जैज़ की तरह, आध्यात्मिकता और सुसमाचार अमेरिका से आते हैं। ये दोनों शैलियाँ कोरल गायन, विभिन्न आवाज़ों के संयोजन, उन्नत भावनात्मक प्रदर्शन और हृदयस्पर्शी गीतों के माध्यम से अत्यधिक आध्यात्मिक रचनात्मक अभिव्यक्ति का प्रतीक हैं जो हमेशा भगवान को समर्पित होते हैं। इस ऊर्जावान संगीत ने पूरी दुनिया को जीत लिया है और कई कलाकारों के लिए यह कम उम्र से ही एक उत्कृष्ट गायन विद्यालय बन गया है।
आध्यात्मिक और सुसमाचार: उत्पत्ति
आध्यात्मिक- संगीत की सबसे पुरानी दिशा, ईसाई गीत जो 17वीं शताब्दी की शुरुआत में संयुक्त राज्य अमेरिका में अफ्रीकी दासों द्वारा बनाए गए थे। काले लोगों के लिए उस कठिन समय में, उन्हें गुलाम बना लिया गया और मजबूर मजदूरों में बदल दिया गया। यह आश्चर्य की बात नहीं है कि रचनात्मकता ने दासों को अपना मनोबल बनाए रखने में मदद की, और उन्होंने दासों को भगवान की ओर मुड़कर जीवन की कठिनाइयों और कठिनाइयों से बचने में मदद की। प्रारंभ में, आध्यात्मिक एक प्रकार की भाषण-प्रार्थना थी, जिसे स्थानीय चर्चों में ईसाई सेवाओं में उच्चारित किया जाता था, फिर इसे कई आवाजों की मदद से किया जाने लगा, जिससे पूरे गायक मंडलियों का निर्माण हुआ।
अफ्रीकी अमेरिकी पवित्र संगीत, जिसे आध्यात्मिक भी कहा जाता है, अमेरिकी लोक गीत के सबसे बड़े और सबसे महत्वपूर्ण रूपों में से एक है। यह शैली आज भी मुख्य आधार बनी हुई है, विशेषकर अमेरिकी दक्षिण के छोटे बैपटिस्ट चर्चों में।
आध्यात्मिकता ने अधिक से अधिक विश्वासियों को प्रेरित किया और विकसित किया, जिसके लिए धन्यवाद इंजील- ईसाई संगीत की एक नई संगीत शैली। इस संगीत का निर्माण, प्रदर्शन, अर्थ और यहां तक कि परिभाषा भी संस्कृति और सामाजिक संदर्भ के आधार पर भिन्न होती है। गॉस्पेल संगीत कई उद्देश्यों के लिए उभरा, जिसमें सौंदर्य आनंद और धार्मिक या औपचारिक विचारों की अभिव्यक्ति शामिल है। गॉस्पेल संगीत में गायन (अक्सर मजबूत सामंजस्य के साथ) और ईसाई विषयों के साथ गीतों का प्रभुत्व होता है। अधिकांश चर्चों ने एक जीवंत संगत बनाने के लिए ताली बजाकर और पैर थपथपाकर ताल बनाई।
गॉस्पेल संगीत को अक्सर कैपेला में प्रस्तुत किया जाता था, और "गॉस्पेल संगीत" शब्द का पहला आधिकारिक उपयोग 1874 में सामने आया। 1920 के दशक में रेडियो के आगमन ने इस शैली के दर्शकों का काफी विस्तार किया।
गॉस्पेल ब्लूज़ ब्लूज़ संगीत (गिटार और ईसाई गीत का एक संयोजन) का एक रूप है। प्रोग्रेसिव "सदर्न गॉस्पेल", दक्षिणी संयुक्त राज्य अमेरिका की मूल संगीत शैली है, जिसने पिछले कुछ दशकों में काफी लोकप्रियता हासिल की है। ईसाई देशी संगीत भी है, जिसे कभी-कभी सुसमाचार की उपशैली के रूप में जाना जाता है, जो 1990 के दशक के मध्य में अपनी लोकप्रियता के चरम पर पहुंच गया।
रूस में सुसमाचार
