Bērnu grāmatas dizains vienmēr ir bijis un būs nopietnākais pārbaudījums ilustratoriem mazo kritiķu neuzpērkamā godīguma dēļ. Un par mākslinieku radošuma augstāko novērtējumu kļūst viņu ilustrāciju atpazīstamība, kas paliks atmiņā no bērnības, kad emocijas un pirmos iespaidus vēl nebija dzēsusi dzīves pieredze. 4. aprīlī dzimšanas diena ir māksliniekam, kurš tikšanos ar grāmatu padarīja neaizmirstamu bērnam - Jurijam Aleksejevičam Vasņecovam. Par “pasakas” mākslinieka darbu lasiet mūsu rakstā.
Aprīļa pirmā diena nosaka galveno toni visam mēnesim — 1. aprīļa dienai. 2. aprīlī pasaulē tiek atzīmēta Starptautiskā bērnu grāmatu diena - svētki bez vecuma ierobežojuma (galu galā "mēs visi nākam no bērnības"), ar obligātu smaidu, siltumu krūtīs un bērnības atmiņu kaudzi. Un 4. aprīlī dzimšanas diena ir māksliniecei, kura tikšanos ar grāmatu padarīja bērnam neaizmirstamu — Jurijs Aleksejevičs Vasņecovs(1900-1973). Bērnam tik tuvās un saprotamās pasaku tēlu maģiskās pasaules radītājs (galu galā viņa zīmējumi ar dzīvniekiem un putniem ir tik līdzīgi rotaļlietām), mākslinieks tika atzīts par klasiķi bērnu grāmatu jomā. viņa dzīves laikā. Jurijs Aleksejevičs, kura mīļākā lasāmviela līdz sirmam vecumam bija pasakas, sava darba galveno uzdevumu definēja šādi: “Zīmējumos cenšos parādīt savas dzimtās krievu pasakas skaistās pasaules stūrīti, kas bērnos iedveš dziļu mīlestību pret. cilvēkiem, par mūsu dzimteni un tās dāsno dabu.
Ju A. Vasņecovs
"Pasaku" mākslinieks Jurijs Aleksejevičs Vasņecovs dzimis 1900. gada 4. aprīlī Vjatkā priestera ģimenē, kur arī viņa vectēvs un brāļi bija garīdznieki. Ģimene Jurijs Aleksejevičs bija tālu radniecīgs slavenajiem krievu gleznotājiem Viktoram un Apolinārijam Vasņecoviem, un cits radinieks, folklorists Aleksandrs Vasņecovs, savāca vairāk nekā 350 ziemeļkrievijas tautasdziesmas. Šis fakts pasaka daudz - gan par atmosfēru ģimenē, gan par tās “ģenētisko” talantu.
Ilustrācija P. P. Eršova pasakai “Mazais kuprītais zirgs” Ju Vasņecovs
Vjatkas province izpelnījās savu slavu, pirmkārt, ar saviem rokdarbiem: rotaļlietu, mežģīņu, mēbeļu un lādīšu izgatavošanu. Mākslinieka māte Marija Nikolajevna bija slavena izšuvēja un mežģīņu meistare Vjatkā. Šāds kultūrģimenes mantojums, tautas, kā pats mākslinieks teica, “bazāra” kultūrvide kļuva par auglīgu augsni viņa talanta attīstībai. Un talants bija patiesi daudzpusīgs (aktivitātes vektors Jura tika definēts ar vārdu “interesanti!”): zēns šuva zābakus, sēja grāmatas, krāsoja savas istabas sienas, kaimiņu slēģus un krāsnis ar sarežģītiem rakstiem un fantastiskiem tautas mākslai raksturīgiem dzīvniekiem. Jau tolaik viņa iedvesmas avots bija tautas māksla un folkloras tradīcijas. Vēlāk godātais mākslinieks atzina:
"Es joprojām dzīvoju to, ko redzēju un atcerējos bērnībā."
Ilustrācija pasakai “Trīs lāči” Ju Vasņecovs
Par prieku daudzām bērnu paaudzēm pārņēma mīlestība zīmēt: jauni Jurijs Vasņecovs gadā nolēma kļūt par profesionālu mākslinieku. Loģika ieteica, ko darīt tālāk: 1921. g. Jurijs Aleksejevičs ieradās Petrogradā un iestājās Valsts Mākslas muzeja glezniecības nodaļā, kuru veiksmīgi absolvēja 1926. gadā. Tas bija laiks, kad sabiedrībā radās jaunas revolucionāras idejas un Petrograda kļuva par revolucionāru mākslas ideju inkubatoru. Starp Petrogradas skolotājiem jauniešiem Vasņecova bija: krievu “cezānists” Osips Brazs, krievu “impresionists” A. Karevs, Aleksandrs Savinovs, krievu avangarda līderi – Mihails Matjušins un suprematists Kazimirs Maļevičs. Jautājums par to, kas ir sasniegts Ju Vasņecovs glezniecībā, ilgu laiku palika atvērts. Meistara gleznieciskās valodas individuālās īpašības (mākslinieks tiecās atdzīvināt krievu primitīvisma tradīcijas) 20. gadu “formālistiskajos” darbos liecina par viņa neparasto gleznotāja talantu.
"Dāma ar peli" Ju Vasņecovs
Kampaņa pret formālismu, kas sākās toreiz, Jurijs Aleksejevičs pilnīgi pamatoti to uztvēra kā brīdinājumu (ideoloģiskās vajāšanas jau bija skārušas viņa grāmatu grafiku) un glezniecību pārcēla uz hobija kategoriju, kuru uzticēja tikai savai ģimenei un tuviem mākslinieku draugiem. Viņa darbi (galvenokārt ainavas un klusās dabas) praktiski nevienam nebija zināmi un tikai pēc mākslinieka nāves saņēma cienīgu atzinību personālizstādē Valsts Krievu muzejā 1979. gadā.
