Oris lekcije MHC »Nastanek novih slogov v 17. – 18. stoletju. Slogovna raznolikost umetnosti 17.-18. stoletja Od humanizma renesanse do manirizma in baroka

V umetnosti 17. - 18. stoletja so sobivali različni umetniški slogi. Predstavitev podaja kratke značilnosti stilov. Gradivo ustreza učbeniku Danilove "Svetovna umetniška kultura", 11. razred.

Prenesi:

Predogled:

Če želite uporabljati predogled predstavitev, ustvarite Google račun in se prijavite vanj: https://accounts.google.com

Podnapisi diapozitivov:

Slogovna raznolikost umetnosti 17.-18. stoletja Pripravila učiteljica likovne umetnosti in umetnosti srednje šole MKOU. Brut Guldaeva S.M.

V Evropi se je končal proces delitve držav in narodov. Znanost je razširila znanje o svetu. Postavljeni so bili temelji vseh sodobnih naravoslovnih znanosti: kemije, fizike, matematike, biologije, astronomije. Znanstvena odkritja zgodnjega 17. stoletja so popolnoma razblinila podobo vesolja, v središču katerega je bil človek sam. Če je prejšnja umetnost potrjevala harmonijo vesolja, se je zdaj človek bal grožnje kaosa, propada kozmičnega svetovnega reda. Te spremembe so vplivale tudi na razvoj umetnosti. 17.-18. stoletje je ena najsvetlejših strani v zgodovini svetovne umetniške kulture. To je čas, ko so renesanso zamenjali umetnostni slogi baroka, rokokoja, klasicizma in realizma, ki so svet uzrli na nov način.

UMETNIŠKI SLOGI Slog je kombinacija umetniških sredstev in tehnik v delih umetnika, umetniškega gibanja, celotne dobe. Manierizem Barok Klasicizem Rokoko Realizem

MANIRIZEM Manierizem (italijansko manierismo, iz maniera - način, slog), smer v zahodnoevropski umetnosti 16. stoletja, ki odraža krizo humanistične kulture renesanse. Dela manieristov, ki navzven sledijo mojstrom visoke renesanse, odlikujejo kompleksnost, intenzivnost podob, manirna prefinjenost oblik in pogosto ostre likovne rešitve. El Greco "Kristus na Oljski gori", 1605. Nacionalno. Gal., London

Značilne lastnosti manierističnega (pretencioznega) sloga: prefinjenost. Pretencioznost. Podoba fantastičnega, nezemeljskega sveta. Zlomljene konturne črte. Svetloba in barvni kontrast. Podaljšanje figur. Nestabilnost in težavnost poz.

Če je v umetnosti renesanse človek vladar in ustvarjalec življenja, potem je v delih manierizma majhno zrno peska v kaosu sveta. Manierizem je zajemal različne vrste umetniške ustvarjalnosti - arhitekturo, slikarstvo, kiparstvo, dekorativno in uporabno umetnost. El Greco "Laokoon", 1604-1614

Galerija Uffizi Palazzo del Te v Mantovi Manierizem v arhitekturi se izraža v kršitvah renesančnega ravnovesja; uporaba arhitekturno nemotiviranih konstrukcijskih rešitev, ki gledalcu povzročajo občutek tesnobe. Med najpomembnejše dosežke manieristične arhitekture spada Palazzo del Te v Mantovi (delo Giulia Romana). Stavba galerije Uffizi v Firencah je zasnovana v manierističnem duhu.

BAROK Barok (italijansko barocco – muhast) je umetnostni slog, ki je prevladoval od konca 16. do srede 18. stoletja. v evropski umetnosti. Ta slog izvira iz Italije in se je po renesansi razširil v druge države.

ZNAČILNOSTI BAROČNEGA STILA: Blišč. Pretencioznost. Ukrivljenost oblik. Svetlost barv. Obilje pozlate. Obilo zvitih stebrov in spiral.

Glavne značilnosti baroka so pompoznost, svečanost, sijaj, dinamičnost in življenjski značaj. Za baročno umetnost so značilni drzni kontrasti merila, svetlobe in sence, barve ter kombinacija realnosti in fantazije. Katedrala Santiago de Compostela Cerkev znamenja Device Marije v Dubrovitsyju. 1690-1704. Moskva.

V baročnem slogu je treba posebej opozoriti na zlitje različnih umetnosti v enem samem ansamblu, veliko stopnjo prepletenosti arhitekture, kiparstva, slikarstva in dekorativne umetnosti. Ta želja po sintezi umetnosti je temeljna značilnost baroka. Versailles

KLASICIZEM Klasicizem iz lat. classicus - "zgledno" - umetniško gibanje v evropski umetnosti 17. -19. stoletja, osredotočeno na ideale starodavne klasike. Nicolas Poussin "Ples na glasbo časa" (1636).

ZNAČILNE ZNAČILNOSTI KLASICIZMA: Zadržanost. Preprostost. Objektivnost. Opredelitev. Gladka konturna linija.

