Gorillaz ir pirmā, slavenākā un veiksmīgākā virtuālā grupa. Šeit ir šīs neparastās muzikālās grupas vēsture, informācija par Gorillaz grupas īstajiem dalībniekiem, kā arī Gorillaz diskogrāfija, Gorillaz attēli un citi materiāli.
Virtuālie Gorillaz dalībnieki:
Vokālists, taustiņinstrumentālists
Basģitārists, grupas dibinātājs
Ģitārists, dažu dziesmu bekvokāls
Bundzinieks un sitaminstrumentālists
Gorillaz vēsture
Protams, tāpat kā jebkurai grupai, arī Gorillaz ir savs stāsts, bet tomēr virtuālās grupas atšķiras no parastajām, tāpēc Gorillaz ir nevis viens stāsts, bet divi.
Pirmo no tiem var detalizēti izlasīt biogrāfijā Ogres celšanās. Grāmatas iznākšanas datums Apvienotajā Karalistē ir 2006. gada 26. oktobris, taču tai nav oficiāla tulkojuma krievu valodā, tāpēc tā būs jālasa autora valodā – angļu valodā. Tur var uzzināt par visiem notikumiem, kas notikuši ar grupas virtuālajiem dalībniekiem, sākot no viņu iepazīšanās līdz uzstāšanās Ņujorkā.
Un šeit ir otrais stāsts, lai gan tas ir ļoti garš stāsts.
Pirmā fāze
Kad Gorillaz vēl bija jauna un zaļa grupa, tikai iekļuva topos ar savu singlu Klints Īstvuds, fani kopā ar kritiķu bateriju prātoja: kas aiz tā visa stāv? Bija daudz versiju, viena no interesantākajām bija, piemēram, stāsts par zīmētu varoņu reāliem alter ego, kuri sazinās ar interneta starpniecību un raksta mūziku tiešsaistē, lai gan patiesībā viens otru nav redzējuši. Taču patiesākā patiesība ir ne mazāk interesanta. Galu galā Gorillaz ir divu ļoti neparastu cilvēku kopīgas iztēles auglis. Kāds ir patiesais Gorillaz sastāvs?
Viens no tiem ir Deimons Olbārns, slavenās britpopa grupas līderis Aizmiglot, kuru Krievijā, diemžēl, zina tikai retais, un arī tad galvenokārt tāpēc, ka 90. gadu vidū radās sāncensība starp Blur un grupu Oasis. Otrs Gorillaza tētis ir mākslinieks Džeimijs Hjūlets, kurš daudzos recenzijās tiek pasniegts tikai un vienīgi kā pērkona līdzautors Eiropas valstis komikss Tank Girl (atkal nav tulkots krievu valodā).
Bet tomēr tie nav viņu vienīgie sasniegumi. Deimons Olbārns bez Blur un Gorillaz piedalījās tādos projektos kā Mali Music (2002), The Good, The Bad & The Queen (2006) un Monkey: Journey to the West (2007), izdoti solo albums Democrazy (2003), kā arī piedalījies skaņu celiņu ierakstīšanā tādām filmām kā Trainspotting un 101 Reikjavīka, kā arī sadarbojies ar daudziem māksliniekiem viņu solo darbos (piemēram, Deimona vokāls dzirdams dziesmā Fatboy Slim " Put It Back Together ").
Un Džeimijs Hjūlets kopš 1988. gada ir izdevis žurnālu Deadline (kurā pirmo reizi parādījās Tank Girl), piedalījies naktsklubu dizainu veidošanā, ir daudzu brīnišķīgu komiksu autors, daži no kuriem ir filmēti, un 2006. gadā Dizaina muzejs Londonā viņu atzina par gada dizaineri.
Deimons un Džeimijs ir pazīstami jau daudzus gadus, taču ideja par kopīga projekta izveidi viņiem radās, kad viņi 1998. gadā dzīvoja kopā īrētā dzīvoklī Vestborngrovā. Sākotnēji par grupas muzikālo komponenti bez Albarna bija atbildīgi Del tha Funkee Homosapien un producents Dens the Automator, ar kuru Deimons iepriekš bija strādājis pie debijas albuma Deltron 3030.
Tiesa, tad grupa tika izsaukta Gorilla, un pirmā viņu ierakstītā dziesma Ghost Train beidzās tikai ar Rock the House singla b-pusi. Bet pirmajā albumā piedalījās arī daudzi viesizpildītāji: Miho Hatori no Cibo Mato (Re-Hash un 19-2000), Tina Weymouth no Tom Tom Club (19-2000) un Ibrahim Ferrer no Buena Vista Social Club (latīņu Simone (Que Pasa). ) Contigo)), lai gan paši Gorillaz vienmēr ir palikuši tādi paši.
