ÉTABLISSEMENT D'ENSEIGNEMENT AUTONOME D'ÉTAT D'ENSEIGNEMENT PROFESSIONNEL SECONDAIRE DE LA RÉGION DE NOVOSIBIRSK
"TECHNIQUE MÉDICALE KUPINSKI"
DÉVELOPPEMENT MÉTHODOLOGIQUE DE LA LEÇON
dans la discipline LITTÉRATURE
Chapitre: Littérature de la seconde moitié XXe siècle
Sujet:
Spécialité : 060501 Cours de soins infirmiers : 1
Kupino
2015
Note explicative
Caractéristiques pédagogiques et méthodologiques de la leçon
Déroulement de la leçon
Documents à distribuer
Matériel supplémentaire
Matériaux pour le contrôle du courant
NOTE EXPLICATIVE
Ce développement méthodologique vise à organiser le travail en classe des étudiants lors de l'étude de la littérature de la dernière décennie. La leçon se déroule sous la forme d'un cours magistral.
Le manuel méthodologique présente des tâches sur le sujet. Le manuel comprend du matériel qui complète le matériel du manuel.
Suite à l'étude du sujet Revue de la littérature de la dernière décennie
L'étudiant doit :
connaître/comprendre:
Contenu des œuvres littéraires étudiées ;
Modèles de base du processus historique et littéraire et caractéristiques des mouvements littéraires ;
pouvoir:
Reproduire le contenu d'une œuvre littéraire ;
Comparer des œuvres littéraires ;
Analyser et interpréter une œuvre d'art à l'aide d'informations sur l'histoire et la théorie de la littérature (sujets, problèmes, pathos moral, système d'images, caractéristiques de composition, moyens de langage figuratifs et expressifs, détails artistiques) ; analyser un épisode (scène) de l'œuvre étudiée, expliquer son lien avec la problématique de l'œuvre ;
Relier la fiction à la vie sociale et à la culture ; révéler le contenu historique et universel spécifique des œuvres littéraires étudiées ; identifier les thèmes « transversaux » et les problèmes clés de la littérature russe ; corréler l'œuvre avec la direction littéraire de l'époque ;
utiliser les connaissances et les compétences acquises dans les activités pratiques et la vie quotidienne pour:
Créer un texte cohérent (oral et écrit) sur le sujet recherché, en tenant compte des normes de la langue littéraire russe ;
Participer à un dialogue ou à une discussion ;
Connaissance indépendante des phénomènes de la culture artistique et évaluation de leur signification esthétique.
CARACTÉRISTIQUES PÉDAGOGIQUES ET MÉTHODOLOGIQUES DES CLASSES
Sujet de la leçon : Revue de la littérature de la dernière décennie
Type de cours : apprendre de nouvelles choses
Formulaire de cours: conférence
Lieu public
Durée du cours : 90 minutes
Motivation du sujet : activation de l'activité cognitive et intérêt des étudiants pour l'étude de ce sujet, définition des buts et objectifs de la leçon
Objectifs de la leçon :
1. Éducatif : connaître/comprendre le contenu des œuvres littéraires étudiées ; les principaux modèles du processus historique et littéraire et les caractéristiques des mouvements littéraires ;
2. Développement: développer la capacité d'analyser et d'interpréter une œuvre d'art, en utilisant des informations sur l'histoire et la théorie de la littérature.
3. Éducatif: révéler le contenu historique et universel spécifique des œuvres littéraires étudiées ; utiliser les connaissances et les compétences acquises dans les activités pratiques et la vie quotidienne pour une connaissance indépendante des phénomènes de la culture artistique et une évaluation de leur signification esthétique.
Intégration interdisciplinaire : histoire, langue russe
Intégration intradisciplinaire : Revue de la littérature russe de la seconde moitié du XXe siècle
Équipement: projecteur, ordinateur, présentation, exposition de livres
Liste de la littérature :
Principal:
- Littérature. 10e année : manuel d'enseignement général. institutions / T.F. Kurdyumova, S.A. Léonov et autres ; sous. éd. T.F. Kurdyumova. – M. : Outarde, 2008
Littérature. 11e année A 14 heures : manuel de formation générale. institutions/T.F. Kurdyumova et autres ; sous. éd. T.F. Kurdyumova. – M. : Outarde, 2011
Supplémentaire:
Lebedev Yu.V. Littérature 10e année : manuel pour les établissements d'enseignement général. Niveaux de base et de profil. A 14 heures - M. : Education, 2006
Petrovich V.G., Petrovich N.M. Littérature dans les écoles fondamentales et spécialisées. 11e année. Livre pour les enseignants. M., 2006
Krutetskaïa V.A. Littérature sous forme de tableaux et de diagrammes. 10e année. - Saint-Pétersbourg, 2008
Dictionnaire des personnages littéraires en 8 volumes - Compilé et éditeur Meshcheryakov V.P. - M. : Lycée de Moscou, 1997
Tchernyak M.A. Littérature russe moderne (10e-11e années) : matériel pédagogique et méthodologique - M. : Eksmo, 2007.
Ressources Internet :
-
Réseau d'enseignants créatifs
Déroulement de la leçon
Moment d'organisation: saluer le groupe, identifier les absents, évaluer les conditions d'hygiène de préparation du public au cours.
Motivation pour les activités d'apprentissage
Désignation du sujet de la leçon, formation du but de la leçon, désignation du plan pour les travaux à venir dans la leçon.
3. Actualisation des connaissances de référence
- messages des étudiants
4. Assimilation de nouvelles connaissances
Conférence-conversation (présentation) –
Le processus littéraire moderne se caractérise par la disparition des anciens thèmes canonisés (« le thème de la classe ouvrière », « le thème de l'armée », etc.) et une forte montée du rôle des relations quotidiennes. L'attention portée au quotidien, parfois absurde, à l'expérience de l'âme humaine, contrainte de survivre dans une situation d'effondrement, de mutations de la société, donne lieu à des sujets particuliers. De nombreux écrivains semblent vouloir se débarrasser de leur ancien pathétique, de leur rhétorique et de leur prédication, et tomber dans l’esthétique du « choc et du choc ». La branche réaliste de la littérature, ayant connu un état de manque de demande, s'approche de la compréhension d'un tournant dans le domaine des valeurs morales. La « littérature sur la littérature », la prose des mémoires, occupe une place de choix.
La perestroïka a ouvert la porte à un flux considérable d'écrivains « détenus » et jeunes professant des esthétiques différentes : naturaliste, avant-gardiste, postmoderniste, réaliste. Une des manières d’actualiser le réalisme est d’essayer de le libérer de la prédétermination idéologique. Cette tendance a conduit à un nouveau cycle de naturalisme : elle combinait la croyance traditionnelle dans le pouvoir purificateur de la cruelle vérité sur la société et le rejet de tout pathétique, idéologie, prédication (prose de S. Kaledin - « L'humble cimetière », « Bataillon de construction » ; prose et drame de L. Petrushevskaya ).
L’année 1987 revêt une importance particulière dans l’histoire de la littérature russe. C'est le début d'une période unique, exceptionnelle par son importance culturelle générale. C'est le début du processus de retour de la littérature russe. Le motif principal de quatre ans ( J987--1990) devient le motif de la réhabilitation de l'histoire et de la littérature interdite - « non censurée », « saisie », « répressive ». En 1988, lors de la réunion des artistes de Copenhague, le critique littéraire Efim Etkind a déclaré : « Il existe désormais un processus qui revêt une importance phénoménale et sans précédent pour la littérature : le processus de retour. Une foule d'ombres d'écrivains et d'œuvres dont le grand public ne savait rien se sont déversées sur les pages des magazines soviétiques... Les ombres reviennent de partout.»
Les premières années de la période de réhabilitation - 1987-1988 - sont l'époque du retour des exilés spirituels, de ces écrivains russes qui (au sens physique) n'ont pas quitté les frontières de leur pays.
D'après les publications d'œuvres de Mikhaïl Boulgakov (« Cœur de chien », « Île pourpre »), Andrei Platonov (« Chevengur », « La Fosse », « Mer juvénile »), Boris Pasternak (« Docteur Jivago »), Anna Akhmatova (« Requiem ») et Ossip Mandelstam (« Cahiers de Voronej »), l'héritage créatif de ces écrivains (célèbres avant 1987) a été entièrement restauré.
Les deux années suivantes - 1989-1990 - sont une période de retour actif de tout un système littéraire - la littérature russe à l'étranger. Jusqu'en 1989, les publications isolées d'écrivains émigrés - Joseph Brodsky et Vladimir Nabokov en 1987 - faisaient sensation. Et en 1989-1990, « une foule d'ombres venant de France et d'Amérique ont afflué sur la Russie » (E. Etkind) - il s'agit de Vasily Aksenov, Georgy Vladimov, Vladimir Voinovich, Sergei Dovlatov, Naum Korzhavin, Viktor Nekrasov, Sasha Sokolov et, de bien sûr, Alexandre Soljenitsyne .
