismo para proceder a la creación de obras románticas.
La edad de oro de la literatura rusa es el tiempo de desarrollo del romanticismo y el realismo. Los preparativos para el surgimiento de estas etapas en los escritores rusos tuvieron lugar a un ritmo acelerado, pero lo más importante fue aprendido por los escritores del siglo XVIII, la capacidad de imponer no solo la función de entretenimiento a la literatura, sino también la educación, crítica, la moral. -Formación.
Boleto 1. Características generales y periodización.
18 siglo por punto de inflexión. Hubo un cambio en relación con la persona humana. A principios de los siglos 17-18, hubo un cambio en los puntos de referencia culturales y las fuentes de influencia. Gl culto. Europa occidental se convirtió en una guía, pero el término condicional de europeización. El proceso de europeización comenzó con mediados de las 17 V, un evento clave, había reformas culturales. En 17, los Wiev Mood Russian Westers llegaron a Moscú. La reforma de los libros, gracias a ellos, los poemas y la dramaturgia aparecieron en Rusia. Todos R. 17 En la orden polaca en Moscú, comenzaron las transferencias de novelas europeas. La europeización comenzó con los brazos. Polaco. P. Eso. lit-ry.
El proceso de la palabra ZAP-HEB. culto. M / B se llama trasplante (Likhachev). El desarrollo de la cultura occidental fue más doloroso que el bizantino. ruso culto. Olvidó la pluma. aprendizaje. Parte 18 grande en el aprendizaje 1 Transpl. Sucedió de manera uniforme y con propósito. En Peter. Epoch Transpl.- espontáneo, por lo que el Prome comienza. 18 v -khotichn. Conjunto de Heb. PR-II. EURLPEIZ. Fue denegado. Visas Culto. No quería tomar tu posición. A los 18R, la salmuera fue aprobada por Nacional. Lit-ry. Dr.us lit. No murió con RUS. Trampa kd.rus. Textos del Dem Negro. Noches. La secularización del culto ruso ocurrió. Expresó en los sistemas de géneros cambiantes. Vino Satira, OD, Género DRAM, comedia, tragedia, elegia, idílico. En 18 en domina, el poeta y los géneros de drama. En 18, la idea del carácter mismo de TV-VA, la Vel Vel del Autor a Lite Labor. Individualización de la autoresalización. La profesionalización de los escritores está sucediendo gradualmente, aparece la literatura masiva. La literatura se desarrolla acelerada, el hecho de que el infierno Lit-Ra sobrevivió durante 250 años, RUS encendido, durante 100 años, siglo XVIII. Renacimiento ruso iluminado.
1 Etapa 90GG 17 V -20 GG 18 V. Petrovsk Epoch. Continuación del DR RUS BAROQUE. Época de traducciones. RUS PR-YI OCH LITTLE 1) VIRBS-POEMS SILLABICH.
2) Drama de la escuela. Escritores Stepan Yavorsky, DM Rostovsky, Feofan Prokopovich, Andrei y Semen Denisov.
2 Etapa 30-50GG 18 V. El período de la formación de rusos del clasicismo. Cambio de géneros.1) Verso. SATIRA, 2) ODI 3) Clase KOM 4) Tragedia. Ocurre
ref Rus Yaz, esfera rusa. Silábico. SYLLABO TONIC. (Ref Treyakovsky-Lomonosov). Kantemir. Trediek, lomon, verano
3 PERIODO 60-90 EKATERININSKAYA ERA. Perfect Wisen Wisen Writers. EC sostuvo lib. Árbitro. Es la era del apogeo del periodismo: ensayo, viaje. La dirección líder será el clasicismo, adquiere un carácter civil., Sentimentalsment aparece en los años 90S18 V, predocant, la prosa regresa a la literatura. Historia del género y novela. Esta era se llama la era, la iluminación. FONVIZIN, Derzhavin, Karamzin, Radishchev. Alas.
Boleto 2. Era de Petrovskaya en la literatura rusa, creatividad de Rostov y Yavorsky.
Esta es la era más negativa. El estado fue reformado, se suspendió una suspensión. P1 era un hombre de negocios, y no es un placer estético, es la era de las personas y las cosas. Se creó Fleet, Reg. Ejército, Sínodo, C-PB como antípodo en Moscú. Se crearon 650 libros, P1 exigió que el libro fuera útil, estaba en el OSN. Tutoriales, casi todas las traducciones. En 1722, se creó una tabla de rangos. Stepan Yavorsky y DM Rostovsky fueron invitados por Peter de Ucrania para promover reformas. Stefan-Ryazan Metropolitan, Rector de la Academia SGL, Jefe de Santo Sínodo. Poemas silarbicos y obras polémicas. Dmitry Rostovsky fue nombrado Rostov Metropolitan
Ambos no les gustó la vida rampante de P y estaban tratando de instruirlo de vez en cuando. Esto hizo que P Prokopovich's aprox.
Boleto 3. Estilo barroco en literatura rusa, disputas sobre los límites del Barroco Russ.
Barroco es un estilo paneuropeo, especialmente se manifestó en España, Italia, Francia, cae en 16 V, este es un estilo trágico, los autores consideran la vida de trágica, esto está caminando por el laberinto, una persona está sola. La ley del péndulo. Place intermedio m / en avivamiento y clasicismo. Perla barroca de forma irregular, todo se basa en la falta de armonía. Este es el más 1 litro en Rusia, el más brillante. Escritor-simeon polotsk. El barroco ruso tiene la esencia de OTL, esta combinación no se combina.
Imágenes de Cristo y lengua.
Cómico y trágico
Natur-zm y ficción
Poemas y prosa
Artes consoladas
1 efecto CH / C 2
Arte barroco de la alegoría dirigida a personas altamente educadas. Demanda muy compleja en términos lingüísticos. OSN. Géneros virgicos sillábicos: predicación (iglesia y solemne) y drama escolar.
Ticket 4. Teatro ruso, drama de la escuela.
El teatro en Rusia apareció en los años 70 17 en él fue el teatro de 1 espectador, el rey, el teatro de la corte Alexei Mikhailovich.
Piezas escribieron un pastor alemán sobre temas bíblicos, las actuaciones fueron de 8 a 10 horas. Con el teatro P1 se desarrolla, 3 tipos de teatro:
1 publicado
2 cortesía
3 escuela
El teatro público se organizó en 1702 g, actores alemanes, humillación por Moscú, teatro en la Plaza Roja, 15 piezas, cerradas en 1707, el repertorio era secular, y moderno, y el renacimiento (molierre) y la historia antigua. El teatro mostró que la vida humana m / b es el tema del arte. Teatro de la corte 1707-1717. Fue creado en preobrazhensk. Se escribieron varias obras rusas:
Piezas de contenido secular, fuentes - novelas caballerescas.
Las vidas de los santos, fueron llamados acciones o comedias. El teatro escolar existió en instituciones educativas. Las obras fueron escritas por profesores de retórica y pigeradores. Los actores eran niños. El teatro SK realizó funciones educativas. Las parcelas fueron tomadas históricas. El teatro intentó desarrollar entonación, dicción. El primer teatro escolar fue el teatro SGL de la Academia en 1702. Los teatros en las provincias han existido a 19 V, la obra del teatro escolar se divide en 3 grupos:
Piezas de contenido religioso - moralidad, la trama sirvió la Biblia y la vida de los santos.
Contenido histórico y págico. Parcelas de eventos históricos.
Diálogos y declamación.
