Zīmēšanas nodarbības palīdz atpūsties, nomierināties un aizbēgt no ikdienas, ikdienas problēmām sapņu un fantāziju pasaulē. Jūs varat sākt zīmēt ar jebko: zīmuļiem, guašu, ogli, eļļas krāsām, akvareļiem. Bet tikai no bērnības pazīstama akvareļu krāsu kastīte var dot biļeti bērnībai, fantāzijas un piedzīvojumu pasaulei. Ko var krāsot ar akvareļiem?

Kur sākt

Tie viegli palīdzēs jums izveidot dažādus attēlus, ainavas, klusās dabas, ko vien sirds kāro.

Sākumā jāapbruņojas ar vēlmi, pacietību, dažādām otām, krāsām, paleti un ūdens traukiem. Dažkārt noder, ja pie rokas ir sūkļi, papīra salvetes, kā arī vienkārši zīmuļi un sūkļi. Tātad, ko jūs varat krāsot ar akvareļiem? Kā izveidot visaugstākās kvalitātes un profesionālus rasējumus?

Akvareļi - kaujai

Gan pieredzējušiem māksliniekiem, gan iesācējiem, arī pašiem mazākajiem, patīk gleznot ar akvareļiem. Tas satur dabiskus, nekaitīgus pigmentus. Arī līmes šajās krāsās ir dabas radītas. Galvenokārt izmanto gumiarābu, kazeīnu, medu, dekstrīnu un fenolu. Otu samitrina tīrā ūdenī, pēc tam uzzīmē krāsu, un tad uz papīra virsmas sāk parādīties iecerētie attēli.

Ko var krāsot ar akvareļiem? Pateicoties pigmentu caurspīdīgumam, tie spēj nodot bezsvara, viegluma un svaiguma sajūtu. Tā, piemēram, lai ar eļļas krāsām krāsotu kaut ko vieglu, bezsvara, vienu virs otra jāuzklāj vairāki necaurspīdīgi toņi, līdz tiek sasniegts vēlamais efekts. Akvarelis ir universāls medijs, jo, pateicoties unikālajai krāsu struktūrai, ir iespējams reproducēt visus žanrus, unikālus un neparedzamus efektus. Pigmenti uz papīra it kā kūst un izplatās, to maisījumi var radīt dažādas krāsu un toņu kombinācijas. Ko jūs varat krāsot ar akvareļiem iesācējiem? Lai ko mākslinieka dvēsele vēlas.

Rodas jautājums: kā ar guašu? Kā tās atšķiras no guašas? Caurspīdība ir tas, kas atšķir akvareli no guašas, kur pigmenti ir sajaukti ar balto.

Ir daudz interesantu veidu, kā krāsot ar šo krāsu. Galvenie no tiem ir aprakstīti tālāk.

Krāsošana ar plakanu otu

Ko jūs varat skaisti krāsot ar akvareļiem? Izdomāsim. Ar akvareļiem var skaisti nokrāsot jebko. Taču ir arī neparasti veidi, kā to izdarīt. Ir interesanta krāsošanas metode, ko veic ar plakanu otu, kas izstrādāta krāsām uz visdažādākajām bāzēm, gan ūdens, gan eļļa, akrils. Tās princips ir šāds: uz plakanas otas malām tiek uzklāta divu dažādu krāsu krāsa.

Darbs tiek veikts uz sausas papīra lapas. Vispirms tiek uzzīmēta kvadrāta vai trīsstūra kontūra, lai noteiktu slāņa sākumu un beigas. Tālāk tiek atlasītas krāsas un no augšējā kreisā stūra tiek novilkta līnija uz labo stūri (kreiļi sāk zīmēt no labās uz kreiso pusi). Ar šo tehniku ​​jūs varat izveidot šedevrus! Tātad augi bieži tiek zīmēti:

• ziedi;
• ziedlapiņas;
• ziedu rotājumi;
• sniegotas egles.

Diferencēts (noteiktos attēla apgabalos) izplūšana

Šī metode ir galvenā profesionāliem māksliniekiem. To veic šādi:

Ko šādā veidā var krāsot ar akvareļiem? Šo metodi mākslinieki izmanto, lai attēlotu debesis, lielas pļavas, izcirtumus, ūdeni un dažādas virsmas, kur nepieciešams nodot caurspīdīgumu, vieglumu un neizmērojamību. Attēlā kļūst iespējams nodot visas dabiskā skaistuma nokrāsas un dabiskās nokrāsas. Diferenciālais izplūšana palīdz atklāt dabas skaistuma bagātību un burvību.

Stiklojums

Ko jūs varat krāsot ar akvareļiem soli pa solim? Metode ir līdzīga izplūšanai, taču šajā gadījumā pigmentu vajadzētu uzklāt uz sausas papīra lapas. Stiklojums ļauj pielāgot attēla krāsu un toni, kā arī skaidri izstrādāt toņu pārejas. Strādājot ar stiklojumu, pa posmiem žāvējiet katru krāsu atsevišķi. Šādi tiek veidots zīmējuma fons, ja mākslinieks vēlas, uzzīmētas debesis, jūra vai kādas plašas virsmas.

"Slapjš uz slapja"

Ko jūs varat viegli krāsot ar akvareļiem? Ir Eiropas mākslinieku izstrādāta metode, kas ļauj brīnumaini gleznot ainavas un dabas parādības. Metodes noslēpums ir tāds, ka krāsa tiek uzklāta uz mitras loksnes. Viss audekls ir vienmērīgi samitrināts ar tīru ūdeni. Vienkāršākais veids, kā to izdarīt, ir ar sūkli, taču derēs arī liela mīksta birstīte. Tālāk ar otu tiek uzklāti nepieciešamie triepieni, radot darbā unikālas formas, toņus, krāsu pārejas.

