Duże dzieło narracyjne ze złożoną fabułą. Typy literackie. Stephen King – „Rita Hayworth albo Skazani na Shawshank”

21.11.2021

Gatunek jako koncepcja pojawiła się dawno temu, jeszcze w starożytnym świecie. Jednocześnie pojawiła się typologia gatunków. Obecnie typologie tekstów są bardziej rygorystyczne i mają wyraźne granice. Co więcej, znajdują zastosowanie we wszystkich sferach życia - w działalności rządowej, w dziedzinach zawodowych, w teatrze, medycynie, a nawet w życiu codziennym.

Gatunki w fikcji to szczególnie złożone zagadnienie. Jak wiadomo, wszystkie dzieła literackie, w zależności od charakteru tego, co jest przedstawiane, należą do jednej z trzech kategorii: epicki, liryczny lub dramat .

EPOPEJA(od greckiego „narracja”) to uogólniona nazwa dzieł przedstawiających zdarzenia zewnętrzne wobec autora.

TEKST PIOSENKI(z greckiego „wykonywane na lirze”) to uogólniona nazwa dzieł, w których nie ma fabuły, ale przedstawione są uczucia, myśli, przeżycia autora lub jego lirycznego bohatera.

DRAMAT(od greckiego „akcja”) - uogólniona nazwa utworów przeznaczonych do inscenizacji na scenie; W dramacie dominują dialogi postaci, a wkład autora ograniczony jest do minimum.

Gatunki nazywane są odmianami rodzaju dzieła literackiego. Na przykład może to być odmiana gatunkowa opowieści opowieść fantastyczna lub historyczna, a różnorodność gatunkowa komedii to wodewil itp. Ściśle rzecz biorąc, gatunek literacki to utrwalony historycznie rodzaj dzieła artystycznego, który zawiera pewne cechy strukturalne i walory estetyczne charakterystyczne dla danej grupy dzieł.

		dzieło literackie przedstawiające ważne wydarzenia historyczne. W starożytności – poemat narracyjny o treści heroicznej. W literaturze XIX i XX wieku pojawił się gatunek powieści epickiej - jest to dzieło, w którym kształtowanie się bohaterów głównych następuje podczas ich udziału w wydarzeniach historycznych.
		duże narracyjne dzieło sztuki ze złożoną fabułą, w centrum którego znajduje się los jednostki.
		utwór fikcyjny, który pod względem objętości i złożoności fabuły zajmuje pozycję środkową między powieścią a opowiadaniem. W starożytności każde dzieło narracyjne nazywano opowieścią.
		małe dzieło sztuki oparte na epizodzie lub zdarzeniu z życia bohatera.
		dzieło o fikcyjnych wydarzeniach i postaciach, w które zazwyczaj zaangażowane są magiczne, fantastyczne siły.
		(od „bayat” - opowiadać) to dzieło narracyjne w formie poetyckiej, niewielkich rozmiarów, o charakterze moralizującym lub satyrycznym.
		(z greckiego „pieśń”) – pieśń chóralna, uroczysta.
		(z greckiego „pochwała”) to uroczysta pieśń oparta na wersetach programowych.
		gatunek tekstów poświęconych smutnym myślom lub wiersz liryczny przesiąknięty smutkiem. Bieliński nazwał elegię „pieśnią o smutnej treści”.
		Słowo „elegia” jest tłumaczone jako „flet trzcinowy” lub „żałosna pieśń”. Elegia powstała w starożytnej Grecji w VII wieku p.n.e. mi.
	(z prowansalskiej sonety - „pieśń”) to wiersz składający się z 14 wersów, który ma określony system rymów i ścisłe prawa stylistyczne.	Sonet powstał we Włoszech w XIII wieku (twórcą był poeta Jacopo da Lentini), w Anglii pojawił się w pierwszej połowie XVI wieku (G. Sarri), a w Rosji w XVIII wieku.
	Główne typy sonetów to włoski (z 2 czterowierszy i 2 tercetów) i angielski (z 3 czterowierszy i końcowego kupletu).	Epigram
	(z greckiego „napis”) to krótki poemat satyryczny o drwiącym charakterze, który powstał w III wieku p.n.e. mi.	Wiadomość
		list poetycki, apel do konkretnej osoby, prośba, życzenie, spowiedź.
		Tragedia
	(z greckiego tragos ode – „pieśń kozła”) to utwór dramatyczny przedstawiający intensywną walkę silnych charakterów i namiętności, która zwykle kończy się śmiercią bohatera.	(z greckiego komos oda – „wesoła piosenka”) – utwór dramatyczny o wesołej, zabawnej fabule, zwykle ośmieszający przywary społeczne lub codzienne.
		(„akcja”) to utwór literacki utrzymany w formie dialogu z poważną fabułą, przedstawiający jednostkę w jej dramatycznej relacji ze społeczeństwem. Odmianą dramatu może być tragikomedia lub melodramat.
Wodewil		komedia gatunkowa, jest to lekka komedia ze śpiewami kupletami i tańcem.
Wodewil		komedia gatunkowa, jest to sztuka teatralna o lekkim, zabawnym charakterze z zewnętrznymi efektami komicznym, przeznaczona dla grubych gustów.

