Las obras de Gorki. Las primeras obras románticas de Gorky. Según la definición de Gorky, este es un libro sobre “un intelectual de valor medio que atraviesa toda una serie de estados de ánimo, buscando el lugar más independiente en la vida, donde poder

Los primeros trabajos de Gorky son sorprendentes, en primer lugar, porque son inusuales para joven escritor diversidad artística, la audaz confianza con la que crea obras de diferentes colores y entonaciones poéticas. El enorme talento del artista de la clase ascendente, el proletariado, que saca poderosas fuerzas del “movimiento de las masas mismas”, se reveló ya desde el principio. trabajo literario Máximo Gorki.
Al actuar como heraldo de la tormenta que se avecinaba, Gorky se alineó con el estado de ánimo del público. En 1920 escribió: “Comencé mi trabajo como agitador del sentimiento revolucionario con gloria a la locura de los valientes”. Preguntas y respuestas del examen. Literatura. 9 y 11 clases de graduación. Tutorial. - M.: AST-PRESS, 2000. - P.214. Esto se aplica, en primer lugar, a las primeras obras románticas de Gorki. En la década de 1890. escribió los cuentos "Makar Chudra", "La anciana Izergil", "Khan y su hijo", "Mudo", "El regreso de los normandos de Inglaterra", "La ceguera del amor", los cuentos de hadas "La niña y la muerte", "Sobre la pequeña hada y el joven pastor", "La canción del halcón", "La canción del petrel", "La leyenda de Marco", etc. Todos ellos se distinguen por una característica, que se puede definir en las palabras. de L. Andreev: “el sabor de la libertad, algo libre, amplio, audaz”. Gorky M. Prosa. Dramaturgia. Periodismo. - M.: Olimp; LLC "Editorial AST", 1999. - P.614. En todos ellos hay un motivo de rechazo a la realidad, enfrentamiento con el destino y un atrevido desafío a los elementos. En el centro de estas obras está la figura de un hombre fuerte, orgulloso, valiente, que no se somete a nadie, inflexible. Y todas estas obras, como gemas vivientes, brillan con colores sin precedentes, difundiendo un brillo romántico.

La historia "Makar Chudra" es una declaración del ideal de libertad personal.
En el centro de las primeras obras de Maxim Gorky se encuentran personajes excepcionales, de carácter fuerte y gente orgullosa que, según el autor, “tiene el sol en la sangre”. Esta metáfora da lugar a una serie de imágenes similares asociadas con el motivo del fuego, las chispas, las llamas y la antorcha. Estos héroes tienen corazones ardientes. Este rasgo es característico no sólo de Danko, sino también de los personajes de la primera historia de Gorky, "Makar Chudra". Rogover E.S. Literatura rusa del siglo XX. Para ayudar a los graduados y solicitantes de la escuela: Guía de estudio. - San Petersburgo: “Paritet”, 2002. - P.131.
El viejo gitano Makar Chudra comienza su historia con la inquietante melodía del chapoteo de las olas que se aproximan. Desde las primeras líneas, el lector se siente abrumado por una sensación de lo inusual: la estepa ilimitada a la izquierda y el mar interminable a la derecha, la vieja gitana acostada en una hermosa y fuerte pose, el susurro de los arbustos costeros: todo esto establece el ambiente para una conversación sobre algo íntimo, lo más importante. Makar Chudra habla lentamente sobre la vocación del hombre y su papel en la tierra. “Una persona es esclava desde el momento en que nace, esclava toda su vida y eso es todo”, argumenta Makar. Gorky M. Prosa. Dramaturgia. Periodismo. - M.: Olimp; LLC "Editorial AST", 1999. - P.18. Y lo contrasta con el suyo: “El hombre nacerá para aprender lo que es la voluntad, la extensión de la estepa, para escuchar la conversación. ola del mar"; “Si vivís, seréis reyes de toda la tierra”.
Esta idea la ilustra la leyenda del amor de Loiko Zobar y Rada, quienes no se convirtieron en esclavos de sus sentimientos. Sus imágenes son excepcionales y románticas. Loiko Zobar tiene “ojos como estrellas claras y una sonrisa como todo el sol”. Ibíd., p.21. Cuando se sienta sobre un caballo, parece como si estuviera forjado de una sola pieza de hierro junto con el caballo. La fuerza y ​​la belleza de Zobar no son inferiores a su bondad. "Necesitas su corazón, él mismo se lo arrancaría del pecho y te lo daría, si tan sólo te hiciera sentir bien". Ibíd., p.20. Los hermosos partidos de Rada. Makar Chudra la llama águila. “No se puede decir nada sobre ella con palabras. Quizás su belleza podría tocarse con un violín, e incluso a quienes conocen este violín les gusta su alma”.
La orgullosa Rada rechazó durante mucho tiempo los sentimientos de Loiko Zobar, porque para ella la voluntad era más valiosa que el amor. Cuando decidió convertirse en su esposa, puso una condición que Loiko no podía cumplir sin humillarse. Un conflicto insoluble conduce a final trágico: los héroes mueren, pero siguen siendo libres, el amor e incluso la vida son sacrificados a la voluntad. En esta historia aparecemos por primera vez. imagen romantica Amoroso corazón humano: Loiko Zobar, que podría arrancarse el corazón del pecho para la felicidad de su prójimo, comprueba si su amado tiene un corazón fuerte y le clava un cuchillo. Y el mismo cuchillo, pero en manos del soldado Danila, golpea el corazón de Zobar. El amor y la sed de libertad resultan ser demonios malignos que destruyen la felicidad de las personas. Junto con Makar Chudra, el narrador admira la fuerza de carácter de los héroes. Y junto con él, no puede responder a la pregunta que recorre como leitmotiv toda la historia: cómo hacer feliz a la gente y qué es la felicidad.
La historia "Makar Chudra" formula dos interpretaciones diferentes de la felicidad. La primera está en las palabras del “hombre estricto”: “Sométete a Dios y él te dará todo lo que pidas”. Ibíd., p.18. Esta tesis es inmediatamente refutada: resulta que Dios ni siquiera le dio al “hombre estricto” ropas para cubrir su cuerpo desnudo. La segunda tesis la demuestra el destino de Loiko Zobar y la Rada: más valioso que la vida, la felicidad está en la libertad. La cosmovisión romántica del joven Gorki se remonta a las famosas palabras de Pushkin: "No hay felicidad en el mundo, pero sí paz y voluntad..."

La historia "La anciana Izergil": conciencia de la personalidad de una persona.
En costa cerca de Akkerman en Besarabia, escucha el autor de la leyenda de la anciana, Izergil. Aquí todo está lleno de amor atmosférico: los hombres son “bronce, con exuberantes bigotes negros y rizos espesos hasta los hombros”, las mujeres son “alegres, flexibles, con ojos azul oscuro, también bronceados”. La imaginación del autor y la noche las hacen irresistiblemente bellas. La naturaleza armoniza con el humor romántico del autor: el follaje suspira y susurra, el viento juega con el cabello sedoso de las mujeres.
La anciana Izergil está representada en contraste: el tiempo la ha doblado por la mitad, un cuerpo huesudo, ojos apagados, una voz chirriante. El tiempo despiadado se lleva la belleza y con ella el amor. La anciana Izergil habla de su vida, de sus amantes: “Su voz crujía, como si la anciana hablara con huesos”. Gorky lleva al lector a la idea de que el amor no es eterno, como el hombre no es eterno. ¿Qué permanece en la vida durante siglos? Gorky puso en boca de la anciana Izergil dos leyendas: sobre el hijo del águila, Lara, que se consideraba el primero en la tierra y quería la felicidad solo para él, y sobre Danko, que entregó su corazón a la gente.
Las imágenes de Lara y Danko contrastan marcadamente, aunque ambos son personas valientes, fuertes y orgullosas. Lara vive según las leyes de los fuertes, a quienes “todo está permitido”. Mata a la niña porque ella no se sometió a su voluntad y le pisa el pecho con el pie. La crueldad de Lara se basa en el sentido de superioridad de un individuo fuerte sobre la multitud. Gorky desacredita las teorías populares de finales del siglo XIX. Ideas del filósofo alemán Nietzsche. En Así habló Zaratustra, Nietzsche argumentó que las personas se dividen en fuertes (águilas) y débiles (corderos), que están destinados a ser esclavos. La disculpa de Nietzsche por la desigualdad, la idea de la superioridad aristocrática de los elegidos sobre todos los demás se utilizaron posteriormente en la ideología y la práctica del fascismo. Spiridonova L.A. "Vine al mundo para estar en desacuerdo".
En la leyenda de Lara, Gorky muestra que un nietzscheano que profesa la moral “al fuerte todo está permitido” se enfrentará a la soledad, que peor que la muerte. “Su castigo está en él mismo”, dice la gente más sabia después de que Lara comete un crimen. Y Lara, condenada a vida eterna y el eterno vagabundeo se convierte en una sombra negra, seca por el sol y los vientos. Condenando al egoísta que sólo toma de la gente sin dar nada a cambio, la anciana Izergil dice: “Todo lo que una persona toma, lo paga consigo mismo, con su mente y sus fuerzas, a veces con su vida”.
Danko paga con su vida realizando una hazaña en nombre de la felicidad de la gente. Las chispas azules que brillan por la noche en la estepa son las chispas de su corazón ardiente, que iluminaron el camino hacia la libertad. Bosque impenetrable donde se alzaban árboles gigantes Pared de piedra, las fauces codiciosas del pantano, fuertes y enemigos malvados dio origen al miedo en la gente. Entonces apareció Danko: "¿Qué haré por la gente?", Gritó Danko más fuerte que un trueno. Y de repente se rasgó el pecho con las manos, le arrancó el corazón y lo levantó por encima de su cabeza. Ardía tan brillante como el sol y más brillante que el sol, y todo el bosque quedó en silencio, iluminado por esta antorcha gran amor a los hombres, y las tinieblas fueron disipadas de su luz…”
Como hemos visto, la metáfora poética de “darle el corazón a su ser querido” surgió tanto en el cuento “Makar Chudra” como en el cuento de hadas sobre la pequeña hada. Pero aquí se convierte en una ampliación imagen poética, interpretado literalmente. Gorky le da un significado nuevo y elevado a la frase banal borrada que ha acompañado las declaraciones de amor durante siglos: "dar la mano y el corazón". El corazón humano vivo de Danko se convirtió en una antorcha que iluminaba el camino hacia una nueva vida para la humanidad. Y aunque " hombre cuidadoso“Aún así lo pisé con el pie, las chispas azules en la estepa siempre recuerdan a la gente la hazaña de Danko.
El significado de la historia "La anciana Izergil" está determinado por la frase "En la vida siempre hay un lugar para las hazañas". El temerario Danko, que "quemó su corazón por la gente y murió sin pedirles nada como recompensa para sí mismo", expresa el pensamiento más íntimo de Gorky: la felicidad y la voluntad de una persona son impensables sin la felicidad y la liberación del pueblo.