La poética del teatro escolar es puramente barroca. Estamos hablando de la fractura del destino del héroe: de la felicidad a la desgracia y viceversa.
Boleto 5. Historias manuscritas 1/3 18 V.
En 18, 2 sucursales de literatura se desarrollaron por separado:
1 literatura alta
2 literatura democrática.
Dem. Efectos de recuerdo. ficción.
"Historia sobre el marinero ruso de Vasily Korotovka", "Historia sobre herbrome kavalere alexandra". El autor de estas obras es desconocido, lo más probable es que se crearon en un entorno democrático. Los investigadores comparan estas historias con RDD. General M / U:
Anonimato
Manuscrito
Entretenimiento y aplicado.
GL Hero Mall Gente, lista para sacrificar todo por amigos. Incluso más historias tienen con los románticos de Heb, este es 1 intento de crear una novela aventurera rusa. Con Heb Romanov Rodinat:
Aventuras,
Batallas para la dama del corazón
Viajar alrededor del mar.
"... Sobre Vasily ..."
Plexo de lujo de la novedad y los viejos tiempos, PR0EI está escrito en el idioma del Drus Rus y tiene un estudiante.
"... ... Acerca de Cavalier Alexandra .. "
La historia es notable en 2 aspectos: 1) Esta es 1 Enciclopedia de Amor, porque El Dr. Rus encendió el amor rechazado.
2) La historia experimentó un fenómeno barroco.
Skilling Chick Heroes
Estructura y cuento de composición.
Novelas estampadas
Mezclando verso y prosa
Mezcla de palabras y berrismos de la iglesia, efecto de comio.
Boleto 6. Literatura antiguos de los creyentes 1/3 18 V.
El viejo creyente Lit-RA emergió en Ser 17 B debido a la división pasada. En 17 en el líder del artista del Movimiento fue el Avvakum Putopop.1658-1682. Había un centro nuneral. En 1682, ST / ORP se quemaron, terminó 1 etapa de ST / ORP.
1 Etapa: un monasterio de Vyollolexy, se fundó en 1694 en el río Playa. Fundadores: Daniel Vikulin, Andrei Denisov-Futuro Abad del monasterio. M existía hasta 1856 en 18 en el monasterio, el monasterio era el centro del CRP. El floreciente llegó el 1/3 del siglo XVIII.
Escuela de costura, fundición, iconografía.
VL ST / ORG realizó una disputa con las autoridades, P emitió un decreto de que juegan un salario doble silencioso, y debería trabajar en el PROM. Empresas, también deben usar collares amarillos. Escritores famosos: Andrei y Semyon Denisovi, Ivan Denisov-Historian. Las obras se dividen en 2 grupos: - Carácter empresarial (estatuto).
Obras literarias
Aptius rechazó la confrontación cultural, en literatura alta, hubo los mismos géneros que en barroco, excepto el drama. "El cuento del asedio del monasterio de Solovetsky" Semyon Denisov 20e GG 18 V, se imprimió en las imágenes de impresión ST / ORP. PR0E M / B se llama histórico, porque Describe los eventos de 17 V.
La historia está escrita en 2 géneros: agiotografía y tienda este. MARTYRI-LIORDY PROSH Sobre los testigos: mártires, el gato toma una muerte violenta de las manos de inauberaciones, confesando a Cristo. El autor contribuye a muchas escenas realistas. No tuve antes. Una serie de metáforas de corte transversal testifican sobre la barrotidad, la imagen de los jardines-uvas-1 de los emblemas barrocos estables. El autor utiliza el tema de la metamorfosis: el jardín se está muriendo, todo se convierte en lo contrario. La imagen de una metáfora de tres finales de extremo. Su muerte se menciona al principio de la historia. Denisov está tratando de competir con Homer en habilidad poética. Diferentes barroco: una combinación de verso y prosa. El autor introduce nuevas palabras, dude en el contraste del pasado y el presente.
Boleto 7. Creatividad Feofan Prokopovich.
Llegó de Ucrania en 1715, estudió en la Academia Kiev-Mogilev, también estudió en Polonia. Se convirtió en un escritor de la corte P1, en Leiled Prokopovich Russ Lit encontró un nuevo tipo de servicio de escritor. Después de la muerte de Pedro, fue acusado de escribir una palabra para el entierro. El Word-Work of Copyright, el autor utiliza preguntas retóricas, exclamaciones y circulación, compositamente consta de 3 partes:
1 llorando por Peter
2 La glorificación de Peter.
3 alabanza E1 Viuda. La combinación de alabanza y llanto es una peculiaridad de barroco, en 2 partes F, la poética de la reflexión, llamada P-Jafete y Moisés (personajes bíblicos), Salomón. Abre el contraste del pasado y el presente, lleva el nombre de estas etimología. Peter-Stone. El idioma es muy alto, repleto con palabras de la iglesia, figuras retóricas. (HISAS)
"Regulaciones espirituales" 20
"Nueva Carta sobre Monjes".
Varios PR-II de East.
"La palabra para el entierro de Peter".
"Vladimir". Esto se puso en la Academia de Kiev-Monilean. Se ajusta a las jugadas de panegírico. Con frecuencia repenso por los eventos del este, propuso un nuevo concepto de XP, esta Ilustración. Pedago de Antiguo Testamento. El gato conduce a la escuela. El Nuevo Testamento es un verdadero maestro del cristianismo.
Boleto 8. Clasicismo. Sumarokov, Lomonosov.
Los sucesores de Peter estaban pequeños interesados \u200b\u200ben continuar reformas. De 1725-1762-ERA de estancamiento.
Este es el momento de los golpes de palacio, el trono cambió E2, P3, Anna Ioannovna, John Antonovich, Elizabeth, Peter Fedorovich.
Cuando Elizabeth en 1755, fui fundado por la Universidad Estatal de Moscú, ¡en!?%: G. San Petersburgo fue creado en San Petersburgo. El teatro, su director era Sumarokov. En 1757, la Academia de Artes en C - PB, 30-50 g es aprobada por una nueva dirección de basura-clasicismo en la literatura. Junto con este género vino comedia, tragedia, soda, sátira, géneros de arny para Litig 30-40.
Clasicismo: la dirección paneuropea se originó en Francia en 1 1/2 17 siglo. El antepasado era la familia de Mahler. El cambio de géneros ocurrió gracias al cambio de puntos de referencia culturales, la esencia de las reformas de Petrovsky aplastadas en la secularización, lo que llevó sus cambios. El tema dominante fue la relación de una persona con el estado y la sociedad.
El clasicismo es un litio de la glorificación del estado y la estadidad. Un dilema hombre y estado se decide a favor del estado, las personas deben obedecer las leyes del estado y ser un patriota.
1) Mente de la naturaleza racional
2) Elementos de naturaleza apasionada de los sentimientos y pasiones humanas.
Estas 2 Naturaleza se oponen a su esencia. HL Idea: subordinó el elemento de la pasión de la mente. Antigüedad servida para la literatura de clasicismo. Principios de guión antiales: 1) Fácil
2) simetría
3) Armonía
4) Claridad
Según la presentación de los clasicistas, la belleza es algo sin cambios. Se basa en los principios ODO, el gato se sujeta de manera racional. Escritor científico, comprendiendo belleza.
Poeta y científico
Poeta y artesano
Poetkusenets
Comparación de la TV-VA del poeta con otras obras.
Una característica importante de la personalidad de la televisión de clase no se adjunta al valor inicial.
Por ejemplo, en la disputa M / en Trediakovsky y Lomonosov, fue más importante, no la identidad del poeta, sino un tamaño poético.
