*
"ВАРШАВЫН МЕЛОДИ", Л.Додин, МАЛИЙН ДРАМЫН ТЕАТР, Санкт-Петербург, 2007 он. (8)
Найруулагч тоглолтын үеэр шууд регистрийг чадварлаг сольдог.
Эхэндээ бүх зүйл жүжигчидээр дамждаг; Өчигдрийн хоёр оюутан Мали театрын мянга мянган үзэгчдийн анхаарлыг татаж чадах болов уу гэсэн эргэлзээ тэр дороо сарниж, үзэгчид анхны хэлсэн үгнээс нь эхлэн "арьсаараа мэдэрлээ".
Дараа нь үйл явдал бүдүүвч болж, үндсэндээ улиг болсон (10 жилийн дараа уулзах, 20 жилийн дараа уулзах) болж, оюутнууд өөр эрин үе рүү бүрэн шилжинэ гэж хүлээхэд хэцүү үед сценографи тэргүүлэх байр суурь эзэлдэг.
« Варшавын аялгуу“Зорина бол Зөвлөлтийн хамгийн алдартай жүжгүүдийн нэг юм. Сонгодог бүтэц (хоёр жүжигчний хайрын жүжиг); хувийн түүх ба Том түүх хөдөлгөөний хоорондын холбоо; тод, тодосгогч эрэгтэй болон эмэгтэй зургууд, тэр ч байтугай хөгжлийн хамт; үйл явдал ихтэй хуйвалдааны төлөвлөгөө (хайрын түүх) ба оршихуйн хоёр дахь ёроол (хүний хувь заяа).
Гэхдээ жүжгийг “сонгодог” гэхээсээ илүү “алдартай” болгож буй хэд хэдэн зүйл бий.
Үйлдлийн цагийг гурван хэсэгт хуваадаг: 1946-7, 1956, 1966 (жүжгийн анхны бүтээлүүдийн хувьд сүүлийн хэсэг нь "манай үед" гэсэн утгатай байсан, одоо бүгд ретро, гурван давхаргатай болсон. археологийн малтлага).
Эхний хэсэг нь үнэндээ аз жаргалгүй төгсгөлтэй хайрын түүх бөгөөд маш сайн, шинэлэг, сэргэлэн бичигдсэн бөгөөд энэ нь драмын гол цөмийг бүрдүүлдэг.
Үлдсэн хоёр хэсэг - дараах үг (10 жил өнгөрсөн) ба дараах үг (20 жил өнгөрсөн) - бүдүүвч бөгөөд ерөнхийдөө улиг болсон. Гэхдээ Зорин гурав дахь үгтэй (50 жил өнгөрчээ) - "Замны уулзвар" жүжгийг ("Варшавын аялгуу-98") Ермоловагийн театрт тавьсан бөгөөд тэнд хурц хурцадмал байдал бүрэн намжив.
Дашрамд дурдахад, Вонг Кар-вайгийн дуртай "Хайрын ааштай" кинонд би дургүй байдаг - ижил утгагүй утга зохиолын төгсгөлтэй ("мөн тэд олон жилийн дараа дахин уулзсан"), ийм төгсгөлүүд маш төстэй юм. бие биедээ хандаж, удаан хугацааны туршид гайхалтай клише болон хувирсан.
МДТ-ын тоглолтод найруулагч жүжгийн ач тусыг чадварлаг онцолж, алдаа дутагдлыг нь аль болох нуухыг хичээсэн.
Эхний хэсгийг залуу жүжигчид, өчигдрийн оюутнууд, амьд, чин сэтгэлээсээ, сэтгэл хөдлөм байдлаар тоглосон - оюутнуудын чаддаг, тоглох ёстой.
Энд байгаа чиглэл нь зөвхөн "сурган хүмүүжүүлэх чиглэл" биш, "жүжигчдийн дунд үхдэг найруулга" биш, эхний хэсэг нь яг "тайз" юм.
Нэгдүгээрт, хайрын түүхийг тэр даруй "дурсамж" шиг хаалтанд оруулав (баатар үзэгчдийн дундаас гарч ирэв - нүдний шил, өвлийн хүрэм, малгайтай залуу, дараа нь тэр залуу болж, 20 жилийн өмнө өөртэйгөө болж хувирав) .
Хоёрдугаарт, үзэгдлүүд яг л дурсамж шиг тоглогдож, ангиуд нь бие биенээсээ салаагүй, харин цаг хугацаа/газар завсарлагагүйгээр бие биен дээрээ урсдаг.
Дараагийн хэсгүүдийг тавихад жүжигчдэд насаараа тоглох боломж олгосон ч энэ удаад бүтсэнгүй нь театрын сонирхлыг ихэсгэдэг. Жүжигчид тоглолтоо дуусгаж байна. Тэрээр "од"-ын дүрд тийм ч итгэлтэй биш, түүнд харизм дутмаг байдаг. Тэрээр анхны хувилбарын үеэр бүх "настай холбоотой өөрчлөлтүүд" -ийг аль хэдийн тоглосон бөгөөд одоо зажилж, аль хэдийн мэддэг хариулттай асуудлыг шийдэж байна.
Энд найруулагч нь сценографийг хамгийн түрүүнд гаргаж ирдэг. Тэрээр жүжигчний хосын уналтыг илүү эрчимтэй зүйрлэлийн төлөвлөгөөний тусламжтайгаар нөхдөг.
