El buen hombre de Szechwan (obra). El buen hombre de Szechuan

« una persona agradable from Szechwan" es la actuación con la que comenzó Taganka. Aunque muchos de los actores ya no están vivos, se puede sentir que se trata de una producción de Yuri Petrovich Lyubimov. La acción de la obra está impregnada de la atmósfera de Lyubimov.

"El buen hombre de Szechwan". Trama

Los dioses no quieren creer que ya no quedan personas buenas en la tierra y casi viajan alrededor del mundo como peregrinos. Por qué casi, porque les parecen muy naturales, pero de hecho, un aguador corriente reconoce dioses en sus compañeros. Sezuan es una de las muchas ciudades que encontraron en el camino. ¿Quizás alguien los proteja por la noche?

Sólo logré pedir una chica de fácil virtud. El resto, incluso los más pesados, se mostraron inflexibles. Y la que tiene pulmones, no puede decir “no”.

Al irse, los dioses agradecieron a la niña. Y entonces empezó todo...

Preguntas eternas

  • ¿Es más fácil ser amable si tienes dinero?
  • ¿Cuánto tiempo puedes ser amable con el dinero?
  • ¿Es posible o ser infinitamente amable? ¿Es la bondad una fuente inagotable?
  • ¿Es cierto que la bondad debe llegar con los puños?
  • ¿Por qué se te apaga el cerebro cuando amas?
  • ¿Qué es más importante: los sentimientos o las obligaciones?
  • ¿Es más fácil vivir para el bien que para el mal, o es más difícil?
  • ¿La gente buena es simplona? ¿Y por qué dicen que la sencillez es peor que el robo?
  • ¿Qué es, al final, más fuerte: el bien o el mal? Ahora bien, si dos personas opuestas se juntan, ¿la mala eventualmente mejorará o la buena empeorará?

Si decides ir a una actuación, tu cabeza se hinchará con esas preguntas. Y tu corazón se romperá de lástima... Y a pesar de todo esto, te reirás de las bromas de los personajes. Esta es una gran paradoja.

¿Qué te parece este diálogo?

El primer dios. “¡Lo principal es ser amable, Shen Te! ¡Adiós!"

Se dan vuelta para irse y se despiden de ella con la cabeza.

Shen Te (asustado). “¡Pero no tengo confianza en mí mismo, sabios! ¿Cómo puedo ser amable cuando todo es tan caro?

Segundo dios. “Aquí, lamentablemente, somos impotentes. No podemos interferir en cuestiones económicas”.

Tercer dios. "¡Detener! ¡Espera un minuto! Si tuviera algunos medios, tal vez le resultaría más fácil seguir siendo amable”.

Nada ha cambiado en nuestras vidas...

Autor

Cuando anteriormente intenté meterme en la obra "El buen hombre de Szechwan", leyendo sobre Vysotsky, y que el papel del piloto desempleado Sun Yang era su favorito, todo me parecía incomprensible. Y protagonista una de cada dos personas, y nombres extraños héroes que claramente no existen en la realidad, claramente inventados, hechos al estilo chino, pero no chinos: Shue Ta, Shen Te y tal vez incluso chinos: la Sra. Shin, el piloto Song, el hermano Wong. En general me pareció extraño.

Luego, después de mirar, surge el deseo de "ponerse al día" con la información que se lee sobre el autor, sobre su época y sobre la historia de la creación de la obra. Y entiendes lo que es Brecht. Y te metes en ello. Esta cita es reveladora:

Me-ti dijo: mis asuntos van mal. Por todas partes corren rumores de que he dicho las cosas más ridículas. El problema es que, absolutamente entre tú y yo, en realidad dije la mayoría de ellas.

actores

Si nos lees desde hace mucho tiempo, habrás notado que visitamos Taganka con más frecuencia. Y algunos actores ya son personas cercanas a nosotros. Esperamos con ansias cada reunión con ellos y nuestras expectativas se cumplen. Trifonov, Luchikhin, Radzig, Ryabushinskaya, Badalbeyli, Nechitailo, Gaaz, Kotov, Ushakov, Staburov, Sidorenko. Sin duda tienen talento y cada nuevo papel que desempeñan revela otra faceta de su talento.

Esta vez un descubrimiento para nosotros fue Maria Matveeva en papel principal y, sorprendentemente, Marfa Koltsova. Y su papel no es un papel, sino un juego de roles, ¡sino CÓMO se presenta! Han pasado varios días y su imagen sigue ante mis ojos, y mis oídos escuchan su voz chirriante y sus frases pronunciadas como un disco rayado.

Complacido. Cada una de las imágenes (absolutamente todas) fue memorable.

La brillante y perra Margot. En otro elenco, Anastasia Kolpikova interpreta a la ama de llaves Mi Tzi, por lo que es muy difícil imaginarla.

Encantador Timur extremo. ¡Sólo el querido barbero Shu Fu!

Dmitry Vysotsky se abrió por el otro lado. Cómo no lo percibí en absoluto. Y como Aguador es incomparable.

La misma historia con Mikhail Lukin. Woland, en mi opinión, es regular. Un poco aburrido. Y aquí él es solo un músico. Pero llamativo, memorable. No sé cómo explicar este fenómeno.
Otro músico, Anatoly Vasiliev, es una leyenda del teatro. Siento un deleite reverente hacia aquellas personas que estuvieron en el mismo escenario que Vysotsky. Y él seguía siendo ese músico en aquel entonces. Además, la música es suya.

Música

¿Te imaginas una película o una obra de teatro con Vysotsky sin música? Sí, por supuesto, "La carrera de Dima Gorin" o "El cocinero". O el mismo “Lugar de encuentro...”. Puedes recordarlo si quieres. Pero los mismos "Maestros de la Taiga" o "Intervención" son recordados principalmente por sus canciones.

El buen hombre de Szechwan está lleno de canciones y, además, a menudo suena música de fondo, creando ambiente y dando significado a las escenas de la obra.

Desafortunadamente, con el tiempo, las letras no pierden su marcada orientación social. Ha pasado medio siglo desde que se representó la obra en Taganka, ha pasado casi un siglo desde que se escribieron los textos, ¡y vamos!

Los carneros caminan en fila
Los tambores están sonando
les dan piel
Las propias ovejas.

No podemos esperar más.
Por eso deberían darnos
gente de trabajo duro
Día de San Nunca -
El día en que descansaremos.

Puesta en escena

La producción es original, de Lyubimov.

Taganka comenzó con "El buen hombre". Y a pesar de que muchos de los actores de esa época ya no están aquí, el espíritu de Lyubimov se siente preservado con cuidado y reverencia.

Minimalismo del atrezzo y sencillez del vestuario. El énfasis está en la actuación. Cada personaje tiene su propio carácter.

De aquella época parece haberse conservado el retrato de Bertolt Brecht y algunas decoraciones.

Impresión

Después de todo lo dicho, hablar de impresiones, en mi opinión, es superfluo.

“El buen hombre de Szechwan” me enganchó. Y no está claro por qué, a pesar de toda la tragedia del problema planteado y preguntas hechas, fue fácil y agradable de ver. Esta es probablemente la MAESTRÍA DE TAGANKA.

16 de mayo de 2018, 10:17

Hice una publicación a partir de piezas, extractos de libros y artículos. Cuando armes los rompecabezas de texto y video, espero que sientas la atmósfera del teatro, o más bien de una actuación muy interesante, esto es exactamente lo que quería expresar en mi publicación:

Durante la vida de Brecht, su relación con teatro soviético No salió muy bien, por decirlo suavemente. Los principales motivos fueron el rechazo ideológico del teatro oficial a las búsquedas artísticas de Brecht, así como la paradójica figura de Brecht, que irritó mucho a las autoridades. El disgusto era mutuo. Por un lado, en las décadas de 1920 y 1950, los teatros nacionales casi nunca representaban obras de Brecht. Por otro lado, el propio conocimiento del dramaturgo alemán de la práctica teatral soviética lo sumió más de una vez en el desaliento.