Pirmais izlaidums bija Tomorrow Comes Today EP, izdots 2000. gadā, bet īsta slava Gorillaz atnāca pēc pirmā singla izdošanas Klints Īstvuds 2001. gada 5. marts. Tieši šī dziesma joprojām ir viena no slavenākajām grupas daiļradē, tieši šādās proporcijās daudzi grupas “pazinēji” uzskata, ka hiphops, roks un elektroniskā mūzika ir kaut kas līdzīgs “classic Gorillaz”. Dziesmas videoklips ir uz stāstiem balstīta multfilma ar grupas piedalīšanos, kuru tik ļoti iemīļojuši gan bērni, gan pieaugušie bērni, un pat pats Klints Īstvuds, pēc baumām, apstiprinājis dziesmu par sevi.
Tas bija veiksmīgs, kam sekoja tāda paša nosaukuma albums, kas Anglijas topā ieņēma 3. vietu un pakāpās uz 14. vietu Amerikas topā. Daudzi to uzskatīja par sava veida ņirgāšanos par mūsdienu mūzikas industriju, citi sāka meklēt kādas slepenas nozīmes (un pārsteidzoši atrada), citi vienkārši klausījās labu mūziku. Pirmais albums pasaulei deva vēl trīs singlus: 19-2000, Tomorrow Comes Today un Rock the House (attiecīgi 6., 33. un 18. vieta Lielbritānijas topos). Gada beigās kopā ar repa māksliniekiem no D12 un Terry Hall Gorillaz ierakstīja dziesmu “911”, kas veltīta 11. septembra teroraktiem, un laida klajā. G-Sides, B-pušu kolekcija no Tomorrow Comes Today EP un pirmie trīs singli (izlaists Japānā 2001. gada decembrī, Lielbritānijā 2002. gada februārī).
2002. gadā grupa uzstājās BRIT Awards pasniegšanas ceremonijā, parādoties 3D animācijā uz četriem lieliem ekrāniem kopā ar reperi Phi Life Cypher. Grupa šajā pasākumā tika nominēta sešām balvām, tostarp labākās britu grupas, labākā britu albuma un labākā britu jaunā mākslinieka kategorijās, taču ceremoniju atstāja tukšām rokām.
2002. gadā tika izdota arī remiksu kolekcija Laika Nāc mājās, kritiķu atzinīgi novērtēts, un grupas pirmais DVD Pirmā fāze: slavenību noņemšana, kurā bija iekļauti Gorillaz Bitez (īsi videoklipi par grupu), humoristiskā dokumentālā filma Charts of Darkness (kurā reportieris Krišnans Guru-Mērtijs mēģina izsekot Deimonu un Džeimiju pēc tam, kad viņi ir nokļuvuši psihiatriskajā slimnīcā), un nepabeigts videoklips dziesmai. 5/4 un daudz ko citu. DVD izvēlne atspoguļo grupas vietni un attēlo viņu Kong Studio (jūs varat turpināt un turpināt par pašu vietni, taču to ir daudz vieglāk apmeklēt vienu reizi). Klīda baumas, ka Gorillaz ir aizņemts ar gatavošanos pilna garuma filma, taču, kā izrādījās, šie plāni nekad nepiepildījās. Kā vēlāk atzina Džeimijs, viņš zaudēja jebkādu interesi par projektu, tiklīdz viņš sāka tikties ar studijām un saprata, cik viņa redzējums par šo filmu atšķiras no tā, ko viņam piedāvā Holivudas priekšnieki.
Otrā fāze
Un tad iestājās klusums, kas gandrīz visiem lika noticēt, ka pēc pirmā albuma vairs nav dzīves. Un žurnāli sacentās savā starpā, lai to uzrakstītu visvairāk labs joks, divreiz stāstīts, kļūst neinteresants. Un viņiem gandrīz ticēja: grupas oficiālā vietne bija gandrīz pilnībā slēgta, un Olbārna kungs ļoti skaidri deva mājienu, ka nav jēgas gaidīt jaunu albumu.
Bet ak, šis nepastāvīgais cilvēks! Ieilgušais klusums tika pārtraukts 2004. gada 8. decembrī, kad grupas oficiālā vietne atkal sāka darboties un tajā parādījās videoklips. Rock it(pirmā dziesma, kas ierakstīta jaunajam albumam), un kļuva zināms jaunā producenta vārds: Bīstamā pele, ko Olbarns pamanīja pēc Grey Album izdošanas. Šajā darbā jaunais un talantīgais izpildītājs krustoja The Beatles Balto albumu un Jay-Z melno albumu, ļoti iespējams, ar Gorillaz radīto muzikālo maisījumu, jauns ražotājs vajadzēja ar to tikt galā. Taču fani nezināja, ko sagaidīt.
Galu galā, kā vienmēr, viss gandrīz mainījās pēdējais brīdis: visi gaidīja albumu ar nosaukumu Mēs esam laimīgi poligonā 2005. gada martā, bet dzirdēts tikai maijā un ar citu nosaukumu - Dēmonu dienas. No sākotnēji nodarbinātajiem cilvēkiem šis projekts, palika tikai Olbārns un Hjūleta, un viesmākslinieku saraksts paplašinājās vēl vairāk: viņu vidū bija Nena Cherry, Martina Topley-Bird, Shaun Ryder (Happy Mondays), Ike Turner, repa grupa De La Soul un aktieris Deniss Hopers. Kopumā precīzs cilvēku skaits, kuri strādāja pie albuma, nav zināms nevienam, izņemot varbūt Olbārna kungu, un pat tad tas ir maz ticams.
