Kako uporabljati oljne umetniške barve. Nasveti za tiste, ki želijo začeti slikati z oljnimi barvami

03.05.2019

Da se naučim risati oljne barve, pravilneje bi bilo reči, da slikate z oljnimi barvami, morate imeti določeno znanje na tem področju, in sicer razumeti raznolikost orodij, ki so danes v široki paleti predstavljena v trgovinah za umetnike. Umetnik začetnik se lahko izgubi, ko vstopi v takšno trgovino brez predhodna priprava, saj na videz samoumeven komplet, kot so platno, čopiči in oljne barve, za dober začetek v tej zadevi ne bo dovolj. Namen tega članka je omogočiti virtualni obisk trgovine z umetniki, kot da bi ga spremljal izkušen mentor. Pa začnimo!

Platno

Prva stvar, ki jo bomo izbrali, je platno. Kot podlago za slikanje z oljnimi barvami lahko izberete različne materiale: karton, karton, kovinska plošča, steklo, plastika. Če pa govorimo o klasičnem slikarstvu, potem bi seveda morali izbrati tkanino prava pot napolnjena, tesno napeta na nosilih in zvoneča kot boben. ja, ja! Platno se ne sme povesiti, njegova površina mora biti popolnoma ravna. V prejšnjih časih in celo zdaj je veliko profesionalnih umetnikov raztegnilo tkanino nosila sami, sami primejo. Ker so ta priporočila namenjena umetnikom začetnikom, se ne bomo poglabljali v temo napenjanja platna na nosila; govorili bomo o tem, kako izbrati pravo površino, ki je pripravljena za delo, in sicer platno, ki je že grundirano in raztegnjeno; na nosilih.

Najbolje je, da platneni list je bilo laneno, lahko je srednje ali fino zrnato, ima gladko gladko površino brez vozlov, debelina platna mora biti povsod enakomerna. Zrnatost platna so različne nepravilnosti in vozli v blagu, v tkanju niti platna. Če je takih vključkov veliko in so niti grobe, potem imate platno z visoko velikostjo zrn. Primeren je za risanje predmetov z močno teksturo, na primer starih opečnih zidov, grčavih drevesnih debel, kamnov, kamnitih ostankov itd. Tukaj lahko delate z velikimi potezami impasta in uporabite paletni nož. Zato takšno platno ni primerno za slikanje predmetov z občutljivo teksturo ali za prenos občutljivih svetlobnih in senčnih prehodov. Na takšni površini ni mogoče narisati nežne prosojnosti grozdja in obraza mladega dekleta. Za takšne namene bi bilo prav izbrati platno boljša izdelava, bolj gladko, to je drobnozrnato. In ravno takšno platno je najbolje kupiti za začetnike, mimogrede, na njem lahko naredite podrobnejšo predhodno risbo s svinčnikom. Z lahkoto lahko izbrišete del risbe, ki vam ni všeč.

Bodite pozorni na kvaliteto nosilca, torej lesene podlage, na katero je napeto platno. O nedopustnosti njegovega povešanja smo že govorili, dodamo še, da je treba oceniti kakovost lesa, iz katerega je izdelan podokvir. Običajno je to lipa, bor ali breza. Les mora biti dobro obdelan, suh, gladek, brez grč, ostružkov, trohnobe in črvičin.

Oljne barve

Za začetek ne bi smeli kupovati veliko število barv, bo povsem dovolj, da kupite komplet 10-12 barv. Najpomembneje je, da ta komplet vsebuje modre (glazure, kobalti), rdeče (kadmijev medij, svetla ali temna), rumene (kadmijev medij), črne (saje), bele (cinkova ali titan bela) barve. Če že znate mešati osnovne barve in iz njih pridobiti dodatne, vam bo tudi ta minimum zadostoval, vendar je bolje, da malo popestrite, tudi če je to vaša prva oljna paleta! Če želite izvedeti, kakšna barva je v tubi, poglejte barvni trak na etiketi. Komplet dopolnite z modro barvo (nebesno modra), oker odtenkom (svetlo ali zlato oker), tako imenovanimi "zemeljskimi barvami" - naravna umber, naravna siena, pa tudi z naravnimi odtenki zelene barve - olivna, zeliščno zelena, svetlo zelena , itd.

Še enkrat vas opozarjamo, poglejte nalepko cevi. Lahko pa kupite že pripravljen komplet barv. Sčasoma boste razumeli, katere barve se porabijo hitreje in katere ne. Poleg tega bi bilo pred nakupom barv dobro vedeti, v kakšni barvni shemi nameravate naslikati sliko: ali bodo to nežni pastelni odtenki ali bogato kontrastno slikanje? Kakšne velikosti bo vaše delo? Tudi to lahko vpliva na vašo izbiro. In seveda bi bilo lepo, da se seznanite s tabelo barv, katerih imena so enaka za skoraj vse proizvajalce, tako da lahko preprosto krmarite po barvah in si ogledate pravilna imena barv in odtenkov, ki so vam všeč . Cene oljnih barv različnih proizvajalcev so različne, neposredno so odvisne kemična sestava barve Barve, ki vsebujejo naravne in ne sintetične pigmente, bodo dražje.