Brecht se encontró en el círculo de tiza soviético. Sólo a finales de los años 1950 y 1960, después de su muerte, aparecieron raras producciones de sus obras. Entre las primeras y más significativas cabe mencionar: “Los sueños de Simone Machar” en el Teatro de Moscú. M. Ermolova, dirigida por Anatoly Efros (1959); “Madre Coraje y sus hijos” en Moskovsky teatro academico a ellos. Vl. Mayakovsky (producción de Maxim Strauch) (1960); “El buen hombre de Szechwan” en el Teatro Académico de Leningrado. Pushkin (1962, director – Rafail Suslovich); “Carrera de Arturo Ui” en el Bolshoi de Leningrado teatro dramático a ellos. Gorki (1963, director – Erwin Axer).

Sin embargo, estas y algunas otras producciones de Brecht Thaw palidecen en comparación con la importancia de la actuación de un estudiante educativo. En 1963, jóvenes estudiantes de Vakhtangov, estudiantes de tercer (!) año de la Escuela de Teatro B.V. Shchukin presentó el fruto de su trabajo de seis meses: la obra "El buen hombre de Szechwan", puesta en escena por el profesor del curso Yuri Lyubimov.

Su éxito fue sorprendente. En el último año del deshielo, en el pequeño salón de la escuela Shchukin en el Viejo Arbat (más tarde se representó en otros escenarios de Moscú), la actuación fue vista por I. Erenburg, K. Simonov, A. Voznesensky, E. Evtushenko, B. Okudzhava, B. Akhmadulina, V. Aksenov, Y. Trifonov, A. Galich, O. Efremov, M. Plisetskaya, R. Shchedrin... Parecería que el público moscovita percibió otra producción estudiantil. no sólo como un avance teatral, sino también como una especie de manifiesto social, una pancarta que prometía cambios de tiempos. Es muy sintomático que un año después, el 23 de abril de 1964, "El buen hombre de Szechwan" de Lyubimov inaugure un nuevo teatro: el Teatro Taganka, donde continúa hasta el día de hoy.
(Extracto de un artículo sobre la obra de Brecht).

Moscú es una ciudad increíble: allí todo el mundo lo sabe todo por rumores. Se difundieron rumores de que algún tipo de actuación interesante. Y como todo el mundo está aburrido, y también los diplomáticos, si algo es interesante, significa que habrá un escándalo. Como dijo mi difunto amigo Erdman, “si no hay escándalo en torno a un teatro, entonces no es un teatro”. Entonces, en este sentido, él era un profeta en relación conmigo. Y así fue. Bueno, es aburrido y todos quieren venir a verlo y saben que si es interesante, estará cerrado. Por lo tanto, la actuación tardó mucho en comenzar; el público entró corriendo a la sala. Estos diplomáticos se sentaron en el suelo del pasillo, un bombero entró corriendo, un pálido director, el rector de la escuela, dijo que "no lo permitirá, porque la sala podría derrumbarse". En la sala, donde hay asientos para doscientas cuarenta personas, hay unas cuatrocientas sentadas; en general, hubo un completo escándalo. Me paré con una linterna; la electricidad allí era muy mala, y yo mismo me paré y moví la linterna. EN en los lugares correctos Destacó un retrato de Brecht. Y seguí manejando esta linterna y gritando:

¡Por amor de Dios, que continúe la función, qué haces, porque cerrarán la función, nadie la verá! ¡Por qué andan pisoteando, no entienden dónde viven, idiotas!

Y aun así los calmé. Pero, por supuesto, todo quedó registrado y denunciado. Bueno, lo cerraron después de eso.
Extracto del libro de Yuri Lyubimov "Historias de un viejo conversador"

"El buen hombre de Sichuan" Bertolt Brecht (alemán: Der gute Mensch von Sezuan) · 1940
Breve resumen de la obra (para los que no saben de qué se trata)))

La ciudad principal de la provincia de Sichuan, que resume todos los lugares del mundo y todas las épocas en las que el hombre explota al hombre, es el lugar y la época de la obra.

Prólogo. Desde hace dos milenios el grito no cesa: ¡esto no puede continuar! ¡Nadie en este mundo puede ser amable! Y los dioses preocupados decretaron: el mundo puede permanecer como está si hay suficientes personas capaces de vivir una vida digna de una persona. Y para comprobarlo, los tres dioses más destacados descienden a la tierra. ¿Quizás el aguador Wang, quien fue el primero en encontrarse con ellos y obsequiarlos con agua (por cierto, él es el único en Sichuan que sabe que son dioses), sea una persona digna? Pero los dioses notaron que su taza tenía un doble fondo. ¡El buen aguador es un estafador! La prueba más simple de la primera virtud, la hospitalidad, les molesta: en ninguna de las casas ricas (ni el señor Fo, ni el señor Chen, ni la viuda Su), Wang puede encontrarles alojamiento para pasar la noche. Sólo queda una cosa: recurrir a la prostituta Shen De, porque no puede rechazar a nadie. Y los dioses pasan la noche con la única persona amable, y a la mañana siguiente, habiéndose despedido, le dejan a Shen De una orden de permanecer igual de amable, así como un buen pago por la noche: después de todo, ¿cómo se puede ser? amable cuando todo es tan caro!

I. Los dioses le dejaron a Shen De mil dólares de plata y con ellos ella se compró una pequeña tabaquería. Pero, ¿cuántas personas necesitadas de ayuda se encuentran al lado de los que tuvieron suerte: el antiguo propietario de la tienda y los anteriores propietarios de Shen De, marido y mujer, su hermano cojo y su nuera embarazada, su sobrino y sobrina, abuelo y niño, y todos necesitan un techo y comida. “La barquita de la salvación / Inmediatamente se va al fondo. / Después de todo, demasiadas personas ahogándose / Se agarraron con avidez a los costados”.

Y luego el carpintero exige cien dólares de plata, que el dueño anterior no le pagó por los estantes, y la casera necesita recomendaciones y una garantía para el poco respetable Shen De. “Mi prima responderá por mí”, dice. "Y él pagará los estantes".

II. Y a la mañana siguiente, Shoi Da, el primo de Shen De, aparece en el estanco. Habiendo ahuyentado resueltamente a los desafortunados parientes, obligando hábilmente al carpintero a tomar solo veinte dólares de plata, haciéndose amigo prudentemente del policía, arregla los asuntos de su demasiado amable primo.

III. Y por la noche, en el parque de la ciudad, Shen De se encuentra con el piloto desempleado Sun. Un piloto sin avión, un piloto de correo sin correo. ¿Qué debería hacer, incluso si leyera todos los libros sobre vuelo en la escuela de Beijing, incluso si supiera aterrizar un avión, como si fuera su propio trasero? Es como una grulla con el ala rota y no tiene nada que hacer en la tierra. La cuerda está lista y hay tantos árboles como quieras en el parque. Pero Shen De no le permite ahorcarse. Vivir sin esperanza es hacer el mal. La canción del aguador que vende agua durante la lluvia es desesperada: “El trueno retumba y llueve a cántaros, / Bueno, vendo agua, / Pero el agua no se vende / Y no se bebe nada. / Grito: “¡Compren agua!” / Pero nadie compra. / ¡No me entra nada en el bolsillo por esta agua! / ¡Comprad agua, perros!”

Y Shen De compra una taza de agua para su amado Yang Song.