Le principal problème de la littérature dans la seconde moitié des années 1980 était la réhabilitation de l’histoire. En avril 1988, une conférence scientifique au titre très révélateur s'est tenue à Moscou : « Questions actuelles de la science et de la littérature historiques ». Les intervenants ont évoqué le problème de la véracité de l’histoire de la société soviétique et le rôle de la littérature dans l’élimination des « points blancs historiques ». Dans le rapport émouvant de l'économiste et historien Evgeniy Ambartsumov, l'idée, soutenue par tous, a été exprimée selon laquelle « la véritable histoire a commencé à se développer en dehors de l'historiographie officielle figée, en particulier par nos écrivains F. Abramov et Yu. Trifonov, S. Zalygin. et B. Mozhaev, V. Astafiev et F. Iskander, A. Rybakov et M. Shatrov, qui ont commencé à écrire l'histoire pour ceux qui ne pouvaient ou ne voulaient pas le faire. Toujours en 1988, les critiques ont commencé à parler de l’émergence de tout un mouvement littéraire, qu’ils ont qualifié de « nouvelle prose historique ». Les romans « Les enfants d'Arbat » d'Anatoly Rybakov et « Les vêtements blancs » de Vladimir Dudintsev, publiés en 1987, et l'histoire « Le nuage d'or a passé la nuit » d'Anatoly Pristavkin sont devenus des événements publics de cette année. Au début de 1988, la pièce de Mikhaïl Shatrov « Plus loin... plus loin... plus loin... » est devenue le même événement socio-politique, tandis que les images de « vivre le mauvais Staline » et de « vivre Lénine hors norme » passaient à peine. la censure alors en vigueur.
L’état même de la littérature moderne, c’est-à-dire celle qui a été non seulement publiée, mais aussi écrite dans la seconde moitié des années 1980, confirme qu’à cette époque la littérature était avant tout une affaire civile. Seuls les poètes ironistes et les auteurs d'« histoires physiologiques » (« prose de Guignol » (Sl.)) pouvaient se déclarer haut et fort à cette époque) Leonid Gabyshev (« Odlyan ou l'air de la liberté ») et Sergei Kaledin (« Stroibat » ), dont les œuvres décrivaient les côtés sombres de la vie moderne - la morale des jeunes délinquants ou le bizutage militaire.
Il convient également de noter que la publication des récits de Lyudmila Petrushevskaya, Evgeny Popov, Tatiana Tolstoï, auteurs qui définissent aujourd'hui le visage de la littérature moderne, est passée presque inaperçue en 1987. Dans cette situation littéraire, comme l’a souligné à juste titre Andrei Sinyavsky, il s’agissait de « textes artistiquement redondants ».
Ainsi, 1987-1990 est l'époque où la prophétie de Mikhaïl Boulgakov (« Les manuscrits ne brûlent pas ») se réalise et où le programme si soigneusement tracé par l'académicien Dmitri Sergueïevitch Likhachev se réalise : « Et si nous publions les œuvres inédites d'Andrei Platonov « Chevengur " et "Pit ", certaines œuvres de Boulgakov, Akhmatova, Zoshchenko restant encore dans les archives, alors cela, me semble-t-il, sera également utile pour notre culture" (extrait de l'article : La culture de la vérité est l'anticulture de mensonges // Journal littéraire, 1987. N°1). En quatre ans, un éventail colossal a été maîtrisé par le lecteur russe général : les 2/3 du corpus jusqu'alors inconnu et inaccessible de la littérature russe ; tous les citoyens sont devenus lecteurs. «Le pays est devenu une salle de lecture de toute l'Union, dans laquelle, à la suite du docteur Jivago, on discute de la vie et du destin (Natalya Ivanova). Ces années sont appelées les années de « fête de la lecture » ; Il y a eu une augmentation sans précédent et unique de la circulation des publications littéraires périodiques (magazines littéraires « épais »). Tirage record du magazine « Nouveau Monde » (1990) - 2 710 000 exemplaires. (en 1999 - 15 000 exemplaires, soit un peu plus de 0,5 %) ; tous les écrivains sont devenus citoyens (cette année-là, l'écrasante majorité des députés du peuple des syndicats créatifs étaient des écrivains - V. Astafiev, V. Bykov, O. Gonchar, S. Zalygin, L. Leonov, V. Raspoutine) ; la littérature civile (« sévère », non « gracieuse ») triomphe. Son point culminant est
année - «l'année de Soljenitsyne» et l'année de l'un des plus sensationnels
publications des années 1990 - l'article « Le réveil de la littérature soviétique », dans lequel son auteur, représentant de la « nouvelle littérature », Viktor Erofeev, annonçait la fin de la « soljenisation » de la littérature russe et le début de la prochaine période de la littérature moderne Littérature russe - postmoderniste (1991-1994).
Le postmodernisme est apparu au milieu des années 40, mais n’a été reconnu comme un phénomène de la culture occidentale, comme un phénomène dans la littérature, l’art et la philosophie, qu’au début des années 80. Le postmodernisme se caractérise par une compréhension du monde comme chaos, du monde comme texte, par une conscience de la fragmentation de l’existence. L'un des principes fondamentaux du postmodernisme est l'intertextualité (la corrélation du texte avec d'autres sources littéraires).
Le texte postmoderne forme un nouveau type de relation entre la littérature et le lecteur. Le lecteur devient co-auteur du texte. La perception des valeurs artistiques devient multi-valorisée. La littérature est considérée comme un jeu intellectuel.
La narration postmoderne est un livre sur la littérature, un livre sur les livres.
Dans le dernier tiers Au XXe siècle, le postmodernisme s'est répandu dans notre pays. Il s'agit d'œuvres d'Andrei Bitov, Venedikt Erofeev, Sasha Sokolov, Tatiana Tolstoï, Joseph Brodsky et de quelques autres auteurs. Le système de valeurs est révisé, les mythologies sont détruites, les visions des écrivains sont souvent phoniques et paradoxales.
Changements dans les conditions politiques, économiques et sociales du pays à la fin Le XXe siècle a conduit à de nombreux changements dans les processus littéraires et quasi-littéraires. En particulier, depuis les années 1990, le Booker Prize est apparu en Russie. Son fondateur est la société anglaise Booker, engagée dans la production de produits alimentaires et leur vente en gros. Le Russian Booker Literary Prize a été créé par le fondateur du Booker Prize en Grande-Bretagne, Booker Pic, en 1992 pour soutenir les auteurs écrivant en russe et relancer l'activité d'édition en Russie dans le but d'assurer le succès commercial de la bonne littérature russe contemporaine. dans sa patrie.
Extrait d'une lettre du président du comité Booker, Sir Michael Caine :
« Le succès du Booker Prize, avec son changement annuel de comité, son indépendance par rapport aux intérêts des éditeurs et des agences gouvernementales, nous a incité à créer des prix similaires pour des œuvres dans d'autres langues. L'idée la plus tentante semblait être de créer un Booker Prize pour le meilleur roman en russe. Par cela, nous voulons exprimer notre respect pour l’une des plus grandes littératures du monde et nous espérons pouvoir contribuer à attirer l’attention générale sur la littérature russe vivante et pleine de problèmes d’aujourd’hui.» Le système d'attribution du prix est le suivant : les nominateurs (critiques littéraires s'exprimant au nom des revues littéraires et des maisons d'édition) nomment les nominés et les candidats au prix (la soi-disant « longue liste » ( longue liste)). Parmi eux, le jury sélectionne six finalistes (appelés « short-list »), dont l'un devient lauréat (booker).
Les bookers russes étaient Mark Kharitonov (1992, « Les lignes du destin ou le coffre de Milashevich »), Vladimir Makanin (1993, « Une table recouverte de tissu et une carafe au milieu »), Bulat Okudzhava (1994, « Le Théâtre aboli » ), Georgy Vladimov (1995, "Le général et son armée"), Andrei Sergeev (1996, "Album pour timbres"), Anatoly Azolsky (1997, "Cage"), Alexander Morozov (1998, "Lettres d'autres personnes"), Mikhaïl Boutov (1999, « Liberté »), Mikhaïl Chichkine (2000, « La capture d'Izmaïl »), Lyudmila Oulitskaïa (2001, « Le cas Kukotsky »), Oleg Pavlov (2002, « Les départs de Karaganda ou l'histoire du Derniers jours »). Il faut comprendre que le Booker Prize, comme tout autre prix littéraire, n’a pas vocation à répondre à la question « Qui est notre premier, deuxième, troisième écrivain ? ou "Quel roman est le meilleur?" Les prix littéraires sont un moyen civilisé de susciter l'intérêt de l'édition et des lecteurs (« Réunir les lecteurs, les écrivains, les éditeurs. Pour que les livres soient achetés, pour que l'œuvre littéraire soit respectée et génère même des revenus. Pour l'écrivain, pour les éditeurs. Et en général , la culture gagne » (critique Sergei Reingold) ).