Grāmatu grafika ir kļuvusi par cienīgu alternatīvu glezniecībai. Jaunais mākslinieks sāka veiksmīgi sadarboties ar Valsts izdevniecības bērnu un jauniešu literatūras nodaļu V. V. Ļebedeva vadībā. Jurija Aleksejeviča panākumi bija viņa personiskajās īpašībās, bagātajā iztēlē, kuras tiešās sekas bija krievu folkloras - pasaku - tēlu tēmas radoša interpretācija. Jau 30. gados Ju Vasņecovs kļuva par slavenu un atpazīstamu bērnu pasaku ilustratoru V. Bjanki ("Purvs"), P. Eršova ("Zirgs kuprītis"), K. Čukovska ("Apjukums", "Piecdesmit". Cūkas”), L.N. Tolstojs (“Trīs lāči”) un smieklīgu litogrāfisku izdruku autors bērniem par tām pašām pasaku tēmām. Ceļojums uz Ziemeļiem 1931. gadā apstiprināja izvēlētā ceļa pareizību. Apelācija uz tautas izcelsmi, veiksmīga izsmalcinātās glezniecības apvienošana ar tautas mākslas tradīcijām radīja Jusa "pasakas" glezniecības fenomenu, kad ilustrācijas iegūst īpašu nozīmi, pakārtojot tekstu.
Ilustrācijas Ju Vasņecova
Ilustrācijās Ju Vasņecova krāsai ir galvenā loma, un tas ir atradums, kam joprojām nav līdzvērtīga. Krāsa kļūst par pirmo alfabētu — “krāsu”, ko bērns viegli un ar prieku apgūst: vilks — pelēks, lapsa — sarkans, zoss — balts. Un, lai radītu zīmējumu emocionālo noskaņu un uzlabotu attēlu uztveri, mākslinieks izmanto fona krāsu. Šo māksliniecisko paņēmienu, kad krāsa kļūst par notiekošās darbības vidi, sauc par "burvju laternas principu". Nemitīgi pievēršoties savai “Vjatkas” pasaulei, mākslinieks piešķīra saviem pasaku varoņiem īpašu izteiksmīgumu, ietērpjot tos sava ziemeļu reģiona tērpos: laipnā kazas mamma un kaķa mamma elegantos krāsainos svārkos ar mežģīnēm, aizvainotais Zaķītis “sildīja”. uz augšu” ar siltu jaku. Un, palīdzot bērniem pareizi novietot akcentus, viņš atstāja bez drēbēm ļauno vilku, lapsu un lāci.
Ilustrācija Ju Vasņecova pasakai “Trīs lāči”.
Grāmatu grafika, kaut arī viņa vismīļākā, veidoja tikai vienu viņa darba aspektu. Kara gados vispirms Molotovā un pēc tam Zagorskā Ju.A.Vasņecovs bija Rotaļlietu institūta galvenais mākslinieks, pasniedza Ļeņingradas Tēlotājmākslas skolā, veidoja kostīmus un dekorācijas izrādēm pēc A. Gorkija lugām Ļeņingradas teātriem. 1971. gadā pēc zīmējumiem tika izveidota animācijas filma “Terem-Teremok”. Ju A. Vasņecova. Mākslinieka darbs tika augstu novērtēts, viņam tika piešķirti tituli: RSFSR Goda mākslinieks (1946), RSFSR Tautas mākslinieks (1966) un PSRS Valsts balvas laureāts (1971).
Taču mākslinieka augstākā atlīdzība joprojām ir viņa pēcnācēju pateicīgā piemiņa.
Vasņecovs Jurijs Aleksejevičs (1900-1973)- grafiķis, gleznotājs, RSFSR tautas mākslinieks (1966). Mācījies Mākslas akadēmijā (1921-26) pie A.E. Kareva, K.S. Petrova-Vodkina, N.A. Tyrsa.
Vasņecova darbu iedvesmojusi krievu folkloras poētika. Slavenākās ir ilustrācijas krievu pasakām, dziesmām, mīklām (L.N. Tolstoja "Trīs lāči", 1930; krājums "Brīnumsgredzens", 1947; "Fabulas sejās", 1948; "Laduški", 1964; "Varavīksnes loks" ", 1969, Valsts Ave. PSRS, 1971). Veidojis individuālas krāsainas litogrāfijas ("Teremok", 1943; "Zaykina būda", 1948).
Pēc Vasņecova nāves kļuva zināmas viņa izsmalcinātās gleznieciskās stilizācijas primitīvā garā ("Dāma ar peli", "Klusā daba ar cepuri un pudeli", 1932-1934)
Vārds māksliniekam Vasņecovam Yu.A.
- "Es esmu tik pateicīgs Vjatkai - savai dzimtenei, savai bērnībai - es redzēju skaistumu!" (Vasņecovs Yu.A.)
- “Es atceros pavasari Vjatkā. Straumes plūst, tik vētrainas, kā ūdenskritumi, un mēs, puiši, laižam laivas... Pavasarī atklājās jautrs gadatirgus - Svilpošana. Izstāde ir eleganta un jautra. Un ko ne! Māla trauki, katli, burkas, krūzes. Mājas drēbju galdauti ar visādiem rakstiem... Man ļoti patika Vjatkas rotaļlietas no māla, koka, ģipša zirgiem, gaiļiem - viss bija interesanti krāsaini. Visi karuseļi gadatirgū ir noklāti ar pērlītēm, visi dzirksti — zosis, zirgi, rati un vienmēr spēlē akordeons” (Vasņecovs Ju.A.)
- “Zīmējiet, rakstiet to, kas jums patīk. Paskatieties sev apkārt vairāk... Jūs nevarat visu briesmīgi izskaidrot vai izvilkt. Kad daudz kas ir izdarīts un uzzīmēts, tad parādās naturālisms. Te, teiksim, puķe. Ņem, bet pārstrādā – lai ir puķe, bet savādāka. Kumelīte - un ne kumelīte. Man patīk neaizmirstami, jo tie ir zili, ar dzeltenu plankumu vidū. Maijpuķītes... Kad es tās smaržoju, man šķiet, ka esmu karalis...” (Vasņecovs Ju.V. No padomiem jaunajiem māksliniekiem)
- (Vasņecovs Yu.A.)