Vladimir Vysotsky y Zinaida Slavina en la obra “El buen hombre de Szechwan”. 1978

IV. Al regresar después de pasar una noche con su amado, Shen De ve por primera vez la ciudad de la mañana, alegre y llena de alegría. La gente es amable hoy. Los viejos comerciantes de alfombras de la tienda de enfrente le conceden al querido Shen De un préstamo de doscientos dólares de plata; esto será suficiente para pagarle a la casera durante seis meses. Nada es difícil para una persona que ama y espera. Y cuando la madre de Sun, la señora Yang, dice que por la enorme suma de quinientos dólares de plata le prometieron un lugar a su hijo, ella felizmente le entrega el dinero que recibió de los ancianos. ¿Pero dónde conseguir otros trescientos? Solo hay una salida: recurrir a Shoy Da. Sí, es demasiado cruel y astuto. ¡Pero un piloto debe volar!

Espectáculos secundarios. Entra Shen De, con una máscara y un disfraz de Shoi Da en las manos, y canta “La canción sobre el desamparo de los dioses y la gente buena”: “Los buenos en nuestro país / no pueden seguir siendo buenos. / Para alcanzar la taza con una cuchara, / Se necesita crueldad. / Los buenos están indefensos y los dioses son impotentes. / ¿Por qué los dioses no declaran allí, en el éter, / Que es hora de dar a todo lo bueno y lo bueno / La oportunidad de vivir en un mundo bueno y amable?”

V. Shoi Da, inteligente y prudente, cuyos ojos no están cegados por el amor, ve el engaño. Yang Sun no teme a la crueldad ni a la mezquindad: incluso si el lugar que le prometieron es el de otra persona y el piloto que será despedido de él, gran familia, deja que Shen De se separe de la tienda, además de que no tiene nada, y los ancianos perderán sus doscientos dólares y perderán su vivienda, solo para lograr su objetivo. No se puede confiar en esto, y Shoi Da busca el apoyo de un barbero rico que está dispuesto a casarse con Shen De. Pero la mente es impotente donde opera el amor, y Shen De se va con Sun: “Quiero irme con la persona que amo, / no quiero pensar si es buena. / No quiero saber si él me ama. / Quiero irme con quien amo.”

VI. En un pequeño restaurante barato de las afueras se están haciendo los preparativos para la boda de Yang Song y Shen De. La novia con vestido de novia, el novio con esmoquin. Pero la ceremonia aún no comienza y el jefe mira su reloj: el novio y su madre están esperando a Shoi Da, quien debería traer trescientos dólares de plata. Yang Song canta “La canción del día de San Nunca”: “En este día el mal es agarrado por el cuello, / En este día todos los pobres tienen suerte, / Tanto el dueño como el peón / Caminan juntos a la taberna / En San Nunca día / El flaco bebe en casa del gordo”. / No podemos esperar más. / Por eso nos deben dar, / Gente trabajadora, / El día de San Nunca, / El día de San Nunca, / El día en que descansamos”.

“Nunca volverá”, dice la señora Yang. Tres están sentados y dos de ellos miran hacia la puerta.

VII. Las escasas pertenencias de Shen De estaban en el carro cerca de la tienda de tabaco; la tienda tuvo que venderse para pagar la deuda con los ancianos. El barbero Shu Fu está dispuesto a ayudar: entregará su cuartel a los pobres a quienes Shen De ayuda (de todos modos, no se pueden guardar mercancías allí, está demasiado húmedo) y emitirá un cheque. Y Shen De está feliz: sentía en sí misma un futuro hijo, un piloto, "un nuevo conquistador / ¡De montañas inaccesibles y regiones desconocidas!" ¿Pero cómo protegerlo de la crueldad de este mundo? Ella ve hijo pequeño un carpintero que busca comida en un cubo de basura y jura que no descansará hasta salvar a su hijo, al menos a él solo. Es hora de volver a convertirte en prima.

El Sr. Shoi Da anuncia a los allí reunidos que su primo no los dejará sin ayuda en el futuro, pero que a partir de ahora cesará la distribución de alimentos sin servicios recíprocos, y quienes acepten trabajar para Shen De vivirán en las casas de Sr. Shu Fu.

VIII. La fábrica de tabaco que Shoi Da instaló en el cuartel emplea a hombres, mujeres y niños. El capataz, y cruel, aquí es Yang Song: no está en absoluto triste por el cambio de destino y demuestra que está dispuesto a hacer cualquier cosa por el bien de los intereses de la empresa. ¿Pero dónde está Shen De? ¿Dónde está el buen hombre? ¿Dónde está aquella que hace muchos meses, en un día lluvioso, en un momento de alegría, compró un jarro de agua al aguador? donde esta ella y ella niño no nacido, ¿de qué le habló al aguador? A Yi Sun también le gustaría saber esto: si él ex prometida estaba embarazada, entonces él, como padre del niño, puede reclamar la posición de propietario. Y aquí, por cierto, está su vestido anudado. ¿No mató un primo cruel a la desafortunada mujer? La policía llega a la casa. El Sr. Scheu Da tendrá que comparecer ante el tribunal.

X. En la sala del tribunal, los amigos de Shen De (el aguador Wang, la pareja de ancianos, el abuelo y la sobrina) y los socios de Shoi Da (el Sr. Shu Fu y la casera) esperan que comience la audiencia. Al ver a los jueces entrar a la sala, Shoi Da se desmaya: estos son dioses. Los dioses no son en absoluto omniscientes: bajo la máscara y el disfraz de Shoi Da, no reconocen a Shen De. Y sólo cuando, incapaz de resistir las acusaciones del bien y la intercesión del mal, Shoi Da se quita la máscara y se arranca la ropa, los dioses ven con horror que su misión ha fracasado: su buen hombre y el malvado e insensible. Shoi Da es una sola persona. ¡Es imposible en este mundo ser amable con los demás y al mismo tiempo contigo mismo, no puedes salvar a los demás y no destruirte a ti mismo, no puedes hacer felices a todos y a ti mismo junto con los demás! Pero los dioses no tienen tiempo para comprender semejantes complejidades. ¿Es realmente posible abandonar los mandamientos? ¡No nunca! ¿Reconocer que el mundo necesita cambiar? ¿Cómo? ¿Por quién? No, todo está bien. Y tranquilizan a la gente: “Shen De no murió, sólo estuvo escondida. Queda una buena persona entre vosotros”. Y al grito desesperado de Shen De: "Pero necesito un primo", responden apresuradamente: "¡Pero no muy a menudo!". Y mientras Shen De les tiende desesperadamente las manos, ellos, sonriendo y asintiendo, desaparecen arriba.

Epílogo. Monólogo final del actor ante el público: “¡Oh, mi honorable público! El final no tiene importancia. Yo se esto. / En nuestras manos el cuento de hadas más hermoso De repente recibió un amargo desenlace. / Se ha bajado el telón y estamos confundidos: las preguntas no se han resuelto. / Entonces, ¿cuál es el trato? No buscamos beneficios, / ¿Y eso significa que debe haber alguna salida segura? / ¡No te imaginas qué por dinero! ¿Otro héroe? ¿Y si el mundo fuera diferente? / ¿O tal vez aquí se necesitan otros dioses? ¿O ningún dios en absoluto? Me quedo en silencio alarmado. / ¡Así que ayúdanos! Corrija el problema: dirija su pensamiento y su mente aquí. / Intenta encontrar el bien para el bien - buenas maneras. / Mal final: descartado de antemano. / ¡Debe, debe, debe ser bueno!”

Contado por T. A. Voznesenskaya.