"Song of the Falcon": un himno a la acción en nombre de la libertad y la luz
“La locura de los valientes es la sabiduría de la vida”, afirma Gorky en “La canción del halcón”. La principal técnica mediante la cual se afirma esta tesis es el diálogo entre dos "verdades" diferentes, dos visiones del mundo, dos imágenes contrastantes: el Halcón y la Serpiente. El escritor utilizó la misma técnica en otras historias. El pastor libre es la antípoda del topo ciego, la egoísta Lara se opone al altruista Danko. En “La canción del halcón”, un héroe y un comerciante aparecen ante el lector. Presumido Ya convencido de la inviolabilidad del antiguo orden. Se siente muy bien en el oscuro desfiladero: “cálido y húmedo”. El cielo para él es un lugar vacío, y el Halcón, que sueña con volar hacia el cielo, es un verdadero loco. Con venenosa ironía, Ya afirma que la belleza de volar está en el otoño.
En el alma del Halcón vive una sed loca de libertad y luz. Con su muerte, confirma la rectitud de la hazaña en nombre de la libertad.
La muerte del Halcón es al mismo tiempo una completa desacreditación de la "sabia" Serpiente. En “Song of the Falcon” hay un eco directo de la leyenda de Danko: chispas azules de un corazón ardiente destellan en la oscuridad de la noche, recordando para siempre a la gente a Danko. La muerte del Halcón también le trae la inmortalidad: "¡Y las gotas de tu sangre caliente, como chispas, estallarán en la oscuridad de la vida y encenderán muchos corazones valientes con una sed loca de libertad y luz!"
De trabajo en trabajo en trabajo temprano El tema de Gorky crece y cristaliza. Loiko Zobar, Rada, la pequeña hada, comete locuras en nombre del amor. Sus acciones son extraordinarias, pero esto todavía no es una hazaña. La niña, que entra en conflicto con el rey, derrota audazmente a Fear, Fate and Death (“La niña y la muerte”). Su coraje es también la locura de los valientes, aunque tenga como objetivo proteger la felicidad personal. El coraje y la audacia de Lara lo llevan a cometer un crimen, porque él, como el Aleko de Pushkin, "sólo quiere libertad para sí mismo". Y sólo Danko y Sokol, con su muerte, afirman la inmortalidad de la hazaña. Así, el problema de la voluntad y la felicidad de una persona individual pasa a un segundo plano, reemplazado por el problema de la felicidad de toda la humanidad. “La locura de los valientes” brinda satisfacción moral a los propios temerarios: “Voy a arder lo más brillantemente posible e iluminar más profundamente la oscuridad de la vida. ¡Y la muerte para mí es mi recompensa! - declara el Hombre de Gorki. Spiridonova L.A. "Vine al mundo para estar en desacuerdo". Temprano obras romanticas A Gorki le despertó la conciencia de la inferioridad de la vida, injusta y fea, y dio origen al sueño de los héroes que se rebelan contra el orden establecido durante siglos.
La idea romántica revolucionaria determinó originalidad artística Las obras de Gorky: estilo patético y sublime, trama romántica, género de cuento de hadas, leyendas, canciones, alegorías, trasfondo de acción convencionalmente simbólico. En las historias de Gorky es fácil detectar el carácter, el escenario y el lenguaje excepcionales característicos del romanticismo. Pero al mismo tiempo contienen rasgos característicos sólo de Gorky: una comparación contrastante entre el héroe y el comerciante, el hombre y el esclavo. La acción de la obra, por regla general, se organiza en torno a un diálogo de ideas; el marco romántico de la historia crea un fondo en el que el pensamiento del autor aparece de manera destacada. A veces, ese marco es un paisaje: una descripción romántica del mar, la estepa, una tormenta. A veces, una armonía armoniosa de los sonidos de una canción. Es difícil sobreestimar la importancia de las imágenes sonoras en las obras románticas de Gorky: suena la melodía del violín en la historia de amor de Loiko Zobar y Rada, el silbido del viento libre y el soplo de una tormenta, en la historia de pequeña hada, "música maravillosa de revelación" - en "La canción del halcón", un rugido amenazador de tormentas - en "La canción del petrel". La armonía de los sonidos complementa la armonía de las imágenes alegóricas. La imagen del águila como símbolo de una fuerte personalidad surge al caracterizar héroes que tienen rasgos nietzscheanos: el águila Rada, libre como un águila, el pastor, el hijo del águila Lara. La imagen del Halcón está asociada a la idea de un héroe altruista. Makar Chudra llama al halcón un narrador que sueña con hacer felices a todas las personas. Finalmente, el Petrel simboliza el movimiento de las propias masas, la imagen de la retribución futura.
Gorky usa generosamente motivos folclóricos e imágenes, cuenta leyendas moldavas, valacas y hutsules que escuchó mientras deambulaba por Rusia. El lenguaje de las obras románticas de Gorky es florido y estampado, melodiosamente sonoro.

Conclusión
Los primeros trabajos de Maxim Gorky son notables. diferentes estilos, señalado por L. Tolstoi, A.P. Chéjov y V.G. Korolenko. La obra del joven Gorky estuvo influenciada por muchos escritores: A.S. Pushkin, Pomyalovsky, G. Uspensky, N.S. Leskova, M.Yu. Lérmontov, Byron, Schiller.
El escritor recurrió a los movimientos artísticos realistas y románticos, que en algunos casos existían de forma independiente, pero a menudo se mezclaban caprichosamente. Sin embargo, al principio en las obras de Gorki prevaleció el estilo romántico, destacándose marcadamente por su luminosidad.
De hecho, en primeras historias En Gorki predominan los rasgos del romanticismo. En primer lugar, porque representan una situación romántica de enfrentamiento. hombre fuerte(Danko, Lara, Sokol) con el mundo que lo rodea, así como el problema del hombre como individuo en general. La acción de las historias y leyendas se traslada a condiciones fantásticas (“Estaba entre la estepa sin límites y el mar infinito”). El mundo de la obra está claramente dividido en luz y oscuridad, y estas diferencias son importantes a la hora de evaluar a los personajes: después de Lara queda una sombra, después de Danko, chispas.
La brecha entre el pasado heroico y la vida lamentable e incolora del presente, entre el “debería” y lo “existente”, entre el gran “sueño” y la “era gris” fue el terreno sobre el que se desarrolló el romanticismo de los primeros años de Gorki. nacido.
Todos los héroes de las primeras obras de Gorky son moralmente emocionales y experimentan un trauma mental al elegir entre el amor y la libertad, pero aún eligen esta última, evitando el amor y prefiriendo solo la libertad.
Las personas de este tipo, como previó el escritor, pueden resultar geniales en situaciones extremas, en días de desastres, guerras, revoluciones, pero la mayoría de las veces son inviables en condiciones normales. vida humana. Hoy en día, los problemas planteados por el escritor M. Gorky en sus primeros trabajos se perciben como relevantes y urgentes para resolver los problemas de nuestro tiempo.
Gorky, quien a finales del siglo XIX declaró abiertamente su fe en el hombre, en su mente, en sus capacidades creativas y transformadoras, en hoy sigue despertando el interés de los lectores.

