Ivanovs Semjons Ivanovičs - galvenais varonis Garšina stāsts "Signāls". Viņš bijušais karavīrs, sakārtots. Semjons Ivanovičs kļūst par "sargu dzelzceļš" Viņš dzīvo "slims un salauzts vīrietis" kopā ar savu sievu Arinu kabīnē, kurai ir "apmēram puse desmitā aramzemes". Semjona pasaules uzskats apvieno mūžīgo zemnieku pievilcību zemei ar sava jaunā "dzelzs" amata atbildības apziņu. Viņa filozofija: "Kam Tas Kungs dod talantu - likteni, tam tas ir."
Vēl viens no viņa attālajiem kaimiņiem ir “jauns vīrietis”, “kalsns un drosmīgs”, Vasilijs Stepanovičs Spiridovs. Viņš ir pārliecināts: “Tevi un mani mūžīgi garlaiko nevis talants-liktenis, bet gan cilvēki.<...>Ja tu visās sliktās lietās vaino Dievu, bet pats sēdi un izturi, tad, brāli, tas ir nevis būt vīrietim, bet gan būt zvēram.
Sastrīdējies ar priekšniekiem, Vasilijs pamet dienestu un dodas uz Maskavu, lai meklētu “kontroli sev”. Acīmredzot bez rezultātiem: pēc dažām dienām viņš atgriežas un noskrūvē sliedi tieši pirms pasažieru vilciena pienākšanas. Semjons to pamana un cenšas novērst avāriju: viņš saslapina kabatlakatiņu ar savām asinīm un ar tādu sarkanu karogu iziet vilcienam pretī. Viņš zaudē samaņu no smagas asiņošanas, un tad karogu paceļ Vasilijs, kurš notiekošo vēroja no tālienes. Vilciens ir apstājies. Stāsta pēdējā frāze ir Vasilija vārdi: "Piesien mani, es novērsu sliedes."
Gāršina stāsts “Signāls” kļuva par mācību grāmatu pusaudžiem, taču padomju literatūrzinātnieku tā interpretācija bija diezgan vienkāršota. Pie ikdienišķās un bezjēdzīgās frāzes, ka Gāršins “Signālā” aicina uz “varonību, pašaizliedzību tautas labā”, tika pievienots apsvērums, ka “Semjons tiek parādīts kā lēnprātīgas pazemības piekritējs un pretojas cilvēkam. kurš kaislīgi ienīst savus saimniekus mūsdienu dzīve. Tajā pašā laikā cīņas atbalstītājs nonāk līdz noziegumam, bet pazemības sludinātājs - līdz pašaizliedzības varoņdarbam. Garšins tiek apsūdzēts par to, ka viņš ievēro "reakcionāro Tolstoja "teoriju" par "nepretošanos ļaunumam ar vardarbību".
Tomēr stāsta saturs norāda uz nedaudz atšķirīgiem autora mērķiem: Vasilija konfliktus ar priekšniekiem bieži izraisa viņa raksturs, viņa diezgan brīvā attieksme pret saviem pienākumiem. Un viņa noziegums nav samērojams ar viņam nodarīto apvainojumu. Šķiet, ka šeit Gāršins seko ne tik daudz boļševisma ideologu un viņu domubiedru nemīlētajam “tolstojimam”, bet gan pauž pārliecību, kas kopumā raksturīga krievu 2. 19. gadsimta puse c: jebkurš radikālisms ir destruktīvs, tas nes tikai ļaunumu un tam nav morāla attaisnojuma.
Lai apstiprinātu šo ideju, Gāršins dod tik simbolisku, lielā mērā literāru nobeigumu “Signālā” (vai tiešām Semjonam bija nepieciešams saslapināt kabatlakatiņu ar asinīm?! Vai tiešām cilvēks uz sliedēm, vicinot jebkuru objekts, vai tas nav trauksmes signāls vadītājam?!) . Kur ir radikālisms, tur ir noziegumi, tur ir nevainīgu upuru asinis, saka rakstnieks. Desmitiem vēlāk, sarkans ar asinīm, Sēklu karogs atrodas Vasilija rokā nāvējoši sāka paust 20. gadsimta asiņainā radikālisma nozīmi. - Boļševisms un pats Semjona varoņdarbs atklāja tā smago līdzību ar parasto “varoņdarbu” Padomju laiks: parasti tā ir dažu pašuzupurēšanās citu noziedzīguma dēļ (nevis pretestība elementiem utt.).
Vsevoloda Mihailoviča Garšina darbus var droši nostādīt vienā līmenī ar lielāko krievu psiholoģiskās prozas meistaru - Tolstoja, Dostojevska, Turgeņeva, Čehova darbiem. Diemžēl rakstniekam neļāva dzīvot gara dzīve, V. M. Gāršina biogrāfija beidzas ar 33. numuru. Rakstnieks dzimis 1855. gada februārī un miris 1888. gada martā. Viņa nāve izrādījās tikpat liktenīga un traģiska kā visa viņa attieksme, kas izteikta īsos un skaudros stāstos. Asi sajūtot ļaunuma neizbēgamību pasaulē, rakstnieks radīja apbrīnojami dziļu psiholoģiskais zīmējums darbus, piedzīvoja tos ar sirdi un prātu un nespēja aizstāvēties pret milzīgo disharmoniju, kas valdīja sociālajā un morālā dzīve cilvēku. Iedzimtība, īpašs raksturs, pieredzējis bērnība drāma, akūta sajūta personīgā vaina un atbildība par realitātē notiekošajām netaisnībām - viss noveda līdz neprātam, kura punktu, metoties kāpņu kāpnē, uzstādīja pats V. M. Garšins.
Īsa rakstnieka biogrāfija. Bērnības iespaidi
Viņš dzimis Ukrainā, Jekaterinoslavas provincē, īpašumā ar jauku nosaukumu Pleasant Valley. Topošās rakstnieces tēvs bija virsnieks, dalībnieks. Viņa māte bija progresīviem uzskatiem, runāja vairākās valodās, daudz lasīja un, bez šaubām, spēja dēlā ieaudzināt 19. gadsimta sešdesmitajiem gadiem raksturīgās nihilistiskās jūtas. Sieviete drosmīgi šķīrās ar ģimeni, aizrautīgi interesējoties par revolucionāru Zavadski, kurš ģimenē dzīvoja kā vecāko bērnu skolotājs. Protams, šis notikums kā “nazis” iedūrās piecgadīgā Vsevoloda mazajā sirsniņā. Daļēji tāpēc V. M. Garšina biogrāfija nav bez drūmām krāsām. Māte, kas konfliktējusi ar tēvu par tiesībām audzināt dēlu, aizveda viņu uz Pēterburgu un ierakstīja ģimnāzijā. Pēc desmit gadiem Garšins iestājās Kalnrūpniecības institūtā, taču nesaņēma diplomu, jo studijas tika pārtrauktas Krievijas-Turcijas karš 1877. gads.
