Батик название выставки. All about batik. Все о батике. — LiveJournal. Проект "Синий кобальт уходит в музей"


Уже завтра!

27-29 сентября на Литейном 55 в выставочном зале Центра книги и графики.

Аксессуары и одежда из батика для элегантных дам и озорных девчонок!

Уникальная возможность увидеть, купить и научиться сделать самой.

От шелковых платков и вечерних платьев до кед и футболок.

Одежда, аксессуары, предметы интерьера.
Все в единственном экземпляре, расписано вручную.

От ведущих художников по текстилю из Москвы, Петербурга, Мурманска, Казахстана, Украины.

Три дня насыщенной программы.

C мастер-классами по росписи шелка - для "чайников".

По росписи шерсти - для знатоков.

Консультации стилиста:

Как подобрать платок, чтобы он подчеркнул достоинства внешности?

Как правильно завязать платок, чтобы подчеркнуть достоинства фигуры?

Зона для детей, с которыми будет заниматься батиком опытный педагог, пока Вы будете осматривать выставку.

Вход: 150р (мастер-классы батика и детская зона оплачиваются отдельно)



больше подробностей

Выставки фарфора в музеях России

Аста Бржезицкая. Театр и литература в творчестве скульптора

Театральный музей имени А.А.Бахрушина, Москва

Выставка «Аста Бржезицкая. Театр и литература в творчестве скульптора», приурочена к 100-летию со дня рождения скульптора-фарфориста Асты Давыдовны Бржезицкой (1912-2004).

http://www.gctm.ru/branches/gctm/ex/brzhezickaya/

Русские и немцы. 1000 лет истории, искусства и культуры.

В экспозиции выставки представлен фарфор ИФЗ, заводов Попова, Гарднера, Meissen.

Выставка размещена в выставочном комплексе ГИМ по адресу: площадь Революции, д.2/3.

Золотой век русского фарфора и стекла. 1790-1830. Из собрания Исторического музея

Государственный исторический музей

Фондовая выставка, беспрецедентная по качеству и количеству предметов, представляет около 600 экспонатов фарфора и стекла в стилях классицизм и ампир, созданных на русских императорских и частных предприятиях в самый плодотворный период их деятельности, называемый золотым веком в становлении и развитии «больших стилей» в прикладном искусстве.

http://www.shm.ru/ev88731.html

Под знаком голубых мечей - к 300-летию Мейсенской фарфоровой мануфактуры

Государственный музей керамики и Усадьба Кусково XVIII века

Выставка "Под знаком голубых мечей", открытая в восточной галерее Большой каменной оранжереи, посвящена 300-летию Мейсенской мануфактуры.

Коллекция мейсенского фарфора в музее керамики является одной из лучших в России и отличается разнообразием и высоким уровнем произведений.

Незнакомый фарфор. Десять объектов Инны Олевской

10.02 - 04.03.2012 Санкт-Петербург

Lazarev Gallery при содействии Государственного Русского музея и Императорского (Ломоносовского) фарфорового завода представляет: «Незнакомый фарфор». Десять объектов Инны Олевской.

Все работы Инны Олевской – странствование во времени и пространстве.

Работы художника представлены в коллекциях ведущих музеев России и частных собраниях США, Италии, Франции, Германии.

www.museum.ru/N44994

«Люди, львы, орлы и куропатки…»

11.10.2011 - 1.01.2012

Москва, Государственный Дарвиновский музей

Выставка в Дарвиновском музее рассказала о художнике Борисе Яковлевиче Воробьеве и разных гранях его творчества.

www.museum.ru/N43862

Керамика и человек сквозь века: Археологические находки

26.08 - 13.11.2011

Московская область, Сергиево-Посадский музей-заповедник

Задача выставки – показать один важнейших материалов – керамику на всех этапах – от изобретения её в каменном веке до ХХ века.

www.museum.ru/N43730

"Жизнь замечательных вещей"

