Des tatouages ​​surréalistes. Tatouages ​​​​dans le style du surréalisme

Traduit du français, le surréalisme (surréalisme) signifie superréalisme. Cette direction artistique est née dans les années 20 du XXe siècle en France.

On pense que le surréalisme est une créativité venant du subconscient. Afficher des visions hypnotiques, des rêves, des délires morbides ou des idées soudaines. C'est-à-dire les états qui ne sont pas contrôlés par la conscience.

En peinture, le surréalisme se divise en deux mouvements

En peinture, le surréalisme se divise en deux mouvements. L'un d'eux est dominé par formulaires gratuits, qui se transforment en abstraction complète. Et l’autre repose sur une représentation précise d’une image subconsciente, construite selon les lois de la peinture académique. Ces images sont différentes positionnement correct perspective et clair-obscur.



C'est là que naît l'effet convaincant de ces illusions et fantasmagories que l'artiste veut montrer - objets et images s'étalant ou flottant en apesanteur. Compatibilité de l'incompatible, un paradoxe allant jusqu'à l'absurdité et illusions d'optique- ce sont les traits du surréalisme.

Les tatouages ​​​​dans le style du surréalisme sont généralement complexes, pensés dans les moindres détails, avec des compositions profondes. sens philosophique


Les tatouages ​​​​dans le style du surréalisme sont généralement des compositions complexes, pensées dans les moindres détails et ayant une profonde signification philosophique. Ils sont capables d'éveiller la pensée associative et l'imagination.

Il peut s'agir de fragments de peintures d'artistes surréalistes, de dessins d'enfants et de scènes de vos rêves.

Le surréalisme dans le tatouage est l'absence de stéréotypes et de vision standard

Le surréalisme dans le tatouage est l’affranchissement des stéréotypes et de la vision standard. C’est le reflet de votre « fantasme malade ». Jeux d'esprit sur votre corps.

La peinture corporelle dans le style du surréalisme (du surréalisme français - super-réalisme) a commencé après l'art du même nom, formé vers 1920 en France. C'est une direction étonnante diffère dans la combinaison et originale une combinaison de formes et d'images paradoxales et complexes. Les exemples incluent des artistes célèbres comme Salvador Dali ou René Magritte.

Aujourd’hui, avec le développement de l’art du body painting, des sujets inédits, et dans certains cas des toiles entières, trouvent leurs admirateurs dans le monde du tatouage. Réalisant qu'un dessin n'a souvent pas de signification sémantique, mais sert de catalyseur pour les sentiments et les émotions du spectateur, les jeunes hommes et femmes utilisent volontiers scénarios ce thème pour décorer votre propre corps, combinant des images existantes et fictives.

Possibilité de transfert sur la peau Schéma de couleur et visuellement organiser le dessin dans des plans supplémentaires sur le corps permet à un maître talentueux de créer un chef-d'œuvre de l'art corporel.

Si vous envisagez ou recherchez une idée pour un futur tatouage, vous devriez alors vous tourner vers la créativité d'artistes travaillant dans le sens du surréalisme ou de l'abstraction, et également envisager des toiles dans le style de la peinture métaphysique.

Tout dessin, élément d'une image peut être reporté sur votre corps par un tatoueur avec transfert de textures et de couleurs. Plus de poésie, plus d'amour, de liberté d'imagination et de rêve !

Lors du choix d'un maître, faites attention au travail qu'il a déjà effectué, non seulement sur le cuir, mais aussi sur d'autres matériaux. Une personne capable de dessiner sur une toile, un morceau de papier ou toute autre surface peut donnez vie à n'importe quel tatouage à un niveau professionnel élevé.

Dans de telles œuvres, toute la palette de couleurs et tout le potentiel créatif de l'artiste sont souvent utilisés, mais une part considérable vous incombe. Parfois, il est aussi difficile de comprendre et d'imaginer ce que nous voulons finalement voir sur nous-mêmes que de supporter toutes les sensations douloureuses lors du processus d'application.

