"Češnjev vrt" je zadnje delo A. P. Čehova, ki je dopolnilo njegovo ustvarjalno biografijo, njegovo idejno in umetniško iskanje. Ta igra je utelešala nova slogovna načela, ki jih je razvil pisatelj, nove tehnike zapletov in kompozicije.

Ko je začel delati na predstavi marca 1903, jo je Čehov oktobra poslal v Umetniško gledališče, na odru katerega je bila prva uprizoritev »Češnjev vrt« 17. januarja 1904. Premiera predstave je sovpadla s pisateljevim bivanjem v Moskvi, njegovim godom in rojstnim dnem, gledališki igralci pa so uprizorili slovesno proslavo svojega najljubšega dramatika.

Razmislimo o eni glavnih podob predstave - podobi Ranevske.

Dogajanje predstave, kot piše avtor v prvi opombi, se odvija na posestvu posestnice Ljubov Andrejevne Ranevske. To je pravo »plemiško gnezdo«, s češnjevim nasadom, obdanim s topoli, z dolgo alejo, ki »gre naravnost, kot razpet pas« in se »blešči v mesečnih nočeh«.

Češnjev nasad je v predstavi simbolična podoba. Združuje zelo različne like, od katerih ima vsak svojo predstavo o njem. Toda češnjev vrt bo na koncu predstave ločil vse like.

Češnjev vrt kot čudovit dom za Ranevskaya obstaja le v njeni čudoviti preteklosti. Z njim je povezan spomin na otroštvo in mladost.

Ranevskaya se pojavi v svoji hiši, kjer ni bila pet let. In to je njen zadnji, poslovilni obisk v domovini. Junakinja prihaja iz tujine, od moškega, ki jo je oropal, a ga ima še vedno zelo rada. Doma je Ranevskaya mislila najti mir. Zdi se, da jo sama narava v predstavi spominja na potrebo po duhovni prenovi, na lepoto, na srečo človeškega življenja.

Ranevskaja, uničena od ljubezni, se spomladi vrne na svoje posestvo. V češnjevem sadovnjaku so »bele gmote cvetov«, škorci pojejo, nad vrtom pa sije modro nebo. Narava se pripravlja na obnovo - in upanje na novo, čisto, svetlo življenje se prebudi v duši Ranevske: "Vse, vse belo! O moj vrt! Po temni, nesrečni jeseni in mrzli zimi si spet mlad, srečen, angeli nebeški te niso zapustili. Ko bi le mogel odnesti težak kamen s svojih prsi in ramen, ko bi le mogel pozabiti svojo preteklost!«

Toda preteklost se ne pusti pozabiti, saj Ranevskaya sama živi z občutkom preteklosti. Ona je stvaritev plemenite kulture, ki pred našimi očmi izginja iz sedanjosti in ostaja le v spominih. Na njegovem mestu je nov razred, novi ljudje - nastajajoči buržuji, poslovneži, ki so za denar pripravljeni narediti vse. Tako Ranevskaya kot vrt sta brez obrambe pred grožnjo smrti in propada. Ko ji Lopakhin ponudi edini pravi način za rešitev hiše, Ranevskaya odgovori: "Dače in poletni prebivalci - to je tako vulgarno, oprostite."

Izkazalo se je, da po eni strani Ranevskaya ne želi posekati vrta, saj je simbol njene srečne mladosti, njenih želja in upov. Da, poleg tega je vrt spomladi preprosto čudovit v svojem razcvetu - škoda bi bilo posekati takšno lepoto zaradi nekaterih dachas. Toda po drugi strani nam avtor pokaže brezbrižnost Ranevske tako do usode češnjevega sadovnjaka kot do usode ljubljenih. Vso njeno duhovno moč in energijo je prevzela ljubezenska strast, ki je postopoma zasužnjila voljo te ženske in utopila njeno naravno odzivnost na radosti in težave ljudi okoli nje.

