वॉटरकलर पेंट कलाकारों द्वारा सबसे अधिक पसंद किए जाने वाले पेंट में से एक हैं। सबसे पहले, वॉटरकलर में कई अलग-अलग तकनीकें होती हैं, और दूसरी बात, इसकी मदद से आप एक सुंदर चित्र बना सकते हैं, भले ही आप बिल्कुल भी नहीं जानते हों कि कैसे चित्र बनाना है।
ये तकनीकें शुरुआती लोगों को चित्र बनाना सीखने में मदद करेंगी, और पेशेवर अपनी याददाश्त को ताज़ा करेंगे और प्रेरणा और विचार पाएंगे।
1. फ्लैट ब्रश से पेंटिंग करना
स्टेप 1
परत की शुरुआत और अंत को चिह्नित करने के लिए एक वर्ग या आयत बनाएं।
एक गहरे शेड का चयन करें (इसे देखना आसान है) और ऊपरी बाएं कोने से शुरू करते हुए, अपने ब्रश को कागज पर स्पर्श करें और धीरे से ऊपरी दाएं कोने तक एक सीधी रेखा खींचें।
लेकिन:बाएं हाथ के लोगों को दाएं कोने से बाईं ओर चित्र बनाना चाहिए।
चरण दो
अपने ब्रश को फिर से पेंट से भरें।
अगले स्ट्रोक को पहले के निचले किनारे से शुरू करें, पहले स्ट्रोक के निचले भाग में बने पेंट के संचय को ढकने का प्रयास करें।
संकेत 1: यदि पहले स्ट्रोक में पेंट का जमाव दूसरे स्ट्रोक में पूरी तरह से प्रवाहित नहीं होता है, तो पेंट को स्वतंत्र रूप से प्रवाहित करने में मदद करने के लिए अपने चित्रफलक के कोण को बढ़ाएँ।
संकेत 2: झुकाव के कोण को बढ़ाने से, आप अनियंत्रित पेंट प्रवाह होने की संभावना भी बढ़ा देते हैं। इसलिए तेजी से काम करने की कोशिश करें या गंदगी को तुरंत साफ करने के लिए हाथ में कोई कपड़ा या स्पंज जैसा कुछ रखें।
चरण 3
पिछले चरण को दोहराएँ, शीर्ष स्ट्रोक में पेंट के संचय को कवर करने का भी प्रयास करें।
संकेत 3: आप परत की शुरुआत को "काटने" और इसे समान बनाने के लिए ब्रश के सपाट किनारे का उपयोग कर सकते हैं।
संकेत 4: यदि आप किसी परत के अंतिम किनारे को चिकना करना चाहते हैं, तो स्ट्रोक के अंत में, रुकें और ब्रश को ऊपर और फिर नीचे की ओर ले जाएँ जैसा कि आप शुरुआती किनारे के साथ करेंगे।
संकेत 5: यदि स्ट्रोक रुक-रुक कर हो तो तुरंत ब्रश में पेंट भरें और दोबारा स्ट्रोक करें।
चरण 4
पिछले चरणों को अंत तक दोहराएँ। एक ही पेंट टोन पर टिके रहने का प्रयास करें।
संकेत 6: आप विश्वास नहीं करेंगे कि विभिन्न ब्रांडों के बीच ब्रश, पेंट और कागज का व्यवहार कितना भिन्न हो सकता है। आमतौर पर, अधिक महंगे और लोकप्रिय ब्रांड उच्च गुणवत्ता वाले उत्पाद प्रदान करके आपका काम आसान बनाते हैं।
संकेत 7: यदि आपका ब्रश पेंट से भरा होने के बावजूद आपके स्ट्रोक्स टेढ़े-मेढ़े हैं, तो आप ऐसे कागज का उपयोग कर रहे हैं जो बहुत मोटा है या कागज की बनावट बहुत खुरदरी है। यदि आपके पास ऐसा कागज आता है, तो उस पर पानी छिड़कें, उसे साफ स्पंज से पोंछ लें और सूखने दें। यह सतह को आपके पेंट के प्रति अधिक ग्रहणशील बना देगा।
चरण 5
ब्रश को धो लें और उसमें से बचा हुआ सारा पानी निचोड़ लें। अपने ब्रश से अंतिम स्ट्रोक के नीचे से बचे हुए पेंट के गुच्छों को धीरे से उठाएं, लेकिन बहुत अधिक पेंट न उठाएं अन्यथा आप अपनी ड्राइंग का रंग खराब कर देंगे।
अपने डिज़ाइन में अधिक बनावट बनाने के लिए, इसे एक कोण पर सूखने दें। यह पेंट को और भी दिलचस्प लुक देगा।
ढाल
स्टेप 1
एक वर्ग या आयत बनाएं. फिर अपने ब्रश को गहरे रंग के रंग में डुबोएं (अपने पैलेट पर मिलाएं) और स्ट्रोक पर ध्यान से ब्रश करें।
चरण दो
अपने ब्रश को स्पंज या पेपर टॉवल से सुखाएं और इसे फिर से हल्के शेड में डुबोएं।
फिर पिछले वाले के निचले हिस्से को ओवरलैप करते हुए एक नया स्ट्रोक बनाएं। ध्यान दें कि परत का बायां हिस्सा पहले ही पिछले स्ट्रोक के साथ विलय हो चुका है। गुरुत्वाकर्षण को अपना काम करने दो।
चरण 3
ब्रश को दोबारा धोकर सुखा लें। और फिर ब्रश को पेंट से भरें और दूसरा स्ट्रोक लगाएं। इस प्रक्रिया को अंत तक दोहराएँ।
संकेत 1: यदि आपका स्ट्रोक टूट जाता है या आपकी इच्छानुसार सुचारू रूप से नहीं चलता है, तो जल्दी से अपने ब्रश को पेंट से भरें और कोट को दोहराएं।
चरण 4
ब्रश को साफ पानी से धोएं, सुखाएं और बचा हुआ पेंट उठा लें।
संकेत 2: विभिन्न रंगों के साथ काम करके और दिलचस्प बदलाव बनाकर इस तकनीक को आज़माएं।
जल रंग का शीशा
स्टेप 1
इस तकनीक के लिए सुधार और कल्पना की आवश्यकता होती है। उदाहरण का उपयोग करते हुए, हम एक तात्कालिक परिदृश्य तैयार करेंगे।
सबसे पहले हम आकाश और नदी को नीले रंग से रंगते हैं। हम थोड़े से पानी से पेंट को अलग कर देंगे, यह एक झरना होगा।
चरण दो
बादलों को गहरे गुलाबी रंग से बनाएं और पहाड़ को पीले रंग से बनाना शुरू करें। हम चित्र के निचले भाग को भी पीले रंग से चिह्नित करेंगे।
उदाहरण में हल्के और पारदर्शी टोन का उपयोग किया गया है ताकि आप देख सकें कि परतें कैसे परस्पर क्रिया करती हैं।
चरण 3
कोबाल्ट नीला और अल्ट्रामरीन नीला मिलाकर, हम पहाड़ के क्षितिज को चित्रित करेंगे और छोटी पीली ढलान को छायांकित करेंगे।
संकेत 1:प्रत्येक परत को सूखने दें। इस प्रक्रिया को तेज़ करने के लिए आप हेयर ड्रायर का उपयोग कर सकते हैं। इसे कम से कम 25-30 सेमी दूर रखें, कूल सेटिंग चालू करें और हेयर ड्रायर को सबसे हल्के वायु प्रवाह पर सेट करें। कोई भाप या गर्म हवा नहीं!
चरण 4
छाया देने और दिलचस्प रंग जोड़ने के लिए, हम नारंगी का उपयोग करते हैं। इसकी सहायता से हम अग्रभूमि में तट बनाएंगे और आकाश को छाया देंगे।
संकेत 2:यदि आपके ऊपर अतिरिक्त पेंट की बूंदें गिरती हैं, तो अपने ब्रश को धोकर सुखा लें जैसा कि आपने पिछली तकनीकों में किया था, और उसके साथ बूंदों को उठा लें।
चरण 5
कृपया ध्यान दें कि तस्वीरें अलग-अलग पेंट ब्रश दिखाती हैं। जो आपके पास उपलब्ध है उसका आप उपयोग कर सकते हैं।
एक गहरा नीला रंग लें और इसका उपयोग पहाड़ की चोटी को उजागर करने के लिए करें, ब्रश पर दबाव को अलग-अलग करें और एक दिलचस्प बनावट बनाने के लिए इसे घुमाएं।
चरण 6
आइए उसी नीले रंग का उपयोग करके कुछ वृत्त बनाकर झरने के साथ खेलें। कभी-कभी दृश्य घिसे-पिटे दृश्य आपके मित्र बन जाते हैं।
आइए ब्रश को धोएं और पीला रंग चुनें, हम इसका उपयोग अपने किनारों पर दृश्य विवरण जोड़ने के लिए करेंगे।
चरण 7
पेंट सूख जाने के बाद, झरने में बुलबुले को बैंगनी रंग से रंग दें। इस तरह हम उन्हें और अधिक दिलचस्प बना देंगे.
