Lisa (la pobre Lisa) es la protagonista principal de la historia, que supuso una revolución total en la conciencia pública del siglo XVIII. Por primera vez en la historia de la prosa rusa, Karamzin recurrió a una heroína dotada de rasgos enfáticamente ordinarios. Sus palabras “amar también a las campesinas...

Un gran éxito entre los lectores rusos. principios del XIX siglos, la historia de Karamzin “ pobre lisa”, que tuvo un impacto significativo en la formación y desarrollo de la nueva literatura rusa. La trama de esta historia es muy sencilla: se reduce a una triste historia de amor...

1. ¡Nuevo!

   Nikolai Mikhailovich Karamzin entró en la historia de la literatura rusa como el fundador de un nuevo movimiento literario: el sentimentalismo. Esta dirección reemplazó al clasicismo a finales del siglo XVIII y principios del XIX. Consiguió su...

A finales del siglo XVIII surgió en la literatura la dirección del sentimentalismo, para el cual lo principal era el mundo interior de una persona con sus alegrías sencillas y sencillas. “Pobre Liza” es una historia sobre el triste destino de una campesina que se enamoró de un noble y fue abandonada...

Amando entrañablemente a sus padres, no puede olvidarse de su padre, pero oculta su tristeza y sus lágrimas para no molestar a su madre. Cuidó tiernamente a su madre, consiguió sus medicinas, trabajó día y noche (“tejió lienzos, tejió medias, recogió flores en primavera y...

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   La historia de Nikolai Mikhailovich Karamzin "Pobre Liza" se ha convertido en un ejemplo típico de sentimentalismo. Karamzin fue el fundador de esta nueva corriente literaria en la literatura rusa. En el centro de la historia está el destino de la pobre campesina Lisa....

Clase magistral

Kontsur Yu.O., profesores de la Escuela de Educación de MoscúI- IIpasos número 20

Tema: Análisis del paisaje en el cuento "Pobre Liza" de N.M. Karamzin

Objetivos: 1) dar el concepto de paisaje como elemento de composición; 2) analizar el papel del paisaje en el cuento "Pobre Liza" de N.M. Karamzin

Formas de trabajo: grupo

1. Introducción

Los escritores recurren muy a menudo a la descripción en sus obras.

la dirección literaria (actual) a la que se asocia, el método del escritor, así como el tipo y género de la obra. El paisaje puede crear un trasfondo emocional sobre el cual se desarrollan las acciones. El paisaje, como parte de la naturaleza, puede enfatizar un cierto estado de ánimo del héroe, resaltar uno u otro rasgo de su carácter al recrear imágenes de la naturaleza consonantes o contrastantes.

La historia "Pobre Liza" contiene imágenes bellamente pintorescas de la naturaleza que complementan armoniosamente la historia. A primera vista, pueden considerarse episodios aleatorios que son simplemente un hermoso telón de fondo para la acción principal. Pero todo es mucho más complicado. Los paisajes en “Pobre Liza” son uno de los principales medios para revelar las experiencias emocionales de los personajes.

Con una pequeña mochila a la espalda, Karamzin se fue durante días enteros a vagar sin objetivo ni plan por los hermosos bosques y campos de la región de Moscú, cerca de los puestos de avanzada de piedra blanca. Le atrajo especialmente el entorno del antiguo monasterio, que se elevaba sobre el río Moscú. Karamzin vino aquí para leer sus libros favoritos. Aquí tuvo la idea de escribir "Pobre Liza", una historia sobre el triste destino de una campesina que se enamoró de un noble y fue abandonada por él. La historia "Pobre Liza" entusiasmó a los lectores rusos. En las páginas de la historia vieron una imagen bien conocida por todos los moscovitas. Reconocieron el monasterio Simonov con sus lúgubres torres, el bosque de abedules donde se encontraba la cabaña y el estanque del monasterio rodeado de viejos sauces, el lugar donde murió la pobre Lisa. Las descripciones precisas dieron una autenticidad especial a toda la historia. Los alrededores del Monasterio Simonov se convirtieron en el lugar de paseo favorito de los lectores melancólicos. Detrás del estanque se puso el nombre de "Estanque Lizin".

Intentaremos analizar el paisaje en el que se desarrolló el trágico destino de Lisa. Es importante para nosotros demostrar que no se trata de un fondo desapasionado para el desarrollo de los acontecimientos, sino de una recreación de la naturaleza viva, profundamente percibida y sentida.

(Durante el proceso de análisis, en el tablero interactivo se muestran diapositivas que representan el Monasterio Simonov, el "Estanque de Liza" y la escena de la muerte de Lisa).

2. Análisis bocetos de paisajes en el cuento "Pobre Liza"

Aquí hay extractos de “Pobre Lisa”, la parte de la historia que describe las sutiles experiencias emocionales de la heroína. Al analizar bocetos de paisajes, siga el siguiente plan:

1. Determinar los medios léxicos utilizados por el autor.

2. El tono de los episodios.

3. Imágenes y símbolos propios de la prosa sentimental.

4. La relación entre la descripción de la naturaleza y el estado de ánimo de la heroína.

5. Saque una conclusión.

(El trabajo se realiza en tres grupos.)

primer grupo

Quizás nadie que viva en Moscú conozca tan bien como yo los alrededores de esta ciudad, porque nadie está en el campo con más frecuencia que yo, nadie más que yo deambula a pie, sin un plan, sin un objetivo, dondequiera que mire. Mire a través de los prados y arboledas, sobre colinas y llanuras. Cada verano encuentro nuevos lugares agradables o nueva belleza en los antiguos.

Pero el lugar más agradable para mí es el lugar donde se alzan las sombrías torres góticas del monasterio de Sin...nova. Parado en esta montaña, ves lado derecho casi todos Moscú, este una terrible masa de casas e iglesias, que aparece a la vista en la imagen de un majestuoso anfiteatro: magnifica imagen, especialmente cuando el sol brilla sobre él, cuando sus rayos vespertinos brillan sobre innumerables cúpulas doradas, ¡en innumerables cruces que ascienden al cielo! A continuación están los gordos, verde intenso prados floridos, y detrás de ellos, arenas amarillas, fluyendo río brillante, agitado por los ligeros remos de los barcos pesqueros o susurrando bajo el timón de los pesados ​​arados que zarpan de los países más fértiles del Imperio ruso y dotan Moscú codicioso pan. Visible al otro lado del río. robledal, cerca del cual pastan numerosos rebaños; Allí los jóvenes pastores, sentados a la sombra de los árboles, cantan con sencillez, triste las canciones acortan los días de verano, que les resultan tan uniformes. Más lejos, entre el denso verdor de los olmos centenarios, brilla cabeza dorada Monasterio Danilov; aún más lejos, casi al borde del horizonte, azularse Vorobyovy Gory. A la izquierda se ven extensos campos cubiertos de cereales, bosques, tres o cuatro pueblos y, a lo lejos, el pueblo de Kolomenskoye con su gran palacio.

Vengo a menudo a este lugar y casi siempre veo allí la primavera; yo también llego allí dias oscuros Otoño para llorar con la naturaleza. Los vientos aúllan terriblemente dentro de los muros del monasterio desierto, entre los ataúdes cubiertos de hierba alta y en los pasillos oscuros de las celdas. Allí, apoyado en las ruinas lápidas, escucho a los sordos yo gimo veces, tragado por el abismo del pasado, un gemido que hace que mi corazón se estremezca y tiemble. A veces entro en las celdas e imagino a quienes vivieron en ellas. fotos tristes! Aquí veo a un anciano de cabello gris, arrodillado ante el crucifijo y rezando por una rápida liberación de sus cadenas terrenales, porque para él todos los placeres de la vida habían desaparecido, todos sus sentimientos habían muerto, excepto el sentimiento de enfermedad y debilidad. . Hay un joven monje - con cara pálida, Con con una mirada lánguida- mira hacia el campo a través de las rejas de la ventana, ve pájaros divertidos flotando libremente en el mar de aire, ve y arroja lágrimas amargas de tus ojos. Languidece, se marchita, se seca y el triste repique de una campana me anuncia su muerte prematura. A veces en las puertas del templo miro la imagen de los milagros ocurridos en este monasterio, donde caen peces del cielo para alimentar a los habitantes del monasterio, asediados por numerosos enemigos; aquí la imagen de la Madre de Dios hace huir a los enemigos. Todo esto renueva en mi memoria la historia de nuestra patria, la triste historia de aquellos tiempos en los que los feroces tártaros y lituanos devastaban los alrededores de la capital rusa a fuego y espada y cuando el desafortunado Moscú, como una viuda indefensa, esperaba la ayuda sólo de Dios. en feroz su desastres.

