Miljoniem televīzijas skatītāju iemīļotā Jaungada zilās gaismas formāta parādīšanās 1962. gada decembrī bija saistīta ar PSRS kultūrpolitikas atkušņa un liberalizācijas laikmetu un konkrēti ar PSKP CK rezolūciju “Par turpmāko. padomju televīzijas attīstība.
1960. gadā partijas vadība vērsa uzmanību uz to, ka "runās televīzijā nav intīmas sarunas, gadījuma sarunas" un pieņēma lēmumu - tā kā dialogs nesākas pats no sevis, tas ir jāorganizē.
Tajā pašā gadā Maskavā Gorkija ielā tika atvērta jauniešu kafejnīca, kurā notika debates un uzstājās mākslinieki un dzejnieki. Centrālās televīzijas mūzikas redaktori vadīja tiešraides no kafejnīcas zāles, kas ātri vien veidojās atsevišķā neatkarīgā programmā, kuras autoriem izdevās saglabāt galveno - to pašu "gadījuma sarunu" atmosfēru.
Mainījās programmas nosaukums - “Televīzijas kafejnīca”, “Uz gaismas”, “Uz zilās gaismas” un, visbeidzot, “Blue Light” - un mainījās arī pārraides datumi. Ja sākotnēji programma katru nedēļu tika pārraidīta nedēļas nogalēs, tad ar laiku materiāls izsīka un skatītāji to varēja redzēt tikai brīvdienās - 8. martā, 1. maijā un Jaunajā gadā.
Taču vispirms skatītājus piesaistīja PSRS retā iespēja skatīties un klausīties to gadu pirmā lieluma zvaigznes. Starp tiem īpašu vietu ieņēma laikmeta galvenais varonis Jurijs Gagarins. Viņš filmējās vairākās raidījuma epizodēs un pat bija 8. martam veltītās filmas “Blue Light” līdzvadītājs, kur parādījās arī pirmā kosmosā nonākusī sieviete Valentīna Tereškova.
Tajā pašā laikā programmas filmēšanā varēja piedalīties gan pirmā lieluma zvaigznes, gan vienkārši padomju strādnieki - humoristisku skeču par šo tēmu var redzēt Georgija Danēlijas filmā “Trīsdesmit trīs” (arī, starp citu, veltīta “kosmosa” tēmai).
“Zilās gaismas” veidotāji neignorēja PSKP CK politiku pret citām valstīm - televīzijas ekrāns lielākajai daļai valsts iedzīvotāju bija gandrīz vienīgā vieta, kur varēja redzēt ārzemju viesus no sociālistiskās nometnes valstīm. Un dažreiz jūs varat noķert tādu “sveiki” PSRS draugiem no citām valstīm, piemēram, Džozefa Kobzona uzstāšanos, dziedot dziesmu “Cuba is my love” ar pielīmētu bārdu a la Fidel Castro un ložmetēju rokās. .
Atsevišķs punkts bija komiķu uzstāšanās. Komēdiju programmas apogejs vienmēr ir bijis Arkādija Raikina numuri, populāri bija komiskie dueti - Veronika Mavrikijevna un Avdotja Ņikitična (Vadims Tonkovs un Boriss Vladimirovs), Štepsels un Tarapunka (Efims Berezins un Jurijs Timošenko), kā arī Ļevs Mirovs un Marks Novickis, uzstājoties ar saviem vārdiem.
“Ogonyok” iepazīstināja vietējo televīziju ar daudziem citiem formātiem. Tieši šeit daiļslidotāji sāka bieži uzstāties, liekot pamatu mūsdienu pieprasījumam pēc slidošanas. Šeit aizsākās arī “nostalģisko” muzikālo numuru tradīcija - 1965. gadā filmas “Debesu gliemeža” galvenie aktieri par godu tās iznākšanas divdesmitajai gadadienai nodziedāja dziesmu “Planes First”, kas kļuva par pirmo bezdelīgu. " žanra "Vecas dziesmas par galveno" "
Līdz ar glasnost un perestroikas parādīšanos “Zilā gaisma” sāka pakāpeniski pazust no ekrāniem - vispirms pazuda nosaukums, tad mainījās norises vieta: 1987. gadā skatītājiem tika rādīta “Blue Light”, kas bija sašūta no ainām, kas filmētas dažādās filmas daļās. galvaspilsēta - no restorāna Arbat līdz Kolomenskoje muzejam-rezervātā. Ēterā skanēja ABBA dziesmas, Alla Pugačova un Valērijs Ļeontjevs sveica fanus no Indijas, bet noslēgumā labāko zvaigžņu ansamblis nodziedāja dziesmu “Closing the Circle”.
