Głównym problemem spektaklu jest burza. Problemy moralne w sztuce A.N. Ostrovsky „Burza z piorunami”

16.04.2019

PROBLEM POKUTY W SZTUCE A. N. OSTROWSKIEGO „BURZA”.
W tragedii Ostrowskiego „Burza z piorunami” szeroko poruszono problemy moralności. Na przykładzie prowincjonalnego miasteczka Kalinow pokazał panującą tam moralność. Ukazywał okrucieństwo ludzi żyjących według staroświeckiego stylu, zdaniem Domostroya, i buntowność młodszego pokolenia. Wszyscy bohaterowie tragedii podzieleni są na dwie części. Ci, którzy wierzą, że można otrzymać przebaczenie każdego grzechu, jeśli potem odpokutują, podczas gdy druga część wierzy, że po grzechu następuje kara i nie ma od niego zbawienia. Tutaj pojawia się jeden z najważniejszych problemów człowieka w ogóle, a „burzy” w szczególności.
Pokuta jako problem pojawiła się bardzo dawno temu. Następnie, gdy człowiek wierzy w to, co jest wyższa moc i bał się jej. Zaczął starać się zachowywać tak, aby swoim zachowaniem przebłagać Boga. Ludzie stopniowo opracowywali sposoby przebłagania Boga poprzez pewne działania lub uczynki. Wszelkie naruszenia tego kodeksu uznawano za niemiłe Bogu – grzech. Początkowo ludzie po prostu składali ofiary bogom, dzieląc się z nimi tym, co posiadali. Apogeum tej relacji jest ofiara z człowieka. W przeciwieństwie do tego powstają religie monoteistyczne, czyli uznające jednego boga. Religie te porzuciły ofiary i stworzyły kodeksy określające standardy ludzkiego zachowania. Kodeksy te stały się świątyniami, ponieważ wierzono, że zostały zapisane przez moce bogów. Przykładami takich ksiąg są chrześcijańska Biblia i muzułmański Koran.

Naruszenie ustnych lub pisemnych norm jest grzechem i musi zostać ukarane. Jeśli na początku ktoś bał się, że zostanie zabity na miejscu, później zaczyna obawiać się o swoje życie pozagrobowe. Człowiek zaczyna się martwić, dokąd pójdzie jego dusza po śmierci: wieczna błogość czy wieczne cierpienie. Można by zatem dotrzeć do błogosławionych miejsc za prawe postępowanie jest przestrzeganie norm, a grzesznicy trafiają do miejsca, gdzie będą cierpieć wiecznie. Tutaj rodzi się pokuta, ponieważ rzadka osoba mógł żyć bez grzechów, a przekreślenie swojego życia z powodu kilku grzechów było dla każdego przerażające. Dlatego możliwe staje się uratowanie się przed karą, błagając Boga o przebaczenie. W ten sposób każdy człowiek, nawet ostatni grzesznik, otrzymuje nadzieję na zbawienie, jeśli pokutuje.

W „Burzy z piorunami” problem pokuty zostaje postawiony najdobitniej. Główna bohaterka tragedii, Katerina, odczuwa straszliwe wyrzuty sumienia. Jest rozdarta między legalnym mężem a Borysem, prawym życiem i upadkiem. Nie może sobie zabronić kochać Borysa, ale dokonuje egzekucji w duszy, wierząc, że postępując w ten sposób odrzuca Boga, bo mąż jest dla żony tym, czym Bóg dla Kościoła. Dlatego zdradzając męża, zdradza Boga, przez co traci wszelką możliwość zbawienia. Uważa ten grzech za niewybaczalny i dlatego odmawia sobie możliwości pokuty. Katerina jest kobietą bardzo pobożną; od dzieciństwa przyzwyczajona była modlić się do Boga, a nawet widzieć anioły, dlatego jej udręka jest tak silna. Cierpienia te doprowadzają ją do tego stopnia, że w obawie przed karą Bożą, uosobioną w postaci burzy, rzuca się mężowi do stóp i wyznaje mu wszystko, oddając swoje życie w Jego ręce. Ludzie różnie reagują na to uznanie, ujawniając swój stosunek do możliwości pokuty. Kabanova proponuje, że zakopie ją żywcem w ziemi, to znaczy uważa, że nie ma sposobu, aby jej wybaczyć. Przeciwnie, Tichon przebacza Katerinie, to znaczy wierzy, że otrzyma ona przebaczenie od Boga.

Katerina wierzy w pokutę, ponieważ boi się, że nagle umrze, nie dlatego, że jej życie zostanie przerwane, ale dlatego, że boi się stanąć przed Bogiem bez skruchy, ze wszystkimi swoimi grzechami.