Bertolt Brecht

Juego de parábolas filosóficas

Traducción del alemán Yuzovsky Y E. Ionova, poesía en traducción B. Slutsky
Director - Yuri Lyubimov
Música - Anatoly Vasiliev, Boris Khmelnitsky

“El buen hombre de Sezhuana” es nuestra primera representación, con ella comenzó el Teatro Taganka. Se convirtió en el símbolo y talismán del Teatro, no ha abandonado los escenarios desde hace más de medio siglo, y esto es extraordinario. larga vida la actuación no continúa en absoluto porque la protegemos como un talismán. Yuri Lyubimov nunca se aferraba a una actuación si la consideraba irrelevante, anticuada, si el público dejaba de comprenderla y percibirla (aunque no fue así en su obra).

Entonces, la obra sobre la bondad está dedicada a la afirmación de la bondad, una propiedad humana innata, según Brecht.

Los dioses descendieron a la tierra y buscaron sin éxito al menos una buena persona. Debemos encontrarlo, si ellos no lo encuentran, entonces no vale la pena existir en este mundo. Y finalmente encuentran a la prostituta Shen Te, un hombre que no puede decir que no.

Brecht creía que hay categorías humanas que sólo pueden representarse y explicarse en forma de mito, símbolo, en el género de las parábolas. Tal es la bondad inmanente e irresistible de la heroína: Shen Te. Pero, ¿adónde la llevará? ¿Es posible encarnar la bondad en el mundo que nos rodea? ¿Qué significa la dualidad del alma y por qué existe? ¿Cómo una persona se ve obligada a defenderse? Estas son las preguntas del autor de la obra y la actuación intentan responder o preguntar.

En el escenario, las posiciones y los personajes son conocidos por todos, casi todos los días, reconocibles al instante. Y los dioses son en realidad una trinidad divertida con trajes modernos que buscan un lugar para pasar la noche. Y estos son los dioses que decidirán el destino del mundo, en el que - veremos - qué es la destrucción para el hombre y qué es la salvación.

Al descubrir la dramaturgia de Brecht, Lyubimov buscaba movimientos especiales trabajando con artistas, aprendieron a hablar con el público, porque Brecht tiene disposiciones cuando el autor es muy importante, la posición del actor fuera de la imagen, su propia actitud de hecho, el actor en este momento abandona al personaje, dejándolo de lado. Estos principios del teatro brechtiano estaban en el corazón de Lyubimov y, en su opinión, deberían ampliar los horizontes tanto del artista como del espectador, hacerlo pensar y comprender algo que lo rodea. Posteriormente, ocuparon un lugar destacado en el concepto artístico del Teatro Taganka, delineando su espacio estético y la forma de conversación con el público, así como la elección de temas: el corazón humano, el alma, las relaciones con el mundo, el amor. Y luego, en los años 60, los años de esperanzas incumplidas, en general me sorprendió la presencia misma de esta conversación, que no fue aceptada en otros teatros. El público se involucra en la acción, no sólo mira la actuación, experimenta y empatiza, sino que participa.

En esta actuación nadie pretende ser nadie, nadie se deja llevar por la nariz, nadie es sermoneado. Todo aquí es condicional y todo es real. Después de todo, el arte del teatro no es un acercamiento a la vida ni una imitación fingida de ella, sino un lienzo diferente, significativo, recién creado y, además, artístico creado ante nuestros ojos.

La convencionalidad en el escenario se convierte en autenticidad absoluta, percibida directamente. La metáfora anula cualquier similitud, afecta los sentimientos y la acción es directa. Se representan dioses maravillosos, un árbol hecho de listones, una fábrica aplaudiendo, y el alma se rompe en dos partes irreconciliables e inseparables, y todo esto evoca los sentimientos y pensamientos más reales, la compasión, las lágrimas y el miedo.

Personajes e intérpretes:

1er DIOS - Alexey Grabbe
2do DIOS - Erwin Haase / Alejandro Margolín
3er DIOS - Nikita Luchikhin
SHEN TE - SHUI TA - María Matveeva / Galina Volodina
YANG SUN, piloto desempleado - Iván Ryzhikov
MADAME SONG, su madre... Larisa Maslova
WANG, portador de agua - Vladislav Malenko / Dmitri Vysotsky
SHU FU, barbero - Timur Badalbeyli / Igor Pekhovich
MI TCI, casera - Anastasia Kolpikova / Margarita Radzig
SEÑORA SHIN- Tatiana Sidorenko
OFICIAL DE POLICÍA - Konstantin Lyubimov
LIN TO, carpintero - Serguéi Tsimbalenko
ESPOSA - Polina Nechitailo
MARIDO - Serguéi Trífonov
HERMANO WUNG - Alexander Fursenko
NOVIA - Ekaterina Ryabushinskaya
ABUELO - Víctor Semenov / Roman Staburov / Igor Pekhovich
CHICO - Allá Smirdan / Alexandra Basova
SOBRINA -
SOBRINO - Alexander Fursenko (hijo)
DISTRIBUIDOR DE ALFOMBRA - Serguéi Ushakov
SU ESPOSA - Yulia Kuvarzina / Marfa Koltsova
DESEMPLEADOS - Philip Kotov / Serguéi Tsimbalenko
VIEJA PROSTITUTA - Tatiana Sidorenko
JOVEN PROSTITUTA - Marfa Koltsova / Yulia Stozharova
SACERDOTE - Alexander Fursenko (hijo)
MÚSICOS - Anatoli Vasiliev, Mijaíl Lukin

Verás, Lyovushka, pase lo que pase, lo principal es poder seguir siendo humano.
(E. Radzinsky “104 páginas sobre el amor”)

Él sabe cómo hacerlo: ser diferente, nuevo, inesperado, manteniendo al mismo tiempo su estilo de autor único, que el público de Moscú ha amado con pasión y fidelidad durante más de 10 años. Es de el rasgo distintivo. Y no se solidifica, no se osifica en su notable habilidad; de alguna manera permanece vivo, ligero, juvenilmente desesperado y apasionado, tal vez incluso progresando en esto de una actuación a otra. Y no puedes crear esto artificialmente, viene desde dentro, desde ti mismo. Sí, probablemente así: crea sus actuaciones a su propia imagen y semejanza y necesariamente les infunde una parte de su alma, en el sentido de la suya propia. Eso es lo que siento al respecto. Y de actuación en actuación, parece traspasar los límites de sus capacidades, con facilidad y confianza, y lleva al espectador consigo a un nuevo espacio. Repite en una entrevista: “el espectador es amigo y aliado”. El intercambio emocional con el público es el toque final, última capa en cada una de sus obras; probablemente por eso también las amamos tanto y nos involucramos tanto en ellas. Es completamente inquieto, inagotable en energía, ideas y planes. Y los cines lo están destrozando. Y no entiendo cómo maneja todo y lo hace de una manera brillante, extraordinaria, de alta calidad y poderosa. Es el mejor director del país: Yuri Nikolaevich Butusov.

Justo ahora, en octubre, en su Teatro Lensoveta de San Petersburgo, estrenó el "Macbeth" más fuerte y absolutamente fantástico (si la actuación no recoge una cosecha de premios al final de la temporada, honestamente, todos estos premios no valen nada). ), como en febrero, en el Teatro Pushkin de Moscú - también diferente a todo lo visto hasta ahora en su biografía como director, la obra más compleja y seria basada en Brecht “El buen hombre de Szechwan” con maravillosa música original de Paul Dessau, una orquesta en vivo “Pure Music ”en el escenario y zongs interpretados en vivo por artistas en Alemán(y dado que Yuri Nikolaevich es, en cierto sentido, un creador de tendencias en términos de técnicas escénicas, entonces se espera una serie de actuaciones en Moscú en los próximos años con música y canciones auténticas en japonés, húngaro, yagan o tuyuka). La obra en sí es muy compleja y todo lo que hay dentro está en hipertextos, pero Yuri Butusov, por supuesto, aró y revisó el texto de Brecht y lo sembró con su propio hipertexto. Ahora todo esto poco a poco (así afectan todas sus obras a los testigos presenciales) germinará y emergerá en nuestras cabezas. Por ahora, éstas son sólo las primeras impresiones superficiales.