Krtače

Lucky

V izložbi trgovine za umetnike boste med drugim videli različne umetniške lake. Zasnovani so za neposredno delo z barvami, to je, da se čopič občasno potopi v lak, nato v barvo. Temu se reče " slikanje na lak« ali »skozi lak«. Zakaj se to počne? Da bi bila slika takoj svetla in bogata. In seveda je bolje, da ga zaščitite z lakom končano delo z dobro posušenimi barvami. Kot smo že omenili, lak daje bogastvo barvam in, kar je najpomembneje, ščiti vaše delo pred zunanjimi vplivi. Ko se lak posuši, lahko površino platna obrišemo s prahu. Laki so različnih sestav, narejeni so predvsem na osnovi mehkih smol.

Topila

Zelo potrebna in pomembna stvar za oljno sliko. Topilo je potrebno za redčenje barv, da očistimo čopiče, preden jih končno operemo z milno peno.

Majica

To je že pripravljena sestava za redčenje oljnih barv. Ponavadi vsebuje laneno olje, lak in terpentin. To je razredčilo, ki se vlije v posodo za olje. Če ga nimate pri roki, bo zadostovalo topilo Pinene št. 4 in laneno olje.

Posoda za olje

Posebna posoda, v katero se vlije čaj ali topilo. Običajno je pritrjen na paleto, za kar ima priročen nastavek za ščipalko. Oljniki so iz plastike in železa. Bolj priročno je imeti posodo za olje z navojnim pokrovom, potem se nič ne bo razlilo in neporabljena vsebina se ne bo prezgodaj izsušila.

Paletni noži

Potrebno in pomembno orodje v umetnikovem arzenalu. Gre za posebne lopatice, namenjene odstranjevanju ostankov barve s palete ter nanašanju in odstranjevanju barve s platna. Obstajajo posebne tehnike slikanja, ko se na platnu dela s paletnim nožem in ne s čopičem. V prodaji so kompleti paletnih nožev različne velikosti in obrazci.

Paleta

Oh, to je resnično vizitko katerikoli umetnik! Prav tako morate znati izbrati pravo paleto, barve na paleti naj bodo postavljene bližje robom, tako da ostane prostor za mešanje v sredini. Palete so različnih oblik in velikosti.

Stojalo

- zelo priročna stvar za objektivno ocenjevanje vašega dela in opazovanje pomanjkljivosti. Delo na stojalu je profesionalen pristop. Pred stojalom lahko delate stoje ali sede. Od časa do časa se morate nekoliko oddaljiti od platna, da vidite vse podrobnosti. Pri nakupu stojala se osredotočite na njegovo moč, zanesljivost pritrditve, velikost in model, ki vam ustreza.

Skicirka

Posebna naprava za barvanje zunaj doma. To je nekakšen kovček, v katerega lahko postavite vse, kar potrebujete za delo: čopiče, barve, topila, platna, kartone. Je precej kompakten, se odpira in zapira ter ima zanesljive, močne trakove za nošenje. Skicirka je lahko različnih velikosti, z ali brez nog, ki jih je mogoče nastaviti po višini. Ko kupujete skicirko, se morate prepričati, da je zanesljiva in trpežna ter ima dobre pritrditve. Skicirko lahko uporabljate tudi kot stojalo doma.

Tukaj so morda najosnovnejši nasveti, za katere upamo, da vam bodo koristili pri izbiri materialov za slikanje z oljnimi barvami. Če imate celoten nabor orodij, o katerih smo govorili, lahko varno začnete slikati svojo prvo oljno sliko! Vso srečo in ustvarjalni navdih!

Reprodukcija člankov, novic in recenzij je dovoljena le, če je besedilo na voljo

1. del

Začetek

Izberite barve. Razumete, preden naslikate sliko v olju, morate kupiti oljne barve. Seveda je danes izbira barv več kot široka, vendar ne smete kupovati poceni barv. Da, prihranili boste denar, vendar so poceni barve običajno slabše kakovosti, zaradi česar je lahko vaša umetniška izkušnja ... manj kot prijetna. Porabi več denarja, vendar kupite en kozarec kakovostnih barv, ne 2-3 poceni.

Najpreprostejši in najosnovnejši komplet oljnih barv naj bo sestavljen iz naslednjih barv: kadmijevo rumena, rumena oker, kadmijevo rdeča, alizarinsko škrlatna, ultramarin modra, titanovo bela, marsovsko črna. S kombiniranjem teh barv lahko ustvarite katero koli drugo barvo na paleti.
Najverjetneje vam bo najprej zmanjkalo belega, zato ga kupite z rezervo.
Ne kupujte "študentskih kompletov". Cena se morda zdi mamljiva, a kakovost takšnih kompletov je ... tako-tako. Prav tako ne kupujte barvnih setov, ki so priloženi čopičem – čopiči bodo najverjetneje poceni in slabe kakovosti.