Pirmais singls bija dziesma Feel Good Inc., kas kļuva par īstu hitu un iekļuva top 10 14 valstīs. Skaņdarbs tika nominēts Grammy balvai kategorijā Gada ieraksts, un vēlāk tika publicēts saraksta 308. vietā. labākās dziesmas 2000. gadi, apkopojis Pitchfork Media (tiešsaistes izdevums, kas specializējas mūzikas kritikā, kā arī ziņās un intervijās). Kas attiecas uz klipu, tas pārsteidz ar savu reālismu. Tagad, veidojot video, kopā ar animāciju tiek izmantoti attēli īsti cilvēki piedaloties dziesmu ierakstīšanā. Tā bija jauns līmenis ne tikai mūzikā, bet arī pašu ideju par virtuālo grupu īstenošanā.
Albums Demon Days tika izdots 2005. gada 11. maijā Japānā, 23. maijā Lielbritānijā, debitējot Apvienotās Karalistes albumu topa pirmajā vietā, bet tikai septiņu nedēļu laikā nokļuva 29. vietā. Tiesa, tiklīdz būs redzams nākamā singla videoklips, Uzdrīkstēties, sāka atskaņot visos mūzikas kanālos, tostarp MTV, albums ātri atgriezās top 10.
No albuma tika izdoti vēl divi singli: Netīrais Harijs Un Bērni ar ieročiem/El Manana, kas ieguva labas pozīcijas topos, kā arī grupa savu albumā neiekļauto kompozīciju Hong Kong ziedoja labdarības kolekcijai. Palīdzība: diena dzīvē, kas tika izdota 2005. gada 10. septembrī un kurā apkopotas dziesmas no tādiem māksliniekiem kā Coldplay, Razorlight, Keane, Kaiser Chiefs un Radiohead.
2007.–2008. gadā Gorillaz plānoja doties pasaules turnejā, izmantojot milzīgus hologrāfiskus ekrānus, taču vēlāk nolēma atteikties no šīs idejas, jo katra izrāde bija pārāk dārga. Tāpēc tiešraides priekšnesumu jomā Gorillaz aprobežojās ar uzstāšanos MTV balvu pasniegšanas ceremonijā 2005. gada 3. novembrī, kā arī Grammy balvu pasniegšanas ceremonijā 2006. gada 8. februārī, kur viņi uzstājās kopā ar Madonnu, un BRIT Awards 2006, kur viņi uzstājās kopā ar Bootie Brown un San Fernandez bērnu kori, un viens no koncertiem Mančestras operā (kas notika no 2005. gada 1. līdz 5. novembrim) tika izdots DVD formātā.
2006. gada 30. oktobrī parādījās otrais DVD Otrā fāze: lēnā laiva uz Hadesu, 31. oktobris – ilustrēta autobiogrāfija Ogres celšanās, 19. novembris, b-pušu un remiksu kolekcija D-puses. Tas viss izskatījās kā atvadas no līdzjutējiem, aizbraucot slavas virsotnē. Noslēguma akords bija dokumentālā filma par grupu Banāns, kas stāstīja par visu, par ko fani tik ilgi bija brīnījušies.
Trešā fāze
Grupas Gorillaz trešā albuma izlaišana ar nosaukumu Plastmasas pludmale notika 2010. gada 8. martā, lai gan tiešsaistē parādījās daudz agrāk. Daudzi fani bija neizpratnē: pēc šāda pēdējā albuma triumfa viņi gaidīja otrās dēmonu dienas, taču ieguva kaut ko pavisam citu. Izmaiņas, kas notikušas muzikāli- daudz mazāk ģitāras, bungu un Deimona vokāla nekā iepriekšējos albumos - ar savu roku zīmēto varoņu palīdzību viegli paskaidroja veidotāji.
Mērdoks esot sācis savu albumu veidot bez citu grupas dalībnieku līdzdalības, taču tad sapratis, ka bez viņiem neiztikt, un, nolaupījis 2D, piespiedis viņu piedalīties ierakstā. Nūdeles liktenis palika nezināms pēc El Mananas (videoklipā viņa avarēja uz peldošas salas), un no viņas DNS radītais androīds instrumentu spēlēja daudz sliktāk nekā talantīgais ģitārists.
Runājot par faktiskajiem dalībniekiem, nekas nav mainījies. Precīzāk, gluži pretēji, kā vienmēr, dalībnieku sastāvs ir pilnībā mainījies: pie albuma strādāja daudzi cilvēki talantīgi mūziķi no visdažādākajiem virzieniem - Snoop Dogg, Lū Rīds, Mos Defs, Bobijs Vomaks, Grafs Rīss, Marks E. Smits, Miks Džonss, Pols Simonons, Kano, Bashy, De La Soul, Little Dragon un pat Libānas Nacionālais austrumu orķestris Arābu mūzika.