Postawa ludzi wobec możliwości pokuty objawia się podczas burzy. Burza symbolizuje gniew Boży i dlatego ludzie, gdy widzą burzę, starają się jej unikać. Niektórzy ludzie zachowują się w szczególny sposób. Na przykład Kuligin chce budować piorunochrony i ratować ludzi przed burzami, dlatego wierzy, że ludzie mogą zostać uratowani od kary Bożej, jeśli okażą skruchę, wtedy gniew Boży zniknie poprzez pokutę, tak jak błyskawica wpada w ziemię przez piorunochron. Dikoy wierzy, że nie da się ukryć przed gniewem Bożym, to znaczy nie wierzy w możliwość pokuty. Chociaż trzeba zaznaczyć, że może żałować, gdyż rzuca się mężczyźnie do stóp i prosi go o przebaczenie za to, że go przeklął.

wyrzuty sumienia doprowadzają Katerinę do tego stopnia, że zaczyna myśleć o samobójstwie. Samobójstwo w chrześcijaństwie jest jednym z najcięższych grzechów. Wydawało się, że człowiek odrzucił Boga dlatego samobójcy nie mieli nadziei na zbawienie. Tutaj pojawia się pytanie:

Jak tak pobożna Katerina mogła popełnić samobójstwo, wiedząc, że w ten sposób rujnuje swoją duszę? Może tak naprawdę w ogóle nie wierzyła w Boga? Ale można to skontrastować że uważała swoją duszę za już zrujnowaną i po prostu nie chciała dalej żyć w takich mękach, bez nadziei na zbawienie. Rodzi się przed nią pytanie Hamleta – być czy nie być? Znieść męki na ziemi i poznać zło, które tu istnieje, albo popełnić samobójstwo i zakończyć swoje męki na ziemi. Ale nikt nie wie dokładnie, co dzieje się po śmierci i czy będzie gorzej. Katerina wpada w rozpacz z powodu stosunku ludzi do niej i wyrzutów sumienia, dlatego odrzuca możliwość zbawienia. Ale w rozwiązaniu okazuje się, że ma nadzieję na zbawienie, ponieważ nie tonie w wodzie, ale rozbija kotwicę. Kotwica przypomina część krzyża, której podstawa przedstawia Świętego Graala – kielich z krwią Pana. Święty Graal symbolizuje zbawienie. A Katerina krwawi z głowy. Jest zatem nadzieja, że otrzymała przebaczenie i zbawienie.

Jak wiadomo, człowiek jest istotą społeczną, nie może żyć poza społeczeństwem; z drugiej strony dobrobyt społeczeństwa jako całości zależy od indywidualnej osoby. Nad problemem tej interakcji zastanawiali się myśliciele wszystkich czasów: filozofowie, historycy, socjolodzy... I oczywiście znajduje to odzwierciedlenie w fikcja. Do eseju finałowego w kierunku „Człowiek i społeczeństwo” wybraliśmy 5 argumentów ze sztuki A.N. Ostrowskiego „Burza z piorunami”.

Rodzina jest pierwsza i najważniejsza grupa społeczna w który człowiek wpada. Katerina, która dorastała w atmosferze miłości i troski, po ślubie trafia do rodziny Kabanovów, gdzie panuje tyrania. Głowa rodziny, zamożna kupiec Marfa Ignatievna, nazywana Kabanikha, żąda od otaczających ją osób bezwarunkowego posłuszeństwa i dręczy ich dokuczliwościami i wyrzutami. A jeśli dzieci Kabanikhy, Varvara i Tikhon (mąż Katarzyny), są do tego przyzwyczajone, to życie Kateriny w takim środowisku jest nie do zniesienia. Ta sama atmosfera ucisku i upokorzenia panuje w całym Kalinowie, dlatego też w w tym przykładzie jednostka nie ma gdzie uciec przed zgubnym społeczeństwem. Rozpacz i samotność popychają biedną kobietę do zdrady, a następnie do samobójstwa.
Protest Katarzyny jest skierowany nie tylko przeciwko porządkowi w rodzinie Kabanowów. Świadomie popełnia dwa grzechy ciężkie, godzące w moralne podstawy całego społeczeństwa. Jednocześnie bardziej boi się sądu Bożego niż sądu ludzkiego; i kto by „rzucił w nią kamieniem”, gdyby wszyscy wokół niej byli grzeszni? A jeśli samo społeczeństwo za normę zaakceptuje trudną sytuację, w jakiej znalazła się bohaterka? Otwarta pozostaje więc z jednej strony kwestia osobistej winy Kateriny, a z drugiej wpływu okoliczności społecznych. Jednak na tym przykładzie możemy jasno powiedzieć, jak społeczeństwo może wpłynąć na człowieka: wywołać bezowocny bunt, doprowadzić go do rozpaczy, pozbawić go wsparcie moralne, a wszystko po to, aby zmiażdżyć indywidualność.
Jakim społeczeństwem są mieszkańcy Kalinowa? Na przykładzie tego miasta Ostrovsky przedstawia zwyczaje i zwyczaje rosyjskiego filistynizmu. Na pierwszy rzut oka jego główną cechą jest wierność tradycyjnemu stylowi życia, ale w rzeczywistości zamienia się w głębokie zacofanie (nie bez powodu N.A. Dobrolyubov nazywa to miejsce „ciemnym królestwem”). W tym względzie rozmowa między Dikoyem i Kuliginem jest orientacyjna: Dikoy: „Jak myślisz, czym jest burza, co? No cóż, mów!” Kuligin: „Elektryczność”. Dikoy (tupiąc nogą): „Co za piękność! Dlaczego nie jesteś złodziejem? Za karę zesłano na nas burzę...” Najgorsze jest to, że takie społeczeństwo produkuje podobnych ludzi, hodując ignorancję i hamując rozwój zarówno pojedynczego człowieka, jak i całego państwa. Oznacza to, że społeczeństwo może nie tylko się rozwijać, ale także wrzucić człowieka z powrotem w obłudę i głupotę starych sposobów.
Zwróćmy uwagę, jakie pozycje społeczne zajmują główni bohaterowie spektaklu. Dikoy i Kabanikha są typowymi przedstawicielami „ ciemne królestwo„i jego twierdza. Co jest dla nich charakterystyczne? „Okraść sieroty, krewnych, siostrzeńców, pobić rodzinę, aby nie odważyli się powiedzieć ani słowa o tym, co tam robi” – tak zachowują się bogaci, ale mimo to są szanowani. Biedni pracują dzień i noc i śpią trzy godziny dziennie. A co z dziećmi bogatych ludzi? Będąc młodzi, „chodzą”, a potem albo nadal znoszą ucisk „dzikiego” i „dzika”, albo idą w najlepsze miejsca(jak Varvara i Kudryash). Okazuje się więc, że nie ma kto zmienić istniejącego porządku, a najbardziej wpływowymi obywatelami pozostają tyrani i tyrani. Jednostki mogą być w stanie zmienić społeczeństwo, ale nikt nie ma odwagi podjąć ryzyka, ponieważ każdy ceni swój spokój ducha. Nawet Katerina swoją „jedną pikietą” nic nie osiągnęła, bo nikt nie chciał jej wspierać, a w polu nie jest wojownikiem.
Nie tylko Katerinę, ale także mechanika-samouka Kuligina można nazwać „promieniem światła w ciemnym królestwie”. Tylko on stara się wnieść choć odrobinę cywilizacji w gęste życie Kalinowa: stawiając zegary na bulwarach, przypinając do domów piorunochrony... Poza tym Kuligin jest prawdziwym altruistą, nie żąda za to żadnej nagrody. swojej pracy, a nawet jest gotowy przeznaczyć fundusze z własnych wynalazków na rzecz dobrych ludzi. Niestety nie jest w stanie pokonać ustalonych przez wiele latświęcenia. Na przykładzie Kuligina A.N. Ostrovsky pokazuje: w konflikcie ze społeczeństwem jednostka nie może wyjść zwycięsko.

