Pašnāvība. Pašnāvnieks Erdmans. Nikolajs Erdmans: Pašnāvība Erdmana pašnāvības īss apraksts

Lugas pamatā ir Nikolaja Erdmana luga, kas sarakstīta 1928. gadā.

No Yu Freidin grāmatas “N.R. Erdmans un viņa luga “Pašnāvība” N.Ya “Memuāros”. Mandelštam":

“Saskaņā ar izrādes sākotnējo plānu, nožēlojams intelektuāļu pūlis, kas tērpies riebīgās maskās, spiež vīrieti, kurš domā par pašnāvību. Viņi cenšas izmantot viņa nāvi personīgam labumam...

Erdmans, īsts mākslinieks, polifoniskajās ainās ar parastu cilvēku maskām negribot ieviesa īstas caururbjošas un traģiskas notis (kā viņi mīlēja dēvēt inteliģenci, un “filistiešu sarunas” nozīmēja vārdus, kas pauž neapmierinātību ar pastāvošo kārtību). Bet cilvēces tēma ielauzās sākotnējā plānā (anti-intelektuālis, antifilistisks). Tika pārdomāta arī varoņa atteikšanās izdarīt pašnāvību: dzīve ir pretīga un nepanesama, bet jādzīvo, jo dzīve ir dzīve. Šī ir luga par to, kāpēc mēs palikām dzīvi, lai gan viss mūs mudināja izdarīt pašnāvību.

Mihails Davidovičs Volpins, padomju dramaturgs, dzejnieks un scenārists:“Bet visa būtība ir tāda, ka tā ir rakstīta kā dzeja, tādā ritmā un tādā secībā; Viņa lugas nav iespējams nospēlēt tā, it kā tās būtu ikdienas lugas – tad tās sanāk plakanas un pat vulgāras. Ja kādreiz kāds nāks klajā ar “Pašnāvību”, tā noteikti izklausīsies nevis pēc ikdienas runas, bet it kā dzejā rakstīta. Viņus pamatoti salīdzina ar ģenerālinspektoru. Domāju, ka poētiskās enerģijas koncentrācijas ziņā tas daudzējādā ziņā ir pat augstāks nekā “Ģenerālinspektors”.<...>

Olga Egošina, teātra kritiķe:"Lielākā loma uz skatuves bija Podsekalņikovam no Erdmana komēdijas "Pašnāvība". Erdmana aizliegto lugu uz skatuves atgrieza Valentīns Plučeks. Un Semjona Semenoviča Podsekalņikova lomu, klusu cilvēku uz ielas, kurš vispārējās dzīves bezcerības dēļ sāka domāt par pašnāvību, spēlēja Romāns Tkačuks. Viņa Podsekaļņikovs bija smieklīgs, protams, tā bija komēdija, bet arī viņš skatītājos izraisīja asu žēlumu.<...>

No Leonīda Trauberga grāmatas “Pašnāvības orderis”:

V.N. Plučeks:“Podsekalņikovs, neskatoties ne uz ko, ir cilvēks, nožēlojams cilvēks, gandrīz necilvēks. Pazemīgs, nožēlojams viņš nolemj izaicināt cilvēci: mirt. Viņš ir tik nenozīmīgs, tik vadīts, ka viņa risinājums ir japāņu kamikadzes cienīgs varoņdarbs. Maskavas filistisma varonis brīnumainā kārtā pārtop par pasaules varoni un izrunā savu monologu par sekundes cenu. Viņš pēkšņi saprot, ka noteiktais laiks ir pagājis, bet viņš ir dzīvs.

Maskava 20. gadsimta 20. gadi. Bezdarbnieks Semjons Semjonovičs Podsekalņikovs naktī pamodina sievu Mariju Lukjanovnu un sūdzas viņai, ka ir izsalcis. Marija Lukjanovna, sašutusi par to, ka viņas vīrs neļauj viņai gulēt, lai gan viņa visu dienu strādā "kā zirgs vai skudra", tomēr piedāvā Semjonam Semjonovičam no vakariņām pāri palikušo aknu biezpienu, bet Semjons Semjonovičs, aizvainots par sievas vārdiem, atsakās no desas. atsakās un atstāj istabu.

Marija Lukjanovna un viņas māte Serafima Iļjiņična, baidoties, ka nelīdzsvarotais Semjons Semjonovičs varētu izdarīt pašnāvību, meklē viņu visā dzīvoklī un atrod aizslēgtas tualetes durvis. Viņi klauvē pie kaimiņa Aleksandra Petroviča Kalabuškina durvīm un lūdz viņu uzlauzt durvis. Taču izrādās, ka tualetē nemaz nebija Podsekaļņikovs, bet gan vecs kaimiņš.

Semjons Semjonovičs viņi atrod viņu virtuvē tajā brīdī, kad viņš kaut ko ieliek mutē, un, ieraugot viņus ienākam, viņš to paslēpj kabatā. Marija Lukjanovna noģībst, un Kalabuškins aicina Podsekalņikovu iedot viņam revolveri, un tad Semjons Semjonovičs ir pārsteigts, uzzinot, ka grasās nošaut. "Kur es varētu dabūt revolveri?" - Podsekalņikovs ir neizpratnē un saņem atbildi: kāds Panfiļičs maina revolveri pret skuvekli. Pilnīgi satracināts Podsekalņikovs izdzen Kalabuškinu, no viņa kabatas izņem aknu biezpienu, ko visi paņēma revolverim, paņem no galda tēva skuvekli un uzraksta pašnāvības zīmi: "Es lūdzu jūs nevienu nevainot manā nāvē."

Aristarhs Dominikovičs Grand-Skubiks nāk pie Podsekalņikova, ierauga uz galda guļam pašnāvības vēstuli un aicina viņu, ja viņš tomēr nošaujas, atstāt vēl vienu zīmīti - krievu inteliģences vārdā, kura klusē, jo ir spiesta klusēt, un tu nevari piespiest mirušos klusēt. Un tad Podsekalņikova kadrs pamodinās visu Krieviju, viņa portrets tiks publicēts avīzēs un viņam tiks rīkotas grandiozas bēres.

Pēc Grand Skubik nāk Kleopatra Maksimovna, kura aicina Podsekalņikovu viņas dēļ nošaut, jo tad Oļegs Leonidovičs pametīs Raisu Filippovnu. Kleopatra Maksimovna aizved Podsekalņikovu uz savu vietu, lai rakstītu jaunu piezīmi, un telpā parādās Aleksandrs Petrovičs, miesnieks Ņikifors Arsentjevičs, rakstnieks Viktors Viktorovičs, priesteris tēvs Elpidijs, Aristarks Dominikovičs un Raisa Filippovna. Viņi pārmet Aleksandram Petrovičam, ka viņš no katra paņēma naudu, lai Podsekalņikovs atstātu noteikta satura pašnāvības zīmi.

Kalabuškins demonstrē visdažādākās notis, kuras tiks piedāvātas neaizmirstamajam nelaiķim, un nav zināms, kuru viņš izvēlēsies. Izrādās, ka visiem nepietiek ar vienu mirušu cilvēku. Viktors Viktorovičs atgādina Fedju Pituņinu - "brīnišķīgu puisi, taču ar zināmām skumjām jums būs jāiestāda viņā tārps." Kad parādās Podsekaļņikovs, viņi paziņo, ka viņam rīt pulksten divpadsmitos jānošaujas, un viņi no viņa atvadīsies grandiozā veidā – rīkos banketu.

Vasaras dārza restorānā notiek bankets: čigāni dzied, viesi dzer, Aristarhs Dominikovičs saka Podsekalņikovu slavinošu runu, kurš nemitīgi jautā, cik pulkstens - pulkstenis stabili tuvojas divpadsmitiem. Podsekalņikovs raksta pašnāvības piezīmi, kuras tekstu sagatavojis Aristarks Dominikovičs.

Serafima Iļjiņična nolasa viņai adresētu znota vēstuli, kurā viņš lūdz viņu rūpīgi brīdināt sievu, ka viņš vairs nav dzīvs. Marija Lukjanovna šņukst, šajā laikā banketa dalībnieki ienāk telpā un sāk viņu mierināt. Drēbniece, kura bija viņiem līdzi, uzreiz izmēra bēru kleitu, un ģērbēja piedāvā izvēlēties cepuri pie šīs kleitas. Viesi aiziet, un nabaga Marija Lukjanovna izsaucas: “Senija bija tur - cepures nebija, cepure kļuva - Senija bija prom! Dievs! Kāpēc tu nedod visu uzreiz?”

