Tatiana Skryagina
Wybitni ludzie Kubania. Część 1
Evgenia Andreevna Zhigulenko
(1920 – 1994)
Dowódca lotu 46. Pułku Lotnictwa Nocnych Bombowców Gwardii (325. Dywizja Lotnictwa Nocnych Bombowców, 4. Armia Powietrzna, 2. Front Białoruski). Porucznik gwardii, Bohater Związku Radzieckiego.
Evgenia Andreevna Zhigulenko urodziła się 1 grudnia 1920 roku w Krasnodarze w rodzinie robotniczej. Ukończyła szkołę średnią w Tichoretsku na terytorium Krasnodaru i studiowała w Instytucie Budowy Sterowców (zwany dalej Moskiewskim Instytutem Technologii Lotniczej).
E. A. Zhigulenko ukończył szkołę pilotażu w moskiewskim klubie latającym. Od października 1941 służyła w Armii Czerwonej. W 1942 roku ukończyła kursy nawigacyjne w Wojskowej Szkole Pilotów Lotniczych oraz kursy zaawansowanego szkolenia pilotów.
Była na frontach Wielkiej Wojny Ojczyźnianej od maja 1942 r., do listopada 1944 r. wykonała 773 nocnych lotów bojowych, zadając wrogowi ogromne szkody w sile roboczej i sprzęcie.
Jeszcze jako uczennica Żeńka zdecydowała się ukończyć dwie klasy w ciągu roku. Całe lato spędziłem na studiowaniu podręczników i pomyślnie zdałem egzaminy. Z siódmej klasy - prosto do dziewiątej! W dziesiątej klasie napisała podanie z prośbą o przyjęcie na studentkę Akademii Inżynierii Sił Powietrznych im. N. E. Żukowskiego. Powiedziano jej, że kobiety nie są przyjmowane do akademii.
Inny uspokoiłby się i zaczął szukać innego zajęcia. Ale Żenia Żigulenko taka nie była. Pisze gorący, pełen entuzjazmu list do Ludowego Komisarza Obrony. I otrzymuje odpowiedź, że kwestia jej przyjęcia do akademii zostanie rozpatrzona, jeśli zdobędzie średnie wykształcenie techniczne lotnicze.
Zhenya wchodzi do Moskiewskiego Instytutu Budowy Sterowców i jednocześnie kończy Centralny Aeroklub. V. P. Chkalova.
Na początku wojny Evgenia Andreevna wytrwale próbowała dostać się na front, a jej wysiłki zakończyły się sukcesem. Rozpoczyna służbę w pułku, który później stał się Zakonem Czerwonego Sztandaru Gwardii Tamańskiej Pułku Lotnictwa Nocnych Bombowców Suworowa. Dzielny pilot spędził na froncie trzy lata. Miała za sobą 968 misji bojowych, po których spłonęły magazyny, konwoje i konstrukcje lotniskowe wroga.
Dekretem Prezydium Rady Najwyższej ZSRR z dnia 23 lutego 1945 r. Evgenia Andreevna Zhigulenko otrzymała tytuł Bohatera Związku Radzieckiego. Została odznaczona Orderem Lenina, dwoma Orderami Czerwonego Sztandaru, dwoma Orderami Wojny Ojczyźnianej I stopnia i dwoma Orderami Czerwonej Gwiazdy.
Po wojnie Evgenia Zhigulenko przez kolejne dziesięć lat służyła w Armii Radzieckiej, ukończyła Akademię Wojskowo-Polityczną, następnie pracowała w instytucjach kulturalnych Kuban. Wszechstronność natury Evgenii Andreevny przejawiała się w tym, że opanowała inny zawód - reżysera. Jej pierwszy film fabularny „Na niebie są „nocne wiedźmy”” poświęcony innym pilotom i nawigatorom słynnego pułku.
Elena Choba
Kubańska Kozaczka pod pseudonimem Michaił Choba walczył na frontach I wojny światowej. Została odznaczona medalami św. Jerzego III i IV stopnia oraz Krzyżem św. Jerzego IV klasy.
Około dwa wieki temu wśród żołnierzy rosyjskich walczących z armią Napoleona zaczęto mówić o tajemniczym kornecie Aleksandrze Aleksandrowie. Jak się później okazało, kawalerzystka Durowa służyła pod tym imieniem w litewskim pułku ułanów. Bez względu na to, jak bardzo Nadieżda ukrywała swoją przynależność do płci pięknej, po całej Rosji rozeszła się pogłoska, że kobieta walczy w armii. Niezwykłość tego zdarzenia niepokoiła wszystkich przez długi czas. społeczeństwo: młoda dama wolała trudy życia wojskowego i śmiertelne ryzyko od czytania powieści sentymentalnych. Sto lat później Kuban Kozacka wieś Rogowskaja Elena Choba stanęła przed społeczeństwem wiejskim z prośbą o wysłanie na front.
19 lipca 1914 Niemcy wypowiedziały wojnę Rosji. Kiedy wieść dotarła do Jekaterynodaru, rozpoczęła się pilna mobilizacja wszystkich Części i jednostki - posłańcy udali się do odległych wiosek. Poborowi, żegnając się ze spokojnym życiem, osiodłali konie. Na front zebrał się także Kozak Rogow Michaił Choba. Było wyposażenie młodego Kozaka w pułk kawalerii trudny: trzeba kupić konia, amunicję – na liście kompletnych dokumentów kozackich znalazło się ponad 50 niezbędnych rzeczy. Małżonkowie Chobów nie żyli dobrze, więc wysłali bezkonnego Michaiła na wozie do pułku Plastunowów.
Elena Choba została sama – do pracy i prowadzenia domu. Ale nie leży w charakterze Kozaka siedzieć cicho, gdy wróg przybył do ich ojczyzny. Elena postanowiła wyjść na front, stanąć w obronie Rosji i udać się do szanowanych mieszkańców w radzie wiejskiej. Kozacy wyrazili zgodę.
Po tym jak starsi wioski poparli prośbę Eleny o wysłanie na front, odbyła się spotkanie z szefem Rejon Kubania. Elena przyszła na spotkanie z generałem porucznikiem Michaiłem Pawłowiczem Babyczem z krótko przyciętymi włosami, ubraną w szarą czerkieską czapkę i kapelusz. Po wysłuchaniu petenta ataman pozwolił na odesłanie do wojska i po ojcowsku pożegnał Kozaka Michaiła (wybrała, żeby nazywać się tym imieniem).
A kilka dni później pociąg rzucił Elenę-Michaił na front. Magazyn opowiedział o tym, jak walczyła Rogowczenka « Herold Kozacki Kubań» „W ogniu ognia, pod nieustannym hukiem armat, pod ciągłym deszczem kul z karabinów maszynowych i karabinów, według zeznań naszych towarzyszy, nasz Michajło wykonał swoją pracę bez strachu i wyrzutów.
Patrząc na młodą i nieustraszoną postać ich dzielnego towarzysza broni, jego towarzysze niestrudzenie szli naprzód w kierunku wrogów za Michaiłem, wcale nie podejrzewając, że pod płaszczem kozackim czerkieskim kryje się kozak rogowski Elena Choba. Podczas naszego odwrotu, gdy wróg próbował unieruchomić jednego z naszych część i baterie, Elenie Chobe udało się przedrzeć przez pierścień wroga i uratować od śmierci dwie nasze baterie, które nie miały zupełnie pojęcia o bliskości Niemców, oraz usunąć baterie z zamykającego się pierścienia niemieckiego bez żadnych uszkodzeń z naszej strony. Za ten bohaterski wyczyn Choba otrzymał Krzyż św. Jerzego IV stopnia.
Za swoje walki Elena Choba otrzymała medale Św. Jerzego IV i III stopnia oraz Krzyż Św. Jerzego IV stopnia. Odmówiła tego drugiego, zostawiając go ze sztandarem pułku.
Dalsze informacje na temat losów słynnej Rogowczenki są sprzeczne. Niektórzy widzieli we wsi Elenę ubraną w budenowkę Armii Czerwonej, inni słyszeli, że po bitwie pod wsią Sławiańska została zastrzelona przez białych, jeszcze inni twierdzili, że wyemigrowała.
Dopiero wiele lat później poznano pewne szczegóły z życia bohaterki walki kozackiej. W 1999 r. w Krasnodarskim Muzeum Krajoznawczym-Rezerwacie im. Otwarcie wystawy E. D. Felitsyna „Rosyjskie losy”. Wśród eksponatów znalazła się fotografia amerykańskiej trupy teatralnej « Kubańscy jeźdźcy» , podarowany muzeum przez 90-letniego Kozaka z Kanady. Zdjęcie wykonano w 1926 roku w mieście San Luis. W pierwszym rzędzie, ubrana w białą czerkieską czapkę i kapelusz, stoi legendarna Kozaczka Elena Choba z Wieś Kubań Rogowskaja.
Anton Andriejewicz Gołowaty
(1732 lub 1744, prowincja Połtawa - 28.01.1797, Persja)
Cała historia Kozaków Kuban do końca XVIII wieku było nierozerwalnie związane z nazwiskiem sędziego wojskowego Antona Andriejewicza Gołowatego. To niezwykła, utalentowana, oryginalna osobowość.
Anton Golovaty urodził się w mieście Nowe Sandżary w prowincji Połtawa w 1732 roku (według innych źródeł w 1744 r.) w bogatej małorosyjskiej rodzinie. Studiował w Kijowskiej Akademii Teologicznej, ale marząc o wyczynach militarnych, wyjechał do Siczy Zaporoskiej. Za odwagę, umiejętność czytania i pisania i żywy umysł młodego Kozaka Kozacy ochrzcili go „Gołowaty”.
Będąc wesołym i dowcipnym człowiekiem, Golovaty z łatwością służył, szybko awansując w szeregach - od prostego Kozaka do wodza. Za swoje wyczyny wojskowe otrzymał rozkazy i listy wdzięczności od Katarzyny II.
