Mīklainā kārtā teātros sāk strādāt cilvēks bez režisora ​​diploma vai izglītības. Kirils Serereņikovs - kas viņš ir? Kirils Serebreņņikovs: personīgā dzīve un radošums Režisors Serebreņņikovs skandalozs

Kirils Serebreņņikovs ir teātra un kino režisors, plaši pazīstams ar saviem neparastajiem iestudējumiem ("Spilvencilvēks", "Metamorfozes", "Thigs", "Idiots") un filmām ("Atskaņot upuri", "Svētā Jurģa diena", " Nodevība”, “Slepkavas dienasgrāmata”, “Māceklis”), kas vienmēr izraisa pretrunīgas skatītāju reakcijas. 2012. gadā viņš kļuva par Gogoļa centra teātra māksliniecisko vadītāju, kas izveidots, pamatojoties uz nosaukto izšķīdušo MDT. Gogolis.

Režisors uzskata, ka jārada nevis par “abstraktiem viņiem”, bet par “mūsu betonēšanu”. Un, lai gan daudzi teātra apmeklētāji nesaprot Serebreņņikova metodes un paņēmienus, bet citi viņu pat sauc par oportūnistu, viņa darbs liek ikvienam domāt par redzēto.

Bērnība un ģimene

Kirils dzimis inteliģentā ģimenē no Rostovas pie Donas. Tēvs Semjons Mihailovičs bija ķirurgs, un māte Irina Aleksandrovna Litvina skolā mācīja krievu valodu un literatūru. Kirils mācījās 5. fizikas un matemātikas skolas pirmajā klasē, jau no mazotnes aktīvi piedalījās klases sabiedriskajā dzīvē un pat iestudēja lugu par marksisma pamatlicēju Frīdrihu Engelsu. Jau tolaik zēnam bija manāms oriģināls skatījums uz teātri - viņa lugas galvenais varonis nebija pats ekonomists, bet gan Lionas audēja bez rokām.

Tomēr pēc tam, kad PSRS iedzīvotāji ieguva piekļuvi ārzemju grāmatām un filmām, Kirils zaudēja partijas entuziasmu. Tieši šajā periodā viņu pārņēma gan ārējās, gan iekšējās brīvības jautājumi. Kopumā Kirils savu režijas talantu uzskata par iedzimtu - viņa vectēvs no mātes puses beidzis VGIK, mācījies pie Eizenšteina un Dovženko, bijis viens no filmu studijas Moldova-Film dibinātājiem.

Kirils Serebreņņikovs lasa Delfīna dzejoļus

Pēc vidusskolas absolvēšanas ar zelta medaļu Serebreņņikovs bija iecerējis doties uz režijas nodaļu, taču kursa vadītājs un arī tuvs ģimenes draugs Anatolijs Vasiļjevs viņu atrunāja, skaidrojot, ka tik agrā vecumā cilvēki pārāk bieži pieļauj kļūdas. izvēloties dzīves ceļu. Viņš ieteica jauneklim vispirms pabeigt kaut ko citu un tad, ja viņš nemainīs savas domas, atgriezties.

Tāpēc Serebreņņikovs pieteicās Rostovas Valsts universitātes fizikas nodaļā, kuru pēc pieciem gadiem viņš absolvēja ar izcilību. Studējot universitātē, viņš bija komjaunatnes kameras biedrs, kuru perestroikas laikā ar savām rokām izformēja, un nodarbojās ar režiju amatieru studijā “69”. Pirmā viņa vadītā izrāde tās ietvaros balstījās uz Harmsa darbiem. “Tas bija kaut kāds smieklīgs apkaunojums. Viņi aplēja skatītājus ar kefīru, un pa skatuvi staigāja kailas sievietes,” šo pieredzi atcerējās režisore.

Karjeras sākums

Pēc absolvēšanas Kirils turpināja darīt to, kas viņam patika, un nākamo septiņu gadu laikā ieguva pieredzi Rostovas akadēmiskajā drāmas teātrī. M. Gorkijs un Akadēmiskais teātris jaunajiem skatītājiem. Pats pirmais bija iestudējums “Dīvainās fantāzijas par kādu Letīcijas Dafetas jaunkundzi” Saderināšanās teātrī (1992).

Kirils Serebreņņikovs programmā “Skandāla skola”

1995. gadā Rostovas Jaunatnes teātrī tika izlaists iestudējums “Pilsēta šņaucamā kastē”, kas ļoti ātri tika aizliegts sižetā ietverto sadomazohisma elementu dēļ. Priekšnesuma laikā cilvēkiem, kas tērpušies kā āmuri, vajadzēja uzskriet uz skatuves un sist zvaniņos tērptus cilvēkus, kamēr pēdējie priecīgi dziedāja. Reāli “āmuri” sita “zvaniņus” ar pātagas. Izlaists tajā pašā gadā uz vārdā nosauktās ATD skatuves. Gorkija iestudējumu "Mazās traģēdijas" vietējie teātra apmeklētāji kritizēja līdz šķembām.


Tajā pašā laikā Serebreņņikovs veica savus pirmos mēģinājumus izpētīt televīzijas pasauli. 1991. gadā viņš sāka sadarbību ar Dienvidu reģiona televīzijas kompāniju, pēc tam pārcēlās uz valsts televīzijas un radio kompāniju Don-TR. Un šeit izrādījās viņa talants: Kirils uzņēma muzikālu filmu, divas dokumentālās filmas, vairākus desmitus reklāmu un mūzikas video, kā arī piedalījās vairāku daļu televīzijas projektu veidošanā. Reklāma un mūzikas video tikai sāka parādīties TV ekrānos, to veidošana bija interesants un aizraujošs process, taču, kad šāds darbs kļuva par ikdienu, Serebreņņikovs nolēma pārcelties uz galvaspilsētu un nodarboties ar lielo kino, atklājot sev jaunu virzienu.

Karjera Maskavā

Sākumā Serebreņņikovs Maskavā netika pieņemts, uzskatot viņu par pārāk provinciālu viņa šokējošā izskata un milzīgā pūkainā kažoka dēļ. Sākumā viņš turpināja filmēt reklāmu, bet drīz vien nejaušība viņu saveda kopā ar dramaturgu Alekseju Kazancevu, kurš uzaicināja Serebreņņikovu iestudēt Vasilija Sigareva lugu “Plastilīns”. Septiņi citi režisori iepriekš bija atteikušies no grūtā uzdevuma, bet Serebreņņikovam vienmēr patika pieņemt izaicinājumus.


Turpmākajos gados Serebreņņikovs iestudēja lugas uz teātra skatuvēm. Puškins, Sovremennik, Mariinska teātris. Savā īpašā veidā interpretējis klasiskos darbus (“Golovļevs”, “Buržuāziņš”, “Mežs”, “Trīspensu opera”), sadarbojies ar mūsdienu dramaturgiem Oļegu un Vladimiru Presņakovu (“Terorisms”, “Atskaņot upuri” ), Mihails Kononovs "(Kails pionieris") 2005. gadā Serebreņņikova talantu atzina Oļegs Tabakovs, uzaicinot režisoru strādāt savā teātrī.


Serebreņņikovs lugu “Spēlējot upuri” pārtaisīja gleznā ar tādu pašu nosaukumu. Sapulcinājis talantīgu profesionāļu komandu - Juriju Čursinu, Maratu Bašarovu, Aleksandru Iļjinu, Annu Mihalkovu, Liju Ahedžakovu un daudzus citus - viņš radīja īstu krievu kino šedevru ar Serebreņņikovam raksturīgo grotesku. Darbs saņēma galvenās balvas Kinotavr un Festa del Cinema festivālos. Tomēr aktieris un režisors Mihails Kozakovs nepiekrita slaveno festivālu žūrijai. Viņaprāt, filma “Spēlējot upuri” izdevusies sliktāk nekā teātra iestudējums, kura konvencija uz skatītāju iedarbojas spēcīgāk.


2007. gadā nemierīgais Serebreņņikovs izmēģināja sev jaunu virzienu - viņš kļuva par raidījuma “Cits kino” vadītāju kanālā TV-3. Lielu prieku Kirilam sagādāja Maskavas skolotājas atzinība, saskaņā ar kuru pēc programmas “Cits kino” viņas audzēkņiem nekas nav jāskaidro, viņi paši visu saprot. Nedaudz vairāk kā mēnesi režisors STS kanālā vadīja arī raidījumu “Detaļas”.


