El desarrollo de las habilidades de escribir un análisis de caracteres requiere una lectura cuidadosa. obras literarias Con especial atención a las características que el autor describe en el carácter del carácter a través de diálogos, descripciones y parcela. El analista literario escribe sobre el papel que cada personaje juega en el trabajo en consideración. La mayoría el personaje principal Se llama a un protagonista, mientras que el personaje, que aparece como un villano en conflicto con el personaje principal, se llama antagonista. Los grandes escritores crean héroes multifacéticos, por lo que el análisis debe concentrarse en estas dificultades. Hay algunas disposiciones que deben tenerse en cuenta cuando escriba su propio análisis.

Pasos

Principio de trabajo

Elige a tu personaje. Para realizar una tarea para analizar un carácter en la escuela, se le puede solicitar que describa cualquier carácter literario. Pero si puede elegir, asegúrese de que tiende a considerar solo a los héroes que desempeñan roles dinámicos en el trabajo. Los caracteres apagados y aburridos (unidimensional, solo alguien "bueno" o solo "malo", que no consideran ninguna motivación compleja) no son una opción adecuada para el análisis.

• Por ejemplo, si lees el libro Mark Twain "Helanberry Finn", puede elegir un HEK o un esclavo fugitivo, ya que son caracteres dinámicos que muestran una amplia gama de emociones, y que a menudo actúan de manera impredecible, y sus acciones avanzan. Parcela de la obra.
• Sería menos efectivo elegir al duque o rey, los delincuentes, a los que Gek y Jim se reúnen en Arkansas, y como juegan roles bastante pequeños en esta historia, no muestran una amplia variedad de emociones y, lo más probable, son simplemente estereotipadas. Personalidades (la historia necesita cómica "bypass" y en las posibilidades de que Geek y Jim se separen para que el GEK pueda disfrutar del punto desvergonzado cuando hará su declaración de travesuras "Bueno, está bien, entonces fui al infierno" y el duque. y el rey realizará este papel).

1. Lee la historia, girando atención especial en tu personaje Incluso si ya ha leído este trabajo antes, debe leerlo de nuevo, porque Ahora, cuando tiene una tarea específica, puede marcar nuevas funciones. Preste atención a cualquier circunstancia en la que aparezca su carácter, y piense en las respuestas a las siguientes preguntas:

   • ¿Cómo los describe el autor?
     • Con respecto a la Geta Finn, por ejemplo, puede pensar en el hecho de que el autor describe a la Geta como un niño atrasado desde el interior, aunque está claramente luchando con serios problemas de plan social, como la esclavitud y la religión.
   • ¿Qué tipo de relaciones existen entre su personaje y otros actores?
     • ¿Piensa en cómo GEK pertenece al gran esclavo Jim al principio y al final de la novela? ¿Piensa en la actitud de la hek a tu padre borracho y cruel? ¿Qué aspecto es esta personalidad?
   • ¿Cómo avanzaron las acciones de tu personaje la trama de la novela?
     • GEK, sin duda, es el personaje principal, por lo tanto, es obvio que sus acciones son importantes. Pero, específicamente, ¿qué es especial en las acciones del HEK? Como se trata de soluciones que difieren de soluciones que otras personas podrían tomar en una situación similar. Podría discutir la decisión de la Geta para salvar a Jim de las personas que tenían la intención de devolver el Jim al propietario, porque decidió que la esclavitud era injusticia, a pesar de que esta idea contradice todo lo que se enseñó a su sociedad.
   • ¿Qué tienes que lidiar con tu héroe?
     • Piensa en cómo está creciendo el HEP y aprende como la historia de la novela. Primero, hay un temor de que se vea atrapado en el fraude (por ejemplo, en la falsificación de su propia muerte), Pero luego evita la estafa, que él observa (como cuando intenta descartar a los engañadores, el duque y el rey).

2. Toma nota. A través de la lectura del trabajo por segunda vez, escriba todos información importanteLo que da una idea de la persona principal principal como persona con un carácter más profundo. Tome notas sobre los campos y enfatice las declaraciones importantes cuando continúe leyendo este trabajo.

   • También puede mantenerlo en el cuaderno listo cuando lea, le ayudará a no perder sus pensamientos sobre el carácter a medida que continúe leyendo.

3. Elige la idea básica. Recoge todas sus notas sobre el carácter seleccionado e intente formular la idea básica que se refleja en ellos. Esto servirá como una aprobación de su tesis para analizar el carácter del personaje. Piense en todas las acciones, su motivación y resultados de la línea principal de la trama. Tal vez su idea de la tesis ayudará a revelar cómo en el personaje. hombre joven Refleja la tensión del crecimiento y inherente a las personas virtud. Tal vez el carácter de su héroe muestre a los lectores que incluso aquellas personas que hacen errores aterradores son capaces de exponer y merecenlo.

   • En una situación Gope Finn, por ejemplo, podría distinguir especialmente cualquier cosa relacionada con la hipocresía de una sociedad civilizada, porque, en esencia, esta es una novela sobre el niño que se crió en el espíritu de aprobación de la esclavitud de los negros, pero que decide, gracias a Su experiencia con Jim en el río, se refiere a él como una persona y como amiga, y no como esclavo. De manera similar, el propio padre de las afeitaciones de la geta y el geek "esclavos", desde donde Gek, en última instancia, escapar al vuelo y el espejo reproduce el deseo de la libertad de Jim. La sociedad considera que el vuelo de Geek moralmente justificado y justo, mientras que el vuelo de Jim a los ojos de los ciudadanos es un crimen terrible. Esta contradicción es el principal problema de la novela.