चरण 8
हमें कुछ तत्वों को जोड़ने और पेड़ों को जोड़ने की जरूरत है। उदाहरण में, हमने मुकुटों के लिए गोल टेम्पलेट्स का उपयोग किया, लेकिन आप अपनी इच्छानुसार चित्र बना सकते हैं।
चरण 9
हम पेड़ के तनों को चित्रित करने के लिए भूरे रंग का उपयोग करेंगे। हम पानी और आकाश को थोड़ा और अधिक छाया देने के लिए नीले रंग का भी उपयोग करेंगे। फिर, गुलाबी, नीले और हरे रंग का उपयोग करके, हम अग्रभूमि में घास को रंग देंगे।
चरण 10
अंतिम विवरण जोड़ने के लिए गुलाबी और लाल रंग के मिश्रण का उपयोग करें। हमारे पेड़ अब फल देने लगे हैं, और उनके नीचे कई फल लगे हैं।
यदि आप बारीकी से देखें, तो आप देख सकते हैं कि प्रत्येक परत एक-दूसरे के साथ कैसे संपर्क करती है। गहरे रंग में अधिक शक्ति होती है, लेकिन जब रंग एक-दूसरे पर ओवरलैप होते हैं, तो वे एक दिलचस्प और सुंदर संयोजन बनाते हैं।
"गीली" तकनीक
स्टेप 1
कागज को पानी से गीला कर लें
चरण दो
कागज को साफ स्पंज से पोंछकर अतिरिक्त पानी निकाल दें। पूरे कागज़ में नमी का समान वितरण प्राप्त करने का प्रयास करें, आपको एक साटन प्रभाव मिलना चाहिए।
यदि कागज चमकदार है, बहुत गीला है, तो उसे फिर से पोंछ लें।
चरण 3
हम फिर से परिदृश्य बनाएंगे। आइए, बेशक, आसमान से शुरुआत करें। इस तकनीक का उपयोग करके, पहले पृष्ठभूमि बनाना और फिर अग्रभूमि वस्तुओं पर आगे बढ़ना आसान है।
चरण 4
हम आकाश का चित्र तब तक बनाते रहते हैं जब तक हमें वह पसंद न आने लगे। स्ट्रोक धुंधले हो जाएंगे, जिससे एक दिलचस्प प्रभाव पैदा होगा।
चरण 5
अब आइए अग्रभूमि में घास की ओर चलें। हरे रंग का उपयोग करते हुए, हम पत्थरों के लिए जगह छोड़ते हुए कई व्यापक स्ट्रोक बनाएंगे।
जैसे-जैसे कागज सूखता है, स्ट्रोक कम और कम धुंधले होते जाते हैं।
चरण 6
चलिए फॉर्म जोड़ते हैं। ऐसा करने के लिए, हम हरे रंग के विभिन्न रंगों का उपयोग करते हैं और क्षितिज पर पेड़ बनाते हैं।
चरण 7
पेड़ों को जोड़ने के बाद, आइए उनमें बनावट जोड़ने का प्रयास करें। ऐसा करने के लिए, उच्चारण बनाने के लिए हरे रंग के गहरे शेड का उपयोग करें।
चरण 8
ग्रे रंग का उपयोग करके पत्थर जोड़ें। हमने इस रंग के साथ अग्रभूमि में रिक्त स्थान को भर दिया, जिससे कुछ रिक्त स्थान रह गए।
गहरे या ठंडे रंगों का उपयोग करने का प्रयास करें। गहरे और ठंडे दोनों रंगों का उपयोग करने से दृश्य असंगति पैदा होगी।
चरण 9
आइए डिज़ाइन में विविधता लाने के लिए एक्सेंट लगाएं। क्रिमसन टिंट का उपयोग करके, हम अग्रभूमि में कई पुष्प तत्वों को चित्रित करेंगे। लाल रंग को अपनी इच्छानुसार बहने दें। फिर सूखे ब्रश की मदद से दागों के बीच से रंग हटा दें।
चरण 10
फिर इन स्थानों के बीच में साफ पानी डालें ताकि वे घास में मिल सकें।
इस तकनीक के बारे में सबसे कठिन हिस्सा यह जानना है कि कब रुकना है। धुंधलेपन और रंगों की अधिकता से चित्रांकन ख़राब हो जाएगा।
यह तकनीक थोड़ा अजीब लेकिन दिलचस्प परिणाम देती है। इस तकनीक का उपयोग करके बनाए गए चित्र का सम्मोहक प्रभाव होता है।
ड्राई ब्रश पेंटिंग
स्टेप 1
हमारा मानना है कि तकनीक का नाम ही बहुत कुछ कहता है। हमें ब्रश पर पेंट लगाना होगा, कागज़ के तौलिये या स्पंज से अतिरिक्त तरल को पोंछना होगा और फिर पेंट करना होगा।
सबसे पहले, आइए एक पेंसिल स्केच बनाएं। इसके बाद हम ब्रश को कागज की सतह पर घुमाकर मोटे तौर पर आकाश की रूपरेखा बनाते हैं।
चरण दो
आइए क्षितिज रेखा पर पेड़ों को हरे रंग से रंगें, यह रेखांकित करते हुए कि बाद में हमारी झील क्या बनेगी।
फिर, बैंगनी और नीले रंग को मिलाकर, हम पेड़ के तने की पहली परत खींचेंगे।
चरण 3
ड्राइंग को सूखने दें और कुछ तत्व जोड़ें: झील में एक पेड़ का प्रतिबिंब और पानी का प्रवाह।
हरे और नीले रंग को मिलाकर, छवि की पृष्ठभूमि में किनारे को छायांकित करें और चित्र को फिर से सूखने दें।
चरण 4
गहरे नीले रंग को अल्ट्रामरीन के साथ मिलाएं और छाया और छाल की बनावट बनाने के लिए पेड़ के तने पर एक परत पेंट करें।
चरण 5
फिर, नारंगी के रंगों का उपयोग करके, हम पृष्ठभूमि के पेड़ों पर पेंटिंग करते हुए एक शरद ऋतु परिदृश्य का चित्रण करेंगे।
चरण 6
पिछले चरण के साथ समाप्त होने पर, पानी में पेड़ों के प्रतिबिंब को चित्रित करने के लिए हल्के नारंगी रंग का उपयोग करें।
इसके अलावा, ग्रे को नीले रंग के साथ मिलाकर, हम पेड़ों पर गहरे रंग के लहजे लगाएंगे।
हम क्षितिज के दूसरी ओर भी पेड़ जोड़ेंगे। आइए पेड़ की आकृतियों को नारंगी रंग से निरूपित करें।
चरण 7
आइए पानी का ख्याल रखें. वांछित रंग पाने के लिए गहरे हरे और भूरे रंग का प्रयोग करें। और लहर जैसी हरकतों से हम झील में पानी खींच लेंगे।
चरण 8
किसी झील को पेंट करते समय, बनावट जोड़ने के लिए अपने ब्रश पर दबाव बदलें।
संकेत:यदि ब्रश बहुत गीला है, तो पेंट सपाट दिखेगा। रंगों को गहरा करने के लिए ब्रश को सुखा लें।
चरण 9
आइए पृष्ठभूमि में घास के समान रंग का उपयोग करते हुए, पेड़ के नीचे कुछ घास जोड़ें।
चरण 10
आइए अग्रभूमि में कुछ विवरण जोड़ें।
हम झील को नीला रंग देकर थोड़ा काला भी कर देंगे। हम आसमान को भी उसी रंग से रंग देंगे।
नमी हटाना
इस तकनीक के लिए कई स्पंजों की आवश्यकता होगी। यह बादलों और नरम रोशनी को चित्रित करने के लिए उपयुक्त है। यह पेंट के व्यवहार को भी नियंत्रित कर सकता है।
स्पंज
मेकअप स्पंज सर्वोत्तम हैं. वे अच्छी तरह से अवशोषित होते हैं और एक दिलचस्प प्रभाव देते हैं।
कोशिश करें कि स्पंज को कागज पर न रगड़ें, और यदि आप ऐसा करते हैं, तो इसे बहुत सावधानी से करें ताकि कागज को नुकसान न पहुंचे।
कागजी तौलिए
इनकी मदद से आप शार्प हाइलाइट्स बना सकते हैं। लेकिन कागज़ के तौलिये बड़ी मात्रा में पेंट को बहुत जल्दी सोख लेते हैं। इसलिए, वे ताजा पेंट को पूरी तरह से अवशोषित कर सकते हैं।
यदि आप कोई गलती करते हैं तो कागज़ के तौलिये आपके काम आ सकते हैं। फिर आप पेंट को तुरंत हटा सकते हैं।
सूखा ब्रश
इस तकनीक का उपयोग करके डिज़ाइन बनाने के लिए आप सूखे ब्रश का उपयोग कर सकते हैं। ऐसा करने के लिए, अच्छी तरह से धो लें और ब्रश को निचोड़ लें। इसकी मदद से आप स्पष्ट रेखाएं बना सकते हैं।
अन्य तरीके:
- आप जहां पेंट हटाना चाहते हैं वहां पानी का छिड़काव कर सकते हैं और फिर इसे स्पंज से भिगो सकते हैं।
- बनावट जोड़ने के लिए विभिन्न कपड़ों का उपयोग करें
- आप अपनी उंगलियों या शरीर के अन्य अंगों का उपयोग कर सकते हैं। त्वचा नमी भी सोख सकती है।
