Peux tu dessiner? Ou peut-être voulez-vous essayer comment cela se fait et apprendre les bases de cette activité passionnante ? Vous ne savez pas comment faire le premier pas ? Ce n'est pas si facile, mais si vous voulez essayer, continuez à lire et nous découvrirons ensemble comment dessiner une figure humaine. Pour travailler, nous aurons besoin d'une feuille de papier épais de taille moyenne, de plusieurs crayons, doux et moyennement durs, et d'une gomme blanche douce pour effacer les lignes erronées.

considérations générales

Cette question préoccupe tous ceux qui ont pris un crayon. Il n’est pas rare qu’un artiste débutant soit déçu lorsqu’il regarde le résultat de ses efforts. Habituellement, ils sont très différents de ce que nous aimerions réaliser. Beaucoup de gens renoncent à apprendre à dessiner à ce stade. Mais si vous n'avez toujours pas abandonné votre intention, vous devriez changer votre approche des affaires. Lorsqu'on l'interroge sur pleine hauteur, doit recevoir une réponse systématique. Tout d’abord, la cohérence et le phasage sont importants dans le dessin. Pour beaucoup, cela peut sembler inattendu, mais avant de dessiner quelque chose, vous devez bien réfléchir. Et cela s’applique avant tout à un sujet aussi complexe que la figure humaine.

Comment dessiner un personnage en pied pour qu'il soit convaincant ?

Tout dessin commence par la mise en page correcte, c'est-à-dire en plaçant la future image sur un plan. Cela se fait avec de légers traits de crayon, indiquant les points extrêmes de la figure représentée. Dans tout dessin, un certain centre de composition sémantique doit être mis en évidence. L'une des principales règles de composition est que ce centre de composition ne doit en aucun cas coïncider avec le centre géométrique. L'image sur le plan doit occuper environ les trois quarts de la surface, en laissant un espace libre sur les bords. De plus, pour que la réponse à la question de savoir comment dessiner une personne en pied soit convaincante, sa silhouette doit être construite dans le respect des proportions et des lois de l'anatomie. Et tout aussi important, elle doit se tenir fermement sur ses pieds ou s'asseoir sur une sorte de support - afin que cela ne viole pas les lois de l'équilibre. Les proportions de la figure varient selon l'âge ; chez un adulte, la tête mesure environ le septième de la hauteur.

Nous construisons une figure étape par étape

Les artistes professionnels y travaillent depuis de nombreuses années. Dans les universités d'art, il est étudié en détail. Le cours est spécialement adapté aux artistes, et lorsqu'ils l'étudient, ils étudient en détail tous les os et muscles présents dans le corps humain, leur articulation et leur interaction. Ces connaissances et compétences sont nécessaires à la construction compétente de la figure humaine. Mais pour la première fois confronté au problème de savoir comment dessiner une personne en hauteur, il suffira de prendre correctement les relations proportionnelles entre en parties séparées corps à la figure dans son ensemble. Et comprendre les systèmes structurels et musculaires généraux. Lors de la construction du torse de la figure, nous décrivons les lignes axiales, la ceinture scapulaire et hanche ainsi que les articulations. Lors de la construction d’une figure, nous nous souvenons tout d’abord de l’équilibre. Le personnage doit se tenir fermement sur ses pieds. Pour garantir cette exigence, les artistes disposent d'une technique éprouvée : une ligne verticale partant de la cavité jugulaire (la dépression entre les clavicules sous le menton), tracée sur le plan, ne doit pas s'étendre au-delà du plan des pieds. Et puis le plus important - nous vérifions soigneusement les proportions des membres, du torse et de la tête, en construisant progressivement la silhouette entière.