4.02 - 31.10.2011 Тюменская область

Сургутский краеведческий музей

Выставка «Жизнь замечательных вещей» основана на предметах из частных собраний сургутских коллекционеров. Среди экспонатов выставки - коллекция советского анималистического фарфора.

www.museum.ru/N42052

Искусство Западной Европы

10.07.2010 - 31.12.2011

Краснодар, Краснодарский краевой художественный музей им. Ф.А. Коваленко

Экспозиция дополнена мебелью ХVIII века и изделиями знаменитых европейских фарфоровых мануфактур ХVIII – ХIХ веков.

www.museum.ru/N38876

Творчество новгородских художников конца XX начала XXI в.в.

14.01 - 31.12.2011

В разных материалах и жанрах представлены скульптурные произведения. Особый интерес представляет декоративно-прикладное искусство. Великолепные гобелены и батик, а также произведения из стекла и фарфора, в которых художники продолжают традиции крупнейших на северо-западе начала ХХ в. заводов семьи Кузнецовых («кузнецовские заводы»). Работы принадлежат выдающимся мастерам Великого Новгорода, участникам и лауреатам международных конкурсов и выставок, в том числе народных и заслуженных художников России.

www.museum.ru/N41850

Сокровища мурановской усадьбы

24.12.2010 - 31.12.2011 Московская область, Музей-усадьба Мураново

Выставка проходит в отреставрированных после пожара 2006 года залах главного усадебного дома. Значительна по своему составу коллекция фарфора, включающая произведения мастеров русских заводов – Императорского, Гарднера, Попова, Кузнецова, французских – Даготи, Дарта, герцога Ангулемского, изделия Мейсенской мануфактуры и Берлинского королевского завода, а также английского - Дерби и других европейских производств XVIII-XIX вв.

www.museum.ru/N41747

Открытие музея сибирского фарфора в Иркутске

г. Иркутск, ул. Ленина, 5

27 сентября 2010 года при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, на средства гранта Президента Российской Федерации и при содействии благотворительного фонда «Меценат» в Иркутском областном художественном музее им. В.П.Сукачева открывается Музей сибирского фарфора.

www.museum.ru/N40963

"Русское Чаепитие"

30.09.2009-15.10.2011

Архангельск, Государственное музейное объединение "Художественная культура Русского Севера"

Основная идея выставки – рассказ-воспоминание о традициях чайного застолья в России и на Русском Севере среди семей различных сословий; осмысление мировой популярности напитка вчера, сегодня, завтра; рассказ о разнообразии чайных церемоний.

В экспозиции представлены старинные фотографии горожан, произведения русских и современных художников, старинный фарфор, уникальные предметы, связанные с приготовлением чая и чайной церемонии на севере.

www.museum.ru/N38625

Удивительный мир бисквита. Императорский фарфоровый завод в Царском Селе

14.06 - 25.09.2011

Выставка бисквитных произведений в исполнении мастеров ИФЗ. Экспозицию составили работы в русле реализма Анатолия Данилова, анималистическая скульптура от Галины Белаш и Марины Никольской, архитектурно-пространственные композиции заслуженного художника РФ Инны Олевской.

Мода на Ботанику в Музее семьи Бенуа

14.06 - 31.08.2011

Санкт-Петербург ГМЗ Петергоф

На выставке представлены подлинные и репринтные издания ботанических атласов XVII - XIX вв. Мода на цветочные композиции с альбомных листов быстро проникла в сферу прикладного искусства.

www.museum.ru/N43241

Мастера Новгородского фарфора. Т.А.Гаврилова

02.06 - 02.10.2011

Великий Новгород, Государственный музей художественной культуры Новгородской земли

Большинство представленных работ Т.А.Гавриловой выполнено в бисквите - это обожженный до спекания неглазурованный фарфор. Выставка – это еще одна возможность обратиться к творчеству мастера, погрузиться в мир замечательных образов. Данная экспозиция продолжает серию выставок Музея «Мастера новгородского фарфора».