S poudarjanjem brezbrižnosti Ranevske nam Čehov pokaže odnos junakinje do telegramov iz Pariza. Ta odnos je neposredno odvisen od stopnje grožnje, ki visi nad vrtom. V prvem dejanju, medtem ko se pogovarjajo samo o možnosti prodaje, Ranevskaya "raztrga telegram, ne da bi ga prebrala." V drugem dejanju je kupec že znan - Ranevskaya prebere in raztrga telegram. V tretjem dejanju je potekala dražba – prizna, da se je odločila oditi v Pariz k človeku, ki jo je oropal in zapustil. V Parizu bo Ranevskaya živela z denarjem, ki ga je njena babica poslala za nakup posestva.

Junakinja je popolnoma pozabila na vse žalitve, ki ji jih je povzročil njen nekdanji ljubimec. V Rusiji vse prepusti usodi. Varja, posvojena hči Ranevske, je prisiljena postati hišna pomočnica pri Ragulinih. Lyubov Andreevna sploh ne skrbi za svojo usodo, čeprav je poskušala poročiti Varyo z Lopakhinom. Toda ta poskus je bil neuspešen.

Ranevskaya je nepraktična, sebična, neprevidna. Pozabi na Firsa, služabnika, ki je vse življenje delal zanje. Ne ustreza ji življenje svojih hčera - niti Anya niti Varya, v vročini svoje strasti pozabi nanje. Ni znano, po kakšni muhavosti Ranevskaya meče žogo, medtem ko v mestu potekajo dražbe, čeprav sama razume neprimernost tega, kar se dogaja: »In glasbeniki so prišli ob napačnem času, in začeli smo žogo ob napačnem času. ... No, nič ... (Sede in tiho joka) "

Toda hkrati je junakinja prijazna, odzivna in njen občutek za lepoto ne zbledi. Pripravljena je pomagati vsem, pripravljena je dati svoj zadnji denar. Torej, Ranevskaya da zadnji zlatnik pijancu. Toda to kaže tudi na njegovo nepraktičnost. Ve, da doma Varja vse hrani z mlečno juho, služabnike pa z grahom. Ampak to je narava te junakinje.

Podoba Ranevske je zelo protislovna, nemogoče je reči, ali je dobra ali slaba. V predstavi ta podoba ni enoznačno ocenjena, saj gre za živ, kompleksen in protisloven lik.

Esej Čehova A.P. - Češnjev vrt

Tema: - Smešno in tragično v Ranevskaya

Predstava Češnjev vrt, tako kot vse Čehovljeve drame na splošno, je prežeta z ozračjem splošne težave, osamljenosti in nesreče. Torej Ranevskaya, tako kot mnogi drugi Čehovovi junaki, nima sreče. Pisatelj sočustvuje s svojo junakinjo, saj ne izgublja le vrta - izgublja vse, kar ji je bilo drago, kar je bilo v njenem življenju. In drama Ranevske ni v njenem ekonomskem bankrotu - na samem začetku predstave ima odlično možnost za gospodarsko blaginjo, ki jo predlaga Lopakhin: oddati vrt za dače, vendar zavrača to varčevalno rešitev. In vse zato, ker je glavna drama njenega obstoja globlja od elementarnega propada. Denar ne more izboljšati njenega položaja, njenega življenja, ki izginja, ni mogoče obnoviti. Ranevskaya, tako kot drugi junaki "Češnjevega vrta", doživlja subjektivno nezadovoljstvo s svojim življenjem, ki poteka nerodno in nerodno, ne prinaša ne veselja ne sreče. Čuti začasno naravo svojega bivanja na tem svetu: stari temelji se razpadajo tako v dušah ljudi kot zunaj, novi pa se še niso rodili. Zato Lopahinove besede, naslovljene na Ranevskovo, zvenijo tako žalostno in malodušno: »Zakaj, zakaj me nisi poslušal? Moj ubogi, dobri, zdaj ga ne boš več dobil nazaj.”