Төгөлдөр хуурын нот шиг үүлс хөвж байна
Жүжгийн сценограф нь утга учиртай, уран сэтгэмжтэй, амьд, эрч хүчтэй байдаг. Мөн энэ нь шууд утгаараа юу ч биш, босоо хөгжмийн нот бүхий тавиур, таван хэвтээ хоолой - хөгжмийн захирагчаар хийгдсэн.
Тоглолтын эхэнд байгаа зураг бас сайн байна - "цагаан дээр цагаан" (цагаан дэвсгэрийн дэвсгэр дээр цагаан хөгжмийн хуудас). Консерваторид эхэлж, аялгуу шиг хөгждөг хайрын түүхийн гайхалтай дэвсгэр (уянгын Шопенээс драмын Шопен хүртэл). Ая - түлхүүр үггарчигт уг жүжгийг аялгуу хэлбэрээр тавьсан. Эхэндээ жүжиглэх дуэт дээр цэвэр тоглосон нотуудын аялгуу гарч ирдэг. Тэгвэл тайзны орон зай, чимэглэл нь аялгууны үүрэг гүйцэтгэдэг.
Цааш явах тусам арын дэвсгэр хөдөлж, тоглож, дуугарч эхэлдэг. Хөгжмийн ажилтнууд тэнгэрт манддаг. Хөгжмийн шугам дээр баатар охин сараалжны доор босдог (Польш руу явдаг). Дурлагчид савлуур дээр байгаа мэт нотны хөгжим дээр дүүжин байна. Идэвхтэй, динамик зураглал - гарын үсэг, хүчтэй цэгДодины үзүүлбэрүүд ("Гэр", "Ах эгч нар"-аас "Чэвэнгур" хүртэл).
Энэхүү гоёл чимэглэлийн санаа нь Таганка театрын "Бяцхан найрал хөгжмийн найдвар" хэмээх уянгын тоглолтын дэрний үүлсийг харуулсан Дэвид Боровскийд хамаарна. IN оргил үеАрын дэвсгэрийн цагаан даавуу бас хөдлөж, тулгуураа шидэж эхэлдэг (живсэн хүмүүсийн хувцас цагаан даавуунаас мөлхөж байв. "Шевенгур") нь түүхэн урсгалын энгийн бөгөөд ил тод зүйрлэл юм.
1946-1947 он бол түүхэнд онцгой эргэлтийн үе байсан тул жүжгийн эхний хэсэг надад онцгой сонирхолтой байсан. 1929-1930 оны бидний сайн мэдэх их эргэлтийн цэгээс ялгаатай нь энэ эргэлт нь далд, хаалттай байсан нь агуу нууцыг бий болгодог. Жүжиг болон тоглолтын аль алинд нь битүү хугарал харагдаж байна. Ялалтын сэтгэл санаа, геополитикийн шинэ бодит байдал - Польш оюутан Москвагийн консерваторид суралцаж, гадаад хүмүүстэй гэрлэхийг хориглосон тогтоол нь хувийн хайрын түүхийг үхэлд хүргэв. муж - гадаад хүч, эхлээд баатруудыг нэгтгэж, уулзах боломжтой болгож, дараа нь тэднийг салгаж, хувь заяаг нь эргүүлсэн. Энэ муу тогтоол миний хувьд чухал үйл явдал болсон юм шиг санагдаж байна Том түүхүүд, төрийн хаалттай эргэлтийн цэгийн нэг нотолгоо болгон сул дорой байдал, хулчгар зан, байгалийн бус зүйлийн тод шинж тэмдэг (эцсийн эцэст ялагч нь гадаадын хүмүүсийг эхнэр болгон авах нь үнэхээр зүйн хэрэг).
Замд түүхэн салаа мөч тохиолдож, улс орон сонголт хийхээсээ өмнө хэсэг хугацаанд эргэлзэж, иргэний дайны үүсгэсэн түүхэн замбараагүй байдлаас үсрэн гарах, хаагдахын тулд амжилтанд хүрэх хангалттай нөөцийг хуримтлуулсан байв. иргэний дайн, Эх орны дайны хамт үүнийг хас. Гэвч энэ нь задарч, эвдэрч, хуучирсан хуучирсан газарт үлдэв.
Ялсан улсын хулчгар байдал нь ямар нэгэн байдлаар баатрын эрэгтэй дутагдалтай холбоотой байдаг, учир нь түүний нэр нь ялагч Виктор юм.
Анх удаа Хайрын түүхучир нь тасалдсан Том түүхогцом эргэлт хийж, газар хөл дороо алга болж, тэд эсэргүүцэж чадсангүй. Баатруудыг буруутгах зүйл байхгүй, тэд оролдсон боловч ломбарын эсрэг арга байхгүй. Энэ хүчин чармайлтын төлөө тэдэнд хоёр дахь боломж олгосон бололтой. 10 жилийн дараа гадны саад бэрхшээлийг даван туулах боломжгүй болсон үед. Гэвч баатар энэ боломжийг ашиглаагүй, одоо түүнд хангалттай зориг байхгүй, битүү хугарал нь мэдрэгдэв (Высоцкид ийм "хаалттай хугарал" байгаагүй, түүний түүх өөр зам гарах бодит боломжийг нотолж байна).