(estimados: 6 , promedio: 3,17 de 5)

Nombre: Alexey Maksimovich Peshkov
Apodos: Máximo Gorki y Yehudiel Chlamida
Cumpleaños: 16 de marzo de 1868
Lugar de nacimiento: Nizhni Nóvgorod, Imperio Ruso
Fecha de muerte: 18 de junio de 1936
Un lugar de muerte: Gorki, región de Moscú, RSFSR, URSS

Biografía de Máximo Gorki

Máximo Gorki nació en Nizhny Novgorod en 1868. De hecho, el nombre del escritor era Alexey, pero su padre era Maxim y el apellido del escritor era Peshkov. El padre trabajaba como simple carpintero, por lo que la familia no podía considerarse rica. A los 7 años fue a la escuela, pero al cabo de un par de meses tuvo que abandonar sus estudios debido a la viruela. Como resultado, el niño recibió educación en el hogar y también estudió todas las materias de forma independiente.

Gorky tuvo una infancia bastante difícil. Sus padres murieron demasiado pronto y el niño vivió con su abuelo. , que tenía un carácter muy difícil. Ya a los 11 años, el futuro escritor se propuso ganarse la vida trabajando a tiempo parcial en una panadería o en una cantina en un barco.

En 1884, Gorky se encontró en Kazán e intentó obtener una educación, pero este intento fracasó y tuvo que trabajar duro nuevamente para ganar dinero para alimentarse. A la edad de 19 años, Gorky incluso intenta suicidarse debido a la pobreza y el cansancio.

Aquí se interesa por el marxismo y trata de agitar. En 1888 fue detenido por primera vez. Consigue un trabajo en una fábrica de hierro donde las autoridades lo vigilan de cerca.

En 1889, Gorky regresó a Nizhny Novgorod y consiguió un trabajo como empleado del abogado Lanin. Fue durante este período que escribió "La canción del viejo roble" y recurrió a Korolenko para evaluar el trabajo.

En 1891, Gorki se fue a viajar por todo el país. Su cuento “Makar Chudra” se publicó por primera vez en Tiflis.

En 1892, Gorky viaja nuevamente a Nizhny Novgorod y regresa al servicio del abogado Lanin. Aquí ya aparece en muchas publicaciones en Samara y Kazán. En 1895 se trasladó a Samara. En esta época escribía activamente y sus obras se publicaban constantemente. Los dos volúmenes "Ensayos e historias", publicados en 1898, tienen una gran demanda y son discutidos y criticados muy activamente. En el período de 1900 a 1901 conoció a Tolstoi y Chéjov.

En 1901, Gorky creó sus primeras obras "El burgués" y "En las profundidades inferiores". Fueron muy populares y “El burgués” se representó incluso en Viena y Berlín. El escritor ya se hizo famoso. nivel internacional. A partir de ese momento, sus obras fueron traducidas al idiomas diferentes mundo, y él y sus obras se convierten en el objeto mucha atención críticos extranjeros.

Gorki participó en la revolución de 1905 y desde 1906 abandonó su país debido a acontecimientos políticos. Vive desde hace mucho tiempo en la isla italiana de Capri. Aquí escribe la novela "Madre". Este trabajo influyó en el surgimiento de una nueva dirección en la literatura, como el realismo socialista.

En 1913, Maxim Gorky finalmente pudo regresar a su tierra natal. Durante este período trabajó activamente en su autobiografía. También trabaja como editor de dos periódicos. Al mismo tiempo, reunió a su alrededor a escritores proletarios y publicó una colección de sus obras.

El período de la revolución de 1917 fue controvertido para Gorky. Como resultado, se une a las filas de los bolcheviques, incluso a pesar de las dudas y los tormentos. Sin embargo, no apoya algunas de sus opiniones y acciones. En particular, en lo que respecta a la intelectualidad. Gracias a Gorki, la mayor parte de la intelectualidad de aquellos días evitó el hambre y la muerte dolorosa.

En 1921, Gorki abandonó su país. Hay una versión de que lo hace porque Lenin estaba demasiado preocupado por la salud del gran escritor, cuya tuberculosis había empeorado. Sin embargo, la razón también podría ser las contradicciones de Gorki con las autoridades. Vivió en Praga, Berlín y Sorrento.

Cuando Gorky cumplió 60 años, el propio Stalin lo invitó a la URSS. El escritor recibió una cálida bienvenida. Viajó por todo el país, donde habló en reuniones y mítines. Lo honran de todas las formas posibles y lo llevan a la Academia Comunista.

En 1932, Gorky regresó definitivamente a la URSS. el es muy activo actividad literaria, organiza Congreso de toda la Unión escritores soviéticos, lanzamientos un gran número de periódicos.

En 1936, se difundió por todo el país una terrible noticia: Maxim Gorky abandonó este mundo. El escritor se resfrió cuando visitó la tumba de su hijo. Sin embargo, existe la opinión de que tanto el hijo como el padre fueron envenenados debido a puntos de vista políticos, pero esto nunca ha sido probado.

Documental

Su atención documental, biografía de Maxim Gorky.

Bibliografía de Máximo Gorki

Novelas

1899
Tomas Gordeev
1900-1901
Tres
1906
Madre (segunda edición - 1907)
1925
Caso Artamonov
1925-1936
La vida de Klim Samgin

Cuentos

1908
La vida de una persona innecesaria.
1908
Confesión
1909
ciudad de okurov
La vida de Matvei Kozhemyakin.
1913-1914
Infancia
1915-1916
En las personas
1923
mis universidades

cuentos, ensayos

1892
La niña y la muerte
1892
Makar Chudra
1895
Chelkash
viejo isergil
1897
ex personas
La pareja Orlov
Malva
Konovalov
1898
Ensayos y cuentos (colección)
1899
Canción del Halcón (poema en prosa)
veintiséis y uno
1901
Canción del Petrel (poema en prosa)
1903
Hombre (poema en prosa)
1913
Cuentos de Italia
1912-1917
En Rusia (ciclo de historias)
1924
Historias de 1922-1924
1924
Apuntes de un diario (serie de cuentos)

Obras de teatro

1901
Burgués
1902
En el fondo
1904
Residentes de verano
1905
Hijos del sol
bárbaros
1906
Enemigos
1910
Vassa Zheleznova (reelaborada en diciembre de 1935)
1915
Anciano
1930-1931
Somov y otros
1932
Egor Bulychov y otros
1933
Dostigaev y otros

Periodismo

1906
Mis entrevistas
En América" ​​(folletos)
1917-1918
serie de artículos " Pensamientos inoportunos" en el periódico "Nueva Vida"
1922
Sobre el campesinado ruso

El gran escritor ruso Maxim Gorky (Peshkov Alexey Maksimovich) nació el 16 de marzo de 1868 en Nizhny Novgorod y murió el 18 de junio de 1936 en Gorki. EN temprana edad“se hizo público”, en sus propias palabras. Vivía mucho, pasaba la noche en los barrios bajos entre toda clase de chusmas, deambulaba, subsistiendo con un trozo de pan de vez en cuando. Cubrió vastos territorios, visitó el Don, Ucrania, la región del Volga, el sur de Besarabia, el Cáucaso y Crimea.

Comenzar

Participó activamente en actividades sociales y políticas, por lo que fue detenido más de una vez. En 1906 viajó al extranjero, donde comenzó a escribir con éxito sus obras. En 1910, Gorky ganó fama y su trabajo despertó un gran interés. Anteriormente, en 1904, comenzaron a publicar. artículos críticos, y luego el libro "Acerca de Gorki". Las obras de Gorky interesaron a los políticos y figuras públicas. Algunos de ellos creían que el escritor interpretaba con demasiada libertad los acontecimientos que tenían lugar en el país. Todo lo que escribió Maxim Gorky, obras para teatro o ensayos periodísticos, cuentos o relatos de varias páginas, causó resonancia y a menudo estuvo acompañado de protestas antigubernamentales. Durante la Primera Guerra Mundial, el escritor adoptó una posición abiertamente antimilitarista. Lo saludó con entusiasmo y convirtió su apartamento en Petrogrado en un lugar de encuentro para figuras políticas. A menudo, Maxim Gorky, cuyas obras se volvieron cada vez más actuales, hacía reseñas de su propio trabajo para evitar malas interpretaciones.

En el extranjero

En 1921, el escritor viajó al extranjero para someterse a un tratamiento. Durante tres años, Maxim Gorky vivió en Helsinki, Praga y Berlín, luego se mudó a Italia y se instaló en la ciudad de Sorrento. Allí empezó a publicar sus memorias sobre Lenin. En 1925 escribió la novela "El caso Artamonov". Todas las obras de Gorky de esa época estaban politizadas.

