ΜΟΣΧΑ, 4 Μαΐου – RIA Novosti.Το θέατρο Μπολσόι τιμά Λαϊκός καλλιτέχνηςΕΣΣΔ του λαμπρού χορευτή, χορογράφου και δασκάλου Μιχαήλ Λαβρόφσκι, ο οποίος γιορτάζει τα 75α γενέθλιά του. Μια βραδιά προς τιμήν του ήρωα της ημέρας θα πραγματοποιηθεί στην ιστορική σκηνή του θεάτρου Μπολσόι στις 4 Μαΐου. Σολίστ και μαθητές του Λαβρόφσκι θα παρουσιάσουν μπαλέτα στη χορογραφία του. Σε ένα από αυτά, το "Nijinsky", ο ίδιος ο ήρωας της ημέρας θα παίξει το μέρος του Diaghilev. Αυτό αναφέρθηκε στο θέατρο.
Υπεράνθρωπος
Μετά από μια από τις πρώτες παραστάσεις του θεάτρου Μπολσόι στο Κόβεντ Γκάρντεν, όπου παρουσιάστηκε νέο μπαλέτοθέατρο «Σπάρτακ» στο πρωταγωνιστικός ρόλοςμε τον Λαβρόφσκι, ο διάσημος Άγγλος κριτικός μπαλέτου Clement Crisp σημείωσε ότι επιδείχθηκε ο πιο εντυπωσιακός ανδρικός χορός που είχε δει ποτέ.
"Μόνο σε υπερθετικάμπορεί κανείς να περιγράψει αυτήν την αληθινά ηρωική ερμηνεία: τη δύναμη της σωματικής δύναμης, την αρχοντιά των εμπειριών, την ομορφιά της έκφρασης», έγραψε ο Κρισπ ο Λαβρόφσκι.
Από τότε που εργάστηκε στο Θέατρο Μπολσόι το 1961, ο Λαβρόφσκι ήταν το καμάρι και η κύρια διακόσμηση του Μπαλέτο Μπολσόι. Συνδύαζε αριστοκρατικούς τρόπους, βιρτουόζικη τεχνική και ισχυρό υποκριτικό ταμπεραμέντο. Δεν υπήρχαν περιορισμοί γι 'αυτόν - ήταν υπέροχος σε οποιονδήποτε ρόλο.
Ευτυχισμένος άνθρωπος
«Είναι σημαντικό να είσαι μέσα στο σωστό μέρος V σωστή στιγμή. Και ήμουν τυχερός που η ζωή μου στο Θέατρο Μπολσόι συνέπεσε με τον ερχομό του Γιούρι Γκριγκόροβιτς, ενός χορογράφου που δημιούργησε μπαλέτα στα οποία το άτομο ήταν πρώτο, όπου αυτό που χρειαζόταν δεν ήταν απλώς ένας χορευτής έμπειρος στην τεχνική, όχι μια μαριονέτα, αλλά καλλιτέχνης», είπε ο καλλιτέχνης στο RIA News.
Ο Λαβρόφσκι σημείωσε ότι, όποτε ήταν δυνατόν, σπούδασε επίσης χορογραφία, αλλά τώρα θεωρεί ότι η παιδαγωγική είναι το κύριο έργο του.
"ΕΓΩ - ευτυχισμένος άνθρωπος— δούλεψα στο Θέατρο Μπολσόι, οι συνεργάτες μου ήταν εξαιρετικοί χορευτές όπως ο Maris Liepa, ο Vladimir Vasiliev, ο Yuri Vladimirov. Ο Νικολάι Φαντιέτσεφ ήταν πάντα το πρότυπο ενός κλασικού χορευτή για μένα», σημείωσε ο Λαβρόφσκι.
Μπαλέτα του Μιχαήλ Λαβρόφσκι
Το πρόγραμμα της επετειακής βραδιάς θα περιλαμβάνει παραστάσεις μονόπρακτα μπαλέτα: «Fantasy on a Theme of Casanova», «Russian Ballerina», «Nijinsky», χορογραφία Mikhail Lavrovsky. Και στο τελευταίο θα εμφανιστεί ο ίδιος στη σκηνή στον ρόλο του Ντιαγκίλεφ.
Για πρώτη φορά θα παρουσιαστεί ντουέτο από την όπερα-μπαλέτο «AMOC». παγκόσμια πρεμιέραπου θα πραγματοποιηθεί στις αρχές του 2018.