Une attention particulière portée aux lauréats du Booker dès 1992 a permis d'identifier deux tendances esthétiques dans la dernière littérature russe - le postmodernisme (parmi les finalistes de 1992 figurent Mark Kharitonov et Vladimir Sorokin) et le post-réalisme (le postréalisme est une tendance de la dernière prose russe ). Le réalisme est caractérisé par l'attention traditionnelle portée au sort d'une personne privée, tragiquement seule et essayant de s'autodéterminer (Vladimir Makanin et Lyudmila Pstrushevskaya).
Néanmoins, le Booker Prize et les prix littéraires qui l'ont suivi (Anti-Booker, Triumph, Prix Pouchkine, Prix Paris du poète russe) n'ont pas complètement éliminé le problème de la confrontation entre la littérature non commerciale (« l'art pur ») et le marché. . « La sortie de l'impasse » (tel était le titre d'un article du critique et critique culturel Alexander Genis, consacré à la situation littéraire du début des années 1990) pour la littérature « non marchande » était de faire appel aux genres traditionnellement populaires (littéraires). et même une chanson) -
fantasy (« fantaisie ») - « La vie des insectes » (1993) de Victor Pelevin ;
roman fantastique - « La marque de Cassandra » (1994) de Chingiz Aitmatov ;
thriller mystico-politique - « The Guardian » (1993)
Anatoly Kurchatkine ;
roman érotique - « Eron » (1994) d'Anatoly Korolev, « La route de Rome » de Nikolai Klimontovich, « La vie quotidienne d'un harem » (1994) de Valery Popov ;
Est - « Nous pouvons faire n'importe quoi » (1994) d'Alexander Chernitsky ;
roman d'aventures - «Je ne suis pas moi» (1992) d'Alexei Slapovsky (et sa «ballade rock» «Idol», «romance des voleurs» «Hook», «romance de rue» «Brothers»);
« nouveau détective » de B. Akunin ; ,
« dames détectives » de D. Dontsova, T. Polyakova et autres.
Une œuvre qui incarnait presque toutes les caractéristiques de la prose russe moderne était « La Glace » de Vladimir Sorokin, nominé dans la liste restreinte de 2002. L'œuvre a suscité une large résonance en raison de l'opposition active du mouvement « Marcher ensemble », qui accuse Sorokin de pornographie. V. Sorokin a retiré sa candidature de la liste restreinte.
Une conséquence de l'effacement des frontières entre la grande littérature et la littérature de masse (ainsi que l'expansion du répertoire des genres) a été l'effondrement final des tabous culturels (interdictions), notamment : sur l'utilisation d'un langage obscène (blasphème) - avec la publication de Le roman d'Eduard Limonov « C'est moi, Eddie ! (1990), œuvres de Timur Kibirov et Viktor Erofeev ; discuter dans la littérature des problèmes de drogue (le roman d'Andrei Salomatov « Le syndrome de Kandinsky » (1994)) et des minorités sexuelles (les ouvrages rassemblés en deux volumes d'Evgeniy Kharitonov « Des larmes sur les fleurs » ont fait sensation en 1993).
Du programme de l'écrivain visant à créer un « livre pour tous » - tant pour le consommateur traditionnel de littérature « non commerciale » que pour le grand public - émerge une « nouvelle fiction » (sa formule a été proposée par l'éditeur de l'anthologie « Fin du siècle » : « Un roman policier, mais écrit dans un bon langage »). La tendance à la « lisibilité » et à « l’intéressant » peut être considérée comme une tendance de la période postmoderne. Genre " fantasy", qui s'est avérée être la plus viable de toutes les nouvelles formations de genre, a été le point de départ de l'un des phénomènes les plus remarquables de la littérature russe moderne - c'est la prose de la fiction, ou fiction-prose - la littérature fantastique, " moderne contes de fées", dont les auteurs ne reflètent pas, mais inventent de nouvelles réalités artistiques absolument invraisemblables.
La fiction est une littérature de cinquième dimension, telle que le devient l'imagination débridée de l'auteur, créant des mondes artistiques virtuels - quasi géographiques et pseudo-historiques.
5. Devoirs, instructions pour les réaliser :
- Travailler sur des notes de cours
- Préparation à l'examen
6. Résumer la leçon. Réflexion.
MATÉRIEL SUPPLÉMENTAIRE
Informations pour l'enseignant
Le Booker russe a été récompensé pour la première fois en 1991. Depuis lors, pas un seul roman primé n'est devenu un best-seller, ce qui n'est pas du tout surprenant, puisque les écrivains célèbres ont été les premiers à être éliminés de la liste des nominés. Au fil des années – Viktor Pelevin, Vladimir Sorokin, Dmitry Bykov, Anatoly Naiman. Cette fois, par exemple, le journaliste de télévision Leonid Zorin et l'auteur policier Leonid Yuzefovich. Et le gagnant qui a reçu le prix est resté inconnu de tous.
Au total, trente et une œuvres ont été acceptées cette année au concours Russian Booker. Parmi ceux-ci, six romans ont atteint la finale : « Villa Reno » de Natalia Galkina, « Blanc sur noir » de Ruben David Gonzalez Gallego, « Jupiter » de Leonid Zorin, « Frau Scar » d'Afanasy Mamedov, « Lavra » d'Elena. Chizhova et « Cazarosa » de Leonid Yuzefovich.
Comme l'a déclaré Yakov Gordin, président du jury du prix, lors de la cérémonie d'annonce du lauréat, le comité Booker a choisi l'œuvre dans laquelle « le sol et le destin respirent » le plus. Un tel ouvrage, selon le comité, s'est avéré être le livre « White on Black », publié l'année dernière par la maison d'édition Limbus Press.
R. D. Gonzalez Gallego, malgré son nom plutôt exotique, est un écrivain plutôt russe. En tout cas, il n’avait jamais écrit dans une autre langue que le russe. Le lauréat est né à Moscou en 1968 dans une famille de communistes espagnols qui ont fui le régime de Franco vers l'URSS. Son grand-père maternel, Ignacio Gallego, était secrétaire général du Parti communiste espagnol. Ruben David Gonzalez Gallego souffre depuis sa naissance d'une maladie grave : la paralysie cérébrale. Un jour, alors qu'il n'avait qu'un an et demi, son état se détériora fortement et tout le monde pensa que l'enfant n'était plus un survivant. Et cette opinion des médecins parvint d'une manière ou d'une autre à sa mère comme la nouvelle de la mort du malheureux bébé. Le parent affligé ne pouvait même pas se résoudre à regarder son fils prétendument mort. Et par miracle, il a survécu. Et depuis, j'erre dans diverses institutions pour personnes handicapées. Ruben David n'a rencontré sa mère que trente ans plus tard.
La période d’errance autour des refuges devient le thème principal de l’œuvre de l’écrivain. Son livre « Booker » « White on Black » est en fait un recueil de nouvelles, dans lequel l'auteur dépeint les personnes avec lesquelles le destin l'a réuni dans la sombre période d'orphelin de sa vie. Et dans toutes ces nouvelles, bien sûr, le caractère et le destin du narrateur lui-même se réalisent. C'est pourquoi la collection « White on Black » est une œuvre complète. Comme l'a souligné Tatiana Nabatnikova, rédactrice en chef de la maison d'édition Limbus Press, qualifier « Blanc sur noir » de roman ne serait pas une erreur. Il a écrit le roman « Blanc sur noir », reconnu comme le meilleur livre russe de cette année, avec deux doigts actifs de la main gauche.
Gonzalez Gallego vit depuis quelques années avec sa vieille mère à Madrid. Il travaille de manière très productive. Ses œuvres sont réimprimées et publiées dans de nombreux pays. À propos, à partir de cette année, la valeur récompenses Le nombre de lauréats Booker a augmenté. Auparavant, la prime était de douze mille cinq cents dollars. Et maintenant - quinze. Les finalistes en reçoivent toujours mille.
MATÉRIAUX POUR LE CONTRÔLE DU COURANT
Séminaire
Rubriques : Littérature
Note explicative
Dans la formation d'une personnalité harmonieusement développée et spirituellement riche, capable de créer une nouvelle vie dans la Fédération de Russie, la fiction et son enseignement au lycée jouent un rôle important.
