En mai 1842, le premier volume des Âmes mortes de Gogol fut publié. L'ouvrage a été conçu par l'auteur alors qu'il travaillait sur L'Inspecteur général. Dans Dead Souls, Gogol aborde le thème principal de son œuvre : les classes dirigeantes de la société russe. L’écrivain lui-même a déclaré : « Ma création est immense et grande, et sa fin ne viendra pas de sitôt. » En effet, « Dead Souls » est un phénomène marquant dans l’histoire de la satire russe et mondiale.

"Dead Souls" - une satire sur le servage

"Dead Souls" est une œuvre en cela, Gogol est le successeur de la prose de Pouchkine. Il en parle lui-même dans les pages du poème dans une digression lyrique sur deux types d'écrivains (chapitre VII).

Ici se révèle la particularité du réalisme de Gogol : la capacité d'exposer et de montrer en gros plan tous les défauts de la nature humaine qui ne sont pas toujours évidents. « Dead Souls » reflétait les principes de base du réalisme :

1. Historicisme. L’ouvrage a été écrit sur l’époque contemporaine de l’écrivain – le tournant des années 20-30 du XIXe siècle – alors que le servage connaissait une grave crise.
2. Caractère et circonstances typiques. Les propriétaires fonciers et les fonctionnaires sont représentés de manière satirique avec un accent critique prononcé, et les principaux types sociaux sont présentés. Gogol accorde une attention particulière aux détails.
3. Typification satirique. Il est réalisé par la caractérisation par l’auteur des personnages, des situations comiques, la référence au passé des héros, l’hyperbolisation et l’utilisation de proverbes dans le discours.

Signification du nom : littérale et métaphorique

Gogol prévoyait d'écrire une œuvre en trois volumes. Il s’inspire de « La Divine Comédie » de Dante Alighieri. De même, Dead Souls était censé se composer de trois parties. Même le titre du poème renvoie le lecteur aux principes chrétiens.

Pourquoi « Âmes mortes » ? Le nom lui-même est un oxymore, une juxtaposition de l’incomparable. L'âme est une substance inhérente aux vivants, mais pas aux morts. En utilisant cette technique, Gogol donne l'espoir que tout n'est pas perdu, que le principe positif dans les âmes estropiées des propriétaires fonciers et des fonctionnaires pourra renaître. C’est de cela qu’aurait dû parler le deuxième tome.

La signification du titre du poème « Dead Souls » se situe à plusieurs niveaux. En apparence, il y a un sens littéral, car les paysans morts étaient appelés âmes mortes dans les documents bureaucratiques. En fait, c’est là l’essence des machinations de Chichikov : racheter des serfs morts et prendre de l’argent en garantie. Les personnages principaux sont représentés dans les circonstances de la vente des paysans. Les « âmes mortes » sont les propriétaires terriens et les fonctionnaires eux-mêmes que Chichikov rencontre, car il ne reste plus rien d'humain ni de vivant en eux. Ils sont gouvernés par la soif de profit (fonctionnaires), la faiblesse d'esprit (Korobochka), la cruauté (Nozdryov) et l'impolitesse (Sobakevich).

La signification profonde du nom

Tous les nouveaux aspects se révèlent à mesure que vous lisez le poème « Dead Souls ». Le sens du titre, caché au plus profond de l'œuvre, nous fait réfléchir sur le fait que n'importe quelle personne, simple profane, peut éventuellement se transformer en Manilov ou en Nozdryov. Il suffit qu'une petite passion s'installe dans son cœur. Et il ne remarquera pas à quel point le vice y grandira. À cette fin, au chapitre XI, Gogol appelle le lecteur à regarder au plus profond de son âme et à vérifier : « Y a-t-il aussi une part de Chichikov en moi ?

Gogol a défini dans le poème «Dead Souls» la signification multiforme du titre, qui n'est pas révélée au lecteur immédiatement, mais au cours du processus de compréhension de l'œuvre.

Originalité du genre

Lors de l'analyse de « Dead Souls », une autre question se pose : « Pourquoi Gogol positionne-t-il l'œuvre comme un poème ? En effet, l’originalité de genre de la création est unique. En train de travailler sur l'œuvre, Gogol a partagé ses découvertes créatives avec des amis dans des lettres, qualifiant « Dead Souls » à la fois de poème et de roman.

À propos du deuxième volume de "Dead Souls"

Dans un état de profonde crise créative, Gogol a écrit le deuxième volume de Dead Souls pendant dix ans. Dans sa correspondance, il se plaint souvent à ses amis que les choses avancent très lentement et ne sont pas particulièrement satisfaisantes.

Gogol se tourne vers l'image harmonieuse et positive du propriétaire terrien Kostanzhoglo : judicieux, responsable, utilisant les connaissances scientifiques dans l'organisation du domaine. Sous son influence, Chichikov reconsidère son attitude face à la réalité et change pour le mieux.

Voyant les « mensonges de la vie » dans le poème, Gogol brûla le deuxième volume des « Âmes mortes ».

Pourquoi n'y a-t-il pas de héros positifs dans le premier tome de Dead Souls ? Comment déterminer l'essence du processus métaphysique qui se déroule chez les héros du poème ? (corréler la réponse avec le titre du poème). Qui, du point de vue de Gogol, est responsable du processus d’appauvrissement et de mort du peuple russe : l’État, le système social, les autorités, la noblesse, le peuple ?

