Aujourd'hui, dans la section #em_asia, nous reviendrons sur le sujet « Groupes de jeunes populaires d'Asie », mais cette fois, il n'y aura pas d'équipes. Regardons plusieurs groupes de Corée et de Chine, cela nous permettra de comprendre et d'évaluer si la musique se développe dans ces pays, dans quelle mesure ces groupes sont ouverts au public et quelle est la situation là-bas en général.
Groupes populaires en Corée
Commençons par la Corée, car il y a plus d'informations sur ses jeunes artistes. Et le marché de la musique est bien développé.
Le premier groupe que nous examinerons aujourd'hui sera N. Voler. Il s'agit d'un jeune groupe formé en 2013. Qu’a-t-elle de si spécial ? Premièrement, le style de performance du genre - rock, pop rock, rap rock, rock alternatif. Déjà à partir de cette description, on pourrait penser que ce groupe sera similaire à Linkin Park ou Bizkit boiteux. Mais cette équipe est fortement influencée par la culture pop du marché musical. Et ce groupe est aussi un projet du label, donc pour l'instant ils « exécutent » les caprices du créateur. Ce qui donne également une empreinte sur le travail du groupe - après tout, ce sont essentiellement des idoles et la musique a une couleur vive du genre pop. Mais ce problème concerne l'essentiel de leur marché : de jeunes groupes populaires venus d'Asie sont le plus souvent créés comme des projets de certains labels, et ce sont les labels qui contribuent à la montée rapide des équipes.
Mais revenons à N.Flying. Deuxièmement, le groupe a commencé à gagner en popularité, de manière surprenante, au Japon. De 2013 à 2015, le groupe a sorti des disques et donné des concerts principalement pour le public japonais, mais en 2015, le groupe a sorti son premier album sur la scène coréenne. Cependant, ce type de promotion est assez courant. Pourquoi une telle mesure a-t-elle été prise ? Peut-être parce qu'au Japon, le marché de la musique rock est plus développé et que sa popularité là-bas garantit sa popularité en Corée. Mais disons-le avec certitude : N.Flying est un groupe ambitieux et assez intéressant.
L'un des meilleurs singles de N.Flying est Lonely :
Ensuite, regardons le duo indépendant léger lalasweet. Il s'agit d'un duo féminin formé en 2013. Nous les avons trouvés intéressants dans la manière de présenter leur musique et la légèreté que l'on ressent après l'écoute. Le genre dans lequel ils travaillent est le pop rock. Comme pour le groupe ci-dessus, ils ont été influencés par leur environnement. Mais après avoir visionné la vidéo de leur concert, nous avons particulièrement aimé l'ambiance, qui sent quelque chose de jazzy, de chambre et de chaleureux. Des représentants assez intéressants de la scène coréenne.
Écoutez lalasweet sur Yandex.Music :
D’ailleurs, vous pourriez vous demander : pourquoi Eatmusic a-t-il choisi ces groupes ? Après tout, des jeunes groupes populaires d'Asie apparaissent presque constamment, et stylistiquement, vous avez choisi des équipes si différentes ! Mais nous répondrons : pourquoi pas ? Il existe de nombreux groupes, vous pouvez en envisager n'importe lequel. Mais ces groupes semblent plus intéressants en comparaison, ce qui montre qu'il existe des groupes en Corée. différentes directions et avec des énergies différentes.
Groupes populaires en Chine
Il s’est avéré que trouver de jeunes groupes chinois s’est avéré assez difficile. Comme nous ne connaissons pas la langue chinoise, il n’est pas facile de trouver des informations en anglais (nous gardons généralement le silence sur la langue russe). Mais nous avons quand même accompli la tâche. Comme cela a déjà été dit, les mouvements de protestation contre la musique rock sont plus développés en Chine, ce qui est associé à un certain rejet de la musique rock par les autorités. 
