Η φωτεινή Αναγέννηση μετά τον γκρίζο Μεσαίωνα έγινε υπέροχη και απροσδόκητη. Οι ασκητικές ιστορίες έδωσαν τη θέση τους σε θυελλώδεις μύθους. Όλοι γοητεύονται από γενναίους ήρωες. Ο Michelangelo Buonarroti δεν αποτέλεσε εξαίρεση. Το «David» που ερμηνεύει ο ίδιος είναι ένα αριστούργημα γλυπτικής.
Φιλόδοξο ταλέντο
Η ιδιοφυΐα της Αναγέννησης γεννήθηκε σε μια φτωχή ευγενή οικογένεια. Λόγω έλλειψης κεφαλαίων, το αγόρι δόθηκε να το μεγαλώσει μια νταντά, η οικογένεια της οποίας ασχολούνταν με τη γλυπτική και την λιθοτεχνία. Αργότερα, ο δημιουργός παραδέχτηκε ότι η παιδική του ηλικία που πέρασε κάνοντας αυτή τη δραστηριότητα επηρέασε την επιλογή του επαγγέλματός του. Ο πατέρας του νεαρού άνδρα ήταν ενάντια σε ένα τέτοιο μέλλον, αλλά αργότερα συμφιλιώθηκε και έστειλε τον γιο του να σπουδάσει με τους δασκάλους.
Η δημοτικότητα του τύπου ήρθε αστραπιαία. Το έργο του εκτιμήθηκε και ελήφθησαν σοβαρές παραγγελίες. Σε ηλικία 24 ετών, ο Buonarroti δημιούργησε το Lamentation of Christ pieta, όπου απεικονίζει ειλικρινά τη θλίψη της Μαρίας για το σώμα του νεκρού Ιησού. Αυτό το έργο εδραίωσε το όνομά του στον κόσμο της γλυπτικής.
Η φήμη του κυρίου έφτασε στη συντεχνία των εμπόρων της Φλωρεντίας, που είχαν από καιρό το υλικό για να υψωθεί το άγαλμα του Δαβίδ. Ο Μιχαήλ Άγγελος ήταν νέος και ενεργητικός. Έχοντας λάβει την παραγγελία, έπιασε με χαρά τη δουλειά.
Γέννηση ενός ήρωα
Στην αρχή, το γλυπτό ήταν αποκλειστικά θρησκευτικού χαρακτήρα. Ο βασιλιάς της Παλαιάς Διαθήκης επρόκειτο να γίνει μία από τις δώδεκα φιγούρες που κοσμούσαν τον ναό της Santa Maria del Fiore. Όμως τα πολιτικά γεγονότα άλλαξαν αυτές τις προθέσεις. Η εξουσία των τυράννων των Μεδίκων ανατράπηκε προσωρινά. Ως εκ τούτου, αποφασίστηκε το έργο αυτό να γίνει σύμβολο αγώνα και νίκης. Αυτή ακριβώς την ιδέα ήθελε να εφαρμόσει ο συγγραφέας. Ο «Δαυίδ» του Μιχαήλ Άγγελου είναι φτιαγμένος από ένα μονολιθικό μπλοκ μαρμάρου, το οποίο έφερε από την πόλη Καρράρα. Αλλά ο Buonarroti δεν ήταν ο πρώτος που δούλεψε σε αυτό το κομμάτι. Το 1460, το υλικό κόπηκε από τον Agostino di Duccio. Ο Donatello έπρεπε να δουλέψει στη συνέχεια, αλλά ο θάνατός του ανέβαλε το σχέδιο παράδοσης.
Οι παρακάτω τεχνίτες, για συγκεκριμένους λόγους, δεν μπόρεσαν να πραγματοποιήσουν τα σχέδια των πελατών. Το μάρμαρο βρισκόταν στην αυλή του ναού για αρκετά χρόνια. Απροστάτευτο από τις κλιματικές επιρροές, άρχισε να φθείρεται και να καταρρέει. Μόλις το 1501 αποφάσισαν να ολοκληρώσουν το έργο. Έτσι, ο 26χρονος δάσκαλος βρέθηκε στα χέρια ενός μπλοκ από το οποίο επρόκειτο να γεννηθεί το γλυπτό του Δαβίδ. Ο Μιχαήλ Άγγελος άρχισε να εργάζεται στις 13 Σεπτεμβρίου του ίδιου έτους.
Ιστορία της φιγούρας
Η βάση ήταν ο βιβλικός μύθος του θάρρους και της δικαιοσύνης. Το άγαλμα απεικονίζει έναν νεαρό άνδρα που ετοιμάζεται για μια σημαντική μάχη. Η ιστορία λέει ότι οι Φιλισταίοι - ένας στρατός απίστων - επιτέθηκαν στο βασίλειο του Ισραήλ. Στον εχθρικό στρατό υπήρχε ένας γίγαντας που ονομαζόταν Γολιάθ. Καλά οπλισμένος και ανίκητος, ενέπνευσε φόβο και μόνο με την εμφάνισή του. Ο μελλοντικός βασιλιάς Δαβίδ βγήκε εναντίον του ισχυρού άνδρα. Ο νεαρός αρνήθηκε πανοπλία και ένα βαρύ σπαθί. Ήταν οπλισμένος με μια σφεντόνα, με την οποία μπορούσε να πετάει πέτρες. Αυτός που θα επιζήσει από τη μονομαχία θα φέρει την πλήρη νίκη στη χώρα.