Les images de propriétaires terriens contemporains de l'auteur sont les plus largement représentées dans les pages du poème. Ce sont les « âmes mortes » du poème. Gogol les a montrés par ordre de dégradation morale croissante.

Dans Korobochka, Gogol nous présente un autre type de propriétaire terrien russe. Économe, hospitalière, hospitalière, elle devient soudain « tête de massue » dans la scène de la vente d'âmes mortes, craignant de se vendre à découvert. C’est le genre de personne qui a son propre esprit.

À Nozdryov, Gogol a montré une autre forme de décomposition de la noblesse. L'écrivain nous montre deux essences de Nozdryov : premièrement, c'est un visage ouvert, audacieux et direct. Mais il faut ensuite être convaincu que la sociabilité de Nozdryov est une familiarité indifférente avec tous ceux qu'il rencontre et croise, sa vivacité est une incapacité à se concentrer sur un sujet ou une affaire sérieuse, son énergie est un gaspillage d'énergie dans les réjouissances et la débauche. Sa principale passion, selon les mots de l’écrivain lui-même, est de « gâter son prochain, parfois sans aucune raison ».

Sobakevich s'apparente à Korobochka. Lui, comme elle, est un collectionneur. Seulement, contrairement à Korobochka, c'est un collectionneur intelligent et rusé. Il parvient lui-même à tromper Chichikov. Sobakevich est grossier, cynique, grossier ; Pas étonnant qu'il soit comparé à un animal (un ours). Par là, Gogol souligne le degré de sauvagerie de l'homme, le degré de mort de son âme.

Cette galerie des « âmes mortes » se termine par un « trou dans l'humanité » - Pliouchkine. C'est l'image éternelle de l'avare dans la littérature classique. Pliouchkine représente un degré extrême de décadence économique, sociale et morale de la personnalité humaine.

Les responsables provinciaux rejoignent également la galerie des propriétaires fonciers qui sont essentiellement des « âmes mortes ». Qui pouvons-nous appeler les âmes vivantes dans le poème, et existent-elles vraiment ? Peut-être que Gogol n'avait pas l'intention d'opposer l'atmosphère suffocante de la vie des fonctionnaires et des propriétaires fonciers à la vie de la paysannerie.

Cependant, l'image des nobles, maîtres de la campagne à la campagne et à la ville, prédomine significativement dans ce tableau unique et hétéroclite. Les propriétaires terriens et les fonctionnaires sont mis en avant par Gogol parce que son livre est un acte d'accusation, et que l'accusation tombe précisément sur eux, les propriétaires du pays et, par conséquent, ceux qui sont responsables de son état.

Il y avait des références au fait que Gogol avait inclus des images positives de propriétaires fonciers idéaux dans les volumes suivants de Dead Souls. Mais ce lien est vide, puisqu’il fait appel à des preuves inexistantes. Il n’existe pas d’autres volumes du poème, personne ne les a lus et personne ne sait ce qu’il y aurait eu. Nous ne connaissons que des bribes éparses et plus ou moins grossières du deuxième tome, écrit à une autre époque par un autre Gogol. Et ce que Gogol voulait exactement mettre dans le deuxième ou le troisième volume lorsqu'il a créé le premier volume, nous ne le savons pas, tout comme nous ne savons pas quel genre de « tonnerre d'autres discours » (le septième chapitre), et quoi sorte de mari vaillant et de « merveilleuse jeune fille russe » » (onzième chapitre) aurait dû apparaître dans ces volumes, et quel aurait été leur caractère moral et social.

Dans le deuxième volume du poème, l'image de Pavel Ivanovitch Chichikov, par la volonté de l'auteur, était censée emprunter le chemin de la résurrection morale. Le caractère artificiel du projet est déjà visible dans le fait que des idées vertueuses sont inculquées à Chichikov par le fermier Murazov, dont l'auteur n'a pas réussi à convaincre le lecteur de l'intégrité de celui-ci. Cependant, la puissante force artistique du premier volume se fait sentir ici par endroits : Chichikov peut soudain révéler son visage prédateur de collectionneur. Certes, Gogol n'a pas peint une image idéale de la vie de Chichikov transformé, mais, malheureusement, la tendance artistique du deuxième volume de Dead Souls a précisément conduit à une telle image (le troisième volume était également censé être là, là où il aurait probablement dû être présenté dans son intégralité).

La signification du titre du poème est éclairée par une lumière nouvelle. Après avoir montré les « âmes mortes », Gogol recherche les « âmes vivantes ».

Le peuple est présenté dans le poème comme un principe allégorique mais tangible dans chaque élément de la vie russe, indiquant la vérité sur l'existence de la patrie, affirmant que tant qu'il y a de l'espoir, les âmes vivantes sont des morts-vivants.

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Chichikov est un héros de son temps. Essai basé sur l'histoire « Dead Souls » de N. Gogol

Chaque époque a ses propres héros. Ils déterminent son visage, son caractère, ses principes, ses lignes directrices éthiques. Avec l’avènement des « Âmes mortes », un nouveau héros est entré dans la littérature russe, contrairement à ses prédécesseurs. Le sentiment insaisissable et glissant se ressent dans la description de son apparence. « Dans la chaise était assis un gentleman, pas beau, mais pas méchant non plus, ni trop gros, ni trop maigre ; Il est impossible de dire qu’il est vieux, mais ce n’est pas non plus qu’il est trop jeune... » Il est même difficile pour Gogol de déterminer sa position, de donner un nom à ce nouveau phénomène. Finalement, le mot a été trouvé : « Il est plus juste de l’appeler : propriétaire, acquéreur. » C'est un représentant des nouvelles relations bourgeoises qui se dessinent dans la vie russe.