Une équipe taïwanaise est entrée dans notre champ de vision BIZcashi. Ce qui est remarquable dans cette équipe, c'est qu'il s'agit d'un duo de filles qui interprète des chansons dans le genre post-rock (même si après l'écoute, on a l'impression qu'il s'agit plutôt de post-pop). Sur ce moment ils ont sorti un EP en 2015, immédiatement après leur formation officielle. Ce qui nous a rendu accro, c'est le genre dans lequel ils jouent. Et aussi le chant : il est très agréable, calme, on a l'impression qu'il a été créé juste pour ce genre de musique. Comme la Chine aime en général les post-mouvements, il existe de nombreux groupes dans ce segment.
Regardez la performance live de BIZcashi :
C'est là que nous allons nous concentrer aujourd'hui sur l'observation de jeunes groupes asiatiques. La prochaine fois, nous essaierons de trouver de nouveaux groupes en provenance de Chine, et nous examinerons également d'autres pays - Singapour et la Thaïlande.
Le célèbre chanteur pop canadien Justin Bieber a provoqué l'indignation de ses fans chinois en se photographiant devant le sanctuaire japonais Yasukuni, considéré en Chine comme l'incarnation du militarisme japonais.
Justin a posté une photo avec le temple en arrière-plan sur son Twitter, où il compte environ 51 millions d'abonnés. Après cela, il a immédiatement reçu de nombreuses critiques négatives. Le chanteur a été contraint de supprimer cette photo et de s'excuser auprès de ses fans. Selon le chanteur, la photo a été prise par accident, il voulait juste prendre une photo devant un temple japonais, et il se trouve que ce temple s'est avéré être le temple Yasukuni. Justin Bieber a déclaré qu'il aimait ses fans chinois et qu'il ne voulait pas les offenser.
Bieber est l'un des chanteurs les plus populaires dans le monde de la musique pop, et les artistes asiatiques sont loin de lui en termes de popularité. Cependant, la scène musicale chinoise a ses propres stars, même si elles ne sont pas aussi populaires que les américaines et européennes, mais jouissent toujours d'une grande popularité et d'une grande renommée auprès de leurs fans chinois. Nous vous parlerons ci-dessous des cinq artistes chinois les plus populaires.
1. Zhang Minmin.
La popularité de cet interprète lui a été apportée par la magnifique composition « My coeur chinois", que le chanteur a interprété en 1984 lors d'un concert de gala à l'occasion de la Fête du Printemps. Cette chanson est devenue populaire parmi tous les Chinois vivant dans le monde. Un autre succès de l'artiste est la chanson « Chinese Youth, Chinese Heart », écrite par Zhang Minmin à l'occasion du début des Jeux asiatiques en 1992. En 2005, il a composé une chanson patriotique intitulée « Tous les Chinois ont des racines communes », qui parle de l'unité du peuple chinois. En termes de popularité, Zhang Minmin ne pouvait rivaliser avec Étoiles occidentales, mais on peut dire qu'il est devenu l'un des fondateurs de la musique pop chinoise moderne.
2. Cui Jian.
Cet artiste est à juste titre considéré comme le rocker chinois le plus honoré. Et son plus grand succès est la chanson « I Have Nothing », devenue l’hymne de protestation en Chine dans les années 80. Le musicien a des racines coréennes, mais a grandi à Pékin, dans une famille d'artistes professionnels. Il a commencé ses études musicales en jouant de la trompette et, en 1981, il a commencé à travailler à l'Académie de Pékin. Orchestre philharmonique. Le musicien a commencé sa carrière rock en 1986 avec l'interprétation de la chanson « I Have Nothing », qui est devenue le moment de la naissance du rock chinois. Après la répression brutale des manifestations étudiantes sur la place Tiananmen, le travail du musicien a été interdit et il a été contraint de partir pour la province. Les sanctions furent levées au début des années 90 et le musicien retourna à Pékin. Bientôt, il tenta d'organiser une tournée de concerts dans l'Empire du Milieu, mais celle-ci fut bientôt annulée pour interprétation de chansons politiques. Le musicien a été contraint de se produire en Occident, où il a acquis une certaine popularité. En 2004, il s'est produit en première partie des concerts de Deep Purple. En Chine, l'interdiction des représentations de Cui Jian n'a été levée qu'en 2005, après quoi il a organisé un grand concert de rock au stade de Pékin. Aujourd’hui, le musicien est une icône vivante de la musique rock chinoise.