www.museum.ru/N43090

Фарфор Нелли Петровой. Образы России. Императорский фарфоровый завод в Царицыне

Москва, ГМЗ Царицыно

08.06 - 28.08.2011

Выставка в Царицыно представит все грани творчества художника Императорского фарфорового завода Нелли Петровой - новые формы и многочисленные авторские находки, использованные в произведениях художника и ставшие новым словом в искусстве фарфора.

http://www.ipm.ru

Музейные редкости Калуги

15.04 - 30.07.2011 Москва

Государственный музей А.С.Пушкина, ул.Пречистенка

Уникальные произведения (более 750 предметов) из своего собрания впервые представит москвичам Калужский краеведческий музей. Выставка посвящена 640-летию первого упоминания Калуги в письменных источниках.

На выставке представлены предметы экзотической коллекции естественно – исторического музея «На благое просвещение», открытого в Калуге в 1914 г. на средства купеческой семьи Рыжичкиных, такие как японский и китайский фарфор, восточные веера, предметы быта.

www.museum.ru/N42641

Пасхальный подарок

24.03 - 24.05.2011

С-Петербург, Галерея современного искусства фарфора ИФЗ

Светлое Воскресение Христово - величайший из двенадцати православных праздников, олицетворяющий величие истинной веры, надежду на духовное возрождение, любовь и сострадание к ближнему. В России Пасха почитается с давних времен, к ней готовятся с особой значимостью, соблюдая обычаи и обряды. На светлый праздник Пасхи родным и друзьям дарят крашеные яйца, символизирующие обновление жизни и возрождение. В канун Воскресения Христова в Галерее современного искусства фарфора открывается выставка "Пасхальный подарок", на которой будут представлены уникальные работы в авторском исполнении Г. Шуляк, Т. Афанасьевой, В. Богданова, Д. Филиппенко, Т. Чариной, С. Соколова, Ю. Жуковой, М. Никольской, В. Бакастовой, Л. Цветковой и других художников ИФЗ.

Многозвучный фарфор

1.02 - 29.05.2011

Новгород, Государственный музей художественной культуры Новгородской земли

Выставка посвящена творчеству одного их ведущих художников – фарфористов новгородчины - Владимира Владимировича Смоляра (1935 – 2010 г.г.).

www.museum.ru/N41969

Кисловодский фарфор: вчера и сегодня

10.02 - 30.05.2011

"Кисловодский историко-краеведческий музей "Крепость"
Адрес: Ставропольский край, г. Кисловодск

В выставочном зале Кисловодского историко-краеведческого музея «Крепость» открылась новая экспозиция «Кисловодский фарфор: вчера и сегодня». На ней представлены уникальные изделия ЗАО «Кисловодский фарфор – Феникс», фотографии, документы, рассказывающие о его истории, корни которого уходят в глубину ХIХ века. В 2010 году ЗАО «Кисловодский фарфор – Феникс» отметило 80-летий юбилей.

www.museum.ru/N42079

"Фарфор старинный, хрупкий, звонкий…История фарфорового производства"

17.01 - 01.04.2011

Саратовский государственный художественный музей им. А.Н.Радищева

В экспозиции можно увидеть образцы основных минералов, из которых составляется фарфоровая масса, и заводскими формами для отливки фарфора. Представленные на выставке произведения поступили в коллекцию в разное время и из разных источников: от основателя музея А.П. Боголюбова, из Государственного музейного фонда, из различных частных коллекций.

www.museum.ru/N41865

Путешествие Н.М. Карамзина в Европу

12.12.2010 - 10.02.2011

Ульяновский областной художественный музей

Ульяновск

В экспозиции выставки представлено около 100 произведений графики, живописи и произведений декоративно-прикладного искусства 18-19 веков из коллекции УОХМ. В зале можно увидеть западноевропейскую и русскую гравюру, фарфор Мейсена, Берлина, Севра, художественную бронзу и мебель.