सूखे पेंट का रंग बदलना
जलरंग ब्रश
साफ पानी और एक कपड़े का उपयोग करें, वांछित क्षेत्रों को गीला करें, ड्राइंग को धीरे से रगड़ें और सूखे ब्रश से नमी हटा दें। यह विधि आपको उन क्षेत्रों को नियंत्रित करने की अनुमति देती है जिन्हें आप हल्का करते हैं।
तेल या ऐक्रेलिक पेंट के लिए ब्रश
कड़े ब्रिसल्स आपको वांछित क्षेत्र से पेंट को जल्दी से हटाने की अनुमति देते हैं। लेकिन ध्यान देने वाली बात यह है कि यह तरीका कागज को नुकसान पहुंचा सकता है, इसलिए खुद पर नियंत्रण रखें।
यहां, पहली विधि की तरह, आपको पहले क्षेत्र को गीला करना होगा और फिर ब्रश करना होगा।
स्प्रे और तौलिया
एक स्प्रे बोतल लें और वांछित क्षेत्र पर स्प्रे करें, और फिर उस पर एक कागज़ का तौलिया लगाएं। यह विधि बड़े प्रकाश धब्बे छोड़ती है और एक दिलचस्प प्रभाव देती है।
रेगमाल
इसका उपयोग बहुत ही कम किया जाता है, क्योंकि यह कागज को नुकसान पहुंचा सकता है। अंत में बनावट जोड़ने के लिए इसका सबसे अच्छा उपयोग किया जाता है। इस विधि के लिए आपको पानी की आवश्यकता नहीं है, बस उस डिज़ाइन को रगड़ें जहां आप इसे चाहते हैं।
ब्लेड और चाकू
छोटे क्षेत्रों को उजागर करने और स्पष्ट रेखाएँ बनाने के लिए इसका उपयोग किया जा सकता है। यह तरीका भी बहुत जोखिम भरा है क्योंकि यह कागज को नुकसान पहुंचा सकता है।
स्पंज
आप स्पंज का भी उपयोग कर सकते हैं। वांछित क्षेत्र को गीला करें और स्पंज से सुखाएं।
यह इस देश में था कि जलरंगों के साथ काम करने के लिए उपयुक्त विशेष कागज का उत्पादन किया गया था। महाद्वीप के पश्चिमी देशों में, लंबे समय तक जलरंग चित्रकला पर ध्यान नहीं दिया गया और केवल 19वीं शताब्दी के अंत में ही इसे विश्व चित्रकला के इतिहास में इसका उचित स्थान दिया गया। इस तकनीक का उपयोग करके, आप अद्भुत सुंदर रेखाएं, पृष्ठभूमि पारदर्शिता और दिलचस्प धुंधले विवरण प्राप्त कर सकते हैं। यह सब चित्र को एक रहस्यमय प्रभाव दे सकता है।
किस ब्रश की आवश्यकता है?
इससे पहले कि आप जल रंग पेंटिंग की तकनीक का अध्ययन करना शुरू करें, आपको इसके उच्च गुणवत्ता वाले निष्पादन के लिए सामग्रियों पर ध्यान देने की आवश्यकता है। सही ब्रश उन लोगों के लिए पहली आवश्यकता है जो शुरू से ही वॉटर कलर से पेंटिंग करना सीखना चाहते हैं। उनमें निम्नलिखित गुण होने चाहिए: पानी को तेजी से अवशोषित करना, लचीलापन और तुरंत अपने पिछले आकार में लौटने की क्षमता, और चिकने, गैर-भंगुर बाल भी होना चाहिए। वॉटरकलर ब्रश के हैंडल हमेशा छोटे होते हैं। अतिरिक्त पेंट को हटाने के लिए चौड़े फ्लैट ब्रश का उपयोग किया जाता है, क्योंकि इसके बालों में कठोरता बढ़ जाती है। ब्लर ब्रश का उपयोग पृष्ठभूमि को चित्रित करने के लिए किया जाता है। यह काफी बड़ा और मुलायम होता है, इसलिए यह आसानी से अपना आकार बदलता है और बालों में पानी और डाई को रोककर सूखता नहीं है। काम के लिए ब्रश विभिन्न आकार के हो सकते हैं, जो उपयोग की गई तकनीक के आधार पर भिन्न होते हैं।
जल रंग के साथ ड्राइंग के लिए कागज
आपके द्वारा चुना गया पेपर भी महत्वपूर्ण है. इसकी गुणवत्ता निर्धारित करना आसान है। यदि कागज मोटा है और फटता नहीं है तथा अच्छी तरह चिपका हुआ है तो उसकी गुणवत्ता में कोई संदेह नहीं है। ड्राइंग के लिए कागज के सही चयन के साथ, आप बिना किसी डर के पानी के रंग से पेंट कर सकते हैं कि पानी धीरे-धीरे अवशोषित हो जाएगा और रंग हल्के हो जाएंगे। आपको ड्राइंग पेपर के दाने पर भी ध्यान देने की आवश्यकता है। महीन दाने वाला कागज बारीक विवरण को सटीकता से व्यक्त करने के लिए उपयुक्त है। सामान्य काम के लिए आप मीडियम ग्रेन पेपर चुन सकते हैं। और विशिष्ट डिज़ाइनों को निष्पादित करने के लिए मोटे दाने वाले डिज़ाइन की आवश्यकता होती है। इसकी खुरदरी सतह और विशिष्ट बनावट है। इस प्रकार के कागज का घनत्व अधिक होता है और यह अक्सर हाथ से बनाया जाता है। बिना दाने वाला कागज जल रंग पेंटिंग के लिए उपयुक्त नहीं है, क्योंकि यह मुड़ जाएगा।
सही ढंग से चुने गए पेंट सफलता की कुंजी हैं
सही पेंट का चुनाव उन लोगों के लिए भी महत्वपूर्ण है जो वॉटर कलर से पेंटिंग करना सीखने में रुचि रखते हैं। शुरुआती लोगों के लिए, सामान्य स्कूल वाले भी उपयुक्त हैं, लेकिन अगर एक अपरिपक्व कलाकार अभी भी अच्छे परिणाम पर ध्यान केंद्रित कर रहा है, तो पेशेवर लोगों को प्राथमिकता देना बेहतर है। ट्रे में पेंट करने की तैयारी में कुछ मेहनत लगेगी। सबसे पहले आपको ब्रश से पेंट में थोड़ा सा पानी डालना होगा ताकि वह थोड़ा नरम हो जाए। ऐसे पेंट की सुविधा इस तथ्य में निहित है कि अतिरिक्त कंटेनरों की तलाश करने की कोई आवश्यकता नहीं है। यदि कलाकार को जल रंग पेंटिंग में कुछ अनुभव है, तो ट्यूब पेंट उसके अनुरूप होंगे। फिर आप वांछित पैलेट स्वयं बना सकते हैं।
दूसरी ओर, शौकीन लोग भी इन पेंट्स का उपयोग कर सकते हैं यदि वे कई ट्यूबों वाला तैयार सेट खरीदते हैं। हालाँकि पेंट सेट बारह और छत्तीस के सेट में बेचे जाते हैं, लेकिन सभी रंगों का उपयोग नहीं किया जाता है। किसी भी मामले में, वांछित या असामान्य छाया प्राप्त करने के लिए विभिन्न पेंटों को मिलाने की आवश्यकता होती है। सिद्धांत रूप में, एक नौसिखिया कलाकार को आमतौर पर उपयोग किए जाने वाले दस से अधिक स्वरों की आवश्यकता नहीं होगी।
गर्म या ठंडे स्वर
जो लोग जलरंगों से पेंटिंग करना सीखना चाहते हैं उन्हें गर्म और ठंडे रंगों को समझने की जरूरत है। यदि पेंट लाल या पीले रंग पर आधारित है, तो इसे गर्म माना जाएगा। और नीले और बैंगनी रंग ठंडे रंगों से संबंधित हैं। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि हरे, बैंगनी, भूरे और काले रंगों में एक अनूठी विशेषता होती है और इन्हें ठंडे प्रकार के पेंट या गर्म रंग के रूप में वर्गीकृत किया जा सकता है। प्रारंभिक स्वर रंग की विशेषताओं और आसपास के रंगों के प्रभाव पर निर्भर हो सकता है। मुख्य रंग नीला, पीला और लाल माने जाते हैं। अन्य सभी जो मिश्रण द्वारा प्राप्त किये जा सकते हैं, व्युत्पन्न कहलाते हैं।
ड्राइंग चरण