Ale jego główną zasługą jest to, że delegacja Kozaków Czarnomorskich doprowadziła do podpisania 30 czerwca 1792 r. manifestu w sprawie przydziału ludności czarnomorskiej ziemi w Taman i Kuban.
Anton Golovaty miał wrodzony talent dyplomatyczny, który znalazł wyraźne odzwierciedlenie w jego działalności administracyjnej i obywatelskiej. Po przeprowadzce do Kuban pełniąc funkcję wodza, Anton Andriejewicz nadzorował budowę dróg, mostów i stacji pocztowych. W celu lepszego kontrolowania armii wprowadził „Porządek dobra wspólnego”- ustawa ustanawiająca stałą władzę bogatej elity w armii. Wyznaczył wioski Kuren, podzielił region Morza Czarnego na pięć okręgów i wzmocnił granicę.
Golovaty brał także udział w negocjacjach dyplomatycznych z Trans-Kubań Książęta czerkiescy, którzy wyrazili chęć przyjęcia obywatelstwa rosyjskiego.
26 lutego 1796 roku Anton Golovaty na czele tysiącosobowego oddziału Kozaków wszedł w „Kampania perska”, ale niespodziewanie zachorował na gorączkę i zmarł 28 stycznia 1797 r.
Cyryl Wasiljewicz Rossinski
(1774–1825)
Przez długi czas imię tego wspaniałego człowieka zostało zapomniane. Żył tylko 49 lat, ale ile dobrego, wiecznego, rozsądnego uczynił! Przybył syn księdza, arcykapłan wojskowy Cyryl Wasiljewicz Rossinski Kubań 19 czerwca 1803. Ten utalentowany, wykształcony człowiek całe swoje krótkie życie poświęcił szlachetnej sprawie – edukacji Kozaków. Cyryl Wasiljewicz w swoich kazaniach wyjaśniał wierzącym korzyści płynące z edukacji i znaczenie szkół dla ludzi. W 27 otwartych przez siebie kościołach w regionie organizował zbiórkę pieniędzy na budowę szkół. Przez długi czas sam Cyryl Wasiljewicz uczył w szkole Jekaterynodar. Nie było podręczników, więc całe szkolenie odbywało się według rosyjskich. „notatniki pisane ręcznie”. Później Kirill Wasiliewicz napisał i opublikował podręcznik „Krótkie zasady pisowni”, który doczekał się dwóch wydań – w 1815 i 1818 r. Teraz książki te są przechowywane w specjalnych zbiorach Rosyjskiej Biblioteki Państwowej jako unikalne publikacje. Cyryl Wasiljewicz Rossinski poświęcił wiele duchowej siły i wiedzy literaturze i nauce, pisał poezję, eseje historyczne i geograficzne. W Jekaterynodarze był także znany jako lekarz, który śpieszył do chorych o każdej porze i przy każdej pogodzie. Jego poświęcenie, bezinteresowność i życzliwość zadziwiały współczesnych.
W 1904 r. biblioteka otwarta przy Szkole Dmitriewskiego przez Towarzystwo Dobroczynne Jekaterynodar otrzymała imię Rossinskiego. Ku czci Kuban na stanowisko pedagoga został nazwany jeden z krasnodarskich uniwersytetów – Instytut Prawa Międzynarodowego, Ekonomii, Nauk Humanistycznych i Zarządzania.
Michaił Pawłowicz Babicz
Michaił Pawłowicz Babicz, syn jednego z walecznych oficerów, którzy podbili Kaukaz Zachodni – Pawła Denisowicza Babicza, o którego wyczynach i chwale ludzie komponowali pieśni. Michaił, który urodził się 22 lipca 1844 roku w domu rodzinnym w Jekaterynodarze przy ulicy Bursakowskiej 1, posiadał wszelkie cechy ojcowskie. (róg Krepostnoy). Chłopiec od najmłodszych lat był przygotowany do służby wojskowej.
Po pomyślnym ukończeniu Korpusu Kadetów Michajłowskiego Woroneża i Kaukaskiej Kompanii Szkoleniowej młody Babycz zaczął stopniowo awansować na stopnie wojskowe i otrzymywać rozkazy wojskowe. W 1889 był już pułkownikiem. 3 lutego 1908 roku wydano dekret mianujący go już w stopniu generała porucznika na mianowanego atamana Armia Kozacka Kubań. Surową ręką i surowymi środkami przywraca porządek w Jekaterynodarze, gdzie w tym czasie szaleli terrorystyczni rewolucjoniści. Pod ciągłą groźbą śmierci Babych wypełnił swój odpowiedzialny obowiązek i wzmocnił swój Kuban ekonomia i moralność. W krótkim czasie dokonali wielu ogólnokulturowych i dobrych uczynków. Kozacy nazywali atamanem „Ridy Batko”, ponieważ każdy Kozak osobiście odczuwał jego troskę, jego gorliwość. Ogólna działalność kulturalna M. Babycha była doceniana nie tylko przez ludność rosyjską. Cieszył się głębokim szacunkiem innych narodów, które przeżyły Kuban. Tylko dzięki jego troskom i wysiłkom budowa Morza Czarnego Kolej Kubańska, atak na Kuban Plavni.
16 marca 1917 r. oficjalna gazeta po raz ostatni doniosła o byłym atamanie Nakaznym Michaiłu Pawłowiczu Babiczu. W sierpniu 1918 roku został brutalnie zamordowany przez bolszewików w Piatigorsku. Ciało cierpiącego generała pochowano w grobowcu katedry Katarzyny.
Pamięci wielkiego patrioty i opiekuna Ziemia Kubańska M. P. Babyche, ostatni Nakazny Ataman, żyje w sercach narodu rosyjskiego. 4 sierpnia 1994 roku w miejscu, w którym stał dom przodków Atamana, powstała fundacja kulturalna Kubański Kozaków odsłonięto tablicę pamiątkową (dzieło A. Apollonowa, utrwalającą jego pamięć.
Aleksiej Daniłowicz Bezkrovny
Wśród setek rosyjskich nazwisk, świecących w promieniach wojskowej chwały, imię walecznego atamana czarnomorskiej armii kozackiej Aleksieja Daniłowicza Bezkrovnego przyciąga szczególnym magnetyzmem. Urodził się w zamożnej rodzinie oficerów. W 1800 roku piętnastolatek
Aleksiej Bezkrovny, wychowany w tradycjach wojskowych swojego dziadka, zaciągnął się do Kozaków i opuścił dom ojca – Szczerbinowskiego Kurena.
Już w pierwszych potyczkach z alpinistami nastolatek odkrył niesamowitą zręczność i nieustraszoność.
W 1811 r., podczas formowania Setki Gwardii Czarnomorskiej, A. Bezkrovny, wybitny oficer bojowy, który posiadał niezwykłą siłę fizyczną, miał przenikliwy umysł i szlachetną duszę, został wpisany do swojego pierwotnego składu i honorowo nosił stopień gwardzisty przez całą Wojnę Ojczyźnianą 1812 - 1814. Za odwagę i męstwo w bitwie pod Borodino Aleksiej Bezkrovny otrzymał stopień setnika. Podczas odwrotu armii Kutuzowa z Mozhaiska do Moskwy nieustraszony Kozak przez 4 godziny odpierał wszelkie próby ataku wroga. Za ten wyczyn i inne awangardowe czyny wojskowe Bezkrovny został odznaczony złotą szablą z napisem „Za odwagę”. Wycofujący się wróg próbował spalić statki zbożem, lecz strażnicy nie pozwolili Francuzom zniszczyć zboża. Za swoje męstwo Bezkrovny został odznaczony Orderem św. Włodzimierza IV stopnia z kokardą. Na prośbę Platowa do jego korpusu wcielono Bezkrovnego i setkę z Morza Czarnego. Lekką ręką samego M.I. Kutuzowa wezwali go Kozacy „dowódca bez błędu”.
20 kwietnia 1818 r. Aleksiej Daniłowicz otrzymał stopień pułkownika za służbę wojskową. W 1821 r. Wrócił do ziemi ojca i nadal służy w oddziale innego bohatera Wojny Ojczyźnianej, generała M. G. Własowa. W maju 1823 roku został wysłany z 3 pułkiem kawalerii na granicę Królestwa Polskiego, a następnie Prus. Z kolejnej kampanii A.D. Bezkrovny powrócił w rejon Morza Czarnego dopiero 21 marca 1827 roku. I sześć miesięcy później (27 września) on, jako najlepszy i najbardziej utalentowany oficer wojskowy, z woli Najwyższej zostaje mianowany wojskowym, a następnie Atamanem.
W maju - czerwcu 1828 r. Bezkrovny ze swoim oddziałem uczestniczy podczas oblężenia tureckiej twierdzy Anapa pod dowództwem księcia A. S. Menshikowa. Za zwycięstwo nad Turkami i upadek nie do zdobycia twierdzy A. Bezkrovny został awansowany do stopnia generała dywizji i odznaczony Orderem Świętego Jerzego IV stopnia. Następnie - dla nowych wyczynów - druga złota szabla ozdobiona diamentami.
Dwie cechy były szczególnie charakterystyczne Bezkrwawy: rzadka odwaga w bitwach i głębokie człowieczeństwo w spokojnym życiu.
W styczniu 1829 r. Aleksiej Daniłowicz dowodził jednym z oddziałów skierowanych przeciwko Shapsugom. W 1930 ponownie rycerz kozacki uczestniczy w walce z abreksami, z samym słynnym Kazbiczem, który zagrażał kozackiemu miastu Jekaterynodar. W tym samym roku zbudował Kubań trzy fortyfikacje: Iwanowski-Szebskoje, Georgie-Afipskoje i Alekseevskoye (nazwany na cześć samego Aleksieja Bezkrovnego).
