¿Cómo apareció esa cosa lamentable en Bielorrusia? ¿Qué instrumentos de viento están incluidos en una orquesta folclórica? Aguijón de dos piezas o par

Una pipa popular rusa antigua: una pipa de madera, caña o espadaña con una campana hecha de cuerno o corteza de abedul.

Zhaleika también es conocida como lástima.

Origen, historia de la lástima.

La palabra "patético" no aparece en ningún antiguo monumento ruso escribiendo. La primera mención de la lástima se encuentra en las notas de A. Tuchkov, que datan de finales del siglo XVIII. Hay razones para creer que la lástima estuvo presente antes en forma de otro instrumento.

En varias regiones, el zhaleika, como el de Vladimir, se llama "cuerno de pastor". Como resultado, cuando una fuente escrita habla de un “cuerno de pastor”, no podemos saber exactamente de qué instrumento estamos hablando.

Se desconoce el origen de la palabra "lástima". Algunos investigadores lo asocian con "gelatina" o "zhalie", un rito funerario que en algunas zonas incluye tocar el zhale.

Para estudiar la cuestión de cuándo surgió la tradición rusa de jugar juegos de lástima, se desarrolló una herramienta llamada “ chirriadores", muy extendido en las regiones del sur de Rusia.

Érase una vez, la lástima estaba muy extendida en Rusia, Bielorrusia, Ucrania y Lituania. Hoy en día, quizás sólo se pueda ver en orquestas de instrumentos folclóricos rusos.

Diseño y tipos de lástima.

Hay dos tipos de zhaleika: simple y doble (de dos cañones).

lástima única Es un pequeño tubo hecho de sauce o saúco, de 10 a 20 cm de largo, en cuyo extremo superior se inserta un chirriador con una sola lengua hecha de cañas o pluma de ganso, y el inferior tiene una campana hecha de cuerno de vaca o corteza de abedul. A veces, la lengua se corta en el propio tubo. En el cañón hay de 3 a 7 agujeros de juego, gracias a los cuales se puede cambiar el tono del sonido.

Escala lastimosamente diatónico. Rango Depende del número de hoyos que se jueguen. Timbre lastimero, estridente y nasal, triste y lastimero.


La zhaleika se utilizaba como instrumento de pastor; en ella se tocaban melodías de diferentes géneros solo, a dúo y en conjunto.

Lástima doble (de dos cañones) Consta de dos tubos de igual longitud con orificios para jugar, doblados uno al lado del otro e insertados en una campana común. El número de agujeros para tocar en los tubos de lástima emparejados es diferente, por regla general, hay más en el tubo melódico que en el que hace eco.

Tocan ambos tubos al mismo tiempo, extrayendo el sonido de ambos a la vez o de cada tubo por separado. Los zhaleiki emparejados se utilizan para tocar con una y dos voces. Los aguijones simples son comunes principalmente en las regiones del norte de Rusia y los dobles, en las regiones del sur.

En la provincia de Tver, los pastores hacían zhaleiki con sauce, localmente llamado tontería, por lo que allí comenzaron a llamarse zhaleyki. Todo el cuerpo estaba hecho de madera, lo que suavizaba el sonido.

En 1900, V.V Andreev introdujo en su orquesta un modelo mejorado, al que llamó. a su apariencia Esta lástima es similar a la popular, tiene un tipo de lengua doble. Además de los habituales hoyos de juego, dispone de otros adicionales con válvulas que permiten obtener una escala cromática.

Vídeo: Lástima del vídeo + sonido.

Gracias a estos videos, podrás familiarizarte con el instrumento, ver un juego real, escuchar su sonido y sentir los detalles de la técnica:

Herramientas de venta: ¿dónde comprar/ordenar?

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Zhaleika es un antiguo instrumento musical de madera de viento popular ruso: un tubo de madera, caña o espadaña con una campana hecha de cuerno o corteza de abedul.


Una pastora en un prado verde.
Se hizo un cuerno con corteza de abedul,
Y juega desde el amanecer hasta el anochecer,
Incluso de noche cantan los ruiseñores.

