Les organisateurs de la soirée ont abandonné le concept de « bureaucratie protocolaire » et ont proposé aux invités un programme informel intéressant. Ce n'est pas par hasard qu'on l'appelait « Gala Improvisation » : déjà dans le foyer, le public était accueilli par les artistes et le personnel du théâtre, rassemblés dans petits groupes et organisé des visites du bâtiment restauré du théâtre.
Dans toutes les salles du théâtre - sur quatre scènes - il se passait quelque chose : dans le café, on pouvait profiter d'un programme de jazz interprété par Ekaterina Direktorenko et Daniella Selitska, dans la salle blanche, on pouvait entendre des chansons interprétées par Yuri Chernov et Vladimir Kochan, dans dans le foyer - jouant du piano de Victor Friedman et dans les escaliers de l'atrium - assistez au spectacle des ballerines du Théâtre de ballet russe.
Ce programme polyphonique a été interrompu de manière inattendue par le son d'un clairon, et Joseph Raikhelgauz est apparu devant les invités en costume de pionnier, saluant les invités en plusieurs langues. Puis le directeur artistique du théâtre a invité les invités à table. La partie banquet a commencé à 20 heures simultanément dans les salles de l'Ermitage et du Jardin d'Hiver. Ce soir-là, l'atmosphère du légendaire restaurant Winter Hermitage y était recréée, les tables étaient dressées et, bien sûr, le plat principal était la salade Olivier. Les hôtes de la soirée étaient Tatiana Tsirenina, Alexander Galibin, Tatiana Vedeneeva et Vadim Kolganov.
Près de la moitié de Moscou s'est rassemblée pour féliciter le théâtre pour son retour dans le bâtiment historique. Parmi les invités de la soirée figuraient des hommes politiques, des personnalités publiques, des hommes d'affaires et, bien sûr, de nombreux maîtres de la culture. Les personnes suivantes sont venues au théâtre pour la pendaison de crémaillère : le président de la Chambre des comptes de la Fédération de Russie Alexeï Koudrine, le chef du Département de la culture de Moscou Alexandre Kibovsky, PDG Théâtre Bolchoï Vladimir Urin, directeur artistique et directeur du Théâtre d'art de Moscou. Tchekhov Sergei Zhenovach, directeur artistique du Théâtre Vakhtangov Rimas Tuminas avec le directeur du théâtre Kirill Krok, directeur artistique du Théâtre de Malaisie Bronnaya Sergei Golomazov, directeur artistique de l'Helikon-Opera Dmitry Bertman, directeur artistique du Théâtre de l'Ermitage Mikhail Levitin, directeur de Rusnano Anatoly Chubais et bien d'autres.
Les félicitations ont été prononcées dans la salle du Jardin d'Hiver par : le poète et publiciste russe, l'enseignant, personnalité publique– Evgueni Bounimovitch, Rédacteur en chef magazine "Teatral" Valery Yakov, ancien vice-maire de Moscou Leonid Pechatnikov, ainsi qu'Ada Kolganova - directrice de la Bibliothèque d'État des arts de Russie, dont les lecteurs actifs sont les employés de "l'École jeu moderne"(producteur Dmitry Bogachev et acteur Vladimir Steklov). Et Leonid Pechatnikov a même lu un court poème consacré au théâtre de Joseph Raikhelgauz, qu'il a écrit lui-même.
Dmitry Khoronko, Nina Shatskaya, Sergei Zhilin, Grigory Oster, Lyudmila Petrushevskaya, Elena Kamburova et Sergei Nikitin, qui ont chanté en duo avec lui-même, se sont produits devant les invités de la soirée directeur artistique théâtre
Pendant une courte pause, les invités ont entendu la performance de Maxim Dunaevsky, qui a été rejoint de manière inattendue par la star musicale Valeria Lanskaya. Et c'était une improvisation complète et surprise totale tant pour le public que pour les interprètes eux-mêmes.
Programme du soir à Jardin d'hiver" ont continué les sketches théâtraux, qui ont été préparés par les artistes de l'Helikon-Opera, du Theatrium de Serpukhovka, du GITIS, du Théâtre de marionnettes du nom. S.V. Obraztsov, le Théâtre Alexey Rybnikov et l'« École du jeu moderne » elle-même. Mikhaïl Fedorov, président du Conseil présidentiel russe pour le développement de la société civile et les droits de l'homme, a également chanté pour les invités de la soirée.
Et dans la salle de l'Ermitage, Leonid Yakubovich a organisé une vente aux enchères au cours de laquelle les chaussures de l'actrice Lyubov Polishchuk de la pièce "Un homme est venu vers une femme" et le fez d'Albert Filozov de la production "À qui es-tu en frac?" " Masque doré"sans gravure a été présenté à Anatoly Chubais.
La soirée s'est terminée par une représentation du grand Orchestre de Verre de l'École de Jeu Moderne et du chœur final d'artistes de théâtre, dont Joseph Raikhelgauz était le soliste. Sur l’air de la chanson « Au bord de la mer Noire », l’hymne du théâtre « Sur la place Trubnaïa » a été chanté. Il était déjà environ minuit lorsque les invités commencèrent à quitter la maison de Trubnaya, emmenant avec eux la messe. Émotions positives et des souvenirs lumineux.