Šobrīd divi nepazīstami cilvēki ieved nedzīvā dzērāja Podsekalņikova ķermeni, kurš, atjēdzies, iedomājas, ka atrodas nākamajā pasaulē. Pēc kāda laika parādās kāds zēns no biroja ar milzīgiem vainagiem bēru procesijas, un tad viņi atnes zārku. Podsekalņikovs mēģina nošaut sevi, bet nevar - viņam nav pietiekami daudz drosmes; Izdzirdot tuvojas balsis, viņš ielec zārkā. Ienāk cilvēku pūlis, tēvs Elpidijs veic bēru dievkalpojumu.

Kapsētā pie tikko izrakta kapa atskan slavinājumi. Katrs no klātesošajiem apgalvo, ka Podsekalņikovs nošāvis sevi aizstāvētās lietas dēļ: tāpēc, ka baznīcas (tēvs Elpidijs) vai veikali (miesnieks Ņikifors Arsentjevičs) ir slēgti, inteliģences (Grand Skubik) vai mākslas (rakstnieks Viktors Viktorovičs) ideālu dēļ, un katra no klātesošajām dāmām - Raisa Filippovna un Kleopatra Maksimovna - apgalvo, ka mirušais vīrietis nošāvies viņas dēļ.

Viņu runu aizkustināts, Podsekalņikovs negaidīti pieceļas no zārka un paziņo, ka ļoti vēlas dzīvot. Klātesošie ir neapmierināti ar Podsekalņikova lēmumu, bet viņš, izvelkot revolveri, aicina ikvienu viņa vietā. Ņēmēju nav. Šajā brīdī pieskrien Viktors Viktorovičs un ziņo, ka Fedja Pituņins nošāvās, atstājot zīmīti: “Podsekalņikovam ir taisnība. Dzīve tiešām nav tā vērta."

Pārstāstīts

Nikolajs Robertovičs Erdmans

Pašnāvība

Personāži


Podsekalņikovs Semjons Semenovičs.

Marija Lukjanovna ir viņa sieva.

Serafima Iļjiņična ir viņa vīramāte.

Viņu kaimiņš ir Aleksandrs Petrovičs Kalabuškins.

Margarita Ivanovna Peresvetova.

Stepans Vasiļjevičs Peresvetovs.

Aristarhs Dominikovičs Grand-Skubiks.

Egoruška (Egors Timofejevičs).

Ņikifors Arsentjevičs Pugačovs - miesnieks.

Viktors Viktorovičs ir rakstnieks.

Tēvs Elpidiuss ir priesteris.

Kleopatra Maksimovna.

Raisa Filippovna.

Vecā kundze.

Oļegs Leonidovičs.

Jauns vīrietis - kurls, Zinka Padespana, Gruņa, čigānu koris, divi viesmīļi, ģērbējs, drēbnieks, divi aizdomīgi tēli, divi zēni, trīs vīrieši, baznīcas dziedātāji - koris, lāpas nesēji, diakons, divas vecenes, vīrieši , sievietes.

Rīkojieties viens

Istaba Semjona Semenoviča dzīvoklī. Nakts.

Pirmā parādīšanās

Podsekalņikova laulātie Semjons Semenovičs un Marija Lukjanovna guļ divguļamā gultā.


Semjons Semenovičs. Maša, ak, Maša! Maša, tu guli, Maša?

Marija Lukjanovna(kliedzot). A-a-a-a-a...

Semjons Semenovičs. Kas tu esi, kas tu esi - tas esmu es.

Marija Lukjanovna. Ko tu dari, Semjon?

Semjons Semenovičs. Maša, es gribēju tev pajautāt... Maša... Maša, tu atkal guļ? Maša!

Marija Lukjanovna(kliedzot). A-a-a-a-a...

Semjons Semenovičs. Kas tu esi, kas tu esi - tas esmu es.

Marija Lukjanovna. Vai tas esi tu, Semjon?

Semjons Semenovičs. Nu jā, es esmu.

Marija Lukjanovna. Ko tu dari, Semjon?

Semjons Semenovičs. Maša, es gribēju tev pajautāt...

Marija Lukjanovna. Nu... Nu ko tu dari, Semjon... Senija...

Semjons Semenovičs. Maša, es gribēju tev jautāt... ko, mums no pusdienām nav palicis aknu mīklas?

Marija Lukjanovna. ko?

Semjons Semenovičs. Es saku: ko, mums no vakariņām nav palicis aknu biezpiens?

Marija Lukjanovna. Nu, zini, Semjon, es no tevis gaidīju visu, bet, lai tu naktī runātu par aknu biezpienu ar novārgušu sievieti, es to no tevis nevarēju sagaidīt. Tas ir tāds nejutīgums, tāds nejutīgums. Visu dienu es strādāju kā kaut kāds zirgs vai skudra, tāpēc tā vietā, lai naktī dāvātu kaut minūti miera, tu man pat uztaisi tādu nervozu dzīvi gultā! Zini, Semjon, tu tik daudz manī nogalināji ar šo aknu makaronu, tik daudz nogalināji... Vai tu, Senija, nesaproti: ja tu pats neguļ, tad vismaz ļaujiet gulēt kādam citam... Senja, am Es tev saku vai nē? Semjon, tu aizmigi vai kā? Senija!

Semjons Semenovičs. A-a-a-a-a...

Marija Lukjanovna. Kas tu esi, kas tu esi - tas esmu es.

Semjons Semenovičs. Vai tā esi tu, Maša?

Marija Lukjanovna. Nu jā, es esmu.

Semjons Semenovičs. Ko tu gribi, Maša?

Marija Lukjanovna. Es saku, ja tu pats neguļ, tad vismaz ļaujiet gulēt kādam citam.

Semjons Semenovičs. Pagaidi, Maša.

Marija Lukjanovna. Nē, vienkārši pagaidi. Kāpēc tu nepaēdi īstajā laikā? Šķiet, ka mēs ar mammu speciāli tev gatavojam visu, ko tu dievini; Šķiet, ka mēs ar mammu tev uzspiežam vairāk nekā visiem citiem.

Semjons Semenovičs. Kāpēc tu un tava mamma man uzspiežat vairāk nekā visiem citiem? Ne velti jūs to uzspiežat, jūs man to uzspiežat psiholoģiski, vēlaties visiem uzsvērt, ka Semjons Semjonovičs nekur nestrādā pie mums, bet mēs viņam uzspiežam vairāk nekā visiem citiem. Es saprotu, kāpēc tu uzspiež, tieši tu uzspiež pazemojošā nozīmē, tas esi tu...

Marija Lukjanovna. Pagaidi, Senija.

Semjons Semenovičs. Nē, vienkārši pagaidi. Un, kad es esmu kopā ar jums laulības gultā, badā visu nakti bez lieciniekiem, tete-a-tete zem tās pašas segas, jūs sākat iegūt no manis desu.

Marija Lukjanovna. Bet, Senja, vai es uzvarēju? Mans mīļais, lūdzu, ēd. Es to tagad jums atnesīšu. (Pieceļas no gultas. Aizdedzina sveci, iet uz durvīm.) Kungs, kas tas notiek? A? Ir ļoti skumji šādi dzīvot. (Viņš ieiet citā istabā.)

Otrā parādība

Tumšs. Semjons Semjonovičs klusēdams guļ uz divguļamās gultas.

Trešā parādība

Marija Lukjanovna atgriežas istabā. Viņai vienā rokā ir svece, bet otrā šķīvis.

Uz šķīvja ir desa un maize.


Marija Lukjanovna. Seņečka, kā iesmērēt desu: baltu vai melnu?

Maskava 20. gadsimta 20. gadi. Bezdarbnieks Semjons Semjonovičs Podsekalņikovs naktī pamodina sievu Mariju Lukjanovnu un sūdzas viņai, ka ir izsalcis. Marija Lukjanovna, sašutusi par to, ka viņas vīrs neļauj viņai gulēt, lai gan viņa visu dienu strādā "kā zirgs vai skudra", tomēr piedāvā Semjonam Semjonovičam no vakariņām pāri palikušo aknu biezpienu, bet Semjons Semjonovičs, aizvainots par sievas vārdiem, atsakās no desas. atsakās un atstāj istabu.