Segundo grupo

Llegó la noche: la madre bendijo a su hija y le deseó un sueño reparador, pero esta vez su deseo no se hizo realidad: Lisa estaba durmiendo Muy malo. El nuevo huésped de su alma, la imagen de Erastov, le parecía tan vívida que casi cada minuto desperté, desperté y suspiró. Incluso antes de que saliera el sol, Lisa se levantó, bajó a la orilla del río Moscú, se sentó en la hierba y, entristecida, miró las nieblas blancas que se agitaban en el aire y, elevándose hacia arriba, dejaban gotas brillantes en el suelo. cubierta verde de la naturaleza. El silencio reinaba por todas partes. Pero pronto la luminaria ascendente del día despertó a toda la creación: arboledas, arbustos animado, los pájaros revoloteaban y cantaban, las flores levantaban sus cabezas para saturarse de los rayos de luz vivificantes. Pero Lisa todavía estaba sentada. habiéndose puesto triste. ¡Ay, Lisa, Lisa! ¿Lo que le pasó? Hasta ahora, despertando con los pájaros, estás con ellos. me divertí por la mañana, y un alma pura y alegre brilló en tus ojos, como el sol brilla en gotas de rocío celestial; pero ahora tu considerado, y la alegría general de la naturaleza es ajena a tu corazón. - Mientras tanto, un joven pastor conducía su rebaño por la orilla del río, tocando la flauta. Lisa fijó su mirada en él y pensó: “Si el que ahora ocupa mis pensamientos hubiera nacido como un simple campesino, un pastor, y si ahora pasara junto a mí con su rebaño: ¡ah! Me inclinaba ante él con una sonrisa y le decía afablemente: “¡Hola, querido pastor!” ¿Adónde conduces tu rebaño? Y aquí crece la hierba verde para tus ovejas, y aquí crecen las flores rojas, con las que puedes tejer una corona para tu sombrero”. Me miraría con una mirada afectuosa, tal vez me tomaría la mano... ¡Un sueño! Un pastor que tocaba la flauta pasó por allí y desapareció con su abigarrado rebaño detrás de una colina cercana.

Tercer grupo

Ella se arrojó en sus brazos... ¡y a esa hora su integridad tenía que perecer! - Erast sintió una excitación extraordinaria en su sangre - Liza nunca le había parecido tan encantadora - nunca sus caricias lo habían tocado tanto - nunca sus besos habían sido tan ardientes - ella no sabía nada, no sospechaba nada, no tenía miedo de nada - la oscuridad de la tarde alimentó los deseos - ni una sola estrella brillaba en el cielo - ningún rayo podía iluminar los delirios. - Erast siente asombro en sí mismo - Liza también, sin saber por qué - sin saber qué le está pasando... ¡Ay, Lisa, Lisa! ¿Dónde está tu ángel de la guarda? ¿Dónde está tu inocencia?

El delirio pasó en un minuto. Lila no entendió sus sentimientos, se sorprendió y preguntó. Erast guardó silencio: buscó palabras y no las encontró. “Oh, tengo miedo”, dijo Lisa, “¡tengo miedo de lo que nos pasó! Me parecía que me moría, que mi alma... ¡No, no sé cómo decir esto!... ¿Estás en silencio, Erast? ¿Estás suspirando?... ¡Dios mío! ¿Qué ha pasado?" - Mientras tanto un relámpago brilló Y trueno estalló. Lisa todo tembló. “¡Erast, Erast! - dijo ella. - ¡Tengo miedo! ¡Tengo miedo de que el trueno me mate como a un criminal! Grozno la tormenta estaba rugiendo, la lluvia estaba cayendo Desde las nubes negras, parecía que la naturaleza se lamentaba de la inocencia perdida de Liza. - Erast intentó calmar a Lisa y la acompañó hasta la cabaña. Las lágrimas brotaron de sus ojos mientras se despedía de él. “¡Ah, Erast! ¡Asegúrenme que seguiremos siendo felices!” - “¡Lo haremos, Lisa, lo haremos!” - respondió. - "¡Si Dios quiere! No puedo evitar creer tus palabras: después de todo, ¡te amo! Sólo en mi corazón... ¡Pero está completo! ¡Lo siento! Mañana, mañana nos vemos."

Los representantes de cada grupo expresan los resultados de su trabajo. Luego viene una conversación.

Preguntas para el primer grupo.

¿Por qué se dan las descripciones al comienzo del trabajo? ( Evocar en los lectores un cierto estado de ánimo con el que aprenden sobre el destino de los héroes..)

¿Qué epítetos predominan en la descripción de los alrededores del Monasterio Simonov? ( Sombrío, torres góticas, bulto terrible, Moscú codicioso, canciones tristes, timbres tristes, gemidos sordos, imágenes tristes, rostro pálido, mirada lánguida, lágrimas amargas, desastres feroces.).

Preguntas para el segundo grupo.

Preguntas para el tercer grupo.

¿Cuál es la razón por la que el autor utiliza numerosos guiones como elemento sintáctico de conexión? ( Se utiliza una sintaxis similar para representar el estado interno del alma de la heroína: sus impulsos, preocupaciones, cambios rápidos en los estados mentales.)

Encuentre palabras en el pasaje que indiquen la actitud del autor hacia la heroína. Por favor comenta sobre ellos.

Preguntas generales

¿Cómo te hace sentir la palabra “pobre”? Tristeza, desaliento.)

¿Cuál es el papel del paisaje en el texto? ( El paisaje está en sintonía con el estado de ánimo de la obra, provocando tristeza..)

La emocionalidad es una característica importante de las obras de sentimentalismo. ¿El texto es emotivo? ¿Por qué medios se transmite esto?

La imagen de la naturaleza genera un estado de ánimo especial, que lleva a la necesidad de recordar, soñar y reflexionar. ¿Qué género de lirismo surge en el sentimentalismo y se convierte en protagonista del romanticismo? ( Elegía.) ¿Tiene nuestro trabajo un tono elegíaco?

La descripción de la naturaleza tiene como objetivo transmitir el estado de ánimo y las experiencias. personaje principal. Ayuda al lector a comprender la profundidad de los pensamientos del autor, su plan ideologico. La introducción del autor pone al lector en un cierto estado de ánimo emocional, evocando empatía y simpatía.

Casi no hay obras en la literatura rusa que carezcan de paisaje. Los escritores han tratado de incluir este elemento extra de la trama en sus obras con diversos fines. Así, por ejemplo, en el cuento "Pobre Liza" de Karamzin pinturas escénicas La naturaleza, a primera vista, puede considerarse episodios aleatorios que son solo un hermoso telón de fondo para la acción principal. Pero los paisajes son uno de los principales medios para revelar las experiencias emocionales de los personajes. Además, sirven para transmitir la actitud del autor ante lo que está sucediendo.

Al comienzo de la historia, el autor describe Moscú y la "terrible masa de casas", e inmediatamente después comienza a pintar un cuadro completamente diferente: "Abajo... a lo largo de las arenas amarillas, fluye un río fresco, agitado por los ligeros remos de los barcos de pesca... Al otro lado del río se ve un robledal, al lado de donde pastan numerosos rebaños...” Karamzin toma la posición de defender lo bello y natural de la ciudad, le resulta desagradable; se siente atraído por la "naturaleza". Así, aquí la descripción de la naturaleza sirve para expresar posición del autor.

La mayoría de los paisajes de la historia tienen como objetivo transmitir el estado de ánimo y la experiencia del personaje principal. Es ella, Lisa, quien es la encarnación de todo lo natural y bello, esta heroína está lo más cerca posible de la naturaleza: “Incluso antes de que saliera el sol, Lisa se levantó, bajó a la orilla del río Moscú, se sentó en la hierba y, entristecido, miró las nieblas blancas... pero pronto la lumbrera naciente del día despertó a toda la creación..."

La heroína está triste porque en su alma nace un sentimiento nuevo, hasta ahora desconocido, pero para ella es hermoso y natural, como el paisaje que la rodea. A los pocos minutos, cuando Lisa y Erast tienen una explicación, las experiencias de la niña se disuelven en la naturaleza circundante, son igual de hermosas y puras. Y después de que los amantes se separan, cuando Liza se siente una pecadora, una criminal, se producen los mismos cambios en la naturaleza que en el alma de Liza. Aquí la imagen de la naturaleza revela no sólo el estado de ánimo de Lisa, sino que también presagia el trágico final de esta historia.

Una de las principales funciones del paisaje en la novela "Un héroe de nuestro tiempo" es revelar de manera más completa y profunda la personalidad del personaje principal, Pechorin. Su carácter se refleja en sus descripciones de la naturaleza (“Fatalista”, “Taman”, “Princesa María”).

Pechorin es capaz de sentir el movimiento del aire, el movimiento de la hierba alta y admirar los "contornos brumosos de los objetos", que revelan sutileza y profundidad espiritual. En los momentos difíciles, la naturaleza le ayuda a él, un hombre solitario, a preservar tranquilidad de espíritu. “Tragué con avidez el aire fragante”, escribe Pechorin después de un encuentro emocionalmente intenso con Vera.

La naturaleza en la novela se contrasta constantemente con el mundo de las personas con sus pequeñas pasiones, y el deseo de Pechorin de fusionarse con el armonioso mundo de la naturaleza resulta inútil. Los paisajes escritos por el protagonista están llenos de movimiento: tales descripciones enfatizan la energía interna del héroe, su tensión constante, su sed de acción y reflejan la dinámica de sus estados mentales.

Así, los paisajes en una obra de arte ayudan a penetrar profundamente en el alma de los personajes y sus vivencias, y a comprender mejor la intención ideológica del autor.