Ciekawy? Zapisz to na swojej ścianie!

I N. Ostrovsky, po pojawieniu się swojego pierwszego główna sztuka zyskał uznanie literackie. Dramaturgia Ostrowskiego stała się niezbędnym elementem kultury swoich czasów; zachował pozycję najlepszego dramaturga swojej epoki, szefa rosyjskiej szkoły dramatycznej, mimo że w tym gatunku pracował A.V . M. E. Saltykov-Shchedrin, A. F. Pisemsky, A. K. Tołstoj i L. N. Tołstoj. Najpopularniejsi krytycy postrzegali jego twórczość jako prawdziwe i głębokie odzwierciedlenie współczesnej rzeczywistości. Tymczasem Ostrovsky podąża za swoim oryginałem kreatywny sposób, często wprawiając w zakłopotanie zarówno krytyków, jak i czytelników.

Dlatego sztuka „Burza z piorunami” była dla wielu zaskoczeniem. L.N. Tołstoj nie przyjął sztuki. Tragedia tego dzieła zmusiła krytyków do ponownego rozważenia swoich poglądów na temat dramaturgii Ostrowskiego. AP Grigoriew zauważył, że w „Burzy z piorunami” następuje protest przeciwko „istniejącemu”, co jest okropne dla jego zwolenników. Dobrolubow w artykule „Promień światła w mrocznym królestwie” argumentował, że obraz Kateriny w „Burzy z piorunami” „tchnie w nas nowe życie”.

Być może po raz pierwszy z taką plastyczną siłą ukazano sceny z życia rodzinnego, życia „prywatnego”, arbitralności i bezprawia, które do tej pory skrywały się za grubymi drzwiami rezydencji i majątków ziemskich. A jednocześnie nie był to tylko codzienny szkic. Autorka pokazała nie do pozazdroszczenia pozycję Rosjanki rodzina kupiecka. Ogromna moc Autor nadał tragedii szczególną prawdomówność i kunszt, jak słusznie zauważył D.I. Pisarev: „Burza z piorunami” to obraz z życia, dlatego tchnie prawdą”.

Tragedia rozgrywa się w mieście Kalinov, położonym wśród zieleni ogrodów na stromym brzegu Wołgi. „Od pięćdziesięciu lat codziennie patrzę na Wołgę – nie mam wszystkiego dość widok jest niezwykły! Piękno! Moja dusza się raduje” – zachwyca się Kuligin. Wydawałoby się. a życie mieszkańców tego miasta powinno być piękne i radosne. Jednak życie i zwyczaje bogatych kupców stworzyły „świat więzienia i śmiertelnej ciszy”. Savel Dikoy i Marfa Kabanova są uosobieniem okrucieństwa i tyranii. Porządek w domu kupieckim opiera się na przestarzałych dogmatach religijnych Domostroya. Dobrolubow mówi o Kabanikie, że „długo i nieubłaganie gryzie swoją ofiarę”. Zmusza synową Katerinę, by pokłoniła się mężowi, gdy ten wychodzi, karci ją za to, że „nie wyje” w miejscach publicznych, gdy żegna się z mężem.