Una canción fluye sobre cómo junto al río.
Las niñas se sentaron a tejer coronas para ellas mismas.
Y uno es tan increíblemente bueno.
¿Qué turbó el alma del pastor?

Y ahora no puede ni dormir ni comer,
Y sólo fluye el triste repique de las canciones.
Pensamientos en mi cabeza, y solo todo sobre ella,
No hay nadie en el mundo más querido para él.

azul oscuro ojos de chicas,
Con un lazo brillante su trenza rubia,
Oyes, oyes, belleza, el cuerno,
El pastor toca una canción para ti.


Zhaleika es el nombre de un instrumento musical de viento popular que pertenece al grupo de lengüetas. Este es un instrumento tradicional de pastor. Zhaleika fue utilizada principalmente por residentes de Smolensk, Voronezh, Kursk, Pskov, Tver, Novgorod, así como por las regiones de Moscú, Ryazan y Tula. Según su diseño, las picaduras se dividen en simples y dobles (parejas). Este instrumento se llama de manera diferente en las regiones de Rusia; solo - cuerno" (región de Kursk); ladusha" (región de Gorky); ,pischik"(región de Belgorod); ,sipovka"(región de Penza); doble - doble" (región de Vladimir); zhalankas" (región de Riazán); , bastones" (región de Penza)

Lástima en dos partes

El principio de producción del sonido es el mismo para todos los chinches: es la vibración de la lengua chirriante.
La palabra "Zhaleika" no se encuentra en ningún monumento escrito en ruso antiguo. La primera mención de zhaleika se remonta a finales del siglo XVIII. Hay razones para suponer que zhaleika estuvo presente antes en forma de otro instrumento. de la palabra zhaleika" no ha sido establecido. La escala del instrumento es diatónica, el rango depende del número de hoyos que se juegan. El timbre de la mujer lastimera es estridente y nasal, triste y lastimero. Tocan melodías de diferentes géneros por poco dinero, solos, a dúo o en conjunto.

En varias regiones, el zhaleika, al igual que el cuerno de Vladimir, se llama "cuerno de pastor". Como resultado, cuando una fuente escrita habla de un “cuerno de pastor”, no podemos saber exactamente de qué instrumento estamos hablando.

La escala del instrumento es diatónica, el rango depende del número de hoyos que se juegan. El timbre de la mujer lastimera es estridente y nasal, triste y lastimero. El instrumento se utilizaba como instrumento de pastor; en él se tocaban melodías de diferentes géneros solo, en dúos y en conjuntos.

Una lágrima doble consta de dos tubos de igual longitud con orificios para jugar, doblados uno al lado del otro e insertados en una campana común. El número de agujeros para tocar en los tubos de lástima emparejados es diferente, por regla general, hay más en el tubo melódico que en el que hace eco.

Tocan ambos tubos al mismo tiempo, extrayendo el sonido de ambos a la vez o de cada tubo por separado. Los zhaleiki emparejados se utilizan para tocar con una y dos voces. Los aguijones simples son comunes principalmente en las regiones del norte de Rusia y los dobles, en las regiones del sur.

En la provincia de Tver, los pastores hacían zhaleiki con sauce, lo que localmente se llama tontería, razón por la cual los zhaleyki comenzaron a llamarse "baratijas". Todo el cuerpo del llavero estaba hecho de madera, lo que suavizaba el sonido.

En 1900, V.V. Andreev introdujo en su orquesta un tipo mejorado de lástima, al que llamó llavero. En su apariencia, esta lástima es similar a la popular; tiene una caña doble del tipo oboe. Además de los habituales hoyos de juego, dispone de otros adicionales con válvulas que permiten obtener una escala cromática.

Érase una vez, la lástima estaba muy extendida en Rusia, Bielorrusia, Ucrania y Lituania. Hoy en día, quizás sólo se pueda ver en orquestas de instrumentos folclóricos rusos.