Sistema de género de clasicismo.
Stom Lomonosov sobre los beneficios de los libros de la iglesia en ruso. Establecer 4 niveles
Formulario de formulario:
nivel léxico
Combinación de estilo de ríos.
3) Genre-AOD, Comelia, etc.
4) Materia (lo que es el habla).
Comparte palabras en grupos
Palabras C / Clase Yaz, el gato entró en su erizo, dios, mano.
Las palabras C / SL Yyyaz, juegan como arqueismos, pero solo todas las IZV, sonaban, el Señor.
Las palabras RUS IZ, el gato no está en los libros litúrgicos, mientras que solo
Lomonosov destaca 3 sigue siendo: - alto
Mediocre
Altas flechas por río 1 y 2 gr, mediano-1,2,3 gr
Combinaciones de vía baja 1 y 3G Cada grupo corresponde a su sistema de géneros. A géneros heroicos, solemnes, encomiables, filosóficos:
Poema heroico
Oda, - Sermón.
Para promedio REL: Ternura, condena, ridiculización, historia y enseñanza.
Sátira poética
Elegia y Ekloga
Tutoriales, - OP EAST.
A BAJA REL. Comic, Entretenimiento, Todos los días, Géneros:
Comedia
Sobre epigrama
Canción, - amigo. Letras.
La tragedia ocupa una posición intermedia M / Y High Styles y CF, también hay heroico, pero también hay ternura. Cualquier trabajo debe tener un valor moral, género D.B. Puro, no debe permitir la penetración de los géneros del DR, es decir,. Sus mezclas.
TICKET 9. SATIRA KANTEMIR.
La herencia creativa de Cantemir es pequeña, en su mayoría estaba ocupada en las traducciones de Satir Fr Writer Boulevon. También creó Diccionario Russ / FR, punteros a la Salaltry, Petriad sin terminar, en dificultades generales que escribió 9 SATIR.
5 Satir que escribió en Londres, y 4 en Rusia, fueron publicados en ruso en 1762 en E 2.
Fui publicado por Ivan Barkov. En la literatura, la Satira vino de la tradición de las hormigas. Juvenal, Horace, en Heb Boulevon.
Sátira en el conkr. Cara de pamflet
Satira en los vicios está escrito en el vicio de CVCR, condenando la estupidez y la estupidez, la mayoría de las veces, los personajes estaban dotados de nombres griegos.
Satira está escrita en lo mejor. El tipo con muchos consejos. El tema de las reclamaciones de clasicismo de YAVL. No dependiendo, la sátira debe curar a la sociedad. Más tarde, Sátira fue escrita principalmente en un vicio común. La sátira poética fue construida a partir de la cadena de monólogos. Héroes. El autor evalúa los héroes directamente en el texto, a veces se construye Sátiras como un diálogo M / en Pablo y OT. Héroe. El mayor interés es de 1, 2 y 9 satires. 8 no guardará. en manuscritos. La elección del verso sátira dictada por esos oops. En el que el escritor de la reforma PS quiere revisar, Kantemir trató de proteger la transformación de Peter. 1 2 9 están dedicados a los hechos de la realidad rusa. Se escribió 1 en 1729. Cantemir utiliza la recepción de las autoestaponas del héroe, no en realidad un discurso directo en el que se insertan las palabras del autor. Además, Cantemir introduce la aceptación del héroe.
La verdadera gloria vino a Kantemir después de la muerte,
Kantemir 1 escritor que completó una tradición sillabic.
Ticket 10. Creatividad Trediakovsky.1703-1769.
En la literatura rusa, 18 en una de las personalidades más brillantes, a menudo se llama la Pepita rusa, el destino de él es extraordinario, se levantó de lo más bajo, nació en la familia de un sacerdote en Astrakhan, mostró interés en otras culturas. Estudió en Moscú en la Academia SGL. Luego Uch. En el Holanda, desde donde venía a París. Uch. En Sorbonne On: esos. T era un polígloto., Volví a Moscú en 1730. Montando a la isla del amor: 1 amor romance, gato. Hizo una impresión en Russ. público. Las opiniones fueron divididas: condenadas, alabadas. Anna Ioannovna más cerca de sí mismo en los 30 e GG 18 en T era un poeta famoso en la cancha. En 1740, escribió y leyó poemas para una boda en una casa de hielo. Después de la muerte de la celebridad, disminuyó, murió en la pobreza y la oscuridad. T era muy bueno. En t. Persona, oposición secreta y Freestylez. Fue considerado un ateo ". ADA es un solemne sobre la entrega de la ciudad de Gdansk "- 1 de su lengua de PR-E-E-Russian. T era el teórico y el reformador, trató de reformar la sesión. Hasta tarde sus primos pr-ya, porque Está equipado con clase. Fue un escritor prolífico. Transferencias: montar en la isla del amor, Telemakhid y MN, etc. Reforma de la tormenta:
2 cosas deben notarse en la poesía: materia y negocios, gato. le pidió al poeta a escribir.
Longitud y Cr. Slots en ruso. Yaz. OTL. De griego, hay tónico. Costo del verso de Ross Teroico de 13 sílabas y 6 Stop.1 Stop-Spindha--, pirical ~~, Chore-~, Yamb ~ -, 2 3 Después de un cruce de cuchillo, la intersección debe ser., 456.ONNAKO lo mejor de todos los Verso gato consiste en 1 corea, o la mayoría de él, mal, el gato consiste en tomas, medianas, gato de gato de un poco de Pyrrhichev y Sponddeev. El verso se compiló solo de la parada de DOUTETT. El verso es un heroico D.B.B. 2-6 solo 1-7, 2-6 sílabas. El verso heroico no debe ser increíble para transferir al otro. - HEKZAMETER no puede tener más, no menos de 13 sílabas.
El mayor de nuestros poemas, siempre requieren rimaches.
La poesía de nuestra gente trajo a todo esto.
Casi todos los nombres son franceses.
TICKET 11. Creatividad Lomonosov.
El papel de Lomonosov a East Lith está asociado con la reforma de la lengua rusa. Teoría de 3 tranquilas. Lomonosov escribió a la reforma de Karamzin. Lomonosov-Peter genial en la literatura (Belinsky). Los genios de la verdad 3: Lomonosov, Pushkin, parcialmente GOGOL. (Dostoievsky).
Pushkin, también, PTS respondió calurosamente sobre Lomonosov. En 20 años, fui a Moscú a pie., Tengo una buena formación en casa. Las puertas de las llamé 3 libros: la aritmética de Magnitsky, la gramática del Lowcho, el Saltador con Polotsk. Entré en la Academia SGL. En 1731 fue enviado a Alemania, Malburgo. En 1740, regresó a Rusia. Renacimiento lomonosov-ruso iluminado., Escribió en diferentes géneros de clase. En particular, continuó el viaje Saturire Kantemir.
"Himno Barba" 1750G, se rechaza la ignorancia rusa. Poema heroico sobre P1, Drama "Tamir y Selim". El género principal de la inscripción TV-VA-VA., L fue un poeta de la corte en el Courtyard E2 y D.B. Escribiendo inscripciones a los festivales del palacio.
L - La secesión más grande de Rusia, 1 ODA 1739 fue escrita en Alemania, la última en 1763, se dedicó a Anna I.
Género ODA antiguo encendido. Horace, Pindar escribió predominantemente solemne OD., En Europa, Mallb, Gunter.