जलरंगों से चरण दर चरण पेंटिंग करना सीखना उतना कठिन नहीं है जितना पहली नज़र में लग सकता है। सबसे पहले आपको एक पेंसिल खरीदने की ज़रूरत है, अधिमानतः एक हार्ड कोर के साथ ताकि रेखाएं केवल थोड़ी सी दिखाई दें। इसके बाद, ड्राइंग का मुख्य विवरण रेखांकित करें। इसके बाद आप तुरंत जलरंग अपना सकते हैं। यहां जल्दबाज़ी करने की कोई ज़रूरत नहीं है. सबसे पहले आपको ध्यान से सोचने की ज़रूरत है कि चुने हुए पैटर्न के लिए कौन से रंग और शेड वांछनीय हैं। रंग योजना पर निर्णय लेने के बाद, आप पेंट लगाना शुरू कर सकते हैं। पहले चरण में, आपको पारभासी रंगों से पेंट करना चाहिए। आख़िरकार, टोन को हटाने की तुलना में उसे जोड़ना आसान है। ऐसा करने के लिए, आपको पेंट को पानी से पतला करना होगा। एक बार आधार लागू हो जाने के बाद, आप डिज़ाइन को अधिक समृद्ध बनाने के लिए रंग जोड़ सकते हैं। डार्क टोन पाने के लिए ब्रश को पानी में गीला करने के बाद रुमाल से पोंछ लें। इसके बाद, ब्रश को पेंट में डुबोया जाता है और कागज पर रेखाएँ खींची जाती हैं। छायाओं के बारे में याद रखना महत्वपूर्ण है, जिसके बारे में आपको चित्र बनाना शुरू करने से पहले सोचना होगा। यह उन भावी कलाकारों के लिए जानना महत्वपूर्ण है जो इस बात में रुचि रखते हैं कि शुरुआती लोगों के लिए चरण दर चरण जलरंगों से पेंटिंग करना कैसे सीखें।
सीमाएँ हटाना
छाया और प्रकाश भागों के बीच अंतर से छुटकारा पाने के लिए, आपको एक सहज संक्रमण बनाने की आवश्यकता है। इसका मतलब है कि सभी रंगों को मिश्रित किया जाना चाहिए। ऐसा करने के लिए, ब्रश को पानी में डुबोएं ताकि बालों पर बचा हुआ सारा रंग धुल जाए। इसके बाद, आपको ब्रश को सुखाना होगा और सुनिश्चित करना होगा कि उस पर बिल्कुल भी पेंट न हो। फिर ब्रश के ब्रिसल्स को दोबारा पानी में डुबाना चाहिए। इसके बाद प्रकाश और अंधेरे भागों के बीच अंतर करने के लिए ब्रश रखा जाता है और एक रेखा खींची जाती है। इस प्रकार, स्पष्ट सीमा धुंधली हो जाएगी, और यह सटीक रूप से निर्धारित करना असंभव होगा कि छाया कहाँ समाप्त होती है और प्रकाश कहाँ शुरू होता है।
एक भूदृश्य बनाना
प्रकृति प्रेमी जो चित्र बनाना सीखना चाहते हैं, उन्हें सबसे पहले कागज पर बुनियादी रचनात्मक रेखाओं की रूपरेखा तैयार करनी चाहिए। आकाश क्षेत्र का चित्रण करते समय आपको यह याद रखना चाहिए कि कागज के इस क्षेत्र को पहले पानी से गीला किया जाता है। इसके बाद, जबकि आकाश क्षेत्र अभी तक सूखा नहीं है, इसके निचले हिस्से पर पतला हल्का पीला रंग लगाया जाता है। ऊपरी भाग को लाल या नारंगी रंग से रंगा गया है। रंगों की सीमाएं गीले ब्रश से मिटा दी जाती हैं।
हरे रंग के साथ प्रयोग
पानी के रंगों से खूबसूरती से पेंटिंग करना और कागज पर विभिन्न रंगों को आसानी से हेरफेर करना कैसे सीखें? यह जितना लगता है उससे कहीं अधिक आसान है। एकमात्र कठिनाई हरे रंग को लेकर उत्पन्न हो सकती है। अक्सर, कलाकारों को अपने काम में इस टोन का उपयोग करने में समस्या होती है। गलती न करने और सही शेड सही ढंग से चुनने के लिए, आपको कुछ नियमों को जानना होगा। आप हरे को पीले रंग से हल्का नहीं कर सकते। गहरे हरे रंग को म्यूट करने के लिए, बस बेस रेड की एक बूंद डालें। और हरियाली को गहरा रंग देने के लिए, अक्सर ठंडे नीले टोन का उपयोग किया जाता है। जलरंगों से पेंटिंग करना सीखने के इन बुनियादी नियमों को जानकर, आप पहली बार पृष्ठभूमि में रहस्यमय आकाश और चित्र के सामने के भाग में चमकीले हरे पत्तों के साथ एक उत्कृष्ट परिदृश्य चित्रित कर सकते हैं।
जलरंगों से चित्रकारी की तकनीक सीखने में सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि एक ही बार में सब कुछ पकड़ लेना नहीं है। आपको अपने ब्रश कौशल के स्तर के साथ-साथ रंग योजना को सही ढंग से संभालने की क्षमता को धीरे-धीरे बढ़ाने की आवश्यकता है। कुछ कलाकार अपने कार्यों में केवल नरम और गर्म स्वरों का उपयोग करना पसंद करते हैं, जबकि अन्य, इसके विपरीत, ठंडे और समृद्ध स्वरों का उपयोग करते हैं। जल रंग उत्कृष्ट कृतियों को बनाने में अपना रास्ता खोजना इतना आसान नहीं है। मुख्य बात यह है कि चित्र इंद्रियों को छूता है, फिर हाथ स्वयं आवश्यक रेखाएँ खींचना शुरू कर देगा, और ब्रश सुंदर रंग जोड़ना शुरू कर देगा। जलरंगों से पेंटिंग करना कैसे सीखें, इस प्रश्न में निरंतरता बहुत महत्वपूर्ण है। आपको विकास के प्रत्येक चरण में हमेशा सरल चीजों से जटिल चीजों की ओर जाने, नए कौशल हासिल करने और निरंतर अभ्यास के माध्यम से ज्ञान को मजबूत करने की आवश्यकता होती है।
मास्टर क्लास "छोटों के लिए ड्राइंग।"
शतोखिना रीता व्याचेस्लावोवना, एमबीयू डीओ "कलिनिंस्क, सेराटोव क्षेत्र में बच्चों की रचनात्मकता का घर" में अतिरिक्त शिक्षा की शिक्षिका।
यह मास्टर क्लास अतिरिक्त शिक्षा शिक्षकों और प्रीस्कूल शिक्षकों के लिए है। मास्टर क्लास 4 साल और उससे अधिक उम्र के छोटे कलाकारों और उनके माता-पिता के लिए भी दिलचस्प होगी।
उद्देश्य:यह मास्टर क्लास छोटे बच्चों के लिए एक छोटा ड्राइंग कोर्स है, जो दिखाता है कि ज्यामितीय आकृतियों के साथ कैसे चित्र बनाएं।
लक्ष्य:ड्राइंग कौशल प्राप्त करने के लिए परिस्थितियाँ बनाना।
कार्य:अपने बच्चे को ज्यामितीय आकृतियों का उपयोग करके परिचित चित्र बनाना सिखाएं;
पेंट और ब्रश के साथ सावधानीपूर्वक काम करने का कौशल विकसित करना;
रचनात्मक कल्पना और बढ़िया मोटर कौशल विकसित करें।
जो बच्चे मेरी एसोसिएशन में कक्षाओं के लिए आते हैं वे अभी भी बहुत छोटे हैं, लेकिन वे वास्तव में चित्र बनाना चाहते हैं। बच्चों के साथ काम करने के अनुभव से मुझे एहसास हुआ कि उनके लिए ज्यामितीय आकृतियों से चित्र बनाना आसान है। बच्चे मेरे प्रदर्शन के अनुसार चरण दर चरण चित्र बनाते हैं। पाठ शुरू करते समय, मैं बच्चों को कभी नहीं बताता कि हम आज क्या बनाने जा रहे हैं। मैं अनुभव से जानता हूं कि उन्हें यह अधिक दिलचस्प लगता है। इस प्रक्रिया में, वे अनुमान लगाते हैं कि वे किसका चित्र बना रहे हैं, और इससे उन्हें बहुत खुशी मिलती है। और हर किसी के चित्र अलग-अलग हैं।
बच्चों के लिए ड्राइंग पर मास्टर क्लास "घोंघा"
तैयार करें: A4 लैंडस्केप शीट, वॉटरकलर पेंट, विभिन्न आकार के ब्रश, पानी के लिए एक जार और एक नैपकिन।
पेंटिंग शुरू करने से पहले, मैं बच्चों से कहता हूं कि पेंट सो रहे हैं और उन्हें ब्रश से धीरे-धीरे जगाने की जरूरत है, आइए पहले पीले रंग को जगाएं और पेंटिंग शुरू करें।
शीट के केंद्र में एक बन बनाएं, धीरे-धीरे ब्रश को खोलें, और फिर भूरे रंग से एक चाप बनाएं।
हम चाप को एक लूप में बदल देते हैं।
हम सींग बनाते हैं और उन पर रंग डालते हैं।
घोंघे का घर सजाना.