Hacer aguijones con cañas

En primer lugar, necesitamos material, es decir, cañas. No lo confundas con espadaña, ¡no la necesitamos para nada!

La palabra "caña" se refiere a muchas plantas, incluidas las espadañas, las cañas y las llamadas "monjas". Necesitamos caña común, una hierba perenne, de 1 a 4 metros de altura, con inflorescencias en panículas. Tiene un tallo hueco y geniculado. La caña crece a lo largo de las orillas pantanosas de lagos y ríos, en pantanos.

Entonces, tomamos una mochila, un cuchillo, nos ponemos zapatos impermeables y vamos por la caña (por la caña seca (!)). Prepárate para el hecho de que tus manos locas pueden convertirse en piernas locas, ya que tendrás que caminar durante mucho tiempo. Una vez en la espesura de esta planta, es necesario, como legó Kozma Prutkov, mirar la raíz, ya que es en el fondo, cerca del suelo, donde se encuentran las rodillas más gruesas. Nos interesan codos con un diámetro de 7 mm y una longitud de 15 cm. Si planeas hacer una lástima, también necesitarás corteza de abedul de un abedul caído (es más fácil quitarle la corteza y). ¡En general es necesario proteger la naturaleza!). Ahora que ha reunido una gran cantidad de material adecuado y ha calentado sus frías extremidades, comencemos a procesarlo y a hacer una pipa. Necesitaremos las siguientes herramientas: un cuchillo afilado, una lima redonda o semicircular (si la tienes, si no, no hay problema), un palo largo (puedes sacar la varilla de un bolígrafo, etc.) y una cerilla.

Primero, debes quitar las hojas de la caña. ¡Luego separamos las rodillas estrictamente en la articulación!

Como estamos consumidos por la impaciencia, optamos por la opción más sencilla. Tome un codo adecuado (diámetro 7 mm, longitud 15 cm).

Cortamos en el punto de ruptura (puedes usar una sierra de calar).

Tome una lima de aguja o una cerilla afilada y perfore la membrana.

En el interior, el tallo de la caña está cubierto con una fina película que hay que retirar. Para hacer esto, tomamos un palo largo y lo limpiamos por dentro con movimientos de adelante hacia atrás, y luego soplamos el cañón. Con un cuchillo afilado, retira una fina capa del borde donde está la membrana.

Aquí entenderás por primera vez por qué necesitas una bolsa entera de cañas. Aparecerá una lengua en el área limpia. Cuanto más grueso sea, más fuerza habrá que aplicar para hacerlo vibrar. Cuanto más fino, más probabilidades hay de que se pegue. El tono del sonido depende de la longitud, el grosor y el ancho de la caña. ¡La lengua es la parte principal de la pipa! Hacemos la lengua de aproximadamente 2,5 cm de largo y 4 mm de ancho. Como esto.

Ahora puedes intentar extraer los primeros sonidos. ¿No funciona? Es posible que haya colocado la pipa incorrectamente en su boca. El tubo debe penetrar bastante profundamente en la boca para permitir que la lengua (no la tuya, sino la pipa) vibre. Debes cerrar el agujero de la membrana con la lengua. Intentemos de nuevo. Si funciona, ¡entonces eres genial! Si la pipa no suena y ni siquiera pasa el aire, entonces la lengua está atascada. Cogemos un hilo de lino y lo pasamos por debajo así.

Después de este procedimiento, definitivamente aparecerá el sonido. Ahora cómo hacer hoyos de juego. Cogemos un cuchillo y cortamos según el siguiente patrón: 1º a 3 cm del borde, 2º a 3 cm del primero, 3º a 1,5 cm del segundo, 4º a 3 cm del tercero. El diámetro de los agujeros es de aproximadamente 5 mm. Cuatro agujeros son suficientes. En nuestro siglo difícilmente ha existido una escala mayor que la de tono-tono-semitono-tono. ¡Ahora puedes jugar y divertirte! Para aquellos que quieran confundirse un poco más, queda corteza de abedul. Lo cortamos en tiras, cubrimos los bordes con pegamento (como lo permita su conciencia) y giramos el cuerno. Hacemos un tubo en blanco con lengüeta, pero sin agujeros, y le colocamos la bocina, pero todavía no con pegamento. ¡Resulta patético!