Το άγαλμα του Δαβίδ αντανακλά τις σκέψεις πριν από τον αγώνα. Ο Μιχαήλ Άγγελος αναδημιουργούσε τη συναισθηματική κατάσταση του νεαρού άνδρα. Ο βασιλιάς στοχεύει και εξετάζει την τρέχουσα κατάσταση. Το βλέμμα του συμπυκνωμένο, τα χείλη του συμπιεσμένα, το μέτωπό του ζαρωμένο. Το σώμα βρίσκεται σε αισθητή ένταση. Χέρια σε φλέβες που πραγματικά μοιάζουν να κυλούν ζεστό αίμα. Επί τέλειο σώμαοι μύες ξεχωρίζουν. ΣΕ δεξιά παλάμηο ήρωας έσφιξε την πέτρα, με τη σφεντόνα πεταμένη στον αριστερό του ώμο.
Αποφεύγοντας τους κανόνες
Ο Buonarroti δεν είναι απλώς μια ιδιοφυΐα της εποχής του, αλλά ένας πραγματικός καινοτόμος. Το έργο του ξεχώριζε από τα υπόλοιπα. Για παράδειγμα, η τελική μάχη μεταξύ του βασιλιά του Ισραήλ και του γίγαντα Γολιάθ είχε προηγουμένως απεικονιστεί. Ο ηττημένος εχθρός ξάπλωσε στα πόδια του νεαρού. Ο Ντέιβιντ στάθηκε περήφανος πάνω από το σώμα του ηττημένου άνδρα. Αλλά αυτός ο κύριος αποφάσισε ότι η σκηνή που δείχνει τα συναισθήματα πριν από τον αγώνα θα ήταν πιο συναισθηματική και δεν έκανε λάθος. Αξίζει να σημειωθεί ότι ο Ντέιβιντ του Μιχαήλ Άγγελου είναι εντελώς γυμνός, αν και καμία από τις πηγές δεν ανέφερε το γυμνό του ήρωα. Συνήθως ο νεαρός ήταν απλά χωρίς πανοπλία. Ο μύθος λέει επίσης ότι ο τύπος κρατούσε μια τσάντα από την οποία έβγαλε μια πέτρα. Οι παλάμες του Δαβίδ μας είναι άδειες.
Η στάση του αριστερού χεριού ήταν αναγκαστική. Λυγίστηκε έτσι γιατί το μάρμαρο ήταν προηγουμένως επικαλυμμένο με αυτό ακριβώς το σχήμα, οπότε δεν υπήρχε άλλη διέξοδος από το να απεικονιστεί ο ήρωας με λυγισμένο αγκώνα.
Ανακρίβειες ανατομίας
Ιδιαίτερη προσοχή δίνεται στην κίνηση. Φαίνεται ότι ο Δαβίδ του Μιχαήλ Άγγελου πρόκειται να αρχίσει να ενεργεί, να επιτεθεί στον εχθρό. Η ανασηκωμένη αριστερή φτέρνα κάνει το γλυπτό δυναμικό. Υπάρχει η αίσθηση ότι τα τεταμένα χέρια συνθλίβουν μια πέτρα. Ο ήρωας παρακολουθεί στενά έναν εχθρό αόρατο για εμάς.
Το κοινό ερωτεύτηκε αμέσως τον νεαρό. Υπήρχαν όμως και πολλές αρνητικές κριτικές που απευθύνονταν στον πλοίαρχο. Είναι γνωστό ότι ο συγγραφέας μελέτησε την ανατομία για μεγάλο χρονικό διάστημα. Οι γνώσεις του σε αυτόν τον τομέα ήταν απεριόριστες. Ωστόσο, πολλοί κριτικοί παρατήρησαν ότι στην πλάτη του ιππότη έλειπε ένας μυς. Το δυσανάλογα μεγάλο κεφάλι και τα τεράστια χέρια ήταν επίσης έκπληξη. Αλλά αξίζει να σημειωθεί εδώ ότι το γλυπτό του Δαβίδ του Μιχαήλ Άγγελου προοριζόταν αρχικά για μια κόγχη στον καθεδρικό ναό, που βρισκόταν σε ύψος. Στη συνέχεια, το κοινό θα κοίταζε ψηλά στο άγαλμα και το ελάττωμα θα δημιουργούσε ένα ρεαλιστικό αποτέλεσμα. Καταρχήν ο συγγραφέας αναζήτησε την καλλιτεχνική αισθητική.