हम घोंघे की आंखें और मुंह बनाते हैं। इसके बाद, बच्चे स्वयं चित्र की पृष्ठभूमि बनाते हैं और सजाते हैं: घोंघा कहाँ है?
बच्चों के कार्य:
बच्चों के लिए ड्राइंग पर मास्टर क्लास "कछुआ"।
शीट के बीच में पीले रंग से एक "बन" बनाएं और भूरे रंग से 4 लूप बनाएं।
पाँचवाँ लूप आकार में बड़ा खींचा जाता है; हम सभी लूपों पर पेंट करते हैं।
हम गोलाकार आंखें बनाते हैं, पहले सफेद रंग से, फिर काले रंग से।
कछुए के खोल को सजाएं. बच्चा अपना स्वयं का पैटर्न बना सकता है।
बच्चों के लिए ड्राइंग पर मास्टर क्लास "मछली"
हम पीले रंग से एक "बन" बनाते हैं, चाप बनाते हैं: ऊपर और नीचे, यह एक आंख जैसा दिखता है।
मछली के लिए एक त्रिकोणीय पूंछ बनाएं। फिर हम मछली को लाल रंग से सजाते हैं। ब्रश से चित्र बनाएं: मुँह, पंख।
हम तराजू बनाते हैं और पूंछ को सजाते हैं।
हम ब्रश से "प्रिंट" करते हैं: हम कंकड़ और पानी खींचते हैं, हरे शैवाल पेंट से रेखाएँ खींचते हैं।
मछली की आंखें काले रंग से बनाएं। काला रंग चारों ओर घूमना पसंद करता है, इसलिए हम इससे विशेष रूप से सावधान रहते हैं।
"शीतकालीन घास का मैदान"।
नीले रंग की A4 फॉर्मेट की एक शीट लें। हम कोलोबोक को सफेद रंग से रंगते हैं। हम रेखाएँ खींचते हैं, स्नोड्रिफ्ट बनाते हैं।
भूरे रंग का उपयोग करके हम पेड़ों के तने और शाखाओं, हाथों, आँखों, मुँह और हिममानव की झाड़ू को रंगते हैं।
ड्राइंग को बर्फ के टुकड़ों से सजाएँ। स्नोमैन को सजाएं: उसके सिर पर एक बाल्टी और एक स्कार्फ खींचें। बच्चे ड्राइंग पूरी करते हैं और उसे सजाते हैं।
उसी सिद्धांत का उपयोग करके, आप एक पतझड़ का जंगल बना सकते हैं, केवल शुरुआत में कोलोबोक पीले, नारंगी और हरे होंगे, और पत्ते गिरेंगे, हम ब्रश लगाकर चित्र बनाते हैं, और बच्चों का काम प्रिंट करते हैं:
बच्चों के लिए ड्राइंग पर मास्टर क्लास "हेजहोग"।
हम भूरे रंग से "बन" बनाते हैं।
एक त्रिकोण नाक बनाएं.
बच्चे का काम.
हम हेजहोग के लिए एक समाशोधन बनाते हैं, बच्चे कल्पना करते हैं।
बच्चे का कार्य:
बच्चों के लिए ड्राइंग पर मास्टर क्लास "मेंढक"।
नीले रंग की A4 फॉर्मेट की एक शीट लें। बीच में हरे रंग से एक "बन" बनाएं।
हम एक और "बन" बनाते हैं, और शीर्ष पर दो "पुल" होते हैं।
हम मेंढक के पैर खींचते हैं और बच्चों का ध्यान इस तथ्य की ओर आकर्षित करते हैं कि मेंढक के पैर उनकी संरचना में भिन्न होते हैं, जो मेंढक को अच्छी तरह से कूदने और सबसे फिसलन वाली सतह पर भी रहने में मदद करता है।
हम मेंढक का मुंह और आंखें बनाते हैं। हम बच्चों से बात करने के बाद चित्र सजाते हैं: मेंढक कहाँ रहता है?
