Z reguły wszystko postacie z kreskówek tworzone są na podstawie prawdziwych ludzi.
Wszystkie rysowane głowy, niezależnie od stylu wykonania, tworzone są na podstawie prawdziwych. Aby zamienić prawdziwą głowę w kreskówkową, musisz zrobić dwie rzeczy: (1) Zapomnij o szczegółach i (2) wyolbrzymiać najważniejsze elementy. Umożliwi to wyraźniejsze wyrażenie uczuć postaci i ukazanie jej charakteru. Aby dać Państwu wyobrażenie o tym, co mamy na myśli, poniżej zamieściliśmy rysunki trzech osób autorstwa czterech artystów. Ich rysunki różnią się rodzajem renderowania: od realistycznego po bardzo stylizowany. Należy pamiętać, że przekazując wygląd osoby, każdy artysta stworzył niepowtarzalny, inny obraz.
W pierwszej kolumnie Istnieją bardziej realistyczne głowy, które w wykonaniu są najbliższe oryginałowi. Ale wiele szczegółów zostało pominiętych.
(druga kolumna) Głowa może wyglądać bardziej kreskówkowo, jeśli uprościsz niektóre szczegóły, w szczególności oczy i włosy.
(trzecia kolumna) Jeśli wygląd postaci zostanie jeszcze bardziej przesadzony, a kształt głowy uproszczony, wówczas stanie się on jeszcze bardziej podobny do postaci z kreskówki.
(czwarta kolumna) Mimo skrajnej przesady i stylizacji, głowy w tej kolumnie są podobne do tych w pierwszej kolumnie.
Poćwicz rysowanie różne typy cele.
Nie powinieneś zadowalać się możliwością narysowania tylko kilku rodzajów głów. Kontynuuj naukę nowych, czerpiąc zarówno z przykładów, jak i z pamięci. Potencjalnych przykładów na ziemi jest ponad 2 miliardy, więc trudno narzekać na brak nowych zdjęć. Pamiętaj, że doświadczenie bierze się z praktyki.
Test na zachowanie 25 podstawowych emocji.
To ćwiczenie nauczy Cię, jak rysować te same postacie w ten sam sposób, nadając im różne wyrazy i wyraźnie przedstawiając konkretną emocję. Najlepszy sposób rysowanie postaci tak, aby wyglądała jak on sam.
Marina Davydova
Lekcja rysunku „Przedstawienie ludzkich emocji” (dla dzieci w średnim wieku przedszkolnym)
Treść programu
Uczyć się przedstawiają ludzkie emocje w różnych sytuacjach (rozbiłem filiżankę, kupiłem lalkę)
Wychować responsywność emocjonalna
Tworzywo
Karty według ilości dzieci z twarzami(bez brwi i ust);
Papier krajobrazowy na rysunki nauczyciela;
Kolorowe ołówki, pisaki
Karty - schematy emocje
Praca ze słownictwem:
Dodaj do słownika dzieci - udary; popraw w słowniku - kontur, linia, portret.
Poprzednia praca:
Patrząc na ilustracje (mimika postaci);
Postęp lekcji
Pedagog. Chcesz zobaczyć jak rysuję? (Dzieci siedzą przy stołach ustawionych w półkolu)
Teraz opowiem wam historię. Dawno, dawno temu był sobie nauczyciel w przedszkolu. A ona była taka. Rysuję twarz o spokojnym wyrazie.
Obudziła się pewnego ranka, a za oknem padał deszcz, błoto i wiatr! Takie smutne. I kiedy człowiek jest smutny pokaż mi jaką on ma twarz? Brwi w górę, kąciki ust w dół. Tak (rysuję).
Poszła umyć twarz, ale w kranie nie było wody! No cóż, nauczyciel się zdenerwował! I kiedy człowiek jest zły pokaż mi jaką on ma twarz? Brwi kącikiem w dół, usta nitką, zmarszczki na grzbiecie nosa. Tak (rysuję).
Nauczyciel zaczął przygotowywać się do pracy. Kiedy się ubierałem, zakładałem buty i wychodziłem na zewnątrz, pogoda się zmieniła. Świeci słońce, kałuże błyszczą, ptaki śpiewają! Była zaskoczona. Właśnie padał deszcz, a już było słonecznie! I kiedy mężczyzna jest zaskoczony pokaż mi jaką on ma twarz? Brwi „dostali się na szczyt”, na czole są zmarszczki, usta są lekko otwarte. Tak (rysuję).