Chichikov a grandi, bien que dans une famille noble mais pauvre, dans une maison avec de petites fenêtres qui n'étaient ouvertes ni en hiver ni en vol. La pauvreté, l'humiliation et la solitude ont progressivement convaincu Pavlusha qu'il n'y avait qu'une seule façon de s'établir dans la vie : l'argent. Toute sa vie, il se souviendra du testament de son père : « Tu feras tout et tu perdras tout pour un sou. »

Ayant connu des échecs dans le service, Chichikov se pose une question juste : « Pourquoi moi ? Pourquoi des ennuis me sont-ils arrivés ?... et pourquoi devrais-je disparaître comme un ver ? « Chichikov ne veut pas « disparaître » et cherche des moyens de s'adapter à une nouvelle vie. La méthode d'enrichissement qu'il a inventée peut être qualifiée d'aventure, d'arnaque. Mais le temps lui-même le lui disait : le désordre dans le pays, la situation difficile des paysans. « Et maintenant, le moment est venu, il y a eu récemment une épidémie, pas mal de personnes sont mortes, Dieu merci. Les propriétaires fonciers jouaient aux cartes, s'emballaient et dilapidaient leur argent ; tout le monde est venu servir à Saint-Pétersbourg : les noms ont été abandonnés, ils sont gérés au hasard, les impôts deviennent chaque année plus difficiles à payer.» Les biens achetés par Chichikov sont, encore aujourd'hui, inhabituels ni pour l'oreille ni pour l'esprit - des âmes mortes. Mais aussi effrayante que puisse paraître l’arnaque inhabituelle proposée aux propriétaires fonciers, ses avantages évidents aveuglent le fait que, dans la plupart des cas, Chichikov parvient à persuader les propriétaires fonciers de lui vendre des « âmes mortes ».

Et en plus, Chichikov possède de nombreuses qualités d'un homme des « temps nouveaux », d'un « homme d'affaires », d'un « spéculateur » : amabilité dans le comportement et les concessions, et vivacité dans les affaires - « tout s'est avéré nécessaire pour ce monde .» Il ne manquait qu’une chose à cet entrepreneur intelligent : une âme humaine vivante. Chichikov a expulsé de sa vie toutes les contraintes vivantes. Les sentiments humains, la « joie brillante » de la vie ont cédé la place à l’aspect pratique, aux idées de réussite et au calcul. A la fin du premier tome, Chichikov n'a pas atteint son objectif. Il a non seulement connu des échecs commerciaux, mais a également subi une perte morale. Mais dans la vie de notre héros, il y a déjà eu des défaites, et elles n'ont pas forcé Chichikov à abandonner son rêve de vivre « dans tout le confort et en toute prospérité ». Et il me semble qu'il s'en rendra compte un jour. Après tout, il n’a pas d’autres rêves ni objectifs. Et l'échec le rendra plus expérimenté et plus rusé. Ou n’est-ce pas pour cela que Chichikov sourit parce qu’il court à des kilomètres en troïka ?

La première chose qui distingue Chichikov et Plyushkin du reste des personnages du poème est qu'ils ont un passé - une biographie. La biographie de ces héros est l'histoire de la « chute de l'âme » ; mais si l'âme « tombe », cela signifie qu'elle était autrefois pure, ce qui signifie que sa renaissance est possible - par le repentir.

Ce n’est pas un hasard si Gogol distingue Chichikov d’un certain nombre d’autres personnages du poème, parlant du passé du héros et donnant le développement de son personnage. Selon le plan, l’auteur allait « conduire Chichikov à travers la tentation de la possessivité, à travers la saleté et l’abomination de la vie jusqu’à la renaissance morale ». Le nom du héros est Paul, et c'est le nom de l'apôtre qui a vécu une révolution spirituelle. Si l'on prend en compte le fait que l'apôtre Paul fut d'abord l'un des persécuteurs du Christ, puis devint un ardent propagateur du christianisme à travers le monde, alors son homonyme, Pavel Ivanovitch Chichikov, devait renaître, faire revivre les âmes de les gens, guide-les sur le vrai chemin. Et déjà dans le premier volume, il y a des conditions préalables à cela. Qu’est-ce qui est nécessaire au repentir, à la purification de l’âme ? Moi intérieur, voix intérieure. L'auteur donne à Chichikov le droit à la vie mentale, aux « sentiments » et aux « pensées ». « Avec un sentiment vague, il regardait les maisons... » ; « il y avait une sensation vague et désagréable dans son cœur… » ; "Un sentiment étrange, incompréhensible pour lui-même, s'est emparé de lui", Gogol enregistre des moments de la voix intérieure de son héros. De plus, il arrive souvent que, dans des digressions lyriques, la voix intérieure de Chichikov se transforme en voix de l'auteur ou se confond avec elle - par exemple, une digression sur les morts de Sobakevich ou sur la fille rencontrée par Chichikov (« Tout peut être fait d'elle , elle peut être un miracle, ou peut-être que des détritus sortiront, et des détritus sortiront ! »). Gogol fait confiance à Chichikov pour parler de l'héroïsme russe, pour admirer la puissance et l'immensité de la Russie. La base de la tragédie et en même temps de la comédie de cette image est que tous les sentiments humains chez Chichikov sont cachés au plus profond de lui et qu'il voit le sens de la vie dans l'acquisition. Sa conscience s'éveille parfois, mais il la calme vite, créant tout un système d'autojustifications : « Je n'ai rendu personne malheureux : je n'ai pas volé la veuve, je n'ai laissé personne venir au monde... ». En fin de compte, Chichikov justifie son crime. C'est la voie de la dégradation dont l'auteur met en garde son héros. L'écrivain appelle Chichikov, et avec lui les lecteurs, à emprunter le « chemin droit, semblable au chemin qui mène à un temple magnifique », c'est le chemin du salut, de la renaissance de l'âme vivante en chacun.