Glavne teme umetnosti klasicizma so bile zmaga socialnih načel nad osebnimi načeli, podrejenost čustev dolžnosti, idealizacija herojskih podob. N. Poussin "Pastirji iz Arkadije" 1638 -1639. Louvre, Pariz

V slikarstvu je glavni pomen pridobil logičen razvoj ploskve, jasna uravnotežena kompozicija, jasen prenos volumna, s pomočjo chiaroscura podrejena vloga barve in uporaba lokalnih barv. Claude Lorrain "Odhod kraljice iz Sabe" Za umetniške oblike klasicizma je značilna stroga organizacija, ravnovesje, jasnost in harmonija podob.

V evropskih državah je klasicizem obstajal dve stoletji in pol, nato pa je, spreminjajoč se, oživel v neoklasičnih gibanjih 19. - 20. stoletja. Dela klasicistične arhitekture so odlikovala stroga organizacija geometrijskih linij, jasnost volumnov in pravilnost postavitve.

ROKOKO Rokoko (francosko rococo, iz rocaille, rocaille - okrasni motiv v obliki školjke), slogovno gibanje v evropski umetnosti 1. polovice 18. stoletja. Cerkev Frančiška Asiškega v Ouru Pretu

ZNAČILNE ZNAČILNOSTI ROKOKA: Prefinjenost in kompleksnost oblik. Muhastost linij in okraskov. Enostavnost. Grace. Zračnost. Spogledljivost.

Rokoko, ki izvira iz Francije, se je na področju arhitekture odražal predvsem v naravi dekorja, ki je dobival poudarjeno elegantne, prefinjeno zapletene oblike. Amalienburg pri Münchnu.

Podoba osebe je izgubila neodvisen pomen, figura se je spremenila v detajl okrasne dekoracije notranjosti. Rokokojsko slikarstvo je bilo pretežno dekorativne narave. Rokokojsko slikarstvo, tesno povezano z notranjostjo, se je razvilo v dekorativnih in štafelajnih komornih oblikah. Antoine Watteau "Jadranje na otok Cythera" (1721) Fragonard "Gugalnica" (1767)

REALIZEM Realizem (francosko réalisme, iz poznolat. reālis »resničen«, iz latin. rēs »stvar«) je estetsko stališče, po katerem je naloga umetnosti čim bolj natančno in objektivno zajeti realnost. Izraz "realizem" je prvi uporabil francoski literarni kritik J. Chanfleury v 50. letih. Jules Breton. "Verski obred" (1858)

ZNAČILNE LASTNOSTI REALIZMA: Objektivnost. Natančnost. Specifičnost. Preprostost. Naravnost.

Thomas Eakins. "Max Schmitt v čolnu" (1871) Rojstvo realizma v slikarstvu najpogosteje povezujemo z delom francoskega umetnika Gustava Courbeta (1819-1877), ki je leta 1855 v Parizu odprl svojo osebno razstavo "Paviljon realizma". Leta 1870. realizem je bil razdeljen na dve glavni smeri - naturalizem in impresionizem. Gustave Courbet. "Pogreb v Ornansu." 1849-1850

Realistično slikarstvo se je razširilo zunaj Francije. V različnih državah je bilo znano pod različnimi imeni, v Rusiji - potujoče gibanje. I. E. Repin. "Barge Haulers on the Volga" (1873)

Sklepi: V umetnosti 17. – 18. stoletja so sobivali različni umetniški slogi. Heterogeni v svojih manifestacijah so še vedno imeli enotnost in skupnost. Včasih so bile povsem nasprotne likovne odločitve in podobe le izvirni odgovori na najpomembnejša vprašanja v življenju družbe in človeka. Nemogoče je nedvoumno izraziti, kakšne spremembe so se zgodile do 17. stoletja v dojemanju sveta ljudi. Toda postalo je očitno, da ideali humanizma niso prestali preizkusa časa. Okolje, okolica in refleksija sveta v gibanju so postali glavna stvar umetnosti 17.-18.

Osnovna literatura: 1. Danilova G.I. Svetovna umetnost. 11. razred. – M.: Bustard, 2007. Literatura za dodatno branje: Solodovnikov Yu.A. Svetovna umetnost. 11. razred. – M.: Izobraževanje, 2010. Enciklopedija za otroke. Umetnost. Zvezek 7.- M.: Avanta+, 1999. http://ru.wikipedia.org/

Izpolni testne naloge: Za vsako vprašanje je na voljo več možnosti odgovora. Odgovore, ki se vam zdijo pravilni, označite (podčrtano ali z znakom plus). Za vsak pravilen odgovor prejmete eno točko. Največji seštevek točk je 30. Testu ustreza seštevek točk od 24 do 30. V kronološkem vrstnem redu razvrsti naslednja obdobja, sloge, gibanja v umetnosti: a) klasicizem; b) barok; c) romanski slog; d) renesansa; e) Realizem; f) antika; g) gotika; h) Manierizem; i) Rokoko

2. Država - rojstni kraj baroka: a) Francija; b) Italija; c) Nizozemska; d) Nemčija. 3. Poveži pojma in definicijo: a) barok b) klasicizem c) realizem 1. strog, uravnotežen, harmoničen; 2. reprodukcija resničnosti skozi čutne oblike; 3. bujno, dinamično, kontrastno. 4. Številni elementi tega sloga so bili utelešeni v umetnosti klasicizma: a) antika; b) baročni; c) gotsko. 5. Ta slog velja za bujno, pretenciozno: a) klasicizem; b) baročni; c) manirizem.