El cuento "Pobre Liza" fue escrito por N.M. Karamzin en 1792. Causó una gran impresión en el lector ruso. Las jóvenes sin educación aprendieron a leer y escribir para poder leer de forma independiente sobre el desafortunado destino de Lisa. Aunque la trama del amor desigual no era nada nuevo, el escritor logró escribir la historia de tal manera que durante más de doscientos años sentimos lástima y compasión por la joven engañada.

Y la cuestión no es solo que el autor fue uno de los primeros en nuestra literatura en describir no los eventos, sino los sentimientos de los personajes. “¡Las mujeres campesinas también saben amar!” - dice el escritor. Y esto se convirtió en un descubrimiento para sus contemporáneos en la Rusia sierva. No juzga, pero así como nos preocupamos por su heroína, él simpatiza con ella. El tema principal de la historia, como debería ser. trabajo sentimental, amar. Pero también hay un tema del destino y las circunstancias y, lo que es importante para mí, un tema de la naturaleza. Cada evento de la historia va acompañado de una descripción de la imagen de la naturaleza. Y este es también un recurso artístico muy inusual para la literatura rusa de finales del siglo XVIII. La habilidad artística de N.M. Karamzin es obvia.

El primer encuentro de Lisa con Erast. Y por la mañana hay niebla. Lo desconocido. La naturaleza nos dice que este encuentro no promete felicidad, que lo que nos espera es una incógnita. Siempre hay sol y luz al lado de Lisa. Pero Erast nunca se expone a los rayos del sol. Y esto tampoco es una coincidencia. Liza es una chica dulce, pura e ingenua, pero Erast no es así en absoluto. Está acostumbrado a los placeres y al lujo. Es amable, pero voluble, como subraya el autor. Dice una cosa y actúa de otra. Cuando Lisa cede ante Erast en sus deseos, confiando ciegamente en él, la naturaleza se indigna. Viento, tormenta, lluvia. La naturaleza llora previendo el desafortunado destino de la niña. Erast perdió interés en la pobre Liza. Y cuando él se va, Lisa se lamenta y la naturaleza se lamenta con ella. Las flores del cuento también son simbólicas. Lirios blancos del valle en manos de Lisa en el primer encuentro. Al día siguiente, Lisa los arroja al agua sin esperar a Erast. Los sueños de una vida feliz, de un amor verdadero y brillante se están ahogando junto con las flores.

¿Qué papel juegan los paisajes en la historia? El escritor quiere mostrarnos que la naturaleza no es juez, no condena a nadie, no da valoraciones. Es una amiga, una buena consejera. Ella le dice a Lisa qué hacer bien. Pero la heroína se olvidó de la razón y sucumbió a los sentimientos. Durante un tiempo, la niña perdió la armonía con la naturaleza y sobrevino el desastre. Por eso era inevitable final trágico, como castigo por un error fatal. Erast también se enfrentará a un castigo. N.M. Karamzin quería mostrar que no hay que sucumbir a la pasión, olvidándose de la razón, que hay que percibir la naturaleza como una amiga que intenta aconsejarnos y salvarnos de errores que no se pueden corregir.

Desarrollo metodológico basado en la literatura.

El significado del paisaje en la historia de Karamzin "Pobre Liza".

Una de las características literatura europea Siglo XVIII comparado con la literatura más período temprano Es una comprensión estética del paisaje. La literatura rusa no es una excepción; el paisaje en las obras de los escritores rusos tiene su propio valor. Lo más significativo a este respecto creatividad literaria N. M. Karamzin, uno de cuyos muchos méritos es el descubrimiento de la multifuncionalidad del paisaje en la prosa rusa. Si la poesía rusa ya podía enorgullecerse de los bocetos de la naturaleza en las obras de Lomonosov y Derzhavin, la prosa rusa de esa época no era rica en imágenes de la naturaleza. Habiendo analizado las descripciones de la naturaleza en la historia de Karamzin "Pobre Liza", intentaremos comprender el significado y las funciones del paisaje.

La historia de Karamzin está muy cerca de las novelas europeas. De ello nos convence el contraste entre la ciudad y el pueblo moralmente puro, y el mundo de los sentimientos y la vida cotidiana. gente común(Lisa y su madre). El paisaje introductorio con el que se abre la historia está escrito en el mismo estilo pastoral: “...un cuadro magnífico, sobre todo cuando el sol brilla sobre él...! Debajo hay prados de flores exuberantes y densamente verdes, y detrás de ellos, a lo largo de las arenas amarillas, fluye un río ligero, agitado por los ligeros remos de los barcos de pesca”. Este paisaje no sólo tiene un significado puramente pictórico, sino que también cumple una función preliminar: introduce al lector en la situación espacio-temporal creada en la historia; Vemos el “Monasterio Danilov de cúpula dorada;... casi en el borde del horizonte... las Colinas de los Gorriones son azules. A la izquierda se ven vastos campos cubiertos de cereales, bosques, tres o cuatro pueblos y, a lo lejos, el pueblo de Kolomenskoye con su gran palacio.

EN en cierto sentido el paisaje no sólo precede, sino que también enmarca la obra, ya que el relato también finaliza con una descripción de la naturaleza “cerca del estanque, bajo un roble lúgubre... el estanque fluye en mis ojos, las hojas susurran sobre mí”, aunque No tan detallado como el primero.

Una característica interesante de la historia de Karamzin es que la vida de la naturaleza a veces mueve la trama, el desarrollo de los eventos: "Los prados se cubrieron de flores y Lisa llegó a Moscú con lirios del valle".

La historia de Karamzin también se caracteriza por el principio de paralelismo psicológico, que se expresa en la comparación del mundo interior del hombre y la vida de la naturaleza.

Además, esta comparación se produce en dos niveles: por un lado, la comparación y, por el otro, la oposición. Pasemos al texto de la historia.

"Hasta ahora, al despertarte con los pájaros, te divertías con ellos por la mañana y un alma pura y alegre brillaba en tus ojos, como el sol brilla en gotas de rocío celestial...", escribe Karamzin, volviéndose hacia Lisa. y recordando los tiempos en los que su alma estaba en completa armonía con la naturaleza.

Cuando Lisa está feliz, cuando la alegría controla todo su ser, la naturaleza (o “naturaleza”, como escribe Karamzin) se llena de la misma felicidad y alegría: “¡Qué hermosa mañana! ¡Qué divertido es en el campo!

¡Nunca las alondras cantaron tan bien, nunca el sol brilló tan intensamente, nunca las flores olieron tan agradablemente!…” En el trágico momento de la pérdida de la inocencia de la heroína de Karamzin, el paisaje no podría estar más en consonancia con los sentimientos de Lisa: “ Mientras tanto, centelleaban relámpagos y truenos. Lisa temblaba por todas partes... La tormenta rugía amenazadoramente, la lluvia caía de nubes negras; parecía que la naturaleza se lamentaba de la inocencia perdida de Liza”.

Es significativa la comparación entre los sentimientos de los personajes y la imagen de la naturaleza en el momento de la despedida de Lisa y Erast: “¡Qué imagen tan conmovedora! El amanecer de la mañana, como un mar escarlata, se extendía por el cielo del este. Erast estaba bajo las ramas de un alto roble, sosteniendo en sus brazos a su pobre, lánguido y triste amigo, quien, despidiéndose de él, se despidió de su alma. Toda la naturaleza estaba en silencio”. El dolor de Lisa tiene eco en la naturaleza: “A menudo la triste tórtola combinaba su voz lastimera con su lamento…”

Pero a veces Karamzin ofrece una descripción contrastante de la naturaleza y lo que experimenta la heroína: Pronto la luminaria naciente del día despertó toda la creación: las arboledas y los arbustos cobraron vida, los pájaros revolotearon y cantaron, las flores levantaron sus cabezas para beber de la vida. -dando rayos de luz. Pero Lisa todavía estaba sentada triste”. Este contraste nos ayuda a comprender con mayor precisión la tristeza, la dualidad y la experiencia de Lisa.

“¡Oh, si tan solo el cielo cayera sobre mí! ¡Ojalá la tierra se tragara a los pobres!…” Memorias de antiguos dias felices traerle un dolor insoportable cuando, en un momento de dolor, ve robles centenarios, “que unas semanas antes eran testigos débiles de su alegría”.

A veces, los bocetos de paisajes de Karamzin cruzan fronteras tanto descriptivas como psicológicas, convirtiéndose en símbolos. Estos momentos simbólicos de la historia incluyen una tormenta (por cierto, esta técnica (castigar a un criminal con una tormenta, una tormenta como castigo de Dios) se convirtió más tarde en un cliché literario) y una descripción de la arboleda en el momento de la muerte de los héroes. de despedida.

Las comparaciones utilizadas por el autor del cuento también se basan en una comparación entre el hombre y la naturaleza: “no es tan pronto que los relámpagos destellan y desaparecen entre las nubes, tan rápidamente ojos azules Ella se volvió hacia el suelo y encontró su mirada, sus mejillas brillaban como el amanecer en una tarde de verano”.

Las frecuentes apelaciones de Karamzin al paisaje son naturales: como escritor sentimental, apela principalmente a los sentimientos del lector, y es posible despertar estos sentimientos a través de descripciones de cambios en la naturaleza en conexión con cambios en los sentimientos de los personajes.