Le chapitre sur Pliouchkine est mis en valeur par Gogol ; il se situe exactement au milieu du voyage de Chichikov à travers les domaines des propriétaires fonciers environnants. Le chapitre commence et se termine par des digressions lyriques, ce qui n'était pas le cas lorsqu'il s'agissait de décrire d'autres propriétaires terriens. Toutes les autres histoires suivent le même schéma : Chichikov fait connaissance avec le domaine, la maison, puis achète des paysans, dîne et s'en va. Mais le chapitre consacré à Plyushkin semble interrompre cette chaîne monotone : le récit de la vie, une biographie détaillée du héros est montré, c'est-à-dire que devant nous n'est pas seulement un homme à l'âme gelée, mais nous voyons comment il a atteint un tel état . Dans un passé lointain, il était un propriétaire exemplaire, à l’opposé de tous les autres propriétaires fonciers de Dead Souls : « Mais il fut un temps où il n’était qu’un propriétaire économe ! Il était marié et père de famille, et son voisin venait dîner avec lui, l'écoutait et apprenait de lui le ménage et l'avarice sage... Des sentiments trop forts ne se reflétaient pas dans ses traits du visage, mais l'intelligence était visible dans ses yeux ; Son discours était empreint d’expérience et de connaissance du monde, et l’invité était heureux de l’écouter. Il devient clair qu'au début Pliouchkine était une personne complètement différente. Au début de Plyushkin, il n'y a que la possibilité de son futur vice. Ceci est suggéré par « l’avarice sage » et l’absence de « sentiments trop forts ». Gogol décrit la mort d'une personne initialement bonne.

Si chez tous les autres propriétaires terriens leur typicité était soulignée, alors chez Plyushkin l'auteur ne voit pas tant un phénomène caractéristique de la Russie propriétaire foncière, mais une sorte d'exception. Même Chichikov, qui a vu « beaucoup de gens de toutes sortes », n'a « jamais vu cela auparavant », et dans la description de Pliouchkine par l'auteur, il est dit qu'« un phénomène similaire se produit rarement en Russie ». L'état dans lequel se trouve Chichikov est vraiment terrifiant. Dessinant un portrait de Pliouchkine, l'auteur épaissit les couleurs à l'extrême : Chichikov ne pouvait même pas « reconnaître de quel sexe était le personnage : une femme ou un homme », et a finalement décidé que devant lui se trouvait la gouvernante. Mais peut-être que même la gouvernante ne portera pas les haillons que porte Pliouchkine : sur sa robe, « les manches et les rabats supérieurs étaient si gras qu'ils ressemblaient à du yuft, du genre qu'on porte sur des bottes ». Gogol donne une description dévastatrice de Plyushkin - "un trou dans l'humanité". Mais son âme est-elle complètement morte ? En révélant l'image de Plyushkin, il est extrêmement important non seulement de décrire ses vêtements, mais aussi son apparence. Bien que Gogol écrive que le visage de ce personnage n'avait rien de spécial, il se démarque de la galerie des visages précédents : « les petits yeux ne s'étaient pas encore éteints et couraient sous les sourcils hauts, comme des souris, quand, sortant leurs museaux pointus des trous sombres, ils avaient des oreilles attentives et clignaient des moustaches, ils regardaient si un chat ou un vilain garçon se cache quelque part, et ils reniflaient l'air avec méfiance. Plyushkin a les yeux les plus vifs de tous les héros. Peut-être pas humain, mais vivant ! A la mention du nom de son camarade, "une sorte de rayon chaud glissa sur le visage de Pliouchkine, ce n'était pas un sentiment qui s'exprimait, mais une sorte de pâle reflet d'un sentiment". Cela signifie qu'il reste quelque chose de vivant en lui, que son âme n'est pas gelée, ne s'est pas du tout ossifiée. Le sixième chapitre contient une description détaillée du jardin de Plyushkin, envahi par la végétation, négligé, mais toujours vivant. Le jardin est une sorte de métaphore de l’âme du héros. Seulement sur son domaine il y a deux églises. De tous les propriétaires fonciers, seul Pliouchkine prononce un monologue accusateur après le départ de Chichikov.

Il est très important de connaître l’intention des deuxième et troisième volumes de Dead Souls. De tous les héros du premier volume, Gogol ne voulait en conduire que deux par la purification jusqu'à la renaissance de l'âme dans le troisième volume - Chichikov et Plyushkin. Cela signifie que la position de l’auteur est loin d’être aussi simple qu’il y paraît à première vue. C'est Plyushkin, selon l'auteur, qui, bien qu'insignifiant, a encore une chance de renaissance spirituelle.

