A. Fet - poema “En un pajar en una noche del sur...”.
El tema principal del poema es el hombre a solas con el universo. Sin embargo, no es hostil al héroe lírico: la noche aquí es "brillante", acogedora, el "coro de luminarias" es "animado y amigable". héroe lírico Percibe el mundo que lo rodea no como caos, sino como armonía. Al sumergirse en el espacio, se siente “el primer habitante del paraíso”. La naturaleza aquí está en inextricable unidad con el hombre. Y el héroe se fusiona completamente con ella. Además, este movimiento está dirigido mutuamente: "¿Estaba corriendo hacia el abismo de medianoche, o huestes de estrellas corrían hacia mí?" El poema está lleno de personificaciones: “un coro de luces, vivo y amigable”, la tierra está “muda”, la noche revela su “rostro” al héroe. Así, el pensamiento lírico del poeta es optimista: al sumergirse en el Espacio, experimenta confusión, deleite y el sentimiento de alegría del descubridor de la vida.
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Afanasy Afanasyevich Fet
En un pajar de noche en el sur
Me acuesto con mi rostro hacia el firmamento,
Y el coro brilló, animado y amigable,
Extendidos por todos lados, temblando.
La tierra es como un sueño vago y silencioso,
Ella se fue volando desconocida
Y yo, como primer habitante del paraíso,
Se veía la noche en la cara.
¿Estaba corriendo hacia el abismo de medianoche?
¿O una multitud de estrellas corría hacia mí?
Parecía como si estuviera en una mano poderosa.
Colgué sobre este abismo.
Y con desvanecimiento y confusión
Medí la profundidad con mi mirada,
en el que con cada momento yo
Me estoy hundiendo cada vez más irrevocablemente.
El tono filosófico y meditativo del poema de 1857 lo acerca a los "Sueños" de Tyutchev. Similar también es la situación lírica, que sumerge al héroe en el elemento de la noche, revelándole los secretos del universo. Ambos autores crean una imagen del abismo: en la versión de Tyutchev, un infinito ardiente rodea el "barco mágico" del "nosotros" lírico, y la gente es testigo de una confrontación grandiosa entre principios cósmicos y caóticos. La obra analizada carece del contexto trágico característico de las letras de Tyutchev. ¿Qué sentimientos genera la sobrenatural “oscuridad insomne” en el héroe de Fetov?
Apariencia imagen clave precedido de una descripción del real situación de vida: el sujeto lírico, sentado sobre un pajar, contempla un amplio panorama de un cielo despejado y estrellado. Esto último está indicado por la metáfora “coro de luminarias”: tanto la frase en sí como los epítetos adjuntos indican significado y alto grado Orden del paisaje celestial.
El héroe, que exteriormente permanece inmóvil, a nivel alegórico experimenta una serie de cambios. El espacio terrestre real se vuelve inestable y prácticamente desaparece. El observador, privado de su apoyo habitual, se encuentra con lo desconocido “solo”. El estado de soledad y la aguda novedad de la experiencia se transmite mediante una comparación con el “primer” y único habitante del paraíso.
La tercera estrofa sigue jugando con el espacio. El tema lírico siente un rápido acercamiento al “abismo de medianoche”. El observador registra el resultado de la transformación, pero no puede determinar cómo ocurrió. Sin comprender las trayectorias vagas, una persona vuelve a concentrarse en sus sentimientos: es como si estuviera suspendido sobre un abismo, sostenido por una fantástica "mano poderosa".
En la cuarteta final, el movimiento rápido da paso a un lento descenso hacia una profundidad infinita. El final no trae resolución, dejando el proceso de inmersión del héroe confundido y entumecido en la etapa de desarrollo.
La cuestión del significado de la categoría abstracta del abismo debe considerarse en relación con la interpretación de las emociones del "yo" lírico. El miedo involuntario aquí es secundario y la reacción principal es el deleite: la grandeza del mundo, revelada como revelación, deleita al espectador. Sentimientos positivos se expresan más claramente en la obra “Qué tierna eres, noche de plata…”, escrita en la misma época. El lujoso paisaje, decorado con "rocío de diamantes", inspira e inspira el alma del héroe-observador.
En un pajar de noche en el sur
Me acuesto con mi rostro hacia el firmamento,
Y el coro brilló, vivaz y amigable,
Extendidos por todos lados, temblando.La tierra es como un sueño vago y silencioso,
Ella se fue volando desconocida
Y yo, como primer habitante del paraíso,
Se veía la noche en la cara.¿Estaba corriendo hacia el abismo de medianoche?
¿O una multitud de estrellas corría hacia mí?
Parecía como si estuviera en una mano poderosa.