रूस में, सुसमाचार और आध्यात्मिकता को अक्सर अमेरिकी ईसाई गायकों के दौरों, मास्टर कक्षाओं या व्याख्यानों के दौरान सुना जा सकता है, जो अक्सर हमारे देश में आते हैं। इस तथ्य के कारण कि इस संगीत में एक स्पष्ट आध्यात्मिक संदेश और एक पूरी तरह से अलग संस्कृति की ऊर्जा है, रूसी संगीतकारों के बीच सुसमाचार संगीत विशेष रूप से विकसित नहीं हुआ है, हालांकि, सुखद अपवाद भी हैं। सेंट पीटर्सबर्ग में एक पहनावा है कुल प्रशंसा, सुसमाचार संगीत गाना, जिसकी ख़ासियत अंग्रेजी और रूसी दोनों में ग्रंथों का प्रदर्शन था। गाना बजानेवालों का दल चर्च संगीत सेवाओं, इंजीलवादी संगीत समारोहों, सम्मेलनों और कई अन्य विभिन्न कार्यक्रमों में भाग लेता है। 
बैंड के सदस्यों में: गायक (सोप्रानो, ऑल्टो, टेनर, बास), ड्रमर और बास गिटारवादक, विभिन्न चर्चों के सभी सक्रिय ईसाई। गायक मंडल अक्सर प्रदर्शन करने के लिए अमेरिका और यूरोपीय देशों का दौरा करता है और नियमित रूप से सेंट पीटर्सबर्ग संगीत कार्यक्रमों में भाग लेता है।
राजधानी में आप गायक मंडली द्वारा प्रस्तुत सुसमाचार संगीत सुन सकते हैं मॉस्को गॉस्पेल मास क्वायर, 2010 में गठित, जिसमें विभिन्न देशों के चर्च पैरिशियन गाते हैं।
उनमें से कई छात्र हैं: डॉक्टर, पत्रकार, इंजीनियर, और ऐसे लोग भी हैं जो अपने मुख्य काम के बाद रिहर्सल के लिए आते हैं। गाना बजानेवालों के ड्रमर के रूप में, माइकल अमिरिका तुफूर कहते हैं:
हम सुसमाचार, या ईसाई संगीत गाते हैं। इसकी मदद से हम लोगों को प्रभु को पहचानने और उसकी महिमा करने में मदद करते हैं। हम हर रविवार सुबह अपने चर्च में गाते हैं। आमतौर पर बहुत सारे लोग आते हैं: पिछली बार हॉल की सभी 200 सीटें भरी हुई थीं।
गाना बजानेवालों के संस्थापक एबेन एज़र डायोनकोटे डी आइवर में अंग पर ईसाई रचनाएँ प्रस्तुत करता है। कई साल पहले उन्होंने रूसी संगीत अकादमी में अध्ययन किया था। गनेसिन्स। मॉस्को गॉस्पेल मास क्वायर में 15 लोग शामिल हैं जो अक्सर मॉस्को में सुसमाचार उत्सवों और ईसाई सेवाओं में भाग लेते हैं, जिन्हें सुनने के लिए बड़ी संख्या में लोग आते हैं।
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ताल(इंग्लैंड। रैगटाइम) अमेरिकी संगीत की एक शैली है, जो विशेष रूप से 1900 से 1918 तक लोकप्रिय रही। यह 2/4 या 4/4 समय में नृत्य का एक रूप है जिसमें बास को विषम बीट्स पर और कॉर्ड्स को सम बीट्स पर बजाया जाता है, जिससे ध्वनि को एक विशिष्ट "मार्च" लय मिलती है; मधुर पंक्ति अत्यधिक समन्वित है। कई रैगटाइम गीतों में चार अलग-अलग संगीत थीम शामिल हैं।
रैगटाइम को जैज़ के पूर्ववर्तियों में से एक माना जाता है। जैज़ को रैगटाइम से लयबद्ध रूप से मुक्त, मानो "टूटी हुई" धुन के बीच विसंगति से उत्पन्न लयबद्ध तीक्ष्णता विरासत में मिली है। प्रथम विश्व युद्ध के बाद कुछ समय के लिए, रैगटाइम फिर से पार्लर नृत्य के रूप में फैशनेबल हो गया। फॉक्सट्रॉट सहित अन्य नृत्यों की उत्पत्ति उन्हीं से हुई।
