पुस्तक "द फेमस यूरी वासनेत्सोव", एड। ई.यू. वासनेत्सोवा। अच्छे कहानीकार यूरी वासनेत्सोव यू वासनेत्सोव चित्रण

इस कलाकार ने पेंटिंग बनाकर, थिएटरों में प्रदर्शन डिजाइन करके और एक ग्राफिक कलाकार के रूप में अपना कौशल साबित किया है। लेकिन फिर भी, यह यूरी वासनेत्सोव की परियों की कहानियों के चित्रण थे जिन्हें युवा पाठकों से विशेष प्यार और मान्यता मिली। यही उनके जीवन का मुख्य व्यवसाय बन गया। हम, पूर्व बच्चे, किताबों के पाठक, अब इसे याद करते हैं, जिसमें इस कलाकार द्वारा बनाए गए चित्रों को देखना हमारे पहले ग्रंथों को छांटने से कम रोमांचक नहीं था।

यूरी वासनेत्सोव की जीवनी के बारे में हम क्या जानते हैं?

कलाकार की जवानी

भावी कलाकार का जन्म 1900 में रूसी शहर व्याटकी में एक पुजारी के परिवार में हुआ था जो स्थानीय गिरजाघर में सेवा करता था। दूर के पारिवारिक संबंधों ने इस परिवार को अन्य वासनेत्सोव - कलाकार विक्टर और अपोलिनारिस, साथ ही प्रसिद्ध लोकगीतकार और लोक गीतों के संग्रहकर्ता अलेक्जेंडर वासनेत्सोव के साथ जोड़ा। बेशक, ऐसी पारिवारिक विरासत कलाकार के भविष्य के काम को प्रभावित नहीं कर सकती थी।

यूरी वासनेत्सोव ने अपना पूरा बचपन व्याटका में बिताया। इस प्रांतीय शहर में बड़ी संख्या में हस्तशिल्प कार्यशालाएँ और कलाकृतियाँ संचालित थीं। शिल्प बहुत अलग थे - फर्नीचर, चेस्ट, खिलौने। और यूरी की माँ स्वयं उस क्षेत्र में एक उत्कृष्ट कशीदाकारी और लेस बनाने वाली के रूप में जानी जाती थीं। बचपन के प्रभाव सबसे ज्वलंत होते हैं और वे दुनिया के बारे में हमारे विचारों के निर्माण को प्रभावित करते हैं, यादें जो हमारे दिनों के अंत तक हमारे साथ रहती हैं। कशीदाकारी मुर्गों वाले तौलिए, रूसी लोक भावना में चित्रित बक्से और संदूक, चमकीले लकड़ी और मिट्टी के खिलौने - मेढ़े, भालू, घोड़े, गुड़िया... इन सभी छवियों ने वासनेत्सोव की प्रसिद्ध "परी-कथा" वाली किताबों के पन्नों पर अपनी जगह बना ली। एक कारण के लिए चित्रण.

युवा यूरी वास्तव में एक कलाकार बनना चाहते थे - इसलिए 1921 में उन्होंने पेंटिंग विभाग में पेत्रोग्राद स्टेट फ्री आर्ट वर्कशॉप (संक्षिप्त रूप में जीएसएएम) में प्रवेश किया। वासनेत्सोव के शिक्षकों में ओसिप ब्रेज़, अलेक्जेंडर सविनोव और यहां तक ​​​​कि रूसी अवंत-गार्डे कलाकार काज़िमिर मालेविच और मिखाइल मत्युशिन भी हैं।

एक प्रकाशन गृह में कार्यरत

प्रशिक्षण के बाद, कलाकार ने प्रसिद्ध डेटगिज़ के साथ सहयोग करना शुरू किया, जहाँ, चित्रकार और, सभी खातों के अनुसार, एक उत्कृष्ट पोस्टर मास्टर, व्लादिमीर लेबेडेव की देखरेख में, उन्होंने अपनी पहली उत्कृष्ट कृतियाँ बनाईं। जैसा कि वे अब कहते हैं, बच्चों की किताबों "स्वैम्प" और "द लिटिल हंपबैक्ड हॉर्स" के चित्रण ने "उसका नाम बना दिया।" उनके बाद, लियो टॉल्स्टॉय द्वारा "थ्री बियर्स", "फेबल्स इन फेसेस", "लाडुष्की", "रेनबो-आर्क", यूरी वासनेत्सोव द्वारा डिजाइन किए गए, प्रकाशित हुए। उसी समय, उन्होंने तथाकथित "फ्लैट प्रिंटिंग तकनीक" का उपयोग करके बनाई गई चित्रों की एक श्रृंखला बनाई - पारंपरिक लोककथाओं के विषयों पर बच्चों के लिथोग्राफिक प्रिंट।

1931 में उत्तर की यात्रा के बाद, कलाकार यूरी वासनेत्सोव अंततः अपने चुने हुए रास्ते पर मजबूती से स्थापित हो गए। पहले से ही एक मास्टर चित्रकार के सभी कौशल रखने के कारण, उन्होंने लोक उत्पत्ति के अध्ययन को और भी अधिक सावधानी से किया।

यूरी वासनेत्सोव द्वारा पेंटिंग की घटना

रूसी उत्तरी क्षेत्रों की यात्रा करने के बाद, कलाकार ने शिल्प कौशल की नई सूक्ष्मताओं में महारत हासिल करना शुरू कर दिया। फिर उन्होंने "वासनेत्सोव की पेंटिंग की घटना" के बारे में बात करना शुरू कर दिया। उदाहरण के लिए, यहां स्थिर जीवन में से एक है, जिस पर एक बड़ी मछली को दर्शाया गया है: एक आयताकार, लाल ट्रे पर चांदी के तराजू के साथ एक बड़ी मछली पड़ी है। पेंटिंग को शैलीगत रूप से इस तरह से निष्पादित किया गया है कि यह स्पष्ट नहीं है कि यह एक हेराल्डिक संकेत है, या किसान झोपड़ी की दीवार से सिर्फ एक गलीचा है। लाल, काले और सिल्वर-ग्रे टोन विपरीत हैं, लेकिन साथ ही स्थिर जीवन के समग्र कलात्मक विमान में एक-दूसरे को संतुलित करते हैं।

लोक "बाजार" कला और परिष्कृत चित्रकला के सिद्धांत दोनों की अत्यधिक सराहना करते हुए, 1934 तक यूरी वासनेत्सोव ने "लेडी विद ए माउस", "स्टिल लाइफ विद ए हैट एंड ए बॉटल" आदि जैसी पेंटिंग बनाईं। हालांकि, उत्पीड़न के डर से प्रभावित हुए उस समय के रचनात्मक कार्यकर्ताओं ने औपचारिकता के खिलाफ जो अभियान शुरू किया था, उसके सिलसिले में वासनेत्सोव ने जिसे "मेज पर" कहा जाता है, उसे चित्रित किया, जिससे उनकी पेंटिंग का यह हिस्सा गुप्त हो गया और पेंटिंग केवल करीबी लोगों को दिखाई गईं।

प्रदर्शनियों में उनकी मृत्यु के बाद ही यूरी अलेक्सेविच वासनेत्सोव के कार्यों ने पूरी तरह से उनके प्रशंसक हासिल कर लिए। तब यह स्पष्ट हो गया कि इस व्यक्ति का उपहार कितना महान था - एक उत्कृष्ट "बच्चों के" कलाकार होने के नाते, वह 20 वीं शताब्दी की पेंटिंग का एक उल्लेखनीय मास्टर भी था।

चित्रण छवियाँ

यह कोई संयोग नहीं है कि कलाकार ने बाद में लिखा कि वह हमेशा बचपन से याद की गई बातों के अनुसार ही जीता है।

और इसलिए, लगभग व्याटका खिलौनों की तरह, कलाकार अपने नायकों को सुरुचिपूर्ण और उत्सवपूर्ण तरीके से "पोशाक" पहनाता है। उनके चित्रों में बिल्लियाँ और बकरियाँ, अनेक परिवारों की माताएँ, झालर और फीते से सजी हुई स्कर्ट पहनती हैं। इसी तरह वे चीजों का प्रबंधन करते हैं। लेकिन बन्नी ने, लोमड़ी से आहत होकर, कलाकार ने, शायद दया के कारण, उसके लिए एक गर्म ब्लाउज पहन लिया। भालू और भेड़िये, एक तर्क के अनुसार जो सभी बच्चों के लिए काफी समझ में आता है, अक्सर उनके पास कपड़े नहीं होते थे, क्योंकि वे अन्य सभी जानवरों के लिए खतरनाक और शिकारी दुश्मन थे।

और यहाँ एक असामान्य रूप से दयालु बिल्ली है:

बिल्ली ने एक पाई खरीदी

बिल्ली सड़क पर चली गई,

बिल्ली ने एक रोटी खरीदी.