"Sausā suka"

Šī metode prasa noteiktas mākslinieka prasmes un veiklību. Šeit tiek izmantota gandrīz sausa cieta suka. Papīram arī jāpaliek sausam. Uz otas tiek uzklāts liels daudzums krāsas un sākas attēlu izstrāde. Uz grumbuļainām virsmām iespējams izveidot skaidri noteiktas zīmes un radīt zīmuļa zīmējumiem līdzīgus efektus.

Tādā veidā tiek veidoti gan patstāvīgi darbi, gan izstrādāti atsevišķi elementi, kas pazūd blāvā fonā. Kādus zīmējumus var krāsot ar sauso otu akvareļiem? Ļoti bieži šī metode tiek izmantota portretu, ainavu un kluso dabu veidošanai. Vārdu sakot - visur, kur nepieciešama detalizēta attēlu izstrāde. “Sausā ota” spēj ienest zīmējumā skaidrību un skaidrību kā zīmulis - parādīt vajadzīgās līnijas un līkumus, varētu teikt - uzrakstīt veselu darbu par mākslinieka zīmēto.

Nomazgāšana

Ko var krāsot ar akvareļiem? Ir vēl viens neparasts akvareļkrāsu izmantošanas veids, ko izmanto profesionāli mākslinieki. Šajā gadījumā pigments ir jānomazgā pēc tam, kad tas ir pilnībā izžuvis. Darba daļu, kas prasa korekciju, samitrina ar ūdeni. Pēc tam noslaukiet šo vietu ar mīkstu absorbējošu drānu. Krāsas pārpalikums kopā ar ūdeni paliks uz auduma. Šis paņēmiens rada neparastas formas, izliekumus, līnijas, piešķir figūrām apjomu un krāsas dziļumu.

Krāsošana ar ūdeni

Uz papīra lapas tiek uzklāts akvareļa slānis. Kad krāsa ir nožuvusi, paņemiet tīru otu, samitriniet to ar ūdeni un piliniet ūdens pilienus uz vēlamajām vietām. Tas ļauj izveidot slāņojumu, apjomu un ilūziju par noapaļotu formu plaisāšanu.

Glazūra

Gaišas krāsas akvareļkrāsas tiek uzklātas viena virs otras noteiktā secībā: gaišāki toņi ir zemāki, tumšāki augstāki. Pigments tiek pārnests uz papīra loksni ar vissmalkākajiem otas triepieniem tikai pēc tam, kad iepriekšējais slānis ir nožuvis.

Rezultātā parādīsies trīsdimensiju figūriņas, kurās visas krāsas viena otru papildinās, nesajaucoties, ļaujot saskatīt daudzslāņu krāsas uzklāšanas robežas.

skrāpējot

Metode, kas ļauj noņemt atsevišķus krāsas laukumus uz sausas virsmas. Dažos gadījumos šādā veidā viena toņa ietvaros tiek veikta tā apgaismība.

Maskēties

Ko var viegli krāsot ar akvareļiem bērniem? Principā - jebkas, bet šajā metodē ir noslēpumainības un mīklas elements, kas spēj piesaistīt jebkura bērna uzmanību. Uz papīra lapas pirms akvareļa slāņa uzklāšanas ar vasku vai parafīnu nosedz vietas, kurām vajadzētu palikt nekrāsotām. Tālāk darbs tiek veikts ar krāsām. Tiklīdz visa krāsa ir nožuvusi, vasku var ripināt ar rokām, ar otu vai atstāt uz audekla.

Papildinājums

Topošā darba mitrajām vietām tiek pievienota cita krāsa, kas unikālā veidā rada ilūzijas un izdomātas nokrāsas. Izmantojot šo metodi, jūs varat izveidot dažādas krāsu shēmas, kas nav iespējamas ar parasto krāsu sajaukšanu uz paletes.

Nedaudz vēstures par akvareļglezniecību

Pat primitīvi cilvēki atklāja un sāka izmantot dabiskos akvareļu pigmentus. Tos sajauca ar ūdeni, uzklāja uz akmeņiem ar pirkstiem, kā arī ar vienkāršiem instrumentiem (nūjām, kauliem).

Senajā Ēģiptē ar ūdenī šķīstošām krāsvielām veidoja pārsteidzošas, oriģinālas gleznas uz faraonu piļu, kapu un reliģisko ēku sienām, tika atrasti sarežģīti akvareļzīmējumi, kas attēloti uz papirusa.

Akvareļu krāsas bija pazīstamas Japānas un Ķīnas meistariem.

Darbi tika veikti uz zīda, kā arī uz rokām darināta rīspapīra. Tālo Austrumu mākslinieki gleznoja kontemplatīvas ainavas savu skolu tradīcijās, piepildot attēlus ar literāriem mājieniem un kaligrāfiju.

18. un 19. gadsimtā Anglijā tika izstrādāta klasiska tehnika, kurā tika iekļauts viss svarīgākais un interesantākais, ļaujot sasniegt pārsteidzošus rezultātus, izmantojot akvareļu krāsas. Mazgāšanas tehnikā tika izmantoti akvareļu pigmenti, ļaujot gaismas atspulgus no papīra virsmas pārnest uz audeklu.

Gadsimtiem ilgi mākslinieki paši gatavoja ūdenī šķīstošās krāsas, paturot noslēpumā savas unikālās receptes. Akvareļglezniecībā lielu lomu spēlē arī virsma, uz kuras mākslinieks strādā. Audekla faktūra ir arī acīmredzams un svarīgs faktors patiesu profesionāļu darbā. Papīra virsmas faktūra mainās zem krāsas slāņiem, pasteļu slidenā gluduma un zem kolāžu pārklājuma. Visas šīs pārmaiņas ir jāsajūt, jāuztver tā, it kā tās būtu paša mākslinieka turpinājums, un jāvirza pareizajā virzienā.

Kā iemācīties krāsot ar akvareļiem no nulles?