Οι ουλές του Ντέιβιντ
Κάποτε ήταν το μεγαλύτερο άγαλμα στον κόσμο. Το ύψος του είναι 5,17 μέτρα. Το βάρος φτάνει τους 6 τόνους. Χρειάστηκε να γίνει μεγάλη προσπάθεια για να μεταφερθεί στον προορισμό της. Αρκετοί ζηλιάρηδες πέταξαν πέτρες στη φιγούρα κατά τη διάρκεια της μεταφοράς, για την οποία οδηγήθηκαν στη φυλακή.
Αλλά δουλέψτε αργότερακατεστραμμένο από βανδάλους. Κατά τη διάρκεια των ταραχών του 1527, από τα παράθυρα του Palazzo Vecchio, οι νέοι που κατέλαβαν τις εγκαταστάσεις πέταξαν έπιπλα στους στρατιώτες. Έτσι, ο Ντέιβιντ του Μιχαήλ Άγγελου τραυματίστηκε στο χέρι. Ένας από τους πάγκους του έριξε τον καρπό. Την επόμενη μέρα, ο Giorgio Vasari συναρμολόγησε όλα τα μέρη και τα κόλλησε ξανά μεταξύ τους. Δεν ήταν δυνατή η τέλεια εφαρμογή των κομματιών.
Το 1991, ένας βάρβαρος χρησιμοποίησε ένα σφυρί για να γκρεμίσει πολλά κομμάτια μαρμάρου από τα δάχτυλα του αριστερού του ποδιού. Ο βάνδαλος συνελήφθη. Οι καιρικές συνθήκες προκάλεσαν επίσης ανεπανόρθωτες ζημιές στο γλυπτό. Η ακατάλληλη αποκατάσταση έπαιξε επίσης ένα σκληρό αστείο.
Υπάρχουν εκδοχές ότι ο Δαβίδ του Μιχαήλ Άγγελου σε μεγαλύτερο βαθμόΙταλός, όχι Ισραηλινός, αφού ο νεαρός δεν έχει περιτομή. Αυτός ήταν ο λόγος που η Ιερουσαλήμ αρνήθηκε το αντίγραφο του αγάλματος που έκαναν δώρο οι Φλωρεντινοί.
Παρά τις όποιες αντιξοότητες της μοίρας, ένα πραγματικό έργο τέχνης είναι το έργο του Michelangelo («David»). Η περιγραφή του αγάλματος είναι διήγημαΑναγέννηση.
Το πεντάμετρο άγαλμα ενός νεαρού άνδρα, του αρχαίου Ισραηλινού βασιλιά Δαβίδ, εκπλήσσει τους θεατές ακόμη και σήμερα, όταν ο κόσμος έχει συνηθίσει σε γιγάντιες κατασκευές. Ωστόσο, μια συναρπαστική ματιά δεν είναι σε θέση να εκτιμήσει την πραγματική ικανότητα του καλλιτέχνη. Ένας γλύπτης που κόβει ένα τετράγωνο μάρμαρο αυτού του μεγέθους και το μεταμορφώνει στις αναλογίες ενός ιδανικού ανθρώπινου σώματος πρέπει σίγουρα να έχει εξαιρετική οπτική μνήμη: εξάλλου, ανά πάσα στιγμή μόνο ένα μικρό μέρος ολόκληρης της φιγούρας βρίσκεται μπροστά στα μάτια του.
Πρέπει να ειπωθεί ότι ο καλλιτέχνης χρειαζόταν να απεικονίσει τη φιγούρα του Δαβίδ σαν σε κίνηση, χρησιμοποιώντας μια κλασική δυναμική στάση - contrapposto. Ταυτόχρονα, για να ενισχύσει το καλλιτεχνικό αποτέλεσμα, ο Μιχαήλ Άγγελος κατέφυγε στη διαστρέβλωση των πραγματικών αναλογιών του σώματος, εξαλείφοντας ακόμη και τους «έξτρα» μύες. Αυτό που δημιούργησε ο Μιχαήλ Άγγελος σχεδόν μόνος του διερευνάται τώρα από επιστήμονες που χρησιμοποιούν τεχνολογία και μοντελοποίηση υπολογιστών. Είναι σαφές ότι ο «Δαυίδ» του Μιχαήλ Άγγελου συγκαταλέγεται επάξια ανάμεσα στα σημαντικότερα δημιουργήματα της ανθρώπινης ιδιοφυΐας.
Ακόμη και κατά τη διάρκεια της ζωής του μεγάλου δασκάλου, υπήρχαν πολλοί θρύλοι και ανέκδοτα για αυτή τη φιγούρα. Πολλά από αυτά δίνονται στη βιογραφία του που έγραψε ο Vasari. Για παράδειγμα, είπαν ότι στον αρχηγό της Δημοκρατίας της Φλωρεντίας δεν άρεσε η μύτη του "David", λέγοντας ότι ήταν πολύ μακριά και ζήτησε από τον Michelangelo να τη συντομεύσει. ο γλύπτης προσποιήθηκε ότι κοντύνει τη μύτη, αν και στην πραγματικότητα δεν έκανε τίποτα. αλλά ο αρχηγός της δημοκρατίας αυτή τη φορά είπε: «Τώρα είναι φυσιολογικό!» Όλα αυτά, φυσικά, είναι ένας θρύλος.