Pēc tam zilā gaisma pazuda veselu desmit gadu. Pirmā atjaunotās programmas epizode tika izlaista 1998. gadā ar nosaukumu “Zilā gaisma Šabolovkā”. Jaunā programma cītīgi atdarināja sava leģendārā priekšgājēja vaibstus, beidzot kļūstot par nostalģiskas kārtības fenomenu.
Programmas klātbūtne mūsdienu televīzijā, kas kopē pagājušo stilu visaugstāk novērtētajā un dārgākajā brīvdienu laikā, ir kļuvusi par iemeslu biežai sašutumam, jokiem un strīdiem, jo katru gadu pieaug ziņkārība par visu formātu - pat neizmantoto Šuhova torni ekrānsaudzētājā. Jaunā “gaisma” sāka izskatīties pēc sava veida ironijas.
Paradoksālā kārtā ironiskā un vēlāk postironiskā attieksme pret Blue Light formātu palīdzēja viņam izdzīvot, transformēties un turpināt dzīvi. Tā 2018. gada nogalē programmas “Vakara urgants” komanda organizēja raidījuma ar provokatīvu nosaukumu “Blue Urgant” filmēšanu ar jaunākās paaudzes zvaigžņu piedalīšanos.
Un, lai gan daudzu dalībnieku dzinējspēks bija vēlme atvadīties no pagājušo gadu sabrukušā mantojuma, viņu “nesmieklīgo” Jaungada joku parodijas izrādījās tikpat “nesmieklīgas” kā oriģināli un muzikālie numuri. , lai gan pēc žanra un skanējuma uzkrītoši atšķiras no ierastajām “gaismām”, tomēr turpināja gan sešdesmito gadu, gan mūsdienu tradīcijas. Pēdējā detaļa bija Filipa Kirkorova uzstāšanās filmā “Blue Urgant”, kura “pašparodija” raidījuma beigās beidzot pārliecināja tos, kuri šaubījās, ka, neskatoties uz izmaiņām nosaukumos, kanālos un norises vietās, “Ogonyok” pārdzīvos savu pašreizējo. skatītājiem.
"Blue Light" pirmo reizi uz ekrāniem parādījās 1962. gadā. Valsts galvenās Jaungada izrādes statusu tas ieguva daudz vēlāk, 1967. gadā. Šobrīd “Zilā gaisma” ir populāra Jaungada programma, kas piesaista skatītājus ne tikai no Krievijas, bet arī no visas postpadomju telpas. Izrādē piedalās jauni izpildītāji un šovbiznesa “zvaigzne”.
Filips Kirkorovs
90. gados projektā parādījās jaunas sejas. Viens no viņiem bija Filips Kirkorovs. Mākslinieka līdzdalība ir plaši apspriesta skatītāju vidū. Dziedātājas tēli ir grezni: spalvas, dzirksti, neparastas galvassegas un pārsteidzoši tērpi.
2015. gadā aktieris pilnībā šokēja skatītājus ar samuraju kostīmu. Un 2014. gada Vecgada vakarā Kirkorovs vakara laikā nomainīja vairāk nekā trīs tērpus. Dziedātājas priekšnesumi ir īsti šovi. Spilgts, šokējošs un neaizmirstams.
Edīte Pieha
Padomju un krievu estrādes dziedātāja, aktrise. PSRS tautas mākslinieks. Mūsdienās Edītes skaņdarbi ir padomju un krievu popmūzikas zelta fonds.
Dziedātāja programmā piedalās kopš 70. gadiem. Zvaigznes popularitāte ļāva pasākumā izpildīt divas dziesmas. Piekha joprojām ir gaidīts viesis Jaungada programmas uzņemšanas laukumā. Fani ar nepacietību gaida mākslinieka uzstāšanos filmā “Blue Light”.
Valērijs Ļeontjevs
Krievijas šovbiznesa leģenda, kuras popularitāte gadu gaitā nav mazinājusies, un mākslinieka darbu turpina apbrīnot līdz šai dienai.