Los paisajes que revelan al lector la belleza de la región de Moscú, aunque no siempre realistas, son siempre veraces y reconocibles; Quizás por eso “Pobre Liza” entusiasmó tanto a los lectores rusos. Las descripciones precisas dieron a la historia una autenticidad especial.

Así, podemos identificar varias líneas de significado del paisaje en la historia de N.M. Karamzin "Pobre Liza": el papel descriptivo y pictórico del paisaje, que se refleja en las imágenes detalladas de la naturaleza; psicológico. La función de las descripciones naturales es en aquellos casos en que, con la ayuda de un paisaje, el autor enfatiza los sentimientos de sus personajes, mostrándolos en comparación o contraste con el estado de naturaleza, significado simbólico pinturas de la naturaleza, cuando el paisaje lleva consigo no solo figuratividad, sino que también encarna un cierto poder sobrenatural.

El paisaje de la historia también tiene, en cierto sentido, un significado documental, creando autenticidad y veracidad de la imagen, ya que todas las imágenes de la naturaleza son casi copiadas del natural por el autor.

La apelación a imágenes de la naturaleza también ocurre en el nivel lingüístico de la historia de Karamzin, lo que se puede ver en las comparaciones utilizadas en el texto.

Con bocetos naturales y paisajes detallados, N.M. Karamzin enriqueció significativamente la prosa rusa, elevándola al nivel en el que se encontraba la poesía rusa en ese momento.

1. Naturaleza y sentimientos humanos.

2. “Una terrible masa de casas”.

3. Base sensual de la imagen urbana.

La naturaleza natural y la ciudad están incluidas en la historia sentimental de Karamzin "Pobre Liza". Podemos decir que estas dos imágenes se diferencian por el hecho de que el autor utiliza diferentes epítetos en su descripción. La naturaleza natural está llena de belleza, naturalidad y vitalidad: “Al otro lado del río se puede ver un robledal, cerca del cual pastan numerosos rebaños”. Al imaginar la ciudad nos encontramos con colores completamente diferentes: “...se ve a la derecha casi todo Moscú, esta terrible masa de casas e iglesias”.

En las primeras líneas de la obra, Karamzin ofrece la oportunidad de conectar estas dos imágenes. No se fusionan en una unidad armoniosa, pero coexisten con bastante naturalidad. “... ¡Una imagen magnífica, especialmente cuando el sol brilla sobre ella, cuando sus rayos vespertinos brillan sobre innumerables cúpulas doradas, sobre innumerables cruces que se elevan hacia el cielo!”

La obra tiene un comienzo natural, que se puede rastrear íntegramente en la descripción de la naturaleza. Es como si cobrara vida bajo la pluma del autor y estuviera lleno de una espiritualidad especial.

A veces la naturaleza aparece en puntos de inflexión en la vida de los personajes de la historia. Por ejemplo, cuando la integridad de Liza estaba a punto de morir, "... brilló un relámpago y cayó un trueno". A veces la naturaleza resulta estar indisolublemente ligada al hombre. Esto es especialmente evidente en la imagen de Lisa. La niña estaba triste porque Erast no estaba una hermosa mañana. Y las “lágrimas” no surgen de la niña, sino de la hierba. “Lisa... se sentó en la hierba y, entristecida, miró las nieblas blancas que se agitaban en el aire y, elevándose hacia arriba, dejaban gotas brillantes sobre el manto verde de la naturaleza”.

El investigador O. B. Lebedeva señala muy acertadamente que es el tema de Lisa en la historia el que está relacionado con la vida de la hermosa naturaleza natural. Ella acompaña al personaje principal a todas partes. Y en momentos de alegría, y en momentos de tristeza. Además, en relación con la imagen del personaje principal, la naturaleza desempeña el papel de adivina. Pero la niña reacciona de manera diferente a los presagios naturales. “...La luminaria ascendente del día despertó todas las creaciones, las arboledas y los arbustos cobraron vida.” La naturaleza, como por arte de magia, despierta y cobra vida. Lisa ve todo este esplendor, pero no está feliz, aunque esto presagia un encuentro con su amante. En otro episodio, la oscuridad de la noche no sólo alimentó los deseos, sino que también presagió el trágico destino de la niña. Y luego “ningún rayo podría iluminar los errores”.

La cercanía de la imagen del personaje principal a la naturaleza también se enfatiza en ella. descripción del retrato. Cuando Erast visitó la casa de la madre de Lisa, la alegría brilló en sus ojos, "sus mejillas brillaban como el amanecer en una clara tarde de verano". A veces parece que Lisa está tejida con hilos naturales. Ellos, entrelazados en esta imagen, crean su propio patrón especial y único, que atrae no solo al narrador, sino también a nosotros, los lectores. Pero estos hilos no sólo son hermosos, sino también muy frágiles. Para destruir este esplendor sólo necesitas tocarlo. Y se derretirá en el aire como la niebla de la mañana, dejando solo gotas de lágrimas sobre la hierba. Es posible que por eso en el elemento agua “acabó con su vida”. alma hermosa y el cuerpo de Lisa."

Y sólo Erast, que estaba enamorado de la chica, pudo romper este hermoso recipiente. O. B. Lebedeva asocia con su imagen la “terrible masa de casas”, la “Moscú codiciosa”, brillando con “cúpulas doradas”. Al igual que la naturaleza, la ciudad entra primero en la narrativa a través de la imagen del autor, quien, a pesar de los epítetos “terribles”, todavía la admira a ella y a su entorno. Y, como se mencionó anteriormente, la ciudad y la naturaleza, aunque contrastan, no están “reñidas” entre sí. Esto se puede ver en la imagen de Erast, un habitante de la ciudad. "...Erast era un noble bastante rico, con bastante inteligencia y un corazón natural, amable por naturaleza, pero débil y voluble". EN últimas palabras Hay un claro contraste entre lo natural y lo urbano tanto en la descripción del aspecto de los personajes principales como en la descripción del escenario. La naturaleza natural da fuerza, bondad, sinceridad. Pero la ciudad, por el contrario, quita estas cualidades naturales, dejando a cambio debilidad, frivolidad, frivolidad.

El mundo de la ciudad vive según sus propias leyes, que se basan en las relaciones mercancía-dinero. Por supuesto, no se puede negar que a veces juegan en este espacio habitable. papel decisivo. Sin embargo, son ellos quienes destruyen el alma joven y natural de Lisa. No podía entender cómo un sentimiento natural espiritualizado e ilimitado, el amor, podía valorarse en diez imperiales. El dinero juega un papel decisivo para el propio Erast. La frivolidad y la frivolidad, criadas por la ciudad, guían la vida. joven. Después de todo, incluso en la guerra, en lugar de luchar contra el enemigo, juega a las cartas con sus amigos, por lo que pierde "casi todos sus bienes". El mundo de la ciudad se construye relación amorosa sólo en condiciones “favorables” para ambas partes, como hace Erast. La viuda enamorada recibió a su amante, el “mendigo” Erast recibió manutención y dinero para los gastos.

Los temas urbanos se encuentran en la obra no solo en la imagen del personaje principal. Junto con él viene otro contenido. El autor al comienzo de la historia dice que prefiere el lugar "en el que se levantan las sombrías torres góticas del monasterio de Sin...nova". El ambiente monástico trae recuerdos de la historia de nuestra patria. Son las murallas del monasterio y de la ciudad las que son guardianes fiables de la memoria de tiempos pasados. Y así, bajo la pluma del autor, la ciudad cobra vida y se espiritualiza. “...El desafortunado Moscú, como una viuda indefensa, esperaba la ayuda sólo de Dios en sus crueles desastres”. Resulta que la imagen urbana también tiene un componente sensual, característico de las imágenes naturales.

El mundo urbano vive según sus propias leyes y sólo así puede vivir y desarrollarse más. El autor de la historia no condena esta situación, pero muestra su efecto destructivo en una persona común y su efecto destructivo en una persona natural. Y al mismo tiempo, son las murallas de la ciudad las que consiguen conservar durante muchos siglos la memoria de siglos pasados. Así de multifacético se vuelve el mundo de la ciudad en el cuento "Pobre Liza". El mundo natural es más colorido, pero menos diverso. Contiene todas las cosas más bellas y espirituales de la tierra. Es como un almacén que guarda tesoros preciosos. Todo lo que entra en contacto con este mundo cobra vida y no se convierte en piedra.

A finales del siglo XVIII, las obras de N. M. Karamzin despertaron un gran interés en la literatura rusa. Por primera vez, sus héroes hablaron en un lenguaje sencillo y sus pensamientos y sentimientos pasaron a primer plano. La novedad fue que el autor expresó abiertamente su actitud ante lo sucedido y lo valoró. El papel del paisaje también fue especial. En la historia "Pobre Liza", ayuda a transmitir los sentimientos de los personajes y a comprender los motivos de sus acciones.

comienzo del trabajo

Las afueras de la "codiciosa" Moscú y las magníficas extensiones rurales con un río brillante, exuberantes arboledas, campos interminables y varios pueblos pequeños: imágenes tan contrastantes aparecen en la exposición de la historia. Son absolutamente reales, familiares para todos los habitantes de la capital, lo que inicialmente da credibilidad a la historia.

