Pomen dela Lermontova "Ko je rumeno polje zaskrbljeno", ki ga analiziramo, razkrivamo s preučevanjem zgodovine njegovega nastanka. Leto 1837 je bilo pomembno v življenju Lermontova, če govorimo o obdobju njegovega dela. Napisal je pesem "Smrt pesnika", ki je uradniki niso sprejeli, in medtem ko je preiskava potekala, se je Lermontov znašel v aretaciji.
V zaporu v Sankt Peterburgu je pesnik napisal svojo zadnjo pesem »Ko rumeno polje skrbi«. V težkih zaporniških razmerah, brez pisalnega materiala, Lermontov s prežganimi vžigalicami piše svojo stvaritev na ovoj za hrano.
Struktura pesmi
Analiza pesmi "Ko se vznemiri rumeno polje" ni mogoča brez preučevanja njene strukture. Delo je sestavljeno iz štirih kitic (šestnajst vrstic), zapisanih v enem zapletenem stavku s tremi različnimi podrednimi stavki. Ta tehnika nam je omogočila prikazati celovitost besedila in pomembnost vsake vrstice.
Zdi se, da se Lermontov mudi, da prenese svoje izkušnje, skrbi in piše vrstice v enem dahu brez nadaljnjih popravkov. Zanimivost so opazili tudi filologi, da se vrstice ne končajo z ločili, kot da zanje ni bilo časa. Pesem se konča s elipso; zdi se, da je Lermontov pustil nekaj neizrečenega in pustil hrano za razmišljanje prihodnjim generacijam.
Analiza pesmi "Ko se vznemiri rumeno polje" pomaga razumeti notranjost osebe, ki je sposobna ceniti in prenesti nevidne odtenke narave. Zaplet temelji na krajinski skici. Zdi se, da je ta pesem opis narave, ki ustvarja mir in spokojnost duše, a če jo preberete in razumete pomen, je prežeta s tragedijo, značilno za Lermontova dela.
Analiza pesmi "Ko se vznemiri rumeno polje" izraža Lermontovljevo odrekanje zunanjemu svetu, ne vidi ničesar svetlega in veselega. Misli, da lahko najde harmonijo z naravo, torej s samim seboj.
Opis narave ni točen, ampak figurativen. Lermontov ne prikazuje določenega letnega časa, temveč fragmente jeseni in pomladi. Prve tri kitice prikazujejo odnos med človekom in naravo. V prvem človek vidi naravo, v drugem poskuša najti stik z naravo, v tretjem dialog med naravo in človekom. Toda v četrti kitici človek spozna sebe in Boga.
V tej pesmi je tudi Lermontovljev značilni slog - njegova osamljenost. Preden spozna Boga, spozna naravo. Če analiziramo pesem "Ko se rumeno polje vznemiri", postane njena tema jasna - vloga narave v duhovnem razvoju človeka.
Pesem je polna različnih tehnik in tropov. Lermontov uporablja epitete, ki epitetom dodajo posebno skrivnost (»nejasne sanje«, »zlata ura«, »Rdeči večer«), personifikacije (»Šmarnica ... kima«, »Malinova sliva se skriva«, »rumenenje polje je zaskrbljeno«). Anafora nakazuje gibanje navzgor, gibanje proti Bogu, proti nebu (»In v nebesih vidim Boga«).
Če ste prebrali analizo pesmi Lermontova »Ko je rumeno polje zaskrbljeno«, pojdite na razdelek Blog našega spletnega mesta in poiščite podobne članke, ki jih je na stotine in vsak je napisan v preprostem jeziku.
Ko se rumeno polje vznemiri,
In svež gozd zašumi z zvokom vetriča,
In malina se skriva na vrtu
Pod sladko senco zelenega lista;
Ko je poškropljena z dišečo roso,
Na rdeč večer ali jutro ob zlati uri,
Izpod grma dobim srebrno šmarnico
Prijazno pokima z glavo;
Ko po grapi ledena pomlad igra
In potopil svoje misli v nekakšne nejasne sanje,
Zame je skrivnostna saga
O mirni deželi, iz katere hiti, -
Tedaj se poniža tesnoba moje duše,
Potem se gube na čelu razpršijo, -
In lahko razumem srečo na zemlji,
In na nebu vidim Boga.
Analiza pesmi Lermontova "Ko je rumeno polje zaskrbljeno".