El clasicismo europeo estrechó el marco del género de ODD. 2 diferentes:
Solemne, el género puramente secular, donde la cara es glorificada, o un evento.
Philosophy (espiritual) -p-e lyrics cristianos. Las caras de la historia bíblica sagrada son glorificadas.
Lomonosov escribió 20 Pudding OD, 11 espiritual.
Alabado6 el día de pesaje, para tomar hoteles.
Estilo de palemia. 2 tradiciones:
Antigua elocuencia rusa (Slulao) -
Retrospección este
Amplio espacios
Comparación del hombre con el universo.
Tradición del barroco europeo y ruso. Disputas sobre pertenecer a l a cualquier estilo. Hay un trastorno poético que no es peculiar de clasicista.
Conexiones asociativas m / en imágenes individuales \u003d tradición barroca. Para Lomonosov era importante conectar insecto.
Hizo la ciencia con un sujeto poético.
disposición de los salmos.
Boleto 12. Género de tragedia en el clasicismo ruso.
La tragedia como género se formó en la literatura Dra. Grecia. Por la definición de Aristóteles, el héroe de la tragedia es una persona con un carácter controvertido en el que la dignidad moral general está relacionada con un trágico error, o vino. Causa simpatía del espectador, y su culpa causará su muerte trágica al final. Como regla general, él es un arqueista, está asociado con la idea del pasado, también lo lleva a la muerte, porque Pasado condenado no cuidado. La fuente de contradicción, el conflicto de la tragedia, está en el carácter del héroe, en su error, obligando a las leyes del crimen. El segundo lado del conflicto en la tragedia del destino YAVL, ley moral. Por lo tanto, la tragedia se enfrenta a la personalidad individual de PRAVDA y la verdad sobre el poder personal, que no puede existir al mismo tiempo, de lo contrario, la tragedia no causaría compasión. Total Sumarokov escribió 9 tragedias. Signos de clasicismo: 5 actos, unidad de tiempo, lugar y acción. Creación de un nuevo modelo de género: la tipología del trazado 7 está escrito en la historia rusa. Pero la parcela rusa es solo un signo externo de la originalidad nacional del modelo de género de la insulta de la tragedia. La mayoría de todo, se expresó en las peculiaridades de la poética y las estructuras del género, claramente enfocadas en Russ una tradición. Todas las tragedias con poéticas y escritas por un alto metrómetro - verso alejandriano (6º ñame con Rhyphous de vapor). Esto sigue el esquema de la clase FR.
Tragedia "Horov". 1747. La situación de conflicto es un trueno para dividir los niveles de conflicto. Horiev: un sentido del deber y el amor entran en contradicción. Osday también: amor, o obedece a tu padre. Ki-para hacer buenos objetos, o editar (ZAGA TOTAL). Los 3 caracteres están a punto de elección, pero para cada selección de una pasión imaginaria. Es solo una piscina, vista de la capa. Como resultado, el desafío se convierte en la idea del conflicto. Con el sonido trágico total de las finales, la acción toca claramente el esquema de desarrollo de la comedia. En lugar de 1 héroe complejo, hay un anthondrismo moral. El concepto de poder se convierte en un héroe trágico.
En la tragedia de DM SAMOSVAN1770, los signos del género de la tragedia rusa temprana encontraron su realización límite. Tyran necesita una suma para convertir la tragedia en la disputa ideológica sobre la naturaleza del gobierno. Contratar el lado del conflicto de parmadores, Shuisky , Ksenia no renuncia con la tiranía, y la Pasión y la Pasión y la Pasión y H Dolga. Los protagonistas de Gerochi se oponen abiertamente por el antagonista DM. Persona interior de la suma de la Sumy, el gato se analiza. Heredado en los ladrones de sus propios problemas. poder. En conflicto, la presencia de 3 lados.
Boleto 13. Epoch de la iluminación a Russ Lit.
1760-1790GGG Hace 60-90 años, se produjo una explosión Lite, porque El número de escritores ha aumentado. Dem Lit nació, nació el gato creado por los Mensajeros, los soldados de la IDR que asignan, ya no es suficiente. Escribe incluso E2. El periodismo comienza a desarrollarse, aparecen revistas satíricas. La lectura se convierte en una ocupación pública. LIT 60-90 GG PESTRA En sus direcciones termina para formar clasicismo, dramaturgia, a través del clásico clasicismo, está aprobado por un nuevo Lite para el sentimentalismo. En este momento, el crepúsculo de las librerías, las librerías, las tiendas. La causa del lituit del levantamiento fue el E2 en sí, fue 2 ref Después de P1, el sucesor de sus hijos-ti. También es ideal para sus reformas, pero no son tan famosas. Klyuchevsky: P produjo un rugido de moral, y E es el rugido de las mentes. Este estaba interesado en 1767, junto con el comienzo de las reformas, nació el liberalismo ruso. Recogió la Comisión sobre el costo del nuevo casting y quería que la gente se hiciera de las leyes. -1 Experiencia del parlamentarismo ruso. E2 escribió "Okaz" -Principios sobre el desarrollo de leyes. E llamó a una reducción en la autocracia, a la consolidación de cuerpos para controlar al emperador. E2 creía que la gente tenía solo que especificar el camino, pero estaba equivocada.
E2 mantuvo la correspondencia con el FR IllustreNers Voltaire y Rousseau, el principal este "PODA" fue Montesquie
Sobre las leyes espirituales. Ella habló sobre los peligros del equilibrio, sobre la necesidad de libertad de expresión, el principio de violencia, prohibió que los esclavos se llamaran esclavos, quería cancelar la servidumbre, pero los alrededores estaban en contra.
Las consecuencias resultan ser de dos maneras:
Una enorme inspiración de ciertos nobles, en Rusia hubo una opinión común en Rusia, aparece la libertad de expresión, las reformas contribuyeron al crepúsculo.
Ref llevó a disturbios masivos, el epicentro se convirtió en la guerra campesina.
1762-Decreto de la Biblioteca de Liberty.
En el entorno noble, nació la violencia rusa, se expresó en la negación del ateísmo de todo nacional.
Garra de Garraña frente a todos los extranjeros.
E2 estaba asustado por la guerra campesina, y la mayoría de toda la FR Revolución y al final de su gobierno, su política se volvió alta.
Billete. 13 género de comedia en clase de Russ.
La comedia como género de la realización en el Dr. C, ya que la tragicomedia tiene un conjunto común de signos estructurales. Es una tragedia antónimo. En la comedia, el héroe es un personaje controvertido, desintegrándose en componentes simples. En el centro de la parcela, como regla general, 2 héroe: protagonista-encarnación de virtud y antogonista. - Plok y mal. Comandante-protagonista, innovador, está conectado con el futuro y por delante de su tiempo. Será. Motivación de la victoria, porque El futuro ciertamente vendrá. La fuente del conflicto es la confrontación de los personajes. Se deriva de la moral y la sociedad de socios., Pero usa más aterrizaje. Al resolver la cocina, un gran papel es el caso del caso y la adquisición. La comedia tenía mucho éxito en Sumakov. Los investigadores identden 2 Clase Water KOM: -Log, - High (Social).