Si vas a construir una miseria debajo un cierto tono, entonces tienes posibilidades ilimitadas: ¡una bolsa entera de caña! El tono del instrumento dependerá de en este caso de:

  • longitud del instrumento con trompeta
  • lengua
  • la fuerza con la que soplas

Ya hemos escrito sobre la lengua arriba. Duración: Cuanto más largo es el instrumento, más grave es el sonido y viceversa. La afinación se realiza con la bocina puesta. Si el sonido es bajo, recorte la caña; si es más alta, enrolle corteza de abedul en el cuerno. Habiendo captado la nota deseada (y esto es muy difícil de hacer, porque la lengua se moja y comienza a bajar, y en ocasiones a pegarse), comenzamos a hacer agujeros. Se fabrican según el mismo esquema que en una tubería simple. Cortamos el primero y lo ajustamos. Si es bajo lo cortamos más cerca de la lengua, si es alto, al cuerno. Habiendo preparado el primer hoyo de juego, hacemos todos los demás de la misma forma. Los agujeros se pueden cortar con una lima de aguja semicircular o, mejor aún, quemarlos. Es bastante difícil lograr ajustes precisos, por lo que tendrás que “soplar” con la respiración. Cuanto más fuerte soplas, más rápido vibra la lengua, es decir. el sonido es más alto, pero aumenta el grado de pegado. Pero no tienes que devanarte los sesos, sino decirles a los demás que tienes un sistema patético y desenfrenado, ¡lo cual es bastante histórico! Es cierto que si tienes la intención de jugar junto con los gusli, tendrás que ajustarlos a tu medida.

Se ha demostrado etnográficamente la existencia de este tipo de instrumentos, y su existencia en los siglos IX-XI. Parece muy probable, porque La simplicidad de hacer la versión sin cuernos permite hacer una pipa incluso para un niño.

A mi artículo de ayer “ Duduk mágico"El primer comentario vino de Sergei: “Leonid, ¿quién te dijo qué es esto?En mi opinión más Parece pop espacial.Una “d armeniaUduk” o como usted lo llama “duduk mágico”, no se puede comparar con la simple “lástima” rusa. Y nadie jamás la llamó divina."Lástima" es simple instrumento popular ruso».

Llamar pop a esta música y compararla con otro instrumento... Bueno, discúlpenme...

Me parece que Sergei simplemente no la escuchó con atención. Los instrumentos tienen timbres sonoros completamente diferentes y, en consecuencia, deberían evocar percepciones completamente diferentes.

No tenía planes de escribir sobre la lástima, pero como respuesta a este comentario decidí escribir.

Instrumento musical popular ruso Zhaleika

EN diferentes fuentes se llama ruso, bielorruso, ucraniano e incluso lituano. Sería más correcto llamarlo con un nombre general: un instrumento de los eslavos orientales.
EN Manuscritos rusos antiguos la palabra no aparece. A. Tuchkov escribió por primera vez sobre esto en sus notas a finales del siglo XVIII. Quizás este instrumento anteriormente se llamaba de otra manera, por ejemplo, cuerno de pastor. El nombre está asociado con "gelatina" o "zhalie", ritos funerarios que incluyen jugar a la lástima.

Cortan un aguijón de sauce o saúco. En el extremo superior se inserta una lengua hecha de juncos o una pluma de ganso y en el extremo inferior se inserta una campana hecha de corteza de abedul o cuerno de vaca. Se hacen de 3 a 7 agujeros en el propio maletero. El alcance del rango de sonido depende del número de agujeros. El timbre resulta estridente y nasal, triste y lastimero.