Généralisation du dessin

Lors de la construction et de l'élaboration des détails, il est très important de s'arrêter à temps et d'observer la mesure. De l'analyse de détails individuels, il convient de passer progressivement à une généralisation de la figure dans son ensemble. En règle générale, cela se fait avec des traits larges et rapides. Il n’est pas nécessaire de représenter la nudité trop souvent. Mais des connaissances de base anatomie plastique nécessaire à l'artiste en tout cas. Sans eux, il est impossible de comprendre correctement comment dessiner une personne habillée. Lorsque vous dessinez une figure depuis n’importe quelle perspective spatiale, vous devez la voir et l’imaginer de bout en bout. Une attention particulière doit être portée aux motifs selon lesquels les plis se forment sur les vêtements. C’est un élément très essentiel dans la représentation d’un personnage. Ils peuvent mettre l’accent sur le mouvement ou la stabilité. Ayant esquissé grandes lignes, donnant progressivement du volume à tous les détails. Nous modélisons la forme en clair-obscur. Attention particulière Lors de la construction, il convient de prêter attention à l'ombrage. Le trait est l’élément le plus important de l’arsenal d’un graphiste. Beaucoup dépend de la force de sa pression, de sa longueur et de sa direction. La culture de l’ombrage se développe progressivement, avec la pratique.

Perspective

La construction correcte de toute figure spatiale, en particulier d'une personne, sur un plan est impossible sans comprendre les lois. Vous devez le comprendre et comprendre que toutes les lignes et tous les plans parallèles ont un point de fuite à l'horizon. Ils sont absents de la figure humaine, mais elle s'y intègre facilement. Et afin de répondre de manière convaincante à la question de savoir comment dessiner une personne en pleine croissance, la construction en perspective de la figure ne doit être effectuée qu'après avoir compris sa position par rapport à l'horizon. La ligne d'horizon doit être tracée en premier sur le dessin.

Résumons-le

Essayons d'analyser de manière critique notre créativité. Ce qui est arrivé à la fin? Il arrive rarement qu'un artiste novice soit satisfait des résultats de son travail. Il n’est possible de réaliser quelque chose de valable que si l’on tire la bonne conclusion du premier échec presque inévitable et si le travail se poursuit. Avec chaque nouveau dessin, il y aura de moins en moins d'erreurs. C'est le processus d'amélioration progressive. Tous ceux qui ont réussi quelque chose dans l’art du dessin l’ont réussi avant vous. Vous devez également étudier attentivement et systématiquement l'héritage des maîtres du dessin reconnus. A votre disposition des albums de reproductions et de nombreux sites d'art sur Internet. Et en plus des longs dessins mis en scène, de courts croquis doivent être réalisés. En eux, vous devez capter le mouvement de la figure et, sans vous concentrer sur les détails, obtenir une expressivité maximale des lignes.

Olga Nagornyuk

Comment dessiner une personne étape par étape - pour les débutants

L'image d'une personne est considérée comme la plus aspect complexe dessin. Les artistes apprennent depuis des années à transmettre les sentiments et les humeurs des gens à l'aide d'expressions faciales et oculaires. Mais nous ne nous fixons pas de tels objectifs. Il nous suffit d'apprendre à dessiner une personne sans perturber les proportions du corps et en le rendant aussi similaire que possible à l'original.

Comment dessiner une personne : un homme en pied

Lorsque l’on dessine une figure humaine, il est important de maintenir des proportions correctes.

1. Nous commençons à dessiner avec un rectangle : dessinons un quadrilatère dont les côtés ont un rapport de 3:4. On trace une ligne droite verticale passant par son centre, dont la longueur dépasse légèrement la hauteur du quadrilatère, multipliée par deux. L'arc du haut est le contour des épaules, la courbe du bas deviendra le contour du vêtement.

2. Marquez les parties du corps. Dessinez un ovale en haut - il servira de contour à la tête. Les deux ovales dans les coins supérieurs du rectangle indiqueront la position des épaules et ceux du bas indiqueront la position des genoux. La forme ovale correcte ne doit être observée que par rapport à la tête. Le reste est représenté schématiquement.

3. L'étape suivante consiste à dessiner les contours du corps. Tout d'abord, au niveau du milieu du corps, tracez deux cercles de forme peu régulière, indiquant l'emplacement des coudes, puis, à l'aide des mêmes cercles, dessinez l'emplacement des pieds. Ensuite, à l’aide de lignes douces, reliez le haut du corps à la ligne du bassin et prolongez-le jusqu’aux cercles situés au niveau des genoux.

4. Commençons par dessiner les membres. À l'aide de lignes douces, dessinez les bras et les jambes, guidés par l'image de l'image. Attention : les pieds sont tournés dans des directions différentes.