Kara pieredze
Jau pirmajā dienā students pieteicās kā brīvprātīgais un vienā no pirmajām cīņām bezbailīgi metās uzbrukumā, gūstot nelielu brūci kājā. Garšins saņēma virsnieka pakāpi, taču kaujas laukā neatgriezās. Iespaidīgo jaunekli šokēja kara tēli, viņš nespēja samierināties ar to, ka cilvēki akli un nežēlīgi iznīcina viens otru. Viņš neatgriezās institūtā, kur sāka studēt kalnrūpniecību: jauns vīrietis Mani spēcīgi piesaistīja literatūra. Kādu laiku viņš kā brīvprātīgais apmeklēja lekcijas Sanktpēterburgas universitātes Filoloģijas fakultātē, pēc tam sāka rakstīt stāstus. Pretkara noskaņas un pārdzīvotais šoks radīja darbus, kas topošo rakstnieku acumirklī padarīja slavenu un iekārojamu daudzās tā laika redakcijās.
Pašnāvība
Rakstnieka garīgās slimības attīstījās paralēli viņa darbam un sociālās aktivitātes. Viņš ārstējās psihiatriskajā klīnikā. Bet drīz pēc tam (V. M. Garšina biogrāfijā minēts šis gaišais notikums) viņa dzīvi apgaismoja mīlestība. Laulību ar topošo ārstu Nadeždu Zolotilovu rakstnieks uzskatīja par labākie gadi pašu dzīvi. Līdz 1887. gadam rakstnieka slimību saasināja fakts, ka viņš bija spiests pamest dienestu. 1888. gada martā Garšins devās uz Kaukāzu. Mantas jau bija sapakotas un laiks bija noteikts. Pēc bezmiega mocītas nakts Vsevolods Mihailovičs pēkšņi izgāja uz laukuma, nokāpa pa kāpnēm un metās lejā no četru stāvu augstuma. Literāri attēli pašnāvības, kas viņa novelēs dedzināja dvēseli, tika iemiesotas briesmīgā un nelabojamā veidā. Rakstnieks ar smagiem ievainojumiem tika nogādāts slimnīcā, un sešas dienas vēlāk viņš nomira. Ziņa par V. M. Garšinu, par viņa traģiska nāve, izraisīja lielus sabiedrības nemierus.
Uz Sanktpēterburgas Volkovskas kapsētas “Literārā tilta” (tagad nekropoles muzejs) pulcējās cilvēki no visdažādākajām dzīves jomām un klasēm, lai atvadītos no rakstnieka. Dzejnieks Pleščejevs uzrakstīja lirisku nekrologu, kurā izteicās asas sāpes ka Gāršina, vīra ar lielu tīru dvēseli, vairs nav starp dzīvajiem. Literārais mantojums proza turpina traucēt lasītāju dvēseles un ir filologu pētījumu objekts.
V. M. Garšina radošums. Antimilitārisma tēma
Dedzīga interese par cilvēka iekšējo pasauli, kuru ieskauj nežēlīgā realitāte - centrālā tēma Gāršina darbos. Sirsnība un empātija autora prozā neapšaubāmi nāk no lielās krievu literatūras avota, kas kopš grāmatas “Archipriestera Avvakuma dzīve” ir parādījusi dziļu interesi par “dvēseles dialektiku”.
Stāstītājs Garšins pirmo reizi parādījās lasītāju priekšā ar darbu “Četras dienas”. Karavīrs ar lauztām kājām nogulēja kaujas laukā tik ilgi, līdz viņu atrada viņa kolēģi. Stāsts tiek izstāstīts pirmajā personā un atgādina sāpju, bada, baiļu un vientulības novārdzināta cilvēka apziņas straumi. Viņš dzird vaidus, bet ar šausmām saprot, ka vaid viņš pats. Viņa tuvumā viņa nogalinātā ienaidnieka līķis sadalās. Skatoties uz šo bildi, varonis šausminās par seju, uz kuras pārplīsusi āda, šausmīgi atsedzas galvaskausa smīns - kara seja! Līdzīgu pretkara patosu valda arī citi stāsti: “Gļēvulis”, “Kārtnieks un virsnieks”, “No ierindnieka Ivanova memuāriem”.
Slāpes pēc harmonijas
Ar vislielāko atklātību lasītāja priekšā parādās stāsta “Incidents” varone, kas pelna iztiku ar savu ķermeni. Stāstījums ir veidots tādā pašā Gāršinam raksturīgā atzīšanās un nežēlīgās pašsajūtas manierē. Sieviete, kas sastapusi savu “atbalstu”, vīrietis, kurš viņu neviļus nostādījis uz izvēles ceļa starp “nekaunīgu, rūgtu cocotte” un “likumīgo sievu un... cēlu vecāku”, cenšas mainīt viņas likteni. Šāda netikles tēmas izpratne, iespējams, pirmo reizi parādās 19. gadsimta krievu literatūrā. Stāstā “Mākslinieki” Garšins ar jaunu sparu iemiesoja Gogoļa ideju, kurš stingri ticēja, ka mākslas radītais emocionālais šoks var mainīt cilvēkus uz labo pusi. Novelē “Satikšanās” autore parāda, kā šķietami labāko paaudzes pārstāvju prātus pārņem ciniskā pārliecība, ka labklājības sasniegšanai visi līdzekļi ir labi.
Laime ir upurēšanas darbībā
Stāsts “Sarkanais zieds” ir īpašs notikums, kas iezīmē radošā biogrāfija V. M. Garšina. Tas stāsta par traku, kurš ir pārliecināts, ka slimnīcas dārza “asiņainajā” ziedā ir visa pasaules nepatiesība un nežēlība, un varoņa misija ir to iznīcināt. Pabeidzis darbu, varonis nomirst, un viņa mirušā, gaišā seja pauž "lepnu laimi". Pēc rakstnieka domām, cilvēks nav spējīgs uzveikt pasaules ļaunumu, taču augsts gods tiek piešķirts tiem cilvēkiem, kuri ar to nevar samierināties un ir gatavi ziedot savu dzīvību, lai to pārvarētu.
Visi Vsevoloda Garšina darbi – esejas un noveles – ietilpa tikai vienā sējumā, taču šoks, ko viņa proza radīja domīgo lasītāju sirdīs, ir neticami liels.
Pārbaude
Literatūra un bibliotēku zinātne
Rakstīšanas stilu nevar sajaukt ne ar vienu citu. Vienmēr precīza domu izpausme, faktu apzīmējums bez liekām metaforām un visu satriecošām skumjām, kas ar dramatisku spriedzi caurvij katru pasaku vai stāstu. Gan pieaugušajiem, gan bērniem patīk lasīt pasakas, ikviens tajās atradīs jēgu.
Kirovas apgabala valsts izglītības autonomais
vidējās profesionālās izglītības iestāde
"Oryol Pedagoģijas un profesionālo tehnoloģiju koledža"
Pārbaude
MDK.01.03 “Bērnu literatūra ar ekspresīvās lasīšanas darbnīcu”
Tēma Nr. 9: “V. Gāršina radošā stila iezīmes darbos, kas iekļauti bērnu lasīšanā”
Orlovs, 2015
Ievads
1.1. Biogrāfija
Vsevolods Mihailovičs Garšins Krievu rakstnieks, dzejnieks, mākslas kritiķis 14. februāris (1855) - 5. aprīlis (1888)
Garšins V.M. ir no senas dižciltīgas ģimenes. Dzimis militārpersonu ģimenē. Kopš bērnības viņa māte ieaudzināja dēlā mīlestību pret literatūru. Vsevolods mācījās ļoti ātri un tika attīstīts pēc saviem gadiem. Varbūt tāpēc viņš bieži ņēma visu, kas notika, pie sirds.