3. Zhou Huajian.
Le chanteur est né en 1960 et a étudié à l'Université de Taiwan dans les années 70. DANS temps libre il aimait se produire dans les restaurants et les bars, où il acquérait une expérience musicale. En 1984, il commence à collaborer avec le label de musique taïwanais Rock Records. Le chanteur a gagné en popularité en Chine en enregistrant la chanson « Both Fun and Sad » en 1991. Au cours de ses trente années de carrière de musicien professionnel, Zhou a enregistré trente albums complets.
4. À l'entrée.
Ce chanteur est surnommé « l’arbre à feuilles persistantes » de la musique pop chinoise. Le chanteur est né en 1967 à Shenyang. Elle est devenue chanteuse professionnelle à l'âge de 16 ans, rejoignant un ensemble local de chant et de danse. Na Ying a débuté sa carrière de chanteuse solo à l'âge de 21 ans, lorsqu'elle a remporté la 3e place au All-China concours vocal"Voix du Soleil". Après le concours, le célèbre chanteur et compositeur chinois Gu Jiangfen l'a prise sous son aile. L’apogée de la créativité du chanteur s’est produite entre 1998 et 2002, lorsque le chanteur a sorti 5 albums qui ont acquis une énorme popularité parmi les fans de musique populaire. En 2001, Na Ying remporte le titre " Meilleur chanteur" sur Festival de musique Dans Taiwan. Après cela, le chanteur a participé activement à la vie sociale et n'a pas enregistré de nouveaux albums. Elle n'a enregistré son prochain album qu'en 2011.
5. Zhang Xuei.
Cet artiste chinois populaire est né en 1961 à Hong Kong. Carrière musicale il a commencé par remporter la première place dans un concours local de spectacle amateur. L'interprète a sorti son premier album en 1986. L'album s'est vendu à 300 000 exemplaires. L’œuvre la plus populaire du musicien s’est avérée être l’album « Goodbye Kiss », sorti en 1993. Après cela, il a reçu le titre « God of Songs ». Le tube « Let Me Into Your Heart » a fait sensation à Taiwan, où la chanson s'est vendue à 1,36 million de disques. Au total, plus de 4 millions de disques ont été vendus dans le monde. En 2003, il commence à composer de la musique. En 2008, Zhang Xueyou a participé à l'inauguration du musée de Pékin. jeux olympiques, interprétant sa nouvelle chanson.
Articles les plus lus au cours de la dernière heure :
sur les aventures du groupe au Japon et les fans offensés
« Lena et Yulia aimaient dire dans des interviews que Vanya Shapovalov avait la conviction suivante : les Japonais sont fous de films porno avec, disons, des actrices extrêmement jeunes. Et cela aurait également joué un rôle dans le succès fou du groupe, qui a vendu à une époque plus d'albums au Japon que Madonna et les Beatles. Pour moi, les Japonais, tout comme les Coréens et les Chinois, semblaient très innocents, du moins lors de nos voyages promotionnels et de nos concerts asiatiques. Cependant, cette tournée promotionnelle fatidique au Japon, après laquelle Tatu a perdu le marché japonais, s'est produite précisément parce que personne ne connaissait la culture et les traditions. Les filles (alors juste les filles) sont parties sur les instructions de Vanya. diffusion en direct le talk-show le plus populaire, et les Japonais ont été terriblement offensés. Eh bien, ce n'est pas comme ça qu'ils font. De plus, ils n'ont pas été offensés au niveau des gens de ce talk-show ou de l'animateur de cette émission, mais l'ensemble des fans japonais ont considéré un tel acte comme irrespectueux, même si le matin la police a bloqué les rues de Tokyo pour que le groupe pourrait quitter l'hôtel. Et dès le lendemain, pendant longtemps, les fans ont pratiquement refusé d'acheter des disques Tatu. Les responsables du label Universal ont été choqués. Ainsi, lorsque nous sommes venus au Japon en 2005 pour promouvoir notre deuxième album, Dangerous and Moving, tout le monde avait le même mantra : « Nous devons reconquérir le Japon ». Il me semble que lors de ce voyage nous sommes tous devenus un peu japonais, polis, ponctuels - ne trouvez rien à redire ! J'ai même appris à donner et à prendre une carte de visite en japonais, en la tenant à deux mains en inclinant légèrement la tête. Mais en général éventails japonais Les « tatouages » sont merveilleux ! Pour être honnête, je dois dire que j’ai vu des mangas de fans érotiques avec des tatouages. Mais lors des concerts, les Japonais ne sont pas toujours émotifs. Ils peuvent simplement se tenir debout et écouter, sans aucune danse ni aucun mouvement ni geste. Il me semble qu’il n’est pas facile pour un artiste de se produire devant un public aussi apparemment réservé.