Dejansko se Čehov v Lyubov Andreevna Ranevskaya odkrito posmehuje lahkomiselnosti in praznini interesov. Prizadeva si živeti enostavno in lepo, okoli sebe ne vidi ničesar razen ljubezenskih interesov. Navzven je preprosta, očarljiva, prijazna, v bistvu pa se izkaže za sebično osebo. Navajena zapravljanja denarja, ukaže Lopakhinu, naj ji da denar. Medtem ko služabniki v njeni lastni hiši stradajo, ona tujcem deli veliko miloščino ali priredi ples, ki ga nihče ne potrebuje, kljub temu, da nima s čim odplačati svojih dolgov. Poskrbi za Firsa in ga naroči v bolnišnico, vendar je pozabljen v hiši, sestavljeni iz desk. Žalostna je zaradi prodaje posestva, govori o ljubezni do domovine, svoje besede zlahka prekine s pripombo: "Vendar je treba piti kavo." Poleg tega se odkrito veseli možnosti odhoda v Pariz. Nenadne spremembe razpoloženja junakinje so nepričakovane: od solz se premakne k zabavi. Vse to povzroča smeh, a smeh skozi solze. Očitka si zasluži tudi njeno neupoštevanje materinskih čustev: njena hčerka je pet let ostala v varstvu brezskrbnega strica.

Protislovna narava Ranevske se odraža tudi v njenem govoru. Njen jezik združuje občutljivost, iskrenost in manire. Njen govor je bogat s poetičnimi primerjavami in metaforami. Rada uporablja besede s pomanjševalnimi priponami: »dragi učenec«, »drevo«, »dragi«, »omarica«, »moja miza«.

Kot kaže, da je v Ranevski čutiti odmeve čudovitih tradicij duhovne kulture, A. P. Čehov še vedno strogo sodi svojo junakinjo, na koncu pa ji na vest položi smrt češnjevega sadovnjaka. Tako avtor v svojem delu prenaša idejo o človekovi osebni odgovornosti za izbiro življenjskega položaja in na splošno za usodo lepote v svetu.

Ranevskaya v sistemu podob Čehovljevih junakinj

Predstava Češnjev vrt je postala labodji spev A.P. Čehova, ki že vrsto let zaseda odre svetovnih gledališč. Uspeh tega dela ni bil posledica le njegovih tem, ki so še danes sporne, ampak tudi podob, ki jih je ustvaril Čehov. Zanj je bila prisotnost žensk v njegovih delih zelo pomembna: »Brez ženske je zgodba kot avto brez pare,« je pisal enemu od svojih prijateljev. V začetku dvajsetega stoletja se je vloga žensk v družbi začela spreminjati. Podoba Ranevske v predstavi "Češnjev vrt" je postala živa karikatura emancipiranih sodobnikov Antona Pavloviča, ki jih je v velikem številu opazoval v Monte Carlu.

Čehov je skrbno razdelal vsak ženski lik: mimiko, kretnje, manire, govor, saj je skozi njih posredoval idejo o značaju in občutkih, ki so prevzeli junakinje. K temu sta pripomogla tudi videz in ime.

Podoba Ranevskaya Lyubov Andreevna je postala ena najbolj kontroverznih, in to je bilo v veliki meri zahvaljujoč igralkam, ki so igrale to vlogo. Sam Čehov je zapisal, da: "Ni težko igrati Ranevske, le pravi ton moraš vzeti od samega začetka ...".

Njena podoba je kompleksna, vendar v njej ni nobenih protislovij, saj je zvesta svoji notranji logiki obnašanja.

Življenjska zgodba Ranevske

Opis in karakterizacija Ranevske v predstavi "Češnjev vrt" je podana skozi njeno zgodbo o sebi, iz besed drugih likov in avtorjevih pripomb. Spoznavanje osrednjega ženskega lika se začne dobesedno od prvih vrstic, življenjska zgodba Ranevske pa se razkrije že v prvem dejanju. Lyubov Andreevna se je vrnila iz Pariza, kjer je živela pet let, in to vrnitev je povzročila nujna potreba po rešitvi vprašanja usode posestva, ki je bilo dano na dražbo zaradi dolgov.