- “Savos zīmējumos es cenšos parādīt mūsu dzimtās krievu pasakas skaistās pasaules stūrīti, kas bērnos iedveš dziļu mīlestību pret cilvēkiem, pret mūsu dzimteni un tās dāsno dabu” (Vasņecovs Ju.A.)
- Uz jautājumu, kāda bija visdārgākā dāvana, ko saņēmis, mākslinieks atbildēja: “Dzīve. Dzīve man dota"
Jurijs Vasņecovs dzimis 1900. gada 4. aprīlī senajā Vjatkas pilsētā priestera ģimenē. Gan viņa vectēvs, gan viņa tēva brāļi piederēja garīdzniecībai. Yu.A. Vasņecovs bija attāli saistīts ar un. Tēva Aleksija Vasņecova lielā ģimene dzīvoja divstāvu mājā blakus katedrālei, kurā kalpoja priesteris. Jura ļoti mīlēja šo templi - tā grīdas čuguna flīzes, raupjas, lai pēda neslīdētu, milzīgais zvans, ozolkoka kāpnes, kas veda uz zvanu torņa virsotni...
Mīlestību pret krāsaino tautas kultūru mākslinieks uzsūca savā vecajā dzimtajā Vjatkā: "Es joprojām dzīvoju pēc tā, ko redzēju un atcerējos bērnībā."
Visa Vjatkas province bija slavena ar saviem rokdarbiem: mēbelēm, lādēm, mežģīnēm un rotaļlietām. Un pati māte Marija Nikolajevna bija cēla mežģīņu meistare un izšuvēja, slavena pilsētā. Mazais Jura līdz mūža galam atcerēsies ar gaiļiem izšūtos dvieļus, apgleznotas kastes, daudzkrāsainus māla un koka zirgus, jērus košās biksēs, dāmu lelles – “no sirds, no dvēseles apgleznotas”.
Viņš pats, būdams zēns, krāsoja savas istabas sienas, slēģus un krāsnis kaimiņu mājās ar spilgtiem rakstiem, ziediem, zirgiem un fantastiskiem dzīvniekiem un putniem. Viņš zināja un mīlēja krievu tautas mākslu, un tas vēlāk palīdzēja viņam uzzīmēt pārsteidzošās ilustrācijas pasakām. Un kostīmi, ko valkāja viņa dzimtajos ziemeļu reģionos, un zirgu svētku kleitas, un koka grebumi uz logiem un būdiņu lieveņiem, un apgleznoti vērpšanas ritenīši un izšuvumi - viss, ko viņš redzēja no agras bērnības, viņam noderēja fejai. - pasaku zīmējumi. Pat bērnībā viņam patika visa veida roku darbs. Viņš šuva zābakus un sēja grāmatas, mīlēja slidot un lidot ar pūķiem. Vasņecova mīļākais vārds bija "interesants".
Pēc revolūcijas visas priesteru ģimenes, tostarp Vasņecovu ģimene (māte, tēvs un seši bērni), burtiski tika izliktas uz ielām. “...Tēvs vairs nekalpoja katedrālē, kas bija slēgta... un viņš vispār nekur nekalpoja... Būtu krāpies un atkāpies no dienesta, bet tieši tad viņa lēnprātīgā gara stingrība bija atklāja: viņš turpināja staigāt sutanā, ar krūšu krustu un gariem matiem,” atcerējās Jurijs Aleksejevičs. Vasņecovi klīda pa dīvainiem nostūriem un drīz vien nopirka nelielu māju. Tad nācās pārdot, dzīvojām kādreizējā pirtī...
Jurijs 1921. gadā devās meklēt laimi uz Petrogradu. Viņš sapņoja kļūt par mākslinieku. Brīnumainā kārtā viņš iestājās Valsts Mākslas un mākslas akadēmijas (vēlāk Vkhutemas) glezniecības nodaļā; sekmīgi pabeidza studijas 1926. gadā.
Viņa skolotāji bija pati rosīgā galvaspilsēta Petrograda ar Eiropas pilīm un Ermitāžu, kas ir pilna ar pasaules dārgumiem. Viņiem sekoja daudzu un dažādu skolotāju rinda, kas jaunajam provinciālim atvēra glezniecības pasauli. Viņu vidū bija akadēmiski apmācītais Osips Brazs, Aleksandrs Savinovs, krievu avangarda līderi - "ziedu mākslinieks" Mihails Matjušins, suprematists Kazimirs Maļevičs. Un 20. gadu “formālistiskajos” darbos Vasņecova gleznieciskās valodas individuālās īpašības liecināja par iesācēja mākslinieka neparasto talantu.
Meklējot ienākumus, jaunais mākslinieks sāka sadarboties ar Valsts izdevniecības bērnu un jauniešu literatūras nodaļu, kur mākslinieciskajā vadībā V.V. Ļebedeva ar prieku nokļuva krievu folkloras tēmu un tēlu interpretācijā - pasakās, kurās vislabāk tika apmierināta viņa dabiskā tieksme pēc humora, groteskas un labas ironijas.
20. gadsimta 30. gados Slavu viņam atnesa ilustrācijas K.I. Čukovskis, L.I. “Trīs lāči”. Tolstojs. Tajā pašā laikā viņš izgatavoja izcilas - elegantas un aizraujošas - litogrāfijas izdrukas bērniem, pamatojoties uz tiem pašiem sižeta motīviem.
Mākslinieks izgatavoja pārsteidzošas ilustrācijas Ļeva Tolstoja pasakai “Trīs lāči”. Lielais, baisais, apburtais mežs un lāča būda ir par lielu mazai apmaldījušās meitenei. Un arī ēnas mājā ir tumšas un baismīgas. Bet tad meitene aizbēga no lāčiem, un mežs zīmējumā uzreiz kļuva gaišs. Tādā veidā mākslinieks ar krāsām nodeva pamatīgu noskaņu. Interesanti vērot, kā Vasņecovs ģērbj savus varoņus. Eleganta un svinīga - auklītes māte-Kaza, māte-Kaķis. Viņš noteikti viņiem uzdāvinās krāsainus svārkus ar volāniem un mežģīnēm. Un viņš apžēlosies par zaķi, kuru Lapsa aizvainoja un uzvilks siltu jaku. Mākslinieks centās neietērpt vilkus, lāčus, lapsas, kas traucē dzīvot labiem dzīvniekiem: viņi nebija pelnījuši skaistas drēbes.