Ainsi, Chichikov et Plyushkin, contrairement aux autres personnages du poème, sont montrés en développement, mais dans le développement opposé, c'est-à-dire en dégradation, et, selon le plan de Gogol, ils étaient censés renaître dans le deuxième volume de l'œuvre. .

Mais Manilov, par exemple, n’a nulle part où se dégrader. Il est figé depuis longtemps, comme un marque-page dans un livre resté à la quatorzième page depuis deux ans.

Tous les héros du poème peuvent être divisés en groupes : propriétaires fonciers, gens ordinaires (serfs et serviteurs), officiers, fonctionnaires de la ville. Les deux premiers groupes sont si interdépendants, tellement fusionnés en une sorte d’unité dialectique, qu’ils ne peuvent tout simplement pas être caractérisés séparément l’un de l’autre.

Parmi les noms de famille des propriétaires fonciers dans « Dead Souls », ceux qui attirent principalement l'attention sont ceux qui proviennent de noms d'animaux. Il y en a pas mal : Sobakevich, Bobrov, Svinin, Blokhin. L'auteur présente au lecteur de près certains propriétaires fonciers, tandis que d'autres ne sont mentionnés qu'en passant dans le texte. Les noms de famille des propriétaires fonciers sont pour la plupart dissonants : Konopatiev, Trepakin, Kharpakin, Pleshakov, Mylnoy. Mais il y a des exceptions : Pochitaev, Cheprakov-Colonel. De tels noms de famille inspirent déjà le respect par leur sonorité, et il y a de l'espoir qu'il s'agisse de personnes vraiment intelligentes et vertueuses, contrairement à d'autres mi-humains, mi-bêtes. Pour nommer les propriétaires fonciers, l'auteur utilise une notation sonore. Ainsi, le héros Sobakevich n'aurait pas acquis une telle lourdeur et une telle solidité s'il avait porté le nom de famille Sobakin ou Psov, bien que leur sens soit presque la même chose. Ce qui renforce encore le caractère de Sobakévitch, c’est son attitude à l’égard des paysans, telle qu’elle est indiquée dans ses notes remises à Chichikov. Tournons-nous vers le texte de l'ouvrage : « Il (Chichikov) l'a parcouru (la note) avec ses yeux et s'est émerveillé de la netteté et de l'exactitude : non seulement le métier, le grade, les années et la fortune familiale ont été écrits en détail, mais même dans les marges, il y avait des notes spéciales sur le comportement, la sobriété, - en un mot, c'était agréable à regarder." Ces serfs - le constructeur de voitures Mikheev, le charpentier Stepan Probka, le briquetier Milushkin, le cordonnier Maxim Telyatnikov, Eremey Sorokoplekhin - et après leur mort, ils sont chers au propriétaire en tant que bons travailleurs et honnêtes gens. Sobakevich, malgré le fait qu '«il semblait que ce corps n'avait pas d'âme du tout, ou qu'il en avait une, mais pas du tout là où il devrait être, mais, comme l'immortel Koshchei, quelque part derrière les montagnes et recouvert d'une coquille si épaisse , que ce qui remuait au fond ne produisait absolument aucun choc à la surface », malgré cela, Sobakevich est un bon propriétaire.

Les serfs Korobochki ont des surnoms : Peter Savelyev Disrespect-Trough, Cow Brick, Wheel Ivan. «Le propriétaire foncier ne tenait aucune note ni liste, mais connaissait presque tout le monde par cœur.» C'est aussi une femme au foyer très zélée, mais elle ne s'intéresse pas tant aux serfs qu'à la quantité de chanvre, de saindoux et de miel qu'elle peut vendre. Korobochka a un nom de famille vraiment révélateur. Elle convient étonnamment à une femme « âgée, portant une sorte de bonnet de nuit, enfilée à la hâte, avec une flanelle autour du cou », une de ces « mères, petits propriétaires terriens qui pleurent sur les mauvaises récoltes, les pertes et gardent un peu la tête baissée ». d'un côté, et en attendant, gagnez peu à peu de l'argent dans des sacs colorés placés dans les tiroirs des commodes.

L’auteur décrit Manilov comme un homme « dépourvu de son propre enthousiasme ». Son nom de famille se compose principalement de sons sonores qui semblent doux sans faire de bruit inutile. Il est également en accord avec le mot « faire signe ». Manilov est constamment attiré par des projets fantastiques et, « trompé » par ses fantasmes, il ne fait absolument rien dans la vie.

Nozdryov, au contraire, avec son seul nom de famille, donne l'impression d'un homme chez qui il y a trop de tout, comme trop de voyelles bruyantes dans son nom de famille. Contrairement à Nozdryov, l'auteur a dépeint son gendre Mizhuev, qui fait partie de ces personnes qui « avant même d'avoir le temps d'ouvrir la bouche, sont déjà prêtes à se disputer et, semble-t-il, n'accepteront jamais quelque chose ». cela est clairement contraire à leur façon de penser, qu'ils ne traiteront jamais d'intelligents et qu'en particulier ils n'accepteront pas de danser sur la musique d'un autre, mais la fin sera toujours que leur caractère sera doux, qu'ils accepteront ; exactement ce qu'ils ont rejeté, ils qualifieront cette chose stupide d'intelligente et ensuite ils iront danser du mieux qu'ils pourront sur l'air de quelqu'un d'autre - en un mot, ils commenceront comme une surface lisse et finiront comme un vil. Sans Mijouev, le personnage de Nozdryov n’aurait pas aussi bien joué sous toutes ses facettes.