4. Hacer el esquema. Cuando ya ha decidido la idea principal, haga un breve boceto de todos sus materiales auxiliares. Marque en el texto del lugar donde su personaje muestra los rasgos de carácter que incluyó en su tesis. Incluir hechos adicionales de complicación en el boceto que profundizarán la experiencia interna del carácter.

   Escribir análisis de caracteres

   1. Escribe una introducción. Confiando en su idea de la tesis, prepare un párrafo introductorio sobre el carácter que eligió, y sobre el papel que juega en esta obra literaria.

      Describir apariencia Tu personaje. Describa cómo se ve su carácter, y explique qué características de su apariencia indican las características de su personalidad. Intente, cita o reformule el texto tomado directamente desde el libro.

      • Piense en la ropa irregular de la gilla y sobre lo que dice este hecho sobre su carácter. Discuta cómo GEK está disfrazado de niña para recolectar noticias en la ciudad, y cómo esta apariencia alterada afecta su análisis de personalidad hek.

   2. Discuta el origen de tu personaje. Sujeto a la disponibilidad de información, encienda los hechos de la biografía personal del carácter (algunos de estos detalles pueden implicar o asumir). La historia de la vida de las personas afecta inevitablemente su personalidad y el desarrollo de su personalidad, por lo que es muy importante discutir la historia del desarrollo de su carácter, si es posible. ¿Dónde y cuándo nació el personaje y se levantó? ¿Qué tipo de educación obtuvo tu personaje? ¿Cómo afectó el personaje anterior del personaje lo que hace y dice?

      • Discuta una relación de HEK con el Padre, la viuda Douglas y la señorita Watson, quien lo aceptó. ¿Cómo afectan estos personajes el desarrollo de un HEK? El contraste entre el padre alcohólico de la hek y las damas conservadoras que se preocupan más tarde, es un continuo interesante. comportamiento social (Medio sólido, un objeto continuo) para el análisis y el pensamiento, donde las propias creencias y los hechos de la HECA caen en este continuo.

   3. Discuta las características de usar el idioma. Analiza el lenguaje que usa al héroe a lo largo de toda la narrativa. ¿El personaje usa el mismo idioma siempre o su (IT) la elección del lenguaje significa cambios a lo largo de la narración de la introducción antes de la conclusión?

      • Debe admitirse que el niño tiene un llamamiento demasiado vulgar para el niño, y a menudo no habla hasta la manera de aprobar la viuda Douglas. Realmente trata de obedecerla y comportarse en consecuencia en la iglesia, pero a menudo comete errores y llama la atención sobre sus acciones y palabras como una persona cuyo nivel de civilización es mucho más bajo en el que afirma, y \u200b\u200bque aprobaría la viuda de Douglas.

   4. Descripción de la personalidad del personaje. ¿El personaje actúa bajo la influencia de las emociones o la mente? ¿Qué valores demuestra en sus propias palabras y estilo de vida? ¿El personaje tiene un objetivo o ambición? Dé una respuesta específica y cita o parafrasee el texto apropiado del libro.

      • GEK FINN intenta obedecer las reglas existentes en la sociedad, pero al final del día actúa, confiando en sus emociones. Decide salvar a Jim del peligro de ser devuelto al propietario, aunque esto contradice la ley, ya que cree que Jim no merece atraerlo como esclavo. GEK acepta esta decisión por su cuenta, estar en oposición directa a los valores a quienes enseñó a su sociedad.

   5. Analiza la relación del personaje con otras personas. Piense en cómo su carácter interactúa con otras personas en esta novela. ¿Es el líder del personaje, o está inclinado a seguir a los demás? ¿El personaje tiene amigos y familiares cercanos? Dé ejemplos del texto a lo largo de su análisis.

   6. Describa cómo cambia el personaje o crece a lo largo de toda la narrativa. La mayoría de los personajes principales experimentarán una situación de conflicto durante todo el período de tiempo descrito en la novela. Algunos conflictos son un externo (llevado a las fuerzas que no se preocupan o controlan), mientras que otro conflicto es interno (experiencias personales del carácter y sus acciones asociadas con ellas). ¿El carácter se vuelve mejor o peor, al final? En las principales obras literarias, los caracteres memorables generalmente cambian o crecen.

      • Los conflictos de aeronaves externos se basan en eventos de viaje en el río, una lucha física con las condiciones circundantes, sus desventuras en este camino, varios escándalos, etc. Su conflicto interno llega a su apogeo cuando GEK decide ayudar a Jim Free. En este momento decisivo, el GEK sigue su corazón, y no los requisitos de la sociedad.