Založite si vse ostalo. Umetniki začetniki pogosto podležejo demonu varčevanja in ne kupijo tistega, kar potrebujejo. Načeloma to ni tako slabo, kot se zdi, vendar je nekaj stvari, brez katerih oljna slika ne bo tako prijetna in preprosta izkušnja!

Pripravite delovno območje. Ker boste potrebovali veliko stvari za risanje, skoraj vse naenkrat, potrebujete veliko prostora. Stojalo ali mizo naj bo postavljeno tam, kjer vas nihče ne bo motil. Med drugim je priporočljivo delati v prostoru, ki je dobro osvetljen z naravno svetlobo. Prav tako bi bilo dobro, da na tla položite nekaj podobnega odeji, da tal ne umažete s kapljicami barve.
- Delovni prostor naj bo dobro prezračen (oljna barva ima močan vonj), zato odprite vsaj vrata ali okna v prostoru, kjer boste delali.
- Stojalo mora biti prilagojeno vaši višini in položaju. Morate sedeti pred njim brez nelagodja in težav.
- Nosite stvari, za katere vas ne moti, da jih umažete z barvo. Oljne barve se praktično ne snamejo s tkanin, zato bodisi dobro pokrijte svoja oblačila ali pa nosite stvari, ki vas ne motijo.
- Če imate dolgi lasje, nato pa jih zberite v čop ali skrijte pod šal, da ne pridejo na platno in se umažejo z barvo. Odstranite tudi vse prstane ali zapestnice, ki jih nosite.
2. del
Ocena risanja
1. Najprej skicirajte prihodnjo sliko s svinčnikom na platnu. To vam bo pomagalo zgraditi kompozicijo, majhne podrobnosti, ravne črte in tako dalje. Ko naredite skico, jo lahko enostavno spremenite. Najprej - skica s svinčnikom, nato pa - slikanje z barvami (seveda, če ne nameravate risati nečesa abstraktno naključnega). Ne pozabite na kompozicijo in negativni prostor.
  - Kompozicija je položaj predmetov na risbi. Kompozicija naj bo takšna, da oko pritegne celotna risba in ne le njen del.
  - Negativni prostor pa je prostor okoli predmeta na risbi. Če recimo skicirate nek pravi predmet, potem lahko brez težav narišete zapletena mesta, če ne gledate na sam predmet, ampak na prostor okoli njega. Pomislite, kako boste zapolnili negativni prostor na risbi, da bo predmet še vedno izstopal in se ne bo izgubil v ozadju.
  - Razmislite o sekajočih in prekrivajočih se oblikah in jih uporabite za dodajanje globine svoji risbi. Če je kompozicija takšna, da se nikjer nič ne seka, potem je čas, da kompozicijo spremenite. Zaradi globine bo vaša risba bolj realistična.
2. Poiščite vir svetlobe. Da bi bila risba realistična, ne morete storiti brez prikaza zatemnjenih in osvetljenih območij na sliki. Poglejte predmet in razmislite o kotu, pod katerim svetloba pade nanj, kje se bodo nahajale senca, penumbra in osvetlitev.
  - Če obstaja vir svetlobe, potem bo tudi senca - dejstvo. Če pa svetloba prihaja od zgoraj, bo senco morda težko opaziti. Poskusite premakniti vir svetlobe ali sam motiv, da bodo zasenčena in osvetljena območja bolj vidna.
  - Morda ne boste imeli teme, ki je temnejša od mraka, in sijaja, ki je svetlejši od zore. No, najverjetneje se bosta vaša senca in ne-senca razlikovala po moči za poltona. Če vaš vir svetlobe ne zagotavlja jasne meje med svetlobo in senco, potem ne skrbite. To je v redu.
3. Izberite barve. Za začetnike je lahko včasih zelo težko uskladiti barvo predmeta z barvo barve (še posebej, če je treba barve zmešati, da dobimo želeno barvo). To je zato, ker možgani "vidijo" barve na precej idealiziran način - morda začnete mešati barve, da naslikate modro nebo, nato pa ugotovite, da je vaša barva veliko svetlejša in modrejša, kot je potrebno. Kako ravnati s tem? Poskusite se odmakniti od simbolov, ki jih uporabljajo vaši možgani, in raziskati dejanske barve, ki jih uporabljate. To bo spremenilo svetlost vaših barv.
  - Predmet, pobarvan ponoči, bo temnejši in barvno bogatejši. Predmet, fotografiran podnevi, bo svetlejši.