El panorama se complementa con las torres y cúpulas de los monasterios Simonov y Danilov que brillan al sol y simbolizan la conexión de la historia con la gente común que la preserva sagradamente. Y aquí comienza el conocimiento del personaje principal.

Un boceto de paisaje así cultiva un idilio. vida del pueblo y marca el tono de toda la historia. El destino de la pobre campesina Liza será trágico: una simple campesina criada cerca de la naturaleza se convertirá en víctima de la ciudad que todo lo consume. Y el papel del paisaje en la historia "Pobre Liza" solo aumentará a medida que se desarrolle la acción, ya que los cambios en la naturaleza estarán en completa armonía con lo que les sucederá a los héroes.

Características del sentimentalismo.

Esta manera de escribir obras no era algo único: característica distintiva sentimentalismo. El movimiento histórico y cultural con este nombre se difundió por primera vez en el siglo XVIII en Europa occidental, y luego en la literatura rusa. Sus principales características:

• el predominio del culto al sentimiento, que no estaba permitido en el clasicismo;
• armonía del mundo interior del héroe con ambiente externo- pintoresco paisaje rural(este es el lugar donde nació y vive);
• en lugar de lo sublime y solemne, conmovedor y sensual, asociado con las vivencias de los personajes;
• el personaje principal está dotado de ricas cualidades espirituales.

Karamzin se convirtió en el escritor de la literatura rusa que perfeccionó las ideas del sentimentalismo y realizó plenamente todos sus principios. Así lo confirman las características del cuento "Pobre Liza", que ocupó un lugar especial entre sus obras.

La imagen del personaje principal.

La trama a primera vista parece bastante sencilla. En el centro de la historia está amor trágico una campesina pobre (¡algo que antes no existía!) a un joven noble.

Su encuentro casual rápidamente se convirtió en amor. Pura, amable, criada lejos de la vida urbana, llena de pretensiones y engaños, Lisa cree sinceramente que sus sentimientos son mutuos. En su deseo de ser feliz, trasciende los estándares morales por los que siempre ha vivido, lo que no le resulta nada fácil. Sin embargo, la historia de Karamzin "Pobre Liza" muestra cuán insostenible es ese amor: muy pronto resulta que su amante la engañó. Toda la acción se desarrolla en el contexto de la naturaleza, que se convirtió en testigo involuntario primero de la felicidad ilimitada y luego del dolor irreparable de la heroína.

Inicio de una relación

Los primeros encuentros de amantes se llenan de alegría al comunicarse entre sí. Sus citas tienen lugar en la orilla del río o en un bosque de abedules, pero más a menudo cerca de tres robles que crecen cerca de un estanque. Los bocetos de paisajes ayudan a comprender los cambios más pequeños en su alma. EN largos minutos Mientras espera, se pierde en sus pensamientos y no se da cuenta de lo que siempre ha formado parte de su vida: un mes en el cielo, el canto de un ruiseñor, una ligera brisa. Pero tan pronto como aparece su amante, todo a su alrededor se transforma y se vuelve increíblemente hermoso y único para Lisa. Le parece que nunca antes las alondras habían cantado tan bien para ella, el sol no había brillado tanto y las flores olían tan agradablemente. Absorta en sus sentimientos, la pobre Lisa no podía pensar en nada más. Karamzin capta el estado de ánimo de su heroína, y su percepción de la naturaleza en los momentos felices de la vida de la heroína es muy cercana: es un sentimiento de deleite, paz y tranquilidad.

La caída de Lisa

Pero llega un momento en que las relaciones puras e inmaculadas son reemplazadas por la intimidad física. La pobre Lisa, educada en los mandamientos cristianos, percibe todo lo sucedido como un pecado terrible. Karamzin vuelve a subrayar su confusión y miedo ante los cambios que se producen en la naturaleza. Después de lo sucedido, el cielo se abrió sobre las cabezas de los héroes y comenzó una tormenta. Nubes negras cubrían el cielo, de ellas llovía a cántaros, como si la naturaleza misma estuviera de luto por el “crimen” de la niña.

La sensación de desastre inminente se ve intensificada por el amanecer escarlata que apareció en el cielo en el momento de la despedida de los héroes. Me recuerda la escena de mi primera declaración de amor, cuando todo parecía brillante, resplandeciente, lleno de vida. Los bocetos de paisajes contrastantes en diferentes etapas de la vida de la heroína ayudan a comprender la transformación de su estado interior durante la adquisición y pérdida de la persona más querida por su corazón. Así, la historia de Karamzin "Pobre Liza" fue más allá de la representación clásica de la naturaleza en De un detalle hasta entonces insignificante que desempeñaba el papel de decoración, el paisaje se convirtió en una forma de transmitir héroes.

Las escenas finales de la historia.

El amor de Lisa y Erast no duró mucho. El noble, arruinado y necesitado desesperadamente de dinero, pronto se casó con una viuda rica, lo que fue el golpe más terrible para la niña. Ella no pudo sobrevivir a la traición y se suicidó. La heroína encontró la paz en el mismo lugar donde tuvieron lugar las citas más apasionadas: bajo el roble junto al estanque. Y al lado del Monasterio Simonov, que aparece al principio de la historia. El papel del paisaje en el cuento "Pobre Liza" en este caso Se reduce a darle a la obra integridad compositiva y lógica.

La historia termina con una historia sobre el destino de Erast, quien nunca fue feliz y visitaba con frecuencia la tumba de su ex amante.

El papel del paisaje en el cuento “Pobre Liza”: resultados

Al analizar una obra de sentimentalismo, no se puede dejar de mencionar cómo el autor logra transmitir los sentimientos de los personajes. La técnica principal es la creación de un idilio basado en la completa unidad de la naturaleza rural con su colores brillantes y una persona sincera y de corazón puro, como lo era la pobre Lisa. Los héroes como ella no pueden mentir ni fingir, por lo que su destino suele ser trágico.

El significado del paisaje en el cuento de N.M. Karamzin “Pobre Lisa”

Introducción 3 – 5 págs.

Parte principal 6 – 13 páginas.

Conclusión 14 páginas.

Lista de literatura usada 15 páginas.

Introducción.

En la historia de la literatura rusa de finales del X VIII. - a principios del siglo XIX se produce un período de transición, caracterizado por la convivencia varias direcciones, movimientos y visiones del mundo filosóficas. Junto al clasicismo, otro dirección literaria– sentimentalismo.

Nikolai Mikhailovich Karamzin es el líder del sentimentalismo ruso. Se convirtió en un innovador en el género de la historia: introdujo la imagen del autor-narrador en la historia, utilizó nuevos técnicas artísticas caracterizar a los personajes y expresar la posición del autor. Reflejar los cambios en la cosmovisión del hombre a principios del siglo VIII. siglo, el sentimentalismo era necesario para crear un nuevo héroe: “Está representado no sólo y no tanto en acciones dictadas por la “razón ilustrada”, sino en sus sentimientos, estados de ánimo, pensamientos, búsquedas de la verdad, la bondad, la belleza”. Por lo tanto, la apelación a la naturaleza en las obras de los sentimentales es natural: ayuda a representar el mundo interior del héroe.

La imagen de la naturaleza es uno de los aspectos más importantes de la esencia misma del reflejo figurativo del mundo, en todo tipo de arte, en todos los pueblos y en todos los siglos. Escenario es uno de los medios más poderosos para crear un mundo imaginario y “virtual” de una obra, componente esencial espacio y tiempo artístico. Las imágenes artísticas de la naturaleza siempre están saturadas de significado espiritual, filosófico y moral; después de todo, son la "imagen del mundo" que determina la actitud de una persona hacia todo lo que le rodea. Además, el problema de representar paisajes en el arte está lleno de un contenido religioso especial. Investigador de la pintura de iconos rusos N.M. Tarabukin escribió: “... El arte del paisaje está diseñado para revelar en una imagen artística el contenido de la naturaleza, su significado religioso como una revelación del espíritu Divino. El problema del paisaje en este sentido es un problema religioso…”

Casi no hay obras en la literatura rusa que carezcan de paisaje. Los escritores han tratado de incluir este elemento extra de la trama en sus obras con diversos fines.

Por supuesto, si consideramos la evolución del paisaje en la literatura rusa de finales del XVIII y principios del XIX c., la atención principal de los investigadores se centra en el trabajo de N.M. Karamzin, quien para sus contemporáneos se convirtió en el director de una nueva escuela literaria, el fundador de un nuevo período, Karamzin, en la historia de la literatura rusa. Karamzin, en sus paisajes literarios, presentó de manera más consistente y vívida esa nueva percepción del mundo que distinguía tanto la literatura rusa sentimental como la prerromántica.

lo mas mejor trabajo NUEVO MÉJICO. Se considera que lo es la historia de Karamzin "Pobre Liza", escrita por él en 1792. Abarca todos los problemas principales, cuya divulgación requiere un análisis y una comprensión profundos de la realidad rusa del siglo XVIII y de la esencia de la naturaleza humana en su conjunto. La mayoría de los contemporáneos quedaron encantados con "Pobre Lisa"; entendieron perfectamente la idea del autor, quien al mismo tiempo analizó la esencia; pasiones humanas, relaciones y dura realidad rusa. Es en esta historia donde las pintorescas imágenes de la naturaleza, a primera vista, pueden considerarse episodios aleatorios que son solo un hermoso telón de fondo para la acción principal. Pero los paisajes de Karamzin son uno de los principales medios para revelar las experiencias emocionales de los héroes. Además, sirven para transmitir la actitud del autor ante lo que está sucediendo.