www.museum.ru/N41717

Гориславцев Владимир. Прикладное искусство, керамика, фарфор

22.12.2010 - 9.01.2011

Санкт-Петербург

Выставочный центр Санкт-Петербургского отделения Союза художников России на Большой Морской улице

Владимир Гориславцев – живописец, график, творец форм, избравший материалом для воплощения своих замыслов керамику. Он окончил ЛВХПУ им. В.И. Мухиной, несколько лет работал в Ленинградском фарфоровом заводе «Стройфарфор» главным художником.

www.museum.ru/N41707

Елизавета Петровна и Москва

10.12.2010 - 27.03.2011

Государственная Третьяковская галерея

В рамках крупнейшего историко-художественного проекта года, приуроченного к 300-летию со дня рождения в Москве императрицы Елизаветы Петровны (1709–1761), будут представлены около 400 экспонатов, среди которых предметы "Собственного" сервиза Императорского фарфорового завода.

Выставка разнообразна по составу. В него вошли не только традиционные для коллекции Третьяковской галереи живопись, графика, скульптура, но и произведения декоративно-прикладного искусства.

9-я выставка из цикла «Поднесение к Рождеству» - «Фарфор и роза»

Государственный Эрмитаж

Санкт-Петербург

Выставка продемонстрирует историю развития скульптурной пластики и цветочной живописи на фарфоре, посвященной "королеве" цветов - Розе.

Проект "Синий кобальт уходит в музей"

22.11.2010 - 31.05.2011

Государственный музей художественной культуры Новгородской земли
г. Великий Новгород

Проект «Синий кобальт уходит в музей» предполагает возвратить Великому Новгороду забытый бренд и создать «экспозиционный цех», как новую форму презентации музейной экспозиции. Продуктом проекта станет музейная экспозиция «Музейный цех фарфора» и новая модель музейно – коммуникационных услуг.

www.museum.ru/N41491

Фарфор в метро

с 2.11.2010 г.

Москва, ст.м.Воробьевы горы

Крупнейшие фарфоровые заводы России принимают участие в выставке российского фарфора на ст.м. Воробьевы горы. Выставка фарфора продлится несколько месяцев.

Французский фарфор и стекло XVIII - начала XX вв. в коллекции Павловского дворца

20.05-20.12.2010

Государственный художественно-архитектурный дворцово-парковый музей-заповедник "Павловск"

Санкт-Петербург

В Библиотеке Росси Павловского дворца проходила выставка французского фарфора и стекла XVIII – начала XX веков из фондов Государственного музея-заповедника «Павловск», приуроченная к году Франции в России. Центральное место в экспозиции заняли изделия знаменитой Севрской королевской фарфоровой мануфактуры XVIII в. В частности, впервые были выставлены несколько украшенных золотом предметов из Севрского туалетного набора, подаренного королем Людовиком XVI и Марией Антуанеттой будущему императору Павлу и его супруге Марии Федоровне во время их визита во Францию. Посетители выставки могут увидеть также сервиз, подаренный герцогом Ангулемским, фарфор эпохи наполеоновских войн, серию тарелок с видами Парижа первой четверти XIX века и коллекцию французского многослойного стекла эпохи Модерна знаменитого мастера Эмиля Галле.

Выставка французского фарфора и стекла представлена высокохудожественными изделиями Севрской королевской фарфоровой мануфактуры, а также разнообразными образцами предметов для сервировки стола, декоративными изделиями из фарфора и фаянса, произведенными небольшими керамическими фабриками и частными заводами Франции в XVIII и XIX веках.

Создание французского фарфора относится к 1740-м годам, когда в Венсенне впервые открывается производство нового материала для изготовления посуды и декоративных изделий. Так как во Франции не были обнаружены к этому времени белые каолиновые глины, французские мастера разработали на основе кремнезема сложнейший рецепт массы, получившей название «мягкого фарфора». С 1745 г. маркиза де Помпадур, заинтересовавшаяся новым материалом, сумела увлечь этим и короля Людовика XV. С этого времени на обороте фарфоровых предметов появляется двойная монограмма короля: две буквы «LL», обозначенные голубым цветом. Король, желая переместить мануфактуру поближе к Версалю, приобретает земли в Севре, и в 1754 г. строится здание мануфактуры по проекту архитектора Линде под руководством инженера Ж.-Р. Перроне. В 1759 г.Севрская мануфактура становится королевской собственностью.