Lyubov Andreevna se je poročila z "odvetnikom, neplemičem ...", "ki je delal samo dolgove", poleg tega pa je "strašno pil" in "umrl od šampanjca". Je bila srečna v tem zakonu? Ni verjetno. Po smrti moža se je Ranevskaya "na žalost" zaljubila v drugega. A njena strastna romanca ni trajala dolgo. Njen mladi sin je tragično umrl in Lyubov Andreevna zaradi občutka krivde za vedno odide v tujino. Toda ljubimec ji je sledil »neusmiljeno, nesramno« in po več letih bolečih strasti »oropal ... zapustil, stopil v stik z drugim«, ona pa se skuša zastrupiti. Sedemnajstletna hči Anya pride v Pariz po mamo. Nenavadno je, da to mlado dekle delno razume svojo mamo in se ji smili. Skozi igro je vidna hčerkina iskrena ljubezen in naklonjenost. Ko je v Rusiji ostala le pet mesecev, se Ranevskaya takoj po prodaji posestva in vzela denar, namenjen Anyi, vrne v Pariz k svojemu ljubimcu.

Značilnosti Ranevske

Po eni strani je Ranevskaya lepa ženska, izobražena, s subtilnim občutkom za lepoto, prijazna in radodarna, ki jo imajo ljudje okoli nje radi, vendar njene pomanjkljivosti mejijo na slabost in so zato tako opazne. »Ona je dobra oseba. Enostavno, preprosto,« pravi Lopakhin. Iskreno jo ljubi, vendar je njegova ljubezen tako nevsiljiva, da nihče ne ve zanjo. Njen brat pravi skoraj enako: »Ona je dobra, prijazna, prijazna ...«, ona pa je »hudobna. Čutiš ga že v njenem najmanjšem gibu.« Čisto vsi liki govorijo o njeni nesposobnosti upravljanja z denarjem in tudi sama to zelo dobro razume: »Vedno sem brez zadržkov zapravljala denar, kot nora ...«; »...nič ji ni ostalo. In mama ne razume!« pravi Anya. »Moja sestra je še vedno navajena zapravljati denar,« ji odmeva Gaev. Ranevskaya je navajena živeti, ne da bi se odrekla užitkom, in če njena družina poskuša zmanjšati svoje stroške, potem Lyubov Andreevna tega preprosto ne zmore, svoj zadnji denar je pripravljena dati naključnemu mimoidočemu, čeprav Varya nima česa hraniti njeno gospodinjstvo.

Na prvi pogled so izkušnje Ranevske zelo globoke, a če ste pozorni na avtorjeve pripombe, postane jasno, da je to le videz. Na primer, medtem ko navdušeno čaka, da se njen brat vrne z dražbe, mrmra pesem lezginka. In to je živ primer njenega celotnega bitja. Zdi se, da se distancira od neprijetnih trenutkov in jih poskuša napolniti z dejanji, ki lahko prinesejo pozitivna čustva. Stavek, ki označuje Ranevskaya iz "Češnjevega vrta": "Ne smete se zavajati, vsaj enkrat v življenju morate resnici pogledati naravnost v oči," nakazuje, da je Lyubov Andreevna ločena od resničnosti, obtičala v svoji lastni svetu.