L'image de Plyushkin dans le poème est l'une des plus intéressantes. Si les images d'autres propriétaires terriens sont données sans histoire, elles sont essentiellement ce qu'elles sont, alors Pliouchkine était autrefois une personne différente, « un propriétaire économe ! Il était marié et père de famille, et un voisin est venu le déjeuner, Je l'ai écouté et j'ai appris de lui sur l'agriculture et l'avarice. Mais sa femme est décédée, une de ses filles est décédée et la fille restante s'est enfuie avec un officier de passage. Plyushkin n'est pas tant un héros comique qu'un héros tragique. Et la tragédie de cette image est grotesquement soulignée par le nom de famille drôle et absurde, qui a quelque chose du kolach que sa fille Alexandra Stepanovna a apporté à Plyushkin pour Pâques avec une nouvelle robe, et qu'il a séché en chapelure et servi à de rares invités pour de nombreuses années. L'avarice de Pliouchkine est portée jusqu'à l'absurdité, il est réduit à un « trou dans l'humanité », et c'est dans cette image que le « rire à travers les larmes » de Gogol se fait le plus sentir. Pliouchkine méprise profondément ses serfs. Il traite ses serviteurs comme Maure et Proshka, les gronde sans pitié et surtout comme ça, pas au point.

L'auteur a une profonde sympathie pour les Russes ordinaires, les serviteurs et les serfs. Il les décrit avec bonne humeur, prenons par exemple la scène dans laquelle oncle Mityai et oncle Minyai tentent de forcer des chevaux récalcitrants à marcher. L'auteur ne les appelle pas Mitrofan et Dimitri, mais Mityai et Minyai, et devant l'esprit du lecteur apparaît « l'oncle Mityai mince et long avec une barbe rouge » et « l'oncle Minyai, un homme aux larges épaules avec une barbe noire de jais et un ventre semblable à ce gigantesque samovar dans lequel on cuit le sbiten pour tout le marché végétal. Le cocher de Chichikov, Selifan, est appelé par son nom complet car il prétend avoir une sorte d'éducation, qu'il dispense entièrement aux chevaux confiés à ses soins. Le laquais de Chichikov, Persil, avec son odeur particulière qui le suit partout, évoque également un sourire bon enfant de la part de l'auteur et du lecteur. Il n’y a aucune trace de l’ironie maléfique qui accompagne les descriptions des propriétaires fonciers.

Les pensées de l'auteur, mises dans la bouche de Chichikov, sont pleines de lyrisme sur la vie et la mort des « âmes mortes » qu'il a achetées. Chichikov fantasme et voit comment Stepan Probka « s'est soulevé... pour un plus grand profit sous le dôme de l'église, et peut-être s'est-il traîné sur la croix et, glissant, de là, de la barre transversale, est tombé au sol, et seulement quelqu'un debout à proximité... Oncle Micah, gratté. La main derrière la tête, il dit : "Eh, Vanya, tu as eu de la chance !" - et, s'attachant avec une corde, il grimpa chez lui. Ce n'est pas un hasard si Stepan Cork s'appelle ici Vanya. C’est juste que ce nom contient toute la naïveté, la générosité, la largeur d’âme et l’insouciance du peuple russe ordinaire.

Le troisième groupe de héros peut être classiquement désigné comme officiers. Ce sont principalement des amis et des connaissances du propriétaire foncier Nozdryov. Dans un sens, Nozdryov lui-même appartient également à ce groupe. A côté de lui, on peut citer des fêtards et des tyrans comme le capitaine Potseluev, Khvostyrev et le lieutenant Kuvshinnikov. Ce sont de vrais noms de famille russes, mais dans ce cas, ils indiquent de manière ambiguë des caractéristiques de leurs propriétaires comme un désir constant de boire du vin et quelque chose de plus fort, et non pas dans des tasses, mais de préférence dans des cruches, la capacité de boucler leur queue derrière la première jupe qu'ils venir et faire des bisous à gauche et à droite. Nozdryov, qui possède lui-même toutes les qualités ci-dessus, parle de tous ces exploits avec beaucoup d'enthousiasme. Nous devrions également ajouter ici un jeu de cartes de triche. Dans cette optique, N.V. Gogol dépeint les représentants de la grande armée russe cantonnés dans la ville de province, qui représente dans une certaine mesure l'ensemble de la vaste Russie.

Et le dernier groupe de personnes présenté dans le premier volume du poème peut être désigné comme fonctionnaires, du plus bas au gouverneur et à sa suite. Dans le même groupe, nous inclurons la population féminine de la ville provinciale de NN, dont on parle également beaucoup dans le poème.