Grupas Gorillaz trešais albums sasniedza 2. vietu gan Lielbritānijas, gan Amerikas topos, un pirmais singls no tā, Stylo, tika izdots 2010. gada 26. janvārī (cietākais rieksts Brūss Viliss filmējās Stylo videoklipā, kas visus ļoti pārsteidza, un uzzīmētie grupas dalībnieki parādījās trīsdimensiju 3D figūru veidā).
2010. gada 18. aprīlī grupa uzstājās kā hedlainers plkst mūzikas festivāls pie Koačelas.
Tāpat dziesmām plānots izdot vēl divus singlus Superātrās medūzas Un Melanholijas kalnā.
Mērdoks nesen sniedza interviju žurnālam NME, un, atbildot uz vienu no žurnālistes jautājumiem, viņš atbildēja, ka neuzskata The Strokes albumu "This is it" labākais albums desmitgadē, taču ir diezgan spējīgs ierakstīt vēl pāris Gorillaz albumus līdz 2020. gadam, lai nākamajā desmitgadē iegūtu šo titulu.
Un vēlāk Deimons Olbārns teica, ka, strādājot Plastic Beach, viņš ierakstījis tik daudz materiāla, ka varētu izveidot pāris turpinājuma albumus, ja, protams, viņam pietiks enerģijas un laika. Nu, pagaidīsim mazliet? Olbārna kungs prot pārsteigt.
Trills vienmēr ar lielu interesi klausījies jaunos mūziķus, un tagad mēs vēlamies nodrošināt platformu jaunajiem žurnālistiem - tiem, kuri drīz atklās mums jaunu talantīgu mākslinieku paaudzi. Šodien mūsu emuārā sešpadsmitgadīgā Alisa Korņejeva stāsta par to, kā izveidojās virtuālais kvartets Gorillaz, izjaucot robežu starp mākslinieces drosmīgo fantāziju un realitāti.
Laikā, kad datori aizstāj dzīvus instrumentus, bungu mašīnas aizstāj bungas un pat sintezē vokālu, nav pārsteidzoši, ka parādās virtuāli izpildītāji. Pirmā un lielākā spožas zvaigznes Starp tiem paliek Gorillaz - brita Džeimija Hjūleta projekts un Blur solists Deimons Olbārns.
Gorillaz parādījās deviņdesmito gadu beigās un izdeva savu pirmo albumu 2001. gadā. Grupas dalībnieki, pēc projekta veidotāju domām, ir tādi paši cilvēki kā jūs un es, tikai viņi dzīvo citā realitātē - ekrāna otrā pusē, un viņu pasaule ir kaut kas neiedomājams. Gorillaz Visumā ir lidojošas salas, dēmonu reperi, kam ir cilvēki, kiborgi, fantomi, citplanētieši un daudz kas cits. Un grupas mūzika ir piemērota: tai nav noteikta stila, katra dziesma ir hiphopa, grunge, repa, alternatīvā roka, elektronikas, dubstep elementu sajaukums - citiem vārdiem sakot, sabalansēts haoss.
Grupas sastāvā ir trīs puiši un meitene: basģitārists Mērdoks Nikalss, taustiņinstrumentālists un solists 2D jeb Stjuarts Pots, bundzinieks Rasels Hobss un Noodle, bekvokālists un ģitārists. Tie nav tikai datoru modeļi, bet gan indivīdi: katram ir unikāla biogrāfija, raksturs, intereses. Un četrinieka nosaukums acīmredzot skaidrojams ar mākslinieces Hjūleta varoņiem raksturīgajām iezīmēm: izteiktiem apakšžokļiem un līdz ceļiem sniedzamām rokām, kas īpaši pamanāms uz plakātiem.
Gorillaz stāsts sākas, kad Mērdoks Nikals ar savu automašīnu ietriecas ierakstu veikala skatlogā, ievainojot vienu no ierēdņiem Stju Potu. Puisis nonāk komā un zaudē vienu aci, un Nikkalam tiek piespriests audzināšanas darbs un cietušā aprūpe. Īsi pirms sprieduma beigām Mērdoks nolemj veikt strauju apgriezienu automašīnā, kamēr priekšējā sēdeklī apsēžas nepiesprādzējies Stjuarts. Izpildot triku, nabags izlido cauri vējstiklam un zaudē otro aci un atmiņu, un basģitārists steigā pamet nozieguma vietu.
Pēc kāda laika Nikkals satiek Raselu, topošo reperi, un uzņem viņu savā grupā kā bundzinieku. Komandai trūkst taustiņinstrumentālists, un tad Mērdoks atceras puisi no mūzikas veikala, kuram, protams, ir zelta rokas. Atrod viņu un pārliecina pievienoties komandai. Stjuarts iegūst jaunu segvārdu: 2D (jo viņam nav acu un trūkst priekšējo zobu pāra).