Dziedātāja šovā piedalās kopš 80. gadiem. Ne visas mākslinieka izrādes palika programmas galīgajā izlaidumā. Par pārāk atklātajiem kostīmiem Ļeontjevs vairāk nekā vienu reizi tika cenzēts; Kopš 90. gadiem cezura ir kļuvusi mīkstāka, un mākslinieks ir kļuvis par pastāvīgu Jaungada izrādes dalībnieku.
Alla Pugačova
Televīzijas attīstība 70. gados atklāja arvien jaunas sejas. Viens no šiem atklājumiem bija Alla Pugačova. Tajā laikā Pugačova tikai sāka savu radošo ceļu.
Vēlāk, 1975. gadā, dziedātāja saņēma mūzikas konkursa Grand Prix par dziesmu “Harlequin”. Šī uzvara pacēla mākslinieku līdz popularitātes virsotnei.
Alla Pugačova ir pastāvīga katra “Zilā gaisma” dalībniece. Katru gadu viņš iepriecina savus fanus ar jaunu dziesmu vai pārbaudītu hitu.
Aleksandrs Rozenbaums
Mākslinieka karjera sākās 70. gados ar dziesmām ar ģitāru. Desmit gadus vēlāk Rozenbauma repertuārs sastāvēja no parastajām dziesmām par mīlestību, draudzību un dzimto pilsētu. Aleksandrs saņēma Krievijas Federācijas goda mākslinieka un pēc tam tautas mākslinieka statusu.
Dziedātāja katru gadu tiek aicināta piedalīties Zilajā gaismā. Aleksandrs izpilda pārbaudītus hitus un arī dzied duetus ar jauniem izpildītājiem.
Ļevs Leščenko
Populāra padomju un krievu estrādes dziedātāja, vokālā skolotāja, viena no patīkamākajiem un atpazīstamākajiem baritoniem Krievijā.
Ļevs Leščenko piedalās Zilajā gaismā ne mazāk kā 50 gadus (kopš 1970. gada). Neskatoties uz plašo radošo pieredzi, viņš labi darbojas ar jauniem izpildītājiem. Alsou, Sergejs Lazarevs, grupa “Disco Accident”, Diāna Di, Anna Semenoviča - visiem šiem māksliniekiem bija tas gods dziedāt kopā ar pašu Levu Leščenko. Dziedātāja izpilda arī fanu iemīļotas dziesmas.
Oļegs Gazmanovs
Oļegs Gazmanovs savu karjeru sāka jaunībā, kad kopā ar puišiem spēlēja skolas pasākumos. Viņš uz visiem laikiem atcerējās, ar kādām acīm meitenes uz viņu skatījās. Un tieši tad es pirmo reizi sajutos kā īsts mākslinieks.
Pārmaiņas valstī 90. gados un Jaungada TV šovu konkurss prasa atklāt jaunus izpildītājus. Tad Oļegs Gazmanovs pirmo reizi sāka piedalīties Zilajā gaismā. Mākslinieks uzstājas solo, piedalās duetos ar kolēģiem uz skatuves un ar savu dēlu Rodionu Gazmanovu.
Jurijs Antonovs
Padomju estrādes leģenda, komponists un dzejnieks, kura dziesmas klausās un dzied veselas paaudzes.
Jurijs Antonovs Blue Light piedalās kopš 80. gadiem. Dziedātājs vienmēr uzstājās ar savām dziesmām un mūziku. Kopš 2010. gada mākslinieks tiek aicināts uzstāties solo un dziedāt duetos. Jaunie mūziķi izpilda arī Antonova dziesmas.
Larisa Doļina
The Valley pirmo reizi parādījās filmā “Blue Light” 2000. gadā ar dziesmu “Trīs rozes”. Mākslinieks uzreiz iekaroja skatītāju mīlestību.
2016. gadā Dolina uzstājās kopā ar Turetska Soprānu, 2017. gadā dziedātāju pavadīja Igors Butmans, bet Jaunajā 2018. gadā māksliniece uzstājās kopā ar savu mazmeitu Sašu Doļinu.
Soso Pavliašvili
Romantiskais mākslinieks ar savu dzeju un mūziku sasilda katra klausītāja dvēseli.
Soso Jaungada šovā piedalās kopš 2010. gada sākuma. Katru gadu mākslinieks tiek aicināts izpildīt savu fanu iemīļotās dziesmas, uz skatuves dziedāt duetu ar kolēģiem, kā arī piedalīties humoristiskās sketos.
