Vēl viena skaista ainava soli pa solim. Ir vērts zīmēt! Akvareļu gleznošanas nodarbība iesācējiem. Instrumenti un materiāli. Sajaukšana un caurspīdīgums Vienkāršākās gleznas ar krāsām

Akvareļu krāsas ir vienas no mākslinieku iecienītākajām krāsām. Pirmkārt, akvarelim ir daudz dažādu paņēmienu, un, otrkārt, ar tā palīdzību jūs varat izveidot skaistu zīmējumu, pat ja jūs nemaz nezināt, kā zīmēt.

Šīs metodes palīdzēs iesācējiem iemācīties zīmēt, bet profesionāļi atsvaidzinās atmiņu un smelsies iedvesmu un idejas.

1. Krāsošana ar plakanu otu

1. darbība

Uzzīmējiet kvadrātu vai taisnstūri, lai atzīmētu slāņa sākumu un beigas.

Izvēlieties tumšāku nokrāsu (to ir vieglāk redzēt) un, sākot no augšējā kreisā stūra, pieskarieties papīram ar otu un uzmanīgi novelciet taisnu līniju līdz pat augšējam labajam stūrim.

Bet: Kreiļiem jāzīmē no labā stūra uz kreiso pusi.

2. darbība

Vēlreiz piepildiet otu ar krāsu.

Nākamo gājienu sāciet no pirmā gājiena apakšējās malas, mēģinot nosegt krāsas uzkrāšanos, kas izveidojusies pirmā gājiena apakšā.

1. padoms: Ja krāsas uzkrāšanās pirmajā gājienā pilnībā neieplūst otrajā, palieliniet molberta leņķi, lai palīdzētu krāsai brīvi plūst.

2. padoms: Palielinot slīpuma leņķi, jūs arī palielinat iespēju iegūt nekontrolējamas krāsas plūsmas. Tāpēc mēģiniet strādāt ātrāk vai paņemiet pie rokas, piemēram, lupatu vai sūkli, lai ātri iztīrītu noplūdes.

3. darbība

Atkārtojiet iepriekšējo darbību, arī mēģinot segt krāsas uzkrāšanos augšējā gājienā.

3. padoms: Varat izmantot otas plakano malu, lai “nogrieztu” slāņa sākumu un padarītu to vienmērīgu.

4. padoms: Ja vēlaties izlīdzināt slāņa pēdējo malu, gājiena beigās apturiet un pārvietojiet otu uz augšu un pēc tam uz leju, kā to darītu ar sākuma malu.

5. padoms: Ja triepiens izrādās neregulārs, tad nekavējoties piepildiet otu ar krāsu un vēlreiz nositiet.

4. darbība

Atkārtojiet iepriekšējās darbības līdz pašām beigām. Mēģiniet pieturēties pie tā paša krāsas toņa.

6. padoms: Jūs neticēsiet, cik atšķirīga var būt otu, krāsu un papīra uzvedība starp dažādiem zīmoliem. Parasti dārgāki un populārāki zīmoli atvieglo jūsu darbu, nodrošinot augstas kvalitātes produktus.

7. padoms: Ja jūsu triepieni ir nemierīgi pat tad, kad ota ir pilna ar krāsu, jūs izmantojat pārāk biezu papīru vai arī papīra tekstūra ir pārāk raupja. Ja jūs saskaraties ar šādu papīru, apsmidziniet to ar ūdeni, noslaukiet to ar tīru sūkli un ļaujiet tam nožūt. Tas padarīs virsmu labāk uztveramu jūsu krāsai.

5. darbība

Noskalojiet otu un izspiediet no tās visu atlikušo ūdeni. Ar otu uzmanīgi savāciet visas krāsas pikas, kas palikušas pēdējā gājiena apakšā, taču neuzņemiet pārāk daudz krāsas, pretējā gadījumā jūs izbalēsit zīmējumu.

Lai dizainā izveidotu vairāk tekstūras, ļaujiet tai nožūt leņķī. Tas piešķirs krāsai interesantāku izskatu.

Gradients

1. darbība

Uzzīmējiet kvadrātu vai taisnstūri. Pēc tam iemērciet otu tumšākas krāsas toņos (sajauciet savā paletē) un uzmanīgi pārvelciet ar otu.

2. darbība

Nosusiniet otu ar sūkli vai papīra dvieli un atkal iemērciet to gaišākā nokrāsā.

Pēc tam uzzīmējiet jaunu insultu, pārklājot iepriekšējā apakšā. Ievērojiet, ka slāņa kreisā puse jau ir saplūdusi ar iepriekšējo gājienu. Ļaujiet gravitācijai darīt savu.

3. darbība

Vēlreiz izskalojiet otu un nosusiniet. Un pēc tam uzpildiet otu ar krāsu un veiciet vēl vienu insultu. Atkārtojiet šo procesu līdz pašām beigām.

1. padoms: Ja jūsu vēziens saplīst vai neiet tik gludi, kā vēlaties, ātri uzpildiet otu ar krāsu un atkārtojiet pārklājumu.

4. darbība

Noskalojiet otu ar tīru ūdeni, nosusiniet un savāciet atlikušo krāsu.

2. padoms: Izmēģiniet šo paņēmienu, strādājot ar dažādām krāsām un veidojot interesantas pārejas.

Akvareļu glazūra

1. darbība

Šī tehnika prasa improvizāciju un iztēli. Izmantojot piemēru, mēs uzzīmēsim improvizētu ainavu.

Vispirms ar zilu krāsu krāsojam debesis un upi. Mēs atdalīsim krāsu ar nelielu ūdens daudzumu, tas būs ūdenskritums.

2. darbība

Uzzīmējiet mākoņus tumši rozā krāsā un sāciet zīmēt kalnu dzeltenā krāsā. Dzeltenā krāsā atzīmēsim arī attēla apakšējo daļu.

Piemērā izmantoti gaiši un caurspīdīgi toņi, lai jūs varētu redzēt, kā slāņi mijiedarbojas.

3. darbība

Sajaucot kobaltzilo un ultramarīna zilo, mēs krāsosim kalna horizontu un noēnosim mazo dzelteno nogāzi.

1. padoms:ļaujiet katram slānim nožūt. Lai paātrinātu šo procesu, varat izmantot matu žāvētāju. Turiet to vismaz 25-30 cm attālumā, ieslēdziet vēsuma režīmu un iestatiet fēnu uz vieglāko gaisa plūsmu. Nav tvaika vai karsta gaisa!

4. darbība

Lai iekrāsotu un pievienotu interesantas krāsas, mēs izmantojam oranžu. Ar tās palīdzību veidosim krastus priekšplānā un noēnosim debesis.

2. padoms: Ja jums rodas liekās krāsas pilieni, noskalojiet un nosusiniet otu, kā to darījāt iepriekšējās tehnikās, un savāciet ar to pilienus.