6. Za ta slog so značilni stroga organizacija, ravnotežje, jasnost in harmonija podob: a) rokoko; b) klasicizem; c) barok. 7. Dela tega sloga se odlikujejo po intenzivnosti podob, manirni prefinjenosti oblike, ostrini umetniških rešitev: a) rokoko; b) manirizem; c) barok. 8. Vnesite arhitekturni slog »Arhitekturo ……… (L. Bernini, F. Borromini v Italiji, B. F. Rastrelli v Rusiji) odlikujejo prostorski obseg, enotnost in fluidnost kompleksnih, običajno ukrivljenih oblik. Pogosto so velike kolonade, obilo kiparstva na fasadah in v notranjosti" a) Gotika b) Romanika c) Barok

9. Predstavniki klasicizma v slikarstvu. a) Delacroix; b) Poussin; c) Malevič. 10. Predstavniki realizma v slikarstvu. a) Delacroix; b) Poussin; c) Repin. 11. Periodizacija baročne dobe: a) 14.-16. stol. b) 15-16 stoletja. c) 17. stoletje. (konec 16. - sredina 18. stoletja). 12. G. Galileo, N. Kopernik, I. Newton so: a) kiparji b) znanstveniki c) slikarji d) pesniki

13. Poveži dela s slogi: a) klasicizem; b) baročni; c) manira; d) rokoko 1 2 3 4

Opis predstavitve Slogovna raznolikost umetnosti 17.-18. stoletja B na diapozitivih

V Evropi se je končal proces delitve držav in narodov. Znanost je razširila znanje o svetu. Postavljeni so bili temelji vseh sodobnih naravoslovnih znanosti: kemije, fizike, matematike, biologije, astronomije. Znanstvena odkritja zgodnjega 17. stoletja so popolnoma razblinila podobo vesolja, v središču katerega je bil človek sam. Če je prejšnja umetnost potrjevala harmonijo vesolja, se je zdaj človek bal grožnje kaosa, propada kozmičnega svetovnega reda. Te spremembe so vplivale tudi na razvoj umetnosti. 17.-18. stoletje je ena najsvetlejših strani v zgodovini svetovne umetniške kulture. To je čas, ko so renesanso zamenjali umetnostni slogi baroka, rokokoja, klasicizma in realizma, ki so svet uzrli na nov način.

UMETNIŠKI SLOGI Slog je kombinacija umetniških sredstev in tehnik v delih umetnika, umetniškega gibanja, cele dobe. Manierizem, barok, klasika, rokoko, realizem

MANIRIZEM Manierizem (ital. manierismo, iz maniera - način, slog), gibanje v zahodnoevropski umetnosti 16. stol. , ki odraža krizo humanistične kulture renesanse. Dela manieristov, ki navzven sledijo mojstrom visoke renesanse, odlikujejo kompleksnost, intenzivnost podob, manirna prefinjenost oblik in pogosto ostre likovne rešitve. El Greco "Kristus na Oljski gori", 1605. Nacionalno. gal. , London

Značilne lastnosti manierističnega (pretencioznega) sloga: prefinjenost. Pretencioznost. Podoba fantastičnega, nezemeljskega sveta. Zlomljene konturne črte. Svetloba in barvni kontrast. Podaljšanje figur. Nestabilnost in težavnost poz.

Če je v umetnosti renesanse človek vladar in ustvarjalec življenja, potem je v delih manierizma majhno zrno peska v kaosu sveta. Manierizem je zajemal različne vrste umetniške ustvarjalnosti - arhitekturo, slikarstvo, kiparstvo, dekorativno in uporabno umetnost. El Greco "Laokoon", 1604 -

Galerija Uffizi Palazzo del Te v Mantovi Manierizem v arhitekturi se izraža v kršitvah renesančnega ravnovesja; uporaba arhitekturno nemotiviranih konstrukcijskih rešitev, ki gledalcu povzročajo občutek tesnobe. Med najpomembnejše dosežke manieristične arhitekture spada Palazzo del Te v Mantovi (delo Giulia Romana). Stavba galerije Uffizi v Firencah je zasnovana v manierističnem duhu.

BAROK Barok (italijansko barocco – muhast) je umetnostni slog, ki je prevladoval od konca 16. do srede 18. stoletja. v evropski umetnosti. Ta slog izvira iz Italije in se je po renesansi razširil v druge države.