Musicien pop Alexey Goman
sur les fans asiatiques, leurs portraits de manga et l'amour des Chinois pour les hymnes patriotiques russes
« Moi-même, je ne suis jamais allé en Chine, et l'amour des Chinois pour mes chansons, pour être honnête, me surprend. Mais c'est là. Les fans chinois m'écrivent souvent sur Facebook et sur le forum - ils traduisent et envoient leurs messages via Google Translator. Sur Twitter, sous mes photos et posts, il y a souvent une grande correspondance en hiéroglyphes. Plusieurs fois, ils m'ont envoyé des portraits dans le style manga. Et une fois, j'ai trouvé une vidéo très amusante sur YouTube : la performance de Vitas et la mienne étaient montées comme si nous chantions ensemble, même si nous n'avions jamais chanté sur la même scène. Mais Vitas est très populaire en Chine - et apparemment, ils m'apprécient aussi, c'est pourquoi ils nous ont réunis. Il existe de nombreuses vidéos avec mes performances et sous-titrées en chinois. Bien sûr, j’adorais les films de kung-fu quand j’étais enfant, mais je n’étais pas particulièrement intéressé par la culture asiatique. C'est drôle qu'ils m'aiment tellement, je chante surtout des chansons patriotiques sur la Russie. Le fait est peut-être que cette musique rétro soviétique leur rappelle leur passé communiste commun.»
Producteur Alexandre Rodnyansky
sur la distribution du film « Stalingrad » en Chine, la censure et les goûts des téléspectateurs chinois
Réalisateur-animateur Mikhail Aldashin
sur le travail sur la suite de "Cheburashka" avec les Japonais
« La suite de « Cheburashka » a été filmée par le réalisateur japonais Makoto Nakamura avec des animateurs coréens. Et nous étions responsables de toute la partie créative - le scénario, l'animation, la musique, l'enregistrement des acteurs. Pendant plusieurs années, nous avons travaillé par correspondance, l'équipe japonaise est venue à Moscou et nous sommes allés en studio en Corée. C’était tellement confortable de travailler avec eux d’une manière qui arrive rarement à qui que ce soit. Les Japonais sont des artisans incroyablement méticuleux et soucieux du détail. Si vous êtes allé au Japon, vous avez probablement remarqué qu'il n'y a littéralement pas un centimètre de terrain non entretenu. Il n’y a même pas de poubelles nulle part, mais c’est propre, personne ne jette les déchets. La seule chose qui nous a ralenti était la politesse japonaise. Au début, ils m'ont écrit très longues lettres, dans lequel il y avait d'abord une page avec des explications minutieuses et polies, puis une demande de modification de quelque chose. Ensuite, je leur ai demandé de m'écrire plus simplement, plus directement, afin d'accélérer le travail. Ils ont accepté et tout est allé plus vite. Mes collègues japonais étaient particulièrement attentifs à mon égard. Ils m'ont apporté toutes sortes de choses élégantes et touchantes, y compris celles décorées de Cheburashka. Récemment, de passage au Japon, j'ai été immédiatement emmené dîner dans un restaurant chic situé dans un gratte-ciel. Si j'étais une fille, j'aurais pensé qu'ils me faisaient la cour, ils étaient si gentils. A leur demande, je me suis assuré que tout était dans l'esprit de Kachanov. Les événements du dessin animé se déroulent dans une vieille ville de province, qui possède