»O, moj vrt! Po temni, viharni jeseni in mrzli zimi si spet mlad, poln sreče, nebeški angeli te niso zapustili ...« - s temi besedami Ranevskaya pozdravi vrt po dolgi ločitvi, vrt, brez katerega je » ne razume svojega življenja«, s katerim je neločljivo povezana njeno otroštvo in mladost. In zdi se, da Lyubov Andreevna ljubi svoje posestvo in ne more živeti brez njega, vendar se ne trudi, da bi ga rešila, s čimer ga je izdala. Večino predstave Ranevskaya upa, da se bo vprašanje s posestvom rešilo samo od sebe, brez njenega sodelovanja, čeprav je njena odločitev glavna. Čeprav je Lopahinov predlog najbolj realen način, da ga rešimo. Trgovec sluti prihodnost in pravi, da je povsem možno, da se bo "poletni prebivalec ... lotil kmetovanja in takrat bo vaš češnjev sadovnjak postal srečen, bogat, razkošen", saj je vrt trenutno v zanemarjeno stanje in svojim lastnikom ne prinaša nobene koristi ali dobička.

Za Ranevskaya je češnjev sadovnjak pomenil njeno neločljivo povezavo s preteklostjo in njeno navezanost prednikov na domovino. Ona je del njega, tako kot je on del nje. Zaveda se, da je prodaja vrta neizogibno plačilo za njeno preteklo življenje, kar je razvidno iz njenega monologa o grehih, v katerem se jih zaveda in prevzema nase ter prosi Gospoda, naj ji ne pošlje velikih preizkušenj in prodaje. posestva postane njihova nekakšna pokora: "Moji živci so boljši ... Dobro spim."

Ranevskaya je odmev kulturne preteklosti, ki se tanjša dobesedno pred našimi očmi in izginja iz sedanjosti. Dobro se zaveda pogubnosti svoje strasti in zaveda, da jo ta ljubezen vleče na dno, se vrne v Pariz, vedoč, da »ta denar ne bo dolgo zdržal«.

Na tem ozadju je ljubezen do hčera videti zelo čudna. Posvojena hčerka, ki sanja o vstopu v samostan, dobi službo gospodinje pri sosedih, saj nima vsaj sto rubljev za darovanje, njena mati pa temu preprosto ne pripisuje nobenega pomena. Njena lastna hčerka Anya, ki je pri dvanajstih letih ostala v varstvu brezbrižnega strica, je zelo zaskrbljena za mamino prihodnost na starem posestvu in žalostna zaradi skorajšnje ločitve. »...Delala bom, ti pomagala ...« pravi mlado dekle, ki še ne pozna življenja.

Nadaljnja usoda Ranevske je zelo nejasna, čeprav je Čehov sam dejal, da: "Samo smrt lahko pomiri takšno žensko."

Značilnosti podobe in opis življenja junakinje predstave bodo uporabne učencem 10. razreda pri pripravi eseja na temo "Podoba Ranevske v predstavi "Češnjev vrt" Čehova."

Delovni preizkus

Ranevskaya v sistemu podob Čehovljevih junakinj

Predstava Češnjev vrt je postala labodji spev A.P. Čehova, ki že vrsto let zaseda odre svetovnih gledališč. Uspeh tega dela ni bil posledica le njegovih tem, ki so še danes sporne, ampak tudi podob, ki jih je ustvaril Čehov. Zanj je bila prisotnost žensk v njegovih delih zelo pomembna: »Brez ženske je zgodba kot avto brez pare,« je pisal enemu od svojih prijateljev. V začetku dvajsetega stoletja se je vloga žensk v družbi začela spreminjati. Podoba Ranevske v predstavi "Češnjev vrt" je postala živa karikatura emancipiranih sodobnikov Antona Pavloviča, ki jih je v velikem številu opazoval v Monte Carlu.

Čehov je skrbno razdelal vsak ženski lik: mimiko, kretnje, manire, govor, saj je skozi njih posredoval idejo o značaju in občutkih, ki so prevzeli junakinje. K temu sta pripomogla tudi videz in ime.

Podoba Ranevskaya Lyubov Andreevna je postala ena najbolj kontroverznih, in to je bilo v veliki meri zahvaljujoč igralkam, ki so igrale to vlogo. Sam Čehov je zapisal, da: "Ni težko igrati Ranevske, le pravi ton moraš vzeti od samega začetka ...".