2008. gadā Serebreņņikovs kļuva par Maskavas Mākslas teātra skolas eksperimentālā režijas kursa pasniedzēju. Pēc tam šī kursa studenti izveidoja teātra trupu “Septītā studija” un tagad veiksmīgi strādā Gogoļa centrā.


2010. gadā Serebreņņikovs uzņēmās kriminālromāna “Okoloņa” producēšanu, kura autorība tika piedēvēta “Kremļa pelēkajam eminencim” Vladislavam Surkovam. Skandalozais iestudējums atklāja varas korumpēto būtību un demonstrēja tās ietekmē esošā cilvēka metamorfozes.


Tāpat režisors kopā ar Čulpanu Hamatovu, Teodoru Currentzi, Jevgeņiju Mironovu un Romānu Dolžanski aktīvi piedalījās laikmetīgās mākslas festivāla “Teritorija” organizēšanā, pats Kirils bija tā mākslas vadītājs. 2011.–2014. gadā viņš strādāja par mākslas projekta “Platforma” māksliniecisko vadītāju Vinzavodas Laikmetīgās mākslas centrā.


2012. gadā tika izlaista Serebreņņikova jaunā filma “Nodevība”, kas tika iekļauta Venēcijas kinofestivāla konkursa filmu programmā. Tajā pašā gadā Serebreņņikovs kļuva par Maskavas Drāmas teātra māksliniecisko vadītāju. Gogols, un 2015. gadā pēc paziņojuma par teātra pārformatēšanu par Gogoļa centru viņš to vadīja. Gogoļa centra paspārnē viņš iestudēja izrādes “Idioti”, “Mirušās dvēseles”, “Parastā vēsture” un citas. Teātra programmā regulāri ir arī filmu seansi, koncerti, lekcijas un ikvienam atvērtas diskusijas.


2015. gadā Bekmambetova asa sižeta filmas “Hardcore” skatītāji varēja redzēt Serebreņņikovu sīkajā tanka šofera lomā. Režisors visu dienu nosēdēja tankā un kā labas gribas žestu viņš neņēma nekādu atlīdzību par darbu.


2016. gadā Serebreņņikovs režisēja filmu “Māceklis”, kas, kā gaidīts, saņēma balvas Kannu un Kinotavr filmu festivālos.

2016. gada rudenī Kirils kopā ar franču konjaku māju Remy Martin prezentēja filmu, kas kļuva par daļu no starptautiskā kinoprojekta One Life / Live Them. Projekts bija par cilvēkiem, kuri veiksmīgi cenšas sevi realizēt vairākās jomās vienlaikus.

Viljama Šekspīra 400. jubilejas svinību ietvaros Serebreņņikovs Vinzavodas Laikmetīgās mākslas centrā prezentēja savu lugas “Sapnis vasaras naktī” versiju.

Kirila Serebreņņikova personīgā dzīve

Kirils nevēlas daudz runāt par savu personīgo dzīvi. Viņa sieva ir galvaspilsētas teātra režisora ​​un mākslas kritiķes meita. Viņas vīram viņa ir nozīmīgs kritiķis, viņš vienmēr uzklausa viņas viedokli. Režisoram bērnu vēl nav, jo viņš tos uzskata par aizdomīgiem un nedaudz baidās.

Kirils ir veģetārietis, jogs un šopaholiķis. Lai meklētu jaunas idejas, viņš bieži apmeklē Berlīni. Valstī ar nepazīstamu vidi un valodu, viņš saka, cilvēks domā labāk. Viņam patīk joki un japāņu smaržas, viņam nepatīk braukt ar liftu un vārdu "modē".

Kirils Serebreņņikovs tagad

2017. gada maijā Izmeklēšanas komitejas darbinieki veica kratīšanu režisora ​​dzīvoklī, Gogoļa centrā un mākslas telpā Vinzavod. Sākotnēji Serebreņņikovs bija liecinieks krāpšanas lietā, un aizdomas krita uz Septītās studijas galveno grāmatvedi Ņinu Masļajevu.

Taču 2017. gada 22. augustā Kirils Serebreņņikovs Sanktpēterburgā tika aizturēts aizdomās par Platformas projekta īstenošanai atvēlēto budžeta līdzekļu 68 miljonu izkrāpšanu un nogādāts Maskavā. Viņam izvirzītas apsūdzības par krāpšanu īpaši lielos apmēros.

2018. gadā tika izlaista Kirila Serebreņņikova filma, kas veltīta Kino grupas līderim Viktoram Cojam, “Vasara”. Darbs pie filmas tika pārtraukts režisora ​​aresta dēļ, taču 2017. gada septembrī viņam tika atvieglots mājas arests un viņš varēja atgriezties pie savām pamatdarbībām. Galveno lomu atveido korejiešu izcelsmes vācu aktieris Teo Ju, kurā spēlē arī grupas “Beasts” līderis Romāns Biliks un Irina Staršenbauma. Filma tika iekļauta Kannu kinofestivāla programmā.

2019. gada septembrī GQ atzina Serebreņņikovu par gada cilvēku. Tajā pašā dienā tiesa ieteica Septītās studijas lietu atdot atpakaļ prokuratūrai.

Kirils Semjonovičs Serebreņņikovs. Dzimis 1969. gada 7. septembrī Rostovā pie Donas. Krievu teātra un kino režisors.

Tēvs - Semjons Mihailovičs Serebreņņikovs, ebrejs, urologs, Rostovas Medicīnas institūta Uroloģijas katedras asociētais profesors, zinātnisko darbu, izgudrojumu un monogrāfijas “Erektilās impotences ķirurģiskā ārstēšana” autors.

Māte - Irina Aleksandrovna Litvina, ukraiņu valoda, krievu valodas un literatūras skolotāja.

Vectēvs - Aleksandrs Ivanovičs Litvins, bijušais Moldovas-Film filmu studijas dokumentālo un populārzinātnisko filmu režisors, MSSR Republikāniskās filmu fanu biedrības priekšsēdētājs, Moldovas PSR godātais kultūras darbinieks.

Pēc mātes teiktā, viņš savu vārdu ieguvis par godu aktierim. "Mēs viņu nosaucām par Kirilu divu iemeslu dēļ, bet es gribēju nosaukt savu dēlu tīri krieviski, un, otrkārt, aktiera Kirila Lavrova autoritāte, kurš tajā laikā baudīja īpašu popularitāti un slavu," sacīja Irina. Aleksandrovna.

Pēc mātes teiktā, viņš uzauga kā spējīgs zēns un demonstrēja tieksmi pēc radošuma: “Trīs gadu vecumā mēs viņam iemācījām lasīt, turklāt viņš pats sāka zīmēt nevis jaukas “līdzības”. izdomāja sižetus un tēlus Bērnudārzā viņš piedalījās visās matinēs, kurās lasīja dzeju un dejoja, neskatoties uz to, ka bija diezgan tukla.

Specializētās matemātikas skolas, kurā mācījās, vecākajās klasēs Kirils izveidoja savu teātri, kurā iestudēja izrādi “Ēna”. Toreiz man radās interese par režiju.

Skolā viņš izcēlās, rakstot skolas eseju dzejolī - Jevgeņija Oņegina galveno varoņu likteņu turpinājumu, kas rakstīts saskaņā ar Puškina zilbes likumiem.

Viņš absolvēja skolu ar zelta medaļu.

1992. gadā ar izcilību absolvējis Rostovas Valsts universitātes Fizikas fakultāti. Ar režiju nodarbojās jau studentu gados - vispirms amatieru studijā "69", bet kopš 1990. gada - uz profesionālās skatuves.

Septiņu gadu laikā viņš iestudēja desmit izrādes visos Rostovas pie Donas teātros: Saderināšanās teātrī, Gorkijas akadēmiskajā drāmas teātrī un Akadēmiskajā teātrī jaunajiem skatītājiem. Iestudējumi vairākkārt tika atzīti par labāko sezonu izrādēm un saņēma balvas Viskrievijas festivālos.