1864. gadā mācījies ģimnāzijā 1874.g absolvēja un iestājās Kalnrūpniecības institūtā, bet nepabeidza. Viņa studijas pārtrauca karš ar turkiem. Brīvprātīgi iestājās aktīvajā armijā, tika ievainots kājā: pēc atvaļināšanās padevās literārā darbība. Garšins ir pierādījis sevi kā talantīgu mākslas kritiķi.
Noveles meistars Vsevolods Mihailovičs.
V.M.Gāršina radošā stila iezīmes darbos, kas iekļauti bērnu lasīšanā.
Rakstīšanas stilu nevar sajaukt ne ar vienu citu. Vienmēr precīza domu izpausme, faktu apzīmējums bez liekām metaforām un visu satriecošām skumjām, kas ar dramatisku spriedzi caurvij katru pasaku vai stāstu. Gan pieaugušajiem, gan bērniem patīk lasīt pasakas, ikviens tajās atradīs jēgu. Viņa stāstu kompozīcija ir pārsteidzoši pilnīga, trūkst darbības. Lielākā daļa viņa darbu ir rakstīti dienasgrāmatu, vēstuļu un atzīšanos veidā. Rakstzīmju skaits ir ļoti ierobežots. Viņa darbu raksturo novērošanas precizitāte un noteikta domas izpausme. Vienkāršs objektu un faktu apzīmējums. Īsa, slīpēta frāze, piemēram: "Ir karsti." Saule deg. Ievainotais atver acis un ierauga krūmus, augstas debesis..."
Īpašu vietu rakstnieka daiļradē ieņem mākslas tēma un tās loma sabiedrības dzīvē. Viņš nevarēja attēlot lielo ārpasauli, bet gan šauro “savējo”. Viņš zināja, kā dedzīgi sajust un mākslinieciski iemiesot sociālo ļaunumu. Tāpēc daudzos Garšina darbos ir dziļu bēdu nospiedums. Viņu apgrūtināja mūsdienu dzīves netaisnība, viņa darbu sērīgais tonis bija protesta veids pret sociālo struktūru, kuras pamatā ir bezjūtība un vardarbība. Un tas noteica visas viņa mākslinieciskā stila iezīmes.
Visi rakstītie daiļliteratūras darbi ietilpa vienā sējumā, bet viņa radītais ir stingri iekļuvis krievu literatūras klasikā. Garšina darbu augstu novērtēja viņa vecākās paaudzes literārie vienaudži. Viņa darbi ir tulkoti visās lielākajās Eiropas valodās. Gāršina mākslinieciskā dotība un aizraušanās ar fantastiskiem tēliem īpaši skaidri izpaudās viņa radītajās pasakās. Lai gan tajos Gāršins paliek uzticīgs savam radošajam principam attēlot dzīvi no traģiskas perspektīvas. Šī ir pasaka par to, cik bezjēdzīgi ir izprast cilvēka eksistences plašo un sarežģīto pasauli, izmantojot “veselo saprātu” (to, kas neeksistēja). Filmas “Pasaka par krupi un rozi” sižets veido sarežģītu divu opozicionāru struktūru savijumu: skaista zieda un pretīgā krupja tēli, kas grasās to “aprīt” ir paralēli slima zēna un nāves traģiskajai konfrontācijai. tuvojas viņam.
1880. gadā Šokēts par jaunā revolucionāra nāvessodu, Garšins kļuva garīgi slims un tika ievietots psihiatriskajā slimnīcā. 1888. gada 19. (31.) marts Pēc sāpīgas nakts viņš pameta savu dzīvokli, nokāpa lejā pa stāvu un metās lejā pa kāpnēm. Nenākot pie samaņas Sarkanā Krusta slimnīcā 1888. gada 24. aprīlī (5. aprīlī), Garšins nomira.
Raksturīgi, ka Garšins savu īso ceļojumu literatūrā noslēdza ar jautru pasaku bērniem “Varžu ceļotājs”.Traģēdija ir Gāršina darbu dominējošā iezīme. Vienīgais izņēmums ir “The Frog Traveler”, kas ir pilns ar mīlestību pret dzīvi un dzirkstošs ar humoru. Pīles un vardes, purva iemītnieki, šajā pasakā ir pilnīgi īstas būtnes, kas neliedz viņiem būt pasaku tēliem. Ievērojamākais ir tas, ka vardes fantastiskais ceļojums tajā atklāj tīri cilvēcisku raksturu - ambicioza sapņotāja tipu. Šajā pasakā interesanta ir arī fantastiskā tēla dubultošanas tehnika: smieklīgo stāstu šeit veido ne tikai autors, bet arī varde. Pašas vainas dēļ no debesīm iekritusi netīrā dīķī, viņa sāk stāstīt tā iemītniekiem pašas sacerēto stāstu par to, “kā viņa visu mūžu domāja un beidzot izgudroja jaunu, neparastu ceļošanas veidu pa pīlēm; kā viņai bija savas pīles, kas nesa viņu, kur vien viņa gribēja, kā viņa apmeklēja skaisto dienvidus...” Viņš pameta nežēlīgo galu, viņa varone paliek dzīva. Viņam ir jautri rakstīšana par vardēm un pīlēm, pasakas sižetu piepildot ar klusu un smalku humoru. Zīmīgi, ka Gāršina pēdējie vārdi tika adresēti bērniem uz citu darbu fona, skumji un satraucoši, šī pasaka ir kā dzīvs pierādījums tam, ka dzīvesprieks nekad nepazūd, ka "gaisma spīd tumsā".
Garšina izcilās personiskās īpašības pilnībā tika iemiesotas viņa darbā. Tas, iespējams, ir atslēga daudzu lasītāju paaudžu neizsīkstošajai interesei par ievērojamo vārdu mākslinieku.
Pilnīgi droši var apgalvot, ka stimuls katra darba tapšanai bija paša autora pārdzīvotais šoks. Nevis sajūsma vai skumjas, bet gan šoks, tāpēc katra vēstule rakstītājam maksāja “asins lāsi”. Tajā pašā laikā Garšins, pēc Yu Aikhenvalda, “neieelpoja savos darbos neko slimu vai nemierīgu, nevienu nebiedēja, neizrādīja sevī neirastēniju, neinficēja ar to citus...”.
Daudzi kritiķi rakstīja, ka Garšins atainoja cīņu nevis ar ļaunumu, bet gan ar ļaunuma ilūziju vai metaforu, parādot viņa rakstura varonīgo neprātu. Taču atšķirībā no tiem, kas ceļ ilūzijas, ka viņš ir pasaules valdnieks, kuram ir tiesības lemt citu likteņus, stāsta varonis nomira ar pārliecību, ka ļaunumu var uzveikt. Pats Garšins piederēja šai kategorijai.
Pasaku analīze
3.1. V.M.Gāršina pasakas “Varde – ceļotājs” analīze.
- Varžu ceļotājs
- Par dzīvniekiem
- Kā mēs tevi iegūsim? "Tev nav spārnu," pīle iesaucās.
Varde aizņēma elpu no bailēm.
- Par vardes un vardes piedzīvojumiem, kuri reiz nolēma doties ar pīlēm uz skaistajiem dienvidiem. Pīles nesa to uz zariņa, bet varde ķērka un nokrita, par laimi nonākot nevis uz ceļa, bet gan purvā. Tur viņa sāka stāstīt visādas garas pasakas citām vardēm.