Casi lo olvido: el artista Alexander Shishkin y el coreógrafo Nikolai Reutov lo ayudaron a crear la actuación, es decir, es obvio. composición completa equipo estrella.

Nuevamente tengo que mencionar una cosa. Sobre mi interpretación de las obras de este director. Me gusta mucho entenderlos, o mejor dicho, intento hacerlo. Su pensamiento creativo Me empuja al espacio de las imágenes, pero, dejándome llevar, puedo vagar por algún lugar completamente equivocado. En otras palabras, Yuri Nikolaevich pone obras sobre algo suyo, y yo las miro sobre algo mío. Y no puedo imaginar con qué frecuencia nos cruzamos con él, o si nos cruzamos en absoluto. En general, no des nada por sentado.

Entonces, "El buen hombre de Szechwan". En la obra de Brecht se leen claramente motivos sociopolíticos, que, como dicen, se enfatizaron en la famosa (y que yo no vi) actuación de Yuri Lyubimov en Taganka. Yuri Butusov es mucho más en mayor medida(y tradicionalmente) están ocupados por cuestiones relativas a la naturaleza compleja y contradictoria del hombre, personalidad humana y características de las relaciones interpersonales. Estrictamente hablando, esta es la base, la base sobre la cual luego se construye, incl. y la plataforma sociopolítica y en general cualquier otra que quieras. Un hombre con su complejo mundo interior- primario.

En el escenario, como es habitual en Yuri Nikolaevich, hay poco, pero todo esto es de su “mochila de director”. La puerta de MacBett (Magritte), cantos rodados grises (de Duck Hunt) esparcidos por todo el suelo, detrás del escenario hay un camerino (de La gaviota y Macbeth): esta es la casa de Shen Te (quien, mientras espera a un cliente, irá vestido con una capa de “polietileno” negro - Macbeth - y una peluca negra de La Gaviota), contra la pared hay tablas cepilladas (Lear), en la esquina izquierda del escenario hay una cama (Macbeth, Richard, Lear, La Gaviota), figuras de perros que se parecen más a lobos (los perros de Yuri Nikolaevich viven en casi todas las representaciones), en el proscenio hay una pequeña mesa “taburete”, hay sillas por todas partes, algunas volcadas; (¿un mundo suelto, inestable y podrido? Piénselo). En realidad, eso es todo. Ante nosotros hay un barrio pobre de Szechwan, en el que los dioses están tratando de encontrar al menos una persona amable. A lo largo de las casi 4 horas de actuación, la escenografía cambiará muy poco (sabe llenar el escenario con otras cosas: energía, interpretación, música, acertijos) y, por supuesto, cada objeto que aparezca no será casual. .
La estética de la actuación nos envía asociaciones con el “Cabaret” de Foss (de hecho, los zongs en alemán obviamente se deben a la misma razón). Paralelo. La película de Voss muestra a Alemania durante el nacimiento del fascismo, es decir. en vísperas de la catástrofe mundial, del mismo modo que en vísperas de la catástrofe el mundo brechtiano se congeló. Al comienzo de la actuación, Wang dirá con dureza y enfáticamente: “El mundo NO PUEDE seguir así por más tiempo si no hay al menos una persona amable en él”. En la traducción pública de la obra, la frase suena diferente: “El mundo PUEDE seguir siendo así si hay suficientes personas dignas del título de hombre”. Ambas frases hablan de un equilibrio inestable, del hecho de que el mundo se ha congelado en una línea peligrosa, más allá de la cual hay un abismo. No sé alemán, no sé cómo suena la frase original de la obra, pero es bastante obvio que la segunda frase trata sobre el hecho de que el mundo todavía está antes de la línea, y la primera – que ya está una pala, eso es todo.
Los mismos cantos rodados señalan asociativamente que “ha llegado el momento de recolectar piedras” (Libro de Eclesiastés). La expresión "tiempo de recoger piedras", como expresión independiente, se utiliza en el sentido de "tiempo de crear" y, en relación con la obra de Brecht, la traduciría como "tiempo de cambiar algo". Hasta que no sea demasiado tarde.
O la arena fina que el aguador Wang verterá primero sobre la tela blanca del proscenio y luego sobre su propia cabeza. Esto no es arena. O mejor dicho, es arena para Dios (la arena es símbolo del tiempo, de la eternidad). Para Wang, esto es lluvia, agua. Yuri Nikolaevich aquí conjura agua, del mismo modo que puede conjurar nieve. Pero ahora no entraré en detalles sobre los accesorios; hay mucho más que decir.

Las sorpresas comienzan desde los primeros momentos de la actuación. Los tres dioses brechtianos de Yuri Butusov se convirtieron en una chica tranquila y silenciosa (Anastasia Lebedeva) con un abrigo largo negro sobre pantalones cortos deportivos y una camiseta. Es una chica discreta y tranquila, pero el santo tonto, el aguador Wang, la reconoce inequívocamente como la mensajera de los Sabios, porque los santos tontos son el pueblo de Dios, y ¿cómo no reconocer a Dios entre la multitud? Y mientras la desafortunada Shen Te trata valientemente de soportar el peso abrumador de la misión que los dioses le han puesto sobre sus hombros, Wang observa lo que sucede y, en diálogos (y de hecho, monólogos) con los dioses, intenta por sí misma responder a las preguntas. preguntas formuladas por Brecht en el epílogo de la obra, que Yuri Butusov lógicamente omitió, ya que estas preguntas son su esencia:

¿Seguramente debe haber alguna salida segura?
Por dinero no te lo imaginas: ¡cuál!
¿Otro héroe? ¿Y si el mundo fuera diferente?
¿O tal vez aquí se necesitan otros dioses?
¿O sin dioses en absoluto?

A medida que esta maraña de preguntas se desenreda y es comprendida, la actitud de Wang hacia los Dioses cambia: desde una adoración ciega y entusiasta (con besos en los pies), pasando por una completa decepción (luego la arrastrará al escenario como si fuera un saco), hasta llegar a ser consciente... "Yo puedo". No encuentro las palabras... que haya una “asociación”. Cuando la decepción con los dioses llega a su límite, Wang comienza a hablar y actuar como una persona común(sin tartamudeos, calambres musculares), como si se negara a ser un hombre de Dios. Y quizás corrija mi suposición sobre la arena. Sin embargo, para Wang esto tampoco es agua, sino arena, un símbolo de Dios. Al verterlo sobre su cabeza al principio, denota tanto su cercanía a los Sabios (como un santo tonto) como su adoración incondicional hacia ellos.