Posebnost pesmi "Ko se vznemiri rumeno polje ..." je, da jo je Lermontov napisal v zaporu. Pesnika so po delu odpeljali v pripor. Po napol legendarnih informacijah je avtor uporabil zgorele vžigalice in ostanke papirja, saj ni dobil črnila. Pesem je postala eno zadnjih del krajinske lirike Lermontova, prežeto s svetlimi in veselimi občutki. Aretacija je močno vplivala na pesnika. Kasneje so v njegovem delu prevladovali motivi osamljenosti, razočaranja in odpora do oblasti.
O »nevtralni« vsebini dela so mnenja različna. Večina raziskovalcev verjame, da je Lermontov v zaporu najprej občutil neizprosnost kraljeve kazni. Med čakanjem na razsodbo se je prepustil bolečim mislim. Na koncu je ugotovil, da še vedno ne more ničesar spremeniti. Zato se je pesnik sprijaznil z neizogibnim in našel izhod v mirnem, kontemplativnem stanju. To nakazuje zadnja vrstica pesmi pesnika, ki ni bil zelo religiozen - "In v nebesih vidim Boga!"
Manj pogosta različica je, da je Lermontov preprosto želel dokazati svojo zvestobo. Namenoma se je izogibal občutljivim temam in opisoval preprosto lepoto pokrajine. Druge pesmi, ki jih je pesnik napisal v zaporu, zavračajo to različico.
Vsekakor je verz »Ko se vznemiri rumeno polje ...« odličen primer krajinske lirike. Med aretacijo je pesnik lahko sanjaril v njemu nedostopni naravni svet. Izjemno natančen opis naravnih zvokov in barv ustvarja učinek popolne prisotnosti. Nemogoče je verjeti, da lahko tako pisano sliko nariše ujetnik, ki je zaprt med štirimi stenami in čaka na kazen. Zdi se, da "škrlatna sliva", "zeleni list", "srebrna šmarnica" oživijo in se pojavijo pred bralcem v resnici. »Ledeni izvir«, ki teče iz »mirne zemlje«, je povezan s svobodnim življenjem in daje pesniku upanje na osvoboditev.
V zadnji kitici Lermontov povzema svoje vesele spomine in pride do zaključka, da nima smisla protestirati in dokazovati svoje nedolžnosti. To ne pomeni, da je bil pesnikov duh zlomljen. Enostavno je doživel očiten poraz. Morate se umiriti in zbrati moči za nadaljevanje boja. Obrnitev k Bogu v težki situaciji je običajen pojav za človeka v 19. stoletju.
Pomoč pri analizi verza in vprašanj za vajo.
Preberite pesem M. Yu Lermontova ekspresivno na glas, potem ko ste predhodno sestavili njen intonacijski vzorec. Preverite, ali pravilno izgovarjate označene besede.
Pripravite se napisati pesem po spominu.
Ko se rumeno polje vznemiri,
In svež gozd zašumi z zvokom vetriča,
In malina se skriva na vrtu
Pod sladko senco zelenega lista;
Ko poškropi dišeča rosa
Na rdeč večer ali jutro ob zlati uri,
Izpod grma dobim srebrno šmarnico
Prijazno zmaje z glavo;
Ko po grapi ledena pomlad igra
In potopil svoje misli v nekakšne nejasne sanje,
Zame je skrivnostna saga
O mirni deželi, iz katere hiti, -
Tedaj se poniža tesnoba moje duše,
Potem se gube na čelu razpršijo, -
In lahko razumem srečo na zemlji,
In na nebu vidim Boga ...
1. Še enkrat natančno preberi pesem. Kako se imenuje ta sintaktična konstrukcija? Dokaži.
2. Označi dele zložene povedi. Označite ločila in razložite postavitev »nenavadnih« znakov.
3. Poišči: a) občno opredelitev, izraženo z deležniškim besednim zvezom; b) ločena okoliščina, izražena s prislovno besedno zvezo. Pojasnite, zakaj pogosta definicija ni ločena z vejicami.
4. Razložite leksikalni pomen besed saga, čelo, preverite sami v razlagalnem slovarju.
Pesem "Ko se rumeno polje vznemiri ..." je napisal M.Yu. Lermontov februarja 1837, ko je bil pesnik aretiran v stavbi generalštaba Sankt Peterburga zaradi pisanja pesmi o smrti Puškina. Do njega je smel vstopiti le sobar, ki je prinesel kosilo. Kruh je bil zavit v siv papir. Na njej (s pomočjo vžigalice, kuhalnih saj in vina) je nastala ta pesem.