Aujourd'hui, en Russie, des livres de centaines de titres différents paraissent chaque jour. Pour le lecteur moderne, cela constitue un véritable défi. De plus en plus d’écrivains s’efforcent d’être reconnus par leurs lecteurs et, avec un peu de chance, d’acquérir une certaine popularité. Comment naviguer dans ce flux croissant de littérature ? Dans une économie de marché, les préférences en matière de lecture se reflètent en partie dans la circulation des livres. Lorsqu'elle achète un livre, une personne semble voter : j'ai besoin de ce livre, je suis prêt à le payer, je veux le voir chez moi, sur mon bureau. Cela m'aide à devenir moi-même, à comprendre pourquoi je vis, ou simplement à m'amuser, à me déconnecter des soucis quotidiens. Une autre occasion de connaître les goûts littéraires de la société sont les prix des œuvres littéraires, qui étaient très nombreux dans les années 90 du 20e siècle, ainsi que les opinions des critiques littéraires. Ils lisent des livres avant les autres et expriment leur point de vue sur ce qu’ils lisent dans les médias et sur les sites Web populaires. Les notes des critiques influencent certes les goûts et les préférences des lecteurs, mais leur point de vue n'est pas définitif et inconditionnel. C'est le lecteur qui décide en fin de compte du caractère « classique » et « durable » de tel ou tel écrivain, de tel ou tel livre.
Le but de notre cours est d'aider les lycéens à se forger leur propre idée du processus littéraire moderne, de ses tendances, enjeux et positions esthétiques des auteurs d'œuvres reconnues dans la communauté littéraire. En interprétant les œuvres qu'il a lu et en comparant ses jugements avec les évaluations d'experts, le lycéen pourra à terme naviguer librement dans la mer moderne de la production de livres et, peut-être, trouver « son » livre et « son » écrivain.
Bien sûr, seules quelques-unes des œuvres que nous avons proposées deviendront des classiques nationaux et une lecture obligatoire pour toute personne instruite, mais ces œuvres restent toujours à l'honneur, elles font l'objet de discussions, de débats et certaines d'entre elles reçoivent des prix littéraires. Il est inhérent à la mentalité russe que « bien lu » ou au moins une connaissance du processus littéraire moderne est une preuve importante de l’intelligence d’une personne. Et l’intelligence est synonyme moderne de comportement décent et de pensée humaniste. Ce cours est conçu pour 34 heures (1 heure par semaine). Le nombre d'heures indiqué est approximatif ; l'enseignant peut le modifier en fonction de conditions de travail particulières ou pour ses propres raisons méthodologiques.
Exigences de base concernant les connaissances, les compétences et les capacités des étudiants
À la fin du cours au choix, les étudiants doivent :
- lire et, sous la direction d'un professeur, étudier les œuvres d'auteurs russes modernes ;
- être capable de caractériser et d'évaluer les personnages principaux, connaître les problématiques des œuvres et leur signification idéologique ;
- être capable d'évaluer une œuvre en fonction de sa perception personnelle ;
- être capable d'exprimer et de justifier avec compétence son attitude envers une œuvre d'art, de transmettre un message ou un rapport sur un sujet littéraire, de participer à une conversation, un débat, de rédiger des essais de différents genres ;
- Après avoir étudié un minimum d'œuvres, soyez prêt à rechercher de manière indépendante le livre dont vous avez besoin et à naviguer dans le développement de la littérature moderne en général.
- être capable de comparer l’œuvre avec des adaptations et des performances cinématographiques et télévisuelles.
Formes de suivi des connaissances des étudiants.
- Réponses détaillées orales et écrites aux questions.
- Séminaires et colloques.
- Elaboration d'un plan et de thèses à partir de la biographie des écrivains.
- Rédiger des questions pour caractériser le héros et évaluer l'œuvre dans son ensemble.
- Préparation de rapports oraux sur l'ouvrage lu et son auteur.
- Rédaction d'essais, de rapports, de résumés.
- Création de présentations informatiques.
- Participation à des conférences scientifiques et pratiques.
- Crédit pour le cours.
Plan pédagogique et thématique
| № | Sujet | Nombre d'heures | Formulaire de cours. Types d'activités étudiantes |
| 1 | Introduction. Principales orientations et tendances du développement de la littérature moderne | 1 | Conférence du professeur |
| 2 | Néoréalisme (nouvelle prose réaliste) | ||
| Vladimir Makanin "Underground ou héros de notre temps" | 1 | Conférence du professeur, messages des étudiants | |
| Lyudmila Ulitskaya « L'affaire Kukotsky », « Daniel Stein, traducteur » | 2 | Conférence, élaboration d'un plan de conférence, séminaire | |
| Andrey Volos « Khurramabad », « Immobilier » | 2 | Messages, rapports des étudiants | |
| Alexeï Slapovsky "Je ne suis pas moi" | 1 | Poser des questions basées sur le texte | |
| 3 | Thème militaire dans la littérature russe moderne | ||
| Victor Astafiev "Le joyeux soldat" | 1 | Différend | |
| Arkady Babchenko "Alkhan-Yourt" | 1 | Rapports, présentation | |
| Anatoly Azolsky « Saboteur » | 1 | Conférence du professeur | |
| 4 | Postmodernisme russe | ||
| Venedikt Erofeev « Moscou – Petushki » | 1 | Lecture commentée | |
| Victor Pelevin « La vie des insectes », « Génération « II » | 2 | Conférence, résumés, rapports | |
| Dmitri Galkovsky "Impasse sans fin" | 1 | Messages des étudiants | |
| Vladimir Sorokine « File d'attente » | 1 | Cours, rapports d'étudiants | |
| Test sur les sujets étudiés | 1 | Réponse écrite détaillée | |
| 5 | Poésie moderne | ||
| Joseph Brodski | 2 | Conférence, présentation, séminaire, colloque | |
| Conceptualisme Timur Kibirov, Dmitry Prigov, Lev Rubinstein, Vsevolod Nekrasov, Sergey Gandlevsky, Denis Novikov |
3 | Colloque, lectures commentées, rapports, résumés | |
| Métaréalisme Ivan Zhdanov, Alexander Eremenko, Olga Sudakova, Alexey Parshchikov |
3 | Lectures commentées, rapports, présentations | |
| 6 | Science-fiction, utopie et dystopie | ||
| Arkady et Boris Strugatsky « L'île habitée » | 1 | Présentation, rapports | |
| Sergei Lukyanenko « Empereurs des illusions », « Danse dans la neige », « Night Watch », « Day Watch » | 3 | Cours, rapports d'étudiants | |
| 7 | Dramaturgie |
||
| Ksenia Dragunskaya « Jeu rouge » Nina Sadur "Pannochka" Evgeny Grishkovets « Comment j'ai mangé le chien » |
2 | Séminaire, participation à des spectacles | |
| 8 | La renaissance du détective |
||
| Alexandra Marinena Boris Akounine Daria Dontsova |
3 | Conférence, débat, présentations, rapports | |
| Test final sur les sujets étudiés | 1 | Réponse écrite détaillée à une question | |
Introduction.
Tendances générales du développement des traditions artistiques et idéologiques-morales de la littérature moderne. Polyvalence, variété de genres et de directions.
Bloc 1. Nouvelle prose réaliste.
Le néoréalisme est une synthèse de l'expérience artistique des écrivains réalistes du XIXe siècle avec la pensée postmoderniste des gens de la fin du XXe siècle. Recherche de nouveaux principes esthétiques différents du réalisme critique du XIXe siècle et du réalisme socialiste. Vladimir Makanin "Undergrand, ou héros de notre temps" - le sort des "années soixante" à la fin des années quatre-vingt-dix. Prix Pene italien 1999. Lyudmila Ulitskaya est deux fois lauréate du Booker Prize (pour les romans « Le cas de Kukotsky » et « Daniel Stein, traducteur »). "L'incident Kukotsky" est une combinaison du schéma traditionnel d'un roman familial avec le côté philosophique et mystique de la vie des héros, la transformation de la réalité familière en une multidimensionnalité qui correspond à la vision du monde d'une personne moderne. Adaptation cinématographique du roman. « Daniel Stein, Traducteur » raconte les pérégrinations de l'esprit dans le monde des ténèbres, la manière de trouver la lumière en soi et autour de soi. Andrey Volos « Khurramabad » est un roman sur la vie de plusieurs générations de Russes au Tadjikistan, sur leur transformation forcée en réfugiés. Il s'agit d'une représentation artistique de ce qui s'avère être le sien et celui de quelqu'un d'autre. Le roman « Immobilier » parle du travail d'un agent immobilier et du fameux problème du logement. Réalisme psychologique, recréant la saveur du temps.