Гурав дахь боломж гарч ирэхэд гадны ямар ч саад тотгор үлдээгүй ч хүсэл тэмүүлэл ч үлдсэнгүй. Боломж байгаа ч би амьдармааргүй байна (Өвгөн Кантийн хэлсэнчлэн “Надад эмэгтэй хүн хэрэгтэй үед надад мөнгө байгаагүй, мөнгөтэй болоод ирэхээр хэрэггүй болсон” гэж :)) .
Баатарын хувь заяа улс орны хувь тавилантай зохицож байсан 1946 оны хаалттай эргэлт хэзээ ч давж гараагүй бөгөөд энэ нь аажмаар, олон жилийн дараа улс орон амьдрах хүсэл эрмэлзэл, өөрийгөө хамгаалах зөн совингоо алдах үед аажмаар илэрч байв.
Тиймээс Додины гүйцэтгэл нь маш сайн нэмэлт юм "ЗХУ-ын түүхийн бүрэн курс 30 үзүүлбэр", 4-р бүлэг яг таарч байна он цагийн хүрээжүжиг - 1946-1966.
Калинар коллежийн оюутан
Жүжгийн бас нэг зүйл намайг төөрөлдүүлж байна - элитизм, "болж байсан ер бусын түүх ер бусын хүмүүс" Баатрууд нь энгийн биш, мэргэжил нь хамгийн чамин бөгөөд нийгмийн байдалгенералын. Зүгээр л нэг хайрын түүх гялгар сэтгүүл(Мэрилин Монро ба Ди Мажо, Эдит Пиаф, Марсель Сердан нарын цувралаас).
Алдарт дуучин, дарсны шинжлэх ухааны доктор Радзинскийн "Хайрын тухай 104 хуудас" номын үйлчлэгч, физикчээс ч илүү чамин харагддаг.
Дарс үйлдвэрлэгч ч бас эр хүн биш (“баглаа зохиолч”, бараг л сүрчигч :)), баатар нь Молдав юм уу Гүржийнх байсан бол Орос дарс үйлдвэрлэдэг улс биш бол өөр хэрэг.
Баатар эмэгтэй алдартай болсон (зурагт хуудас, аялан тоглолт) нь гайхалтай нөлөөллийг нэмэгдүүлдэг (тэр польш төдийгүй бас од, үнэмлэхүй "мөрөөдлийн эмэгтэй"). Гэвч баатрын дур булаам мэргэжил нь зөвхөн хурц хурцадмал байдлыг сулруулж, туйлуудын хоорондох зайг багасгадаг.
Гагцхүү дур булаам талаас нь харахад Краснодар руу цөллөгдөх нь үнэхээр гайхалтай харагдаж байна (ямар аймаар юм бэ, энэ бол Варшав, Европ байж болох байсан, гэхдээ энд бараг Крыжопол, бүрэн Ази шиг байна :)), түүний асуултын хариуд түүний эргэлзсэн байдал. түүний эхнэрийн мэргэжил (тэр үнэхээр хэлэх үү - "Тэр 9-р СМУ-д ахлах эдийн засагчаар ажилладаг").
Хэрэв дараах үгс нь гайхалтай улиг болсон бол элитизмыг нэг төрлийн допинг гэж үзэж болно - энэ тохиолдолд "тэр хэн бэ?" гэсэн дүрийн талаархи асуултанд хариулах нь илүү хялбар бөгөөд жүжгийн зохиолч "түүний тухай бичих нь илүү хялбар байдаг. тойрог". Эхний эгнээний жүжгийн зохиолчид ийм өгөөшгүйгээр яаж хийхийг мэддэг байсан (Шервинский болсон эсэхийг бид мэдэхгүй. алдартай дуучин, Лариосик - академич, эсвэл тэд Чекад нас барсан эсвэл хижиг өвчнөөр нас барсан, эсвэл Зөвлөлтийн жирийн хүмүүс болсон байж магадгүй).
Жүжигт МДТ баатруудын дур булаам дүр дээр тоглох уруу таталтанд автаагүй, дарс үйлдвэрлэхэд анхаарлаа хандуулаагүй нь маш сайн хэрэг. Баатар нь кальцин техникийн сургуулийн оюутан шиг харагддаггүй. Ерөнхийдөө Виктор хаана, хүнсний дээд сургууль, хими-технологийн дээд сургууль, ган, хайлшийн дээд сургуульд суралцах нь хамаагүй. Хоёр баатрууд энд гялбаагүй, илүү энгийн бөгөөд байгалийн харагдаж байна. Эцсийн эцэст тэр "бардам туйл" биш, Польшийн сэтгэл татам байдал байдаг, гэхдээ түүний дотор амбицаас илүү энгийн, байгалийн байдал, эмэгтэй хүний сул тал байдаг. Урзула Малка бол төрөлхийн туйл, гэхдээ орчуулах ёстой нь анзаарагдахгүй, түүний өргөлт нь зөв (магадгүй түүний аавын Еленад хэлсэн үг жүжигчинд ч хамаатай байж магадгүй - орос хэл сур, энэ нь хэрэг болно. ).