5. darbība

Lūdzu, ņemiet vērā, ka attēlos redzamas dažādas otas. Varat izmantot tos, kas jums ir pa rokai.

Paņemiet tumši zilu krāsu un izmantojiet to, lai izceltu kalna virsotni, mainot spiedienu uz otu un pagriežot to, lai izveidotu interesantu tekstūru.

6. darbība

Izmantojot to pašu zilo krāsu, spēlēsimies ar ūdenskritumu, uzzīmējot dažus apļus. Dažreiz vizuālās klišejas kļūst par jūsu draugiem.

Noskalosim otu un paņemsim dzelteno krāsu, to izmantosim, lai mūsu krastos pievienotu vizuālas detaļas.

7. darbība

Kad krāsa ir nožuvusi, iekrāsojiet ūdenskrituma burbuļus ar purpursarkanu nokrāsu. Tādā veidā mēs padarīsim tos interesantākus.

8. darbība

Mums ir jāsaista daži elementi un jāpievieno koki. Piemērā kroņiem izmantojām apaļas veidnes, bet jūs varat zīmēt, kā vēlaties.

9. darbība

Koku stumbru attēlošanai izmantosim brūnu krāsu. Mēs arī izmantosim zilu, lai nedaudz vairāk iekrāsotu ūdeni un debesis. Pēc tam, izmantojot rozā, zilā un zaļā krāsā, mēs krāsosim zāli priekšplānā.

10. darbība

Izmantojiet rozā un sarkanas krāsas maisījumu, lai pievienotu pēdējās detaļas. Mūsu koki tagad nes augļus, un zem tiem atrodas vairāki augļi.

Ja paskatās uzmanīgi, jūs varat redzēt, kā katrs slānis mijiedarbojas viens ar otru. Tumšākam tonim ir lielāks spēks, bet, kad krāsas pārklājas viena ar otru, tās rada interesantu un skaistu kombināciju.

“Slapjā” tehnika

1. darbība

Samitriniet papīru ar ūdeni

2. darbība

Noslaukiet papīru ar tīru sūkli, noņemot lieko ūdeni. Centieties panākt vienmērīgu mitruma sadalījumu papīrā, jums vajadzētu iegūt satīna efektu.

Ja papīrs ir spīdīgs, tas nozīmē, ka tas ir pārāk mitrs, noslaukiet to vēlreiz.

3. darbība

Mēs atkal zīmēsim ainavu. Sāksim, protams, no debesīm. Izmantojot šo paņēmienu, ir vieglāk vispirms uzzīmēt fonu, pēc tam pāriet uz priekšplāna objektiem.

4. darbība

Turpinām zīmēt debesis, līdz tās sāk patikt. Sitieni izplūdīs, radot interesantu efektu.

5. darbība

Tagad pāriesim uz zāli priekšplānā. Izmantojot zaļo, mēs veiksim vairākus plašus sitienus, atstājot vietu akmeņiem.

Papīram žūstot, triepieni izplūst arvien mazāk.

6. darbība

Pievienosim veidlapas. Lai to izdarītu, mēs izmantojam dažādus zaļās krāsas toņus un zīmējam kokus pie horizonta.

7. darbība

Pēc koku pievienošanas mēģināsim tiem pievienot tekstūru. Lai to izdarītu, izmantojiet tumšāku zaļo nokrāsu, lai izveidotu akcentus.

8. darbība

Pievienojiet akmeņus, izmantojot pelēko krāsu. Ar šo krāsu aizpildījām spraugas priekšplānā, atstājot dažas atstarpes.

Mēģiniet izmantot tumšus vai vēsus toņus. Izmantojot gan tumšus, gan vēsus toņus, radīsies vizuāla disonanse.

9. darbība

Izvietosim akcentus, lai dažādotu dizainu. Izmantojot purpursarkanu nokrāsu, mēs priekšplānā attēlosim vairākus ziedu elementus. Ļaujiet sārtumam plūst kā grib. Pēc tam, izmantojot sausu suku, noņemiet krāsu no plankumu vidus.

10. darbība

Pēc tam ielieciet tīru ūdeni šo plankumu centrā, lai tie saplūstu ar zāli.

Grūtākais šajā tehnikā ir zināt, kad apstāties. Pārspīlējot ar izplūšanu un krāsām, zīmējums būs nekārtīgs.

Šis paņēmiens dod nedaudz dīvainu, bet interesantu rezultātu. Ar šo tehniku ​​veidotam zīmējumam ir hipnotizējoša iedarbība.

Krāsošana ar sausu otu

1. darbība

Mēs domājam, ka tehnikas nosaukums runā pats par sevi. Mums vajadzēs uzklāt krāsu uz otas, nosusināt to no liekā šķidruma ar papīra dvieli vai sūkli un pēc tam krāsot.

Vispirms izveidosim zīmuļa skici. Pēc tam mēs aptuveni iezīmējam debesis, pārvietojot otu pa papīra virsmu.

2. darbība

Krāsosim kokus uz horizonta līnijas zaļā krāsā, iezīmējot to, kas vēlāk kļūs par mūsu ezeru.

Pēc tam, sajaucot violetu un zilu, mēs uzzīmēsim koka stumbra pirmo kārtu.

3. darbība

Ļaujiet zīmējumam nožūt un pievienojiet dažus elementus: koka atspulgu ezerā un ūdens plūsmu.

Sajaucot zaļo un zilo, attēla fonā noēnojiet krastu un ļaujiet zīmējumam atkal nožūt.

4. darbība

Sajauciet intensīvu zilu krāsu ar ultramarīnu un uzkrāsojiet koka stumbra slāni, lai izveidotu ēnas un mizas tekstūru.

5. darbība

Pēc tam, izmantojot oranžos toņus, mēs attēlosim rudens ainavu, krāsojot pāri fona kokiem.

6. darbība

Pabeidzot iepriekšējo darbību, izmantojiet gaiši oranžu nokrāsu, lai attēlotu koku atspulgu ūdenī.

Tāpat, sajaucot pelēko ar zilo, kokiem liksim tumšus akcentus.

Pievienosim arī kokus otrpus horizontam. Apzīmēsim koka formas oranžā krāsā.

7. darbība

Parūpēsimies par ūdeni. Lai sasniegtu vēlamo krāsu, izmantojiet tumši zaļu un brūnu krāsu. Un ar viļņveidīgām kustībām smelsim ūdeni ezerā.

8. darbība

Krāsojot ezeru, mainiet spiedienu uz otu, lai pievienotu tekstūru.

Padoms: ja ota ir pārāk mitra, krāsa izskatīsies plakana. Nosusiniet otu, lai pastiprinātu krāsas.

9. darbība

Pievienosim zāli zem koka, izmantojot tādu pašu krāsu kā zālei fonā.

10. darbība

Priekšplānā pievienosim dažas detaļas.

Arī ezeru nedaudz aptumšosim, pievienojot zilu nokrāsu. Mēs arī iekrāsosim debesis ar tādu pašu krāsu.