На мануфактуре изготавливались предметы для сервировки стола, сервизы, вазы, плакетки для мебели, часы, туалетные принадлежности, чайные пары. Кроме того, была создана скульптурная мастерская, где было налажено производство мелкой фарфоровой пластики. Руководителями мастерской являлись в последовательности Э.-М.Фальконе, Ж.-Ж.Башелье, Л.-С.Буазо, Ф. Ле Риш. Аллегорические композиции и группы по оригинальным моделям из белой неглазурованной массы – бисквита часто использовались в качестве настольных украшений. Через два десятилетия в Севре начинают выпускать изделия из твердого фарфора.

Основные поступления французского фарфора в Павловск относятся ко времени первых владельцев - Павла Петровича и Марии Федоровны. Совершая большое путешествие под именем графа и графини Северных, они имели в программе своего пребывания в Париже посещение королевской мануфактуры в Севре. Королевская чета - Людовик XVI и Мария Антуанетта преподнесли гостям драгоценные подарки, среди которых особое место занимает знаменитый Севрский туалетный прибор, экспонируемый в Парадной спальне Павловского дворца. На выставке впервые можно видеть несколько изящных, украшенных золотом вещиц, входивших в набор.

В качестве подарков были преподнесены также вазы, бисквитные фигурки и большое количество чайных пар, которые характеризуются разнообразием декора. В частности, использовались накладные эмали, имитировавшие драгоценные камни.

Среди приобретений – обеденный сервиз с рисунком «розы в разброс», которым постоянно сервировались столы при жизни Марии Федоровны. Реконструкцию сервировки с настольными украшениями из бисквита можно видеть в витрине в центре зала. Особый интерес представляют настольные декоративные группы из бисквита с изображением музицирующих дам и кавалеров – «Испанский концерт».

Изделия Севрской мануфактуры не поступали в свободную продажу, и один из крупнейших частных заводов, Наст в Париже изготавливал сервизы и посуду в подражание севрским изделиям. В коллекции музея имеется сервиз с тем же рисунком. На выставке представлены тарелки с маркой завода Наст.

Члены королевской фамилии: граф д’Артуа, герцог Ангулемский также патронировали предприятия, производившие фарфор. На выставке представлен изящный по формам сервиз, подаренный герцогом Ангулемским. Рисунок с изображением васильков - дань пасторальным увлечениям того времени.

Первая четверть XIX века характеризуется появлением новых керамических заводов, которые специализировались на декоративном фарфоре бытового значения. На выставке можно видеть серию тарелок с видами Парижа, выполненными в технике монохромной печати, фабрики Крейля, тарелки с видами Парижа завода Дарти, но с полихромной росписью.

Интерес представляют изделия, связанные с эпохой наполеоновских войн. Так на тарелках неизвестного завода представлены сценки с французскими солдатами.

Одним из интереснейших ансамблей французского фарфора 1820-х годов является так называемый Розовопавильонный сервиз, который был выполнен на одном из частных парижских заводов по заказу императрицы Елизаветы Алексеевны в подарок свекрови – императрице Марии Федоровне. Роспись на предметах с изображением ботанических видов роз была выполнена по рисункам художника-натуралиста П.-Ж. Редуте.