un zoo et un cirque en visite. Nous avons peint le lac - il s'est avéré être une ville très confortable dans laquelle moi-même cela ne me dérangerait pas de vivre pendant un certain temps. L'animation était une animation de marionnettes, comme dans les films de Kachanov - il était important pour les Japonais que le dessin animé se déroule comme s'il avait été filmé à l'époque, dans Temps soviétique. Parfois, il fallait les corriger un peu, expliquer ce qu’on ne pouvait pas avoir. Par exemple, le scénario comprenait initialement une scène dans laquelle le directeur du cirque invite une fille au restaurant. Et puis il se marie. Au Japon, l'âge du consentement est de 13 ans ; une fois atteint, une fille peut avoir des relations sexuelles volontairement, et cela n'arrivera à personne. Mais, bien sûr, dans un film « dans l’esprit de Kachanov », une telle histoire ne pourrait pas se produire, et nous avons séparé le réalisateur de la jeune fille, et Gena et Cheburashka sont amies avec elle en toute innocence.
Producteur de l'artiste Vitas Sergey Pudovkin
sur le succès en Chine et sur le fait qu'il ne faut pas trop s'y concentrer
"Il n'y a probablement pas de réponse exacte à la raison pour laquelle Vitas est si populaire en Chine (il y a un million de personnes dans le fan club chinois officiel du chanteur, et il y a même une statue de lui dans l'un des parcs de Shanghai. - Note éd.) - simplement, comme toujours, la combinaison de sa voix et de son apparence brillante a fonctionné. La percée a eu lieu en 2007 - il y a eu beaucoup projets de télévision et les premiers grands concerts, depuis lors une présence convaincante en Chine a commencé, et le premier album est sorti, qui est devenu platine en 10 jours - ce n'est pas un événement ordinaire, même pour la Chine. En principe, il y a peu d'artistes étrangers là-bas, et Vitas a de la chance à cet égard ; dans un genre pop aussi classique, il n'a pratiquement pas de concurrence.
Cependant, je ne me suis jamais attaché à aucune région, je n'ai pas réfléchi dans ces catégories - tout le monde venait d'apprendre le succès chinois, et cela semblait si exotique, c'est pourquoi ils ont commencé à écrire et à en parler autant. Mais il y a aussi une ruée de concerts au Japon et en Corée, c’est juste que le marché chinois est le plus grand, le plus massif et le plus actif.
L'essentiel ici est de ne pas s'adapter et de ne pas perdre la face. Assez rapidement, Vitas a publié plusieurs chansons chinoises, en 2008, mais elles ne sont pas nombreuses - seulement cinq, et elles ne sont pas toujours interprétées sur concerts solos; la base est toujours ses propres chansons, qu'il interprète en tant qu'auteur et compositeur. C’est la voie la plus correcte pour un artiste : la base du répertoire doit être la personnalité de l’artiste, même si nous avons des chansons en japonais et en coréen. Bien sûr, l'Est est un marché extrêmement important, intéressant et prometteur, mais il vaut mieux être à l'Est, à l'Ouest et chez soi - le monde n'a depuis longtemps pas de frontières en ce sens.»
Dix Asiatiques populaires qui conquièrent le monde
Chanteur de J-pop, connu pour ses vidéos psychédéliques
Miku Hatsune, Japon
)
Un de mes acteurs préférés Nicholas Tse !
Acteur, mannequin, chanteur et tout simplement beau !