Objeto del trabajo.

El propósito de este trabajo es:

Determinar el significado del paisaje en el cuento de N.M. Karamzin “Pobre Liza”;

Determine cómo se relaciona el estado de naturaleza con las acciones y el mundo espiritual de los personajes, cómo el paisaje ayuda a revelar la intención ideológica y artística del escritor. Determinar qué oportunidades abre esta técnica y cuáles son las limitaciones de su uso por parte de Karamzin;

Compare paisajes con descripciones de la naturaleza en las obras de sus predecesores Lomonosov M.V. “Reflexión matinal sobre la majestad de Dios” y “Reflexión vespertina sobre la majestad de Dios en caso de la gran aurora boreal” y Derzhavin G.R. "Cascada".

Tareas.

Para lograr este objetivo, es necesario resolver las siguientes tareas:

Familiarizarse con obras literarias y críticas.

Determinar la finalidad con la que se introducen los paisajes en las obras.

Estructura de trabajo.

El trabajo consta de introducción, parte principal, conclusión y lista de referencias.

El siglo XVIII, como época de transición en el desarrollo de la literatura rusa, dio lugar a varios tipos de panorama literario. El clasicismo se caracterizó por una visión convencional de la naturaleza y la fijación de género de uno u otro tipo de paisaje "ideal". El paisaje de los géneros "altos" del clasicismo, principalmente la oda solemne, tenía sus rasgos estables, saturados de alegorías y emblemas. La admiración orante y reverente por la naturaleza: el Universo, la creación de Dios, se escuchó en las transcripciones poéticas de los textos de las Sagradas Escrituras, principalmente en las transcripciones de los salmos. Tu propio sistema descripciones de paisajes También existió en géneros pastorales idílico-bucólicos”, en las letras de amor del clasicismo, principalmente en la elegía temprana del siglo XV.

Así, el clasicismo ruso en parte creó y en parte heredó de sus "muestras" literarias una paleta bastante rica de imágenes de paisajes. Sin embargo, la conquista del sentimentalismo puede llamarse nueva apariencia sobre el mundo que nos rodea. La naturaleza ya no se considera un estándar, un conjunto de proporciones ideales; La comprensión racional del universo, el deseo de comprender la estructura armoniosa de la naturaleza con la ayuda de la razón ya no se coloca en primer plano, como lo era en la era del clasicismo. En las obras de los sentimentales, la naturaleza tiene su propio espíritu de armonía. El hombre, siendo parte de la naturaleza, recurre a ella como vínculo con el Creador en busca de la verdadera existencia, que se opone al sinsentido. vida social. Sólo a solas con la naturaleza puede una persona pensar en su lugar en este mundo, entenderse a sí mismo como parte del universo. La acción se desarrolla, por regla general, en pueblos pequeños, en el campo, en lugares apartados y propicios para la reflexión, mientras se presta mucha atención a la descripción de la naturaleza, que se asocia con las experiencias emocionales del autor y sus personajes. , se muestra interés en vida popular y poesía. Por eso en las obras de los sentimentales. mucha atención se da tanto a la descripción de la vida rural como a paisajes rurales.

La historia "Pobre Liza" comienza con una descripción de Moscú y la "terrible masa de casas e iglesias", e inmediatamente después el autor comienza a pintar un cuadro completamente diferente: "Prados floridos, exuberantes y densamente verdes se extienden debajo y detrás". Por ellas, a lo largo de las arenas amarillas, corre un río fresco, agitado por los ligeros remos de los barcos de pesca... Al otro lado del río se puede ver un robledal, cerca del cual pastan numerosos rebaños..." Karamzin adopta la posición de defender lo bello y lo natural; la ciudad le resulta desagradable, se siente atraído por la “naturaleza”. Así, aquí la descripción de la naturaleza sirve para expresar la posición del autor.

La mayoría de los paisajes de la historia tienen como objetivo transmitir el estado de ánimo y la experiencia del personaje principal. Es ella, Lisa, quien es la encarnación de todo lo natural y bello, esta heroína está lo más cerca posible de la naturaleza: “Incluso antes de que saliera el sol, Lisa se levantó, bajó a la orilla del río Moscú, se sentó en la hierba y, entristecido, miró las nieblas blancas... pero pronto la lumbrera naciente del día despertó a toda la creación..."

La naturaleza en este momento es hermosa, pero la heroína está triste, porque en su alma nace un sentimiento nuevo, hasta ahora desconocido, es hermoso y natural, como el paisaje que la rodea. A los pocos minutos, cuando Lisa y Erast tienen una explicación, las experiencias de la niña se disuelven en la naturaleza circundante, son igual de hermosas y puras. “¡Qué hermosa mañana! ¡Qué divertido es todo en el campo! ¡Nunca las alondras cantaron tan bien, nunca el sol brilló con tanta intensidad, nunca las flores olieron tan agradablemente!

Comienza un maravilloso romance entre Erast y Lisa, su actitud es casta, su abrazo es "puro e inmaculado". El paisaje circundante también es puro e inmaculado. “Después de esto, Erast y Liza, temiendo no cumplir su palabra, se veían todas las noches... la mayoría de las veces bajo la sombra de robles centenarios... robles que eclipsaban las profundidades, estanque limpio, fosilizado en la antigüedad. Allí, la luna tranquila, a través de las ramas verdes, plateaba los cabellos rubios de Liza con sus rayos, con los que jugaban los céfiros y la mano de un querido amigo”.

Pasa el tiempo de las relaciones inocentes, Lisa y Erast se acercan, ella se siente una pecadora, una criminal, y en la naturaleza se producen los mismos cambios que en el alma de Liza: “Mientras tanto, los relámpagos brillaban y los truenos rugían... La tormenta rugía amenazadoramente. , la lluvia caía a cántaros de nubes negras; parecía que la naturaleza se lamentaba de la inocencia perdida de Liza”. Esta imagen revela no sólo el estado de ánimo de Lisa, sino que también presagia el trágico final de esta historia.

Los héroes de la obra se van, pero Lisa todavía no sabe que esto es para siempre, está infeliz, tiene el corazón destrozado, pero todavía brilla en él una leve esperanza. “El amanecer de la mañana, que, como un “mar escarlata”, se extiende “por el cielo del este”, transmite el dolor, la ansiedad y la confusión de la heroína y también indica un final desagradable.

Antes de que comience el desarrollo de la trama, los temas de los personajes principales de la historia están claramente indicados en el paisaje: el tema de Erast, cuya imagen está indisolublemente ligada a la "terrible masa de casas" de la "codiciosa" Moscú, que brilla con las "cúpulas doradas", el tema de Lisa, junto con una conexión asociativa inextricable con la vida hermosa naturaleza natural, descrita con los epítetos "floreciente", "luz", "luz", y el tema del autor, cuyo espacio no es De naturaleza física o geográfica, pero espiritual y emocional: el autor actúa como historiador, cronista de la vida de sus héroes y guardián de la memoria sobre ellos.

La imagen de Lisa va invariablemente acompañada de un motivo de blancura, pureza y frescura: el día de su primer encuentro con Erast, aparece en Moscú con lirios del valle en las manos; cuando Erast aparece por primera vez debajo de las ventanas de la cabaña de Lisa, ella le da leche, vertiéndola de un "frasco limpio cubierto con una taza de madera limpia" en un vaso limpio con una toalla blanca; la mañana de la llegada de Erast para la primera cita, Liza, “angustiada, miró las nieblas blancas que se agitaban en el aire”; Después de la declaración de amor, a Lisa le parece que “nunca el sol había brillado tanto”, y durante las citas posteriores, “la luna tranquila plateó con sus rayos el cabello rubio de Liza”.

Cada aparición de Erast en las páginas de la historia está relacionada de una forma u otra con el dinero: en el primer encuentro con Lisa, quiere pagarle un rublo por los lirios del valle en lugar de cinco kopeks; al comprar la obra de Liza quiere “pagar siempre diez veces el precio que ella fija”; antes de partir a la guerra, “la obligó a quitarle algo de dinero”; en el ejército, "en lugar de luchar contra el enemigo, jugó a las cartas y perdió casi todos sus bienes", por lo que se ve obligado a casarse con "una viuda anciana y rica" ​​(comparamos involuntariamente a Lisa, quien rechazó al "hijo de un rico campesino” por el bien de Erast). Finalmente, cuando última reunión Con Lisa, antes de echarla de su casa, Erast se mete cien rublos en el bolsillo.

Los leitmotiv semánticos establecidos en los bocetos de paisajes de la introducción del autor se materializan en la narración de imágenes que son sinónimo de ellos: el oro de las cúpulas de la codiciosa Moscú, el motivo del dinero que acompaña a Erast; prados florecientes y un río brillante de la naturaleza cerca de Moscú: motivos florales; blancura y pureza que rodean la imagen de Lisa. Así, la descripción de la vida de la naturaleza se extiende ampliamente a todo el sistema figurativo la historia, introduciendo un aspecto adicional de psicologización de la narrativa y ampliando su campo antropológico al establecer un paralelo entre la vida del alma y la vida de la naturaleza.