Θα παρουσιαστούν επίσης το Adagio από το μπαλέτο «Σπάρτακος» και το Grand Pas από το μπαλέτο «Δον Κιχώτης», στο οποίο έλαμψε ο Μιχαήλ Λαβρόφσκι.
Ο Πάβελ Σορόκιν θα πάρει τη θέση του μαέστρου απόψε.
Προσφορά στον Δάσκαλο
Στη συναυλία θα παρευρεθούν διάσημους χορευτέςκαι ήδη διάσημοι μαθητές του Λαβρόφσκι. Μεταξύ αυτών: Ivan Vasiliev, Vladislav Lantratov, Mikhail Lobukhin, Igor Tsvirko, Ekaterina Krysanova, Maria Vinogradova, Marianna Ryzhkina και άλλοι.
«Ο Μιχαήλ Λεονίντοβιτς είναι ένας από τους πρωτοπόρους του αρσενικού κλασικό χορόστον κόσμο», δήλωσε στο RIA Novosti ο Βλάντισλαβ Λαντράτοφ, σολίστ του μπαλέτου του θεάτρου Μπολσόι. — Ο Λαβρόφσκι είναι κάθε δεύτερη ζωή στον χορό. Ο χορός του είναι πάντα με μεγάλη αίσθηση, με λαμπερά συναισθήματα. Διαφορετικά, πιστεύει ότι δεν έχει νόημα να ανέβει στη σκηνή. Αυτό προσπάθησε να μου μεταφέρει. Θα ήθελα να ευχηθώ στον Δάσκαλο υγεία, για να μην χάσει την πίστη του στη ζωή, για να μας ευχαριστήσει με την παρουσία του. Οι συμβουλές του είναι τόσο σημαντικές και αγαπητές σε εμάς».
Εισιτήρια για τη συναυλία αφιερωμένη στην επέτειο του Μιχαήλ Λαβρόφσκι.
Η βραδιά αφιερωμένη στην 75η επέτειο του Μιχαήλ Λαβρόφσκι θα σας επιτρέψει να δείτε ένα πολύ πλούσιο πολιτιστικό πρόγραμμα αφιερωμένο σε μια φωτεινή προσωπικότητα στην ιστορία του θεάτρου Μπολσόι. Αφοσιώθηκε στο μπαλέτο με διάφορες μορφές ως καλλιτέχνης, στη συνέχεια άρχισε να εργάζεται ενεργά με χορευτές ως χορογράφος και να ανεβάζει τις δικές του παραγωγές.
Ανάμεσά τους είναι το «Romeo and Juliet», το «Porgy and the Bes» και άλλα. Για τη μακρόχρονη δουλειά του στη βιομηχανία του μπαλέτου, ο Λαβρόφσκι έλαβε μεγάλη αναγνώριση και συνεχίζει να επηρεάζει τη θεατρική τέχνη, ως ένα από τα μέλη της κριτικής επιτροπής του μεγάλου διεθνούς διαγωνισμού «Golden Mask». Αυτός ο άνθρωπος έχει το δικό του όραμα για το μπαλέτο, το οποίο αντικατοπτρίζεται στη δημιουργικότητα και τη συνεχή δουλειά του.
Πάνω από μισός αιώνας στο μπαλέτο
Αφιέρωσε περισσότερο από μισό αιώνα στο μπαλέτο, συμπεριλαμβανομένης της εργασίας απευθείας στο Θέατρο Μπολσόι, και σε αυτή τη σκηνή καλλιτέχνες διαφορετικών γενεών θα τιμήσουν τον ήρωα της ημέρας. Αναμένονται θεατές ενδιαφέρουσες ιστορίεςκαι αναμνήσεις ζωής, μια παράσταση από χορευτές μπαλέτου με τη συνοδεία ορχήστρας και απλώς μια βραδιά ψυχής. Οι γνώστες του μπαλέτου πρέπει οπωσδήποτε να δουν αυτό το γεγονός, που είναι ένα είδος συνέχειας, γιατί στη σκηνή θα εμφανιστούν τόσο νέοι ηθοποιοί όσο και παγκοσμίου φήμης θρύλοι, μην χάσετε αυτή τη μεγάλη επέτειο.
Συναυλία αφιερωμένη στην επέτειο του Μιχαήλ Λαβρόφσκι στη Μόσχα αγορά εισιτηρίων.
Αξίζει να ρίξετε μια πιο προσεκτική ματιά και κατανόηση και να το αναγνωρίσετε θεατρική ιστορίαδεν υπάρχουν πολλά μεγάλα στον κόσμο διάσημους καλλιτέχνες, των οποίων τα ονόματα συνδέονται σταθερά με το ταγματάρχη διάσημα θέατρα.