Starp viņa Rostovas perioda iestudējumiem: “Kādas Letīcijas Dafetas jaunkundzes dīvainās fantāzijas” (Saderināšanās teātris); “Phaedra” (Saderināšanās teātris); "Luboff!" (Saderināšanās teātris); “Sebastiāna dārzs” (Rostovas teātris jaunajiem skatītājiem); “Tararabumbia” (Saderināšanās teātris); “Mazās traģēdijas” (Gorkija vārdā nosaukta ATD); “Pilsēta šņaucamā kastē” (Rostovas teātris jaunajiem skatītājiem); “Dēmons” (Rostovas teātris jaunajiem skatītājiem); “Es stāvu pie restorāna” (Rostovas teātris jaunajiem skatītājiem); “Laulība” (Rostovas teātris jaunajiem skatītājiem).

Kopš 1991. gada viņš aktīvi strādā televīzijā. Vispirms telekompānijā “Dienvidu reģions”, pēc tam Valsts televīzijas un radio apraides sabiedrībā “Don-TR”. Tajos pašos septiņos gados viņš uzņēma 11 video klipus, 2 dokumentālās filmas, 4 televīzijas izrādes, 1 video mākslas filmu, 1 muzikālu televīzijas filmu, 3 daudzdaļīgus projektus: divus par mūziku, trešo par kino, aptuveni 100 reklāmas.

Kirila Serebreņņikova scenāriji:

1998. gads - Izģērbies
2000. gads - Rostova-Papa
2002. gads - Slepkavas dienasgrāmata
2004. gads - Ragins
2009. gads - īssavienojums. Garneles skūpsts (5. romāns) (filmu almanahs)
2012. gads — nodevība (nodevība)
2016. gads - students
2016 — Etīde (īsfilma)

Kirila Serebreņņikova kā mākslinieka darbi:

2016 — Etīde (īsfilma)
2017 — mūsu laika varonis (filma-luga)

Kirila Serebreņņikova video klipi:

1992. gads - “Gumijas kājas” - grupa “Beijing Row-Row”
1994. gads - “Atmiņa” - grupa “Tur! Nav nekā"
1994. gads - “Jūra! Paņem ķeblīti” – grupa „Tur! Nav nekā"
1994. gads - “Tuvāk” - grupa “Tur! Nav nekā"
1994. gads - “Laikam tā ir mīlestība” - grupa “Tur! Nav nekā"
2010. gads - “Janvāris” - Marks Tišmans


Kirils Semenovičs Serebreņņikovs- krievu teātra un kino režisors, Maskavas Gogoļa centra teātra mākslinieciskais vadītājs. No 2017. gada augusta līdz 2019. gada aprīlim režisors tika turēts aizdomās par 68 miljonu rubļu piesavināšanos, ko Kultūras ministrija piešķīra laikmetīgās mākslas projektam “Platforma”.

Kirila Serebreņņikova bērnība un izglītība

Direktora tēvs Semjons Mihailovičs Serebreņņikovs- urologs, Rostovas Medicīnas institūta Uroloģijas katedras asociētais profesors.

Māte - Irina Aleksandrovna Litvina bija krievu valodas un literatūras skolotājs.

Vectēvs no mātes puses Aleksandrs Ļitvins absolvēja VGIK, mācījās pie Eizenšteina un Dovženko un bija viens no filmu studijas Moldova-Film dibinātājiem. Kā ziņots Wikipedia, Serebreņņikova vectēvs bija Moldovas-Film filmu studijas režisors (1953-1972), MSSR Republikāniskās kinoamatieru biedrības priekšsēdētājs, Moldovas PSR godātais kultūras darbinieks (1969).

Kirils Serebreņņikovs mācījās fizikas un matemātikas skolā. Kopš bērnības zēnam bija tieksme pēc mākslas. Kirils aktīvi piedalījās skolas amatieru priekšnesumos. Interesanti, ka jau tajos gados puisis iestudēja lugu - ak Frīdrihs Engelss. Tomēr galvenais varonis nebija pats biedrs Kārlis Markss, un Lionas audējai nav roku.

Serebreņņikovs skolu absolvēja ar zelta medaļu. Kirils uzreiz gribēja iet uz režijas nodaļu, taču viņu atturēja, skaidrojot, ka jaunībā cilvēki bieži kļūdās profesijas izvēlē. Ģimenes draugs ieteica Kirilam vispirms apgūt fundamentālu specialitāti un pēc tam, ja viņš nemainās, atgriezties radošā profesijā.

Kirils iestājās un ar izcilību absolvēja Rostovas Valsts universitātes Fizikas fakultāti. Studējot universitātē, viņš bija komjaunatnes kameras biedrs, bet, sākoties perestroikai, pats savām rokām to izformēja. Kirils Serebreņņikovs strādāja arī par režisoru amatieru studijā “69”. Pirmā izrāde, kuru Kirils vadīja, bija balstīta uz darbiem Kharms.

Kirila Serebreņņikova karjera teātrī

Pēc augstākās izglītības iegūšanas Kirils Serebreņņikovs turpināja vadīt Rostovas teātros. Viņš iestudēja lugas: “Kādas Letīcijas Dafetas jaunkundzes dīvainās fantāzijas”, “Pilsēta šņaucamā kastē” (luga tika aizliegta sižetā ietverto sadomazohisma elementu dēļ). Tāpat tika traucēta izrāde "Mazās traģēdijas".

Serebreņņikovs sāka sadarbību ar Dienvidu reģiona televīzijas kompāniju 1991. gadā, pēc tam Kirils pārcēlās uz valsts televīzijas un radio kompāniju Don-TR. Serebreņņikovs uzņēma daudzas reklāmas, muzikālu filmu, videoklipus, divas dokumentālās filmas un piedalījās vairāku daļu televīzijas projektu veidošanā. Un tad Kirilam Serebreņņikovam šis darbs apnika, un viņš devās uz Maskavu, lai uzņemtu lielas filmas.

Bet galvaspilsēta jauno režisoru uzreiz nepieņēma. Kādu laiku Kirils nodarbojās ar reklāmas filmēšanu un pēc tam kā dramaturgs Aleksejs Kazancevs uzaicināja Kirilu Serebreņņikovu iestudēt Vasilija Sigareva lugu “Plastilīns”. Pirms tam vēl septiņi režisori bija atteikušies no grūtā uzdevuma, taču Serebreņņikovs no grūtībām nebaidījās.

Kopš 2002. gada Kirils Serebreņņikovs sāka iestudēt lugas Maskavas Mākslas teātrī. A. P. Čehovs (iestudējumi “Terorisms” un “Atskaņot upuri” pēc brāļu lugām Presņakovs, "Buržuāziskais" autors A. M. Gorkijs, "Mežs" autors A. N. Ostrovskis, "Kungs Golovļevs" autors M. E. Saltykovs-Ščedrins, "Spilvencilvēks" autors M. Makdona, "Trīspennu opera" autors B. Brehts, “Zoyka dzīvoklis”, autors M. Bulgakovs), Sovremennikā (“Saldbalsīgais jaunības putns”, autors T. Viljamss, "Kailais pionieris" autors M. Kononovs un “Antonijs un Kleopatra. Versija" autors V. Šekspīrs), Puškina teātrī (“Candid Polaroids”, autors M. Ravenhils).

Tad topošais režisors Kirils Serebreņņikovs pārcēlās uz muzikālo teātri, viņš uzveda operu Falstaff G. Verdi(Mariinska teātris, Sanktpēterburga), “Zelta gailis” N. A. Rimskis-Korsakovs(Lielais teātris), "American Lulu" O. Noivirts(Komische Oper, Berlīne).

2008. gadā Serebreņņikovs kļuva par Maskavas Mākslas teātra skolas eksperimentālā režijas kursa pasniedzēju. Pēc tam šī kursa studenti izveidoja teātra trupu “Septītā studija” un tagad veiksmīgi strādā Gogoļa centrā.

2010. gadā Kirils Serebreņņikovs iestudēja teātrī Oļegs Tabakovs kriminālromāns "Near Zero", kura autorība tiek attiecināta uz Krievijas prezidenta palīgu Vladislavs Surkovs. Intervijā GQ Kirils Serebreņņikovs sacīja, ka dalās "Vladislava Surkova un rakstnieka politikā Neitans Dubovitskis" “Near Zero” nav politisks traktāts, bet gan daiļliteratūra, manuprāt, tā ir talantīga literatūra. Man vienkārši patika šī grāmata un es teicu: "Mums tas ir jādara." Un viņš uzstājās godīgi, vienu no maniem labākajiem,” sacīja režisors.