ZNAČILNOSTI BAROČNEGA STILA: Blišč. Pretencioznost. Ukrivljenost oblik. Svetlost barv. Obilje pozlate. Obilo zvitih stebrov in spiral.

Glavne značilnosti baroka so pompoznost, svečanost, sijaj, dinamičnost in življenjski značaj. Za baročno umetnost so značilni drzni kontrasti merila, svetlobe in sence, barve ter kombinacija realnosti in fantazije. Katedrala Santiago de Compostela. Cerkev Matere božje znamenja v Dubrovitsy. 1690 -1704. Moskva.

V baročnem slogu je treba posebej opozoriti na zlitje različnih umetnosti v enem samem ansamblu, veliko stopnjo prepletenosti arhitekture, kiparstva, slikarstva in dekorativne umetnosti. Ta želja po sintezi umetnosti je temeljna značilnost baroka. Versailles

KLASICIZEM Klasicizem iz lat. classicus - "zgledno" - umetniško gibanje v evropski umetnosti 17. -19. stoletja. , osredotočen na ideale antične klasike. Nicolas Poussin "Ples na glasbo časa" (1636).

ZNAČILNE ZNAČILNOSTI KLASICIZMA: Zadržanost. Preprostost. Objektivnost. Opredelitev. Gladka konturna linija.

Glavne teme umetnosti klasicizma so bile zmaga socialnih načel nad osebnimi načeli, podrejenost čustev dolžnosti, idealizacija herojskih podob. N. Poussin "Arkadijski pastirji". 1638 -1639 Louvre, Pariz

V slikarstvu je glavni pomen pridobil logičen razvoj ploskve, jasna uravnotežena kompozicija, jasen prenos volumna, s pomočjo chiaroscura podrejena vloga barve in uporaba lokalnih barv. Claude Lorrain "Odhod kraljice iz Sabe" Za umetniške oblike klasicizma je značilna stroga organizacija, ravnovesje, jasnost in harmonija podob.

V evropskih državah je klasicizem obstajal dve stoletji in pol, nato pa je, spreminjajoč se, oživel v neoklasičnih gibanjih 19. - 20. stoletja. Dela klasicistične arhitekture so odlikovala stroga organizacija geometrijskih linij, jasnost volumnov in pravilnost postavitve.

ROKOKO Rokoko (francosko rococo, iz rocaille, rocaille - okrasni motiv v obliki školjke), slogovno gibanje v evropski umetnosti 1. polovice 18. stoletja. Cerkev Frančiška Asiškega v Ouru Pretu

ZNAČILNE ZNAČILNOSTI ROKOKA: Prefinjenost in kompleksnost oblik. Muhastost linij in okraskov. Enostavnost. Grace. Zračnost. Spogledljivost.

Rokoko, ki izvira iz Francije, se je na področju arhitekture odražal predvsem v naravi dekorja, ki je dobival poudarjeno elegantne, prefinjeno zapletene oblike. Amalienburg pri Münchnu.

Podoba osebe je izgubila neodvisen pomen, figura se je spremenila v detajl okrasne dekoracije notranjosti. Rokokojsko slikarstvo je bilo pretežno dekorativne narave. Rokokojsko slikarstvo, tesno povezano z notranjostjo, se je razvilo v dekorativnih in štafelajnih komornih oblikah. Antoine Watteau "Jadranje na otok Cythera" (1721) Fragonard "Gugalnica" (1767)

REALIZEM Realizem kače (francosko réalisme, iz poznolat. reālis »resničen«, iz latin. rēs »stvar«) je estetsko stališče, po katerem je naloga umetnosti čim bolj natančno in objektivno zajeti realnost. Izraz "realizem" je prvi uporabil francoski literarni kritik J. Chanfleury v 50. letih. Jules Breton. "Verski obred" (1858)

ZNAČILNE LASTNOSTI REALIZMA: Objektivnost. Natančnost. Specifičnost. Preprostost. Naravnost.

Thomas Eakins. "Max Schmitt v čolnu" (1871) Rojstvo realizma v slikarstvu najpogosteje povezujemo z delom francoskega umetnika Gustava Courbeta (1819-1877), ki je leta 1855 v Parizu odprl svojo osebno razstavo "Paviljon realizma". Leta 1870. realizem je bil razdeljen na dve glavni smeri - naturalizem in impresionizem. Gustave Courbet. "Pogreb v Ornansu." 1849 -1850

Realistično slikarstvo se je razširilo zunaj Francije. V različnih državah je bilo znano pod različnimi imeni, v Rusiji - potujoče gibanje. I. E. Repin. "Barge Haulers on the Volga" (1873)

Sklepi: V umetnosti 17. – 18. stoletja so sobivali različni umetniški slogi. Heterogeni v svojih manifestacijah so še vedno imeli enotnost in skupnost. Včasih so bile povsem nasprotne likovne odločitve in podobe le izvirni odgovori na najpomembnejša vprašanja v življenju družbe in človeka. Nemogoče je nedvoumno izraziti, kakšne spremembe so se zgodile do 17. stoletja v dojemanju sveta ljudi. Toda postalo je očitno, da ideali humanizma niso prestali preizkusa časa. Okolje, okolica in refleksija sveta v gibanju so postali glavna stvar umetnosti 17.-18.