Zdrowie słynnego wodza zostało nadszarpnięte. Jego bohaterska odyseja dobiegła końca. Mianowanie A.D. Bezkrovnego na atamana Armii Kozackiej Czarnomorskiej wzbudziło zazdrość wśród plemiennej arystokracji kozackiej. On, bohater roku 1812, potrafił walczyć i pokonać zewnętrznych wrogów Ojczyzny. Ale nie mógł pokonać wewnętrznych zazdrosnych ludzi. Ścigany przez wrogów, z niegojącą się raną w boku, Bezkrovny żył w odosobnieniu w swojej posiadłości w Jekaterynodarze. Oddał 28 lat służby Ojczyźnie. Brał udział w 13 dużych kampaniach wojskowych, 100 oddzielnych bitwach - i nie zaznał ani jednej porażki.
Aleksiej Daniłowicz zmarł 9 lipca 1833 r., w dzień świętej męczennicy Teodory, i został pochowany na dziedzińcu przytułku, na pierwszym zlokalizowanym tu cmentarzu kozackim.
Wiktor Gawrilowicz Zacharczenko
Będę szczęśliwy, jeśli moje pieśni żyją wśród ludzi.
V. G. Zacharczenko
Kompozytor, dyrektor artystyczny Państwa Chór Kozacki Kubań, Zasłużony Artysta i Artysta Ludowy Rosji, Zasłużony Artysta Adygei, Artysta Ludowy Ukrainy, Laureat Państwowej Nagrody Rosji, Profesor, Bohater Pracy Kuban, Akademik Międzynarodowej Akademii Informacji, Akademik Rosyjskiej Akademii Humanistycznej, Dziekan Wydziału Kultury Tradycyjnej Państwowego Uniwersytetu Kultury i Sztuki w Krasnodarze, Prezes Charytatywnej Fundacji Odrodzenia Kultury Ludowej Kuban„Początki”, członek Związku Kompozytorów Federacji Rosyjskiej, członek prezydium Rosyjskiego Towarzystwa Chóralnego i Ogólnorosyjskiego Towarzystwa Muzycznego.
Przyszły kompozytor wcześnie stracił ojca, zmarł w pierwszych miesiącach Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Pamięć o matce, Natalii Aleksiejewnej, pozostała w zapachu pieczonego przez nią chleba i smaku domowych słodyczy. Rodzina miała sześcioro dzieci. Mama zawsze pracowała, a podczas pracy zwykle śpiewała. Piosenki te tak naturalnie wkroczyły w życie dzieci, że z czasem stały się potrzebą duchową. Chłopiec słuchał tańców weselnych i gry lokalnych wirtuozów akordeonistów.
W 1956 roku Wiktor Gavrilovich wstąpił do Krasnodarskiej Szkoły Muzycznej i Pedagogicznej. Po ukończeniu studiów został studentem Państwowego Konserwatorium w Nowosybirsku. M. I. Glinki na Wydziale Dyrygentury Chóralnej. Już na trzecim roku V.G. Zakharchenko został zaproszony na wysokie stanowisko - główny dyrygent Państwowego Syberyjskiego Chóru Ludowego. Kolejne 10 lat pracy na tym stanowisku to cała epoka w rozwoju przyszłego mistrza.
Rok 1974 był punktem zwrotnym w losach V. G. Zacharczenki. Utalentowany muzyk i organizator zostaje dyrektorem artystycznym Państwa Chór Kozacki Kubań. Rozpoczęty szczęśliwy i inspirujący czas na twórczy rozwój zespołu, poszukiwanie jego oryginału repertuar Kubana, utworzenie bazy naukowo-metodologicznej i koncertowo-organizacyjnej. V. G. Zakharchenko - założyciel Centrum Kultury Ludowej Kuban, Dziecięca Szkoła Artystyczna przy ul Chór Kozacki Kubań. Ale jego głównym pomysłem jest państwo Chór Kozacki Kubań. Chór osiągnął oszałamiające wyniki w wielu miejscach pokój: w Australii, Jugosławii, Francji, Grecji, Czechosłowacji, Ameryce, Japonii. Dwukrotnie, w latach 1975 i 1984, zwyciężył w Ogólnorosyjskich Konkursach Państwowych Rosyjskich Chórów Ludowych. A w 1994 roku otrzymał najwyższy tytuł naukowy, został odznaczony dwoma tytułami państwowymi bonusy: Rosja - im. M.I. Glinka i Ukraina – nazwany im. T. G. Szewczenko.
Patriotyzm patriotyczny, poczucie własnej wartości zaangażowanie w życie ludzi, odpowiedzialność cywilna za losy kraju – to główny nurt twórczości kompozytorskiej Wiktora Zacharczenki.
W ostatnich latach poszerza zakres muzyczny i tematyczny, a także orientację ideową i moralną swojej twórczości. Inaczej brzmiały wiersze Puszkina, Tyutczewa, Lermontowa, Jesienina, Bloka, Rubcowa. Ramy tradycyjnej pieśni stały się wąskie. Powstają ballady konfesyjne, wiersze refleksyjne i pieśni objawieniowe. Tak powstały wiersze „Będę jeździć”(na podstawie wierszy N. Rubcowa, „Siła rosyjskiego ducha”(na podstawie wierszy G. Gołowatowa, nowe wydania poematu „Rus” (do wierszy I. Nikitina).
Tytuły jego dzieł mówią same za siebie - "Alarm"(na podstawie wierszy W. Łatynina, „Umysłem Rosji nie zrozumiesz”(na podstawie wierszy F. Tyutczewa, „Pomóż słabszym” (do wierszy N. Kartaszowa).
V. G. Zacharczenko wskrzesił tradycje Kubański wojskowy chór śpiewaczy, założony w 1811 roku, obejmujący w swoim repertuarze oprócz pieśni ludowych i oryginalnych, prawosławne pieśni duchowne. Z błogosławieństwem patriarchy moskiewskiego i całej Rusi, państwa Kubański Bierze chór kozacki udział w nabożeństwach kościelnych. W Rosji jest to jedyny zespół, który otrzymał tak wysokie wyróżnienie.
Viktor Gavrilovich Zakharchenko - profesor, dziekan wydziału kultury tradycyjnej Państwowego Uniwersytetu Kultury i Sztuki w Krasnodarze. Prowadzi szeroką działalność naukowo-badawczą, zgromadził ponad 30 tysięcy pieśni ludowych i tradycyjnych obrzędów – dziedzictwa historycznego wieś Kubań; opublikowane zbiory piosenek Kozacy Kubańscy; Setki aranżacji i pieśni ludowych zostało nagranych na płytach, płytach CD i wideo.
Papakha (od tureckiego papakha), nazwa męskiego nakrycia głowy z futra, popularna wśród ludów Kaukazu. Kształt jest zróżnicowany: półkulisty, z płaskim dnem itp. Rosjanie mają papakę - wysoki (rzadziej niski) cylindryczny kapelusz wykonany z futra z dnem z tkaniny. W armii rosyjskiej od połowy XIX w. Papacha była nakryciem głowy żołnierzy Korpusu Kaukaskiego i wszystkich oddziałów kozackich, od 1875 r. także oddziałów stacjonujących na Syberii, a od 1913 r. zimowym nakryciem głowy całej armii. W Armii Radzieckiej pułkownicy, generałowie i marszałkowie noszą zimą papakha.
Górale nigdy nie zdejmują kapeluszy. Koran nakazuje zakrywanie głowy. Ale nie tylko i nie tylko wierzący, ale także „świeccy” muzułmanie i ateiści traktowali papakha ze szczególnym szacunkiem. To starsza tradycja, niezwiązana z religią. Od najmłodszych lat na Kaukazie nie wolno było dotykać głowy chłopca, nie wolno było go nawet głaskać w sposób ojcowski. Nawet kapeluszy nie wolno było dotykać nikomu poza właścicielem lub za jego zgodą. Już samo noszenie nakrycia głowy od dzieciństwa wykształciło specyficzną postawę i sposób trzymania się, które nie pozwalały na pochylanie głowy, a tym bardziej ukłon. Na Kaukazie wierzy się, że godność człowieka nie leży w spodniach, ale w kapeluszu.
Przez cały dzień nosili kapelusz, a starzy ludzie nie rozstawali się z nim nawet podczas upałów. Po powrocie do domu teatralnie go zdjęli, ostrożnie ściskając dłonie z każdej strony i ostrożnie kładąc na płaskiej powierzchni. Zakładając go, właściciel opuszkami palców odgarnie z niego plamkę, wesoło ją zmierzwi, wkładając zaciśnięte pięści do środka, „puszy”, a dopiero potem przeciągnie ją z czoła na głowę, chwytając za tył nakrycie głowy z palcem wskazującym i kciukiem. Wszystko to podkreślało zmitologizowany status kapelusza, a w przyziemnym sensie działania po prostu zwiększało żywotność nakrycia głowy. Mniej się zużywał. W końcu futro rodzi się przede wszystkim tam, gdzie ma kontakt. Dotykali więc rękami górnej części pleców – łysiny nie były widoczne. W średniowieczu podróżnicy po Dagestanie i Czeczenii zaobserwowali dla nich dziwny obraz. Biedny góral stoi w znoszonym czerkieskim płaszczu, który był nie raz naprawiany, i na bosych stopach ze słomą w środku zamiast skarpetek deptał charyki, ale na dumnie ustawionej głowie pyszni się, jak cudza, wielkim kudłatym kapelusz.
Miłośnicy znaleźli ciekawe zastosowanie dla kapelusza. W niektórych wioskach w Dagestanie panuje romantyczny zwyczaj. Nieśmiały młodzieniec w warunkach surowej górskiej moralności, chwytając chwilę, aby nikt go nie zauważył, wyrzuca kapelusz przez okno wybrańca. Z nadzieją na wzajemność. Jeśli kapelusz nie odleci z powrotem, możesz wysłać swatów: dziewczyna się zgadza.