Μέχρι τώρα, οι μεγάλοι σταρ, κατά κανόνα, είναι διάσημοι από μόνοι τους και δεν υπηρετούν σε θέατρα ρεπερτορίου. Μάλλον αυτός ήταν ο λόγος. Και το θέατρο ρεπερτορίου ως τέτοιο, αν το ψάξεις, θα το βρεις πιο συχνά στη Ρωσία, στη Σοβιετική Ένωση, γενικά, εδώ.
Είχαμε και έχουμε τέτοιους καλλιτέχνες που όχι μόνο υπηρέτησαν, αλλά κυρίως έκαναν διάσημο το θέατρό τους, όπου έπαιξαν, ίσως, μόνο για λίγα χρόνια.
Ανάμεσα στα ονόματα εκείνων που έκαναν τη δόξα του θεάτρου Μπολσόι είναι ο Μιχαήλ Λεονίντοβιτς Λαβρόφσκι. Η θρυλική χορεύτρια, η οποία ήταν η πρεμιέρα των Μπολσόι για μεγάλο χρονικό διάστημα, έγινε 75 ετών στις 29 Οκτωβρίου. Μια πραγματική επέτειος!
Αφού έφυγε από τη σκηνή, ο Μιχαήλ Λαβρόφσκι δεν αποχωρίστηκε το μπαλέτο. Στο Θέατρο Μπολσόι, όπου κάποτε ήταν και σολίστ και χορογράφος, τώρα παραδίδει μαθήματα ως δάσκαλος-δάσκαλος.
«Λέω στους μαθητές μου ότι ένα αντίγραφο, όσο καλό κι αν είναι, είναι επανάληψη. Η πρωτοτυπία, η ατομικότητα και η προσωπικότητα είναι πάντα ενδιαφέρουσες σε όλα, για μένα προσωπικά, οπότε πρέπει να βρουν το δικό τους πρόσωπο.»
– σημειώνει ο Λαϊκός Καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ Μιχαήλ Λαβρόφσκι.
«Μια χορεύτρια με βιρτουόζικη τεχνική, τεράστια γοητεία και αχαλίνωτο ταμπεραμέντο»
– Ο ίδιος ο Γκριγκόροβιτς μίλησε για τον Λαβρόφσκι με αυτόν τον τρόπο. Έπαιξε τους βασικούς ρόλους στις ταινίες «Δον Κιχώτης», «Λίμνη των Κύκνων», «Ωραία Κοιμωμένη». Δεν χόρευε μόνο τον καθένα, ήταν σαν να έζησε τη δική του ιστορία.
«Αναπτύχθηκε ως χορευτής τόσο δυνατά που είχε όλα τα μέσα έκφρασης στο χορό που μπορούσα να φανταστώ».
– λέει η Λαϊκή Καλλιτέχνις της ΕΣΣΔ Λιουντμίλα Σεμενιάκα.
Όταν ο Μιχαήλ Λαβρόφσκι ρωτιέται για τους αγαπημένους του χαρακτήρες, δεν διστάζει να ονομάσει τον Άλμπερτ στη «Ζιζέλ» του Αδάμ και τον Σπάρτακο στο ομώνυμο μπαλέτο του Χατσατουριάν. Σύμφωνα με τον ίδιο, ήταν το πιο ακριβές χτύπημα στις εικόνες.
Το πάρτι του θρυλικού αρχηγού σκλάβων έγινε επαγγελματική κάρταΛαβρόφσκι. Το 1970 έλαβε το Βραβείο Λένιν για αυτόν τον ρόλο.
«Ο Λαβρόφσκι από τη φύση του έχει τόσο δύσκαμπτους μύες, που ήταν πολύ κατάλληλοι για αυτήν την απόδοση. Ήταν ο δεύτερος ερμηνευτής - πίσω από τον Βασίλιεφ. Ωστόσο, είχε καλύτερη φυσική αντοχή».
– τονίζει ο τιμημένος καλλιτέχνης της Ρωσίας Valery Lagunov.
Το 1978 έγινε μια στροφή στη μοίρα. Ο Λαβρόφσκι γίνεται χορογράφος. Έχει πολλές χορογραφικές φαντασιώσεις στο ενεργητικό του: είτε είναι η τραγωδία του Βάσλαβ Νιζίνσκι, οι περιπέτειες του Καζανόβα είτε ένα από τα πρώτα ρωσικά μπαλέτα τζαζ «Porgy and Bess».