« Je ne suis pas moi » d'Alexeï Slapovsky est un roman « plutiche » moderne, aventureux et philosophique.
Bloc 2. Thème militaire dans la littérature russe moderne.
Un nouveau regard sur la guerre, « l'échelle humaine » de sa perception, des réflexions sur le « prix de la Victoire », la tragédie des conflits éthiques dans lesquels une personne se retrouve en guerre - c'est ce que propose le roman « Le Jolly Soldier » du L'écrivain de la « génération militaire » dont parle Viktor Astafiev.
Arkady Babchenko est lauréat du Prix Début. L'histoire « Alkhan-Yourt » est basée sur des impressions personnelles et raconte un épisode de la campagne tchétchène. L'absurdité de la guerre est le thème central de l'histoire. Anatoly Azolsky est lauréat des prix des magazines « Amitié des peuples » (1999) et « Nouveau Monde » (2000). Le roman « Saboteur » est le pathétique humaniste de la littérature militaire moderne, la préservation des traditions de la prose militaire dans les œuvres de jeunes écrivains.
Bloc 3. Postmodernisme.
Les origines du postmodernisme russe - le poème «Moscou - Coqs» de Venedikt Erofeev - une manipulation libre des classiques russes, un mélange de haut et de bas, d'ironie et de grotesque.
Victor Pelevin « La vie des insectes » – réminiscences de contes populaires, interprétation ironique des mythes et des stéréotypes. "Génération "P" est un voyage dans la réalité virtuelle. Dmitry Galkovsky est lauréat du prix Anti-Booker. Le roman « Endless Dead End » est l’intertextualité, la fusion de la réalité et de la littérature.
L'œuvre de Vladimir Sorokin et son roman « La File d'attente » est une stylisation parodique, un naturalisme, une destruction des genres littéraires établis.
Bloc 4. Poésie contemporaine.
L'œuvre de Joseph Brodsky (biographie, thèmes et motifs des paroles, paysage, image du temps, héros lyrique, langage et techniques artistiques) Le conceptualisme et ses origines. La notion de « concept ». Écoles conceptuelles. L'œuvre de quelques poètes conceptuels et leur langage poétique. Le métaréalisme comme direction poétique. L'œuvre de certains poètes - métaréalistes.
Bloc 5. Science-fiction, utopie et dystopie.
La montée du genre dystopique au XXe siècle. Psychologie humaine et psychologie de la société dans la dystopie des frères Strugatsky « L’île habitée ». Sergei Lukyanenko est le meilleur écrivain européen de science-fiction de 2003. La responsabilité des héros de Loukyanenko envers le monde dans lequel ils vivent, la combinaison de questions propres à la science-fiction et d’images véridiques et mémorables.
Bloc 6. Caractéristiques de la dramaturgie moderne.
Recherche de moyens artistiques et de langages particuliers. La dramaturgie de Nina Sadur fait partie intégrante de la culture d'avant-garde. La pièce « Pannochka » est une interprétation inhabituelle de l’histoire « Viy » de Gogol. L'originalité et le caractère métaphorique de la pièce sont la confession d'Evgeny Grishkovets "Comment j'ai mangé un chien", le symbolisme des couleurs et le psychologisme de la "Pièce rouge" de Ksenia Dragunskaya. Version cinématographique de la pièce.
Bloc 7. Renaissance du détective.
Spécificités du genre policier. Pourquoi les gens aiment-ils les romans policiers ? Le renouveau du roman policier à la fin des années 80 du 20e siècle. Contes policiers psychologiques d'Alexandra Marinina, romans policiers rétro de Boris Akounine, romans policiers ironiques de Daria Dontsova.
Liste de littérature pour les enseignants et les étudiants
- Dans le monde de la littérature, 11e année ; manuel pour les établissements d'enseignement à profil humanitaire, /ed. A.G. Koutouzova. M. : « Drofa », 2002.
- Littérature russe du XXe siècle, 11e année ; manuel-atelier pour les établissements d'enseignement / éd. Y.I. Lysogo - M. « Mnémosyne », 2005.
- Littérature russe contemporaine ; manuel un guide pour les étudiants du secondaire et ceux qui entrent à l'université, /éd. B.A. Lanina, M. : « Ventana-Graf », 2006.
- Chalmaev V.A., Zinin S.A. Littérature russe du XXe siècle : manuel pour la 11e année ; en 2 parties - M. : "TID "Mot russe", 2006.
Ressources littéraires Internet
- « Bukiniste » – mybooka.narod.ru
- « Débuts » – www.mydebut.ru
- « Babylone » – www.vavilon.ru
- «Victor Pelevin» – pelevin.nov.ru
- « Graphomania » – www.grafomania.msk.ru
- «Fiction interactive» – if.gr.ru
- « Joseph Brodsky » – gozepf Brodsky.narod.ru
- « Île » – www.ostrovok.de
- « Poésie russe moderne » – poet.da.ru
- « Fandorin » – www.fandorin.ru
De plus, chaque écrivain possède son propre site Internet. Les recherches sur Internet sont infinies, cette liste est donc ouverte et pourrait s'allonger.
Un peuple privé de liberté publique dispose de la seule tribune du haut de laquelle il peut faire entendre son cri d'indignation et sa conscience », écrivait A.I. Herzen au siècle dernier. Pour la première fois dans toute l’histoire séculaire de la Russie, le gouvernement nous a accordé la liberté d’expression et de presse. Mais, malgré le rôle énorme des médias, la littérature nationale est le maître de la pensée, soulevant couche par couche les problèmes de notre histoire et de notre vie. Peut-être qu'E. Yevtushenko avait raison lorsqu'il disait : « en Russie, plus qu'un poète !… ».
Aujourd'hui, on peut retracer très clairement la signification artistique, historique et socio-politique d'une œuvre littéraire en lien avec la situation socio-politique de l'époque. Cette formulation signifie que les caractéristiques de l'époque se reflètent dans le thème choisi par l'auteur, ses personnages et ses moyens artistiques. Ces caractéristiques peuvent conférer à une œuvre une grande signification sociale et politique. Ainsi, à l'ère du déclin du servage et de la noblesse, un certain nombre d'ouvrages sur les « personnes superflues » sont apparus, dont le célèbre « Héros de notre temps » de M. Yu. Le nom même du roman et la controverse qui l'entoure ont montré son importance sociale à l'époque de la réaction de Nikolaev. L’ouvrage d’A.I. Soljenitsyne, « Un jour dans la vie d’Ivan Denissovitch », publié au début des années 60 au cours de la période de critique du stalinisme, revêtait également une grande importance. Les œuvres modernes démontrent un lien encore plus grand qu’auparavant entre l’époque et l’œuvre littéraire. Il s’agit désormais de faire revivre le propriétaire rural. La littérature y répond avec des livres sur la dépossession et la dépaysannerie du village.
Le lien étroit entre modernité et histoire donne même naissance à de nouveaux genres (par exemple, les chroniques) et à de nouveaux moyens visuels : des documents sont introduits dans le texte, les voyages dans le temps depuis plusieurs décennies sont populaires, et bien plus encore. Il en va de même pour les problèmes de protection de l'environnement. Cela ne peut plus être toléré. Le désir d'aider la société oblige les écrivains, par exemple Valentin Raspoutine, à passer des romans et des récits au journalisme.
Le premier thème qui fédère un très grand nombre d’œuvres écrites dans les années 50-80 est le problème de la mémoire historique. L'épigraphe pourrait être les mots de l'académicien D.S. Likhachev : « La mémoire est active. Cela ne laisse pas une personne indifférente ou inactive. Elle contrôle l'esprit et le cœur d'une personne. La mémoire résiste au pouvoir destructeur du temps. C'est la plus grande signification de la mémoire. »
Des « points blancs » se sont formés (ou plutôt, ils ont été formés par ceux qui ont constamment adapté l'histoire à leurs intérêts) non seulement dans l'histoire du pays tout entier, mais aussi dans ses différentes régions. Le livre de Viktor Likhonosov « Notre petit Paris » sur le Kouban. Il estime que ses historiens ont une dette envers leur terre. « Les enfants ont grandi sans connaître leur histoire natale. » Il y a environ deux ans, l'écrivain se trouvait en Amérique, où il a rencontré des habitants de la colonie russe, des émigrants et leurs descendants des cosaques du Kouban. Une tempête de lettres et de réponses de lecteurs a été provoquée par la publication du roman, la chronique d'Anatoly Znamensky «Les Jours Rouges», qui rapportait de nouveaux faits de l'histoire civile du Don. L’écrivain lui-même n’est pas immédiatement parvenu à la vérité et n’a compris que dans les années soixante que « nous ne savons rien du tout de cette époque ». Ces dernières années, plusieurs nouveaux ouvrages ont été publiés, comme le roman « Sédition » de Sergueï Alekseev, mais il reste encore beaucoup d’inconnues.