Oczywiście ostrożne leczenie dotyczyło przede wszystkim drogich tatusiów z Astrachania. Sto lat temu mogli sobie na nie pozwolić tylko bogaci ludzie. Karakul został przywieziony z Azji Środkowej, jak to dziś powiedzieli, z Kazachstanu i Uzbekistanu. Był i pozostaje drogi. Odpowiednia jest tylko specjalna rasa owiec, a raczej trzymiesięczne jagnięta. Potem bazgroły na najmłodszych, niestety, prostują się.
Nie wiadomo, kto jest właścicielem palmy w produkcji futer - historia o tym milczy, ale ta sama historia świadczy, że najlepsze „kaukaskie futra” były i nadal są produkowane w Andi, wysokogórskiej wiosce w regionie Botlikh z Dagestanu. Zaledwie dwa wieki temu burki zabrano do Tyflisu, stolicy prowincji kaukaskiej. Prostota i praktyczność burek, bezpretensjonalność i łatwość noszenia, od dawna uczyniły je ulubionym strojem zarówno pasterzy, jak i książąt. Bogaci i biedni, bez względu na wiarę i narodowość, jeźdźcy i Kozacy zamawiali burki i kupowali je w Derbent, Baku, Tyflisie, Stawropolu, Essentuki.
Z burkami wiąże się wiele legend i tradycji. I jeszcze bardziej zwyczajne, codzienne historie. Jak można porwać pannę młodą bez burki, obronić się przed przeszywającym ciosem sztyletu lub siekającym zamachem szablą? Burka, podobnie jak tarcza, służyła do przenoszenia poległych lub rannych z pola bitwy. Szeroki „rąbek” służył do ochrony zarówno siebie, jak i konia przed parnym górskim słońcem i chłodnym deszczem podczas długich wędrówek. Otulając się płaszczem i naciągając na głowę kudłaty kapelusz z owczej skóry, możesz spać w deszczu na zboczu góry lub na otwartym polu: woda nie dostanie się do środka. Podczas wojny domowej Kozacy i żołnierze Armii Czerwonej „traktowali się burką”: okrywali siebie i konie ciepłym „futrem” lub nawet dwoma, a walczący przyjaciel galopował. Po kilku kilometrach takiego wyścigu jeździec parował jak w łaźni. A przywódca ludu, towarzysz Stalin, który był podejrzliwy wobec leków i nie ufał lekarzom, nieraz przechwalał się towarzyszom wymyśloną przez siebie „kaukaską” metodą na przeziębienie: „Pije się kilka filiżanek gorącego herbatę, ubierz się ciepło, nakryj się płaszczem i czapką i idź rano spać - jak kawałek szkła.
Dziś burki stały się niemal dekoracyjne i znikają z codziennego życia. Ale do tej pory w niektórych wioskach Dagestanu osoby starsze, w przeciwieństwie do „zmiennej” młodzieży, nie pozwalają sobie na odstępstwo od zwyczajów i pojawiają się na jakichkolwiek uroczystościach lub, odwrotnie, na pogrzebie bez burki. A pasterze wolą tradycyjne stroje, mimo że dziś alpinistów zimą lepiej ogrzewają kurtki puchowe, kurtki „alaskańskie” i „kanadyjskie”.
Zaledwie trzy lata temu we wsi Rakhata w dystrykcie Botlikh znajdował się artel produkujący burki, w którym wykonywano słynne „Andiyka”. Państwo zdecydowało się zjednoczyć rzemieślniczki w jedno gospodarstwo, mimo że cała produkcja buroków odbywa się wyłącznie ręcznie. Podczas wojny w sierpniu 1999 r. artel Rakhat został zbombardowany. Szkoda, że wyjątkowe muzeum otwarte w artelu jest jedyne w swoim rodzaju: eksponaty zostały w większości zniszczone. Od ponad trzech lat dyrektor artelu Sakinat Rajandibirova stara się znaleźć środki na renowację warsztatu.
Lokalni mieszkańcy sceptycznie odnoszą się do możliwości przywrócenia przedsiębiorstwa produkującego burki. Nawet w najlepszych latach, gdy klientem i nabywcą było państwo, kobiety szyły burki w domu. A dziś burki robi się tylko na zamówienie – głównie dla zespołów tanecznych i jako pamiątki dla znamienitych gości. Burki, podobnie jak dywany Mikrakh, sztylety Kubachi, pistolety Kharbuk, dzbany Balkhar, koniaki Kizlyar, są wizytówkami Krainy Gór. Kaukaskie futra podarowano Fidelowi Castro i Sekretarzowi Generalnemu Komunistycznej Partii Kanady Williamowi Kashtanowi, kosmonaucie Andrijanowi Nikołajewowi i Siergiejowi Stiepaszynowi, Wiktorowi Czernomyrdinowi i Wiktorowi Kazancewowi... Chyba łatwiej powiedzieć, który z odwiedzających Dagestan nie próbował to na.
Po skończeniu prac domowych Zukhra Javatkhanova ze wsi Rakhata zabiera się do swojej zwykłej prostej pracy w odległym pokoju: praca jest zakurzona i wymaga osobnego pokoju. Dla niej i jej trzyosobowej rodziny jest to, choć niewielki, wciąż dochód. Lokalnie produkt kosztuje od 700 do 1000 rubli, w zależności od jakości, w Machaczkale jest już dwukrotnie droższy, we Władykaukazie - trzykrotnie. Kupujących jest niewielu, więc o stabilnych zarobkach nie ma co mówić. Dobrze, jeśli uda Ci się sprzedać kilka sztuk w miesiącu. Kiedy do wsi przyjeżdża hurtowy nabywca „za dziesięć do dwudziestu sztuk”, zwykle przedstawiciel jednej z grup choreograficznych, musi zajrzeć do kilkunastu domów: co drugie gospodarstwo we wsi wystawia burki na sprzedaż.
„Trzy dni i trzy kobiety”
|
|
Znana od czasów starożytnych technologia wytwarzania burek nie uległa zmianie, poza tym, że stała się nieco gorsza. Poprzez uproszczenie. Wcześniej do czesania wełny używano miotły z łodyg lnu, teraz używa się grzebieni żelaznych i rozrywa się wełnę. Surowość zasad robienia burki przypomina przepis na wykwintne danie. Szczególną uwagę przywiązuje się do jakości surowców. Preferowana jest wełna tzw. rasy górskiej Lezgin z grubej wełny owiec strzyżonych jesienią - jest najdłuższa. Jagnięta są również cienkie i delikatne. Czarny to klasyczny, podstawowy kolor, ale kupujący z reguły zamawiają białe, „taneczne na prezent”.
 |
|
Aby zrobić burkę, jak mówią Andy, „wystarczą trzy dni i trzy kobiety”. Po wypraniu i czesaniu wełny na ręcznym krośnie dzieli się ją na długą i krótką, tworząc odpowiednio górną i dolną część burki. Wełnę rozluźnia się za pomocą bardzo zwyczajnej kokardki i sznurka, układa na dywanie, zwilża wodą, skręca i przewraca. Im częściej wykonuje się tę procedurę, tym lepszej jakości – cieńszego, lżejszego i mocniejszego – uzyskuje się powstałe płótno, tj. powalona, zagęszczona wełna. Dobra burka, zwykle ważąca około dwóch do trzech kilogramów, powinna stać prosto i nie zwisać po umieszczeniu na podłodze.
Tkanina jest jednocześnie skręcana i okresowo czesana. I tak setki razy w ciągu kilku dni. Ciężka praca. Płótno jest zwijane i ubijane rękami, skóra na nim czerwienieje, pokrywa się wieloma drobnymi ranami, które z czasem zamieniają się w jeden ciągły odcisk.
Aby burka nie przepuszczała wody, gotuje się ją przez pół dnia na małym ogniu w specjalnych kotłach, dodając do wody siarczan żelaza. Następnie traktują go klejem kazeinowym, aby na wełnie utworzyły się „sople”: gdy pada deszcz, woda spłynie po nich. Aby to zrobić, kilka osób trzyma burkę nasączoną klejem nad wodą do góry nogami, tak jak kobieta myje swoje długie włosy. I jeszcze kropka – górne krawędzie burki są zszyte, tworząc ramiona, a podszewka jest obrębiona, „aby nie zużywała się szybko”.
Rybołówstwo nigdy nie umrze, mówi Abdula Ramazanov, dyrektor handlowy władz okręgu Botlich. „Ale burki znikną z codzienności – to zbyt trudne zajęcie. Ostatnio Andianie mieli konkurentów w innych wioskach w Dagestanie. Dlatego musimy szukać nowych rynków. Uwzględniamy zachcianki klientów: burki zmieniły rozmiar – są szyte nie tylko dla mężczyzn, ale także dla dzieci. Oryginalność zyskała produkcja drobnych wyrobów, które umieszczane są na butelkach szampana lub koniaku – egzotycznego prezentu.
Burki można zrobić wszędzie, technologia jest prosta, jeśli tylko istnieją odpowiednie surowce. A to może powodować problemy. Brak dawnego masowego popytu i zniesienie państwowego porządku na burki doprowadziły do zmniejszenia pogłowia owiec rasy grubowełnianej rasy Mountain Lezgin. W górach staje się to rzadkością. Kilka lat temu w republice poważnie mówiono o zagrożeniu wyginięciem rasy. Zastępuje ją rasa owiec gruboogoniastych. Najlepsze kebaby produkuje trzyletnia jagnięcina tej rasy, hodowana na alpejskich łąkach, na którą w przeciwieństwie do burek popyt rośnie.