Žanr dela je krajinska miniatura, z elementi filozofske meditacije.
Pokrajina v tej pesmi ni ena bežna slika narave, temveč več med seboj povezanih pesniških slik. Pesnik pripoveduje, kako se »skrbi rumeno polje« ob rahlem šumu vetriča, kako zamišljeno šumi svež gozd, kako igrivo se »v vrtu skriva malina«, kako se »igra ledena pomlad po grapi«. Ustvarja svetle, slikovite slike, pooseblja naravo: "srebrna šmarnica prijazno pokima z glavo", "ledena pomlad" brblja "skrivnostno sago".
Nadalje v delu opazimo obratno gradacijo barvnih epitetov. Svetle, bogate barve postanejo nejasne, barva se spremeni v svetlobo, nato pa barvni epiteti popolnoma izginejo iz besedila. Torej, v prvi kitici vidimo "rumeno koruzno polje", "malinovo slivo", "zeleni list". Nato se narava definicij nekoliko spremeni: "rdeč večer", "zlata ura jutra", "srebrna šmarnica". V tretji kitici barvne epitete zamenjajo drugi: »nejasne sanje«, »skrivnostna saga«, »mirna dežela«.
Povsem enako gradacijo opazimo glede na objektivnost slike okoliškega sveta. Če je v prvi kitici ta predmetnost ohranjena (polje se vznemiri, gozd šumi, češplja se skriva pod grmom), potem imamo v drugi kitici individualno in osebno junakovo dojemanje narave: »srebrna lilija. doline mi pozdravljeno pokima z glavo.« Enak pojav opazimo v tretji kitici: »ključ ... Brblja mi skrivnostna saga«).
Načelo obratne gradacije je osnova za ustvarjanje tako likovnega časa dela kot likovnega prostora. Torej prva kitica verjetno prikazuje poletje. Druga kitica govori o pomladi (»srebrna šmarnica«), čas se tukaj kot da se razprostira v svoji negotovosti: »V rudečem večeru ali v jutru zlata ura.« In tretja kitica sploh ne označuje letnega časa.
Umetnostni prostor pesmi poteka po stopnji zožitve do določene točke. V prvi kitici vidimo precej široko pokrajinsko panoramo: polje, gozd, vrt. Nato v vidnem polju lirskega junaka ostaneta grm in šmarnica. Toda spet se prostor razširi (kot da se prebije) zahvaljujoč ključu, ki hiti od nikoder:
Ko po grapi ledena pomlad igra
In potopil svoje misli v nekakšne nejasne sanje,
Zame je skrivnostna saga
O mirni deželi, iz katere hiti.
Tukaj ta umetniški prostor postane neskončen. Ta slika je vrhunec pesmi.
Nato se potopimo v področje čustev liričnega junaka. In tudi tu vidimo določeno stopnjevanje. »Zadnji katren vsebuje nasprotno gibanje - od duše do vesolja, vendar že razsvetljeno in poduhovljeno. Njegovi štirje verzi so štiri stopnje tega gibanja: "Tedaj se poniža tesnoba moje duše" - notranji svet človeka; "Takrat se gube na čelu razpršijo" - videz osebe; "In lahko razumem srečo na zemlji" - bližnji svet, ki obdaja človeka; "In v nebesih vidim Boga" - oddaljeni svet, ki zapira vesolje; pesnikova pozornost se giblje kot v razhajajočih se krogih,« piše M.L. Gašparov.
Kompozicijsko ločimo v pesmi dva simetrična dela. Prvi del so slike narave. Drugi del je področje čutenja lirskega junaka. Kompozicija pesmi se odraža v njeni metriki.
Pesem je napisana v štiristih. Prva kitica je napisana v jambskem heksametru, v drugi in tretji kitici se izmenjujeta heksameter in pentameter, zadnja kitica se spet vrne v jambski heksameter, vendar je zadnja vrstica skrajšana (jambski tetrameter). Lermontov uporablja križne in obročaste (zadnja kitica) rime. Pesnik uporablja najrazličnejša umetniška izrazna sredstva: personifikacijo (»srebrna šmarnica prijazno kima z glavo«), epitete (»na rdeči večer«, »ob zlati uri«, »nejasen sen«), anaforo. ("In razumem srečo na zemlji, In v nebesih vidim Boga ..."). Celotna pesem predstavlja obdobje, v katerem prihaja do skladenjskega paralelizma (»Takrat se poniža tesnoba moje duše, Tedaj se razblinijo gube na mojem čelu«).