Le thème des personnes innocemment réprimées et torturées pendant les années de terreur stalinienne est particulièrement important. Alexandre Soljenitsyne a réalisé un travail considérable dans son « Archipel du Goulag ». Dans la postface du livre, il déclare : « J’ai arrêté de travailler non pas parce que je considérais le livre comme terminé, mais parce qu’il n’y avait plus de vie pour lui. Non seulement je demande la clémence, mais je veux crier : le moment venu, l'occasion se présentera, rassemblez-vous, amis, survivants, ceux qui connaissent bien, et écrivez un autre commentaire à côté de celui-ci... » Trente-quatre ans se sont écoulés depuis que ceux-ci ont été écrits, non, gravés sur le cœur, ces mots. Soljenitsyne lui-même a déjà édité le livre à l'étranger, des dizaines de nouvelles preuves ont été publiées et cet appel restera, apparemment, pendant de nombreuses décennies, tant aux contemporains de ces tragédies qu'aux descendants, devant lesquels les archives des bourreaux seront conservées. enfin ouvert. Après tout, même le nombre de victimes est inconnu !.. La victoire de la démocratie en août 1991 laisse espérer que les archives seront bientôt ouvertes.
Et par conséquent, les paroles de l'écrivain déjà mentionné Znamensky ne me semblent pas tout à fait vraies : « Et ce qui aurait dû être dit sur le passé, me semble-t-il, a déjà été dit par A.I. Soljenitsyne et dans « Kolyma Stories » par Varlam Shalamov, et dans l'histoire « Bas-relief sur rocher » Aldan - Semenova. Et moi-même, il y a 25 ans, pendant les années du soi-disant dégel, j'ai rendu hommage à ce sujet ; mon histoire sur les camps intitulée « Sans repentance »... a été publiée dans la revue « Nord » (N10, 1988). Non, je pense que les témoins, les écrivains et les historiens doivent encore travailler dur.
On a déjà beaucoup écrit sur les victimes et les bourreaux de Staline. Je note qu'une suite du roman « Les enfants de l'Arbat » d'A. Rybakov, « Les trente-cinquième et autres années », a été publiée, dans laquelle de nombreuses pages sont consacrées aux sources secrètes de la préparation et de la conduite du procès des années 30 contre les anciens dirigeants du Parti bolchevique.
En pensant à l’époque de Staline, vos pensées se tournent involontairement vers la révolution. Et aujourd’hui, cela est vu différemment à bien des égards. « On nous dit que la révolution russe n’a rien apporté, que nous vivons dans une grande pauvreté. Tout à fait raison. Mais... Nous avons une perspective, nous voyons une issue, nous avons la volonté, le désir, nous voyons le chemin devant nous... » - c'est ce qu'a écrit N. Boukharine. Maintenant, nous nous demandons : quel effet cela aura-t-il sur le pays, où a mené ce chemin et où est la sortie. En quête de réponse, nous commençons à nous tourner vers les origines, vers octobre.
Il me semble que c'est A. Soljenitsyne qui explore ce sujet le plus en profondeur. Ces questions sont d’ailleurs abordées dans plusieurs de ses livres. Mais l'essentiel de cet écrivain sur les origines et le début de notre révolution est la «Roue Rouge» en plusieurs volumes. Nous en avons déjà imprimé des parties - « 14 août », « 16 octobre ». Le dix-septième volume en quatre volumes est également en cours de publication. Alexander Isaevich continue de travailler dur sur l'épopée.
Soljenitsyne ne reconnaît pas seulement la révolution d'octobre, mais aussi la révolution de février, considérant le renversement de la monarchie comme une tragédie du peuple russe. Il soutient que la moralité de la révolution et des révolutionnaires est inhumaine et inhumaine ; les dirigeants des partis révolutionnaires, y compris Lénine, sont sans principes et pensent avant tout au pouvoir personnel. On ne peut pas être d'accord avec lui, mais on ne peut s'empêcher d'écouter, d'autant plus que l'écrivain utilise un grand nombre de faits et de preuves historiques. Je voudrais noter que cet écrivain exceptionnel a déjà accepté de retourner dans son pays natal.
Il existe des discussions similaires sur la révolution dans les mémoires de l’écrivain Oleg Volkov, « Plongez dans les ténèbres ». , intellectuel et patriote dans le meilleur sens du terme, a passé 28 ans en prison et en exil. Il écrit : « Au cours des plus de deux années que mon père a vécu après la révolution, la décision était déjà claire et irrévocable : le paysan durement apprivoisé et l'ouvrier un peu plus doux devaient s'identifier aux autorités. Mais il n’était plus possible d’en parler, de dénoncer l’imposture et la tromperie, d’expliquer que la grille de fer du nouvel ordre conduit à l’esclavage et à la formation d’une oligarchie. Et c'est inutile..."
Est-ce ainsi que l'on évalue la révolution ?! C'est difficile à dire ; seul le temps rendra un verdict final. Personnellement, je ne considère pas ce point de vue comme correct, mais il est également difficile de le réfuter : vous n'oublierez ni le stalinisme ni la crise profonde d'aujourd'hui. Il est également clair qu’il n’est plus possible d’étudier la révolution et la révolution civile à partir des films « Lénine en octobre », « Chapaev » ou des poèmes de V. Maïakovski « Vladimir Ilitch Lénine » et « Le Bien ». Plus nous en apprendrons sur cette époque, plus nous parviendrons indépendamment à certaines conclusions. Beaucoup de choses intéressantes sur cette époque peuvent être tirées des pièces de théâtre de Shatrov, du roman « Docteur Jivago » de B. Pasternak, de l'histoire « Tout coule » de V. Grossman et d'autres.
S’il existe de fortes divergences dans l’évaluation de la révolution, alors tout le monde condamne la collectivisation de Staline. Et comment peut-on la justifier si elle conduit à la ruine du pays, à la mort de millions de propriétaires travailleurs et à une terrible famine ! Et encore une fois, je voudrais citer Oleg Volkov à propos de la période proche du « grand tournant » :
« Ensuite, ils organisaient simplement le transport massif d’hommes volés dans les abysses des étendues désertiques du Nord. Pour l’instant, ils l’ont récupéré de manière sélective : ils ont imposé un impôt « individuel » impayé, ont attendu un peu, puis l’ont déclaré saboteur. Et puis il y a lafa : confisquez les biens et jetez-les en prison !... »
Vasily Belov nous parle du village devant la ferme collective dans le roman « Eves ». La suite est « L'année du grand retournement, Chronique de 9 mois », qui décrit le début de la collectivisation. L'une des véritables œuvres sur la tragédie de la paysannerie pendant la période de collectivisation est le roman - la chronique de Boris Mozhaev « Hommes et femmes ». L'écrivain, s'appuyant sur des documents, montre comment se forme et prend le pouvoir cette couche du village qui prospère grâce à la ruine et au malheur des autres villageois et est prête à se montrer féroce pour plaire aux autorités. L’auteur montre que les coupables des « excès » et du « vertige du succès » sont ceux qui ont gouverné le pays.
Besoin d'un aide-mémoire ? Puis sauvegardez - » Revue littéraire des œuvres de ces dernières années. Essais littéraires !Théorie:
Dans les années 1950, un certain nombre de décrets ont été publiés en URSS visant à améliorer la qualité du théâtre. L'intérêt marqué des cercles dirigeants pour le théâtre moderne était déterminé non seulement par des considérations idéologiques générales, mais aussi par une raison supplémentaire. Le répertoire saisonnier du théâtre soviétique était censé être composé de sections thématiques (classiques russes, classiques étrangers, représentation dédiée à un anniversaire ou à des vacances, etc.). Au moins la moitié des premières devaient être préparées selon le drame moderne. Il était souhaitable que les principales représentations soient basées non pas sur des pièces de comédie légères, mais sur des œuvres aux thèmes sérieux. Dans ces conditions, la plupart des théâtres du pays, préoccupés par le problème du répertoire original, étaient à la recherche de nouvelles pièces.
L’essor général de l’art théâtral à la fin des années 1950 a entraîné l’essor du théâtre. Des œuvres de nouveaux auteurs talentueux sont apparues, dont beaucoup ont déterminé les principales voies du développement du théâtre au cours des décennies à venir. Autour de cette période, les identités de trois dramaturges se sont formées, dont les pièces ont été largement mises en scène tout au long de la période soviétique - V. Rozov, A. Volodin, A. Arbuzov.