Kabanikha jest bardzo bogata, można to sądzić po tym, że interesy jej spraw wykraczają daleko poza Kalinow; Tichon jedzie do Moskwy, jest szanowany przez Dikoya, dla którego najważniejsze w życiu są pieniądze. Ale żona kupca rozumie, że władza wymaga także posłuszeństwa wobec otaczających ją osób. Stara się zabić wszelkie przejawy oporu wobec jej władzy w domu. Dzik jest obłudny, kryje się jedynie za cnotą i pobożnością, w rodzinie jest nieludzkim despotą i tyranem. Tichon w niczym jej nie zaprzecza. Varvara nauczyła się kłamać, ukrywać się i unikać.

Główny bohater Sztuki Kateriny są oznaczone silny charakter, nie jest przyzwyczajona do poniżania i obrażania, dlatego kłóci się ze swoją okrutną starą teściową. W domu matki Katerina żyła swobodnie i łatwo. W Domu Kabanovów czuje się jak ptak w klatce. Szybko zdaje sobie sprawę, że nie może tu długo mieszkać.

Katerina poślubiła Tichona bez miłości. W domu Kabanikhy wszystko drży na sam władczy krzyk żony kupca. Życie w tym domu jest trudne dla młodych ludzi. I wtedy Katerina poznaje zupełnie inną osobę i zakochuje się. Po raz pierwszy w życiu doświadcza głębokich osobistych uczuć. Pewnej nocy idzie na randkę z Borysem. Po czyjej stronie stoi dramatopisarz? Jest po stronie Kateriny, ponieważ naturalnych aspiracji człowieka nie można zniszczyć. Życie w rodzinie Kabanovów jest nienaturalne. A Katerina nie akceptuje skłonności ludzi, z którymi trafiła. Wysłuchałem propozycji Varvary, by kłamać i udawać. Katerina odpowiada: „Nie umiem oszukiwać, nie potrafię niczego ukryć”.

Bezpośredniość i szczerość Kateriny budzi szacunek zarówno autorki, czytelnika, jak i widza. Postanawia, że nie może już być ofiarą bezdusznej teściowej, nie może marnować się za kratami. Ona jest wolna! Ale wyjście widziała dopiero w swojej śmierci. I z tym można polemizować. Krytycy nie byli też zgodni co do tego, czy warto płacić Katerinie za wolność kosztem jej życia. Tak więc Pisarev, w przeciwieństwie do Dobrolyubova, uważa czyn Kateriny za bezsensowny. Wierzy, że po samobójstwie Kateriny wszystko wróci do normy, życie toczy się dalej jak zwykle, a „ciemne królestwo” nie jest warte takiego poświęcenia. Oczywiście Kabanikha doprowadził Katerinę do śmierci. W rezultacie jej córka Varvara ucieka z domu, a jej syn Tichon żałuje, że nie umarł wraz z żoną.

Co ciekawe, jednym z głównych, aktywnych obrazów tej zabawy jest obraz samej burzy. Symbolicznie wyrażając ideę dzieła, obraz ten bezpośrednio uczestniczy w akcji dramatu jako prawdziwego zjawiska naturalnego, wkracza w akcję w jego decydujących momentach i w dużej mierze determinuje działania bohaterki. Ten obraz jest bardzo wymowny; rzuca światło na niemal wszystkie aspekty dramatu.

Więc. Już w pierwszym akcie nad miastem Kalinow rozpętała się burza, która była zwiastunem tragedii. Katerina powiedziała już: „Wkrótce umrę” – wyznała Barbarze swoją grzeszną miłość. W jej umyśle przepowiednia szalonej damy, że burza nie minie na próżno, i poczucie własnego grzechu z prawdziwym grzmotem już się połączyły. Katerina pędzi do domu: „Jeszcze lepiej, wszystko jest spokojniejsze, jestem w domu - do obrazów i módlmy się do Boga!”

Potem burza na krótki czas ustanie. Dopiero w narzekaniu Kabanikhy słychać jego echa. Tej nocy, kiedy Katerina po raz pierwszy po ślubie poczuła się wolna i szczęśliwa, nie było burzy.

Ale czwarty, kulminacyjny akt zaczyna się od słów: „Deszcz pada, jak gdyby burza się nie zbierała?” A potem motyw burzy nigdy nie ustaje.

Ciekawy jest dialog Kuligina z Dikiyem. Kuligin mówi o piorunochronach („często mamy burze”) i prowokuje gniew Dikiya: „Jaki jest inny rodzaj prądu? No cóż, dlaczego nie jesteś rabusiem? Burza jest nam wysyłana za karę czujemy to, ale ty chcesz kijów i jakichś rogów. W takim razie wybacz mi, broń się. Kim jesteś, Tatarem, czy czym?” I w odpowiedzi na cytat Derzhavina, który Kuligin przytacza na swoją obronę: „Rozkładam ciało w prochu, umysłem rozkazuję grzmotom”, kupiec nie znajduje w ogóle nic do powiedzenia poza: „A za to słowa, wyślij cię do burmistrza, niech zapyta!”