Czerkeńska(aha. ak?imzh?s; Lezg. Czucha; ładunek. ????; Inguski. chochi; Kabard.-Cherk. tsey; karach.-balk. Chepkena; Osset tsuchaha; Ramię. ?????; Czech. Chochib) - rosyjska nazwa męskiej odzieży wierzchniej - kaftan, która była powszechna w życiu codziennym wielu ludów Kaukazu. Płaszcz czerkieski był noszony przez Adygów (Czerkiesów), Abazów, Abchazów, Bałkarów, Ormian, Gruzinów, Inguszów, Karaczajów, Osetyjczyków, Czeczenów, ludy Dagestanu i innych. Historycznie rzecz biorąc, Kozacy Terek i Kuban pożyczyli płaszcz czerkieski. Obecnie praktycznie wyszła z użycia jako odzież codzienna, zachowała jednak status ubioru ceremonialnego, odświętnego czy ludowego.
Czerkies jest prawdopodobnie pochodzenia tureckiego (chazarskiego). Był to powszechny rodzaj ubioru wśród Chazarów, od których zapożyczały go inne ludy zamieszkujące Kaukaz, w tym Alowie. Pierwszy wizerunek płaszcza czerkieskiego (lub jego prototypu) widnieje na srebrnych naczyniach chazarskich.
Płaszcz czerkieski to jednorzędowy kaftan bez kołnierza. Wykonany jest z tkaniny w nie kryjących ciemnych kolorach: czarnym, brązowym lub szarym. Długość może być zazwyczaj nieco poniżej kolan (aby zapewnić ciepło kolanom jeźdźca). Odcinana do pasa, z marszczeniami i fałdami, przepasana wąskim pasem, zapinana na sprzączkę pełniła funkcję krzesła ogniotrwałego. Ponieważ każdy był wojownikiem, było to ubranie do walki i nie powinno krępować ruchów, dlatego rękawy były szerokie i krótkie, a tylko dla starszych ludzi rękawy były długie – aby ogrzać dłonie. Cechą charakterystyczną i rozpoznawalnym elementem są gazyri (od tureckiego „khazyr” – „gotowy”), specjalne kieszonki na piórniki, często wykonane z kości, przecinane warkoczem. W piórniku znajdowała się miarka prochu i nabój owinięty w szmatę, odlany do konkretnego pistoletu. Te piórniki umożliwiały załadowanie pistoletu skałkowego lub zapałkowego w pełnym galopie. W zewnętrznych piórnikach, umiejscowionych niemal pod pachami, przechowywano suche zrębki na rozpałkę. Po pojawieniu się broni, która zapalała ładunek prochu za pomocą spłonki, spłonki były przechowywane. W święta nosili dłuższy i cieńszy płaszcz czerkieski.
Starożytni Słowianie nazywali czapkę z owczej skóry z sukiennym klobukiem. Wśród ludów kaukaskich nazywano ją Trukhmenką lub Kabardyjką. Białe, czarne, wysokie, niskie, okrągłe, stożkowe... Różne czasy - różne style. Wśród Kozaków Terek kapelusz ten zawsze nazywał się papakha i był ważną i obowiązkową częścią kozackiej służby wojskowej.
Od lisa i wilka
W różnych czasach Kozacy nosili różne style papakha: od wysokich z wierzchołkiem w kształcie stożka po niskie z płaskim blatem. Doniec i Kozacy w XVI-XVII wieku dostarczali kapeluszom materiałowy mankiet opadający na bok w kształcie stożka. Można było włożyć do niego stalową ramę lub twardy przedmiot, aby zabezpieczyć głowę przed uderzeniami szabli i późniejszymi uderzeniami szachownicy.
Głównym materiałem, z którego wykonano czapkę, było kurpei – małe i duże kręcone futro młodych jagniąt ras grubowłosych, zwykle czarnych. Zdecydowana większość Kozaków nosiła kapelusze kurpei. Wykorzystywano także futro i broadtail z Astrachania.
Karakul to skóry pobierane z jagniąt rasy Karakul w pierwszym lub trzecim dniu po urodzeniu zwierzęcia. Karakul wyróżnia się grubym, elastycznym, jedwabistym włosem, który tworzy loki o różnych kształtach i rozmiarach.
Karakulcha - skóry jagniąt (poronienia i chłosty) owiec karakulskich. Ma krótką, jedwabistą sierść przylegającą do miąższu, z wzorem mory, bez uformowanych loków. Futra karakułowe i astrachańskie sprowadzano głównie z Azji Środkowej, dlatego też kapelusze wykonane z tego drogiego materiału nosili zamożni Kozacy. Były to czapki świąteczne, nazywano je również „Buchara”. 
Z reguły było kilka papasów: codziennych, świątecznych i na pogrzeby. Istniał specjalny system opieki nad nimi: utrzymywano je w czystości, chroniono przed molami i owinięto w czystą szmatkę.
W gorącym klimacie kapelusz jagnięcy noszono przez cały rok. Doskonale chroni głowę przed termicznym działaniem promieni słonecznych oraz przed wychłodzeniem w okresie zimowym.
Znacznie mniej powszechne były kapelusze robione ze skór niedźwiedzia, lisa czy wilka. Jednak zdarzały się i takie osoby. Zakładając taki kapelusz, człowiek pokazał wszystkim swoje zdolności łowieckie, szczęście i odwagę. Jednak pomimo swojego wyglądu, kapelusze te były mniej praktyczne. Kapelusz z niedźwiedziego futra był ciężki i pod wpływem wilgoci zupełnie nie do uniesienia, ale dobrze powstrzymywał uderzenie szablą. Czapka z lisa była cienka, szybko się zużywała i praktycznie przestała chronić właściciela przed zimnem i upałem. Kapelusz wykonany ze skór wilka nie nadawał się dla myśliwych, ponieważ zwierzęta z daleka rozpoznały zapach wilka i uciekły. Poza tym w górach bardzo trudno było znaleźć wilka. Stada owiec strzegły psy, które podczas potyczek z wilkami bardzo uszkadzały wilczą skórę.
Symbol mądrości
Kapelusz był najważniejszą częścią prawicy kozackiej. „Jeśli głowa jest nienaruszona, powinna nosić kapelusz”, „Kapelusz nosi się nie dla ciepła, ale dla honoru”, „Jeśli nie masz się z kim skonsultować, zapytaj kapelusza o radę” – te powiedzenia były popularne wśród Kozaków.
Był to zarówno talizman, jak i pasek. Kapelusz jest symbolem mądrości i pełni praw Kozaka, jego honoru, męskości i godności. Kozak zdejmował kapelusz tylko podczas modlitw i pogrzebów. Konieczne jest również usunięcie go w chacie lub innym pomieszczeniu, w którym wisi ikona. 
Utrata tego głównego nakrycia głowy przez Kozaka wiązała się z rychłą śmiercią. Przypomnij sobie słowa z piosenki „Don Ballad”:
Och, wiał zły wiatr
Tak, po wschodniej stronie
I zdarli czarny kapelusz
Z mojej dzikiej głowy.
Jeśli kozakowi zrzucono kapelusz z głowy, była to największa zniewaga. A jeśli zdjął kapelusz i uderzył nim w ziemię, oznaczało to, że wytrwa przy swoim aż do śmierci.
Do kapelusza często wszywano ikony lub modlitwy ochronne napisane przez dziecko. Niektórzy żołnierze mieli tradycję przyszywania nagród na tym nakryciu głowy. Zwykle były to tablice z napisami opisującymi, za jakie zasługi pułk został nagrodzony, co nadawało kapeluszowi szczególną wartość moralną. Kozacy często umieszczali zamówienia lub papiery wartościowe za klapą tej czapki. To było najpewniejsze miejsce, bo razem z głową można było zgubić jedynie kapelusz.
Zgodnie ze statutem
Około połowy XIX wieku papakha zaczęto używać jako nakrycia głowy dla wszystkich oddziałów kozackich i korpusu kaukaskiego. Karta nie przewidywała jej jednolitej formy. Oddziały kozackie nosiły kapelusze różnych odmian, półkuliste, cylindryczne, z dnem futrzanym lub materiałowym, w różnych kolorach. Każdy nosił kapelusz, wybrany zgodnie ze swoimi możliwościami finansowymi i wyobraźnią. Cała ta dzika różnorodność trwała aż do końca XIX wieku, aż do momentu, w którym w przepisach szczegółowo opisano pojawienie się kapelusza jako elementu ubioru wojskowego. Żołnierzom kaukaskim nakazano nosić kapelusze o wysokości 3-4 cali, wykonane z owczego futra. Futro powinno mieć krótki włos i być czarne. Wierzch kapelusza został wykonany z materiału i pomalowany na kolor militarny. U Kozaków Kubańskich był szkarłatny, a Teretowie nosili niebieskie kapelusze. Płócienny wierzch kapelusza obszyto w poprzek i na obwodzie wierzchołka (mankietu) srebrnym warkoczem, a u zwykłych kozaków fagotem.
Galun to złota lub srebrna wstążka o wzorzystym splocie, do wykańczania ubrań i czapek.
Bason to wełniany warkocz w formie wąskiej wstążki, używany do wykańczania ubrań i czapek.
Każdy z Kozaków wyjeżdżających na służbę marzył o powrocie do domu „ze srebrnym warkoczem na czapce”, czyli o odbyciu służby.
Kapelusz Kozaków Dońskich był taki sam jak kapelusz Kubana. W jednostkach Trans-Bajkał, Ussuri, Ural, Amur, Krasnojarsk i Irkuck nosili czarne kapelusze wykonane z wełny jagnięcej, ale tylko z długim włosiem. Tutaj widać zapożyczenia od ludów azjatyckich, zwłaszcza od Turkmenów. Turkmeńskie półkuliste kapelusze z długimi włosami stały się powszechne w całym regionie Azji Środkowej.
Wierzch kapelusza wykonany został z czterech kawałków materiału i pomalowany na kolor militarny. Biało-szare kapelusze wykorzystywano jako element codziennego ubioru. Z przodu, pośrodku, przyczepiano zwykle kokardę w barwach św. Jerzego – pośrodku znajdował się czarny owal, potem pomarańczowy i znowu czarny owal. Kolor kokardy był taki sam dla wszystkich rodzajów żołnierzy. Podczas pierwszej wojny światowej kokardy często malowano na kolor kamuflażu.