Literatura odnosi się do dzieł myśli ludzkiej, które są zapisane w słowie pisanym i mają znaczenie społeczne. Każde dzieło literackie, w zależności od tego, JAK pisarz przedstawia w nim rzeczywistość, zalicza się do trzech rodziny literackie: epicki, liryczny lub dramat.

Epicki (od greckiego „narracja”) to uogólniona nazwa dzieł przedstawiających wydarzenia zewnętrzne wobec autora.

tekst piosenki (z greckiego „wykonywany na lirze”) - uogólniona nazwa utworów - zwykle poetyckich, w których nie ma fabuły, ale odzwierciedla myśli, uczucia i doświadczenia autora (bohatera lirycznego).

Dramat (z greckiego „akcja”) - uogólniona nazwa dzieł, w których życie ukazane jest poprzez konflikty i starcia bohaterów. Utwory dramatyczne służą nie tyle lekturze, co dramatyzacji. W dramie nie liczy się działanie zewnętrzne, ale doświadczenie sytuacji konfliktowej. W dramacie epos (narracja) i teksty są ze sobą połączone.

W obrębie każdego rodzaju literatury istnieją gatunki- historycznie ustalone typy utworów, charakteryzujące się pewnymi cechami strukturalnymi i treściowymi (patrz tabela gatunków).

EPOPEJA	TEKST PIOSENKI	DRAMAT
epicki	o tak	tragedia
powieść	elegia	komedia
fabuła	hymn	dramat
fabuła	sonet	tragikomedia
bajka	wiadomość	wodewil
bajka	epigram	melodramat

Tragedia (z greckiej „pieśni kozła”) to utwór dramatyczny o konflikcie nie do pokonania, który przedstawia intensywną walkę silnych charakterów i namiętności, zakończoną śmiercią bohatera.

Komedia (z greckiego „zabawna piosenka”) – utwór dramatyczny o wesołej, zabawnej fabule, zwykle ośmieszający przywary społeczne lub codzienne.

Dramat to utwór literacki utrzymany w formie dialogu z poważną fabułą, przedstawiający jednostkę w jej dramatycznej relacji ze społeczeństwem.

Wodewil - lekka komedia ze śpiewami kupletami i tańcem.

Farsa - spektakl teatralny o lekkim, zabawnym charakterze z zewnętrznymi efektami komicznym, przeznaczony dla grubych gustów.

o tak (z greckiego „pieśń”) - pieśń chóralna, uroczysta, utwór gloryfikujący, wychwalający jakieś ważne wydarzenie lub bohaterską osobowość.

Hymn (z greckiego „pochwała”) to uroczysta pieśń oparta na wersetach programowych. Początkowo hymny były poświęcone bogom. Obecnie hymn jest jednym z narodowych symboli państwa.

Epigram (z greckiego „napis”) to krótki poemat satyryczny o drwiącym charakterze, który powstał w III wieku p.n.e. mi.

Elegia - gatunek tekstu poświęcony smutnym myślom lub wiersz liryczny przesiąknięty smutkiem. Bieliński nazwał elegię „pieśnią o smutnej treści”. Słowo „elegia” jest tłumaczone jako „flet trzcinowy” lub „żałosna pieśń”. Elegia powstała w starożytnej Grecji w VII wieku p.n.e. mi.

Wiadomość – list poetycki, apel do konkretnej osoby, prośba, życzenie.