Toda la historia de amor de Lisa y Erast está inmersa en una imagen de la vida de la naturaleza, que cambia constantemente según las etapas de desarrollo de los sentimientos amorosos. Ejemplos particularmente obvios de tal correspondencia entre el contenido emocional de un boceto de paisaje y el contenido semántico de un giro particular de la trama los dan los melancólicos. paisaje de otoño introducción, que presagia el desenlace trágico general de la historia, una imagen de una mañana clara y húmeda de mayo, en la que Lisa y Erast declaran su amor, y una imagen de una terrible tormenta nocturna que acompaña el comienzo de un trágico punto de inflexión en la vida de la heroína. destino. Así, “el paisaje de un dispositivo auxiliar con funciones de “marco”, de una decoración “pura” y un atributo externo del texto pasó a ser una parte orgánica de un diseño artístico que realiza plano general obras”, se convirtió en un medio para producir emociones en el lector, adquirió “correlación con el mundo interior de una persona como una especie de espejo del alma”.

Los ejemplos anteriores muestran lo importante que es describir imágenes de la naturaleza en una obra de arte, cuán profundamente ayudan a penetrar en el alma de los personajes y sus experiencias.

No sólo Karamzin, sino también sus predecesores M.V. Lomonosov y G.R. Derzhavin prestaron gran atención a la representación de la naturaleza.

MV Lomonosov aprovechó las ocasiones ceremoniales para crear pinturas brillantes y majestuosas del universo. Lomonosov convirtió su amplio conocimiento en el campo de la ciencia en tema de poesía. Sus poemas “científicos” no son una simple traducción a una forma poética de los logros de la ciencia. Esta es verdaderamente poesía nacida de la inspiración, pero a diferencia de otros tipos de letras, aquí el deleite poético fue despertado por el pensamiento inquisitivo del científico. Lomonosov dedicó poemas con temas científicos a los fenómenos naturales, principalmente al tema espacial. Como filósofo deísta, Lomonosov vio en la naturaleza una manifestación del poder creativo de la deidad. Pero en sus poemas no revela el lado teológico, sino científico de esta cuestión: no la comprensión de Dios a través de la naturaleza, sino el estudio de la naturaleza misma, creada por Dios. Así surgieron dos obras estrechamente relacionadas: “Reflexión matutina sobre la majestad de Dios” y “Reflexión vespertina sobre la majestad de Dios con motivo de la gran aurora boreal”. Ambos poemas fueron escritos en 1743.

En cada una de las “Reflexiones” se repite la misma composición. En primer lugar, se representan fenómenos familiares para una persona a partir de sus impresiones diarias. Luego, el poeta-científico levanta el velo sobre la región invisible y oculta del Universo, introduciendo al lector en nuevos mundos desconocidos para él. Así, en la primera estrofa de “Reflexión matutina” se representa el amanecer, el inicio de la mañana y el despertar de toda la naturaleza. Entonces Lomonosov comienza a hablar sobre la estructura física del Sol. Se dibuja una imagen accesible sólo a la mirada inspirada de un científico, capaz de imaginar especulativamente lo que el "ojo" humano "perecedero" no puede ver: la superficie caliente y furiosa del sol:

Hay flechas de fuego corriendo

Y no encuentran las costas;

Allí giran torbellinos de fuego,

Luchando durante muchos siglos;

Allí las piedras, como el agua, hierven,

Las lluvias ardientes allí son ruidosas.

Lomonosov aparece en este poema como un excelente divulgador. conocimiento científico. Revela los complejos fenómenos que ocurren en la superficie del Sol con la ayuda de imágenes "terrenales" ordinarias y puramente visibles: "ejes de fuego", "torbellinos de fuego", "lluvias ardientes".

En la segunda reflexión, “vespertina”, el poeta recurre a los fenómenos que se le aparecen al hombre en el firmamento al anochecer. Al principio, como en el primer poema, se ofrece una imagen inmediatamente accesible a la vista:

El día esconde su rostro;

Los campos estaban cubiertos de una noche lúgubre;<...>

Se abrió un abismo lleno de estrellas;

Las estrellas no tienen número, el fondo del abismo.

Esta majestuosa vista despierta los pensamientos curiosos del científico. Lomonosov escribe sobre el infinito del universo, en el que una persona parece un pequeño grano de arena en un océano sin fondo. Para los lectores que, según las Sagradas Escrituras, están acostumbrados a considerar la Tierra como el centro del universo, esta fue una mirada completamente nueva al mundo que los rodea. Lomonosov plantea la cuestión de la posibilidad de vida en otros planetas, ofrece una serie de hipótesis sobre naturaleza fisica aurora boreal.

G.R. nuevo paso en la imagen de una persona. En el poema "Cascada", dedicado a G. A. Potemkin, Derzhavin intenta dibujar a las personas en toda su complejidad, representando tanto sus lados positivos como negativos.

Al mismo tiempo, en la obra de Derzhavin de estos años, la imagen del autor se expande significativamente y se vuelve más compleja. Esto se ve facilitado en gran medida por la mayor atención del poeta a las llamadas canciones anacreónticas, poemas breves escritos según los motivos o "en el espíritu" del antiguo letrista griego Anacreonte. La base del anacreóntico de Derzhavin es “la viva y tierna impresión de la naturaleza”, en palabras de N. A. Lvov, amigo de Derzhavin y traductor de Anacreonte. "Esta nueva y amplia sección de la poesía de Derzhavin", escribe A. V. Zapadov, "le sirvió como una salida al alegre mundo de la naturaleza, le permitió hablar de mil cosas pequeñas, pero importantes para una persona, que no tenían cabida en el sistema de géneros de la poética clasicista Dirigiéndose a Anacreonte, imitándolo, Derzhavin escribió el suyo propio, y raíces nacionales su poesía aparece “especialmente claramente” en las canciones anacreónticas.

En la oda "Cascada", Derzhavin parte de una impresión visual, y en las primeras estrofas de la oda, en una magnífica pintura verbal, se representa la cascada de Kivach en el río Suna en la provincia de Olonets:

Los diamantes caen montaña abajo

Desde las alturas de cuatro rocas,

Abismo de perlas y plata.

Hierve abajo, se dispara con montículos.<...>

Ruidoso y en medio del denso bosque.

Luego se pierde en el desierto<...> .

Sin embargo, este boceto de paisaje adquiere inmediatamente el significado de un símbolo. vida humana- abierto y accesible a los ojos en su fase terrenal y perdido en la oscuridad de la eternidad después de la muerte de una persona: "¿No es esta la vida de las personas para nosotros // Esta cascada representa?" Y luego esta alegoría se desarrolla de manera muy consistente: la cascada centelleante y atronadora, abierta a la vista, y el modesto arroyo que nace de ella, perdido en un bosque profundo, pero que alimenta con su agua a todos los que llegan a sus orillas, se asemejan al tiempo. y gloria: "¿No es la hora del cielo?"<...>// ¿El honor brilla, la gloria se esparce?” ; “¡Oh gloria, gloria a la luz de los poderosos! // Definitivamente eres esta cascada<...>»

La parte principal de la oda personifica esta alegoría al comparar la vida y el destino póstumo de dos grandes contemporáneos de Derzhavin, el favorito de Catalina II. El príncipe Potemkin-Tauride y el comandante deshonrado Rumyantsev. Hay que suponer que el poeta, sensible a las palabras, estaba fascinado, entre otras cosas, por la posibilidad de interpretarlas en contraste. apellidos significativos. Derzhavin evita llamar a Rumyantsev, que se encuentra en la oscuridad de la desgracia, por su apellido, pero su imagen que aparece en la oda está completamente envuelta en el brillo de metáforas luminosas en consonancia con él: "como un rayo rojizo del amanecer", "en una corona de relámpagos se sonroja”. Por el contrario, Potemkin, brillante, omnipotente, asombra a sus contemporáneos con el lujo de su estilo de vida, el brillo de su extraordinaria personalidad, en una palabra, que estuvo a la vista durante su vida, en la oda "Cascada" en la que se sumerge. oscuridad por una muerte prematura: “¿Cuyo cadáver es como oscuridad en una encrucijada, // Yaciendo en el oscuro seno de la noche? La brillante y ruidosa fama de Potemkin durante su vida, así como su personalidad misma, se comparan en la oda de Derzhavin a una cascada magnífica pero inútil:

Maravíllate ante las personas que te rodean

Siempre se reúne en multitudes, -

Pero si usa su agua

Convenientemente no emborracha a todos<...>

La vida de Rumyantsev, no menos talentosa, pero inmerecidamente ignorada por la fama y los honores, evoca en la mente del poeta la imagen de un arroyo, cuyo silencioso murmullo no se perderá en el curso del tiempo:

¿No es mejor que los menos famosos?

Y para ser más útil;<...>

Y un murmullo silencioso en la distancia

¿Atraer descendencia con atención?