Osnovna literatura: 1. Danilova G.I. Svetovna umetniška kultura. 11. razred. – M.: Bustard, 2007. Literatura za dodatno branje: 1. Solodovnikov Yu. Svetovna umetniška kultura. 11. razred. – M.: Izobraževanje, 2010. 2. Enciklopedija za otroke. Umetnost. Zvezek 7. - M.: Avanta+, 1999. 3. http: //ru. wikipedia. org/

Izpolni testne naloge: Za vsako vprašanje je na voljo več možnosti odgovora. Odgovore, ki so po vašem mnenju pravilni, je treba zabeležiti 1. V kronološkem zaporedju razvrstite naslednja obdobja, sloge, gibanja v umetnosti: a) klasicizem; b) barok; c) renesansa; d) Realizem; e) antika; f) Manierizem; g) Rokoko

2. Država - rojstni kraj baroka: a) Francija; b) Italija; c) Nizozemska; d) Nemčija. 3. Poveži pojma in definicijo: a) barok b) klasicizem c) realizem 1. strog, uravnotežen, harmoničen; 2. reprodukcija resničnosti skozi čutne oblike; 3. bujno, dinamično, kontrastno. 4. Številni elementi tega sloga so bili utelešeni v umetnosti klasicizma: a) antika; b) baročni; c) gotsko. 5. Ta slog velja za bujno, pretenciozno: a) klasicizem; b) baročni; c) manirizem.

6. Za ta slog so značilni stroga organizacija, ravnotežje, jasnost in harmonija podob: a) rokoko; b) klasicizem; c) barok. 7. Dela tega sloga odlikujejo intenzivnost podob, manirna prefinjenost oblike, ostrina umetniških rešitev: a) rokoko; b) manira; c) barok.

8. Predstavniki klasicizma v slikarstvu. a) Delacroix; b) Poussin; c) Malevič. 9. Predstavniki realizma v slikarstvu. a) Delacroix; b) Poussin; c) Repin. 10. Periodizacija baročne dobe: a) 14. -16. stol. b) 15-16 stoletja. c) 17. stoletje. (konec 16. - sredina 18. stoletja). 11. G. Galileo, N. Kopernik, I. Newton so: a) kiparji b) znanstveniki c) slikarji d) pesniki

12. Poveži dela s slogi: a) klasicizem; b) baročni; c) manira; d) rokoko

17. stoletje se je izkazalo za presenetljivo ugodno za razvoj umetniške kulture. Uspehi naravoslovja so bistveno razširili in zapletli predstavo o svetu kot brezmejni, spremenljivi in ​​protislovni enoti. Prevladoval je občutek človekove neločljive povezanosti s tem svetom, njegove odvisnosti od okoliške resničnosti, od pogojev in okoliščin njegovega obstoja. Zato nosilec likovne ustvarjalnosti ne postane le človek, temveč vsa raznolikost stvarnosti, njene kompleksne povezave s človekom. Skladno s tem so se obogatile teme umetniške ustvarjalnosti in scenski repertoar, razvili so se novi samostojni žanri in slogi, razvili in poglobili pa so se tisti, ki so se razvili v prejšnjih kulturnih obdobjih. V 17. stoletju so skoraj sočasno nastali slogi, ki so imeli nacionalni značaj in so zajemali različne zvrsti umetnosti - klasicizem in barok.

Klasicizem je v literaturi predstavljen s takimi imeni - P. Corneille, J. Racine, J. B. Moliere (Francija), D. Fonvizin (Rusija); v slikarstvu - N. Poussin, C. Lauren (Francija); v kiparstvu - E. M. Falconet (Francija), Thorvaldsen (Danska); v arhitekturi - J. A. Gabriel, C. N. Ledoux (Francija); v glasbi - K.V. Gluck, W.A. Mozart (Avstrija).

Vidni predstavniki baročnega sloga v literaturi so bili Calderon (Španija), D. Milton (Anglija); v slikarstvu - P. P. Rubens (rojen v Nemčiji), v arhitekturi - L. Bernini (Italija); v glasbi - J. S. Bach, G. F. Handel (Nemčija), A. Vivaldi (Italija).

Evropska umetnost 18. stoletja je združevala dve različni antagonistični načeli: klasicizem in romantiko. Klasicizem je pomenil podrejenost človeka družbenemu sistemu, razvijajoča se romantika pa je skušala maksimirati individualni, osebni začetek. Vendar pa se je klasicizem 18. stoletja bistveno spremenil v primerjavi s klasicizmom 17. stoletja in v nekaterih primerih zavrgel eno najbolj značilnih značilnosti sloga - antične klasične oblike. Poleg tega »novi« klasicizem razsvetljenstva v svojem bistvu romantiki ni bil tuj.