बच्चों के लिए ड्राइंग पर मास्टर क्लास "कॉकरेल"।
हम एक बड़ा बन बनाते हैं - शरीर, एक छोटा बन बनाते हैं - सिर। हम उन्हें चिकनी रेखाओं से जोड़ते हैं, हमें एक गर्दन मिलती है।
हम कॉकरेल के पैर-त्रिकोण और पूंछ, रेखाएं-चाप खींचते हैं।
कॉकरेल की कंघी (पुल), चोंच और दाढ़ी को रंगने के लिए लाल रंग का उपयोग करें और ब्रश लगाएं।
न केवल बच्चे चित्र बनाना सीखने का सपना देखते हैं, खासकर जब से कई वयस्कों में ऐसी प्रतिभाएँ होती हैं जो अधूरी रह जाती हैं। ऐसी कई आसान तकनीकें हैं जो आपको शुरुआती लोगों के लिए पेंट से चित्र बनाने की अनुमति देती हैं। रचनात्मकता सीखने का सबसे आसान तरीका गौचे है, आप जल रंग या तेल पेंट का भी उपयोग कर सकते हैं, लेकिन बाद वाले के साथ काम करने के लिए कुछ कौशल की आवश्यकता होती है।
कलाकार की किट - घटक
चित्र बनाना सीखने के लिए, आप पेंट के बिना नहीं रह सकते। उच्च गुणवत्ता वाले पेंट तुरंत खरीदना बेहतर है, क्योंकि बहुत सस्ते वाले खराब चिपकते हैं, और इसलिए सीखने की प्रक्रिया कम उत्पादक होगी।
- एक नौसिखिया को पेशेवर सेट पर पैसा खर्च नहीं करना चाहिए: शुरुआत से ड्राइंग शुरू करने के लिए, आपको केवल मूल रंगों की आवश्यकता है:
- टाइटेनियम सफेद;
- पीला (नींबू, मध्यम पीला, पीला गेरू);
- लाल (कार्मिन, कैडमियम);
- नीला;
- पन्ना और हल्का हरा;
काला।
एक अच्छा ब्रश चुनना भी उतना ही महत्वपूर्ण है। शुरुआती लोगों के लिए, विभिन्न आकारों के तीन ब्रश पर्याप्त हैं। आप बिंदीदार चित्र और छोटे विवरण बनाने के लिए अतिरिक्त रूप से एक पतला ब्रश भी खरीद सकते हैं। सबसे लोकप्रिय गिलहरी ब्रश हैं - वे पानी को अच्छी तरह से अवशोषित करते हैं, इसे लंबे समय तक छोड़ते हैं, और इसलिए बिना धब्बे या धारियों के पेंट करते हैं। यह ब्रश ग्लेज़िंग या स्पष्ट आकृति बनाने के लिए अच्छा है।
एक कोलिन्स्की ब्रश - गोल, एक तेज टिप के साथ - एक नौसिखिया कलाकार के लिए भी उपयुक्त है। यह जलरंगों से पेंटिंग की तकनीक का उपयोग करके पतली रूपरेखा और सुंदर विवरण तैयार करने के लिए भी सुविधाजनक है। किट में भरने के लिए एक सपाट, चौड़ा ब्रश शामिल होना चाहिए। इसका उपयोग कैनवास या कागज की शीट के बड़े क्षेत्र पर पृष्ठभूमि या धारियाँ बनाने के लिए किया जाता है। समय के साथ, पंखे, रैखिक और रीटचिंग ब्रश को आमतौर पर ब्रश के संग्रह में जोड़ा जाता है। ब्रिसल्स और हैंडल के बीच कनेक्शन की विश्वसनीयता के लिए ब्रश का निरीक्षण करना महत्वपूर्ण है - यह बहुत मजबूत होना चाहिए।
कलाकार की किट में अन्य सहायक उपकरण:
- कागज़। वॉटरकलर पेंट के लिए, आपको कम अवशोषण वाला विशेष कागज खरीदना चाहिए, जो पूरी तरह सूखने से पहले शीट को पानी से गीला नहीं होने देगा। सादे प्रिंटर पेपर पर, पानी के रंग उड़ने लगते हैं। सबसे अच्छा विकल्प हॉट-प्रेस्ड पेपर है; इसकी सतह भी बहुत चिकनी होती है।
- पतले. ऑयल पेंट को पतला करने के लिए विशेष सॉल्वैंट्स की आवश्यकता होगी। आमतौर पर इसके लिए अलसी का तेल या तारपीन का उपयोग किया जाता है। कार्बनिक सॉल्वैंट्स का उपयोग करने की अनुशंसा नहीं की जाती है - वे तेल पेंट की संरचना को खराब करते हैं और सुंदर चमक को हटा देते हैं। हालाँकि, ब्रश से पेंट साफ करने के लिए आपको तारपीन और सफेद स्पिरिट खरीदने की आवश्यकता होगी।
- कैनवास. आमतौर पर तेल या ऐक्रेलिक के साथ पेंटिंग के लिए उपयोग किया जाता है। दुकानों में लिनेन, कपास और सिंथेटिक्स से बने स्ट्रेचर पर तैयार कैनवस उपलब्ध हैं। प्राकृतिक कपड़े घने होते हैं, थोड़े ढीले होते हैं और उन पर पैटर्न अधिक सुंदर लगते हैं। आप अपना कैनवास भी बना सकते हैं. ऐसा करने के लिए, आपको एक स्ट्रेचर खरीदना होगा, उसे कपड़े से ढंकना होगा और फिर उसे प्राइम करना होगा। जैसे ही प्राइमर सूख जाए, कैनवास को थोड़ा कस कर खींचें।
- चित्रफलक. यदि आप ड्राइंग को गंभीरता से लेने की योजना बना रहे हैं तो इसे खरीदने की अनुशंसा की जाती है। चित्रफलक को आंखों के स्तर पर रखा गया है, जो पेंटिंग का उत्कृष्ट अवलोकन देता है, सही ढंग से काम करने और खामियों को तुरंत ढूंढने में मदद करता है। छोटे कैनवस के लिए, मिनी चित्रफलक बिक्री के लिए उपलब्ध हैं।
- सुरक्षात्मक वार्निश. पेंटिंग को वार्निश से कोट करने की सलाह दी जाती है, इससे इसे पराबैंगनी विकिरण से बचाने में मदद मिलेगी और रंग अधिक समृद्ध बनेंगे।
इसके अलावा, एक कलाकार की किट बनाने के लिए, आपको ब्रश, गीले पोंछे और सूती कपड़े के लिए जार खरीदने की ज़रूरत होगी। तेल के साथ काम करने के लिए, आपको एक पैलेट चाकू की आवश्यकता होगी - मोटी पेंट के लिए एक स्पैटुला, सूखी सामग्री को हटाने और सुंदर स्ट्रोक लगाने के लिए। क्लिप (सिंगल या डबल) वाले तेल के डिब्बे खरीदने लायक भी हैं जिनमें पेंट होता है और आसानी से पैलेट से जुड़े होते हैं।
जलरंग पेंटिंग तकनीक
आपको सबसे आसान से सबसे जटिल की ओर बढ़ते हुए, चरण दर चरण विभिन्न ड्राइंग विधियों को सीखने की आवश्यकता है। सबसे पहले, अधिकांश कलाकार स्केचिंग का उपयोग करते हैं, फिर वे कल्पना दिखाना शुरू करते हैं और अपनी उत्कृष्ट कृतियाँ बनाते हैं। नीचे वर्णित तकनीकों के साथ जलरंगों के साथ काम करना सीखना शुरू करने की अनुशंसा की जाती है।
चपटे ब्रश से चित्रकारी
यदि ड्राइंग का आविष्कार हो गया है, तो आपको चरण दर चरण इन चरणों का पालन करना चाहिए:
- परत की शुरुआत और अंत को इंगित करने के लिए एक वर्ग या आयत बनाएं। ऊपरी बाएँ कोने से ऊपरी दाएँ कोने तक एक पतली रेखा खींचने के लिए गहरे शेड का उपयोग करें।
- ब्रश को वॉटर कलर से गीला करें। नीचे जमा हुए पेंट को ढकते हुए, पहली पंक्ति के निचले किनारे से दूसरा स्ट्रोक बनाएं। पानी के रंग को टपकने से बचाने के लिए आपको जल्दी से काम करना होगा, या सावधानी से उन्हें कपड़े से पोंछना होगा।
- इस क्रिया को अगली पंक्ति के साथ पुनः दोहराएँ। स्ट्रोक के लिए ब्रश के सपाट किनारे का उपयोग करना बेहतर है, जिससे स्ट्रोक का निचला भाग चिकना हो जाएगा। रुक-रुक कर होने वाले स्ट्रोक को तुरंत दोबारा बनाया जाना चाहिए।
- चरणों को उसी तरह दोहराते हुए, उल्लिखित रूपरेखा को पूरी तरह से भरें। पेंट का एक समान रंग बनाए रखना और वॉटरकलर का ब्रांड न बदलना महत्वपूर्ण है। बहुत मोटे कागज पर स्ट्रोक असमान हो सकते हैं। फिर शीट पर हल्के से पानी छिड़कने, उसे सोखने, सूखने देने और उसके बाद ही ड्राइंग शुरू करने की सलाह दी जाती है।