Regreso a Rusia

El año 1928 fue un punto de inflexión para Gorki. Por invitación de Stalin, regresa a Rusia y durante un mes viaja de ciudad en ciudad, conoce gente, se familiariza con los logros de la industria y observa cómo se desarrolla la construcción socialista. Entonces Maxim Gorky parte hacia Italia. Sin embargo, al año siguiente (1929), el escritor volvió a Rusia y esta vez visitó los campos especiales de Solovetsky. Las críticas son las más positivas. Alexander Solzhenitsyn mencionó este viaje de Gorky en su novela.

El regreso definitivo del escritor a Unión Soviética Ocurrió en octubre de 1932. Desde entonces, Gorky vive en su antigua dacha en Spiridonovka en Gorki y se va de vacaciones a Crimea.

Primer Congreso de Escritores

Después de un tiempo, el escritor recibe una orden política de Stalin, quien le confía la preparación del I Congreso de Escritores Soviéticos. A la luz de esta orden, Maxim Gorky crea varios periódicos y revistas nuevos, publica series de libros sobre la historia de las plantas y fábricas soviéticas, guerra civil y algunos otros acontecimientos de la era soviética. Al mismo tiempo escribió obras de teatro: "Egor Bulychev y otros", "Dostigaev y otros". Algunas de las obras de Gorky, escritas anteriormente, también fueron utilizadas por él en la preparación del primer congreso de escritores, que tuvo lugar en agosto de 1934. En el congreso se decidió principalmente asuntos organizativos, se eligió la dirección de la futura Unión de Escritores de la URSS y se crearon secciones de escritura por género. Las obras de Gorky también fueron ignoradas en el I Congreso de Escritores, pero fue elegido presidente de la junta. En general, el evento se consideró un éxito y Stalin agradeció personalmente a Máximo Gorki por su fructífero trabajo.

Popularidad

M. Gorky, cuyas obras durante muchos años provocaron intensos debates entre la intelectualidad, intentó participar en la discusión de sus libros y, especialmente, de sus obras de teatro. De vez en cuando, el escritor visitaba los teatros, donde podía comprobar con sus propios ojos que la gente no era indiferente a su obra. De hecho, para muchos, el escritor M. Gorky, cuyas obras eran comprensibles para el hombre común, se convirtió en una guía para una nueva vida. El público del teatro asistió varias veces a la función, leyó y releyó libros.

Las primeras obras románticas de Gorky

La obra del escritor se puede dividir en varias categorías. Las primeras obras de Gorki son románticas e incluso sentimentales. Todavía no sienten la dureza de los sentimientos políticos que impregnan las historias y cuentos posteriores del escritor.

La primera historia del escritor, "Makar Chudra", trata sobre el amor fugaz de los gitanos. No porque fuera fugaz, porque “el amor iba y venía”, sino porque duró sólo una noche, sin un solo toque. El amor vivía en el alma sin tocar el cuerpo. Y luego, tras la muerte de la niña a manos de su amado, falleció la orgullosa gitana Rada, y después de ella el propio Loiko Zobar, flotaron por el cielo, de la mano.

Trama asombrosa, increíble poder narrativo. La historia "Makar Chudra" se convirtió largos años tarjeta de visita Maxim Gorky, ocupando firmemente el primer lugar de la lista " obras tempranas Gorki".

El escritor trabajó mucho y fructíferamente en su juventud. Las primeras obras románticas de Gorky son un ciclo de historias cuyos héroes fueron Danko, Sokol, Chelkash y otros.

Una breve historia sobre la excelencia espiritual te hace pensar. "Chelkash" - una historia sobre hombre común, llevando alto sentimientos estéticos. Huir de casa, vagancia, encuentro de dos: uno hace lo habitual, el otro llega por casualidad. La envidia, la desconfianza, la disposición al servilismo sumiso, el miedo y el servilismo de Gavrila se contrastan con el coraje, la confianza en sí mismo y el amor por la libertad de Chelkash. Sin embargo, la sociedad no necesita a Chelkash, a diferencia de Gavrila. El patetismo romántico se entrelaza con el trágico. La descripción de la naturaleza en la historia también está envuelta en un toque de romance.

En los cuentos "Makar Chudra", "La anciana Izergil" y, finalmente, en "La canción del halcón", se puede rastrear la motivación de la "locura de los valientes". El escritor coloca a los personajes en condiciones difíciles y luego, más allá de toda lógica, los conduce hasta el final. Lo que hace interesante la obra del gran escritor es que la narrativa es impredecible.

La obra de Gorky "La anciana Izergil" consta de varias partes. El personaje de su primera historia, el hijo de un águila y una mujer, el agudo Larra, se presenta como un egoísta, incapaz de sentimientos elevados. Cuando escuchó la máxima de que inevitablemente hay que pagar por lo que se toma, expresó su incredulidad y declaró: “Me gustaría salir ileso”. La gente lo rechazó, condenándolo a la soledad. El orgullo de Larra resultó destructivo para él mismo.

Danko no es menos orgulloso, pero trata a la gente con amor. Por lo tanto, obtiene la libertad necesaria para sus compañeros de tribu que confiaron en él. A pesar de las amenazas de quienes dudan de que sea capaz de liderar a la tribu, el joven líder continúa su camino, llevándose a la gente consigo. Y cuando a todos se les estaban acabando las fuerzas, y el bosque aún no terminaba, Danko se abrió el pecho, sacó su corazón ardiente y con su llama iluminó el camino que los conducía al claro. Los desagradecidos miembros de la tribu, habiéndose liberado, ni siquiera miraron en dirección a Danko cuando éste cayó y murió. La gente huyó, pisoteó el corazón en llamas mientras corría, y este se dispersó en chispas azules.

Las obras románticas de Gorky dejan una huella imborrable en el alma. Los lectores empatizan con los personajes, la imprevisibilidad de la trama los mantiene en suspenso y el final suele ser inesperado. Además, las obras románticas de Gorky se distinguen por una moralidad profunda, que es discreta, pero que te hace pensar.

El tema de la libertad personal domina los primeros trabajos del escritor. Los héroes de las obras de Gorky aman la libertad y están dispuestos incluso a dar la vida por el derecho a elegir su propio destino.

Poema "La Niña y la Muerte" - ejemplo brillante sacrificio personal en nombre del amor. Joven, lleno de vida Una chica hace un trato con la muerte por una noche de amor. Está dispuesta a morir por la mañana sin arrepentimientos, sólo para reencontrarse con su amado.

El rey, que se considera omnipotente, condena a muerte a la niña sólo porque, al regresar de la guerra, estaba de mal humor y no le gustaba su risa feliz. La muerte perdonó al Amor, la niña siguió viva y el “huesudo de la guadaña” ya no tenía poder sobre ella.

El romance también está presente en “Song of the Storm Petrel”. El pájaro orgulloso es libre, es como un relámpago negro, corriendo entre la llanura gris del mar y las nubes que se ciernen sobre las olas. Que la tormenta sople más fuerte, el pájaro valiente está listo para luchar. Pero para el pingüino es importante esconder su gordo cuerpo entre las rocas; tiene una actitud diferente ante la tormenta, por mucho que empape sus plumas.

El hombre en las obras de Gorki

El psicologismo especial y sofisticado de Maxim Gorky está presente en todas sus historias, mientras que al individuo siempre se le da el papel principal. Incluso los vagabundos sin hogar, los personajes del refugio, son presentados por el escritor como ciudadanos respetados, a pesar de su difícil situación. En las obras de Gorky, el hombre está en primer plano, todo lo demás es secundario: los acontecimientos descritos, la situación política e incluso las acciones. agencias gubernamentales están en segundo plano.

La historia de Gorki "La infancia"

El escritor cuenta la historia de vida del niño Alyosha Peshkov, como si lo hiciera en su propio nombre. La historia es triste, comienza con la muerte del padre y termina con la muerte de la madre. Huérfano, el niño escuchó de boca de su abuelo, el día después del funeral de su madre: “Tú no eres una medalla, no deberías colgarme del cuello... Ve y únete al pueblo...”. Y me echó.

Así termina la obra de Gorky "La infancia". Y en el medio quedaron varios años de vivir en la casa de mi abuelo, un viejecito delgado que los sábados azotaba a todo el que era más débil que él. Y las únicas personas inferiores en fuerza a su abuelo eran sus nietos que vivían en la casa, y él los golpeó de revés, colocándolos en el banco.

Alexey creció, apoyado por su madre y colgado en la casa. espesa niebla enemistad de todos con todos. Los tíos peleaban entre ellos, amenazaban al abuelo con matarlo también, los primos bebían y sus esposas no tenían tiempo de dar a luz. Alyosha intentó hacerse amigo de los niños vecinos, pero sus padres y otros familiares tenían relaciones tan complicadas con su abuelo, su abuela y su madre que los niños sólo podían comunicarse a través de un agujero en la cerca.