Tā, turpinot sava ceļa meklējumus, mākslinieks iekļuva bērnu grāmatu pasaulē. Tīri formāli meklējumi pamazām deva vietu tautas kultūrai. Mākslinieks arvien vairāk atskatījās savā “vjatkas” pasaulē.
Ceļojums uz Ziemeļiem 1931. gadā beidzot pārliecināja viņu par izvēlētā ceļa pareizību. Viņš pievērsās tautas avotiem, jau būdams pieredzējis mūsdienu gleznu valodas smalkumos, kas radīja fenomenu, ko tagad varam saukt par Jurija Vasņecova glezniecības fenomenu. Klusā daba ar lielu zivi pilnībā demonstrē jaunas spilgtas tendences Vasņecova darbos.
Uz mazas sarkanas paplātes, to pa diagonāli šķērsojot, guļ liela zivs, kas mirdz ar sudraba zvīņām. Gleznas unikālā kompozīcija ir radniecīga heraldiskai zīmei un vienlaikus tautas paklājam uz zemnieku būdas sienas. Izmantojot blīvu, viskozu krāsas masu, mākslinieks panāk pārsteidzošu attēla pārliecinošumu un autentiskumu. Sarkanā, okera, melnā un sudrabpelēkā plakņu ārējie kontrasti ir tonāli līdzsvaroti un piešķir darbam monumentālas gleznas sajūtu.
Tātad grāmatu ilustrācijas veidoja tikai vienu viņa darba pusi. Vasņecova galvenais dzīves mērķis vienmēr bija glezniecība, un viņš šo mērķi tiecās ar fanātisku neatlaidību: strādāja patstāvīgi, mācījās K.S. Malēvičs Ginkhukā, studējis Viskrievijas Mākslas akadēmijas aspirantūrā.
1932.-34.gadā. viņš beidzot radīja vairākus darbus ("Dāma ar peli", "Klusā daba ar cepuri un pudeli" u.c.), kuros parādīja sevi kā ļoti nozīmīgu meistaru, kurš veiksmīgi apvienoja sava laika izkopto glezniecisko kultūru ar tautas "bazāra" mākslas tradīciju, ko viņš novērtēja un mīlēja. Taču šī vēlīnā sevis atklāšana sakrita ar toreiz aizsākto kampaņu pret formālismu. Baidoties no ideoloģiskās vajāšanas (kas jau bija skārusi viņa grāmatu grafiku), Vasņecovs glezniecību padarīja par slepenu darbību un rādīja to tikai tuviem cilvēkiem. Savās ainavās un klusajās dabās, uzsvērti nepretenciozajās savos motīvos un ārkārtīgi izsmalcinātajās gleznieciskajās formās, viņš sasniedza iespaidīgus rezultātus, savdabīgi atdzīvinot krievu primitīvisma tradīcijas. Bet šie darbi praktiski nevienam nebija zināmi.
Kara gados, vispirms pavadījis Molotovā (Permā), pēc tam Zagorskā (Sergiev Posad), kur bija Rotaļlietu institūta galvenais mākslinieks, Vasņecovs izpildīja poētiskas ilustrācijas S.Ya “Angļu tautas dziesmām”. Marshak (1943), un pēc tam viņa paša grāmata "Kaķu māja" (1947). Jaunus panākumus viņam atnesa ilustrācijas folkloras krājumiem “Brīnumgredzens” (1947) un “Fabulas sejās” (1948). Vasņecovs strādāja neparasti intensīvi, daudzkārt variējot sev dārgās tēmas un tēlus. Par unikālu viņa ilggadējās darbības rezultātu kļuva plaši pazīstamās kolekcijas “Ladushki” (1964) un “Rainbow-Arc” (1969).
Vasņecova spilgtajos, izklaidējošajos un asprātīgos zīmējumos krievu folklora atrada, iespējams, organiskāko iemiesojumu, uz kuriem uzauga ne viena vien jauno lasītāju paaudze, un viņš pats savas dzīves laikā tika atzīts par bērnu grāmatu jomas klasiķi. Krievu tautas pasakā viss ir negaidīts, nezināms, neticami. Ja tev ir bail, tad tu trīcēsi, ja esi priecīgs, tad tie ir svētki visai pasaulei. Tāpēc mākslinieks savus zīmējumus grāmatai “Varavīksnes loka” padara gaišus, svinīgus - dažreiz lapa ir zila ar košu gaili, dažreiz sarkana, un uz tās ir brūns lācis ar bērza zizli.
Mākslinieka grūtā dzīve atstāja neizdzēšamas pēdas attiecībās ar cilvēkiem. Parasti uzticams un maigs raksturā, jau būdams precējies, viņš kļuva nesabiedrisks. Viņš nekad nav izstādījies kā mākslinieks, nekur nav uzstājies, atsaucoties uz divu meitu audzināšanu, no kurām viena, vecākā Elizaveta Jurjevna, vēlāk kļuva par slavenu mākslinieku.
Mājas un ģimenes pamešana pat uz īsu laiku viņam bija traģēdija. Jebkāda šķiršanās no ģimenes bija nepanesama, un diena, kad viņiem bija jādodas ceļā, bija sabojāta diena.
Pirms iziešanas no mājas Jurijs Aleksejevičs pat nolēja asaru no skumjām un melanholijas, tomēr neaizmirsa zem spilvena nolikt kādu dāvanu vai mīļu piekariņu. Pat draugi atteicās no šī mājas cilvēka - cilvēks par lielu mākslu ir pazudis!
Līdz sirmam vecumam Jurija Aleksejeviča mīļākā lasāmviela palika pasakas. Un mana mīļākā nodarbe ir kluso dabu un ainavu gleznošana ar eļļas krāsām, pasaku ilustrēšana un vasarā makšķerēšana upē, vienmēr ar makšķeri.