क्या यह आपके पास स्वयं है?

या बोरेंका को ध्वस्त करें?

मैं खुद को काट लूंगा

हाँ, मैं बोरेंका को भी ध्वस्त कर दूँगा।

सर्दियों में, बिल्ली अच्छी गुणवत्ता वाले पेंट वाले जूते पहनती है, उसकी गर्दन के चारों ओर एक गुलाबी धनुष बंधा होता है, और चलने वाली बिल्ली के बगल वाली महिला उसकी उपस्थिति पर शोर मचाती है, और कुत्ते को भौंकने की कोई जल्दी नहीं होती है। और इससे भी दूर बर्फ से ढकी छतों वाले घर हैं, जिनमें जलती हुई खिड़कियाँ हैं, और चिमनियों से निकलने वाला धुआँ एक स्तंभ में सीधे आकाश की ओर जाता है - जिसका अर्थ है कि मौसम शांत, हवा रहित और साफ है।

दुश्मनी में रहना कितना मूर्खतापूर्ण है! यहाँ दो कौवे बैठे हैं, एक दूसरे से दूर, उलझे हुए, अलग-अलग दिशाओं में देख रहे हैं:

किनारे पर, खलिहान पर

दो कौवे बैठे हैं

दोनों अलग दिखते हैं:

एक मरे हुए बग के कारण

हमने झगड़ा किया.

और इन मतलबी कौवों के आस-पास का परिदृश्य अन्य चित्रों जैसा बिल्कुल भी नहीं है। वह रंगों को लेकर बहुत ज्यादा कंजूस है और उसमें खुशी की कमी साफ तौर पर दिखती है।

यूरी वासनेत्सोव के चित्रण में, एक विशेष दुनिया जीवंत हो उठती है - आरामदायक, दयालु, शांत। और अविश्वसनीय रूप से रंगीन. ऐसी दुनिया में, कोई भी बच्चा, और शायद कभी-कभी एक वयस्क, अपने नायकों को निहारते हुए, उनकी आध्यात्मिक उदारता से अभिभूत होते हुए, उनके साथ "जिंजरब्रेड" ही सही, लेकिन ऐसी मर्मस्पर्शी कहानियाँ जीते हुए अधिक समय तक रहना चाहेगा। साथ ही, वासंतोसेव द्वारा खींचे गए जानवर आकर्षक नहीं, बल्कि रहस्यमय हैं। कुछ आलोचकों का यह भी मानना ​​था कि कलाकार ने बच्चों को डराने वाली "डरावनी" तस्वीरें बनाईं।

और यह भी बहुत रूसी है: यदि आप डरे हुए हैं, तो आप कांपेंगे, यदि आप दुखी हैं, तो आप रोएंगे, और यदि आप खुश हैं, तो यह निश्चित रूप से पूरी दुनिया के लिए एक दावत होगी।

शैली और रंग

वासनेत्सोव के चित्रों की भावनात्मकता मुख्य रूप से रंग से तय होती है, जो छवियों की धारणा में निर्णायक भूमिका निभाती है। यह सजावटी है, जो आम तौर पर लोक कला की विशेषता है, और काव्यात्मक है, जो बदले में, कलाकार के सभी कार्यों को अलग करता है।

वासनेत्सोव के चित्र एक बच्चे के लिए एक रंगीन वर्णमाला हैं। सब कुछ सरल है, जैसे किसी परी कथा में: भेड़िया ग्रे है, खरगोश सफेद है, लोमड़ी लाल है, आदि। कलाकार सक्रिय रूप से उस सिद्धांत का उपयोग करता है जिसे कला समीक्षक इस तकनीक, "जादुई लालटेन" कहते हैं। कार्रवाई एक निश्चित, आवश्यक रूप से उत्सवपूर्ण, चमकीले पृष्ठभूमि रंग (लाल, पीला, नीला, आदि) पर होती है। यह वातावरण जिसमें पात्र संवाद करते हैं, अपने आप में रचनात्मक है, और साथ ही यह वह नया उज्ज्वल स्थान है जो उन बच्चों के लिए बहुत आवश्यक है जो नए अनुभवों की प्रत्याशा में अगला पृष्ठ पलटते हैं।

अंत में

किताब, खासकर बच्चों के हाथ में, एक सस्ती और खराब होने वाली वस्तु है। बचपन में हममें से किसके पास कोनाशेविच द्वारा चित्रित "द बोट सेल्स एंड सेल्स" नहीं थी? या लेबेदेव के चित्रों वाला प्रसिद्ध "बैगेज"? और अद्भुत जानवरों के साथ वासनेत्सोव के "रेनबो आर्क" को भूलना पूरी तरह से असंभव है। लेकिन इन किताबों को आज तक किसने "बचाया" है? शायद बहुत कम ही. लेकिन इन्हें अच्छी तरह से बनाया गया था, खूबसूरती से डिजाइन किया गया था और बच्चों की किताबों के लिए सुविधाजनक बड़े प्रारूप में प्रस्तुत किया गया था। और जिनके पास अभी भी ये हैं वे भली-भांति जानते हैं कि आज के बच्चे इन्हें किस प्रकार समझते हैं। हाँ, ठीक वैसे ही जैसे कई साल पहले वयस्कों ने किया था - खुशी और प्रशंसा के साथ।

युवा पाठकों की कई पीढ़ियाँ पहले ही वासनेत्सोव के उज्ज्वल, मजाकिया और मनोरंजक चित्रों पर पली-बढ़ी हैं, और कलाकार को अपने जीवनकाल के दौरान बच्चों की पुस्तक चित्रण का एक क्लासिक कहा जाता था।

वासनेत्सोव यूरी अलेक्सेविच (1900-1973)- ग्राफिक कलाकार, चित्रकार, आरएसएफएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट (1966)। ए.ई. के साथ कला अकादमी (1921-26) में अध्ययन किया। करेवा, के.एस. पेत्रोवा-वोडकिना, एन.ए. टायर्सा.

वासनेत्सोव का काम रूसी लोककथाओं की कविताओं से प्रेरित है। सबसे प्रसिद्ध रूसी परियों की कहानियों, गीतों, पहेलियों ("थ्री बियर्स" एल.एन. टॉल्स्टॉय द्वारा, 1930; संग्रह "मिरेकल रिंग", 1947; "फेबल्स इन फेसेस", 1948; "लाडुस्की", 1964; "इंद्रधनुष-आर्क) के चित्र हैं। ", 1969, स्टेट एवेन्यू। यूएसएसआर, 1971)। उन्होंने व्यक्तिगत रंगीन लिथोग्राफ ("टेरेमोक", 1943; "ज़ायकीना की झोपड़ी", 1948) बनाए।

वासनेत्सोव की मृत्यु के बाद, आदिम की भावना में उनकी उत्कृष्ट चित्रात्मक शैली प्रसिद्ध हो गई ("लेडी विद ए माउस", "स्टिल लाइफ विद ए हैट एंड ए बॉटल", 1932-1934)