Akvareļu glezniecība ir viena no grūtākajām pasaulē, taču tajā pašā laikā tā ir smalkākā, trauslākā un pievilcīgākā iesācējiem māksliniekiem. Kas tur tik īpašs? Viss noslēpums ir līniju caurspīdīgumā, pateicoties kam ir redzamas pat visnenozīmīgākās krāsu pārejas. Raksta ūdeņainība, kas piešķir tai apjomu. Bet kā saprast šo nebūt ne vienkāršo mākslu? Kā iemācīties krāsot ar akvareļiem no nulles? Pirms sākam zīmēt, mums jāizvēlas palīgmateriāli. Mākslas skola pieaugušajiem un bērniem savos kursos piedāvā profesionālu zīmēšanas apmācību jebkurā tehnikā, taču to var apgūt arī pats. Apskatīsim šī raksta punktus, kas mums palīdzēs.

Uz kāda papīra un kādām otām krāsot ar akvareļiem?

1. Papīrs. Labāk ir nekavējoties iegādāties akvareli, tas nav dārgi (apmēram 40 rubļi par piezīmjdatoru). Tās atšķirība no parastās ir lokšņu blīvajā tekstūrā. Šāds papīrs neuzbriest no ūdens un nevelkas.
2. Otas. Krāsošanas veikalā vispirms paņemiet divas otas. Mazs un liels. Vāveres kažokādas ir labi piemērotas akvareļu krāsām.
3. Palete. Paletes izvēle nav svarīga, mēs izvēlamies jebkuru. Daži mākslinieki aizstāj paleti ar mazu stiklu, kas ir praktiski lietojams un viegli tīrāms.
4. Krāsas. Bērnu medus krāsas ar citrona un citu lietu piedevu - nekavējoties noliek malā. Mums tie nebūs vajadzīgi. Mākslinieku veikalā ņemam jebkuras profesionālas krāsas. Atveriet tās un apskatiet krāsas, jums vajadzētu patikt. Nevajag ņemt dārgākos, tas nav svarīgi.

Kā iesācējiem soli pa solim iemācīties gleznot ar akvareļiem?

Kā skaisti krāsot ar akvareļiem? Lai mūsu akvareļzīmējumi būtu kvalitatīvi, ir jāapgūst vairākas pamattehnikas.
1.Vienots pildījums. Uz papīra uzzīmējiet kvadrātu vai taisnstūri. Labāk izvēlēties tumšāku krāsu, būs vieglāk saskatīt. Novietojiet to uz otas un izstiepiet to no viena stūra līdz otram. Krāsojiet vēlreiz. Uzzīmējiet nākamo sloksni tā, lai tā pārklātu iepriekšējo. Ja pirmā sloksne pilnībā neieplūst otrajā, nolieciet papīra lapu. Paņemiet krāsu un turpiniet krāsot svītras, saglabājot vienmērīgu nokrāsu. Noskalojiet otu ūdenī un izspiediet. Izlīdziniet tumšās svītras ar otu. Ļaujiet zīmējumam nožūt. Ja iegūstat taisnstūri, kas vienmērīgi piepildīts ar krāsu, tas ir izdevies.
2. Krāsas toņa atkarība no ūdens daudzuma. Uzliekam krāsu uz otas un novelkam pirmo līniju, pēc tam nolaižam otu ūdenī un novelkam otro 1 cm no tās. Turpināsim otu mērcēt ūdenī un zīmēt līnijas, līdz tās kļūst pēc iespējas caurspīdīgākas. Šis vingrinājums palīdz sajust, cik daudz ūdens jāpievieno, lai iegūtu vēlamo toni.
3.Gradients. Šī vingrinājuma mērķis ir panākt vienmērīgu pāreju no tumšās uz gaišo. Piepildiet krāsu ar otu un novelciet vertikālu līniju, pēc tam iemērciet otu ūdenī un uzzīmējiet otru, lai tā nedaudz pārsniegtu pirmo un krāsa sāk plūst. Mēs atkārtojam to pašu vēlreiz, pievienojot ūdeni. Mēs panākam pilnīgu krāsu pāreju. Palaidiet pēdējo sloksni tikai ar ūdeni. Nosusiniet otu un palaidiet krāsas rullīti zem pildījuma.

Iemācieties krāsot ar akvareļiem soli pa solim, izmantojot dažādas tehnikas iesācējiem

Kā sākt gleznot ar akvareļiem? Ir nepieciešams izprast mākslas pamatus. Tie ir noteikti vingrinājumi, kurus izpildot apgūsiet pirmos glezniecības pamatus ar akvareļiem.
1. Slapjš uz slapja. Samitriniet nelielu papīra gabalu ar ūdeni. Lapai jābūt vienmērīgi piesātinātai ar ūdeni. Tagad paņemiet krāsu uz otas un notīriet ar to mitro vietu. Skatieties, kā krāsa plūst. Praktizējiet papīra gabalam pievienot vairāk vai mazāk krāsas. Tas jums ļoti noderēs.
2. Plūsma no krāsas uz krāsu. Vispirms ar ūdeni uzzīmēsim jebkuras formas. Paņemiet, piemēram, zilu krāsu uz otas un uzklājiet to uz figūras. Pievienojiet nedaudz bordo un dzeltenās krāsas. Jums vajadzētu panākt vienmērīgu pāreju no vienas krāsas uz otru. Ja tas nenotiek, pievienojiet nedaudz ūdens.
3. Slāņošana. Zīmēsim fonu kā pirmajā vingrinājumā. Pagaidīsim nedaudz un ļaujiet tai pilnībā nožūt. Uzzīmējiet uz fona pāris dažādu krāsu apļus un ļaujiet tai nožūt. Uz apļiem uzzīmējiet trešo slāni.
4. Uzņemšana, izmantojot galda sāli. Uzzīmējiet fonu un virsū uzkaisiet nedaudz parasto galda sāli. Mēs gaidām. Sāls kristāli pamazām absorbē krāsu un kļūst kā zvaigznes. Visvairāk efekts ir pamanāms tumšās vietās.
5. Mākoņi, izmantojot salveti. Aizpildiet fonu un, kamēr krāsa vēl ir mitra, sāciet uzklāt salveti, piešķirot tai formu. Tādā veidā mēs iegūstam tekstūru, kas atgādina mākoņus. Šo paņēmienu var izmantot, lai labotu kļūdas, ar kurām saskaraties zīmēšanas laikā. Vienkārši notīriet lieko krāsu.
6. Šļakatas. Uzklājam krāsu uz otas un ar pirkstu pārlaižam pa otu pa papīru vai pilinām to, veidojot nevienmērīgus šļakatus pa visu virsmu. Labāk ir pārklāt galdu ar audumu, lai izvairītos no piesārņojuma.