Niewątpliwie w spektaklu pojawia się obraz burzy specjalne znaczenie: To odświeżający, rewolucyjny początek. Jednakże rozum jest potępiany w ciemnym królestwie, stawia czoła nieprzeniknionej ignorancji, wspieranej przez skąpstwo. Mimo to błyskawica, która przecięła niebo nad Wołgą, dotknęła od dawna milczącego Tichona i rozbłysła nad losami Varvary i Kudryasha. Burza wstrząsnęła wszystkimi do głębi. Nieludzka moralność prędzej czy później się skończy. Walka nowego ze starym rozpoczęła się i trwa. Takie jest znaczenie twórczości wielkiego rosyjskiego dramaturga.

W krytyce literackiej problematyka dzieła to zakres problemów, które w ten czy inny sposób zostały poruszone w tekście. Może to być jeden lub więcej aspektów, na których skupia się autor. W tej pracy porozmawiamy o problemach „Burzy z piorunami” Ostrowskiego. A. N. Ostrovsky otrzymał powołanie literackie po swojej pierwszej opublikowanej sztuce. „Ubóstwo nie jest wadą”, „Posag”, „Miejsce dochodowe” – te i wiele innych dzieł poświęconych jest tematyce społecznej i codziennej, ale kwestię problematyki spektaklu „Burza z piorunami” należy rozpatrywać osobno.

Spektakl został przyjęty przez krytyków niejednoznacznie. Dobrolyubov widział w Katerinie nadzieję nowe życie, Ap. Grigoriew zauważył pojawiający się protest przeciwko istniejącemu porządkowi, a L. Tołstoj w ogóle nie zaakceptował sztuki. Fabuła „Burzy z piorunami” na pierwszy rzut oka jest dość prosta: wszystko opiera się na konflikcie miłosnym. Katerina potajemnie spotyka się z młodym mężczyzną, podczas gdy jej mąż wyjeżdża w interesach do innego miasta. Nie mogąc poradzić sobie z wyrzutami sumienia, dziewczyna przyznaje się do zdrady, po czym wpada do Wołgi. Jednak za całą tą codziennością, codziennością kryją się rzeczy znacznie większe, które grożą rozrostem do kosmicznej skali. Dobrolyubov nazywa „ciemne królestwo” sytuacją opisaną w tekście. Atmosfera kłamstw i zdrady. W Kalinowie ludzie są tak przyzwyczajeni do moralnych brudów, że ich zrezygnowana zgoda tylko pogarsza sytuację. Przerażająca staje się świadomość, że to nie miejsce stworzyło takich ludzi, to ludzie samodzielnie zamienili miasto w rodzaj nagromadzenia wad. A teraz „ciemne królestwo” zaczyna wpływać na mieszkańców. Po szczegółowej lekturze tekstu widać, jak szeroko rozwinięta została problematyka dzieła „Burza z piorunami”. Problemy w „Burzy” Ostrowskiego są różnorodne, ale jednocześnie nie mają hierarchii. Każdy indywidualny problem jest ważny sam w sobie.

Problem ojców i synów

Nie mówimy tu o nieporozumieniach, ale o całkowitej kontroli, o nakazach patriarchalnych. Spektakl ukazuje życie rodziny Kabanowów. W tamtym czasie opinia najstarszego mężczyzny w rodzinie była niezaprzeczalna, a żony i córki były praktycznie pozbawione praw. Głową rodziny jest wdowa Marfa Ignatievna. Przejęła męskie funkcje. To potężna i wyrachowana kobieta. Kabanikha wierzy, że opiekuje się swoimi dziećmi, nakazując im robić, co ona chce. To zachowanie doprowadziło do całkiem logicznych konsekwencji. Jej syn, Tichon, jest osobą słabą i pozbawioną kręgosłupa. Wygląda na to, że jego matka chciała go takiego widzieć, ponieważ w tym przypadku łatwiej jest kontrolować osobę. Tichon boi się cokolwiek powiedzieć, wyrazić swoją opinię; w jednej ze scen przyznaje, że w ogóle nie ma własnego punktu widzenia. Tichon nie jest w stanie uchronić siebie ani swojej żony przed histerią i okrucieństwem matki. Wręcz przeciwnie, córka Kabanikhy, Varvara, zdołała przystosować się do tego stylu życia. Z łatwością okłamuje matkę, dziewczyna nawet zmieniła zamek w bramie w ogrodzie, aby bez przeszkód móc chodzić na randki z Curly. Tichon jest niezdolny do buntu, a Varvara pod koniec spektaklu ucieka z kochankiem z domu rodziców.