Sonet (z prowansalskiej „piosenki”) to wiersz składający się z 14 wersów, posiadający określony system rymów i rygorystyczne prawa stylistyczne. Sonet powstał we Włoszech w XIII wieku (twórcą był poeta Jacopo da Lentini), w Anglii pojawił się w pierwszej połowie XVI wieku (G. Sarri), a w Rosji w XVIII wieku. Główne typy sonetów to włoski (z 2 czterowierszy i 2 tercetów) i angielski (z 3 czterowierszy i końcowego kupletu).

Wiersz (z greckiego „robię, tworzę”) - gatunek liryczno-epicki, duże dzieło poetyckie z fabułą narracyjną lub liryczną, zwykle o tematyce historycznej lub legendarnej.

Ballada - gatunek liryczno-epopetyczny, utwór fabularny o treści dramatycznej.

Epicki - główne dzieło fikcyjne opowiadające o ważnych wydarzeniach historycznych. W starożytności – poemat narracyjny o treści heroicznej. W literaturze XIX i XX wieku pojawił się gatunek powieści epickiej - jest to dzieło, w którym kształtowanie się bohaterów głównych następuje podczas ich udziału w wydarzeniach historycznych.

Powieść - duże narracyjne dzieło sztuki o złożonej fabule, w centrum którego znajduje się los jednostki.

Opowieść - utwór fikcyjny, który pod względem objętości i złożoności fabuły zajmuje pozycję środkową między powieścią a opowiadaniem. W starożytności każde dzieło narracyjne nazywano opowieścią.

Fabuła - dzieło sztuki o niewielkich rozmiarach, oparte na epizodzie, zdarzeniu z życia bohatera.

Bajka - utwór o fikcyjnych wydarzeniach i postaciach, w które zazwyczaj zaangażowane są magiczne, fantastyczne siły.

Bajka to utwór narracyjny w formie poetyckiej, niewielkich rozmiarów, o charakterze moralizującym lub satyrycznym.

Celem książki jest zapoznanie czytelników rosyjskich z wybitnymi stanowiskami teoretycznymi współczesnej narratologii (teorii opowiadania historii) i zaproponowanie rozwiązań niektórych kontrowersyjnych kwestii. Przeglądy historyczne kluczowych pojęć służą przede wszystkim opisowi istotnych zjawisk w strukturze narracji.

Opierając się na cechach artystycznych dzieł narracyjnych (narracyjność, fikcyjność, estetyka), autorka skupia się na głównych zagadnieniach „perspektywologii” (struktura komunikacyjna narracji, instancje narracyjne, punkt widzenia, relacja między tekstem narratora a osobowością bohatera). tekst) i plotologia (przekształcenia narracyjne, rola ponadczasowych powiązań w tekście narracyjnym).

W drugim wydaniu bardziej szczegółowo omówiono aspekty narracji, wydarzenia i wydarzeniowości. Książka stanowi systematyczne wprowadzenie do głównych problemów narratologii.

Dubrowski

Aleksander Siergiejewicz Puszkin Klasyka rosyjska Wykaz literatury szkolnej klas 5-6

„Dubrowski” to przykład prozy narracyjnej Aleksandra Siergiejewicza Puszkina, jednego z pierwszych przykładów rosyjskiego języka literackiego. To historia człowieka skrzywdzonego przez bogatego sąsiada i prawo, oparta na prawdziwej sprawie sądowej. Jednocześnie fabuła dzieła pod wieloma względami przypomina szekspirowską tragedię Romeo i Julia.

Jaki jest gatunek „Dubrowskiego”? Co to jest - niedokończona powieść czy prawie napisana historia? Dlaczego Puszkin porzucił prawie ukończony tekst i zaczął pracować nad „Dziejem Pugaczowa” i „Córką kapitana” Literaturoznawcy wciąż się o to spierają, a czytelnicy z radością śledzą przygody młodego, odważnego szlachcica…

Poetyka Czechowa. Świat Czechowa: pojawienie się i powstanie

Aleksander Chudakow Biografie i wspomnienia Kod kulturowy

Aleksander Pawłowicz Chudakow (1938–2005) – doktor filologii, badacz literatury rosyjskiej XIX–XX w., pisarz, krytyk. Szerokiemu gronu czytelników znany jest jako autor powieści „Ciemność zapada na stare schody…” (Rosyjska Nagroda Bookera 2011

za najlepszą powieść dekady), a w środowisku filologicznym – jako czołowy znawca twórczości Czechowa. W pamiętnikach A.P. Chudakowa znajduje się wpis: „I mówią też - nie ma znaków, nie ma predestynacji. Do Moskwy przyjechałem 15 lipca 1954 roku. Wszystko było zawalone gazetami z portretami Czechowa – była to jego 50. rocznica.