- Varde apņēmīga, zinātkāra, dzīvespriecīga, lielīga. Pīles ir draudzīgas,
- Ļoti labs un pamācošs stāsts. Lielīšanās noved pie ne pārāk labām sekām. Izkopt pozitīvas īpašības: cieņpilnu attieksmi vienam pret otru, pašcieņu, nebūt augstprātīgam un nelielīties. Jums jābūt pieticīgam un jēgpilnam.
3.2. V.M.Garšina pasakas “Pasaka par krupi un rozi” analīze.
- Pasaka par krupi un rozi
- Par dzīvniekiem (mājsaimniecība)
- Un ezītis nobijies pārvilka dzeloņaino kažoku pār pieri un pārvērtās par bumbu. Skudra smalki pieskaras plānām caurulēm, kas izvirzītas no laputu aizmugures. Mēslu vabole trakulīgi un cītīgi velk kaut kur savu bumbu. Zirneklis sargā mušas kā ķirzaka. Krupis tik tikko spēja elpot, pietūkdams netīri pelēkās kārpainās un lipīgās puses.
- Pasaka par krupi un rozi, kas iemieso labo un ļauno, ir skumjš, aizkustinošs stāsts. Krupis un roze dzīvoja tajā pašā pamestā puķu dārzā. Kāds mazs puika spēlējies dārzā, bet tagad, kad roze uzziedēja, gulēja gultā un nomira. Nejaušais krupis medīja naktī un gulēja starp ziediem dienā. Skaistās rozes smarža viņu aizkaitināja, un viņa nolēma to apēst. Roza ļoti baidījās no viņas, jo viņa negribēja mirt tādā nāvē. Un tajā brīdī, kad viņa bija gandrīz tikusi līdz ziedam, zēna māsa pienāca nogriezt rozi, lai to nodotu slimajam bērnam. Meitene izmeta mānīgo krupi. Zēns, ieelpojis zieda aromātu, nomira. Roze stāvēja pie viņa zārka, un tad tā tika žāvēta. Roze palīdzēja zēnam, viņa iepriecināja viņu.
- Krupis briesmīgs, slinks, rijīgs, nežēlīgs, nejūtīgs
Roze laipna, skaista
Zēns maigas sirds
Māsa ir laipna
- Šī īsā pasaka māca tiekties uz skaisto un labo, izvairīties no ļaunuma visās tā izpausmēs, būt skaistam ne tikai ārēji, bet, galvenais, dvēselē.
Secinājums
Savos darbos Garšins attēloja nozīmīgus un akūtus mūsu laika konfliktus. Viņa darbsbija “nemierīgs”, kaislīgs, kareivīgs. Viņš attēloja cilvēku grūtības, asiņaino karu šausmas, brīvības cīnītāju varonības slavināšanu, žēluma un līdzjūtības gars caurstrāvo visus viņa darbus. Nozīme ir tāda, ka viņš prata akūti sajust un mākslinieciski iemiesot sociālo ļaunumu.
Bibliogrāfija
- garshin. lit-info.ru›review/garshin/005/415.ht
- cilvēki.su›26484
- tunnel.ru›ZhZL
- Abramovs.Jā. "V.M.Garšina piemiņai."
- Arseņjevs. V.M.Garšins un viņa darbs.
Kā arī citi darbi, kas varētu jūs interesēt |
|||
| 8782. | SIP (Session Initiation Protocol) ir IEFT protokols IP telefonijai, kas paredzēts globālajiem interneta operatoriem. | 54 KB | |
| SIP SIP (Session Initiation Protocol) ir IEFT protokols IP telefonijai, kas paredzēts globālā interneta tīkla operatoriem. IEFT (Internet Engineering Task Force) ir taktiska interneta inženierija... | |||
| 8783. | UNIX failu sistēma | 57,5 KB | |
| UNIX failu sistēma. Daži no UNIX pamatprincipiem ir: visu objektu, tostarp ierīču, attēlošana kā faili mijiedarbībā ar dažāda veida failu sistēmām, ieskaitot NFS. Tīkla failu sistēma NF... | |||
| 8784. | Ugunsmūris (ugunsmūris) | 59 KB | |
| Ugunsmūris Vēl viena populāra tīklu aizsardzības metode ir ugunsmūra (ugunsmūra) izmantošana. ITU jeb ugunsmūris (tulkots vācu valodā kā Firewall) filtrē IP paketes, lai aizsargātu iekšējo informācijas vidi... | |||
| 8785. | SLIP un PPP protokoli | 62 KB | |
| SLIP un PPP protokoli. SLIP un PPP protokoli tiek izmantoti kā saišu slāņa protokoli attālajai piekļuvei. SLIP protokols (SerialLineIP) ir viens no vecākajiem (1984) protokoliem TCP/IP stekā, ko izmanto, lai izveidotu savienojumu ar datoru... | |||
| 8786. | Kursa mērķi. Datortīklu klasifikācija | 68 KB | |
| Kursa mērķi. Datortīklu klasifikācija Termins tīkls tiks saprasts kā sakaru sistēma ar daudziem ziņojumu avotiem un/vai saņēmējiem. Vietas, kur signāla ceļi tīkla atzarā vai beidzas, sauc par tīkla mezgliem... | |||
| 8787. | Datortīklu drošība | 64,5 KB | |
| Datortīklu drošība. Datortīklu (informācijas sistēmu) drošība ir sarežģīta problēma, kuru var atrisināt, izmantojot sistemātiskas metodes. Tas nozīmē, ka neviens, pat vismodernākās aizsardzības metodes, nevar garantēt drošību... | |||
| 8788. | IP drošība (IPSec) | 66 KB | |
| IPSec IP-Security (IPSec) ir tīkla slāņa protokolu kopums drošai datu apmaiņai TCP/IP tīklos. Pašreizējā versija ir datēta ar 1998. gada rudeni. Ir atļauti divi darbības režīmi - transports un tunelis. Pirmais režīms x... | |||
| 8789. | Piekļuves metodes | 73,5 KB | |
| Piekļuves metodes Svarīgs tīkla struktūru aspekts ir piekļuves metodes tīkla videi, t.i. principi, ko datori izmanto, lai piekļūtu tīkla resursiem. Galvenās metodes, kā piekļūt tīkla videi, ir balstītas uz tīkla loģisko topoloģiju. Definīcijas metode... | |||
| 8790. | Tehnoloģijas vadu telefona kanāliem | 80 KB | |
| Tehnoloģijas vadu telefona kanāliem. Publisko telefonu tīklu vadu kanāli parasti tiek sadalīti speciālos kanālos (2 vai 4 vadi), pa kuriem fiziskais savienojums ir pastāvīgs un netiek iznīcināts pēc sesijas pabeigšanas, un pārslēgšanas... | |||
1 Biogrāfija V.M. Garšina……………………………………………………….3
2 Pasaka “Attalea princeps”………………………………………………………….5
3 Pasaka par krupi un rozi……………………………………………………..13
4 Pasaka “Varžu ceļotājs”……………………………………………..16
Izmantoto avotu saraksts……………………………………….…..18
1 Biogrāfija
Garšins Vsevolods Mihailovičs ir izcils krievu prozaiķis. Laikabiedri viņu sauca par "mūsdienu Hamletu", 80. gadu paaudzes "centrālo personību" - "laikam un reakcijas" laikmetu.