इस रूप की लय की मौलिकता पेशेवर संगीत में बहुत व्यापक रूप से उपयोग की जाती है - एक अमेरिकी विषय पर एंटोनिन ड्वोरक द्वारा काम (सिम्फनी "फ्रॉम द न्यू वर्ल्ड" और स्ट्रिंग "अमेरिकन चौकड़ी"), साथ ही "रैगटाइम" (1918) ) इगोर स्ट्राविंस्की द्वारा ग्यारह उपकरणों के लिए।
"रैगटाइम" शब्द की उत्पत्ति अभी भी अस्पष्ट है। शायद यह अंग्रेजी से आया है. रैग्ड टाइम ("फटा हुआ समय", यानी सिंकोपेटेड लय)।
आध्यात्मिक, आध्यात्मिक (अंग्रेजी आध्यात्मिक, आध्यात्मिक संगीत) - अफ्रीकी अमेरिकियों के आध्यात्मिक गीत। एक शैली के रूप में, आध्यात्मिकता ने संयुक्त राज्य अमेरिका में 19वीं शताब्दी के अंतिम तीसरे में अमेरिकी दक्षिण में अफ्रीकी अमेरिकियों के संशोधित दास गीतों के रूप में आकार लिया (उन वर्षों में "जुबिलिज़" शब्द का इस्तेमाल किया गया था)।
नीग्रो आध्यात्मिकों का स्रोत श्वेत बाशिंदों द्वारा अमेरिका में लाए गए आध्यात्मिक भजन हैं। आध्यात्मिकता के विषय में बाइबिल की पुराने नियम की कहानियाँ शामिल थीं, विशेष रूप से मुक्ति के विषय से संबंधित कहानियाँ (मूसा, डैनियल)। रहस्योद्घाटन की पुस्तक के चित्र अक्सर उपयोग किए जाते थे। गीतों को अफ्रीकी अमेरिकियों की रोजमर्रा की जिंदगी और रोजमर्रा की जिंदगी की विशिष्ट परिस्थितियों के अनुकूल बनाया गया था और लोकगीत प्रसंस्करण के अधीन किया गया था।
वे एंग्लो-सेल्टिक आधार पर उभरे अमेरिकी प्यूरिटन भजनों की शैलीगत विशेषताओं के साथ अफ्रीकी प्रदर्शन परंपराओं (सामूहिक सुधार, उच्चारित पॉलीरिदम के साथ विशिष्ट लय, चमकदार ध्वनि, अनियंत्रित तार, विशेष भावनात्मकता) के विशिष्ट तत्वों को जोड़ते हैं। उपदेशक और पैरिशियनों के बीच संवाद में आध्यात्मिक लोगों के पास प्रश्न-उत्तर (उत्तरदाता) संरचना होती है। अक्सर, गायन के साथ ताली बजाना, ठुमके लगाना और, कम अक्सर, नाचना शामिल होता था।
ब्लूज़(अंग्रेजी ब्लूज़ या ब्लू डेविल्स से - उदासी, उदासी) - एक संगीत रूप और संगीत शैली जिसकी उत्पत्ति 19वीं सदी के अंत में दक्षिणपूर्वी संयुक्त राज्य अमेरिका के अफ्रीकी-अमेरिकी समुदाय में, कॉटन बेल्ट के बागानों के लोगों के बीच हुई थी। . यह (रैगटाइम, प्रारंभिक जैज़, हिप-हॉप, आदि के साथ) विश्व संगीत संस्कृति में अफ्रीकी अमेरिकियों के सबसे प्रभावशाली योगदानों में से एक है। इस शब्द का प्रयोग पहली बार जॉर्ज कोलमैन द्वारा एकांकी प्रहसन ब्लू डेविल्स (1798) में किया गया था। तब से, साहित्यिक कार्यों में अंग्रेजी वाक्यांश। "ब्लू डेविल्स" का प्रयोग अक्सर उदास मनोदशा का वर्णन करने के लिए किया जाता है।
ब्लूज़ का निर्माण "कार्य गीत", होलर (क्षेत्र में काम के साथ लयबद्ध चिल्लाहट), अफ्रीकी धार्मिक पंथों के अनुष्ठानों में चिल्लाना (अंग्रेजी (रिंग) चिल्लाना), आध्यात्मिक (ईसाई मंत्र), शंट और जैसे अभिव्यक्तियों से हुआ था। गाथागीत (लघु काव्य कहानियाँ)।