Tikai dažus gadus pēc mākslinieka nāves viņa gleznas tika parādītas skatītājiem izstādē Valsts Krievu muzejā (1979), un kļuva skaidrs, ka Vasņecovs ir ne tikai izcils grāmatu grafiķis, bet arī viens no izcilākajiem krievu gleznotājiem. 20. gadsimta.
Vasņecovs Jurijs Aleksejevičs
“Kad es biju bērns, mana māte man lasīja visas grāmatas un pasakas, un tā mana pasaka ienāca.
Izdevniecība man iedod tekstu. Es ņemu to, kas man patīk. Un dažreiz tajā nav pasakas. Gadās, ka tās ir tikai četras vai pat divas rindiņas, un no tām nevar izveidot pasaku. Un es meklēju pasaku... Es vienmēr atceros, kam grāmata būs paredzēta." Ju. Vasņecovs
Viens no izcilas kvalitātes grāmatas + kompetentas radošuma popularizēšanas un mantojuma saglabāšanas apvienojuma piemēriem ir grāmatas par Juriju Aleksejeviču Vasņecovu, ko izdevusi viņa meita Elizaveta Jurjevna Vasņecova.
Jau sen rādīju pirmo grāmatu no Vasņecova sērijas “Nezināmais Jurijs Vasņecovs”. Tas tika izlaists 2011. gadā. Un gadu vēlāk tika izlaists turpinājums: “Slavenais Jurijs Vasņecovs”!
"Slavenais Jurijs Vasņecovs." Materiāli lielā mākslinieka biogrāfijai. 106 mūža publikācijas: apraksts, oficiālā prese, lasītāju un kolēģu atbildes. Pleskavas apgabala tipogrāfija, 2012. 480 lpp.
E.Yu vispārējā redakcijā. Vasņecova.
Izdevēja priekšvārds ir tik labs, ka atvainojos, ka sasmalcinu to pēdiņās. Lai tas būtu pilnībā:
Un cik lieliski mākslinieki! Cilvēki, kas nodarbojas ar drukāšanu, saprot: to, kas tika drukāts uz sagūstītās pēckara tehnikas, nevar atkārtot ar ultramodernām japāņu-vācu mašīnām. Mainījušās krāsas, mainījies papīrs, mainījusies attieksme pret grāmatu. Viss ir pagātnē. Šī grāmata ir veltīta viena no labākajiem 20. gadsimta bērnu grāmatu ilustratoriem Jurija Vasņecova darbam. Mūs strādāt pamudināja nesen izdotā grāmata - materiāli izcilā mākslinieka “Nezināmais Jurijs Vasņecovs” biogrāfijai. Tā kā grāmatas nosaukums bija nedaudz provokatīvs, jo mākslinieka vārds ir plaši pazīstams, mums nekas cits neatlika, kā saukt savējo - "Slavenais Jurijs Vasņecovs", jo īpaši tāpēc, ka šī ir grāmata par grāmatām, pirmais mēģinājums krievu valodā. zinātne, lai sistematizētu Jurija Vasņecova kā bērnu grāmatu ilustratora darbu. (Stāsts par Juriju Vasņecovu - gleznotāju, krāšņu izdruku sērijas veidotāju un zīmējumu autoru bērnu žurnālos "Murzilka", "Jautrās bildes", "Ugunskurs" - turpmāk.) Šī publikācija, kā šķiet, mums ir pirmais mēģinājums sistematizēt visu viena mākslinieka darbu - no pirmā izdevuma, grāmatas “Karabash” 1929. gadā līdz pēdējam mūža izdevumam “Ko mēs darām” 1973. gadā. Izdevēji ir apzinīgi savākuši visu, ko varēja atrast, taču viņi pamatoti uzskata, ka var būt gan Lielā Tēvijas kara laika, gan 20. un 30. gadu publikācijas, kuras mēs neesam ņēmuši vērā. Būsim pateicīgi par bibliogrāfu un kolekcionāru palīdzību – par papildinājumiem, labojumiem un jebkādu informāciju par nezināmiem faktiem un Jurija Vasņecova mūža izdevumiem. Tādu ilustrācijas šedevru kā “Nozagtā saule”, “Trīs lāči”, “Kaķu māja” un tā tālāk un tā tālāk parādīšanās nebūtu varējusi notikt bez spožas vides - viņa draugi un skolotāji bērnu ilustrētu darbu veidošanā. grāmatas: V. Ļebedeva , V. Konaševičs, V. Tambi, V. Kurdovs, A. Pahomovs, E. Čarušins, N. Tirsa. Gribētos domāt, ka rādīsim piemēru saviem kolēģiem izdot šāda veida publikācijas par bērnu ilustrēto grāmatu zelta laikmeta mākslinieku veikumu. 20. gadsimta bērnu grāmatu vēsture gaida savu Karamzinu. Mēs publicējam materiālus tikai viena mākslinieka biogrāfijai. Publicēšanas princips ir šāds:
Tiek dots zinātnisks apraksts, reproducēts vāks un aizmugure (parasti, ja tajā ir zīmējuma elements);
- labākās, mūsuprāt, ir sniegtas ilustrācijas, kā arī
- skices, skices, zīmējumi;
- tiek publicēti visspilgtākie kritiskie raksti, tostarp aizskaroši 30. un 40. gadu raksti;
- papildus tiek publicētas fotogrāfijas;
- vēstules, memuāri, biznesa dokumenti, kas saistīti ar izdošanas procesu. Pārsvarā tika atlasīti iepriekš nepublicēti materiāli. Lai atvieglotu lasīšanas procesu, ne visām ilustrācijām ir paraksti. Sadaļā “Mūža izdevumi”, kurā ir nepieciešamie elementi - vāks, aizmugure, titullapa, ilustrācijas no konkrētas grāmatas, šie elementi ir attēloti bez parakstiem. Pārējām ilustrācijām - fotogrāfijām, skicēm, vēstulēm, lietišķās mākslas priekšmetiem un citām - dots paraksts. Publikācijas beigās hronoloģiskā secībā ir sniegts izmantoto avotu bibliogrāfiskais saraksts ar paplašinātiem aprakstiem. Teksta un starplīniju atsauces uz avotiem sniegtas saīsinātā veidā.