Данила Козловский 1946 онд залуу фронтын офицерын дүрд (дашрамд хэлэхэд жүжигчин Кронштадтын Тэнгисийн цэргийн кадет корпусыг төгссөн бөгөөд энэ нь илт харагдаж байна), 1966 онд нүдний шил зүүсэн залуугийн дүрд маш итгэлтэй байдаг. (гэхдээ үүнийг "тоглох" хэрэгтэй байсан, энд байгаа тулгуурууд нь маш их тусалсан - бялуу малгай, страхан хүзүүвч).
Польш охин, кадет корпусын төгсөгч хоёр ийм оюутан курст байгаа тул "Варшавын аялгуу" тайзнаа тавихгүй байх боломжгүй юм.
Л.Зорин. "Варшавын аялгуу" Малый драмын театр - Европын театр.
Тус продакшны уран сайхны удирдагч Лев Додин, найруулагч Сергей Щипицин, зураач Алексей Порай-Кошиц нар
"Аа, пане-панове, аа, пане-панове, нэг ч төгрөг алга..."
1960-аад оны үед Польшийн дуучин Елена ЗСБНХУ-ын олон тайзан дээр "Варшавын аялгуу" шүтлэгт дуулж байх үед Елена Великанова Булат Окуджава - Агнешка Осецкагийн "Польш" дууны шүтлэгийг "Интоорын амт" Современник жүжигт зориулж дуулсан. ”. IN өөр өөр театруудЯнз бүрийн дуу эгшиглэв, гэхдээ бүх "Варшавын аялгуу" (Москвад Юлия Борисова, Свердловскт Людмила Крячун...) хил хязгаар, тоталитар хууль, Зөвлөлтийн карьеризм, эрэгтэй хулчгар байдлыг эсэргүүцэв. Ленинградын аялгуу урт жилүүдтоглож байсан Алиса Фрейндлихийн зөөлөн польш “tshe” дуугарч, урсаж, гялалзаж байв. домогт түүхЛев Додин найруулж эхэлсэн тэр жилүүдэд хайр.
Гелена Великанова "Болсон зүйл алга болсон, та үүнийг буцааж чадахгүй ..." гэж дуулсан. Өнөөдөр дөчин жилийн дараа Додин тайзан дээр саарал үстэй гарч ирэв уран сайхны удирдагчангийнхантайгаа тоглолт хийсэн түүний шавь Сергей Щипициний бүтээлүүд.
"Энэ хэсгийг тоглох боломжгүй! Ямар тэнэг бичвэр вэ..." Би нээлтийн дараа хамт ажиллагсдынхаа дуу хоолойг сонсдог. Дайны үеийг туулсан консерваторийн оюутан, ирээдүйн дарс үйлдвэрлэгч Виктор (ялагч!) Шопены концерт дээр танилцаж, бие биедээ дурласан түүх, гадаадын иргэнтэй гэрлэхийг хориглосон хууль хэрхэн батлагдсан тухай, мөн тэд Арван жилийн зайтай дахиад хоёр уулзалт хэрхэн болсон бэ - эхлээд Варшавт, дараа нь концерт дээр алдартай дуучинХелена Москвад. Польш охин хэрхэн насан туршдаа хайрлаж, "Варшавын аялгуу" -аа олон жил дуулж, чихийг нь (унших - сүнс) баавгай гишгэсэн Зөвлөлтийн "ялагч" хүн болж хувирав. карьер... Түүх хуучирсан уу? Бодит байдал дээр 1957 онд Варшавт ирсэн Зөвлөлтийн бизнес аялагч яагаад хайртай эмэгтэйтэйгээ хонохоос айдаг болохыг өнөөгийн залуу үзэгчид ойлгоход хэцүү байх. Гэхдээ Краснодараас нийслэлд нэг өдрийн турш ирсэн амжилттай дарс үйлдвэрлэгч (жүжгийн гурав дахь хэсэг) тарчлалыг ойлгох чадвартай гэдэгт би итгэдэг. ажил хэрэгч хүн, Шийдвэрлэх - компанийн бизнес эсвэл дурсахуйгаар болзоо уу?..
Тийм ээ, энэ нь бүр гол зүйл биш юм. Хайр дурлал, эв найрамдалтай урвалт, бидний сонгоогүй нөхцөл байдалд захирагдах түүх хуучирсангүй.
Энэ аялгуунд ямар нот авах, ямар зохиол унших, аль оноо тоглох нь чухал.
В.Васильевын зураг
Алексей Порай-Кошиц (Дэвид Боровскийн санааг ашигласан) дизайнаараа маш их зүйлийг хэлсэн. "Өвлийн" цагаан тайзан дээр байрлуулсан нимгэн хөлтэй хөгжмийн тавцан дээр янз бүрийн аялгуу бүхий хуудас хөгжмийн хуудаснууд байдаг - аль нэгийг нь сонгоод амьдралынхаа хөгжмийг тоглоорой. Мөн нимгэн төмөр зам дээр хөгжимтэй хөгжмийн тавиурууд гэрэлтдэг. Тэд нааш цааш эргэлдэж, “бөмбөрцгийн хөгжим” буюу бидний дээгүүр орших оддын тэнгэрийг санагдуулдаг (эцсийн эцэст энэ жүжиг бидний доторх ёс суртахууны хуулийн тухай юм...). Та эдгээр хашаанууд дээр сууж, дээр нь авирч болно. Нимгэн хөлтэй Хелена Викторыг газар дээр нь үлдээх болгондоо босч, хэсэг хугацааны дараа өөр хөлтэй бууж ирдэг. Бор даашинзтай цайвар охин биш, харин мини юбка, малгай өмссөн дэгжин Польш хатагтай (өө, 60-аад оны "Цуккини 13 сандал" - яг ижил хувцастай загварлаг бүсгүйчүүдтэй Европ руу хар цагаан телевизийн цонх!) . Варшавын эмзэг од биш, хайр дурлалын төлөө бүх сайн сайхан байдлаа орхиход бэлэн (“тамд!”), харин концертын даашинз өмссөн хүчирхэг, ажил хэрэгч, ядарсан "Анна Герман" юмсыг ухаалаг хардаг, гэхдээ. ... дахин зугтахад бэлэн байна.