Ieslēgts sākuma stadija grupu sauca Gorilla, un Noodle vietā tajā spēlēja cita meitene vārdā Paula Cracker - 2D draudzene, ar kuru komandai izdevās ierakstīt tikai vienu ierakstu - “Ghost Train”. Drīz Rasels uzzināja, ka viņa slepeni satiekas ar Mērdoku, un viņai nācās pamest komandu. Pēc nedēļas studijā ieradās liela FedEx paka, kurā bija maza meitene, kura zināja tikai vienu vārdu angļu valodā: nūdeles. Viņai bija lemts ieņemt vakanto amatu.
Izmantojot videoklipus un grupas oficiālo vietni, Gorillaz stāsts tiek stāstīts un turpinās līdz pat šai dienai. Un, lai gan visi varoņi ir manāmi nobrieduši, tie joprojām izraisa lielu interesi. Viņu albumi nekavējas plauktos, dziesmas tiek atskaņotas radio un iekšā Instagram Jau sāk publicēt zīmējumus no jaunās, ceturtās “fāzes”. 2017. gadā grupa atgriezīsies ar jaunu albumu, un tas būs kaut kas absolūti pārsteidzošs...
Radīšanas vēsture
Gorillaz “tēvi” bija britu grupas Blur līderis Deimons Olbārns un talantīgs mākslinieks Džeimijs Hjūlets. Viņu pirmā tikšanās notika 1990. gadā intervijas laikā žurnālam Blur for Deadline, kurā Hjūlets publicēja savus komiksus. Mākslinieks sadraudzējās ar mūziķiem un pat sāka satikties bijusī draudzene grupas ģitārists 
1997. gadā Olbārns un Hjūlets kopā īrēja dzīvokli Londonā. Ideja par virtuāla mūzikas projekta izveidi radās draugu lokā, skatoties MTV kanālu. Viņi nebija apmierināti ar piedāvāto saturu un vēlējās izdarīt kaut ko īpašu. Līdz tam laikam Olbarns bija uzkrājis lielu summu muzikālais materiāls, kas neietilpst aizmiglošanas formātā. Tāpēc tika nolemts nākt klajā ar virtuālu grupu, ar kuras palīdzību viņš varētu anonīmi realizēt savas radošās idejas.
Hjūlets ar entuziasmu ķērās pie šīs idejas, un drīz vien parādījās komanda, kas sastāvēja no četriem uzzīmētiem varoņiem, no kuriem katram bija sava biogrāfija.
Virtuālo dalībnieku biogrāfijas
Grupas solists ir Mērdoks Nikolss, kurš ir arī galvenais antivaronis. Augstprātīgs, nekaunīgs, pašpārliecināts un ar ieradumu paust cilvēku sejās visu, ko viņš par viņiem domā. Iepriekš viņš nodarbojies ar laupīšanām, automašīnu zādzībām, dedzināšanu un citām nelikumīgām darbībām, kā arī strādājis par pārdevēju, lāpīti un pat bijis Ziemassvētku vecītis. Tajā pašā laikā viņš bija kaislīgs Black Sabbath un Ozzy Osbourne fans un visu mūžu sapņoja par savu grupu. 
Taustiņinstrumentālists 2D (pazīstams arī kā Stjuarts Pots) pirms pievienošanās komandai strādāja par parastu pārdevēju mūzikas instrumentu veikalā un sapņoja ieņemt reģiona menedžera amatu. Kad zēnam bija vienpadsmit gadu, viņš nokrita no koka otrādi un zaudēja visus matus. Tiesa, pēc kāda laika tie atauga, bet ieguva dīvainu zilu krāsu.
Taču ar to Stju nelaimju sērija nebeidzās. Pateicoties Mērdokam, kurš ar līdzdalībnieku bandu nolēma apzagt viņa veikalu, lai iegūtu instrumentus savai grupai, puisis zaudēja kreiso aci. Bandītu mašīna lielā ātrumā iebrauca logā, un šķembas ietriecās Stū tieši sejā. Par šo nodarījumu Mērdokam tika piespriests ilgs sabiedriskais darbs un viņš bija spiests palikt kopā ar Stjuartu, kuram bija nepieciešama palīdzība.
Gorillaz – Klints Īstvuds
Bet viņa aizbildniecība puisim sagādāja tikai jaunas nepatikšanas. Neveiksmīga drifta laikā nepiesprādzētais Stu Pots izlidoja cauri Mērdoka automašīnas vējstiklam un zaudēja atlikušo aci. Turklāt viņš guva traumatisku smadzeņu traumu, kā rezultātā atklāja savu taustiņinstrumentālistista talantu un spēju domāt ārpuszemes kategorijās.
Pilnvērtīgai grupai bundzinieku nepietika, un drīz vien grupā parādījās Rasels Fobs. Bērnībā Raselu bija apsēdis velns, par ko viņš tika izslēgts no skolas. Pēc četriem komā pavadītiem gadiem ar vairāku eksorcisma seansu palīdzību viņš beidzot atbrīvojās no apsēstības un drīz vien sāka interesēties par ielu hiphopu. Taču dažus gadus vēlāk visi viņa draugi mūziķi tika nošauti ielas kautiņā, un viņš vienīgais palika dzīvs. Viņa mirušo draugu dvēseles pārcēlās uz viņa ķermeni, pateicoties kuriem viņš saņēma unikālu muzikālajām spējām. Tiesa, kopš tā laika viņa acis klāj balts plīvurs.