10 izplatītas kļūdas, ko pieļauj iesācēju mākslinieki

1. Mīli sevi. Daudzi mākslinieki sāk sevi lamāt un pārlieku kritizēt savas gleznas. Tas nav jādara. Ja jūs kaut ko uzzīmējāt, slavējiet sevi. Viss, ko jūs darāt, ir tikai jums un jūsu radošo vajadzību apmierināšanai. Jo vairāk jums patiks zīmēšanas process, jo labāk jums veiksies.
2. Izmantojiet ērtus materiālus. Augstas kvalitātes otas, papīrs un krāsa. Tad zīmēšanas process jums sagādās tikai prieku.
3. Kopējiet ainas no slaveniem māksliniekiem. Tie kalpos par jūsu zināšanu pamatu.
4. Parādiet savas gleznas visiem draugiem, radiem un paziņām. Ziedojiet savu gleznu. Pulcini sev apkārt līdzīgi domājošus cilvēkus, kuri tevi atbalstīs.
5. Siltās un aukstās krāsas. Izmantojiet vēsākus toņus tālumā un siltākus tuvu. Tas jūsu gleznā parādīs gaisa perspektīvu.
6. Nekrāsojiet visu fonu ar vienu krāsu. Mainiet toni, sajauciet krāsas, izveidojiet krāsu savā gleznā. Veiciet divus vai trīs sitienus ar vienu krāsu, pievienojiet citu. Jo vairāk toņu izmantosiet, jo interesantāka būs jūsu glezna.
7. Dodiet gleznai iespēju nožūt. Tādā veidā jūs padarīsit to sarežģītāku un dziļāku.
8. Rādīt skaļumu tuvplānā. Uzklājiet vairāk krāsas uz tuvumā esošajiem objektiem, izmantojot paletes nazi. Padariet tos apjomīgus.
9. Jo vairāk krāsu sajaucat, jo gleznaināka būs jūsu glezna. Sajauc pustoņos.
10. Dekorē gleznas ar bagetēm. Tas piešķir attēlam papildu apjomu.

WikiHow darbojas kā wiki, kas nozīmē, ka daudzus mūsu rakstus ir rakstījuši vairāki autori. Šo rakstu ir izveidojuši 13 cilvēki, tostarp anonīmi, lai to rediģētu un uzlabotu.

Šis raksts ir paredzēts iesācējiem, tas ir, tiem, kuri gatavojas apgūt kaut ko jaunu, jo jebkurš ceļš sākas ar pirmo soli. Vienkārši sāciet, veltiet laiku un mēģiniet izbaudīt zīmēšanas mācīšanās procesu! Akvareļu gleznošana ir gan patīkama, gan nedaudz izaicinoša. Tas viss ir atkarīgs no jūsu pieejas. Akvarelis ir viens no daudzpusīgākajiem glezniecības žanriem, kurā var gleznot gandrīz jebko: no reālistiskiem konkrētiem attēliem līdz abstrakcijai un impresionismam. Iesācējiem nav ieteicams sākt ar domu izveidot šedevru, bet gan ar maziem soļiem, pakāpeniski un lēni.

Pirms jūs jūtaties pilnīgi ērti ar akvareļiem, jums būs daudz jākrāso. Nepadodieties, ja jūsu pirmie mēģinājumi ir mazāk veiksmīgi, nekā jūs vēlētos. Akvareļa tehnikas apgūšana prasa daudz pūļu un laika, bet tas ir tā vērts!

Tātad sāksim!

Soļi

Novietojiet uz galda bieza papīra lapu. Uzzīmējiet kaut ko ļoti primitīvu ar vienkāršu zīmuli. Piemēram, kvadrāts vai aplis

Uz paletes baltās virsmas uzklājiet nelielu daudzumu jebkuras krāsas akvareļa.

Nedaudz samitriniet otu. Ja suka uzsūc pārāk daudz ūdens, noņemiet to ar drānu vai viegli sakratiet.

Piliniet nedaudz ūdens no otas uz krāsas, kas iepriekš tika uzklāta uz paletes. Pietiek ar vienu vai diviem pilieniem, ne vairāk.

Iemērciet otu krāsā un ūdenī, kas izveidojies uz paletes, un paņemiet nelielu daudzumu krāsas. Pēc tam pārkrāsojiet uz papīra uzzīmēto ģeometrisko figūru. Ja krāsa ir pārāk bieza un neizkliedējas, iemērciet otu ūdenī un mēģiniet vēlreiz. Turpiniet eksperimentēt ar dažādu ūdens daudzumu un krāsu maisījumā, līdz iegūstat vēlamo konsistenci. Ja vēlaties gaišus, sausus toņus ar sausas otas efektu, jums vajadzēs mazāk ūdens. Ja gribas sulīgumu un spilgtumu, tad attiecīgi vairāk utt. Pilnīgi pārkrāsojiet uz papīra uzzīmēto ģeometrisko formu.

Ļaujiet zīmējumam nožūt.