Daudzi Kirila Serebreņņikova iestudējumi izraisīja skandalozas reakcijas. Bēdīgi slavenais stāsts bija neveiksmīgā baleta “Nurejevs” pirmizrāde Lielajā teātrī. Kā vēstīts ziņās, uzstāšanās ar kailfoto Rūdolfs Nurejevs fonā tika pārvietots pēc Kultūras ministrijas lūguma, ko departaments vēlāk noliedza.

Jaunajā Serebreņņikova operā Helikona operā iestudētajā operā “Čadskis” bija arī daudz kailu vīriešu ķermeņu, kaut arī augšējās pusītes.

Režisora ​​Kirila Serebreņņikova darbs kino

Kirils Serebreņņikovs veido filmas kopš 1993. gada. Vikipēdijā viņa pirmais darbs ir minēts kā “Suņu aizstāšana ar jaukšanu” (1993). Pēc tam viņš uzņēma filmas: “Bezdelīga”, “Pērkona negaisa noslēpumi”, “Izģērbies”, seriālus “Rostova-Papa” un “Slepkavas dienasgrāmata”, “Gultas ainas”, “Ragins”.

Serebreņņikova filmas karjeras izrāviens bija “Atskaņot upuri” pēc brāļu Presņakovu lugas (Grand Prix festivālā Kinotavr, Grand Prix Romas festivālā, 2006). 2008. gadā tika izdota "St. Jura diena". Ksenija Rapoporta- kritiķi šo filmu noteikti iekļāvuši krievu kino populārajā “černuha” žanrā.

2012. gadā Serebreņņikovs publikai prezentēja filmu “Nodevība”, kas tika iekļauta 69. Venēcijas kinofestivāla galvenajā konkursā. Aktrise Franciska Petri saņēma balvu par labāko sieviešu lomu šajā filmā VI Abū Dabī starptautiskajā filmu festivālā.

2016. gadā Kirils Serebreņņikovs režisēja filmu “Māceklis”, kas tika demonstrēta 2016. gada Kannu kinofestivāla programmā “Un Certain Regard” un tika apbalvota ar Neatkarīgās Francijas preses balvu. Fransuā Chalet. Filma saņēmusi arī Eiropas Kinoakadēmijas balvu kā labākais komponists (2016).

“Māceklis” ir veidots pēc vācu dramaturga lugas motīviem Mariuss fon Majenburgs, režisors savu darbību pārcēla uz Krieviju. Filma stāsta par grūta pusaudža likteni, kurš kļūst par reliģisku fanātiķi un nonāk konfliktā ar bioloģijas skolotāju. Filma tika uzņemta pilnībā par privātiem līdzekļiem, bez valsts atbalsta.

2017. gada aprīlī Kirils Serebreņņikovs paziņoja par filmēšanas sākšanu filmā par populārās padomju rokgrupas Kino izveidi. Pēc režisora ​​domām, topošā filma nebūs filma par grupas līderi Viktors Cojs, bet būs veltīts laika posmam, kad tikko tika ierakstīts pirmais Kino albums.

Augustā pēc Serebreņņikova aizturēšanas tika nolemts apturēt filmas “Vasara” filmēšanu, izņemot tehnisko ainu un ainu ierakstīšanu, ko aktieriem un grupai izdevās iestudēt kopā ar režisoru un pēc viņa piezīmēm. Filmas par Viktoru Coju veidotāji nonāca pie secinājuma, ka bez Serebreņņikova filmu pabeigt nav iespējams un izteica cerību, ka tā tiks pabeigta.

Filma tika pabeigta, neskatoties uz Serebreņņikova arestu. Līdz 2018. gada februārim filma tika montēta, nepārkāpjot tiesas noteiktos aizliegumus, jo tā tapusi datorā, kas nav savienots ar internetu, liecina Kirila Serebreņņikova biogrāfija Vikipēdijā.

Viktora Coja lomu atveidoja korejiešu aktieris Teo Ju, Maiku Naumenko – grupas “Zvēri” līderis Romāns Biļiks, bet Irinu Staršenbaumu – viņa sieva Natālija.

Filmas “Vasara” pasaules pirmizrāde notika 71. Kannu kinofestivāla galvenajā konkursa programmā.

Kirils Serebreņņikovs Gogoļa centrā

2012. gada augustā Kirils Serebreņņikovs kļuva par jauno N. V. Gogoļa vārdā nosauktā Maskavas Drāmas teātra māksliniecisko vadītāju. Kā ziņots režisores biogrāfijā Vikipēdijā, Maskavas Kultūras departaments direktoru iecēlis amatā, neizsludinot atklātu konkursu vakanto amatu aizpildīšanai.

Kā režisors Serebreņņikovs pārformatēja teātri par Gogoļa centru, kas tika atvērts 2013. gada 2. februārī.

Gogoļa centra paspārnē Kirils Serebreņņikovs iestudēja izrādes “Idioti”, “Mirušās dvēseles”, “Parastā vēsture” un citas. Centra programmā regulāri ir arī filmu seansi, koncerti, lekcijas un atklātas diskusijas.

Balvas režisoram Kirilam Serebreņņikovam

1999. gadā Kirils Serebreņņikovs kļuva par Nacionālās televīzijas balvas “TEFI” laureātu kategorijā “Režija”. Serebreņņikovs ir arī Triumph jauniešu balvas (2001), Staņislavska balvas (2005), Oļega Tabakova balvas (2003, 2004, 2008, 2009, 2013) un teātra balvu "Kaija", "Kristāla Turand" laureāts. ” un „Zelta maska”.

2018. gadā balets “Nurejevs” (Lielais teātris) saņēma “Benuā dejas” balvu par labāko scenogrāfiju, bet opera “Čadskis” saņēma “Zelta masku” par labāko režisora ​​darbu operā.

Filma “Vasara” saņēma Mirona Čerņenko vārdā nosauktās Kino zinātnieku un kinokritiķu ģildes īpašo balvu “Baltais zilonis” par iespaidīgo teātra un kino simbiozi. Kannās filma "Vasara" saņēma balvu par labāko skaņu celiņu.

2018. gadā Kirils Serebreņņikovs ar Francijas kultūras ministra dekrētu saņēma Mākslas un literatūras ordeni ar komandiera pakāpi.

Par ko tiek apsūdzēts Kirils Serebreņņikovs?

Režisora ​​Kirila Serebreņņikova lieta ziņās parādījās 2017. gada maijā, kad Izmeklēšanas komitejas darbinieki zādzības krimināllietas ietvaros ieradās veikt kratīšanu Gogoļa centrā un tā mākslinieciskajā direktorā. Maskavas Kultūras pārvaldē tika runāts par naudas zādzību. Sākumā nebija informācijas par to, par ko aizdomās tiek turēts pats Kirils Serebreņņikovs, bet gan Krievijas Izmeklēšanas komitejas galvaspilsētas galvenās mītnes pārstāvis. Jūlija Ivanova norādīja, ka kratīšanas veiktas kriminālizmeklēšanas ietvaros par budžeta līdzekļu zādzību 2014.gadā īpaši lielā apmērā, ko piešķīrusi bezpeļņas organizācija Septītā studija.

Situācija ap režisoru Kirilu Serebreņņikovu izraisīja rezonansi teātra vidē 25. maijā krievu aktieris Jevgeņijs Mironovs nodots tālāk Vladimirs Putins vēstuli Gogoļa centra mākslinieciskā vadītāja aizstāvībai un runāja ar viņu par meklēšanu teātrī.

"Par ko? Nu kāpēc to darīt?! Pirmdien jūs lidojat uz Franciju! Kāpēc tev tas vajadzīgs?!” - jautāja Mironovs. "Jā, muļķi," Putins atbildēja.

Teātra kritiķu asociācija izplatīja oficiālu paziņojumu, atbalstot Gogoļa centra māksliniecisko vadītāju Kirilu Serebreņņikovu. Komentējot kolēģu reakciju uz apsūdzībām, Serebreņņikovs atzīmēja, ka viņu nosmakušas asaras un "emociju plosīts - tik ļoti gribu visus apskaut un personīgi pateikties!"