Sumarokov escribió pulmones, en una mano de ambulancia. El propósito es cómo editar el genio. Com no entretenimiento, ella d.b. Personal. Burlarse de las pasiones. Los personajes tienen nombres de nombres. Locas destellos a las personas en todo momento, com. Sistóricamente. Personas - folleto. Con decreto explícitamente en SOVR (TRED). Sumarokov escribió 12 comedias, escribió una comedia durante 30 años, desde 50-70GG, el modelo de género de la comedia se sometió a una diferencia: 50-Pamphtyness, 60 - Se está desarrollando la categoría de intriga y Har-Ra. 70 GG Comedy OBR género Signos de comsuctos. Según la tragedia, su comedia surgió como un género junior. Sumarokov creó sus 1 comedias para no crear una muestra de un género nuevo, sino para ridiculizar al enemigo.
"Tristosinus": comedia de origen según el patrón de molierre. No muestra la acción rusa.
Boleto 16. Revistas Satires Novikova.
E2 en sí era el iniciador de la creación. Revistas Satir. 1769 Comenzó a publicar la revista "Todos". Novikov-1 de los nombres de mayor perfil de la era de la época. 69-74 Publicó 4 revistas: "Trouten" "Pintor" "Wallet" "Veneno".
"Drone" 69-70G Magazine semanal Tir 1000 copias. "Pintor" 72-73
En el "Trutne" publicó una prome en el género de las cartas enviadas por los lectores. Vicios de la comunión patio. Los investigadores tienen un problema de autoría. Todos fueron impresos bajo seudónimos. Ensayos moralovenatorios, cartas de sus lectores, viajes, léxico sátarico. Ensayos moralovascientes: caracteres alegóricos aplatados por los portadores del vicio. Tradiciones de Kantemirovskaya Satir ..
Extracto de viaje en *** Publ en el "Pintor" 72g Wit escribió Radishchev. Bright anti-refrescante PR-E, op de la cara del noble. "Cartas a la falata" 4pissem, el gato M / B Prince Phonavizin. 1 de la madre persa Falatea PTS se parece a G Prostakov. En letras, el patio es claramente increíble.
Aprendemos cómo pasar el tiempo de la provincia de los nobles.
Polémicas: E2 y N defendieron sus opiniones en las revistas. Asunto: Lo que es y qué debe ser Satira.
"Carta de Athenogen Perochina". La mayoría de las personas de defectos-debilidad, no en vicios. Confianza y humanismo. Es necesario no exponer la debilidad, sino para oponerse a ellos virtud. .Posición E2.
La posición de Novikov en el trabajador "letra del pravddlubtsev". Es imposible distinguir las debilidades y los vicios. Satira db rojo y acusatorio. Conflicto. E2 claramente perdido N. Sube su revista y toda la OST también. A finales de los años 70, el Mundo N. Había turnos: se decepcionó en Sátira. No exponer, y el tratamiento de los vicios. ¿Pero cómo?
N comienza a involucrarse en la mampostería, se convirtió en 1 de cada 1 líderes de Mos Masonov, trabajó en MOSK UN y fue el director de la imprenta, publica mucha literatura espiritual, dedicada a un trabajo educativo activo.
Boleto 19. Opera cómica. 70-80-GG. El dramaturgo de Lukin introduce el concepto de "disminuir a Russ Morals".
Creía que era mejor para una comedia, nadie escribiría, lo que significa que es necesario imitar, pero imitar, rechazar todo a los rusos. Reprochó una suma
Que en las comedias no hay 1 nombre de anillo. Género Comic Opera Pros a Bajo Género. En el complejo OP, la acción generalmente ocurre en la vuelta de la naturaleza, en la aldea y en todos los actos de las caras de los campesinos. Monólogos prosaicos sobre arias de héroes. Por ejemplo, COCTRXIIMOV "MELNIK-SORCERERENE ...". Bajo bajo, OCH mucho espacioso. En la ópera de la princesa entre la cruz, también hay terratenientes: los cónyuges de Firyulina, desprecian la moral rusa y los que saben en París y todos los franceses.
Boleto 20. Tragedia política.
1786 g E2 escribió un drama "de la vida de Rüric". Apeló a la trama de la crónica, describiendo la espalda de Vadim contra Rüric. Todas las simpatías le dieron a Rurik.
La princesa repartió esta parcela y entró en una controversia con E2, el énfasis fue desplazado.
La princesa plantea problemas políticos agudos. RURIK no se muestra aquí por Tyran, el autor refleja, qué sistema de juntas se adapta al pueblo ruso, está de acuerdo con E2, que esta es la autocracia, la gente no es gratuita, elige el mundo, sino que se convierte en esclavo.
La princesa no le dio preferencias ni p o en, esto \u003d valores. Al final de la simpatía por el lado en, porque él murió.
La obra fue reflejada por los motivos tiranobóricos. Personas actuas de la realidad de lo real y femenino. La princesa en controversia con E2 ve un papel de ahorro de autocracia frente a Rurik.
En su tragedia, la princesa desarrolla la imagen de un luchador consistente contra la autocracia, el partidario del gobierno republicano. En la tragedia, Knyaznin rechaza la reconciliación propuesta por RURIKIK y prefiere a parte de la vida, en lugar de vivir con su esclavo. Mayor imagen de Vadim, el nombre de la tragedia con el nombre del luchador con autocracia, estableciendo una pregunta sobre el tiránico. Esencia de la autoridad monárquica, todo esto fue un impacto significativo en la formación de una cosmovisión progresiva en Rusia a finales del siglo XVIII.
Boleto 21. Prosla democrática.
El destino del destino en el siglo XVIII no está especificado, ella na en la periferia Lith. Literatura db Útil, y las novelas distintas de las pasiones incitar y los daños a las artes no traen nada. A 2 ½ 18 en la posición cambia, esta es la era de la prosa. Este mercado de libros de sosta de basura. Hay un mercado de libros, apareció tipografía y preprin.Harh int a NC East. BELLETR ARR. PROS GENRE IZV DE DR / RUS LIT.PEDS: Chulkov, Levshin, Popov, Novikov, Kurganov, Emmin. Capucha estética es la trama y el estilo. La parcela de D / B entretenida y girando., Él es una gran cantidad de líneas., Lenguaje de color de jugo, vyat popular. East - Stray Plots, Dr Rus Story, Fool Tale y Eppics, Arabsk Folk, Middlewash.
4 Género: - Anécdote iluminado, - Plutovskaya Roman, - Magic - Bogatirsk Tale, consumidor social (cuento satir).
Boleto 22. Comedia social en literatura.
La lucha política con el auto-contenedor también se manifestó en la comedia. A principios de la década de 1780, hay una serie de este género, criticando bruscamente la parte del modo EC, y algunas veces todo el modo es un todo. Con respecto a una gran cantidad de críticas: un patrón brillante de vicio reconoce más capucha llena que la virtud pálida. A partir de esto, hay dudas sobre la habilidad de la F de la acción de DRAM. En este enfoque del escritor, la base fundamental de la poética de la Gran Comedia, ya no es la coincidencia con la teoría pura del drama. (Personajes adicionales, escenas, intermitentes privados de unidad). Soll tiene 2 funciones: - Descripción del Médico Mundial de la carne. - Oratorio.
Boleto 23. Este género se presentó en el trabajo de 3 escritores: medias del SAT "Peredashnik" en 4T 1766-68 reuniones de la historia de Sileslav. Popov Sat "Slavyansky Antigüedades" 3h Kon 70s. "Dicks vintage", "Tales de hadas rusos". 10 h 80 E. Este género creando bajo la influencia de 2 t .-- dijo - Epic (Folklore.) - Heb Roman.