  - Preverite barvo vira svetlobe. Na svetel sončen dan mora biti motiv zlato rumen. V oblačnem dnevu bo torej svetloba, razpršena skozi oblake, obarvala predmet v sivkasto barvo. Svetloba je lahko celo obarvana – primer tega so neonske svetilke, ki bodo spremenile tudi barvo predmeta.
4. Poglejte gibanje predmeta. Mimogrede, ali se vaš skicirani predmet premika? Ali pa se premika in kako? Mogoče se ne premika le predmet sam, ampak vse okoli njega? Upoštevajte to gibanje; koristno bo v fazi načrtovanja nadaljnjega dela s čopičem. Na slikah realističnega videza poteze čopiča izražajo gibanje (čeprav velja tudi nasprotno).
3. del
Ustvarjanje mojstrovine
1. Začni risati. Rišete lahko na kateri koli način in tehniko, ki vam ustreza, tudi z risanjem po delih, vsaj v plasteh, vsaj na kakršen koli način. Ker pa delate z oljno barvo, si velja zapomniti veliko pravilo: debelo na tanko. Povedano drugače, najprej morate barvati z razredčenimi, tekočimi barvami, šele nato čeznje z gostimi.
  - Poskusite risati preproste predmete. Vse figure so sestavljene iz več preprostih oblik: kocka, stožec, valj in obroč. Najprej jih narišite kot prave predmete (recimo škatlo pomaranč) ali kot ploščate oblike samih sebe.
  - Kako narediti barvo manj gosto? Vzemite terpentin ali laneno olje, ga zmešajte z barvo in na splošno je to vse. Redčilo dodajajte v majhnih odmerkih, postopoma, da dobite točno tisto konsistenco, ki jo potrebujete.
  - Trajalo bo tri dni, da se sloj barve dovolj posuši, da lahko nanesete drugi nanos, zato si vzemite čas in pustite, da se barva posuši.
2. Preizkusite različne tehnike risanja. Takšnih tehnik je na desetine, a če se jih začetnik začnete učiti vseh, se vam bo v glavi zelo hitro zavrtelo. Raje izberite nekaj tehnik in se osredotočite nanje.
4. del
Zadnji dotiki
1. nasvet
  - Črna slonokoščena se suši zelo dolgo - poskusite je ne uporabljati za obloge ozadja.
  - Ne uporabljajte lanenega olja za redčenje svetlih barv - hitro bodo porumenile.
  - Za odstranjevanje oljnih barv z rok uporabite otroško olje ali olivno olje. Na krpo ali prtiček nanesite malo olja in z njim obrišite roke. Ne umivajte si rok, dokler ne zdrgnete barve, sicer bo ta metoda neuporabna. Oljna barva se zlahka odstrani, če klin izbijete s klinom - drugo olje. Ko zdrgnete barvo z rok, jih umijte z milom in vodo.
  - Da preprečite, da bi se vaša barvna paleta izsušila, jo postavite v vodo ali v hladilnik.
  - Palete ne postavljajte predolgo v vodo, sicer se bo zaradi barve zmastila.
  - Da si ne umažete rok, nosite rokavice iz lateksa.
  - Pred uporabo nove barve čopič temeljito sperite v topli vodi.
  - Če želite narediti sliko tridimenzionalno, naredite poteze okoli predmeta. Na primer, če rišete tla, uporabite vodoravne poteze.
  Opozorila
  - Izogibajte se stiku barv in topil z očmi in poskusite preprečiti stik teh snovi z občutljivo kožo. Če barva ali topilo pride v oči, jih izpirajte z vodo vsaj dve minuti. V ta namen je priporočljivo uporabiti posebno posodico za izpiranje oči ali kaj podobnega. V skrajnem primeru vzemite čist kozarec, ga napolnite s toplo vodo in to vodo nalijte neposredno na prizadeto oko. Treba je "razredčiti" in čim prej izprati oko. kemikalije, če se spustiš vanj, ne varčuj z vodo.
  - Topilo lahko povzroči draženje, če pride v stik s kožo, zato, če se to zgodi, prizadeto mesto večkrat umijte s toplo vodo in milom, v primeru alergijske reakcije pa se posvetujte z zdravnikom.
  - Topila in oljne barve so, žal, vnetljive snovi, zato jih je treba hraniti v posebnih posodah. Vsega tega ne morete shraniti v zaprtem prostoru - enako velja za krpe, s katerimi ste si obrisali roke, in za barvo, "odrezano" iz česar koli vnetljivega.
  - Ne pozabite, da lahko oljne barve in drugi materiali za slikanje (kot so topila) v vaši državi veljajo za nevarne materiale. Ugotovite, kje in kako pravilno odstraniti take materiale, da bo v skladu z lokalnimi zakoni in predpisi.