Mitruma noņemšana

Šai tehnikai būs nepieciešami vairāki sūkļi. Tas ir piemērots mākoņu un maigas gaismas attēlošanai. Tas var arī kontrolēt krāsu uzvedību.

Sūkļi

Vislabākie ir grima sūkļi. Tie labi iesūcas un rada interesantu efektu.

Centieties neberzēt sūkli uz papīra, un, ja to darāt, dariet to ļoti uzmanīgi, lai nesabojātu papīru.

Papīra dvieļi

Ar to palīdzību jūs varat izveidot asākus akcentus. Bet papīra dvieļi ļoti ātri uzsūc milzīgu daudzumu krāsas. Tāpēc tie var pilnībā absorbēt svaigu krāsu.

Papīra dvieļi var noderēt, ja pieļaujat kļūdu. Tad jūs varat ātri noņemt krāsu.

Sausa birste

Lai izveidotu dizainu, izmantojot šo paņēmienu, varat izmantot sausu suku. Lai to izdarītu, rūpīgi noskalojiet un izspiediet otu. Ar tās palīdzību jūs varat izveidot skaidras līnijas.

Citas metodes:

  • Jūs varat izsmidzināt ūdeni vietā, kur vēlaties noņemt krāsu, un pēc tam to uzsūkt ar sūkli.
  • Lai pievienotu tekstūru, izmantojiet dažādus audumus
  • Varat izmantot pirkstus vai citas ķermeņa daļas. Āda var arī absorbēt mitrumu.

Izžuvušas krāsas maiņa

Akvareļu otas

Izmantojiet tīru ūdeni un drānu, samitriniet vēlamās vietas, viegli berziet zīmējumu un noņemiet mitrumu ar sausu suku. Šī metode ļauj kontrolēt apgaismotās zonas.

Otas eļļas vai akrila krāsām

Cietie sari ļauj ātri nokasīt krāsu no vēlamās vietas. Bet ir vērts atzīmēt, ka šī metode var sabojāt papīru, tāpēc kontrolējiet sevi.

Šeit, tāpat kā pirmajā metodē, vispirms ir nepieciešams samitrināt laukumu un pēc tam to notīrīt.

Smidzinātājs un dvielis

Paņemiet smidzināšanas pudeli un izsmidziniet vajadzīgo vietu un pēc tam uzklājiet tai papīra dvieli. Šī metode atstāj lielus gaišus plankumus un rada interesantu efektu.

Smilšpapīrs

To lieto ļoti reti, jo tas var sabojāt papīru. To vislabāk izmantot beigās, lai pievienotu tekstūru. Šai metodei nav nepieciešams ūdens, vienkārši berzējiet dizainu, kur vēlaties.

Asmeņi un naži

Var izmantot, lai izceltu nelielus laukumus un izveidotu izteiksmīgas līnijas. Šī metode ir arī ļoti riskanta, jo tā var sabojāt papīru.

Sūkļi

Varat arī izmantot sūkļus. Samitriniet vajadzīgo vietu un nosusiniet to ar sūkli.

Tieši šajā valstī tika ražots īpašs papīrs, kas piemērots darbam ar akvareļiem. Kontinenta rietumvalstīs akvareļglezniecībai ilgu laiku netika pievērsta pienācīga uzmanība, un tikai 19. gadsimta beigās tai tika ierādīta pienācīgā vieta pasaules glezniecības vēsturē. Izmantojot šo paņēmienu, varat iegūt pārsteidzošas graciozas līnijas, fona caurspīdīgumu un interesantas izplūdušas detaļas. Tas viss var piešķirt zīmējumam mistisku efektu.

Kādas otas ir vajadzīgas?

Pirms sākat pētīt akvareļu glezniecības tehniku, jums jāpievērš uzmanība materiāliem tās kvalitatīvai izpildei. Pareizas otas ir pirmā nepieciešamība tiem, kas vēlas iemācīties krāsot ar akvareļiem no nulles. Tiem jābūt ar šādām īpašībām: ātri uzsūc ūdeni, piemīt elastība un spēja nekavējoties atgriezties iepriekšējā formā, kā arī tiem jābūt gludiem, netrausliem matiem. Akvareļu otu rokturi vienmēr ir īsi. Lai noņemtu lieko krāsu, tiek izmantota plata plakana otiņa, jo tās matiņiem ir palielināta stingrība. Izplūduma otu izmanto fona krāsošanai. Tas ir diezgan liels un mīksts, tāpēc viegli maina formu un neizžūst, noturot matiņos ūdeni un krāsu. Darba otas var būt dažāda izmēra, kas atšķiras atkarībā no izmantotās tehnikas.

Papīrs zīmēšanai ar akvareļiem

Svarīgs ir arī izvēlētais papīrs. Tās kvalitāti ir viegli noteikt. Ja papīrs ir biezs un neatslāņojas, un ir labi salīmēts, tad par tā kvalitāti nav šaubu. Pareizi izvēloties papīru zīmēšanai, var krāsot ar akvareļiem, nebaidoties, ka ūdens lēnām iesūksies un krāsas kļūs gaišākas. Jums jāpievērš uzmanība arī zīmēšanas papīra graudainībai. Smalki graudains papīrs ir piemērots smalku detaļu precīzai nodošanai. Vispārējam darbam varat izvēlēties vidēji graudainu papīru. Un, lai veiktu konkrētus dizainus, ir nepieciešams rupjgraudains. Tam ir raupja virsma un izteikta tekstūra. Šim papīra veidam ir augsts blīvums, un to bieži izgatavo ar rokām. Papīrs bez graudiem nav piemērots akvareļu krāsošanai, jo tas deformēsies.

Pareizi izvēlētas krāsas ir panākumu atslēga

Pareizo krāsu izvēle ir svarīga arī tiem, kuri vēlas mācīties gleznot ar akvareļiem. Iesācējiem der arī parastās skolas Bet, ja vēl nenobriedis mākslinieks ir orientēts uz labu rezultātu, labāk dot priekšroku profesionāliem. Lai sagatavotos krāsošanai paplātēs, būs jāpieliek pūles. Vispirms no otas jāiepilina krāsā nedaudz ūdens, lai tā nedaudz mīkstinātu. Šādu krāsu ērtības slēpjas apstāklī, ka nav jāmeklē papildu konteineri. Ja māksliniekam ir zināma pieredze akvareļglezniecībā, tad viņam piestāvēs cauruļu krāsas. Pēc tam jūs varat izveidot vēlamo paleti pats.

No otras puses, šīs krāsas var izmantot arī hobiji, ja viņi iegādājas gatavu komplektu ar daudzām tūbiņām. Lai gan krāsu komplekti tiek pārdoti komplektos pa divpadsmit un trīsdesmit sešiem, netiek izmantotas visas krāsas. Jebkurā gadījumā ir nepieciešams sajaukt dažādas krāsas, lai iegūtu vēlamo vai neparasto toni. Principā iesācējam māksliniekam būs nepieciešami ne vairāk kā desmit plaši izmantotie toņi.