Krievijas Federācijas Kultūras ministrijas Sabiedriskās padomes vadītājs Pāvels Požigailo aicināja cilvēkus nemētāt histēriju par situāciju ar kratīšanām Gogoļa centrā un nepolitizēt notiekošo.

2017. gada 20. jūnijā bijušais Gogoļa centra direktors Aleksejs Malobrodskis viņu aizturēja policijas darbinieki un pēc tam arestēja ar tiesas rīkojumu. Daudzi slaveni teātra režisori izteica atbalstu Malobrodskim, paziņojot par viņa nevainību.

22.augustā Sanktpēterburgā likumsargi aizturēja arī Gogoļa centra māksliniecisko vadītāju Kirilu Serebreņņikovu. Komentējot par to, par ko režisors tiek turēts aizdomās, Izmeklēšanas komiteja norādīja, ka uzskata Serebreņņikovu par iesaistītu 68 miljonu rubļu zādzībā, realizējot teātra projektu “Platforma” 2011.-2014.gadā. Krievijas Izmeklēšanas komitejas oficiālais pārstāvis ziņoja, ka Kirila Serebreņņikova darbības izmeklēšanā ir kvalificētas saskaņā ar Izmeklēšanas komitejas 4. daļu. 159 Krievijas Federācijas Kriminālkodeksa (krāpšana īpaši lielos apmēros) un izmeklēšana paredz direktoram izvirzīt apsūdzību šī nozieguma izdarīšanā, kā arī atrisināt jautājumu par preventīvā līdzekļa izvēli.

Tad izmeklēšanā režisors Kirils Serebreņņikovs apsūdzēts par to, ka viņš 2011.gadā izdomājis un izstrādājis laikmetīgās mākslas attīstības un popularizēšanas projektu “Platforma”, kura īstenošanai Kultūras ministrija no federālā budžeta piešķīra vairāk nekā 214 miljonus rubļu, bet direktores izveidotā bezpeļņas organizācija “Septītā studija” » projekta pasākumu plānos norādīja apzināti neuzticamu un uzpūstu informāciju.

Augusta vidū Maskavas Basmannija tiesa krāpšanā aizdomās turētajam Kirilam Serebreņņikovam noteica mājas arestu līdz 2017. gada 19. oktobrim. Komentējot situāciju, Kremļa pārstāvis Dmitrijs Peskovs norādīja, ka direktora lietā nav ne politikas, ne cenzūras, un valsts līdzekļiem ir nepieciešama grāmatvedība. Maskavas pilsētas tiesa 4.septembrī atzina Kirila Serebreņņikova mājas aresta likumību, atsakoties atbrīvot direktoru pret drošības naudu 68 miljonu rubļu apmērā - par summu, kuras zādzībā viņš tiek apsūdzēts.

5.septembrī Krievijas prezidents Vladimirs Putins komentēja režisora ​​Kirila Serebreņņikova mājas arestu. “Neskatoties uz to, ka viņš atrodas mājas arestā, tas nenozīmē, ka viņš ir pie kaut kā vainīgs. To, vai viņš ir vainīgs vai nē, var noteikt tikai tiesa. Vienīgais izmeklēšanas jautājums ir budžeta līdzekļu izlietojuma likumība. Ja paskatās uz valsts finansējumu, tas ir aptuveni 300 miljoni rubļu. Un caur Maskavas valdību - aptuveni 700 miljoni divu vai trīs gadu laikā. Zem miljarda. Tā jau ir pienācīga nauda,” Putina teikto citē mediji.

Draugi, daudzi kolēģi un vienkārši Kirila Serebreņņikova talanta cienītāji uzskata, ka viņš tiek negodīgi vajāts, no otras puses, izskan aicinājumi saprast, par ko Serebreņņikovs tiek apsūdzēts. Tātad Džozefs Kobzons ieteica neiejaukties izmeklēšanas iestāžu darbā, Vladimirs Menšovs norādīja, ka neredz iemeslu īpašai attieksmei pret Serebreņņikovu. Režisors nepiedalījās kultūras darbinieku simpātijas pret Serebreņņikovu Andrejs Končalovskis.

2017. gada augusta beigās petīciju pret režisora ​​Kirila Serebreņņikova aizturēšanu un kriminālvajāšanu parakstīja vairāk nekā trīsdesmit kultūras darbinieki no visas pasaules. Viņu vidū ir arī aktrise Keita Blanšeta, diriģents Teodors Currentzis, direktors Saimons Makbērnijs, aktieris Larss Eidingers, pianists Igors Levits, Nobela prēmijas literatūrā ieguvējs Elfrīda Jelineka.

Change.org petīcijā, ko aizsāka teātra direktors Tomass Ostermeiers un dramaturgs Mariuss fon Majenburgs, saka: “Mēs protestējam pret Kirila Serebreņņikova arestu. Viņam izvirzītās apsūdzības ir nepamatotas un norāda uz to, ka ir nolūks apklusināt pasaulslavenu režisoru.

Aktrise Čulpans Hamatova Gogoļa centra mākslinieciskā vadītāja Kirila Serebreņņikova aizturēšanu nodēvēja par skumjāko un traģiskāko notikumu. Pēc Hamatovas teiktā, Serebreņņikovs tiek vajāts “netaisnīgi un nelikumīgi”.

Krievijas galvaspilsētas Basmannija tiesa 17.oktobrī pagarināja mājas arestu Gogoļa centra direktoram un vadītājam Kirilam Serebreņņikovam līdz 2018.gada 19.janvārim.

Pirms Serebreņņikova lietas sēdes pie tiesas nama pulcējās vairāk nekā 100 cilvēku. Viņu vidū bija arī Ksenija Sobčaka, kura paziņoja par nodomu piedalīties tiesas procesā kā režisora ​​galvotāja. Ziņās tika ziņots, ka tikšanās laikā lietas materiāliem tika pievienots papildu saraksts ar personām, kuras galvojušas par Kirilu Serebreņņikovu. Viņu vidū bija Džozefs Kobzons, reperis Oksimirons, Zurabs Cereteli, Boriss Grebenščikovs, Aleksandrs Tsekalo, Staņislavs Govoruhins, Pāvels Lungins, Boriss Hļebņikovs, Alisa Freundliha, Oļegs Basilašvili, Sergejs Jurskis un daudzi citi. Kopumā šajā sarakstā ir vairāk nekā 30 vārdi.

2018. gada septembrī pienāca ziņas, ka Izmeklēšanas komiteja paziņoja par izmeklēšanas pabeigšanu lietā pret režisoru un citiem apsūdzētajiem Septītās studijas lietā. Krimināllieta nosūtīta prokuratūrai apsūdzības saskaņošanai.

2019. gada 2. aprīlī Maskavas Meščanska tiesa nolēma apmierināt prokurora lūgumu un atstāt režisoram Kirilam Serebreņņikovam mājas arestu līdz 4. jūlijam.

Tāpat līdz tam pašam datumam mājas arests pagarināts arī citiem apsūdzētajiem budžeta līdzekļu zādzības krimināllietā producentam Jurijam Itinam un bijušajai Kultūras ministrijas darbiniecei Sofijai Apfelbaumai, vēstīts ziņās.

Kad jūsu vārds pārtop par zīmolu, palikt nepamanītam ir nepiedodama greznība. Ir gandrīz neiespējami noteikt, cik reizes Kirila Serebreņņikova vārds kļuva par žurnālu sleju tēmu, jo ziņkārīgais ganāmpulks uz šī produktīvā, daudzpusīgā un spilgtā radītāja dēkām un atklājumiem kā mušas medū. Kamēr citi par viņu runā, Serebreņņikovs to dara, meistarīgi apvienojot provokācijas un ievērojamu inteliģenci. Iet uz Serebreņņikova teātri jau sen ir kļuvusi par tendenci, un aktiermeistarība tā iestudējumos ir dažu izredzēto īpašība. Režisors zina, ko vēlas, dara, ko grib, un zina, kā izveidot cienīgu radošo produktu. Par to, kā palīdzēt savam tuvākajam, valkāt dažādas zeķes un nekļūt par naftu Zimbabvi - intervijā ar Kirilu Serebreņņikovu.