Paņemiet akvareļa papīra gabalu un piestipriniet to pie rasēšanas dēļa, izmantojot īpašu līmlenti. Izmantojiet lielu otu vai sūkli, lai samitrinātu visu papīra virsmu. Pēc tam mēģiniet uzklāt vairākus dažādu krāsu akvareļu krāsas triepienus. Skatiet, kādi rezultāti tiek iegūti ar dažādu papīra mitruma pakāpi, uzklājot dažādu krāsu krāsu.

Ja izmantojat pārāk mitru papīru, varat iegūt ļoti gludu un gaišu krāsu. Uz papīra tiek sajauktas dažādu krāsu krāsas, kas ļauj iegūt jaunus toņus. Mēģiniet uzlikt zilu svītru uz mitra papīra blakus dzeltenai vai zeltainajai svītrai un pēc tam sarkanu svītru. Jūs redzēsiet, kā krāsas sajaucas, veidojot vienotas krāsu pārejas.

Mēģiniet ļaut testa noformējumam nožūt, līdz pazūd spīdums un papīrs joprojām ir mitrs. Tagad uzklātajām svītrām joprojām būs mīkstas malas, taču tās kļūs nedaudz izteiktākas. Kad krāsa ir pilnībā izžuvusi, pievienojiet detaļas ar mitru otu uz sausa papīra.

Vispirms mēģiniet attēlot ļoti vienkāršu objektu, kas var būt daudzkrāsains. Sajauciet dažas debeszilas krāsas. Uzzīmējiet pakalnus un koku. Vispirms krāsojiet tos ar mitru otu uz mitra papīra. Pēc tam sāciet pievienot dažas lielākas detaļas ar mitru suku. Visbeidzot, kad papīrs ir pilnībā izžuvis, pievienojiet smalkas detaļas ar mitru otu uz sausa papīra. Tas ir, jo lielākas daļas, jo mitrākam papīram jābūt.

Papīra pilnīgu izžūšanu var noteikt pēc tā temperatūras, ko var pārbaudīt, turot plaukstas aizmuguri virs papīra, bet tam nepieskaroties.

No lapas nedrīkst nākt aukstums. Lai šādā veidā apgūtu prasmi noteikt temperatūru, būs nedaudz jāpatrenējas. Bet tas ir nepieciešams, jo jebkurš pieskāriens var sabojāt dizainu un uz tā virsmas parādīties taukainu traipu no plaukstu ādas. Nenoņemiet līmlenti, kamēr papīrs nav pilnībā izžuvis. Lente palīdz papīram nesaritināties, notur to taisnu un plakanu, novēršot nelīdzenumu veidošanos, ko izraisa mitruma izmaiņas un krāsas iedarbība.

Var izmantot gatavus akvareļu blokus, kuros ir salīmētas visas četras papīra malas, piemēram, piezīmju grāmatiņas augšējā mala. Tas ir nedaudz dārgāks, bet ļoti ērti iesācējam.

Mēģiniet uz papīra virsmas uzklāt gaišu krāsu un, kamēr krāsa vēl ir mitra, uzkaisiet to sāli.

Mēģiniet izgriezt formas no līmplēves un krāsot iegūto trafaretu, lai iegūtu konkrētas kontūras.

Viss, kas pārklāts ar trafaretu plēvi, paliks nekrāsots. Vienmēr sāciet gleznot akvareļus, krāsojot tumšākos apgabalus un iezīmējot gaišākos apgabalus.

Izolējiet vai maskējiet visu, kam jāpaliek baltam. Pierodiet pie "negatīvā attēla", jo tas arī palīdzēs iegūt precīzākas objektu kontūras nekā tad, ja vispirms tās uzzīmējat un pēc tam iezīmējat fonu. Mēģiniet sākt savu krūzes attēlu ar apkārtni un fonu aiz roktura, atstājot pašas krūzes detaļas pēdējai. Jūs sajutīsiet lielu atšķirību attēla precizitātē! Izmēģiniet "stiklojuma" tehniku.

1. Kad akvarelis ir pilnībā izžuvis, sajauciet nelielu daudzumu krāsas kontrastējošā nokrāsā un ātri nokrāsojiet apgabalu. Tas mainīs krāsu un, ja tas tiks izdarīts pareizi, attēls netiks izplūdis. Gaiši zeltaina krāsa, kas uzklāta ar stiklojumu apgaismotās ainavas vietās, var padarīt saules gaismu daudz izteiksmīgāku. Lasiet grāmatas un rakstus par akvareļiem un mēģiniet smelties no tiem jaunas idejas.