Silti vai vēsi toņi

Tiem, kas vēlas iemācīties krāsot ar akvareļiem, ir jāsaprot siltie un vēsie toņi. Ja krāsas pamatā ir sarkana vai dzeltena krāsa, tā tiks uzskatīta par siltu. Un zilie un violetie toņi pieder pie aukstiem. Jāņem vērā, ka zaļajām, purpursarkanajām, pelēkajām un melnajām krāsām ir unikāla īpašība, un tās var klasificēt vai nu kā aukstās, vai siltās krāsas. Sākotnējais tonis var būt atkarīgs no krāsas īpašībām un apkārtējo toņu ietekmes. Galvenās krāsas tiek uzskatītas par zilu, dzeltenu un sarkanu. Visus pārējos, ko var iegūt, sajaucot, sauc par atvasinājumiem.

Zīmēšanas posmi

Soli pa solim iemācīties gleznot ar akvareļiem nav tik grūti, kā varētu šķist no pirmā acu uzmetiena. Vispirms jums jāiegādājas zīmulis, vēlams ar cietu serdi, lai līnijas būtu tikai nedaudz redzamas. Pēc tam ieskicējiet zīmējuma galvenās detaļas. Pēc tam jūs varat nekavējoties uzņemt akvareļus. Šeit nav jāsteidzas. Vispirms rūpīgi jāpārdomā, kādas krāsas un toņi ir vēlami izvēlētajam rakstam. Izlemjot par krāsu shēmu, varat sākt uzklāt krāsu. Pirmajā posmā jums vajadzētu krāsot ar caurspīdīgām krāsām. Galu galā toņa pievienošana ir vienkāršāka nekā tā noņemšana. Lai to izdarītu, krāsa ir jāatšķaida ar ūdeni. Kad pamatnes ir uzklātas, varat pievienot krāsu, lai padarītu dizainu bagātāku. Lai iegūtu tumšus toņus, pēc samitrināšanas ūdenī noslaukiet otu ar salveti. Pēc tam otu iemērc krāsā un uz papīra tiek uzzīmētas līnijas. Ir svarīgi atcerēties par ēnām, kas ir jāpārdomā pirms zīmēšanas. Tas ir svarīgi zināt topošajiem māksliniekiem, kuri interesējas par to, kā soli pa solim iemācīties gleznot ar akvareļiem iesācējiem.

Robežu noņemšana

Lai atbrīvotos no atšķirības starp ēnu un gaišajām daļām, jums ir jāizveido vienmērīga pāreja. Tas nozīmē, ka visas krāsas ir jāsajauc. Lai to izdarītu, iemērciet otu ūdenī, lai visa atlikušā krāsa uz matiem tiktu nomazgāta. Tālāk jums ir jāizžāvē ota un jāpārliecinās, ka uz tās vispār nav krāsas. Pēc tam otas sari atkal jāiegremdē ūdenī. Pēc tam otu novieto uz atšķirības starp gaišo un tumšo daļu un novelk līniju. Tādējādi skaidrā robeža izplūdīs, un nebūs iespējams precīzi noteikt, kur beidzas ēna un sākas gaisma.

Ainavas zīmēšana

Dabas mīļotājiem, kuri vēlas iemācīties iemācīties zīmēt, vispirms vajadzētu ieskicēt kompozīcijas pamatlīnijas uz papīra. Zīmējot debesu apgabalu, jums jāatceras, ka šī papīra zona vispirms tiek samitrināta ar ūdeni. Pēc tam, kamēr debess zona vēl nav izžuvusi, tās apakšējai daļai tiek uzklāta atšķaidīta gaiši dzeltena krāsa. Augšējā daļa ir nokrāsota sarkanā vai oranžā krāsā. Toņu robežas tiek izdzēstas ar mitru suku.

Eksperimentē ar zaļo

Kā iemācīties skaisti gleznot ar akvareļiem un viegli manipulēt ar dažādām krāsām uz papīra? Tas ir daudz vieglāk, nekā šķiet. Vienīgās grūtības var rasties ar zaļo krāsu. Ļoti bieži māksliniekiem ir problēmas izmantot šo toni savos darbos. Lai nepieļautu kļūdu un pareizi izvēlētos pareizo toni, jums jāzina daži noteikumi. Jūs nevarat izgaismot zaļu ar dzeltenu. Lai izslēgtu bagātīgo zaļo krāsu, vienkārši pievienojiet pilienu pamata sarkanā krāsa. Un, lai zaļumiem piešķirtu tumšāku nokrāsu, bieži tiek izmantots vēss zils tonis. Zinot šos pamatnoteikumus, kā iemācīties gleznot ar akvareļiem, pirmo reizi varat uzzīmēt izcilu ainavu ar noslēpumainām debesīm fonā un spilgti zaļu lapotni attēla priekšpusē.

Pats svarīgākais, apgūstot akvareļglezniecības tehnikas, nav ķerties pie visa uzreiz. Jums pakāpeniski jāpaaugstina otu prasmju līmenis, kā arī spēja pareizi rīkoties ar krāsu shēmu. Daži mākslinieki savos darbos labprātāk izmanto tikai maigus un siltus toņus, citi, gluži pretēji, izmanto aukstos un piesātinātos toņus. Nav tik viegli orientēties akvareļu šedevru veidošanā. Galvenais ir tas, ka zīmējums pieskaras maņām, tad pati roka sāks zīmēt vajadzīgās līnijas, un ota sāks pievienot elegantus krāsu toņus. Konsekvence ir ļoti svarīga jautājumā par to, kā iemācīties gleznot ar akvareļiem. Jums vienmēr ir jāpāriet no vienkāršām lietām uz sarežģītām katrā attīstības fāzē, jāapgūst jaunas prasmes un jānostiprina zināšanas ar pastāvīgu praksi.

Meistarklase “Zīmēšana mazajiem”.


Šatohina Rita Vjačeslavovna, papildu izglītības skolotāja MBU DO “Bērnu radošuma nams Kaļiņinskā, Saratovas apgabalā”.
Šī meistarklase paredzēta papildu izglītības skolotājiem un pirmsskolas skolotājiem. Meistarklase būs interesanta arī mazajiem māksliniekiem vecumā no 4 gadiem un viņu vecākiem.
Mērķis:Šī meistarklase ir īss zīmēšanas kurss mazajiem, kurā parādīts, kā zīmēt ar ģeometriskām formām.
Mērķis: apstākļu radīšana zīmēšanas prasmju apguvei.
Uzdevumi: iemācīt bērnam zīmēt pazīstamus attēlus, izmantojot ģeometriskas formas;
ieaudzināt prasmes rūpīgi strādāt ar krāsām un otām;
attīstīt radošo iztēli un smalko motoriku.
Bērni, kas nāk manā asociācijā uz nodarbībām, vēl ir ļoti mazi, bet viņi ļoti vēlas zīmēt. No pieredzes darbā ar bērniem sapratu, ka viņiem ir vieglāk zīmēt ar ģeometriskām formām. Bērni zīmē pēc mana paraugdemonstrējuma, soli pa solim. Uzsākot stundu, es nekad nesaku bērniem, ko mēs šodien zīmēsim. No pieredzes zinu, ka viņiem tas šķiet interesantāk. Šajā procesā viņi uzmin, ko viņi zīmē, un tas viņiem sagādā daudz prieka. Un katra zīmējumi ir atšķirīgi.