Jūs bijāt komjaunatnes vadītājs, pabeidzāt skolu ar zelta medaļu, universitātē saņēmāt goda diplomu. Vai tas ir izcilā studenta sindroms, kas joprojām "darbojas"?

Bija vēl viens sindroms: man pat bija pašnāvības mēģinājumi nepareizas atzīmes ceturksnī dēļ. Acīmredzot šajā jomā bija daži kompleksi. Tagad viss ir pārgājis – tas bija bērnišķīgi, sāpīgi.

Pastāstiet mums par savu ģimeni.

Mamma un tētis dzīvo Rostovā. Viņi jau ir pensionāri, bet agrāk mamma bija skolotāja, tētis bija ķirurgs, ļoti labs. Starp citu, viņš joprojām tiek izsaukts uz operācijām. Savus kinematogrāfiskos gēnus saņemu no vectēva.

Vai tiešām, mācoties fizikas nodaļā, jums bija problēmas ar varas iestādēm?

Tiesa, es un mani draugi “atcēlām” komjaunatni, tāpēc partijas vadītāji “uznāca man virsū” un neļāva apmaiņas studentiem doties uz ārzemēm. Fakultāte mani sūtīja uz Ameriku, izvirzīja kā izcilnieku, bet mani neatbrīvoja. Bet viņi atbrīvoja citu personu, kas vēlāk emigrēja. Tagad, šķiet, man viņš pat ir Facebook draugs.



Vai tagad notiek līdzīgi stāsti?


Labāk, lai tas nenotiktu; nevienam nav vajadzīgas represijas. Droši vien es kādam nepatīku, man ir gara mēle, es kādam kaut ko teicu, varēju kaut ko nevajadzīgu izpludināt.

Vai ir kādi dedzīgi ienaidnieki?

Mani ienaidnieki ir mani skolotāji. Lai kādi būtu tavi ienaidnieki, tāds esi tu. Jums joprojām ir jātiek galā ar draugiem, bet jūsu ienaidnieki ir acīmredzami. Man ir ienaidnieki, kurus es principā cienu, un dažus man ir vienkārši skumji pieskaitīt pie viņiem. Piemēram, man ir skumji, ka Gordons ir ienaidnieks, lai gan dažos savos tekstos viņš mani lamā. Es domāju: "Kungs, kāpēc man ir tik netalantīgs cilvēks kā mans ienaidnieks?" Es viņam esmu kā Vanderbilts Ogresam Elločkai. Mēs viņu redzējām vienreiz viņa muļķīgajā šovā, otro reizi, kad viņš bija piedzēries Centrālajā rakstnieku namā. Varbūt viņš vēlas kaut ko parādīt, bet viņš to nedara labi.

Ar kuru no saviem kolēģiem jūs patiešām esat draugs?

Nav iespējams visus uzskaitīt, un, ja kādu aizmirsīšu, pārējie tiks aizvainoti. Par laimi, man ir draugi un cilvēki, kurus apbrīnoju. Kopumā es daudz komunicēju ar talantīgiem un labiem cilvēkiem. Tas ir sava veida nepārtraukts process. Tikko atnācu no Serjožas Ponomarjova izstādes, kurš fotografēja notikumus Lībijā. Viņš ir ļoti talantīgs cilvēks, ļoti godīgs cilvēks, un es viņu apbrīnoju. Priecājos, ka viņam ir drosmes un tik asa acs kombinācija, ka viņš nebaidās iet tur, kur visi citi baidās iet. Viņš uzņem fotogrāfijas, kas uzreiz kļūst par laikmeta dokumentiem. Uz mūsu "Platformas" Vika Isakova lasa dzeju "Stāstā par karavīru", kuras režisors ir Gajs Veicmens. Man šķiet, ka viņa to dara ar talantu, un man ir prieks, ka ir tik brīnišķīga Vika Isakova. Mēs ar viņu strādājam ilgu laiku, un tagad arī viņa attīstās interesanti. Esmu ļoti atsaucīga uz dažām spilgtām, talantīgām izpausmēm, tāpat kā mēs visi. Es tos visu laiku meklēju, jo nav nekā labāka kā apbrīnot kāda darbu.



Runājot par talantiem un kaut kā jauna meklējumiem: kā radās ideja izveidot “Platformu” vietnē, kas atrodas tālu no ierastajām teātra telpām?

Pirmkārt, Maskavā nekā tāda nav, otrkārt, ir liels skaits cilvēku, kuru darbs neietilpst standartos vai formātos, kas pastāv teātros ar kolonnām. Turklāt šis ir arī izglītojošs projekts, tas izglīto noteiktu auditoriju, dod iespēju izmēģināt ko tādu, ko pats nevari izdarīt.

Mūsu sabiedrība ilgu laiku dzīvojusi bez izrāvieniem, viss ir kaut kā blāvi un viduvēji.

Es ceļoju pa valstīm, skatos un saprotu - lai parādītos tādi apbrīnojami mākslinieki kā Lūks Persivals, Saša Valcs (kuru darbu es absolūti apbrīnoju), ir jārodas zināmiem apstākļiem un pareizām koordinātu sistēmām. Bet mums ar to ir grūti. Un tomēr mums ir vajadzīgi daži sasniegumi, tostarp mākslā. Mūsu sabiedrība ilgu laiku dzīvojusi bez izrāvieniem, viss ir kaut kā blāvi un viduvēji.

Viss darbojas pēc vecās shēmas.

Jā, Krievijai kopumā draud pārvērsties par viduvējību sabiedrību. Ar tādu kultūru, ar tādu potenciālu pārvērsties par zaudētāju valsti, kas kliedz, ka ienaidnieks ir ārzemēs, ka ienaidnieki mūs apdraud visur. Tas ir šausmīgi, kad cilvēku acis iedegas tieši tad, kad viņi kliedz "Par krieviem!" vai "Sitiet ebrejus, glābiet Krieviju!", "Sitiet melnos!", "Vāciet prom no Maskavas!" - tas ir absurds. Tas nevar saliedēt tautu! Tas ir biedējoši.

Kā jūs jūtaties par to, ka daudzi mediju pārstāvji ir metušies politikā?

Muļķi! Tas nozīmē, ka viņiem kaut kas nedarbojas. Vēl viena lieta, kas mani uztrauc, ir tas, ka daudzi radoši cilvēki pamet valsti. Man ir tik daudz draugu, cilvēku manā tuvākajā lokā, kuri pamet Krieviju. Tas ir skumji. Kāds saņem grantus, aizbrauc uz dažādām valstīm – Izraēlu, Vāciju, Ameriku... Jauns, vesels, talantīgs, kurš vēl var strādāt un strādāt, iniciatīvīgākais, uzņēmīgākais, foršākais, spilgtākais. Viņi saprot, ka te ir kaut kāds stulbums, kaut kāds strupceļš, kaut kādi puiši televīzijā cenšas noturēties pie varas ar visiem spēkiem. Skaidrs, ka šie cilvēki nepiedāvā valstij neko tādu, uz ko būtu interesanti atbildēt, viss atkal stagnē, atkal viss stagnē, atkal viss ir bezcerīgi: tās pašas sejas paliks vēl 12 gadus.

Kā teātriem sokas ar finansējumu?