5. Dessinez les manches du T-shirt, la ligne du bas du pantalon et le décolleté. Ensuite, nous effaçons soigneusement les traits supplémentaires avec une gomme et dessinons les lignes principales du dessin.

C'est fait!

Comment dessiner une personne : ballerine

Dessiner une ballerine élancée et gracieuse nécessite une certaine habileté, mais nous essaierons de décrire ce processus en détail, simplifiant ainsi votre tâche.

1. Commencez à dessiner la danseuse avec un tutu. L'ovale, légèrement pointu à gauche et relevé à droite, fera plus tard partie de la tenue du concert. Ajoutez deux lignes droites adjacentes par le bas, indiquant les jambes, et en haut - une ligne courbe - le corps de la fille, un ovale - la tête et une ligne lisse en biais - les bras.

2. Dessinez les contours du corps. On commence par le cou et les épaules, puis on dessine les contours du dos et de la taille, puis par de légers traits on désigne la forme des jambes. La ballerine doit être mince, alors n'en faites pas trop lorsque vous dessinez son corps.

3. En tenant l'image d'une ballerine devant vos yeux, dessinez les contours des jambes et des bras. Utilisez des lignes douces et faites très attention aux dimensions : le danseur doit être mince. Dessiner les pieds ne posera aucune difficulté : la fille se tient sur des pointes, assez faciles à représenter.

4. Dessinez les mains, utilisez des traits courts pour indiquer l'emplacement des yeux, du nez et de la bouche et donnez à la jupe une forme plus réaliste. Après cela, effacez les lignes inutiles en laissant le contour de la figure.

5. L'étape la plus difficile consiste à dessiner les traits du visage. La photo montre l'un des plus des moyens simples, vous permettant de représenter les yeux, le nez et les lèvres d'une fille. Dessiner la robe et les cheveux sera facile. En utilisant seulement deux lignes arquées, vous pouvez tracer la ligne des cheveux et du chignon soigneusement peignés.

6. Coloriez le dessin et appliquez de la lumière et de l'ombre. Nous avons utilisé un crayon bleu, vous pouvez en utiliser un simple. L'essentiel est de répéter scrupuleusement les traits appliqués sur notre photo.

Nous espérons que tout s'est bien passé pour vous.

Comment dessiner une personne : une fille

1. Commençons par dessiner l’image de la fille avec un cercle indiquant la tête et un ovale plus petit situé verticalement. Il se transformera plus tard en torse de petite dame.

2. À l'aide de lignes légèrement arrondies, dessinez l'emplacement du menton et des yeux. Utilisez des lignes de bâton pour indiquer les bras et les jambes de la fille.

3. A ce stade on dessine les contours des yeux : la partie supérieure Les ovales les désignant doivent toucher la première ligne horizontale, la partie inférieure doit reposer sur celle du bas.

4. Ensuite, ce sont les cheveux. Nous représentons la frange à l'aide de lignes arquées et dessinons les cheveux à l'arrière avec des dents, en choisissant une longueur jusqu'aux épaules.

5. On habille le bébé avec une robe dont le rôle est joué par un trapèze, on complète la bouche à l'aide d'un petit arc, et les mains avec les pieds, dont le rôle dans notre cas sera joué par de petits ovales.

7. Il est temps de dessiner les détails. Pupilles, cils, sourcils, oreilles - dessinez-les en suivant notre dessin. Les petits doigts et les petites chaussures aux pieds complèteront le tableau.

8. Effacez les traits inutiles, dessinez bien ceux qui sont nécessaires, tout en dessinant des détails supplémentaires : des boutons sur la robe, une ombre sur les joues et un petit nez soigné.

9. Il ne reste plus qu'à peindre la figure.

Prenez-le pour vous et parlez-en à vos amis !

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Tête:

Nous dessinons une figure qui ressemble à un œuf renversé. Cette figure est appelée OVOÏDE.
Divisez-le verticalement et horizontalement exactement en deux avec des lignes fines.

Verticale
la ligne est l'axe de symétrie (il est nécessaire pour que les parties droite et gauche
s'est avéré être de taille égale et les éléments de l'image n'étaient pas allumés
à différents niveaux).
Horizontal - la ligne où se trouvent les yeux. Nous le divisons en cinq parties égales.