Pomemben nov začetek v umetnosti 18. stoletja je bil pojav gibanj, ki niso imela svojih slogovno obliko in ni čutil potrebe, da bi ga razvil. To največje kulturno gibanje je bilo predvsem sentimentalizem, v celoti odsevajo razsvetljenske ideje o izvorni čistosti in prijaznosti človeške narave, ki se izgubljajo skupaj s prvotnim »naravnim stanjem« družbe, njeno oddaljenostjo od narave. Sentimentalizem se je obračal predvsem na notranji, osebni, intimni svet človekovih čustev in misli, zato ni zahteval posebne stilne zasnove. Sentimentalizem je izjemno blizu romantiki, »naravna« oseba, ki jo poveličuje, neizogibno doživi tragedijo trka z naravnimi in družbenimi elementi, z življenjem samim, ki pripravlja velike pretrese, katerih slutnja navdaja celotno kulturo 18. stoletja.

Ena najpomembnejših značilnosti kulture razsvetljenstva je proces zamenjave religioznih načel umetnosti s posvetnimi. V 18. stoletju je posvetna arhitektura skoraj po vsej Evropi prvič prevzela prednost pred cerkveno. Očiten je tudi vdor sekularizma v religiozno slikarstvo v tistih deželah, kjer je imel prej veliko vlogo - Italiji, Avstriji, Nemčiji. Žanrsko slikarstvo, ki odraža umetnikovo vsakdanje opazovanje resničnega življenja resničnih ljudi, postaja razširjeno v skoraj vseh evropskih državah in si včasih prizadeva zavzeti glavno mesto v umetnosti. Slavnostni portret, tako priljubljen v preteklosti, se umakne intimnemu portretu, v krajinskem slikarstvu pa se pojavi in ​​razširi v različnih državah tako imenovana »pokrajina razpoloženja« (Watteau, Gainsborough, Guardi).

Značilnost slikarstva 18. stoletja je povečana pozornost do skice ne le med samimi umetniki, temveč tudi med poznavalci umetniških del. Osebno, individualno dojemanje in razpoloženje, ki se odraža v skici, se včasih izkaže za bolj zanimivo in povzroči večji čustveni in estetski učinek kot končano delo. Risbe in gravure so bolj cenjene kot slike, saj vzpostavijo bolj neposredno povezavo med gledalcem in umetnikom. Okusi in zahteve dobe so spremenile tudi zahteve po barva slike. V delih umetnikov 18. stoletja je okrepljeno dekorativno razumevanje barve; slika ne sme le izražati in odražati nečesa, ampak tudi okrasiti prostor, kjer se nahaja. Zato poleg subtilnosti poltonov in nežnosti barv umetniki težijo k večbarvnosti in enakomerni pestrosti.

Produkt povsem posvetne kulture razsvetljenstva je bil slog "rokoko", ki je dobil najbolj popolno utelešenje na področju uporabne umetnosti. Odražalo se je tudi na drugih področjih, kjer mora umetnik reševati dekorativne in oblikovalske probleme: v arhitekturi - pri načrtovanju in notranjem oblikovanju, v slikarstvu - v okrasnih ploščah, slikah, zaslonih itd. Rokokojska arhitektura in slikarstvo sta osredotočena predvsem na ustvarjanje udobja. in milost za osebo, ki bo razmišljala in uživala v njihovih stvaritvah. Majhne sobe se ne zdijo utesnjene zaradi iluzije »igralnega prostora«, ki so jo ustvarili arhitekti in umetniki, ki za to spretno uporabljajo različna umetniška sredstva: okraske, ogledala, plošče, posebne barve itd. Novi slog je postal predvsem slog revnih hiše, v katere je z nekaj tehnikami vnesel duh udobja in udobja brez poudarjenega razkošja in pompa. Osemnajsto stoletje je predstavilo številne gospodinjske predmete, ki človeku dajejo udobje in mir, preprečujejo njegove želje, hkrati pa postanejo predmeti prave umetnosti.

Enako pomemben vidik kulture razsvetljenstva je bila privlačnost za zajemanje človeških občutkov in užitkov (tako duhovnih kot fizičnih) z umetniškimi sredstvi. Pri največjih mislecih razsvetljenstva (Voltaire, Helvetius) najdemo »galantne prizore«, v katerih se protest proti svetohlinski morali časa včasih razvije v lahkomiselnost. V Franciji so od samega začetka 18. stoletja tako javnost kot kritiki od nove umetnosti začeli zahtevati predvsem »prijetno«. Takšne zahteve so bile naložene slikarstvu, glasbi in gledališču. »Prijetno« je pomenilo hkrati »občutljivo« in povsem čutno. Slavni Voltairov stavek »Vse zvrsti so dobre, razen dolgočasne« najbolj jasno odraža to zahtevo časa.