El personaje

El personaje es un tipo de imagen artística, un sujeto de acción. Este término en un contexto específico puede ser reemplazado por los conceptos de la "persona activa" o "héroe literario", pero en un plan teórico estricto, estos son términos diferentes. Esta intercambiabilidad se explica por el hecho de que se traduce del latín. Persona - Mascarilla) La palabra "carácter" significa que un actor actúa en una máscara que expresa un cierto tipo de carácter, por lo tanto, literalmente actuando. Por lo tanto, el término "carácter" debe atribuirse a los componentes formales del texto. Está permitido usar este término al analizar un sistema de caracteres de caracteres, características de la composición. El carácter literario es un portador de un papel constructivo en el trabajo, autónomo y personificado en la presentación de la imaginación (puede ser una persona, pero también un animal, una planta, paisaje, utensilios, una criatura fantástica, un concepto) involucrado (héroe ) o solo un especificado episódico (por ejemplo, personalidad, importante para las características ambientales). Teniendo en cuenta el papel de los personajes literarios en la integridad del trabajo, se pueden dividir en el principal (primer plan), lado (segundo plan) y episódico, y desde el punto de vista de su participación en el desarrollo de eventos. en entrante (activo) y pasivo.

El concepto de "carácter" es aplicable a las obras épicas y dramáticas, en menor medida para la letra, aunque los teóricos letras como el tipo de literatura permiten el uso de este término. Por ejemplo, G. POSPELOV Uno de los tipos de letras Llamadas Carácter: "Personajes ... - Estos son los individuos representados en épicos y trabajos dramáticos. Siempre encarnan esos u otras características de la existencia pública y, por lo tanto, tienen ciertos rasgos individuales, consigue nombres propios y crear con sus acciones que fluyen en algunas condiciones del lugar y el tiempo, las parcelas de tales obras ". En trabajos líricos El héroe no forma la trama, a diferencia de la persona épica y dramática, no actúa directamente en el trabajo, pero parece que imagen artística.

L. Ya. Ginzburg señaló que no debes mezclar los conceptos de "entidad lírica" \u200b\u200by " héroe lírico"Como formas especiales de encarnar a la persona del poeta.

Héroe

Bajo el término "héroe literario" se entiende imagen holística una persona, en el agregado de su apariencia, la imagen de los pensamientos, el comportamiento y el mundo espiritual; Cerrar En lo que significa que el término "personaje", si lo tomamos en un valor estrecho, y no en el valor de expansión, denota la incisión psicológica interna de la persona, sus propiedades naturales, la naturaleza.

Los héroes de las obras pueden no ser solo personas, sino también animales, imágenes fantásticas e incluso objetos. Todos ellos en cualquier caso son imágenes artísticas que reflejan la realidad en la conciencia refractiva del autor.

Hero - uno de personajes centrales En el trabajo literario, activo en los incidentes, lo básico para el desarrollo de la acción, que se centra en la atención del lector.

El personaje principal es el carácter literario, el más involucrado en la acción, su destino es el foco del autor y el lector.

Héroe literario - Imagen de una persona en la literatura. Definitivamente, los conceptos de "persona activa" y "carácter" se usan a menudo con el héroe literario. A veces se distinguen: los personajes literarios se llaman. personas de actuación (Caracteres) Dibujados más multifacético y más pesado para la idea del trabajo. A veces, el concepto de un "héroe literario" pertenece solo a las personas existentes cercanas al ideal del autor (el llamado héroe positivo) o encarnan el comienzo heroico (por ejemplo, los héroes de la épica, la epopeya, la tragedia). Sin embargo, debería tener en cuenta que crítica literaria Estos conceptos, junto con los conceptos de "carácter", "tipo" e "imagen", son intercambiables.

Desde el punto de vista de la estructura figurativa, el carácter literario combina el carácter como el contenido interno del carácter, y su comportamiento, las acciones como algo externo. El personaje nos permite considerar las acciones de la personalidad representada como un motivo natural, ascendiendo a algún tipo de vida; Es el contenido y la ley (motivación) del comportamiento.

El carácter en el significado habitual es el mismo que el héroe literario. En la literatura, el término "carácter" se usa en un sentido más estrecho, pero no siempre el mismo sentido. La mayoría de las veces, el personaje es entendido por la persona actuadora. Pero aquí dos interpretaciones difieren aquí: la persona presentada y caracterizada en la acción, y no en las descripciones: entonces, el concepto de "carácter", la mayoría corresponde a los héroes del drama, la función de imagen. Cualquier persona de acción, un tema de acción en general. En tal interpretación, la persona actuante se opone solo por el sujeto "puro" de la experiencia, hablando en las letras, porque el término "carácter" no es aplicable al llamado héroe lírico: es imposible decir "lírico personaje".

El personaje a veces se entiende solo una cara secundaria. En esta opinión, el término "carácter" se correlaciona con el significado estrechado del término "héroe", una persona central o una de las personas principales. Hubo una expresión en este suelo " carácter episódico"(No es un" héroe episódico ").

Leyendo ilustraciones, primero llamamos la atención sobre sus principales actores. Todos ellos tienen características claras en la teoría de la literatura. Qué aprenda exactamente de este artículo.

La palabra "imagen" en la literatura rusa tiene varios valores.

Primero, todo el arte es figurativamente, es decir. La realidad es recreada por el artista con la ayuda de imágenes. En general, el genérico se revela a través del individuo, transformado. En este sentido, podemos decir: la imagen de la patria, la imagen de la naturaleza, la imagen de una persona, es decir. Una imagen en forma artística de la patria, naturaleza, hombre.