Teātris ņem naudu no valsts. Tradīcija, kas radās ar teātri, ir ļoti laba tradīcija, to nekādā gadījumā nevajadzētu pārtraukt. Un tā jau viss brūk, arvien mazāk cilvēku interesējas par teātri. Pilsētā dzīvojošie arvien retāk iet uz teātri, bet, ja tas pilnībā izzudīs, mēs pārvērtīsimies par kaut kādu Kongo, kaut kādu Zimbabvi. Tā būs Zimbabve ar naftu. Nafta, protams, mūs ir apmulsusi. Man šķiet, ka šie naftas gadi, no vienas puses, deva zināmu iespēju patērētājiem paēst, padzerties, krāsot sienas un iegādāties kādu apģērbu arī no eļļas, taču tie absolūti notrulināja radošo potenciālu. Cilvēkiem, kas sēž uz naftas avota, nekas nav jādara, viņiem nekas nav jāizgudro, viņiem nekur nav jāiet - viņi pārdos šo eļļu, nopirks sev pārtiku, drēbes un dārgus dzelzs gabalus. Tās ir ārprātīgās briesmas. Tāds naftas lāsts ir valstīm, kuras pārtiek no naftas, kā likums, to kultūra ir pievīla. Šeit mēs esam tādā krīzē, tāpēc viss, kas mums tagad ir, ir tradicionāli rituāli. Cilvēki ir pieraduši svētdienās iet uz teātri, viņi tā māca savus bērnus, bet dažreiz stulbie bērni pie tā nepierod. Tāpat ir ar kino: neliels procents skatās mākslas filmas, un krievu komerciālais kino ir zem visiem standartiem un kritikas - neviens to neskatās, tas neizdodas. Ja kino ir kaut kas labs, tad tas ir Krievijas mākslas nams, kas nekad nav pievīlis savus skatītājus, krievu mākslas nams ir mūsu vienīgā sastāvdaļa kino, kas uzvar kinofestivālos, tiek cienīts pasaulē un piesaista uzmanību Krievijai. . Tā ir daļa no kultūras, un es kino uztveru kā kultūras daļu, nevis kā biznesa stratēģiju. Krievu filmu bizness ir slikta lieta. Godīgi sakot, mums ar viņu neklājas īpaši labi. Kad varas iestādes periodiski tiekas ar filmu veidotājiem, lai atrisinātu jautājumu par to, kā panākt, lai kino ienestu naudu, tas nav jādara. Mums godīgi jāsaprot, ka krievu kino nav domāts biznesam, tas ir kultūras, mākslas fakts. Mūsu ceļš droši vien ir tāds pats kā Francijā, kā Eiropā, kad viņi subsidē savas filmas, ievieš protekcionistisku politiku, uzliek tām kvotas visos iespējamos veidos, uztver tās kā daļu no sociālās programmas, kā daļu no kultūras stratēģijas, nekas vairāk. Viņi ar to naudu nepelna. Holivuda ir atbildīga par naudu, bet mēs, puiši, nevarēsim apsteigt Holivudu, tas nedarbosies! Viņi to ļoti labi dara daudzus, daudzus gadus. Mēs nepanāksim Holivudu vai Bolivudu.



Vienā no savām intervijām jūs teicāt, ka "neviena aktiermākslas vai režijas arodskola nevar iemācīt cilvēkam nodarboties ar mākslu." Ko jūs mēģināt mācīt Maskavas Mākslas teātra skolas studentiem?

Ziniet, mākslu tiešām nevar iemācīt, var iemācīt būt prasmīgam cilvēkam, var ielikt kaut kādas domas par to, kas ir labs un kas slikts. Es nevaru iemācīt saviem audzēkņiem iestudēt lugu, jo būtu kļūda uzspiest viņiem savu koordinātu sistēmu, pasniegt to kā savdabīgu matricu, kas ir nepārtraukti jāatveido, nevis jāpiespiež dzemdēt savu. matricu, savu stilu, lai izdomātu, kā pašiem iestudēt lugu. Tāpēc es cenšos tās veidot. Šajā vecumā vēl var kaut ko ielikt galvā. Raksturu nevar mainīt – ja cilvēks ir dupsis, tas ir neārstējams. Bet jūs varat kaut ko ieguldīt jebkurā cilvēkā, mēģināt izskaidrot, kas ir labi un kas ir slikti, kur ir vērts doties un kur nē. No sevis atceros, ka šajā vecumā cilvēki ir pakļauti ietekmei. Vēlams, lai šī ietekme būtu pareiza.

Izlasīju rakstu par taviem studentiem – pavisam citām personībām.

Piekrītu, man ir svarīgi, lai viņi būtu indivīdi, lai viņi būtu pilsoņi, lai viņi būtu brīvi cilvēki. Man šķiet, ka brīvība ir noteicošais termins, par kuru var nomirt.

Man šķiet, ka brīvība ir noteicošais termins, par kuru var nomirt.

Mūs ļoti viegli pārvērš par aitu ganāmpulku, par vēlētājiem, tiekam zombēti, ļoti ātri un bieži kļūstam par propagandas upuriem, mūs nemitīgi kaut ko baro - no patērētāju paradīzes, nemitīgās patērētāju trakuma, uz kuras mēs visi. sēdēt, uz politiku un kādas viltus idejas, daži cilvēki, kas patiesībā ir šausmīgi ēnaini. Ļoti bieži ar televīzijas palīdzību, ar masu propagandas palīdzību cilvēkiem notiek dīvainas pārvērtības, un viņi vairs nespēj atšķirt labo no sliktā, diemžēl. Ir ļoti svarīgi visu laiku pārbaudīt šo jūsu pulcēšanās punktu, ir ļoti svarīgi neiekrist uz šiem propagandas trikiem.




Kā jums vajadzētu reaģēt uz kritiku? Šogad notika pirmizrāde lugai "Near nulli", kas izraisīja neticamu sajūsmu. Kā jūs jūtaties par pārmetumiem par oportūnismu saistībā ar izrādes materiāla izvēli?

Droši vien ir ļoti slikti, ja ir daudz kritiķu, kuri, nezinot lietu, vēlas kādu kritizēt. Taču kritika ir vajadzīga, jo jebkuram cilvēkam ir vajadzīgi cilvēki, kas pret viņu ir kritiski. Kas attiecas uz pārmetumiem par oportūnismu, tad to izteica cilvēki, kuri priekšnesumu neredzēja, un tie, kas to redzēja, neko tādu neteiktu. Bija ļoti smieklīgas atsauksmes: "Es to neesmu redzējis un neiešu, bet viņš ir oportūnists!" Man nav kauns par šo priekšnesumu, es ļoti priecājos, ka strādāju ar šo literatūru, man tā ļoti patīk, man patīk šī tēma. Ar šo romānu, ar šo spēcīgo tekstu es izstāstīju stāstu, ko gribēju pastāstīt.

Ja kino ir pārpilns ar 3D un 4D efektiem, kādā virzienā attīstās teātris?

Un teātris jau sen ir 5D. Teātris operē ar dimensijām, kas neeksistē pat reālajā dzīvē, jo uzrunā iztēli, darbojas ar apziņu un zemapziņu – tie ir augstākie līmeņi un augstākās dimensijas. To ir jāmāk sajust, jāmāk atpazīt.

Kā viņi nokļūst Serebreņņikovā?

Es ļoti reti pierunāju kādu mākslinieku. Ja ir kāda ideja, darbs vai scenārijs, cenšos meklēt cilvēkus, kas to varētu paveikt. Protams, cenšos strādāt ar tiem, ar kuriem jau esmu strādājis, kuri mani nav pievīluši, ar kuriem izveidojušās radošas un cilvēciskas attiecības. Ir tādi mākslinieki, mani vienmēr viņi interesē, jo viņi ir labi mākslinieki. Es nevēlos parādīties kā kaut kāds atvērējs, manipulators. Es strādāju ar dažādiem cilvēkiem, daži mākslinieki manās filmās vai izrādēs, iespējams, spēlēja savas ne sliktākās lomas. Esmu ļoti priecīgs par to: ja cilvēkiem patīk atgriezties vietā, kur viņi labi pavadīja laiku, tas ir normāli, tāpēc es periodiski strādāju ar tiem, ar kuriem jau esmu strādājis. Šeit svarīgs ir princips, ko dzirdēju no Oļega Pavloviča Tabakova. Viņš ir cilvēks, kurš nodzīvojis ļoti ilgu mūžu kopā ar saviem kolēģiem un ar skatītājiem. Viņš saka, ka, ja cilvēks, skatītājs, pamet izrādi, viņš vairs neatgriezīsies. Jūs esat pazaudējis cilvēku.




Vai tas ir noticis ar jums?

Jā, ar skandāliem! Ja pievīli skatītāju, tas ir briesmīgi. Cita lieta, kad skatītājs aiziet, protestējot, bet viņš saprot, ka tu viņu nepievīli, neparādīji uzlaušanu, kaut kas viņu aizķēra. Viņš var ienīst, bet nāc vēlreiz, lai pārbaudītu, vai viņš ir tāds cilvēks, vai viņš viņu ienīst pareizi. Tas notiek. Būtībā mana galvenā atbildība ir pret skatītājiem. Es gribu būt godīgs pret viņiem, es gribu stāstīt tos stāstus vai pateikt to, kas, manuprāt, ir svarīgs. Manuprāt, tā ir tik vienkārša, bet svarīga atbildība.