«Για να δημιουργήσετε τη δική σας γλώσσα, πρέπει να εργάζεστε κάθε μέρα, να σκηνοθετείτε κάθε μέρα, μετά θα αναπτύξετε το δικό σας στυλ - ποια γλώσσα μιλάτε στο κοινό. Παίρνετε τον Τολστόι, τον Ντοστογιέφσκι, τον Ουγκό και μεταφέρετε αυτό το έργο όπως το νιώθετε».
- λέει ο Λαϊκός Καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ Μιχαήλ Λαβρόφσκι.
Τώρα ο Μιχαήλ Λαβρόφσκι είναι παθιασμένος με τις συνθετικές παραγωγές - στη διασταύρωση της πλαστικής, της φωνητικής και του δράματος. Ονειρεύεται να ανεβάσει το έργο του Jean Anouilh «The Lark» και να οργανώσει μια βραδιά με τα μπαλέτα του στη σκηνή του Μπολσόι την άνοιξη.
© RIA Novosti. Βλαντιμίρ Βιάτκιν
Το Θέατρο Μπολσόι τιμά τον Λαϊκό Καλλιτέχνη της ΕΣΣΔ, έναν λαμπρό χορευτή, χορογράφο και δάσκαλο που γιορτάζει τα 75α γενέθλιά του. Μια βραδιά προς τιμήν του ήρωα της ημέρας θα πραγματοποιηθεί στην ιστορική σκηνή του θεάτρου Μπολσόι στις 4 Μαΐου. Σολίστ και μαθητές του Λαβρόφσκι θα παρουσιάσουν μπαλέτα στη χορογραφία του. Σε ένα από αυτά, το "Nijinsky", ο ίδιος ο ήρωας της ημέρας θα ερμηνεύσει το μέρος. Αυτό αναφέρθηκε στο θέατρο.
Υπεράνθρωπος
Μετά από μια από τις πρώτες παραστάσεις του θεάτρου Μπολσόι στο Κόβεντ Γκάρντεν, όπου παρουσιάστηκε το νέο μπαλέτο του θεάτρου «Σπάρτακος» με τον Λαβρόφσκι στον ομώνυμο ρόλο, ο διάσημος Άγγλος κριτικός μπαλέτου Κλέμεντ Κρισπ σημείωσε ότι ο πιο εντυπωσιακός ανδρικός χορός που είχε δει ποτέ ήταν αποδείχθηκε.
«Μόνο οι υπερθετικοί μπορούν να περιγράψουν αυτήν την πραγματικά ηρωική ερμηνεία: η δύναμη της σωματικής δύναμης, η αρχοντιά της εμπειρίας, η ομορφιά της έκφρασης», έγραψε ο Κρισπ. Αποκάλεσε τον Λαβρόφσκι «Σούπερμαν».
Από τότε που εργάστηκε στο Θέατρο Μπολσόι το 1961, ο Λαβρόφσκι ήταν το καμάρι και το κύριο στολίδι του Μπαλέτου Μπολσόι. Συνδύαζε αριστοκρατικούς τρόπους, βιρτουόζικη τεχνική και ισχυρό υποκριτικό ταμπεραμέντο. Δεν υπήρχαν περιορισμοί γι 'αυτόν - ήταν υπέροχος σε οποιονδήποτε ρόλο.
Ευτυχισμένος άνθρωπος
«Είναι σημαντικό να βρίσκεσαι στο σωστό μέρος τη σωστή στιγμή. Και ήμουν τυχερός που η ζωή μου στο Θέατρο Μπολσόι συνέπεσε με τον ερχομό του Γιούρι Γκριγκόροβιτς, ενός χορογράφου που δημιούργησε μπαλέτα στα οποία το άτομο ήταν πρώτο, όπου αυτό που χρειαζόταν δεν ήταν απλώς ένας χορευτής έμπειρος στην τεχνική, όχι μια μαριονέτα, αλλά καλλιτέχνης», είπε ο καλλιτέχνης στο RIA News.
Ο Λαβρόφσκι σημείωσε ότι, όποτε ήταν δυνατόν, σπούδασε επίσης χορογραφία, αλλά τώρα θεωρεί ότι η παιδαγωγική είναι το κύριο έργο του.