Marija Lukjanovna un viņas māte Serafima Iļjiņična, baidoties, ka nelīdzsvarotais Semjons Semjonovičs varētu izdarīt pašnāvību, meklē viņu visā dzīvoklī un atrod aizslēgtas tualetes durvis. Viņi klauvē pie kaimiņa Aleksandra Petroviča Kalabuškina durvīm un lūdz viņu uzlauzt durvis. Taču izrādās, ka tualetē nemaz nebija Podsekaļņikovs, bet gan vecs kaimiņš.

Semjons Semjonovičs tiek atrasts virtuvē brīdī, kad viņš kaut ko ieliek mutē, un, ieraugot viņus ienākam, paslēpj to kabatā. Marija Lukjanovna noģībst, un Kalabuškins aicina Podsekalņikovu iedot viņam revolveri, un tad Semjons Semjonovičs ir pārsteigts, uzzinot, ka grasās nošaut. "Kur es varētu dabūt revolveri?" - Podsekalņikovs ir neizpratnē un saņem atbildi: kāds Panfiļičs maina revolveri pret skuvekli. Pilnīgi satracināts Podsekalņikovs izdzen Kalabuškinu, no viņa kabatas izņem aknu biezpienu, ko visi paņēma revolverim, paņem no galda tēva skuvekli un uzraksta pašnāvības zīmi: "Es lūdzu jūs nevienu nevainot manā nāvē."

Aristarhs Dominikovičs Grand-Skubiks nāk pie Podsekalņikova, ierauga uz galda guļam pašnāvības vēstuli un aicina viņu, ja viņš tomēr nošaujas, atstāt vēl vienu zīmīti - krievu inteliģences vārdā, kura klusē, jo ir spiesta klusēt, un tu nevari piespiest mirušos klusēt. Un tad Podsekalņikova kadrs pamodinās visu Krieviju, viņa portrets tiks publicēts avīzēs un viņam tiks rīkotas grandiozas bēres.

Pēc Grand Skubik nāk Kleopatra Maksimovna, kura aicina Podsekalņikovu viņas dēļ nošaut, jo tad Oļegs Leonidovičs pametīs Raisu Filippovnu. Kleopatra Maksimovna aizved Podsekalņikovu uz savu vietu, lai rakstītu jaunu piezīmi, un telpā parādās Aleksandrs Petrovičs, miesnieks Ņikifors Arsentjevičs, rakstnieks Viktors Viktorovičs, priesteris tēvs Elpidijs, Aristarks Dominikovičs un Raisa Filippovna. Viņi pārmet Aleksandram Petrovičam, ka viņš no katra paņēma naudu, lai Podsekalņikovs atstātu noteikta satura pašnāvības zīmi.

Kalabuškins demonstrē visdažādākās notis, kuras tiks piedāvātas neaizmirstamajam nelaiķim, un nav zināms, kuru viņš izvēlēsies. Izrādās, ka visiem nepietiek ar vienu mirušu cilvēku. Viktors Viktorovičs atgādina Fedju Pituņinu - "brīnišķīgu puisi, taču ar zināmām skumjām jums būs jāiestāda viņā tārps." Kad parādās Podsekaļņikovs, viņi paziņo, ka viņam rīt pulksten divpadsmitos jānošaujas, un viņi no viņa atvadīsies grandiozā veidā – rīkos banketu.

Vasaras dārza restorānā notiek bankets: čigāni dzied, viesi dzer, Aristarhs Dominikovičs saka Podsekalņikovu slavinošu runu, kurš nemitīgi jautā, cik pulkstens - pulkstenis stabili tuvojas divpadsmitiem. Podsekalņikovs raksta pašnāvības piezīmi, kuras tekstu sagatavojis Aristarks Dominikovičs.

Serafima Iļjiņična nolasa viņai adresētu znota vēstuli, kurā viņš lūdz viņu rūpīgi brīdināt sievu, ka viņš vairs nav dzīvs. Marija Lukjanovna šņukst, šajā laikā banketa dalībnieki ienāk telpā un sāk viņu mierināt. Drēbniece, kura bija viņiem līdzi, uzreiz izmēra bēru kleitu, un ģērbēja piedāvā izvēlēties cepuri pie šīs kleitas. Viesi aiziet, un nabaga Marija Lukjanovna izsaucas: “Senija bija tur - cepures nebija, cepure kļuva - Senija bija prom! Dievs! Kāpēc tu nedod visu uzreiz?”

Šobrīd divi nepazīstami cilvēki ieved nedzīvā dzērāja Podsekalņikova ķermeni, kurš, atjēdzies, iedomājas, ka atrodas nākamajā pasaulē. Pēc brīža parādās zēns no bēru gājiena biroja ar milzīgiem vainagiem, un tad tiek atnests zārks. Podsekalņikovs mēģina nošaut sevi, bet nevar - viņam nav pietiekami daudz drosmes; Izdzirdot tuvojas balsis, viņš ielec zārkā. Ienāk cilvēku pūlis, tēvs Elpidijs veic bēru dievkalpojumu.

Kapsētā pie tikko izrakta kapa atskan slavinājumi. Katrs no klātesošajiem apgalvo, ka Podsekalņikovs nošāvis sevi aizstāvētās lietas dēļ: tāpēc, ka baznīcas (tēvs Elpidijs) vai veikali (miesnieks Ņikifors Arsentjevičs) ir slēgti, inteliģences (Grand Skubik) vai mākslas (rakstnieks Viktors Viktorovičs) ideālu dēļ, un katra no klātesošajām dāmām - Raisa Filippovna un Kleopatra Maksimovna - apgalvo, ka mirušais vīrietis nošāvies viņas dēļ.

Viņu runu aizkustināts, Podsekalņikovs negaidīti pieceļas no zārka un paziņo, ka ļoti vēlas dzīvot. Klātesošie ir neapmierināti ar Podsekalņikova lēmumu, bet viņš, izvelkot revolveri, aicina ikvienu viņa vietā. Ņēmēju nav. Šajā brīdī pieskrien Viktors Viktorovičs un ziņo, ka Fedja Pituņins nošāvās, atstājot zīmīti: “Podsekalņikovam ir taisnība. Dzīve tiešām nav tā vērta."

Lugas pamatā ir Nikolaja Erdmana luga, kas sarakstīta 1928. gadā.

No Yu Freidin grāmatas “N.R. Erdmans un viņa luga “Pašnāvība” N.Ya “Memuāros”. Mandelštam":

Erdmans, īsts mākslinieks, polifoniskajās ainās ar parastu cilvēku maskām negribot ieviesa īstas caururbjošas un traģiskas notis (kā viņi mīlēja dēvēt inteliģenci, un “filistiešu sarunas” nozīmēja vārdus, kas pauž neapmierinātību ar pastāvošo kārtību). Bet cilvēces tēma ielauzās sākotnējā plānā (anti-intelektuālis, antifilistisks). Tika pārdomāta arī varoņa atteikšanās izdarīt pašnāvību: dzīve ir pretīga un nepanesama, bet jādzīvo, jo dzīve ir dzīve. Šī ir luga par to, kāpēc mēs palikām dzīvi, lai gan viss mūs mudināja izdarīt pašnāvību.

Mihails Davidovičs Volpins, padomju dramaturgs, dzejnieks un scenārists:“Bet visa būtība ir tāda, ka tā ir rakstīta kā dzeja, tādā ritmā un tādā secībā; Viņa lugas nav iespējams nospēlēt tā, it kā tās būtu ikdienas lugas – tad tās sanāk plakanas un pat vulgāras. Ja kādreiz kāds nāks klajā ar “Pašnāvību”, tā noteikti izklausīsies nevis pēc ikdienas runas, bet it kā dzejā rakstīta. Viņus pamatoti salīdzina ar ģenerālinspektoru. Domāju, ka poētiskās enerģijas koncentrācijas ziņā tas daudzējādā ziņā ir pat augstāks nekā “Ģenerālinspektors”.<...>

Olga Egošina, teātra kritiķe:"Lielākā loma uz skatuves bija Podsekalņikovam no Erdmana komēdijas "Pašnāvība". Erdmana aizliegto lugu uz skatuves atgrieza Valentīns Plučeks. Un Semjona Semenoviča Podsekalņikova lomu, klusu cilvēku uz ielas, kurš vispārējās dzīves bezcerības dēļ sāka domāt par pašnāvību, spēlēja Romāns Tkačuks. Viņa Podsekaļņikovs bija smieklīgs, protams, tā bija komēdija, bet arī viņš skatītājos izraisīja asu žēlumu.<...>

No Leonīda Trauberga grāmatas “Pašnāvības orderis”:

V.N. Plučeks:“Podsekalņikovs, neskatoties ne uz ko, ir cilvēks, nožēlojams cilvēks, gandrīz necilvēks. Pazemīgs, nožēlojams viņš nolemj izaicināt cilvēci: mirt. Viņš ir tik nenozīmīgs, tik vadīts, ka viņa risinājums ir japāņu kamikadzes cienīgs varoņdarbs. Maskavas filistisma varonis brīnumainā kārtā pārtop par pasaules varoni un izrunā savu monologu par sekundes cenu. Viņš pēkšņi saprot, ka noteiktais laiks ir pagājis, bet viņš ir dzīvs.