В собрании Павловского дворца-музея сформировалась значительная коллекция изделий из французского многослойного стекла конца XIX-начала XX, сложная технология которого была изобретена в мастерской Эмиля Галле в Нанси. Его вазы простых форм с изысканным цветочным декором становились предметами коллекционирования и использовались для украшения интерьеров в новом стиле «модерн».

www.museum.ru/N40237

Фарфор завода князя Н.Б. Юсупова

Строгановский дворец, Санкт-Петербург


Фарфор частных заводов Петербурга

25.06.2008 - 14.10.2008

Михайловский (Инженерный) замок Государственного Русского музея

Санкт-Петербург

На экспозиции представлено около 400 произведений, созданных на знаменитых заводах Батенина и братьев Корниловых, из коллекции Русского музея. Русский музей обладает уникальной коллекцией . Особое место в этом собрании занимают произведения двух петербургских фабрик, выделявшихся среди частных фарфоровых производств XIX столетия высоким качеством исполнения, богатством форм и декора.

www.museum.ru/N34265

Выставка русского и советского фарфора XIX-XX веков «Ода к радости»

30.09. - 22.11.2009

Музей личных коллекций ГМИИ имени А.С. Пушкина

Москва, Волхонка 10

Выставка русского и советского фарфора XIX-XX веков «Ода к радости» из собрания Фонда русского искусства Юрия Трайсмана. Организаторы: Министерство культуры Российской Федерации, Государственный музей изобразительного искусства имени А.С. Пушкина, Фонд русского искусства Юрия Трайсмана.

Экспонаты выставки распределены по разделам: Фарфор и революция; Страна Советов; Советская Культура, Счастье, Народ и власть, До и после. В экспозиции представлены изделия около двадцати центров и пятидесяти корифеев советского фарфора: Натальи Данько, Алисы Брускетти-Митрохиной, Веры Мухиной, Эдуарда Криммера, Елены Янсон-Манизер, Нины Малышевой, Елизаветы Лупановой, Марии Холодной, Елизаветы Трипольской, Алексея Сотникова, Казимира Рыжова, Ивана Ризнича и др.

Состоялось открытие выставки батика члена Союза художников России, педагога дополнительного образования Галины Назаровой и её учеников «Такой удивительный мир».

Галина Алексеевна, как мастер, известна далеко за пределами Новокузнецка. Она постоянный участник и дипломант городских, региональных, всероссийских и международных конкурсов художников декоративно-прикладного искусства. Её работы знают в Москве, Санкт-Петербурге, Киеве, Минске, Великом Новгороде, Архангельске, Красноярске, Томске и во многих городах Кузбасса. Пять её крупных картин выставлены на выставке в Библиотеке им. Д. С. Лихачёва.

В экспозиции представлены и работы учеников Г. Н. Назаровой из творческого объединения «Художественная роспись по ткани» Дома детства № 95. Их более пятидесяти. Чарующие воздушностью и чистотой цвета пейзажи, цветочные и анималистические композиции, натюрморты и декоративные панно ребят наполнили залы библиотеки тёплой солнечной энергией их сердец.

Открыл выставку ансамбль гитаристов младших классов Детской школы искусств № 55 (педагоги - Л. Г. Дёмина, М. А. Мицкая). В их замечательном исполнении прозвучали «Полька Топ-топ» Козлова и «Жар-гитара» Вандерса.

Ведущий специалист отдела культурно-массовой и спортивной работы администрации Новоильинского района М.А. Гульняшкина поделилась личными впечатлениями от увиденного. По её мнению, эта выставка стала настоящим праздником для новоильинцев, подарив зрителям большую радость.

Заведующая Библиотекой им. Д. С. Лихачёва Н. С. Суворова дополнила выступление Марии Анатольевны, сказав, что замечательные творения ребят в технике батика смогут увидеть все желающие до конца лета. Наталья Сергеевна от всей души поблагодарила Галину Алексеевну за эксклюзивный подарок библиотеке - авторскую картину «Отражение», выполненную в технике горячего батика.

После просмотра видеоролика о создании платьев в технике горячего батика, Г.А. Назарова кратко рассказала об особенностях техники холодного батика и свободной росписи, в которых ребята выполнили свои работы.