Pred tednom dni mi je Yulia Skripnik, urednica platforme MYTH.Creativity, poslala sporočilo: »Nastja, zdravo! Ali lahko naslednji teden naredite članek z vajo o pouku klasičnega slikanja?« Odgovoril sem, da bom, in v moji glavi se je začel vrteti tisoč in en strah kreativne osebe:

»Ne znam slikati v olju. Sem za zadnjič Pred nekaj leti sem se lotil oljnih barv in ne morem reči, da je bila ta izkušnja uspešna. "Kaj, če ne morem narediti ničesar in bom samo uničil platno."

Odložil sem svoje strahove in začel preučevati knjigo. Seveda v papirnati obliki, preprosto zato, ker je že sam vonj navdušujoč.

Knjiga je razdeljena na 4 poglavja in vsako od njih ima več lekcij. Moj načrt je bil, da preberem knjigo do zadnje strani in nato izberem, katero lekcijo bom izvajal. Novega znanja in navdiha pa je bilo toliko, da sem že na 48. strani iz škatle vzela oljne barve in razredčilo ter zlezla v omaro v iskanju stare, zastarele majice. Kaj ima to opraviti z majico? Berite dalje 😉

Lekcija 2, ki jo bomo preučevali z vami, je posvečena imprimaturi z brisanjem. Tudi jaz nisem vedel, kaj to je, dokler nisem začel brati knjige, in to je v redu.

Imprimatura(iz italijanščine imprimatura - prvi sloj barve) - izraz, ki se uporablja v slikarstvu: barvno niansiranje površine že pripravljenega belega temeljnega premaza.

Verjetno ste že videli delo, opravljeno s to tehniko.

Materiali:

Materiali za risanje- papir in svinčnik ali oglje, če boste risali neposredno na površino
Grundirana površina- lesena površina ali platno
Paleta
Oljna barva naravna umbra. Uporabite lahko naravno sieno ali zemeljsko zeleno – eksperimentirajte z barvami
Titan bela ali hitro sušeča, na primer alkidna. Priročni so, ker se sušijo čez noč
laneno olje(neobvezno)
Bombažna krpa- primerna je strgana majica (ni priporočljiva uporaba papirnatih prtičkov)
Krtača z velikimi ščetinami

Zgoraj sem naštel materiale, ki jih priporoča avtorica "Lekcije klasičnega slikarstva" - Juliet Aristide. Nisem upošteval vseh teh priporočil. "Isti" material morda ni vedno pri roki; zaradi tega se ne smete odreči ustvarjalnim eksperimentom.

Prva faza: uprizoritev tihožitja

Potem je čas, da začnete risati. Naredila sem jo neposredno na platno s svinčnikom, vendar avtorica priporoča, da to najprej naredite na papirju in nato prenesete s paus papirjem. In to dober nasvet, ker pri uporabi radirke na platnu tvegate ustvarjanje »umazanije«. Prav tako se nisem osredotočil na risbo, ker je cilj te lekcije tonska podslikava.

Preden začnete imprimaturo z brisanjem, je vredno preveriti, kako površina platna ali lesene plošče absorbira barvo. Nekatere vrste poceni akrilnih premazov dobro držijo barvo; težko jih je obrisati, dokler površina ni obarvana. Če naletite na takšno zemljo, lahko celotno površino najprej premažete z zelo tanko plastjo lanenega olja.

Zdaj prihaja zabavni del! Platno morate prekriti s tanko plastjo, intenzivno mešati barvo s trdim čopičem s precej velikimi ščetinami. Avtor priporoča, da se ne bojite pretemne barve in da barve ne redčite, ker bo sicer plast izpadla pretanka, vendar sem mislil, da so moje barve dolgo ležale v mirovanju in so se zgostile, zato sem dodal topilo in to je res bila napaka.

Nasvet iz knjige:Če je slika prevelika in zapletena, da bi jo dokončali v eni seji, lahko postopek razdelimo na stopnje (na primer prva polovica v enem dnevu in druga v drugem)

Začnimo z brisanjem. Obris dizajna se vidi skozi plast olja, tako da ni težko. Če želite uporabljati čiste dele, morate nenehno menjati krpo. Za velike površine je priročno obrisati barvo kazalec, in za majhni elementi Okoli pomarančne palčke sem ovila krpo.

Podlak za brisanje je mogoče dokončati po stopnji 4, vendar dodajanje temnih in svetlih poudarkov daje kosu bolj dovršen videz. Zato sem z metodo glazure dodala belo in temna barva poglobil sence.

Delo je pripravljeno! Storjenih je bilo več očitnih napak, kavbojke so bile umazane z barvo, a kar je najpomembneje, prejel sem neverjeten užitek ob premagovanju svojih strahov.

Včasih sem se bal knjig o klasičnem slikarstvu, zdelo se mi je, da so ustvarjene vsaj za študente specializiranih univerz, a se je izkazalo, da temu sploh ni tako.

Tudi vas pozivam, da se ne bojite! Poskusite nekaj novega, presezite običajne materiale in tehnike.

Slikarstvo igra veliko vlogo v razvoju kulture, razvija se že več stoletij in svetu predstavlja nove tehnike. Risbe jamarji dokazati, da je slikanje omogočalo pokazati svoje misli in občutke. Za njihovo ustvarjalnost so značilne značilnosti: konture, narejene s pepelom, kredo, glino - to so živali, ki jih lovijo; moški je lovec. Izkazalo se je, da je že v prazgodovini obstajala edinstvena tehnika.