   • Skatieties video vietnē YouTube un citos portālos, lai uzzinātu vairāk par akvareļglezniecības tehnikām. Pēc tam mēģiniet uzzīmēt kaut ko, kas jums patiešām patīk. Interesants glezniecības veids ir Sumi-E jeb japāņu tušas gleznojums, kas skaisti pārtop akvareļzīmējumos.
   • Daudzi instruktori sāk savus kursus, mācot slapjš uz slapja papīra tehniku, taču ir vēlams sākt, ieviešot visizplatītāko metodi, slapjš uz sausa papīra.
   • Ja izmantojat kvalitatīvu reljefu akvareļpapīru (piemēram, Arches), neizmetiet uz tā izveidotās skices vai neveiksmīgās gleznas. Jūs vienmēr varat tos vēlreiz krāsot ar akrilu vai guašu vai izmantot to kā fonu pasteļkrāsošanai. Arī šis papīrs izskatīsies labāk neatkarīgi no tā, ko uz tā krāsosi, un, ja uzkrāsosi ko skaistu, glezna kalpos ilgāk bez dzeltēšanas.
   • Mēģiniet atrast papīra veidu, kas atbilst jūsu gleznošanas stilam. Dažādiem papīra veidiem ir dažādas īpašības. Arkas papīram nav lielākā daļa trūkumu, un tas ir daudzpusīgākais, pat ļaujot nomazgāt akvareļa attēlu, nožūt un izmantot atkārtoti.
   • Ja izmantojat krāsu pannās, neizmetiet tās pēc tam, kad krāsa ir beigusies. Jūs vienmēr varat atkārtoti izmantot grāvjus, aizpildot tos ar krāsu no caurulēm, pēc kārtīgas izskalošanas, un jums būs iespēja aizpildīt grāvjus ar savām iecienītākajām krāsām, nepaļaujoties uz standarta komplektiem, kuros grāvji tiek piegādāti.
   • Nepērciet visdārgāko papīru vai dabīgās sabala otas. Jūs varat tērēt lielu naudas summu pirkumam, taču tas nav nepieciešams! Iesācējiem vispiemērotākās ir kvalitatīvas sintētiskās otas, neliela laba krāsu palete (mākslinieka krāsa ir labāka par studentu krāsu) un 300 gsm auksti spiests papīrs. Vispirms iegādājieties dažus materiālus un pakāpeniski pievienojiet tos pēc vajadzības.
   • Akvareļu pannu komplekti ir ērti gleznošanai ārā vai ceļojumā. Tos nav viegli sajaukt lielos daudzumos, bet tie ir ļoti noderīgi mitrai birstei uz sausa papīra. Ceļojumiem labāk izvēlēties otu ar vidēju vai lielu galu ar smailu galu, kas iekļauta krāsu komplektos kivetēs. Tomēr, lai zīmētu smalkas detaļas, jums būs nepieciešama mazāka ota. Kabatas formāta akvareļpapīra bloks ir ideāli piemērots skicēšanai ceļojuma laikā, mācību stundās vai pusdienu pārtraukumos. Dažos komplektos (piemēram, Winsor & Newton) ietilpst ūdens pudele, saliekami paletes vāki un tā tālāk.
   • Viens no labākajiem akvareļu krāsu ražotājiem ir Winsor & Newton. Cotman zīmols ir īpaši izstrādāts lietošanai iesācējiem. Tas ir lētāk, un tāpēc jūs varat eksperimentēt, neuztraucoties par augstām izmaksām. Winsor & Newton Cotman aksesuāri ir izcilas kvalitātes un ir piemēroti studentiem.
   • Slapjā otu uz slapja papīra metode tajā pašā gleznā darbojas arī labāk nekā metode slapjš uz sausa papīra.

Tieši šajā valstī tika ražots īpašs papīrs, kas piemērots darbam ar akvareļiem. Kontinenta rietumvalstīs akvareļglezniecībai ilgu laiku netika pievērsta pienācīga uzmanība, un tikai 19. gadsimta beigās tai tika ierādīta pienācīgā vieta pasaules glezniecības vēsturē. Izmantojot šo paņēmienu, varat iegūt pārsteidzošas graciozas līnijas, fona caurspīdīgumu un interesantas izplūdušas detaļas. Tas viss var piešķirt zīmējumam mistisku efektu.

Kādas otas ir vajadzīgas?

Pirms sākat pētīt akvareļu glezniecības tehniku, jums jāpievērš uzmanība materiāliem tās kvalitatīvai izpildei. Pareizas otas ir pirmā nepieciešamība tiem, kas vēlas iemācīties krāsot ar akvareļiem no nulles. Tiem jābūt ar šādām īpašībām: ātri uzsūc ūdeni, piemīt elastība un spēja nekavējoties atgriezties iepriekšējā formā, kā arī jābūt gludiem, netrausliem matiem. Akvareļu otu rokturi vienmēr ir īsi. Lai noņemtu lieko krāsu, tiek izmantota plata plakana otiņa, jo tās matiņiem ir palielināta stingrība. Izplūduma otu izmanto fona krāsošanai. Tas ir diezgan liels un mīksts, tāpēc viegli maina formu un neizžūst, noturot matiņos ūdeni un krāsu. Darba otas var būt dažāda izmēra, kas atšķiras atkarībā no izmantotās tehnikas.

Papīrs zīmēšanai ar akvareļiem

Svarīgs ir arī izvēlētais papīrs. Tās kvalitāti ir viegli noteikt. Ja papīrs ir biezs un neatslāņojas, un ir labi salīmēts, tad par tā kvalitāti nav šaubu. Pareizi izvēloties papīru zīmēšanai, var krāsot ar akvareļiem, nebaidoties, ka ūdens lēnām iesūksies un krāsas kļūs gaišākas. Jums jāpievērš uzmanība arī zīmēšanas papīra graudainībai. Smalki graudains papīrs ir piemērots smalku detaļu precīzai nodošanai. Vispārējam darbam varat izvēlēties vidēji graudainu papīru. Un, lai veiktu konkrētus dizainus, ir nepieciešams rupjgraudains. Tam ir raupja virsma un izteikta tekstūra. Šim papīra veidam ir augsts blīvums, un to bieži izgatavo ar rokām. Papīrs bez graudiem nav piemērots akvareļu krāsošanai, jo tas deformēsies.

Pareizi izvēlētas krāsas ir panākumu atslēga

Pareizo krāsu izvēle ir svarīga arī tiem, kuri vēlas mācīties gleznot ar akvareļiem. Iesācējiem der arī parastās skolas Bet, ja vēl nenobriedis mākslinieks ir orientēts uz labu rezultātu, labāk dot priekšroku profesionāliem. Lai sagatavotos krāsošanai paplātēs, būs jāpieliek pūles. Vispirms no otas jāiepilina krāsā nedaudz ūdens, lai tā nedaudz mīkstinātu. Šādu krāsu ērtības slēpjas apstāklī, ka nav jāmeklē papildu konteineri. Ja māksliniekam ir zināma pieredze akvareļglezniecībā, tad viņam piestāvēs cauruļu krāsas. Pēc tam jūs varat izveidot vēlamo paleti pats.