En segundo lugar, en el nivel de idioma del trabajo, la imagen es idéntica al concepto de "sendero". En este caso, estamos hablando de metáfora, comparación, hipérbola, etc., es decir, Sobre los medios figurativos del lenguaje poético. Si imagina una estructura figurativa del trabajo, entonces la primera capa en forma son los detalles de las imágenes. De estos, la segunda capa en forma crece, que consiste en acciones, eventos, estados de ánimo, es decir, Todo el hecho de que se expande dinámicamente a tiempo. Tercera capa: imágenes de personajes y circunstancias, héroes que se encuentran en conflictos. Desde las imágenes de la tercera capa hay una imagen holística del destino y el mundo, es decir. Concepto de ser.

La imagen del héroe es una generalización artística de las propiedades humanas, los rasgos de carácter en la apariencia individual del héroe. El héroe puede causar admiración o repeler, hacer acciones, actuar. La imagen es una categoría artística. Es imposible, por ejemplo, decir: "Desprecio la imagen de la molchalina". Puedes despreciar el tipo de silencio, pero su imagen es como fenómeno artístico Causa admiración por la habilidad de Griboedov. A veces, en lugar del concepto de "imagen", se utiliza el concepto de "carácter".

El concepto de "carácter" es más ancho que el concepto de "imagen". El personaje es cualquier cara de actuación del trabajo. Es imposible hablar en lugar del "carácter lírico" "" personaje lírico ". El héroe lírico es la imagen de un héroe en un producto lírico, experiencias, sentimientos cuyos pensamientos reflejan los derechos de autor. Este es un "doble" artístico del autor-poeta, teniendo su propio mundo interior, tu destino. El héroe lírico no es una imagen autobiográfica, aunque refleja experiencias personales, actitudes hacia diferentes lados de la "vida del propio autor. En un héroe lírico está encarnado mundo espiritual El autor y sus contemporáneos. El héroe lírico A. S. Pushkin es una personalidad armoniosa y espiritualmente rica, que cree en el amor, la amistad, optimista en puntos de vista de la vida. Otro héroe lírico M. Yu. Lermontov. Es el "hijo de sufrimiento", decepcionado en la realidad, solitario, tomando románticamente libre de la voluntad y la libertad, y trágicamente no los está encontrando. Los personajes, así como los héroes, pueden ser los principales y secundarios, pero al aplicar a los actores episódicos, solo se utiliza el término "carácter".

A menudo, bajo el carácter, entienden a una persona menor que no afecta a los eventos, y el héroe literario es un hecho multifacético, una persona existente para expresar la idea de la idea. Puede encontrar una sentencia de que el héroe es solo el personaje que lleva comienzos positivos y es un expreso del ideal del autor (Chatsky, Tatyana Larina, Bolkonsky, Katerina). La declaración de que los caracteres satíricos negativos (piel de felpa, salud judía, kabaniha) no son héroes, incorrectamente. Aquí se mezclan dos conceptos: el héroe como una cara activa y heroico como una forma de comportamiento humano.

El héroe de trabajo satírico es una persona activa, un personaje contra el cual se dirige la punta de la sátira. Naturalmente, tal héroe apenas es capaz de hechos heroicos. No es un héroe en el sentido de comportamiento de la palabra. EN proceso creativo La creación de las imágenes de los héroes en "algunos de ellos están encarnados la más característica para este tiempo y ambiental ambiental. Tal imagen se llama tipo literario.

El tipo literario es una imagen generalizada de la individualidad humana, la característica más posible, de un determinado ambiente social en un momento determinado. El tipo literario refleja los patrones de desarrollo social. Dos lados están conectados en él: individual (soltero) y general. Típico (y es importante recordar) no significa promediado; El tipo siempre se concentra en sí mismo el más brillante, característico de todo un grupo de personas, social, nacional, edad, etc. Tipos creados en la literatura. héroes positivos (Tatyana Larina, Chatsky), "People Superior" (Evgeny Onegin, Pechorin), Turgenev Girls. En trabajos estéticamente perfectos, cada tipo es carácter.

Carácter: individualidad humana, plegable de ciertos rasgos morales, mentales. Esta es la unidad de la reacción emocional, el temperamento, la voluntad y la situación social e histórica y el tiempo (ERA) del tipo de comportamiento. El carácter consiste en diversas características y cualidades, pero no es una conexión aleatoria. En cada personaje hay una característica principal y dominante, que da la unidad de vida de toda la variedad de cualidades y propiedades. El carácter en el trabajo puede ser estático, ya formado y manifestado en acciones. Pero con mayor frecuencia, el carácter se archiva en el cambio, en el desarrollo, la evolución. En el desarrollo de la naturaleza, el patrón se manifiesta. La lógica del desarrollo de la naturaleza entra en una contradicción con la idea del autor (incluso A. S. S. Pushkin se quejó a la colchón que Tatiana se casó sin su "conocimiento"). Obedeciendo esta lógica, el autor no siempre puede convertir el destino del héroe como quiere.