A chodziłem, patrzyłem, czytałem. I pomyślałem: „Przestudiuję to”. I tak się stało.” Monografia „Poetyka Czechowa”, wydana w 1971 roku, gdy jej autor miał około trzydziestu lat, zyskała międzynarodowe uznanie i wywołała ostry opór konserwatystów naukowych.

Odkrycia dokonane w niej i w kolejnej książce „Świat Czechowa: pojawienie się i potwierdzenie” (1986) w dużej mierze wyznaczyły dalsze ścieżki rozwoju czechistyki. A.P. Chudakov jako jeden z pierwszych zaproponował precyzyjne metody opisu systemu narracyjnego pisarza, wprowadził pojęcie „świata materialnego” dzieła, a jego główna teza – o „przypadkowej” organizacji poetyki Czechowa – niezmiennie wywołuje interesującą dyskusję wśród badaczy.

Układ wydawniczy zapisany jest w formacie pdf A4, zawierający indeks osobowy i indeks prac.

Eseje o pisarstwie historycznym w klasycznej Grecji

I. E. Surikov Fabuła Studio historyczne

Monografia jest efektem wieloletnich badań autora z zakresu historiografii starożytnej Grecji. Książka składa się z dwóch części. W rozdziałach pierwszej części dokonano analizy ogólnych cech pamięci historycznej i świadomości historycznej w starożytnej Grecji.

Poruszane są następujące zagadnienia: związek badań z kroniką w historiografii, aspekty genezy myśli historycznej, miejsce mitu w konstruowaniu przeszłości, idee cykliczne i linearne dotyczące procesu historycznego, wzajemne oddziaływanie pisarstwa historycznego i dramat, lokalne tradycje pisarstwa historycznego w świecie starożytnej Grecji, elementy irracjonalności w dziełach klasycznych historyków greckich itp.

Część druga poświęcona jest różnym problemom twórczości „ojca historii” Herodota. W jej rozdziałach poruszane są następujące zagadnienia: miejsce Herodota w ewolucji myśli historycznej, wpływ epickich i ustnych tradycji historycznych na jego twórczość, obrazy czasu w „Historii” Herodota, problemy wiarygodności danych tego autora i jego umiejętność narracji, kwestie płciowe i etniczno-cywilizacyjne u Herodota, pytanie o stopień ukończenia „Historii” przez autora, idee geograficzne Herodota itp.

Podsumowując, postawiono pytanie, czy Herodot należał do archaicznej, czy klasycznej tradycji pisarstwa historycznego, i podjęto próbę udzielenia uzasadnionej odpowiedzi. Książka przeznaczona jest dla specjalistów – historyków i filologów, dla nauczycieli i studentów wydziałów humanistycznych uczelni wyższych, dla wszystkich zainteresowanych historią nauk historycznych.

Piekło, czyli radość namiętności

Władimir Nabokow Klasyka rosyjska Księgi wieczne (ABC)

Tworzona ponad dziesięć lat i wydawana w USA w 1969 roku powieść Władimira Nabokowa „Ada, czyli radość namiętności” po wydaniu zyskała skandaliczną sławę „erotycznego bestsellera” i spotkała się z polarnymi recenzjami ówczesnej krytyki literackiej; reputacja jednej z najbardziej kontrowersyjnych książek Nabokowa towarzyszy jej do dziś.

Bawiąc się kanonami narracyjnymi kilku gatunków jednocześnie (od kroniki rodzinnej w stylu Tołstoja po powieść science fiction), Nabokov stworzył chyba najbardziej złożone ze swoich dzieł, które stało się kwintesencją jego dotychczasowych tematów i technik twórczych i zostało zaprojektowane dla bardzo wyrafinowanego, wręcz elitarnego czytelnika.