No otras puses, šīs krāsas var izmantot arī hobiji, ja viņi iegādājas gatavu komplektu ar daudzām tūbiņām. Lai gan krāsu komplekti tiek pārdoti komplektos pa divpadsmit un trīsdesmit sešiem, netiek izmantotas visas krāsas. Jebkurā gadījumā ir nepieciešams sajaukt dažādas krāsas, lai iegūtu vēlamo vai neparasto toni. Principā iesācējam māksliniekam būs nepieciešami ne vairāk kā desmit plaši izmantotie toņi.

Silti vai vēsi toņi

Tiem, kas vēlas iemācīties krāsot ar akvareļiem, ir jāsaprot siltie un vēsie toņi. Ja krāsas pamatā ir sarkana vai dzeltena krāsa, tā tiks uzskatīta par siltu. Un zilie un violetie toņi pieder pie aukstiem. Jāņem vērā, ka zaļajām, purpursarkanajām, pelēkajām un melnajām krāsām ir unikāla īpašība, un tās var klasificēt vai nu kā aukstās, vai siltās krāsas. Sākotnējais tonis var būt atkarīgs no krāsas īpašībām un apkārtējo toņu ietekmes. Galvenās krāsas tiek uzskatītas par zilu, dzeltenu un sarkanu. Visus pārējos, ko var iegūt, sajaucot, sauc par atvasinājumiem.

Zīmēšanas posmi

Soli pa solim iemācīties gleznot ar akvareļiem nemaz nav tik grūti, kā varētu šķist no pirmā acu uzmetiena. Vispirms jums jāiegādājas zīmulis, vēlams ar cietu serdi, lai līnijas būtu tikai nedaudz redzamas. Pēc tam ieskicējiet zīmējuma galvenās detaļas. Pēc tam jūs varat nekavējoties uzņemt akvareļus. Šeit nav jāsteidzas. Vispirms rūpīgi jāpārdomā, kādas krāsas un toņi ir vēlami izvēlētajam rakstam. Izlemjot par krāsu shēmu, varat sākt uzklāt krāsu. Pirmajā posmā jums vajadzētu krāsot ar caurspīdīgām krāsām. Galu galā toņa pievienošana ir vienkāršāka nekā tā noņemšana. Lai to izdarītu, krāsa ir jāatšķaida ar ūdeni. Kad pamatnes ir uzklātas, varat pievienot krāsu, lai padarītu dizainu bagātāku. Lai iegūtu tumšus toņus, pēc samitrināšanas ūdenī noslaukiet otu ar salveti. Pēc tam otu iemērc krāsā un uz papīra tiek uzzīmētas līnijas. Ir svarīgi atcerēties par ēnām, kas ir jāpārdomā pirms zīmēšanas. Tas ir svarīgi zināt topošajiem māksliniekiem, kuri interesējas par to, kā soli pa solim iemācīties gleznot ar akvareļiem iesācējiem.

Robežu noņemšana

Lai atbrīvotos no atšķirības starp ēnu un gaišajām daļām, jums ir jāizveido vienmērīga pāreja. Tas nozīmē, ka visas krāsas ir jāsajauc. Lai to izdarītu, iemērciet otu ūdenī, lai visa atlikušā krāsa uz matiem tiktu nomazgāta. Tālāk jums ir jāizžāvē ota un jāpārliecinās, ka uz tās vispār nav krāsas. Pēc tam otas sari atkal jāiegremdē ūdenī. Pēc tam otu novieto, lai atšķirtu gaišās un tumšās daļas, un tiek novilkta līnija. Tādējādi skaidrā robeža izplūdīs, un nebūs iespējams precīzi noteikt, kur beidzas ēna un sākas gaisma.

Ainavas zīmēšana

Dabas mīļotājiem, kuri vēlas iemācīties iemācīties zīmēt, vispirms vajadzētu ieskicēt kompozīcijas pamatlīnijas uz papīra. Zīmējot debesu apgabalu, jums jāatceras, ka šī papīra zona vispirms tiek samitrināta ar ūdeni. Pēc tam, kamēr debess zona vēl nav izžuvusi, tās apakšējai daļai tiek uzklāta atšķaidīta gaiši dzeltena krāsa. Augšējā daļa ir nokrāsota sarkanā vai oranžā krāsā. Toņu robežas tiek izdzēstas ar mitru suku.

Eksperimentē ar zaļo

Kā iemācīties skaisti gleznot ar akvareļiem un viegli manipulēt ar dažādām krāsām uz papīra? Tas ir daudz vieglāk, nekā šķiet. Vienīgās grūtības var rasties ar zaļo krāsu. Ļoti bieži māksliniekiem ir problēmas izmantot šo toni savos darbos. Lai nepieļautu kļūdu un pareizi izvēlētos pareizo toni, jums jāzina daži noteikumi. Jūs nevarat izgaismot zaļu ar dzeltenu. Lai izslēgtu bagātīgo zaļo krāsu, vienkārši pievienojiet pilienu pamata sarkanā krāsa. Un, lai zaļumiem piešķirtu tumšāku nokrāsu, bieži tiek izmantots vēss zils tonis. Zinot šos pamatnoteikumus, kā iemācīties gleznot ar akvareļiem, pirmo reizi varat uzzīmēt izcilu ainavu ar noslēpumainām debesīm fonā un spilgti zaļu lapotni attēla priekšpusē.

Pats svarīgākais, apgūstot akvareļglezniecības tehnikas, nav ķerties pie visa uzreiz. Jums pakāpeniski jāpalielina otas vadības līmenis, kā arī spēja pareizi rīkoties ar krāsām. Daži mākslinieki savos darbos labprātāk izmanto tikai maigus un siltus toņus, citi, gluži pretēji, izmanto aukstos un piesātinātos toņus. Nav nemaz tik viegli orientēties akvareļu šedevru veidošanā. Galvenais ir tas, ka zīmējums pieskaras maņām, tad pati roka sāks zīmēt vajadzīgās līnijas, un ota sāks pievienot elegantus krāsu toņus. Konsekvence ir ļoti svarīga jautājumā par to, kā iemācīties gleznot ar akvareļiem. Jums vienmēr ir jāpāriet no vienkāršām lietām uz sarežģītām katrā attīstības fāzē, jāapgūst jaunas prasmes un jānostiprina zināšanas ar pastāvīgu praksi.