"En el fondo"

En 1902, Gorki recurrió a tema filosófico. Creó una obra sobre personas que, por voluntad del destino, se hundieron hasta el fondo. sociedad rusa. El escritor describió a varios personajes, los habitantes del refugio, con una autenticidad aterradora. En el centro de la historia se encuentran personas sin hogar al borde de la desesperación. Algunos piensan en el suicidio, otros esperan lo mejor. La obra de M. Gorky "En las profundidades inferiores" es una imagen vívida del desorden social y cotidiano en la sociedad, que a menudo se convierte en tragedia.

El propietario del refugio, Mikhail Ivanovich Kostylev, vive y no sabe que su vida está constantemente amenazada. Su esposa Vasilisa convence a uno de los invitados, Vaska Pepel, para que mate a su marido. Así termina: el ladrón Vaska mata a Kostylev y va a prisión. Los restantes habitantes del refugio siguen viviendo en un ambiente de juerga de borracheras y peleas sangrientas.

Después de un tiempo, aparece un tal Luka, un proyector y un charlatán. Se "llena" sin motivo alguno, mantiene largas conversaciones, promete a todos indiscriminadamente un futuro feliz y completa prosperidad. Entonces Luke desaparece y los desafortunados a quienes alentó se quedan perdidos. Hubo una gran decepción. Un vagabundo de cuarenta años, apodado Actor, se suicida. El resto tampoco está lejos de esto.

Nochlezhka como símbolo del callejón sin salida de la sociedad rusa finales del XIX siglo, una úlcera manifiesta de la estructura social.

Las obras de Máximo Gorki.

  • "Makar Chudra" - 1892. Una historia de amor y tragedia.
  • "Abuelo Arkhip y Lenka" - 1893. Un anciano pobre y enfermo y con él su nieto Lenka, un adolescente. Primero, el abuelo no puede soportar la adversidad y muere, luego muere el nieto. Buena gente Los desafortunados fueron enterrados a lo largo del camino.
  • "La anciana Izergil" - 1895. Algunas historias de una anciana sobre el egoísmo y el desinterés.
  • "Chelkash" - 1895. Una historia sobre "un borracho empedernido y un ladrón inteligente y valiente".
  • "Los cónyuges Orlov" - 1897. Una historia sobre una pareja sin hijos que decidió ayudar a los enfermos.
  • "Konovalov" - 1898. La historia de cómo Alexander Ivanovich Konovalov, arrestado por vagancia, se ahorcó en una celda de prisión.
  • "Foma Gordeev" - 1899. Una historia sobre los acontecimientos de finales del siglo XIX que tuvieron lugar en la ciudad del Volga. Sobre un niño llamado Thomas, que consideraba a su padre un ladrón fabuloso.
  • "Burgués" - 1901. Una historia sobre las raíces burguesas y el nuevo espíritu de los tiempos.
  • "En el fondo" - 1902. Una obra conmovedora y actual sobre personas sin hogar que han perdido toda esperanza.
  • "Madre" - 1906. Una novela sobre el tema de los sentimientos revolucionarios en la sociedad, sobre hechos que tienen lugar dentro de una fábrica, con la participación de miembros de una misma familia.
  • "Vassa Zheleznova" - 1910. La obra trata sobre una joven de 42 años, dueña de una empresa naviera, fuerte y poderosa.
  • "Infancia" - 1913. Una historia sobre un niño sencillo y su nada sencilla vida.
  • "Cuentos de Italia" - 1913. Ciclo cuentos cortos sobre el tema de la vida en las ciudades italianas.
  • "Cara de pasión" - 1913. Cuento sobre una familia profundamente infeliz.
  • "En la gente" - 1914. Una historia sobre un chico de los recados en una zapatería de moda.
  • "Mis Universidades" - 1923. La historia de la Universidad de Kazán y los estudiantes.
  • "Vida azul" - 1924. Una historia sobre sueños y fantasías.
  • "El caso Artamonov" - 1925. Una historia sobre los acontecimientos que tuvieron lugar en una fábrica de tejidos.
  • "La vida de Klim Samgin" - 1936. Acontecimientos de principios del siglo XX: San Petersburgo, Moscú, barricadas.

Cada cuento, novela o novela que lees deja una impresión de gran habilidad literaria. Los personajes tienen una serie de características y características únicas. El análisis de las obras de Gorky implica características completas de los personajes seguidas de un resumen. La profundidad de la narrativa se combina orgánicamente con complejos pero comprensibles. recursos literarios. Todas las obras del gran escritor ruso Maxim Gorky fueron incluidas en el Fondo de Oro de la Cultura Rusa.

8 de diciembre de 2014

El gran escritor ruso Maxim Gorky (Peshkov Alexey Maksimovich) nació el 16 de marzo de 1868 en Nizhny Novgorod y murió el 18 de junio de 1936 en Gorki. A temprana edad “se hizo popular”, según sus propias palabras. Vivía mucho, pasaba la noche en los barrios bajos entre toda clase de chusmas, deambulaba, subsistiendo con un trozo de pan de vez en cuando. Cubrió vastos territorios, visitó el Don, Ucrania, la región del Volga, el sur de Besarabia, el Cáucaso y Crimea.

Comenzar

Participó activamente en actividades sociales y políticas, por lo que fue detenido más de una vez. En 1906 viajó al extranjero, donde comenzó a escribir con éxito sus obras. En 1910, Gorky había ganado fama y su trabajo despertó un gran interés. Anteriormente, en 1904, comenzaron a publicarse artículos críticos y luego los libros "Acerca de Gorky". Las obras de Gorki atrajeron el interés de políticos y figuras públicas. Algunos de ellos creían que el escritor interpretaba con demasiada libertad los acontecimientos que tenían lugar en el país. Todo lo que escribió Maxim Gorky, obras de teatro o ensayos periodísticos, cuentos o relatos de varias páginas, causó resonancia y a menudo estuvo acompañado de protestas antigubernamentales. Durante la Primera Guerra Mundial, el escritor adoptó una posición abiertamente antimilitarista. Recibió con entusiasmo la revolución de 1917 y convirtió su apartamento en Petrogrado en un lugar de encuentro para figuras políticas. A menudo, Maxim Gorky, cuyas obras se volvieron cada vez más actuales, hacía reseñas de su propio trabajo para evitar malas interpretaciones.

En el extranjero

En 1921, el escritor viajó al extranjero para someterse a un tratamiento. Durante tres años, Maxim Gorky vivió en Helsinki, Praga y Berlín, luego se mudó a Italia y se instaló en la ciudad de Sorrento. Allí empezó a publicar sus memorias sobre Lenin. En 1925 escribió la novela "El caso Artamonov". Todas las obras de Gorky de esa época estaban politizadas.

Regreso a Rusia

El año 1928 fue un punto de inflexión para Gorki. Por invitación de Stalin, regresa a Rusia y durante un mes viaja de ciudad en ciudad, conoce gente, se familiariza con los logros de la industria y observa cómo se desarrolla la construcción socialista. Entonces Maxim Gorky parte hacia Italia. Sin embargo, al año siguiente (1929), el escritor volvió a Rusia y esta vez visitó los campos especiales de Solovetsky. Las críticas son las más positivas. Alexander Solzhenitsyn mencionó este viaje de Gorky en su novela "El archipiélago Gulag".

El regreso definitivo del escritor a la Unión Soviética se produjo en octubre de 1932. Desde entonces, Gorky vive en la antigua mansión Ryabushinsky en Spiridonovka, en una casa de campo en Gorki y se va de vacaciones a Crimea.

Primer Congreso de Escritores

Después de un tiempo, el escritor recibe una orden política de Stalin, quien le confía la preparación del I Congreso de Escritores Soviéticos. A la luz de este orden, Maxim Gorky crea varios periódicos y revistas nuevos, publica series de libros sobre la historia de las plantas y fábricas soviéticas, la guerra civil y algunos otros acontecimientos de la era soviética. Al mismo tiempo escribió obras de teatro: "Egor Bulychev y otros", "Dostigaev y otros". Algunas de las obras de Gorky, escritas anteriormente, también fueron utilizadas por él en la preparación del primer congreso de escritores, que tuvo lugar en agosto de 1934. En el congreso se resolvieron principalmente cuestiones organizativas, se eligió la dirección de la futura Unión de Escritores de la URSS y se crearon secciones de escritura por género. Las obras de Gorky también fueron ignoradas en el I Congreso de Escritores, pero fue elegido presidente de la junta. En general, el evento se consideró un éxito y Stalin agradeció personalmente a Máximo Gorki por su fructífero trabajo.

Popularidad

M. Gorky, cuyas obras durante muchos años provocaron intensos debates entre la intelectualidad, intentó participar en la discusión de sus libros y, especialmente, de sus obras de teatro. De vez en cuando, el escritor visitaba los teatros, donde podía comprobar con sus propios ojos que la gente no era indiferente a su obra. De hecho, para muchos, el escritor M. Gorky, cuyas obras eran comprensibles para el hombre común, se convirtió en una guía para una nueva vida. El público del teatro asistió varias veces a la función, leyó y releyó libros.