Le groupe d'entreprises InvestStroyProekt propose des travaux de conception et de construction de théâtre réalisés sur la base des derniers développements, en utilisant équipement moderne et technologies d'ingénierie. Nous sommes prêts à coopérer avec des clients privés et économiques, des organisations culturelles et de divertissement, des petits théâtres aux salles de concert spacieuses.
Conception de théâtre grâce à la technologie BIM
Grâce à la technologie de modélisation d'informations BIM (Building Information Modeling), nous incluons la collecte de toutes les données cohérentes sur le projet dans le modèle en construction. L'objet est clairement visualisé, permettant d'imaginer les performances futures du bâtiment.
Nous concevons le théâtre à l’aide de modèles 3D tridimensionnels. De plus, nous utilisons un système de gestion 4D, qui comprend la surveillance vidéo des schémas de travail et de réseau, ainsi que l'ajustement des données nécessaires. Dans le modèle 5D, nous calculons avec précision les indicateurs techniques et économiques du projet de théâtre :
- consommation de matériaux de construction,
- devis détaillé.
En général, j'aime la série de livres « architectes pour les nuls » ; j'y apprends beaucoup de choses intéressantes).
J'ai lu qu'un certain Claude-Nicolas Ledoux avait été oublié pendant deux cents ans et j'ai été un peu surpris. Je connais des artistes oubliés depuis cinq cents ans, mais c’est la première fois que je vois des architectes.
J'ai dû demander.
Bon, d'une part, pas deux cents, mais cent trente, d'autre part, tout y est assez vague en général.
"Je me suis souvenu" de Claude-Nicolas d'un certain Emil Kaufman, dont le wiki et le livre sur Ledoux disent qu'il a publié l'ouvrage "De Ledoux au Corbusier" en 1933 en Amérique, après y avoir émigré après l'arrivée au pouvoir d'Adolf G.
Au départ, seule une partie du projet a été mise en œuvre. Tous les wikis présentent l'histoire de l'utilisation industrielle des structures de manière quelque peu floue, le livre dit que « en 1779 Monclar commença à fonctionner », puis la saline fut transférée à quelqu'un d'autre, elle rapporta peu de revenus, après la révolution elle a été loué à des propriétaires privés, "en 1843 le chevalier de Grimaldi l'a acheté avec les fonds du trésor de la reine d'Espagne" (wiki rapporte qu'avec l'achat de Grimaldi, tout n'est pas si simple, quelqu'un a rejeté quelque chose, même si peut-être (il y a eu le rachat et la fusion de trois salines), il n'a pas été possible de moderniser, sel de mer Et les chemins de fer a rendu la production non rentable et elle a été fermée en 1895. En 1918, il y eut un incendie, en 1926 le propriétaire fit sauter le portique du bâtiment principal et la même année le bâtiment fut reconnu comme valeur historique. Très opportun, oui).
Ça y est, j'ai terminé l'exercice)))
Je n’inclus aucune photo ici ; il y en a beaucoup sur Internet pour tous ceux que cela intéresse.
Et j'ai juste le plus aimé celui sur les pyramides))
Le théâtre commence par un cintre. Tout le monde a entendu cette expression, mais elle n'est pas tout à fait exacte, car un théâtre, comme tout autre bâtiment, commence par l'élaboration d'un projet. Une bonne conception des théâtres est la garantie que leur fonctionnement fera le plaisir des acteurs, des scénaristes, des costumiers, des designers et, bien sûr, des spectateurs.
Conception de théâtre : la nécessité d’étudier chaque salle
Le théâtre se compose de deux groupes de locaux : démonstration et spectateur. L'auditorium a pour mission de recevoir et de servir les invités du théâtre, et un concert ou une représentation théâtrale est organisé sur le territoire du complexe de démonstration.
La partie démonstration occupe 60 à 70 % de la surface du bâtiment. En plus de la scène, il est nécessaire de concevoir des locaux pour la direction et le personnel du théâtre, des salles de répétition, un hall d'entrée, un buffet, des salles de bains, des salles de costumes, des locaux techniques pour l'éclairage, le son et la sécurité. Espace spectateurs - hall, billetterie, vestiaire, buffet, foyer, espace fumeurs, toilettes.
Conception d'une scène de théâtre et d'un auditorium
Dans notre travail, nous utilisons la modélisation des informations du bâtiment, ce qui nous permet de développer une conception de scène adaptée à votre théâtre. Les scènes peuvent être à portail ouvert ou profond, circulaires ou en forme d'arène. L'avantage d'une scène à portail est la possibilité de changer de décor rapidement et facilement à l'aide d'appareils de levage lors d'une représentation théâtrale. La taille de la scène dépend des dimensions de l'aire de jeu. Le plus souvent, sa largeur est de 8 à 14 m et sa profondeur de 5 à 10 m.
L'auditorium peut être à gradins ou en amphithéâtre. Dernière option adapté aux théâtres de petite capacité - jusqu'à 600 places. Exigences pour les auditoriums :
- équiper les locaux d'un système d'éclairage artificiel et d'équipements de ventilation ;
- la présence de salles spéciales pour contrôler les actions sur scène (situées sur le mur du fond derrière les sièges du public) ;
- carré salle calculé sur la base de la norme de 0,7 à 0,8 m². m par téléspectateur.