Živali iz 12. stoletja

Pisano slikarstvo se je pojavilo nekje v 12. stoletju, tako so za upodabljanje teles živih bitij uporabljali oker, ki so ga po naključju našli v votlini, kopita in rogove pa so slikali z ogljem. Želja po ustvarjanju barvitih "del" je ljudi prisilila k odkrivanju novih stvari, zaradi česar so se v 7. stoletju pojavile primitivne oljne barve. Po preučevanju starih del so znanstveniki v njih odkrili naravne pigmente.

S čim lahko rišeš?

Slikanja z oljnimi barvami pa so se umetniki domislili šele v 15. stoletju. Jan van Eyck jih je aktivno uporabljal za svoja dela in vzbudil večje zanimanje zanje pri drugih. Sčasoma je bil prvi, ki je ustvaril pravila, ki pojasnjujejo, kako pravilno uporabljati takšne barve.

Primer slike nizozemske slikarske šole

Metodologija dela nizozemska šola vedno preseneča s svojim realizmom in lepoto. Uspelo jim je ustvariti slike, ki še danes navdušujejo tako navadne obiskovalce muzejev kot poznavalce. Tako je v 80. letih prejšnjega stoletja pozornost strokovnjakov pritegnila slika s šopkom rož, iz katerega naj bi na mizo padla kapljica rose. Prišli so strokovnjaki enotno mnenje da je padec tako zelo resničen, da si ga celo želiš odbrisati. Izkazalo se je, da v 600 letih »ni usahnil«. Takšne “kapljice” naredijo slikanje večno.

Katere vrste oljnih barv obstajajo?

Slikanje z oljem za začetnike bo težko, a zanimivo zaradi barvne palete

zastopan z velikim izborom:

titan bela;
kadmijevo rdeče;
viridonovo zelenje;
barva je svetlo rdeča;
vijolični dioksin;
plinske saje;
kadmijevo rumeno;
kadmijevo oranžna;
azurno itd.

Kako slikati v olju, da bi dosegli ekspresivnost in realizem? Moramo se razvijati in pridobivati izkušnje. Za to boste potrebovali čas, potrpežljivost in nekaj risarskega pribora.

Kje najdem barve?

Art trgovine ponujajo veliko izbiro profesionalnih kompletov za ustvarjanje. Za začetnike lahko kupite majhen, poceni komplet, ki bo povsem dovolj za ustvarjanje majhnih slik. Priporočljivo je, da to tehniko obvladate tako, da upodabljate svetle stvari, na primer sadje ali zelenjavo, ne navadne, ampak z mavričnimi stranicami.

Za oljne slike niso uporabne le barve, ampak tudi:

platno (kartonski list bo primeren);
več čopičev.

Platna so najpogosteje predstavljena z grobo tkanino ali papirjem s posebnim temeljnim premazom. Začetnim umetnikom je bolje, da kupijo platno, raztegnjeno na nosilih. Kar zadeva ščetke, jih delimo glede na: trdoto; velikost; lasje, uporabljeni za izdelavo. Torej, trde in široke so uporabne za ozadje, mehke za risanje, tanke pa za majhne poteze.

Koliko "olja" in barv potrebuje umetnik začetnik?

Ne kupujte predragih kompletov, saj boste porabili le del. Za tiste, ki šele začenjajo obvladovati "olje", je dovolj

5 različnih čopičev:

široka flavta;
povprečja št. 2, št. 3;

Ta komplet je dovolj za vsako slikanje. Ne obupajte, če nič ne uspe takoj, vse pride z izkušnjami. Ko se naučite in vadite tehnike risanja, boste dosegli uspeh. Da, tehnike so zapletene, a potrebne. Naučili se boste mešati barve in ustvarjati nove odtenke. Izkazalo se je, da je celoten proces ustvarjanja dela sestavljen iz nenehnega urejanja tonov. Zelo je razburljivo.

Kaj mora slikar znati

Samo prizadeven človek lahko doseže viden želeni rezultat že od prvih poskusov. Pomembno je tudi imeti vsaj nekaj risarskih veščin. Koristno bo obiskovati tečaje in si ogledati videoposnetke z navodili; pomagali vam bodo pri rokovanju z oljnimi barvami in čopiči.

Usposabljanje korak za korakom

Torej, kako slikati z oljem na platnu? Vabimo vas, da se seznanite z delom na sliki. Platno napnite na nosilca in ga grundirajte, da barva enakomerno leži in se ne vpije. Upošteva se najpreprostejša in najbolj zanesljiva tla na vodni osnovi barva v kombinaciji s PVA, 1:1. Pred nanosom na platno zmes dobro premešamo in razredčimo z vodo, sestava mora biti enaka kremi. S platnom lahko delate šele, ko se vaši prsti nehajo lepiti na njegovo površino.

Nato korak za korakom po naših navodilih slikamo z oljem. Ustvarimo ozadje, lahko je le pobarvan del ali kakšna risba. Potrebovali boste paletni nož, ki je zelo priročen za porazdelitev barve, tako da dobite enakomeren in tanek sloj. To bo omogočilo, da se olje posuši veliko hitreje; kot veste, je ta proces zelo dolg in lahko traja več mesecev. Bodite pripravljeni na dolgotrajno odlaganje nadaljnjega dela.