Kiril, jūs nesen pabeidzāt filmēt jaunu filmu ar darba nosaukumu “Nodevība”. Par ko mēs runājam?

Šī ir filma, kas man varbūt nav īpaši raksturīga, bet es gribēju to uzņemt. Kādā brīdī es jutu vajadzību uzņemt filmu par mīlestību, par kaisli, par nodevību, par lietām, par kurām mēs bieži nerunājam. Es nesaprotu, cik labi tas darbosies vai nē, es vienkārši gribēju uzņemt šādu filmu. Mums bija laba radošā kompānija.

Kāds bija aktieru sastāvs?

Galvenās lomas atveidoja mākslinieki no Vācijas, Maķedonijas un Latvijas. Viņu vidū ir Albīna Džanabajeva, kura ir tieši saistīta ar Krievijas šovbiznesu. Viņai šī ir neraksturīga situācija, bet viņa izrādījās tik talantīga, godīga un bezbailīga māksliniece, ka es biju patiesi šokēta. Es gribētu, lai viņa dara ļoti labu darbu, tik nopietnu un patiesu, kas par viņu runā pavisam savādāk.



Šis gads jums kopumā ir bijis ļoti auglīgs. Jūs nesen prezentējāt savu fotoizstādi.

Varu oficiāli paziņot, ka neuzskatu sevi par fotogrāfu. Skatoties uz Ponomarjova vai Bratkova, Volodja Klavijo, spožās Ļaļas Kuzņecovas (viņas izstāde uz mani atstāja milzīgu iespaidu) un citu fotogrāfu darbus, kuri ar fotogrāfiju nodarbojas visu mūžu, nevaru uzdrīkstēties saukt sevi par fotogrāfu. Esmu cilvēks, kurš reiz kaut ko filmē sev, un cilvēki, izmantojot to, ka mans vārds bieži bija atrodams ziņu plūsmā, ieteica man taisīt šo izstādi. Man nebija spēka atteikties, lai gan es centos. Es ļāvu sevi pārliecināt, un mēs to izdarījām. Es to neuztveru nopietni, varu teikt, ka tas ir pilnīgi amatieru līmenis, bet man patīk to darīt, man tas patīk. Es vienmēr ņemu līdzi savu kameru, tāpat kā miljoniem cilvēku.

Noteikti daudzi apmeklēs izstādi, lai aplūkotu jūsu jaunos radošos impulsus.

Tieši impulsi! Nākamā izstāde, ko es taisīšu, ir Akts, kāds tas būs sprādziens!

Cilvēki bieži par jums runā un daudz raksta, taču ir grūti jūs saukt par cilvēku, kurš acīmredzami tiecas pēc plašas iespējas plašsaziņas līdzekļos. Ir ļoti grūti sarunāt ar jums interviju. Nepatīk žurnālisti vai vienkārši negribas "PR"?

Jūs pats zināt, ka mūsu “PR” dažkārt izkrīt, un tas viss izskatās klaji nepiedienīgi un neadekvāti. Tas viss ir daļa no kapitālisma, daļa no patērētāju šizofrēnijas, kurā mēs visi atrodamies. Cilvēki kļūst par zīmoliem, tas ir, precēm, tāpēc pēc preces ir lielāks vai mazāks pieprasījums. Es nevēlos būt produkts, es gribu būt cilvēks, mana privātums man ir ļoti svarīgs. Es nevēlos būt publiska persona, piemēram, paskatieties uz mani katru sekundi, es visu laiku esmu uz skatuves. Es par to absolūti nedomāju, man ir svarīgi darīt to, kas man patīk, censties to darīt godīgi, jo man nav nekā cita. Par intervijām: es saprotu, ka tā ir daļa no darba, cita lieta, ja ir daudz interviju - tas arī ir nogurdinoši. Es neesmu ērģelnieks, es nevaru visu laiku teikt vienu un to pašu.



Bet es tomēr gribu mazliet parunāt par personiskām lietām. Kad nolēmāt kļūt par veģetārieti un nodarboties ar jogu? Vai tavā dzīvē bija kāds pagrieziena punkts?

Tas ne vienmēr notiek no lūzuma. Tikai vienā brīdī nolēmu atteikties no gaļas. Es kaut ko dzirdēju, lasīju dažus budistu gudros, klausījos guru, bet nedarīju to nekādu reliģisku apsvērumu dēļ. Man vienkārši kļuva tik ērti un ērti, jau 9 gadus neēdu gaļu un nejūtu ne mazāko vēlmi. Es ēdu tikai zivis, no zivīm būtu grūti atteikties; Bet ir cilvēki, kuri var atteikties no visa pavisam un ēst tikai dārzeņus un justies lieliski. Droši vien mans ķermenis ir savādāks, man tomēr vajag kaut kādu dzīvnieku proteīnu. Runājot par jogu, tā ir privilēģija. Es sāku mācīties par jogu un jutos svētīts, ka varu ar to nodarboties. Nav nekā labāka, jo tas ir darbs ar ķermeni un ar prātu, ar laiku, ar elpošanu - ar jebko! Šī ir lieliska lieta!

Kā veidojas tavs stils? Es noteikti zinu, ka jums patīk valkāt dažādas zeķes.

Man patīk dažādas zeķes - šo esmu mantojis no viena cilvēka. Es kaut kā nedomāju par stilu, es neceļos no rītiem un nesāku domāt par to, ko es šodien ģērbšu. Man ir iespēja izvēlēties dažas lietas, parasti tās ir “bez nosaukuma”, tas ir, nezināmu dizaineru lietas. Kopumā es pret zīmoliem izturos nicīgi, kā pret patērētāju pasaules daļu. Viss, kas man ir, ir gan vienkārši, gan dizaineru priekšmeti, kas man ļoti patīk. Mēģinu tās pirkt Londonā vai Berlīnē, uzticos to veikalu gaumei, kur pircēji pērk lietas beļģiem un japāņiem.


Vai bez dažādām zeķēm ir kādi būtiski atribūti jūsu stilam?

Šķiet, ka nē. Man viss ir atbilstoši garastāvoklim: es uzvelku pirmo, ko satieku. Ja godīgi, man ir tik daudz drēbju, ka ik pa laikam nākas tās atdot. Tā ir sava veida neiroze, ka jums kaut kas jāiegādājas. Es saprotu, ka cilvēkam vajag ļoti maz, lai normāli dzīvotu. Visu laiku pērkot, mēs uzkurinām šo histēriju, kas saistīta ar patēriņu, tādējādi nodarot ļoti nopietnu kaitējumu videi. Tas viss ir nokrituši koki, daži izmeši atmosfērā – ļoti nopietni piesārņo dabu. Vienkārši jāpierod pie pieticīgākām apetītēm, pamazām jāsaprot, ka pasaule nav bezgalīga, ka resursi nav bezgalīgi. Un, ja mēs šādi nobarojamies... Joks, ka mēs šeit ēdam, bet Āfrikā cilvēki nepabeidz ēst - bet tā ir taisnība! Pasaule kļūst arvien bīstamāka, jo no kaut kurienes nāk mūsu pārmērīgais patēriņš. Tas, ka mums un jums ir tik daudz drēbju mūsu skapī, nozīmē, ka kādam to nemaz nav. Es nekad neaizmirsīšu, kā es redzēju afrikāņus valkājam čības un flipflops, kas izgatavoti no plastmasas pudelēm ar auklu. Normālus apavus viņi nevar atļauties, tāpēc taisa no pudelēm. Pasaule ir paradoksu pilna. Mums patīk ceļot uz Rietumu valstīm, kuras dzīvo ļoti bagāti, bet jāsaprot, ka šī bagātība ir uz kāda cita rēķina, uz dažu nabadzīgu valstu rēķina, jo dažiem cilvēkiem stulbi nepietiek, ko ēst. un nevar savilkt galus kopā. Šī potenciālā atšķirība var būt draudīga mūsu valstī jau kļūst draudīga. Nobarojošais Dārza gredzens un nobarojošā Maskava, un aiz šī gredzena ir saraustītas būdas, no kultūras izdzīti piedzērušies cilvēki no jebkuras sociālās sfēras - tās ir milzīgas briesmas, tā ir bumba, un tas labi nebeigsies.