Colgué sobre este abismo.Y con desvanecimiento y confusión
Medí la profundidad con mi mirada,
en el que con cada momento yo
Me estoy hundiendo cada vez más irrevocablemente.
Análisis del poema de Fet "En un pajar en una noche del sur..."
El tono filosófico y meditativo del poema de 1857 lo acerca a los "Sueños" de Tyutchev. Similar también es la situación lírica, que sumerge al héroe en el elemento de la noche, revelándole los secretos del universo. Ambos autores crean una imagen del abismo: en la versión de Tyutchev, un infinito ardiente rodea el "barco mágico" del "nosotros" lírico, y la gente es testigo de una confrontación grandiosa entre principios cósmicos y caóticos. La obra analizada carece del contexto trágico característico de las letras de Tyutchev. ¿Qué sentimientos genera en el héroe de Fetov la “oscuridad insomne” sobrenatural?
La aparición de la imagen clave va precedida de una descripción de una situación de la vida real: el personaje lírico, sentado en un pajar, contempla un amplio panorama de un cielo despejado y estrellado. Esto último lo indica la metáfora “coro de luminarias”: tanto la frase misma como los epítetos adjuntos indican el significado y el alto grado de orden del paisaje celestial.
El héroe, que exteriormente permanece inmóvil, a nivel alegórico experimenta una serie de cambios. El espacio terrestre real se vuelve inestable y prácticamente desaparece. El observador, privado de su apoyo habitual, se encuentra con lo desconocido “solo”. El estado de soledad y la aguda novedad de la experiencia se transmite mediante una comparación con el “primer” y único habitante del paraíso.
La tercera estrofa sigue jugando con el espacio. El tema lírico siente un rápido acercamiento al “abismo de medianoche”. El observador registra el resultado de la transformación, pero no puede determinar cómo ocurrió. Sin comprender las vagas trayectorias, una persona vuelve a centrarse en sus sentimientos: es como si estuviera suspendido sobre un abismo, sostenido por una fantástica "mano poderosa".
En la cuarteta final, el movimiento rápido da paso a un lento descenso hacia una profundidad infinita. El final no trae resolución, dejando el proceso de inmersión del héroe confundido y entumecido en la etapa de desarrollo.
La cuestión del significado de la categoría abstracta del abismo debe considerarse en relación con la interpretación de las emociones del "yo" lírico. El miedo involuntario aquí es secundario y la reacción principal es el deleite: la grandeza del mundo, revelada como revelación, deleita al espectador. Los sentimientos positivos se expresan más claramente en la obra “,” escrita en el mismo período. El lujoso paisaje, decorado con "rocío de diamantes", inspira e inspira el alma del héroe-observador.
En un pajar de noche en el sur
Me acuesto con mi rostro hacia el firmamento,
Y el coro brilló, vivaz y amigable,
Extendidos por todos lados, temblando.
La tierra es como un sueño vago y silencioso,
Ella se fue volando desconocida
Y yo, como primer habitante del paraíso,
Se veía la noche en la cara.
¿Estaba corriendo hacia el abismo de medianoche?
¿O una multitud de estrellas corría hacia mí?
Parecía como si estuviera en una mano poderosa.
Colgué sobre este abismo.
Y con desvanecimiento y confusión
Medí la profundidad con mi mirada,
en el que con cada momento yo
Me estoy hundiendo cada vez más irrevocablemente.
Análisis del poema “En un pajar en la noche del sur” de Fet
Por primera vez, la obra "En un pajar en la noche del sur" de Afanasy Afanasyevich Fet se publicó en las páginas de la revista Russian Messenger.