Parmi la variété des genres et des styles qui ont submergé le théâtre depuis la fin des années 50 du XXe siècle jusqu'à nos jours, dans le drame moderne, on peut noter la nette prédominance du théâtre traditionnel russe. socio-psychologique joue. Malgré le contexte franchement quotidien, voire quotidien, de l'action elle-même, la plupart de ces œuvres avaient un sous-texte philosophique et éthique très profond et à plusieurs niveaux.
Ici, les écrivains ont activement utilisé des techniques telles que:
· création d’un « courant sous-jacent »
· terrain intégré,
· élargir l'espace scénique en introduisant des symboles poétiques ou objets.
· Par exemple, un petit jardin fleuri avec des marguerites dans la pièce de A. Vampilov « L'été dernier à Chulimsk », comme l'ancien verger de cerisiers du célèbre drame du même nom de A. Tchekhov, devient pour les personnages de Vampilov une sorte de test pour la capacité d'aimer. , l'humanité et l'amour de la vie.
· Très efficaces, renforçant l'impact psycho-émotionnel sur le spectateur, étaient des techniques telles que les "voix" hors scène, constituant parfois, en fait, un plan d'action séparé, ou des visions fantastiques de héros.
La fin des années 1950 et le début des années 1970 ont été marquées par la brillante personnalité d'A. Vampilov. Au cours de sa courte vie, il n'écrivit que quelques pièces de théâtre : « Adieu en juin", « Fils aîné", « Chasse au canard", « Blagues provinciales", « Vingt minutes avec un ange" Et " Le cas de la page maître», « L'été dernier à Chulimsk" et vaudeville inachevé" Conseils incomparables". Revenant à l'esthétique de Tchekhov, Vampilov a déterminé l'orientation du développement du drame russe au cours des deux décennies suivantes.
Exercice: n Lisez l'une des pièces des auteurs proposés (A. Volodin, V. Rozov, A. Vampilov) et préparez un court récit.
Ouvrage indépendant n°55-56.
Théorie: manuel de V.A. Chalmaev, S.A. Zinin « Littérature du XX SIÈCLE. Partie 2", pages 326 à 352.
Exercice: Sur la base du matériel théorique du manuel, préparez des réponses aux questions suivantes :
1. Quels événements de la vie littéraire de ces dernières années considérez-vous comme les plus marquants ? Quels livres (publications) ont attiré votre attention et pourquoi ? Par quels critères déterminez-vous le degré d'importance d'une œuvre d'art particulière dans la culture moderne ?
2. Sur la base des documents du site http://magazines.russ.ru, préparez de courts reportages sur les principaux magazines littéraires « épais » : « Nouveau Monde », « Znamya », « Zvezda », « Octobre », « Neva » . Trouver des informations sur l'époque de création du magazine, restituer sa brève histoire, caractériser sa place dans le processus littéraire des dernières décennies.
3. Expliquez comment vous comprenez la signification des concepts postmodernisme, postréalisme, néonaturalisme, néosementalisme. Décrivez les principales caractéristiques de chacun de ces mouvements.
4. Quels facteurs socioculturels ont une influence décisive sur le développement de la vie culturelle et sociale moderne ?
5. Préparez un rapport sur les prix littéraires russes modernes (Prix Booker, Prix Anti-Booker, Prix Apollo Grigoriev, Prix Andrei Bely, Prix Ivan Petrovich Belkin). Faites attention aux mérites littéraires notés par chaque prix.
Œuvre indépendante n°57
V. Shakespeare « Hamlet », O. Balzac « Gobsek », G. Flaubert « Salammbô », J.-W. Goethe. "Fauste"
Poètes impressionnistes (C. Baudelaire, A. Rimbaud, O. Renoir, P. Mallarmé, etc.).
Exercice: préparer une critique (par écrit) d'une œuvre lue de manière indépendante de la littérature étrangère du 19e siècle.
Plan de révision approximatif :
1. Brèves informations bibliographiques sur le livre.
2. La signification du titre de l'œuvre.
3. Impressions personnelles de ce que vous lisez.
4. Caractéristiques de l'intrigue et de la composition.
5. L’habileté de l’écrivain à décrire les personnages des personnages.
6. Langue et style de comportement.
7. L'idée principale du travail.
8. Pertinence du problème.
Ouvrage indépendant n°58.
E. Hemingway. « Le vieil homme et la mer », E.-M. Remarque. «Trois camarades», G. Marquez. « Cent ans de solitude », P. Coelho. "Alchimiste".
Devoir : préparer une présentation électronique sur l'un des sujets proposés :
1. Sur la base du matériel pédagogique et de la littérature supplémentaire, préparez une revue du travail d’E. Hemingway. Quels sont les thèmes principaux de ses œuvres. Développez le contenu, le thème principal et l'idée de l'histoire «Le vieil homme et la mer». Quelles œuvres de l'auteur recommanderiez-vous de lire ?
2. Faites connaissance avec le travail de G. - G. Marquez. Développez le contenu, les thèmes principaux et l'idée du roman "Cent ans de solitude". Qu’est-ce qui vous a intéressé dans le travail de l’écrivain ? Quelles œuvres recommanderiez-vous de découvrir ?
3. Faites connaissance avec le travail de P. Coelho. Révéler le contenu, le thème principal et l'idée d'une des œuvres de cet écrivain. Qu’est-ce qui vous a intéressé dans l’œuvre de cet écrivain ? Quelles œuvres recommanderiez-vous de lire ?
ANNEXE N°1.
Schéma d'analyse du poème
· Déterminer le sujet (Quoi ?)
· Intrigue lyrique : comment apparaît le héros lyrique au début, son état change-t-il à la fin ?
· Dans quel genre d'humeur êtes-vous ? Est-ce que cela change tout au long du poème ?
· Le rôle du paysage (le cas échéant)
· Quels moyens figuratifs et expressifs le poète utilise-t-il ? (anaphores, métaphores, épithètes, comparaisons, litotes hyperboles) ;
· Genre de vers (élégie, message, adresse, ode, paroles paysagères, madrigal, épigramme, épitaphe)
· Composition du poème (le vers peut-il être divisé en parties sémantiques)
· Caractéristiques de la structure syntaxique (quelles phrases prédominent en termes de but de l'énoncé et d'intonation)
Structure sonore de la langue (prédominance des sons)
· Votre attitude envers ce que vous lisez.
Moyens visuels et expressifs
· Anaphore – répétition d'un mot ou d'une phrase au début de plusieurs vers de poésie
· Hyperbole– exagération
· Litote– euphémisme
· Métaphore– comparaison cachée d'un objet ou d'un phénomène basée sur la similitude des caractéristiques.
· Personnification- animation d'objets inanimés.
· Oxymoron- une combinaison de mots aux sens opposés ( neige chaude, cadavre vivant, doux poison)
· Comparaison- comparaison d'objets en fonction de leur similitude (il y a un mot Comment).
· Épithète– définition figurative d’un objet ou d’un phénomène
Genres lyriques :
ü Ode- un poème lyrique solennel glorifiant un exploit héroïque.
ü Croquis de paysage- une image de la nature.
ü Élégie- un poème empreint de tristesse, une triste réflexion sur la vie, le destin, son rêve.
ü Message- s'adresser à une autre personne.
ü Satire- une œuvre qui se moque des défauts.
ü Épigramme- un poème satirique adressé à une personne précise.
ü Madrigal – un court poème exprimant une admiration ou un compliment.
ü Épitaphe - une inscription sur pierre tombale sous forme poétique dédiée au défunt.
ANNEXE N°2.
Théorie:
Un épisode est une partie du texte qui révèle l'unité sémantique et compositionnelle.
1. Déterminer la place de cet épisode dans le développement de l'intrigue :
· A quel moment de la vie du héros le rencontre-t-on ?
· Que savons-nous déjà de lui et de l’attitude de l’auteur à son égard ?
2. Formulez l'impression générale de ce que vous lisez, réfléchissez à ce qui l'a causé. De quelles manières l’auteur le crée-t-il ?
· Qu'est-ce qui est intéressant dans les événements, les actions du héros et l'attitude des gens à son égard ?
· Faites attention à la forme du récit : au nom de qui est-il raconté ? Quel est l'avantage de cette technique ?
· Imaginez de quels yeux nous voyons l'image ?
· Pensez à la façon dont le lieu et l'heure sont représentés (en d'autres termes, qu'est-ce qui est unique dans le chronotope) ?
· Faites attention aux particularités de la sélection des mots et de l'organisation grammaticale du texte. Comment clarifient-ils leur compréhension de ce qui se passe ?