La cuestión de cuál de los dos comandantes es más digno de vivir en la memoria de la posteridad sigue abierta para Derzhavin, y si la imagen de Rumyantsev, creada por el poeta en la oda "Cascada", en grado más alto corresponde a las ideas de Derzhavin sobre el estadista ideal ("Bienaventurado cuando, luchando por la gloria, // Preservó el beneficio común" , luego la imagen de Potemkin, superado por la muerte súbita en la cima de su brillante destino, se cubre con la sentida emoción lírica del autor: "¿No eres de la altura del honor // De repente caído entre las estepas?" La solución al problema de la inmortalidad humana en la memoria de los descendientes se da en un sentido humano universal y de manera conceptual abstracta:

¡Oíd, cascadas del mundo!

¡Oh gloria a las cabezas ruidosas!

Tu espada es brillante, de color púrpura,

Desde que amaste la verdad,

Cuando solo tenían meta,

Para traer felicidad al mundo.

Los paisajes naturales considerados en las obras de M.V. Lomonosov y G.R. Derzhavin son tan hermosos como en la historia "Pobre Liza" de N.M. Karamzin, pero fueron introducidos en las obras con un propósito diferente. En la obra de Karamzin, la naturaleza transmite el estado de ánimo y el humor de los personajes representados. Lomonosov glorifica el universo en sus obras. Y Derzhavin compara la grandeza de la naturaleza con la grandeza de los héroes glorificados, pero no transmite su estado de ánimo.

Conclusión.

Nuestro trabajo nos permite concluir que el reflejo de la naturaleza en la literatura rusa de finales del siglo XVIII y principios del XIX tiene un significado multifacético. El paisaje, literalmente desde el comienzo de la obra, adquiere una característica emocional: no es solo un fondo desapasionado sobre el cual se desarrollan los acontecimientos, ni la decoración que adorna la imagen, sino un trozo de naturaleza viva, como redescubierto por el autor, sentido por él, percibido no con la mente, no con los ojos, sino con el corazón.

En "Pobre Liza", el paisaje no sólo se utiliza para crear una atmósfera y un estado de ánimo, sino que también tiene un cierto significado simbólico y enfatiza la estrecha conexión entre el "hombre natural" y la naturaleza.

Un papel especial corresponde al narrador, cuya imagen también era nueva en la literatura del siglo XVIII. siglo. La belleza de la comunicación directa tuvo un efecto sorprendente en el lector, creando una conexión emocional inextricable entre él y el autor, que se convierte en la sustitución de la ficción por la realidad. Con Pobre Liza, el público lector ruso recibió un regalo importante: el primer lugar de peregrinación literaria en Rusia. Habiendo experimentado por sí mismo la carga emocional que oculta el efecto de la copresencia, el escritor indica con precisión el lugar de su historia: los alrededores del Monasterio Simonov. Ni siquiera el propio Karamzin imaginó el impacto que sus innovaciones tendrían en el lector. Casi de inmediato, los lectores comenzaron a percibir "Pobre Lisa" como una historia sobre hechos reales. Numerosos peregrinos acudían al modesto estanque situado junto a los muros del monasterio. El verdadero nombre del estanque fue olvidado; a partir de ahora se convirtió en el Estanque de Liza.

En realidad, con "Pobre Liza" comenzó una nueva era en la literatura rusa, a partir de ahora la persona sensible se convierte en la medida principal de todo.

Sin duda, N.M. Karamzin es una de las figuras más importantes de la historia de la literatura rusa de finales del siglo XVIII y principios del XIX.

Lista de literatura usada:

G. Derzhavin. N. Karamzin. V. Zhukovsky. Poemas. Historias. Periodismo. – M.: Olimp; Editorial LLC AST-LTD, 1997.

M.V.Lomonósov. Obras seleccionadas. Editorial de libros del noroeste. Arkhangelsk 1978.

T.A. Literatura rusa XVIII siglo. Sentimentalismo. – M.: Avutarda. 2002.

Vishnevskaya G.A. De la historia del romanticismo ruso (Juicios literarios y teóricos de N.M. Karamzin 1787-1792). M., 1964.

Tarabukin N.M. Problema del paisaje. M., 1999.

Grigoryan K.N. La elegía de Pushkin: orígenes nacionales, predecesores, evolución. - L., 1990.

V. Muravyov Nikolai Mikhailovich Karamzin. M., 1966.

Orlov P.A. Historia sentimental rusa. M., 1979.

Zapadov A.V. G. Derzhavin. N. Karamzin. V. Zhukovsky. Poemas. Historias. Periodismo. – M.: Olimp; Editorial LLC AST-LTD, 1997. P. 119

G. Derzhavin. N. Karamzin. V. Zhukovsky. Poemas. Historias. Periodismo. – M.: Olimp; Editorial LLC AST-LTD, 1997. P. 123

Ensayo sobre el trabajo sobre el tema: El papel del paisaje en la historia de Karamzin "Pobre Liza"

El cuento "Pobre Liza" es la mejor obra de Karamzin y uno de los ejemplos más perfectos de la literatura sentimental rusa. Contiene muchos episodios maravillosos que describen experiencias emocionales sutiles.

La obra contiene imágenes bellamente pintorescas de la naturaleza que complementan armoniosamente la narrativa. A primera vista, pueden considerarse episodios aleatorios que son solo un hermoso telón de fondo para la acción principal, pero en realidad todo es mucho más complicado. Los paisajes en “Pobre Liza” son uno de los principales medios para revelar las experiencias emocionales de los personajes.

Al comienzo de la historia, el autor describe Moscú y la "terrible masa de casas", e inmediatamente después comienza a pintar un cuadro completamente diferente. “Abajo... a lo largo de las arenas amarillas, fluye un río brillante, agitado por los ligeros remos de los barcos de pesca... Al otro lado del río, se ve un robledal, cerca del cual pastan numerosos rebaños; Allí los jóvenes pastores, sentados bajo la sombra de los árboles, cantan canciones sencillas y tristes..."

Karamzin inmediatamente adopta la posición de todo lo bello y natural; la ciudad le resulta desagradable, se siente atraído por la "naturaleza". Aquí la descripción de la naturaleza sirve para expresar la posición del autor.

Además, la mayoría de las descripciones de la naturaleza tienen como objetivo transmitir el estado de ánimo y las experiencias del personaje principal, porque es ella, Lisa, quien es la encarnación de todo lo natural y bello. “Incluso antes de que saliera el sol, Lisa se levantó, bajó a la orilla del río Moscú, se sentó en la hierba y, entristecida, miró las nieblas blancas... el silencio reinó por todas partes, pero pronto la luminaria naciente de el día despertó toda la creación: las arboledas, los arbustos cobraron vida, los pájaros revolotearon y cantaron, las flores levantaron sus cabezas para saturarse de los rayos de luz vivificantes”.

La naturaleza en este momento es hermosa, pero Lisa está triste porque un nuevo sentimiento, hasta ahora desconocido, nace en su alma.

Pero a pesar de que la heroína está triste, su sentimiento es hermoso y natural, como el paisaje que la rodea.

Unos minutos más tarde hay una explicación entre Lisa y Erast, se aman y su sentimiento cambia inmediatamente. “¡Qué hermosa mañana! ¡Qué divertido es todo en el campo! ¡Nunca las alondras cantaron tan bien, nunca el sol brilló con tanta intensidad, nunca las flores olieron tan agradablemente!

Sus experiencias se disuelven en el paisaje circundante, son igual de hermosas y puras.

Comienza un maravilloso romance entre Erast y Lisa, su actitud es casta, su abrazo es "puro e inmaculado". El paisaje circundante también es puro e inmaculado. “Después de esto, Erast y Lisa, temerosos de no cumplir su palabra, se veían todas las noches... la mayoría de las veces bajo la sombra de robles centenarios... - robles que eclipsaban un estanque profundo y claro, excavado en tiempos antiguos. Allí, la luna tranquila, a través de las ramas verdes, plateaba los cabellos rubios de Liza con sus rayos, con los que jugaban los céfiros y la mano de un querido amigo”.

Pasa el tiempo de las relaciones inocentes, Lisa y Erast se acercan, ella se siente una pecadora, una criminal, y en la naturaleza se producen los mismos cambios que en el alma de Liza: “... ni una sola estrella brilló en el cielo... Mientras tanto , relámpagos y truenos…” Esta imagen revela no solo el estado mental de Lisa, sino que también presagia el trágico final de esta historia.

Los héroes de la obra se van, pero Lisa todavía no sabe que esto es para siempre, está infeliz, tiene el corazón destrozado, pero todavía brilla en él una leve esperanza. El amanecer de la mañana, que, como un "mar escarlata", se extiende "por el cielo del este", transmite el dolor, la ansiedad y la confusión de la heroína y también indica un final desagradable.

Lisa, al enterarse de la traición de Erast, puso fin a su infeliz vida, se arrojó al mismo estanque cerca del cual una vez había sido tan feliz y fue enterrada bajo el "roble sombrío", que fue testigo de los momentos más felices de su vida.

Los ejemplos dados son suficientes para mostrar cuán importante es la descripción de imágenes de la naturaleza en una obra de arte, cuán profundamente ayudan a penetrar en el alma de los personajes y sus experiencias. Es simplemente inaceptable considerar la historia "Pobre Liza" y no tener en cuenta los bocetos del paisaje, porque son los que ayudan al lector a comprender la profundidad de los pensamientos del autor, su plan ideológico.