Njena podoba je kompleksna, vendar v njej ni nobenih protislovij, saj je zvesta svoji notranji logiki obnašanja.

Življenjska zgodba Ranevske

Opis in karakterizacija Ranevske v predstavi "Češnjev vrt" je podana skozi njeno zgodbo o sebi, iz besed drugih likov in avtorjevih pripomb. Spoznavanje osrednjega ženskega lika se začne dobesedno od prvih vrstic, življenjska zgodba Ranevske pa se razkrije že v prvem dejanju. Lyubov Andreevna se je vrnila iz Pariza, kjer je živela pet let, in to vrnitev je povzročila nujna potreba po rešitvi vprašanja usode posestva, ki je bilo dano na dražbo zaradi dolgov.

Lyubov Andreevna se je poročila z "odvetnikom, neplemičem ...", "ki je delal samo dolgove", poleg tega pa je "strašno pil" in "umrl od šampanjca". Je bila srečna v tem zakonu? Ni verjetno. Po smrti moža se je Ranevskaya "na žalost" zaljubila v drugega. A njena strastna romanca ni trajala dolgo. Njen mladi sin je tragično umrl in Lyubov Andreevna zaradi občutka krivde za vedno odide v tujino. Toda ljubimec ji je sledil »neusmiljeno, nesramno« in po več letih bolečih strasti »oropal ... zapustil, stopil v stik z drugim«, ona pa se skuša zastrupiti. Sedemnajstletna hči Anya pride v Pariz po mamo. Nenavadno je, da to mlado dekle delno razume svojo mamo in se ji smili. Skozi igro je vidna hčerkina iskrena ljubezen in naklonjenost. Ko je v Rusiji ostala le pet mesecev, se Ranevskaya takoj po prodaji posestva in vzela denar, namenjen Anyi, vrne v Pariz k svojemu ljubimcu.

Značilnosti Ranevske

Po eni strani je Ranevskaya lepa ženska, izobražena, s subtilnim občutkom za lepoto, prijazna in radodarna, ki jo imajo ljudje okoli nje radi, vendar njene pomanjkljivosti mejijo na slabost in so zato tako opazne. »Ona je dobra oseba. Enostavno, preprosto,« pravi Lopakhin. Iskreno jo ljubi, vendar je njegova ljubezen tako nevsiljiva, da nihče ne ve zanjo. Njen brat pravi skoraj enako: »Ona je dobra, prijazna, prijazna ...«, ona pa je »hudobna. Čutiš ga že v njenem najmanjšem gibu.« Čisto vsi liki govorijo o njeni nesposobnosti upravljanja z denarjem in tudi sama to zelo dobro razume: »Vedno sem brez zadržkov zapravljala denar, kot nora ...«; »...nič ji ni ostalo. In mama ne razume!« pravi Anya. »Moja sestra je še vedno navajena zapravljati denar,« ji odmeva Gaev. Ranevskaya je navajena živeti, ne da bi se odrekla užitkom, in če njena družina poskuša zmanjšati svoje stroške, potem Lyubov Andreevna tega preprosto ne zmore, svoj zadnji denar je pripravljena dati naključnemu mimoidočemu, čeprav Varya nima česa hraniti njeno gospodinjstvo.

Na prvi pogled so izkušnje Ranevske zelo globoke, a če ste pozorni na avtorjeve pripombe, postane jasno, da je to le videz. Na primer, medtem ko navdušeno čaka, da se njen brat vrne z dražbe, mrmra pesem lezginka. In to je živ primer njenega celotnega bitja. Zdi se, da se distancira od neprijetnih trenutkov in jih poskuša napolniti z dejanji, ki lahko prinesejo pozitivna čustva. Stavek, ki označuje Ranevskaya iz "Češnjevega vrta": "Ne smete se zavajati, vsaj enkrat v življenju morate resnici pogledati naravnost v oči," nakazuje, da je Lyubov Andreevna ločena od resničnosti, obtičala v svoji lastni svetu.