Ученики Галины Алексеевны Лариса Конзачакова и Татьяна Минлибаева поделились открытием для себя новых знаний во время обучения, - умению строить композицию, гармонично подбирать холодные и тёплые цветовые оттенки, выбирать сюжет будущей работы. А главное, отметили ребята, занятие батиком дарит им радость и учит любить прекрасное.

Экспозиция выставки «Такой удивительный мир» в полной мере отображает её название и показывает нам, что мир на самом деле удивительный. Он представляет собой неразрывное, цельное единство, где всему есть место - и малой травинке, и человеку, и миллиардам звёзд в беспредельном пространстве космоса. В нём действует «закон звезды и формула цветка» (М. Цветаева) и «кровь общая течёт по жилам всей вселенной» (А. Чижевский).

В прочтении библиотекарей Е. Н. Шибаевой и Г. В. Мануйловой звучали стихи русских поэтов Ивана Бунина и Константина Бальмонта. А вокалисты ДШИ №55 Дарья Стадник и Полина Воронина исполнили песни современных авторов.

Открытие завершилось экскурсией по выставке, которую провела Г. А. Назарова. Теперь все, кто был в это время в библиотеке, знают наверняка, что батик - это действительно очень интересно, увлекательно и красиво.

Приглашаем всех желающих посетить выставку батика до конца августа.

Е. С. Кулакова, руководитель Народного музея семьи Рерихов
Библиотеки им. Д. С. Лихачёва, куратор выставки,
тел. 61-02-97

Людмила Гридченко

Столетия назад на островах Индонезии родился оригинальный способ росписи ткани – батик . Из Индонезии, а затем Бирмы и Индии батик распространился во многие страны. Искусство росписи ткани принесло миру кимоно Японии, сари Индии, сарафаны России. В настоящее время батик становится всё более популярным видом искусства во всем мире.

Работу веду на основе кружковой деятельности, дети с большим удовольствием посещают кружок, знакомятся с различными техниками батика : узелковая, свободная роспись, солевая техника , использование трафаретов, печаток, восковых карандашей. Художественную роспись батик можно осуществить двумя способами – холодным и горячим, безопасным для работы с детьми является холодный батик . Холодный и горячий батик предполагает использование резервирующего состава, ограничивающего растекание краски по полотну, места на ткани которые остаются не закрашенными. В детском саду можно использовать восковой карандаш.

Горячий батик неприемлем в использовании с детьми дошкольного возраста т. к. требует использования горячего резерва и запаривания работы .

В работе с детьми использую следующий материал :

Набор для росписи ткани «Батик »

Акварельные краски

Подрамник

Кисти разного размера

Тычок поролоновый

Ватные тампоны

Трафареты

Нитки, иголка

Мелкие предметы (камешки) .

Представляю вашему вниманию выставку детских работ , выполненную художественной техникой БАТИК .

"Мимоза"-свободная роспись.


"Волшебная птица"-свободная роспись с контурным резервом.


"Пасхальное яйцо"-свободная роспись с использованием контура, составление узора из геометрических фигур чередование 2-3 цветов в определенной последовательности, обучение ручной умелости,использование скотча и резерва.

"Кошка с котенком"-использование контурного резерва.




Публикации по теме:

"Мамочка любимая, ты моя родная! Лучшая на свете, точно знаю я. Ты одна, мамуля, добрая такая, Самая при самая мамочка моя" Праздник День.

Уважаемые посетители моего профиля! Я рада видеть вас на моей странице. Я хочу представить Вам выставку детских работ, которую.

Конспект на тему: "Колючая сказка" по технологии Г. Н. Давыдовой Средняя группа. Интеграция образовательных областей: «Художественное творчество»,.

Выставка детского творчества "Новогодняя сказка" Предлагаем вашему вниманию результат нашего совместного творчества с детьми и.

Дети подготовительной группы очень любят не традиционную технику рисования. Особенно им полюбилась техника рисования солью Ребята принимают.

Нет в нашей стране семьи, в которой 23 февраля не отмечался бы мужской праздник - День защитника Отечества. И нет такого дошкольного учреждения,.