कलाकार वासनेत्सोव यू.ए. को शब्द।

• "मैं व्याटका का बहुत आभारी हूं - मेरी मातृभूमि, मेरा बचपन - मैंने सुंदरता देखी!" (वासनेत्सोव यू.ए.)
• “मुझे व्याटका में वसंत याद है। नदियाँ बह रही हैं, बहुत तूफानी, झरनों की तरह, और हम, लोग, नावें चला रहे हैं... वसंत ऋतु में, एक मज़ेदार मेला खुला - सीटी बजाना। मेला सुंदर और मनोरंजक है. और क्या नहीं! मिट्टी के बर्तन, बर्तन, जार, सुराही। सभी प्रकार के पैटर्न के साथ होमस्पून मेज़पोश... मुझे मिट्टी, लकड़ी, प्लास्टर के घोड़े, कॉकरेल से बने व्याटका खिलौने बहुत पसंद थे - सब कुछ रंग में दिलचस्प था। मेले में सभी हिंडोले मोतियों से ढंके हुए हैं, सभी चमक से ढके हुए हैं - हंस, घोड़े, घुमक्कड़, और हमेशा एक अकॉर्डियन बजता है" (वासनेत्सोव यू.ए.)
• “चित्र बनाएं, जो आपको पसंद है उसे लिखें। अपने चारों ओर और देखें... आप हर चीज़ को बहुत विस्तार से नहीं समझा सकते, या उसका अर्थ नहीं निकाल सकते। जब बहुत कुछ किया और खींचा गया हो, तब प्रकृतिवाद प्रकट होता है। यहाँ, मान लीजिए, एक फूल है। इसे ले लो, लेकिन इसे फिर से काम करो - इसे एक फूल होने दो, लेकिन अलग। कैमोमाइल - और कैमोमाइल नहीं. मुझे उनके नीलेपन के कारण, बीच में एक पीले धब्बे के साथ, मुझे भूल जाना पसंद है। घाटी की कुमुदिनी... जब मैं उन्हें सूँघता हूँ, तो मुझे ऐसा लगता है कि मैं एक राजा हूँ...'' (वासनेत्सोव यू.वी. युवा कलाकारों को सलाह से)
• (वासनेत्सोव यू.ए.)
• "अपने चित्रों में मैं हमारी मूल रूसी परी कथा की खूबसूरत दुनिया का एक कोना दिखाने की कोशिश करता हूं, जो बच्चों में लोगों के लिए, हमारी मातृभूमि और इसकी उदार प्रकृति के लिए गहरा प्यार पैदा करता है" (वासनेत्सोव यू.ए.)
• यह पूछे जाने पर कि उन्हें सबसे महंगा उपहार कौन सा मिला, कलाकार ने उत्तर दिया: “जीवन। जीवन मुझे दिया गया"

यूरी वासनेत्सोव का जन्म 4 अप्रैल, 1900 को प्राचीन शहर व्याटका में एक पुजारी के परिवार में हुआ था। उनके दादा और उनके पिता के भाई दोनों पादरी वर्ग से थे। यू.ए. वासनेत्सोव का विक्टर और अपोलिनेरी वासनेत्सोव से दूर का रिश्ता था। फादर एलेक्सी वासनेत्सोव का बड़ा परिवार कैथेड्रल के बगल में एक दो मंजिला घर में रहता था, जिसमें पुजारी सेवा करते थे। यूरा को यह मंदिर बहुत पसंद था - इसके फर्श की ढलवां लोहे की टाइलें, खुरदरी ताकि पैर फिसले नहीं, विशाल घंटी, ओक की सीढ़ियाँ जो घंटाघर के शीर्ष तक जाती थीं...

कलाकार ने रंगीन लोक संस्कृति के प्रति अपने प्रेम को अपने पुराने मूल व्याटका में समाहित कर लिया: "मैंने बचपन में जो देखा और याद किया, मैं अभी भी उसी के अनुसार जी रहा हूं।"
पूरा व्याटका प्रांत अपने हस्तशिल्प के लिए प्रसिद्ध था: फर्नीचर, चेस्ट, फीता और खिलौने। और माँ मारिया निकोलायेवना स्वयं एक महान फीता निर्माता और कढ़ाई करने वाली महिला थीं, जो शहर में प्रसिद्ध थीं। नन्हा यूरा अपने पूरे जीवन में मुर्गों से कढ़ाई वाले तौलिए, चित्रित बक्से, बहुरंगी मिट्टी और लकड़ी के घोड़े, चमकीले पैंट में मेमने, महिला गुड़िया - "दिल से, आत्मा से चित्रित" याद रखेगा।

एक लड़के के रूप में, उन्होंने स्वयं अपने कमरे की दीवारों, शटर और अपने पड़ोसियों के घरों के स्टोवों को चमकीले पैटर्न, फूलों, घोड़ों और शानदार जानवरों और पक्षियों से चित्रित किया। वह रूसी लोक कला को जानते थे और उससे प्यार करते थे, और इससे बाद में उन्हें परियों की कहानियों के लिए अद्भुत चित्र बनाने में मदद मिली। और वे पोशाकें जो उसके मूल उत्तरी क्षेत्रों में पहनी जाती थीं, और घोड़ों की उत्सव की पोशाकें, और झोपड़ियों की खिड़कियों और बरामदों पर लकड़ी की नक्काशी, और चित्रित चरखे और कढ़ाई - वह सब कुछ जो उसने कम उम्र से देखा था वह परी के लिए उसके लिए उपयोगी था -कथा चित्र. एक बच्चे के रूप में भी, उन्हें सभी प्रकार के शारीरिक श्रम का आनंद मिलता था। वह जूते और जिल्द वाली किताबें सिलता था, स्केटिंग करना और पतंग उड़ाना पसंद करता था। वासनेत्सोव का पसंदीदा शब्द "दिलचस्प" था।

क्रांति के बाद, वासनेत्सोव परिवार (माँ, पिता और छह बच्चे) सहित पुजारियों के सभी परिवारों को सचमुच सड़कों पर बेदखल कर दिया गया। "... मेरे पिता अब कैथेड्रल में सेवा नहीं करते थे, जो बंद था... और उन्होंने कहीं भी सेवा नहीं की... उन्होंने धोखा दिया होगा और अपने पद से इस्तीफा दे दिया होगा, लेकिन तभी उनकी आत्मा की नम्र दृढ़ता सामने आई पता चला: वह एक पेक्टोरल क्रॉस और लंबे बालों के साथ एक कैसॉक में चलना जारी रखता था, ”यूरी अलेक्सेविच ने याद किया। वासनेत्सोव अजीब कोनों में घूमते रहे और जल्द ही एक छोटा सा घर खरीद लिया। फिर हमें इसे बेचना पड़ा, हम एक पूर्व स्नानागार में रहते थे...
यूरी 1921 में पेत्रोग्राद में अपना भाग्य तलाशने गए। उन्होंने एक कलाकार बनने का सपना देखा था. चमत्कारिक ढंग से, उन्होंने राज्य कला अकादमी ऑफ़ आर्ट एंड आर्ट (बाद में वखुटेमास) के चित्रकला विभाग में प्रवेश किया; 1926 में सफलतापूर्वक अपनी पढ़ाई पूरी की।

उनके शिक्षक यूरोप की हलचल भरी राजधानी पेत्रोग्राद और विश्व के खजाने से भरा आश्रम थे। उनके बाद कई और विविध शिक्षकों की एक लंबी कतार आई जिन्होंने चित्रकला की दुनिया को युवा प्रांतीय के लिए खोल दिया। उनमें अकादमिक रूप से प्रशिक्षित ओसिप ब्रेज़, अलेक्जेंडर सविनोव, रूसी अवंत-गार्डे के नेता - "फूल कलाकार" मिखाइल मत्युशिन, सुप्रीमिस्ट काज़िमिर मालेविच शामिल थे। और 1920 के दशक के "औपचारिक" कार्यों में, वासनेत्सोव की सचित्र भाषा की व्यक्तिगत विशेषताओं ने नौसिखिए कलाकार की असाधारण प्रतिभा की गवाही दी।

आय की तलाश में, युवा कलाकार ने राज्य प्रकाशन गृह के बच्चों और युवा साहित्य विभाग के साथ सहयोग करना शुरू किया, जहां, वी.वी. के कलात्मक निर्देशन में। लेबेडेवा ने खुशी-खुशी खुद को रूसी लोककथाओं के विषयों और छवियों की व्याख्या में पाया - परियों की कहानियां जिनमें हास्य, विचित्र और अच्छी विडंबना के लिए उनकी प्राकृतिक लालसा सबसे अच्छी तरह से संतुष्ट थी।
1930 के दशक में. वह के.आई. की पुस्तकों "स्वैम्प", "द लिटिल हंपबैक्ड हॉर्स", "फिफ्टी लिटिल पिग्स" के चित्रण के लिए प्रसिद्ध हुए। चुकोवस्की, "थ्री बियर्स" एल.आई. द्वारा। टॉल्स्टॉय. साथ ही, उन्होंने समान कथानक रूपांकनों के आधार पर बच्चों के लिए उत्कृष्ट - सुरुचिपूर्ण और आकर्षक - लिथोग्राफिक प्रिंट बनाए।