Mākslinieks ar neaizmirstamu gruzīnu tembru lieliski iederas izklaidējošā izrādē.
Laima Vaikule
Laima Vaikule ir kļuvusi par pastāvīgu šova dalībnieci kopš 1984. gada. Mākslinieks izpildīja dziesmu “Merry Fly Agaric”. Mākslinieka priekšnesumi izcēlās ar atklātību, un skatītāji tos atcerējās.
Pēc vairāk nekā 30 gadiem Vaikule nezaudē popularitāti. Izaicinošās kleitas nomainījuši eleganti koncerttērpi, taču izpildītājas priekšnesumi joprojām ir iespaidīgi un skatītājiem neaizmirstami.
Valērijs Meladze
Valērija Meladzes pirmā solo uzstāšanās notika 1996. gadā ar dziesmu “Sera”. Mākslinieces uzstāšanos klausītāji atcerējās ne tikai ar skaisto dziesmu, bet arī ar neparasto rekvizītu. Valērijs uzstājās gruzīnu vāciņā un ar arbūzu rokā.
Pēc tik ekstravaganta tēla Meladze kļuva par ikgadēju Zilās gaismas dalībnieku. Valērijs uzstājas solo, duetos un atbalsta jaunos izpildītājus.
"Zilo gaismu" var traktēt atšķirīgi. Vieni to skatās katru gadu, citi kritizē izrādi par vienmuļību un izlikšanos. Skaidrs ir viens: “gaisma” ir tradīcija. Tas pats, kas “Olivier” un “Likteņa ironija...”. Un tradīcijas parasti tiek ievērotas.
2020. gada 3. janvāris, 13:47Man šķiet, ka es neskatījos zilās gaismas, tāpat kā vairums tenku meiteņu. Es iestatīju to fonā un lēkmēs un sākumos redzēju, ka nekas nav mainījies.
Tāpēc es to tagad meklēju googlē, un es to ienīstu.
Jo Lopireva, Božena un tas, par ko viņi šeit runāja visu gadu, mani nekaitina, bet zilās gaismas sāka kaitināt, jo es pārgāju kategorijā - mēs svinam Vecgada vakaru kopā ar ģimeni mājās.
Un, lūdzu, nerakstiet, ka jums vispār nav jāskatās vai jāskatās kultūras kanāls, vai jāieslēdz filma. Arī jūs, mani dārgie, neviens nespiež visu gadu skatīties un ienīst tenku vietnes varoņus. Uzskatiet to par manu personīgo Lopireva.
Tātad, kas tur bija?
Vispirms ķekats dzied “Maskavas logu neremdināmā gaisma”, pēc tam iepazīstina visus raidījuma vadītājus un Maļiševu roku rokā ar Jakuboviču (Cik vecs ir Leonidarkadičam??)
4.30 - Leps un Emins ar kādu sapuvušu dziesmu
7.45 - Sofija Rotaru ar sapuvušo dziesmu un trim skropstām.
11.30 - Kristīna Orbakaite ar sapuvušu dziesmu.
15.30 - Ļevs Ļeščenko ar sapuvušu dziesmu un trīs meitenes kažokos.
19.50 - Resnais Vitas un ūsainais Sergejs Poļuņins pieturas.
24.00 - Jasmīns ar Navku - ATKAL! - kā pērn, tikai tagad bez kažokiem. Turklāt iepriekšējie dziedāja savas sapuvušās, netrāpītās dziesmas, un abiem uztaisīja krievu kaverversiju dziesmai “Tea, bambina”
27.50 - Valērijs Meladze ar jaunu dziesmu, "šķiet, ka viss mainās un dabā nav bezgalības... beidzot ļaujiet man saprast, ko jūs no manis vēlaties." Īsāk sakot, beidziet ņirgāties Konstantīns Meladze, citādi Valērijs parādīs katru dziesmu.
32.30 - Valērija ar sapuvušu dziesmu kaut kādā jaunības stilā, acīmredzot vēlas sagrābt Ļenas Temņikovas publiku.
36.20 - Serjoža Žukovs ar Lolitu. "Iztiksim bez atvadu apskāvieniem, mēs vairs neredzēsim viens otru šajā gultā" Lolita kā vienmēr!
41.35 - rūpnīcas grupa - es neatpazīstu nevienu, izņemot Toņevu, kas ir šī blondīne ar bobu?? Matvienko brauc ar desmito vilcienu.