«Είμαι χαρούμενος άνθρωπος - δούλεψα στο Θέατρο Μπολσόι, οι συνεργάτες μου ήταν τόσο εξαιρετικοί χορευτές όπως ο Maris Liepa, ο Vladimir Vasiliev, ο Yuri Vladimirov. Ο Nikolai Fadeechev ήταν πάντα το πρότυπο ενός κλασικού χορευτή για μένα», σημείωσε ο Λαβρόφσκι.
Μπαλέτα του Μιχαήλ Λαβρόφσκι
Το πρόγραμμα της επετειακής βραδιάς θα περιλαμβάνει μονόπρακτα μπαλέτα: «Fantasy on a Theme of Casanova», «Russian Ballerina», «Nijinsky» στη χορογραφία του Mikhail Lavrovsky. Και στο τελευταίο θα εμφανιστεί ο ίδιος στη σκηνή στον ρόλο του Ντιαγκίλεφ.
Για πρώτη φορά θα παρουσιαστεί ένα ντουέτο από το μπαλέτο όπερας «AMOC», η παγκόσμια πρεμιέρα του οποίου θα γίνει στις αρχές του 2018.
Θα παρουσιαστούν επίσης το Adagio από το μπαλέτο «Σπάρτακος» και το Grand Pas από το μπαλέτο «Δον Κιχώτης», στο οποίο έλαμψε ο Μιχαήλ Λαβρόφσκι.
Ο Πάβελ Σορόκιν θα πάρει τη θέση του μαέστρου απόψε.
Προσφορά στον Δάσκαλο
Στη συναυλία θα λάβουν μέρος διάσημοι χορευτές και ήδη διάσημοι μαθητές του Λαβρόφσκι. Μεταξύ αυτών: Ivan Vasiliev, Vladislav Lantratov, Mikhail Lobukhin, Igor Tsvirko, Ekaterina Krysanova, Maria Vinogradova, Marianna Ryzhkina και άλλοι.
«Ο Μιχαήλ Λεονίντοβιτς είναι ένας από τους πρωτοπόρους του ανδρικού κλασικού χορού στον κόσμο», δήλωσε στο RIA Novosti ο σολίστ του Bolshoi Ballet Vladislav Lantratov. - Ο Λαβρόφσκι είναι κάθε δεύτερη ζωή στον χορό. Ο χορός του είναι πάντα με μεγάλη αίσθηση, με λαμπερά συναισθήματα. Διαφορετικά, πιστεύει ότι δεν έχει νόημα να βγει στη σκηνή. Αυτό προσπάθησε να μου μεταφέρει. Θα ήθελα να ευχηθώ στον Δάσκαλο υγεία, για να μην χάσει την πίστη του στη ζωή, για να μας ευχαριστήσει με την παρουσία του. Οι συμβουλές του είναι τόσο σημαντικές και αγαπητές σε εμάς».
Αξίζει να ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά και κατανόηση και να αναγνωρίσουμε ότι στη θεατρική ιστορία του κόσμου δεν υπάρχουν πολλοί σημαντικοί διάσημοι καλλιτέχνες των οποίων τα ονόματα συνδέονται σταθερά με μεγάλα διάσημα θέατρα. Μέχρι τώρα, οι μεγάλοι σταρ, κατά κανόνα, είναι διάσημοι από μόνοι τους και δεν υπηρετούν σε θέατρα ρεπερτορίου. Μάλλον αυτός ήταν ο λόγος. Και το θέατρο ρεπερτορίου ως τέτοιο, αν το ψάξεις, θα το βρεις πιο συχνά στη Ρωσία, στη Σοβιετική Ένωση, γενικά, εδώ.
Είχαμε και έχουμε τέτοιους καλλιτέχνες που όχι μόνο υπηρέτησαν, αλλά κυρίως έκαναν διάσημο το θέατρό τους, όπου έπαιξαν, ίσως, μόνο για λίγα χρόνια. Ανάμεσα στα ονόματα εκείνων που έκαναν τη δόξα του θεάτρου Μπολσόι είναι ο Μιχαήλ Λεονίντοβιτς Λαβρόφσκι. Η θρυλική χορεύτρια, που ήταν για μεγάλο χρονικό διάστημα η πρεμιέρα των Μπολσόι, έκλεισε σήμερα τα 75 της χρόνια. Μια πραγματική επέτειος! Η Σβετλάνα Αστρέτσοβα αναφέρει.
Αφού έφυγε από τη σκηνή, ο Μιχαήλ Λαβρόφσκι δεν αποχωρίστηκε το μπαλέτο. Στο Θέατρο Μπολσόι, όπου κάποτε ήταν και σολίστ και χορογράφος, τώρα παραδίδει μαθήματα ως δάσκαλος-δάσκαλος.