कलाकार ने लियो टॉल्स्टॉय की परी कथा "द थ्री बियर्स" के लिए अद्भुत चित्र बनाए। बड़ा, डरावना, मंत्रमुग्ध जंगल और भालू की झोपड़ी एक छोटी खोई हुई लड़की के लिए बहुत बड़ी है। और घर में परछाइयाँ भी काली और डरावनी हैं। लेकिन फिर लड़की भालू से दूर भाग गई, और जंगल तुरंत चित्र में चमक उठा। इस प्रकार कलाकार ने रंगों के माध्यम से एक प्रमुख मनोदशा व्यक्त की। यह देखना दिलचस्प है कि वासनेत्सोव अपने नायकों को कैसे कपड़े पहनाते हैं। सुरुचिपूर्ण और उत्सवपूर्ण - नर्स माँ-बकरी, माँ-बिल्ली। वह उन्हें फ्रिल और लेस वाली रंग-बिरंगी स्कर्ट जरूर देगा। और वह उस बन्नी पर दया करेगा जिसने लोमड़ी को नाराज कर दिया था और उसे गर्म जैकेट पहना दी थी। कलाकार ने अच्छे जानवरों के जीवन में हस्तक्षेप करने वाले भेड़ियों, भालू और लोमड़ियों को तैयार नहीं करने की कोशिश की: वे सुंदर कपड़ों के लायक नहीं थे।

इस प्रकार, अपने रास्ते की खोज जारी रखते हुए, कलाकार ने बच्चों की किताबों की दुनिया में प्रवेश किया। विशुद्ध रूप से औपचारिक खोजों ने धीरे-धीरे लोक संस्कृति का मार्ग प्रशस्त किया। कलाकार तेजी से अपनी "व्याटका" दुनिया में वापस देखने लगा।
1931 में उत्तर की यात्रा ने अंततः उन्हें अपने चुने हुए मार्ग की शुद्धता के बारे में आश्वस्त किया। उन्होंने लोक स्रोतों की ओर रुख किया, जो पहले से ही आधुनिक चित्रात्मक भाषा की जटिलताओं में अनुभवी थे, जिसने उस घटना को जन्म दिया जिसे अब हम यूरी वासनेत्सोव की पेंटिंग की घटना कह सकते हैं। एक बड़ी मछली के साथ स्थिर जीवन वासनेत्सोव के कार्यों में नए उज्ज्वल रुझानों को पूरी तरह से प्रदर्शित करता है।

एक छोटी सी लाल ट्रे पर, तिरछे पार करते हुए, चांदी की शल्कों से चमकती हुई एक बड़ी मछली पड़ी है। पेंटिंग की अनूठी रचना एक हेरलडीक चिन्ह के समान है और साथ ही एक किसान झोपड़ी की दीवार पर एक लोक गलीचा भी है। पेंट के घने चिपचिपे द्रव्यमान का उपयोग करके, कलाकार छवि की अद्भुत प्रेरकता और प्रामाणिकता प्राप्त करता है। लाल, गेरू, काले और सिल्वर-ग्रे के विमानों के बाहरी विरोधाभास टोनली संतुलित हैं और काम को एक स्मारकीय पेंटिंग का एहसास देते हैं।

इसलिए, पुस्तक चित्रण उनके काम का केवल एक पक्ष था। वासनेत्सोव के जीवन का मुख्य लक्ष्य हमेशा पेंटिंग था, और उन्होंने कट्टर दृढ़ता के साथ इस लक्ष्य का पीछा किया: उन्होंने स्वतंत्र रूप से काम किया, के.एस. के मार्गदर्शन में अध्ययन किया। गिनखुक में मालेविच ने अखिल रूसी कला अकादमी में स्नातक विद्यालय में अध्ययन किया।

1932-34 में. उन्होंने अंततः कई रचनाएँ ("लेडी विद ए माउस", "स्टिल लाइफ विद ए हैट एंड ए बॉटल", आदि) बनाईं, जिसमें उन्होंने खुद को एक बहुत ही महत्वपूर्ण गुरु के रूप में दिखाया, जिन्होंने अपने समय की परिष्कृत चित्रात्मक संस्कृति को सफलतापूर्वक संयोजित किया। लोक "बाज़ार" कला की परंपरा, जिसे उन्होंने सराहा और पसंद किया। लेकिन यह देर से की गई आत्म-खोज औपचारिकता के खिलाफ उस अभियान के साथ मेल खाती है जो तब शुरू हुआ था। वैचारिक उत्पीड़न के डर से (जिसने पहले से ही उनकी पुस्तक ग्राफिक्स को प्रभावित किया था), वासनेत्सोव ने पेंटिंग को एक गुप्त गतिविधि बना दिया और इसे केवल करीबी लोगों को दिखाया। अपने परिदृश्यों और स्थिर जीवन में, अपने उद्देश्यों में सशक्त रूप से स्पष्ट और अपने चित्रात्मक रूप में बेहद परिष्कृत, उन्होंने प्रभावशाली परिणाम प्राप्त किए, विशिष्ट रूप से रूसी आदिमवाद की परंपराओं को पुनर्जीवित किया। लेकिन ये कार्य व्यावहारिक रूप से किसी के लिए अज्ञात थे।

युद्ध के वर्षों के दौरान, पहले मोलोटोव (पर्म) में, फिर ज़ागोर्स्क (सर्गिएव पोसाद) में बिताए गए, जहां वे टॉय इंस्टीट्यूट के मुख्य कलाकार थे, वासनेत्सोव ने एस.वाई.ए. द्वारा "अंग्रेजी लोक गीतों" के लिए काव्यात्मक चित्रण किया। मार्शाक (1943), और फिर उनकी अपनी पुस्तक "कैट हाउस" (1947)। लोकगीत संग्रह "द मिरेकल रिंग" (1947) और "फेबल्स इन फेसेस" (1948) के चित्रण से उन्हें नई सफलता मिली। वासनेत्सोव ने असामान्य रूप से गहनता से काम किया, अपने प्रिय विषयों और छवियों को कई बार बदला। प्रसिद्ध संग्रह "लाडुस्की" (1964) और "रेनबो-आर्क" (1969) उनकी कई वर्षों की गतिविधि का एक अनूठा परिणाम बन गए।

वासनेत्सोव के उज्ज्वल, मनोरंजक और मजाकिया चित्रों में, रूसी लोककथाओं को शायद सबसे जैविक अवतार मिला; युवा पाठकों की एक से अधिक पीढ़ी उन पर पली-बढ़ी, और अपने जीवनकाल के दौरान वह खुद बच्चों की किताबों के क्षेत्र में एक क्लासिक के रूप में पहचाने गए। रूसी लोक कथा में, सब कुछ अप्रत्याशित, अज्ञात, अविश्वसनीय है। यदि तुम डरे हुए हो, तो तुम कांपोगे; यदि तुम प्रसन्न हो, तो यह सारी दुनिया के लिए दावत है। इसलिए कलाकार "रेनबो-आर्क" पुस्तक के लिए अपने चित्र उज्ज्वल और उत्सवपूर्ण बनाता है - कभी-कभी पृष्ठ चमकीले मुर्गे के साथ नीला होता है, कभी-कभी यह लाल होता है, और उस पर बर्च स्टाफ के साथ एक भूरा भालू होता है।

कलाकार के कठिन जीवन ने लोगों के साथ उसके संबंधों पर एक अमिट छाप छोड़ी। आमतौर पर भरोसेमंद और सौम्य स्वभाव का, पहले से ही शादीशुदा होने के कारण वह मिलनसार नहीं हो गया। उन्होंने अपनी दो बेटियों की परवरिश का हवाला देते हुए कभी भी एक कलाकार के रूप में प्रदर्शन नहीं किया, कहीं भी प्रदर्शन नहीं किया, जिनमें से एक, सबसे बड़ी, एलिसैवेटा युरेवना, बाद में एक प्रसिद्ध कलाकार बन गई।
थोड़े समय के लिए ही सही, घर और परिवार को छोड़ना उनके लिए एक त्रासदी थी। परिवार से कोई भी अलगाव असहनीय था, और जिस दिन उन्हें प्रस्थान करना था वह एक बर्बाद दिन था।
घर छोड़ने से पहले, यूरी अलेक्सेविच ने दुःख और उदासी से आंसू भी बहाए, लेकिन फिर भी सभी के तकिए के नीचे कोई उपहार या प्यारा सामान रखना नहीं भूले। यहां तक ​​कि दोस्तों ने भी इस होमबॉडी को त्याग दिया - महान कला के लिए एक व्यक्ति गायब हो गया है!