La literatura es una forma de conocer al escritor del mundo y a sí mismo asociado con característica específica Piensa imagenes artísticos. Ser una conciencia creativa fundamentemente antropocéntrica para entender e imaginar a una persona. Por supuesto, su imagen en la literatura es un concepto genérico de la personalidad y la paz desarrollada por la era cultural e histórica. Pero su encarnación en el texto está asociada no solo con opiniones, preferencias, psicología, psicología, sino también con el modelo de escritura, el método de procesamiento del material vital en la artística y estética (este método también es histórico). En otras palabras, el carácter, incluso con una base autobiográfica o prototípica, no será igual a su prototipo, y se "construirá" por un modelo específico.

"Diferentes épocas - por pensamiento A.N. Andreeva, - de diferentes maneras entendió la relación del arte y la realidad, tuvo diferentes principios de modelado estético de la persona ". Tradicionalmente "Formas de carácter" histórico (En la correlación con los métodos artísticos) se clasifica de la siguiente manera:

· máscara de carácter en arcaico I. literatura folclórica. Históricamente, el primer modelo. Máscara - "papel literario estable e incluso una historia constante<…> Símbolo de una propiedad específica " ;

· un tipo -el método de recreación artística de una persona, en la cual su factición múltiple individual se reemplaza por "la realización ... algún tipo de característica similar, una repetición de propiedades" . Este modelo se formó en el clasicismo y se usó hasta mid XIX. en.

El clasicismo desarrolló un "tipo moral y social" (L. Ginzburg), el diseño de este tipo de carácter, cuando su personalidad se reduce a una calidad moral y social generalizada (Tormenta de garpágono hipertrofied - calidad moral; la vanidad del promanino de Molierelsky no es tanto moral como propiedad social). Así, en la tipificación moral y social, uno de los dos principios designados domina;

· personaje - Un modelo de carácter que supone, en primer lugar, la reproducción de "multifacética y relaciones de sus características", en segundo lugar, individualización.

Esta estructura de la imagen está formada por realistas del siglo XIX. En sus obras, se creó un carácter multifacético individual con la ayuda de la determinación (condicionalidad heterogénea: medio, vida, fisiología, etc.).

Eliminar las variedades sintéticas del carácter:

- Tipo de personaje (término s.e. shatalova). El personaje vale la pena basarse en la escritura. Al mismo tiempo, el "tipo básico" en el personaje no se desvanece a Amorfo (siempre brilla a través del carácter), pero bruscamente se complica drásticamente por las propiedades individuales. Por lo tanto, a veces se conoce como el "tipo socio-psicológico" (V. Hudonen): por ejemplo, los personajes de I.A. Goncharova, I.S. TURGENEVA;

- Personalidad de los personajes. El carácter individualizado y multifacético "está involucrado espiritualmente en ser (en su conjunto y como realidad cercano) y, al mismo tiempo, se incluye orgánicamente en la comunicación interpersonal, independiente interna de los estereotipos y los establecimientos. ambiente" En el diseño de una imagen de este tipo "Social desempeñará un papel subordinado", y el objeto de un estudio psicológico será "Microworld de un hombre<…> En su unidad y relación con el ser objetivo ". Estos son los personajes l.n. Tolstoy en la exploración psicológica más compleja y la aspiración filosófica "coinciden con todo con todo".

Parece que experiencia literaria Xx art. Forzado a complementar la clasificación propuesta:

· Personalidad "extrañarged"- Modelo de carácter poco realista, perdido integridad característica. El carácter se percibe como una máscara social, cubriendo la complejidad espiritual y psicológica del hombre. La base y la orientación humanistas en ontología (realidad no estrecha) se acentuan en este modelo.

La justificación de "extrachate" encontramos en la conjetura romana "Steppe Wolf": "Cualquier" I ", incluso la más ingenua, no es la unidad, sino un mundo de sellado, este es el cielo estrellado, las formas de caos, los pasos y los estados. , herencia y oportunidades<…> El cuerpo de cada persona es completo, el alma no lo es. Poesía<…> tradicionalmente<…> Funciona con MNIMOCEL, caracteres mnimedicos "; La antigüedad, "saliendo siempre del cuerpo visual, de hecho, e inventó la ficción" I ", la ficción de la cara. En poesía Antigua india Este concepto no existe en absoluto, los héroes de la épica india no son una persona, sino las copias de las personas, las filas de la personificación ". Por lo tanto, Hesse postula la necesidad de volver al carácter mitopoético arcaico, agrupar una imagen sólida en los componentes. En sus novelas, la estructuración "extracháquida" se basa en la psicología jungiana. El principio de la división de personajes en los gemelos se usa en el siglo XX de la novela. (A.P. PLATONOV), en "Me llamaré GANTENBAYN" M. FRISCH.

· "Imagen de excacta"- Tipo de representación artística de una persona con una conciencia rota. Sus variedades:

Imagen " hombre interior", Cedió en su introvertida, a través del flujo de estados (en la literatura" flujo de conciencia "," neeloman ", antidramo);

- Máscaras de kaleidoscopio (novela posmoderna).

La tendencia a complicar la estructura del carácter paralela al sistema psicológico en la literatura mundial.

La idea del personaje con un pronunciado comienzo personal se asocia tradicionalmente con los descubrimientos de la psicología del siglo XIX. - "Dialéctica del alma" L. Tolstoy y Polifonismo F.Dostoevsky. Por lo tanto, es importante determinar entidad, estructura de personalidad. En literatura. Se revela artísticamente en su forma verbalizada y psicológica.