Le lecteur apprend en quelque sorte les noms des fonctionnaires au passage, à travers leurs conversations entre eux ; pour eux, le rang devient plus important que leur prénom et leur nom, comme s'ils lui poussaient jusqu'à la peau. Parmi eux, les principaux sont le gouverneur, le procureur, le colonel de gendarmerie, le président de la chambre, le préfet de police et le maître de poste. Ces gens semblent n’avoir aucune âme, même quelque part au loin, comme Sobakevich. Ils vivent pour leur propre plaisir, sous couvert de leur rang, leur vie est strictement réglementée par l'importance de leur rang et le montant des pots-de-vin qu'ils reçoivent pour le travail qu'ils sont obligés d'accomplir en fonction de leur position. L'auteur teste ces fonctionnaires endormis avec l'apparition de Chichikov avec ses « âmes mortes ». Et les fonctionnaires, volontairement ou involontairement, doivent montrer qui est capable de quoi. Et ils se sont avérés capables de beaucoup de choses, notamment dans le domaine de deviner la personnalité de Chichikov lui-même et son étrange entreprise. Diverses rumeurs et opinions ont commencé à circuler qui, « pour une raison inconnue, ont eu le plus grand effet sur le pauvre procureur. Elles l'ont tellement affecté que, lorsqu'il est rentré chez lui, il a commencé à réfléchir et à réfléchir et tout à coup, comme ils l'ont fait. disons, sans aucune raison. âme, même si dans sa modestie il ne l’a jamais montré. Le reste des fonctionnaires n’a jamais montré son âme.

Les dames de la haute société de la ville provinciale de NN ont beaucoup aidé les fonctionnaires en provoquant une telle agitation. Les dames occupent une place particulière dans le système anthroponymique des Dead Souls. L'auteur, comme il l'admet lui-même, n'ose pas écrire sur les femmes. « C'est même étrange, le stylo ne monte pas du tout, comme s'il y avait une sorte de plomb dedans. Qu'il en soit ainsi : concernant leurs personnages, apparemment, il faut laisser le soin à quelqu'un qui a des couleurs plus vives et plus nombreuses. sur la palette, et nous n'aurons qu'à dire deux mots sur l'apparence et sur ce qui est plus superficiel. Les dames de la ville de NN étaient ce qu'on appelle présentables... Quant à la façon de se comporter, de garder le ton, de maintenir l'étiquette, beaucoup des décences les plus subtiles, et surtout prêter attention aux tout derniers détails, alors en cela ils étaient en avance même sur les dames de Saint-Pétersbourg et de Moscou... Une carte de visite, qu'elle soit écrite sur un deux de trèfle ou un as de carreau, c’était une chose très sacrée. L'auteur ne donne pas de noms aux dames et explique la raison comme suit : « Il est dangereux d'appeler un nom de famille fictif. Quel que soit le nom que vous inventez, vous le trouverez certainement dans un coin de notre État, heureusement, quelqu'un qui porte. il ne se fâchera certainement pas. qu'ils soient une personne : telle est leur disposition dans l'air. Il suffit de dire qu'il y a une personne stupide dans une ville, et cette personne sautera soudainement et criera : « Après tout, je le suis aussi. un homme, donc, je suis aussi stupide », - en un mot, il comprendra instantanément ce qui se passe ". C'est ainsi qu'apparaissent dans le poème une dame agréable à tous égards et une dame simplement agréable - des images féminines collectives délicieusement expressives. De la conversation entre les deux dames, le lecteur apprend par la suite que l'une d'elles s'appelle Sofya Ivanovna et l'autre Anna Grigorievna. Mais cela n’a pas vraiment d’importance, car peu importe comment vous les appelez, elles resteront toujours une femme agréable à tous égards et simplement une femme agréable. Cela introduit un élément supplémentaire de généralisation dans la caractérisation des personnages par l'auteur. Une dame agréable à tous égards « a acquis ce titre de manière légitime, car, en fait, elle ne regrettait rien d'être devenue aimable au dernier degré, même si, bien sûr, par l'amabilité, oh, quelle agilité l'agilité du caractère d'une femme s'est glissée ! Et même si parfois cela ressortait dans chaque mot agréable, wow, quelle épingle ! Mais tout cela était enveloppé dans la laïcité la plus subtile qui n'existe que dans une ville de province." "L'autre dame... n'avait pas cette polyvalence de caractère, c'est pourquoi nous l'appellerons : juste une dame agréable." dames qui ont jeté les bases du grand scandale des âmes mortes, de Chichikov et de l'enlèvement de la fille du gouverneur. Il faut dire quelques mots à propos de cette dernière. Elle n'est ni plus ni moins que la fille du gouverneur dit d'elle : « Glorieuse. grand-mère! La bonne nouvelle est que maintenant, apparemment, elle vient de sortir d'un internat ou d'un institut et que, comme on dit, elle n'a encore rien de féminin. C’est exactement ce qu’ils ont de plus désagréable. Elle est maintenant comme une enfant, tout en elle est simple, elle dit ce qu'elle veut, rit partout où elle veut rire. On peut faire tout ce qui est d'elle, elle peut être un miracle, ou elle peut s'avérer être un déchet... » La fille du gouverneur est une terre vierge et intacte (tabula rasa), donc son nom est jeunesse et innocence, et ce n'est pas le cas. Peu importe qu'elle s'appelle Katya ou Masha. Après le bal, au cours duquel elle a suscité la haine universelle de la part des dames, l'auteur l'appelle « pauvre blonde ».