काम के अंत में, आपको ब्रश को धोना होगा, उसे निचोड़कर सुखाना होगा, और ड्राइंग के मलिनकिरण से बचने के लिए, अंतिम स्ट्रोक के नीचे पेंट के सभी गुच्छों को हटाने के लिए इसका उपयोग करना होगा। चित्र को कुछ बनावट देने के लिए, आप इसे एक कोण पर सूखने के लिए छोड़ सकते हैं।
ढाल
सबसे पहले, आपको एक वर्ग या आयत भी बनाना होगा (भविष्य में यह कलाकार द्वारा आवश्यक चित्र होगा)। फिर निम्नलिखित कदम उठाए जाने चाहिए:
- ब्रश को आवश्यक रंग के गहरे शेड में डुबोएं, एक ऊर्ध्वाधर या क्षैतिज स्ट्रोक बनाएं;
- ब्रश को कपड़े या पेपर नैपकिन से पोंछें, इसे उसी रंग के हल्के शेड में डुबोएं, पिछले वाले हिस्से को ओवरलैप करते हुए एक स्ट्रोक बनाएं;
- कुल्ला, ब्रश पोंछें, एक और स्ट्रोक करें (हल्का, गहरा या पूरी तरह से अलग रंग);
- आकृति भर जाने तक दोहराएँ;
- ब्रश को धोएं, सुखाएं, बचा हुआ पेंट उठा लें।
ग्रेडिएंट का उपयोग करके, आप बहुत दिलचस्प बदलाव बना सकते हैं जो भविष्य की पेंटिंग का आधार बनते हैं।
जल रंग का शीशा
ग्लेज़ तकनीक के लिए कलाकार की कल्पना की आवश्यकता होती है; इसकी मदद से, शरद ऋतु और गर्मियों की छवियां और परिदृश्य अच्छे से सामने आते हैं। भूदृश्य के उदाहरण का उपयोग करके तकनीक का विवरण:
- ऊपर आकाश और नीचे नदी को नीले जलरंगों से रंगें;
- पेंट को पानी से पतला करें, झरना बनाएं;
- आकाश में गुलाबी बादल बनाओ;
- चित्र के निचले भाग और पहाड़ को पीले रंग से सजाएँ;
- सभी परतों को अच्छी तरह सूखने दें;
- पहाड़ के क्षितिज और उसके शीर्ष को छाया देने के लिए गहरे नीले रंग का उपयोग करें, और आप इसका उपयोग झरने को खूबसूरती से सजाने के लिए भी कर सकते हैं;
- नदी के किनारों को नारंगी बनाओ, आकाश को थोड़ा सा छाया दो;
- जैसे ही चित्र सूख जाए, झरने पर बैंगनी रंग से बुलबुले बनाएं;
- आप नदी के किनारे पेड़ बना सकते हैं - तने भूरे रंग में, पत्तियाँ हरे रंग में;
- आकाश और जल को नीला कर दो;
- घास को नीले और हरे रंग में बनाएं;
- आप उनके नीचे पेड़ों और फलों को चित्रित कर सकते हैं।
ग्लेज़िंग का मुद्दा यह है कि पेंट की सभी परतें एक-दूसरे के साथ परस्पर क्रिया करती हैं, एक-दूसरे को ओवरलैप करती हैं और ओवरलैप होने पर और भी दिलचस्प प्रभाव देती हैं।
"गीली" तकनीक
ड्राइंग बनाने से पहले, आपको कागज की एक शीट को पानी से गीला करना होगा। बेशक, आपको ऐसे कागज की ज़रूरत है जो मोटा हो और ढीला न हो। गीलापन एक स्पंज का उपयोग करके किया जाता है, पहले इसे निचोड़कर। नमी को शीट पर समान रूप से वितरित किया जाना चाहिए और चमकदार नहीं होना चाहिए, अन्यथा उस पर बहुत अधिक पानी होगा।
- किसी भी हल्के शेड का चयन करके पहले पृष्ठभूमि बनाएं;
- एक फूलदान खींचो;
- पीले, लाल, नारंगी रंग का उपयोग करके फूलदान में पत्तियां बनाएं;
- पिछले शेड के आंशिक रूप से सूखने के बाद प्रत्येक नया शेड लगाएं, रेखाओं का धुंधलापन बहुत दिलचस्प प्रभाव पैदा करता है;
- काम के अंत में, आप भूरे, गहरे भूरे, बरगंडी का उपयोग करके लहजे बना सकते हैं और छाया बना सकते हैं;
- किनारों को थोड़ा धुंधला करने के लिए गीले, साफ ब्रश का उपयोग करें, लेकिन ड्राइंग के टेढ़े-मेढ़े दिखने से बचने के लिए इसे ज़्यादा न करें।
आपको ठंडे और गर्म स्वरों को एक चित्र में नहीं जोड़ना चाहिए, इससे दृश्य असंगति पैदा होगी।
ड्राई ब्रश पेंटिंग
इस तकनीक का उपयोग करके चित्र बनाना कठिन नहीं है। आपको पेंट को सूखे ब्रश पर लेना है, फिर कागज पर स्ट्रोक बनाना है। पहले पेंसिल से स्केच बनाने की सलाह दी जाती है। सबसे पहले, रेखाचित्र काफी खुरदरे होंगे - उदाहरण के लिए, आकाश की रूपरेखा, पेड़ों के तने और शाखाएँ, एक नदी। पहली परत सूख जाने के बाद, विवरण जोड़े जाते हैं, छायाएँ बनाई जाती हैं और बनावट बनाई जाती है। फिर वे इसके चारों ओर एक पृष्ठभूमि बनाते हैं और आवश्यक लहजे डालते हैं।
ड्राइंग करते समय, आपको ब्रश पर दबाव बदलने की ज़रूरत है, जो आपको बनावट जोड़ने या हटाने की अनुमति देगा। यह महत्वपूर्ण है कि धोने और सोखने के बाद ब्रश बहुत अधिक गीला न रहे। अन्यथा, पेंट बनावटी प्रभाव नहीं देगा और सपाट दिखेगा।
कोई अतिरिक्त नमी नहीं
यह तकनीक बादलों और प्रकाश की धाराओं को चित्रित करने के लिए उपयुक्त है। शुरू करने से पहले, आपको कई स्पंज या फेशियल स्पंज तैयार करने होंगे। सबसे पहले, सूखे या गीले ब्रश से स्ट्रोक बनाए जाते हैं, फिर उन्हें स्पंज से रगड़ा जाता है। यह महत्वपूर्ण है कि कागज को नुकसान पहुंचाने से बचने के लिए शीट को बहुत अधिक न रगड़ें। कागज़ के तौलिये से हाइलाइट किया जा सकता है। बाद में, यदि आवश्यक हो, तो चित्रों और उच्चारणों की रूपरेखा एक पतले सूखे ब्रश से खींची जाती है।
सूखे पेंट का रंग बदलना
इस मामले में, पहले से ही सूखा हुआ चित्र हल्का हो जाता है। वांछित क्षेत्रों को कपड़े से गीला किया जाना चाहिए और सूखे ब्रश से धीरे से पोंछना चाहिए। कड़े ब्रिसल वाले ब्रश का उपयोग करना सबसे अच्छा है जो पेंट को थोड़ा खुरच सकता है।कार्यों में सावधानी बरतनी चाहिए, अन्यथा कागज़ को नुकसान पहुँचने का ख़तरा है। कपड़े का उपयोग करने के बजाय, स्प्रे बोतल से कागज पर स्प्रे करना और फिर कागज़ के तौलिये से नमी को गीला करना अनुमत है। एक अन्य विकल्प यह है कि डिज़ाइन को सैंडपेपर से सावधानीपूर्वक रगड़ें, फिर आपको पहले इसे गीला करने की आवश्यकता नहीं है।
शुरुआती लोगों के लिए गौचे
आमतौर पर 4-6 साल की उम्र से एक बच्चे के रूप में गौचे से चित्र बनाना सीखने की सिफारिश की जाती है। इसे लगाना बहुत आसान है, तैरता नहीं है और पानी के रंग की तुलना में इसके साथ काम करना बहुत आसान है। गौचे के चित्र बहुत विविध हो सकते हैं - प्रकृति, जानवर, फूल और पेड़, फल, आदि। वयस्क लोग गौचे से वास्तविक परिदृश्यों को चित्रित करते हैं।
आप न केवल कागज पर, बल्कि कैनवास, प्लाईवुड, लकड़ी, कपड़े, यहां तक कि पत्थरों और कंकड़ पर भी चित्र बना सकते हैं। इस उद्देश्य के लिए, बच्चों के गौचे को नहीं, बल्कि कलात्मक गौचे को खरीदना बेहतर है, जो उच्च गुणवत्ता का है। सबसे पहले, एक पेंसिल स्केच बनाया जाता है, फिर उस पर पेंट किया जाता है। गहरे रंगों से शुरू करें, धीरे-धीरे हल्के रंगों की ओर बढ़ें। आपको रंग चक्र को ध्यान में रखते हुए पेंट्स को मिलाना होगा, अन्यथा परिणाम एक ग्रे टोन होगा।
तेल पेंट की विशेषताएं