"Тэгээд хүйтэн өглөө сэрнэ. Энд хэн ч эргэж ирэхгүй ..."
Урсзула Магдалена Малка хэмээх төрөлхийн туйл Додины курст суралцаж байсан тул уг жүжгийг авсан юм. Өргөлтийг дуурайх шаардлагагүй. Малка түүний аяыг сандарч, нухацтай удирддаг. Зөвхөн тэр хамтрагчтайгаа азгүй байсан.
Ялагч нар болох ялагчдад үргэлж асуудал гардаг байсан. "Одоо чи, дараа нь би, дараа нь би, дараа нь чи ..." гэж Алиса Фрейндлих дуулж байсан ч энэ савлуур (одоо тэр, одоо тэр) ажиллахгүй байсан тул Фрейндлихийн хамтрагчид түүний гайхалтай гоцлол дууг дагалддаг байсан (зөвхөн Анатолий Солоницын богино хугацаанд л болсон). Виктор).
У.Малка (Геля), Д.Козловский (Виктор).
В.Васильевын зураг
Баатрын сайхан нуруун дээрх хүрэм шиг энэ дүрд тохирсон Михаил Ульяновыг, одоогийн Виктор - MDT-ийн шинэ дур булаам залуу баатар Данила Козловскийг дайнаас ирээгүй юм шиг би хараагүй. Харин улаан хацартай дэслэгч нарын тухай орчин үеийн цувралаас эхнээсээ найдваргүй худал хуурмаг бичгийг авч, дүрдээ ганц ч хором ч үнэн бодит байдлыг өгөхгүйгээр эцсээ хүртэл ухамсартайгаар гаргажээ. Түүнд нүд байхгүй, харин зөвхөн эхний дүр байхаа больсон үгсийг эрчимтэй илэрхийлдэг амтай юм шиг байна. Психофизикийн асар их дарамтыг илтгэх хөлс дуслуулан, Козловский хичээнгүйлэн, анхны оюутны хичээл зүтгэлээр "одтой" бөгөөд давуу тал нь профиль биш, харин урд тал нь өөрөө өөртөө ашигтай тал гэж үзэн өөрийгөө сайн талаас нь харуулдаг. хурцадмал “Холливудын” инээмсэглэл... Ярилцлага хийх , байнга үзэгчдэд нүүрээ эргүүлэх нь түүнд хэцүү байдаг ... Бүх мэдрэмжүүдээс Козловский нэг зүйлийг тодорхой илэрхийлдэг - баяр хөөртэй нарциссизмын мэдрэмж: тэр залуу , түүнийг царайлаг гэж үздэг. Мэдээжийн хэрэг, нарциссизм нь Викторын дүрийн өмч байж болох ч харамсалтай нь энэ нь жүжигчинтэй холбоотой юм. Тэгээд Урзула Малка хань мөргөж байгаа юм шиг хамтрагчаа цохидог нь тогтоогдсон. Үүний зэрэгцээ Козловский нэг удаа Анатолий Семенов Фрейндлихтэй дуэт тоглож байсан шиг гоцлол дуучин болохыг хүсдэггүй. Зөвхөн тэр баатар шигээ "чихэндээ баавгай гишгэсэн".
Тиймээс тэд энэ аялгууг зурдаг: нэг нь - сандарсан, эргэлзээтэй, цэвэрхэн, нөгөө нь - ялалтын аяыг алдагдуулж, "санал болгож буй"-аа өөрчлөх ч санаа зовдоггүй: арван жил өнгөрчээ ... дахиад арван ...
Тэд юуны тухай дуулж байна вэ?
У. Малка (Гель).
В.Васильевын зураг
Энэ бол ер бусын эмэгтэй хүний онцгой хайрлах чадварын тухай, муухай дэгдээхэйг гоо үзэсгэлэн болгон хувиргах тухай, эмэгтэй хүн бүрийн дотоод ган хэрхэн ааштай байдаг тухай, эсэргүүцэх нь утгагүй эрэгтэй прагматизмын тухай юм.
"Хайр, дулаан байхгүй бол байгаль үнэхээр гашуун байдаг. Шар айрагны мухлагт цугларсан хүмүүс цөөрчээ..."