Si vous avez choisi notre studio et souhaitez vous faire tatouer dans le style « Surréalisme », alors mon conseil est le suivant : contactez le maître Vlad « Birmanie ». C'est la personne qui réalisera parfaitement tous ses projets. Il possède plus de 100 œuvres sur toile, ainsi que 50 images iconographiques réalisées sur gesso.

"Je crois qu'à l'avenir rêve et réalité- ces deux états apparemment différents - fusionner dans une réalité absolue, et son nom sera " surréalité". Et sachant que je n’atteindrai pas mon objectif, je partirai à sa conquête » (André Breton)

C'est inhabituel. Très inhabituel! De telles images sont généralement choisies par les jeunes créatifs. Les images fascinent par leur luminosité et leur profondeur de pensée. Heureusement, ces tatouages ​​ne sont pas toujours remplis d’une intrigue philosophique complexe et nous pouvons simplement profiter de la richesse de l’imagination humaine. Les tatouages ​​​​surréalistes sont des paradoxes, des visions inattendues de choses familières, des moments amusants ou des objets de créativité originaux.

A chaque fois le maître essaie de donner un sens particulier à sa création. Par conséquent, lorsque vous choisissez un croquis, vous pouvez être sûr que l'image sera originale et unique.

Ce type d’art corporel joue un rôle dominant dans la culture moderne de la jeunesse. Les tatouages ​​ont depuis longtemps cessé d'être des amulettes ou des marques d'identification ; ils constituent désormais la même décoration que les bracelets, boucles d'oreilles ou montres habituels. C'est une façon de vous exprimer ainsi que vos passe-temps. Une image peut remplir une fonction purement esthétique ou devenir un attribut utile, par exemple si vous devez cacher une cicatrice.

Les tatouages ​​​​les plus populaires dans le style du surréalisme

Pour tous ceux qui préfèrent l'originalité en tout, ce style a été inventé. Les tatouages ​​​​dans le style du surréalisme sont aujourd’hui l’une des tendances les plus populaires et les options de conception ne sont limitées que par l’imagination de l’artiste.

De telles images sont toujours intéressantes et extraordinaires, pas de primitivisme ni de pensées ennuyeuses, seulement des idées audacieuses. Regardons de plus près:

  • Le primitivisme et le surréalisme sont des concepts absolument opposés. N'importe quelle image cette direction sera conçu de manière créative, avec une présentation intéressante. Par exemple, si un client commande un croquis d'une panthère, l'animal peut être réaliste, mais ses griffes pousseront. fleurs exotiques, et décorez le cou avec un pendentif humain
  • Le sur n’est jamais facile à réaliser. Ce sont des images complexes et complexes qu'un maître novice ne peut pas reproduire. Seul un spécialiste expérimenté se chargera de ce travail difficile.
  • Dans ce style Le rôle principal les petits détails jouent. Ils sont tous interconnectés. Le moindre écart par rapport au croquis ou un détail inachevé peut ruiner toute l’idée de l’auteur.

La philosophie du surréalisme, comment Direction créative réside dans la prise de conscience que le subconscient humain est un réservoir d’idées et de rêves. C'est de là que le maître puise son inspiration. Pour l’auteur, le monde des rêves est une partie sous-estimée et presque la plus importante de la conscience humaine.

Peinture surréaliste - jeux de l'esprit de l'artiste. La réalité qui nous entoure est perçue dans notre tête un peu différemment de la réalité. L'objet est envahi par les peurs, les pensées, les fantasmes et se transforme parfois au point de devenir méconnaissable. Cependant, une différence importante entre le surréalisme et l'abstraction est la similitude avec des objets réels ; les objets, les intrigues ou les créatures doivent être reconnaissables, mais originaux et uniques. Les tatouages ​​​​de ce style sont également conçus pour transmettre un message spécial au spectateur.