अनुभवी कलाकार ऑयल पेंट को बहुत महत्व देते हैं, जो विशेष दुकानों में विस्तृत रेंज में उपलब्ध हैं। पेंट में खनिज, कार्बनिक और सिंथेटिक घटक होते हैं। इन्हें पानी से नहीं, बल्कि अलसी के तेल से पतला किया जाता है, जो टोन की चमक और समृद्धि देता है। पेंट को सूखने में काफी समय लगता है, लेकिन डिज़ाइन को समय के साथ समायोजित किया जा सकता है।सूखे, गाढ़े पेंट को पतला करने के लिए एक विशेष तेल का भी उपयोग किया जाता है, जो कला विभागों में बेचा जाता है।
तेल पेंट के प्रकार
ऑयल पेंट तीन प्रकार के होते हैं:
- अत्यधिक कलात्मक. इनका उपयोग आमतौर पर पेशेवर पेंटिंग के लिए किया जाता है। घटकों की उत्कृष्ट गुणवत्ता के कारण सामग्री की कीमत अधिक है। दशकों तक, पेंट रंग नहीं खोते या फीके नहीं पड़ते।
- स्केची। शुरुआती लोगों के लिए उपयुक्त, सस्ता, विभिन्न तकनीकों में उपयोग किया जा सकता है।
- स्टूडियो. उनकी दो सूचीबद्ध विकल्पों के बीच एक मध्यवर्ती कीमत है और वे कलाकारों और शुरुआती लोगों के लिए उपयुक्त हैं।
तेल पेंट पारदर्शी या अपारदर्शी भी हो सकते हैं। उत्तरार्द्ध सघन हैं और प्रकाश को गुजरने नहीं देते हैं। यदि पैकेजिंग पर "*" अंकित है, तो यह सामग्री बहुत टिकाऊ है और लंबे समय तक चलती है। जितने अधिक सितारे, पेंट की गुणवत्ता उतनी ही अधिक होगी।
ड्राइंग नियम और तकनीक
ऑयल पेंटिंग बेहद खूबसूरत लग रही है. प्रत्येक स्ट्रोक अपने आप दिखता है, हालाँकि ऐसा प्रभाव प्राप्त करना काफी कठिन है। दो मुख्य तकनीकें हैं: एक कोटिंग (अल्ला प्राइमा) और कई परतें। मल्टी-लेयर पेंट लगाने के लिए आपको प्रयास करना होगा - जल्दी से काम करें, सामग्री को पतला न करें, इसके गुणों को जानें और एक टोन दूसरे के ऊपर कैसा दिखेगा। बहु-परत अनुप्रयोग के लिए तेल की खपत आमतौर पर बड़ी होती है।
सिंगल-लेयर पैटर्न के अपने नुकसान हैं। इसलिए, समय के साथ, पेंट सिकुड़ने के कारण ब्रशस्ट्रोक में दरार आ सकती है, इसलिए अधिकांश पेशेवर पहले कोट को सुखाते हैं और कम से कम एक और कोट लगाते हैं।
- इस तरह सामग्री की लागत कम की जा सकती है।
- प्रकाश व्यवस्था अच्छी होनी चाहिए, अन्यथा चित्र में अनावश्यक छाया बनने का जोखिम रहता है;
- पहले आपको एक रूपरेखा तैयार करने की आवश्यकता है, फिर रेखाओं के साथ तेल स्ट्रोक लागू करें;
- रंगों को मिश्रित किया जा सकता है, स्वरों के संयोजन के मूल सिद्धांतों को जानकर;
- आमतौर पर वे चमकीले तत्वों से शुरू करके सबसे गहरे और सबसे हल्के बिंदुओं को उजागर करते हुए चित्र बनाते हैं;
- स्केच पूरा करने के बाद, रूपरेखा और विवरण की रूपरेखा तैयार करें, आवश्यक उच्चारण करें;
- तैयार पेंटिंग को तीन दिनों तक सूखने देना चाहिए, लेकिन दूसरे दिन आप कुछ संपादन कर सकते हैं;
सूखने के बाद कैनवास को हाथों से रगड़ना या छूना नहीं चाहिए।
- ऐक्रेलिक पेंट में तेल और जल रंग के गुण होते हैं, वे फीके नहीं पड़ते और पानी से डरते नहीं हैं। आप पिछली परतों के सूखने का इंतजार किए बिना सीधे उनके ऊपर परतें लगा सकते हैं। आरंभ करने के लिए, 6 रंगों का एक सेट खरीदना बेहतर है, फिर इसे 18 तक बढ़ाएँ। आपको कागज, कैनवास, कपड़े, कांच, प्लास्टिक, पत्थरों पर ऐक्रेलिक से पेंट करना चाहिए। पेंट को पानी और सॉल्वैंट्स से पतला करें। निम्नलिखित तकनीकों का उपयोग किया जाता है:
- सूखा - कागज, कैनवास पर;
- गीला - भीगे हुए कैनवास पर;
- ग्लेज़िंग - एक मोटी परत लगाना और फिर उसे छायांकित करना;
ड्राइंग को पूर्ण रूप देने के लिए, आप फेल्ट-टिप पेन, मार्कर, पेंसिल और पेस्टल के साथ अलग-अलग स्ट्रोक लगा सकते हैं। पहले वे साधारण चित्र बनाते हैं, फिर वे स्थिर जीवन, खिड़की से दृश्य और चित्रों की ओर बढ़ते हैं। सीखने के लिए, अमूर्त तकनीक का उपयोग करना उपयोगी होगा - धब्बे बनाना और विवरण जोड़ना, उन्हें एक छवि देना।
ऐक्रेलिक के साथ काम करने के लिए युक्तियाँ हैं:
- जल्दी सूखने वाले पेंट को गीला करने के लिए आपके पास पानी का एक स्प्रे होना चाहिए;
- पानी मिलाकर आप ऐक्रेलिक पेंट से अधिक पारदर्शी सामग्री बना सकते हैं;
- बहुत अधिक पानी न डालें, सूखने के बाद पेंट उखड़ सकता है;
- ब्रश को पेंट में गीला करने से पहले, आपको उसे सुखाना होगा;
- पानी के बजाय विलायक मिलाने से सामग्री के सूखने की गति धीमी करने में मदद मिलेगी;
- डिज़ाइन को सुरक्षित रखने के लिए इसे वार्निश से लेपित किया गया है।
कपड़े पर चित्र
कपड़े पर चित्र बनाना काफी कठिन है; अलग-अलग आधार पर अभ्यास करना बेहतर है। यदि आपके पास अनुभव है, तो रेशम, सिंथेटिक और प्राकृतिक कपड़ों पर पेंटिंग करना काफी संभव है। सबसे पहले, कपड़े को धोया जाना चाहिए, इस्त्री किया जाना चाहिए, एक फ्रेम पर फैलाया जाना चाहिए या एक सपाट आधार पर रखा जाना चाहिए। कपड़े के नीचे ऑयलक्लोथ रखें और कपड़े के लिए एक विशेष फेल्ट-टिप पेन से एक चित्र बनाएं।फिर कलात्मक पेंटिंग करें. सबसे आसान तरीका तैयार स्टेंसिल का उपयोग करके काम करना है, लेकिन आप स्वयं एक चित्र बना सकते हैं। सूखने के एक दिन बाद, आपको उत्पाद को इस्त्री करने की आवश्यकता है, 2 दिनों के बाद इसे धोया जा सकता है।
कैनवास पर पेंटिंग
ऐक्रेलिक के लिए, कैनवास आदर्श आधार है। पेंट पहले से तैयार किया जाना चाहिए और पानी से पतला होना चाहिए। यदि मिश्रण की योजना बनाई गई है, तो एक विशेष विलायक का उपयोग करना बेहतर है, अन्यथा सामग्री जल्दी सूख जाएगी। पैलेट पर समय-समय पर पानी का छिड़काव करना चाहिए। वे सबसे बड़े विवरण बनाना शुरू करते हैं, और जैसे ही वे छोटी रेखाएँ खींचते हैं, ब्रश को पतले वाले में बदल देते हैं। अधिक पारदर्शी टोन बनाने के लिए पेंट को पानी से पतला करने का मानदंड 20% से कम है। 
कागज पर चित्र
पहली बार कागज पर चित्र बनाने का प्रयास करना उचित है।चूँकि पेंट की संरचना घनी होती है (वास्तव में, यह तरल प्लास्टिक है), साधारण पतला कागज काम नहीं करेगा। कार्डबोर्ड या विशेष मोटा कागज लेना बेहतर है। दीवारों पर पहले से ही चिपकाए गए पेपर वॉलपेपर पर भी चित्र बनाए जा सकते हैं। यह एक लोकप्रिय डिज़ाइन तकनीक है जो आपको सादे सामग्री को सजाने और कमरे को एक मूल रूप देने की अनुमति देती है।
कांच की पेंटिंग
कांच पर चित्र बहुत सुंदर लगते हैं, तैयार रंगीन कांच की याद दिलाते हैं। भविष्य की ड्राइंग की रूपरेखा स्केच के अनुसार एक पतले मार्कर से बनाई जाती है, जिसे कांच के नीचे रखा जाता है। इसके बाद, पेंट को परतों में लगाया जाता है, जिससे वांछित रंग संयोजन, उच्चारण, हल्के और गहरे क्षेत्र बनते हैं। काम के अंत में, पेंटिंग पर ऐक्रेलिक वार्निश लगाया जाता है।
रंग कल्पना की अनंत गुंजाइश देते हैं। चित्र बनाना सीखना कठिन नहीं है। प्रतिभा के बिना भी, आप पर्याप्त परिश्रम और लगन से सुंदर चित्र बना सकते हैं।