Izdevēji izsaka pateicību ģimenes arhīva glabātājiem - meitām Elizavetai Jurjevnai un Natālijai Jurjevnai Vasņecovai, izdevniecības "Jaunsardze" bibliotēkai un personīgi E.I. Ivanova un L.V. Petrovs, kā arī S.G. Kosjanovs - par palīdzību šīs grāmatas izdošanā.
Vispirms apskatīsim grāmatu. Horizontālais izkārtojums, auduma iesiešana, siksniņa. Vāks pilnībā atbilst sērijas stilam.
uz auduma ir Vasņecova reljefa zīmējums: Mazais kuprītais zirgs
Un gala papīri ir ļoti interesanti: tajos ir attēlots gobelēna fragments no neidentificētas rūpnīcas, pamatojoties uz Vasņecova ilustrācijām. 21. gadsimta sākuma viltots produkts!
No izdevēja
Erasts Kuzņecovs "Par Jurija Vasņecova grāmatu grafiku"
Elizaveta Vasņecova "Kā tētis strādāja pie grāmatas"
Mūža izdevumi (grāmatas galvenā daļa no 49.-419. lpp.)
Galvenie dzīves un darba datumi
Mūža publikāciju saraksts
Valentīns Kurbatovs "Klauvē, strinkšķina pa ielu..."
Pirmkārt, par to, kas ir apkārt. Mūža publikācijās ir daudz interesantu lietu! Tās ir pirmo reizi publicētas fotogrāfijas, nevis svinīgi portreti, kurus var viegli ievietot jebkurā izdevumā, vai tas būtu raksts žurnālā vai grāmata. Un tās ir mirklīgas, nejaušas, kas it kā neder kā “titulfoto”, bet tiem, kam ir svarīga katra informācija un atmiņa par mākslinieku, šīs fotogrāfijas sagādās prieku, tās lieliski iederas šeit pavadošajā. materiāli - piemēram, šī fotogrāfija no 1960. gadu X
vai fotogrāfija no mazām dzīrēm mājās (nevis trokšņainās Vasņecova svinības, bet kopā ar Vladimiru Vasiļjeviču, pieticīgi. Un tad šedevra mākslinieciskā telegramma dienas varonim no Ļebedeviem:
Elizavetas Vasņecovas raksti ir bagātīgi ilustrēti ar arhīva materiāliem: fotogrāfijām, dokumentiem, skicēm, skicēm. Lūk, piemēram, skices S. Maršaka grāmatai “Angļu tautasdziesmas”, 1943.g.
un šeit ir skice tam - un fragments no tik silta un sirsnīga Elizavetas Jurjevnas raksta “Kā tētis strādāja pie grāmatas”
Vai grāmatas “Varavīksnes loka” 1965-1968 ilustrācijas “Kuģis skrien pāri zilajai jūrai” “sižeta shēma”: vispirms ilustrācijas skice (stikls, akvarelis, balināšana)
tad zīmēšana (papīrs, grafīta zīmulis)
un tad pati ilustrācija (papīrs, akvarelis, balināšana, tinte)
Nu, tagad grāmatas galvenā daļa ir 106 mūža publikāciju reproducēšana, kam pievienoti preses izgriezumi, lasītāju un kolēģu atbildes, kā arī daudzi papildu materiāli. No pašas pirmās grāmatas “Karabash” līdz pēdējai manas dzīves laikā. Mākslinieka karjera no 1929. līdz 1973. gadam, gandrīz pusgadsimts!
Beidzot ir iespēja ieskatīties fantastiskajā grāmatā “Purvs”, par kuru Erasts Davidovičs Kuzņecovs tik kārdinoši stāstīja grāmatā “Lācis lido, griež asti”:
"...Grāmata "Purvs" tika izdota 1931. gadā - trešā, bet es to gribētu uzskatīt par pirmo, jo Vasņecovs sāka, protams, ne ar "Karabašu" un ne ar "Kā tētis nošāva manu sesku", bet tieši ar "Purvu" .<...>
Patiešām, šī grāmata ir dīvaina, kaut kāds briesmonis, ja uz to skatās objektīvi. To nevar salīdzināt ne ar pirmo, ne ar otro – tas viss ir neveikli un neveikli. Nav skaidrs, par ko ir runa un kāpēc. Neiederas nevienā žanrā. To būtu grūti klasificēt kā “izglītojošu grāmatu par dabas dzīvi”: attēli nav īpaši skaidri, juceklīgi, apmulsuši.<...>
Daudzi cilvēki ar apbrīnu rakstīja par "Purva" oriģinalitāti. Šo apbrīnu var saprast ikviens, kam paveicās ieraudzīt Vasņecova zīmējumus kādā no viņa izstādēm vai Krievu muzeja kolekcijās, kur tie tiek glabāti, un novērtēt to reto glezniecisko bagātību - krāsu bagātību, faktūras bagātību.
Katrai grāmatai ir vāks, aizmugure
Dažreiz - iekšējās lapas, dažreiz - papildu materiāli - skices
rotaļlietas un priekšmeti, ko Jurijs Aleksejevičs turēja rokās
Mākslinieka sasniegumi ir ļoti interesanti: piemēram, grāmatas “Shah-Rooster” ilustrācijas lapā
ir mākslinieka skices: zināms, ka, kad Vasņecovs ilustrēja tautas pasakas, viņš ļoti rūpīgi strādāja muzejos un bibliotēkās, pētīja etnogrāfiskos avotus.
Nospiedums un apraksts ir sniegti ļoti pilnībā: ir iekļauta pat informācija, kur grāmata tika iespiesta
Nobeigumā vēlos vērst uzmanību uz ļoti svarīgiem vārdiem no izdevēju priekšvārda: “Gribētos domāt, ka mēs rādīsim piemēru saviem kolēģiem, lai izdotu šāda veida publikācijas par Latvijas zelta laikmeta mākslinieku daiļradi. bērnu ilustrētas grāmatas 20. gadsimta bērnu grāmatu vēsture gaida savu Karamzinu. Publicējam tikai viena mākslinieka biogrāfiju.