Este es un intento de descubrir las epopeyas rusas y el alquiler de Heb de Roman. HEADERS se unieron a las características de los Caballeros. Eran estos autores los primeros folclinistas rusos. Las medias recogieron la gloria de los mitos: "abvga" de las supersticiones rusas. Recogieron tanto por las canciones, nacidas folclóricas-a. Crónicas de la cara - guerreros rusos. Los eventos ocurren en batallas con monstruos, la liberación de la belleza. Las épicas rusas estaban construyendo principalmente estera. Dobrynya Isobov es un hombre noble, valiente e insatisfecho, que contradició Russ Epic. Estas historias de Worshi-dios, innovador, se mudan a la historia de Russ. Las épicas: el histórico del sacerdote, la encuesta de historias con FABLEL. Estas historias han sufrido la influencia de los cuentos de hadas.
Boleto 22. Plutovskaya romano.
Este es un género de Europa Lit. 17 En PM, estaba representado brillantemente en España. Esta es una novela sobre las aventuras de la PLUT, y / o su sirviente PIRO. Tal novela permitió el problema social.
Obrum encantador, trampa d. Es comprensivo. P.R. es el género de la goma de una literatura grosera. Avto está tratando de justificarlo, pero no es esperado por su destino. La primera experiencia del embajador romano de Plutón "Tale sobre Frole Skobeyev". Medias "Desayunos de la mujer depravada", Mosquitos "Desayuno Vanka Caín." Una interesante para la novela Plutovsky no es accidental. Apertura de una persona privada, la época del siglo XVIII de la capacidad de utilizar este interés. "Punching Cook". Esta novela está interesada en la heroína OBRO GL, él se trazó con el pecador, la hace sin culpa por la culpa. H pude mostrar el destino del héroe, olvido externamente, tú. "Desayuno VANKA CAIN" .1775, 1779 Public y publicado, Roman incluso entró en la tradición manuscrita. Llamado un romance criminal. V.k.- Facultad de Real Oriental. Syl en el momento Eliz Petrovna. Fue arrestado y exiliado a la Catguard. Nombre Ivan Osipov, escribió una historia de Autobogro. Matvey Komarov decidió que estaba estilísticamente incondicionada, era personalmente un letrero con Osipov, se desempeñó en una parroquia rápida y participó en interrogatorios. El romano compuesto se desintegra 3 partes: - en Aventuras de Rass. - Cambio en el destino, se convierte en un detective. - Canciones líricas (o sobre la propia Caine, o entrada al repertorio de las papas fritas de Caín). El propio Caín OBRO, un ladrón inteligente, para K. El robo es principalmente el arte. Su interés es el espíritu de la aventura. Roman es todo un caleidoscopio de una pequeña novela. El autor cambió la forma de la historia, escribe sobre K. en 3 cara, esta simpatía de la autora.
Boleto 24. Hogar social, o historia de SAT.
El significado de sus PTS es genial en Rus Lit. Están cerca de la obra maestra realista RUS de los clásicos. Acción Heroes of Mawa es simple. Estos cables son satíricos y acusatorios: - soborno
Casnokrading, - Rolappie.
Tal historia se parece a las revistas Satir Novikov. Esta es una desgracia de las obras de impedición, están cerca de la novela Plutovsky, pero aquí la cara de PLUT está claramente condenada. Estas historias escribieron a los mismos autores. 3 GL FUNCIONES: Medias "Mockingbird" - Pike Precious
Moneda de pan de jengibre, - destino amargo.
Levshin 1: "Molesto despertar"
En estas poses, soy una parcelas extraviadas.
Valor: belletrística de 60 x g contribuye a superar la dirección clásica. La ficción rusa muestra la democratización de Rus Lit-Ry, el vacío del gato en una fuerte influencia popular. Las obras están escritas por un lenguaje accesible simple, es Lith-Ra humanista, la imagen de un pequeño chalak.
Boleto 27. Poema de bromas.
Se caracteriza por: encontraremos la trama, "la intriga aguda", democratismo (héroes, un cohete, o soldados). - Folclorismo. Poema cómico de hierro. - La principal variedad de poemas humoriales. Aquí hay 2 tradiciones.: - alto (heroico)., Bajo. Cuando están conectados y nace un efecto cómico. La recepción con un gato es una parcela más alta, se propone la baja lengua Naz Burlesque. Género de la clase de género de poem comic de hierro. En este género en 2 variedades, este género fue pronunciado por Skmarkov.
Ivan Barkov: el editor de Sátira Kantemir, compuso poemas eróticos, muchos lo imitó. Mikes: "Eliseo, o irritable vaca". 1771g, Bogdanovich "Drain". 1783g. La muestra de DIA MAIKOVA también sirvió "Aneida" (poema, el siglo XVII, para el gato, muchos de los parodios escribieron). MIKES-ANCESTOR DE SERVICIOS SER 19 EN
Sale los motivos y la vida rusa le recuerda a su novela. En este poema 2 plan: dioses de hormigas y vida rusa. Motivos fólicos: Public House como monasterio. AVTE fue la Pelotea de Gordas Russas de ADN de ODEC, M. Gerodone, insinuando a E2 A Deprav. Chummy.
Boleto 28. Creatividad Bogdanovich "Drenaje".
1778g-1 var fue un cuento de hadas en los versos "Draenykins of Adventure", D \u003d D \u003d D \u003d D \u003d D \u003d D \u003d D \u003d D \u003d D \u003d D \u003d D \u003d D \u003d D \u003d pared, la parcela de la estrella sobre el amor de Amur y Psyche ON La nueva "metamorfosis de Apuleua" La Fontaine, "Amor Psychai y Cupid" -Russian versión. Rusificación del trazo DR A "D". Esta es una maquillaje de estética estética.
Al escribir, no se trataba de los conocidos de engañar con la nueva parcela, sino con la competencia creativa en la interpretación de la trama. "D" no aplicó el heroico de la EPIC. El primer signo de rechazo de la tradición burlesca fue el medidor original que no pertenecía a ningún género. El poema de Burlesbyness Bogdanovich se predice con esos nombre, le dio a su heroína. En Apulua y Lafontaine, ella es psicedia, 1 RUS TRADURADOR LAUFICA LOGERA MAYORE RUPLYSFIE ESTE NOMBRE - PHASHE, GODDA Llamó a su Ger Darling, él denotó así. Rusificación parcial de la parcela. Y solo en esta complicación de la increíble burlesca de los planes narrativos. B sintió que la naturaleza popular de la escena mito y la trama intentaron reproducirse en el género del cuento de hadas ruso.
Boleto 25. Creatividad Derzhavin.
Derzhavin escribió en diferentes géneros poéticos.
Elegy, Idylls, Love Lyrics, Comedy, Odd. En ruso, iluminado corrió con el nombre del Odopista. Era un escritor, un innovador, lo hizo en el tema de Poetet, y lo opoetizó, presentó en las mejores tradiciones, mucha atención pagó una vida de Boyars. Harp Muchos trae la Har-P filosófica. El tema de la llaga de la tierra de la tierra. Prestar atención a los autobuses gastronómicos, describió perfectamente la fiesta rusa. D No es ninguno a ningún ejemplo, tome una distancia. En sus puntos de vista, D nunca fue un opositor, creía que no debería haber acoplamiento M / en el poeta y el estado. Muy dedicación al voltairianismo. Solo era Russ Barine y amaba el coro de la vida. 1779 sucedió una fractura en su mente, antes de que fue torturado Podrovosov, pero luego me di cuenta de que no era él. De esas alturas intentó bajar al suelo. Es temprano para el género de extraño, expandió su género de Gr-tsy, devuelto a la comprensión de este género. La combinación es alta y baja, introducida cómica en ODU. Él mismo colgó una divertida sílaba rusa. Destruyó la frontera de M / en el siguiente espíritu y espíritu. A menudo, venir y el espíritu de la ODU. Dijo: "Felitsa" 1782, "Gratitud Felice" 1783, "Manteniendo Murza" 1784, "Imagen Felitsa" 1789.