Dzimis 1855. gada 2. februārī Pleasant Dolina muižā, Jekaterinoslavas guberņā (tagad Doņeckas apgabals, Ukraina) dižciltīgā virsnieka ģimenē. Viens vectēvs bija zemes īpašnieks, otrs jūras virsnieks. Tēvs ir virsnieks kirasieru pulkā. Jau no pirmajiem gadiem zēna prātā bija iespiedušās militārās dzīves ainas.
Būdams piecus gadus vecs bērns, Garšins piedzīvoja ģimenes drāmu, kas ietekmēja viņa veselību un būtiski ietekmēja viņa attieksmi un raksturu. Viņa māte iemīlēja vecāko bērnu skolotāju P.V. Zavadska, slepenas politiskās biedrības organizatore, pameta savu ģimeni. Tēvs sūdzējās policijai, Zavadskis tika arestēts un izsūtīts uz Petrozavodsku. Māte pārcēlās uz Pēterburgu, lai apmeklētu trimdinieku. Bērns kļuva par vecāku intensīvu strīdu objektu. Līdz 1864. gadam dzīvoja pie tēva, tad māte aizveda uz Pēterburgu un nosūtīja uz ģimnāziju. Dzīvi ģimnāzijā viņš raksturoja ar šādiem vārdiem: “No ceturtās klases sāku nodarboties ar ģimnāzijas literatūru...” “Vakara avīze iznāca katru nedēļu. Cik atceros, mani feļetoni...bija panākumi. Tajā pašā laikā Iliādas iespaidā es sacerēju vairāku simtu pantu dzejoli (heksametrā), kurā atbalsojās mūsu ģimnāzijas dzīve.
1874. gadā Garšins iestājās Kalnrūpniecības institūtā. Taču literatūra un māksla viņu interesēja vairāk nekā zinātne. Viņš sāk drukāt, raksta esejas un mākslas kritikas rakstus. 1877. gadā Krievija pieteica karu Turcijai; Jau pirmajā dienā Garšins iesaistās aktīvajā armijā kā brīvprātīgais. Vienā no savām pirmajām kaujām viņš ieveda pulku uzbrukumā un tika ievainots kājā. Brūce izrādījās nekaitīga, taču Garšins vairs nepiedalījās turpmākajās militārajās operācijās. Paaugstināts par virsnieku, viņš drīz aizgāja pensijā, īsu brīdi pavadīja kā brīvprātīgais students Sanktpēterburgas universitātes Filoloģijas fakultātē un pēc tam pilnībā nodeva sevi literārajai darbībai. Garšins ātri ieguva slavu.
1883. gadā rakstnieks apprecējās ar N.M. Zolotilova, sieviešu medicīnas kursu studente.
Rakstniekam Vsevolodam Mihailovičam Garšinam ir vairākas pasakas. Sākumskolas vecuma lasītāju vidū populārākās ir “Pasaka par runci un rozi” (1884) un pasaka “Varžu ceļotājs” (1887), šis ir rakstnieka pēdējais darbs.
Ļoti drīz sākas vēl viena smaga depresija. 1888. gada 24. martā vienā no savām lēkmēm Vsevolods Mihailovičs Garšins izdarīja pašnāvību, nometoties pa kāpnēm. Rakstnieks tika apglabāts Sanktpēterburgā.
Vsevoloda Garšina pasakas vienmēr ir nedaudz skumjas, tās atgādina Andersena skumjos poētiskos stāstus, viņa "manu pārveidot reālās dzīves attēlus ar fantāziju, bez maģiskiem brīnumiem". Pamatskolas literārās lasīšanas stundās tiek pētītas pasakas: “Varžu ceļotājs” un “Pasaka par krupi un rozi”. Žanra pazīmju ziņā Gāršina pasakas ir tuvākas filozofiskām līdzībām, tās sniedz vielu pārdomām. Sastāvā tie ir līdzīgi tautas pasakai (ir sākums, kas sākas ar vārdiem: “Reiz senos laikos ...”, un beigas).
2 Pasaka “Attalea princeps”
1876. gada sākumā Garšins nīkuļoja piespiedu bezdarbības dēļ. 1876. gada 3. martā Vsevolods Mihailovičs uzrakstīja dzejoli “Nebrīvē”. Poētiskā skicē Garšins pastāstīja stāstu par dumpīgo palmu.
Skaista palma ar augstu galotni
Pie stikla jumta atskan klauvējiens;
Stikls saplīsis, gludeklis saliekts,
Un ceļš uz brīvību ir atvērts.
Un pēcnācējs no palmas ir zaļš sultāns
Viņš iekāpa tajā bedrē;
Virs caurspīdīgās velves, zem debeszilām debesīm
Viņš lepni paskatās uz augšu.
Un viņa brīvības slāpes tika remdētas:
Viņš redz debesu plašumus
Un saule glāsta (aukstā saule!)
Viņa smaragda galvassega.
Starp svešu dabu, starp dīvainiem biedriem,
Starp priedēm, bērziem un eglēm,
Viņš skumji nogrima, it kā atcerētos
Par savas dzimtenes debesīm;
Tēvzeme, kur daba mūžīgi mielojas,
Kur plūst siltas upes
Kur nav ne stikla, ne dzelzs stieņu,
Kur savvaļā aug palmas.
Bet tagad viņš ir pamanīts; viņa noziegums
Dārznieks lika to salabot, -
Un drīz pār nabaga skaisto palmu
Nežēlīgais nazis sāka spīdēt.
Karalisko kronis tika atdalīts no koka,
Tas drebēja ar savu stumbru,
Un viņi atbildēja unisonā ar trokšņainu satraukumu
Biedri, palmas visapkārt.
Un viņi atkal aizzīmogoja ceļu uz brīvību,
Un stikla rakstaini rāmji
Stāv uz ceļa uz auksto sauli
Un bālas citplanētiešu debesis.
Viņam ne reizi vien iešāvās prātā attēls ar lepnu palmu, kas ieslodzīta siltumnīcas stikla būrī. Darbā “Attalea princeps” attīstīts tāds pats sižets kā dzejolī. Taču šeit vēl asāk un revolucionārāk izklausās palmas motīvs, kas tiecas izlauzties.
“Attalea princeps” bija paredzēts “Tēvijas piezīmēm”. M.E. Saltykovs Shchedrin to uztvēra kā politisku alegoriju, pilnu ar pesimismu. Žurnāla galvenais redaktors bija samulsis par Garšina darba traģiskajām beigām. Pēc Saltikova Ščedrina domām, lasītāji to varētu uztvert kā neticības izpausmi revolucionārajai cīņai. Pats Gāršins atteicās darbā saskatīt politisku alegoriju.
Vsevolods Mihailovičs stāsta, ka uzrakstīt “Attalea princeps” viņu pamudināja patiess atgadījums botāniskajā dārzā.
“Attalea princeps” pirmo reizi tika publicēts žurnālā “Russian Wealth”, 1880, Nr. 1, lpp. 142 150 ar apakšvirsrakstu “Pasaka”. No N. S. Rusanova memuāriem: “Garšins bija ļoti apbēdināts, ka Ščedrins noraidīja viņa graciozo pasaku “Attalea Princeps” (kas vēlāk tika publicēta mūsu artelī “Krievijas bagātība”) tās apjukuma dēļ: lasītājs nesapratīs un sapratīs. nospļauties uz visiem!".