Pirmā ģitāriste grupā bija meitene 2D. Mērdoks viņu pavedināja un pēc tam izmeta no grupas. Viņas vietu ieņēma japāņu nūdeles (kas tulkojumā nozīmē “nūdeles”), kas pēc ģitāristu sludinājuma tika nogādāta studijā pārtikas konteinerā. Miniatūra meitene papildus savam unikālajam muzikālajam talantam brīvi pārvaldīja karatē tehniku un cieta no amnēzijas. Pēc kāda laika viņas atmiņa tika atjaunota, pateicoties nejauši dzirdētajai frāzei “Okeāna bekons”, kurā tika ieprogrammēts slepenais kods.
Grupai bija pat noteikts jātnieks, kurā bija 48 stiprā alus bundžas, milzīgs sviestmaižu šķīvis, kaņepes, zirnekļa aknas, kazas ekskrementi un samalti čūsku kauli.
Sapulcinot visus dalībniekus vienā komandā, veidotāji domāja par nosaukumu. Ilgi nedomājot, Olbārns un Hjūlets savu radījumu nosauca par Gorilla, jo abi ir dzimuši Pērtiķa gadā. Laika gaitā nosaukumam tika pievienots burts Z — “lai palielinātu vēsumu”.
Radoši sasniegumi un panākumi visā pasaulē
2001. gadā grupa izdeva savu debijas albumu Gorillaz, kas radīja sensāciju mūzikas pasaulē. Nezināmas grupas albums tika pārdots septiņos miljonos eksemplāru un uzreiz iekļuva Ginesa rekordu grāmatas lappusēs kā veiksmīgākais virtuālais projekts. 
Lai ierakstītu disku, Hjūits pulcēja dažādus mūziķus, kuru vārdi sabiedrībai ilgu laiku palika nezināmi. Tas vēl vairāk veicināja fanu interesi, kuri ļoti vēlējās noskaidrot, kas slēpjas aiz multfilmu varoņu attēliem.
Gorillaz – uzdrīkstēties
Skaņdarbs mainījās no ieraksta uz ierakstu, taču tas nekādā veidā neietekmēja muzikālā produkta kvalitāti. Hjūits tikai atzinīgi novērtēja sadarbību ar citiem māksliniekiem, kuri arī bija ieinteresēti piedalīties tik oriģinālā projektā. Katram albuma skaņdarbam tika pievienots video, kurā aprakstīts konkrēts stāsts, detalizēti uzzīmēts un kam ir dziļa nozīme.
Gorillaz — bērni ar ieročiem
2005. gadā tika izdots grupas otrais albums “Demon Days”, un tas atkal bija pārliecinošs panākums! To atbalstot, grupa pirmo reizi devās pasaules turnejā. Pirmajos koncertos mūziķi slēpās aiz animētiem ekrāniem, skatītājiem rādot tikai savas ēnas. Vēlāk sāka izmantot hologrammas attēlus, taču tas izrādījās dārgs prieks, un tik dārgi specefekti tika izmantoti tikai liela mēroga šovos un apbalvošanas ceremonijās.
Olbarns un Hjūits ir lieli zombiju un vampīru fani, kas varēja tikai ietekmēt viņu darbu. Viņi ir arī ķīniešu teātra cienītāji, un 2006. gadā viņi strādāja pie operas Monkey: Journey To The West adaptācijas. Hjūits bija atbildīgs par kostīmiem un dekorācijām, Olbarns bija atbildīgs par muzikālo daļu. Divus gadus vēlāk viņi tika uzaicināti gatavoties Pekinas olimpiskajām spēlēm un izveidoja vienu no iespaidīgākajām reklāmām spēļu vēsturē.
Gorillaz — Feel Good Inc.
Grupā ir vairāki dokumentālās filmas par albumu “Demon Days” un “Plastic Beach” ierakstu, kas tapuši ar lielu profesionalitāti un izskatās pēc vēsmas.
2017. gadā pēc ilgāka pārtraukuma grupa atkal sevi pieteica, izdodot albumu “Humans”. Sākotnēji tika nolemts to saukt par “Transformerz” saskaņā ar tāda paša nosaukuma skaņdarbu, taču Olbārna meita pareizi uzskatīja, ka šajā gadījumā ieraksts tiks saistīts ar filmām. 
Diskogrāfija
- Gorillaz (2001)
- Dēmonu dienas (2005)
- Plastmasas pludmale (2010)
- Rudens (2011)
- Humanz (2017)
- Tagad tagad (2018)
Gorillaz tagad
2018. gadā grupa iepriecināja fanus ar savu nākamo albumu “The Now Now”, kas manāmi atšķiras no iepriekšējiem. Ir notikušas izmaiņas mūzikas stils grupā (viņš kļuva vairāk par “vasaru”), un tās sastāvā. Tomēr Mērdoks, kurš bija ieslodzīts, tika aizstāts ar ne mazāk draudīgo Ace, grupas dalībnieki sāka sniegt intervijas un piedalīties televīzijas šovi, un koncertos sāka izmantot ultramodernās “kustības uztveršanas” tehnoloģijas. 