Тэр ямар нэгэн төлөвлөгөөгүй масштабын товчлууруудыг дардаг боловч жүжигчний дотоод төөрөгдлийн шалтгаан нь өөрийн эрхгүй урган гарч ирдэг: асуудал яг юу вэ? Жүжигчин Д.Козловский баатар Викторыг өөрийн гэсэн ертөнцийг үзэх үзлээр бататгаж байх шиг байна: Залуус аа, бид юу яриад байна вэ? Бүх зүйл зөв байсан! Амьдрал сайхан! Тэр Виктор амжилтанд хүрч, докторын зэрэг хамгаалсан, тэр Геля завгүй аялан тоглолттой, хоёулаа амжилттай, бизнес эрхэлдэг, чи өөр юу хүсэх вэ? Баглаа авахын тулд бөхийлгөх - хоёр үсрэлт, бараг салалт! Ялагч!
Тайлбар болсон энэ аялгуу, санамсаргүй эргэлт хаанаас гаралтай вэ? Залуу С.Щипицинийн анхны төлөвлөгөөнөөс биш, ямар ч төлөвлөгөөнөөс илүү хүчтэй байсан тухайн үеийн ерөнхий сэтгэл санаа, тоглолтыг үзүүлж буй театрын амжилт, ерөнхийдөө “” гэсэн ангиллаас би боддог. амжилт” гэдэг нь ухамсарыг зэврүүлдэг. Аз гэдэг нь баяр баясгалан, амжилт нь аз жаргал, тайтгарал нь хайрын синоним юм. Амжилт аз жаргалтай ямар ч хамаагүй гэж Зорин яг таг бичсэн ч...
"Гэхдээ багт наадмын төгсгөл аль хэдийн ойртож байна. Намрын навчис салалтын элч мэт нисдэг..."
"Варшавын аялгуу" бол "өөр хайр"-ын тухай хуучны жүжиг юм. Орчин үеийн тоглолтод “Халуун сохор зоос ч үгүй” гэж үзэгчид 60-аад оны шүтлэгтэй аялгууг үзэн ядах нь олонтаа. Эцсийн эцэст, хэрэв бид өнөөдрийн прагматик хэм хэмжээнээс үзвэл бүх зүйл зөв, харамсах зүйл байхгүй - "юу болсон бол юу болсон, та үүнийг буцааж чадахгүй"!
« ...Хүйтэн газар урт шөнө болно. Мөн хүйтэн өглөө сэрэх болно. Тэгээд энд хэн ч эргэж ирэхгүй ..."- Великанова Окуджавагийн шүлгийг дуулсан.
Хайрын тухай гүн гүнзгий бүтээлүүд үргэлж хамааралтай байдаг тул олон найруулагч 60-аад онд бичсэн Леонид Зорины "Варшавын аялгуу" жүжгийг сонирхдог. Европын театрын репертуарт тоглолт байдаг шинэ үйлдвэрлэлЛ.Додина 2007 онд гарч ирсэн бөгөөд түүнээс хойш бүтэн байшинг зурж байна.
Сэтгэл хөдөлгөм, гунигтай түүх үзэгчдийн зүрх сэтгэлийг хөдөлгөсөөр байна. Үзэгчид баатруудыг өрөвдөж, хайрлагчид нөхцөл байдал, хил хязгаараар тусгаарлагдсан, тэд олон жилийн турш сэтгэл хөдлөлөө даван туулж чадсан боловч хэзээ ч аз жаргалтай байгаагүй. Москвагийн драмын театрт “Варшавын аялгуу” жүжгийн дараагийн тоглолт хавар тоглогдох бөгөөд хоёр хувь заяаны шастирийг дахин хөндөх боломжийг бидэнд олгох юм.
"Варшавын аялгуу" - тоглолт
Шинэ бүтээл нь найруулагч Л.Додины хоёр авьяаслаг шавь болох Урзула Малка, Евгений Санников нарын төгсөлтийн тоглолтын үр дүнд бий болсон юм. Оюутны амжилттай ажил нь театрын репертуарыг бэхжүүлж, талстжуулж, баяжуулсан. Зураач өөрийн баатар шиг Польшоос суралцахаар ирсэн тул материалыг сонгосон нь санамсаргүй хэрэг биш юм. Урзула гайхалтай тоглож, өөрийн дүр төрхийн жам ёсны байдлыг гайхшруулж, ярианд нь ялимгүй аялга байдаг нь үнэхээр тохиромжтой юм ...
"Варшавын аялгуу" танхимын тоглолтын агуулга нь үзэгчдийг дайны дараах Москва руу аваачдаг. Жүжигт хоёрхон дүр бий. Тэр бол ялагч Виктор нэртэй фронтын цэрэг асан бөгөөд дарс үйлдвэрлэх чиглэлээр суралцахаар нийслэлд ирсэн, тэр бол Польшийн Хелена, ирээдүйн дуучин, одоо консерваторийн оюутан юм.
Хувь заяаны хүслээр тэд тоглолтын үеэр өөрсдийгөө олдог сонгодог хөгжим, тэдний сандал нь бие биенийхээ хажууд байрладаг. Шопены дуу чимээ, энгийн харц, шуургатай, хүсэл тэмүүлэлтэй романтик болж хувирдаг шинэ мэдрэмжүүд. Тайлбар, найдвар, төлөвлөгөө. Энэ бүхэн хоромхон зуур нуран унадаг: гадаадын иргэнтэй гэрлэхийг хориглосон хууль батлагдлаа.