Tako lepota in harmonija okoliškega sveta pomirjata vznemirjenje liričnega junaka, tesnobo njegove duše, s čimer se vse misli in občutki uredijo. Njegova duša hiti k Bogu in »koliko vere, koliko duhovne ljubezni je tedaj izraženega v našem pesniku, označenem za nevernega zanikalca«.
Pesem »Ko se vznemiri rumeno polje ...«, ki jo bomo analizirali, od Lermontovega mladostnega dela loči le nekaj let, vendar so se v tem času v pesnikovem življenju zgodile pomembne spremembe. Napisal jo je »ujetnik«, ki ga je ustvaril ujetnik v generalštabu, ki je čakal na sodno odločitev o svoji nadaljnji usodi. Avtobiografski momenti povečujejo pomen zaključka v delu, ki potrjuje možnost harmonije, »sreče ... na zemlji« in dojemanja božanskega smisla bivanja.
Kot v elegiji Žukovskega "Večer", kontemplacija narave vodi do takšnih misli, čeprav Lermontov reproducira pokrajino v spominu. Vtisi liričnega junaka so podobni bliskom plamena, ki avgusta porumenijo polje, sadju na vrtu, junijskemu cvetenju šmarnic, pomladni svežini gozda, hladu pomladi v grapi. Pri njih ni pomembno zaporedje, povezano z menjavo letnih časov, temveč subjektivni pomen. Vse podrobnosti se pojavijo v okviru enega zapletenega stavka (»Ko ... takrat ...«), kot v zgodnji pesmi »Pomlad«, vendar pesimizem, ki tam prevladuje, izgine. Narava se pojavi "v nekakšnih nejasnih sanjah", skozi katere se zdi, da je specifičnost barv, zvokov in vonjev, s katerimi je prikazana diskretna srednjeruska pokrajina, utelešenje zemeljske lepote.
V prvi četverici se na sliki pojavijo svetle poteze:
Ko se rumeno polje vznemiri,
In svež gozd zašumi z zvokom vetriča,
In malina se skriva na vrtu
V senci sladkega zelenega lista...
V drugi pa jim je dodana srebrnkasta barva šmarnice. Vse je obsijano s soncem, razliva zlato svetlobo ob “Rdečih večerih ali zgodnjih jutranjih urah.” Če se v prvi kitici narava »skriva«, potem kasneje »prijazno kima« (druga kitica), »blebeta ... skrivnostna saga« (tretja kitica; saga je legenda, iz staronordijske besede, ki označuje zvrst pripovedi). ep), ki razkriva skrivnost življenja. Tako kot v elegiji Žukovskega »Večer« se vsi čutni vtisi združijo (v prvem četverici rumena barva v kombinaciji s škrlatno in zeleno odmeva zvok vetriča, sliva se skrije, koruzno polje lesketa v soncu; koruzno polje je pridelki na polju). V drugi kitici pesmi »Ko se vznemiri rumeno polje ...« je Lermontova šmarnica poškropljena z roso, vizualni poudarek je združen z vonjem in čustvenimi notami: rosa gasi duhovno žejo, za liričnega junaka je "prijazen" spremljevalec:
Ko, poškropljena z dišečo roso,
Na rdeči večer ali zjutraj zlata ura,
Izpod grma dobim srebrno šmarnico
Prijazno pokima z glavo ...
V tretji kitici se razkrije motiv gibanja, skrit v prvih dveh: potok se igra, hiti iz »mirne dežele«. V prvem in drugem katrenu je bil le začrtan (ušesa so bila zaskrbljena, premikajoča se v vetru; sliva je bila nevidna za listjem, kot bi se skrivala pred soncem; šmarnica je rasla pod grmom in gledala iz pod njim). Ledeni ključ ne hladi domišljije liričnega junaka, temveč je vključen v njegovo igro in v žuborenju se slišijo skrivnostne besede o idealnem svetu:
Ko po grapi ledena pomlad igra
In potopil svoje misli v neke čudovite sanje,
Zame je skrivnostna saga
O mirni deželi, iz katere hiti ...