Satirich al-T- T- Murzat Hero. Sosteniendo logrado para transmitir la esencia de la era.
El espíritu de extraño: "A la muerte de KN Meshchersky" .1779, "Relieves y jueces". 1795, "Dios" "Cascada" 1794. El espíritu de extraño es la imposición del saltador (metafrasis). A partir de esta tradición, el titular se niega. "Los falsos y los jueces" son realmente el espíritu de la disposición del salmo, pero en ella falleció del espíritu del punto, este es un PR-E de la entrada, un acusatorio. Caso anécdotich con vyazemsky.
La dirección encendida se originó a la vuelta de 50-60 cavando 18V. Las caídas florecientes en los años 90, y la puesta de sol de 1 10 y aniversario de la excepción de la excepcional de 19V.1812G0 del sentimentalismo. En la época, 2 direcciones coexistieron. En este momento, el clasicismo experimentó la era de su puesta de sol, y el nacimiento santo.
Muchos escritores de épocas de la CE comenzaron como clasicistas, y terminaron como santo. Hay rasgos de Nech m / en estas direcciones: ambos proceden de la decisión 1 del problema-e-e-persona y estado, personas y civilización. Solucionan este problema directamente de manera opuesta. Desde el punto de vista de la clase, la persona tiene una raza y apasionarp. \u200b\u200bComenzar, la pasión está destruyendo, a la gente. Aprender a subyugar la pasión por su propia razón por su propia razón por la cultura y la ciencia. (Odd Lomonosov). Desde el punto de vista de los sentimentalistas, la naturaleza natural de una persona es todo lo bueno en él, un amigo, hermoso. Ruinas de la civilización en el hombre todo su comienzo natural. Principio de retorno a la naturaleza. Westers: sentimentalismo-clasicismo de adentro hacia afuera. Paul Hero Saint-causa bueno y sensible, capaz de comparar y consolar a otros. Esto es gente sencilla en su posición. Escritores: Heraskov, Emin, Karamzin, Dmitriev.
Las razones del origen del sentimentalismo son: - la fuerte influencia del sentimentalismo OSR. 20-30G 18V.
Heb Saint Writers comenzó a traducir activamente e imitar. Parto, Richardson, Jung, Stern, Rousseau.
El suelo NC en Rusia fue preparado por REF E2, se formó una persona privada, este pensamiento inspiró no solo sentimentalistas, sino también una prosa dem. Sosteniendo el perfil de una persona privada. La decepción de RUS int en los ideales jugó un gran papel, el gato inspiró a Lomonosov. Ahora los ideales de la epicrasca. O el sentimentalismo de la oposición comenzó a formarse activamente bajo la influencia de los ideales masónicos (construyendo la iglesia dentro de él). - Solo ahora este es un verso lírico de contenido de cámara diferente. - Géneros dramáticos (ópera cómica) .- Episteolar romano, - Género de viaje, cuento.
Literatura rusa Store del siglo XVIII. Temas y características del género. Los principales representantes de la literatura rusa del siglo XVIII. En la literatura rusa del siglo XVIII, los investigadores identifican 4 periodos: I. Petrovsky Time Literatura. II. 1730-1750. III.1760 - La primera mitad de los años 70. IV. El último cuarto de siglo. Literatura de tiempo Petrovsky. Ella sigue siendo transicional. La característica principal es el proceso intensivo de "comunidad" (es decir, reemplazando la literatura de la literatura religiosa de la secular). Durante este período, se está desarrollando una nueva solución del problema de identidad. Características del género: prosa oratoritaria, cuento, tratados políticos, libros de texto, poemas. Feofan Prokopovich es la figura más brillante, una de las personas más educadas de este período fue F.Prokopovich ("poética", "retórica"), que formó claramente sus vistas artísticas yéticas. Creía que la poesía debería aprender no solo a los ciudadanos comunes, sino también a los gobernantes. El segundo período (1730-1750). Este período se caracteriza por la formación de clasicismo, la creación de un nuevo sistema de género, desarrollo en profundidad del lenguaje literario. La base del clasicismo fue la orientación de las altas muestras de arte antiguo como un estándar de creatividad artística. Características del género: tragedia, ópera, épica (géneros altos) comedia, bajo, sátira (géneros bajos) antih dmitrievich kantemir (1708-1744). El autor de SATIR, en el que se observa el sabor nacional, la relación con la creatividad folclórica oral, en su base la realidad rusa moderna ("en las enseñanzas de Hulad", "la envidia del orgullo y el orgullo de los adoradores" y otros ). Según V.G. Belinsky, él "primero trajo la poesía con la vida". Vasily Kirillovich Tredyakovsky (1703-1769). Innovador genuino en el arte de la palabra. En su tratado, "forma nueva y corta para construir poemas rusos", preparó el suelo para el desarrollo posterior de la poesía rusa. Además, Trediakovsky introdujo nuevos géneros literarios: ODU, ELEGY, BASS, EPIGRAMA. Mikhail Vasilyevich Lomonosov (1711-1765). Uno de los primeros teóricos del clasicismo, el experimentador científico, el artista de la imagen del mosaico de Poltava Batalia, el creador de la solemne OD, el reformador de la lengua y el autor de las "cartas sobre las reglas del poema ruso", "Breve liderazgo a la elocuencia", "gramática", teoría de tres tranquilas. Mikhail Vasilyevich Lomonosov (1711-1765) Los puntos de vista educativos y la actitud democrática de Lomonosov afectaron su actividad poética, en el contenido de sus obras. El tema de la patria fue la principal en el género principal de su poesía - Oodas. Alexander Petrovich Sumarokov (1717-1777). También entró en la historia de la literatura como uno de los teóricos del clasicismo ruso como la autora de letras de letras de amor (canciones, eclogos, idílicas, elegancias), como autor de tragedias (9 tragedias, en las que lo principal es la lucha de la pasión y Mente, deuda y sentimientos personales), comedia de autor, basen (están escritos 400 Bassen). El tercer período (1760 es la primera mitad de los años 70). En este período, el papel de las relaciones mercantiles está aumentando en la sociedad, el dominio de la clase noble aumenta. Los géneros parciales se están desarrollando activamente en la literatura, los poemas humoriales V.I. Maikov ("Lombera Player", "Eliseo, o Mostable Vaca") fueron escritos, M.D. Bulkov habló en el género, MD Chulkova ("y luego, y Syu"), VV TUZOVA ("MIX"), Ni Novikova ("Drone", "Pleas", "Pintor"). Al mismo tiempo, creé Mmhrasskov, el Creador de "Russiaids", la Epic Nacional Rusa, así como una serie de tragedias y drama ("Nun veneciano", "Borislav", "Frutos de Ciencias", etc.) . El cuarto período. La literatura del último trimestre del siglo XVIII desarrollada durante el tiempo de los choques, las explosiones sociales, las revoluciones extranjeras (estadounidenses, franceses). En el cuarto período, una flor de ópera cómica, creatividad difonvizin (1745-1792) - el autor de muchos Bassen ("Basni Norravumnye con los retiros del Sr. Golberg"), el juego "Brigadier" y la famosa comedia "barata. " Gabril Romanovich Derzhavin (1743-1816). Su Perú pertenece a muchos poemas y los famosos ODIS ("AOD para el cumpleaños de su Majestad ...", "Felitsa"). Derzhavin introdujo por primera vez en la poesía vocabulario hablada, prisa, fortaleció los fundamentos democráticos de la lengua literaria. Alexander Nikolayevich Radishchev (1749-1802) Ivan Andreevich Krylov (1769-1844) El famoso Basinople, entre las obras, de las cuales también hay tragedias ("Philomel", "Cleopatra") y la comedia ("tienda de moda", etc.). , filósofo, poeta. El autor del famoso "Viaje desde San Petersburgo a Moscú". Protesta contra la esclavitud, la esclavitud espiritual constituye el patpatismo principal de este trabajo. Nikolai Mikhailovich Karamzin (1766-1826). N.M. Karamzin encabezó la línea sentimentalnormántica en la literatura. Puso el comienzo del periodismo, la crítica, la historia, la novela, la historia histórica, el periodismo. Pertenece a las traducciones de Shakespeare, tan importantes obras como "pobres Lisa", "Natalia - Boyarsky hija".