Zīmēšanas meistarklase bērniem “Gliemeži”

Sagatavo: A4 ainavu lapu, akvareļu krāsas, dažāda izmēra otas, burciņu ūdenim un salveti.


Pirms sākam gleznot, es saku bērniem, ka krāsas guļ un tās ir jāpamodina, maigi paglaudot ar otu, vispirms pamodināsim dzelteno krāsu un sāksim krāsot.
Uzzīmējiet bulciņu loksnes centrā, pakāpeniski atritinot otu, un pēc tam ar brūnu krāsu uzzīmējiet loku.


Mēs pārvēršam loku par cilpu.


Uzzīmējam ragus un pārkrāsojam.


Gliemežu mājas dekorēšana.


Mēs zīmējam gliemeža acis un muti. Tālāk bērni paši izdomā un izrotā attēla fonu: kur ir gliemezis?


Bērnu darbi:


Zīmēšanas meistarklase bērniem “Bruņurupucis”.

Uzzīmējiet "bulciņu" lapas centrā ar dzeltenu krāsu un uzzīmējiet 4 cilpas ar brūnu krāsu.


Piektā cilpa ir uzzīmēta lielāka izmēra, mēs krāsojam visas cilpas.


Mēs zīmējam apļa acis, vispirms ar baltu krāsu, pēc tam ar melnu.


Izrotājiet bruņurupuča čaulu. Bērns var izdomāt savu modeli.

Zīmēšanas meistarklase bērniem “Zivis”

Mēs zīmējam “bulciņu” ar dzeltenu krāsu, zīmējam lokus: augšā un apakšā tā izskatās kā acs.


Uzzīmējiet zivīm trīsstūra asti. Tad mēs izrotājam zivis ar sarkanu krāsu. zīmēt ar otu: mute, spuras.


Mēs zīmējam svarus un izrotājam asti.


Mēs “drukājam” ar otu: zīmējam oļus un ūdeni, zīmējam līnijas ar zaļo aļģu krāsu.


Uzzīmējiet zivs acis ar melnu krāsu. Melnajai krāsai patīk spēlēties, tāpēc ar to esam īpaši uzmanīgi.

"Ziemas pļava".

Paņemiet zilas krāsas lapu, A4 formātā. Mēs krāsojam kolobokus ar baltu krāsu. Mēs zīmējam līnijas, zīmējam sniega kupenas.


Ar brūnu krāsu nokrāsojam sniegavīra koku stumbru un zarus, rokas, acis, muti un slotu.


Izrotājiet zīmējumu ar sniegpārslām. Izrotājiet sniegavīru: uzzīmējiet viņam uz galvas spaini un šalli. Bērni pabeidz zīmējumu un izrotā to.


Izmantojot to pašu principu, jūs varat uzzīmēt rudens mežu, tikai sākotnēji koloboki būs dzelteni, oranži un zaļi, un lapu kritums, mēs zīmējam, uzklājot otu, un apdrukājam bērnu darbu:


Zīmēšanas meistarklase bērniem “Ezītis”.

Mēs zīmējam “bulciņu” ar brūnu krāsu.


Uzzīmējiet trīsstūra degunu.

Bērna darbs.
Uzzīmējam ezītim izcirtumu, bērni fantazē.



Bērna darbs:

Zīmēšanas meistarklase bērniem “Varde”.

Paņemiet zilas krāsas lapu, A4 formātā. Centrā ar zaļu krāsu uzzīmējiet "bulciņu".


Mēs uzzīmējam vēl vienu “bulciņu”, un augšpusē ir divi “tilti”.


Vēršam vardes kājiņas un vēršam bērnu uzmanību uz to, ka vardes kājiņas atšķiras pēc savas uzbūves, kas palīdz vardei labi lēkt un noturēties pat uz visslidenākās virsmas.


Uzzīmējam vardes muti un acis. Mēs izrotājam attēlu pēc sarunas ar bērniem: kur dzīvo varde?

Zīmēšanas meistarklase bērniem “Gailis”.

Uzzīmējam lielu bulciņu - ķermeni, mazāku bulciņu - galvu. Mēs savienojam tos ar gludām līnijām, mēs iegūstam kaklu.


Zīmējam gaiļa kājas-trijstūrus un asti, līnijas-lokus.


Izmantojiet sarkano krāsu, lai nokrāsotu gailenes ķemmi (tiltus), knābi un bārdu, un uzklājiet otu.

Ne tikai bērni sapņo iemācīties zīmēt, jo īpaši tāpēc, ka daudziem pieaugušajiem ir talanti, kas paliek neapzināti. Ir dažādas vienkāršas tehnikas, kas ļauj veidot zīmējumus ar krāsām iesācējiem. Visvieglāk radošumu iemācīties ar guašu var izmantot arī akvareļus vai eļļas krāsas, taču darbam ar pēdējām ir nepieciešamas noteiktas prasmes.

Mākslinieka komplekts - sastāvdaļas

Lai iemācītos zīmēt, jūs nevarat iztikt bez krāsām. Labāk ir uzreiz iegādāties kvalitatīvas krāsas, jo pārāk lētas krāsas pielīp sliktāk, un tāpēc mācību process būs mazāk produktīvs. Iesācējam nevajadzētu tērēt naudu profesionālam komplektam: lai sāktu zīmēt no nulles, jums ir nepieciešamas tikai pamata krāsas:

  • titāna balts;
  • dzeltens (citronu, vidēji dzeltens, dzeltens okers);
  • sarkans (karmīns, kadmijs);
  • zils;
  • smaragds un gaiši zaļš;
  • melns.

Visvieglāk ir strādāt ar guašu, bet pieaugušais vai skolēns var viegli tikt galā ar akvareli. Ideāls variants nav parasts bērnu, bet gan mākslinieku akvarelis, kas ir vislabākajā kvalitātē. Budžeta komplekti ar 24 krāsām maksā 400-500 rubļu. Māksliniekam principā pietiek ar pieciem toņiem (sarkans, zils, dzeltens, balts, melns), pārējos var izveidot miksējot. Lai apvienotu krāsas, jums nekavējoties jāiegādājas palete. Forma un materiāls var būt jebkurš. Pārdošanā ir apaļas, ovālas, kvadrātveida paletes, koka un plastmasas izstrādājumi. Arī paletes izmērs ir lietotāja izvēles ziņā.