Ένας άλλος παρόμοιος μύθος λέει ότι ένα γιγάντιο τετράγωνο από μάρμαρο, πάνω στο οποίο δούλευε ο προηγούμενος γλύπτης, μετά τον θάνατό του άρχισε να θεωρείται χαλασμένο και ετοιμαζόταν να πεταχτεί. Ο Μιχαήλ Άγγελος φέρεται να το αγόρασε για σχεδόν τίποτα και στη συνέχεια εξέπληξε τον κόσμο με το τελειωμένο γλυπτό. Αλλά αυτή η ιστορία τουλάχιστον εν μέρει ανταποκρίνεται στην πραγματικότητα: το άγαλμα, που ξεκίνησε πολύ πριν από τον Μιχαήλ Άγγελο, με το παρατσούκλι του Γίγαντα, στην πραγματικότητα έμεινε αδρανές για μεγάλο χρονικό διάστημα - οι δάσκαλοι που το ανέλαβαν πέθαναν.
Ο κύριος ήταν ο Duccio, μαθητής του Donatello. Ο ίδιος ο Donatello έπρεπε επίσης να συμμετάσχει στη δημιουργία του "David". Όπως και να έχει, οι μεγάλοι Φλωρεντινοί του παρελθόντος δεν κατάφεραν να ολοκληρώσουν τη δημιουργία τους, αφήνοντας ένα σωρό μάρμαρο να βραχεί στη βροχή στην πλατεία κοντά στον καθεδρικό ναό. Στη συνέχεια όμως οι αρχές της πόλης θέλησαν να συνεχίσουν να εργάζονται για το άγαλμα, για το οποίο είχαν προηγουμένως προσκαλέσει μια ολόκληρη ομάδα ειδικών. Μεταξύ αυτών των ειδικών ήταν ο Λεονάρντο. Όλοι βρήκαν το μπλοκ κατάλληλο για δουλειά. Η δημιουργία του έργου ανατέθηκε στον Μιχαήλ Άγγελο, ο οποίος είχε ήδη αρχίσει να κερδίζει φήμη στη δημοκρατία.
Ο ίδιος ο Μιχαήλ Άγγελος είπε ότι κυριολεκτικά βρισκόταν σε πόλεμο με το άγαλμά του: «Ο Δαβίδ», λένε, είναι οπλισμένος με μια σφεντόνα και εγώ, ο Μιχαήλ Άγγελος, με ένα τόξο. Όλα έχουν να κάνουν με το όνομα του γλύπτη, που μεταφράζεται σημαίνει «Αρχάγγελος Μιχαήλ». Υπήρχε όμως και αντιπαλότητα με τον θρυλικό Ισραηλινό βασιλιά σε αυτό το έργο: ο Δαβίδ νίκησε τον Γολιάθ με σφεντόνα και ο Αρχάγγελος Μιχαήλ πολέμησε με τον ίδιο τον Σατανά με ένα τόξο. Ίσως ο Μιχαήλ Άγγελος ένιωσε ότι και οι δύο - αυτός και ο ήρωάς του, ο καθένας από την πλευρά του, πολεμούσαν ενάντια στις δυνάμεις του κακού.
ΣΕ σύγχρονη εποχή, ξεκινώντας από τον 19ο αιώνα, ο «Δαυίδ», όπως και πολλά άλλα αριστουργήματα της Αναγέννησης, έγινε αντικείμενο κιτς και εμπορικής κουλτούρας: δημιουργήθηκαν πολυάριθμα «αντίγραφα» και «παραλλαγές» του αριστουργήματος, φωτογραφίας, ζωγραφικής και γραφικών έργων του Μιχαήλ Άγγελου που αξιοποιήθηκαν η δημιουργία του μεγάλου δασκάλου.
Θρησκευτικό ή πολιτικό γλυπτό;
Οι Φλωρεντινοί εκτίμησαν το αστικό μήνυμα του γλυπτού του Δαβίδ σχεδόν αμέσως. Ως εκ τούτου, μόνο λίγοι επέμειναν να παραμείνει το άγαλμα κοντά στον καθεδρικό ναό: οι περισσότεροι συμφώνησαν ότι έπρεπε να μεταφερθεί στο κτίριο όπου συνεδρίασε το κυβερνητικό συμβούλιο.
Η φιγούρα του Δαβίδ έχει συνδεθεί από καιρό μεταξύ των Φλωρεντινών με την ανεξαρτησία και την εξουσία της δημοκρατίας τους. Πριν από τον Μιχαήλ Άγγελο, άλλοι μεγάλοι δάσκαλοι της Φλωρεντίας δημιούργησαν γλυπτά αυτού του νεαρού άνδρα.