कई मायनों में उन्होंने आधुनिक लोकप्रिय संगीत को प्रभावित किया, विशेष रूप से "पॉप", "जैज़", "रॉक एंड रोल", "सोल" जैसी शैलियों को।
ब्लूज़ का प्रमुख रूप 12 बार है, जहां पहले 4 बार अक्सर टॉनिक हार्मनी पर, 2 सबडोमिनेंट और टॉनिक पर, और 2 डोमिनेंट और टॉनिक पर बजाए जाते हैं। इस विकल्प को "ब्लूज़ ग्रिड" के रूप में भी जाना जाता है। ब्लूज़ में मीट्रिक आधार 4/4 है। विराम के साथ आठवें त्रिक की लय का अक्सर उपयोग किया जाता है - तथाकथित फेरबदल।
आध्यात्मिक
अफ़्रीकी-अमेरिकी संगीत के निर्माण में महत्वपूर्ण भूमिका
ईसाई धर्म में लाए गए लोगों को परिवर्तित करने की प्रक्रिया निभाई
अफ़्रीका के गुलामों से. अश्वेतों ने साम्यवाद पर कोई आपत्ति नहीं जताई
एक नये विश्वास की ओर, क्योंकि इससे उन्हें मुक्ति की आशा मिली।
गुलाम अस्तित्व की वास्तविकताओं को अपनाते हुए, ईसाई धर्म की हठधर्मिता को बिल्कुल इसी तरह से समझा गया था। उनके द्वारा चर्च की व्याख्या की गई और कैसे
भयानक वास्तविक जीवन से बचने का अवसर।
इन और अन्य कारणों से, काले चर्च में संगीत बजता था
यह अपने आप में विहित यूरोपीय चर्च की विशेषताएं लिए हुए था
मंत्र और बुतपरस्त पंथ के सभी प्रकार के तत्व,
जो अपनी ऐतिहासिक मातृभूमि से आए थे। प्रवेश दर
अफ्रीकी मूल के सौंदर्य और संगीत तत्व
मंदिर का संगीत ईसाई धर्म की विविधता पर निर्भर करता था।
जैसा कि आप जानते हैं, कैथोलिक धर्म संयुक्त राज्य अमेरिका के दक्षिण में काफी हद तक फला-फूला
(स्पैनिआर्ड्स और फ्रेंच), पंथ प्रतीकवाद, नाटकीयता की ओर झुकाव
समारोह और, दूसरी ओर, नास्तिकता के प्रति अधिक सहिष्णु
\अफ्रीकी पंथ। बुतपरस्ती की अभिव्यक्तियों के साथ अधिक सख्ती से व्यवहार किया गया
प्रोटेस्टेंट, विशेष रूप से प्यूरिटन, किसी भी अभिव्यक्ति से असंतुष्ट
तुच्छता.
यह कोई संयोग नहीं है कि अफ़्रीकी-अमेरिकी शैलियों का विशेष विकास हुआ
पवित्र संगीत संयुक्त राज्य अमेरिका के दक्षिणी क्षेत्रों में ही प्राप्त हुआ।
उत्तरी अमेरिकी अश्वेतों के आध्यात्मिक मंत्र, तथाकथित
"आध्यात्मिकता" की उत्पत्ति 18वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में ही संयुक्त राज्य अमेरिका में हुई थी
अश्वेतों के ईसाई धर्म में परिवर्तन के कारण। उनका मूल
इसका स्रोत धार्मिक भजन और भजन थे
श्वेत निवासियों और मिशनरियों द्वारा अमेरिका। आध्यात्मिक
अफ़्रीकी के विशिष्ट तत्वों को संयोजित करें
परंपराओं का प्रदर्शन (सामूहिक सुधार,
विशिष्ट ग्लिसांडो लय, अनियंत्रित
शैलीगत विशेषताओं के साथ तार, विशेष भावनात्मकता)।
प्यूरिटन भजन. साथ ही ये कम होते हैं
अफ़्रीकी और बाकियों से ज़्यादा यूरोपीय
अफ़्रीकी अमेरिकी संगीत. उन्होंने अफ़्रीकी का प्रतिनिधित्व इस रूप में किया
विचारशील इंसान और सबसे पहले और सबसे आगे थे
अभिव्यंजक साधन, जिसकी बदौलत सारा संसार
काले संगीत से परिचित हुए।
अमेरिकी अश्वेतों का धार्मिक संगीत बहुत विविध है