Problem samorealizacji

Mówiąc o problematyce „Burzy” nie sposób nie wspomnieć o tym aspekcie. Problem realizuje się na obrazie Kuligina. Ten samouk wynalazca marzy o stworzeniu czegoś przydatnego dla wszystkich mieszkańców miasta. Jego plany obejmują złożenie perpeta mobile, zbudowanie piorunochronu i wytworzenie prądu. Ale cały ten ciemny, na wpół pogański świat nie potrzebuje ani światła, ani oświecenia. Dikoy śmieje się z planów Kuligina dotyczących znalezienia uczciwego dochodu i otwarcie z niego kpi. Po rozmowie z Kuliginem Borys rozumie, że wynalazca nigdy nie wymyśli ani jednej rzeczy. Być może sam Kuligin to rozumie. Można go nazwać naiwnym, ale wie, jaka moralność panuje w Kalinowie i co się dzieje za nim zamknięte drzwi, które reprezentują tych, w których rękach skupia się władza. Kuligin nauczył się żyć na tym świecie, nie zatracając się. Nie jest jednak w stanie tak wyraźnie wyczuć konfliktu pomiędzy rzeczywistością a snami, jak Katerina.

Problem władzy

W mieście Kalinow władza nie jest w rękach odpowiednich władz, ale tych, którzy mają pieniądze. Dowodem na to jest dialog kupca Dikiya z burmistrzem. Burmistrz informuje sprzedawcę, że na tego ostatniego wpływają skargi. Savl Prokofiewicz odpowiada na to niegrzecznie. Dikoy nie ukrywa, że oszukuje zwykłych ludzi; mówi o oszustwie jako o normalnym zjawisku: jeśli kupcy okradają się nawzajem, to można okradać zwykłych mieszkańców. W Kalinowie władza nominalna nie decyduje absolutnie o niczym i jest to zasadniczo błędne. W końcu okazuje się, że w takim mieście po prostu nie da się żyć bez pieniędzy. Dikoy wyobraża sobie siebie niemal jak króla-kapłana decydującego, komu pożyczyć pieniądze, a komu nie. „Więc wiedz, że jesteś robakiem. Jeśli chcę, zlituję się, jeśli chcę, zmiażdżę cię” – Dikoy odpowiada Kuliginowi.

Problem miłości

W „Burzy z piorunami” problem miłości realizuje się w parach Katerina – Tichon i Katerina – Borys. Dziewczyna zmuszona jest mieszkać z mężem, choć nie czuje do niego żadnych uczuć poza litością. Katya wpada ze skrajności w skrajność: zastanawia się między możliwością pozostania z mężem i nauczenia się go kochać, a opuszczeniem Tichona. Uczucia Katyi do Borysa natychmiast wybuchają. Ta pasja popycha dziewczynę do podjęcia zdecydowanego kroku: Katya sprzeciwia się opinia publiczna i moralność chrześcijańska. Jej uczucia były wzajemne, ale dla Borysa ta miłość znaczyła znacznie mniej. Katya wierzyła, że Borys, podobnie jak ona, nie jest w stanie żyć w zamarzniętym mieście i kłamać dla zysku. Katerina często porównywała się do ptaka, chciała odlecieć, wyrwać się z tej metaforycznej klatki, ale w Borysie Katia widziała tę atmosferę, tę wolność, której tak jej brakowało. Niestety dziewczyna myliła się co do Borysa. Młody człowiek okazał się tym samym, co mieszkańcy Kalinowa. Chciał poprawić stosunki z Dikiyem, aby zdobyć pieniądze, i rozmawiał z Varvarą o tym, że lepiej jak najdłużej ukrywać swoje uczucia do Katyi.

Konflikt starego i nowego

Mówimy o oporze patriarchalnego stylu życia wobec nowego porządku, który implikuje równość i wolność. Ten temat był bardzo aktualny. Przypomnijmy, że sztuka powstała w 1859 r., a pańszczyznę zniesiono w 1861 r. Sprzeczności społeczne osiągnął swoje apogeum. Autor chciał pokazać, do czego może doprowadzić brak reform i zdecydowanych działań. Potwierdzają to ostatnie słowa Tichona. „To dobrze, Katyo! Dlaczego zostałam na świecie i cierpiałam!” W takim świecie żywi zazdroszczą umarłym.

Ta sprzeczność najsilniej odbiła się na głównym bohaterze spektaklu. Katerina nie może zrozumieć, jak można żyć w kłamstwie i zwierzęcej pokorze. Dziewczyna dusiła się w atmosferze, którą od dawna tworzyli mieszkańcy Kalinowa. Jest uczciwa i czysta, więc jej jedyne pragnienie było tak małe, a jednocześnie tak wielkie. Katya chciała po prostu być sobą, żyć tak, jak została wychowana. Katerina widzi, że wcale nie jest tak, jak sobie wyobrażała przed ślubem. Nie może nawet pozwolić sobie na szczery impuls - przytulić męża - Kabanikha kontrolowała i tłumiła wszelkie próby Katii, aby była szczera. Varvara wspiera Katię, ale nie może jej zrozumieć. Katerina zostaje sama w tym świecie oszustwa i brudu. Dziewczyna nie mogła znieść takiej presji; ratunek znalazła w śmierci. Śmierć uwalnia Katię od ciężaru ziemskiego życia, zamieniając jej duszę w coś lekkiego, zdolnego odlecieć z „ciemnego królestwa”.