Radīšanas vēsture

Erdmans sāka strādāt pie pašnāvības uzreiz pēc filmas Mandāts pirmizrādes. Lugu augstu novērtēja M. Gorkijs, A. V. Lunačarskis un K. S. Staņislavskis (pēdējais Erdmani salīdzināja ar Gogoli).

1932. gadā Meierholds atkal iestudēja “Pašnāvnieku”, bet pēc slēgtas skatīšanās izrādi aizliedza partijas komisija L. Kaganoviča vadībā.

Hruščova atkušņa laikā atsākās mēģinājumi iestudēt vai izdot lugu. 1982. gadā V. Plučeks izrādi iestudēja Satīras teātrī, taču drīz pēc pirmizrādes luga tika izņemta no repertuāra. Bija aizliegtas arī izrādes Vahtangova teātrī un Tagankas teātrī.

70. gadu sākumā luga tika tulkota valodā vācu. Tas tika iestudēts teātros Cīrihē, Rietumberlīnē, Vīnē, Minhenē, Frankfurtē pie Mainas. Pēc tam iestudējumi parādījās Francijā, Kanādā, ASV (Ņujorkā, Vašingtonā, Čikāgā un citās pilsētās). Anglijā lugu izrādīja Royal Shakespeare Company trupa.

Personāži

  • Podsekalņikovs Semjons Semjonovičs.
  • Marija Lukjanovna ir viņa sieva.
  • Serafima Iļjiņična ir viņa vīramāte.
  • Viņu kaimiņš ir Aleksandrs Petrovičs Kalabuškins.
  • Margarita Ivanovna Peresvetova.
  • Stepans Vasiļjevičs Peresvetovs.
  • Aristarhs Dominikovičs Grand-Skubiks.
  • Egoruška (Egors Timofejevičs).
  • Ņikifors Arsentjevičs Pugačovs - miesnieks.
  • Viktors Viktorovičs - rakstnieks.
  • Tēvs Elpidius ir priesteris.
  • Kleopatra Maksimovna.
  • Raisa Filippovna.
  • Vecā kundze.
  • Oļegs Leonidovičs.
  • Jauns vīrietis ir nedzirdīgs, Zinka Padespana, Gruņa, čigānu koris, divi viesmīļi, ģērbējs, drēbnieks, divi aizdomīgi tēli, divi zēni, trīs vīrieši, baznīcas dziedātāji - koris, lāpas nesēji, diakons, divas vecenes, vīrieši , sievietes.

Sižets

Podsekalņikovs dzīvo kopā ar sievu un vīramāti komunālais dzīvoklis. Viņš nestrādā, un doma par atkarību viņu patiešām nomāc. Sastrīdējies ar sievu par aknu biezpienu, viņš nolemj izdarīt pašnāvību. Viņa sieva un vīramāte un kaimiņš Kalabuškins cenšas viņu atrunāt, taču daudzi gūst labumu no pašnāvības.

Aristarhs Dominikovičs:

Tas nav iespējams, pilsoni Podsekalņikov. Nu, kam tas ir vajadzīgs, lūdzu, sakiet man: "Nevainojiet nevienu." Jums, gluži otrādi, jāvaino un jāvaino, pilsoni Podsekalņikov. Tu nošauj sevi. Brīnišķīgi. Brīnišķīgi. Šaujiet sevi par savu veselību. Bet lūdzu šaujiet kā publiska persona.<...>Tu gribi mirt patiesības dēļ, pilsonis Podsekalņikov.<...>Mirst ātri. Tūlīt saplēsti šo mazo piezīmi un uzraksti vēl vienu. Ierakstiet tajā patiesi visu, ko domājat. Sirsnīgi vainojiet to visiem, kam vajadzētu.

Kleopatra Maksimovna vēlas, lai Podsekalņikovs nošautos viņas dēļ, Viktors Viktorovičs - mākslas un tēvs Elpidijs - reliģijas dēļ.

Neaizmirstamais mirušais joprojām ir dzīvs, bet pašnāvības piezīmes liels skaits. <...>"Es mirstu kā tautības upuris, ko vajāja ebreji." "Es nevaru dzīvot finanšu inspektora zemiskuma dēļ." "Es lūdzu jūs nāvē nevainot nevienu, izņemot mūsu mīļo padomju valdību."

Uzņēmīgais Kalabuškins iekasē no viņiem piecpadsmit rubļus, solot, ka Podsekalņikovs apmierinās viņu vēlmes.

Bet Podsekalņikovs pēkšņi saprot, ka viņš nemaz nevēlas mirt. Viņš domā par dzīvi un nāvi:

Kas ir sekunde? Tikk-tock... Un starp ērci un ērci ir siena. Jā, siena, tas ir, revolvera stobrs... Un lūk, ērce, jaunekli, tas arī viss, bet tā, jaunekli, tas nekas.<...>Ērce - un šeit es esmu ar sevi un ar savu sievu, un ar savu vīramāti, ar sauli, ar gaisu un ūdeni, es to saprotu. Tātad - un tagad es jau esmu bez sievas... lai gan esmu bez sievas - es arī to saprotu, es esmu bez vīramātes... nu, es to pat diezgan labi saprotu, bet te es bez sevis - to es nemaz nesaprotu. Kā es varu dzīvot bez sevis? Vai tu mani saproti? Man personīgi. Podsekalņikovs. Cilvēks.

Nākamajā dienā Podsekalņikovam tiek rīkots grezns atvadu bankets, un viņš apzinās savas pašnāvības nozīmi:

Nē, vai jūs zināt, ko es varu? Man ne no viena nav jābaidās, biedri. Neviens. Es darīšu, ko gribēšu. Joprojām mirt.<...>Šodien es varu pār visiem cilvēkiem. Es esmu diktators. Es esmu karalis, dārgie biedri.

Pēc dažām stundām viņa nedzīvais ķermenis tiek nogādāts dzīvoklī, kurā dzīvoja Podsekalņikovs: viņš ir miris piedzēries. Atjēdzies, Podsekalņikovs žēlojas, ka piedzēries un nokavējis noteikto pašnāvības laiku. Redzot, ka mājā nāk Grand Skubik, Pugačovs, Kalabuškins, Margarita Ivanovna, tēvs Elpidijs un citi, viņš paslēpjas zārkā. Viņu sajauc ar mirušu, par viņu tiek teiktas svinīgas runas, bet kapsētā Podsekalņikovs neiztur un paceļas no zārka:

Biedri, esmu izsalcis. Bet vairāk par ēšanu es gribu dzīvot.<...>Biedri, es negribu mirt: ne jums, ne viņiem, ne klasei, ne cilvēcei, ne Marijai Lukjanovnai.

Izrāde beidzas ar Viktora Viktoroviča vārdiem, ka Fedja Pituņins nošāvās, atstājot piezīmi “Podsekalņikovam ir taisnība. Dzīve tiešām nav tā vērta."