Posušeno platno - naslednja faza

Ko se platno posuši, lahko začnete risati skico; na svetlem ozadju se to naredi s svinčnikom, na temnem pa s svinčnikom. Preden začnete slikati z olji, naredite obrise.

Če bo vaša slika sestavljena iz več delov, najprej pobarvajte največji predmet. Na primer, narišete vrč, skodelice, vazo, slive, sladkarije, prt. To pomeni, da boste uporabili različne barve.

Sestavni del slike - sence

Začnite slikati z oljem iz vrča, nanesite na paleto rjava in ga rahlo razmažite. V nastalo mešanico pomočite čopič in nanesite poteze. Ko končate delo s tem predmetom, morate delati na njegovih sencah, to vam bo pomagalo rjava barva, vendar temnejšega in globljega odtenka. To naredite tako, da rjavemu maslu dodate črno maslo in ju dobro premešate. Senčilo za sence je pripravljeno, kje se bodo nahajale pa se odločite sami. Nato se lotite dela na skodelicah, narejene so iz istega materiala (pogojno), kar pomeni, da je delo z njimi podobno kot prej. Ne pozabite, da svetloba pada na predmete pod enakim kotom.

Na naslednji stopnji se ukvarjamo z vazo, napolnjeno s slivami. Ne poskušajte narediti steklene vaze, saj bo veliko odtenkov, ki... resnično življenje prikazano v steklu. Za umetnike začetnike je bolje narediti različico iz fajanse, ki bo poleg slikanja zahtevala navadne sence. Slive najlažje narišemo tako, da izgledajo naravno, kar pomeni, da se med seboj prekrivajo.

In končno

Sadje pobarvajte s temno modro barvo. Na tistih mestih, kjer se dotikajo, morate narisati tanko črto, kot da bi jih ločevali. Za realizem morate dodati sadne potaknjence, vendar ne vsakemu jagodičevju. Ko gre za sladkarije, je glavna stvar narediti prave konture. Lahko jih pobarvate, kakor želite.

Po končanem delu pustite, da se posuši, tako da ga obrnete "obrnjeno" proti steni.

Dandanes si veliko ljudi prizadeva popestriti svoj prosti čas. Da bi to naredili, si omislijo različne dejavnosti in hobije. Najbolj priljubljeni med njimi so ročna dela in slikanje. Slednje je kot nalašč za ljudi, ki se niso našli v drugih zvrsteh ustvarjalnosti. Če ste eden izmed njih, poskusite oljne slike. Začetnikom se bo ta posel zdel težaven, a z upoštevanjem vseh nasvetov in priporočil ga boste lahko obvladali in dosegli dobre rezultate.

Priprave na delo

Pred obvladovanjem mojstrski razred po korakih Pri slikanju z oljem za začetnike morate izbrati pravo orodje in materiale za delo. Od tega bosta odvisna kakovost in privlačnost vaše slike.

Izbira barv

Priprave na risanje bi morali začeti z izbiro barv. Zahvaljujoč njim lahko poudarite posamezne podrobnosti risbe in ji daste popoln videz. Umetniki za svoja dela uporabljajo naslednje vrste barv:

Za grafiko uporabljamo gvaš in akvarel, za slikanje pa olje, akril in tempero. Za začetnike je najbolje uporabiti oljne barve. Z lahkoto jih je mogoče najti v specializiranih trgovinah, z njimi pa je tudi lažje delati.

Za slikanje oljnih slik ni splošno sprejete tehnike. Vsak umetnik izbere svoj stil, ki mu sledi v procesu ustvarjanja vseh svojih slik. Oljne barve lahko nanašamo pastozno (z nerazredčeno barvo) ali tekoče (z dodatkom topila). Vadba z različne tehnike aplikacije, lahko izberete optimalno in najbolj priročno metodo za vas.

Od 15. stoletja so slikarji po vsem svetu začeli uporabljati različna olja (orehovo, laneno, makovo) kot vezivo. Na primer slavni nizozemski slikar Peter Paul Rubens je uporabljal olja, ki jih je sonce zgostila in pobelila, pa tudi smole, zaradi katerih je bila njegova barva lepljiva. Zahvaljujoč temu so se zelo hitro sušili in imeli dober oprijem na platno. Med ruskimi umetniki (Venecianov, Rublev, Repin, Bryullov, Korovin) so bili še posebej priljubljeni slikarski laki iz različnih smol.

Večina uporabljenih vrst olj praktično ne spremeni barve barve. Hkrati se sušijo zelo dolgo in, ko se strdijo, tvorijo krhek film. Zaradi tega slike, naslikane s takimi barvami, zahtevajo dodatno obdelavo in nego.

Najboljša možnost za začetnike bi bila uporaba lanenega olja kot veziva. Barva z dodatkom se precej hitro suši in ne zahteva dodatne obdelave. Njegova edina pomanjkljivost je, da ko se posuši, daje barvi svetlo rjav odtenek. Da bi se znebili te neželene spremembe, se uporabljajo umetna belila.