Patika, ka izdevēji tik laipni vēlas dalīties savās pārdomās un aicina ikvienu sekot tām līdzi un sākt izdot līdzīgas grāmatas par citiem grāmatas meistariem. Lieliski, ka viņi neliek treknu patentu un autortiesību zīmi savai idejai par mākslinieka publikāciju sistematizāciju.
Jurijs Aleksejevičs Vasņecovs Brīnišķīga grāmata, paldies Elizavetai Jurjevnai Vasņecovai!
pamatoti tiek uzskatīts par krievu pasaku mākslinieku.
Viena no viņa mākslinieciskās metodes galvenajām iezīmēm ir nesaraujamā organiskā saikne ar tautas mākslu. Turklāt Ju Vasņecovs pārstrādā tautas mākslas principus, tuvinot tos savai laikmetīgajai mākslai. Viņa radītos tēlus iezīmē optimisms, tautas mākslai raksturīgs dzīvi apliecinošs spēks.
Fantastisku, pasakainu ainavu pamatā ir dzīvi iespaidi par īstu Krievijas dabu. Pasakās redzamie putni un dzīvnieki no Jū iegūst īpašu izteiksmību tieši tāpēc, ka mākslinieks tiem piešķir kustības un ieradumus, kas tiek modri pamanīti realitātē. Ju Vasņecova mākslinieciskās metodes īpatnība ir retā spēja radīt it kā sava topošā skatītāja vārdā, spēja no jauna izdzīvot bērna aizraušanos ar pasaku un it kā iziet cauri bērna uztveres prizmai. par tautas mākslas tradīcijām.
Viena no mākslinieces iecienītākajām kompozīcijas tehnikām ir motīvu atkārtošana un rullēšana. Tajā pašā laikā katra Vasņecova grāmata atspoguļo jaunu figurālā, kompozicionālā, koloristiskā risinājuma versiju.
Vasņecova ilustrāciju krāsa bērnam ir kā krāsu ābece. Rakstzīmju krāsa ir definēta, vienkārša, viegli nosaucama: pelēks vilks, baltās zosis, sarkanā lapsa utt.. Tajā pašā laikā Jus pārsteidzoši precīzi panāk proporcionalitāti starp reālajām un fantastiskajām krāsām, kas veicina bērna pareizu uztveri. no attēla. Grāmatā "Ladushki" mākslinieks drosmīgi un atjautīgi izmanto fona krāsu. Krāsa šeit kļūst kā medijs, kurā notiek darbība. Mākslas kritiķi šo tehniku parasti sauca par "burvju laternas principu". Priecīgi un svinīgi izgaismojot jautras ainas ar dzeltenu, sarkanu, zilu vai rozā “gaismu”, mākslinieks piesaista skatītāja uzmanību ar lapas krāsainā fona pārsteigumu, izmantojot bērniem pazīstamu tehniku ar ātri mainīgiem iespaidiem. Bet katrs ilustrācijas krāsu plankums, “noskaņots” atbilstoši krāsu fona skanējumam, arī dzīvo savu dzīvi, iekļaujoties kopējā kompozīcijā.
Jurijs Aleksejevičs ilustrējis un noformējis V. Bjanki, S. Maršaka, K. Čukovska grāmatas, krievu tautas pasakas u.c.
A. Vasņecova veidotās grāmatas ir viegli atpazīstamas. Ilustrācijas tajās ir ārkārtīgi svarīgas, teksts ir tām pakārtots. Ju A. Vasņecovs veido grāmatu kopumā, savukārt visu tās elementu stingrā konstruktivitāte un loģiskā pabeigtība neierobežo meistara radošumu un neizsīkstošo iztēli.
Ju Vasņecova bilžu grāmatas iepazīstina bērnu ar dzīvi caur mākslu (L. Tolstojs “Trīs lāči”, P. Eršovs “Mazais kuprītais zirgs”, S. Maršaks “Teremoks” u.c.). Mākslinieces labākie darbi ir ilustrācijas kolekcijām "Ladushki" un "Rainbow-Arc".
Čukovskis K. I. Pasakas/ K. I. Čukovskis. ; rīsi. Ju. Vasņecovs, A. Kaņevskis, V. Konaševičs, V. Sutejevs.-M.: Māksla, 1982.- 164. lpp. : krāsa slim.
Vasnetsov Yu A. 10 grāmatas bērniem/ Ju Vasņecovs. ; [autors priekšvārds L.Tokmakovs; ed. V. I. Serebrjannaja; sast. G. M. Vasņecova; izdots D. M. Plaksin] .-L.: RSFSR mākslinieks, 1984.- 173, lpp. : ill., krāsa. slim.
Ladushki: dzejoļi, dziesmas, bērnu dzejoļi, pasakas/ mākslinieks Ju Vasņecovs. .-M.: Samovārs, plīts. 2005.- 76. lpp. : krāsa slim.; 23 cm.- (Trīsdesmito gadu pasakas)
Krievu pasakas/ rīsi. Ju A. Vasņecova. .- [Red. 3.].-L.: Bērnu literatūra, 1980.- 84, lpp. : ill.:1,20 82,3(2Ros)-6R15
Varavīksne: krievu tautas pasakas, dziesmas, bērnu dzejoļi/ [rīsi. Ju. Vasņecova]. .-M.: Bērnu literatūra, 1989.- 166, lpp. : krāsa slim.
Bjanki V. Karabašs.- M. - L.: GIZ, 1929. gads.
Bjanki V. Purvs. - L.: Mol. Sargs, 1931. gads.
Eršovs P. Mazais kuprītis. - L.: Detizdat, 1935. gads.
Tolstojs L. Trīs lāči. - L.: Detizdat, 1935. gads.
Čukovskis K. Nozagtā saule. - M.: Detizdat, 1936. gads.