Historia olśniewającej, pochłaniającej wszystko, zakazanej namiętności, która wybuchła między głównymi bohaterami, Adą i Vanem, w okresie dojrzewania i prowadzona przez dziesięciolecia tajnych spotkań, wymuszonych separacji, zdrad i ponownych spotkań, zamienia się pod piórem Nabokova w wielowątkową opowieść badanie możliwości świadomości, właściwości pamięci i natury czasu.

Poetyka rosyjskiej prozy autobiograficznej. Instruktaż

N. A. Nikolina Literatura edukacyjna Nieobecny

W podręczniku zaproponowano metody analizy prozatorskich tekstów autobiograficznych, które można wykorzystać przy rozpatrywaniu dzieł innych gatunków. Szczególną uwagę zwraca się na narracyjną strukturę gatunku, jego organizację przestrzenno-czasową i leksykalno-semantyczną.

Rosyjska proza autobiograficzna rozpatrywana jest na szerokim tle historycznym (od końca XVII w. do XX w.), uwzględniając zarówno teksty literackie, jak i niefikcjonalne. Dla studentów i nauczycieli filologii, nauczycieli języka i literatury rosyjskiej.

Podręcznik będzie przydatny podczas studiowania kursów „Analiza filologiczna tekstu”, „Lingwistyka tekstu”, „Historia literatury rosyjskiej”, „Styliści”.

Rosja na Morzu Śródziemnym. Wyprawa Archipelagowa Katarzyny Wielkiej

I. M. Smilyanskaya Fabuła Nieobecny

Monografia poświęcona jest początkowemu okresowi kształtowania się obecności rosyjskiej na Morzu Śródziemnym – Wyprawie Archipelagowej Floty Rosyjskiej w latach 1769-1774. Autorzy monografii sięgają do źródeł dokumentalnych i narracyjnych (m.in. z archiwów rosyjskich i zachodnioeuropejskich), prasy rosyjskiej i zagranicznej, kazań i dzieł literackich, aby zidentyfikować ukryte mechanizmy ustalania wpływów Rosji Katarzyny we wschodniej części Morza Śródziemnego, roli Wyprawy Archipelagowej w nawiązaniu kontaktów kulturalnych i politycznych Rosji z ludnością Grecji, z elitą rządzącą państw włoskich, z władcami Bliskiego Wschodu i Afryki Północnej.

Polityka śródziemnomorska Katarzyny II nie była dotychczas badana z takiej perspektywy. W monografii szczegółowo analizuję strategie propagandowe Katarzyny Wielkiej, a także zachodnioeuropejskie i rosyjskie postrzeganie działań Rosji na Morzu Śródziemnym. Nowo odkryte rękopisy i dokumenty archiwalne publikujemy w załączniku.

Problemy ontologiczne współczesnej prozy rosyjskiej

O. V. Sizykh Językoznawstwo Nieobecny

W monografii analizowane jest pole problemowe i tematyczne determinujące rozwój małych form epickich w literaturze rosyjskiej końca XX – początków XXI wieku; rozważane są dyskursy fabularno-narracyjne składające się na systemy artystyczne współczesnych prozaików (T.

N. Tołstoj, A. V. Ilichevsky, V. A. Pietsukh, L. E. Ulitskaya, L. S. Petrushevskaya, V. G. Sorokin). Główną uwagę poświęcono przekształceniom semantycznym kanonicznych jednostek tekstowych jako odzwierciedleniem konfliktu ontologicznego. Ciągłość i związek między klasyczną i współczesną prozą rosyjską ustala się na poziomie problemowo-tematycznym, ujawnia kulturowy i filozoficzny kontekst współczesnych dzieł.

Książka skierowana jest do filologów.

Swoją drogą historie

Nikołaj Siemionowicz Leskow Klasyka rosyjska Nieobecny

Audiobook zawiera utwory połączone w autorski cykl „Opowieści przy okazji”. Są to prace o zupełnie odmiennej fabule, zbudowane na anegdocie, „ciekawym zdarzeniu”, przedstawiające sytuacje zabawne, ale nie mniej istotne ze względu na swój narodowy charakter. 1964, 1969

Po raz pierwszy w języku rosyjskim słynna duologia Archibalda Cronina! „A Song of Six Pence and a Pocket of Wheat” to pierwsze dwa wersy słynnej angielskiej piosenki, a także tytuły dwóch nie mniej znanych dzieł Archibalda Cronina, powstałych w najlepszych tradycjach „powieści edukacyjnych” Dickensa, Balzaca i Flauberta.