Tikpat svarīgi ir izvēlēties labu suku. Iesācējiem pietiek ar trim dažāda izmēra otām. Papildus var iegādāties arī plānu otu punktotu zīmējumu un sīku detaļu veidošanai. Populārākās ir vāveru otas – tās labi uzsūc ūdeni, izdala to ilgāk, līdz ar to krāso bez plankumiem un svītrām. Šī ota ir piemērota glazēšanai vai skaidru kontūru veidošanai.

Iesācēju māksliniekam piemērota arī kolinsky ota – apaļa, ar asu galu. Tas ir arī ērti, lai izstrādātu plānas kontūras un elegantas detaļas, izmantojot akvareļu krāsošanas tehniku. Komplektā jāiekļauj plakana, plata birste pildīšanai. To izmanto, lai izveidotu fonu vai svītras uz liela audekla vai papīra lapas. Laika gaitā otu kolekcijai parasti tiek pievienotas ventilatora, lineārās un retušējošās otas. Ir svarīgi pārbaudīt birstes savienojuma uzticamību starp sariem un rokturi - tam jābūt ļoti stingrai.

Citi aksesuāri mākslinieka komplektā:

  1. Papīrs. Akvareļkrāsām jāiegādājas īpašs papīrs ar zemu uzsūkšanas spēju, kas neļaus ūdenim saslapināt loksni, pirms tā nav pilnībā izžuvusi. Uz parasta printera papīra akvareļi mēdz izplūst. Labākais variants ir karsti presēts papīrs, tam ir arī ļoti gluda virsma.
  2. Atšķaidītāji. Eļļas krāsu atšķaidīšanai būs nepieciešami īpaši šķīdinātāji. Parasti šim nolūkam izmanto linsēklu eļļu vai terpentīnu. Nav ieteicams lietot organiskos šķīdinātājus – tie sabojā eļļas krāsas struktūru un noņem skaisto spīdumu. Tomēr, lai notīrītu krāsu no otām, jums jāiegādājas terpentīns un vaitspirts.
  3. Audekls. Parasti izmanto krāsošanai ar eļļām vai akrilu. Veikalos ir gatavi audekli uz nestuvēm no lina, kokvilnas, sintētikas. Dabīgie audumi ir blīvi, nedaudz nokarājušies, un raksti uz tiem izskatās skaistāki. Varat arī izgatavot savu audeklu. Lai to izdarītu, jums jāiegādājas nestuves, jāpārklāj ar audumu un pēc tam jānogruntē. Kad gruntējums izžūst, velciet audeklu nedaudz ciešāk.
  4. Molberts. Ieteicams to iegādāties, ja plānojat nopietni pievērsties zīmēšanai. Molberts ir novietots acu augstumā, kas sniedz lielisku gleznas pārskatu, palīdz pareizi strādāt un ātri meklēt trūkumus. Maziem audekliem pārdošanā ir pieejami mini molberti.
  5. Aizsargājoša laka. Gleznu vēlams pārklāt ar laku, tas palīdzēs aizsargāt to no ultravioletā starojuma un padarīs krāsas bagātīgākas.

Tāpat, lai izveidotu mākslinieka komplektu, jāiegādājas burkas otām, mitrajām salvetēm un kokvilnas lupatām. Lai strādātu ar eļļu, jums būs nepieciešams paletes nazis - lāpstiņa biezai krāsai, noņemot izžuvušo materiālu un uzliekot skaistus triepienus. Tāpat ir vērts iegādāties eļļas kannas ar klipšiem (vienas vai dubultas), kas satur krāsu un ir viegli piestiprināmas pie paletes.

Akvareļu gleznošanas tehnikas

Soli pa solim jāapgūst dažādas zīmēšanas metodes, pārejot no vienkāršākās uz sarežģītāko. Sākumā lielākā daļa mākslinieku izmanto skicēšanu, pēc tam viņi sāk parādīt iztēli un radīt savus šedevrus. Ieteicams sākt mācīties strādāt ar akvareļiem ar tālāk aprakstītajām tehnikām.

Krāsošana ar plakanu otu

Ja zīmējums ir izgudrots, soli pa solim jāveic šādas darbības:

  1. Uzzīmējiet kvadrātu vai taisnstūri, lai norādītu slāņa sākumu un beigas. Izmantojiet tumšu nokrāsu, lai novilktu plānu līniju no augšējā kreisā stūra uz augšējo labo stūri.
  2. Samitriniet otu ar akvareli. Veiciet otro gājienu no pirmās līnijas apakšējās malas, pārklājot krāsu, kas uzkrājusies zemāk. Strādājiet ātri, lai izvairītos no akvareļu pilieniem, vai rūpīgi noslaukiet tos ar drānu.
  3. Atkārtojiet šo darbību vēlreiz ar nākamo rindiņu. Sitieniem labāk izmantot plakano otas malu, kas padarīs gludāku triepiena dibenu. Intermitējošie triepieni nekavējoties jāpārzīmē.
  4. Pilnībā aizpildiet ieskicēto kontūru, atkārtojot darbības tādā pašā veidā. Ir svarīgi saglabāt vienmērīgu krāsas toni un nemainīt akvareļa zīmolu. Uz pārāk bieza papīra triepieni var būt nevienmērīgi. Pēc tam loksni ieteicams viegli apliet ar ūdeni, noslaucīt, ļaut nožūt un tikai tad sākt zīmēt.

Darba beigās ir jāizskalo ota, jāizspiež tā, lai nožūtu un ar to noņemtu visas krāsas ķekarus pēdējā gājiena apakšā, izvairoties no zīmējuma krāsas maiņas. Lai attēlam piešķirtu tekstūru, varat atstāt to nožūt leņķī.

Gradients

Pirmkārt, jums arī jāizstrādā kvadrāts vai taisnstūris (nākotnē tas būs mākslinieka pieprasītais zīmējums). Pēc tam jāveic šādas darbības:

  • iemērciet otu vajadzīgās krāsas tumšā nokrāsā, uzzīmējiet vertikālu vai horizontālu insultu;
  • noslaukiet otu ar audumu vai papīra salveti, iemērciet to tādas pašas krāsas gaišākā nokrāsā, uzzīmējiet insultu, kas pārklājas ar iepriekšējo daļu;
  • noskalojiet, noslaukiet otu, veiciet vēl vienu vēzienu (gaišāku, tumšāku vai pavisam citā krāsā);
  • atkārtojiet, līdz figūra ir aizpildīta;
  • noskalojiet otu, nosusiniet to, uzņemiet atlikušo krāsu.

Izmantojot gradientu, jūs varat izveidot ļoti interesantas pārejas, kas veido nākotnes gleznas pamatu.