Nom chinois : 謝霆鋒（Tse Ting Fung)
Nom anglais : Nicholas Tse
Surnom : Citron
Lieu de naissance : Hong Kong
Groupe sanguin : B (III), Rh +
Hauteur : 175 cm
Famille:
père - 謝賢（Patrick Tse Yin）,
mère - 狄波拉（Deborah Lai）,
sœur cadette - 謝婷婷（Jennifer Tse Ting Ting）
Citoyenneté : Canada
Religion : Bouddhiste
Langues : Guangdonghua, mandarin, anglais
Hobbies : chanter des chansons, écouter de la musique, jouer de la guitare
Couleurs préférées : noir, gris, blanc, argent
Pays préféré : Suisse
Numéro préféré : 7
Saison préférée : l'automne
Fête préférée : Nouvel An chinois
Sport préféré : natation
Premier album : « Mon Attitude » (1997)
Premier film : Young and Dangerous : the Prequel (1998)
Comment tout a commencé..
Dès son plus jeune âge, Nicholas CE aimait la musique et rêvait de devenir chanteur. Cette opportunité s'est présentée à lui à l'âge de 16 ans. Grâce à son propre talent et à son appartenance à une célèbre famille artistique de Hong Kong, de nombreuses maisons de disques lui ont volontiers ouvert leurs portes et étaient prêtes à signer un contrat à tout moment. Nicholas a décidé de rejoindre la Century Recording Company.
En plus de l'attention des maisons de disques de Hong Kong, la radio commerciale de Hong Kong a également mis l'accent sur le jeune talent, l'invitant à participer en tant qu'invité à leur cérémonie annuelle de remise des prix. La performance de Nicholas ce jour-là a été bien accueillie et a tout simplement captivé le nombreux public. C'est ainsi que débute sa carrière musicale.
Premières réalisations...
En mai 1997, Nicholas CE sort son premier album, qui prend immédiatement la troisième place des ventes selon les résultats de l'IFPI de Hong Kong. [Fédération internationale des producteurs de phonogrammes]. Et deux chansons de l’album sont en tête des charts de Hong Kong.
Ce n'est pas un mauvais début pour un garçon de 16 ans. ;)
1999 Nicholas enregistre un album qui devient immédiatement, 2 semaines seulement après sa sortie, le n°1 des ventes de l'IFPI à Hong Kong. L'album a reçu le statut de platine [ce statut est attribué à un album dont le volume de tirage et de ventes dépasse le million d'exemplaires].
Alors est-ce un chanteur ou un acteur ?..
Au fait, qui est ce Nicholas Tse ?
Nicholas Tse Tingfun est né le 29 août 1980 dans la famille des célèbres acteurs hongkongais Patrick Tse et Deborah Lee. Leur premières années Nicholas a passé du temps à Vancouver (Canada) et à Phoenix (États-Unis, Arizona). Depuis son enfance, Tinfun est un rebelle. Désireux de faire carrière dans le show business, il abandonne ses études et s'installe à Tokyo, où il étudie pendant un an. Aspects variés musique et maîtrisé l'art de jouer de la guitare. De retour à Hong Kong, il signe son premier contrat d'enregistrement et sort son premier album en 1997. L'album est immédiatement arrivé en tête des charts et a conquis de nombreux fans parmi les jeunes.
Nicholas a maintenant enregistré environ 24 albums solos et des singles, et pas un seul n'est passé inaperçu auprès des critiques et des auditeurs. Nick ne va pas s'arrêter là et continue de ravir ses fans avec de nouvelles œuvres. Par exemple, tout récemment, fin novembre 2005, son dernier album est sorti. Dans le même temps, Tinfun interprète non seulement des chansons écrites pour lui par d'autres auteurs, mais écrit aussi souvent de la musique lui-même. Eh bien, si l'on ajoute ici aussi le maniement virtuose de la guitare [ce n'est pas pour rien que je suis parti au Japon ;)], alors vous pouvez comprendre pourquoi pas un seul de ses albums n’a été perdu sur l’immense marché des produits musicaux.
Alors tu es toujours musicien ? Non, Nicolas CE n'est pas seulement chanteur populaire et compositeur, il est également l'un des acteurs les plus prometteurs et les plus prometteurs de sa génération. Après avoir remporté le prix du meilleur jeune interprète de la Hong Kong Film Academy (HKFA) pour ses débuts sur grand écran dans Young and Dangerous: The Background (1998), il a prouvé qu'il pouvait non seulement être un succès au box-office, mais aussi un acteur très accompli. . Il a ensuite confirmé son statut d'étoile, après avoir joué dans de nombreux films au box-office et à gros budget.