- Ένα από αυτά είναι το γλυπτό του Verrocchio «David», για το οποίο, σύμφωνα με το μύθο, πόζαρε ο ίδιος ο Λεονάρντο. Πρόκειται για ένα χάλκινο άγαλμα με ένα περίεργο μισό χαμόγελο στο πρόσωπό του, το οποίο αργότερα θα ερωτευόταν ο ίδιος ο Λεονάρντο.
- Το άλλο άγαλμα ανήκει στον Ντονατέλο. Είναι ήδη μάρμαρο. Σε αυτό, ο Donatello, ο οποίος εργάστηκε σε δύο στυλ - "ρεαλιστικό" και "κλασικό", κατέληξε σε έναν συγκεκριμένο συμβιβασμό, δημιουργώντας ένα έργο που ήταν αρκετά υπέροχο και ταυτόχρονα πρωτότυπο, χωρίς να αντιγράφει αρχαία αγάλματα.
Όλοι οι προκάτοχοι του Μιχαήλ Άγγελου απεικόνισαν τον Ντέιβιντ θριαμβευτή μετά τη μάχη. Ο Μιχαήλ Άγγελος έφερε μια νέα εικονογραφική εμφάνιση του νεαρού, που τον απεικόνιζε να ετοιμάζεται για μάχη. Η έκφραση του προσώπου του είναι αρκετά ήρεμη, αλλά οι μύες του είναι τεντωμένοι. David - ένα μοντέλο του γυμνού ανδρικό σώμα, ακτινοβολώντας δύναμη και δύναμη. μόνο λεπτότητα και δυσανάλογη μεγάλα χέριαΛένε στον θεατή ότι αυτός είναι απλώς ένας νεαρός άνδρας.
Τον 20ο αιώνα, οι αρχές της Ιερουσαλήμ αρνήθηκαν να δεχτούν ένα αντίγραφο του αγάλματος από τους Φλωρεντίνους, αφού στο έργο του Μιχαήλ Άγγελου ο Δαβίδ δεν έχει περιτομή, και μάλιστα απεικονίζεται ως νεαρός Ιταλός του 16ου αιώνα.
Αν οι πίνακες και τα γλυπτά του Michelangelo Buonarroti, με το κυρίως πολιτικό μήνυμα και τον ρεαλισμό τους, έτυχαν γενικής ευνοϊκής υποδοχής υψηλή κοινωνίακοινωνία - πλούσιοι κάτοικοι της πόλης, ευγενείς και εκκλησιαστικοί ηγέτες, μετά το έργο του μετέπειτα συνονόματός του, Μικελάντζελο Καραβάτζιο, το κοινό αρνήθηκε να δεχτεί, απορρίπτοντας με κάθε δυνατό τρόπο: έλεγαν, για παράδειγμα, ότι οι θρησκευτικοί πίνακες του Καραβάτζιοδεν πραγματοποιήθηκαν σύμφωνα με τους εκκλησιαστικούς κανόνες.
Ο Καραβάτζιο προσπάθησε επίσης για αχαλίνωτο ρεαλισμό, αλλά ο ρεαλισμός του δεν ήταν υπέροχος: ο καλλιτέχνης φαινόταν να αποκαλύπτει τις πιο αντιαισθητικές πλευρές της πραγματικότητας. Το υπέροχο στο Καραβάτζιο είναι αρκετά «χαμηλό». Έτσι, ο πίνακας στον οποίο απεικονίζεται ο Ευαγγελιστής Ματθαίος με το πρόσχημα ενός χωρικού προκάλεσε ιδιαίτερη αγανάκτηση στο κοινό. Φαίνεται ότι οι άνθρωποι έχουν βαρεθεί να παίζουν με την πραγματικότητα ή κατάλαβαν πολύ γρήγορα ότι η πραγματικότητα δεν είναι ακριβώς η ίδια όπως στα έργα των δασκάλων της Αναγέννησης. Ο Καραβάτζιο, που εργάστηκε στην εποχή του μπαρόκ, διέφερε από τους συγχρόνους του όχι μόνο στην ακούραστη αναζήτηση του ρεαλισμού, αλλά και στην έντονη αντίθεση φωτός και σκιάς.
Βίντεο: Γλυπτική. Ο Δαβίδ του Μιχαήλ Άγγελου
Πολλοί θεωρούν το άγαλμα του Δαβίδ ως το πιο όμορφο και εντυπωσιακό έργο της «εποχής της Αναγέννησης». Τώρα το αρχικό άγαλμα είναι εγκατεστημένο στη Φλωρεντία στην Ακαδημία Καλών Τεχνών. Τελευταία αποκατάστασηαυτή η δημιουργία του Michelangelo Buonarroti πραγματοποιήθηκε το 2003 και τώρα μπορείτε να τη δείτε επισκεπτόμενοι το κτίριο της ακαδημίας.