Akvareļu glazūra

Glazūras tehnikai nepieciešama mākslinieka iztēle, ar tās palīdzību labi iznāk ainavas, rudens un vasaras tēli, ainavas. Tehnikas apraksts, izmantojot ainavas piemēru:

  • krāsojiet debesis augšā un upi zemāk, izmantojot zilas akvareļu krāsas;
  • atšķaida krāsu ar ūdeni, uzzīmē ūdenskritumu;
  • veido rozā mākoņus debesīs;
  • dzeltenā krāsā izrotājiet attēla apakšdaļu un kalnu;
  • ļaujiet visiem slāņiem rūpīgi nožūt;
  • izmantojiet tumši zilu, lai noēnotu kalna horizontu un tā virsotni, kā arī ar to var skaisti izrotāt ūdenskritumu;
  • padariet upes krastus oranžus, nedaudz noēnojiet debesis;
  • kad zīmējums izžūst, zīmējiet burbuļus uz ūdenskrituma purpursarkanā krāsā;
  • upes krastos var zīmēt kokus - stumbri brūnā krāsā, lapas zaļā krāsā;
  • nokrāsot debesis un ūdeni zilā krāsā;
  • Zīmējiet zāli zilā un zaļā krāsā;
  • Zem tiem varat attēlot kokus un augļus.

Stiklojuma būtība ir tāda, ka visi krāsas slāņi mijiedarbojas viens ar otru, pārklājas un, pārklājoties, dod vēl interesantākus efektus.

"Slapjā" tehnika

Pirms zīmēšanas papīra lapa ir jāsamitrina ar ūdeni. Protams, ir nepieciešams papīrs, kas ir biezs un nekarst. Mitrināšana tiek veikta, izmantojot sūkli, iepriekš to izgriežot. Mitrumam jābūt vienmērīgi sadalītam pa loksni, nevis spīdīgam, pretējā gadījumā uz tā būs pārāk daudz ūdens.

  • vispirms uzzīmējiet fonu, izvēloties jebkuru gaišu nokrāsu;
  • uzzīmēt vāzi;
  • zīmējiet lapas vāzē, izmantojot dzeltenu, sarkanu, oranžu;
  • uzklājiet katru jauno toni pēc tam, kad iepriekšējais ir daļēji nožuvis, līniju izplūdums rada ļoti interesantus efektus;
  • darba beigās var likt akcentus, izmantojot brūnu, tumši brūnu, bordo, veidot ēnas;
  • Izmantojiet mitru, tīru otu, lai nedaudz izpludinātu malas, taču nepārcentieties, lai izvairītos no zīmējuma nevīžīga izskata.

Nevajadzētu apvienot aukstos un siltos toņus vienā zīmējumā, tas radīs vizuālu disonansi.

Krāsošana ar sausu otu

Izmantojot šo paņēmienu, zīmēt nav grūti. Krāsa ir jāuzņem uz sausas otas, pēc tam veiciet trieku uz papīra. Vispirms ieteicams uzzīmēt ar zīmuli. Sākumā skices būs diezgan raupjas - piemēram, debesu aprises, koku stumbri un zari, upe. Pēc pirmā slāņa nožūšanas tiek pievienotas detaļas, izveidotas ēnas un uzzīmēta tekstūra. Tad ap to izveido fonu un liek nepieciešamos akcentus.

Zīmējot, jāmaina spiediens uz otu, kas ļaus pievienot vai noņemt tekstūru. Ir svarīgi, lai birste pēc skalošanas un blotēšanas nepaliktu pārāk mitra. Pretējā gadījumā krāsa nedos teksturētu efektu un izskatīsies plakana.

Nav liekā mitruma

Tehnika ir labi piemērota mākoņu un gaismas straumju zīmēšanai. Pirms sākat, jums ir jāsagatavo vairāki sūkļi vai sejas sūkļi. Vispirms tiek veikti triepieni ar sausu vai mitru suku, pēc tam tos berzē ar sūkļiem. Lai nesabojātu papīru, ir svarīgi neberzēt loksni pārāk stipri. Izcēlumus var izdarīt ar papīra dvieļiem. Pēc tam, ja nepieciešams, ar plānu sausu otu tiek uzzīmētas zīmējumu un akcentu kontūras.

Izžuvušas krāsas maiņa

Šajā gadījumā jau izžuvušais zīmējums tiek izgaismots. Vēlamās vietas nepieciešams samitrināt ar drānu un viegli noslaucīt ar sausu suku. Vislabāk ir izmantot otas ar stingriem sariem, kas var nedaudz noskrāpēt krāsas. Rīcībām jābūt uzmanīgiem, pretējā gadījumā pastāv risks sabojāt papīru. Tā vietā, lai izmantotu drānu, papīru drīkst izsmidzināt ar smidzināšanas pudeli un pēc tam mitrumu samitrināt ar papīra dvieli. Vēl viena iespēja ir rūpīgi berzēt dizainu ar smilšpapīru, tad vispirms nav nepieciešams to samitrināt.

Guaša iesācējiem

Zīmēt ar guašu parasti iesaka apgūt bērnībā – no 4-6 gadiem. To ir ļoti viegli uzklāt, tas nepeld, un ar to ir daudz vieglāk strādāt nekā ar akvareli. Guašas zīmējumi var būt ļoti dažādi – daba, dzīvnieki, ziedi un koki, augļi utt.. Pieaugušie ar guašu krāso īstas ainavas.

Jūs varat veidot zīmējumus ne tikai uz papīra, bet arī uz audekla, saplākšņa, koka, auduma, pat uz akmeņiem un oļiem. Šim nolūkam labāk ir iegādāties nevis bērnu guašu, bet gan māksliniecisku guašu, kas ir augstas kvalitātes. Vispirms tiek izgatavota zīmuļa skice, pēc tam to pārkrāso. Sāciet ar tumšām krāsām, pakāpeniski pārejot uz gaišām. Krāsas jāsajauc, ņemot vērā krāsu apli, pretējā gadījumā rezultāts būs pelēks tonis.

Eļļas krāsu īpašības

Pieredzējuši mākslinieki ļoti augstu vērtē eļļas krāsas, kas plašā klāstā pieejamas specializētajos veikalos. Krāsas satur minerālvielas, organiskās un sintētiskās sastāvdaļas. Tos atšķaida nevis ar ūdeni, bet ar linsēklu eļļu, kas piešķir spilgtumu un toņa bagātību. Krāsas žūst ilgi, taču dizainu var pielāgot noteiktā laika periodā. Izžuvušas, sabiezinātas krāsas atšķaidīšanai izmanto arī speciālu eļļu, ko pārdod mākslas nodaļās.

Eļļas krāsu veidi

Ir trīs veidu eļļas krāsas:

  1. Augsti māksliniecisks. Parasti tos izmanto profesionālai krāsošanai. Materiāla cena ir augsta komponentu izcilās kvalitātes dēļ. Gadu desmitiem krāsas nezaudē krāsu un neizbalē.
  2. Skicīgs. Piemērots iesācējiem, lēts, var izmantot dažādās tehnikās.
  3. Studija. Tiem ir vidēja cena starp abām uzskaitītajām opcijām, un tie ir piemēroti māksliniekiem un iesācējiem.