Liričnemu junaku so te besede razumljive in blizu; njegova misel se, odrekajoč se vsakdanjiku, od brezplodnega jamranja obrača k spoznanju novih resnic. Po treh podrejenih stavkih, ki opisujejo pogoje, pod katerimi se je romantik pripravljen strinjati z zemeljsko nepopolnostjo, zadnja štiricetnica reproducira glavno stvar, zaznano v povezavi z dejstvom, da konča pesem, posledično sklep:
Tedaj se poniža tesnoba moje duše,
Takrat se gube na čelu razblinijo,—
In lahko razumem srečo na zemlji,
In na nebu vidim Boga ...
V podobi liričnega junaka pesmi »Ko se rumeno polje vznemiri ...«, katerega analiza nas zanima, pride do izraza sposobnost skrbnega vpogleda v značilnosti resničnosti, v njej najdemo lepoto in harmonijo. , ki odraža nebeški ideal. Narava daje človeku možnost, da "na zemlji dojame" najvišjo srečo, da vidi soglasje med idealom in resničnostjo.
Zvenijo v akordu, ki potrjuje življenje in določa zmagoslavni patos pesmi. Subjektivnost vtisov (»kima mi«, »blebeta mi«) in sklepov (»razumem«, »vidim«) postavi lirskega junaka v središče vesolja in povzdigne njegovo osebnost. V njem je nekaj, kar je drugačno od čustev in razuma človeka (lirični junak dojame, kar je v zemeljskem svetu neznano, vidi Boga). Tako kot Žukovski tudi glasba sodeluje pri prenosu nadčutnih in izvenrazumskih izkušenj. Barve, vonjave, zvoki se zlivajo in ustvarjajo edinstveno melodijo. Fonična izvirnost dopolnjuje pomensko muzikalnost. Besedilo je prežeto z asonancami, notranjimi rimami in zvočnimi ponovitvami.
Na elegijo Žukovskega »Večer« (poleg jambskega heksametra, ki se uporablja za pisanje prvih treh vrstic v kitici z mešanimi stopali Žukovskega) spominjajo ponovitve samoglasnikov in polglasnikov, ki jih je starejši pesnik slišal že v prvih vrsticah ( »Ruch njej, V Iyu sch th xia ...«), pri Lermontovu pa valovi prežemajo celotno besedilo (valovi ja je rumena po njej sch oh«, »zrasel oh oh pljusknil th dišeči Ojej«, »Kako Ojej nekaj nejasnega th spati", "mirno th kr ah«, »In sreča e jaz lahko) in v kombinaciji s ponovitvami samoglasnikov s sonoranti:
In se skriva na maminem vrtu ali novo z ali va
Pod senco z la vreden ze le nogo ali odtok;
ko, ro o soji ry dišeče,
Ruza moje veče ro m il do ut ra zlata ura...
Zvoki v rimanih besedah odmevajo (moške rime prve četverice - z ženskimi rimami tretje, moške rime druge - z ženskimi rimami četrte). Ponavljanje veznika »in« daje trditvi naraščajočo intonacijo, ki se razreši v sklepu, ki se konča s elipso, kar kaže na podcenjenost in možnost nadaljevanja. Kombinira se z drugim vtisom - kompozicijsko popolnostjo, zaradi konstrukcije stavčne pesmi.
Notranji svet Lermontovega liričnega junaka, orisan v pesmi, dopolnjuje njegovo karakterizacijo. Ne da bi se umaknil romantičnim idejam, si prizadeva za popolno harmonijo, je pripravljen sprejeti zemeljski svet, hrepeni po izkušnji sreče in miru. Neizvedljivost njegovih sanj je v kontekstu dela povezana ne z maksimalizmom življenjskih zahtev, temveč z neizogibnostjo udarcev usode, razmišljanja o katerih vzbujajo tesnobo v njegovi duši in mu preprečujejo, da bi se prepustil iluzijam o mirnem življenju. , sladek, srečen obstoj. Na ujetnika usode pade tragičen odsev, ki nas spodbudi, da pozorneje in pozorneje prisluhnemo njegovi »skrivnostni sagi«. Lahko vsebuje po svoji subjektivnosti edinstvena razodetja, »nejasna« ugibanja o pomenu zemeljskega bivanja in o božjem posegu vanj.