Atsauksmes par izrādi

“Saskaņā ar izrādes sākotnējo plānu, nožēlojams intelektuāļu pūlis, kas tērpies riebīgās maskās, spiež vīrieti, kurš domā par pašnāvību. Viņi cenšas izmantot viņa nāvi personīgam labumam...
Erdmans, īsts mākslinieks, polifoniskajās ainās ar parastu cilvēku maskām negribot ieviesa īstas caururbjošas un traģiskas notis (kā viņi mīlēja dēvēt inteliģenci, un “filistiešu sarunas” nozīmēja vārdus, kas pauž neapmierinātību ar pastāvošo kārtību). Bet cilvēces tēma ielauzās sākotnējā plānā (anti-intelektuālis, antifilistisks). Tika pārdomāta arī varoņa atteikšanās izdarīt pašnāvību: dzīve ir pretīga un nepanesama, bet jādzīvo, jo dzīve ir dzīve. Šī ir luga par to, kāpēc mēs palikām dzīvi, lai gan viss mūs mudināja izdarīt pašnāvību.

Podsekaļņikovs, par spīti visam, ir cilvēks, nožēlojams cilvēks, gandrīz necilvēks. Pazemīgs, nožēlojams viņš nolemj izaicināt cilvēci: mirt. Viņš ir tik nenozīmīgs, tik vadīts, ka viņa risinājums ir japāņu kamikadzes cienīgs varoņdarbs. Maskavas filistisma varonis brīnumainā kārtā pārtop par pasaules varoni un izrunā savu monologu par sekundes cenu. Viņš pēkšņi saprot, ka noteiktais laiks ir pagājis, bet viņš ir dzīvs.

“Bet būtība ir tāda, ka tā ir rakstīta kā dzeja, tādā ritmā un tādā secībā - viņa lugas nav iespējams nospēlēt kā ikdienišķas: tās iznāk plakanas un pat vulgāras. Ja kādreiz kāds iznāks ar veiksmīgu “Pašnāvību”, tā noteikti izklausīsies nevis pēc ikdienas runas, bet it kā dzejā rakstīta. Pareizi salīdzināts ar “Ģenerālinspektoru”. Manuprāt, poētiskās enerģijas koncentrācijas un arī humora ziņā tas ir pat augstāks par "Ģenerālinspektoru"..."

Kritika par izrādi

A. Vasiļevskis:

“Pašnāvība” atklāti pievēršas plašiem sociāliem vispārinājumiem. Lugas sižeta punkts radās no Dostojevska “Dēmonu” ainas, kad Petruša Verhovenskis vēršas pret Kirilovu, kurš ir gatavs izdarīt pašnāvību: tev, saka, ir vienalga, par ko tu nomirsti, tāpēc tu vienkārši uzraksti gabalu. no papīra, ka jūs nogalinājāt Šatovu.
Traģiskā situācija atkārtojas kā farss: lūgumrakstu iesniedzēji plūst uz jaunāko pašnāvību “aknu desas dēļ” Podsekalņikovu. Viņš ir savaldzināts: tu kļūsi par varoni, saukli, simbolu; bet viss beidzas ar skandālu: Podsekalņikovs vairs negribēja mirt; viņš nekad īsti nav gribējis mirt. Viņš negribēja būt varonis.

L. Veļehovs:

Erdmans palika vienīgais satīriķis padomju dramaturģijā, kurš izsmēja varas sistēmu, nevis atsevišķus cilvēku trūkumus. Viņš to izdarīja pārsteidzoši agri, 20. gados, kad padomju valsts tikai veidojās, un lielajam vairumam ļoti redzīgu cilvēku nebija ne jausmas, kādas grandiozas sastatnes tiek saliktas par pamatu.
Luga “Pašnāvība” saturēja ārkārtīgi nopietnu un dziļu domu, kas izteikta krasi ekscentriskā, groteskā formā. Doma, ka cilvēku mūsu valstī ierobežo tik ārkārtējs brīvības trūkums, ka viņš ne tikai nevar brīvi izvēlēties, kā dzīvot, bet pat nevar nomirt tā, kā vēlas.

E. Streļcova:

Izrāde “Pašnāvība” pirmām kārtām ir par varas un cilvēka attiecībām, par personības brīvību, lai cik neglīta mums šī personība liktos. Tā ir “mazā” cilvēka sacelšanās pret kolosālo cilvēka dzīvības spēju apspiešanas, izlīdzināšanas un iznīcināšanas mehānismu.

Teātra izrādes

Pirmā produkcija

Ievērojami iestudējumi

2011. gads - teātris-studija "Pirmais teātris" (Novosibirska), režisors Pāvels Južakovs.
  • - Tautas teātris "Sfēra" Toropeca (Tveras apgabals) Pirmizrāde - 2012. gada 20. maijā Režisors: I.M. Poļakova
  • - Haifas pilsētas teātris, režisors Idars Rubenšteins

Filmu adaptācijas

  • - “Pašnāvība”, režisors un scenārists Valērijs Pendrakovskis

Literatūra

  • Veļehovs L. Asprātīgākais // Teātris. 1990. Nr.3
  • Rassadins S. Pašnāvības. Stāsts par to, kā dzīvojām un ko lasījām. M., 2007. gads
  • Streļcova E. Liels pazemojums // Paradokss par drāmu. M., 1993. gads

Piezīmes

Saites

Wikimedia fonds.

Es mēģināšu to padarīt īsāku. Pirmajā lasījumā var šķist, ka luga ir pretpadomju, vērsta pret valdību, kas, kuce, iznīcina cilvēkus un dzen viņus uz pašnāvību. Patiesībā Staļins to izlasīja šādā veidā, luga tika aizliegta, un Erdmans drīz tika arestēts un nosūtīts trimdā. Nu, tas ir, saskaņā ar oficiālajiem dokumentiem par publicēšanai neparedzētiem dzejoļiem un parodijām, bet, visticamāk, arī “Pašnāvībai” bija liela ietekme.

Tātad izrāde patiesībā ir tāda, ar diezgan reālistisku vēstījumu. Tātad zināmā mērā atgādina Dostojevski. Lugas būtība ir galvenā varoņa frāzē par krievu tautas bezdarbību. Par to, ka pēc revolūcijas visiem dzīve ir švaka, bet neviens neko nedara, visi iet viens pie otra un runā, cik slikta ir viņu dzīve. Un viņi visā vaino varas iestādes. Žiza, vai ne?

Lugas gaitā notiek lielas pārmaiņas. Ja sākumā rodas sajūta, ka autors zināmā mērā atbalsta galvenā varoņa rīcību, sakot, ka viņam tas ir jādara, tad no vidus paveras absolūti skaidra ņirgāšanās aina par visiem cilvēkiem, kuri sūdzas par dzīvi. Baznīca, inteliģence, bizness, iemīlētas sievietes, katrs cenšas izmantot Podsekalņikova nāvi saviem mērķiem, nodēvējot tik šķietami romantisku rīcību līdz bufonam.

Erdmans nepārtraukti pārvietojas starp bufonu, karnevālu un drāmu, traģēdiju. Visa luga ir piepildīta ar klasiskām tehnikām no tautas teātris, apspriežot sūdus, ēdienu, tualeti, pirmā aina notiek gultā, klasiskās noklausīšanās tehnikas, lūrēšana, viktorīnas un tas viss. Galu galā pati stāsta būtība ir diezgan absurda un tāpēc smieklīga.

Kad eksāmena laikā teksts ir rokā, varat vienkārši izlaist rindiņas un redzēt, cik bieži tiek pieminēta nāve. “Tu mirsi smejoties” un citi šāda veida izteicieni ir sastopami vismaz katrā darbībā. Tāpat kā, starp citu, arī ēdiena tēls.

Tātad pāreja notiek, kad ideja par Podsekalņikova pašnāvību pāriet no “kaut kad tālā nākotnē” uz “vispār, gandrīz tagad”. Viņš, tā teikt, saskaras ar nāvi, viņam nāk prātā visādi eksistenciāli motīvi, un arī reliģija nav visam pluss. Podsekalņikovs saprot, ka pēc dzīves nebūs pilnīgi nekā, un viņš baidās no šī paša “nekā”. Sākumā viņš pat nopietni nedomā par pašnāvību, tad viņš domā par pašnāvību, jo tā dzīvot nav iespējams, tad viņam ir izvēle starp varonīgu pašnāvību un nenozīmīgu dzīvi, un tad starp nenozīmīgu dzīvi un neko. Pilnīgi nekas.

Varonis aug un, ja sācis kā diezgan vājš garīgs cilvēks, tad stāstu beidz kā gudrais. Eksāmenā vēl var mētāties ar frāzi modernisma groteska. Un arī tādi vārdi kā atdzimšana, atjaunošana, Rablē un Renesanses tradīcijas.