Las primeras obras románticas de Gorky

La obra del escritor se puede dividir en varias categorías. Las primeras obras de Gorki son románticas e incluso sentimentales. Todavía no sienten la dureza de los sentimientos políticos que impregnan las historias y cuentos posteriores del escritor.

La primera historia del escritor, "Makar Chudra", trata sobre el amor fugaz de los gitanos. No porque fuera fugaz, porque “el amor iba y venía”, sino porque duró sólo una noche, sin un solo toque. El amor vivía en el alma sin tocar el cuerpo. Y luego, tras la muerte de la niña a manos de su amado, falleció la orgullosa gitana Rada, y después de ella el propio Loiko Zobar, flotaron por el cielo, de la mano.

Trama asombrosa, increíble poder narrativo. La historia "Makar Chudra" se convirtió durante muchos años en la tarjeta de presentación de Maxim Gorky, ocupando firmemente el primer lugar en la lista de "primeras obras de Gorky".

El escritor trabajó mucho y fructíferamente en su juventud. Las primeras obras románticas de Gorky son un ciclo de historias cuyos héroes fueron Danko, Sokol, Chelkash y otros.

Una breve historia sobre la excelencia espiritual te hace pensar. "Chelkash" es una historia sobre un hombre sencillo que tiene altos sentimientos estéticos. Huida de casa, vagancia, complicidad en delitos. Un encuentro de dos: uno hace lo habitual, el otro surge por casualidad. La envidia, la desconfianza, la disposición al servilismo sumiso, el miedo y el servilismo de Gavrila se contrastan con el coraje, la confianza en sí mismo y el amor por la libertad de Chelkash. Sin embargo, la sociedad no necesita a Chelkash, a diferencia de Gavrila. El patetismo romántico se entrelaza con el trágico. La descripción de la naturaleza en la historia también está envuelta en un toque de romance.

En los cuentos "Makar Chudra", "La anciana Izergil" y, finalmente, en "La canción del halcón", se puede rastrear la motivación de la "locura de los valientes". El escritor coloca a los personajes en condiciones difíciles y luego, más allá de toda lógica, los conduce hasta el final. Lo que hace interesante la obra del gran escritor es que la narrativa es impredecible.

La obra de Gorky "La anciana Izergil" consta de varias partes. El personaje de su primera historia, el hijo de un águila y una mujer, el agudo Larra, se presenta como un egoísta incapaz de sentimientos elevados. Cuando escuchó la máxima de que inevitablemente hay que pagar por lo que se toma, expresó su incredulidad y declaró: “Me gustaría salir ileso”. La gente lo rechazó, condenándolo a la soledad. El orgullo de Larra resultó destructivo para él mismo.

Danko no es menos orgulloso, pero trata a la gente con amor. Por lo tanto, obtiene la libertad necesaria para sus compañeros de tribu que confiaron en él. A pesar de las amenazas de quienes dudan de que sea capaz de sacar a la tribu del denso bosque, el joven líder continúa su camino, llevándose a la gente con él. Y cuando a todos se les estaban acabando las fuerzas, y el bosque aún no terminaba, Danko se abrió el pecho, sacó su corazón ardiente y con su llama iluminó el camino que los conducía al claro. Los desagradecidos miembros de la tribu, habiéndose liberado, ni siquiera miraron en dirección a Danko cuando éste cayó y murió. La gente huyó, pisoteó el corazón en llamas mientras corría, y este se dispersó en chispas azules.

Las obras románticas de Gorky dejan una huella imborrable en el alma. Los lectores empatizan con los personajes, la imprevisibilidad de la trama los mantiene en suspenso y el final suele ser inesperado. Además, las obras románticas de Gorky se distinguen por una moralidad profunda, que es discreta, pero que te hace pensar.

El tema de la libertad personal domina los primeros trabajos del escritor. Los héroes de las obras de Gorky aman la libertad y están dispuestos incluso a dar la vida por el derecho a elegir su propio destino.

El poema "La niña y la muerte" es un vívido ejemplo de autosacrificio en nombre del amor. Una joven llena de vida hace un trato con la muerte por una noche de amor. Está dispuesta a morir por la mañana sin arrepentimientos, sólo para reencontrarse con su amado.

El rey, que se considera omnipotente, condena a muerte a la niña sólo porque, al regresar de la guerra, estaba de mal humor y no le gustaba su risa feliz. La muerte perdonó al Amor, la niña siguió viva y el “huesudo de la guadaña” ya no tenía poder sobre ella.

El romance también está presente en “Song of the Storm Petrel”. El pájaro orgulloso es libre, es como un relámpago negro, corriendo entre la llanura gris del mar y las nubes que se ciernen sobre las olas. Que la tormenta sople más fuerte, el pájaro valiente está listo para luchar. Pero para el pingüino es importante esconder su gordo cuerpo entre las rocas; tiene una actitud diferente ante la tormenta, por mucho que empape sus plumas.

El hombre en las obras de Gorki

El psicologismo especial y sofisticado de Maxim Gorky está presente en todas sus historias, mientras que a la personalidad siempre se le asigna el papel principal. Incluso los vagabundos sin hogar, los personajes del refugio, son presentados por el escritor como ciudadanos respetados, a pesar de su difícil situación. En las obras de Gorky, el hombre ocupa el primer plano, todo lo demás es secundario: los acontecimientos descritos, la situación política e incluso las acciones de las autoridades estatales quedan en un segundo plano.

La historia de Gorki "La infancia"

El escritor cuenta la historia de vida del niño Alyosha Peshkov, como si lo hiciera en su propio nombre. La historia es triste, comienza con la muerte del padre y termina con la muerte de la madre. Huérfano, el niño escuchó de boca de su abuelo, el día después del funeral de su madre: “Tú no eres una medalla, no deberías colgarme del cuello... Ve y únete al pueblo...”. Y me echó.

Así termina la obra de Gorky "La infancia". Y en el medio quedaron varios años de vivir en la casa de mi abuelo, un viejecito delgado que los sábados azotaba a todo el que era más débil que él. Y las únicas personas inferiores en fuerza a su abuelo eran sus nietos que vivían en la casa, y él los golpeó de revés, colocándolos en el banco.

Alexey creció, apoyado por su madre, y una espesa niebla de enemistad entre todos y todos flotaba en la casa. Los tíos se pelearon entre ellos, amenazaron al abuelo con matarlo a él también, los primos bebieron y sus esposas no tuvieron tiempo de dar a luz. Alyosha intentó hacerse amigo de los niños vecinos, pero sus padres y otros familiares tenían relaciones tan complicadas con su abuelo, su abuela y su madre que los niños sólo podían comunicarse a través de un agujero en la cerca.

"En el fondo"

En 1902, Gorky abordó un tema filosófico. Creó una obra sobre personas que, por voluntad del destino, se hundieron hasta el fondo de la sociedad rusa. El escritor describió a varios personajes, los habitantes del refugio, con una autenticidad aterradora. En el centro de la historia se encuentran personas sin hogar al borde de la desesperación. Algunos piensan en el suicidio, otros esperan lo mejor. La obra de M. Gorky "En las profundidades inferiores" es una imagen vívida del desorden social y cotidiano en la sociedad, que a menudo se convierte en tragedia.

El propietario del refugio, Mikhail Ivanovich Kostylev, vive y no sabe que su vida está constantemente amenazada. Su esposa Vasilisa convence a uno de los invitados, Vaska Pepel, para que mate a su marido. Así termina: el ladrón Vaska mata a Kostylev y va a prisión. Los restantes habitantes del refugio siguen viviendo en un ambiente de juerga de borracheras y peleas sangrientas.

Después de un tiempo, aparece un tal Luka, un proyector y un charlatán. Se "llena" sin motivo alguno, mantiene largas conversaciones, promete a todos indiscriminadamente un futuro feliz y completa prosperidad. Entonces Luke desaparece y los desafortunados a quienes alentó se quedan perdidos. Hubo una gran decepción. Un vagabundo de cuarenta años, apodado Actor, se suicida. El resto tampoco está lejos de esto.

Nochlezhka, como símbolo del callejón sin salida de la sociedad rusa de finales del siglo XIX, es una úlcera manifiesta de la estructura social.

Las obras de Máximo Gorki.