Opowieść o losach młodego człowieka ze Szkocji, marzycielskiego, ambitnego i naiwnego, odzwierciedlała wiele autobiograficznych faktów z życia autora. Cronin opowiada o swoich przygodach, zwycięstwach i porażkach, stratach i zyskach, miłościach i rozczarowaniach z ciepłym humorem i szczerym, współczującym i empatycznym realizmem, który wyróżnia jego oryginalny styl twórczy.

Czytelnik odnajdzie tu ten sam żywy dar narracyjny, który odznaczał się w innych powieściach autora, które stały się współczesną klasyką, takich jak Zamek Brody, Gwiazdy patrzą w dół, Cytadela i wiele innych.

„Wędkarstwo w Ameryce”, które przyniosło autorowi światową sławę, dwumilionowy nakład i status prawdziwie kultowego, wielokrotnie nazywane przez krytyków „antypowieść”, to dzieło czysto modernistyczne, w którym Brautigan świadomie porzuca utarte formy narracyjne i zanurza czytelnika w krainę psychodelicznego kalejdoskopu motywów i obrazów rozumianych bardziej intuicyjnie niż logicznie.

Książka zawiera wulgarny język.

Bajka, czyli zabawa dla małych dzieci

Giambattista Basile Klasyka zagraniczna Brak danych

Zbiór baśni neapolitańskiego pisarza i poety Giambattisty Basile’a (1566–1632) jest jednym z najwspanialszych zabytków włoskiej literatury barokowej. Wykorzystując zarys fabuły baśni ludowych, łącząc z nimi techniki narracyjne noweli z XIV–XVI w.

Basile tworzy oryginalne dzieła, które dają żywy obraz życia i moralności swoich czasów, galerię psychologicznie wiarygodnych obrazów, które nie tracą świeżości cztery wieki później. Niektóre z baśni Basile'a stały się podstawą Opowieści Matki Gęsi Charlesa Perraulta, a także baśni braci Grimm.

Peter Epifanov przetłumaczył ze starożytnych greckich zabytków hymnografii bizantyjskiej (Rzymianin Słodki Śpiewak, Jan z Damaszku, Cozma Mayumsky), z francuskiego - dzieła filozoficzne Simone Weil, z włoskiego - wiersze Giuseppe Ungarettiego, Dino Campany, Antonii Pozzi, Vittorio Sereni , Pier Paolo Pasolini.

W klasyfikacji rozróżnia się typy literackie w obrębie rodzaju literackiego. Wyróżniać się:

epickie typy literackie

POWIEŚĆ to duże dzieło narracyjne o złożonej fabule, w centrum którego znajduje się los jednostki.

EPIC - główne dzieło fikcyjne opowiadające o ważnych wydarzeniach historycznych. W starożytności – poemat narracyjny o treści heroicznej. W literaturze XIX i XX wieku pojawił się gatunek powieści epickiej - jest to dzieło, w którym kształtowanie się bohaterów głównych następuje podczas ich udziału w wydarzeniach historycznych.

HISTORIA to dzieło sztuki, które pod względem objętości i złożoności fabuły zajmuje pozycję środkową pomiędzy powieścią a opowiadaniem. skłaniając się ku fabule kronikarskiej, odtwarzającej naturalny bieg życia. W starożytności każde dzieło narracyjne nazywano opowieścią.

HISTORIA to niewielki utwór fikcyjny, oparty na epizodzie, zdarzeniu z życia bohatera.

OPOWIEŚĆ – utwór opowiadający o fikcyjnych wydarzeniach i postaciach, w które zazwyczaj zaangażowane są magiczne, fantastyczne siły.

BAJKA (od „bayat” - opowiadać) to utwór narracyjny w formie poetyckiej, niewielkich rozmiarów, o charakterze moralizującym lub satyrycznym.

liryczny (wiersz),

ODA (z greckiego „pieśń”) to pieśń chóralna, uroczysta.

HYMN (z greckiego „pochwała”) to uroczysta pieśń oparta na wersetach programowych.

EPIGRAM (z greckiego „napis”) to krótki poemat satyryczny o drwiącym charakterze, który powstał w III wieku p.n.e. mi.