Jeśli setka kozaków miała nagrody „za wyróżnienie”, to noszono je nad kokardą. Najczęściej insygniami był biały lub srebrny metalowy pasek, na którym zapisywano zasługi setek, datę bitwy lub innego wyczynu.
W 1913 roku w całej Rosji zaczęto używać szarych czapek jako zimowych nakryć głowy dla wszystkich rodzajów wojska. Kaukascy żołnierze, gdy stracili czarne papasy, również nosili szare. 
Fashionistki
Często nie przestrzegano zaleceń dotyczących wyglądu kapeluszy. Często Kozacy, łamiąc przepisy statutu, kierując się własnymi upodobaniami, pomysłami i „trendami” mody, szyli kapelusze wyższe i wspanialsze, a także białe. Te „swobody” nie wydawały się być w złym guście. Każdy uszył na zamówienie kapelusz – taki, który pasował do niego i jego munduru, bojowego i prywatnego. W ten sposób manifestowała się ta sama pasja rozmachu i chęć przyzwoitego wyglądu.
Jednak do służby bojowej kapelusze szyto zgodnie z przepisami, jeśli tylko było to możliwe.
Od 1920 roku zaczęły pojawiać się w modzie niskie kapelusze o średnicy 12-15 cm, rozszerzające się u góry, tzw. „kubanki”. Jedna z wersji wyglądu „Kubanki” głosi, że są to zmodernizowani „Węgrzy”, których Kozacy sprowadzili z frontu zachodniego podczas I wojny światowej.
Po zwycięstwie rządu radzieckiego dla Kozaków wprowadzono ograniczenia militarne, które nie pozwalały im służyć w wojsku i nosić narodowego munduru wojskowego, czyli noszenia kapelusza, a także innych elementów umundurowania kozackiego, zostało uznane za wyzwanie rzucone władzom. 
Jednak po 1936 roku Kozacy mogli walczyć w szeregach Armii Czerwonej w tradycyjnym mundurze kozackim, łącznie z kapeluszem. Zgodnie ze statutem wolno było nosić niskie czarne kapelusze. Na płótno naszyto dwa paski w kształcie krzyża: czarny dla szeregowców, złoty dla oficerów. Z przodu kapelusza, pośrodku, przyczepiona została czerwona gwiazda.
W 1937 r. na Plac Czerwony wkroczyła Armia Czerwona, po raz pierwszy w składzie której znalazły się oddziały kozackie. Warto jednak zaznaczyć, że jedynie Kozacy Terek, Kuban i Don otrzymali prawo do służby w Armii Czerwonej. Ale jako nakrycie głowy papakha wróciło nie tylko do Kozaków. Od 1940 roku stał się atrybutem munduru wojskowego całego wyższego sztabu dowodzenia Armii Czerwonej.
Od czasów starożytnych Czeczeni mają kult nakrycia głowy - zarówno kobiecego, jak i męskiego.
Częścią jego stroju jest czapka czeczeńska, symbol honoru i godności. „Jeśli głowa jest nienaruszona, powinna nosić kapelusz”; „Jeśli nie masz się z kim skonsultować, skonsultuj się z kapeluszem” – te i podobne przysłowia i powiedzenia podkreślają wagę i obowiązek kapelusza dla mężczyzny. Z wyjątkiem bashlyka, czapek nie zdejmowano w pomieszczeniu.
Wyjeżdżając do miasta i na ważne, ważne wydarzenia, z reguły nosili nowy, odświętny kapelusz. Ponieważ kapelusz zawsze był jednym z głównych elementów męskiej garderoby, młodzi mężczyźni starali się kupować piękne, odświętne kapelusze. Były bardzo starannie zakonserwowane, owinięte w czyste płótno.
Zrzucenie komuś kapelusza uznano za bezprecedensową zniewagę. Można było zdjąć kapelusz, zostawić go gdzieś i wyjść na chwilę. I nawet w takich przypadkach nikt nie miał prawa jej dotykać, rozumiejąc, że będzie musiał poradzić sobie z jej właścicielem. Jeśli Czeczen w trakcie sporu lub kłótni zdjął kapelusz i uderzył nim o ziemię, oznaczało to, że do końca był gotowy zrobić wszystko.
Wiadomo, że wśród Czeczenów kobieta, która zdjęła i rzuciła szalik pod nogi walczących na śmierć i życie, mogła przerwać walkę. Mężczyźni wręcz przeciwnie, nawet w takiej sytuacji nie mogą zdjąć kapelusza. Kiedy mężczyzna kogoś o coś prosi i zdejmuje kapelusz, jest to uważane za niegodziwość, godną niewolnika. W tradycji czeczeńskiej istnieje tylko jeden wyjątek w tej kwestii: kapelusz można zdjąć tylko w przypadku prośby o przebaczenie krwawej waśni. Makhmud Esambaev, wielki syn narodu czeczeńskiego, genialny tancerz, dobrze znał wartość papakhy i w najbardziej nietypowych sytuacjach zmuszał ludzi do uwzględnienia czeczeńskich tradycji i zwyczajów. Podróżując po całym świecie i ciesząc się akceptacją w najwyższych kręgach wielu stanów, nigdy przed nikim nie zdejmował kapelusza.
Mahmud nigdy, pod żadnym pozorem, nie zdejmował swojego słynnego na całym świecie kapelusza, który sam nazwał koroną. Esambaev był jedynym zastępcą Rady Najwyższej ZSRR, który zasiadał w futrzanej czapce na wszystkich sesjach najwyższego organu władzy Związku. Naoczni świadkowie mówią, że szef Rady Najwyższej L. Breżniew przed rozpoczęciem prac tego organu dokładnie zajrzał do sali i widząc znajomy kapelusz, powiedział: „Mahmud jest na miejscu, możemy zaczynać”. M. A. Esambaev, Bohater Pracy Socjalistycznej, Artysta Ludowy ZSRR, przez całe swoje życie i twórczość nosił wysokie imię czeczeńskiego konacha (rycerza).
Dzieląc się z czytelnikami swojej książki „Mój Dagestan” osobliwościami etykiety awarskiej i tym, jak ważne jest, aby każdy miał własną indywidualność, niepowtarzalność i oryginalność, ludowy poeta Dagestanu Rasul Gamzatow podkreślił: „Jest artysta światowej sławy Mahmud Esambaev na Północnym Kaukazie. Tańczy tańce różnych narodów. Ale nosi i nigdy nie zdejmuje czeczeńskiego kapelusza. Niech motywy moich wierszy będą różnorodne, ale niech noszą górski kapelusz.
Na podstawie materiałów z http://www.chechnyafree.ru
Na Kaukazie noszenie nakrycia głowy zawsze było zaszczytem. Nie bez powodu mówią: „Jeśli masz głowę, to powinieneś mieć na niej kapelusz”. Oczywiście czasy się zmieniają, a wraz z nimi moralność. Dziś nieczęsto spotyka się osobę o pięknej i prostej postawie, której głowa jest ozdobiona Papakha kaukaska.
Rzeczywiście, papakha jest ozdobą i uosobieniem honoru mężczyzny. Około 20-30 lat temu na obrzeżach Kaukazu szerzyły się bardzo ciekawe tradycje. Na przykład nikt pod żadnym pozorem nie miał prawa zdejmować komuś kapelusza. Uznawano to za obrazę właściciela nakrycia głowy i bardzo często prowadziło do przykrych konsekwencji.
Jednak nie wszystkie tradycje związane z noszeniem kapelusza były tak rygorystyczne. W dawnych czasach facet, który chciał pokazać dziewczynie swoje uczucia, uciekał się do dwóch metod - albo powiedział jej to osobiście w tańcu, trzymając w zębach kaukaski sztylet, albo wszedł pod jej okno i rzucił kapelusz . Jeśli dziewczyna trzymała to przy sobie, wierzono, że przyjęła propozycję małżeństwa, ale jeśli nakrycie głowy wyleciało przez okno z powrotem do właściciela, facet zrozumiał, że jego propozycja została odrzucona.
Papakha kaukaska - klasyfikacja według rodzaju i jakości materiału
Warto zaznaczyć, że kapelusze na Kaukazie nie zawsze były takie same, do jakich jesteśmy przyzwyczajeni dzisiaj. W XIX wieku wśród męskiej populacji regionu górskiego najbardziej rozpowszechniły się następujące rodzaje kapeluszy: materiałowe, połączenie tkaniny i futra, futro, filc. Następnie to futrzane czapki i futrzane czapki wyparły wszystkie inne typy.
Obecnie czapki dzieli się na następujące typy:
1. Karakul - uważane za najcenniejsze i najbardziej pożądane. Choć i tutaj kryje się wiele pułapek. Znalezienie kapelusza wykonanego z prawdziwego futra astrachańskiego nie jest łatwym zadaniem. Wiele osób sprzedaje podróbki pod przykrywką wysokiej jakości bazgrołów. W artykule o futrzanych czapkach i czapkach astrachańskich można przeczytać o rodzajach oraz o tym, jak prawidłowo i szybko określić jakość futra astrachańskiego. Obejrzyj ciekawy film o kaukaskich nakryciach głowy:
2. Klasyczny (pasterz) - najczęstszy rodzaj nakrycia głowy na Kaukazie, zwłaszcza w części górskiej. To nakrycie głowy często nazywane jest „kapeluszem ludowym”, ponieważ nie jest bardzo trudne do wykonania. Istnieje wiele rodzajów i podgatunków takich papakha, wiele z nich prezentowanych jest w kategorii „papakha pasterza”.
3. Kozacki kapelusz - inny gatunek szeroko rozpowszechniony na Kaukazie, z wyjątkiem republik narodowych. To nakrycie głowy jest szczególnie popularne wśród Kozaków Terek i Kuban, co jest naturalne.