  • "Makar Chudra" - 1892. Una historia de amor y tragedia.
  • "Abuelo Arkhip y Lenka" - 1893. Un anciano pobre y enfermo y con él su nieto Lenka, un adolescente. Primero, el abuelo no puede soportar la adversidad y muere, luego muere el nieto. La gente buena enterraba a los desafortunados cerca de la carretera.
  • "La anciana Izergil" - 1895. Algunas historias de una anciana sobre el egoísmo y el desinterés.
  • "Chelkash" - 1895. Una historia sobre "un borracho empedernido y un ladrón inteligente y valiente".
  • "Los cónyuges Orlov" - 1897. Una historia sobre una pareja sin hijos que decidió ayudar a los enfermos.
  • "Konovalov" - 1898. La historia de cómo Alexander Ivanovich Konovalov, arrestado por vagancia, se ahorcó en una celda de prisión.
  • "Foma Gordeev" - 1899. Una historia sobre los acontecimientos de finales del siglo XIX que tuvieron lugar en la ciudad del Volga. Sobre un niño llamado Thomas, que consideraba a su padre un ladrón fabuloso.
  • "Burgués" - 1901. Una historia sobre las raíces burguesas y el nuevo espíritu de los tiempos.
  • "En el fondo" - 1902. Una obra conmovedora y actual sobre personas sin hogar que han perdido toda esperanza.
  • "Madre" - 1906. Una novela sobre el tema de los sentimientos revolucionarios en la sociedad, sobre hechos que tienen lugar dentro de una fábrica, con la participación de miembros de una misma familia.
  • "Vassa Zheleznova" - 1910. La obra trata sobre una joven de 42 años, dueña de una empresa naviera, fuerte y poderosa.
  • "Infancia" - 1913. Una historia sobre un niño sencillo y su nada sencilla vida.
  • "Cuentos de Italia" - 1913. Una serie de cuentos sobre el tema de la vida en las ciudades italianas.
  • "Cara de pasión" - 1913. Una historia corta sobre una familia profundamente infeliz.
  • "En la gente" - 1914. Una historia sobre un chico de los recados en una zapatería de moda.
  • "Mis Universidades" - 1923. La historia de la Universidad de Kazán y los estudiantes.
  • "Vida azul" - 1924. Una historia sobre sueños y fantasías.
  • "El caso Artamonov" - 1925. Una historia sobre los acontecimientos que tuvieron lugar en una fábrica de tejidos.
  • "La vida de Klim Samgin" - 1936. Acontecimientos de principios del siglo XX: San Petersburgo, Moscú, barricadas.

Cada cuento, novela o novela que lees deja una impresión de gran habilidad literaria. Los personajes tienen una serie de características y características únicas. El análisis de las obras de Gorky implica características completas de los personajes seguidas de un resumen. La profundidad de la narrativa se combina orgánicamente con técnicas literarias complejas pero comprensibles. Todas las obras del gran escritor ruso Maxim Gorky fueron incluidas en el Fondo de Oro de la Cultura Rusa.