Sí, aquí también es importante, en mi opinión, por qué Yuri Nikolaevich privó a la niña-Dios de casi todas las palabras, dejándola casi muda a veces. Si Dios existe o no, es una cuestión profundamente personal e íntima para cada persona, y no es de eso de lo que estamos hablando aquí (por cierto, Luka en Gorky en "En las profundidades" da una maravillosa respuesta a esta pregunta). : “Si crees, lo hay; si no crees, no lo que crees es lo que es”). Aquí estamos hablando de este silencio recíproco. El silencio tiene un gran beneficio: después de reflexionar sobre él, la pregunta vuelve a quien la hizo y la persona comienza a afrontarla por sí misma, a pensar, analizar, sopesar y sacar conclusiones. Y de esto es de lo que parecen estar hablando todos los sabios y filósofos: las respuestas a todas las preguntas se pueden encontrar en uno mismo. El silencio de la niña Dios en la obra de Yuri Butusov le permite a Wang responder las preguntas que son importantes para él.
“...si continúas mirando hacia dentro - lleva tiempo - poco a poco empezarás a sentir una hermosa luz en tu interior. Ésta no es una luz agresiva; él no es como el sol, es más como la luna. No brilla, no ciega, es genial. No es ardiente, es muy compasivo, muy tierno; es un bálsamo.
Poco a poco, cuando te sintonizas Luz interior, verás que tú mismo eres su fuente. El buscador es lo buscado. Entonces verás que el verdadero tesoro está dentro de ti, y todo el problema fue que estabas mirando hacia afuera. Estabas mirando hacia afuera, pero siempre estaba dentro de ti. Siempre ha estado aquí, dentro de ti". (Osho)

Bueno, mientras el final aún está lejos, Shen Te, elegido por los dioses para ser el salvador del mundo (obra increíble de Alexandra Ursulyak), comprende gradualmente la amarga verdad de que si una persona quiere vivir, es imposible serlo. idealmente amable (y por lo tanto imposible de completar la misión). La bondad que no puede repeler el mal para simplemente protegerse está condenada al fracaso (“un depredador siempre sabe quién es una presa fácil para él”). Y, en general, es imposible ser portador ejemplar de alguna cualidad. Aunque sólo sea porque (sé que esto es una banalidad) todo en el mundo es relativo. Para diez personas eres amable y la undécima dirá que eres malvado. Y cada uno tendrá argumentos a favor de su opinión. Incluso no podrás hacer nada en absoluto: ni el bien ni el mal, pero seguirá habiendo personas que te considerarán bueno y gente que te considerará malo y, por cierto, podrán cambiar de lugar. Este mundo es un mundo de evaluaciones. Evaluaciones subjetivas momentáneas que instantáneamente quedan obsoletas (me encanta esta cita de Murakami: “Las células del cuerpo se renuevan completamente, cien por ciento, cada mes. Cambiamos todo el tiempo. Aquí, incluso ahora. Todo lo que sabes sobre mí no es más que tus propios recuerdos"). Ni siquiera tú mismo sabes lo que eres realmente, porque en situaciones imprevistas a veces revelas cosas que ni siquiera sospechabas de ti mismo. O, por el contrario, estabas absolutamente seguro de que harías algo, pero llega el momento y te quedas inactivo. Cada acción y hecho humano (como cada palabra, incluso lanzada al azar, porque una palabra también es una acción, además, un pensamiento también es una acción), como cualquier moneda, tiene dos caras, dos resultados de signo opuesto.

Por ejemplo, Shui Ta, que quiere "corregir" a Sun Yang, le da la oportunidad de gastar el dinero desperdiciado y, en general, encontrar un trabajo permanente y hacer una carrera. Noble misión. Buena acción. Y Song, de hecho, se está volviendo gradualmente mano derecha Shui Ta, pero al mismo tiempo, una completa bestia en relación con otros trabajadores, que no provoca nada más que odio hacia sí mismo. Y además, ya no quiere volar, ha perdido sus "alas", lo que rompe el corazón de la madre de la señora Young, que sabe lo buen piloto que es su hijo y recuerda lo feliz que era en el cielo. ya que fue creado para él.

No puedo resistirme... De esto trata “El monje negro” de Chéjov. Si bien Kovrin no era del todo adecuado y conversaba con un fantasma, estaba absolutamente feliz, creía en su elección y realmente daba grandes esperanzas y fue quizás un futuro genio de la ciencia. Pero esposa amorosa aterrorizado de el estado mental, con la mejor de las intenciones, le recetó pastillas y lo llevó al pueblo a beber leche fresca. Kovrin se recuperó físicamente, dejó de ver al Monje Negro, dejó de creer en su elección, perdió las ganas de trabajar, se apagó, se desvaneció y se convirtió en nada, en nadie. ¿Qué es el bien y qué es el mal aquí? ¿Qué es normal, qué es patología? Los delirios de grandeza crecieron en el hombre de un gran científico que pudo (y ansiaba) beneficiar a la humanidad. El deseo de la mujer de salvar a su amado marido de la enfermedad la llevó a arruinarlo.

Una persona aprende sobre la Ley de la unidad y la lucha de los opuestos en la escuela, antes de ir a la escuela. gran vida. Conceptos que tienen el significado opuesto "van en pares": todo está interconectado, es interdependiente, uno no puede existir sin el otro y en forma pura rara vez ocurre (si es que ocurre). Sin su opuesto, el bien no es bueno y el mal no es malo; son tales sólo uno en comparación con el otro. Cita de E. Albee: “Me di cuenta de que la bondad y la crueldad por sí solas, separadas una de otra, no conducen a nada; y al mismo tiempo, en combinación, te enseñan a sentir”. Y no importa cómo sopese los hechos o los someta a un análisis espectral, al evaluar algo, es casi seguro que cometerá un error, no en general, sino en particular. Vivimos en un mundo de malentendidos y engaños y persistimos en él. “No te apresures a juzgar ni a desesperarte”, aparecerá en la línea electrónica la traducción de una frase de uno de los zongs.
No hay personas perfectamente buenas en la tierra. Y para nada personas ideales, y si lo hubiera, qué melancolía sería estar entre ellos (sobre este tema, una persona que ingresa a un espacio ideal según sus ideas, se han escrito y filmado muchas cosas. Da mucho miedo). Y en vano un Dios cansado, una chica tranquila con zapatos gastados, deambula por la tierra en busca de una persona idealmente amable (en el escenario caminará en una cinta y andará en bicicleta; se trata de su búsqueda). Le limpiaron las piernas con sangre (ya en su primera aparición), luego apenas estaba viva (en el texto de Brecht, la "gente buena" le hizo a uno de los dioses un hematoma debajo del ojo, y esta niña-Dios tiene vendas ensangrentadas en los brazos, cabeza, cuello, estómago) Wang la arrastrará hasta el frente del escenario, y por tercera vez la sacará completamente sin vida. Dios mismo no pudo sobrevivir en el mundo, al que ordenó vivir según sus reglas divinas. La gente mutiló a Dios, abusó de él (en la obra, sin saber que era Dios (la gente del pueblo no la reconoció al principio), y significado profundo- la gente no necesita un Dios así con sus mandamientos, es impotente), y Dios murió. Y Wang arroja desdeñosamente un puñado de arena sobre el cuerpo sin vida, pronunciando una frase que en la obra original pertenece a uno de los dioses (uso una traducción de la obra disponible públicamente, y para la obra YN tradujo especialmente la obra de Yegor nuevamente Peregudov):

“Tus mandamientos son destructivos. Me temo que hay que tachar todas las reglas de moralidad que usted ha establecido. La gente tiene suficientes preocupaciones como para al menos salvar sus vidas. Las buenas intenciones los llevan al abismo, pero las buenas acciones los llevan al abismo”.