Przyszedł nauczyciel przedszkole, a tam dzieciaki się bawią, bawią, "Cześć!" krzyczą na nią. Była szczęśliwa ze względu na swoje dzieci. I kiedy człowiek się cieszy pokaż mi jaką on ma twarz? „Usta do ucha”! Tak (rysuję).
Oto historia jak mężczyzna był początkowo smutny(pokaż mi kartę ze smutną twarzą, potem złą (pokaż mi kartę ze złą twarzą, a potem zdziwioną) (pokaż mi kartę ze zdziwioną twarzą, a potem radosną (pokaż mi kartkę ze szczęśliwą buźką).
Minuta wychowania fizycznego
Widzieliśmy słonia - byliśmy zaskoczeni! rozłóż szeroko ramiona, otwórz usta
Zjadł nasze cukierki - więc się złościliśmy! marszcz brwi, tupnij nogami
Słoń poprosił o przebaczenie i poczęstował nas bananem! Jak się cieszymy! Uśmiechnij się, skacz
Teraz spróbuj narysuj swój portret.
Anya, wyobraź sobie, co kupiła ci mama piękna sukienka. Czy jesteś szczęśliwy? Więc namaluj sobie szczęśliwą twarz. (I tak każde dziecko jest oferowane rysować twój portret w pewnym sensie sytuacje: rozbiłem filiżankę, pokłóciłem się z przyjacielem, zobaczyłem coś niezwykłego)
Dzieci na kartkach z gotowymi usta są dodawane do obrazu twarzy, brwi wg emocja. W razie potrzeby nauczyciel pomaga.
Następnie dzieciom proponuje się grę „Bądź zaskoczony, złościj się, smuć się, bądź szczęśliwy!”. Daj czterem dzieciom karty ze schematami ludzkie emocje(niespodzianka, smutek, złość, radość). Jeszcze cztery przedstawiać pasująca twarz emocje. Dzieci z diagramami znajdują partnera.
Czy zauważyłeś kiedyś funkcje ludzka twarz na drewnianej powierzchni, w gniazdku elektrycznym, a może na chrupiącej, pysznej kanapce z serem topionym? Pomijając fakt, że tuż przed tym mogłeś zażyć syrop na kaszel, można to wytłumaczyć faktem, że ludzie z natury są maszynami do rozpoznawania znajomych obrazów. Ze szczególną skłonnością do rozpoznawania twarzy i informacji, które wyświetlają. Nasz mózg automatycznie je zauważa, nawet tam, gdzie ich nie ma.
Dla mnie jako artysty postaci dużym niedopatrzeniem jest niemożność ożywienia nieożywionego przedmiotu poprzez wyrazistą fizjonomię; przekazywać uczucia i myśli właściciela; spraw, abyśmy poczuli tę postać, wczuli się w nią i nawet z wiekiem nadal doświadczali szczególną sympatię Do zwykłe rysunki na papierze. To trochę magia (a może nawet trochę absurdu).
...Jednakże, skoro to czytasz, myślę, że nie ma sensu opowiadać się za korzyściami płynącymi z wzbudzania emocji w postaciach. Zamiast tego poczynię kilka złośliwych komentarzy na swój temat, przedstawiając moje chaotyczne notatki i subiektywne oceny dotyczące procesu rysowania.
O CZYM NALEŻY INFORMOWAĆ
Istnieje wiele sztuczek, które pozwalają uniknąć żmudnej pracy nad emocjonalnością postaci. Nie żeby wszystkie były złe, ale jeśli nazywasz siebie artystą postaci, musisz zdecydować, jak bardzo ograniczysz siebie (i swoje postacie), polegając na tych sztuczkach. Kilka przykładów:
Zauria-żenia
Tak, rozumiem, że są „modne” (jak zaraza w średniowieczu), ale poza tym są absolutnie monotonne, przez co wyglądają jak emotikony, a nie prawdziwe emocje.
Zamiast tego możesz użyć charakterystyczne cechy swoich bohaterów, aby ich emocje były wyjątkowe. Możesz też nadal przyklejać te przeciętne buźki bezpośrednio na ich twarze, za każdym razem, gdy chcesz je ożywić. I pozostanę pasywno-agresywny we wszystkim, co jest związane z tym tematem.
Trwałe usta w kształcie litery „C”.(1 zdjęcie) .
Emocje wywołane otwartymi ustami oszczędzają niesamowitą energię i czas... ale jednocześnie wyglądają niesamowicie nudno i monotonnie.
Zamieszanie na twarzy flądry(2 zdjęcia) .