Kas vēl ir svarīgi pateikt? Un tieši pats fināls. Autora attieksme pret visiem šiem švakiem, kas tirgojas ar nāvi un smejas vienlaikus, visspilgtāk izpaužas, kad finālā mums stāsta, ka baumu dēļ par Podstrekaļņikova nāvi tiek nošauts komunists un labais cilvēks Fedja Pituņins. Šķiet, ka viss gandrīz beidzās labi, bet tad autors uzlec, un beigās met tādu bumbu no augšas. Un beigas liek justies tukšam.

Podsekalņikova patiesība ir tāda, ka cilvēkam ir tiesības uz parastu, nevis ideoloģisku, nevis garīgu, bet vienkārša dzīve, ķermeņa dzīvība. Pēc Podsekalņikova domām, jebkura dzīvība, pat pilnīgi neievērojama dzīve, ir svarīgāka, pareizāka, vērtīgāka par ideoloģisko nāvi. Ar Podsekalņikova vārdiem un vēsturi autors pierāda, ka nav idejas, kuras dēļ būtu vērts mirt. Un tas ir karnevāla skatījums uz pasaules kārtību, kur nāve ir tikai "nepieciešams brīdis tautas izaugsmes un atjaunošanās procesā: tā ir dzimšanas otrā puse", nepieciešama dzīves sastāvdaļa, tās katalizators, tai vajadzētu neņem virsroku pār dzīvi. Nāve ir dabiska dzīves sastāvdaļa, tā kalpo dzīvības atjaunošanai, tās lielākai izaugsmei, tā ir fiziska, bioloģiskā nāve. Dramaturgs nepieņem ideoloģisko nāvi, “mākslīgo”, “garīgo” (garu apveltīto) nāvi. Ne velti E. Ševčenko (Poļikarpova) atzīmē, ka “Erdmani interesē 20. gadsimta “mazā” cilvēka “utilitārā” apziņa, kas tuvāka bioloģiskiem, nevis garīgiem principiem. Erdmans izpētīja cilvēci tās zemākajās, primitīvākajās formās.

Tātad nāve lugā ir saistīta ar ķermeņa apakšējām daļām, kas to samazina - ar seksuālo plānu, zarnu kustībām un ēdiena attēliem. Tāpat kā viduslaiku un renesanses groteskā, gandrīz visā Erdmana lugā nāves tēlam “nav nekādas traģiskas un briesmīgas konotācijas”, tas ir “jocīgs biedējošs”, “smieklīgs briesmonis”. Tāda nāve parādās gan skatītājiem, gan lielākajai daļai varoņu, kuriem šīs bēres ir veids, kā vai nu atrisināt savas problēmas, vai parādīt sevi no savas izdevīgās puses (Egoruška), vai atgūt vīrieti (Kleopatra Maksimovna), vai vienkārši interesants skats, veids, kā izklaidēties (vecas dāmas, skatītāju pūļi).

Taču Podsekalņikovam un viņa ģimenei Semjona Semjonoviča “nāve” ir traģiska – viņi to nevar uztvert karnevāla garā - kā dabisku notikumu gaitu, kas ved uz atjaunošanos un jaunu dzimšanu.

Marija Lukjanovna un Serafima Iļjiņična patiesi cieš. Īpaši tas ir pamanāms bēru ainā. Pati šī aina tiek uztverta kā karnevālisma tās rotaļīgās dabas dēļ (mēs zinām, ka Semjons Semjonovičs spēlē tikai mirušā lomu). Taču Marijai Lukjanovnai un Serafimai Iļjiņičnai, kurām nācās pārciest vēl vienu pamatīgu šoku, bēres ir traģiskas. Kad Aristarhs Dominikovičs, Aleksandrs Petrovičs un Viktors Viktorovičs izvelk Jegorušku no krastmalas un skaidro to ar to, ka runātājs nevar runāt no skumjām, Marija Lukjanovna uzskata, ka Semjons Semjonovičs kaut ko nozīmēja ne tikai viņai, bet tas tā nav.

Autora izvēlētais vārds šai varonei nekādā ziņā nav nejaušs. Vārda “Marija” (ebr. Mariam) etimoloģija ir “Dieva mīļotā”, tā ir skaidra atbalss Marijai, Jēzus Kristus mātei, kristīgajā tradīcijā - Dieva Mātei, lielākā no kristiešu svētajiem. Nav nejaušība, ka Podsekalņikovs, kurš pamodās savā istabā pēc pašnāvības mēģinājuma un domāja, ka ir jau miris, savu sievu sajauc ar Jaunavu Mariju.

Arī savu turpmāko nāvi Podsekalņikovs uztver kā traģēdiju. Varonis, palicis viens ar nāvi, nonāk pie jaunas izpratnes par savu dzīvi - nevērtīgu, tukšu, mokošu - bet tik dārgu.

Semjons Semjonovičs. Bet es nerunāju par to, kas notiek pasaulē, bet tikai par to, kas ir. Un pasaulē ir tikai viens cilvēks, kurš dzīvo un baidās no nāves vairāk nekā jebkas cits.

Šeit ir tā pati “atkāpe no karnevāla sākuma”, ko Ju Mans redzēja Gogoļa “nāves tēlojumā”: “Dzīvības mūžīgā atjaunošana, tās saišu un “indivīdu” maiņa neatceļ personīgās nāves traģēdiju, nevar. mierināt kādu, kurš ir zaudējis mīļoto un dzimto. Šī ideja rodas un nostiprinās tiešā polemikā ar veseluma ekstrapersonālās attīstības koncepciju, asimilējot un vienlaikus mainot daudzus karnevāla nāves uztveres aspektus.

Šeit runa ir par to, ka trūkst "objektīvas iesaistīšanās tautas apziņā par savu kolektīvo mūžību, viņu zemes vēsturisko tautas nemirstību un nepārtrauktu atjaunošanos - izaugsmi". Lugā tādas sajūtas nav – nevienā no tēliem. Viņi visi atrodas ārpus jaunās dzīves, ārpus nacionālā kopuma, sveicot jauno dzīvi. Podsekalņikova nāve gandrīz visas lugas garumā tiek interpretēta karnevāliski, tikai pateicoties tam, ka tai ir rotaļīgs raksturs un izpratne par karnevāla upuri.

Podsekaļņikovs atrodas ārpus tautas, eksistenciāli viens. Tāpēc viņš pārvar bailes no “visas varas”, bet ne no nāves. Tāpēc, starp citu, bailes no varas pārvar nāve, nevis smiekli. Ar savām modernisma bailēm no NEKO varonis paliek viens, kā indivīds, nevis daļa no tautas.

20. gadsimtā radītā luga, kuras sākumu iezīmēja Pirmais pasaules karš, autora, kurš savu literāro karjeru sācis atbilstoši imaģismam, nevarēja pilnībā caurstrāvot viduslaiku un renesanses grotesku. Tāpēc “Pašnāvībā” karnevāla princips tiek sagrauts no iekšpuses, notiek tā transformācija un modernisma groteskai atbilstošas ​​izrādes kulminācijas mirkļos tiek izprasta varoņa pozīcija.

Lugas fināls izvirza jaunus akcentus. Karnevāla kultūrā "nāve nekad nekalpo kā beigas" un "ja tā parādās beigās, tad tai seko bēru dievkalpojums", jo "galam ir jābūt jaunam sākumam, tāpat kā nāve ir pilna ar jaundzimšana." Lugas beigās izrādās, ka “sekojot” Podsekališkovam, ticot viņa “ideoloģiskajai” nāvei, Fedja Pituņins izdarīja pašnāvību.

"Nu, ko tad jūs man pārmetat? Kāds ir mans noziegums? Tikai tas, ka es dzīvoju... Es neesmu nodarījis ļaunumu nevienam pasaulē... Par kura nāvi esmu atbildīgs, lai viņš nāk ārā,” saka Podsekalņikovs tieši pirms Viktora Viktoroviča parādīšanās ar ziņu par Fedjas pašnāvību.