¿Por qué Dios es una niña aquí? (Solo estoy adivinando). Aquí es necesario resumir y nombrar por nombre lo que durante mucho tiempo no he nombrado arriba en el texto. En “El buen hombre de Szechwan” (como en “El monje negro”) uno de los temas principales es el tema de la dualidad (del hombre, de los fenómenos, de los conceptos, etc.). Yuri Butusov ama mucho este tema: suena en todas sus obras. Además, este término tiene muchos significados, pero para nosotros, como no especialistas, el más comprensible (condicionalmente) es la dualidad directa e inversa. Aquellos. en un caso, una copia, en el otro, lo contrario, el reverso, el lado oscuro. Si miras de cerca, casi todos los personajes de la obra tienen su propio doble. E incluso más de uno. Un laberinto de dobles como un espejo. (Yuri Nikolaevich volvió a dibujar un patrón tan inteligente dentro de la actuación; no puedo reconocerlo todo). No seguí bien la secuencia del video (te dejas llevar por la acción y te olvidas de mantener la nariz pegada al viento) - / la pared trasera del escenario, así como la cortina de luz que cae sobre el proscenio desde arriba de vez en cuando, actúan como pantalla - el proyector de vídeo crea una secuencia de vídeo en ellos / - pero dos prostitutas casi gemelas (con vestidos negros, gafas negras) sobre el fondo de una imagen de dos niñas gemelas (tristes y sonrientes ; recuerdo esta foto de Diana Arbus - Gemelas Idénticas Y aquí están, parejas de antagonistas: infancia - edad adulta - vicio ;
Más. Me preguntaba por qué los ojos de Alexander Arsentiev (Sung Yang) estaban delineados de rojo. Ojos rojos... “Aquí viene mi poderoso enemigo, el diablo. Veo sus terribles ojos carmesí..." Y luego - "Elegía" de Brodsky". Sí, esta es "La Gaviota". El ex piloto Sun Yang es un “piloto de línea postal” que “solo, como un ángel caído, bebe vodka”. Ángel caído, Lucifer. Los ojos de Sun Yang son los ojos rojos de Lucifer del que habla. Alma mundial en el monólogo de Nina Zarechnaya. Y luego la danza de Lucifer con Dios también tiene que ver con la dualidad. Y sobre la lucha e interacción de los principios de Luz y Oscuridad en el hombre. Y estos son el Yang y el Yin en el símbolo oriental, en el que cada uno de los conceptos lleva en sí la esencia de su opuesto. Una cosa da origen a otra y ella misma proviene de esta otra. Y esto es la vida (rojo globo, que simboliza primero vino espumoso en una copa de sol y luego “convertirse” en el vientre de Shen Te y la Niña Diosa, aunque una quedó embarazada de un ser querido y la otra probablemente fue violada). Y si desarrollamos más el tema del luciferismo de Sun: después de todo, él (nuevamente condicionalmente) compite con Dios en el derecho a un Buen Hombre, manipula lo que para una mujer es la energía de la vida, el amor. En general, Shen Te se encontró en esa situación tan monstruosa en la que todos necesitan algo DE TI, pero nadie se preocupa por ti. Su único amigo, Wang, nuevamente, tratando de ayudarla, finalmente la expuso y desclasificó su secreto. A lo largo de toda la obra nadie le pregunta a ella misma: cómo se siente, qué piensa, qué siente, si se siente bien o mal. De hecho, sólo Dios le habla de ella (toda la escena del diálogo entre Shen Te y la señora Shin en vísperas del arresto de Shen Te fue reescrita por Yuri Butusov bajo Shen Te y Dios, "Estaré allí cuando esto sucede”, le dice Dios a Shen Te, se trata del parto, pero es necesario entender esto de manera mucho más amplia).
Más sobre dobles: Shen Te con su hijo por nacer, la señora Yang con su hijo, la doble de Mi Ju (cuando está vestida de negro y sostiene un tronco de abedul envuelto en una manta). Sí, de hecho, todos somos espejos y dobles unos de otros.
Y no terminé de hablar de Dios Niña. El par principal y obvio de dobles en la obra, por supuesto, son Shen Te y Shui Ta (para tal doble, que está oculto en la persona misma, Wikipedia sugirió el sonoro palabra alemana- Doble). Pero hacia el final, cuando Shen Te ya tiene 7 meses de embarazo (y cuando lleva mucho tiempo bajo la “disfraz” de su hermano, “padrino” y rey ​​del tabaco Shui Ta), se mira en el espejo y su reflejo en la espejo es una niña- Dios con la misma barriga de 7 meses. Antes de Shen Te ultima vez decide aprovecharse de su hermano, la Chica Dios se vestirá como Shui Ta (Shen Te sugirió que debía hacer esto). Ella, la niña-Dios, doblará algo mal en el suelo. personaje chino(¿cuál?), o una casa hecha de cajetillas de cigarrillos vacías que llovían indiferentemente sobre su cabeza. Shen Te, también conocido como Shui Ta, el Padrino y rey ​​del tabaco, era Dios en su reino del tabaco, estableció allí sus propias reglas, introdujo sus propias regulaciones... En general, el mismo escenario que los Dioses con sus reglas y regulaciones para el mundo. en general (recursión. el proceso de repetir elementos de manera autosemejante). Y todo queda destruido: el mundo que Dios construyó y el imperio del tabaco que creó Shui Ta.
Ahora viene a la mente hermosa frase: esta actuación trata sobre la búsqueda de Dios del Hombre y la búsqueda del Hombre de Dios. Ambas niñas, a través del tormento y el sufrimiento, llegan a la conclusión de que es necesario cambiar algo en las "regulaciones de interacción" entre Dios y el hombre.

Brecht dejó abierto el final de la obra; las preguntas quedaron sin respuesta. Pero Yuri Nikolaevich, a pesar de la llamada de ayuda de Shen Te, cerró el final y dio esperanza, ofreciendo su propia versión de la respuesta a la pregunta "qué hacer". Maravilloso escena final(de nuevo, como lo escuché, tal vez me equivoqué), en el que la pobre Shen Te ruega a los dioses que le permitan volverse cruel Shui Ta al menos una vez a la semana: la niña-Dios, sonriendo suavemente, permitirá (no rechazará este permiso con horror, como si no quisiera oír nada, como los dioses de Brecht, pero dirá con calma y conscientemente): “No abuses de ello. Una vez al mes será suficiente”. Yuri Nikolaevich sabiamente no rehizo este mundo (porque nosotros mismos creamos la realidad que nos rodea, estos son frutos de nuestro propio trabajo y creencias, y no de los de otra persona, y si son "de alguien", y continuamos viviendo en ellos, entonces simplemente nos convienen también (“si tienes mala suerte hoy, está bien, tendrás suerte mañana; si tienes mala suerte mañana, está bien, tendrás suerte pasado mañana; si mala suerte pasado mañana, significa que te gusta más”); sí, lo devolveremos todo de todos modos); no cambió al héroe, porque Shen Te es, de hecho, quizás el mejor ejemplar de la raza humana; no canceló a los dioses (y todo lo que se puede incluir en un grupo con tal nombre común, es decir. conceptos tanto internos como externos) en general, porque, por desgracia, sin ningún factor restrictivo, una persona muy rápidamente se vuelve rebelde, hundiendo el mundo que lo rodea en el caos, y este es un camino directo a la autodestrucción. Yuri Butusov cambió - Resolución. Su Dios suavizó sus exigencias al hombre, bajó el listón prohibitivamente alto, permitiendo que el hombre, dentro de límites mucho más amplios, sea lo que es por naturaleza: diferente: bueno, malo, bondadoso, malvado, fuerte, débil, etc. Y Wang acepta a un Dios así: se irán tomados de la mano.

Este es probablemente el “mensaje” de Yuri Butusov a este mundo, que ahora también se acerca peligrosamente a la línea:
“Hombre, sé un hombre, con todas tus debilidades, defectos e imperfecciones humanas, pero aun así trata de ser un Hombre, entonces este mundo todavía tiene una oportunidad de ser salvo”.
“Puedes hacerlo, Shen Te. Lo principal es ser amable”.

