A. Fet – „Nocą na stogu siana na południu. Analiza wiersza na stogu siana nocą feta południowa A ja jestem pierwszym mieszkańcem raju

A. Fet - wiersz „Nocą na stogu siana na południu…”.

Tematem przewodnim wiersza jest człowiek sam na sam ze wszechświatem. Nie jest jednak wrogo nastawiony do lirycznego bohatera: noc jest tu „jasna”, przyjazna, „chór luminarzy” jest „żywy i przyjazny”. Bohater liryczny postrzega otaczający go świat nie jako chaos, ale jako harmonię. Zanurzając się w kosmos, czuje się jak „pierwszy mieszkaniec raju”. Natura jest tu w nierozerwalnej jedności z człowiekiem. A bohater całkowicie się z nią łączy. Co więcej, ruch ten jest wzajemnie ukierunkowany: „Czy pędziłem ku otchłani o północy, czy też gnały ku mnie zastępy gwiazd?” W wierszu występują personifikacje: „chór świateł, żywy i przyjazny”, ziemia jest „niema”, noc odkrywa przed bohaterem swoje „oblicze”. Tym samym myśl liryczna poety jest optymistyczna: zanurzając się w przestrzeń, doświadcza zamętu, zachwytu i radosnego uczucia odkrywcy życia.

Przeszukano tutaj:

  • na stogu siana w nocy, analiza południowa
  • analiza wiersza na stogu siana nocą na południu
  • na stogu siana w nocy południowa analiza wiersza

Afanasy Afanasjewicz Fet

Nocą na stogu siana na południu
Leżę twarzą do firmamentu,
A chór błyszczał, żywy i przyjazny,
Rozprzestrzeniać się dookoła, drżąc.

Ziemia jest jak niejasny, cichy sen,
Odleciała nieznana
A ja, jako pierwszy mieszkaniec raju,
Jeden widział noc w twarz.

Czy pędziłem ku północnej otchłani,
A może zastępy gwiazd pędziły w moją stronę?
Wydawało się, że jest w potężnej ręce
Zawisłem nad tą przepaścią.

I z blaknięciem i zamieszaniem
Głębokość zmierzyłem wzrokiem,
W którym z każdą chwilą ja
Tonę coraz bardziej i nieodwracalnie.

Filozoficzny i medytacyjny nastrój wiersza z 1857 roku zbliża go do „Snów” Tyutczewa. Podobna jest także sytuacja liryczna, która zanurza bohatera w żywiole nocy, odsłaniając przed nim tajemnice wszechświata. Obaj autorzy tworzą obraz otchłani: w wersji Tyutczewa ognista nieskończoność otacza „magiczną łódź” ​​lirycznego „my”, a ludzie są świadkami wspaniałej konfrontacji zasad kosmicznych i chaotycznych. W analizowanym utworze brakuje tragicznego kontekstu charakterystycznego dla liryki Tyutczewa. Jakie uczucia budzi nieziemska „bezsenna ciemność” w bohaterze Fetowa?

Wygląd kluczowy obraz poprzedzony opisem rzeczywistości sytuacja życiowa: podmiot liryczny, siedząc na stogu siana, spogląda w szeroką panoramę czystego, gwiaździstego nieba. Na tę ostatnią wskazuje metafora „chór luminarzy”: zarówno samo sformułowanie, jak i przyległe do niego epitety wskazują na sensowność i wysoki stopień porządek niebiańskiego krajobrazu.

Bohater, który na zewnątrz pozostaje nieruchomy, na poziomie alegorycznym doświadcza szeregu zmian. Prawdziwa przestrzeń ziemska staje się niestabilna i praktycznie znika. Obserwator, pozbawiony zwykłego wsparcia, spotyka nieznane „sam”. Stan samotności i dotkliwa nowość tego doświadczenia oddaje się poprzez porównanie z „pierwszym” i jedynym mieszkańcem raju.