Арван жилийн дараа Виктор, Хелена хоёр дахин уулзаж, Варшавыг тойрон алхаж, дурсамжинд автсан байна. Хоёулаа гэр бүлтэй, амжилттай ажил мэргэжилтэй ч тэд аз жаргалтай байна уу?
Цаг хугацаа үл тоомсорлон нисч, дахиад арван жил ард хоцорч байна. Мөн шинэ уулзалт аль хэдийн Москвад болсон. Аз жаргалгүй гэр бүлүүд салж, тэврэлдээд байх шиг байна. Гэхдээ хүн бүр өөрийн гэсэн хэв маягаар хувцаслаж, тогтсон амьдралаа өөрчлөхөөс айдаг. Гунигтай төгсгөл боловч олон хүнд танил танхим, та үүнийг "Варшавын аялгуу" тоймоос уншиж болно.
Театрын үзүүлбэр хоёр цаг дөрөвний нэг үргэлжилнэ. Мөн энэ бүх хугацаанд МДТ-ын танхимд сууж буй хүмүүсийн анхааралд Санкт-Петербург“Варшавын аялгуу” жүжгийн жүжигчний багт гинжлэгдсэн бөгөөд энэ нь тэднийг авьяаслаг жүжигчний төмөр атгасаар атгадаг.
"Варшавын аялгуу" продакшны зураглал
Тайзан дээр хамгийн бага үзэсгэлэнт газрууд байдаг: сандал, хөгжмийн тавцан, оноотой. Мөн сараалжнаас өлгөөтэй өргөн цагаан судал нь цаг хугацаа, амьдралын замыг бэлэгддэг. Үүн дээр загвар зохион бүтээгч А.Пораж-Косиц театрын бааруудыг байрлуулсан бөгөөд тэдгээр нь нотны дүрд байрлуулсан дэвтэр бүхий хөгжмийн ажилтнуудыг дүрсэлжээ.
Тус продакшны уран сайхны удирдагч Лев Додин
Зураач Алексей Порай-Кошиц
(Дэвид Боровскийн санааг ашигласан)
Найруулагч Сергей Щипицин
(Лев Додины семинарын 5-р курсын оюутан, төгсөлтийн өмнөх дадлага)
Геля - Урзула Магдалена Малка
Виктор - Данила Козловский
Польш аялгаар ярьж буй хөгжилтэй, утгагүй охин, консерваторийн оюутан, ирээдүй мундаг дуучин. Бас дайныг туулсан залуу Буду хотын дарс үйлдвэрлэгч, технологич, дарс бүтээгч. Тэд Шопены тоглож байсан концерт дээр уулзаж, бие биенийхээ хажууд суугаад гэнэт энэ түүх эхлэв. Хайрын түүх. Тэд инээж, амьдралын тухай ярилцаж, дайны тухай ярихыг хориглож, бие биенээ ойлгож сурч, "санаа" зохион бүтээсэн - хөшөөний ард музейд үнсэлцэв. Тэд 1947 оныг хамтдаа тэмдэглэж, тэр түүнд мөрөөдөж байсан улаан гутлыг нь бэлэглэж, тэр нь түүнд зангиа зүүсэн боловч өмнө нь тэр хэзээ ч зангиа зүүж байгаагүй! Тэд хамтдаа байсан - Гелена, Виктор нар сандал дээр бүжиглэж, баарны тавцан дээр алхаж байсан бөгөөд эдгээрээс тав нь нотыг өнгөрөөж, хөгжмийн аяар алхаж байв. Виктор зөв хашгирч байх шиг байна, гадаад хүнтэй гэрлэхийг хориглосон энэ хүнлэг бус хууль тэдэнд яаж хандах вэ! Эцсийн эцэст тэд хайртай ... Гэхдээ тэд зүгээр л оюутнууд, тэд улс, төр, Сталин, хуультай юу хийж чадах вэ? Тэр Краснодар руу явна, тэр Польш руу явна. Тэд 10 жилийн дараа Польшид Геля, Витек нар уулздаг. Тэр - алдартай дуучин, тэр авьяаслаг дарс үйлдвэрлэгч юм. Тэд гэр бүлтэй бөгөөд амьдрал тэр үед буюу 47 онд дуусаагүй бололтой. Гэхдээ тэр түүнгүйгээр амьдарч чадахгүй, түүнийг өдөр бүр санаж, түүнийг концерт болгон дээр хардаг - 4-р эгнээнд, түүнийг явуулах боломжгүй гэдгээ яах ёстой вэ? Тэр бол Зөвлөлтийн иргэн бөгөөд зочид буудалд сахилга баттайгаар буцаж ирдэг, хаашаа ч явдаггүй, түүнтэй хамт хонохоор явдаггүй. Тэгээд тэр амьдралдаа буцаж нисдэг - тэр штанг дээр тааз руу явдаг.