Σε αυτό το άρθρο θα μιλήσουμε για το ίδιο το άγαλμα, πώς να φτάσετε στην Ακαδημία Καλών Τεχνών και γιατί ο βιβλικός Δαβίδ έχει γίνει ένα από τα σύμβολα της Φλωρεντίας.
Το 1504, όταν ολοκληρώθηκε το έργο, το άγαλμα αποδείχθηκε τόσο όμορφο που υπήρξε διαμάχη για το πού θα το εγκαταστήσει. Αρχικά σχεδιαζόταν να το εγκαταστήσουν δίπλα στον καθεδρικό ναό της Φλωρεντίας, αλλά πολλοί συνειδητοποίησαν ότι θα ήταν σοφότερο να το τοποθετήσουν κεντρική πλατεία. Το άγαλμα δεν είχε μόνο θρησκευτική, αλλά και πολιτική σημασία.
Ο Ντέιβιντ, που νίκησε τον γίγαντα πολεμιστή Γολιάθ με ένα μόνο σουτ από σφεντόνα, ήταν πολύ κοντά στους κατοίκους της Φλωρεντίας. Η πόλη-δημοκρατία της Φλωρεντίας ήταν μια μικρή αλλά περήφανη χώρα που απειλούνταν συνεχώς από εισβολή πολύ ισχυρότερων αντιπάλων. Η Γαλλία απειλούσε από τον Βορρά και τα Παπικά Κράτη από το Νότο. Τώρα καταλαβαίνετε γιατί η εικόνα του Δαβίδ ήταν τόσο δημοφιλής στα έργα τέχνης των συγγραφέων της Φλωρεντίας.
Υπήρξαν πολλές περιπέτειες με το άγαλμα που πέρασε από αρκετές αναστηλώσεις, για τις οποίες θα μιλήσουμε στο τέλος αυτού του άρθρου.
Πώς θα φτάσετε στην Ακαδημία Καλών Τεχνών, όπου βρίσκεται το άγαλμα του Δαβίδ.
Δυστυχώς, δεν υπάρχει μετρό στη Φλωρεντία και η κύρια συγκοινωνία στην πόλη είναι το λεωφορείο. Η Ακαδημία βρίσκεται στο κέντρο της πόλης, ακριβώς στη διασταύρωση των κύριων διαδρομών. Είναι πολύ πιθανό ένα από τα λεωφορεία που πηγαίνουν στην ακαδημία να σταματήσει κοντά στο ξενοδοχείο σας.
Αναζητήστε λεωφορεία με αριθμούς 6, 14, 19, 23 και 31, πρέπει να φτάσουν στη στάση «Σ. Annunziata - Istituto Degli Innocent." Ή πάρτε τα λεωφορεία 1, 11, 17, 19, 52, 54, 82, C1 ή G μέχρι τη στάση "Ricasoli - Gran Caffe" San Marco".
Ένα εισιτήριο στα ταμεία κοστίζει (τη στιγμή που γράφονται αυτές οι γραμμές) 6,5 ευρώ, που για την Ιταλία μπορεί να θεωρηθεί πολύ «δημοκρατική» τιμή.
Τι πρέπει να προσέξετε όταν βλέπετε το Άγαλμα του Δαβίδ.
Η πρώτη δυνατή εντύπωση που θα έχετε ακόμα και χωρίς τη συμβουλή μας θα προέλθει από το μέγεθος του αγάλματος. Φυσικά, οι εντυπώσεις του καθενός από την θέαση έργων τέχνης είναι διαφορετικές, καταλαβαίνουμε ότι όλα αυτά είναι πολύ υποκειμενικά. Το άγαλμα έχει ύψος 5,16 μέτρα και η βάση το ανυψώνει επίσης κατά 20 εκατοστά. Ο βιβλικός ήρωας φαίνεται μεγαλοπρεπής.
Συμφωνώ, όχι όλα τα στοιχεία μεγάλο μέγεθοςκάνουν έντονη εντύπωση στους ανθρώπους, υπάρχει διαφορά ανάμεσα σε κάτι που είναι απλά μεγάλο και σε κάτι που φαίνεται μεγαλοπρεπές. Το άγαλμα του Δαβίδ από τον Michelangelo Buonarroti καλό παράδειγμαστη δεύτερη περίπτωση, δεν έχει γιγαντιαίες διαστάσεις, αλλά φαίνεται εντυπωσιακό.