Težnja likovne umetnosti po zabavni, pripovedni in literarni razlaga njeno zbliževanje z gledališčem. 18. stoletje pogosto imenujemo "zlata doba gledališča". Imena Beaumarchaisa, Sheridana, Fieldinga, Gozzija, Goldonija so ena najbolj presenetljivih strani v zgodovini svetovne dramatike.

Izkazalo se je, da je gledališče blizu samemu duhu dobe. Življenje samo se je gibalo proti njemu, nakazovalo zanimive zaplete in trke, polnilo stare forme z novo vsebino. Ni naključje, da je prav v dobi razsvetljenstva slavni beneški karneval postal ne le praznik, ampak ravno način življenja, oblika vsakdanjega življenja.

Glasba je v 18. stoletju zasedala pomembno mesto v hierarhiji duhovnih vrednot. Če si likovna umetnost rokokoja prizadeva predvsem okrasiti življenje, gledališče - izpostaviti in zabavati, potem glasba razsvetljenstva človeka preseneti z obsegom in globino analize najbolj skritih kotičkov človeške duše. Spreminja se tudi odnos do glasbe, ki je bila v 17. stoletju le aplikativni instrument vplivanja tako na posvetnem kot verskem področju kulture. V Franciji in Italiji se je v drugi polovici stoletja razmahnila nova posvetna oblika glasbe, opera. V Nemčiji in Avstriji sta se razvili najbolj "resni" obliki glasbenih del - oratorij in maša. Dosežek glasbene kulture razsvetljenstva je nedvomno delo Bacha in Mozarta.

Za dobo razsvetljenstva je značilno hrepenenje po pustolovščinah, pustolovščinah, potovanjih in želja po prodoru v drugačen »kulturni« prostor. Svojo manifestacijo je našel v čarobnih operah s številnimi izjemnimi transformacijami, v tragikomedijah, pravljicah itd.

Izjemen prispevek k zgodovini svetovne kulture je bila objava temeljne "Enciklopedije znanosti, umetnosti in obrti", ki se je začela D. Diderot(1713-1784) in D'Alembert. Enciklopedija je sistematizirala najpomembnejše znanstvene dosežke človeštva in potrdila sistem kulturnih vrednot, ki je odražal najnaprednejše poglede tistega časa.

V celoti je odražal znamenja časa, vso njegovo kompleksnost in nedoslednost - filozof, naravoslovec, pesnik in prozaist - Voltaire. Eno najbolj globokih in satiričnih Voltairovih del "Candide ali optimist" v celoti odražal splošne trende v razvoju poučne literature.

Utemeljitelj izobraževalne romantike v literaturi - J. J. Rousseau. Njegovi moralni in estetski ideali so se v celoti odrazili v njegovem najbolj znanem in pomembnem romanu "Nova Eloise" Privrženci rusizma so bili Karamzin (»Uboga Liza«), Goethe (»Žalosti mladega Wertherja«), Chaderlos de Laclos (»Nevarne zveze«).

Doba razsvetljenstva je bila velika prelomnica v duhovnem razvoju Evrope, ki je vplivala na skoraj vsa področja družbenopolitičnega in kulturnega življenja. Razsvetljenci so, ko so razkrili politične in pravne norme, estetske in etične kodekse stare razredne družbe, opravili titansko delo za ustvarjanje pozitivnega sistema vrednot, namenjenega predvsem človeku, ne glede na njegovo družbeno pripadnost, ki je organsko postal del mesa in kri zahodne civilizacije. Kulturna dediščina 18. stoletja še vedno preseneča z izjemno raznolikostjo, bogastvom žanrov in stilov, globino razumevanja človeških strasti, največjim optimizmom in vero v človeka in njegov um.

Slogovna raznolikost umetnosti 17.-18

• MHC 11, 2. del.
• Modul 1
• Lekcija 1
• Učiteljica MHC Smirnova Olga Georgievna
• 1 kvadratni kategorijo
• Mestna izobraževalna ustanova "Srednja šola Klimovskaya"

El Greco ozdravi sleporojenega človeka 1570 Dresdenska galerija

Toliko novic v dvajsetih letih Tako v sferi zvezd kot v obliki planetov, Vesolje se drobi na atome, Vse povezave so pretrgane, vse je zdrobljeno. Zamajali so se temelji in zdaj Za nas je vse postalo relativno. John Donne

Predpogoji za nastanek novih stilov

Renesansa

Novi stili

• Svet je en sam

• Znanstvena odkritja zgodnjega 17. stoletja so popolnoma razblinila podobo vesolja.
• Človek je nepomembno zrno peska v vesolju
• Kaos, propad kozmičnega svetovnega reda
• Tragedija, skepticizem

• Človek je merilo vseh stvari (renesansa)
• Harmonija vesolja

• Humanizem

Novi stili

Manierizem

Manierizem

Barok

Barok

Rokoko

Rokoko

klasicizem

klasicizem

Realizem

Realizem

Manierizem (značilne lastnosti)

• Prefinjena, virtuozna tehnika
• Napetost in pretencioznost podob, ki so v primežu nadnaravnih sil
• Zavračanje upodabljanja resničnega sveta in umik v fantastični, onstranski svet
• Zlomljene, "kačaste" konturne črte
• Ostra igra svetlobe in barvnih kontrastov
• Nepričakovana kombinacija velikih in majhnih načrtov
• Kup golih trupel
• Nenavadno podaljšanje figur ali, nasprotno, jasno zmanjšanje podrobnosti
• Nestabilnost in težave v položajih

Mučeništvo svetega Mavricija.