“Attalea princeps” nav tradicionālā sākuma “reiz sen senos laikos”, nav beigu “un es tur biju...”. Tas liek domāt, ka “Attalea princeps” ir autora pasaka, literāra.
Jāpiebilst, ka visās pasakās labais triumfē pār ļauno. “Attalea princeps” nav runas par tādu jēdzienu kā “labs”. Vienīgais varonis, kurš izrāda "labuma" sajūtu, ir "nokaltusi zāle".
Notikumi attīstās hronoloģiskā secībā. Skaista siltumnīca no stikla un dzelzs. Majestātiskās kolonnas un arkas mirdzēja spožajā saules gaismā kā dārgakmeņi. Jau no pirmajām rindām siltumnīcas apraksts rada maldīgu priekšstatu par šīs vietas krāšņumu.
Garshin noņem skaistuma izskatu. Šeit sākas darbības attīstība. Vieta, kur aug visneparastākie augi, ir šaurs: augi sacenšas savā starpā par zemes gabalu, mitrumu un gaismu. Viņi sapņo par gaišu, plašu plašumu, zilām debesīm un brīvību. Bet stikla rāmji izspiež to vainagus, ierobežo tos un neļauj tiem pilnībā augt un attīstīties.
Darbības attīstība ir strīds starp augiem. No sarunas un varoņu piezīmēm izaug katra auga tēls, raksturs.
Sāgo palma ir dusmīga, aizkaitināta, augstprātīga, augstprātīga.
Podvēdera kaktuss ir ruds, svaigs, sulīgs, apmierināts ar savu dzīvi, bez dvēseles.
Kanēlis slēpjas aiz citu augu mugurām (“neviens mani nenoplēsīs”), ķīvējs.
Kokpaparde kopumā arī ir apmierināta ar savu stāvokli, bet kaut kā bezsejīga, ne uz ko netiecas.
Un starp tiem ir arī karaliskā palma - vientuļa, bet lepna, brīvību mīloša, bezbailīga.
No visiem augiem lasītājs izceļ galveno varoni. Šī pasaka ir nosaukta viņas vārdā. Skaista lepna palma Attalea princeps. Viņa ir garāka par visiem, skaistāka par visiem, gudrāka par visiem. Viņi viņu apskauda, viņiem nepatika, jo palma nebija tāda kā visi siltumnīcas iemītnieki.
Kādu dienu palma aicināja visus augus uzkrist uz dzelzs rāmjiem, sadrupināt stiklu un izlauzties ilgi gaidītajā brīvībā. Augi, neskatoties uz to, ka viņi visu laiku kurnēja, atteicās no idejas par palmu: "Neiespējams sapnis!" zarus, aizzīmogojiet rāmjus, un viss turpināsies kā iepriekš. "Es gribu redzēt debesis un sauli ne caur šīm restēm un stikliem, un es to darīšu," atbildēja Atalea Princeps. Palma viena pati sāka cīnīties par brīvību. Zāle bija palmas vienīgais draugs.
“Attalea princeps” kulminācija un beigas izrādījās nebūt ne pasakainas: ārā bija dziļš rudens, smidzināja neliels lietus, kas sajaukts ar sniegu. Palmai, kas ar tādām grūtībām bija izlauzusies vaļā, aukstuma dēļ draudēja nāve. Tā nav brīvība, par kuru viņa sapņoja, ne debesis, ne saule, ko viņa tik ļoti gribēja redzēt. Atalija princepsa nespēja noticēt, ka tas ir viss, pēc kā viņa jau ilgu laiku ir tiecusies, kam viņa bija atdevusi savus pēdējos spēkus. Cilvēki nāca un pēc direktora pavēles to nocirta un iemeta pagalmā. Cīņa izvērtās nāvējoša.
Viņa uzņemtie attēli attīstās harmoniski un organiski. Aprakstot siltumnīcu, Garshin patiešām atspoguļo tās izskatu. Šeit viss ir patiesība, nav izdomājuma. Tad Gāršins pārkāpj stingras paralēlisma principu starp ideju un tēlu. Ja tas būtu izturēts, tad alegorijas lasījums būtu tikai pesimistisks: katra cīņa ir lemta, tā ir bezjēdzīga un bezmērķīga. Gāršinam polisemantisks tēls atbilst ne tikai konkrētai sociāli politiskai idejai, bet arī filozofiskai domai, kas tiecas paust vispārcilvēcisku saturu. Šī polisēmija tuvina Gāršina tēlus simboliem, un viņa darba būtība izpaužas ne tikai ideju un tēlu korelācijā, bet arī tēlu attīstībā, t.i., pats Gāršina darbu sižets iegūst simbolisku raksturu. Kā piemēru var minēt augu salīdzinājumu un kontrastu daudzveidību. Visi siltumnīcas iemītnieki ir ieslodzīti, bet visi atceras laiku, kad dzīvoja brīvībā. Tomēr tikai palma cenšas izkļūt no siltumnīcas. Lielākā daļa augu prātīgi novērtē savu stāvokli un tāpēc netiecas pēc brīvības... Abām pusēm pretī stāv maza zālīte, tā saprot palmu, jūt līdzi, bet nav tāda spēka. Katram no augiem ir savs viedoklis, taču tos vieno sašutums pret kopējo ienaidnieku. Un tā izskatās pēc cilvēku pasaules!
Vai ir kāda saistība starp palmas mēģinājumu palaist savvaļā un citu tajā pašā siltumnīcā uzaugušo iedzīvotāju uzvedību? Šāda saikne ir redzama apstāklī, ka katrs no varoņiem ir izvēles priekšā: vai turpināt dzīvi vietā, ko viņi sauc par “cietumu”, vai izvēlēties brīvību, nevis nebrīvē, kas šajā gadījumā nozīmē atstāt siltumnīcu un noteikti nāvi.
Vērojot varoņu, tostarp siltumnīcas direktora, attieksmi pret palmas plānu un tā realizācijas metodi, mēs varam pietuvoties autora viedokļa izpratnei, ko viņš atklāti neizpauž. Kā tiek attēlota ilgi gaidītā uzvara, ko palma izcīnīja cīņā pret dzelzs būru? Kā varone novērtēja savas cīņas iznākumu? Kāpēc zāle, kas tik ļoti simpatizēja un apbrīnoja viņas brīvības alkas, nomira kopā ar palmu? Ko nozīmē frāze, kas noslēdz visu stāstu: “Viens no dārzniekiem ar veiklu lāpstas sitienu izrāva veselu roku zāles. Viņš to iemeta grozā, iznesa un izmeta pagalmā, tieši virsū nokaltušai palmai, kas gulēja netīrumos un jau pa pusei klāta ar sniegu”?
Arī pašas siltumnīcas tēls ir polisemantisks. Šī ir pasaule, kurā dzīvo augi; viņš tos apspiež un vienlaikus dod iespēju pastāvēt. Augu neskaidrā atmiņa par dzimteni ir viņu pagātnes sapnis. Neatkarīgi no tā, vai tas atkārtosies nākotnē, neviens nezina. Varonīgi mēģinājumi pārkāpt pasaules likumus ir brīnišķīgi, taču tie balstās uz reālās dzīves nezināšanu un tāpēc ir nepamatoti un neefektīvi.