Ja vēlaties izmēģināt ko jaunu glezniecībā, pievērsiet uzmanību akrila krāsošanas tehnikai. Audekliem, kas veidoti ar krāsām uz plastmasas bāzes, ir interesanta trīsdimensiju struktūra. Gleznošana ar akrilu nav grūtāka kā gleznošana ar akvareļiem. Tajā pašā laikā gatavā glezna nav jāapstrādā ar fiksējošiem savienojumiem - krāsas ir ļoti izturīgas, neizbalē un nebaidās no ūdens.

Kas ir akrils krāsošanai?

Akrila krāsas masveida ražošanā parādījās salīdzinoši nesen - tikai pirms 50 gadiem. Pigmentētie akrila sveķi ātri ieguva vispārēju popularitāti, galvenokārt pateicoties to daudzpusībai un izturībai. To izmanto ne tikai audekla gleznotāji, bet arī interjera mākslinieki, kas veido gleznas uz sienām, celtnieki un pat manikīra meistari.

Akrila krāsas ir dažādās šķirnēs. Tātad, lai dekorētu sienas vai griestus, labāk izvēlēties īpašu akrila krāsu ar blīvu konsistenci. Trīsdimensiju attēli interjerā izskatās krāsaini, reālistiski un oriģināli. Mazāk koncentrētas krāsas, ko parasti pārdod tūbiņās, ir piemērotas gleznu veidošanai uz audekla. Zīmēšanas process iesācējiem ir aizraujošs, tas ļauj pilnībā atklāt savu māksliniecisko talantu.

Kā sagatavot pamatu nākotnes gleznai

Pirms akrila krāsas izvēles parūpējieties par pamatnes sagatavošanu. Jūs varat zīmēt uz koka dēļiem vai saplākšņa. Varat izmantot nestuves vai parasto audekls. Vienkāršākais veids, kā krāsot ar akrilu, ir uz papīra, tāpēc iesācējam vispirms vajadzētu apgūt šo audeklu.

Izvēlieties papīru ar blīvu, raupju virsmu. Lai jūs varētu pareizi krāsot ar akrilu, pamatnei jābūt izturīgai. Ja izvēlaties teksturētu papīru, pielīmējiet uz tā koka pamatni.

Noņemiet visus gaisa burbuļus, kas izveidojušies, izmantojot grāmatu - audekls ir gatavs krāsošanai. Audeklu krāsošanai ar akrilu var papildus slīpēt, jo materiāls vislabāk pielīp gludai virsmai. Iesācēji gleznotāji bieži domā, vai ir nepieciešams gruntēt audeklu akrilam?

Ja strādājat pie dēļiem, jums būs nepieciešams akrila gruntējums, ko pārdod mākslas veikalos. Tā ir īpaša emulsija ar titāna dioksīdu, kas piešķir baltumu. Uz sagatavotās plātnes uzklāj grunti vairākos slāņos un žāvē 24 stundas.

Kā iemācīties krāsot ar akrilu no nulles

Vispirms pārliecinieties, ka krāsas nav izžuvušas. Uzklājot pirmos triepienus, noteikti samitriniet akrila krāsu paleti ar ūdeni - šim nolūkam būs nepieciešama smidzināšanas pudele. Nav nepieciešams vienā reizē izliet daudz akrila krāsas. Izmantojiet uzsūcošu papīru, to varat likt zem paletes.

Ievērojiet krāsas caurspīdīgumu: jo vairāk ūdens pievienosiet, jo caurspīdīgāki būs triepieni. Vispirms krāsojiet ar lielām otām, sākot ar lieliem laukumiem. Pēc tam vienmērīgi pārejiet pie galvenajām detaļām. Gleznošanas tehnika ar akrilu uz papīra vai koka dēļa prasa īpašu piesardzību un precizitāti. Ik pa laikam paskaties uz zīmējumu spogulī – tas palīdzēs saprast, vai tā proporcijas ir pareizas.

Daudziem iesācējiem ir grūti sajaukt akrila krāsas savā starpā. Varat izmantot atšķaidītāju - tas palielina krāsu “atvēršanas” laiku, atvieglojot to kompozīciju. Materiāls ir jāsadala tikai ar otas malu, un, lai iegūtu skaidras skices kontūras, varat izmantot parasto līmlenti, kas tiek pārdota jebkurā datortehnikas veikalā.

Mēģiniet padarīt gaišākus un tumšākus toņus, pievienojot baltus vai melnus toņus. Lai attīrītu paleti no akrila krāsām, izmantojiet jebkuru līdzekli, kas šķīdina plastmasu – derēs parasts sadzīves šķīdinātājs.

Gleznošana ar akrilu uz papīra vai koka ir radošs process, kas ir ļoti jautrs. Lai padarītu to vēl patīkamāku, ievērojiet šīs vadlīnijas:

Krāsas nožūstot ievērojami kļūst tumšākas. Ņemiet to vērā, izvēloties nākotnes audekla nokrāsas. Darbam izvēlieties netoksiskus materiālus, pat ja tie maksā vairāk. Strādājot, valkājiet priekšautu, lai nesasmērētu drēbes.

Papildus profesionālajām otām ar gariem rokturiem, krāsām un audekla pamatni, uzkrājiet dekupāžas līmi, kā arī ērta ar ūdeni pildīta smidzināšanas pudele.

Labāk ir izmantot plastmasas paleti - tā ir praktiska un viegli tīrāma. Neaizmirstiet izmantot tīru ūdeni, lai izskalotu otas.

Apgūstot krāsošanas ar akrilu tehniku, jūs varēsiet izveidot īstus šedevrus. Neliela pacietība, rūpība un darbam piemēroti materiāli ir iespaidīgu rezultātu atslēga.