अपने बुढ़ापे तक, यूरी अलेक्सेविच की पसंदीदा पढ़ाई परियों की कहानियाँ ही रहीं। और मेरा पसंदीदा शगल स्थिर जीवन और परिदृश्यों को तेल के रंगों से चित्रित करना, परियों की कहानियों को चित्रित करना और गर्मियों में हमेशा मछली पकड़ने वाली छड़ी के साथ नदी पर मछली पकड़ना है।
कलाकार की मृत्यु के कुछ साल बाद ही, उनकी पेंटिंग्स को राज्य रूसी संग्रहालय (1979) में एक प्रदर्शनी में दर्शकों को दिखाया गया, और यह स्पष्ट हो गया कि वासनेत्सोव न केवल एक उत्कृष्ट पुस्तक ग्राफिक कलाकार थे, बल्कि उत्कृष्ट रूसी चित्रकारों में से एक भी थे। 20वीं सदी का.

छोटे आलोचकों की अटल ईमानदारी के कारण बच्चों की किताब डिज़ाइन करना हमेशा से ही चित्रकारों के लिए सबसे गंभीर परीक्षा रही है और रहेगी। और कलाकारों की रचनात्मकता का उच्चतम मूल्यांकन उनके चित्रण की मान्यता बन जाता है, जो बचपन से स्मृति में रहेगा, जब भावनाओं और पहली छापों को अभी तक जीवन के अनुभव से मिटाया नहीं गया था। 4 अप्रैल को उस कलाकार का जन्मदिन है जिसने पुस्तक के साथ मुलाकात को बच्चे के लिए अविस्मरणीय बना दिया - यूरी अलेक्सेविच वासनेत्सोव। हमारे लेख में "परी-कथा" कलाकार के काम के बारे में पढ़ें।

अप्रैल का पहला दिन पूरे महीने के लिए एक प्रमुख दिन निर्धारित करता है—अप्रैल फूल दिवस। 2 अप्रैल को, दुनिया अंतर्राष्ट्रीय बाल पुस्तक दिवस मनाती है - एक उम्र सीमा के बिना छुट्टी (आखिरकार, "हम सभी बचपन से आते हैं"), एक अनिवार्य मुस्कान, सीने में गर्मी और बचपन की यादों के ढेर के साथ। और 4 अप्रैल को उस कलाकार का जन्मदिन है, जिसने किताब से मुलाकात को बच्चे के लिए अविस्मरणीय बना दिया- यूरी अलेक्सेविच वासनेत्सोव(1900-1973)। परी-कथा छवियों की जादुई दुनिया के निर्माता, एक बच्चे के इतने करीब और समझने योग्य (आखिरकार, जानवरों और पक्षियों के उनके चित्र खिलौनों के समान हैं), कलाकार को बच्चों की किताबों के क्षेत्र में एक क्लासिक के रूप में पहचाना गया था उसका जीवनकाल. यूरी अलेक्सेविच, जिनकी बुढ़ापे तक पसंदीदा पढ़ाई परियों की कहानियां थी, उन्होंने अपने काम का मुख्य कार्य इस प्रकार परिभाषित किया: "अपने चित्रों में मैं अपनी मूल रूसी परी कथा की खूबसूरत दुनिया का एक कोना दिखाने की कोशिश करता हूं, जो बच्चों में इसके प्रति गहरा प्यार पैदा करता है।" लोग, हमारी मातृभूमि और उसकी उदार प्रकृति के लिए।”

यू. ए. वासनेत्सोव

"परी कथा" कलाकार यूरी अलेक्सेविच वासनेत्सोव 4 अप्रैल, 1900 को व्याटका में एक पुजारी के परिवार में पैदा हुए, जहाँ उनके दादा और भाई भी पादरी थे। परिवार यूरी अलेक्सेविचप्रसिद्ध रूसी चित्रकारों विक्टर और अपोलिनरी वासनेत्सोव से दूर का संबंध था, और एक अन्य रिश्तेदार, लोकगीतकार अलेक्जेंडर वासनेत्सोव ने उत्तरी रूस के 350 से अधिक लोक गीत एकत्र किए। यह तथ्य बहुत कुछ कहता है - परिवार के माहौल और उसकी "आनुवंशिक" प्रतिभा दोनों के बारे में।

पी.पी. एर्शोव की परी कथा "द लिटिल हंपबैकड हॉर्स" के लिए चित्रण यू. वासनेत्सोव

व्याटका प्रांत ने सबसे पहले अपने हस्तशिल्प के लिए प्रसिद्धि अर्जित की: खिलौना, फीता, फर्नीचर और छाती बनाना। कलाकार की माँ, मारिया निकोलायेवना, व्याटका में एक प्रसिद्ध कढ़ाई करने वाली और लेस बनाने वाली थीं। ऐसी सांस्कृतिक पारिवारिक विरासत, लोक, जैसा कि कलाकार ने स्वयं कहा, "बाज़ार" सांस्कृतिक वातावरण उनकी प्रतिभा के विकास के लिए उपजाऊ भूमि बन गया। और प्रतिभा वास्तव में बहुआयामी थी (गतिविधि का वेक्टर)। जुराशब्द "दिलचस्प!" द्वारा परिभाषित किया गया था): लड़के ने जूते सिल दिए, किताबें बांध दीं, अपने कमरे की दीवारों, अपने पड़ोसियों के शटर और स्टोव को जटिल पैटर्न और लोक कला की विशेषता वाले शानदार जानवरों के साथ चित्रित किया। उस समय भी, उनकी प्रेरणा का स्रोत लोक कला और लोकगीत परंपराएँ थीं। बाद में, सम्मानित कलाकार ने स्वीकार किया:

"मैं अभी भी वही जीता हूं जो मैंने एक बच्चे के रूप में देखा और याद किया।"

परी कथा "द थ्री बीयर्स" के लिए चित्रण यू. वासनेत्सोव

बच्चों की कई पीढ़ियों की ख़ुशी के लिए, ड्राइंग का प्यार उन पर हावी हो गया: युवा यूरी वासनेत्सोवएक पेशेवर कलाकार बनने का निर्णय लिया। लॉजिक ने सुझाव दिया कि आगे क्या करना है: 1921 में। यूरी अलेक्सेविचपेत्रोग्राद आए और राज्य कला संग्रहालय के चित्रकला विभाग में प्रवेश किया, जहां से उन्होंने 1926 में सफलतापूर्वक स्नातक की उपाधि प्राप्त की। यह वह समय था जब समाज ने नए क्रांतिकारी विचारों को जन्म दिया, और पेत्रोग्राद क्रांतिकारी कलात्मक विचारों का एक इनक्यूबेटर बन गया। युवाओं के पेत्रोग्राद शिक्षकों के बीच वासनेत्सोवाथे: रूसी "सीज़ानिस्ट" ओसिप ब्रेज़, रूसी "इंप्रेशनिस्ट" ए. कारेव, अलेक्जेंडर सविनोव, रूसी अवंत-गार्डे के नेता-मिखाइल मत्युशिन और सुप्रीमिस्ट काज़िमिर मालेविच। सवाल यह है कि क्या हासिल हुआ है यू. वासनेत्सोवचित्रकला में, लंबे समय तक खुला रहा। 1920 के दशक के उनके "औपचारिक" कार्यों में मास्टर की चित्रात्मक भाषा (कलाकार ने रूसी आदिमवाद की परंपराओं को पुनर्जीवित करने की कोशिश की) की व्यक्तिगत विशेषताएं एक चित्रकार के रूप में उनकी असाधारण प्रतिभा की गवाही देती हैं।

"लेडी विद ए माउस" यू. वासनेत्सोव

रीतिवाद के ख़िलाफ़ जो अभियान तब शुरू हुआ, यूरी अलेक्सेविचबिल्कुल ठीक ही इसे एक चेतावनी के रूप में माना गया (वैचारिक उत्पीड़न ने पहले से ही उनकी पुस्तक ग्राफिक्स को प्रभावित किया था) और पेंटिंग को एक शौक की श्रेणी में स्थानांतरित कर दिया, जिस पर उन्होंने केवल अपने परिवार और करीबी कलाकार मित्रों पर भरोसा किया। उनके काम (मुख्य रूप से परिदृश्य और अभी भी जीवन) व्यावहारिक रूप से किसी के लिए अज्ञात थे और कलाकार की मृत्यु के बाद ही उन्हें 1979 में राज्य रूसी संग्रहालय में एक व्यक्तिगत प्रदर्शनी में योग्य मान्यता मिली।