 |
Το δεύτερο πράγμα που πρέπει να προσέξετε είναι η άποψη του Ντέιβιντ. Είναι τεταμένος καθώς ετοιμάζεται να πολεμήσει τον πανίσχυρο Γολιάθ. Σύμφωνα με το μύθο, ο Γολιάθ δεν ήταν απλώς μεγάλος, αλλά απλώς ένας τεράστιος πολεμιστής. Το ύψος του ήταν 2,7 μέτρα. Πιθανότατα πρόκειται για λάθος στη μετάφραση των αρχαίων μέτρων μήκους ή απλώς για σκόπιμη εξωραϊσμό της νίκης που αρχαίος κόσμοςδεν περιφρόνησε. Ας θυμηθούμε ότι ο Δαβίδ βγήκε νικητής από αυτή τη μάχη, χτυπώντας τον Γολιάθ με μια βολή από τη σφεντόνα του. Στο άγαλμα απεικονίζεται με αυτό το όπλο. Αυτό το γλυπτό είναι διαφορετικό από πολλά άλλα που απεικονίζουν αυτό το θέμα. Συνήθως, ο Δαβίδ απεικονίζεται μετά τη νίκη και ο Μιχαήλ Άγγελος έδειξε τον ήρωα πριν από τον αγώνα. |
Και μην ξεχνάτε ότι η Ακαδημία Καλών Τεχνών στη Φλωρεντία περιέχει πολλά ακόμα ενδιαφέροντα πράγματα εκτός από τη διάσημη δημιουργία του Μιχαήλ Άγγελου.
«Περιπέτειες» και αποκατάσταση του αγάλματος του Δαβίδ.
Η πρώτη «περιπέτεια» συνέβη με το άγαλμα κατά τη μεταφορά του στο Palazzo Vecchio. Μια ομάδα υποστηρικτών της ανατρεπόμενης δυναστείας των Μεδίκων προσπάθησαν να βλάψουν το γλυπτό, αλλά δεν προέκυψε τίποτα καλό. Ο δεύτερος κίνδυνος απείλησε το άγαλμα ήδη το 1512 όταν ο κεραυνός χτύπησε τη βάση, ευτυχώς δεν υπήρξε ζημιά στο ίδιο το άγαλμα.
Το 1527, κατά τη διάρκεια της εξέγερσης, το άγαλμα υπέστη σοβαρές ζημιές, καθώς οι υποστηρικτές της δημοκρατίας κατέφυγαν στο Palazzo Vecchio και πέταξαν πέτρες και ακόμη και έπιπλα στον εχθρό. Το γλυπτό υπέστη ζημιές αριστερό χέρικαι μια σφεντόνα. Αφού υποχώρησαν οι ταραχές, το άγαλμα αποκαταστάθηκε.
Το 1843 αποφασίστηκε να αποκατασταθεί το άγαλμα, αφού 350 χρόνια στην ύπαιθρο το είχαν καταστρέψει σοβαρά. εμφάνιση. Οι μέθοδοι των αναστηλωτών του 19ου αιώνα ήταν απλώς τρομερές. Χρησιμοποιήθηκαν όξινα και κοπτικά εργαλεία και απλά αφαιρέθηκε το επάνω στρώμα μαρμάρου.
Μια ολοκληρωμένη αποκατάσταση πραγματοποιήθηκε το 2003 και τώρα στη Φλωρεντία μπορείτε να δείτε τον David στα καλύτερά του.
Να περάσετε όμορφα επισκεπτόμενοι τη Φλωρεντία και να διαβάσετε το υλικό μας για την Ιταλία στον ιστότοπο ( οι σύνδεσμοι μπορούν να βρεθούν παρακάτω).
Ο νεαρός βοσκός Δαβίδ, που χτύπησε τον τεράστιο Φιλισταίο πολεμιστή Γολιάθ με μια πέτρα σφεντόνας, έχει εμπνεύσει εδώ και πολύ καιρό τους γλύπτες. Υπάρχουν όμως τέσσερα αριστουργήματα που δημιουργήθηκαν από τους καλύτερους από τους καλύτερους...
«David» του Donatello, μεταξύ 1430 και 1440
Το χάλκινο άγαλμα του Δαβίδ από τον αναγεννησιακό γλύπτη Donato di Niccolo di Betto Bardi (Donatello) είναι η πρώτη όρθια γυμνή φιγούρα από την αρχαιότητα.
Ο νεαρός Δαβίδ έχει ήδη νικήσει τον Γολιάθ, το πόδι του στηρίζεται στο κεφάλι ενός τεράστιου πολεμιστή. Ο μελλοντικός βασιλιάς στέκεται με το κεφάλι σχεδόν χαμηλωμένο σε ένα καπέλο βοσκού με ένα δάφνινο στεφάνι, σαν να μην είχε μόλις γίνει μια μεγάλη μάχη μεταξύ αυτού και του γίγαντα Γολιάθ. Ο Ντέιβιντ φαίνεται ευάλωτος, το γυμνό μόνο αυτό τονίζει. Στο ένα χέρι ο Δαβίδ κρατά μια πέτρα, στο άλλο - το σπαθί του Γολιάθ, με το οποίο έκοψε το κεφάλι του εχθρού του.
"David" Verrocchio, 1462-1477
Ο Ντέιβιντ του γλύπτη Andrea Verrocchio σχεδόν επαναλαμβάνει τη πόζα του Νταβίντ του Donatello, αλλά αυτό το αγόρι δεν είναι σεμνό ή απορροφημένο στον εαυτό του. Ο David Verrocchio είναι σίγουρος για τον εαυτό του, παιχνιδιάρης και άτακτος. Είναι ξεκάθαρα περήφανος που νίκησε έναν τέτοιο αντίπαλο και πανηγυρίζει τη νίκη.