Les images de ce style sont l'apanage des créateurs : philosophes, poètes, artistes. Les idées audacieuses sont parfois difficiles à comprendre pour la personne moyenne, c’est pourquoi de tels tatouages ​​sont rarement vus. Ce n'est pas seulement un dessin, c'est la liberté de pensée et d'expression de soi.

Ne perdez pas de temps à choisir un artiste si votre choix se porte sur un tatouage dans le style du surréalisme. Un débutant peut demander un petit prix, mais il aura du mal à faire face à la tâche. N'oubliez pas : un croquis conçu individuellement est la garantie d'un travail unique. Vous saurez avec certitude que vous ne rencontrerez pas accidentellement dans la rue un inconnu avec la même création.
Prenez bien soin de votre nouveau tatouage ; ce sera dommage si les contours flottent. Ne mouillez pas la partie tatouée du corps pendant deux semaines après l'intervention ; il est interdit de nager dans un bain chaud ou de visiter la piscine. Assurez-vous qu'il n'y a pas de forte friction avec les vêtements et cachez le tatouage de la lumière directe du soleil jusqu'à ce qu'il soit complètement guéri.

Les images surréalistes ne sont pas de simples jeux d’esprit. Ce sont des œuvres d’art complexes, paradoxales, tantôt drôles, tantôt philosophiquement pointues. Si une personne trouve de tels objets d'art attrayants, le surréalisme deviendra probablement l'idée principale de son tatouage (s'il envisage de s'en procurer un).

Quelle est la différence entre un tatouage dans le style du surréalisme et, pour ainsi dire, un tatouage ordinaire ? Il existe de nombreuses différences, et elles sont fondamentales :

  • L’opposé direct du primitivisme. Un exemple simple : une panthère est un tatouage ordinaire, une panthère avec des roses qui poussent sur ses griffes, et sur le cou de l'animal il y a un pendentif avec la silhouette d'une personne – un tatouage dans un style surréaliste ;
  • Complexité. Ce sont généralement des tatouages ​​assez complexes à réaliser ; ils ne ressemblent pas à des croquis stylisés ordinaires que même un débutant peut réaliser. Par conséquent, un tatouage dans le style sur est l’œuvre d’un professionnel avec un bon goût artistique ;
  • L'importance des détails. L'idée de l'image se joue par l'interconnexion des petites choses. Par conséquent, si un tatoueur décide de s’écarter légèrement du croquis et de laisser quelque chose d’inachevé, l’idée artistique dans son ensemble peut échouer lamentablement.

Et maintenant, il est temps d'entrer un peu dans la jungle du surréalisme pour mieux comprendre si cette direction est à votre goût. Au cœur de ce mouvement se trouve l’idée selon laquelle la sphère du subconscient humain, sinon la base des fondements, est une partie énorme et sous-estimée de la personne elle-même. Un vrai surréaliste puise son inspiration créatrice dans le subconscient (rêves, rêveries, états altérés de conscience).

Bien que la direction elle-même ait de nombreuses branches. Certains représentants du mouvement jouent tellement avec les formes et les images qu’ils basculent directement dans l’abstraction. D’autres, comme le célèbre Dali, montraient la précision illusoire d’une image irréelle. Pour faire simple, notre cerveau ne reflète pas véritablement la réalité. L'image devient envahie par nos pensées, nos peurs, nos analogies, nos souvenirs. Et un objet simple dans sa forme réfléchie semble, pour le moins, différemment. Et les frères surréalistes n'hésitent pas à montrer au monde entier ces mêmes jeux de notre conscience et de notre subconscient.

Tatouages ​​​​dans le style du surréalisme dans une plus grande mesure sont caractéristiques des personnes courageuses, complexes et qui ne suivent pas les rangs. Le plus souvent, ces tatouages ​​​​sont préférés par les jeunes philosophes, poètes, artistes et bohèmes. Et cela, dans dans ce cas, ce n'est pas le pire moyen d'expression de soi.