और इसमें इस प्रकार के गाने शामिल हैं:
- "रिंग-शाउट" (गीत सभी प्रतिभागियों के नृत्य के दौरान पूरे शरीर द्वारा "प्रस्तुत" किया जाता है
एक वृत्त में वामावर्त);
- "गीत-उपदेश" (प्रवचन गीत)
- "सुसमाचार" और
- "जुबली गीत" (संक्षेप में पूजा गीत,
लयबद्ध धुन)
- वास्तव में "आध्यात्मिक" एक लंबी, सहज, निरंतर धुन के साथ।
रिंग-शाउट को पवित्र संगीत की सबसे प्राचीन शैली माना जाता है।
(रिंग शाउट) - प्रार्थना में गाते हुए अश्वेतों का समूह नृत्य।
अपनी परिणति पर यह अनुष्ठान उच्च भावनात्मक स्तर पर पहुँच जाता है।
तीव्र, इसके प्रतिभागी चिल्लाते हैं और परमानंद की स्थिति में आ जाते हैं। संगीत की दृष्टि से, रिंग-शाउट एक विकसित विशेषता है
बहुताल, कमजोर ताल का उच्चारण, प्रश्न-उत्तर रूप।
यह संगीत गैर-चर्च अनुष्ठान समारोहों के लिए विशिष्ट है। साथ ही, आध्यात्मिक शैली, जिसमें कई समान विशेषताएं हैं,
ये पहले से ही चर्च के भजन, मंत्र हैं जिनके अधीन किया गया है
रिंग-शाउट से आए महत्वपूर्ण परिवर्तन।
एक नियम के रूप में, यह उपदेशक और पैरिशियनों के बीच कार्यों के विभाजन के साथ एक सामूहिक प्रार्थना है। यूरोपीय शैलियाँ,
जो आध्यात्मिकता के आधार के रूप में कार्य करते हैं वे मुख्य रूप से भजन हैं,
धर्मनिरपेक्ष और आध्यात्मिक एंग्लो-सेल्टिक लोककथाएँ,
मुख्य रूप से संबंधित पाठों वाले स्तोत्र
संगीत संगत के बिना, वे अस्तित्व में थे,
एकल कलाकार और गायक मंडल के लिए एक मुखर कार्य के रूप में।
बाद में, 19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में,
द्वारा लिखित पंथ संगीत के संगीत कार्यक्रम के नमूने
संगीतकार और हस्तांतरित नोट्स।
वे नीग्रो धुनों के पहले संग्रह में शामिल थे,
जिसे "संयुक्त राज्य अमेरिका के दासों के गीत" (1867) कहा गया।
विशुद्ध लोक में बड़ा अंतर है
और आध्यात्मिक प्रदर्शन का व्यवस्थित, संगीतमय रूप।
उत्तर और दक्षिण के बीच गृहयुद्ध की समाप्ति के बाद
और 1865 में गुलामी का उन्मूलन, जब अश्वेतों को पहली बार गुलामी मिली
संस्थानों या विश्वविद्यालयों में अध्ययन के लिए जाने का कुछ अधिकार
1871 में नैशविले में फिस्क, एक नीग्रो आंदोलन का आयोजन किया गया था
मुखर पहनावा "फिस्क जुबली सिंगर्स", जो
जल्द ही उन्होंने पूरे देश और विदेश में अपने संगीत कार्यक्रम आयोजित किये।
अन्य सभी अफ़्रीकी-अमेरिकी संगीत की तरह, आध्यात्मिक
यूरोपीय के एक जटिल मिश्रण का परिणाम हैं
और अफ़्रीकी परंपराएँ। यहां मुख्य बात लोक थी
एंग्लिकन मूल के भजन, विदेशी शैली
इन भजनों को गाना (बाइबिल सामग्री पर आधारित)
इसी समय, पश्चिम अफ़्रीकी लय की भूमिका धीरे-धीरे बढ़ रही है
छोटा किया गया, राग लंबा किया गया और सामंजस्य विकसित हुआ।
आध्यात्मिकता ने उत्पत्ति, गठन को महत्वपूर्ण रूप से प्रभावित किया
और जैज़ का विकास, उनमें से कई अभी भी जैज़ द्वारा उपयोग किए जाते हैं