44.50 - Bilans ar sapuvušu dziesmu Baltajām rozēm.
49.00 - Zīverts un Kirkorovs dzied Life. Kas to reklamē?
52.30 - Brežņevs ar platiem pleciem.
57.30 - Dimašs kopā ar Krutiju dzied Pugačovas dziesmu.
Dimašs ir vienīgais jaunais mākslinieks, un 56.45 minūtēs raidījumu vadītāji viņam saka: "Iepriekš, lai tiktu pie pirmā, jums bija jābūt šarmam un talantam, bet tagad jums bija nepieciešams tikai tālrunis ar kameru. ievietoja to kopā ar ziņām, un viss. Vienalga!
01.03.00 - ALLA BORISNA PUGAČEVA! Man bija slinkums filmēties šovam, bet man bija jābūt klāt - tāpēc šeit ir viņas koncerta ieraksts ar veco dziesmu “Spīdi, spīd, mana zvaigzne”
9.00 - Poļina Gagarina garā kažokā.
12.20 - Tamāra Gvertsiteli ar Stasu Mihailovu. Kopumā es neatpazinu Tamāru.
16.00 Ani Lorak ar kažoku ala Gucci.
21.00 - Egorushka Creed.
23.00 - Loboda ar šo pašu dziesmu Agatai Kristijai.
28.00 - Sjutkins ar Volodiju Kristovski. Nu tā kā Sjutkins ir Golosā, tad arī šeit. Un, neraugoties uz viņa senatni - “vēlā stundā, pusdivpadsmitos” joprojām ir visu laiku triks.
37.00 - Un atkal Bedrosych, tagad Hellsing kostīmā, joprojām vēlas iekļūt Ļenas Temņikovas auditorijā.
43.00 -LOVE USPENSKAYA DZIED MĒS SKREDAM AR TEVI KĀ NO GEPARDA!
47.00 - Džanabajevai un Meladzei ir ģimenes romāns.
51.00 - Gazmanovs ne tikai joprojām ir dzīvs un dzied, bet arī nāca klajā ar citu dziesmu, divus slamus, trīs stompus. "Izslēdz gaismu, nodziest gaisma birojos."
54.00 - Maļikovs un Karaulova dzied zilo salnu. Nekas.
59.00 - jo drīz nākamajās olimpiskajās spēlēs viņi ar Anitu Coju izdomāja kaut kādu stulbu popdziesmu par godu Olimpiskajām spēlēm-80, vienlaikus ievietojot kadrus no padomju olimpiādes noslēguma, ko Dolphin izmantoja savā videoklipā “Pavasaris” . Šajos kadros pavasaris bija daudz labāks.
03/01/00 - Emin atkal garlaicīgi.
01.09.00 - Varums un Agutins. Laba trase, viņi to var izdarīt.
01.14.00 - Lyube stepētā jakā. Pēc dziedātāju bara kažokos divām lamām.
01.17.00 - Ikonostāze, atkal.
01.22.00 - Jeļena Vaenga. Es uzliku grimu šim gadījumam.
01.27.00 - Maļiņin, viņā nav Botox!
01.30.00 - Zāra dzied Parole, Parole, un Žerārs Depardjē, sēžot viņai blakus, labo franču valodu. Franču valodas cienītājiem Vecgada vakarā.
01.36.00 - Intars Busulis un Anastasija Spiridonova - kas tas ir? Vai tas ir no Golos puišiem?
01.40.00 - Aleksandrs Maršals un Jeļena Severa. Kā viņa nokļuva pirmajā, man likās, ka viņas vīrs to var iespiest tikai radio.
01.44.00 - Larisa Dolina dzied "Mēs esam pierādījums tam, ka dzīvē ir mīlestība."
Jūs esat pierādījums tam, ka pasaulē ir blats!
beigās - korī dzied Daineko, City 312 un Panajotovs. Visi!
Līdz 90. gadu beigām uz “zilajām gaismām” tika aicināti ražošanas vadītāji no tautas - fabrikas strādnieki, slaucējas, kolhoza priekšsēdētājs un vienmēr zinātnieku, komponistu un mākslinieku pārstāvji. To varētu traktēt ironiski, bet, kad televīzija pilnībā nomainīja “parasto” cilvēku no ekrāna un viss bija piepildīts ar popzvaigznēm, kļuva skaidrs, cik izolētas šīs pašas “zvaigznes” no tautas jūtas.