पुस्तक ग्राफ़िक्स पेंटिंग का एक योग्य विकल्प बन गए हैं। युवा कलाकार ने वी.वी. लेबेदेव के नेतृत्व में राज्य प्रकाशन गृह के बच्चों और युवा साहित्य विभाग के साथ सफलतापूर्वक सहयोग करना शुरू किया। यूरी अलेक्सेविच की सफलता उनके व्यक्तिगत गुणों, उनकी समृद्ध कल्पना में थी, जिसका प्रत्यक्ष परिणाम रूसी लोककथाओं - परियों की कहानियों की छवियों के विषय की रचनात्मक व्याख्या थी। पहले से ही 1930 के दशक में, यू. वासनेत्सोव वी. बियांकी ("स्वैम्प"), पी. एर्शोव ("द लिटिल हंपबैकड हॉर्स"), के. चुकोवस्की ("कन्फ्यूजन," "फिफ्टी) द्वारा बच्चों की परियों की कहानियों के एक प्रसिद्ध और पहचानने योग्य चित्रकार बन गए। लिटिल पिग्स"), एल.एन. टॉल्स्टॉय ("थ्री बियर्स") और समान परी-कथा विषयों पर बच्चों के लिए मज़ेदार लिथोग्राफ़िक प्रिंट के लेखक। 1931 में उत्तर की यात्रा ने चुने हुए मार्ग की शुद्धता की पुष्टि की। लोक मूल के लिए एक अपील, लोक कला की परंपराओं के साथ परिष्कृत चित्रकला के सफल संयोजन ने यू वासनेत्सोव द्वारा "परी कथा" चित्रकला की घटना को जन्म दिया, जब चित्र पाठ को अधीन करते हुए सर्वोपरि महत्व प्राप्त करते हैं।

रेखांकन यू. वासनेत्सोवा

दृष्टांतों में यू. वासनेत्सोवारंग मुख्य भूमिका निभाता है, और यह एक ऐसी खोज है जिसकी अभी भी कोई बराबरी नहीं है। रंग पहला अक्षर बन जाता है - "रंग" - जिसे बच्चा आसानी से और खुशी से सीख लेता है: भेड़िया - ग्रे, लोमड़ी - लाल, हंस - सफेद। और चित्रों में भावनात्मक मनोदशा बनाने और छवियों की धारणा को बढ़ाने के लिए, कलाकार पृष्ठभूमि रंग का उपयोग करता है। यह कलात्मक तकनीक, जब रंग घटित होने वाली क्रिया का माध्यम बन जाता है, तो इसे "जादुई लालटेन सिद्धांत" कहा जाता है। लगातार अपनी "व्याटका" दुनिया पर ध्यान केंद्रित करते हुए, कलाकार ने अपने परी-कथा पात्रों को विशेष अभिव्यक्ति दी, उन्हें अपने उत्तरी क्षेत्र की वेशभूषा में तैयार किया: फीता के साथ सुरुचिपूर्ण रंगीन स्कर्ट में दयालु मामा बकरी और मामा बिल्ली, नाराज बनी "गर्म हो गई" गर्म जैकेट के साथ। और, बच्चों को उच्चारण सही ढंग से रखने में मदद करते हुए, उसने दुष्ट भेड़िये, लोमड़ी और भालू को बिना कपड़ों के छोड़ दिया।

यू. वासनेत्सोव की परी कथा "थ्री बियर्स" के लिए चित्रण

पुस्तक ग्राफिक्स, हालांकि उनका सबसे प्रिय, उनके काम का केवल एक पहलू था। युद्ध के वर्षों के दौरान, पहले मोलोटोव में, और फिर ज़ागोर्स्क में, यू.ए. वासनेत्सोवइंस्टीट्यूट ऑफ टॉयज के मुख्य कलाकार थे, लेनिनग्राद स्कूल ऑफ फाइन आर्ट्स में पढ़ाए जाते थे, उन्होंने लेनिनग्राद थिएटरों के लिए ए. गोर्की के नाटकों के आधार पर प्रदर्शन के लिए वेशभूषा और दृश्य तैयार किए। 1971 में चित्रों के आधार पर एनिमेटेड फिल्म "टेरेम-टेरेमोक" बनाई गई थी यू. ए. वासनेत्सोवा. कलाकार के काम की बहुत सराहना की गई, उन्हें उपाधियों से सम्मानित किया गया: आरएसएफएसआर के सम्मानित कलाकार (1946), आरएसएफएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट (1966) और यूएसएसआर राज्य पुरस्कार के विजेता (1971)।

लेकिन कलाकार का सर्वोच्च पुरस्कार उसके वंशजों की आभारी स्मृति है।

जीवनी

यूरी अलेक्सेविच वासनेत्सोव (1900-1973) - रूसी कलाकार, चित्रकार, ग्राफिक कलाकार और चित्रकार। एक पुजारी के परिवार में जन्मे, परिवार में कई प्रसिद्ध चित्रकार और कलाकार थे - अपोलिनरी वासनेत्सोव, जो मुख्य रूप से अपने कैनवस में ऐतिहासिक विषयों को चित्रित करते हैं, विक्टर वासनेत्सोव - जिन्होंने अपने प्रसिद्ध "बोगटायर्स" को नहीं देखा है! - इसके अलावा, दूर के रिश्तेदारों में अलेक्जेंडर वासनेत्सोव भी थे, जो एक लोकगीतकार थे, जिन्होंने मुख्य रूप से उत्तरी रूस से रूसी लोगों के 350 से अधिक गाने एकत्र और प्रकाशित किए थे। ऐसी सांस्कृतिक पारिवारिक विरासत वंशज को प्रभावित नहीं कर सकी और उनके आगे के काम में परिलक्षित हुई, जहां लोकगीत परंपराएं, हास्य और विचित्र एक साथ विलीन हो गए।

अपनी युवावस्था से, यूरी वासनेत्सोव ने अपने जीवन को बच्चों की सचित्र किताबों से जोड़ा। 1928 में, उन्होंने शानदार प्रकाशन गृह "डेटगिज़" के साथ सहयोग करना शुरू किया, जो बाद में कम प्रसिद्ध "बाल साहित्य" में पुनर्गठित हुआ। उन्होंने बड़ी संख्या में बच्चों की किताबें - "स्वैम्प", "कैट हाउस" और "टेरेमोक", "स्टोलन सन" और "कन्फ्यूजन" और कई अन्य डिज़ाइन कीं। चित्रण के समानांतर, उन्होंने लेनिनग्राद स्कूल में ललित कलाएँ सिखाईं, पोस्टकार्ड बनाए, लेनिनग्राद थिएटरों के लिए पोशाकें और दृश्य डिज़ाइन किए और पेंटिंग की। 1971 में, उनके चित्रों के आधार पर, एनिमेटेड फिल्म "टेरेम-टेरेमोक" की शूटिंग की गई थी।

जब मैं बच्चा था, मेरी माँ मुझे सारी किताबें और परीकथाएँ पढ़कर सुनाती थीं। और नानी भी. परियों की कहानी मेरे अंदर समा गई...
प्रकाशन गृह मुझे पाठ देता है। मुझे जो पसंद आता है मैं उसे ले लेता हूं. और कभी-कभी इसमें कोई परी कथा नहीं होती. ऐसा होता है कि ये केवल चार या दो पंक्तियाँ होती हैं, और आप उनसे एक परी कथा नहीं बना सकते। और मैं एक परी कथा की तलाश में हूं... मुझे हमेशा याद रहता है कि किताब किसके लिए होगी।

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इमेजिस

नामइंद्रधनुष-चाप लेखकरूसी लोककथाएँ इलस्ट्रेटरयू. वासनेत्सोव प्रकाशन का वर्ष 1969 पब्लिशिंग हाउसबाल साहित्य		नामभेड़िया और बच्चे लेखकरूसी लोककथाएँ इलाजएलेक्सी टॉल्स्टॉय इलस्ट्रेटरयूरी वासनेत्सोव प्रकाशन का वर्ष 1984 पब्लिशिंग हाउसबाल साहित्य		नामरफ बच्चे लेखकरूसी लोककथाएँ इलाजएन कोलपाकोवा इलस्ट्रेटरयूरी वासनेत्सोव प्रकाशन का वर्ष 1991 पब्लिशिंग हाउसबाल साहित्य