Les deuxième et quatrième parties contiennent les yeux. La distance entre les yeux est également égale à un œil.

La figure ci-dessous montre comment dessiner un œil (l'iris et la pupille seront
ne sont pas complètement visibles - ils sont partiellement recouverts par la paupière supérieure), mais nous ne sommes pas pressés
pour ce faire, terminons d'abord notre croquis.

Divisez la partie allant de la ligne des yeux au menton en deux - c'est la ligne sur laquelle sera situé le nez.
Nous divisons la partie allant de la ligne des yeux à la couronne en trois parties égales. La marque du haut est la ligne où poussent les cheveux)

Nous divisons également la partie du nez au menton en trois parties. La marque supérieure est la ligne des lèvres.
Distance de paupière supérieure au bout du nez est égale à la distance entre le bord supérieur de l’oreille et le bas.

Maintenant, nous faisons pleurer notre préparation standard en trois flux.
Lignes,
tiré des bords extérieurs des yeux nous indiquera l'endroit où dessiner le cou.
Les lignes partant des bords intérieurs des yeux correspondent à la largeur du nez. Lignes tracées en arc de
le centre des pupilles est la largeur de la bouche.

Lorsque vous coloriez l'image, remarquez que les parties convexes de celle-ci
certaines parties (front, joues, nez et menton) seront plus claires, et les orbites, pommettes,
le contour du visage et la zone sous la lèvre inférieure sont plus foncés.

La forme du visage, des yeux, des sourcils, des lèvres, du nez, des oreilles et
etc. Chaque personne est différente. Par conséquent, lorsque vous dessinez le portrait de quelqu'un, essayez
voir ces caractéristiques et les appliquer à une pièce standard.

Un autre exemple de la façon dont les traits du visage de chacun sont différents.

Eh bien, nous voyons ici comment dessiner un visage de profil et un demi-tour - ce qu'on appelle les "trois quarts".
À
Lorsque vous dessinez un visage en demi-tour, vous devez prendre en compte les règles
perspective - l'œil éloigné et le côté éloigné de la lèvre apparaîtront plus petits.

Passons à l'image figures humaines.
Afin de représenter le corps le plus correctement possible, il faut, comme pour dessiner des portraits, connaître quelques secrets :

L’unité de mesure du corps humain est la « longueur de la tête ».
- La taille moyenne d'une personne est 7,5 fois la longueur de sa tête.
- Les hommes, naturellement, sont généralement un peu plus grands que les femmes.
-
Bien sûr, nous commençons à dessiner le corps à partir de la tête même que nous serons
tout mesurer. L'as-tu dessiné ? Maintenant, nous réduisons sa longueur encore sept fois.
Ce sera la croissance de la personne représentée.
- La largeur des épaules est égale à deux longueurs de tête pour les hommes et à une longueur et demie pour les femmes.
- A l'endroit où se termine la troisième tête :), il y aura un nombril et le bras se pliera au niveau du coude.
- Le quatrième est l'endroit où poussent les jambes.
- Cinquième - mi-cuisse. C’est là que se termine la longueur des bras.
- Sixième - bas du genou.
-
Vous ne me croyez peut-être pas, mais la longueur des bras est égale à la longueur des jambes, la longueur du bras part de l'épaule
au coude sera légèrement inférieure à la longueur du coude au bout des doigts.
- La longueur de la main est égale à la hauteur du visage (attention, pas la tête - la distance du menton au sommet du front), la longueur du pied est égale à la longueur de la tête.

Sachant tout cela, vous pouvez représenter de manière tout à fait plausible une figure humaine.

Tiré d'un groupe dédié aux graffitis sur VKontakte.

Formes des lèvres

forme du nez

Formes des yeux

Formes de brochures pour femmes

(c) Livre "Comment dessiner la tête et la figure humaine" de Jack Hamm

Les proportions de la silhouette d'un enfant diffèrent de
proportions d'adultes. Moins la longueur de la tête gêne la croissance
enfant, plus il est jeune.

DANS portrait d'enfant tout est un peu différent.
Le visage de l'enfant est plus arrondi, le front est plus large. Si nous dessinons une horizontale
ligne passant par le milieu visage de bébé, alors ce ne sera pas une ligne de regard comme
était dans le portrait d’un adulte.