Eļļas krāsas var būt arī caurspīdīgas vai necaurspīdīgas. Pēdējie ir blīvāki un neļauj gaismai iziet cauri. Ja iepakojums ir marķēts ar “*”, šis materiāls ir ļoti izturīgs un kalpo ilgu laiku. Jo vairāk zvaigžņu, jo augstāka ir krāsas kvalitāte.

Zīmēšanas noteikumi un tehnikas

Eļļas glezna izskatās ļoti skaista. Katrs sitiens izskatās pats par sevi, lai gan šāda efekta sasniegšana ir diezgan sarežģīta. Ir divi galvenie paņēmieni: viens pārklājums (alla prima) un vairāki slāņi. Lai uzklātu daudzslāņu krāsas, būs jāmēģina - jāstrādā ātri, nešķaidīt materiālu, jāzina tā īpašības un kā viens tonis izskatīsies virs otra. Eļļas patēriņš daudzslāņu uzklāšanai parasti ir liels.

Viena slāņa modelim ir savi trūkumi. Tātad, laika gaitā otas triepieni var saplaisāt krāsas saraušanās dēļ, tāpēc lielākā daļa profesionāļu nožāvē pirmo kārtu un uzklāj vēl vismaz vienu kārtu. Tādā veidā var samazināt materiālu izmaksas.

  • apgaismojumam jābūt labam, pretējā gadījumā pastāv risks radīt nevajadzīgas ēnas zīmējumā;
  • Vispirms jāzīmē kontūra, pēc tam pa līnijām jāpieliek eļļas sitieni;
  • krāsas var jaukt, zinot toņu apvienošanas pamatprincipus;
  • Parasti viņi glezno attēlus, sākot ar spilgtiem elementiem, izceļot tumšākos un gaišākos punktus;
  • pēc skices pabeigšanas iezīmē kontūras un detaļas, veic nepieciešamos akcentus;
  • gatavajai gleznai jāļauj nožūt trīs dienas, bet otrajā dienā var veikt dažus labojumus;
  • Pēc žāvēšanas audekls nedrīkst berzēt vai pieskarties ar rokām.

Akrila krāsas apvieno eļļas un akvareļa īpašības, tās neizbalē un nebaidās no ūdens. Jūs varat uzklāt slāņus tieši virs iepriekšējiem, negaidot, līdz tie nožūst. Lai sāktu, labāk ir iegādāties 6 krāsu komplektu, pēc tam paplašināt līdz 18. Jums vajadzētu krāsot ar akrilu uz papīra, audekla, auduma, stikla, plastmasas, akmeņiem. Krāsu atšķaida ar ūdeni un šķīdinātājiem. Tiek izmantotas šādas tehnikas:

  • sauss – uz papīra, audekla;
  • slapjš - uz samitrināta audekla;
  • iestiklošana - bieza slāņa uzklāšana un pēc tam ēnošana;
  • impasto - glezna ar skaidri atšķiramiem triepieniem.

Lai zīmējumam piešķirtu pilnīgu izskatu, varat veikt atsevišķus triepienus ar flomāsteriem, marķieriem, zīmuļiem un pasteļtoņiem. Vispirms viņi veido vienkāršus attēlus, pēc tam pāriet uz klusajām dabām, skatiem pa logu un portretiem. Mācībām noderēs abstrakcijas tehnika - veidojot plankumus un pievienojot detaļas, piešķirot tām tēlu.

Padomi darbam ar akrilu ir:

  • Lai samitrinātu ātri žūstošās krāsas, tuvumā jābūt ūdens smidzināšanai;
  • pievienojot ūdeni, no akrila krāsas var izgatavot caurspīdīgāku materiālu;
  • Pēc žāvēšanas nepievienojiet pārāk daudz ūdens, krāsa var sabrukt;
  • Pirms otas samitrināšanas krāsā, tā jāizžāvē;
  • šķīdinātāja, nevis ūdens pievienošana palīdzēs palēnināt materiāla žūšanu;
  • Lai saglabātu dizainu, tas ir pārklāts ar laku.

Zīmējumi uz auduma

Ir diezgan grūti izgatavot auduma zīmējumus, labāk ir praktizēt uz cita pamata. Ja jums ir pieredze, pilnīgi iespējams krāsot uz zīda, sintētikas un dabīgiem audumiem. Vispirms audums ir jāizmazgā, jāizgludina, jāizstiepj pāri rāmim vai jānoliek uz līdzenas pamatnes. Novietojiet eļļas audumu zem auduma un izveidojiet zīmējumu ar speciālu audumam paredzētu flomāsteru. Pēc tam veiciet māksliniecisko glezniecību. Vienkāršākais veids ir strādāt, izmantojot gatavus trafaretus, taču zīmējumu var izveidot arī pats. Pēc dienas žāvēšanas produkts jāizgludina, pēc 2 dienām to var mazgāt.

Gleznas uz audekla

Akrilam ideāls pamats ir audekls. Krāsas jāsagatavo iepriekš un jāatšķaida ar ūdeni. Ja ir plānota sajaukšana, labāk izmantot īpašu šķīdinātāju, pretējā gadījumā materiāls ātri izžūs. Palete periodiski jāapsmidzina ar ūdeni. Viņi sāk zīmēt lielākās detaļas, un, zīmējot mazākas līnijas, nomainiet otas uz plānām. Norma krāsu atšķaidīšanai ar ūdeni, lai radītu caurspīdīgākus toņus, ir mazāka par 20%.

Zīmējumi uz papīra

Ir vērts pirmo reizi mēģināt zīmēt uz papīra. Tā kā krāsu struktūra ir blīva (faktiski tā ir šķidra plastmasa), parasts plāns papīrs nedarbosies. Labāk ir ņemt kartonu vai īpašu biezu papīru. Zīmējumus var veidot arī uz papīra tapetēm, kas jau ir uzlīmētas uz sienām. Šī ir populāra dizaina tehnika, kas ļauj izrotāt vienkāršu materiālu un piešķirt telpai oriģinālu izskatu.

Stikla krāsošana

Attēli uz stikla izskatās ļoti skaisti, atgādinot gatavu vitrāžu. Topošā zīmējuma kontūras tiek veidotas ar plānu marķieri saskaņā ar skici, kas tiek novietota zem stikla. Pēc tam krāsu uzklāj slāņos, veidojot vēlamās krāsu kombinācijas, akcentus, gaišākus un tumšākus laukumus. Darba beigās uz gleznas tiek uzklāta akrila laka.

Krāsas sniedz bezgalīgas iespējas iztēlei. Iemācīties zīmēt nav grūti. Pat bez talanta ar pietiekamu uzcītību un neatlaidību var uztaisīt skaistus zīmējumus.