El poema fue escrito en 1857. El propio poeta cumplió en este momento 37 años, es autor de varios libros, está casado, planea retirarse de servicio militar. En tamaño - yámbico con rima cruzada, 4 estrofas, en género - letra de paisaje con una nota filosófica. Se alternan rimas abiertas y cerradas. El héroe lírico es completamente autobiográfico. La entonación de Tyutchev. El vocabulario es sublime. “Mirar al firmamento”: esto no significa el más familiar “firmamento terrenal”, sino el “firmamento celestial”. Ambos conceptos son bíblicos. “Coro de luminarias”: esta expresión esconde tanto estrellas como planetas. Compararlos con un coro también está relacionado con la Sagrada Escritura. Por él sabemos del regocijo de las estrellas, de sus cantos de alabanza a Dios. El héroe parece perder terreno bajo sus pies, las leyes de la naturaleza ya no se aplican. La tierra desaparece en el espacio exterior. “Desconocido”: es poco probable que sea posible encontrarla. “Como el primer habitante del paraíso”: el paraíso es la parte más alta de la Tierra, ahora oculta a los ojos humanos. “Se veía la noche en la cara”: el poeta recuerda los tiempos primordiales en los que Adán fue la primera persona en ver todas las maravillas y bellezas del mundo. El héroe está perdido en el espacio, le parece que avanza hacia las estrellas. “En la mano poderosa”: insignificante, débil, al borde del abismo, de la locura, de pronto se siente protegido y apoyado. Mano - mano. En este contexto, nuevamente, se refiere a la mano de Dios. “Colgada sobre el abismo”: la mente humana tiembla y se inclina ante el majestuoso misterio de la existencia. “Congelados y confundidos”: técnica de amplificación en la que aparecen en fila palabras con significados similares, realzando la expresión de la obra. Metáfora: midió la profundidad con la mirada. El héroe parecía haber recuperado las habilidades que alguna vez fueron inherentes a Adán. Finalmente, el final es una metáfora extendida. Una persona se sumerge en el "abismo de medianoche", se ahoga en él y es poco probable que regrese de esa profundidad incomprensible. Queda por añadir que este vuelo vertiginoso es sólo imaginario para el héroe. Sin embargo, su importante consecuencia permanece con el héroe para siempre: la capacidad de romper con el bullicio de la tierra, el propio "yo" y las ideas habituales sobre el mundo. Comparación: como un sueño. Epítetos: vago, poderoso, amigable. Una pregunta retórica. Parentesa: la palabra introductoria es “parecía”.
P. Tchaikovsky apreció mucho la musicalidad de las letras de A. Fet. En repetidas ocasiones puso música a sus poemas; los borradores del compositor también incluían el romance inacabado "On a Haystack at a Southern Night".
En el poema de Fet el tema principal es la noche. Este tema es uno de los principales entre los románticos. Sin embargo, para Tyutchev, por ejemplo, la noche es algo terrible; en el poema de M. Lermontov "Salgo solo al camino", el héroe lírico experimenta una tristeza total por la noche. ¿Y qué experimenta el héroe lírico A. Fet por la noche?
Los acontecimientos tienen lugar en la “noche del sur”. El héroe yace en un pajar, está fascinado por el cielo nocturno, por primera vez lo ve tan misterioso, vivo, extraordinario. Esta descripción va acompañada de una aliteración: una repetición de los sonidos consonantes "s" y "l", estos son sonidos que en la poesía rusa siempre acompañan la descripción de la noche, el resplandor de la luna.
En este poema, típico de Fet, la trama lírica se desarrolla no sobre la base del conflicto (no lo hay), sino sobre la base de la intensificación y el desarrollo de los sentimientos. La trama lírica se basa en el motivo del vuelo.
El pajar simboliza la vida cotidiana, de la que el héroe se aleja hacia las estrellas, hacia el cielo: "O se precipitó hacia el abismo de medianoche, o una multitud de estrellas se precipitó hacia mí". Le parece como si la tierra fuera "llevada sin saberlo", y él se acercaba cada vez más al cielo nocturno sin fondo. El héroe siente que algo lo apoya, lo cuida. Aunque el suelo ha desaparecido bajo sus pies, no siente ningún peligro. Es como si estuviera “en una mano poderosa” que lo protege y cuida. Este es el sentimiento de la presencia del poder Divino. La cuarta estrofa transmite un estado de ánimo diferente. Si antes el héroe lírico experimentaba un sentimiento de seguridad, cuidado, admiración, ahora hay un sentimiento de excitación, excitación y deleite. El héroe parece perder su caparazón material, aparece la ligereza, se ahoga en el abismo de lo desconocido, de lo misterioso. Lo abraza la profundidad del cielo, la inmensidad del espacio.
En este poema, el mundo poético pasa a primer plano. Es hermoso, armonioso (lo cual se enfatiza con el uso de yámbico casi correcto, y solo en la última estrofa fuerte aumento el número de pírrico refleja el nuevo sentimiento del héroe lírico, sobre el cual escribimos anteriormente), porque hay un principio divino en él: el héroe siente en lo más profundo de la noche la presencia de algo poderoso, sobrenatural. Por tanto, la naturaleza está viva, como lo demuestran las metáforas, personificaciones, epítetos: “un coro de luminarias”, “la tierra fue arrastrada”, “huestes de estrellas se precipitaron”. En este mundo poético sólo hay un héroe lírico y el universo. El héroe lírico contempla, tiene apariencia pasiva, pero su corazón tiembla ante la vista de la belleza. El poema está impregnado de un sentimiento de deleite por el mundo: ésta es su idea.
El poema revela la grandeza de lo divino, aquello desconocido e inexplorado por el hombre, y hace pensar en el universo y la infinidad del espacio. Ésta es la especificidad de la revelación por parte de Fet del tema de la noche.