Bērnu tautas pasakas. - L.: Detizdat, 1936. gads.
Maršaks S. Teremoks.- M.: Detizdat, 1941. gads.
Angļu tautas pasakas.- M.: Detgiz, 1945. gads.
Bianki V. Lapsa un pele. - L.: Det. lit., 1964. gads.
Labi. Krievu tautas pasakas, dziesmas, bērnu dzejoļi. - M.: Det. lit., 1964. gads.
Varavīksnes loka. Krievu tautasdziesmas, bērnu dzejoļi, joki. - M.: Det. lit., 1969.
Cālis-čalis-čikaločki. Krievu tautas dziesmas un bērnu dzejoļi. Savākts un arr. N. Kolpakova. - L.: Det. lit., 1971. gads.
Mākslinieka darbi
“Dziļās senatnes leģendas” atdzīvojās, pateicoties Viktora Vasņecova otai. Bogatyrs un princeses pārsniedza grāmatu līnijas un ilustrācijas. Mākslinieks uzauga Urālu mežu tuksnesī, klausoties krievu pasakas, kas skanēja šķembu sprakšķēšanas pavadībā. Un jau esot Sanktpēterburgā, es neaizmirsu bērnības atmiņas un pārnesu tos maģiskos stāstus uz audekla. Ar Natāliju Letņikovu skatāmies pasaku gleznas.
Aļonuška
Baskāja kaila meitene meža upes krastā. Ar neizsakāmām skumjām viņš ieskatās dziļajā baseinā. Bēdīgo attēlu iedvesmojusi pasaka par māsu Aļonušku un brāli Ivanušku, un bāreni viņš uzzīmēja no Ohtyrkas muižas zemnieku meitenes, pievienojot, kā viņš pats atzina, slavenā Maskavas filantropa meitas Verušas Mamontovas vaibstus. . Daba sasaucas ar meitenes skumjām, savijoties ar tautas pasaku dzeju.
Ivans Carevičs par pelēko vilku
Drūms tumšs mežs. Un pelēks vilks, diezgan gaidīts tādam biezoknim. Tikai ļauna smīna vietā plēsējam ir cilvēka acis, un uz tā ir divi jātnieki. Piesardzīgā Ivanuška uzmanīgi tur Jeļenu Skaisto, pakļāvīgu liktenim. Mēs atpazīstam ne tikai krievu pasakas sižetu, bet arī meitenes tēlu. Mākslinieks pasaku varoni apveltīja ar īstām iezīmēm - Savvas Mamontovas brāļameitu Natāliju.
V.M. Vasņecovs. Aļonuška. 1881. gads
V.M. Vasņecovs. Ivans Tsarevičs uz pelēkā vilka. 1889. gads
Bogatyrs
Viktors Vasņecovs. Bogatyrs. 1898. gads
Vasņecovs 20 savas dzīves gadus veltīja vienai no slavenākajām gleznām krievu glezniecībā. “Bogatyrs” kļuva arī par mākslinieka lielāko gleznu. Audekla izmērs ir gandrīz 3 x 4,5 metri. Bogatyrs ir kolektīvs tēls. Iļja, piemēram, ir zemnieks Ivans Petrovs un kalējs no Abramtsevo un kabīnes vadītājs no Krimas tilta. Attēla pamatā ir autores bērnības izjūtas. "Un tā tas parādījās manu acu priekšā: pakalni, telpa, varoņi. Brīnišķīgs bērnības sapnis."
Prieka un bēdu dziesma
Viktors Vasņecovs. Sirīns un alkonosts. Prieka un bēdu dziesma. 1896. gads
Alkonosts un Sirins. Divi pusputni ar iluzoriem solījumiem par bezmākoņu paradīzi nākotnē un ar nožēlu par zaudēto paradīzi. Vasņecovs izpušķoja aseksuālus putnus, piešķirot mītiskajām būtnēm skaistas sieviešu sejas un bagātīgus vainagus. Sirīnas dziedāšana ir tik skumja, ka simtgadīgam kokam lapas ir kļuvušas melnas, alkonistes sajūsma var likt aizmirst par visu... ja pakavējies ar skatienu pie attēla.
burvju paklājs
Viktors Vasņecovs. Burvju paklājs. 1880. gads
Glezniecība Dzelzceļa administrācijai. Ne vilciens vai pat pasta pakalpojums. Burvju paklājs. Šādi Viktors Vasņecovs atbildēja uz Savvas Mamontovas lūgumu uzzīmēt rūpnieka jaunajam projektam. Pasakainā lidojošā mašīna – uzvaras pār kosmosu simbols – samulsināja valdes locekļus un iedvesmoja pašu mākslinieku. Mamontovs ieguva gleznu, un Vasņecovs atklāja sev jaunu pasauli. Kurā nav vietas ikdienai.
Trīs pazemes princeses
Viktors Vasņecovs. Trīs pazemes princeses. 1884. gads
Zelts, varš un ogles. Trīs bagātības, kas slēpjas zemes dziļumos. Trīs pasaku princeses ir zemes svētību iemiesojums. Lepns un augstprātīgs zeltains, ziņkārīgs varš un bailīga ogle. Princeses ir kalnu raktuvju saimnieces, pieradušas komandēt cilvēkus. Uzreiz ir divas gleznas ar šādu sižetu. Uz vienas no tām stūrī atrodas divu vīriešu figūras kā lūdzēji, kas klusi skatās savās skaistajās, aukstajās sejās.
Kosčejs Nemirstīgais
Viktors Vasņecovs. Kosčejs Nemirstīgais. 1917.–1926
Bagātīgas savrupmājas ar šokolādes, sarkanām un zelta nokrāsām. Brokāta un reto koka veidu greznība ir cienīgs rāmis smagām dārgumu lādēm, un galvenais dārgums, kas Kosčejam netiek nodots rokās, ir jauna skaistule. Meiteni interesē zobens, kas tomēr nevar uzveikt Koščeju. Viktors Vasņecovs pavadīja deviņus gadus, rakstot galvenā pasaku ļaundara tēlu. Hronoloģiski glezna māksliniekam bija pēdējā.