Podsekalņikova noziegums ir nevis tas, ka viņš dzīvo, bet gan tas, ka, pavedinot iespēju pierādīt, ka viņš nav tukša vieta (patiesībā, nolēmis kļūt par tukšu vietu - mirt), demonstrēt savu varonību, savu savdabību, izcelšanos. no pūļa, iegūstiet slavu. Viņš domās un darbībās iejaucās dzīvē - nav svarīgi, vai tā bija viņa paša, nevis kāda cita. Viņa iedomātā pašnāvība pārvēršas par reālu - Fedju Pituņinu. Lai gan patiesībā domu par pašnāvību Fedjam ieaudzināja Viktors Viktorovičs, kurš savās interesēs viņam “iesēja” “tārpu”, galvenā vainas nasta par Fedjas pašnāvību gulstas uz Podsekalņikovu. Patiešām, kā atzīmē Ju Seļivanovs, “Podsekalņikovs..., ļāvies viņam uzspiestās brīvprātīgas pašiznīcināšanās idejai, izdarīja noziegumu ne tikai pret sevi..., bet arī pret sevi. Fedja Pituņins: viņš kļuva par īsto viņa nāves vaininieku.

Saskaņā ar Erdmanu 1928. gadā pāriet no uzmanības uz indivīdu, no individualitātes bezgalīgās vērtības apzināšanās uz orientāciju uz masām, uz sabiedriskā labuma postulēšanu ir solis atpakaļ, ceļš, kas beidzas bezdibenī. Tāpēc karnevāla nāve, nāve kā spēle, nāve kā vilkacis, pareizāk sakot, dzīve, uzvelkot nāves masku, kļūst par nāvi īstu, galīgu, neatgriezenisku, “identisku sev”. Karnevāla stihija ir pilnībā iznīcināta – nāve šeit ir neatsaucama un atšķirībā no karnevāla elementa neizraisa jaunu dzimšanu.

Podsekalņikova karnevāla himnu, kurš izdarīja savu izvēli, kurš atrada ideju, ar kuru varētu tikt galā: "lai dzīvo kā vistai, lai viņam nogriež galvu" sestajā ainā - septītajā ainā tiek aizstāta ar Fedjas pašnāvības piezīmi. : “Podsekaļņikovam taisnība. Dzīve tiešām nav tā vērta." Podsekalņikova teikto “dzīvot tik un tā” sagrauj Fedja Pituņina vārdi “Nē, tā dzīvot nav vērts”, kurš atrada drosmi pierādīt savus vārdus. Nav idejas, kuras dēļ būtu vērts mirt, stāsta Podsekalņikovs. Taču Erdmana mūsdienu sabiedrībā nav tādas idejas, kuras dēļ būtu vērts dzīvot, stāsta Fedja Pituņina. Humānistiskas idejas neesamība jaunā dzīvē, idejas, kas varētu izgaismot ceļu katram indivīdam: tirdzniecības, baznīcas, inteliģences, mākslas pārstāvjiem, kas lugā sevi kompromitēja, un mazo cilvēku Podsekalņikovu un patiesi labo, domājošs cilvēks Fedja Pituņina - galvenā problēma Erdmana "Pašnāvības". Īsts cilvēks nepiekrītu šim jauna dzīve– tā ir viena no lugas idejām. Kurš paliks jaunajā sabiedrībā - autors uzdod jautājumu un uz to atbild: mazo protestēt nespējīgo cilvēku masa (podsekalņikovi), oportūnisti un “padomju ticība” Jegoruškas personā. Ideja par idejas neesamību padomju dzīvē netiek atrisināta karnevāliski, tā tiek interpretēta traģiskos toņos. Lugas beigas liek visu darbu uztvert jaunā veidā, ne tikai komiski komisku patosu nomaina traģiskais.

Lugas laikabiedri nevarēja nejust lugas traģisko bezcerību. Tāpēc luga tika aizliegta līdz pēdējiem padomju varas gadiem, kas sabruka Erdmana prognozētā tās veidošanās laikā.

PAŠNĀVNIEKS ERDMAN
"Es lūdzu jūs nāvē nevainot nevienu, izņemot mūsu mīļo padomju valdību."

Viena no Krievijas pagājušā gadsimta spēcīgākajām lugām - Nikolaja Erdmana “Pašnāvība” - joprojām, mūsuprāt, nav atradusi atbilstošu skatuves iemiesojumu.
Pēc mēneša Puškina teātrī būs pirmizrāde pēc šīs lugas motīviem veidotajai izrādei.
“Novaya” tajā piedalās ne tikai kā līdzjutējs un informatīvais sponsors, bet arī kā partneris.