»O, moj vrt! Po temni, viharni jeseni in mrzli zimi si spet mlad, poln sreče, nebeški angeli te niso zapustili ...« - s temi besedami Ranevskaya pozdravi vrt po dolgi ločitvi, vrt, brez katerega je » ne razume svojega življenja«, s katerim je neločljivo povezana njeno otroštvo in mladost. In zdi se, da Lyubov Andreevna ljubi svoje posestvo in ne more živeti brez njega, vendar se ne trudi, da bi ga rešila, s čimer ga je izdala. Večino predstave Ranevskaya upa, da se bo vprašanje s posestvom rešilo samo od sebe, brez njenega sodelovanja, čeprav je njena odločitev glavna. Čeprav je Lopahinov predlog najbolj realen način, da ga rešimo. Trgovec sluti prihodnost in pravi, da je povsem možno, da se bo "poletni prebivalec ... lotil kmetovanja in takrat bo vaš češnjev sadovnjak postal srečen, bogat, razkošen", saj je vrt trenutno v zanemarjeno stanje in svojim lastnikom ne prinaša nobene koristi ali dobička.

Za Ranevskaya je češnjev sadovnjak pomenil njeno neločljivo povezavo s preteklostjo in njeno navezanost prednikov na domovino. Ona je del njega, tako kot je on del nje. Zaveda se, da je prodaja vrta neizogibno plačilo za njeno preteklo življenje, kar je razvidno iz njenega monologa o grehih, v katerem se jih zaveda in prevzema nase ter prosi Gospoda, naj ji ne pošlje velikih preizkušenj in prodaje. posestva postane njihova nekakšna pokora: "Moji živci so boljši ... Dobro spim."

Ranevskaya je odmev kulturne preteklosti, ki se tanjša dobesedno pred našimi očmi in izginja iz sedanjosti. Dobro se zaveda pogubnosti svoje strasti in zaveda, da jo ta ljubezen vleče na dno, se vrne v Pariz, vedoč, da »ta denar ne bo dolgo zdržal«.

Na tem ozadju je ljubezen do hčera videti zelo čudna. Posvojena hčerka, ki sanja o vstopu v samostan, dobi službo gospodinje pri sosedih, saj nima vsaj sto rubljev za darovanje, njena mati pa temu preprosto ne pripisuje nobenega pomena. Njena lastna hčerka Anya, ki je pri dvanajstih letih ostala v varstvu brezbrižnega strica, je zelo zaskrbljena za mamino prihodnost na starem posestvu in žalostna zaradi skorajšnje ločitve. »...Delala bom, ti pomagala ...« pravi mlado dekle, ki še ne pozna življenja.

Nadaljnja usoda Ranevske je zelo nejasna, čeprav je Čehov sam dejal, da: "Samo smrt lahko pomiri takšno žensko."

Značilnosti podobe in opis življenja junakinje predstave bodo uporabne učencem 10. razreda pri pripravi eseja na temo "Podoba Ranevske v predstavi "Češnjev vrt" Čehova."

Delovni preizkus

"je zelo večplastna in dvoumna. Globina in podobe likov presenetijo s svojo edinstvenostjo. Nič manj presenetljiva ni umetniška obremenitev krajine, po kateri je predstava dobila ime. Čehova pokrajina ni le ozadje, češnjev vrt je po mojem mnenju eden glavnih likov.

Češnjev vrt je osamljen, miren kotiček, pri srcu vsem, ki so tu odraščali in živeli. Čeden je, čeden s tisto mirno, sladko, prijetno lepoto, ki človeka tako pritegne v svoj dom. narava je vedno vplivala na duše in srca ljudi, če je seveda njihova duša še živa in njihovo srce ni otrdelo.