Można stwierdzić, że problemy poruszone w dramacie „Burza” są istotne i aktualne także dzisiaj. Są to nierozwiązane kwestie ludzkiej egzystencji, które będą niepokoić ludzi przez cały czas. To właśnie dzięki takiemu sformułowaniu pytania spektakl „Burza z piorunami” można nazwać dziełem ponadczasowym.

Próba pracy

Z jednej strony arbitralność i nie-

wystarczającą świadomość swoich praw

osobowości - z drugiej; oto podstawy

fundamenty, na których wszystko się opiera

hańba relacji, rozwój

Zajmujemy się głównie komediami

Ostrowski.

N.L. Dobrolubow

Temat konfliktu jednostki ze społeczeństwem w literaturze jest jednym z odwiecznych. Przez cały XIX-XX wiek pisarze ujawniali ten problem w swoich dziełach, próbując przybliżyć

każdemu czytelnikowi jego istotę. Na przykład w komedii „Biada dowcipu” Gribojedowa i powieści „Ojcowie i synowie” Turgieniewa opisano konfrontację „przeszłego stulecia” z „obecnym stuleciem”.

Dramat Ostrowskiego „Burza z piorunami” ujawnia także konflikt między jednostką a społeczeństwem. Przyjrzyjmy się temu bliżej.

Pierwsze, tak zwane ciemne królestwo, obejmuje wdowę Kabanikha i handlarza Dikoya.

Marfa Ignatievna Kabanova jest wdową z dwójką dzieci: Varvarą i Tichonem. Kabanikha we wszystkim opiera się na starożytnych zwyczajach i stara się je zaszczepić do młodszego pokolenia. Jest niegrzeczna, jej mowa jest spokojna i monotonna, jej ruchy są powolne; żywe uczucia budzą się w niej dopiero wtedy, gdy rozmowa dotyczy dróg starożytności, których zaciekle broni. Kabanova to jeden ze skomplikowanych bohaterów. Jej dyktowane żądania nie są tworzone z kaprysu, to po prostu starożytne zasady, które jej zdaniem należy spełniać. I tak na przykład jej pierwszemu pojawieniu się towarzyszą słowa: „Jeśli chcesz posłuchać swojej matki, to kiedy tam dotrzesz, zrób, co ci kazałem”.

Kabanova nie lubi, gdy ktoś się jej sprzeciwia. Widzi rywalkę w Katerinie, żonie Tichona, i robi wszystko, żeby ją zhańbić: „Tak, nawet nie chciałam o tobie rozmawiać; a tak przy okazji, musiałem.

W przeciwieństwie do tyranii Kabanikhy, samowola Dikiya nie jest już niczym wzmacniana i nie jest usprawiedliwiona żadnymi zasadami. Podstawy moralne w jego duszy są wstrząśnięte.

Jest najbogatszym i najszlachetniejszym człowiekiem w mieście, ale ten „wojownik” nie jest z siebie zadowolony, ofiara własnej woli: „Rozumiem to; Co mi powiesz, żebym ze sobą zrobił, kiedy moje serce jest w takim stanie!”

Pieniądze umożliwiają Dzikiemu poniżanie biednych i osób od niego finansowo zależnych. „Więc zamierzasz mnie pozwać czy co? - deklaruje Kuliginowi. - Więc wiedz, że jesteś robakiem. Jeśli chcę, zlituję się, jeśli chcę, zmiażdżę.

Kabanikha i Dikiy są ze sobą powiązane przez wiele osób cechy wspólne: ignorancja, hipokryzja^ hipokryzja. Ci bohaterowie uwielbiają rządzić, ale „granice ich domeny” nie są nieograniczone. Są też tacy, którzy się im sprzeciwiają: Katerina, Kuligin, Varvara, Kudryash, Boris…

Wszyscy w ten sam sposób odczuwają tyranię Dzikości i Kabanikha, ale protestują przeciwko tej sile na różne sposoby.

Jedną z ofiar „ciemnego królestwa” jest Borys, bratanek Dikija, który przybył do Kalinowa pod przymusem. Jest inny niż wszyscy mieszkańcy miasta: nosi zagraniczne ubrania, „nie zna lokalnych zwyczajów”. Różne są także jego szerokie poglądy na życie. Na przykład Borys mówi o Kuliginie: „Szkoda go rozczarować! Który dobry człowiek! Marzy o sobie i jest szczęśliwy. I wygląda na to, że zmarnuję swoją młodość. Bratanek Dzikiego jest mądry; rozumie, że tutaj nic nie osiągnie, to jego świat. Tak właśnie, moim zdaniem, wyjaśnia się bierne postrzeganie zła przez Borysa.

Kolejną ofiarą „ciemnego królestwa” jest Varvara, córka Kabanikhy. Ta bohaterka dramatu „Burza z piorunami” ukazana jest jako mądra, przebiegła i wesoła. Przyzwyczaiła się do życia w domu Kabanowej zgodnie ze swoją zasadą: „Rób, co chcesz, byle było bezpiecznie i osłonięte”.

Varvara nie chce znosić tyranii swojej matki. Mówi o niej („do siebie”): „Oczywiście, nie będę cię szanować”.

Dziewczyna ma duszę kochającą wolność, której nie da się zmiażdżyć ani zdeptać. Lekkomyślna miłość Varvary do Kudryasha tylko czyni ją silniejszą w walce z „ciemnym królestwem”.