Reperis Snūps Dogs kopā ar mūziķiem strādāja pie dziesmas “Holivuda” ierakstīšanas. Tas viss skaidri norāda, ka grupas veidotāji negrasās atdot savas pozīcijas un vairākkārt iepriecinās fanus ar savu talantu un radošumu.
Britu grupa "Gorilaz" kļuva par pirmo pasaulē slaveno virtuālo muzikālā grupa. Tās popularitātes maksimums notika 2000. gadu sākumā.
Virtuālā grupa
Kad grupa "Gorilaz" pirmo reizi skaļi pieteica sevi ar savu singlu ar nosaukumu "Clint Eastwood", neviens vēl nezināja, kas slēpjas aiz šīs zīmes. Un parastie fani, un desmitiem mūzikas kritiķi Viņi bezcerīgi paraustīja plecus. Atrast īstos projekta veidotājus nebija tik vienkārši.
Grupa "Gorilaz" kļuva slavena ne tikai ar savu mūziku, bet arī ar animācijas video televīzijā. Šajos videoklipos bija redzami fiktīvi grupas dalībnieki – Stjuarts Pots, Mērdoks Nikalss, Noodle un Rasels Hobss. Kamēr šo varoņu veidotāji neatklāja sabiedrībai savu identitāti, fani uzskatīja, ka multfilmu mūziķiem ir reālās dzīves prototipi.
Ir izvirzītas versijas, ka mūziku sarakstījuši četri mūziķi no dažādi punkti pasaulē, un viņu saziņas līdzeklis it kā bija internets, kas tobrīd kļuva arvien populārāks. Patiesība izrādījās citāda, taču tas nepadarīja to mazāk interesantu un intriģējošu.
Olbārns un Hjūleta
Virtuālajai grupai "Gorilaz" ir divi dibinātāji. Viens no viņiem ir Deimons Olbārns. Viņš ir vislabāk pazīstams kā citas britu grupas Blur solists. Savas popularitātes virsotnē viņa bija 90. gados, kad britpopa stils sasniedza kulmināciju. Blur ir viens no diviem šī žanra pionieriem. Daudzus gadus Olbārna komanda strīdējās ar Oasis par britpopa līdera titulu.
Blur turnejas logs atvērās 90. gadu beigās, kad Deimons nolēma īstenot savu blakus projektu. 1998. gadā viņš satika savu Džeimiju Hjūletu - slavens mākslinieks. Eiropā viņa komiksi bija ļoti populāri. Tāpēc ar pārliecību varam teikt, ka Gorilaz grupas galvenais sastāvs ir divi sava amata meistari.
Olbārns un Hjūlets apvienoja savus talantus (muzikālo un māksliniecisko), lai radītu kaut ko pilnīgi jaunu šo divu mākslu krustpunktā. Viens bija dizainers, kurš radīja izdomātas grupas attēlus. Cits rakstīja mūziku. Turklāt kopīgās karjeras sākumā draugi sadarbojās ar producentu Denu Automatoru, ar kuru Olbārns jau iepriekš bija strādājis.
Sākumā grupas "Gorilaz" dziesmas tika izdotas zem zīmes ar līdzīgu nosaukumu (Gorilla). Vēlāk draugi nolēma mainīt grupas nosaukumu. Pirmās dziesmas fiziskajos datu nesējos izlaida neatkarīgas etiķetes B puses formā ar nelielu tirāžu.
Mūzikas žanrs
Olbārns intensīvi meklēja jaunu skaņu, kas ievērojami atšķirtos no tā, ko viņš izpildīja Blur. Rezultātā viņš grupas debijas albumam piešķīra tolaik reti sastopamu skanējumu. Tā bija moderna un pat novatoriska žanru palete. Dziesmas ietekmēja (no Blur), hip-hop un elektronikas. Sadarbība ar dažādiem producentiem un mūziķiem (daudz izpildītāju tika aicināti uz duetiem utt.) nesa augļus.
Dažām dziesmām Albarnam izdevās pievienot citu žanru piesitienu. Tas bija viņam pazīstamais britpops, kā arī regejs, dub, psihedēliskā mūzika un pat pankroks. Lielāko izdevniecību pārstāvjiem patika vairāki spilgti demo ieraksti. Visbeidzot Parlophone un Virgin parakstīja līgumu ar Gorilaz. Grupas dalībnieki sāka pilnvērtīgu savu daudzo sasniegumu studijas ierakstu.
"Klints Īstvuds"
Debijas albums ar tādu pašu nosaukumu kā grupai - Gorillaz - tika ierakstīts vairākus mēnešus 1999. un 2000. gada mijā. Olbārns uzņēmās miksera vadību vairākās studijās Rietumlondonā un pat Jamaikā.