Junaki "Češnjevega sadovnjaka" Ranevskaya, Gaev in vsi, katerih življenje je bilo dolgo časa povezano s češnjevim sadovnjakom, ga obožujejo: nežna, subtilna lepota cvetočih češnjevih dreves je pustila neizbrisen pečat v njihovih dušah. Celotno dogajanje predstave se odvija v ozadju tega vrta. Češnjev vrt je vedno nevidno prisoten na odru: govorijo o njegovi usodi, ga poskušajo rešiti, se o njem prepirajo, filozofirajo, sanjarijo, se ga spominjajo.

»Navsezadnje sem se rodila tukaj,« pravi Ranevskaja, »tu sta živela moj oče in mama, moj dedek, obožujem to hišo, brez češnjevega sadovnjaka ne razumem svojega življenja, in če res morate prodati, potem prodaj me skupaj s sadovnjakom.«

Za Ranevskaya in Gaeva je češnjev nasad sestavni del družinskega gnezda, njihove majhne domovine, kjer sta preživela otroštvo in mladost, tu so se rodile in ugasnile njihove najboljše sanje in upi, češnjev nasad je postal del njih. Prodaja češnjevega nasada simbolizira konec njunega brezciljno preživetega življenja, iz katerega so ostali le grenki spomini. Ti ljudje, ki imajo subtilne duhovne kvalitete, so dobro razviti in izobraženi, ne morejo ohraniti svojega češnjevega sadovnjaka, najboljšega dela svojega življenja,

Tudi Anya in Trofimov sta odraščala v češnjevem nasadu, a sta še zelo mlada, polna vitalnosti in energije, zato češnjev nasad zapustita z lahkoto in veseljem.

Drugi junak, Ermolai Lopakhin, gleda na vrt z vidika "kroženja poslovanja". Zavzeto predlaga, naj Ranevskaya in Gaev posestvo razdelita na poletne koče in posekata vrt.

Med branjem drame te začnejo prežemati skrbi njenih junakov in skrbeti za usodo samega češnjevega sadovnjaka. Neizogibno se postavlja vprašanje: zakaj češnjev nasad umira? Je bilo res nemogoče storiti vsaj nekaj, da bi rešili vrt, ki je junakom v delu tako ljub? Čehov na to neposredno odgovarja: mogoče je. Vsa tragedija je v tem, da lastniki vrta zaradi svojega značaja tega niso sposobni, živijo v preteklosti ali pa so preveč lahkomiselni in brezbrižni do prihodnosti.

Ranevskaya in Gaeva ne skrbita toliko za sodnika češnjevega sadovnjaka, temveč za lastne neuresničene sanje in težnje. Veliko več govorijo o svojih izkušnjah, ko pa se češnjev nasad reši, se zlahka in hitro vrnejo k svojemu običajnemu načinu življenja in pravim skrbem.

Anya in Trofimov sta popolnoma osredotočena na prihodnost, ki se jima zdi svetla in brezskrbna. Češnjev nasad je zanje neželeno breme, ki se ga je treba znebiti, da bi v prihodnosti lahko zasadili nov, napreden češnjev nasad.

Lopakhin dojema češnjev vrt kot predmet svojih poslovnih interesov, priložnost za donosen posel, usoda samega vrta ga ne moti. Kljub vsej njegovi nagnjenosti do poezije sta mu posel in korist na prvem mestu.

Kdo je torej kriv za izgubo češnjevega nasada? Odgovor je preprost in kategoričen - krivi so vsi liki. Neukrepanje nekaterih, lahkomiselnost in brezbrižnost drugih - to je razlog za smrt vrta. Že na samem začetku je jasno, da Čehov v podobi umirajočega vrta izvablja staro plemenito Rusijo in bralcu postavlja isto vprašanje: kdo je kriv, da je stara družba, stari način življenja pod pritiskom novih poslovnežev postaja preteklost? Odgovor je še vedno enak – brezbrižnost in nedelovanje družbe.