ELEGIA – gatunek tekstu poświęcony smutnym myślom lub wiersz liryczny przesiąknięty smutkiem. Bieliński nazwał elegię „pieśnią o smutnej treści”. Słowo „elegia” jest tłumaczone jako „flet trzcinowy” lub „żałosna pieśń”. Elegia powstała w starożytnej Grecji w VII wieku p.n.e. mi.

WIADOMOŚĆ - list poetycki, apel do konkretnej osoby, prośba, życzenie, wyznanie.

SONNET (od prowansalskiej sonety - „pieśń”) to wiersz składający się z 14 wersów, posiadający określony system rymów i rygorystyczne prawa stylistyczne. Sonet powstał we Włoszech w XIII wieku (twórcą był poeta Jacopo da Lentini), w Anglii pojawił się w pierwszej połowie XVI wieku (G. Sarri), a w Rosji w XVIII wieku. Główne typy sonetów to włoski (z 2 czterowierszy i 2 tercetów) i angielski (z 3 czterowierszy i końcowego kupletu).

liroepiczny

POEM (z greckiego poieio – „robię, tworzę”) to duży utwór poetycki z fabułą narracyjną lub liryczną, zwykle o tematyce historycznej lub legendarnej.

BALLAD – piosenka fabularna o treści dramatycznej, opowieść wierszem.

dramatyczny

TRAGEDIA (z greckiego tragos oda – „pieśń kozła”) to utwór dramatyczny przedstawiający intensywną walkę silnych charakterów i namiętności, która zwykle kończy się śmiercią bohatera.

KOMEDIA (z greckiego komos ode – „zabawna piosenka”) to utwór dramatyczny o wesołej, zabawnej fabule, zwykle ośmieszający przywary społeczne lub codzienne.

DRAMAT („akcja”) to utwór literacki utrzymany w formie dialogu z poważną fabułą, przedstawiający jednostkę w jej dramatycznej relacji ze społeczeństwem. Odmianą dramatu może być tragikomedia lub melodramat.

WAUDEWILLE to komedia gatunkowa; jest to lekka komedia ze śpiewanymi wierszami i tańcem.

Farsa to komedia gatunkowa; jest to sztuka teatralna o lekkim, zabawnym charakterze z zewnętrznymi efektami komicznym, przeznaczona dla szorstkich gustów.

Typy literackie różnią się między sobą różnymi kryteriami – objętością, liczbą wątków i postaci, treścią, funkcją. Jeden typ w różnych okresach historii literatury może pojawiać się w postaci różnych gatunków - na przykład powieści psychologicznej, powieści filozoficznej, powieści społecznej, powieści łobuzerskiej, powieści kryminalnej. Teoretyczny podział dzieł na typy literackie zapoczątkował Arystoteles w swoim traktacie „Poetyka”, a kontynuowali go w czasach nowożytnych Gotthold Lessing i Nicolas Boileau.

Są książki, których gdy zaczniesz czytać, nie będziesz mógł przestać. Fascynująca fabuła, żywe obrazy postaci i lekki styl to z reguły główne zalety tych książek. W naszym przeglądzie znalazło się 10 książek, które zyskały popularność wśród czytelników właśnie ze względu na ciekawą i nieoczekiwaną fabułę.

1. Amelie Nothomb – „Kosmetyka wroga”

Kolejny wyraźny przykład tego, dlaczego nie należy rozmawiać z nieznajomymi. Angoste, siedząc na lotnisku i czekając na opóźniony lot, jest zmuszona podsłuchiwać paplaninę mężczyzny o dziwnym nazwisku Textor Texel. Jest tylko jeden sposób, aby uciszyć tego Holendra – sam zacznij mówić. Angouste wpada w tę pułapkę i staje się zabawką w rękach Texela. Czekają na niego wszystkie kręgi piekła.

2. Borys Akunin – „Azazel”

„Azazel” to pierwsza powieść z fascynującej serii o detektywie Erasta Fandorinie. Ma zaledwie 20 lat, jest nieustraszony, szczęśliwy, atrakcyjny i szlachetny. Młody Fandorin służy w policji i w ramach swoich obowiązków musi zbadać bardzo skomplikowaną sprawę. Cała seria książek o Fandorinie pełna jest informacji o historii Ojczyzny, a jednocześnie jest fascynującą lekturą detektywistyczną.