Pri nakupu oljnih barv bodite najprej pozorni na njihov rok uporabe. Če je že izdan ali ga zmanjkuje, zavrnite nakup ali poiščite več "svežih" materialov.

Oljne barve so na voljo v ogromno število barvne možnosti. Če ste novi v tem poslu, ne bi smeli kupiti vseh. Dovolj je, da kupite osnovne barve in se naučite delati z njimi. Ko ste pridobili določene veščine, lahko vedno kupite barvo v manjkajočem odtenku. Oljne barve proizvaja veliko podjetij, zato se njihove cene razlikujejo v zelo širokem razponu. Če delate le prve korake pri obvladovanju slikanja, potem je najbolje, da opustite drage možnosti in daste prednost enostavnejšim in cenejšim.

Nakup topil

Pri pripravi na delo je zelo pomembna tudi izbira topila. Napačen material lahko uniči vaše barve in jih naredi neprimerne za slikanje. Najpogosteje se uporabljajo za redčenje barv:

Priprava baze

Preden začnete z mojstrskim tečajem oljnega slikarstva za začetnike, morate pravilno izbrati in pripraviti podlago, na katero boste nanesli barvo. Dela se lahko izvajajo na naslednjih površinah:

platno;
drevo;
steklo;
lepenka;
kovina;
papir.

Vsako od teh podlag je treba najprej premazati. To je potrebno, da se barve bolje oprimejo površine in se nanjo držijo. Temeljni premaz tudi preprečuje pokanje in krčenje nanesene barvne plasti.

Izbrana in pripravljena platna napnemo na nosila (lesen okvir) ali pritrdimo na debel karton. Pomemben kriterij Pri izbiri platna za delo je pomembna njegova zrnatost. Če boste nanašali barvo impasto, potem bo najboljša možnost za vas grobo zrnata površina, če je "fino" - drobnozrnato platno. Za začetnike je najbolje izbrati nekaj vmes in nato izhajati iz svojih želja.

Končano podlago lahko kupite v kateri koli trgovini, specializirani za prodajo potrebščin za slikanje. Najcenejša možnost je temeljni karton. Tega in drugih vrst temeljev ni mogoče kupiti le v trgovini, temveč tudi naročiti na spletu.

Krtače in paletni noži

Če želite v celoti preučiti mojstrski razred oljne slike, morate pripraviti svoje čopiče. Izdelane so iz ščetin, naravnih ščetin ali sintetike. Glede na obliko jih delimo na:

Stanovanje. Te čopiče uporabljajo umetniki za slikanje. velike poteze na velikih površinah platna.
Okrogle ščetke. Potrebni so za risanje majhnih delov slike.
V obliki pahljače. Ti čopiči so idealni za ustvarjanje gladkih barvnih prehodov.

Ščetke najdete v kateri koli specializirani trgovini ali oddelku. Njihova cena je neposredno odvisna od kakovosti izdelave in visokih stroškov uporabljenega materiala. Za začetnike najbolj primerna preproste možnosti. S pravilno nego vam lahko zdržijo več kot en mesec.

Da bi jim podaljšali življenjsko dobo, jih je potrebno oprati po vsaki uporabi. Najprej jih speremo s katerim koli topilom, nato pa operemo z navadnim milom. Če se je barva na čopiču že posušila, jo postavite v posodo s terpentinom in jo držite nekaj minut. Po tem se spere s topilom in milo za pranje perila. Čiste krtače sušimo v vodoravnem ali navpičnem položaju.

V procesu učenja oljne slike za začetnike se korak za korakom uporabljajo naslednje vrste čopičev:

Sintetični čopič za risanje finih detajlov.
Krtača za gladke barvne prehode v obliki ponija.
Več ravnih ščetk.

Paletni noži so orodja, ki se uporabljajo za mešanje barv in odpravljanje napak. Za začetnike bi bila najboljša možnost nakup orodja v obliki diamanta za slikanje in zaobljenega za paleto.

Paleta in delovni prostor

Paleta je namenjena mešanju barv različnih barv. Ta predmet je mogoče zlahka najti v kateri koli umetniški trgovini ali pa ga izdelati sami iz kosa plastike ali stekla. Po vsaki uporabi je treba paleto očistiti. Če ne želite porabiti časa za to, lahko uporabite kateri koli karton ali narezano škatlo za sok ali mleko.

Da bi kar najbolje izkoristili risanje, je pomembno izbrati pravo mesto za delo. Najbolje je slikati pri naravni svetlobi. Če to ni mogoče, poskusite delovno površino čim bolje osvetliti. Prepričajte se, da svetilke ne bleščijo na vaši sliki in ne motijo ustvarjalnega procesa.

Pri izbiri sobe je treba dati prednost tistim, ki se nahajajo čim dlje od spalnice, igralnice otrok in živali. Prostor mora biti dobro prezračen, saj materiali z neprijetne vonjave. Prostor ne sme biti preveč vlažen ali prašen.