Pour apprendre à dessiner une personne non seulement
dressé comme un pilier, nous simplifierons temporairement notre image. Partons
juste la tête, la poitrine, la colonne vertébrale, le bassin et on va tout visser ensemble
bras et jambes. L'essentiel est de conserver toutes les proportions.

Ayant une version aussi simplifiée de la figure humaine, nous pouvons facilement lui donner n'importe quelle pose.

Lorsque nous avons décidé de la pose, nous pouvons
ajoutez de la viande à notre squelette simplifié. N'oubliez pas que le corps, ce n'est pas
angulaire et ne se compose pas de rectangles - nous essayons d'en dessiner des lisses
lignes. Le corps se rétrécit progressivement au niveau de la taille, ainsi qu'au niveau des genoux et des coudes.

Pour rendre l'image plus vivante, il faut donner du caractère et de l'expression non seulement au visage, mais aussi à la pose.

Mains:

Les doigts, avec leurs articulations en forme de planches, constituent la partie la plus large des os de tout le squelette.

(c) livre "Anatomie pour les artistes : c'est simple" Christopher Hart

Cette méthode n'est en aucun cas la meilleure, encore moins la plus rapide, mais du point de vue de la plupart des artistes, elle est correcte. Il vous aide lentement mais sûrement à dessiner une personne avec un crayon étape par étape.
A la fin de l'article, vous pouvez voir la vidéoÀ propos de,
Cette méthode de dessin vise à stimuler l'imagination et à se faire une idée du corps humain dans un espace tridimensionnel ; elle convient bien aux débutants et aux personnes assidues et patientes.
Presque tous les dessinateurs débutants commencent à dessiner une figure humaine à partir de la tête, commettant ainsi une grave erreur. Et ils sont assez surpris lorsqu'il s'avère qu'il n'y a absolument plus de place pour les pieds sur le papier - cette méthode vous évitera une situation aussi désagréable.

Considérez les proportions idéales du corps humain :

Donc tête convient aux personnes de grande taille le long du corps 8 fois, chez les personnes de taille moyenne – 7,5 fois, chez les personnes de petite taille - 6-7 fois.
Tête convient 2,5 fois la longueur du corps, en longueur de jambe – 3-4 fois.
Étiré le long du corps main devrait concerner mi-cuisse.
Largeur d'épaule chez un homme adulte, il est généralement égal deux longueurs de tête et plus que la largeur des hanches.
Longueur de cuisse correspond longueur du bas de la jambe avec le pied, UN bas de la jambe - longueurs de deux pieds.
La figure féminine, contrairement à la figure masculine, a une taille moyenne inférieure et des membres plus courts.
La largeur des hanches les femmes ont généralement plus largeur d'épaule.
La tête d'une femme est relativement et absolument plus petite que celle d'un homme.

Représentation schématique d'une personne :

Tous les enfants connaissent la chanson du dessin animé "Octopussy" : "Bâton, bâton, concombre, il s'est avéré que c'était un petit bonhomme..."
Et ne sous-estimez pas cette phrase.
Les hommes schématiques présentent une caractéristique très importante : les proportions des parties du corps. Et afin d'éviter toute discorde logique chez nos hommes en forme de bâton, il est nécessaire de se conformer au soi-disant « canon artistique ».
Examinons maintenant de plus près notre des gens peu précis:

L'homme fragmentaire n°1
Tout le monde a dessiné un tel homme au moins une fois dans sa vie.
C'est ce qu'on appelle l'homme de base.
Mais vous ne pouvez pas y faire grand-chose.
Entraînez-vous simplement à maintenir les proportions de la tête, du torse, des bras et des jambes.


Homme schématique n°2
Ici, les proportions de l'avant-bras, de la cuisse, du bas de la jambe et du pied sont également décrites.


Homme schématique n°3
L'homme bâton parfait !
Je suis sûr que vous n'avez pratiquement jamais vu d'enfant dessiner un petit homme exactement comme ça.
Les épaules et le bassin de cette figure ont déjà une certaine largeur.