Tādējādi Gāršins iebilst gan pret pārlieku optimistiskiem, gan vienpusīgiem pesimistiskiem pasaules un cilvēka priekšstatiem. Gāršina pievilcība attēliem un simboliem visbiežāk izteica vēlmi atspēkot nepārprotamo dzīves uztveri.
Daži literatūras kritiķi, uzskatot darbu “Attalea princeps” par alegorisku stāstu, runāja par rakstnieka politiskajiem uzskatiem. Gāršina māte par savu dēlu rakstīja: “Savas retās laipnības, godīguma un taisnīguma dēļ viņš nevarēja pieturēties nevienā pusē. Un viņš ļoti cieta par abiem...” Viņam bija ass prāts un jūtīga, laipna sirds. Viņš piedzīvoja katru ļaunuma, tirānijas un vardarbības parādību pasaulē ar visu savu sāpīgo nervu sasprindzinājumu. Un šādas pieredzes rezultāts bija skaisti reālistiski darbi, kas uz visiem laikiem nostiprināja viņa vārdu gan krievu, gan pasaules literatūrā. Visi viņa darbi ir dziļa pesimisma piesātināti.
Garšins bija dedzīgs naturālistiskā protokolisma pretinieks. Viņš centās rakstīt kodolīgi un ekonomiski, nevis detalizēti attēlot cilvēka dabas emocionālos aspektus.
“Attalea Princeps” alegoriskā (alegoriskā) forma piešķir ne tikai politisku steidzamību, bet arī skar cilvēka eksistences sociālos un morālos dziļumus. Un simboli (neatkarīgi no tā, ko Gāršins saka par savu neitrālo attieksmi pret notiekošo) atspoguļo autora iesaistīšanos ne tikai konkrētā sociālpolitiskā idejā, bet arī filozofisku domu, kas cenšas izteikt visas cilvēka dabas saturu.
Lasītājam tiek sniegts priekšstats par pasauli, izmantojot augu pieredzi, kas saistīta ar atmiņām par viņu dzimteni.
Skaistas zemes esamības apliecinājums ir brazīlieša parādīšanās siltumnīcā, kurš atpazina palmu, nosauca to vārdā un aizbrauca uz savu dzimteni no aukstās ziemeļu pilsētas. Siltumnīcas caurspīdīgās sienas, kas no ārpuses izskatās pēc “skaista kristāla”, no iekšpuses tiek uztvertas kā būris augu tēliem.
Šis brīdis kļūst par pagrieziena punktu notikumu attīstībā, jo pēc tā palma nolemj izlauzties.
Stāsta iekšējā telpa ir sarežģīti organizēta. Tas ietver trīs telpiskās sfēras, kas atrodas pretstatā viena otrai. Augu dzimtā zeme tiek pretstatīta siltumnīcas pasaulei ne tikai kvalitatīvi, bet arī telpiski. Viņš tiek noņemts no viņas un tiek pasniegts augu varoņu atmiņās. Siltumnīcas “svešā” telpa viņiem savukārt ir pretstatīta ārpasaulei un no tās atdalīta ar robežu. Ir vēl viena slēgta telpa, kurā dzīvo siltumnīcas "izcilais zinātnieks" direktors. Lielāko daļu sava laika viņš pavada “īpašā stikla kabīnē, kas atrodas siltumnīcā”.
Katrs no varoņiem ir izvēles priekšā: vai turpināt dzīvi vietā, ko viņi sauc par “cietumu”, vai izvēlēties brīvību, nevis gūstu, kas šajā gadījumā nozīmē siltumnīcas pamešanu un nāvi.
3 "Pasaka par krupi un rozi"
Darbs ir literatūrā balstītas mākslas sintēzes paraugs: līdzība par dzīvi un nāvi tiek stāstīta vairāku impresionisma gleznu sižetos, pārsteidzoši ar to izteikto vizualitāti un mūzikas motīvu savijumos. Rozes neglītas nāves draudi krupja mutē, kurš nezina citu skaistuma pielietojumu, tiek atcelts uz citas nāves rēķina: roze tiek nogriezta, pirms tā novīst mirstošam zēnam, lai viņu mierinātu. pēdējais brīdis. Skaistākās radības dzīves jēga ir būt par mierinātāju ciešanām.
Autore rozei sagatavojusi skumju, bet skaistu likteni. Viņa sagādā pēdējo prieku mirstošam zēnam. “Kad roze sāka izbalēt, viņi to ielika vecā biezā grāmatā un izžāvēja, un pēc daudziem gadiem viņi to iedeva man. Tāpēc es zinu visu šo stāstu,” raksta V.M. Gāršins.
Šis darbs piedāvā divas sižeta līnijas, kas pasakas sākumā attīstās paralēli un pēc tam krustojas.
Pirmajā stāstā galvenais varonis ir zēns Vasja (“apmēram septiņu gadu zēns, ar lielām acīm un lielu galvu uz tieva ķermeņa”, “viņš bija tik vājš, kluss un lēnprātīgs...”, viņš ir nopietni slims Vasja mīlēja atrasties dārzā, kur uzauga rožu krūms, viņš sēdēja uz soliņa, lasīja “par Robinsoniem, mežonīgām zemēm un jūras laupītājiem”, mīlēja skatīties skudras, vaboles, zirnekļus un kādreiz pat “. satiku ezīti."
Otrajā sižetā galvenie varoņi ir roze un krupis. Šie varoņi “dzīvoja” puķu dārzā, kur Vasja mīlēja atrasties. Roze uzziedēja jaukā maija rītā, rasa atstāja dažus pilienus uz ziedlapiņām. Roze noteikti raudāja. Viņa ap sevi izplatīja "smalku un svaigu smaržu", kas bija "viņas vārdi, asaras un lūgšana". Dārzā roze bija “visskaistākā būtne”, viņa vēroja tauriņus un bites, klausījās lakstīgalas dziedāšanu un jutās laimīga.
Vecs resns krupis sēdēja starp krūma saknēm. Viņa sajuta rozes smaržu un bija noraizējusies. Kādu dienu viņa ieraudzīja ziedu ar savām “ļaunajām un neglītajām acīm”, un viņai tas patika. Krupis savas jūtas izteica ar vārdiem: “Es tevi apēdīšu”, kas nobiedēja ziedu. ...Kādu dienu krupis gandrīz paguva sagrābt rozi, bet palīgā nāca Vasjas māsa (puika palūdza atnest puķi, pasmaržoja un uz visiem laikiem apklusa).
Rosa juta, ka "viņa ir atdalīta kāda iemesla dēļ". Meitene noskūpstīja rozi, no viņas vaiga uz ziedu nokrita asara, un tas bija "labākais gadījums rozes dzīvē". Viņa priecājās, ka nav velti nodzīvojusi savu dzīvi, ka sagādājusi prieku nelaimīgajam zēnam.