Oprócz klasyfikacji gatunkowej istnieje również podział ze względu na materiał wytwarzany w ramach samego gatunku. Te same czapki astrachańskie są najczęściej wykonane z naturalnego futra astrachańskiego trzech odmian: Valek, Pulat i Antika. Nie bierzemy pod uwagę sztucznych astrachaństw i tanich mołdawskich. Kaukascy rzemieślnicy wykorzystują w swojej pracy wyłącznie naturalne odmiany futra astrachańskiego.
Klasyczne (pasterskie) kapelusze wykonywane są ze skór kozich, owczych i jagnięcych. Zwykli ludzie klasyfikują te kapelusze według cech zewnętrznych: koloru (biały, czarny, brązowy), kudłatego, obecności lub braku zapachu skóry, długości wełny itp.
Przykład czapki pasterskiej wykonanej z naturalnej białej skóry koziej:
Przykład czapki pasterskiej wykonanej z naturalnej czarnej skóry jagnięcej:
Profesjonaliści w swojej praktyce stosują zupełnie inne kryteria (choć wszystkie powyższe są również ważne): obecność lub brak łysiny, grubość sierści, obecność loków, schludność krawiectwa, obecność koronki do regulacji rozmiaru .
Wszystkie te niuanse staraliśmy się uwzględnić przy wyborze rzemieślnika, który wykona kapelusze prezentowane w naszym sklepie internetowym. W ciągu 2,5 roku przez nasze ręce przeszło już ponad 2000 czapek, a to pozwala nam stwierdzić, że przy wyborze czapki głównym kryterium wyboru powinna być jakość użytego materiału i dokładność krawiectwa.
Jeśli wpisałeś w wyszukiwarkę coś w rodzaju „kup kapelusz”, to bądź pewien, że trafiłeś we właściwe miejsce, gdzie możesz wybrać najwyższej jakości nakrycie głowy rasy kaukaskiej, odpowiadające Twojemu gustowi. Wszystkie prezentowane przez nas kapelusze są wykonane przez prawdziwych profesjonalistów - rzemieślników ludowych z Dagestanu - Salmana Rabadanova i Jakuba Achmedowa. To ludzie, którzy szyją papakhy od kilkudziesięciu lat i w sumie uszyli już ponad 40 000 egzemplarzy!
X Abib wygłosił przemówienie podczas ceremonii wręczenia nagród po walce z Dustinem Poirierem, która obraziła niektóre kobiety na Kaukazie. Kobiety ostro zareagowały na portalach społecznościowych, nazywając Khabiba seksistą i freudystą, a dziś flash mob – zdjęcia kobiet w kapeluszach – nabiera tempa.
KU napisało na ten temat co następuje.
Dla mnie cała historia jest podzielona na 3 części: o Khabibie; o kapeluszu; o tym, w jakich przypadkach kobietyna Północnym Kaukazienosił odzież męską.
O Khabibie. Khabib to oczywiście wybitny sportowiec, który przeszedł już do historii. Ma kolosalny wpływ na miliony ludzi. W ciągu najbliższych 1-2 lat będziemy obserwować upolitycznienie wszystkiego, co dotyczy Khabiba i sportów siłowych na Kaukazie. Zaobserwowaliśmy to już wcześniej, ale teraz proces ten będzie przebiegał w zupełnie innych granicach. Albo raczej będzie to proces transgraniczny. Godność, z jaką Khabib mówi o Kaukazie Północnym, swojej kulturze i tożsamości, jest godna szacunku. Kiedy jednak stara się być duchowym przywódcą i wykraczać poza zawód, nie zawsze udaje mu się to tak znakomicie, jak walka w oktagonie.
Triumfatorowi w Abu Zabi zabrakło języka, ale mimo to, wydaje mi się, nie miał zamiaru obrazić ani poniżyć kobiet, a tym bardziej „pokazać im swoje miejsce”. Nie wyobrażam sobie, żeby on, jako człowiek wychowany w tradycyjnej kulturze, nie wiedział, co znaczy „honor kobiety” wśród narodów Kaukazu – ile jest na ten temat tekstów folklorystycznych; ile krwawych walk jeszcze na początku XX wieku urządzano z powodu uszczerbku na honorze kobiety!
„Jeśli założysz kapelusz, musisz go dopasować, nie trać honoru i godności. Nasze kobiety tradycyjnie nie noszą kapelusza, bo kapelusz (jak na przykład sztylet czy pasek do czerkieskiego płaszcza) jest atrybutem wyłącznie męskim” – „rozszyfrowując” tekst Khabiba, czytam w ten sposób.
O kapeluszu. Papakha na Północnym Kaukazie to cały Wszechświat. W wielu kulturach kaukaskich mężczyzna noszący papakha lub w ogóle nakrycie głowy jest a priori obdarzony takimi cechami, jak odwaga, mądrość i poczucie własnej wartości. Osoba, która założyła kapelusz, zdawała się przystosowywać do niej, próbując się wpasować – wszak kapelusz nie pozwalał mu pochylić głowy, a co za tym idzie, kłaniać się komuś w szerokim tego słowa znaczeniu.Z papakha wiąże się wiele zwyczajów alpinistycznych – to nie tylko nakrycie głowy, które zapewnia ciepło zimą i chłód latem; jest to symbol i znak. Mężczyzna nigdy nie powinien zdejmować kapelusza, z wyjątkiem tylko jednego przypadku: kapelusz można zdjąć, prosząc o przebaczenie krewnych.
Władze obwodu kubańskiego, zdając sobie sprawę, że górale nie zaakceptują zwyczaju zdejmowania nakrycia głowy w pomieszczeniach, w końcu XIX wieku, wydało specjalne zarządzenie zezwalające alpinistom na noszenie nakrycia głowy w pomieszczeniach zamkniętych.
W Dagestanie młody mężczyzna, który bał się otwarcie zabiegać o względy dziewczyny, która mu się podobała, rzucił kiedyś kapeluszem w jej okno. Jeśli kapelusz pozostał w domu i nie odleciał od razu, możesz liczyć na wzajemność.
Zrzucenie komuś kapelusza z głowy uznawano za obrazę. Jeśli ktoś zdjął kapelusz i gdzieś go zostawił, w żadnym wypadku nie należy go dotykać ani przenosić w inne miejsce.
Dziennikarz Milrad Fatulaev wspomina w swoim artykule, że jadąc do teatru słynny azerbejdżański kompozytor Uzeyir Hajibeyov kupił dwa bilety: jeden dla siebie, drugi na kapelusz.
Czy kobiety na Północnym Kaukazie nosiły męskie ubrania? Tak zrobili. W wyjątkowych przypadkach, na weselach lub podczas udziału w określonych rytuałach. W antropologii nazywa się to „rytualnym ubieraniem”. Jednak nie tylko kobiety przebrane za mężczyzn, ale także mężczyźni przebrani za kobiety.
Na przykład etnograf Vilen Uarziati napisał, że „w Osetii Środkowej - w Urstuale, Chudygomie, Tyrsygomie - na weselach dziewczęta w wieku 12–15 lat nosiły męskie ubrania, przyklejały wąsy i ściągały kapelusze na czoła. W tej formie pojawiały się wieczorem, na zakończenie uczty weselnej.” Zmieniając głosy, przedstawili się jako goście sąsiedniego wąwozu i naśmiewali się z już pijanych mężczyzn.
W Dagestanie na weselach (wieś Batsada, wieś Rugudża) pojawiały się stałe postacie - mumiki. Mummersami mogą być mężczyźni i kobiety, chłopcy i dziewczęta. Czasami kobieta przebierała się w męskie ubrania i dodawała wąsy lub odwrotnie, mężczyzna przebierał się za kobietę. Mummerzy żartowali, rzucali w tłum mąkę i popiół oraz brudzili się sadzą. Nie było w zwyczaju obrażać się z powodu ich żartów.
W wiosce Podczas ślubu w Rugudja kobieta ubrała się w męski strój i tańczyła „męski taniec” (chirisani).
Na ślubie w Dargin mamami były zazwyczaj siostry, szwagierki lub ciotki pana młodego w wieku od 25 do 40 lat. Ubierali się w męskie ubrania, przyczepiali wąsy i przypinali sztylet do pasów. Twarz wysmarowano sadzą lub nałożono na nią maskę z ciasta.
Uważa tak Rusłan Seferbekow, etnograf z DagestanuTakie rytualne przebrania „stosowano w celu wzmocnienia elementu śmiechu w rytualnym rytuale. Jednocześnie przebieranie się było reakcją na rygorystyczne regulacje dotyczące ról płciowych w tradycyjnym społeczeństwie górskim”.
Kobieta mogła nosić męską odzież nie tylko po to, by zabawiać publiczność na weselach, ale także przy poważniejszych okazjach. Wśród Abchazów, jeśli umierali mężczyźni, kobiety ubierały się w męskie ubrania i mściły się. W rzadkich przypadkach kobieta stawała się abrekiem i ubierała się w strój męski. Na przykład historyk Aslan Mirzoev donosi:
„W historii Kabardy zdarza się rzadki przypadek, gdy kobieta stała się abrekiem. Nazywała się Zurumkhan Shogenova, a jej działalność datuje się na przełom XIX i XX wieku. Zurumkhan urodził się w małej kabardyjskiej wiosce Kanshuey (obecnie Niżny Kurp) w rodzinie prostego chłopa. Po śmierci ojca matka wraz z czwórką dzieci zamieszkała u brata Batyrbka Nałojewa. Od najmłodszych lat Zurumkhan ubierała się jak mężczyzna, nosiła broń, jeździła konno, a następnie została wspólniczką abreków, z którymi prowadziła rabunkowe życie. Na początku wojny domowej miała około 40 lat. Rabunki zaczęły ją nudzić, zaczęła myśleć o życiu rodzinnym. Wkrótce wyszła za mąż za Czeczena, a w 1944 r., kiedy wysiedlono Czeczenów, nie opuściła męża i wyjechała ze wszystkimi do Azji Środkowej. Po śmierci żony wróciła do Kabardyno-Bałkarii i pełniła funkcję nocnego stróża w MTS Argudan.”