Exercice:
Afin de comprendre avec quelle précision vous observez les proportions dans vos œuvres, dessinez quelques hommes schématiques.
Ainsi, simplement et rapidement, sans vous laisser distraire par les détails (vêtements, cheveux, etc.), vous pourrez évaluer votre connaissance des proportions du corps humain.
De plus, vous pouvez immédiatement déterminer si la figurine tiendra sur la feuille.

Je pense que vous comprenez maintenant à quel point il est important de maîtriser les proportions. Et quel rôle important jouent les hommes sommaires dans l’avenir.

Pose humaine :

Il est temps de revivre et de faire faire quelque chose à notre héros. Ainsi, avant de commencer à travailler sur un personnage, à l'aide de dessins schématiques, vous pouvez essayer de nombreuses poses et en choisir une.
Vous trouverez ci-dessous quelques exemples de figurines en action.

La photo montre un homme qui marche.
Notez le mouvement des articulations de la hanche. Généralement, les épaules bougent dans la direction opposée.

Une personne est allongée sur le côté avec un appui sur un bras. Ainsi, la poitrine « pend » sur l’épaule et la colonne vertébrale, en se penchant, trace une ligne courbe.

Pour dessiner le corps humain, vous devez connaître les caractéristiques de sa structure.

Le squelette est la base

tête
cage thoracique
colonne vertébrale
bassin
les articulations
mains
pinceaux
jambes
pieds

Remarquez la courbe de la colonne vertébrale
(pour que ce soit plus facile à voir, nous ne dessinerons pas la main).

Le squelette peut être dessiné sous une forme simplifiée :

Avoir une idée des caractéristiques structurelles du squelette, passer aux muscles et/ou à la graisse , si nous avons de la chance…).
Nous utiliserons toutes sortes de formes pour afficher des parties du corps : cylindres, ellipses, etc.

Vous pouvez désormais évaluer clairement

L'ensemble du processus, depuis l'esquisse (création d'un homme schématique) jusqu'au dessin tridimensionnel basé sur un dessin schématique:

Aussi cette méthode vous aidera à travailler avec les détails. Par exemple, en dessinant les mains et les pieds :

C'est tout!
idée principale cette leçon - importante pour le dessin la bonne base.
Et pour atteindre cet objectif, il faut éliminer tout ce qui est inutile et le présenter sous forme schématique.
Et les gens peu précis vous aideront avec ça !
Le principal avantage de cette méthode est que vous pouvez facilement et rapidement essayer de nombreuses poses pour votre personnage.
Choisissez la pose la plus appropriée et décidez de la composition dès la première étape.
Cet article convient à ceux qui veulent apprendre à dessiner un personnage en pied ou, en général, à dessiner au crayon étape par étape
Merci pour votre attention.

Proportions de la figure humaine ont intéressé les artistes, les philosophes et les éducateurs au cours des 20 derniers siècles et plus. L'architecte romain Vitruve écrivait au début du Ier siècle après JC : « La nature a si bien façonné la figure humaine que le visage, du menton à la racine des cheveux, représente un dixième de tout le corps. » Il a également fait valoir que le nombril est le centre du corps, donc un cercle tracé autour de ce point toucherait les doigts et les orteils tendus d'une personne allongée sur le dos. C'est cette théorie qui a été illustrée dans célèbre dessin de Léonard de Vinci présenté ci-dessous.

Malheureusement, la théorie ne fonctionne que dans la pratique si les mains sont dans un angle très spécifique. Cependant, vous remarquerez que lorsque les bras sont étendus sur les côtés, la distance entre le bout des doigts est à peu près la même qu'entre le sommet de la tête et la plante des pieds. Ce règle utile lors de la détermination de la longueur du bras.

A la Renaissance, anatomie humaine est devenu le sujet d'une étude détaillée et les artistes ont commencé à participer à la recherche de relations mathématiques significatives entre les dimensions Différents composants corps. Ont été inventés approches intégrées pour déterminer " silhouette parfaite". Depuis, des centaines de ces approches ont été développées en utilisant diverses pièces corps comme unités de mesure, y compris la tête, le visage, les jambes, les avant-bras, index, le nez, la colonne vertébrale, etc. Mais depuis aucune approche n’était universelle, parce que Il est indéniable que tous les hommes sont différents, ces approches n'intéressent que les classiques. Accepté proportions idéales de la silhouette Aussi changent d'une génération à l'autre. Il faut donc en général observer un large éventail de tailles et de formes de personnes que nous voyons autour de nous.