Дахиад 10 жилийн дараа тэд Москвад дахин уулзав. Тэр концерттой бөгөөд тэр хувцас солих өрөөнд нь дарс өгдөг. Тэр салсан, эхнэр нь одоо өөр хүний эхнэр болсон. Гэхдээ юу ч буцааж чадахгүй. Аливаа зүйлийг өөрчлөхөд хэтэрхий оройтсон байна. Тэр их зантай, шийдэмгий оюутан байхаа больж, шулуун шударга, гэнэн охин байхаа больсон. Амьдрал тэднийг эрс өөрчилсөн бөгөөд аль хэдийн урссан тэр гол руу хүн яаж орох вэ? "Цаг үргэлж байдаггүй - энэ нь сайн хэрэг" гэж Виктор хэлээд зочид буудлын өрөөнийхөө дугаарыг бичсэн цаас урав. Тэр залгахгүй, ирэхгүй, энэ нь хэнд хэрэгтэй вэ? Тэр үед 1946 онд Шопены дууг сонсоод тэдний амьдрал дуусчээ...
Хөгжим, үзэмж гээд бүх зүйл сайхан, тоглолттойгоо таарч, бүх зүйл нэг утсан дээр байгаа юм шиг. Гэхдээ бүх зүйл миний хажуугаар өнгөрөв. Энэ бол зүгээр л миний театр биш, энэ бол миний хийх зүйл биш юм. Гүйцэтгэл нь гайхалтай. Урзула Малка гайхалтай амархан, эелдэг, сайхан тоглодог. Данила Козловский тоглох арга барилаараа хачирхалтай сэтгэгдэл үлдээсэн ч түүнийг муу тоглодог гэж хэлж болохгүй.
Энэ бол зүгээр л "миний зүйл биш". Харь гарагийн танхим, тайзан дээр болж буй үйл явдал болон танхимын хоорондох "хана" байнгын мэдрэмж. Хэдийгээр мөрний хооронд хэсэгчлэн үйл ажиллагаа явагддаг. Тоглолт бүтээхэд цэвэр Москвагийн хандлага. Муу биш, үгүй, зүгээр л миний зүйл биш. Миний төрөлх Санкт-Петербург надад илүү ойр байдаг. Залуу насыг Санкт-Петербургийн жинхэнэ театр гэж нэрлэдэг нь утгагүй юм. Аливаа тоглолтод үзэгч нь жүжигчдийн хамт тухайн үйл ажиллагаанд оролцогч байдаг. Аливаа үзүүлбэрт - үзэгчидтэй "сээтэн хаях" нь маш их сайн байдлаарэнэ үг. Энэ бол миний дуртай зүйл.
“Варшавын аялгуу” бол яг л кино театрт гардаг кино шиг. Үзэсгэлэнтэй, гайхалтай, авъяастай, гэхдээ бүх үйл ажиллагааны туршид энэ нь бодит биш, энэ бол зүгээр л тоглоом гэдгийг та тодорхой ойлгож байна.
Би МДТ-д зочилж, энэ тоглолтыг үзсэндээ, "Санкт-Петербург Фоменко" Додин гэж юу болохыг харсандаа баяртай байна. Энэ нь үнэ цэнэтэй юм. Гэхдээ ямар ч сэтгэл хөдлөл үлдээгээгүй.
"Варшавын аялгуу" сэтгэл хөдөлгөм түүхсаяхан, гэхдээ аль хэдийн мартагдсан Зөвлөлтийн өнгөрсөн үеэс. Энэ бол бидний хүсэл зоригийн эсрэг алдсан боломжууд, өнгөрсөн цаг хугацааны тухай, хайр бол маш эмзэг бөгөөд үнэлж баршгүй бэлэг бөгөөд энэ хугацаанд тийм ч хүчгүй байдаггүй тухай түүх юм. Олон жилийн турш үе үеийн театр үзэгчид Л.Зорины энэхүү жүжгийн драмын үзэгдлүүдийг хараад нулимс дуслуулж байсан ч өнөөдөр Зөвлөлтийн дэглэмийн утга учиргүй байдал, хүмүүсийн хувь заяанд хор хөнөөлтэй нөлөө үзүүлж буйг илтгэх онцгой тод сонсогдож байна. Сергей Щипицынтай хамт Лев Додин энэ түүхийг дахин уншсан нь Малын гайхалтай тоглолтыг төрүүлэв. драмын театр"Варшавын аялгуу": Олон хүмүүс энэ бүтээлийн тасалбарыг гэр бүлээрээ худалдаж авдаг.
Ер нь орос залуу гадаад хүнд дурласан гэх ийм түүх урьд нь олон байсан. Гэтэл харийн хүнтэй гэрлэхийг хориглосон тэнэг хуулиар тэд хамт байж чадахгүй. Хайртай хүмүүс 10 жилд нэг л удаа уулзаж болно. Тэд хоёулаа өөрчлөгдөж, тус бүр өөрийн гэсэн амьдралтай бөгөөд эцэст нь тэд зүгээр л хамт байх шаардлагагүй болох нь тодорхой болж, тэд хүсч байна уу? MDT-ийн “Варшавын аялгуу” дууны тасалбар худалдаж авсан үзэгчидтэй хамт Додин ойрын үеийг эргэцүүлэн бодож, түүний дотор байсан сайн сайхан зүйлс болох дуу хөгжим, залуу нас, хайр дурлал ... Мөн жингүйдэлтэй, яг л нэг юм шиг. ид шидийн мөрөөдөл, А.Порайн тайзны чимэглэл -Кошика гадаад бодит байдал нь хуурмаг, тогтворгүй, зөвхөн жинхэнэ мэдрэмж чухал гэсэн сэтгэгдлийг бататгадаг.