Ahora la lástima se encuentra sólo en algunos conjuntos. instrumentos populares rusos.
Y para finalmente formarse una opinión sobre la lástima, escuche su sonido. Y para que sea más fácil de comparar y comprender, al final del artículo he dado algunas melodías más de duduk. Escuche y disfrute tocando instrumentos que tienen un sonido completamente diferente.

Duduk mágico(continuación)

El Zhaleika es un instrumento musical de viento de lengüeta, considerado, junto con el Chalumeau y el Tarogato húngaro, el precursor del clarinete moderno. Este instrumento sencillo y fácil de fabricar tiene muchas variedades. Tocan melodías de los más diversos géneros por poco dinero, solos, a dúo y también en conjunto con otros instrumentos y cantando. Este instrumento musical debe su nombre a su sonido “compasivo, a veces... lloroso”. En algunas zonas, se le han asignado dos nombres más a la lástima: cuerno y pika. Estos nombres probablemente determinaron el diseño y el material con el que los artesanos fabricaron este instrumento.

A menudo, la lástima está hecha de un tubo de madera con varios agujeros, en el que por un lado se inserta una pluma de ganso y por el otro lado se inserta un cuerno de toro (de ahí el nombre "cuerno"). El pischik también se puede fabricar no sólo con plumas de ganso, sino también con caña, nogal y avellana. Algunos artesanos se han adaptado a hacer un chirriador de madera, ya que las cañas se mojan rápidamente, alteran la afinación y no suenan en absoluto. La pipa en sí puede estar hecha de sauce, saúco, arce, caña (a veces incluso estaño). Los cinco orificios para los dedos en el tubo se llaman "voces" y están numerados de abajo hacia arriba. Durante el juego, todos los hoyos nunca están abiertos. Si lo cierras uno a uno se forma un sistema de escalas: do, re, mi, fa, salt, etc. La longitud, el tamaño y el diámetro de la bocina en la que se inserta el segundo extremo del tubo afectan el tono, la fuerza y ​​el timbre del sonido. El cuerno suele tomarse de un toro, ya que el cuerno de la vaca tiene nervaduras. Lo lijan, lo cuecen durante mucho tiempo, le hacen un agujero y luego lo adaptan a la tubería, a veces lo pegan, a veces no.

En las aldeas de los distritos de Alekseevsky y Krasnogvardeysky de la región de Belgorod, el doble zhaleika, o pishik, era especialmente común. La pika se diferencia de una simple lástima en que tiene dos tubos, que a su vez se insertan en un cuerno de toro bien limpio, de modo que las paredes se adelgazan y brillan.

La campana de la bocina debería estar más doblada. Esto afecta la fuerza del sonido. De las historias de instrumentistas populares de la región de Belgorod E.M. Saprykina (nacida en 1905, aldea de Afanasyevka, distrito de Alekseevsky) y M.V. Sychev (nacido en 1910, pueblo de Streletskoye, distrito de Krasnogvardeisky), podemos concluir que fabricar un instrumento es un asunto delicado y escrupuloso. Requiere del creador no sólo un estricto apego a la tecnología, sino también el amor por la música en general. El método para hacer una pika es el siguiente: se cortan lenguas en los troncos de juncos pelados; Ambos tubos están unidos entre sí y unidos por una campana de asta de toro. Los barriles de herramientas se denominan según el número de orificios que tienen, es decir, "tee", "engranaje".

El instrumento está afinado para que un pío continúe la escala del otro. En general, las pikas no tienen una escala estándar. La estructura del instrumento depende de tradiciones locales, repertorio y de características individuales ejecutante. La mayor parte del repertorio de los intérpretes de Lástima consiste en melodías de baile.