Aleksejs Ļubimovs, Vysoko-Petrovsky klostera reģents, stāsta par savu neparasto hobiju – reizi gadā skatīties televizoru.
Aleksejs Ļubimovs
— Kad esam ciemos Vecgada vakarā, gribot negribot skatāmies televizoru. Droši vien būtu pārāk kategoriski šajā saskatīt tikai slikto vai vilinošo. Iesaku uz to paskatīties filozofiski. Piemēram, mani audzināja stingrās baznīcas tradīcijās. Mēs nesaskārāmies ar uzdevumu dozēt vai nedozēt TV skatīšanos – mums tā vienkārši nebija. Un teorētiski visām televīzijas programmām man vajadzēja paiet garām. Pie strādājoša televizora atradāmies tikai tad, kad Vecgada vakarā ciemojāmies pie radiem, kas nav bijuši baznīcā. Viņiem, tāpat kā lielākajai daļai šajos svētkos, televīzija bija pievilcības centrs.
Līdz ar to televīzija manā dzīvē parādījās gandrīz reizi gadā, un, jo retāk to skatījos, jo manāmāk bija tas, kā ar katru gadu mainījās šo raidījumu kopējā atmosfēra. Pēc šīm gaismām varēja spriest, kā dzīvo valsts, kas vispār notiek ar cilvēkiem. Esmu pieradis “zilās gaismas” uztvert kā kultūras parādību, no kuras mēs varam daudz mācīties, lai pētītu vēsturi, modes tendences, žanrus, dominējošo stilu un laikmeta izjūtu kopumā. Varam saprast, kā valsts dzīvoja, ko ieguva vai zaudēja pēdējā gada laikā, kādas izmaiņas notika cilvēku apziņā.
No šī viedokļa interesants ir pats Vecgada nakts koncertu formāts neatkarīgi no tā, kā to tagad sauc.
Opera, balets un autentiskā folklora
Pirmā "Blue Light" tika izlaista 1962. gadā Hruščova atkušņa laikā. Kopumā spilgtākās “gaismas”, kas jau pašas par sevi ir kļuvušas par klasiku, notika 1962., 1963., 1967. gadā.
Mani kā reģentu “zilās gaismas” interesē galvenokārt, protams, no mūzikas viedokļa. Klasiskā mūzika ir mūžīga vērtība, kas pacilā dvēseli jebkurā laikā un laikmetā. Tendence ir tāda, ka pirmajos raidījumos bija daudz klasiskās mūzikas, un pēc tam arvien mazāk. Klasisko, elitāro tradīciju pavadīja folklora. Tās ir divas spēcīgas plūsmas, kas patiesībā ir mūzikas kā tādas pamatā. Visi estrādes žanri, kas parādījās divdesmitā gadsimta otrajā pusē, ir augšējais, virspusējs slānis, kam ir vērtība, ciktāl tas sakņojas vai nu vienā, vai citā varenā strāvā. Pirmās gaismas lielākoties sastāvēja no klasiskās mūzikas, baleta un operas numuriem un nopietnas folkloras.
Taču ar katru gadu televīzijā bija arvien mazāk klasiskās un tautas mūzikas. Pop žanri pastāvīgi aizstāj viens otru, un tos var viegli ievietot vienā lapā. Bet klasiku šajā rindā nevar ievietot. Taču pamazām klasiskā mūzika pārstāja tikt pasniegta tīrā veidā, tā tika pārinterpretēta mūsdienīgā veidā.
Vispārējā tendence ir tāda, ka gadu no gada televīzija ir apzināti atbrīvojusies no klasikas. Tas sākās Gorbačova laikā. Līdz 1990. gadam visas gaismas atklāja simfoniskais orķestris. Bija daudz baleta numuru. Mūsdienās ir mēģinājumi to atdzīvināt, bet tikai nelielos apmēros. Var teikt, ka klasika tagad ir uz nomalēm. Iepriekš pāreja uz vieglākiem mūsdienu populārās mūzikas žanriem notika tuvāk pasākuma vidum, un tā bija klasika, kas ieņēma lepnumu. 90. gados klasika gandrīz pilnībā pazuda no Jaungada televīzijas programmām.
Aizliegums, PSRS sabrukums un glābjošs humors
Šajās Jaungada programmās atspoguļoti visi pagrieziena punkti valsts vēsturē.