«Λέω στους μαθητές μου ότι ένα αντίγραφο, όσο καλό κι αν είναι, είναι επανάληψη Το πρωτότυπο, η ατομικότητα και η προσωπικότητα είναι πάντα ενδιαφέροντα σε όλα, για μένα προσωπικά, οπότε πρέπει να βρουν το δικό τους πρόσωπο», σημειώνει ο Λαϊκός Καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ Μιχαήλ. Λαβρόφσκι.
«Ένας χορευτής με βιρτουόζικη τεχνική, τεράστια γοητεία και αχαλίνωτο ταμπεραμέντο», μίλησε ο ίδιος ο Γκριγκόροβιτς για τον Λαβρόφσκι. Έπαιξε τους βασικούς ρόλους στο Δον Κιχώτη, τη Λίμνη των Κύκνων και την Ωραία Κοιμωμένη. Δεν χόρεψα μόνο το καθένα, ένιωθα ότι ζούσα τη δική μου ιστορία.
«Αναπτύχθηκε ως χορευτής τόσο δυνατά που είχε όλα τα μέσα εκφραστικότητας στον χορό που μπορούσα να φανταστώ», λέει η Λαϊκή Καλλιτέχνις της ΕΣΣΔ Λιουντμίλα Σεμενιάκα.
Όταν ο Μιχαήλ Λαβρόφσκι ρωτάται για τους αγαπημένους του χαρακτήρες, δεν διστάζει να ονομάσει τον Άλμπερτ στη «Ζιζέλ» του Αδάμ και τον Σπάρτακο στο ομώνυμο μπαλέτο του Χατσατουριάν. Σύμφωνα με τον ίδιο, ήταν το πιο ακριβές χτύπημα στις εικόνες.
Το κόμμα του θρυλικού ηγέτη των σκλάβων έγινε η τηλεκάρτα του Λαβρόφσκι. Το 1970 έλαβε το Βραβείο Λένιν για αυτόν τον ρόλο.
«Ο Λαβρόφσκι από τη φύση του έχει τόσο δύσκαμπτους μύες, οι οποίοι ήταν πολύ κατάλληλοι για αυτήν την παράσταση - πίσω από τον Βασίλιεφ, ωστόσο, είχε καλύτερη σωματική αντοχή», τονίζει ο τιμημένος καλλιτέχνης της Ρωσίας Βαλέρι Λαγκούνοφ.
Το 1978 έγινε μια στροφή στη μοίρα. Ο Λαβρόφσκι γίνεται χορογράφος. Έχει πολλές χορογραφικές φαντασιώσεις στο ενεργητικό του: είτε είναι η τραγωδία του Βάσλαβ Νιζίνσκι, οι περιπέτειες του Καζανόβα είτε ένα από τα πρώτα ρωσικά μπαλέτα τζαζ «Porgy and Bess».
«Για να δημιουργήσεις τη δική σου γλώσσα, πρέπει να δουλεύεις κάθε μέρα, να σκηνοθετείς κάθε μέρα, μετά θα αναπτύξεις το δικό σου στυλ - ποια γλώσσα μιλάς στο κοινό Παίρνετε τον Τολστόι, τον Ντοστογιέφσκι, τον Ουγκώ και μεταφέρετε αυτό το έργο όπως το νιώθετε. », λέει ο λαός καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ Μιχαήλ Λαβρόφσκι.
Τώρα ο Μιχαήλ Λαβρόφσκι είναι παθιασμένος με τις συνθετικές παραγωγές - στη διασταύρωση της πλαστικής, της φωνητικής και του δράματος. Ονειρεύεται να ανεβάσει το έργο του Jean Anouilh «The Lark» και να οργανώσει μια βραδιά με τα μπαλέτα του στη σκηνή του Μπολσόι την άνοιξη.
Η βραδινή εκπομπή της Κυριακής του καναλιού Culture TV είναι αφιερωμένη στον Μιχαήλ Λαβρόφσκι. Αύριο στις 21:20δείτε το πρόγραμμα. Και μετά από αυτό - μια ταινία-μπαλέτο του θεάτρου Μπολσόι. Ηχογραφήθηκε το 1975. Μια τραγική ιστορίαΗ αγάπη του κόμη Αλβέρ για την αγρότισσα Ζιζέλ ενσαρκώθηκε από τη Νατάλια Μπεσμερτνόβα και τον Μιχαήλ Λαβρόφσκι.