A partir de los materiales de las expediciones folclóricas a los distritos Alekseevsky y Krasnogvardeysky de la región de Belgorod, se supo que a finales del siglo pasado había pocos maestros en tocar el único instrumento musical tradicional que antes estaba muy extendido aquí: el doble lástima. Los más famosos entre los investigadores folcloristas fueron dos de ellos. Este es Fedor Grigorievich Voronkov (nacido en 1914), que vivía en el pueblo de Kazatskoye, distrito de Krasnogvardeysky. Los nombres de sus melodías se conservan desde el siglo XIX: "General", "Estepa", "Déjame salir", "Petrakova", "Cruspy". El líder también es conocido. conjunto folklórico“Userd” del pueblo de Nizhnyaya Pokrovka, distrito de Krasnogvardeisky Viktor Ivanovich Nechaev (nacido en 1965). Juega al lástima y conoce la tradición de su elaboración. También habló sobre el diseño de un lamentable automóvil moderno.

Sin embargo, no sólo los músicos folclóricos tocan y actúan de manera lamentable. Los músicos profesionales empezaron a hacer esto con entusiasmo. Aquí está la historia de V.I. Nechaev sobre el diseño y las características del lamentable moderno:

Hoy en día se suelen utilizar tubos de metal o ebonita, cuyo cuerpo puede tener de tres a siete orificios para cambiar el tono del sonido. El jingle con siete agujeros en el tubo tiene una escala diatónica completa dentro de una octava. Generalmente está configurado para escala mayor con un nivel VII rebajado, típico de la tradición musical popular rusa. Dependiendo del tamaño de las picaduras puede haber diferentes sistemas, que es importante en la interpretación en conjunto y orquestal. Los estándares exactos de la gente. instrumentos de viento no es así, por lo tanto cada uno de ellos tiene ciertas cualidades individuales (diseño, afinación, registro, timbre).

La parte estructural más importante del lástima es la boquilla con la caña. Para que el instrumento tenga completo un determinado sistema, una boquilla con lengüeta (caña) debería, por sí sola, sin resonador, producir el tono fundamental de esta escala, por ejemplo: “D” en re mayor. En patético antiguo El artesano cortó la lengua (chirriador) directamente en el tubo principal o en un pequeño tubo separado, que se insertó en el canal del tubo principal. En este caso, el artista tenía que cerrar el extremo libre del tubo chirriador con la lengua.

Hoy en día se ha mejorado algo el diseño de la boquilla. Su extremo libre se hace ciego; a lo largo de la boquilla se realiza un corte estrecho rectangular hacia su extremo ciego, que abre la cavidad interna. Se instala una lengua (chirriador) encima del corte, que se fija en la base del corte con un anillo de tubo de cloruro de polivinilo. Esta sujeción no sólo permite fijar de forma segura la lengua a la boquilla, sino también, lo cual es muy importante, cambiar la afinación del instrumento, dentro de un cuarto, moviendo el anillo en una dirección u otra. Se coloca una pequeña tapa de tubo encima del tubo principal de la lástima, que protege la lengua de daños accidentales y, al mismo tiempo, gracias a ella, se amplían las capacidades técnicas del diseño. El tamaño y ubicación de los orificios en el tubo principal del instrumento no tienen dimensiones exactas. En la práctica popular, la distancia entre los agujeros es aproximadamente igual al grosor del dedo (es decir, unos 25 mm). El tamaño de los agujeros (su diámetro) se determina al configurar la herramienta de forma experimental. Cuanto más grande es el agujero, más alto es el sonido. Además, el diámetro del orificio del tubo principal también afecta al tamaño de los orificios y a la distancia entre ellos.

Hacer sonido con un centavo requiere algo de esfuerzo. Cuanto mayor sea este esfuerzo, más alto podrá elevarse su afinación (dentro de ¼-½ tono), y viceversa. Además, este instrumento también puede reproducir sonidos cromáticos intermedios cerrando parcialmente los agujeros. En principio es posible fabricar instrumentos con cualquier afinación. El rango de lástima suele cubrir una octava, pero puede ser incluso más amplio en un cuarto. Además, un intérprete experimentado puede ampliar el rango presionando la base de la lengua con los dientes superiores y así extraer 2-3 sonidos adicionales de la escala. Profesor del Conservatorio de Moscú A.V. Rudneva señala que en las aldeas de Kursk una zhaleika con una pequeña campana hecha de cuerno de vaca se llama "cuerno", y una zhaleyka con un gran cuerno de toro y una afinación más baja se llama "gudilo".