2001. gada 5. martā tika izdots debijas singls "Clint Eastwood". Viņam bija jāparāda plašai auditorijai, kas ir grupa Gorilaz. Tās dalībnieku biogrāfija un negaidītais žanrs piesaistīja visas pasaules uzmanību.
Dziesmas nosaukums bija lingvistiska spēle par slavenā aktiera Klinta Īstvuda vārdu, kurš 20. gadsimta otrajā pusē kļuva par vesternu leģendu. Šī atsauce nebija nejauša. Viena no dziesmas melodijām atgādina galveno muzikālā tēma filma "Labais, sliktais un neglītais". Galvenā lomaŠajā filmā spēlēja Klints Īstvuds.
Elburns ne tikai rakstīja mūziku, bet arī dziedāja kori. Pantiņus ierakstījis viesreperis. Dziesma kļuva vizītkarte grupa, gan mūzikas ziņā (roka un hiphopa sajaukums), gan pateicoties videoklipam. Cits Gorillaz dibinātājs Džeimijs Hjūlets bija atbildīgs par tās animāciju un režiju.
Revolucionārs klips
Dziesma "Clint Eastwood" kļuva par fenomenu jau pirms pirmā Gorilaz albuma izdošanas. Grupas fotogrāfijas (virtuālās) pastāvīgi parādījās visos pasaules topos televīzijā, laikrakstos utt. Apbrīnojamos panākumus izskaidro arī spilgti un interesants klips. Videoklips sākas ar grupas logotipu, kas parādās uz melna fona, kopā ar citātu no populārās 70. gadu šausmu filmas Dawn of the Dead.
Īstvuda atsauce dziesmā tiek atklāta, izmantojot vairākas mākslinieciskas metodes. Pirmkārt, kadrā ir biežas tuvplāna ainas. Šī ir iecienīta tehnika, ko izmanto spageti vesternu režisori. Arī klipa sākumā ir kliedziens, kas jau bija filmā “Labais, sliktais un neglītais”.
Pirmais ieraksts
Trīs nedēļas pēc veiksmīgā singla tika izdots debijas albums. Nākamo nedēļu laikā visa pasaules mūzikas prese runāja tikai par fenomenu, ko pārstāvēja grupa Gorilaz. Komandas izveidošana, virtuālo dalībnieku fiktīvā biogrāfija un citas interesantas detaļas atklājās daudz vēlāk. Izlaists 2006. gadā oficiālā biogrāfija ar nosaukumu "Rise of the Ogre", kurā projekta dibinātāji aprakstīja fiktīvu stāstu par četru grupas mūziķu satikšanos.
Albums "Gorillaz" kļuva par bestselleru 2000. gadā. Tas sasniedza trešo vietu Apvienotās Karalistes topā un 14. vietu ASV. Līdz šim Amerikā jau pārdoti pieci miljoni fizisko debijas albuma kopiju. Tas ir vērā ņemams rezultāts, īpaši, ja atceramies, ka 2000. gada sākumā mūzikas industrija piedzīvoja krīzi, ko izraisīja interneta parādīšanās un pieejamie nelegālie satura lejupielādes veidi.
Filmu projekts un tūre
Ne grupas "Gorilaz" solists, ne galvenais dizainers negaidīja panākumus, kas viņiem piemeklēja. Vairāku mēnešu laikā pēc debijas albuma izdošanas interesi par projektu izrādīja vēl vairāki Holivudas studijas. Džeimijs pat tikās ar vairākiem režisoriem, taču drīz vien atteicās no idejas par spēlfilmu. Savu lēmumu viņš skaidroja ar to, ka viņa redzējums par grupu un radošie plāniļoti atšķiras no Holivudas plāniem.
Gorillaz bija studijas projekts. Grupas dzīvo uzstāšanos organizēšana bija ārkārtīgi sarežģīta. Tas bija saistīts ar lielo viesu vokālistu skaitu, animāciju utt. Tomēr Olbārns sarīkoja vairākus lielus koncertus savā dzimtenē un ASV. Apmēram reizi piecos gados tika organizēta neliela tūre, kas sakrita ar nākamā albuma izdošanu. Šo turneju laikā notika vairākas izrādes.
Dēmonu dienas
2001. gadā grupa izdeva kompilāciju, kurā bija iekļauti labākie ieraksti un remiksi. Pēc tam grupa Gorilaz uz ilgu laiku pārtrauca savu darbību. Diskogrāfija joprojām sastāvēja no tikai viena studijas albuma, un Albarns turpināja klusēt par projekta nākotni.
Un 2005. gada maijā tika izlaists Demon Days. Olbārns uzaicināja pilnīgi jaunus mūziķus un vokālistus. No pirmā albuma kompozīcijas palika tikai viņš un viņa draugs mākslinieks Hjūlets. Pēc tam šie abi turpināja izdot ierakstus, mainot mūziķu viesu kontingentu, paliekot nemainīgā projekta sirdī un dzinējspēkā.