Trzecia zwrotka kontynuuje zabawę z przestrzenią. Podmiot liryczny odczuwa szybkie zbliżanie się do „północnej otchłani”. Obserwator rejestruje wynik transformacji, ale nie jest w stanie określić, jak do tego doszło. Nie rozumiejąc niejasnych trajektorii, człowiek ponownie skupia się na swoich uczuciach: to tak, jakby wisiał nad otchłanią, trzymany fantastyczną „potężną ręką”.

W ostatnim czterowierszu szybki ruch ustępuje powolnemu zejściu w nieskończoną głębię. Finał nie przynosi rozstrzygnięcia, pozostawiając proces zanurzenia zdezorientowanego i odrętwiałego bohatera na etapie rozwoju.

Kwestię znaczenia abstrakcyjnej kategorii otchłani należy rozpatrywać w powiązaniu z interpretacją emocji lirycznego „ja”. Mimowolny strach jest tu drugorzędny, a główną reakcją jest zachwyt: wielkość świata objawiona jako objawienie zachwyca patrzącego. Pozytywne uczucia są wyraźniej wyrażone w dziele „Jak czuła jesteś, srebrna noc…”, napisanym w tym samym okresie. Luksusowy krajobraz ozdobiony „diamentową rosą” inspiruje i inspiruje duszę bohatera-obserwatora.

Nocą na stogu siana na południu
Leżę twarzą do firmamentu,
A chór błyszczał, żywy i przyjazny,
Rozprzestrzeniać się dookoła, drżąc.

Ziemia jest jak niejasny, cichy sen,
Odleciała nieznana
A ja, jako pierwszy mieszkaniec raju,
Jeden widział noc w twarz.

Czy pędziłem ku północnej otchłani,
A może zastępy gwiazd pędziły w moją stronę?
Wydawało się, że jest w potężnej ręce
Zawisłem nad tą przepaścią.

I z blaknięciem i zamieszaniem
Głębokość zmierzyłem wzrokiem,
W którym z każdą chwilą ja
Tonę coraz bardziej i nieodwracalnie.

Analiza wiersza Feta „Na stogu siana w południową noc…”

Filozoficzny i medytacyjny nastrój wiersza z 1857 roku zbliża go do „Snów” Tyutczewa. Podobna jest także sytuacja liryczna, która zanurza bohatera w żywiole nocy, odsłaniając przed nim tajemnice wszechświata. Obaj autorzy tworzą obraz otchłani: w wersji Tyutczewa ognista nieskończoność otacza „magiczną łódź” ​​lirycznego „my”, a ludzie są świadkami wspaniałej konfrontacji zasad kosmicznych i chaotycznych. W analizowanym utworze brakuje tragicznego kontekstu charakterystycznego dla liryki Tyutczewa. Jakie uczucia budzi nieziemska „bezsenna ciemność” w bohaterze Fetowa?

Pojawienie się kluczowego obrazu poprzedzone jest opisem sytuacji z życia codziennego: podmiot liryczny, siedząc na stogu siana, wpatruje się w szeroką panoramę czystego, gwiaździstego nieba. Na tę ostatnią wskazuje metafora „chór luminarzy”: zarówno samo sformułowanie, jak i przyległe do niego epitety wskazują na wymowność i wysoki stopień uporządkowania niebiańskiego krajobrazu.

Bohater, który na zewnątrz pozostaje nieruchomy, na poziomie alegorycznym doświadcza szeregu zmian. Prawdziwa przestrzeń ziemska staje się niestabilna i praktycznie zanika. Obserwator, pozbawiony zwykłego wsparcia, spotyka nieznane „sam”. Stan samotności i dotkliwa nowość tego doświadczenia oddaje się poprzez porównanie z „pierwszym” i jedynym mieszkańcem raju.

Trzecia zwrotka kontynuuje zabawę z przestrzenią. Podmiot liryczny odczuwa szybkie zbliżanie się do „północnej otchłani”. Obserwator rejestruje wynik transformacji, ale nie jest w stanie określić, jak do tego doszło. Nie rozumiejąc niejasnych trajektorii, człowiek ponownie skupia się na swoich uczuciach: to tak, jakby wisiał nad otchłanią, trzymany fantastyczną „potężną ręką”.