Interesanti, starp citu, aplūkot ēdienu un dzērienu sortimentu, kas televīzijas šova laikā bija uz galdiem. Šampanietis vienmēr ir bijis Jaunā gada simbols. Zīmīgi, ka aizlieguma laikā šampanietis pilnībā pazuda no attēla. Kā spilgta laika zīme šobrīd tiek uztverta nejauša frāze no to gadu Jaungada programmas “ejam uz bāru un dzersim sulu”.
Viena no interesantākajām gaismām notika 1992. gadā. Notika PSRS sabrukums – visa valsts bija šoka stāvoklī, cilvēki bija pazuduši. Mākslinieki un komiķi centās pārmaiņas pasniegt joku formā.
Tajā ir daudz filozofiska un simboliska. Pārsteidzoši, ka 1992. gada gaismā nav nekāda neveiklā humora, viss ir ļoti smalks. Mākslinieki, šķiet, atklāja slēpto nervu, kas bija katrā cilvēkā, un spēja to izteikt savās izrādēs.
1993. gads ir interesants gads. Mēs redzam “stila” dialogu. Dialogs starp 90. gadu laikmetu un Pētera I laikiem. Pēc tam dialogs starp dažādiem vēstures laikmetiem kopumā sāka veidoties ļoti bieži – īpaši starp pagātni un tagadni.
Šajā kontekstā 1996. gada Jaungada programmas priekšvēlēšanu laikā ir orientējošas. Tad tika izlemts mūsu valsts liktenis, kurā virzienā tā virzīsies. Tāpēc šogad apzināti tika izsmiets viss, kas bija padomju laikos.
Televīzija ir nomainījusi parasto cilvēku
Kopumā redzam, ka Jaungada raidījumu līmenis gadu no gada ir krities... Rodas sajūta, ka gaismiņu veidotāji gadu no gada mazāk ciena skatītāju. Ir pat interesanti paskatīties uz vadītāju runu un stilu no pašas pirmās “zilās gaismas”. Iepriekš visu svētku vadītāju un viesu runas līmenis bija ļoti augsts. Pēc 90. gadiem mēs redzam daudz vulgaritātes, pazeminātu komunikācijas līmeni - “runājam, cik varam, jokojam, cik varam”.
Vai arī pieņemsim patriotisku tēmu. Ogonyok 1985 ir tikai uzvaras četrdesmitā gadadiena. Programmā ir ievietots liels kinohroniku bloks no 1945. gada. Pārsteidzoši, ka ievērojamā programmas daļā skan traģiskas, absolūti ne Jaungada dziesmas par militāru tēmu. Vispārējā ideja ir "jā, tas ir jautrības virsotne, Jaunais gads, bet mēs joprojām atcerēsimies kara gadus." Citās Uzvaras gadadienās - 1995., 2005. gadā - nekā tāda diemžēl nav.
Vēl viens svarīgs punkts. No pirmajām “zilajām gaismām” līdz 90. gadu beigām uz “gaismām” tika aicināti ražošanas “no tautas” vadītāji – fabrikas strādnieki, slaucējas, kolhoza priekšsēdētājs un vienmēr pārstāvji no zinātniekiem, komponistiem un māksliniekiem. Tika nodota doma, ka absolūti visi ir pelnījuši šos svētkus. Viesi kopā sēdēja pie galda. To varētu traktēt ironiski, bet vēlāk, kad televīzija pilnībā izspieda “parasto” cilvēku no ekrāna un viss bija piepildīts ar popzvaigznēm, kļuva skaidrs, cik izolētas šīs pašas “zvaigznes” no tautas lika sevi manīt. Bet parasto padomju cilvēku klātbūtne pie gaismām radīja patiesu vienotības sajūtu.
Ak, viss ir mainījies uz tukšu, veltīgu izklaidi, kas cenšas pilnībā novērst uzmanību no aktuāliem jautājumiem, no patiesi aktuālā.
Mūsdienās televīzija cenšas radīt ilūziju, ka viss ir kārtībā, lai gan patiesībā viss nav īpaši labi. Galu galā mēs varam atzīt, ka TV skatuve principā ir mirusi. Sabiedrības elitārais “krējums” mirgo uz mūsu laika “zilajām gaismām”. Viņi sautē savā sulā - paši sevi slavē un apsveic, un paši izplata savas dziesmas. Viss dzīvais ir pazudis...