नामछोटी बाल लेखकयूक्रेनी लोककथाएँ इलस्ट्रेटरयू. वासनेत्सोव प्रकाशन का वर्ष 1954 पब्लिशिंग हाउसडेटगिज़		नामबिल्ली लेखकके. उशिंस्की, रूसी लोककथाएँ इलस्ट्रेटरयूरी वासनेत्सोव प्रकाशन का वर्ष 1948 पब्लिशिंग हाउसडेटगिज़		नामपहले कभी न देखा लेखकरूसी लोककथाएँ इलाजके. चुकोवस्की इलस्ट्रेटरयूरी वासनेत्सोव प्रकाशन का वर्ष 1976 पब्लिशिंग हाउससोवियत रूस

नामशरारती बच्चा लेखकमंगोलियाई लोककथाएँ इलस्ट्रेटरयू. वासनेत्सोव प्रकाशन का वर्ष 1956 पब्लिशिंग हाउसडेटगिज़		नामटॉम अँगूठा लेखकरूसी लोककथाएँ retellingए.एन. टॉल्स्टॉय इलस्ट्रेटरयूरी वासनेत्सोव प्रकाशन का वर्ष 1978 पब्लिशिंग हाउसबाल साहित्य		नामलोमड़ी और चूहा लेखकविटाली बियांची इलस्ट्रेटरयूरी वासनेत्सोव प्रकाशन का वर्ष 2011 पब्लिशिंग हाउसमेलिक-पशयेव

नामइंद्रधनुष लेखकरूसी लोककथाएँ इलस्ट्रेटरयू. वासनेत्सोव प्रकाशन का वर्ष 1989 पब्लिशिंग हाउसबाल साहित्य		नामदलदल लेखकविटाली बियांची इलस्ट्रेटरयू. वासनेत्सोव प्रकाशन का वर्ष 1931 पब्लिशिंग हाउसडेटगिज़

बात चिट

"नेस्कुचन गार्डन", 01.2008
अत्यधिक सामान्यीकृत, संक्षिप्त छवियों को बच्चों और वयस्कों दोनों द्वारा तुरंत पहचान लिया गया और परिवार के रूप में स्वीकार कर लिया गया। यह स्पष्ट था कि ये हमारे नायक थे, पैर से लेकर पैर तक रूसी। लेकिन महाकाव्य वाले नहीं, बल्कि आस-पास कहीं रहने वाले। एक झाड़ी के नीचे से हमें उसी तरह देख रहा है जैसे "द टेल ऑफ़ टेल्स" में उदास शीर्ष हमें देखता है - संवेदनशील और ध्यान से।

"युवा कलाकार", संख्या 12.1979
शायद ही कोई बचपन की छापों को अपने पूरे जीवन में उस तरह धारण कर पाता है जिस तरह वासनेत्सोव ने किया। कलाकार ने पिछले कुछ वर्षों में प्रकृति के प्रति अपनी प्रत्यक्ष धारणा नहीं खोई है; लोक छुट्टियों को स्पष्ट रूप से याद किया गया। “मानो वास्तव में मुझे सब कुछ याद है!.. मुझे सब कुछ याद है, इसलिए, जाहिरा तौर पर, मैंने इसे एक कारण से देखा - मैंने हर चीज में प्रवेश किया, और एक कारण से। लेकिन मुझे अफ़सोस है कि सब कुछ मेरी याददाश्त में नहीं रहा, मैंने हर चीज़ को ध्यान से नहीं देखा। मुझे और अधिक देखना चाहिए था... बहुत सारी चीज़ें अद्वितीय रूप से सुंदर थीं!" - इन शब्दों में पुराने गुरु की बुद्धिमत्ता, जीवन की सुंदरता के प्रति उनकी आत्मा का खुलापन देखा जा सकता है। यूरी अलेक्सेविच वासनेत्सोव एक खुशमिजाज आदमी थे, क्योंकि उन्होंने बचपन में आनन्द मनाया और इस खुशी को अपने कार्यों में लाया; उसकी खुशी और खुशी अन्य लोगों - वयस्कों और बच्चों की संपत्ति बन गई।

आयोजन

17.03.2014
चिल्ड्रन बुक डेज़ के हिस्से के रूप में, प्रदर्शनी "युद्ध-पूर्व डेटजीज़ के कलाकार" 20 मार्च को 19.00 बजे सेंट पीटर्सबर्ग में बुक ग्राफिक्स लाइब्रेरी में खुलती है। प्रदर्शनी में युद्ध-पूर्व काल के पुस्तक ग्राफिक्स के उस्तादों के चित्र, रेखाचित्र, प्रिंट, लिथोग्राफ, कवर और पुस्तकें प्रस्तुत की गई हैं।

यूरी अलेक्सेविच वासनेत्सोव (1900-1973) - रूसी सोवियत कलाकार; चित्रकार, ग्राफिक कलाकार, थिएटर कलाकार, चित्रकार। यूएसएसआर राज्य पुरस्कार के विजेता (1971)।

22 मार्च (4 अप्रैल), 1900 (पुरानी शैली) को व्याटका (अब किरोव क्षेत्र) में एक पुजारी के परिवार में जन्म। उनके पिता व्याटका कैथेड्रल में सेवा करते थे। कलाकार ए. एम. वासनेत्सोव और वी. एम. वासनेत्सोव और लोकगीतकार ए. एम. वासनेत्सोव के दूर के रिश्तेदार। अपनी युवावस्था से और अपने पूरे जीवन में, वह कलाकारों एवगेनी चारुशिन के साथ मित्रतापूर्ण थे, जो व्याटका में पैदा हुए थे और बाद में सेंट पीटर्सबर्ग में रहे थे।

1919 में उन्होंने सेकेंड लेवल यूनिफाइड स्कूल (पूर्व में व्याटका फर्स्ट मेन्स जिम्नेजियम) से स्नातक की उपाधि प्राप्त की।

1921 में वे पेत्रोग्राद चले गये। उन्होंने वखुतीन, फिर पीजीएसखुम के चित्रकला विभाग में प्रवेश किया, जहां उन्होंने शिक्षकों ए.ई. कारेव और ए.आई. सविनोव के साथ पांच साल तक अध्ययन किया। वासनेत्सोव एक चित्रकार बनना चाहता था, और पेंटिंग में काम करने के लिए आवश्यक सभी कौशल हासिल करना चाहता था। अपने शिक्षकों के अनुभव से, वासनेत्सोव ने ऐसा कुछ भी नहीं अपनाया जो उन्हें एक चित्रकार के रूप में प्रभावित करे - एम. ​​वी. मत्युशिन के प्रभाव को छोड़कर, जिनके साथ उन्होंने सीधे अध्ययन नहीं किया था, लेकिन अपने कलाकार मित्रों एन. आई. कोस्त्रोव के माध्यम से उनसे परिचित थे। वी. आई. कुर्दोवा, ओ. पी. वौलीना। उनके माध्यम से, उन्हें मत्युशिन के सिद्धांत की समझ प्राप्त हुई और वे रूसी कला में "जैविक" प्रवृत्ति से परिचित हुए, जो उनकी प्राकृतिक प्रतिभा के सबसे करीब थी।

1926 में, VKHUTEIN में, जिस पाठ्यक्रम में कलाकार ने अध्ययन किया था, उसे डिप्लोमा का बचाव किए बिना स्नातक किया गया था। 1926-27 में कुछ समय तक उन्होंने लेनिनग्राद स्कूल नंबर 33 में ललित कलाएँ सिखाईं।

1926-1927 में कलाकार वी.आई. कुर्दोव के साथ, उन्होंने के.एस. मालेविच के तहत गिनखुक में पेंटिंग में अपनी पढ़ाई जारी रखी। उन्हें मालेविच की अध्यक्षता वाले सचित्र संस्कृति विभाग में स्वीकार कर लिया गया। उन्होंने क्यूबिज़्म की प्लास्टिसिटी, विभिन्न चित्रात्मक बनावटों के गुणों का अध्ययन किया और "सामग्री चयन" - "प्रति-राहतें" बनाईं। कलाकार ने गिनखुक में अपने काम के समय के बारे में बताया: “हर समय आँख का विकास, रूप, निर्माण होता रहता था। मुझे भौतिकता, वस्तुओं की बनावट, रंग प्राप्त करना पसंद आया। रंग देखो! गिनखुक में के.एस. मालेविच के साथ वासनेत्सोव का काम और प्रशिक्षण लगभग दो साल तक चला; इस समय के दौरान, कलाकार ने चित्रात्मक बनावट के अर्थ, रूप के निर्माण में कंट्रास्ट की भूमिका और प्लास्टिक स्पेस के नियमों का अध्ययन किया।