1580 – 1583

• Glavni cilj baroka je želja presenetiti, povzročiti začudenje
• Tako kot manierizem je tudi barok prenašal napetost konflikta, duha protislovij
• Toda želja po oživitvi harmonije v človekovem življenju je veliko bolj izrazita
• Človek je obseden z željo po prepoznavanju in razumevanju glavnih zakonov razvoja življenja
• Žeja po življenju in strah pred smrtjo sta združena z instinktom samoohranitve
• Herojska dejanja, ki mejijo na tragedijo in grozo. Človek pred izbiro
• Razumevanje nesmiselnosti obstoja, krhkosti življenja

Kaj je življenje? Bežna senca, bedak, Neizmerno hrupno na odru In uro pozneje od vseh pozabljen; pravljica V ustih norca, bogatih z besedami In zveneče fraze, a revne po pomenu. William Shakespeare

Glavne teme baroka

• Človeška muka in trpljenje
• Mistične alegorije
• Razmerje med dobrim in zlim, življenjem in smrtjo, ljubeznijo in sovraštvom, žejo po užitku in maščevanjem zanje

Značajske lastnosti

• Čustvena intenzivnost strasti
• Dinamičnost in "tesnoba" silhuet
• Slikovita zabava
• Pretiran sijaj oblik
• Obilje in kup fancy detajlov
• Uporaba nepričakovanih metafor
• Barok je hkrati obudil nekatere skupne značilnosti renesanse: široko afirmativnost, energičen optimizem, celosten, dosleden pogled na svet, zavezanost ansamblu in sintezi umetnosti.

Doba razsvetljenskega klasicizma

Glavne teme:

• Zmaga javnih načel nad osebnimi
• Podrejanje občutka dolžnosti
• Idealizacija herojskih podob

Značilnosti klasicizma

• Jasnost, neposrednost in preprostost v izražanju vsebine
• Zadržanost, umirjenost v čustvih in strastih
• Želja po objektivni refleksiji sveta okoli nas
• Dostojanstvo in racionalnost v dejanjih
• Ohranjanje pravilnosti in reda
• Arhitekturo odlikuje stroga organizacija geometrijskih linij, jasnost volumnov, pravilnost postavitve
• V slikarstvu in kiparstvu ter DPI: logičen razvoj ploskve, uravnotežena kompozicija, gladka obrisna linija, jasno modeliranje volumna, podrejenost barve pomenskim poudarkom

Rokoko (značilne lastnosti)

• Izjemne, kompleksne oblike, modne linije
• Stilizacija umivalnika. Preoblikovanje v zapletene kodre, v okraske v obliki ščita, zvitka, grba ali emblema
• Motiv akanta (stilizacija zelnate rastline)
• V Rusiji - rocaille – okrasni okraski, ki posnemajo kombinacijo modnih školjk in čudnih rastlin
• Maskaroni – oblikovane, izrezljane ali zvite maske v obliki človeškega obraza ali živalske glave, nameščene nad okni, vrati, oboki, na fontanah, vazah, pohištvu

Rastlina

Stilizacija v rokoko stilu

• Izvor: 17. – 18. stoletje
• Načelo realistične umetnosti je odsev "kot v ogledalu"
• Obenem sta naturalizem in slepo posnemanje narave tuja pravemu realizmu.
• Umetniki so se šele učili videti življenje, kakršno je

Prepletanje in obogatitev umetnostnih stilov

Skica Berninija

Claude Perrault

• V umetnosti 17. in 18. stoletja so sobivali različni umetniški slogi
• Heterogeni v svojih manifestacijah so imeli še vedno globoko notranjo enotnost in skupnost
• Pogosto povsem nasprotne likovne odločitve in podobe so bile le izvirni odgovori na najpomembnejša vprašanja v življenju družbe in človeka.

Vprašanja na temo

• Katere so značilnosti in umetniški ideali umetnosti 17.–18. Kako so se v primerjavi z renesanso spremenile predstave o človeku in celotna slika sveta?
• Povejte nam o slogovni raznolikosti 17. in 18. stoletja. Katere so njihove glavne značilnosti?

učiteljica gimnazije MHC MBOU

Safonov, Smolenska regija

Diapozitiv 2

Umetniška kultura 17. – 18. stoletja.