Oznacza to, że Khabib nie ma do końca racji. Dla kobiet na Kaukazie papakha jest całkiem możliwa. I jak!
Legendarna Czeczenka Taimasza Gekhinskaja przez 10 lat dowodziła oddziałem podczas wojny kaukaskiej.
Witajcie drodzy czytelnicy bloga. Na Kaukazie od dawna znane jest powiedzenie: „Jeśli głowa jest nienaruszona, powinna nosić kapelusz”. Naprawdę, Papakha kaukaska dla samych rasy kaukaskiej to coś więcej niż tylko nakrycie głowy. Od dzieciństwa pamiętam, jak mój dziadek bardzo często cytował pewnego wschodniego mędrca: „Jeśli nie masz z kim się skonsultować, poproś papakha o radę”.
W dzisiejszych czasach dość rzadko można spotkać młodego mężczyznę w kaukaskim kapeluszu na głowie. Kilkadziesiąt lat temu kapelusz uosabiał męskość i był swego rodzaju symbolem honoru i godności. Jeśli facet pozwolił sobie pojawić się bez nakrycia głowy, uznano to za niemal obrazę dla wszystkich zaproszonych.
Papakha kaukaska był przez wszystkich kochany i szanowany. Pamiętam, jak mieszkaliśmy, mieliśmy sąsiada, który codziennie nosił nowy kapelusz. Byliśmy tym bardzo zaskoczeni i pewnego dnia zapytali go, skąd ma tyle czapek. Okazało się, że odziedziczył po swoim ojcu 15 wybranych tatusiów, które nosi z przyjemnością. Najciekawsze jest to, że za każdym razem, gdy wychodził usiąść z miejscową starszyzną na zaimprowizowanym godekanie, zakładał nowy kapelusz. Jak go zaproszono na wesele, to był jeszcze jeden, a jeśli był na pogrzebie, to na jego głowie był trzeci.
Kaukaska papakha - uosobienie tradycji i zwyczajów
Oczywiście kapelusze kaukaskie nie zawsze były takie, jak je sobie dzisiaj wyobrażamy. Najszybszy rozwój i dystrybucję uzyskali pod koniec XIX i na początku XX wieku. Wcześniej nosili głównie kapelusze materiałowe. Nawiasem mówiąc, należy zauważyć, że wszystkie kapelusze tamtych czasów, w zależności od wykonanego materiału, można podzielić na cztery typy:
- Czapki materiałowe
- Czapki łączące materiał i futro
- Futro
- Filc
Z czasem futrzane czapki niemal wszędzie zastąpiły wszystkie inne rodzaje czapek. Należy jedynie zauważyć, że filcowe kapelusze były powszechne wśród Czerkiesów aż do początku XIX wieku. Oczywiście nie dotyczy to także „baszlików”, tureckich turbanów, które, nawiasem mówiąc, później bardzo umiejętnie zastąpiono małym białym paskiem materiału owiniętym wokół futrzanej czapki.
Ale wszystkie te niuanse są bardziej interesujące dla badaczy. Nie pomylę się, jeśli przyjmę, że o wiele bardziej interesuje Cię to, jakie miejsce zajmowałeś kapelusz V. Jak wspomniałem powyżej, każdy szanujący się człowiek był po prostu zobowiązany do noszenia kapelusza na głowie. Co więcej, najczęściej miał ich kilkanaście. Istniał także cały system obsługi papasów. Wiem, że były pielęgnowane jak oczko w głowie i przechowywane w specjalnych, czystych materiałach.
Myślę, że po obejrzeniu tego filmu wiele się nauczyliście na temat łączenia tradycji ludowych z kaukaską papakha. Na przykład wielkim odkryciem było dla mnie, gdy dowiedziałam się, że młody mężczyzna rzucił przez okno swojej ukochanej nakrycie głowy, aby dowiedzieć się, czy jego miłość jest odwzajemniona. Wiem, że często używano ich do wyrażania uczuć dziewczynie.
Należy zauważyć, że nie wszystko było tak romantyczne i piękne. Bardzo często zdarzały się przypadki, gdy dochodziło do rozlewu krwi tylko dlatego, że mężczyźnie zrzucono nakrycie głowy. Uznano to za wielką zniewagę. Jeśli ktoś sam zdjął kapelusz i gdzieś go zostawił, nikt nie miał prawa go dotykać, rozumiejąc, że będzie musiał poradzić sobie z jego właścicielem. Zdarzało się, że w kłótni mężczyzna rasy kaukaskiej zdejmował kapelusz i uderzał nim w ziemię - oznaczało to, że był gotowy trwać przy swoim aż do śmierci.
Jak wspomniałem powyżej, w ostatnich latach młodzież kaukaska praktycznie przestała nosić kapelusze. Tylko w górskich wioskach można spotkać facetów, którzy chętnie obnoszą się z tymi kapeluszami. Chociaż wielu wspaniałych ludzi rasy kaukaskiej (takich jak) nigdy nie rozstało się ze swoimi kapeluszami. Wielki tancerz nazwał swój kapelusz „Koroną” i nie zdjął go nawet wtedy, gdy został przyjęty na najwyższych szczeblach władzy. Co więcej, Esambaev, będąc zastępcą Rady Najwyższej ZSRR, zasiadał w futrzanej czapce na wszystkich posiedzeniach najwyższego organu władzy Związku Radzieckiego. Plotka głosi, że L.I. Breżniew przed każdym spotkaniem rozglądał się po sali i widząc znajomy kapelusz, powiedział: „Mahmud jest na miejscu – możemy zaczynać”.
Podsumowując, chcę powiedzieć tak: to, czy nosić kaukaskie nakrycie głowy, czy nie, jest sprawą każdej osoby, ale nie mam wątpliwości, że po prostu musimy znać i szanować jego znaczenie w życiu naszych ojców i dziadków. Papakha kaukaska– to jest nasza historia, to są nasze legendy i być może szczęśliwa przyszłość! Tak, obejrzyj kolejny film o papakha:
Przyjaciele, bardzo interesujące będzie omówienie Waszych poglądów na ten temat w komentarzach. Tak i nie zapomnij. Przed Tobą wiele ciekawych i przydatnych artykułów.
Papakha jest symbolem honoru. Od czasów starożytnych Czeczeni szanowali nakrycia głowy - zarówno damskie, jak i męskie. Częścią jego stroju jest czapka czeczeńska, symbol honoru i godności. „Jeśli głowa jest nienaruszona, powinna nosić kapelusz”; „Jeśli nie masz się z kim skonsultować, skonsultuj się z kapeluszem” – te i podobne przysłowia i powiedzenia podkreślają wagę i obowiązek kapelusza dla mężczyzny. Z wyjątkiem bashlyka, czapek nie zdejmowano w pomieszczeniu. Wyjeżdżając do miasta i na ważne, ważne wydarzenia, z reguły nosili nowy, odświętny kapelusz. Ponieważ kapelusz zawsze był jednym z głównych elementów męskiej garderoby, młodzi mężczyźni starali się kupować piękne, odświętne kapelusze. Były bardzo starannie zakonserwowane, owinięte w czyste płótno. Zrzucenie komuś kapelusza uznano za bezprecedensową zniewagę. Można było zdjąć kapelusz, zostawić go gdzieś i wyjść na chwilę. I nawet w takich przypadkach nikt nie miał prawa jej dotykać, rozumiejąc, że będzie musiał poradzić sobie z jej właścicielem. Jeśli Czeczen w trakcie sporu lub kłótni zdjął kapelusz i uderzył nim o ziemię, oznaczało to, że do końca był gotowy zrobić wszystko. Wiadomo, że wśród Czeczenów kobieta, która zdjęła i rzuciła szalik pod nogi walczących na śmierć i życie, mogła przerwać walkę. Mężczyźni wręcz przeciwnie, nawet w takiej sytuacji nie mogą zdjąć kapelusza. Kiedy mężczyzna kogoś o coś prosi i zdejmuje kapelusz, jest to uważane za niegodziwość, godną niewolnika. W tradycji czeczeńskiej istnieje tylko jeden wyjątek w tej kwestii: kapelusz można zdjąć tylko w przypadku prośby o przebaczenie krwawej waśni. Makhmud Esambaev dobrze znał wartość kapelusza i w najbardziej nietypowych sytuacjach zmuszał go do uwzględnienia czeczeńskich tradycji i zwyczajów. Podróżując po całym świecie i ciesząc się akceptacją w najwyższych kręgach wielu stanów, nigdy przed nikim nie zdejmował kapelusza. Mahmud nigdy, pod żadnym pozorem, nie zdejmował swojego słynnego na całym świecie kapelusza, który sam nazwał koroną. Esambaev był jedynym zastępcą Rady Najwyższej ZSRR, który zasiadał w futrzanej czapce na wszystkich sesjach najwyższego organu władzy Związku. Naoczni świadkowie mówią, że szef Rady Najwyższej L. Breżniew przed rozpoczęciem prac tego organu dokładnie zajrzał do sali i widząc znajomy kapelusz, powiedział: „Mahmud jest na miejscu, możemy zaczynać”. M. A. Esambaev, Bohater Pracy Socjalistycznej, Artysta Ludowy ZSRR. Dzieląc się z czytelnikami swojej książki „Mój Dagestan” osobliwościami etykiety awarskiej i tym, jak ważne jest, aby każdy miał własną indywidualność, niepowtarzalność i oryginalność, ludowy poeta Dagestanu Rasul Gamzatow podkreślił: „Jest artysta światowej sławy Mahmud Esambaev na Północnym Kaukazie. Tańczy tańce różnych narodów. Ale nosi i nigdy nie zdejmuje czeczeńskiego kapelusza. Niech motywy moich wierszy będą różnorodne, ale niech noszą górski kapelusz.