Znam praktykę umieszczania niektórych rysów twarzy postaci, na przykład majestatycznej flądry, po jednej stronie twarzy. To strasznie seksowne. W niskobudżetowych animacjach czasami uciekają się do rysowania ust z profilu, żeby uniknąć animacji warg i podbródka. Nie jest to bynajmniej odrębny styl i na pewno nie wymówka, aby nie uczyć się rysowania emocji z profilu.
JAK NAUCZYĆ SIĘ RYSOWAĆ
Kilka kontrowersyjnych rad (wszystko sprowadza się do obserwacji).
WSKAZÓWKI DLA POCZĄTKUJĄCYCH
Pomyśl o wszystkim, czego się uczysz! (Być może nie przyniesie to zbyt wielu korzyści, ale warto.)
Pomyśl o strukturze postaci: z jakich trójwymiarowych figur się składa i jak są ze sobą połączone.
Jest to niezwykle pomocne w zrozumieniu, jak narysować postać różne kąty z twarzą zdeformowaną od emocji.
(A.) Nie zapominaj, że wszystkie rysy twarzy jednocześnie biorą udział w tworzeniu emocji. A oczy, brwi i usta zaciskają się, rozciągają, przesuwają i wykręcają w momencie, gdy na twarzy pojawia się emocja.
(B.) Odtwarzając takie ściskanie i rozciąganie, animatorzy uciekają się do celowego naruszenia anatomicznej budowy ciała. Im bardziej przesadzają, tym bardziej kreskówkowe wydają się emocje.
Niewielka zmiana skupienia spojrzenia już znacząco zmienia wyraz twarzy. Zarysowane pośrodku oczu źrenice przedstawiają zdziwienie, jakby postać ślepo patrzyła w dal.
Uczniowie zbliżeni do siebie wyglądają tak, jakby wzrok był skupiony na bliskim przedmiocie, twarz bardziej zafascynowana, zaniepokojona.
Praktyka. I tak często, jak to możliwe.
Najlepiej zacząć od przybliżonego szkicu. Większość emocji można przedstawić za pomocą zaledwie kilku linii, więc nie ma potrzeby szczegółowego rysowania, aby eksperymentować z mimiką.
Takie szybkie szkice są dobra pomoc aby utworzyć bardziej szczegółowe rysunki, takie jak te poniżej.
(Na wszelki wypadek poniżej, oprócz wszystkiego innego, umieściłem także uwagi dotyczące wyrażeń, które można dyskusyjnie nazwać użytecznymi.)
Aby ujędrnić mięśnie, wymyśl różne sytuacje dla swoich postaci. To skłoni Cię do zastanowienia się, jak przedstawić emocje poważniejsze niż zwykłe emocje szczęścia, smutku, złości itp. Konkretna sytuacja zwykle wymaga określonego rodzaju emocji: udawanej ciekawości, lekkich nut wściekłości, irytacji, sardonicznego uśmiechu. ..
Na przykład tutaj jest fragment z niesamowicie głupią sytuacją. Zasadniczo jest to ćwiczenie rysowania gestów i emocji.
Kopiowanie tego tłumaczenia jest dozwolone wyłącznie z łączem do tej strony.
Przykład? Proszę.
Bruce Willis - spojrzenie z ukosa, asymetryczny uśmiech. Marilyn Monroe - podbródek uniesiony, oczy zmrużone, usta lekko otwarte. Spróbuj sobie wyobrazić, że twarze tych ludzi przyjmą wzajemne wyrazy twarzy i będą wydawać się dziwne i zupełnie nieznane.
Wyraz twarzy naprawdę wyraża charakter danej osoby. Istnieje wiele książek o tym, jak różne emocje wpływają na człowieka mięśnie twarzy. Na przykład „Body Language” Allana i Barbary Pease czy Paula Ekmana to pierwsze, co przychodzi na myśl (oczywiście nie licząc anatomii w przypadku artystów). Jeśli chcesz rysować portrety emocjonalne, informacje o pracy mięśni twarzy nie będą zbędne.
Oraz dla tych, którzy chcieliby spróbować swoich sił w rysowaniu emocje już teraz radzę zacząć od szkiców i szybkich szkiców. Na początek sugeruję obejrzenie jednej lekcji na ten temat:
Lekcję przygotowała artystka Tatyana Olenchinkova.
Emocje przyciągają uwagę, trudno się z tym nie zgodzić!
Oto kilka przykładów zdjęć dla inspiracji: emocje w obrazach wielkich mistrzów:
Repin, „Kozacy piszą list do tureckiego sułtana”
Ribera, „Jastrzębia ćma”