Par šo lugu un tās autoru lasiet fragmentu no mūsu apskatnieka Staņislava Rassadina grāmatas “Pašnāvības. Stāsts par to, kā mēs dzīvojām un ko mēs lasījām. IN sešdesmito gadu beigās sēdējām ar Aleksandru Galiču pie dīķa, pie Ruzas, rakstniekā Jaunrades māja
, un redzu: no tālienes, no lielceļa, mums pretī soļo svešinieks - asiem deguniem, tievs, sirms, pārsteidzoši līdzīgs māksliniekam Erastam Garinam.
(Vēlāk es uzzinu: drīzāk gluži otrādi, tieši Garins, viņu kopīgajā jaunībā apburtais, neviļus sāka viņam atdarināt, pat pārņēma runas manieri, ko mēs uzskatām unikāli par Garina. Viņš pārņēma arī stostīšanos.)
Vispār mans draugs Saša pieceļas - arī it kā apburts - un, man ne vārda nesakot, aiziet satikties ar citplanētieti.
- Kas tas ir? - es jautāju, gaidot viņa atgriešanos.
"Nikolajs Robertovičs Erdmans," ar neveiksmīgi slēptu lepnumu atbild Galičs. Un viņš atklājoši pieticīgi piebilst: "Viņš ieradās pie manis ciemos."
Tā bija vienīgā reize, kad redzēju Erdmanu, un, nepasakot viņam ne vārda, es to atceros kā nozīmīgu brīdi savā dzīvē. Ja jūs ieraudzītu dzīvu Gogoli, vai jūs par to aizmirstu?
Šeit ir unikāls gadījums, kad viena darba ietvaros nenotiek tikai sākotnējās idejas deģenerācija, tas ir, ierasta lieta, kas parasti ir notverta melnrakstu līmenī vai izpaužas paša autora atzīšanā. Filmā “Pašnāvība”, darbībai virzoties uz priekšu, pats Erdmans sāk saskatīt gaismu un aug. Viņš pamazām un acīmredzami negaidīti paceļas līdz principiāli citam attiecību līmenim ar realitāti.
Kur, no kuras zemienes sākas šis kāpums?
Semjons Semjonovičs Podsekalņikovs, bezdarbnieks uz ielas, komēdijas sākumā ir tikai histērisks urbums, kas izsūc dvēseli no sievas, izmantojot aknu zupas gabaliņu. Viņš ir nieks, gandrīz vai uzstāj uz savu nenozīmīgumu. Un, kad lugā pirmo reizi parādās doma par pašnāvību, tas ir tieši tā, it kā; viņa pārbiedētajai sievai šķita farsiska.
Jā, un farss - fi! - rupjš.
Podsekalņikovs slepus dodas uz virtuvi pēc kārotās desas, un viņi maldīgi apsargā viņu pie aizslēgtajām koplietošanas tualetes durvīm, baidoties, ka viņš tur nošaus, un ar bažām klausoties skaņās - fi, fi un vēlreiz fi! - pavisam cita rakstura.
Pat tad, kad viss pagriežas daudz dramatiskāk, kad nomāktais tirgotājs atzīst reālo iespēju aizbraukt uz citu pasauli, farss nebeigsies. Ja vien farsiskie smiekli netiks novirzīti. Neizvēlīgi tiks izsmiets par tiem, kuri nolēma nopelnīt naudu no Podsekalņikova nāves - tā sauktajiem "bijušajiem".
Tas ir, jūs varat atrast arī kaut ko līdzīgu:
"Tu šauj pats. Brīnišķīgi.
Lieliski, nošaujiet sevi uz veselību. Bet lūdzu šaujiet kā publiska persona. Neaizmirstiet, ka neesat viens, pilsonis Podsekalņikov. Paskaties apkārt. Paskatieties uz mūsu inteliģenci. ko tu redzi? Daudz.
Vai tiešām boļševiki neaptvēra inteliģenci? Vai tā sauktais filozofiskais tvaikonis pēc Ļeņina pavēles neaizveda labākos krievu domātājus neatgriezeniskā emigrācijā? Visbeidzot, vai tas pats par sevi nav pats briesmīgākais no visiem protesta žestiem, publiska pašaizdedzināšanās patiesībā, ko "var pateikt tikai miris cilvēks"?
Pats Podsekalņikovs, visnenozīmīgākais no nenozīmīgākajiem, pēkšņi sāk augt.
Sākumā tikai savās acīs: neparastas uzmanības ieskauts, viņš strauji attīstās no sevis pazemošanas, kas raksturīga lielākajai daļai nebūtību, līdz pašapliecināšanai, kas raksturīga tām. Viņa triumfs bija telefona zvans uz Kremli: "...es lasīju Marksu, un Markss man nepatika." Bet pamazām no tāda idiotisma viņš pāraug monologā, kas - katedrāles korī! - visa krievu literatūra varētu teikt, pārņemta ar līdzjūtību " mazais cilvēciņš
" No Gogoļa ar Dostojevski līdz Zoščenko:
“Vai mēs darām kaut ko pret revolūciju? Kopš pirmās revolūcijas dienas mēs neko neesam darījuši. Mēs vienkārši braucam viens pie otra ciemos un sakām, ka mums ir grūti dzīvot. Jo mums ir vieglāk dzīvot, ja sakām, ka mums ir grūti dzīvot. Dieva dēļ, neatņemiet mums pēdējos iztikas līdzekļus, ļauj mums teikt, ka mums ir grūti dzīvot. Nu, vismaz šādi, čukstus: "Mums ir grūti dzīvot." Biedri, es jūs lūdzu miljona cilvēku vārdā: dodiet mums tiesības čukstēt. Jūs pat nedzirdēsit viņu aiz būvlaukuma. Es jums apliecinu."
"Tiesības čukstēt."
“Varoņa atteikšanās izdarīt pašnāvību... ir pārdomāta,” par izrādi “Pašnāvība” teica Nadežda Jakovļevna Mandelštama, nodēvējot to par spožu, “dzīve ir pretīga un nepanesama, bet jādzīvo, jo dzīve ir dzīve... Vai Erdmanis apzināti deva šādu skaņu, vai viņa mērķis bija vieglāk? Nezinu. Domāju, ka cilvēcības tēma ielauzās oriģinālajā – antiintelektuālā vai antifilistiskā – plānā. Šī luga ir par to, kāpēc mēs palikām dzīvi, lai gan viss mūs mudināja izdarīt pašnāvību.
Šai neticamajai lugai izdevās iet šādi: vispirms - vodeviļa ar būdiņas sviedru smaku, tad - traģisks farss, bet finālā - traģēdija. Diezgan saskanīgs ar, teiksim, Jeseņina pašnāvību ar viņa atvadām:
...miršana nav nekas jauns šajā dzīvē,
Bet dzīve, protams, nav jaunāka. E Protams, varas iestādes reaģēja tā, kā tām vajadzēja reaģēt. Viņa aizliedza komēdiju iestudēt (nemaz nerunājot par drukāšanu) — vispirms Mejerholdam, pēc tam, arvien vairāk iegūstot oficiālu statusu. Velti Staņislavskis paļāvās uz pēdējo, paskaidrojot motīvus, kādēļ aicināja “dziļi cienīto Jāzepu Vissarionoviču”:
“Zinot jūsu pastāvīgo uzmanību Mākslas teātrim...” - utt.
Tas nepalīdzēja. Ne Konstantīna Sergejeviča triks, kurš “Pašnāvību” interpretēja no sākotnējā plāna viedokļa, “pretintelektuālis vai antifilistisks” (“Mūsuprāt, N. Erdmanim izdevās atklāt dažādās izpausmes un iekšējās saknes par filistismu, kas iestājas pret valsts celtniecību), nedz arī lūgums biedram Staļinam glāba lietu personīgi noskatīties izrādi “pirms izlaiduma mūsu aktieru izpildījumā”.
Vai tas ir tāpat kā ar Nikolaju I un Puškinu? "Es pats būšu tavs cenzors"? Paskaties, ko vecis gribēja! Tādas radošās savienības rodas tikai pēc iniciatīvas no augšas. Un rezultātā:
“Dārgais Konstantīns Sergejevič!
Man nav pārāk augstās domās par izrādi “Pašnāvība” (sic! - St. R.). Mani tuvākie biedri uzskata, ka tas ir tukši un pat kaitīgi”...
Plebejs Džugašvili saprata plebeju Podsekalņikovu, viņa šķirni, viņa dabu. Un jo vairāk viņš saprata, jo vairāk nicināja sevī plebejismu, ko juta ar nepatiku sevī (skatoties “Turbīnu”, viņš to sajuta pretstatā). Kā Nikolajam es nevarēju piedot Jevgēnijai no “ Bronzas jātnieks
"Viņa "jau!", kas bija adresēts Pētera elkam (kas, kā zināms, kļuva par vienu no dzejoļa aizlieguma iemesliem), tāpēc Semjona Semenoviča lūgumam par "tiesībām čukst" Staļinu vajadzēja nokaitināt. .
Saņēmuši iespēju čukstēt savā stūrītī (Dievs zina par ko) vai paēduši, viņi ir neatkarīgi. Vismaz viņi ir atbrīvoti no pastāvīgās baiļu vai pateicības sajūtas. E
Staļins nolēma sodīt rdmani. Un viņš viņu sodīja - attiecīgi plebejiskā veidā, par iemeslu izvēloties mākslinieka Kačalova dzēruma kļūdu.
Ko tieši viņš lasīja? Kā viņš ierāmēja Erdmanu (un tajā pašā laikā Vladimiru Masu un citu līdzautoru Mihailu Volpinu)?
Kopumā, tā vai citādi, Kačalovu pārtrauca īpašnieka kliedziens, un ar šo iemeslu (jo vajadzēja tikai iemeslu, iemesls bija nobriedis) bija pietiekami, lai Erdmans un viņa līdzautori tiktu arestēti. Viņš un Mass tika uzņemti 1933. gadā Gagrā, tieši filmas “Jautrie biedri” uzņemšanas laukumā, kuras scenāriju viņi rakstīja.
Filma tika izlaista bez scenāristu vārdiem titros, tāpat kā Volga-Volga, pie kuras roka bija arī Nikolajam Robertovičam. Režisors Aleksandrovs ieradās pie viņa, trimdas, lai paskaidrotos. "Un viņš saka: "Redzi, Koļa, mūsu filma kļūst par līdera iecienītāko komēdiju.
Un tu pats saproti, ka tev būs daudz labāk, ja tava vārda tur nebūs.
Saproti?". Un es teicu, ka saprotu...”
Par to Erdmans pastāstīja māksliniekam Venjaminam Smehovam.
Kas būs tālāk? Trimda sākumā - klasiskā, sibīriešu, uz Jeņiseisku, kas Erdmanam radīja skumju un jautru iemeslu parakstīt vēstules mātei: "Jūsu māte ir sibīriete." Karš, mobilizācija. Atkāpšanās, un Nikolajs Robertovičs gāja ar grūtībām: viņa kāju nopietni apdraudēja gangrēna (no šīm dienām viņa draugs Volpins, kurš tajā laikā dalījās savā liktenī, arī izturēja vairākus Erdmana jokus, kas nebija tik nezūdoši, lai tos atveidotu, bet liecināja par apbrīnojamā gara klātbūtne). Tad - negaidīta tikšanās Saratovā ar evakuētajiem Maskavas Mākslas teātra studentiem, kuri izglāba Erdmana kāju un, šķiet, arī viņa dzīvību. Un pavisam pēkšņs izsaukums uz Maskavu un turklāt uz NKVD dziesmu un deju ansambli, kas ir tiešā Berijas aizbildniecībā. Ir stāsts par to, kā Erdmans, redzot sevi spogulī ģērbtu apsardzes virsjakā, jokoja:
- Man šķiet, ka viņi atkal c-atnāca pēc manis...

Visbeidzot, pat Staļina balva par filmu “Drosmīgi cilvēki”, patriotisku vesternu, kas veidots pēc Staļina pasūtījuma. Un - dienas darbs, dienas darbs, dienas darbs. Neskaitāmas karikatūras, libreti valdības koncertiem un operetēm, “Cirks uz ledus” un īsi pirms viņa nāves 1970. gadā kā izlaidums draudzība ar Ļubimovu, ar jauno Taganku.

14.11.2005