Desde el punto de vista psicólogos modernos, En el concepto " personalidad»Cuatro lados se oponen entre sí:

· Personalidad: producto del desarrollo social (social, profesional, género, raza, étnica, confesionaria, territorial) - un objeto de influencias externas;

· Personalidad: activamente válida, evaluando el tema, consciente de su lugar en el mundo, evaluando.

De estas posiciones, el indicador de personalidad se convierte. hechos moralesTener una importancia significativa para él y para los demás.

Lingüistas en la estructura personalidad lingüísticase distingue por 5 sombreros, 2) Soy social, 3) Soy legible, 4) Soy intelectual (opiniones, creencias, conocimiento), 5) Soy psicológica (metas, instalaciones, motivación debido a sentimientos y deseos).

En la literatura, el segundo. mitades xix. en. Hay una idea de la persona como complejo de tres esferas: cuerpo, psique y conciencia (biológica, espiritual, espiritual). En el dominio intelectual, se reconoció el poder del principio psicofísico.

Esta estructura de personalidad, en primer lugar, se reflejó en la conciencia del idioma (Autor y sus héroes). En el estudio de la psicopética del ruso. literatura XVIII - siglos XIX. P.EJ. Etkind demostró una personalidad multinivel, verbalizada en la palabra. Alrededor de cinco máscaras de habla de pechorina y las "cinco capas interpenetrantes" del mundo interior de los carpeurs, sobre las "altas de los pensamientos", "pensamientos dobles", "capas de conciencia y subconsciente" de caracteres de Dostoevsky como signos nueva estructura Carácter y psicología del siglo XIX. - Testifica convincentemente el análisis de, por ejemplo. Etkinda.

Según a.n. Andreeva, prosa psicológica realista encarnó la multidimensionalidad de una persona en la "confusión" de pensamientos, sentimientos, acciones. La naturaleza de esta "confusión" es "polomotivación", "dependencia.<…> comportamiento de numerosos motivos y motivaciones, que él mismo [personaje-o.z.] no siempre está claro ". En toda la plenitud, una estructura de personalidad fue presentada por L. Tolstoy: "La famosa dialéctica de Tolstsky" del alma "," fluidez de la conciencia ", no hay más que cruzar los motivos de diferentes esferas.<… > Contradicciones entre el motivo y el motivo, el motivo y el acto, la insuficiencia del comportamiento y los deseos, los depósitos ".

La espiritualidad de una persona está determinada por la medida de su libertad y responsabilidad, posición personal (en relación con sí misma y otras). Desde el momento en que la persona se vuelve sujeta no solo a su comportamiento, sino también en el mundo interno, se eleva fundamentalmente. nuevo nivel desarrollo. Desplegar pensamiento en sí mismo está en tres direcciones:

· Auto-conocimiento (Transición del sincretismo "Soy el mundo" a la distinción consciente);

· Relación (Evaluación emocional en el sistema "I - Otro");

· Auto-regulación (formación consciente y control; "I - i").

A la dinámica y compleja personalidad en el camino de la autoconciencia. literatura xix - XX siglos. Las nuevas cualidades de su psicologismo artístico permiten capturar la dinámica de intensos procesos mental, sensuales emocionales. Para esta "psicología", hay un objetivo, para poner y resolver problemas espirituales y morales, para pasar por privado a general (humano y existento).

Preguntas y tareas

1. Explique la viabilidad de estudiar modelos de caracteres históricos en la literatura.
2. ¿Cuáles son las estructuras de carácter y sus opciones en la literatura del siglo XX? ¿Qué causó las modificaciones del modelo de personaje?
3. Familiarícese con el estudio por ejemplo. Etkinda en la psicopoyería de la literatura rusa (ver parte "en cinco capas interpenetrantes" en el apéndice). En relación con los lingüistas y psicólogos de la estructura de la personalidad con la estructura de la personalidad de L.N. Tolstoy.

El personaje(del francés personaje.- Personalidad, cara) - cara de actuación trabajo artístico. Como regla general, el personaje toma una parte activa en el desarrollo de la acción, pero el autor o cualquiera de los héroes literarios también pueden contarlo. Los personajes son los principales y menores. En algunas obras, el enfoque está en un carácter (por ejemplo, en el "héroe de nuestro tiempo" Lermontov), \u200b\u200ben otra atención, Pisate-la atrae línea entera Personajes ("guerra y paz" L. TOLSTOY).

Personaje(de griego personaje -el rasgo, característica) - la imagen de una persona en un trabajo literario, que conecta el general, repetido e individual, único. A través del carácter, los derechos de autor Miran al mundo y el hombre se revela. Los principios y técnicas de creación de carácter difieren dependiendo de las formas trágicas, satíricas y de otro tipo de estilo de vida, desde rodación literaria Trabajos y género.

Se debe distinguir una naturaleza literaria del carácter en la vida. Creando un personaje, el escritor puede reflejar las características de una persona real e histórica. Pero inevitablemente usa ficción, "especule" prototipo, incluso si su héroe es una cara histórica.