Cependant, pour nos besoins, utile pour étudier une figure de taille moyenne, car cela nous donne une base sur laquelle construire proportions.

La méthode la plus courante- utiliser la hauteur de la tête comme unité de mesure pour les mesures relatives de différentes parties du corps. Le chiffre moyen est sept buts, mais une fourchette comprise entre six et huit têtes est également considérée comme normale. En fait, le plus souvent dans les tutoriels de dessin, la figure « idéale » est représentée huit têtes de haut- surtout, je suppose, parce que le corps peut alors être divisé verticalement en huit sections pratiques : menton, mamelons, nombril, entrejambe, mi-cuisse, genoux, mollets et pieds, ce qui facilite la vie de l'instructeur !

Pourtant, les règles sont faites pour être enfreintes ! Nous pouvons admirer les réalisations remarquables des architectes romains et des artistes/mathématiciens de la Renaissance, qui devraient toutes nous offrir un test pratique des proportions, mais il serait insensé de se limiter à cette seule méthode.

Proportions des enfants

Lorsque vous dessinez des enfants, vous constaterez que ma tête prend beaucoup de temps une grande part de toute la hauteur. La tête d'un nouveau-né représente environ un quart de la hauteur totale et la longueur des jambes est bien moindre. Mais à mesure que l'enfant grandit, les jambes augmentent en longueur beaucoup plus que les autres parties du corps par rapport à la hauteur totale du corps, de sorte que la tête devient proportionnellement plus petite.

Répartition de la graisse sous-cutanée

Durant l’enfance, les formes corporelles des hommes et des femmes sont très similaires. La forme du corps moyen d’un homme adulte est largement dictée par sa taille. masse musculaire, alors que la silhouette de la femme moyenne dépend principalement de la taille des masses graisseuses. Lorsque les filles atteignent la puberté, on constate une augmentation des amas graisseux à des endroits bien précis pour donner la rondeur aux seins et aux hanches d'une femme adulte.

Vous trouverez ci-dessous des illustrations de l'endroit où il est déposé. graisse sous-cutanée chez les femmes et les hommes. Les deux sexes ont des réserves hautes sur le dos entre les omoplates, qui se manifestent chez les personnes obèses des deux sexes avec des épaules voûtées et un cou court. Cependant, les autres endroits où la graisse s’accumule sont différents selon les sexes. L'excès de poids d'un homme est plus caractéristique de la taille que des hanches. Excès de graisse chez les hommes stocké au-dessus de l’os de la hanche, à l’arrière de chaque côté de la colonne vertébrale et sur la partie supérieure de l’abdomen. Femmes en surpoids, au contraire, ont tendance à gagner plus sur les hanches que sur la taille. Leurs principales zones de stockage de graisse sont le bas du ventre, les fesses et les cuisses, ainsi que la poitrine et le dos entre les omoplates, tout comme chez les hommes.

Proportions de personnes âgées

Dans la vieillesse muscles fléchisseurs, généralement, sont en train d'être réduits, devenir plus court. Cela fait plier le corps, lorsqu'il est dans une position debout normale. Les épaules sont arrondies région thoracique La courbure naturelle de la colonne vertébrale s’accentue et le cou pousse le visage vers l’avant. Même lorsque le corps est détendu, les bras et les jambes restent légèrement fléchis.

La peau et la graisse sous-cutanée s’amincissent et les muscles se contractent. Les coudes et les poignets semblent plus grands et les veines peuvent devenir visibles et dépasser de la peau. Tous les amas graisseux du corps et du visage deviennent plus mous et ont tendance à s'affaisser au niveau des coudes et sous le menton.

À partir de la leçon suivante, nous passons à pratique de dessiner une personne.

J'espère que vous avez apprécié ce tutoriel! Laissez vos commentaires et remarques sur le cours.

L'article utilisait des éléments des livres :
— Ron Tiner « Dessin de figures sans modèle » ;
— Loomis E. Nu. Guide de dessin.