«Δαυίδ» του Μιχαήλ Άγγελου, 1501-1504
Ο Μιχαήλ Άγγελος ξεκίνησε τη γλυπτική όταν ήταν είκοσι έξι ετών. Ο γλύπτης ανέλαβε ένα τεράστιο μπλοκ από μάρμαρο, το οποίο αρκετοί από τους προκατόχους του δεν μπορούσαν να αντιμετωπίσουν.
Το μάρμαρο "David" του Μιχαήλ Άγγελου είναι σύμβολο της Αναγέννησης. Σε αντίθεση με τους «Davids» του Donatello και του Verrocchio, ο ήρωας του Michelangelo δεν έχει ακόμη ολοκληρώσει το κατόρθωμά του. Είναι συγκεντρωμένος και τεταμένος, κατευθύνεται προς τα εμπρός και συγκεντρωμένος, και αυτή η συγκέντρωση δεν είναι τόσο σωματική όσο πνευματική.
Το «David» του Michelangelo Buonarroti στέκεται στην Galleria dell'Accademia καλές τέχνεςστη Φλωρεντία.
Το «Davids» των Donatello, Verrocchio και Michelangelo έχει πολλές κόπιες. Στην ιταλική αυλή του Μουσείου καλές τέχνεςπου πήρε το όνομά του από τον A.S. Pushkin μπορείτε να δείτε και τα τρία γλυπτά.
«Δαυίδ» του Μπερνίνι, 1623
Οι δάσκαλοι όχι μόνο της Αναγέννησης, αλλά και του Μπαρόκ εμπνεύστηκαν από την προσωπικότητα του Δαβίδ. Ο μπαρόκ γλύπτης Gian Lorenzo Bernini σκάλισε έναν έξαλλο David από μάρμαρο, κουνώντας μια σφεντόνα. Η φιγούρα του Δαβίδ, που απεικονίζεται ως μια δυνατή νεολαία, ανατρέπεται σε ένα ισχυρό κίνημα. Τα συναισθήματα διαβάζονται αδιαμφισβήτητα: θυμός, συγκέντρωση, ένταση και εμπιστοσύνη στη νίκη. Ο Δαβίδ του Μπερνίνι βρίσκεται τώρα στην Galleria Borghese της Ρώμης.
Ρίτα Ζελεζνιάκοβα
Γλύπτης, ζωγράφος και ποιητής μερικής απασχόλησης Michelangelo Buonarroti.
Είναι ο μεγαλύτερος δημιουργός και αμίμητος δάσκαλος της Αναγέννησης, που ανύψωσε τον άνθρωπο σε ηγετική θέση, καθιστώντας τον
Ένα εντυπωσιακό παράδειγμα, που απεικονίζει την ιδέα και τη ροή εκείνης της εποχής, είναι το πεντάμετρο άγαλμα του Δαβίδ, που έγινε σύμβολο ολόκληρης της Δημοκρατίας της Φλωρεντίας και αποτελεί ιδανικό στην τέχνη της Αναγέννησης και την ανθρώπινη ιδιοφυΐα.
Το αριστούργημα της αρχιτεκτονικής παρουσιάστηκε για πρώτη φορά τον Σεπτέμβριο του 1504 στη Φλωρεντία, στη διάσημη Piazza della Signoria. Σήμερα, το σπουδαίο γλυπτό εκτίθεται στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Φλωρεντίας.
Η αρρενωπότητα και η συγκέντρωση στο πρόσωπο του Ντέιβιντ κρύβει απίστευτη αρχοντιά και δύναμη, και η φυσική ομορφιά αντανακλάται στον ισχυρό κορμό, τα ιδανικά σχεδιασμένα χέρια και πόδια του ήρωα.
Το άγαλμα του Δαβίδ δημιουργήθηκε το 1501, όταν ο συγγραφέας χρειάστηκε να δημιουργήσει έναν βιβλικό ήρωα από ένα τεράστιο τετράγωνο μάρμαρο, που είχε καταστραφεί από τον πλοίαρχο Simone. Η εκπληκτική ικανότητα του Michelangelo να εξάγει τη μέγιστη έκφραση από την πέτρα έχει καρπούς. Αφού σχεδίασε εκατοντάδες σκίτσα του μελλοντικού γλυπτού, έφτιαξε ένα πήλινο ομοίωμα του αγάλματος, ξεπέρασε τις δύσκολες καιρικές συνθήκες και τον υψηλό ανταγωνισμό, ο λαμπρός γλύπτης δημιούργησε ένα πραγματικά απίστευτο αριστούργημα. ολοκληρώθηκε το 1504.
Το έργο είναι αρχικά ενσωματωμένο στην πέτρα, το κύριο καθήκον είναι να μπορέσουμε να το εξαγάγουμε.