इस अवधि के दौरान वासनेत्सोव द्वारा बनाई गई पेंटिंग: काउंटर-रिलीफ "स्टिल लाइफ विद ए चेसबोर्ड", 1926-1927; "क्यूबिस्ट रचना", 1926-28, "एक तुरही के साथ रचना" 1926-1928; "स्थिर वस्तु चित्रण। मालेविच की कार्यशाला में" 1927-1928; "वायलिन के साथ रचना" 1929, और अन्य।

1928 में, डेटगिज़ पब्लिशिंग हाउस के कला संपादक वी.वी. लेबेदेव ने वासनेत्सोव को बच्चों की किताब पर काम करने के लिए आमंत्रित किया। वासनेत्सोव द्वारा चित्रित पहली पुस्तकें "करबाश" (1929) और वी. वी. बियानची की "स्वैम्प" (1930) थीं।

वासनेत्सोव के डिज़ाइन का उपयोग बच्चों के लिए कई पुस्तकों के बड़े संस्करणों में बार-बार किया गया था - के.आई. चुकोवस्की द्वारा "कन्फ्यूजन" (1934) और "द स्टोलन सन" (1958), एल.एन. टॉल्स्टॉय द्वारा "थ्री बियर्स" (1935), "टेरेमोक" (1941) और एस.या.मार्शक द्वारा "कैट्स हाउस" (1947), एस.या.मार्शक द्वारा अनुवादित "अंग्रेजी लोक गीत" (1945), "कैट, रूस्टर और फॉक्स।" रूसी परी कथा" (1947) और कई अन्य। पी. पी. एर्शोव द्वारा सचित्र "द लिटिल हंपबैक्ड हॉर्स", डी. एन. मामिन-सिबिर्यक, ए. ए. प्रोकोफिव और अन्य प्रकाशनों द्वारा बच्चों के लिए किताबें। वासनेत्सोव की बच्चों की किताबें सोवियत पुस्तक कला की क्लासिक्स बन गई हैं।

1931 की गर्मियों में, अपने व्याटका रिश्तेदार, कलाकार एन.आई. कोस्त्रोव के साथ, उन्होंने सोरोकी गांव, व्हाइट सी की एक रचनात्मक यात्रा की। पेंटिंग और ग्राफिक कार्यों की एक श्रृंखला "करेलिया" बनाई गई।

1932 में वह सोवियत कलाकारों के संघ की लेनिनग्राद शाखा के सदस्य बन गये।

1934 में उन्होंने कलाकार गैलिना मिखाइलोव्ना पिनेवा से शादी की और 1937 और 1939 में उनकी दो बेटियाँ, एलिसैवेटा और नताल्या, पैदा हुईं।

1932 में, उन्होंने अखिल रूसी कला अकादमी के चित्रकला विभाग में स्नातक विद्यालय में प्रवेश लिया, जहाँ उन्होंने तीन वर्षों तक अध्ययन किया। तीस के दशक में, वासनेत्सोव की पेंटिंग ने उच्च कौशल हासिल किया और एक मूल, अद्वितीय चरित्र प्राप्त किया, जो उनके करीबी कलाकारों के काम के समान नहीं था। इस समय की उनकी पेंटिंग की तुलना वी. एम. एर्मोलेवा और पी. आई. सोकोलोव के कार्यों से की जाती है - पेंटिंग की ताकत और गुणवत्ता में, रंग के कार्बनिक तत्व में: "वासनेत्सोव ने मूल राष्ट्रीय चित्रात्मक संस्कृति की उपलब्धियों को संरक्षित और बढ़ाया।"

1932-1935 में। वासनेत्सोव ने कैनवस "स्टिल लाइफ विद ए हैट एंड ए बॉटल", "मिरेकल युडो ​​फिश व्हेल" और अन्य कार्यों को चित्रित किया। इनमें से कुछ कार्यों में - "लेडी विद ए माउस", "चर्च वार्डन" - व्यापारी-परोपकारी रूस की एक छवि, जो कलाकार के लिए अच्छी तरह से जानी जाती है, ए ओस्ट्रोव्स्की और बी कुस्टोडीव में व्यापारी महिलाओं की छवियों के बराबर दिखाई देती है। कुछ शोधकर्ता (ई. डी. कुज़नेत्सोव, ई. एफ. कोवतुन) इन कार्यों को कलाकार के काम में सर्वोच्च उपलब्धियाँ मानते हैं

1936 में, उन्होंने लेनिनग्राद में बोल्शोई ड्रामा थिएटर के लिए एम. गोर्की के नाटक "द बुर्जुआ" पर आधारित नाटक के लिए पोशाक और सेट डिजाइन किए। 1938-40 में. लेनिनग्राद यूनियन ऑफ़ आर्टिस्ट्स में प्रायोगिक लिथोग्राफ़िक कार्यशाला में काम किया। ग्रीटिंग कार्ड के लेखक (1941-1945)।

पुस्तक ग्राफिक्स में वासनेत्सोव की युद्ध-पूर्व और युद्ध-पश्चात शैली वैचारिक परिस्थितियों के दबाव में बनाई गई थी।

“समाजवादी यथार्थवाद के लगातार दबाव से बचे रहने के बाद, वासनेत्सोव ने इसे रूसी लोक कला से जुड़ी एक शैली के साथ बदल दिया, या ऐसा माना जाता था, हालांकि इसमें बहुत सारे बाजार नमूने थे और कुछ शैलीकरण स्वीकार्य नहीं थे औपचारिकता से संबंधित, इसे पारंपरिक रूप से नहीं माना जाता था .. लोक, बाजार की कढ़ाई, इन सभी ने, एक वास्तविक परिदृश्य के साथ, धीरे-धीरे उन्हें एक औपचारिकतावादी के उपनाम से मुक्त कर दिया।

1941 में वह कलाकारों और कवियों के समूह "कॉम्बैट पेंसिल" के सदस्य थे। 1941 के अंत में उन्हें पर्म (मोलोतोव) ले जाया गया। 1943 में वे पर्म से ज़ागोर्स्क चले गए। उन्होंने खिलौना अनुसंधान संस्थान के मुख्य कलाकार के रूप में काम किया। ज़ागोर्स्क के परिदृश्यों की एक श्रृंखला बनाई गई। 1945 के अंत में वे लेनिनग्राद लौट आये।

1946 में उन्हें RSFSR के सम्मानित कलाकार की उपाधि मिली।

1946 की गर्मियों में उन्होंने 1947-1948 में सोस्नोवो के कई परिदृश्य बनाए। - मेल्निचनी रूची, 1949-1950 में। सिवेर्स्काया, 1955 में - मेरेवा (लूगा के पास), 1952 में उन्होंने 1953-54 में कई क्रीमियन परिदृश्य चित्रित किए। एस्टोनियाई परिदृश्यों को चित्रित करता है। 1959 से, वह प्रतिवर्ष रोशचिनो में अपने डाचा की यात्रा करते हैं और आसपास के क्षेत्र के दृश्य लिखते हैं।

1961 से अपने जीवन के अंत तक वह सेंट पीटर्सबर्ग में पेसोचनया तटबंध पर मकान नंबर 16 में रहे।

1966 में उन्हें आरएसएफएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट का खिताब मिला।

1971 में, वासनेत्सोव को रूसी लोक कथाओं, गीतों और पहेलियों, लादुस्की और रेनबो-दुगा के दो संग्रहों के लिए यूएसएसआर राज्य पुरस्कार से सम्मानित किया गया था। उसी वर्ष, उनके चित्रों के आधार पर कार्टून "टेरेम-टेरेमोक" फिल्माया गया था।

1960 और 70 के दशक की पेंटिंग। - मुख्य रूप से परिदृश्य और स्थिर जीवन ("स्टिल लाइफ विद विलो", "ब्लॉसमिंग मीडो", "रोशिनो। सिनेमा "स्मेना")। अपने पूरे जीवन में, वासनेत्सोव ने पेंटिंग में काम किया, लेकिन औपचारिकता के आरोपों के कारण, उन्होंने अपने कार्यों का प्रदर्शन नहीं किया। उनकी मृत्यु के बाद ही उन्हें प्रदर्शनियों में प्रस्तुत किया गया।