Lorsque Chichikov se rend au tribunal pour officialiser l'achat des âmes « mortes », il rencontre le monde des petits fonctionnaires : Fedosei Fedoseevich, Ivan Grigorievich, Ivan Antonovich le museau de la cruche. « Thémis recevait simplement les invités telle qu’elle était, en déshabillé et en robe. » « Ivan Antonovitch semblait avoir plus de quarante ans ; ses cheveux étaient noirs et épais ; tout le milieu de son visage dépassait vers l'avant et pénétrait dans son nez - en un mot, c'était le visage qu'on appelle dans l'auberge le museau d'une cruche. .» En dehors de ce détail, il n'y a rien de remarquable chez les fonctionnaires, sauf peut-être leur désir de recevoir un pot-de-vin plus important, mais cela ne surprend plus personne chez les fonctionnaires.

Dans le dixième chapitre du premier volume, le maître de poste raconte l'histoire du capitaine Kopeikin, la qualifiant en quelque sorte de poème entier.

Yu. M. Lotman dans son article « Pouchkine et « L'histoire du capitaine Kopeikin » trouve des prototypes du capitaine Kopeikin. Il s'agit du héros des chansons folkloriques, le voleur Kopeikin, dont le prototype était un certain Kopeknikov, invalide pendant la guerre patriotique. 1812. Arakcheev lui a refusé l'aide, après quoi il est devenu, comme on dit, un voleur. Il s'agit de Fiodor Orlov - une personne réelle, un homme handicapé au cours de la même guerre, qui estime que « la synthèse et la réduction parodique de ». ces images donnent naissance au « héros du sou » Chichikov.

Smirnova-Chikina, dans ses commentaires sur le poème « Dead Souls », considère Kopeikin comme le seul personnage positif conçu par Gogol dans la première partie de son œuvre. L'auteur écrit que Gogol voulait faire cela pour « la justifier<поэмы>genre, c'est pourquoi le narrateur-maître de poste fait précéder l'histoire avec les mots que "ceci, cependant, s'il était raconté, se révélerait être un poème entier, d'une certaine manière intéressant pour un écrivain." " En outre, l'auteur prête attention au rôle des contrastes, qui est également pris en compte dans mon travail, les contrastes dans la composition de l'histoire, dit-elle, "contribuent à approfondir le sens satirique de l'histoire et attirent l'attention sur la façon dont Gogol oppose la richesse de". Saint-Pétersbourg, le luxe de ses rues avec la pauvreté de Kopeikin.

"Le Conte..." apparaît dans le poème au moment où la haute société de la ville de N, réunie, se demande qui est réellement Chichikov. De nombreuses hypothèses sont avancées : un voleur, un contrefacteur et Napoléon... Bien que l'idée du maître de poste selon laquelle Chichikov et Kopeikin étaient la même personne ait été rejetée, nous pouvons voir un parallèle entre leurs images. Cela peut être remarqué en prêtant au moins attention au rôle que joue le mot « kopek » dans l’histoire de la vie de Chichikov. Même dans son enfance, son père, l'instruisant, lui disait : « … avant tout, prends soin de toi et économise un centime, cette chose est la plus fiable, il s'avère que « il ne connaissait que les conseils pour économiser un centime. , et lui-même en a accumulé un peu », mais Chichikov s'est avéré avoir « un grand esprit du côté pratique ». Ainsi, nous voyons que Chichikov et Kopeikin ont la même image - un sou.

Le nom de famille Chichikov ne peut être trouvé dans aucun dictionnaire. Et ce nom de famille lui-même ne se prête à aucune analyse, ni du côté du contenu émotionnel, ni du côté du style ou de l'origine. Le nom de famille n'est pas clair. Cela ne comporte aucune allusion à la respectabilité ou à l’humiliation, cela ne veut rien dire. Mais c'est précisément pourquoi N.V. Gogol donne un tel nom au personnage principal, qui « n'est pas beau, mais pas méchant, ni trop gros ni trop maigre ; on ne peut pas dire qu'il est vieux, mais pas qu'il est trop jeune ; . Chichikov n'est ni ceci ni cela, cependant, ce héros ne peut pas non plus être qualifié de lieu vide. C'est ainsi que l'auteur caractérise son comportement en société : « Quel que soit le sujet de la conversation, il savait toujours la soutenir : qu'il s'agisse d'une ferme équestre, il parlait d'une ferme équestre, qu'ils parlaient de bons chiens, et ici ; il a fait des commentaires très pratiques sur l'interprétation de l'enquête menée par la chambre du Trésor - il a montré qu'il n'ignorait pas les astuces judiciaires ; s'il y avait eu une discussion sur le jeu de billard - et dans le jeu de billard il ne s'est pas trompé ; même les larmes aux yeux ; il connaissait la production du vin chaud, et le vin chaud ne servait à rien ; et il les jugeait comme s'il était lui-même à la fois un fonctionnaire et un surveillant... Il ne parlait ni fort ni doucement ; , mais absolument comme il se doit." L'histoire de la vie du personnage principal, incluse dans le poème, en dit long sur les « âmes mortes », mais l'âme vivante du héros reste comme cachée derrière toutes ses actions inconvenantes. Ses pensées, révélées par l'auteur, montrent que Chichikov n'est pas une personne stupide et non dénuée de conscience. Mais il est encore difficile de deviner s’il se corrigera comme il l’a promis ou s’il poursuivra son chemin difficile et injuste. L'auteur n'a pas eu le temps d'écrire à ce sujet.