Zakochana para przez długi czas nie mogła zdobyć się na odwagę, by uciec, jednak czyn Kateriny popchnął ich do zdecydowanego kroku.

Zgadzam się z opinią A. A. Revyakina, że odejście Varvary i Kudryasha jest otwartym protestem przeciwko systemowi Kalinowskiego: „Mimo całej swojej przebiegłości, zdolności adaptacyjnych i prymitywności moralnej Varvara nie mogła przeciwstawić się domowej tyranii. Uciekła z domu swojej matki.”

Mówiąc o otwartych protestach przeciwko „ciemnemu królestwu”, nie sposób nie wspomnieć o Tichonie, mężu Kateriny.

Kabanow Tichon Iwanowicz jest synem Kabanikhy. Z jednej strony miły, kochający mąż, który „nie może nawet nakrzyczeć na żonę”. Z drugiej strony jest cichy i nie może uchronić Kateriny przed próżnymi oszczerstwami jej matki. Ucisk Kabanikhy jest trudny dla Tichona, ale nie może się jej oprzeć, a czasem nawet obwinia o wszystko swoją żonę (o matkę): „Ciągle dręczyła: „Wyjdź za mąż, wyjdź za mąż, przynajmniej spojrzałbym na ciebie jak na żonatego Człowiek." A teraz je, nie przepuszcza nikogo - wszystko jest dla ciebie (Katerina).”

Tichon uwielbiał pić w towarzystwie Dikiya, a kiedy wyjeżdżał w interesach, wziął cały rok wolnego. Poznawszy go lepiej, Katerina nigdy nie była w stanie pokochać swojego męża.

W ostatnim akcie, kiedy zmarła Katerina, skazany na męki Tichon po raz pierwszy otwarcie oświadczył swój protest przeciwko „ciemnemu królestwu”: „Mamo, zrujnowałaś ją!!! Ty, ty, ty..."

W dramacie „Burza z piorunami” Ostrowskiego „żyje” bohater wyższy i bardziej uzdolniony moralnie niż Varvara czy Borys - Kuligin. Jest obserwatorem i nie wchodzi do żadnego z królestw. Kuligin to niezwykła i dziwaczna osoba. Jest „handlarzem, zegarmistrzem samoukiem, szukającym perpetuum mobile”. Kuligin jest marzycielem, ale jego fantazje są nierealne. Ta postać nie jest najważniejsza, a przecież to on lituje się nad Borysem, gdy dowiaduje się o swojej przeszłości, i Tichonem, gdy opowiada o zdradzie żony. Pod koniec dramatu to Kuligin odnalazł ciało Kateriny ze słowami: „Oto twoja Katerina. Zrób z nią co chcesz! Jej ciało jest tutaj, weź je, ale jej dusza nie jest teraz twoja: jest teraz przed sędzią, który jest bardziej miłosierny od ciebie!” Myślę, że te słowa są wnioskiem z wielu jego „obserwacji”.

A jednak ze wszystkich bohaterów „Burzy z piorunami” na pierwszym planie niewątpliwie Katerina, „promień światła”, jak ją nazywał Dobrolyubov.

Ta dziewczyna dorastała przez całe życie otoczona miłością i uczuciem. Przyzwyczaiła się do tego środowiska: natury, kościoła i wolności. Na wolności ukształtował się jej charakter: miły, czuły, czysty, szczery, uczciwy, pracowity. Od dzieciństwa przyzwyczajona była do chodzenia z matką do kościoła. I tak została wydana za nieznanego mężczyznę, tak młodego i tak wolnego. Katerina znalazła się sama w okrutnym świecie. Bohaterka próbuje kochać męża, ale wszystko na próżno. Wtedy poznaje mężczyznę, który nie przypomina towarzystwa Kalinova, Borysa. Zakochuje się w nim szczerze i gdyby nie jego głupota, to w końcu Katerina wyszłaby z nim i nie umarła.

A jednak myślę, że Katerina nie straciła swoją śmiercią, a wręcz przeciwnie, pokonała świat Dzików i Dzików. „Promień światła” nie zgasł, ale nadal świecił.

Uważam, że „Burza z piorunami” jest jednym z dowodów wysokich umiejętności artystycznych Ostrowskiego. Pomimo złożoności fabuły Ostrovsky był w stanie realistycznie przedstawić postacie. Nawet na takim obrazie jak Dikoy jest mały cecha pozytywna. Potrafił przyznać się do swoich błędów. A wszystko dzięki talentowi Ostrowskiego.

Konflikt „ciemnego królestwa” z jego „ofiarami” w „Burzy z piorunami” został ukazany jasno i żywo. I moim zdaniem nie tylko Katerina była „promieniem światła”. Każda z „ofiar”: Varvara, Kuligin, Tichon i Borys błysnęła „ ciemne królestwo„przynajmniej trochę.

Dramat Ostrowskiego jest skonstruowany w taki sposób, że na pierwszym planie zawsze wysuwa się konfrontacja społeczeństwa z jednostką. Dlatego wszystkie działania bohaterów wskazują na ten wciąż istniejący problem.