Probablemente no deberías amar a toda la Humanidad, es muy abstracta e inútil. Puede centrarse en un círculo más reducido, por ejemplo, en aquellos que están cerca. Y si existe la oportunidad de hacer algo que ayude a otra persona o al menos la haga feliz, ¿por qué no hacerlo? A veces basta con escuchar. Estas bagatelas y bagatelas pueden hacer feliz a una persona; siempre me sorprendo, incluido yo mismo. Las personas ahora están terriblemente separadas, distanciadas unas de otras, han perdido la confianza mutua, se encierran en sí mismas, la naturaleza principal de los contactos es el uso mutuo de los demás.
La vida es difícil, todo es cierto, pero si observas, son precisamente aquellos para quienes la vida es más difícil, o quienes han experimentado algo terrible, por alguna razón, los más capaces de sentir compasión y simpatía por los demás. Cuando en verano recogían por todas partes ayuda para los ahogados de Krasnodar, las abuelas jubiladas llevaban sus cosas viejas y gastadas a los puntos de recogida. No es una cuestión de tiempo. "Estos son los tiempos". Los tiempos son siempre los mismos (“No digáis: ¿Cómo fue que los tiempos pasados ​​fueron mejores que estos? Porque no pediste esto por sabiduría.” - Libro de Eclesiastés). Hay algo mal en nosotros mismos.
(Haciendo abstracción de la inconsistencia y ambigüedad de los conceptos y utilizando la comprensión habitual de los términos): el bien, como el mal, tiene una reacción en cadena (los automovilistas saben: si dejas que alguien te adelante en la carretera, entonces, por regla general, él pronto también dejará que alguien vaya delante de él). Repito: la vida es una cosa difícil, pero mientras estemos aquí, tenemos que vivirla de alguna manera. En un mundo donde hay más “cadenas buenas”, la vida es más fácil.
La heroína Doronina de la película “Una vez más sobre el amor” envió postales a todos sus amigos para las fiestas: “La gente se alegra cuando la recuerdan. No hay mucha calidez en la vida. En el pasado Año Nuevo Envié 92 postales."

Y la última cita. Chéjov, "Grosella":
- ¡Pável Konstantinich! - dijo [Ivan Ivanovich] con voz suplicante. - ¡No te calmes, no te dejes arrullar! Mientras seas joven, fuerte, vigoroso, ¡no te canses de hacer el bien! No hay felicidad y no debería haberla, y si hay significado y propósito en la vida, entonces este significado y propósito no está en absoluto en nuestra felicidad, sino en algo más razonable y mayor. ¡Haz el bien!

Idioma original: Año de escritura:

"El buen hombre de Sichuan"(opción de traducción: "El buen hombre de Szechwan", Alemán El intestino de Mensch von Sezuan escucha)) es una obra parabólica de Bertolt Brecht, terminada en 1941 en Finlandia, una de las encarnaciones más sorprendentes de su teoría del teatro épico.

Historia de la creación

La obra, originalmente titulada "Die Ware Liebe", fue concebida en 1930; El boceto al que Brecht volvió a principios de 1939 en Dinamarca contenía cinco escenas. En mayo del mismo año, ya en el Liding sueco, se completó la primera versión de la obra; sin embargo, dos meses después comenzó su radical rediseño. El 11 de junio de 1940, Brecht escribió en su diario: “Una vez más, junto con Greta, repaso palabra por palabra el texto de El buen hombre de Sichuan. Sólo en abril de 1941, ya en Finlandia, afirmó que”. la obra terminó. Originalmente concebido como drama doméstico, la obra acabó tomando la forma de una leyenda dramática.

La primera producción de “El buen hombre de Szechuan” la realizó Leonhard Steckel en Zurich; el estreno tuvo lugar el 4 de febrero de 1943. En Alemania, la patria del dramaturgo, la obra fue representada por primera vez en 1952 por Harry Bukvitsa en Frankfurt am Main.

En ruso, "Un buen hombre de Sichuan" se publicó por primera vez en 1957 en la revista "Foreign Literature" en la traducción de E. Ionova y Yuzovsky, los poemas fueron traducidos por Boris Slutsky.

Caracteres

Furgoneta - portador de agua
tres dioses
Shen Te
Shui Ta
Young Sun - piloto desempleado
La señora Yang es su madre.
viuda shin
familia de ocho
Carpintero Lin To
Dueño Mi Ju
Oficial de policía
Distribuidor de alfombras
Su esposa
vieja prostituta
Peluquería Shu Fu
Bonzo
Mesero
Desempleados
Transeúntes en el prólogo

Trama

Los dioses que descendieron a la tierra buscan sin éxito a una buena persona. En la ciudad principal de la provincia de Sichuan, con la ayuda del aguador Wang, intentan encontrar alojamiento para pasar la noche, pero en todas partes se les niega: solo la prostituta Shen Te acepta albergarlos.

Para que a la niña le resulte más fácil ser amable, los dioses, al salir de la casa de Shen Te, le dan algo de dinero; con este dinero compra una pequeña tienda de tabaco.

Pero la gente se aprovecha sin contemplaciones de la bondad de Shen Te: cuanto más bien hace, más problemas se trae a sí misma. Las cosas van de mal en peor: para salvar su tienda de la ruina, Shen Te, que no sabe decir “no”, se viste con ropa de hombre y se presenta como su primo, el Sr. Shui Ta, duro y nada sentimental. . No es amable, rechaza a todos los que acuden a él en busca de ayuda, pero, a diferencia de Shen Te, a su "hermano" le va bien.

La insensibilidad forzada pesa mucho sobre Shen Te: habiendo mejorado las cosas, ella "regresa" y se encuentra con el piloto desempleado Yang Sun, que está dispuesto a ahorcarse por desesperación. Shen Te salva a un piloto de una soga y se enamora de él; Inspirada por el amor, ella, como antes, se niega a ayudar a nadie. Sin embargo, Yang Sun también usa su amabilidad como una debilidad. Necesita quinientos dólares de plata para conseguir un puesto de piloto en Beijing, ese dinero no se puede obtener ni siquiera vendiendo una tienda, y Shen Te, para acumular la cantidad requerida, nuevamente se convierte en el insensible Shui Ta. Yang Song, en una conversación con su "hermano", habla con desdén de Shen Te, a quien resulta que no tiene intención de llevarse a Beijing, y Shui Ta se niega a vender la tienda, como exige el piloto.

Decepcionada con su amado, Shen Te decide casarse con un rico habitante de la ciudad, Shu Fu, que está dispuesto a hacer obras de caridad para complacerla, pero después de quitarse el disfraz de Shui Ta, pierde la capacidad de negarse, y Yang Sun convence fácilmente a la chica para convertirse en su esposa.

Sin embargo, justo antes de la boda, Yang Sun se entera de que Shen Te no puede vender la tienda: está parcialmente hipotecada por 200 dólares, que hace mucho tiempo se la entregaron al piloto. Yang Sun cuenta con la ayuda de Shui Ta, lo llama y, mientras espera a su "hermano", pospone la boda. Shui Ta no viene y los invitados a la boda, después de haber bebido todo el vino, se van.

Shen Te, para poder pagar la deuda, tiene que vender la tienda que le servía de hogar: sin marido, sin tienda, sin refugio. Y Shui Ta aparece de nuevo: habiendo aceptado ayuda material de Shu Fu, que Shen Te rechazó, obliga a numerosos parásitos a trabajar para Shen Te y finalmente abre una pequeña fábrica de tabaco. Young Sun finalmente consigue un trabajo en esta fábrica en rápido crecimiento y, como persona educada, rápidamente hace carrera.

Pasan seis meses, la ausencia de Shen Te preocupa tanto a los vecinos como al señor Shu Fu; Yang Sun intenta chantajear a Shui Ta para hacerse cargo de la fábrica y, al no lograr su objetivo, lleva a la policía a la casa de Shui Ta. Después de encontrar la ropa de Shen Te en la casa, el policía acusa a Shui Ta de asesinar a su prima. Los dioses se comprometen a juzgarlo. Shen Te revela su secreto a los dioses y les pide que le digan cómo vivir a continuación, pero los dioses, contentos de haber encontrado a su buen hombre, sin dar una respuesta, se van volando en una nube rosa.