W ostatnim czterowierszu szybki ruch ustępuje powolnemu zejściu w nieskończoną głębię. Finał nie przynosi rozstrzygnięcia, pozostawiając proces zanurzenia zdezorientowanego i odrętwiałego bohatera na etapie rozwoju.

Kwestię znaczenia abstrakcyjnej kategorii otchłani należy rozpatrywać w powiązaniu z interpretacją emocji lirycznego „ja”. Mimowolny strach jest tu drugorzędny, a główną reakcją jest zachwyt: wielkość świata objawiona jako objawienie zachwyca patrzącego. Pozytywne uczucia są wyraźniej wyrażone w dziele „”, napisanym w tym samym okresie. Luksusowy krajobraz ozdobiony „diamentową rosą” inspiruje i inspiruje duszę bohatera-obserwatora.

Nocą na stogu siana na południu
Leżę twarzą do firmamentu,
A chór błyszczał, żywy i przyjazny,
Rozprzestrzeniać się dookoła, drżąc.

Ziemia jest jak niejasny, cichy sen,
Odleciała nieznana
A ja, jako pierwszy mieszkaniec raju,
Jeden widział noc w twarz.

Czy pędziłem ku północnej otchłani,
A może zastępy gwiazd pędziły w moją stronę?
Wydawało się, że jest w potężnej ręce
Zawisłem nad tą przepaścią.

I z blaknięciem i zamieszaniem
Głębokość zmierzyłem wzrokiem,
W którym z każdą chwilą ja
Tonę coraz bardziej i nieodwracalnie.

Analiza wiersza „Na stogu siana w południową noc” Feta

Po raz pierwszy na łamach magazynu Russian Messenger ukazała się praca „Na stogu siana w południową noc” Afanasija Afanasjewicza Feta.

Wiersz powstał w 1857 r. Sam poeta skończył w tym czasie 37 lat, jest autorem kilku książek, jest żonaty, planuje przejść na emeryturę służba wojskowa. Rozmiarowo – jambiczny z rymem krzyżowym, 4 zwrotki, gatunkowo – tekst pejzażowy z nutą filozoficzną. Rymy otwarte i zamknięte występują naprzemiennie. Bohater liryczny jest całkowicie autobiograficzny. Intonacja Tyutczewa. Słownictwo jest wysublimowane. „Zmierz się z firmamentem”: nie oznacza to bardziej znanego „firmmentu ziemskiego”, ale „firmmentu niebieskiego”. Obie koncepcje są biblijne. „Chór luminarzy”: pod tym wyrażeniem kryją się zarówno gwiazdy, jak i planety. Porównanie ich do chóru ma także związek z Pismem Świętym. Z niego wiemy o radowaniu się gwiazd i ich śpiewie ku chwale Boga. Bohater zdaje się tracić grunt pod nogami, prawa natury już nie obowiązują. Ziemia znika w przestrzeni kosmicznej. „Nieznana”: jest mało prawdopodobne, że uda się ją odnaleźć. „Jak pierwszy mieszkaniec raju”: raj to najwyższa część Ziemi, obecnie ukryta przed ludzkimi oczami. „Noc widziało się w obliczu”: poeta wspomina pradawne czasy, kiedy Adam jako pierwszy ujrzał wszystkie cuda i piękno świata. Bohater jest zagubiony w przestrzeni, wydaje mu się, że zmierza w stronę gwiazd. „W potężnej ręce”: nieistotny, słaby, na skraju przepaści, szaleństwo, nagle czuje się chroniony i wspierany. Ręka - ręka. W tym kontekście ponownie mamy na myśli rękę Boga. „Zawieszony nad otchłanią”: umysł ludzki drży i pochyla się przed majestatyczną tajemnicą istnienia. „Zamrożone i zdezorientowane”: technika amplifikacji, w której słowa o podobnym znaczeniu pojawiają się w rzędzie, co wzmacnia ekspresję dzieła. Metafora: mierzył głębokość spojrzeniem. Wydawało się, że bohater odzyskał zdolności, które niegdyś posiadał Adam. Wreszcie zakończenie jest rozbudowaną metaforą. Człowiek zanurza się w „północną otchłań”, tonie w niej i z tej niezrozumiałej głębi jest mało prawdopodobne, aby wrócił. Pozostaje dodać, że ten zawrotny lot jest dla bohatera jedynie wyobrażeniem. Jednak jego ważna konsekwencja pozostaje w bohaterze na zawsze: możliwość oderwania się od zgiełku ziemi, własnego „ja” i nawykowych wyobrażeń o świecie. Porównanie: jak marzenie. Epitety: niejasne, mocne, przyjazne. Jedno pytanie retoryczne. Parentesa: słowem wprowadzającym jest „wydawało się”.