3. Tirez une conclusion sur l'idée principale de l'épisode :
· Quelles nouvelles choses avez-vous apprises sur le héros ? Quelles questions se sont posées ?
· Quel était le sort futur du héros imaginé ?
4. Comparez votre compréhension de l'épisode avec son interprétation dans la critique et d'autres formes d'art.
ANNEXE N°3.
Comment prendre une note ?
Abstrait– ce sont des genres de travail avec une autre source. Le but de ce genre est d'enregistrer et de retravailler un texte scientifique particulier.
Le résumé est un extrait textuel du texte source. En même temps, un synopsis n’est pas une réécriture complète du texte de quelqu’un d’autre. Habituellement, lors de la rédaction d'un résumé, le texte source est d'abord lu, les principales dispositions sont mises en évidence, des exemples sont sélectionnés, le matériel est réorganisé et ensuite seulement le texte du résumé est rédigé. Le résumé peut être complet lorsque le travail est réalisé avec l'intégralité du texte de la source, ou incomplet lorsqu'une ou plusieurs problématiques soulevées dans la source présentent un intérêt.
La séquence générale d'actions lors de la compilation d'un résumé textuel peut être définie comme suit :
1. Comprendre les buts et les objectifs de la prise de notes.
2. Familiarisez-vous avec l'ouvrage dans son ensemble : lisez la préface, l'introduction, la table des matières et surlignez les sections informativement significatives du texte.
4. Notez pour cela :
Mettre systématiquement en évidence les thèses dans le texte et les écrire avec une argumentation ultérieure ;
Rédigez un bref résumé - résumez le texte du résumé, mettez en évidence le contenu principal du matériel étudié et évaluez-le.
Les notes peuvent être planifiées, rédigées sur la base d'un plan établi pour un article ou un livre. Chaque question du plan correspond à une certaine partie du plan.
ANNEXE N°4.
Plan d'analyse d'une œuvre dramatique :
2. Affiche (liste des personnages) : de quelles manières principales ont-ils déjà été caractérisés ? Comment la disposition des personnages permet-elle de deviner le caractère (social, amoureux, philosophique, psychologique) d'une œuvre dramatique ? Nous prêtons attention au choix des noms, à la séquence de leur présentation et aux remarques de l'auteur.
3. Orientations de conception pour la pièce : quelles « indices » contiennent-elles pour le metteur en scène et les acteurs ? Quelles caractéristiques de l'organisation temporelle et spatiale de l'action expliquent la supposition sur le conflit de la pièce ?
4. Première apparition des personnages principaux. Comment se révèlent-ils dans le système des monologues, des dialogues, des apartés ? Parlons-nous du conflit externe ou interne (psychologique), conscient ou inconscient du héros ?
5. Les principales étapes du développement d'un conflit dramatique : son point culminant et son dénouement d'action. Quel est leur rapport avec l'idée que l'auteur se fait de la pièce ?
6. Vous connaissez certaines scènes de l'œuvre. Essayez d'en expliquer un.
Liste de la littérature
Littérature de base :
1. Lebedev Yu. V. Littérature. 10e année. Manuel pour les établissements d'enseignement. A 14 heures - M. : « Éducation »
2. Zinin S.A. Sakharov V. I Littérature du XIXe siècle. Livre de lecture de 10e année pour les établissements d'enseignement. A 14 heures - M., LLC « TID « Mot russe - RS »
3. Belokurova S.P., Sukhikh I.N. Littérature. 10e année (niveau de base) : atelier : enseignement secondaire général (complet) - M. : Centre d'édition « Académie » - 176 p.
4. Zinin S.A. Littérature du XXe siècle. 11e année : Éducative. pour les établissements d'enseignement. A 14 heures - M. : LLC "TID "Mot Russe", 2007. - 600 p.
Lectures complémentaires :
1.Kozhinov V. Prophète dans sa patrie. – M., 2002.
3.Musatov V.V. Histoire de la littérature russe de la première moitié du XXe siècle. – M., 2001.
4. Nabokov V. Conférences sur la littérature russe. – M., 2001.
5. Littérature russe du XXe siècle. / Éd. A.G. Andreeva. – M., 2002.
6. Littérature russe du XIXe siècle. (Parties 1, 2, 3). 10 notes / Éd. Ionina G.N. –M., 2001.
7. Smirnova L.N. Littérature russe de la fin du XIXe – début du XXe siècle. –M., 2001.
8. Sokolov A.G. Histoire de la littérature russe des XIXe et XXe siècles. –M., 2000.
9.Timina S.I. Prose russe de la fin du XXe siècle. –M., 2001.
La littérature moderne est un recueil d'œuvres en prose et poétiques écrites à la fin du XXe siècle. – début du 21ème siècle.
Classiques de la littérature moderne
D'une manière générale, la littérature moderne comprend les œuvres créées après la Seconde Guerre mondiale. Dans l'histoire de la littérature russe, il existe quatre générations d'écrivains devenus des classiques de la littérature moderne :
- Première génération : les écrivains des années 60, dont les œuvres se sont produites lors du « dégel de Khrouchtchev » des années 1960. Les représentants de l'époque - V.P. Aksenov, V.N. Voinovich, V.G. Raspoutine - se caractérisent par une tristesse ironique et une passion pour les mémoires ;
- Deuxième génération : années soixante-dix - écrivains soviétiques des années 1970, dont les activités étaient limitées par des interdictions - V.V. Erofeev, A.G. Bitov, L.S. Petrushevskaya, V.S. Makanin ;
- Troisième génération : les écrivains des années 1980 venus à la littérature pendant la perestroïka - V. O. Pelevin, T. N. Tolstaya, O. A. Slavnikova, V. G. Sorokin - ont écrit dans des conditions de liberté créative, qui croyaient à l'élimination de la censure et à la maîtrise des expériences ;
- Quatrième génération : écrivains de la fin des années 1990, représentants éminents de la littérature en prose - D. N. Gutsko, G. A. Gelasimov, R. V. Senchin, Prilepin, S. A. Shargunov.
Caractéristiques de la littérature moderne
La littérature moderne suit les traditions classiques : les œuvres des temps modernes sont basées sur les idées du réalisme, du modernisme, du postmodernisme ; mais, du point de vue de la polyvalence, c'est un phénomène particulier dans le processus littéraire.
La fiction du XXIe siècle cherche à s’éloigner de la prédétermination des genres, qui fait que les genres canoniques deviennent marginaux. Les formes de genre classiques du roman, de la nouvelle et de l'histoire ne sont pratiquement jamais trouvées ; elles existent avec des caractéristiques qui ne leur sont pas caractéristiques et contiennent souvent des éléments non seulement de genres différents, mais également de types d'art connexes. Les formes connues sont le roman cinématographique (A. A. Belov « La Brigade »), le roman philologique (A. A. Genis « Dovlatov et ses environs ») et le roman informatique (V. O. Pelevin « Le casque de l'horreur »).
Ainsi, les modifications des genres établis conduisent à la formation de formes de genre uniques, qui sont principalement dues à la séparation de la fiction de la littérature de masse, qui porte la définition du genre.
Littérature d'élite
Actuellement, l'opinion dominante parmi les chercheurs est que la littérature moderne est la poésie et la prose des dernières décennies, la période de transition au tournant des XXe et XXIe siècles. Selon le but des œuvres modernes, on distingue la littérature d'élite et de masse, ou populaire.
Littérature d'élite - « haute littérature », créée dans un cercle restreint d'écrivains, le clergé, les artistes et n'était accessible qu'à l'élite. La littérature d'élite s'oppose à la littérature de masse, mais en même temps elle est une source de textes adaptés au niveau de conscience de masse. Des versions simplifiées des textes de W. Shakespeare, L. N. Tolstoï et F. M. Dostoïevski contribuent à la diffusion des valeurs spirituelles parmi les masses.
Littérature populaire
La littérature de masse, contrairement à la littérature élitiste, ne dépasse pas le canon du genre, est accessible et axée sur la consommation de masse et la demande commerciale. La riche variété de genres de la littérature populaire comprend la romance, l'aventure, l'action, le détective, le thriller, la science-fiction, le fantastique, etc.
L’œuvre de littérature de masse la plus populaire et la plus diffusée est le best-seller. Les best-sellers mondiaux du 21e siècle comprennent la série de romans sur Harry Potter de J. Rowling, la série de publications de S. Mayer « Twilight », le livre de G. D. Roberts « Shantaram », etc.
Il est à noter que la littérature populaire est souvent associée au cinéma : de nombreuses publications populaires ont été filmées. Par exemple, la série télévisée américaine « Game of Thrones » est basée sur la série de romans de George R. R. Martin « A Song of Ice and Fire ».