Obras de Gorki: Lista llena . Maxim Gorky: primeras obras románticas El gran escritor ruso Maxim Gorky (Peshkov Alexey Maksimovich) nació el 16 de marzo de 1868 en Nizhny Novgorod y murió el 18 de junio de 1936 en Gorki. A temprana edad “se hizo popular”, según sus propias palabras. Vivía mucho, pasaba la noche en los barrios bajos entre toda clase de chusmas, deambulaba, subsistiendo con un trozo de pan de vez en cuando. Cubrió vastos territorios, visitó el Don, Ucrania, la región del Volga, el sur de Besarabia, el Cáucaso y Crimea. Al principio participó activamente en actividades sociales y políticas, por lo que fue detenido más de una vez. En 1906 viajó al extranjero, donde comenzó a escribir con éxito sus obras. En 1910, Gorky había ganado fama y su trabajo despertó un gran interés. Anteriormente, en 1904, comenzaron a publicarse artículos críticos y luego los libros "Acerca de Gorky". Las obras de Gorki atrajeron el interés de políticos y figuras públicas. Algunos de ellos creían que el escritor interpretaba con demasiada libertad los acontecimientos que tenían lugar en el país. Todo lo que escribió Maxim Gorky, obras de teatro o ensayos periodísticos, cuentos o relatos de varias páginas, causó resonancia y a menudo estuvo acompañado de protestas antigubernamentales. Durante la Primera Guerra Mundial, el escritor adoptó una posición abiertamente antimilitarista. Recibió con entusiasmo la revolución de 1917 y convirtió su apartamento en Petrogrado en un lugar de encuentro para figuras políticas. A menudo, Maxim Gorky, cuyas obras se volvieron cada vez más actuales, hacía reseñas de su propio trabajo para evitar malas interpretaciones. Extranjero En 1921, el escritor viajó al extranjero para someterse a un tratamiento. Durante tres años, Maxim Gorky vivió en Helsinki, Praga y Berlín, luego se mudó a Italia y se instaló en la ciudad de Sorrento. Allí empezó a publicar sus memorias sobre Lenin. En 1925 escribió la novela "El caso Artamonov". Todas las obras de Gorky de esa época estaban politizadas. Regreso a Rusia El año 1928 fue un punto de inflexión para Gorki. Por invitación de Stalin, regresa a Rusia y durante un mes viaja de ciudad en ciudad, conoce gente, se familiariza con los logros de la industria y observa cómo se desarrolla la construcción socialista. Entonces Maxim Gorky parte hacia Italia. Sin embargo, al año siguiente (1929), el escritor volvió a Rusia y esta vez visitó los campos especiales de Solovetsky. Las críticas son las más positivas. Alexander Solzhenitsyn mencionó este viaje de Gorky en su novela "El archipiélago Gulag". El regreso definitivo del escritor a la Unión Soviética se produjo en octubre de 1932. Desde entonces, Gorky vive en la antigua mansión Ryabushinsky en Spiridonovka, en una casa de campo en Gorki y se va de vacaciones a Crimea. El Primer Congreso de Escritores Tiempo después, el escritor recibió una orden política de Stalin, quien le encomendó la preparación del I Congreso de Escritores Soviéticos. A la luz de este orden, Maxim Gorky crea varios periódicos y revistas nuevos, publica series de libros sobre la historia de las plantas y fábricas soviéticas, la guerra civil y algunos otros acontecimientos de la era soviética. Al mismo tiempo escribió obras de teatro: "Egor Bulychev y otros", "Dostigaev y otros". Algunas de las obras de Gorky, escritas anteriormente, también fueron utilizadas por él en la preparación del primer congreso de escritores, que tuvo lugar en agosto de 1934. En el congreso se resolvieron principalmente cuestiones organizativas, se eligió la dirección de la futura Unión de Escritores de la URSS y se crearon secciones de escritura por género. Las obras de Gorky también fueron ignoradas en el I Congreso de Escritores, pero fue elegido presidente de la junta. En general, el evento se consideró un éxito y Stalin agradeció personalmente a Máximo Gorki por su fructífero trabajo. Popularidad M. Gorky, cuyas obras durante muchos años provocaron una feroz controversia entre la intelectualidad, intentó participar en la discusión de sus libros y, especialmente, de sus obras de teatro. De vez en cuando, el escritor visitaba los teatros, donde podía comprobar con sus propios ojos que la gente no era indiferente a su obra. De hecho, para muchos, el escritor M. Gorky, cuyas obras eran comprensibles para el hombre común, se convirtió en una guía para una nueva vida. El público del teatro asistió varias veces a la función, leyó y releyó libros. Las primeras obras románticas de Gorky La obra del escritor se puede dividir en varias categorías. Las primeras obras de Gorki son románticas e incluso sentimentales. Todavía no sienten la dureza de los sentimientos políticos que impregnan las historias y cuentos posteriores del escritor. La primera historia del escritor, "Makar Chudra", trata sobre el amor fugaz de los gitanos. No porque fuera fugaz, porque “el amor iba y venía”, sino porque duró sólo una noche, sin un solo toque. El amor vivía en el alma sin tocar el cuerpo. Y luego, tras la muerte de la niña a manos de su amado, falleció la orgullosa gitana Rada, y después de ella el propio Loiko Zobar, flotaron por el cielo, de la mano. Trama asombrosa, increíble poder narrativo. La historia "Makar Chudra" se convirtió durante muchos años en la tarjeta de presentación de Maxim Gorky, ocupando firmemente el primer lugar en la lista de "primeras obras de Gorky". El escritor trabajó mucho y fructíferamente en su juventud. Las primeras obras románticas de Gorky son un ciclo de historias cuyos héroes fueron Danko, Sokol, Chelkash y otros. Una breve historia sobre la excelencia espiritual te hace pensar. "Chelkash" es una historia sobre un hombre sencillo que tiene altos sentimientos estéticos. Huida de casa, vagancia, complicidad en delitos. Un encuentro de dos: uno hace lo habitual, el otro surge por casualidad. La envidia, la desconfianza, la disposición al servilismo sumiso, el miedo y el servilismo de Gavrila se contrastan con el coraje, la confianza en sí mismo y el amor por la libertad de Chelkash. Sin embargo, la sociedad no necesita a Chelkash, a diferencia de Gavrila. El patetismo romántico se entrelaza con el trágico. La descripción de la naturaleza en la historia también está envuelta en un toque de romance. En los cuentos "Makar Chudra", "La anciana Izergil" y, finalmente, en "La canción del halcón", se puede rastrear la motivación de la "locura de los valientes". El escritor coloca a los personajes en condiciones difíciles y luego, más allá de toda lógica, los conduce hasta el final. Lo que hace interesante la obra del gran escritor es que la narrativa es impredecible. La obra de Gorky "La anciana Izergil" consta de varias partes. El personaje de su primera historia, el hijo de un águila y una mujer, el agudo Larra, se presenta como un egoísta incapaz de sentimientos elevados. Cuando escuchó la máxima de que inevitablemente hay que pagar por lo que se toma, expresó su incredulidad y declaró: “Me gustaría salir ileso”. La gente lo rechazó, condenándolo a la soledad. El orgullo de Larra resultó destructivo para él mismo. Danko no es menos orgulloso, pero trata a la gente con amor. Por lo tanto, obtiene la libertad necesaria para sus compañeros de tribu que confiaron en él. A pesar de las amenazas de quienes dudan de que sea capaz de sacar a la tribu del denso bosque, el joven líder continúa su camino, llevándose a la gente con él. Y cuando a todos se les estaban acabando las fuerzas, y el bosque aún no terminaba, Danko se abrió el pecho, sacó su corazón ardiente y con su llama iluminó el camino que los conducía al claro. Los desagradecidos miembros de la tribu, habiéndose liberado, ni siquiera miraron en dirección a Danko cuando éste cayó y murió. La gente huyó, pisoteó el corazón en llamas mientras corría, y este se dispersó en chispas azules. Las obras románticas de Gorky dejan una huella imborrable en el alma. Los lectores empatizan con los personajes, la imprevisibilidad de la trama los mantiene en suspenso y el final suele ser inesperado. Además, las obras románticas de Gorky se distinguen por una moralidad profunda, que es discreta, pero que te hace pensar. El tema de la libertad personal domina los primeros trabajos del escritor. Los héroes de las obras de Gorky aman la libertad y están dispuestos incluso a dar la vida por el derecho a elegir su propio destino. El poema "La niña y la muerte" es un vívido ejemplo de autosacrificio en nombre del amor. Una joven llena de vida hace un trato con la muerte por una noche de amor. Está dispuesta a morir por la mañana sin arrepentimientos, sólo para reencontrarse con su amado. El rey, que se considera omnipotente, condena a muerte a la niña sólo porque, al regresar de la guerra, estaba de mal humor y no le gustaba su risa feliz. La muerte perdonó al Amor, la niña siguió viva y el “huesudo de la guadaña” ya no tenía poder sobre ella. El romance también está presente en “Song of the Storm Petrel”. El pájaro orgulloso es libre, es como un relámpago negro, corriendo entre la llanura gris del mar y las nubes que se ciernen sobre las olas. Que la tormenta sople más fuerte, el pájaro valiente está listo para luchar. Pero para el pingüino es importante esconder su gordo cuerpo entre las rocas; tiene una actitud diferente ante la tormenta, por mucho que empape sus plumas. El hombre en las obras de Gorky El psicologismo especial y refinado de Maxim Gorky está presente en todas sus historias, mientras que a la personalidad siempre se le asigna el papel principal. Incluso los vagabundos sin hogar, los personajes del refugio, son presentados por el escritor como ciudadanos respetados, a pesar de su difícil situación. En las obras de Gorky, el hombre ocupa el primer plano, todo lo demás es secundario: los acontecimientos descritos, la situación política e incluso las acciones de las autoridades estatales quedan en un segundo plano. La historia de Gorky "Infancia" El escritor cuenta la historia de la vida del niño Alyosha Peshkov, como si lo hiciera en su propio nombre. La historia es triste, comienza con la muerte del padre y termina con la muerte de la madre. Huérfano, el niño escuchó de boca de su abuelo, el día después del funeral de su madre: “Tú no eres una medalla, no deberías colgarme del cuello... Ve y únete al pueblo...”. Y me echó. Así termina la obra de Gorky "La infancia". Y en el medio quedaron varios años de vivir en la casa de mi abuelo, un viejecito delgado que los sábados azotaba a todo el que era más débil que él. Y las únicas personas inferiores en fuerza a su abuelo eran sus nietos que vivían en la casa, y él los golpeó de revés, colocándolos en el banco. Alexey creció, apoyado por su madre, y una espesa niebla de enemistad entre todos y todos flotaba en la casa. Los tíos peleaban entre ellos, amenazaban al abuelo con matarlo también, los primos bebían y sus esposas no tenían tiempo de dar a luz. Alyosha intentó hacerse amigo de los niños vecinos, pero sus padres y otros familiares tenían relaciones tan complicadas con su abuelo, su abuela y su madre que los niños sólo podían comunicarse a través de un agujero en la cerca. "En el fondo" En 1902, Gorky abordó un tema filosófico. Creó una obra sobre personas que, por voluntad del destino, se hundieron hasta el fondo de la sociedad rusa. El escritor describió a varios personajes, los habitantes del refugio, con una autenticidad aterradora. En el centro de la historia se encuentran personas sin hogar al borde de la desesperación. Algunos piensan en el suicidio, otros esperan lo mejor. La obra de M. Gorky "En las profundidades inferiores" es una imagen vívida del desorden social y cotidiano en la sociedad, que a menudo se convierte en tragedia. El propietario del refugio, Mikhail Ivanovich Kostylev, vive y no sabe que su vida está constantemente amenazada. Su esposa Vasilisa convence a uno de los invitados, Vaska Pepel, para que mate a su marido. Así termina: el ladrón Vaska mata a Kostylev y va a prisión. Los restantes habitantes del refugio siguen viviendo en un ambiente de juerga de borracheras y peleas sangrientas. Después de un tiempo, aparece un tal Luka, un proyector y un charlatán. Se "llena" sin motivo alguno, mantiene largas conversaciones, promete a todos indiscriminadamente un futuro feliz y completa prosperidad. Entonces Luke desaparece y los desafortunados a quienes alentó se quedan perdidos. Hubo una gran decepción. Un vagabundo de cuarenta años, apodado Actor, se suicida. El resto tampoco está lejos de esto. Nochlezhka, como símbolo del callejón sin salida de la sociedad rusa de finales del siglo XIX, es una úlcera manifiesta de la estructura social. La obra de Maxim Gorky "Makar Chudra" - 1892. Una historia de amor y tragedia. "Abuelo Arkhip y Lenka" - 1893. Un anciano pobre y enfermo y con él su nieto Lenka, un adolescente. Primero, el abuelo no puede soportar la adversidad y muere, luego muere el nieto. La gente buena enterraba a los desafortunados cerca de la carretera. "La anciana Izergil" - 1895. Algunas historias de una anciana sobre el egoísmo y el desinterés. "Chelkash" - 1895. Una historia sobre "un borracho empedernido y un ladrón inteligente y valiente". "Los cónyuges Orlov" - 1897. Una historia sobre una pareja sin hijos que decidió ayudar a los enfermos. "Konovalov" - 1898. La historia de cómo Alexander Ivanovich Konovalov, arrestado por vagancia, se ahorcó en una celda de prisión. "Foma Gordeev" - 1899. Una historia sobre los acontecimientos de finales del siglo XIX que tuvieron lugar en la ciudad del Volga. Sobre un niño llamado Thomas, que consideraba a su padre un ladrón fabuloso. "Burgués" - 1901. Una historia sobre las raíces burguesas y el nuevo espíritu de los tiempos. "En el fondo" - 1902. Una obra conmovedora y actual sobre personas sin hogar que han perdido toda esperanza. "Madre" - 1906. Una novela sobre el tema de los sentimientos revolucionarios en la sociedad, sobre hechos que tienen lugar dentro de una fábrica, con la participación de miembros de una misma familia. "Vassa Zheleznova" - 1910. La obra trata sobre una joven de 42 años, dueña de una empresa naviera, fuerte y poderosa. "Infancia" - 1913. Una historia sobre un niño sencillo y su nada sencilla vida. "Cuentos de Italia" - 1913. Una serie de cuentos sobre el tema de la vida en las ciudades italianas. "Cara de pasión" - 1913. Una historia corta sobre una familia profundamente infeliz. "En la gente" - 1914. Una historia sobre un chico de los recados en una zapatería de moda. "Mis Universidades" - 1923. La historia de la Universidad de Kazán y los estudiantes. "Vida azul" - 1924. Una historia sobre sueños y fantasías. "El caso Artamonov" - 1925. Una historia sobre los acontecimientos que tuvieron lugar en una fábrica de tejidos. "La vida de Klim Samgin" - 1936. Acontecimientos de principios del siglo XX: San Petersburgo, Moscú, barricadas. Cada cuento, novela o novela que lees deja una impresión de gran habilidad literaria. Los personajes tienen una serie de características y características únicas. El análisis de las obras de Gorky implica características completas de los personajes seguidas de un resumen. La profundidad de la narrativa se combina orgánicamente con técnicas literarias complejas pero comprensibles. Todas las obras del gran escritor ruso Maxim Gorky fueron incluidas en el Fondo de Oro de la Cultura Rusa.