Muzykalność tekstów A. Feta wysoko ocenił P. Czajkowski. Wielokrotnie podkładał muzykę do swoich wierszy, wśród szkiców kompozytora znalazł się także niedokończony romans „Na stogu siana w południową noc”.

W wierszu Feta głównym tematem jest noc. Temat ten jest jednym z głównych wśród romantyków. Jednak na przykład dla Tyutczewa noc jest czymś strasznym; w wierszu M. Lermontowa „Wychodzę sam w drogę” nocą bohater liryczny doświadcza wszechstronnego smutku. A czego doświadcza nocą liryczny bohater A. Fet?

Wydarzenia mają miejsce w „południową noc”. Bohater leży na stogu siana, fascynuje go nocne niebo, po raz pierwszy widzi je tak tajemnicze, żywe, niezwykłe. Opisowi temu towarzyszy aliteracja - powtórzenie dźwięków spółgłoskowych „s” i „l”, są to dźwięki, które w poezji rosyjskiej zawsze towarzyszą opisowi nocy, blasku księżyca.

W tym typowym dla Feta wierszu fabuła liryczna rozwija się nie na zasadzie konfliktu – nie ma go – ale na zasadzie intensyfikacji, rozwoju uczuć. Fabuła liryczna opiera się na motywie lotu.

Stóg siana symbolizuje codzienność, z której bohater oddala się ku gwiazdom, ku niebu: „Albo rzucił się w stronę północnej otchłani, albo rzucił się ku mnie zastęp gwiazd”. Wydaje mu się, że ziemia została „nieznanie porwana”, a on coraz bardziej zbliżał się do bezdennego nocnego nieba. Bohater czuje, że coś go wspiera, opiekuje się nim. Choć ziemia usunęła mu się spod nóg, nie czuje zagrożenia. To tak, jakby był „w potężnej ręce”, która go chroni i opiekuje się nim. To jest poczucie obecności Boskiej mocy. Czwarta zwrotka oddaje inny nastrój. Jeśli wcześniej bohater liryczny doświadczał poczucia bezpieczeństwa, troski, podziwu, teraz pojawia się uczucie podniecenia, podniecenia i zachwytu. Bohater zdaje się tracić materialną powłokę, pojawia się lekkość, tonie w otchłani nieznanego, tajemniczego. Ogarnia go głębia nieba, bezkres przestrzeni.

W tym wierszu na pierwszy plan wysuwa się świat poetycki. Jest piękny, harmonijny (co podkreśla użycie niemal poprawnego jambicznego i dopiero w ostatniej zwrotce gwałtowny wzrost liczba pyrrichów odzwierciedla nowe uczucie lirycznego bohatera, o którym pisaliśmy powyżej), ponieważ jest w nim boska zasada - bohater odczuwa w głębi nocy obecność czegoś potężnego, nadprzyrodzonego. Dlatego przyroda żyje, o czym świadczą metafory, personifikacje, epitety: „chór luminarzy”, „ziemia została porwana”, „zastępy gwiazd rzuciły się”. W tym poetyckim świecie istnieje tylko bohater liryczny i wszechświat. Bohater liryczny kontempluje, z pozoru jest bierny, ale serce mu drży na widok piękna. Wiersz przesiąknięty jest zachwytem nad światem – taka jest jego idea.
Wiersz odsłania wielkość tego, co boskie, tego, co nieznane i niezbadane przez człowieka, i skłania do refleksji nad wszechświatem i nieskończonością przestrzeni. Na tym polega specyfika ujawnienia przez Feta tematu wieczoru.