Parmi les œuvres d'acteur de Nicholas, on peut citer les films "A Man Called Hero", "Gen-X Cops", "Ghost Slayers" (2002), "Jade Goddess of Mercy", " New Police Story" et bien d'autres. Les derniers projets de films dans lesquels Nicholas Tse est impliqué sont « La Promesse » de Chen Kaige, présenté au dernier Festival de Cannes, et l'histoire épique-fantastique « Big L'histoire chinoise" (Une histoire chinoise). Les deux films sont sortis sur grand écran fin décembre 2005. Et en 2006, Nicholas nous a fait plaisir avec sa participation au film "Dradon Tiger Gate" de Donnie Yen.
Cependant, Nicholas n'est pas seulement lié à l'industrie cinématographique par son travail d'acteur ; il a également réussi à être de l'autre côté de la caméra. En 2001, avec son ami et collègue Stephen Fung, Nicholas s'est essayé en tant que réalisateur et scénariste en tournant la nouvelle « My Beloved », incluse dans la collection sur l'amour sous Nom commun"Héros amoureux".
Dans notre pays, on ne sait rien de L'industrie de la musique en Chine. Beaucoup seront même surpris d’avoir leurs propres artistes populaires. Nous vous invitons à en savoir plus artistes populaires De la musique pop chinoise pour s'assurer qu'il y ait de la musique en Chine !
Wang Fei
La chanteuse Wang Fei (Faye Wong) est l'une des plus chanteurs populaires en Chine. Elle est née à Pékin, mais n'a commencé sa carrière de chanteuse qu'après avoir déménagé à Hong Kong. Wang Fei chante la plupart de ses chansons en putonghua, le dialecte du « chinois commun ». Au départ, la jeune fille chantait dans un style pop, mais a ensuite commencé à expérimenter différents styles. Malgré le fait que Wang Fei n'a presque aucune chanson sur langue anglaise, il est populaire non seulement en Chine, mais dans toute l'Asie, ainsi qu'en Occident. Wang Fei a également joué dans plusieurs films chinois.
Sa salle à manger
La chanteuse chinoise d'origine mongole Sa Dingding (de son vrai nom Zhou Peng) est une chanteuse et compositrice folk. Éducation musicale La jeune fille a fait ses études à l'Académie des Arts de Pékin sur l'insistance de ses parents. Sa Dingding est un artiste unique en Chine. Elle chante des chansons non seulement en chinois, mais aussi en tibétain, sanskrit et dans la langue morte Laguu. De plus, son troisième album studio comprenait des chansons dans une langue inventée par la jeune fille elle-même.
Xu Wei
Le musicien de rock chinois Xu Wei a commencé à jouer de la guitare à l'âge de 16 ans en 1984. À peine 2 ans plus tard, il remporte le premier concours de chant pour guitare en Chine. Pendant son service militaire, Xu Wei composait des chansons, les enregistrait et agissait parfois en tant que producteur. Au début des années 90 du siècle dernier, Xu Wei crée son premier groupe Fly. En Chine, l'artiste est connu pour son style de performance unique. Le chanteur interprète toujours des chansons et est un artiste célèbre en Chine.
Zhang Liangying
La chanteuse chinoise Zhang Liangying (mieux connue sous le nom de Jane Zhang) est devenue célèbre en 2005 après avoir participé au concours Super Girl. En raison de son style d'interprétation, la jeune fille est souvent comparée aux chanteuses occidentales, par exemple Christina Aguilera. La fille a une voix unique ; ses chansons ressemblent souvent au chant des dauphins. Grâce à cette particularité de sa voix, en Chine, la jeune fille est appelée « Princesse Dauphin ».
On peut entendre les chansons de ces interprètes sur Internet, mais, comme on dit : mieux vaut voir une fois qu’entendre cent fois !