संगीतकारों को सुधार के लिए विषयों के रूप में। सबसे लोकप्रिय
जैज़मेन के बीच उनमें से एक है "स्विंग लो, स्वीट रथ",
"नीचे जाओ, मूसा", "जो मुसीबत मैंने देखी है उसे कोई नहीं जानता" और
"डाउन बाय द रिवरसाइड" और थीम है "व्हेन द सेंट्स गो"
मार्चिंग इन" बस एक प्रकार का गान है
पारंपरिक जैज़ (डिक्सीलैंड)।
नीग्रो धार्मिक संगीत अभी भी जारी है
संपूर्ण जैज़ परंपरा के लिए एक प्रेरणा के रूप में कार्य करें
आम तौर पर। इसका एक उदाहरण ओपेरा "पोर्गी एंड बेस" के अंश हैं
जॉर्ज गेर्शविन, ड्यूक एलिंगटन के पवित्र संगीत समारोह,
लालो शिफ्रिन आदि द्वारा "जैज़ मास"।
नई सदी में लागू आध्यात्मिकता का संशोधन
सुसमाचार गीत शैली बन गई। इसका नाम से आता है
अंग्रेजी शब्द "गॉस्पेल" (गॉस्पेल)। सुसमाचार आधारित
सुसमाचार ग्रंथों पर, लेकिन मतभेद यहीं ख़त्म नहीं होते।
जैज़ के कई तत्व गॉस्पेल संगीत में प्रवेश कर चुके हैं, जिनमें लय,
मुखर चरित्र में, सुसमाचार गायक अक्सर
जैज़ संगीतकारों के साथ। इस शैली का प्रतिनिधित्व किया जाता है
न केवल शानदार
गॉस्पेल गायिका महलिया जैक्सन,
महलिया जैक्सन
न केवल संगीत बहुत दिलचस्प है,
बल्कि आध्यात्मिक ग्रंथ भी। वे प्रायः बाइबिल पर आधारित होते हैं
पाठ, लेकिन अक्सर उनका एक निश्चित उपपाठ होता है।
उदाहरण के लिए, दक्षिण में काम करने वाले काले दासों के बीच
पैगम्बर के बारे में वृक्षारोपण, आध्यात्मिक बातें बहुत लोकप्रिय थीं
मूसा, जिसने अपने लोगों को गुलामी से बाहर निकाला:
(गायक ने शुरू किया) बिजली चमकी, गड़गड़ाहट हुई,
और प्रभु ने स्वर्ग से पुकारा:
"हे मेरे पैगंबर, बुद्धिमान और साहसी बनो,
यहाँ मत रहो।”
"ओह, चाहे कुछ भी हो जाए," भविष्यवक्ता ने उत्तर दिया, "
मैं यहां नहीं रहूंगा.
मेरी राह कठिन हो -
मैं यहाँ नहीं रहूँगा।”
(सभी पैरिशियनों ने दोहराया: मैं यहां नहीं बसूंगा।
गायक ने मूसा और उसके लोगों की तरह विभिन्न विधाओं में गाया
रेगिस्तान आदि में घूमता रहा, और समुदाय ने हर बार उठाया: मैं यहां नहीं रहूंगा)।
बिना "उपपाठ" के आध्यात्मिक मंत्र थे,
उदाहरण के लिए, सैमसन और उस सुंदरता के बारे में जिसने उसे मार डाला
डेलिलाह, जो इन शब्दों से शुरू हुआ:
"दलिला एक अद्भुत महिला थी,
अध्यात्म में अक्सर शब्दों और पूरी पंक्तियों-वाक्यांशों को दोहराया जाता है,
जैसे: "जब हमारे उद्धारकर्ता को क्रूस पर चढ़ाया गया था तब आप कहाँ थे?"
चार्ली हेडन
और, एक नियम के रूप में, उनमें गहरी उदासी होती है, जैसे
प्रसिद्ध में: "कभी-कभी मैं एक मातृहीन बच्चे की तरह महसूस करता हूं@
(कभी-कभी मैं बिना मां के बच्चे जैसा महसूस करता हूं)।
गाने के दौरान पीपर ने इसे कई बार दोहराया
"दूर, बहुत दूर तुम्हारा घर है" (दूर, बहुत दूर तुम्हारा घर है
और लोगों को वहां प्रयास करने के लिए प्रोत्साहित किया, और पैरिशवासियों ने प्रतिध्वनित किया:
इस पर विश्वास करो! (विश्वास करें) इन शब्दों को कई बार दोहराकर।