3. Roman Korobenkov – „Skoczek”

Warto od razu zaznaczyć, że w tej książce nie ma wezwań do samobójstwa. To nie jest łzawa historia i nie jest to „w stylu emo”. Otwierając książkę, czytelnik trafia do wyrafinowanego świata, w którym niczym w egzotycznym koktajlu mieszają się dwa światy – zewnętrzny i wewnętrzny. Możliwe, że dla niektórych ta konkretna książka stanie się podręcznikiem.

4. Daphne Du Maurier – „Kozioł ofiarny”

Powieść „Kozioł ofiarny” brytyjskiej pisarki Daphne Du Maurier uznawana jest za jedno z jej najlepszych dzieł. Łączy głęboki psychologizm z liryzmem. Główny bohater, nauczyciel akademicki, wyjeżdża na wycieczkę do Francji. W jednej z restauracji spotyka swojego sobowtóra – właściciela majątku ziemskiego i fabryki szkła z Francji. I odwiedza ich szalony pomysł - zmienić miejsce, a raczej życie.

5. Joan Harris – „Panowie i gracze”

Wielowiekowe tradycje, bogata biblioteka, elitarna szkoła, klasyczna edukacja i wolność. Co jest w stanie zrobić dziecko z biednej rodziny, aby dostać się do takiego świata. Do czego jest gotowy nauczyciel, który poświęcił 33 lata swojego życia Szkole? Szkoła św. Oswalda jest jak sama wieczność. Jednak pewnego dnia pojawia się w nim mężczyzna, którego głównym celem jest zemsta za przeszłość i zniszczenie Szkoły. Tajemniczy mściciel rozpoczyna przebiegłą grę w szachy. Joan Harris zabiera czytelników na skraj szaleństwa.

6. Ian McEwan – „Pokuta”

Gorący letni dzień 1934 roku... Trzej młodzi ludzie w oczekiwaniu na miłość. Pierwsze uczucie szczęścia, pierwsze pocałunki i zdrada, która na zawsze odmieniła losy trójki ludzi i stała się dla nich nowym punktem wyjścia. „Pokuta” to swego rodzaju „kronika straconego czasu” przedwojennej Anglii, uderzająca swoją szczerością. Narratorką tej kroniki jest nastolatka, która na swój dziecinnie okrutny sposób przecenia i ponownie zastanawia się nad wszystkim, co się dzieje.

7. Iain Banks – „Fabryka os”

Szkocki pisarz Iain Banks jest jednym z najpopularniejszych autorów w Wielkiej Brytanii. „Steps on Glass” ukazało się zaledwie 6 lat po napisaniu. Reakcja na powieść była jak najbardziej sprzeczna – od oburzenia po zachwyt, ale z pewnością nikt nie pozostał obojętny.

Głównym bohaterem jest 16-letni Frank. Wcale nie jest tym, czym się wydaje. Nie jest tym, kim myśli, że jest. Zabił trzech. Witamy na wyspie, której ścieżki strzegą Filary Poświęcenia, a na poddaszu jedynego domu na wyspie, na swoje nowe ofiary czeka Fabryka Os.

8. Evgeny Dubrovin – „Czekając na kozę”

Jak sam autor „Czekając na kozę” powiedział o swojej książce, jest to historia ostrzegawcza, która namawia, aby nie marnować czasu na tak zwane „przyjemności życia”.

9. Brigitte Aubert – „Czterej synowie doktora Marcha”

Pokojówka znajduje w szafie pamiętnik jednego z synów doktora Marcha i dowiaduje się, że mężczyzna, który je napisał, jest okrutnym mordercą. Ale najważniejsze jest to, że autor pamiętnika nie podał swojego imienia, a główny bohater musi odgadnąć, który z tych sympatycznych chłopaków jest seryjnym maniakiem.

10. Stephen King – „Rita Hayworth albo Skazani na Shawshank”

Ci, którzy choć raz zwątpili w siłę ludzkiego ducha, powinni po prostu przeczytać „Skazani na Shawshank” – historię niewinnego człowieka skazanego na dożywocie. Główny bohater przetrwał tam, gdzie nie da się przetrwać. To jest największa historia zbawienia.

Ci, którzy lubią łaskotać nerwy soją, powinni zwrócić uwagę.