"Nuestra literatura fue repentinamente en el siglo XVIII", escribió Pushkin, bien sabiendo que sus orígenes van a la antigüedad profunda. La palabra "de repente" Pushkin enfatizó la naturaleza especial y incomparable del desarrollo dinámico de Rusia en ese momento. Siglo xviii - Esta es la era de la rápida formación de la nueva literatura rusa. Durante algunas décadas, la literatura rusa cogió su atraso de Western. Los fenómenos literarios de este período están tan pinchados en el tiempo, lo que ya está en la era del clasicismo, surgen elementos del sentimentalismo; nuevo pOEMAS TONIC DE SYLLABO (Ver sobre ello a continuación) coexiste con versos arcaicos. Hablando de la literatura del siglo XVIII, a menudo nos enfrentamos a tales fenómenos, que, sin representar los intereses del punto de vista estético, artístico, son de gran importancia desde el punto de vista del proceso histórico y literario. Poemas v.k. Trediakovsky es casi imposible de leer, pero es el creador de los poemas modernos. Y nadie más, ya que Pushkin se levantó para Trediakovsky, cuando I.I. Los paristadores en su novela histórica "Ice House" trajeron al siglo XVIII del poeta. En la imagen de un bufón insignificante: "Sus encuestas filológicas y gramaticales son muy notables. Tenía sobre el resentimiento ruso extensos conceptos ... En general, el estudio de Trediakovsky trajo más beneficios que el estudio de otros escritores ".
Periodización de la literatura rusa XVIII Siglo. Tradicionalmente se basa en las principales direcciones estilísticas en la cultura artística de la época. En general, se puede presentar en forma de la siguiente tabla:
1. Literatura de Petrovsky Time
Primer cuarto del siglo XVIII. Marcado por las mayores transformaciones en la vida económica, política y cultural de Rusia. Las reformas de Petrovsky sentaban el comienzo del proceso de europeización de Rusia, y este proceso se apoderó del área de la creatividad literaria. La literatura del nuevo tiempo surgió resueltamente de la influencia de la iglesia, asimiló el concepto europeo del absolutismo ilustrado, teniendo un ejemplo vivo de Peter I. Peter I a su vez, a su vez, buscó usar la literatura para las necesidades estatales, para promover nuevas ideas. Especialmente el maestro, la naturaleza didáctica de la literatura rusa de la época de Petrovsky continuará a lo largo del siglo XVIII. y adquiere nueva calidad en los clásicos rusos del siglo XIX.
Sin embargo, la literatura rusa del primer trimestre del siglo XVIII. De acuerdo con sus posibilidades artísticas, claramente se retrasó con las necesidades del tiempo, desde el alcance de las transformaciones de Petrovsky. No es de extrañar que la era Petrovsk se denomina a menudo la "época no leaturada" en la historia rusa. Literatura 1700-1720s. Es una imagen extraña de la mezcla de antaño y nuevo, en general sigue siendo transicional. En Petrovsky, la antigua tradición manuscrita de la antigua literatura rusa sigue existiendo y desarrolla, persiste en la periferia del proceso literario general en Rusia hasta el final del siglo XVIII, y algunos de sus fenómenos vivirán hasta nuestros días ( Composiciones etáológicas y periodismo etáológicas antiguos-co-replicables).
La secularización de la cultura implicó la liberación de la creatividad artística; Otra cosa es que el escritor a menudo no sabía cómo manejar esta libertad. La literatura durante Peter no solo sirve propósitos prácticos, también entretiene, dominando nuevos, una vez prohibidos los temas para ella. La antigua literatura rusa casi no sabía temas de amor (con raras exclusivas, el amor se interpreta como la desorganización del diablo; solo se reconoció el amor marital). La lencería lírica se distribuye en la era de Petrovsk (la llamada "Kanta"), en la que las imágenes folclóricas de la poesía popular coexistían pacíficamente con los motivos mitológicos antiguos. Popularidad especial comprada secular. cuento Con una fascinante parcela de aventura. Estas historias aplicadas a los manuscritos, fueron anónimos y construidos por el tipo de popular a finales de XVII, siglos XVIII a principios de XVIII. Novelas traducidas novelas novedosas y aventuras. Sin embargo, el héroe de estas edades se convirtió en un joven típico de la época Petrovsky. Por lo general, una pequeña educación, pero educada, enérgica y emprendedor, buscó fama, riqueza, reconocimiento exclusivamente gracias a su mérito personal. Tal es la historia del marinero ruso de Vasily Cotootka y la Royal Irakli Florentine Tierra ". Esta historia se distingue por la sorprendente ecléctica, junto con el vocabulario tradicional de la traducción de novelas caballeresas: los barvarismos y la oficina, ascendiendo a la carta de negocios de Petrovsky Time, el idioma de los periódicos "Vedomosti" y "Kurantov" e incluso el idioma de Libros de texto de traducción sobre ciencias naturales y ciencias precisas. Estos cables fueron descubiertos más brillantemente descubiertos por Aquiles encontrados de la cultura de Petrovsky en su conjunto: la falta de un lenguaje literario que podría transmitir adecuadamente esos nuevos conceptos en el campo de la cultura, la filosofía, los políticos, que trajeron con él la era de las transformaciones de Petrovsky. La tarea de crear nuevos escritores literarios de la época de Petrovsky visitó la nueva generación de escritores.
En la literatura Petrovskaya, las tradiciones del drama de la escuela continuaron desarrollándose. Aquí, la aparición del teatro escolar en las paredes de la Academia Slavica-Greco-Latina desempeñó un gran papel. Las parcelas religiosas en este género dramático fueron suplantadas por la narrativa secular en los eventos tópicos políticos que contienen paneles PETER I y sus asociados. En el futuro, la naturaleza periodística y la naturaleza panegónica del drama aún más mejorado. El género del drama de la escuela tomó un lugar central en las obras de Feofan Prokopovich (1681-1736), un orador brillante, publicista, dramaturgo y poeta. El lugar central en su trabajo ocupa la tragicomedia "Vladimir" (1705). Atención en este juego de eventos relacionados con la adopción del cristianismo en Rusia bajo Vladimir, Feofan, de la transformación de Peter alegóricamente glorificada y satíricamente, a sus oponentes. Tragicomedy "Vladimir" llevó a cabo las características del futuro drama clásico: el conflicto entre la pasión y la mente, la unidad de la acción y el tiempo, la claridad y la claridad de la composición.