"Carácter" y "carácter", no conceptos idénticos. La literatura se centra en crear personajes que a menudo causan disputas, críticos percibidos y lectores de manera ambigua. Por lo tanto, en el mismo personaje puedes ver. diferentes temperes (La imagen de Bazarov de los "Padres y Niños" de Roman Turgenev). Además, en el sistema de imágenes del producto literario de los personajes, por regla general, mucho más que los personajes. No todos los personajes son personajes, algunos personajes realizan solo un papel de trama. Como regla general, no son personajes. héroes secundarios Obras.

Un tipo- Una imagen artística generalizada, la más posible, característica de un entorno social específico. El tipo es un personaje que contiene generalización social. Por ejemplo, el tipo de "exceso de persona" en la literatura rusa con toda su diversidad (Chatsky, Onegin, Pechorin, Oblomov) tenía características comunes: Educación, Insatisfacción. vida realEl deseo de la justicia, la incapacidad de darse cuenta de la sociedad, la capacidad de los sentimientos fuertes, etc. Cada vez que crea sus tipos de héroes cada vez. Para cambiar " hombre extenso"El tipo de" nuevas personas "vino. Esto, por ejemplo, bazares nihilistas.

Héroe lírico -la imagen del poeta, lírica "i". El mundo interno del héroe lírico se describe no a través de actos y eventos, sino a través de un específico estado independiente, a través de la experiencia de un cierto. situación de vida. El poema lírico es una manifestación específica y soltera de la naturaleza del héroe lírico. Con la mayor integridad, la imagen del héroe lírico se revela a lo largo del trabajo del poeta. Entonces, en las obras líricas individuales de Pushkin ("En las profundidades de los minerales siberianos ...", "ANCHAR", "Profeta", "El deseo de la gloria", "Te amo ..." y otros) los distintos Los estados del héroe lírico se expresan, pero toman juntos, nos dan una idea bastante holística de ello.

La imagen del héroe lírico no debe identificarse con la personalidad del poeta, el mismo no debe ser experimentado por el héroe lírico para percibir a los pensamientos y sentimientos del propio autor. La imagen del personaje lírico es creado por el poeta como una imagen artística en las obras de otros géneros, utilizando la selección de material de vida, escribiendo, ficción artística.

Imágenes del sistema- Una combinación de imágenes artísticas de un trabajo literario. El sistema de imágenes incluye no solo patrones de caracteres, sino también imágenes: detalles, símbolos de imagen, etc.

Medios artísticos para crear imágenes (características del habla del héroe: diálogo, monólogo - característica del autor, retrato, monólogo interno, etc.)

Al crear imágenes, se usan los siguientes medios artísticos:

1. Característico del habla héroeque incluye un monólogo y diálogo. Monólogo- Discurso del personaje frente a otro personaje o al lector sin calcular la respuesta. Los monólogos son especialmente característicos de trabajos dramatúrgicos (Uno de los más famosos es un monólogo de Chatsky de la "pena" de Griboedov). Diálogo- comunicación de habla Entre los actores, que, a su vez, sirven como característica característica del carácter y motivan el desarrollo de la trama.

En algunas obras, el propio personaje se dice sobre sí mismo en forma de una historia oral, notas, diarios, letras. Esta técnica, por ejemplo, se usa en la historia de un grueso "después de la pelota".

2. Mutuamente caridadcuando un personaje habla de un amigo (mutuamente combatiendo a los funcionarios en el auditor de Gogol ").

3. Característica del autorcuando el autor habla de su héroe. Entonces, leyendo la "guerra y paz", siempre sentimos la actitud del autor a las personas y los eventos. Se revela en retratos de actores, y en evaluaciones y características directas, y en la entonación del autor.

Retrato- Una imagen en el producto literario de la aparición del héroe: Maldición de la cara, formas, ropa, poses, expresiones faciales, gesto, modales. En la literatura se encuentra a menudo. imagen psicológicaEn el que, a través de la aparición del héroe, el escritor busca revelar su mundo interior (retrato de Pechorina en el "héroe de nuestro tiempo" Lermontov).

Paisaje -una imagen de pinturas de la naturaleza en el trabajo literario. El paisaje también se desempeñó a menudo como las características características del héroe y su estado de ánimo en cierto punto (por ejemplo, el paisaje en la percepción de Greeneva en " Hija del capitán"Pushkin antes de visitar el" consejo militar "del robo, es fundamentalmente diferente del paisaje después de esta visita, cuando quedó claro que Pugachevtsi Greeneva no se ejecutó).

Temas "eternos", motivos e imágenes en literatura artística

Temas "eternos"- Estos son aquellos temas que siempre son, en todo momento, estás interesado en la humanidad. Pusieron el contenido total y moral, pero cada época pone su significado en su interpretación. Los temas "eternos" incluyen tales como el tema de la muerte, el tema del amor y otros.

Motivo- El componente mínimo significativo de la narrativa. También el motivo se llama constantemente repetido en diferentes trabajos trama artística. Puede estar contenido en muchas obras de un escritor o varios escritores. Motivos "eternos"- Tales motivos que se han estado moviendo de un trabajo a otro, ya que contiene un universal, el sentido común (el motivo de la reunión, el motivo del camino, el motivo de la soledad y otros).