Labie darbi un darbi nekad netiek aizmirsti, tie paliek citu cilvēku atmiņā daudzus gadus. Šī nav tikai pasaka par krupi un rozi, kā teikts virsrakstā, bet gan par dzīvi un morālajām vērtībām. Konflikts starp skaistumu un neglītumu, labo un ļauno tiek atrisināts netradicionālā veidā. Autore apgalvo, ka nāvē, pašā tās darbībā, ir nemirstības vai aizmirstības garantija. Roze tiek “upurēta”, un tas padara to vēl skaistāku un piešķir tai nemirstību cilvēka atmiņā.
Krupis un roze ir divi pretstati: briesmīgais un skaistais. Slinkais un pretīgais krupis ar savu naidu pret visu augsto un skaisto un roze kā labā un prieka iemiesojums ir piemērs mūžīgai cīņai starp diviem pretstatiem – labo un ļauno.
To mēs redzam no tā, kā autors izvēlas epitetus, lai aprakstītu katru varoni. Viss skaistais, cildenais un garīgais ir saistīts ar rozi. Krupis personificē cilvēka pamata īpašību izpausmes: slinkumu, stulbumu, alkatību, niknumu.
Pēc pasakas autora domām, ļaunums nekad nespēs uzvarēt labo, un skaistums, gan ārējais, gan iekšējais, izglābs mūsu pasauli, kas ir piepildīta ar dažādiem cilvēciskiem trūkumiem. Neskatoties uz to, ka darba beigās mirst gan roze, gan puķes mīlošais puika, viņu aiziešana lasītājos izraisa vismaz skumjas un nedaudz gaišas sajūtas, jo abi mīlēja skaistumu.
Turklāt puķes nāve mirstošajam bērnam sagādāja pēdējo prieku, tā paspilgtināja viņa dzīves pēdējās minūtes. Un pati roze priecājās, ka viņa nomira, darot labu, visvairāk viņa baidījās pieņemt nāvi no ļaunā krupja, kas viņu ienīda no visas sirds. Un par to vien varam būt pateicīgi skaistajam un cēlajam ziedam.
Tādējādi šī pasaka māca tiekties uz skaisto un labo, ignorēt un izvairīties no ļaunuma visās tā izpausmēs, būt skaistam ne tikai ārēji, bet, galvenais, dvēselē.
4 "Varžu ceļotājs"
Pasaka “Varžu ceļotājs” tika publicēta bērnu žurnālā “Rodnik” 1887. gadā ar mākslinieka M.E. zīmējumiem. Maļiševa. Šis bija rakstnieka pēdējais darbs. "Tajā ir kaut kas nozīmīgs," raksta mūsdienu pētnieks G.A. Bialy, ka Gāršina pēdējie vārdi bija adresēti bērniem un ka viņa pēdējais darbs ir viegls un bezrūpīgs. Salīdzinājumā ar citiem Gāršina darbiem, kas ir skumji un satraucoši, šī pasaka ir kā dzīvs pierādījums tam, ka dzīvesprieks nekad nepazūd, ka "gaisma spīd tumsā". Gāršins vienmēr domāja un jutās šādi. Pasaku rakstnieks pazina no seno indiešu pasaku krājuma un no slavenā franču fabulista La Fonteina fabulas. Bet šajos darbos vardes vietā ceļojumā dodas bruņurupucis, pīļu vietā to nes gulbji un, atlaidis zaru, tas nokrīt un tiek salauzts līdz nāvei.
“Varžu ceļotājā” nav tik nežēlīgu nobeigumu, autors bija laipnāks pret savu varoni. Pasaka stāsta par pārsteidzošu atgadījumu, kas notika ar vienu vardi, viņa izgudroja neparastu pārvietošanās veidu un lidoja uz dienvidiem, bet nesasniedza skaisto zemi, jo viņa bija pārāk lielīga. Viņa patiešām gribēja visiem pastāstīt, cik viņa ir neticami gudra. Un tas, kurš sevi uzskata par gudrāko un arī mīl par to “pļāpāt” ar visiem, noteikti tiks sodīts par lielīšanos.
Šis pamācošais stāsts ir uzrakstīts dzīvīgi, jautri un ar humoru, lai mazie klausītāji un lasītāji uz visiem laikiem atcerētos lielīgo vardi. Šī ir vienīgā Gāršina smieklīgā pasaka, lai gan tajā apvienota arī komēdija ar drāmu. Autore izmantoja paņēmienu, kā nemanāmi “iegremdēt” lasītāju no reālās pasaules pasaku pasaulē (kas raksturīgi arī Andersenam). Pateicoties tam, var ticēt stāstam par vardes lidojumu, "ņemot to par retu dabas zinātkāri". Vēlāk panorāma tiek parādīta ar vardes acīm, kas spiesta karāties neērtā stāvoklī. Ne jau pasaku cilvēki no zemes brīnās, kā pīles nes vardi. Šīs detaļas pasakas stāstījumu padara vēl pārliecinošāku.
Stāsts nav ļoti garš, un pasniegšanas valoda ir vienkārša un krāsaina. Vardes nenovērtējamā pieredze parāda, cik reizēm ir bīstami lepoties. Un cik svarīgi ir nepadoties dažām savām negatīvajām rakstura iezīmēm un mirkļa vēlmēm. Varde sākotnēji zināja, ka viņas izcili izgudrotā pasākuma veiksme ir pilnībā atkarīga no pīļu un viņas pašas klusuma. Bet, kad visi apkārtējie sāka apbrīnot pīļu inteliģenci, kas nebija patiesība, viņa to nevarēja izturēt. Viņa kliedza patiesību pilnā sparā, bet neviens viņu nedzirdēja. Rezultāts ir tāda pati dzīve, bet citā, kas līdzinās dzimtajai, purvs un nebeidzama lielība par savu prātu.
Interesanti, ka Gāršins sākotnēji mums parāda vardi kā ļoti atkarīgu no citu viedokļiem:
“... tas bija apburoši patīkami, tik patīkami, ka viņa gandrīz ķērka, bet, par laimi, viņa atcerējās, ka ir jau rudens un ka rudenī vardes nekurkst – tam ir pavasaris – un tas, kurkstot, viņa varētu atmest savu vardes cieņu."
Tādējādi V.M. Garšins pasakām piešķīra īpašu nozīmi un šarmu. Viņa pasakas nelīdzinās citām. Uz tiem visvairāk attiecas vārdi “civilā atzīšanās”. Pasakas ir tik tuvas paša rakstnieka domu un jūtu struktūrai, ka tās šķiet kļuvušas par viņa pilsonisku atzīšanos lasītājam. Tajos rakstnieks izsaka savas visdziļākās domas.
Izmantoto avotu saraksts
N.S. Rusanovs, “Mājās”. Memuāri, 1. sēj., M. 1931. g.
Krievu rakstnieku pasakas / Ievads, raksts, apkopojums un komentārs. V. P. Aņikina; Il. un izstrādāts A. Arhipova.- M.: Att. lit., 1982.- 687 lpp.
Arzamastseva I.N. Bērnu literatūra. M., 2005. gads.
Pasaules literatūras bibliotēka bērniem. Krievu rakstnieku pasakas. M., 1980. gads.
Danovskis A.V. Bērnu literatūra. Lasītājs. M., 1978. gads.
Kudrjaševs N.I. Mācību metožu attiecības literatūras stundās. M.,
Mihailovskis N.K. Literatūrkritiski raksti. M., 1957. gads.
Samosjuks G.F. Vsevoloda Garšina morālā pasaule // Literatūra skolā. 1992. Nr.56. 13.lpp.