Zhaleika tiene una escala diatónica de octava en la afinación “La-”, “E-”, “F-”, G mayor. También se utilizan lástimas de otras claves. Bajar la afinación aumenta simultáneamente el tamaño de la lástima y, al mismo tiempo, la distancia entre los orificios para los dedos (escala), y viceversa, lo que crea dificultades adicionales al tocar.

En las partituras, la lástima está escrita en clave de sol, en la primera octava. La zhaleika es un instrumento primitivo. Su interminable mejora conduciría finalmente a la creación del clarinete, y luego se perdería su principal y sorprendente originalidad.

El lamentable consta de un tubo con seis orificios en la parte superior y uno (para el pulgar izquierdo) en la parte inferior, un cuerno de vaca especialmente procesado, un chirrido con un bastón y una boquilla. Todos estos cinco elementos "funcionan" en unidad, por lo que. la sustitución irreflexiva de un componente por otro incluso tiene el mismo aspecto: es poco probable que produzca el resultado deseado.

La lástima se sostiene con ambas manos frente a usted a la altura del pecho, casi en horizontal. Sin nombre, medio y dedos índice derecha cubra los tres agujeros más cercanos a la bocina. El pulgar derecho sostiene el tubo por la parte inferior. Se debe tener cuidado para garantizar que pulgar La mano izquierda cubrió el séptimo agujero inferior. De lo contrario, la columna de aire dentro del tubo se rompe y la lástima emite un sonido incontrolable. Es muy importante desarrollar la sensación de la fuerza necesaria del aire al soplar. Al producir sonidos más altos, se requiere más respiración y viceversa. Al emitir sonido, la boquilla de metal no se retira por lástima. Es mejor acostumbrarse a la lástima extrayendo las notas medias, no las extremas. En este caso, surge la sensación correcta de la fuerza del aire que sopla. Es imposible tocar el piano en el camino. Un volumen de sonido excesivo es inaceptable. Al monitorear de oído, debe determinar este límite usted mismo. Si la fuerza de inyección de aire se sobreestima claramente, la lástima se “pegará”. Cabe recordar que las dos notas superiores no tienen una afinación precisa y, en parte, dependen de la habilidad del intérprete. Cada sonido corresponde a un cierto número de agujeros abiertos y cerrados. Cada nota tiene su propia digitación. En este caso no se acepta ninguna “actividad amateur”. Si el intérprete tiene experiencia en tocar la flauta, la flauta dulce, etc., conocer la lástima no le resultará más difícil. La técnica predominante para tocar el centavo es el "legato", en el que sonidos de diferentes tonos se interpretan de una sola vez, utilizando una digitación clara y suave. “Staccato” también suena bien. En este caso, la lengua, al tocar la boquilla, corta el suministro de aire después de cada nota.

Al dominar la lástima, puede encontrarse con el siguiente problema: la condensación y la saliva acompañan naturalmente la ejecución de este instrumento e interfieren con la producción del sonido. Para los trompetistas y otros músicos, este problema se resuelve mediante la presencia de una válvula especial que elimina el exceso de humedad. Es una pena que no exista tal dispositivo, por lo que después de un largo juego debes quitar con cuidado la boquilla de aluminio y secar la ebonita y la caña con un trozo de papel de periódico. Esto debe hacerse si la abundancia de humedad interfiere claramente con el juego. Sin esta necesidad, no es necesario volver a perturbar el bastón. Al mismo tiempo, debe asegurarse de que no queden migas de papel mojado debajo del bastón. De lo contrario, la estructura de los lamentables se verá perturbada.

El sonido se produce mediante una técnica que convencionalmente se puede denominar “escupir en seco”. Con la práctica continua, el método de secado se utilizará cada vez menos y, con el tiempo, la necesidad de este desaparecerá. La boquilla, la pipa y la caña deben mantenerse extremadamente limpias. Además de las exigencias puramente higiénicas, hay que saber que una miga de tabaco, por ejemplo, o un trozo de hilo, etc. atrapado en un bastón puede anular todo el trabajo. Por lo tanto, al mudarse, sería bueno envolver cada picadura en una bolsa de plástico aparte. Cuando están plegados juntos, proporcionan una excelente absorción de impactos cuando se transportan en un estuche de balalaika junto con la balalaika.