Hay imágenes "eternas" en la literatura. Imágenes "eternas"- Personajes de obras literarias que salieron por su marco. Se encuentran en otras obras de escritores. diferentes paises Y épocas. Sus nombres se volvieron nominables, a menudo utilizados como epítetos, indican algunas cualidades de una persona o carácter literario. Esto, por ejemplo, Faust, Don Juan, Hamlet, Don Quijote. Todos estos personajes han perdido su puramente. significado literario Y adquirido universal. Se han creado durante mucho tiempo, pero nuevamente y nuevamente aparecen en las obras de Pisa-Televas, porque se expresan en común, importantes para todas las personas.

Ejemplos de las tareas del uso en temas 1.5.-1.8.

Parte 1

La respuesta a las tareas de B1-B12 es la palabra o una combinación de palabras. Escriba la respuesta sin espacios, puntuación y signos de cotizaciones.

EN 1. ¿Cuál es el nombre del método? construcción de arte¿Cuál es la imagen de elementos y fenómenos claramente inverosímiles e increíbles?

A LAS 2. Nombra el estado en el que al final del siglo XVTJ.I se formó el clasicismo como dirección artística?

VZ. ¿Cuál es la base del método creativo de sentimentalismo?

A LAS 4. Qué concepto es muy importante para comprender la esencia del romanticismo como método artístico?

A LAS 5. Cual es el nombre de método creativo, formado en el siglo XIX e involucrando comprensión artística de la interacción compleja de una persona con su entorno, cerca (hogar, familia, clase) y lejano (tiempo, época, tradición cultural, personas, universo)?

A LAS 6. Nombra la primera y la más significativa de flujos modernistasSurgiendo en Rusia.

A LAS 8. ¿Qué térmico es un grupo de géneros, que tienen características estructurales similares?

A LAS 9. Que tipo entrega literaria ¿sabes?

Biografía ¿Cuál es el nombre de un género lírico, que es un poema, imbuido con el estado de ánimo de la tristeza y la tristeza?

A LAS 11. ¿Cuál es el aspecto del drama, el trabajo, que se basa en un conflicto de vida irreconciliable que conduce al sufrimiento y la muerte de los héroes?

A LAS 12. ¿Qué térmico es la idea principal de la obra de arte?

Da una respuesta conectada a la pregunta en la cantidad de 5-10 oraciones.

C1. Qué ficción artística?

C2. Describe los principales medios artísticos para crear imágenes.

Detalle. Símbolo. Trasfondo

Detalle- Este es un detalle expresivo con el que se crea una imagen artística. El artículo ayuda a presentar la imagen mostrada por el autor, el sujeto o el carácter en la personalidad única. Puede reproducir las características de la apariencia, los detalles de la ropa, los muebles, la experiencia o la escritura.

En la historia de Chekhov "Chameleon", un detalle expresivo es, por ejemplo, el monedero del oficial de policía de Crazyylas. A lo largo de la narrativa, el héroe varias veces elimina el chino, se vuelve a colocar, luego los SPARS en él. Este artículo enfatiza cómo cambia el comportamiento de un oficial de policía dependiendo de las circunstancias.

Símbolo- Imagen artística que se revela a través de la comparación con otros conceptos. El símbolo sugiere que hay cierto sentido que no coincide con él, no es idéntico a él.

El símbolo, como la metáfora y la alegoría, forman valores portátiles basados \u200b\u200ben la conexión entre objetos y fenómenos. Pero al mismo tiempo, el símbolo difiere bruscamente de la metáfora y la alegoría, ya que no tiene uno, sino un número infinito de valores. Por ejemplo, la primavera puede simbolizar (denotar) el comienzo de la vida, la época del año, la aparición de la nueva etapa de la vida, el despertar del amor. El símbolo distingue de la metáfora y que la metáfora generalmente se asocia con un objeto específico, y el símbolo busca designar lo eterno y deslizante. La metáfora profundiza la comprensión de la ovalidad, y el símbolo saca de sus límites, tratando de comprender la realidad "más alta". Entonces, la hermosa dama de las letras de Bloc no solo es amada, sino también el alma del mundo, feminidad eterna.

Cada elemento sistema artístico Puede ser un símbolo: metáfora, comparación, paisaje, detalle artístico, título y héroe literario. Por ejemplo, personajes bíblicos como Caín y Judas se convirtieron en un símbolo de traición. Simbólicamente, el nombre de la obra es la isla "tormenta": la tormenta se convirtió en un símbolo de desesperación y purificación.

Trasfondono pronunciado significado oculto texto. El lector puede detectar el subtexto sobre la base de la correlación de este fragmento del texto con los fragmentos que lo preceden, tanto dentro del marco de este texto como en el más allá de los textos creados anteriormente. Una variedad de consejos y reminiscencia en el texto son todas las manifestaciones del subtexto.

Entonces, en la novela L. Tolstoy "Anna Karenina" La primera y última aparición de Anna está conectada con el ferrocarril y el tren: al comienzo de la novela, ella escucha sobre los aplastados por el automóvil, al final, a sí misma. el tren. La muerte de la Guardia Ferroviaria parece que la heroína heroína es un mal presagio, y a medida que el texto de la novela actúa hacia adelante, comienza a hacerse realidad.