Montar una lástima es un proceso muy delicado. La caña se sujeta con dos o tres anillos de plástico, dos anillos sujetan la caña y el tercero se utiliza para afinar. Mover el anillo de afinación una fracción de milímetro de la bocina aumenta la afinación y viceversa.

La caña sólo debe sustituirse si se rompe, aunque puede durar años con un uso normal. Cambiar un bastón es un proceso bastante caprichoso. Es imposible hacer dos cañas exactamente idénticas, por lo que la nueva caña será diferente de la anterior y será necesario “personalizarla”. Esta operación debe iniciarse en buen humor, considerando que el éxito no se puede lograr en un minuto. Habiendo fortalecido bastón nuevo anillos de batista, debe ajustarse con cuidado. Mover la caña a lo largo de la ranura del chirrido de ebonita también da un buen resultado. En este caso las anillas no se mueven, sólo se mueve el bastón.

Si el sonido resulta "débil" y la caña se pega en la "parte superior", debe liberar la caña de los anillos y recortar con cuidado su extremo de trabajo en una fracción de milímetro con un cuchillo afilado. Esto espesa la parte vibrante de la caña y espesa el sonido. Si el sonido resulta claramente áspero, es necesario quitar la lengüeta, presionarla firmemente contra un trozo de vidrio (un espejo, por ejemplo) y raspar la parte funcional con una hoja de afeitar, reduciéndola a "nada". Esto hace que la parte vibratoria de la caña sea más delgada. Buenas recomendaciones Los clarinetistas pueden dar instrucciones sobre cómo hacer un bastón de plástico por lástima.

¿Cuándo apareció la lástima? ¿De dónde viene la palabra "patético"?

¿Por qué se considera la zhaleika un instrumento popular ruso?

La historia de la creación de la herramienta "lástima" (accesible a los niños).

Descripción del instrumento musical "zhaleika".

Zhaleika es una de las simples. instrumentos musicales. Aprender a tocar el centavo está al alcance de todos; sólo hay que hacer un esfuerzo para dominar la técnica de producir sonido en el instrumento.

La producción de sonido con un centavo requiere una presión de aire más fuerte que, por ejemplo, en una grabadora, donde el principio de formación del sonido es completamente diferente. Para comprender la presión de aire necesaria para el sonido armonioso del Pity, debes tocar las notas del instrumento de abajo hacia arriba con un acordeón de botones o un piano "legato" (conectado), luego dos notas cada "legato". Una vez que haya logrado un sonido limpio y armonioso, debe tocar intervalos, comenzando desde la nota inferior desde la segunda en adelante (ejemplo: Do-Re, Do-Mi, Do-Fa, etc.). Luego puedes combinar intervalos de arriba a abajo. También puedes comenzar el ejercicio con “legato”, luego puedes pasar a “non-legato” y “staccato” (bruscamente).

A continuación se muestra la digitación. El diagrama le ayudará a comprender la posición correcta de sus manos y dedos al tocar el instrumento usando el ejemplo del centavo en do mayor.

Familiarícese con el diagrama de disposición de las notas del instrumento utilizando el ejemplo del patético do mayor. Tenga en cuenta que los agujeros deben cerrarse herméticamente.

Es aconsejable no quitar el capuchón de la lástima a menos que sea absolutamente necesario, para no doblar la caña y alterar la estructura del instrumento. Si es necesario ajustar el instrumento, el anillo superior (que se encuentra en el chirrido del instrumento y sujeta la lengüeta), dependiendo de si el chirrido es alto o bajo, se debe mover hacia arriba (si es bajo) o hacia abajo (si es alto) cuidadosamente por fracciones de milímetro.